فضائيون: 372 حقيقة من وراء الكواليس
كتب آلان دين فوستر الرواية المقتبسة عن الفيلم، وكان قد كتب قبلها رواية فيلم فضائي (1979).
استندت سيغورني ويفر في أداء شخصية ريبلي في فضائيون إلى صديقة لها ناشطة بيئية شديدة التحرر من العواطف.
استُخدمت الموسيقى المصاحبة لمشهد سفينة الفضاء وملكة الفضائيين في الإعلانات الترويجية للنزال الرئيسي في Survivor Series عام 1995 بين كيفن ناش وبريت هارت.
يمثّل المحاربون جيش الفضائيين، وقد التزموا بالتشريح الأصلي للمخلوق، إذ قيّد المخرجون أنفسهم بكونه ظهر بكامل هيئته في ذروة الفيلم الأول. وشرح وينستون: «أحببت فيلم فضائي، وكان على الأرجح فيلم الرعب المفضل لدي في ذلك العقد. لكن إن كان هناك ما خاب أملي فيه فهو النهاية تحديدًا، حين يُقذف الفضائي خارج السفينة وتدرك أخيرًا أن ما كنت تنتظر رؤيته طوال الوقت ليس سوى رجل يرتدي بذلة، بذلة رائعة لكنها بذلة على أي حال. وجدت ذلك محبطًا جدًا في الفيلم، وأكثر إحباطًا عند دخولي إلى فضائيون وأنا أعلم أن الملايين شاهدوا هذا المخلوق ويعرفون تمامًا كيف يبدو. كانت أيدينا مغلولة، إذ كان علينا أن نبقى أوفياء للنسخة الأصلية». ولهذا السبب أُرسلت إلى الاستوديو إحدى بذلات الفضائي الأصلية للاستعانة بها. وتذكر هوارد بيرغر، أحد أفراد الطاقم: «أخرجنا هذا الشيء من صندوق، وكان مذهلًا أن ترى كيف صُنع. كانت قطع معكرونة صلبة مطليّة بالأسود ملصقة عليه لإعطائه ملمسًا، مع أغطية زجاجات مطليّة بالأسود عند الخصر، أما القدمان فكانتا مجرد حذاء تنس أسود من كونفرس مغطى بطبقة لاتكس رقيقة! وحين أخرجنا هذا الشيء ووضعناه على مجسّم ورأيناه في ضوء النهار، كان مدهشًا أن ندرك ما استطاع ريدلي سكوت تمريره، بمجرد استخدام المخاط والإضاءة الدقيقة وزوايا التصوير المناسبة». ورغم اتخاذهم البذلة مرجعًا أساسيًا، سمح المخرجون لأنفسهم بتعديلات شكلية على تشريح الفضائي، وأبرزها إزالة القبة الشفافة المميزة على رأسه، لأسباب جمالية وعملية معًا. وتذكر كاميرون في مقابلة مع Cinefex: «في فيلم فضائي الأصلي كانت هناك قبة شفافة تغطي كامل أعلى الرأس وتبدو كظهر دلفين. خططنا لفعل الشيء نفسه في نسختنا، ولهذا نحت ستان توم وودروف هيكلًا عظميًا مضلّعًا يوضع تحتها ويظهر قليلًا من خلالها. وحين انتهى، طلوه بطلاء جميل ونظرت إليه وقلت: هذا يبدو أكثر تشويقًا كما هو. فتخلينا عن القبة وقررنا أن هذه مجرد سلالة أخرى من الفضائيين، متحولة قليلًا». وثمة تفسير لاحق، اقترحه ديفيد ر. لارسون في عدد من Starlog وأقرّه كاميرون، يصف الفروق بأنها نتيجة عملية تقدّم في العمر. ومن الناحية العملية، كانت الحركات المحمومة المطلوبة من بذلات الفضائيين تشكّل خطرًا دائمًا بتعرض القباب لأضرار متكررة. قال غيليس: «أراد جيم إزالتها فقط، ورأى أنها ستكون مصدر إزعاج. كان يخشى أن تتشقق أو أن نضطر إلى استبدالها، فيتوجب علينا القطع والتبديل». وقد استُوحي تصميم التضليعات فعليًا من الأنماط التي رسمها غيغر على جانبي هيكل القبة في الفضائي الأصلي. وترتب على إزالة القبة كشف جمجمة الفضائي، وللحفاظ على ما سماه وينستون «رهبة الفضائي بلا عيون»، مُلّس الجزء الشبيه بجمجمة الإنسان وطُلي بدرجات داكنة، ولا تزال آثاره حاضرة في صورة انخفاضات صغيرة في مقدمة رأس الفضائي لا تُلحظ إلا بالتدقيق. أما التغييرات الأخرى فكانت محض إبعاد لمظهر الفضائيين عن «هيئة الرجل المتنكر في النسخة الأصلية»، ومنها أيدي الفضائيين التي مُدّدت أصابعها كثيرًا. قال وينستون: «أعدنا تصميم الأيدي لتكون أطول من الأصلية، والأصابع أطول قليلًا، ومرة أخرى أخذنا بعض الحريات لنبتعد عن مظهر يد الإنسان داخل قفاز، ثم طوّرنا أيدي ميكانيكية مفصلية للقطات القريبة تفعل ما لا تستطيعه يد إنسان في قفاز!». ومن المفارقات أن الإصبع السادس، المقابل للإبهام المزدوج، أُزيل. كما عُدّل الإصبع الأول في أقدام الفضائيين ليصمم على نحو ينمو بزاوية، وهي سمة أُضيفت ليتمكنوا من تسلق الجدران بإقناع. أما بقية التغييرات فكانت تعديلات شكلية بسيطة. وشرح وينستون: «كان الأمر كله دقيقًا جدًا. التفاصيل التي كانت ملصقة بوضوح على النسخة الأولى، كالخراطيم الصغيرة وأشباهها، عملنا عليها بأسلوب نحتي لتندمج العناصر العضوية وغير العضوية معًا على نحو أفضل. وهو أمر لا يمكن رصده في الفيلم، بل من النوع الذي تفعله كي لا تصيبك السآمة من تكرار ما فعله غيرك بالضبط».
ظهر بول ريزر بعد ذلك في فيلم Beverly Hills Cop II (1987) للمخرج توني سكوت، شقيق السير ريدلي سكوت مخرج فيلم فضائي الأصلي (1979). ورغم أنها لم تظهر في هذا الفيلم، شاركت هيلين هانت التمثيل مع اثنين من نجومه: ريزر تلفزيونيًا في ماد أباوت يو (1992)، وبيل باكستون سينمائيًا في فيلم إعصار (1996).
بحسب بيل باكستون، كان مرشحاً للمشاركة في Police Academy 2: Their First Assignment (1985) حين خضع لاختبار أداء ونال دور هدسون. ويذكر أن الدور المعروض عليه كان دور زيد، وقد رفضه لأنه كان سيلزمه حينها بالظهور في أي أجزاء تالية. وفي النهاية ذهب دور زيد إلى بوبكات غولدثويت.
تحدثت سيغورني ويفر عن التوتر الذي ساد بين جيمس كاميرون وطاقم العمل قائلة: «ما أتذكره أنهم أحبوا ريدلي كثيراً، وكانوا يريدون أن يخرج هو هذا الفيلم الثاني. لم يكونوا يعرفون من هو جيم كاميرون. وأنا نفسي لم أكن أعرفه حقاً، كنت فقط أرى أنه كتب سيناريو رائعاً. فكانت لديهم موقف سلبي، واستغرق الأمر وقتاً [حتى توافقوا]، في الواقع... أتذكر ذلك لأنني أحببت جيم من أول لحظة، وكان سهلاً جداً بالنسبة لي أن أذهب وأقول: اسمعوا، أنا أحب ريدلي أيضاً، لكن هذا الرجل كتب هذا وكتب فيلم ترمنايتور، وهو يعرف ما يفعل. إنه موهوب بالفطرة».
بعد أن حدد جيمس كاميرون الشكل النهائي للملكة، عمل المخرج مع وينستون على تطوير بنية المجسم المتحرك بالحجم الكامل وعلى ما إذا كان ممكناً نقله فعلاً إلى الشاشة. وأُجري اختبار بنموذج مبدئي للملكة مصنوع من «أكياس قمامة». يتذكر وينستون: «بعد أن توصلنا إلى تصميم وفكرة عن كيفية تشغيله، استأجرنا رافعة وبنينا سريعاً قاعدة خشبية بسيطة تحمل رجلَي أداء حركي. ثم صنعنا نموذجاً مبدئياً خشناً للملكة من الفوم كور الأسود وأكياس القمامة البلاستيكية وعلّقنا رجلَي الأداء داخله. أما الذراعان الكبيرتان فاستخدمنا لهما امتدادات من أعمدة التزلج، وهي خفيفة لكنها متينة جداً، وثبتناها على أيدٍ لمسخ كنت قد طورتها لمشروع آخر. كان كل رجل أداء يمسك واحدة وذراعه ممدودة تماماً، بحيث يكون من كتفه إلى قبضته ذراع الملكة العلوية، ومن قبضته إلى نهاية العمود ساعدها. أما الذراعان الصغيرتان في المقدمة فكان بإمكان الرجلين استخدام ذراعيهما دون أي امتدادات. نصبنا هذا الشيء في موقف السيارات لنرى إن كان سينجح، وقد نجح. كان لا يزال أمامنا كثير من الضبط الدقيق، لكن الفكرة الأساسية كانت جيدة».
جمل دانيال كاش الأخيرة في الفيلم بدور سبانكمير («انتظر لحظة، هناك شيء... دخلت. الباب يُغلق») لم يؤدها الممثل نفسه. فقد طُلب من كاش تسجيل حوار إضافي في لوس أنجلوس خلال مرحلة ما بعد الإنتاج، لكنه لم يكن متاحاً لأنه كان يمثل مسرحية في نوفا سكوشا. وأدى الجمل ممثل مجهول (إذ لاحظ كاش أنه يتحدث بلكنة نيويوركية لا يملكها هو).
ضمّت النسخة الخاصة على الفيديو 20 دقيقة إضافية لم تُعرض في السينما.
على غرار جيري غولدسميث قبله في فضائي (1979)، لم يكن الملحن جيمس هورنر راضياً تماماً عن طريقة معالجة موسيقاه للفيلم رغم حصوله على أول ترشيح له لجائزة أوسكار. فقد سلّم موسيقى منتهية لم تتناسب جيداً مع النسخة المونتاجة من الفيلم. ولأن هورنر لم يكن متاحاً لانهماكه في فيلم آخر آنذاك، اضطر جيمس كاميرون إلى تقطيع الموسيقى بكثافة لتلائم مونتاجه، واستخدم في بعض المواضع موسيقى من نتيجة غولدسميث لفيلم فضائي. وقد صدرت منذ ذلك الحين نسخة ديلوكس من الموسيقى التصويرية الأصلية لهورنر عن دار فاريس ساراباند.
قال جيمس كاميرون إن طاقم العمل البريطاني ظنّه أمريكياً، وإن ذلك أثّر في نظرتهم إليه في البداية: «كل ما كانوا يرونه هو شاب متمرد، هذا اليانكي، كانوا يعتبرونني يانكياً رغم أنني كندي».
(عند الدقيقة 21 تقريباً) السكين التي يستخدمها بيشوب في حيلة السكين هي سكين غيربر مارك 2 تُصنع منذ عصر حرب فيتنام ولا تزال تُنتج حتى اليوم.
لطالما أكد المخرج جيمس كاميرون أن معركة الملكة ضد ريبلي في رافعة الطاقة نُفذت بأفضل مزيج من المؤثرات الحية للمجسمات المتحركة واللقطات المصغرة التي أمكن إنتاجها آنذاك، لكن ذلك لم يمنعه من التساؤل عن شكل المشهد لو كانت تقنيات الصور المولدة بالحاسوب متاحة حينها. وخلص إلى أن القتال كان سيكون أكثر حركية بالتأكيد، مع مزيد من الحركة للآلة والملكة وقفزهما فوق بعضهما. غير أنه أقرّ أيضاً بأنهم اضطروا، كي لا يكشفوا التقنيات المستخدمة في المؤثرات التقليدية، إلى اللجوء إلى لقطات قصيرة ومحكمة، وهو ما جعل القتال أكثر توتراً وأكثر جواً. كما ينسب كاميرون الفضل كاملاً لسيغورني ويفر في إقناع المشاهد بالمؤثر، قائلاً إن المشهد ما كان لينجح لولا ردود فعلها الطبيعية تجاه المسخ.
شاركت جينيت غولدستن ومايكل بين في هذا الفيلم، وكذلك في ترمنايتور 2: جادجمنت داي (1991) لجيمس كاميرون (وبين في النسخة الخاصة فقط). وكان لانس هنريكسن وبيل باكستون في فيلم كاميرون الأصلي ذا تيرميناتور (1984). وظهرت غولدستن لاحقاً مع مارك رولستون في السلاح القاتل 2 (1989).
هذا آخر فيلم لإليزابيث إنغليس (أماندا مكلارين، ابنة إلين ريبلي)، وأول فيلم لكاري هين وجينيت غولدستن.
بحسب مارك رولستون (الجندي دريك)، كان المخرج جيمس كاميرون قد رسم الفيلم كله في لوحات ستوري بورد عُلقت في سلسلة متصلة على الجدران الأربعة لمكتبه.
يروي نوتارو أن جيمس كاميرون «لم يُبدِ أي رحمة» بدمية الملكة صغيرة الحجم أثناء التصوير، قائلًا: «في اللقطة التالية، كان اثنان من محركي الدمى يدفعان الدمية بأقصى قوتهما عبر الأبواب المنزلقة، مرارًا وتكرارًا. وبعد نحو عشر لقطات كان جيم يقول: هكذا أريدكم أن تفعلوها، فينفذها بثلاثة أضعاف القوة التي نفذها بها أي أحد آخر. لحسن الحظ كانت الملكة شديدة المتانة، وقد حدثت بعض الأعطال في الآليات، لكن ذلك كان متوقعًا لأنها صُنعت لتناسب مساحة ضيقة وصغيرة جدًا وكانت تُعامَل بقسوة بالغة. كنت أضبط الأشياء باستمرار لتبقى تعمل بشكل صحيح، وكان علينا أيضًا الحفاظ على مظهرها الجيد لأننا قد نصوّر يومًا مشهدًا وهي محطمة تمامًا ثم نصوّر في اليوم التالي مشهدًا يجب أن تبدو فيه جديدة تمامًا. كانت هناك صيانة مستمرة».
وكما كان متوقعًا، ثبت أن تصوير الملكة، بنسختيها المصغرة وبالحجم الكامل، بالغ التعقيد، رغم أن تشريح كائن الأم أتاح لها ظهورًا أطول على الشاشة من المحاربين. وقد صُوّرت بعض مشاهد الملكة بسرعة أعلى، بلغت أحيانًا 12 إلى 16 إطارًا في الثانية. ويشرح كاميرون: «حاولنا عند تصوير المحاربين أن نكون حذرين كي لا يبدوا كرجال يرتدون أزياء، وكان ذلك هاجسًا دائمًا. أما مع الملكة فقد كنا واثقين بأنها ستصمد لأنها ليست إنسانًا بوضوح، فلها أطراف وأشواك إضافية وسمات أخرى تخالف الهندسة البشرية المعتادة، ولذلك عرفنا أننا نستطيع إظهارها مدة أطول دون أن نكشف الحيلة. كل ما كان علينا فعله هو أن نجعلها تبدو غير آلية، وهذا لم يكن مشكلة كبيرة بفضل براعة ستان ونستون وميلي شخصيًا إلى تصوير مشاهد الحركة بلقطات سريعة جدًا».
يتذكر أفراد فريق التمثيل كيف كان الإنتاج محمومًا وكيف كان جيمس كاميرون حاضرًا في كل التفاصيل. يروي لانس هنريكسن أنه ظهر في مرحلة ما تهديد بنقل الإنتاج للتصوير في مكان آخر، لأن النقابة التي كانوا يعملون معها لم تكن معتادة على أسلوب كاميرون السريع. ويتذكر بيل باكستون أن كاميرون كان يحرك الإضاءة ويثقب الجدران عند الحاجة، وهو أمر ليس مقبولًا تمامًا أن تفعله بنفسك في موقع تصوير نقابي.
بحسب المخرج جيمس كاميرون والمنتجة غيل آن هيرد، تعامل معظم أفراد الطاقم البريطاني، باستثناء بعض العاملين في قسم الفن ومصمم الإنتاج بيتر لامونت، مع العمل باعتباره «عملًا مصنعيًا» بلا حب كبير لفن صناعة السينما، ووصفاهم بأنهم «ممن يبصمون على بطاقة الحضور» ويستاؤون من أيام العمل التي تمتد 12 أو 14 ساعة. وأشارا أيضًا إلى خلافات متكررة مع ديريك كراكنل، مساعد المخرج (وهو محترم بين الطاقم لأنه عمل مساعد مخرج مع ستانلي كوبريك وفي عدة أفلام جيمس بوند)، الذي كان يشكك باستمرار في قرارات كاميرون ويعكس أوامره ويبدي عداءً صريحًا تجاهه. وكان هو والطاقم ينادون كاميرون كثيرًا بـ«Guv'nor» أو «Grizzly Adams» (بسبب لحيته) أو «the Yank» (وكاميرون كندي)، وكانوا يبدون تحيزًا جنسيًا صريحًا تجاه هيرد. غير أن بعض المطلعين يؤكدون أن معظم هذه الصدامات كان سببها قلة خبرة كاميرون وهيرد، سواء كمخرجين أو بالثقافة الإنجليزية: فلقب «Grizzly Adams» والتلميحات الجنسية ربما كانت مزاحًا خفيفًا استثقلاه، وكلمة «Guv'nor» أو «Guv» (اختصار Governor) تعني «الرئيس» وهي علامة احترام في الإنجليزية البريطانية (إلا إذا قيلت بسخرية). كما أن مهمة كراكنل كمساعد مخرج كانت مساعدة المخرج وتقديم المشورة والخيارات اللوجستية أثناء التصوير، وكان يشعر أنه أكثر خبرة بكثير من كاميرون في تلك المرحلة، الذي لم يكن قد أنجز سوى ذا تيرميناتور (1984) (وهو في جوهره فيلم مستقل منخفض الميزانية أُنتج لصالح استوديو صغير). إضافة إلى ذلك، ادّعى الطاقم أن ساعات عملهم لم تُحترم: فاستوديوهات باينوود كانت توفر طاقمها الخاص آنذاك، وللطواقم البريطانية عقود نقابية قياسية تمنحهم فترات راحة وتحدد ساعة انتهاء العمل (ما لم يُتفق على ساعات إضافية مسبقًا)، لكن كاميرون لم يحترم هذه الحقوق. وفي النهاية أدت الخلافات في موقع التصوير بين كاميرون وهيرد وكراكنل ومدير التصوير ديك بوش إلى تأخر الإنتاج عن الجدول، ما دفع هيرد إلى إقالة كراكنل وبوش. وقد أثار ذلك لفترة وجيزة إضرابًا جماعيًا غير متوقع من بقية الطاقم، ومع عدم توفر طاقم بديل بسرعة، ساد شك كبير في إمكانية إنجاز الفيلم. وفكر كاميرون لفترة وجيزة في نقل الإنتاج خارج إنجلترا، لكن ذلك كان سيعني نهاية مسيرته لأن شركة 20th Century Fox كانت قد أنفقت الملايين على مساحات الاستوديو والديكورات. لحسن الحظ حُلّ التمرد سريعًا عندما توسطت سيغورني ويفر، التي كانت والدتها إنجليزية وتحظى باحترام الفريقين، في هدنة. وعُقد اجتماع اعتذر فيه كاميرون عن قسوته، لكنه أقنع الطاقم أيضًا بأهمية عمله، ووعد باحترام حقوقهم في فترات الراحة وساعات العمل المحددة. وقد صفّى ذلك الأجواء وأتاح للطاقم العمل معًا بما يكفي على الأقل لإنجاز الفيلم.
شاهدت كاري هين فيلم فضائي (1979) قبل التصوير بناءً على طلب جيمس كاميرون، وقد وجدته في الواقع مضحكًا فضحكت.
صنع غراهام هاي وفيرنر غريستي وستيف أونيونس نسخة أكثر متانة من دمية الملكة مخصصة للمشاهد الخطرة. وقال هاي: «أدرك جيم أنها ثمينة أكثر من أن يجازف بها في مشهد كيس البيض، وكانت تحتاج إلى عدد كبير من المشغّلين للحصول على أداء سلس، فطلب مني ستان أن أصنع نسخة أخرى أكثر متانة تُدار بالكابلات». وقد ضمّت ملكة المشاهد الخطرة، رغم بساطتها المفترضة، 70 كابل تحكم. واستُخدمت في تصوير المشاهد التي لم تكن تتطلب تحريكاً مكثفاً. كما صنع هاي وفريقه دمية ثالثة للمشاهد الخطرة، لكنها لم تُستخدم في التصوير قط. وضمّت النسختان المصغّرتان للملكة الظاهرتان في الفيلم إصبعاً إضافياً في الذراعين الداخليتين، لكن جرى تصويرهما بحيث لا يظهر ذلك على الشاشة أبداً، حفاظاً على التناسق مع لقطات المخلوق بالحجم الكامل. وبناءً على تعليمات كاميرون، حُرّكت الملكة بحركات سريعة ورشيقة. وقال بيسويك: «من تعليقات جيم كاميرون حين رأى الديناصور الذي صنعناه في My Science Project أن ملكة الفضائيين ستضطر إلى التحرك بسرعة كبيرة، تكاد تكون ضبابية. أما الديناصور فكان عليه أن يتحرك ببطء شديد، وهذا كان أصعب في الواقع. فالحصول على حركة سلسة من شيء يتحرك بسرعة أسهل بكثير من الحصول عليها من شيء يتحرك ببطء. وأظن أن جيم حصل على التأثير الذي أراده من ملكة الفضائيين: حركة سريعة لكنها سلسة».
كانت بدلات الفضائي الأصلية مفصّلة إلى حد بعيد لكنها غير عملية: إذ لم تكن تتيح أداء الحركات السريعة والرشيقة التي أراد ريدلي سكوت تصويرها. ولتفادي المشكلات نفسها التي واجهها صنّاع Alien، قرّر كاميرون ووينستون تعديل بنية البدلات مع التركيز على الحركة بدلاً من التفاصيل. وقال كاميرون: «رأيت أن القفزة السريعة الضبابية الشبيهة بقفزة السحلية أو الحشرة أهم من التصميم المادي النحتي للبدلة، وأظن أن هذا خطأ يقع فيه كثير من العاملين في المكياج والأطراف الصناعية حين يتعاملون مع هذا النوع من الأشياء، فيغدقون كل اهتمامهم على التفاصيل النحتية وملمس السطح وما إلى ذلك، ولا يدركون أن الناس يحتاجون إلى قدر ضئيل جداً من المعلومات للتعرف على الشكل البشري، وأن معظم هذا التعرف يتم عبر الحركة. فطريقتنا في المشي راسخة في أذهاننا إلى حد أنك تدركها في لمح البصر؛ لذا ما فعلناه هو أننا أعدنا تصميم البدلة فعلياً وجعلناها أبسط وأقل تعقيداً وحرّرناها أساساً لتصبح أكثر مرونة بكثير». وشرح وينستون الأمر أكثر: «كان جيم يريد حركات متقطعة وغريبة وشاذة، بحيث لا يتحرك هؤلاء الرجال، رغم أنهم رجال في بدلات، كما يتحرك الرجال في البدلات. لذا كان التحدي الكبير بالنسبة لنا هو إيجاد طريقة تجعل هؤلاء الرجال يتحركون ويتصرفون على نحو غير بشري: يتدلّون من الأسقف، ويتنقلون من جدار إلى جدار، ويؤدون حركات شبيهة بحركات الحشرات وما إلى ذلك. أما الفضائي في الفيلم الأول فلم يكن ليستطيع فعل هذه الأشياء أبداً لأنه كان بدلة مطاطية كاملة يصعب التحرك داخلها. ولتفادي هذه المشكلة، كان علينا ابتكار تصميم بديل يتيح حرية كبيرة في الحركة. وفعلنا ذلك بالتخلي كلياً عن فكرة البدلة المطاطية واستخدام ملابس ضيقة سوداء عليها قطع من الإسفنج الخفيف. ولو نظرت إليها معلّقة على حامل لقلت: يا إلهي، هذه مجرد ملابس ضيقة سوداء عليها قطع من أشياء. لكن حين تراها في الفيلم وهي مبللة ولزجة، لا تستطيع التمييز إطلاقاً بين نسختنا والنسخة الأصلية، ونسختنا كانت تتمتع بحرية كاملة في الحركة». وساعدت الإضاءة وزوايا التصوير في الفيلم على تحقيق الهدف أيضاً.
صُوّر معظم الفيلم تحت إضاءة شديدة الزرقة لإضفاء إحساس غريب و«فضائي» عليه. وقد اختيرت ألوان بدلات مشاة البحرية المموّهة وطلاء Humbrol «Brown Bess» المستخدم على بنادق الاقتحام بعناية لتتناسب مع الإضاءة الزرقاء في موقع التصوير. ونتيجة لذلك، يبدو كلاهما مختلفاً جداً تحت الضوء الطبيعي عما ظهرا عليه على الشاشة.
بعد وفاة بيل باكستون في 2017، تحدّث جيمس كاميرون عن تجربته في العمل معه قائلاً: «أدركنا... الشرارة الإبداعية في كل منا وأصبحنا صديقين مقرّبين سريعاً. وتلا ذلك 36 عاماً من صناعة الأفلام معاً، والمساعدة في تطوير مشاريع كل منا، والقيام برحلات غوص معاً، ومتابعة أطفال كل منا وهم يكبرون، بل والغوص إلى حطام تيتانيك معاً في غواصات روسية. كانت صداقة مليئة بالضحك والمغامرة وحب السينما والاحترام المتبادل. كتب بيل رسائل جميلة صادقة ومفعمة بالتفكير، وهي ضرب من الماضي في عصر الاختصارات الرقمية هذا. كان يعتني جيداً بعلاقاته بالناس، وكان دائماً مهتماً بالآخرين وحاضراً من أجلهم. كان رجلاً طيباً وممثلاً عظيماً وطاقة إبداعية هائلة».
على خوذة هادسون تقويم يكشف بعض التفاصيل عن شخصيته وعن التسلسل الزمني للفضائيين. وتكشف الخوذة ما يلي: أنه في الخدمة منذ سنة على الأقل (12 شهراً، آخرها لا يزال «نشطاً»). والشهر النشط الحالي هو يوليو. وهذا يؤكد أكثر المعلومات الواردة في تسلسلات زمنية أخرى للفضائيين بأن أحداث فضائيون تقع في يوليو 2179. وكان مهووساً بعبارة «انتهت اللعبة» قبل تحطم المروحية أصلاً. وكانت تعني في الأصل نهاية خدمته العسكرية.
كان ترشيح سيغورني ويفر لجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة عن دورها في هذا الفيلم الأول من نوعه لممثلة في دور ضمن فيلم «خيال علمي أكشن» (وإن كانت جين ألكسندر قد رُشحت سابقًا لأفضل ممثلة عن دورها في الدراما الكارثية Testament (1983)، ورُشحت ميليندا ديلون لأفضل ممثلة مساعدة عن دورها في لقاءات قريبة من النوع الثالث (1977)).
صُممت بنادق M-56 الذكية وبنادق الحراسة المصنوعة للفيلم على أساس رشاشات MG 42 الألمانية (وهو أوضح ما يبدو في البنادق الذكية حيث تظهر جليًا فوهة الارتداد المميزة لرشاش MG 42). ويُثبَّت الرشاش على حزام ستيديكام معدّل تعديلًا كبيرًا، ويزن رشاش MG 42 وحده (دون الإضافات الشكلية والذخيرة) نحو 25 رطلًا.
بحسب الممثلين، كانت كل ممثلة تختبر لدور من مشاة البحرية تُعطى جملًا من حوار الشخصية النسائية الصلبة الجندي فاسكيز، بينما حصل جميع الممثلين على جمل من حوار الجندي هدسون، إذ كانت لهاتين الشخصيتين أكثر الحوارات وأفضلها. وذكرت جينيت غولدستن وسينثيا دايل سكوت أنهما رغم قراءتهما لدور فاسكيز، جرى النظر إليهما لأدوار أخرى (على الأرجح العريف فيرو)، لأن عارضة كمال الأجسام ريتشل مكليش كانت قد اختيرت بالفعل لدور فاسكيز وكانت تتلقى دروسًا في التمثيل. ثم انسحبت مكليش، على ما يبدو لأنها اشترطت ألا تتفوه فاسكيز بأي شتائم أبدًا لأن ذلك يخالف دينها. فتذكّر المخرج جيمس كاميرون إعجابه بغولدستن وأقنع الاستوديو بمنحها دور فاسكيز، وكتب دور ديتريش الجديد خصيصًا لسكوت.
(عند الدقيقة 1 تقريبًا) لإحداث أثر انفجار الكائن من صدر المستوطِنة، ارتدت الممثلة باربرا كولز قطعة صدر اصطناعية من الإسفنج يخرج منها نموذج الكائن. ثم استُخدم مجسّم بديل لباربرا كولز في اللقطات التي أحرق فيها مشاة البحرية جسدها مع الكائن.
على خلاف الرعب البطيء الذي اتسم به كائن فضائي (1979) الأصلي كما أرسته مدرسة السير ريدلي سكوت، صنع المخرج جيمس كاميرون فيلمًا تكون فيه الكائنات الفضائية سريعة ونشيطة وديناميكية. ولجعل دمى الكائنات التي تُحرَّك بالكابلات أكثر قدرة على المناورة، حمّل طاقم استوديوهات ستان ونستون الكابلات وأجهزة التحكم على عربة ليتمكنوا من إعادة وضع الكائن المتحكم فيه بالكابلات بسرعة لأداء ما يريده كاميرون حيثما شاء. ولتحقيق مدى الحركة والتنقل الذي تتطلبه رؤية كاميرون، صنع فريق الاستوديو نسخًا كثيرة ومختلفة من الكائنات بحسب ما تقتضيه كل لقطة: دمى بطولية للقطات القريبة بجذع علوي مفصلي وشفاه وفم وفك ميكانيكية؛ وأفرولات سوداء خفيفة «للكائن» مغطاة بالإسفنج الصناعي يرتديها مقلدو المشاهد الخطرة في لقطات الحركة؛ ومجسمات محاربة للكائنات قابلة لتغيير الوضعية لتفجيرها وإحراقها ودهسها وللمشاهد الخطرة التي اعتُبرت أخطر من أن يؤديها مقلدو المشاهد.
(عند الدقيقة 19 تقريبًا) يُشار إلى ريبلي في هذا الفيلم باسم «سنو وايت». وقد لعبت سيغورني ويفر دور كلوديا هوفمان (زوجة الأب الشريرة) في Snow White: A Tale of Terror (1997).
لم يُذكر اسم الكوكب الأصلي في فضائي (1979) في ذلك الفيلم قط، وإن كان السيناريو قد أسماه «أكيرون». واستخدم سيناريو فضائيون الاسم نفسه أيضًا، لكنه يشير في الحوار إلى الاسم التقني الذي تعتمده شركة وايلاند-يوتاني له، وهو LV-426. وقد يحيل LV-426 إلى الكتاب المقدس، سفر اللاويين 4:26 (قول الله لموسى: «ويحرق الشحم كله على المذبح كشحم ذبيحة السلامة، فيكفّر عنه الكاهن من خطيته فيُغفر له»)، أو سفر الأمثال 4:26 («تأمل في المسار الذي تسلكه، فتثبت في جميع طرقك»). كذلك احتفاءً بالذكرى 30 لفضائيون، أطلقت 20th Century Fox أول يوم للفضائيين في 26 أبريل (أي 4/26) عام 2016 إشارةً إلى اسم الكوكب.
(عند الدقيقة 23 تقريباً) تُسمى المحطة الفضائية الواقعة فوق الأرض «غيتواي»، وهو ما قد يكون إشارة إلى رواية «غيتواي» للكاتب فريدريك بول، وهي من كلاسيكيات الخيال العلمي.
الفيلم مدرج ضمن «1001 فيلم يجب مشاهدتها قبل أن تموت»، بإشراف ستيفن شنايدر.
الخوذ التي يرتديها مشاة البحرية هي خوذ M-1 الباليستية بعد تعديلها.
تظهر الملكة أول مرة في غرفة البيض، التي بُنيت في الوقت نفسه كمجسم مصغّر وكجزء بالحجم الطبيعي من البيئة. وقد جمع المشهد في الواقع بين الملكة بالحجم الكامل ودمية حركات بمقياس 1 إلى 4 صنعها هاي وفريقه. وفي هذا الفضاء، تُثبَّت الأم في مكانها بامتدادات من مادة الخلية، ولا تزال متصلة بكيس بيضها الذي بُني كامتداد جزئي بلا ملامح للدمية بالحجم الكامل، وكامتداد آلي للدمية بمقياس 1 إلى 4. ومُلئ كيس البيض المصغّر أيضاً ببيض مصغّر وهلام KY وصفار بيض. كما صُنعت دمية مصغّرة لمبيض الملكة. وصُبّت كل مكوّنات نسختي كيس البيض في لاتكس رغوي شفاف. ويتذكر دنيس سكوتاك: «كانت بيئة صعبة جداً للعمل، وكالعادة كان جيم محدداً بدقة في كل ما يجب أن يكون عليه كل شيء. كان على كيس البيض أن يعمل بطريقة معينة، وعلى البيض أن يتحرك على نحو محدد، وعلى المبيض أن يضع بيضة بدقة وبالقدر المناسب تماماً من المادة اللزجة. ولخلق تأثير التنفس، وضعنا أعمدة خشبية على الكيس تمتد بعيداً عن الكاميرا وأسلاكاً لتحريك البيض في الداخل. ثم، لتشغيل المبيض، كان على أحدهم أن يمدّ يده عبر فتحة في جانب الديكور، ويدخلها إلى كيس البيض من الخلف ويوجّه البيضة إلى الخارج. وكانت إحدى أكبر المشكلات أن هناك الكثير من المادة اللزجة حتى إننا كنا نضع البيضة في مكانها جاهزة للتصوير فتظل تنزلق قبل أن نصوّرها. فكان على أحدهم أن يعود ويتسلل إلى الداخل ويعيدها إلى مكانها، وكان الأمر يزداد فوضى واشمئزازاً في كل مرة. في الواقع، كان كل شيء في ذلك الديكور بغيضاً. كان هلام KY و«السوبر سلايم» يسيلان في كل مكان، وكان الجو حاراً للغاية. كان البخار يتصاعد من الأسفل والدخان وكل أنواع الأشياء ذات الروائح الكريهة، حتى علب الفريون كانت تنفث من الجانبين. كان التصوير أشبه بالعمل في الجحيم».
كان رأس الملكة يتمتع بمدى واسع من الحركة، وقد صُنعت منه نسخة للحركات الخطرة وأخرى بطلة. وقال وينستون: «كان لدينا نسختان مختلفتان قليلاً. إحداهما كانت رأس القتال الرئيسي، وقد صُنع ليتحمل الاستخدام العنيف، والأخرى كانت رأسنا «البطل» وكان أدقّ ضبطاً وأخف وزناً. ومن حيث الوظيفة كان شبيهها تقريباً برأس القتال، إلا أنه كان يحتوي على آلية لسان بارز، وكان قادراً على الإمالة. وإلى جانب أدوات التحكم الهيدروليكية، كان في الرأس وظائف تعمل بالكابلات أيضاً. فالوجه مثلاً كانت له حركته الخاصة المستقلة عن الرأس. وفي أول ظهور للملكة، في الواقع، حين تكتشفها ريبلي في غرفة البيض، يبرز وجهها من الرأس تقريباً كما تخرج السلحفاة من قوقعتها. وإلى جانب حركة الوجه بزاوية 360 درجة، كانت هناك أيضاً فكوك تعمل بالكابلات وشفاه تتكشّر».
طلب جيمس كاميرون من عدة مصممين تقديم أفكار لمركبة الإنزال التي نقلت مشاة البحرية من سولاكو إلى الكوكب. وبعد تصميم تلو الآخر، تخلى عنهم في النهاية ليبتكر تصميماً أعجبه، فبنى مركبة إنزاله الخاصة من مجسم مروحية أباتشي وقطع مجسمات أخرى فائضة. ويحمل التصميم الناتج سمات المروحية العسكرية المستخدمة لنشر القوات، حفاظاً على التوازي مع حرب فيتنام.
وُصفت سولاكو في السيناريو بأنها «أبراج معدنية تتبعها كتلة من الفولاذ... قبيحة ومهترئة وعملية». صممها سيد ميد في البداية كسفينة كبيرة دائرية، لكن جيمس كاميرون فضّل شيئاً مستطيلاً ممتداً. فسلّمه رسماً جعلها تبدو كبندقية نبض كبيرة كتلك التي يستخدمها مشاة البحرية في الفيلم، فاتخذها ميد أساساً لإعادة التصميم. ولم يُنجز فعلياً سوى جانب واحد من المجسم توفيراً للمال.
حين تنفصل الملكة عن كيس بيضها، «لم يكن ممكناً تنفيذ ذلك بالحجم الكامل، فوجدنا أنفسنا أمام صعوبة التعامل مع اللهب بمقياس مصغّر. فجاء بوب بفكرة استخدام المرايا. وُضعت إحداها خلف الملكة ووُجّهت بحيث تعكس شريط لهب أعددناه على مسافة نحو 15 قدماً. وعلى تلك المسافة، بدت ألسنة اللهب، التي كان ارتفاعها ستة أو سبعة أقدام، صغيرة جداً في المرآة. وكان المقياس مناسباً. وفي اللقطة نفسها، وُضع شريط لهب آخر بالطريقة نفسها، لكن بحيث تظهر ألسنة اللهب أيضاً أمام الملكة عند تصويرها عبر مقسّم شعاع. من الواضح أننا كنا نستطيع تحقيق التأثير نفسه بصرياً، لكن هذه الطريقة أتاحت لنا تحريك الكاميرا أثناء اللقطة وإدخال مؤثرات ميكانيكية وحطام متساقط أمام لهب الخلفية، وفعل ذلك كله ببساطة».
(عند الدقيقة 5:2 تقريباً) كانت سيغورني ويفر تنوي في الأصل أن تنطق عبارتها «Get away from her, you bitch» بالكلمة الأخيرة في طبقة صوتية أخفض، لكنها في الأداء الأول ارتفعت بها عن غير قصد. وقد أعجب المخرج جيمس كاميرون، الذي يطلب عادةً لقطتين أو ثلاثاً، بالأداء فلم يطلب لقطة أخرى. وقد صارت العبارة شائعة إلى حد كبير بين المعجبين حتى إنهم يكادون يقتبسونها دائماً تماماً كما نطقتها ريبلي، مع التشديد النغمي على الكلمة الأخيرة.
في حلقة لاحقة من Mad About You، يتحدث جايمي وبول باكمام عن أفلام Alien. وحين تذكر جايمي فضائيون، يردّ بول ريزر بأنه «لم يشاهده قط».
صُنع بعض المؤثرات الصوتية في هذا الفيلم بمساعدة جهاز Fairlight، وهو جهاز أخذ عينات رقمي أسترالي الصنع من الطراز المبكر، وكان آنذاك من أحدث ما توصلت إليه التقنية، ويعمل بدقة 8 بت. وقد استخدمه موسيقيون مثل يان هامر وكيت بوش وبرينس على نطاق واسع طوال مسيرتهم الفنية.
خضعت بيوض الفضائي لتغييرات شكلية في أبعادها وتحريكها، إذ تنشق بتلاتها وتتحرك إلى الأسفل بطولها كامل. وقد ابتكر ريك لازاريني النموذج المتحرك الرئيسي المستخدم عند فتح البيضة، وقال: «استخدمت تقنية تثبيت الكابلات على البولي بروبيلين كي تنثني البتلات أو الشفاه وتعود فتُغلق عضويًا. البيضة الرئيسية التي عملت عليها استُخدمت في عدد من المشاهد». كما صنع استوديو وينستون عدة بيوض للخلفية، إما مغلقة لبيوض ما زالت تحتوي على كائنات ملتصقة بالوجه أو مفتوحة لبيوض فقست بالفعل. وصُنعت أيضًا بيوض صغيرة مشكّلة بالتفريغ الهوائي بارتفاع 8 إلى 10 بوصات لمجموعة غرفة البيوض المصغرة. وقد وُسّع دور الكائن الملتصق بالوجه مقارنة بالفيلم الأول، وقال كاميرون: «في الفيلم الأول، يبدو الكائن الملتصق بالوجه بعد قفزه على وجه جون هيرت مجرد شكل جامد. أما في فضائيون فقد غيّرنا ذلك، فصار قادرًا جسديًا، إن أخطأ قفزته الأولى، على الجري على أرجله الثماني والقفز مجددًا، ما صنع مشهدًا مثيرًا للاهتمام حقًا». وقد تغيّر تصميم الوحش جزئيًا، إذ استُوحي جانبه السفلي من لوحات غيغر: فتحة مهبلية بخرطوم بارز. وشرح كاميرون: «قطع المحار وما شابه داخل الكائن الملتصق بالوجه الأول بدت رائعة، لكنني أردت أن أرى ذلك الشيء المقزز الذي كان داخل حلق كين. لا تراه أبدًا في الفيلم، ففكرت أن نصدم الجميع. كل تصاميم غيغر تحمل تيارًا جنسيًا خفيًا، وهذا ما أرعب الناس في الفضائي أكثر من أي شيء آخر. كان يعمل على مستوى لا واعٍ فرويدي، وقد عرف ريدلي وغيغر ذلك وسعيا إليه. لم يكن هذا الفيلم يومًا مقصودًا أن يكون فيلم رعب بقدر الفيلم الأول، بل كان يعمل على مستوى موضوعي مختلف، لكنني أردت مع ذلك أن أبقى وفيًا لبعض تلك الأفكار وبعض تلك مفاهيم التصميم». وأضاف وينستون: «أخذنا بعض الحريات الفنية، لا شيء يُرجّح أن يلاحظه أحد. كانت مجرد واحدة من تلك الأمور. إذا عملت على شيء مدة كافية فستجد حتمًا أشياء ترى أنه يمكن تحسينها قليلًا. من حيث النحت، أظن أن نموذجنا كان أكثر عضوية قليلًا من الأول، مع أن الأول كان رائعًا. زوائد الأصابع في نموذجنا أشبه بالأصابع أكثر مما كانت في الأصل، وجعلنا المفاصل أشبه بالمفاصل، ووضعنا أظافر فعليًا على أطراف الأصابع. في الأساس أخذنا ما رأيناه مقصد التصميم الأصلي ومضينا به خطوة أبعد. كما أطلنا الذيل نحو 6 بوصات لنتمكن من العمل به أكثر، بلفّه حول الأعناق واستخراج حركة تشبه السوط».
تقول ريبلي لنيوت: «لا تنظري إلى الضوء». وقد قيل هذا السطر نفسه في فيلم Ghostbusters الذي لعبت بطولته سيغورني ويفر، وهي التي أدت دور ريبلي.
حين سُئل المخرج السير ريدلي سكوت عن احتمال تقديم جزء ثانٍ لفيلم Alien (1979)، قال إنه يرى إمكانات كبيرة في استكشاف أصول الفضائي، واصفًا إياه بأنه «قد يكون أحد آخر سلالات مجموعة كائنات ضاربة في القدم دمّرت نفسها». وأضاف سكوت أن «هذا الجزء الثاني سيكون، من نواحٍ كثيرة، أكثر إثارة للاهتمام من الفيلم الأول، من منظور الخيال العلمي الخالص». في النهاية لم يُطلب من سكوت قط إخراج جزء ثانٍ، بعد أن طُلب من جيمس كاميرون كتابته وإخراجه بناءً على نجاح فيلمه ذا تيرميناتور (1984)، مع أن سكوت سُمح له لاحقًا باستكشاف أصول الفضائي في الفيلم التمهيدي بروميثيوس (2012) وأجزائه التالية. وقال سكوت حينها إن ذلك «جرح مشاعري حقًا، لأنني ظننت أننا أنجزنا عملًا جيدًا في الفيلم الأول». غير أنه أثناء عمله على فيلم آخر في استوديو مجاور أجرى حديثًا قصيرًا ومهذبًا مع كاميرون، ولم يُبدِ أي ضغينة. ومع أن الجزء الثاني اتخذ اتجاهًا مختلفًا عما كان يأمله سكوت، فقد أعجب بالنتيجة: «من الصعب دائمًا أن تتبع فيلمًا ناجحًا بجزء ثانٍ، وأرى أن ما فعله جيمس كاميرون فيلم أكشن ممتاز. كان ما حققه مذهلًا حقًا. [...] لن أنتقد فضائيون أو أتناوله بالنقد أبدًا، لأنني أرى أنه حقق نجاحًا كبيرًا وأن ما فعله كان جيدًا حقًا».
تظهر رتبة الرقيب أبوني كاملة على شاشة حاسوب باختصار «SFC»، وهو اختصار رتبة رقيب أول في جيش الولايات المتحدة الحالي، وهي منصب رقيب فصيل عادةً. أما الرتبة المكافئة في مشاة البحرية الأمريكية حاليًا فهي رقيب مدفعية، وتُختصر GySgt. ويرتدي أبوني أيضًا شارات الرقيب الأول الحالية في الجيش الذهبية والخضراء.
استغرب الاستوديو شرط جيمس كاميرون بأن تكون غيل آن هيرد منتجة الفيلم، إذ ظن في البداية أنه يريد وجودها فقط لارتباطهما العاطفي. غير أن كاميرون كان يجمعه بها شراكة إبداعية طويلة، وكان لها دور أساسي في إنتاج فيلمه ذا تيرميناتور (1984). وقد تزوجا خلال مرحلة ما قبل الإنتاج، واستمر زواجهما 4 سنوات، وكانا قد انفصلا بحلول بدء العمل على مشروعهما التالي الهاوية (1989).
في فيلم ذا تيرميناتور (1984) مشهد يستعيد فيه ريس ذكرى من المستقبل الكئيب حيث يقاتل إلى جانب جندية، وهي وإن لم يكن لها اسم ولا حوار في الفيلم وكانت مجرد شخصية ثانوية، فإن الرواية المكتوبة للفيلم تسميها «العريف فيرو» وتقدم عنها تفاصيل أكثر. يبدو أن جيمس كاميرون مولع بهذا الاسم إلى حد أنه أعاده لهذه الشخصية رغم أنه لا يربط بينهما سوى أنهما جنديتان.
لم يسمح جدول أعمال جيمس هورنر له بالعمل على الفيلم سوى 7 أسابيع. وصل إلى لندن لأداء مهمته فوجد أن التصوير ما زال جارياً، فضلاً عن أن المونتاج لم يكن قد بدأ بعد. انتظر 3 أسابيع قبل أن يتمكن من البدء، وحين بدأ لم يتبقَّ سوى أسبوعين على جلسة تسجيل الموسيقى المقررة (التي لم يكن ممكناً إلغاؤها دون خسارة الأجر كاملاً). كتب مقطوعته الموسيقية الأخيرة في ليلة واحدة، وسُجلت في اليوم الأخير من جلسة التسجيل. وكان لا بد من إضافة موسيقى إضافية بعد رحيل هورنر لتأليف موسيقى فيلم آخر.
تذكر جيمس كاميرون أن تجربته مع المنتجين ديفيد غيلر ووالتر هيل كانت متعثرة في بعض الأحيان، فقد عرضا عليه كتابة الفيلم انطلاقًا من فكرة غامضة إلى حد كبير: «لم يعطوني شيئًا محددًا، فقط فكرة أن [ريبلي] تجتمع مع بعض العسكريين ويعودون جميعًا إلى الكوكب». كانت هناك بعض الملاحظات والأفكار القصصية، لكن مخططهم انتهى ببساطة بعبارة «ثم تحدث بعض الأمور الأخرى». ابتكر كاميرون الباقي بنفسه تقريبًا، وبناءً عليه كُلف بكتابة سيناريو كامل، لكنه بسبب انشغاله في الوقت نفسه بكتابة ذا تيرميناتور (1984) ورامبو: الدم الأول 2 (1985) لم يكن قد أنجز سوى سيناريو من 90 صفحة عند الموعد النهائي: «فقد غيلر صوابه، وقال شيئًا لم أظن يومًا أنني سأسمعه من أحد في هوليوود: ‹لن تعمل في هذه المدينة مرة أخرى!›». غير أن هيل رأى أن يقدموه على أي حال. صُدم كاميرون لاحقًا حين علم أن غيلر وهيل نسبا لنفسيهما صفة الكاتبين الأولين على مسودته وأنه هو الثالث: «[حصلوا] على شيك عن معالجتي وأنا لم أحصل على شيء. كنت غاضبًا جدًا من ذلك». لكن هذه ليست المرة الأولى التي حاول فيها هيل وغيلر انتزاع فضل كتابة سيناريو من شخص آخر: فقد واجه دان أوبانون، كاتب السيناريو الأصلي لفيلم فضائي (1979)، مشكلة مشابهة معهما حين أعادا كتابة نصه بالكامل ثم حاولا نسب فضل كتابة السيناريو (وبالتالي العوائد) لنفسيهما، وكانا يخططان لمنح أوبانون وشريكه في الكتابة رونالد شوسيت فضل القصة فقط عن فكرتهما الأصلية. وصلت القضية إلى التحكيم لدى نقابة الكتاب الأميركية التي حكمت لصالح أوبانون.
صُمم للفيلم نسختان من شعار «Bug Stompers»، إحداهما بحذاء رياضي والأخرى بحذاء عسكري كما يظهر على مركبة الإنزال.
كان جيمس كاميرون قد بنى قصته وسيناريو الفيلم خصوصًا حول شخصية إلين ريبلي من فيلم فضائي (1979)، فصُدم حين علم أن سيغورني ويفر لم توقّع قط على جزء ثانٍ، بل لم يُتواصل معها أصلًا لتؤدي دورها مجددًا. وحين تواصل معها كاميرون بنفسه أخيرًا وأعطاها السيناريو أبدت اهتمامًا، لكن الاستوديو اعترض على مطالبها بزيادة أجرها (إذ صارت في هذه الأثناء نجمة تجذب الجمهور). بلغت صعوبات مفاوضات عقدها حدًا جعل كاميرون وغيل آن هيرد - اللذين تزوجا حديثًا - يعلنان أنهما سينسحبان إذا لم يُبرم الاتفاق قبل عودتهما من شهر العسل. وحين عادا لم يكن قد تحقق أي تقدم، وكان التصوير مقررًا بعد أشهر قليلة، فدبّر كاميرون - الذي لم يكن ينوي إطلاقًا إخراج الفيلم دون ويفر لكنه كان يتحسب أيضًا لسيناريو الموعد النهائي الذي أوجده بنفسه - حيلة: اتصل بوكيل أرنولد شوارزنيغر في محادثة ودية وأخبره أنه ينوي، بفضل مكانته الجديدة في هوليوود بعد ذا تيرميناتور (1984)، أن يجعل الفيلم فيلمه هو بالكامل بكتابة خروج ريبلي من القصة؛ وكما توقع كاميرون، نقل وكيل شوارزنيغر المعلومة فورًا إلى زميله الذي يمثل ويفر في وكالة ICM، الذي تواصل بدوره مع لورنس غوردون رئيس الإنتاج في 20th Century-Fox؛ فسارع الرجلان، وقد عقدا العزم على ألا تُكتب ريبلي خارج القصة تحت أي ظرف كان، إلى إبرام اتفاق ويفر دون تأخير. عبّر كاميرون لاحقًا عن ارتياحه لأن الحيلة نجحت، إذ لو لم تنجح لكان الفيلم على الأرجح قد أُلغي كليًا.
صُنع نقش التمويه الذي يرتديه مشاة البحرية خصيصًا للفيلم، لكنه كثيرًا ما يُخلط بسبب تشابهه مع نقش يُسمى «فروغ آند ليف» لم يعد يُنتج.
استُبعد جيمس ريمار بعد ضبطه بحيازة مخدرات، وهو ما يعني أيضًا وقوع خلاف بينه وبين المنتج والتر هيل الذي عمل معه في ذا ووريورز (1979) وذا لونغ رايدرز (1980) و48 هيرز (1982). كان هيل منتجًا على فضائيون وقد رتّب لريمار اختبار الأداء، ولم يعد الرجلان للعمل معًا إلا بعد 9 سنوات في وايلد بيل (1995).
أثناء مفاوضات الأجر مع سيغورني ويفر لتأدية دورها في الفيلم الثاني، طلب الاستوديو من جيمس كاميرون العمل على خط قصصي بديل يستبعد ريبلي، لكن كاميرون أشار إلى أن السلسلة كلها تدور حول ريبلي ورفض ذلك.
هذا هو فيلم فضائي الوحيد الذي صُوّر بنسبة أبعاد 1.85:1.
بحسب السيناريو، فإن دريك وفاسكيز كلاهما مجرمان سابقان يخدمان في مشاة البحرية الاستعمارية بديلاً عن السجن.
(عند الدقيقة 19 تقريباً) حين يشير الرقيب أبوني إلى نفسه ويقول «انظروا في عيني»، كان يُلمع خاتماً ماسونياً في يده.
نحت الفضائيين وصنعهم توم وودروف وجون روزنغرانت وجوليان كالدو ونايجل بوث وليندسي ماكغوان وديفيد كين. وأدّى الفضائيين في المشاهد المختلفة التي ظهروا فيها عدد من مجازفي الأكشن والراقصين؛ ولم يبلغ أي منهم قامة بولاجي باديخو الشاهقة، فاضطر صناع الفيلم إلى اللجوء إلى حيل التصوير. يتذكر كاميرون: «في فيلم Alien، بذلوا جهداً كبيراً للعثور على شخص طويل جداً ليرتدي البدلة — كان بولاجي باديخو بطول سبعة أقدام تقريباً. عرفنا منذ البداية أننا لن نجد عشرة أشخاص بطول سبعة أقدام. في المقابل، وجدنا عند دراسة Alien أن هناك مشهداً واحداً فقط في الفيلم كله يُظهر علاقة حجم مباشرة بين المخلوق والإنسان. أما في بقية المشاهد فيظهر منفصلاً داخل الكادر». في الواقع، يظهر الفضائي وممثل في المشهد نفسه في عدد من المتتاليات، لكن واحداً فقط — وهو ارتفاع الفضائي أمام لامبيرت — يمنح إحساساً حقيقياً بالحجم. ويواصل كاميرون: «قررنا أن نبحث، بدل الطول، عن أشخاص يمتلكون البنية المناسبة لارتداء البدلات — أنحف من نجدهم ولديهم القوة لأداء الحركات التي أردناها، مثل التعلق بالأسلاك والزحف مقلوبين وما شابه. في النهاية كان متوسط طولهم أقل من ستة أقدام، لكن بوضعهم على كراسي صغيرة أو بالتصوير من زوايا منخفضة للمخلوقات وزوايا مرتفعة للناس الذين ينظرون إليها، استطعنا خلق انطباع بأن المحاربين أطول بكثير مما كانوا في الحقيقة». وكانت أذيال الفضائيين تُحرَّك أحياناً بالأسلاك كالدمى. وفي متتاليات محددة، بُنيت ديكورات مقلوبة وصُورت مع الممثلين داخل بدلات الفضائيين، ثم عُكست اللقطات رأسياً فخلقت وهم المخلوقات وهي تتحرك على السقف. وقد جُمعت البدلات فعلياً مع عدد كبير من الدمى الاستعراضية ودمى الأكشن لأغراض متنوعة. صنع فريق استوديو وينستون ما مجموعه 6 دمى أكشن بطول ثمانية أقدام — كان الغرض منها أن تُتلف أو تُطلق عليها النار أو تُسحق. قال وينستون: «كلما أمكن، استخدمنا إحدى الدمى لأن طولها كان نحو ثمانية أقدام وكانت نحيلة جداً — لم يكن ممكناً أن يكون بداخلها بشر. وكانت اثنتان منها تُشغَّلان بالقضبان والكابلات، وأمكننا وضع أذرعهما في أوضاع لا يستطيع إنسان اتخاذها. أما الأخريات فكن دمى مرنة ذات مفاصل تُرمى أو تُسحق أو تُفجَّر — حسب ما تقتضيه الحاجة». وصُنعت أيضاً أذرع آلية تُركَّب في المشاهد. ولأكثر الحركات تفصيلاً، صُنعت دمية أكشن واحدة كاملة المفاصل من الجذع إلى الأعلى، بشفاه ورأس ورقبة وأيدٍ متحركة، بينما كانت أذرعها تُشغَّل بالقضبان. ولزيادة تمييز الفضائيين، ضمت البدلات امتدادات مجوفة شبيهة بالنصل على أذرعها، وهي غير موجودة في دمى الأكشن والدمى الاستعراضية.
غياب شبه تام للدماء بناءً على إصرار سيغورني ويفر التي لم يعجبها الإفراط فيها في الفيلم الأصلي.
كان بيل باكستون يعتذر لكاري هين باستمرار طوال التصوير في كل مرة يضطر فيها هدسون إلى الشتائم أمامها. وأقرّت هين لاحقاً بأنها لم تكن تمانع، أساساً لأنها لم تكن تعرف معنى أي من تلك الكلمات. وبعد سنوات، خلال لقاءات طاقم العمل، كانت هين قد كبرت كثيراً لدرجة أن باكستون لم يتعرف عليها في البداية.
لأداء دور فاسكيز، كان المنتجون يبحثون عن امرأة عضلية. وقد فكروا بجدية في اختيار لاعبة كمال أجسام للدور، لأنهم لم يعتقدوا أنهم سيجدون ممثلة عضلية. وبحسب جينيت غولدستن، حين رآها المنتجون صُدموا نوعاً ما لوجود ممثلة مدرَّبة تمتلك البنية الرياضية التي كانوا يبحثون عنها.
يجسد مايكل بين دوراً أمام شخصية تدعى ريبلي (سيغورني ويفر) في فيلم فضائيون للمخرج جيمس كاميرون. وفي أول فيلم سينمائي روائي له، Coach (1978)، أدى بين شخصية تدعى «جاك ريبلي».
كاد جيمس كاميرون والمنتجة غيل آن هيرد ينسحبان من الفيلم مرتين خلال مرحلة التطوير؛ إذ طلبت هيرد ميزانية قدرها 15.5 مليون دولار، لكن شركة 20th Century Fox لم تكن مستعدة للموافقة على أي مبلغ يتجاوز 12 مليون دولار، ما أدى إلى انسحابهما للمرة الأولى. غير أن رئيس Fox لورنس غوردون كان من أشد المؤيدين لرؤية كاميرون للفيلم، وأقنع رئيس مجلس الإدارة باري ديلر بالموافقة على مقترح هيرد، وقال ديلر: «لا شك أن هذا كان فيلم لاري». وهدّد كاميرون وهيرد بالانسحاب مجدداً بعد علمهما بتردد Fox في إعادة التعاقد مع سيغورني ويفر لتجسيد شخصية إلين ريبلي، إذ خشي الاستوديو أن تكون مطالبها المالية مرتفعة، بعد أن أصبحت نجمة ذات وزن شباك تذاكر منذ فيلم فضائي (1979)، ولأنها ستطلب أجراً أعلى إن علمت أن كاميرون يعتبرها لا بديل عنها. وفي النهاية تراجع Fox وتم اختيار ويفر.
استُمد اسم شخصية فاسكيز التي أدتها جينيت غولدستن من صخور فاسكيز، وهي سلسلة جبال شهيرة بتصوير الأفلام فيها وبحلقة Arena (1967) من مسلسل ستار تريك (1966) الأصلي. وقد ألهمت فاسكيز بدورها شخصية تاشا يار في ستار تريك: الجيل التالي (1987)، وكانت غولدستن نفسها مرشحة للدور في البداية، ثم ظهرت لاحقاً ظهوراً قصيراً في ستار تريك: أجيال (1994). كما ألهمت شخصية هدسون التي أدى بيل باكستون دورها شخصية غاي فليغمان في فيلم جالاكسي كويست (1999) المحاكي الساخر لستار تريك، الذي شاركت في بطولته سيغورني ويفر أيضاً.
أُعجب الاستوديو بالفيلم إلى حد أنه أطلق حملة أوسكار نشطة له، وهو أمر غير مألوف في أفلام الخيال العلمي والرعب. وبخمسة ترشيحات، يُعد فضائيون الفيلم الأكثر ترشيحاً للأوسكار في السلسلة، وبفوزه بجائزتين (أفضل مؤثرات بصرية وأفضل مونتاج مؤثرات صوتية) فهو أيضاً الجزء الأكثر حصداً للجوائز فيها.
تقاضت سيغورني ويفر 1 مليون دولار لإعادة تجسيد دور ريبلي، بزيادة تبلغ 30 ضعفاً عن أجرها في فيلم فضائي (1979)، وحصلت كذلك على نسبة من إيرادات الفيلم. وارتفع أجرها مع كل جزء لاحق من سلسلة فضائي: 5.5 مليون دولار عن فيلم Alien³ (1992)، ثم 11 مليون دولار عن فيلم Alien: Resurrection (1997)، مع أن الأفلام أصبحت أقل ربحية تدريجياً.
اشتعلت التوترات في موقع التصوير بين المخرج جيمس كاميرون وطاقم العمل البريطاني. وقال كاميرون: «لم أكن صانع أفلام متمرساً آنذاك، فكان هذا فيلمي الثاني فقط» (متجاهلاً فيلمه الأول Piranha II: The Spawning (1982) الذي أُقيل منه بعد أسبوع). ويتذكر غيل آن هيرد وستان ونستون شبه تمرد في الموقع، إذ رأى كثير من أعضاء الطاقم أن كاميرون يفتقر إلى الموهبة أو الخبرة لصنع جزء ثانٍ من فيلم فضائي (1979) المحبوب لسير ريدلي سكوت. ولم يكن كثيرون في بريطانيا قد شاهدوا فيلمه السابق The Terminator (1984)، وزاد الطين بلة أن استوديوهات باينوود كانت توفّر طاقم عمل خاصاً بها بحسب الديكور المستخدم، ممن يتمتعون بحقوق وامتيازات نقابية لم يعتدها كاميرون والمنتجة غيل آن هيرد، مثل فترات استراحة الشاي وساعات العمل الثابتة. وتتذكر هيرد هؤلاء «البصّامين على بطاقات الحضور» وهم يعطّلون إيقاع التصوير باستمرار بفترات استراحة الشاي أو يغادرون قبل انتهاء تجهيز اللقطات. وفي إحدى المرات، تُرك أحد الديكورات يتصاعد منه الدخان لمدة ساعة للوصول إلى كثافة الدخان المطلوبة، وما إن أراد كاميرون التصوير حتى دخلت إحدى العاملات لتقديم الشاي، فتبدد الدخان كله عبر الباب المفتوح. وأشارت هيرد وونستون إلى أن قائد هذا «التمرد» المزعوم كان مساعد المخرج الأول ديريك كراكنل، الذي كان يرى فيما يُقال أنه أجدر بإخراج الفيلم من كاميرون، وكان يدير عينيه استهجاناً لقرارات كاميرون الإخراجية. وكاد يوم إقالة كراكنل أن يشهد انسحاباً جماعياً من الطاقم، وكان ذلك سينهي مسيرتي كاميرون وهيرد نهائياً بسبب الخسارة المالية التي تكبدتها 20th Century Fox في الإنتاج. غير أن الممثلة سيغورني ويفر ساعدت في التوصل إلى هدنة، فبذل كاميرون وهيرد مزيداً من الجهد للتفاهم مع الطاقم البريطاني واحترام روتين عمله وطريقته في إنجاز الأمور.
قال بيل باكستون عن هدسون: «هو من الشخصيات التي شعرت تجاهها: يا إلهي، الجمهور سيكون متلهفاً جداً لموته».
الأرقام التعريفية لأفراد مشاة المستعمرات الأمريكية: * الرقيب أول أبوني، A A19/TQ4.0.32751E8 * الجندي كرو، T A46/TQ1.0.98712E6 * العريف ديتريش، C A41/TQ8.0.81120E2 * الجندي دريك، M A23/TQ2.0.47619E7 * العريف فيرو، C A71/TQ9.0.09428E1 * الجندي فروست، R A17/TQ4.0.61247E5 * الملازم غورمان، S A09/TQ4.0.56124E3 * العريف هيكس، D A27/TQ4.0.48215E9 * الجندي هدسون، W A08/TQ1.0.41776E3 * الجندي سبانكمير، D A23/TQ6.0.92810E7 * الجندي فاسكيز، J A03/TQ7.0.15618E4 * الجندي فيرزبوفسكي، T A14/TQ8.0.20034E7
يرتبط أفراد طاقم مشاة المستعمرات، بمن فيهم الأندرويد بيشوب، ارتباطاً وثيقاً بمصاصي الدماء في فيلم Near Dark (1987).
يظهر 4 ممثلين من هذا الفيلم في أفلام تيرميناتور مختلفة: مايكل بين ولانس هنريكسن وبيل باكستون في The Terminator (1984)، وجينيت غولدستن في Terminator 2: Judgment Day (1991).
يظهر خطر الفضائيين بصريًا في الفيلم عندما يدخل مشاة البحرية إلى الخلية المكوّنة من مادة صمغية يفرزها الفضائيون، وعلى غرار مشهد تحويل البيض المحذوف من الفيلم الأول، الذي حُذف ببساطة وقت إنتاج فضائيون ولم يظهر في أي نسخة منه، كان الفضائيون يثبّتون مضيفيهم على الجدران. وشرح كاميرون: «أتاحت لنا بنية الفضائيين فرصة مثيرة لصنع هيكل على طراز غيغر أنشأه الفضائيون بيولوجيًا، على غرار ما تفعله النمل عندما تثبّت جدران أنفاقها بلعاب ممزوج بحبيبات من الصخر والرمل».
كان قسم الفنون قد غطّى موقع التصوير بمادة تساعد على إظهاره بمظهر قديم عندما يهاجم الفضائيون أول مرة. ويتذكر جيمس كاميرون أنه عندما بدأوا استخدام النار في الموقع، أذابت الحرارة المادة فتصاعدت أبخرة في الهواء، ما أثار ردود فعل حادة لدى بعض الممثلين، ولا سيما جينيت غولدستن. ويقول كاميرون: «لا أتذكر ما فعلناه حيال ذلك، على الأرجح واصلنا التصوير فحسب».
كانت هناك في البداية خطط لإدراج سلالات مختلفة عدة من الفضائيين لتمييز هذا الفيلم عن الأول، ومن بين هذه السلالات الملغاة: فضائيو الماء، وفضائيو الطائرات المسيّرة، والفضائيون المجنّحون، والفضائيات، وفضائيو العنكبوت النحيلون، والفضائيون المتحوّلون.
هذا أحد فيلمين يؤدي فيهما مايكل بين وبيل باكستون دورين يجمعهما الفريق نفسه؛ فهما هنا كلاهما من مشاة البحرية، وبعد 4 سنوات كانا من قوات النخبة البحرية في Navy Seals (1990). وفي تومبستون (1993)، بعد 7 سنوات، كانا خصمين: بين في دور جوني رينغو وباكستون في دور مورغان إيرب. وقد ظهرا معًا أيضًا في ذا تيرميناتور (1984) وThe Lords of Discipline (1983).
أحضر جيمس كاميرون عدة تصاميم لملكة الفضائيين إلى اجتماعات التصميم الأولية في استوديو ستان ونستون، وكانت تُظهر جسمًا حشريًا ضخمًا بأربعة أذرع ورأسًا «أنيقًا» يشبه التاج بوجه قابل للسحب و«محشو» بأسنان شفافة بحجم الخناجر. ومن هناك تبادل هو وونستون الرسومات قبل الوصول إلى التصميم النهائي، الذي نحته بعد ذلك فريق من فنانين في استوديو ستان ونستون بمقياس 1/4. واختار ستان ونستون أحد فنانِيه الرئيسيين، شين ماهان، ليتولى الرأس. وبعد أن وافق كاميرون على المجسّم، حان وقت تنفيذ النسخة بالحجم الكامل، فتولى ماهان مرة أخرى قيادة العمل على الرأس ونحته بصلصال WED على مدى أسابيع عدة في ورشة المؤثرات الخاصة لفيلم فضائيون التي كان ونستون قد أنشأها حديثًا في استوديوهات باينوود خارج لندن. وتحت الإدارة الفنية لكاميرون وونستون، نقل ماهان الرأس والوجه من المجسّم المصغّر إلى الحجم الكامل، مضيفًا عناصر تصميمية ومحددًا إياها في أثناء ذلك.
صرخات الفضائيين هي صرخات قرود البابون معدّلة في مرحلة ما بعد الإنتاج.
بعد تعديل الأرقام وفق التضخم، يُعد هذا ثاني أعلى أفلام فضائي إيرادًا في شبابيك التذاكر المحلية، بعد فضائي (1979).
قد يكون الممثل ماك مكدونالد، الذي يؤدي دور آل سيمبسون رئيس المستعمرة، مألوفًا لدى عشاق الخيال العلمي، لكن بأدوار ثانوية فقط؛ فقد أدى لاحقًا دور قبطان سفينة Red Dwarf (1988)، وكان الشرطي الطائر الذي تغطيه الوجبات السريعة في The Fifth Element (1997)، الذي ظهر فيه آل ماثيوز (الرقيب أبوني) أيضًا.
وفي حديثه لاحقًا عن اختيار جينيت غولدستن لدور فاسكيز، أقرّ كاميرون بالجدل قائلًا: «كانوا سيصلبوننا لو فعلنا ذلك اليوم». وشرح أن غولدستن كانت حينها عضوة في نقابة الممثلين البريطانية Equity، وأن التصوير في إنجلترا عنى اختيار الممثلين في معظمهم من هذه النقابة. وتذكّر أيضًا التحول البصري الذي تطلبه الدور: «ها هي ذي فتاة يهودية من بيفرلي هيلز، بشرة فاتحة ونمش وعينان زرقاوان، تأتي لتؤدي الدور. أجل، هذه هي فاسكيز، واضح تمامًا!... بعض المكياج الجسدي، وعدسات لاصقة بنية، وصبغ شعرك بالأسود، وستكونين رائعة!»
رغم أن تشريح الملكة سيوحي حتمًا بصورة ديناصور، كائن يمشي على قدمين وله ذيل، أراد كاميرون أن يُبعد التصميم عن ذلك، فاستلهم بدلًا من ذلك من المفصليات: «أشعر بأنني صاحب بصمة في تصميم الملكة. وصفها أحدهم يومًا بأنها ديناصور مصاب بالخَوَر، وهو ما أراه حتميًا وإن لم يكن ما قصدته. في الحقيقة، أردت تحديدًا ألا يوحي التصميم بفكرة الديناصور، على الأقل ليس بشكل صريح، لأن ذلك كان سيكون مبتذلًا ومملًا بعض الشيء. بالنسبة لي، الملكة مزيج مما يفعله غيغر وما أردت أنا فعله، وهو ابتكار شيء ضخم وقوي ومرعب وسريع وأنثوي للغاية، بشع وجميل في الوقت نفسه، مثل عنكبوت الأرملة السوداء». كما تصوّر كاميرون البنية الأساسية لملكة فضائيين بحجم كامل تعمل بالتحريك الآلي، وهي معجزة من التعقيد غير المسبوق. كانت الملكة تُعلّق بمنظومة حبال، ويقودها محرّكان للدمى يتحكم كل منهما بذراع كبيرة وأخرى صغيرة، لتحقيق سلاسة عضوية في حركاتها. أما بقية الوحش، بما في ذلك الرأس والساقان والذيل، فكان يُحرَّك بمزيج من آليات هيدروليكية وأسلاك وقضبان. ورغم أن وينستون أُعجب بتصوّر كاميرون للملكة، فقد كان في البداية متشككًا في البنية المزمع تنفيذها للدمية، لأسباب عملية بالأساس. قال: «كان جيم قد رأى ما نستطيع فعله بالدمى في The Terminator، فكان منطقيًا تمامًا أن يفكر في تقنيات تحريك الدمى حين احتاج إلى طريقة لتجسيد ملكة فضائيين. لكن مع ذلك، كانت قفزة كبيرة في الإيمان أن نصدق قدرتنا على بناء دمية تمثيل بارتفاع 14 قدمًا». حاول وينستون أن يطوّر تصوراته الخاصة لملكة فضائيين، وشرح: «كانت هناك بعض التفاصيل الصغيرة في التصميم رأيت أنه يمكن تحسينها، فرسمت بعض الاسكتشات الخاصة بي وعرضتها على جيم. في الواقع كانت شبيهة إلى حد كبير بتصميمه، وإن كنت قد حذفت في أحدها مجموعة الأذرع الإضافية وأعدت تشكيلها بحيث لا يلزم سوى مجازف واحد بداخلها». رفض كاميرون هذه الأفكار، متمسكًا برؤيته. ورغم أن المخرج لم يكن ينوي استخدام تصاميم وينستون، فقد أُدخلت بعض سماتها في التصميم النهائي، الذي التزم في ما عدا ذلك بتصوّر كاميرون أساسًا. يتابع وينستون: «ما أعجب جيم فعلًا فكرة من إعادة تصميمي للساق منحتها مفصلًا مزدوجًا وجعلتها تبدو أقل بشرية. في النهاية، أخذ جيم في الحسبان بعض ما قلته وما رسمته، ثم انصرف ورسم ملكة أخرى شبيهة بأولاه لكن أكثر صقلًا بكثير. في الحقيقة، حين عاد كان واضحًا أن هذه هي ملكة فضائيين، لا شك في ذلك. ثم جلسنا معًا ووضعنا رسمًا بمقياس محدد، أي رسمناها حرفيًا في مخطط منظر جانبي وآخر أمامي، بشكلها الدقيق وبالكيفية الدقيقة التي يجب تنفيذها بها لتتسع لشخصين في الداخل». تضمّن تصميم الملكة النهائي أيضًا تأثيرًا أوضح من لوحات غيغر، مثل Alien Monster IV الذي ألهم عنق الملكة ويديها. كما تضمّن رأس الملكة جزءًا أماميًا يتحرك باستقلال عن التاج وينكمش داخله عند السكون. وحين تظهر الملكة تكون لا تزال متصلة بكيس وضع البيض، المستوحى من ملكات النمل الأبيض.
ظهرت ميليسا جوان هارت لبرهة بدور إحدى الأطفال في مستعمرة هادلي هوب في مشهد حُذف من النسخة المعروضة في الصالات.
(عند الدقيقة 1 و6 دقائق تقريبًا) في مشهد «EAT THIS» الشهير، كشف فيلم The Beast Within: The Making of 'Alien' الوثائقي (2003) أنه اضطر لتصويره بالعكس. كان المشهد كله يتطلب توقيتًا مثاليًا، وحين صُوّر بالطريقة العادية استلزم إعادات كثيرة لأنهم لم يضبطوا التوقيت. في النهاية قُرر تصوير المشهد بالعكس ليخرج بالشكل المتقن الذي ظهر به.
التقى بيل باكستون صديقه وزميله جيمس كاميرون بعد فترة وجيزة من تولّي الأخير إخراج الفيلم. قال له باكستون مازحًا: «أرجو أن تكتب لي دورًا جيدًا فيه»، فاستُدعي بعدها لتجربة الأداء. أُعطي بندقية بلازما وهمية ليستخدمها، لكنه تحمّس أكثر من اللازم، ورأى لاحقًا أن أداءه كان مبالغًا فيه. لحسن الحظ، أحبّ كاميرون الطاقة التي أظهرها باكستون، فعرض عليه دور الجندي هدسون، شخصية الكوميديا في الفيلم. قبِل باكستون بسرور، رافضًا عرضًا لأداء دور زيد في Police Academy 2: Their First Assignment (1985).
كان هناك حديث عن إعادة الفنان السويسري ه.ر. غيغر، مصمم مخلوق فضائي الأصلي، للعمل على تصميمات إضافية في الجزء الثاني، لكن جيمس كاميرون رفض ذلك، إذ كان غيغر لا يزال يعمل على Poltergeist II: The Other Side (1986)، وكان كاميرون قد تعاقد بالفعل مع رون كوب وسيد ميد لتصميم المباني والمركبات المستقبلية. كما لم يكن هناك سوى تصميم رئيسي واحد للمخلوقات، وهو ملكة فضائي، التي كان كاميرون قد رسم بعض تصاميمها مسبقاً. اعترف كاميرون لاحقاً بأنه فكّر في سؤال غيغر، لكنه خشي أن يكون الفنان غريب الأطوار طاغياً وصعب التعامل. وعندما سمع كاميرون لاحقاً أن غيغر أبدى بعض الانزعاج لعدم استدعائه، كتب له رسالة اعتذار. ورغم خيبة أمله لعدم دعوته للعودة، وصف غيغر تصميمات الفيلم وتنفيذه بأنها «مصنوعة بجمال»، وأثنى على مظهر الملكة قائلاً: «أحب القتال في النهاية كثيراً. ملكة فضائي معقدة جداً، بالطريقة التي كنت سأصممها بها. أحب طريقة حركتها، والمشاهد مع ريبلي جيدة جداً».
كان جيمس كاميرون يعمل سائق شاحنة عندما شاهد فضائي (1979) أول مرة ليلة عرضه الافتتاحي، وقد أذهله تفاعل الجمهور الشديد مع الفيلم، وأمل أن يثير يوماً ما مثل هذه المشاعر بأعماله.
لم يُعثر على أي من مجسمات أو تصميمات مركبة نارسيسوس الأصلية (مكوك سفينة نوسترومو) من فضائي (1979)، فاضطر مصممو الديكور وصانعو المجسمات إلى إعادة بناء مجسم السفينة والديكور الداخلي من مشاهدة فضائي (1979).
بعد أن مزّقت الملكة بيشوب إرباً، تنزل من مركبة الإنزال، وقد استُخدمت الملكة بالحجم الطبيعي في هذا المشهد. يتذكر ستان ونستون: «في مشهد نزولها من مركبة الإنزال، مددنا أسلاكاً من نقطة الارتكاز في ظهرها عبر المركبة حتى أعلى الاستوديو. كان رجال المجازفات في الداخل يحركون الأذرع، وكان لدينا فريق يخفض الملكة بالأسلاك من الجانب على المنحدر. وأسلاك أخرى متصلة بالركبتين والكاحلين أتاحت التحكم بالساقين من الأعلى أيضاً. كان الأمر أشبه بدمية ضخمة. ولكي لا تبدو الحركات مترهلة، مددنا أسلاكاً إضافية من كاحليها إلى نقاط هبوط محددة لتخطو بثبات في وضعية ديناميكية. وكان لا بد أيضاً من فرد ذيلها، ما استلزم أسلاكاً أخرى ولاعبي دُمى آخرين. كان العمل شاقاً جداً. شغّل جيم كاميرات متعددة وأعدنا المشهد مرات كثيرة، لكن اللقطة كانت تستحق العناء».
كان المنتجان ديفيد غيلر ووالتر هيل متحمسين للعمل مع جيمس كاميرون بعد إعجابهما بسيناريوه له لفيلم ذا تيرميناتور (1984)، الذي كان متوقفاً مؤقتاً في مرحلة ما قبل الإنتاج ريثما ينهي أرنولد شوارزنيغر كونان المدمر (1984). عرض كاميرون عدة أفكار لم تلقَ قبولاً كبيراً منهما (إحداها تحديث خيال علمي لـ«فيلم سيف وصندل»، لكنهما أرادا فقط فيلماً حركياً تاريخياً حقيقياً على كوكب فضائي). غير أنهما ذكرا له وهما يغادر خططاً لصنع تكملة لفيلم فضائي (1979)، فاستثار ذلك اهتمام كاميرون فوراً، إذ كان فضائي من أفلامه المفضلة الحديثة. وبناءً على فكرة أساسية لغيلر وهيل تقوم على أن تتحالف ريبلي مع جنود وتعود إلى الكوكب، أضاف كاميرون عناصر كثيرة من قصة كتبها بعنوان «Mother» عن مخلوق معدّل وراثياً يحاول حماية نسله؛ وكانت هندسة الكواكب وتغيير بيئتها وشركة جبارة ومصطلح «xenomorph» جزءاً من هذه القصة أيضاً. أحب غيلر وهيل معالجة القصة الممتدة على 40 إلى 50 صفحة لـ«فضائي II» التي سلّمها في أقل من أسبوع، وكلّفاه بكتابة سيناريو كامل. تردد كاميرون قليلاً في البداية لأنه كان قد حصل في اليوم نفسه على مهمة كتابة سيناريو Rambo: First Blood Part II (1985)، لكن غيلر وهيل قالا له: «لا تكن غبياً. اقبل الوظيفتين». عمل كاميرون بعدها على 3 سيناريوهات في آن واحد، إذ كان يكتب أيضاً مسودات إضافية من سيناريو ذا تيرميناتور، كل واحد على مكتب مختلف ليفصل بين المشاريع في ذهنه.
في العرض الأول للفيلم، ضربت شقيقة بول ريزر شقيقها ضرباً مبرحاً لأن شخصيته، بيرك، كانت مثيرة للاحتقار إلى هذا الحد.
تظهر في فضائيون: مشاة البحرية الاستعماريون (2013) بندقية ريبلي النبضية ومسدس غورمان وبندقية هيكس ومسدس فاسكيز الرشاش الذكي وبندقية هدسون النبضية وقاذف لهب فروست، جميعها ضمن «الأسلحة الأسطورية».
تُظهر المركبات الطائرة في أفلام كاميرون خصائص طيران شبيهة بالمروحيات بصرف النظر عن تصميمها، وتحديداً تنخفض مقدمة المركبة لبدء التحرك إلى الأمام (ينطبق ذلك أيضاً على ذا تيرميناتور (1984) وTerminator 2: Judgment Day (1991) وTrue Lies (1994) وAvatar (2009)).
أتاح نجاح هذا الفيلم وفيلمه السابق ذا تيرميناتور (1984) للمخرج جيمس كاميرون حق النسخة النهائية في أفلامه التالية. ورغم أن فيلمه السينمائي التالي The Abyss (1989) كان خيبة أمل مالية طفيفة، فإن كل ما تلاه كان نجاحاً كبيراً في شباك التذاكر رسّخ سمعته كمخرج أفلام ضخمة.
(عند الدقيقة 30:1 تقريباً، في النسخة الممتدة فقط) مدافع الحراسة من طراز UA 571 كما تظهر على لوحة التحكم في حاسوبها المحمول. ومن المفارقات أن بيل باكستون (الجندي هدسون) ظهر بدور القائد الملازم مايك دالغرين في فيلم الغواصة U-571 (2000).
ساد جو من العداء في موقع التصوير بين طاقم العمل البريطاني في معظمه وبين جيمس كاميرون وغيل آن هيرد، إذ لم يكن أي منهما قد عمل من قبل في استوديوهات بريطانية بقواعدها الخاصة. وكان مصمم الإنتاج بيتر لامونت أحد حلفائهما القلائل، لكن كاميرون ظل في نظر البقية مخرجاً قليل الخبرة نسبياً لأن قلة قليلة شاهدت ذا تيرميناتور (1984) الذي كان فشلاً في شباك التذاكر في المملكة المتحدة، فرأوه غير جدير بإخراج تكملة لفيلم فضائي (1979) المحبوب للسير ريدلي سكوت. ويُقال إنهم سخروا من هيرد بالقول إنها نالت منصب المنتجة لأنها زوجة كاميرون، ولم يأخذوها على محمل الجد (وقد قالت هيرد إنها كانت قد رفضت بالفعل عدة أعضاء محتملين في الطاقم صرّحوا بأنهم لن يتلقوا أوامر من امرأة). رأى الطاقم في كاميرون وهيرد أنهما مفرطان في الطلب ومتعجرفان، ورأى كاميرون وهيرد بدورهما أن الطاقم كسول (بسبب استراحات الشاي التي لا تنقطع ورفض العمل ساعات إضافية) ووقح ومتعجرف. وبعد تصوير طويل وشاق، خاطب كاميرون الطاقم قائلاً إن شيئاً واحداً أعانه على تحمّل كل ذلك: «اليقين بأنني سأخرج يوماً من باينوود ولن أعود أبداً، وأنكم أيها الأوغاد البائسون ستبقون هنا». ولم يعد كاميرون فعلاً إلى استوديوهات باينوود، لكنه استعان لاحقاً بلامونت مصمماً للإنتاج في ترو لايز (1994)، بل أخرجه من التقاعد للعمل على تيتانيك (1997). وعلى الرغم من مشاعر كاميرون الشخصية، ظلّت باينوود منشأة استوديو مفضلة لكثير من المخرجين الأمريكيين. ومن المفارقات أن ريدلي سكوت مرّ بتجربة مشابهة أثناء تصوير بليد رانر (1982) في الولايات المتحدة، حيث شعر بأنه مقيّد بقواعد النقابات الأمريكية الضيقة وبعدم مرونة طاقمه، الذي رأى بدوره أن سكوت بارد ومتحفظ ومفرط في السعي إلى الكمال.
بحلول أواخر الثمانينيات، كان استخدام تقنية الفيديو بمعدل 24 إطاراً في الثانية قد انتشر على نطاق واسع، وذلك جزئياً كتطوير تقني للأساليب المستخدمة في فضائيون وغيره من الأعمال، بما في ذلك تصوير شاشات التلفزيون والفيديو البريطانية بنظام PAL بمعدل 25/50 إطاراً في الثانية بمعدل 24 إطاراً، ما أزال وميض الشاشة الذي لا مفر منه عادةً والناتج عن تعارض معدلات تحديث الفيديو الذي كان يُحدث صوراً غريبة على الشاشة عند تصويرها بمعدلات إطارات مختلفة. وأدى ذلك في النهاية إلى تصوير كثير من الأعمال على الفيديو وإعطائها مظهر الفيلم بمعدل 24 إطاراً في الثانية، ثم إلى تصوير الأفلام بدقة HD و Ultra HD، أي فعلياً كفيديو بمعدل 24 إطاراً في الثانية.
خضع ستيفن لانغ لاختبار أداء لدوري كارتر بيرك والجندي دواين هيكس، وقد أدى مايكل بين دور هيكس في النهاية. وقد جسّد لانغ لاحقاً شخصية الشرير مايلز كواريتش في أفاتار (2009) الذي أخرجه جيمس كاميرون أيضاً. وكان دور كواريتش مكتوباً في الأصل لبين، لكن بما أن سيغورني ويفر كانت قد اختيرت بالفعل، أرادوا منع أفاتار من أن يبدو كـ«لمّ شمل فضائيون».
قال جيمس كاميرون: «أخرج ريدلي الفيلم الأول، وألهم به جيلاً كاملاً من صنّاع الأفلام وعشاق الخيال العلمي، وكثير من الأفلام استمدّ أسلوبه منه، ومنها فضائيون الذي أخرجته، وهو التكملة الشرعية، وأظنه الوريث الحقيقي لفيلمه. صنعته إلى حد ما كمعجب. أردت أن أكرّم فيلمه وأن أقول في الوقت نفسه ما أحتاج إلى قوله. وبعد ذلك، لا أتحمل أي مسؤولية».
أُصيب اثنان من تقنيي المؤثرات الخاصة في انفجار وقع في موقع التصوير في استوديوهات باينوود.
كان لانس هنريكسن قد تعهّد سراً بترك التمثيل إن لم ينجح هذا الدور معه بعد سنوات من الأدوار الثانوية، وقد ثبت أنه من أنجح أفلامه.
عند العرض الأول للفيلم على قناة ITV في المملكة المتحدة عام 1990، دُبلجت كل الألفاظ النابية بأصوات ممثلين غير معروفين. في أحد المشاهد يقول هدسون «الرقيب رحل! اخرج من هنا!»، لكن في بث ITV غُيّرت إلى «الرقيب رحل! اخرج من هنا بحق الجحيم!»، وفي مشهد آخر تقول ريبلي «أتعرف يا بيرك، لا أعرف أي النوعين أسوأ. أنت لا تراهم يلعنون بعضهم بعضاً من أجل نسبة مئوية لعينة». وفي بث ITV غُيّرت إلى «أتعرف يا بيرك، لا أعرف أي النوعين أسوأ. أنت لا تراهم يلعنون بعضهم بعضاً من أجل نسبة مئوية لعينة».
كانت سيغورني ويفر تصوّر One Woman or Two (1985) حين وصلها سيناريو هذا الفيلم. وتذكرت قائلة: «أُرسل إليّ سيناريو: فضائيون لجيمس كاميرون. كان رائعاً. أفضل سيناريو قرأته في حياتي. أذهلني فيه الفكاهة والإنسانية والأكشن».
هذه إحدى ثلاث مرات عمل فيها باول ماكسويل مع من أدّى دور جيف تريسي، وكانت المرتان الأخريان في Thunderbirds Are Go (1966) وAlias Mr. Hackenbacker (1966).
كان إنتاج الفيلم في هوليوود قد يكلّف 35 مليون دولار، وهو مبلغ لم تكن توينث سنتشري فوكس مستعدة لإنفاقه. ولم يكن إنتاج الفيلم في إنجلترا بدافع عاطفي (فقد صُوّر فضائي (1979) هناك) بل كان قراراً يتعلق بالميزانية في الأساس، إذ أهّل الإنتاج للحصول على إعفاءات مالية وكان سعر الصرف أفضل حينها، ما خفّض التكاليف بمقدار 20 مليون دولار.
(عند الدقيقة 43 تقريباً) داخل مجمّع المستعمرة، يقرأ بيشوب (لانس هنريكسن) السجل الطبي لـ«ماراتشيك، جون ج.»، وهو أحد المستعمرين الذين ماتوا حين أزالوا كائناً ملتصقاً بوجهه. وقد يكون هذا الاسم إشارة إلى الممثل ستيف ماراتشوك الذي شارك هنريكسن بطولة Piranha II: The Spawning (1982)، أحد أفلام المخرج جيمس كاميرون السابقة.
قال دانيال كاش إنه ارتدى معطفاً غريباً جداً في تجربة أدائه لدور الجندي سبانكمير (الذي سُمّي على اسم بسكويت أوتيس سبانكمير) لأنه لا يتمتع بحضور طبيعي يوحي بالبرود، وظنّ أنه وقع في مشكلة حين التقى في قاعة التجربة آل ماثيوز، وهو مارينز سابق يفيض حضوره بالبرود. لكن المخرج جيمس كاميرون جاءه بعد ذلك وأخبره أن الدور له، مقابل معطفه الغريب، الذي تخلى عنه بكل سرور.
يُقال إن سيغورني ويفر تجنّبت أثناء التصوير الاقتراب من الأدوات المستخدمة لتمثيل ملكة الفضائيين، كي لا تعتاد على شكلها وتحتفظ بالخوف المناسب حين تواجهها في الفيلم.
كان هذا ثاني سلسلة أفلام يسجّل جيمس هورنر موسيقى جزءها الثاني بعد أن سجّل جيري غولدسميث موسيقى الجزء الأول؛ فقد سجّل غولدسميث موسيقى فضائي (1979) بينما سجّل هورنر موسيقى هذا الفيلم. والسلسلة الأخرى هي ستار تريك، حيث سجّل غولدسميث موسيقى ستار تريك: الفلم السينمائي (1979) بينما سجّل هورنر موسيقى الجزء الثاني، ستار تريك 2: غضب خان (1982). وقد بدأت سلسلتا فضائي وستار تريك في 1979.
رفضت سيغورني ويفر الحصول على أي معلومات عن كواليس صناعة الملكة كي تحافظ على الشخصية حيّة في ذهنها.
يبدو أن موسيقى العناوين الافتتاحية (من تأليف جيمس هورنر) تستعير مقاطع البيانو الافتتاحية من الجاسوس الذي جاء من البرد (1965) من تأليف سول كابلان، لكن نسخة هورنر تؤدّى بالكمان.
(عند الدقيقة 41 تقريباً) تنادي فاسكيز غورمان بالإسبانية «بنديخو». وخلافاً للاعتقاد الشائع، فهي لا تعني «أهبل» بالإنجليزية، بل هي أقل حدّة من ذلك ولا تُعدّ حتى كلمة نابية؛ وتعني تقريباً «غبي» أو «مخّه فارغ» أو ما يشبه ذلك. أما كلمة «أهبل» بالإسبانية فهي «كابرون».
الفيلم مدرج ضمن قائمة Letterboxd لأفضل 250 فيلم رعب.
لو كان هادسون فعلاً قريباً من «الخروج» (التقاعد)، فالأرجح أن المارينز كانوا سيعفونه من الخدمة، أو على الأقل من هذه المهمة تحديداً، لأن بُعد الكوكب يستلزم التجميد.
كشف ريكو روس (الجندي فروست) ووليام هوب (الملازم غورمان) أن كليهما عُرض عليه دور في فضائيون وفي اعداء الامير (1987)، وكان من المقرر تصوير الفيلمين في لندن في الفترة نفسها تقريباً. وقد أُقنع هوب في النهاية بالمشاركة في فضائيون حين علم أنه من صنّاع ذا تيرميناتور (1984). أما جدول روس البالغ 8 أسابيع في اعداء الامير فكان سيتقاطع مع أسبوعه الأول في فضائيون، لكنه طلب من جيمس كاميرون الإذن بالمشاركة في الفيلمين لأنه أراد بشدة العمل مع ستانلي كوبريك، فوافق كاميرون بشرط أن يكون روس متاحاً في الأسبوع الثاني من تصوير فضائيون. غير أن كوبريك لم يستطع ضمان أن ينتهي روس بحلول ذلك الوقت (بل قال إن أسابيعه الثمانية قد تمتد بسهولة إلى 8 أشهر)، فاختار روس المشاركة في فضائيون فقط. وحين عُرض فضائيون في الصالات كان كوبريك لا يزال يصوّر اعداء الامير.
أشار جيمس كاميرون إلى أنه لا يحبّ خصوصاً صيغة الشاشة العريضة الأنامورفية، وذكر أن المشكلات التي واجهها في المؤثرات البصرية في Escape from New York (1981) كانت سبباً في هذا النفور. وندمه الوحيد على الفيلم أنه لم يصوّره بشاشة عريضة ليكون أقرب إلى أسلوب السير ريدلي سكوت في فضائي (1979)، وأضاف أنه لا يزال يرى فيلم سكوت أفضل بصرياً، كما يرى أن كائنات «فيس هاغرز» في الفيلم الأول تبدو أفضل من نظيراتها في هذا الفيلم.
النصوص المتراكبة على بثّ الكاميرات (كاميرات المارينز) الظاهرة على شاشات المراقبة في المركبة المدرعة صُنعت باستخدام حواسيب بي بي سي موديل بي الدقيقة، وكانت شائعة في بريطانيا آنذاك؛ إذ استُخدم مولّد حروف التليتكست المدمج، ثم وُوفق الإخراج مع إشارة كاميرات الخوذ قبل نقلها إلى الشاشات في موقع التصوير.
واحدة من بنادق النبض المستخدمة في الفيلم معروضة في متحف الأسلحة الملكية في ليدز بإنجلترا.
(عند الدقيقة 1 تقريباً) في فضائي (1979)، كان ه.ر. غيغر ينوي أصلاً أن تشبه فتحات بيض الفضائيين في أعلاها عضو المرأة التناسلي عن كثب، لكن الجوانب الجنسية الصريحة في التصميم استُبعدت سريعاً مخافة الرقابة. فصمّم بعدها فتحة السفينة المهجورة التي يعبرها دالاس ولامبرت وآش لتكون بشكل يشبه ذلك عضوياً بشكل غامض. وربما امتدت رؤية غيغر لبداية تناسلية واضحة لقصة الفضائيين إلى الجزء الثاني بشكل بسيط: فحرف «I» في عنوان الفيلم يتسع ليتخذ شكلاً بيضاوياً يشبه عضو المرأة التناسلي بشكل غامض.
أدّى دور جونزِي قطّ اسمه بوريس، كان ملكاً لعائلة الممثلة الكوميدية البريطانية سوز كيمبنر حين كانت طفلة صغيرة. وبحسب كيمبنر، اختير بوريس لقدرته على الفحيح أمام الكاميرا دون جهد يُذكر؛ فكانوا يضعون قطاً آخر في صندوق مغطى ببطانية، وحين تُسحب البطانية يبدأ بوريس بالفحيح فوراً.
بنادق النبض التي يستخدمها المارينز مصنوعة من رشاش طومسون M1A1 مع بندقية ريمنغتون 870 تحته (قُصّت إلى 15 إنشاً فقط وغطّاها الغلاف الأمامي ومقبض المقدمة المقصوصان أيضاً من بندقية فرانكي SPAS 12).
أُنجز مونتاج هذا الفيلم قبل وقت طويل من ظهور المونتاج الرقمي. يتذكر جيمس كاميرون وغيل آن هيرد الصعوبات التي واجهها راي لوفجوي كمونتير للفيلم، إذ أشار كاميرون إلى أن المونتاج بالقص واللصق بهذه الطريقة كان يجعل حذف دقائق من المشاهد أسهل من انتزاع ثوانٍ هنا وهناك.
في لعبة الينس:كولونيال مارينيس (2013) يحمل غورمان الاسم الأول ويليام، لكن قائمة الطاقم الظاهرة على شاشة داخل سفينة سولاكو في الفيلم تعطي الحرف الأول من اسمه S. وكشف كتاب «Alien: The Weyland-Yutani Report» لاحقًا أن اسمه الأول سكوت. وقد اختير هذا الاسم في الحقيقة كشكر خفي لأحد معجبي سلسلة فضائي وخبير فيها وعضو في منتدى ساعد في التحقق من دقة معلومات الكتاب.
درع المارينز الخاص بالعريف هيك، إضافة إلى وحدة اللهب الخاصة بريبلي، معروضان بشكل دائم في متحف ثقافة البوب في سياتل، مقابل برج سبيس نيدل مباشرة.
يطلق بيرك كائني الـFacehugger في مختبر الطب. وفي هذا المشهد المحوري استُخدمت عدة نماذج، منها نموذج بطل كامل المفاصل. وقال وينستون: «أنجز لانس معظم آليات الأصابع قبل رحيلنا إلى إنجلترا، ثم بعد وصولنا إلى هناك أُضيفت حركة ضرب الذيل وعناصر اللسان البارز، مع بعض الضبط الدقيق لأدوات التحكم. كان كل شيء في ذلك النموذج يعمل، وكان يحتاج إلى نحو تسعة مشغلين. أما مشاهد زحفه على الطاولة فبنينا نموذجًا آخر مماثلًا تقريبًا لكنه خالٍ من عنصر اللسان داخل الجسم. ثم عمل إيان رولف على نموذج ثالث لا يملك سوى مفاصل الأصابع، ليساعده على الإسراع والتلفت على الجدار قبل القفز. وصنعنا أيضًا مجموعة من كائنات الـFacehugger المرنة ذات الأصابع المفصلية، لكن الأصابع تُركت مرتخية كي يمكن قذف المخلوقات كما تقذف دمية من جرف. واستُخدم بعضها في مشاهد تفجير كائنات الـFacehugger. ومن المدهش كيف خرجت ديناميكية رائعة حقًا من أشياء بسيطة إلى هذا الحد. كنا نتساءل عن أي أداة متقنة نبتكرها لمشهد معين، فيقول جيم: لنجهز فقط مجموعة من الدمى، سنقذفها ونفجرها. وقد نجح ذلك في اللقطات السريعة».
هددت سيغورني ويفر بعدم المشاركة في أي فيلم آخر من سلسلة «فضائي» بعد مشاهدتها النسخة النهائية للفيلم، وكحل وسط صدرت النسخة الخاصة عام 1987 على أقراص الليزر.
بندقية هيكس البطلة التي يستخدمها «للمواجهات القريبة» كانت نموذج Ithaca 37 عُدّل بتقصير ماسورتها واستبدال مقبضها الأصلي بمقبض مسدس من رشاش MP40 المستخدم في الحرب العالمية الثانية، مع الاحتفاظ بأجزاء من خشب أخمص البندقية الأصلي كنقطة تثبيت لمقبض MP40 المصنوع من الألمنيوم. وقد ظهرت البندقية نفسها سابقًا في حلقة Heroes (1978) من المسلسل التلفزيوني البريطاني The Professionals (1977)، وفي حلقة The Bogeyman (1985) من المسلسل التلفزيوني البريطاني Dempsey and Makepeace (1985)، حيث استخدمها كل من تومي وكيث لايمون على الترتيب. وفي هذين الظهورين التلفزيونيين كانت البندقية مزودة بأخمص قابل للطي يبدو أنه مأخوذ أيضًا من MP40. لكن أُزيل الأخمص عند تصوير فضائيون. كذلك لُفّ شريط لاصق حول المقبض في فضائيون فغطى المقبض بأكمله مع فتحات تركيب الأخمص القابل للطي. وبحلول وصول البندقية إلى مخزن الإكسسوارات كان الشريط قد أُزيل منذ زمن.
(عند الدقيقة 50 تقريبًا، في النسخة الممتدة فقط) حين يفتش مارينز المستعمرة المجمع أول مرة لا توجد أي آثار للمستوطنين أو لما حدث سوى أضرار المعركة. لكن حين يلتقط هيكس أول جسم على متتبع الحركة ويقف هو وفاسكيز خارج غرف المستوطنين، تظهر على الباب بصمة يد دموية أو مغطاة بالغبار. وهذا هو الأثر الدموي الوحيد في المجمع الذي يراه المشاهدون.
يصور مشهد حلم مبكر كابوس ريبلي حيث ترى كائن الصدر يدفع نفسه عبر صدرها. وقال وينستون: «إنه تأثير رائع حقًا. ترفع ريبلي قميصها فترى جسدها كله يتمدد بينما يندفع كائن الصدر من الداخل. ولهذه الحيلة بالذات كانت سيغورني مستلقية على لوح مائل تحت السرير مع جسم مزدوج مزود بالجهاز فوقها ومشغل تحته يدفع كائن الصدر إلى الأعلى. وكان التأثير فعالًا بشكل خاص لأن أي شخص شاهد الفيلم الأول يعرف تمامًا ما هو، لكنه لا ينفجر عبر الصدر فعليًا. وكان توم وودروف مسؤولًا إلى حد كبير عن ذلك التأثير».
أثناء تصوير مشهد نيوت في القناة، كانت كاري هين تتعمد إفساد مشهدها لتتمكن من الانزلاق في فتحة التهوية، التي وصفتها لاحقًا بأنها منزلق بارتفاع 3 طوابق. وأقنعها جيمس كاميرون في النهاية بالكف عن ذلك قائلًا إنها إن أكملت اللقطة فلها أن تلعب على المنزلق كما تشاء. وقد فعلت، وأوفى بوعده.
كان عنوان فضائي (1979) في المجرية «الراكب الـ8: الموت»، وبالتالي صار عنوان هذا الفيلم: «اسم الكوكب: الموت».
بدأ صنع الملكة الآلية بالحجم الطبيعي ببناء هيكل داخلي صلب قادر على حمل المكوّنات والآليات المختلفة، إضافة إلى رجلي الأكروبات اللذين يعملان داخلها. وكان اللذان يحرّكان الدمية داخل الملكة هما نيك غيلارد ومالكولم ويفر. ويتذكر وينستون: «أول ما كان علينا فعله هو بناء الجسم الداخلي للملكة. الأصداف القوية من الألياف الزجاجية التي ستحمل رجلي الأكروبات، وصفيحة الألمنيوم المتينة في الداخل التي ستحمل الأنظمة الهيدروليكية. هذا الجزء الداخلي كان سيحدد إلى حد كبير حجم جسم الملكة، لذا كان لا بد من إنجازه مسبقاً». وأُسندت مهمة تصنيع الهيكل الداعم إلى ريك لازاريني وواين ستورم. وبعد اكتماله شُحن إلى لندن حيث استُكمل البناء. ويقول وينستون: «أقمنا ورشة على مسرح مؤثرات كبير في استوديوهات باينوود، وبدأنا نبني مكوّنات الملكة المختلفة، التي صممناها ونحتناها في الأساس تماماً كما فعلنا مع المجسّم المصغّر. صُنعت هياكل مفصلية للساقين والذراعين والجسم والرأس والذيل، كلٌّ على حدة».
رغم إقرار جيمس كاميرون بأن فضائي 3 (1992) مصوّر على نحو رائع، فإنه يراه صفعة في وجه المعجبين الذين أحبّوا علاقة ريبلي ونيوت وأرادوا رؤية المزيد منها. يقول كاميرون: «أتفهّم الغريزة التي تدفعك إلى أن يكون العمل بصمتك الخاصة، لكنني لا أظن أنه ينبغي أن يكون بصمتك على حساب ما يحبه الناس». ومع ذلك، يدرك كاميرون أيضاً المشكلات التي قد يراها السير ريدلي سكوت في هذا الفيلم.
أدّى دور الملكة الفضائية ستيوارت سانت بول (الجانب الأيمن) ومالكولم ويفر (الجانب الأيسر)، وهما الوحيدان اللذان أراد جيمس كاميرون وجودهما داخل ملكته. فقد بُنيت الملكة الفعلية من حولهما وهما مربوطان ظهراً إلى ظهر. بعضلات رقبتهما معاً كانا يحرّكان رأسها، وبأقدامهما كانا يشغّلان دوّاسة لتحريك الذيل، والذراعان الممدودتان شكّلتا العضد، بينما صار الرسغان مفصل المرفق لتحريك يد مرنة بواسطة 4 عصي (اثنتان لكل منهما) مثبتة على حامل. وكان لديهما سماعات أذن يتلقيان عبرها التوجيهات مباشرة من جيمس كاميرون، وعملا مع سيغورني ويفر (ولا قرابة بينها وبين مالكولم) في معركة النهاية الكبرى. كانا يُربطان في بداية اليوم ويُخرجان لتناول الغداء ثم لا يخرجان حتى نهاية اليوم، ونادراً ما كانا يأخذان فترات راحة بسبب وقت التركيب.
نحت أليك غيليس كائن «فيس هاغر» مستعيناً بالمجسّمات الأصلية مرجعاً، بينما ابتكر لانس أندرسون الآليات الداخلية للمجسّمات الرئيسية. صُنعت عدة نسخ مختلفة من «فيس هاغر» بمدى حركة محدّد لكل منها واستُخدمت بحسب متطلبات المشاهد. وخلافاً للجانب السفلي العضوي الحقيقي للكائن الأصلي، كانت نسخ «فيس هاغر» الجديدة بجلد من اللاتكس الرغوي. وصُنعت نسخ ميتة ومتحللة عدة للمشهد الأول في الخلية ومشهد المختبر الطبي، كما صُنع «فيس هاغر» ميت بأحشاء عضوية حقيقية، بما فيها جلود دجاج، لمشهد التشريح.
في إحدى المرات، فقد جيمس كاميرون أعصابه وصرخ في وجه ممثلة كانت تواجه صعوبة في التعامل مع الأدوات. وعندما لاحظت سيغورني ويفر ذلك، ذهبت إليه وقالت: «حين تصرخ في وجه ممثل فأنت تصرخ في وجوهنا جميعاً، فاعلم أن ما كانت تفعله كان صعباً للغاية. ربما صوّر شيئاً آخر ريثما تعتاد على أداء هذه الأمور بالطريقة التي تريدها».
بُني الخلية بهندسة غريبة عن عالمنا وأشكال بيوميكانيكية ملتوية، كديكور ضخم لمجموعة محطة الطاقة. نُحتت مكوّناته المختلفة بالصلصال ثم قُولبت باللاتكس والألياف الزجاجية بحسب القطعة. ويشرح مصمم الإنتاج بيتر لامونت: «كنا نحصل على قولبتين في اليوم من كل قالب. بعضها كان يُصبّ بالألياف الزجاجية وبعضها يُشكّل بالتفريغ الهوائي. في المجموع كانت هناك مئات القطع، رسم معظمها أحد فنّاني الديكور لدينا. أمضينا نحو ثلاثة أسابيع على ذلك بينما كانت محطة الطاقة تُنظّف. ثم انتقلنا إلى المبنى وبدأنا نثبّت هذه القطع في أماكنها. كان فريق من الرسّامين قد مرّ قبلنا بكم لا أعرف عدده من غالونات طلاء الفضي بالبخّاخ، فبدأ المكان أصلاً يكفّ عن أن يبدو كمحطة طاقة. وحين انتهينا كان قد تحوّل تماماً. لم يكن أمامنا سوى ثلاثة أسابيع لإنجاز العمل بعد دخولنا المبنى. كانت مهمة شاقة. بدأنا في الطابق السفلي وكنا ما زلنا نعمل في الطابق العلوي حين بدأ التصوير. ومع صعود جيم للتصوير كنا نتراجع تدريجياً إلى الخلف». وكان معظم المستعمرين الملفوفين في الشّرنقة دمى منحوتة بأوجه مقولبة عن ممثلين مختلفين.
(عند الدقيقة 28 تقريباً) في منطقة التحميل، حين تُظهر ريبلي مهارتها في قيادة الرافعة، يرفع أبوني يده وهو يضحك ليكشف عن خاتم ماسوني أسود.
رغم أن فيلم فضائي (1979) حقق نجاحًا غير متوقع في شباك التذاكر، لم يُبدِ استوديو 20th Century Fox في البداية سوى اهتمام ضئيل جدًا بإنتاج جزء ثانٍ، إذ كان الرأي السائد آنذاك يقول إن «الأجزاء الثانية تكلّف ضعف التكلفة ولا تجني سوى نصف الإيرادات». أخذ المنتجان الأصليان ديفيد غيلر ووالتر هيل زمام المبادرة مبكرًا، بدعم من رئيس الإنتاج في Fox آلان لاد جونيور الذي كان قد أعطى الضوء الأخضر للجزء الأول. غير أن لاد غادر الشركة بعد ذلك ليؤسس شركته الخاصة (The Ladd Company)، ولم يكن خليفته نورمان ليفي مؤمنًا بالخطة. كما تورّط المنتجان في دعوى قضائية مع Fox حول أرباح فضائي، ولم يبدأ الاستوديو في التعامل مع أفكارهما بقدر أكبر من التقبّل إلا بعد تسوية الدعوى عام 1983 وتغيير الإدارة في Fox عام 1984. واقترح المدير التنفيذي للتطوير لاري ويلسون جيمس كاميرون كاتبًا للسيناريو، فكتب المسودة الأولى. ورأى بعض مسؤولي الاستوديو أن هذه المسودة ليست سوى «رعب متواصل من البداية إلى النهاية وتحتاج إلى تطوير أعمق للشخصيات»، لكن لورنس غوردون، الذي كان قد عُيّن حديثًا على رأس الاستوديو، أحبّها فأعطى الفيلم الضوء الأخضر فورًا وأتاح لكاميرون الوقت لكتابة السيناريو الكامل بينما كان منصرفًا لإخراج ذا تيرميناتور (1984).
هو أطول أفلام فضائي الأربعة جميعًا، إذ تبلغ مدته 2 ساعة و17 دقيقة. وحتى إذا احتُسبت النسخ الخاصة من الأفلام كافة، فإن الرقم القياسي ما زال قائمًا (النسخة الأطول من فضائيون تبلغ مدتها 2 ساعة و34 دقيقة).
باستثناء الكائنات التي تلتصق بالوجوه في المختبر، لا يظهر أول فضائي حي إلا بعد ساعة واحدة تقريبًا من بداية الفيلم (نسخة العرض السينمائي).
أُدّي دور الملكة بمزيج من نموذج روبوتي متحرك بالحجم الكامل ومجسّمات مصغّرة. واستخدمت الملكة بالحجم الكامل، التي صنعتها شركة المؤثرات الخاصة لستان ونستون، مزيجًا من فناني أداء حركي داخل الدمية ومن تحريك خارجي لتحقيق أدائها، وهو نهج مبتكر ابتكره جيمس كاميرون. ولأن مثل هذا الروبوت المتحرك لم يكن قد صُنع من قبل، اختُبرت الفكرة أولًا بنموذج بدائي (أطلق عليه فريق ونستون بمودة اسم «ملكة أكياس القمامة» بسبب أكياس القمامة السوداء التي غُطّي بها) في موقف سيارات استوديو ونستون في لوس أنجلوس. وصُنعت دمية الملكة النهائية بالحجم الكامل في إنجلترا وثُبّتت على رافعة ضخمة أُبقيت خارج الكادر في الفيلم عبر مونتاج بارع. ورغم أن هيكلًا واحدًا فقط استُخدم في معظم التصوير، صُنع هيكل ثانٍ خصيصًا للقطات الملكة من الخلف، بآلية إغلاق مختلفة لحبس فناني الأداء الحركة في داخلها.
بين عامي 1988 و1990، نشرت دار Dark Horse ثلاثة أجزاء ثانية على شكل قصص مصورة، كتبها جميعًا مارك فيرهيدن. وكانت هذه أول قصص مصورة عن فضائي تنشرها Dark Horse.
إحدى بيضات الفضائي المستخدمة في الفيلم تُعرض الآن في مؤسسة سميثسونيان في واشنطن العاصمة.
واجه جيمس كاميرون مشكلة كبيرة في محاولة كسب ثقة الطاقم البريطاني واحترامه، وكثير منهم كان قد عمل في فضائي (1979). غير أن فيلمه السابق ذا تيرميناتور (1984)، رغم نجاحه في الولايات المتحدة، كان قد فشل في شباك التذاكر في المملكة المتحدة بعد طرحه في يناير 1985. ولكي يحاول إقناع الطاقم بأنه يملك الموهبة والمهارات اللازمة للمهمة، رتّب كاميرون عروضًا لفيلم ذا تيرميناتور للطاقم في موقع التصوير لإظهار قدراته، لكن معظمهم تجاهل الدعوة ولم يكلّفوا أنفسهم عناء الحضور.
عرضت شركة تصميم ديكورات أن تبني لجيمس كاميرون مركبة APC كاملة وجاهزة للعمل من الصفر، لكن التكلفة كانت أعلى بكثير من الميزانية التي كان يضعها في حسبانه.
هذا أول ظهور سينمائي لجينيت غولدستن.
يقول فيك أرمسترونغ في مذكراته إن هذا الفيلم عُرض عليه.
أمضى فريق المؤثرات الخاصة وقتًا طويلًا في طلاء إحدى بدلات الفضائي يدويًا بدرجات مائلة إلى الزرقة، معتقدين أنها ستمنحه تنوّعًا لافتًا في الألوان تحت إضاءة موقع التصوير. وعندما وصل فنان الأداء الحركة إلى الموقع مرتديًا البدلة، حار المخرج جيمس كاميرون في لونها، رغم تأكيدات الفريق بأنها ستظهر على الشاشة بدرجات مختلفة من الأسود. غير أن كاميرون أراد البدلة سوداء حالكة لأن الفضائيين كانوا يُفترض أن يذوبوا في الخلية السوداء، فرشّها بنفسه بالطلاء الأسود في الحال، والممثل ما زال داخلها.
استاء الاستوديو من مدة الفيلم، 2 ساعة و17 دقيقة، لأنها ستقلّل عدد العروض المتاحة يوميًا، لكن جيمس كاميرون والمنتجة غيل آن هيرد رفضا كليهما تقصير الفيلم.
بدأ جيمس كاميرون مسيرته في صناعة المؤثرات الخاصة لروجر كورمان (Battle Beyond the Stars (1980)). وقبل عقود، كان كورمان قد أخرج The Little Shop of Horrors (1960)، الذي أُعيد تقديمه لاحقًا كفيلم موسيقي (Little Shop of Horrors (1986)) في استوديوهات باينوود نفسها، وفي الوقت نفسه الذي كان يُصوَّر فيه هذا الفيلم. ويضم ذلك الفيلم مشهدًا ينتزع فيه أورين سكريفيلو (ستيف مارتن) رأس دمية فتاة. أما هذا الفيلم فيظهر فيه نيوت (كاري هين) وهي تحمل رأس دمية مقطوعًا.
كان الأساس المستخدم في قطع الدعائم في ME3 مقبض كاميرا من هاما "Kameragriff mit Spiralkabel" بطول 50 سم (الطراز 5506 أو 5507). ويبدو أن جهاز اللحام ربما لم يُصنع مباشرة من مقبض هاما، بل استُخدم المقبض قاعدةً بُني عليها نموذج اللحام الأولي، إذ رُدمت فتحات البراغي في الجانب الأيمن من المقبض، وحُذف "الزناد"، وثُبّتت حلية المفصلة في مكانها ومُدّت إلى الخلف. ومن المحتمل أن النموذج الأولي استُخدم بعد ذلك لصبّ قشور تغطي جهاز لحام TIG حقيقي.
أُدرجت مؤثرات صوتية من أول أفلام جيمس بوند دكتور نو (1962) ضمن مزيج صوت فيلم فضائيون أثناء أعمال ما بعد الإنتاج في استوديوهات باينوود.
صمّم جيمس كاميرون بندقية النبض M-41A بنفسه، واستند في تصميمها إلى رشاش طومسون الذي استُخدم في الحرب العالمية 2.
في 2015 تردّدت شائعات بأن سيغورني ويفر ستعود بدور ريبلي للمرة الأولى منذ 20 عاماً بعد فيلم فضائي: القيامة (1997)، وأن الفيلم الخامس سيتجاهل فضائي 3 (1992) والقيامة وكأنهما لم يحدثا (كأن يكونا حلماً في ذهن ريبلي) أو ستكون أحداثه في خط زمني بديل، مع نيل بلومكامب مخرجاً والسير ريدلي سكوت مخرج فيلم فضائي (1979) منتجاً. غير أن بلومكامب صرّح في 2017 بأن المشروع ميت بشكل غير رسمي، لأن الاستوديو فضّل إكمال ثلاثية سكوت التمهيدية لفضائي التي بدأت ببروميثيوس (2012). وأضاف سكوت لاحقاً أن مشروع بلومكامب لم يكن يوماً أكثر من أفكار ورسوم، دون سيناريو مكتمل.
لتعزيز وقع أصوات الرصاص، أُدخلت إطارات بيضاء في النيغاتيف خلال مشاهد إطلاق النار. وبسبب كثرة الرصاص في الجزء الأخير من الفيلم، قال قاطع النيغاتيف لجيمس كاميرون إن البكرة 12 من الفيلم تضم قطعاً أكثر من أي فيلم كامل عمل عليه في حياته.
لم يُعرض هذا الفيلم قط على جمهور اختباري، لأن المونتاج والموسيقى لم يكتملا إلا في الأسبوع الذي سبق طرحه في الصالات. ولم يُقَم سوى عرض للاستوديو أمام مسؤولي توينث سنتشري فوكس 20 قوبل بحماس. وقال خبراء تسويق لاحقاً إن فضائيون ربما ساعد في إنقاذ فوكس التي كانت في حاجة ماسة إلى نجاح في ذلك الوقت.
(عند الدقيقة 24 تقريباً) في جلسة الإحاطة، تنفد صبر الجندية فاسكيز من شرح ريبلي عن الفضائيين وتقول: "لا أحتاج أن أعرف سوى شيء واحد: أين هم". وهي تشير، ربما من دون قصد، إلى المثل القديم: "الإسبرطيون لا يسألون كم عدد العدو، بل أين هم".
هذا هو الفيلم الثاني لجيمس كاميرون الذي يُصاب فيه مايكل بين ويضطر إلى أن تساعدَه بطلة الفيلم، بعد أن أدت ليندا هاميلتون هذا الدور في ذا تيرميناتور (1984).
توجّه جيمس كاميرون أولاً إلى براد فيدل لتأليف الموسيقى، لكن توينث سنتشري فوكس 20 أرادت مؤلفاً أكثر رسوخاً، فجاء التعاقد مع جيمس هورنر بدلاً منه إرضاءً لسياسات الاستوديو.
قال جيمس كاميرون: "من بين ما جذبني إلى هذا الفيلم فرصة القيام بأمور تصميمية رائعة".
صُوّر الفيلم في محطة طاقة مهجورة في لندن بإنجلترا، وبدأ التصوير في 30/09/85 وانتهى في 14/12/85 بعد 75 يوماً.
تضم المسودة الثانية من سيناريو ويليام غيبسون غير المنتج لفيلم فضائي 3 (1992) مشهداً تتفحص فيه إحدى الشخصيات الرئيسية أغراض غورمان على متن السولاكو، ومنها صورة تكشف أن لغورمان زوجة أو حبيبة.
كانت سلسلة فضائي مصدر إلهام رئيسياً لسلسلة ميترويد (1986) من نينتندو؛ ففي اللعبة الأولى بطلة تستكشف الكواكب بنفسها وتقاتل كائنات بيوميكانيكية خطرة، حتى إنهم سمّوا شرير السلسلة (ريدلي) تيمناً بمخرج فيلم فضائي (1979) السير ريدلي سكوت، وفي اللعبة الثانية Metroid II: Return of Samus (1991) تظهر ملكة الميترويد.
على خوذة قائدة المكوك العريف فيرو عبارة "Fly the Friendly Skies"، وهي شعار إعلاني استخدمته يونايتد إيرلاينز لأول مرة في 1965.
تستمد سفينة المشاة "سولاكو" اسمها من المدينة الساحلية في رواية جوزيف كونراد "Nostromo: A Tale of the Seaboard" (1904)، وذلك في إشارة إلى تسمية سفينة الشحن الفضائية في فيلم فضائي (1979) بـ"نوسترومو".
كان بيشوب يكاد يكون أكثر إخافة من الفضائيين، بحسب لانس هنريكسن: "فكرت في أن بيشوب حين ينتبه إلى شيء ما قد يظهر بؤبؤان في عينيه، فصنعت عدسات لاصقة. وحين رأى جيم كاميرون مشاهد اليوم قال: يا إلهي، لا يمكننا استخدام هذا. أنت أكثر إخافة من الفضائي!"
تذكّر جيمس كاميرون لقاءه الأول بسيغورني ويفر: "التقينا في سانتا باربرا، وقدت السيارة إلى هناك ببعض التوجس. كانت إنسانة رائعة، وقد ارتحت كثيراً لأنها رأت قيمة في السيناريو وفي الوجهة التي كنت أقترح أخذ الشخصية إليها".
تدرك ريبلي أن السبيل الوحيد لهزيمة المخلوق هو قذفه خارج بوابة الهواء الرئيسية في سفينة سولاكو، وهي طريقة مألوفة لها. يوضح نوتارو: «مشهد انقضاض ريبلي على الملكة بذراعي الرافعة الآلية، ثم إمساكها من رقبتها ورفعها في الهواء، صُوّر كله بالحركة الحية. عند تلك اللحظة انتقلنا إلى العرائس، حين كانت ريبلي على وشك إلقاء الملكة في بوابة الهواء. صوّرنا لقطتين لقتالهما، ثم تحطّم الملكة أحد الأنابيب الهيدروليكية في الركبة اليمنى للرافعة الآلية فتنثني، فيهوي الاثنان إلى قاع بوابة الهواء». وعندما تسقط الملكة في بوابة الهواء استُخدمت دمية الملكة، ثم صُوّر المخلوق بالحجم الكامل تحت نموذج الرافعة الآلية. ولتصوير قذف الملكة إلى الفضاء الخارجي، ثُبّت جزء بوابة الهواء من الديكور في السقف، مع بطانية نجوم أسفله. واستُخدمت الملكة المصغّرة والملكة بالحجم الكامل (المدعومة جيداً بالأسلاك) حين يحاول المخلوق التشبث بساق ريبلي قبل أن تسقط في النهاية إلى حتفها. أما اللقطة الأخيرة للملكة وهي تتلوى بلا هدف بينما تسقط نحو الكاميرا فقد تحققت مجدداً بدمية بمقياس 1:4 رُكّبت على نظام تحكم بالحركة وصُوّرت أمام شاشة زرقاء. وعلّق مشرف المؤثرات البصرية برايان جونسون (الذي كان قد عمل في فضائي): «إلى جانب الدوران، كانت للملكة حركات رأس وأذرع وأرجل تُدار بالكابلات، إضافة إلى أسلاك خارجية قليلة لتحريك الذيل قليلاً، وكلها حركات لا يمكن تكرارها. فكان ذلك موقفاً آخر اضطررنا فيه إلى استخدام الشاشة الزرقاء».
استند جيمس كاميرون في سيناريو إلى قصة منفصلة كان قد كتبها نحو عام 1981 بعنوان «إي تي (كائن فضائي)»، إلى أن علم أن ستيفن سبيلبرغ يصنع فيلماً بعنوان إي تي (1982). فأعاد تسميتها أولاً «بروتين» قبل أن يستقر على «ماذر». كانت القصة عن هجين بين إنسان ومخلوق، جرى تعديله وراثياً ليكون قادراً على تحمل الغلاف الجوي السام لكوكب الزهرة. وتضمنت القصة أيضاً شركة تكتل تمول التعدين الفضائي واستصلاح الكواكب، ومن هذا النص جاء مصطلح «زينومورف». وفي النهاية كان بطل بشري لا يختلف كثيراً عن ريبلي يصارع المخلوق داخل «رافعة آلية»، بينما يحاول الهجين حماية نسله. وأُضيف مشاة البحرية الاستعماريون بطلب من المنتجين ديفيد غيلر ووالتر هيل. وكان كاميرون يكتب في الوقت نفسه رامبو: الدم الأول 2 (1985)، وقد أفادته أبحاثه عن قدامى محاربي فيتنام واضطراب ما بعد الصدمة كثيراً في كتابة قوس ريبلي. وقد أعاد كاميرون لاحقاً استخدام فكرة غلاف جوي كوكبي سام للإنسان في فيلمه أفاتار (2009).
كان جيمس كاميرون قد أرسل سيناريو ذا تيرميناتور (1984) إلى المنتجين أملاً في الحصول على مزيد من مهام الكتابة. فجرى التعاقد معه لكتابة فضائيون بتوصية من والتر هيل الذي أحب ذا تيرميناتور، وعُرض عليه مقعد الإخراج بعدما أُعجب الاستوديو بسيناريوه.
آل ماثيوز، الذي يؤدي دور رقيب في مشاة البحرية في هذا الفيلم، كان في حياته الواقعية أول جندي من أصول أفريقية يُرقّى إلى رتبة رقيب في الميدان أثناء خدمته في فيتنام. كما أن لانس هنريكسن من قدامى محاربي البحرية الأميركية.
لتقليل عدد محركي العرائس المطلوبين للدمية بمقياس 1:4، ابتكر نوتارو وظائف كابلات متناسقة يمكن التحكم بها بعصا تحكم واحدة، وهي فكرة أتاحت أيضاً حركة أكثر عضوية. يشرح نوتارو: «كثيراً ما يكون الفرق بين حركة متقطعة تبدو غير طبيعية وحركة سلسة تبدو طبيعية هو طريقة تنظيم الوظائف للتشغيل. حين أوصل هذه الأشياء، أحاول تجميع الكابلات بحيث يستطيع محرك عرائس واحد التعامل مع عدة وظائف. لكن يجب أن تكون وظائف مترابطة. في الملكة مثلاً، كانت وظائف الرأس والرقبة والوجه كلها موصولة بمجموعة واحدة من عصي التحكم حتى يستطيع مشغّل واحد التحكم بكل ما يلزم لإضفاء تعبير على الشخصية. فهذا هو السبيل الوحيد للحصول على انسياب حقيقي في الشخصية. لا تريد أن يتحكم مشغّل واحد بوظيفتين مختلفتين، ولا تريد أن تتحكم جماعة كاملة بوظيفة واحدة. فالأمر منطقي فحسب. إذا كانت الوظائف مترابطة، تستطيع الإحساس بالشخصية على نحو أفضل وجعلها تبدو أكثر واقعية. ويعني ذلك أيضاً تواصلاً أقل اضطراباً. إذا أردت أن يحدث شيء ما، تخبر شخصاً واحداً بدلاً من إخبار ثلاثة أو أربعة ثم محاولة تنسيق حركاتهم». وكانت كابلات الملكة الـ49 تُدار بعشرة أنظمة عصا تحكم يشغّلها خمسة محركي عرائس في موقع التصوير، مع الحاجة إلى أربعة مساعدين: اثنان من فوق الديكور يدعمان الملكة ويوجّهانها، واثنان آخران يحركان الأرجل من تحت الديكور. وفي بعض الأحيان كانت الملكة تُصوّر مقلوبة رأساً على عقب لإخفاء الأسلاك على نحو أفضل.
أدى وليام هوب (غورمان) صوت د. غروفز في لعبة الفيديو Aliens vs. Predator (2010) وصوت مارشال وايتس في فضائي: العزلة (2014) (ومن قبيل المصادفة أن عدم كفاءة غورمان يشبه سمات شخصية وايتس). كما أدى صوت شخصيات بريداتور في Aliens vs. Predator 2 (2001) و CR: Alien vs. Predator (2007). وسجّل أيضاً أعمالاً صوتية لشخصية ت. شانون في Aliens: Colonial Marines (2013)، لكن الشخصية لم تظهر في اللعبة النهائية.
القطة المستخدمة في كل فيلم مختلفة بطبيعة الحال؛ فقطة جونز في الجزء الثاني «فضائيون» لديها وحمة على أنفها، بينما قطة الجزء الأول «فضائي» لا تملك واحدة.
تمامًا كما فعل دان أوبانون حين غيّر اسم سيناريو الفيلم السابق من Star Beast إلى «فضائي» (1979) بعدما لاحظ كثرة ورود كلمة alien فيه، غيّر جيمس كاميرون بالمثل سيناريوهه من Alien II إلى «فضائيون» بعد إدراكه كثرة ظهور الكلمة نفسها فيه. كما انتشرت شائعة بأنه أقنع الاستوديو بتغيير الاسم عبر كتابة «فضائيون» على شكل Alien$ لإبراز إمكاناتها الشباكية. ويبدو أنه أحب الاسم إلى حد أنه كان يصحّح بحدّة كل من يجرؤ على تسمية الفيلم Alien II في موقع التصوير.
بعدما استعان لورنس غوردون، رئيس شركة 20th Century Fox، بجيمس كاميرون لكتابة السيناريو، أقدم على خطوة غير مألوفة حين ترك كاميرون العمل على الفيلم لإخراج «ذا تيرميناتور» (1984): وافقت الشركة على انتظار كاميرون حتى يفرغ لاستكمال السيناريو، مع خيار إسناد الإخراج إليه إذا نجح «ذا تيرميناتور» وأظهر موهبة في الإخراج. وبسبب ارتباطات أخرى لم يكن كاميرون قد أنجز سوى نحو 90 صفحة في تلك المرحلة، لكن غوردون أحبّ ما كتبه حتى ذلك الحين وقال: «في هذا المجال ثمة قرارات تقضّ مضجعك وتفقدك النوم، لكن هذا القرار كان واضحًا إلى هذا الحد. لم يكن يحتاج إلى تفكير. كل شيء فيه كان يقول إنه الرجل المناسب».
كان من المقرر في البداية تنفيذ ملكة الفضائيين بتقنية إيقاف الحركة، لكن المخرج جيمس كاميرون أراد تنفيذها بالكامل بشكل حي. أشار ستان ونستون إلى أن الملكة كما تظهر في المعركة الأخيرة (أو كما سمّاها «أكبر دمية متحركة في تاريخ السينما») جُسّدت باستخدام دمى عصوية وأنظمة هيدروليكية وأجهزة تحكم لاسلكي وأسلاك. ولأن الملكة بالحجم الكامل لم تكن تتحرك إلا ببطء، صُوّرت هذه المشاهد بمعدل إطارات أقل، واضطرت سيغورني ويفر أيضًا إلى التحرك ببطء أكبر بكثير؛ وعند عرضها بالسرعة العادية تتسارع حركات الملكة بالقدر المناسب. وفي بعض اللقطات الواسعة في المعركة الأخيرة استُخدمت مجسمات مصغّرة دقيقة للملكة ورِبلي داخل Power Loader. وأثناء تصوير لقطة قذف Power Loader من غرفة معادلة الضغط، أُمسك قطعة قماش تحته لالتقاط المجسم المصغّر الباهظ الثمن، لكنه مزّق القماش وسقط على الأرض، فاضطروا إلى لصقه سريعًا لتصوير لقطات إضافية.
في مشهد المختبر الطبي، لا يزال اثنان من كائنات Facehugger داخل أنابيب التعليق على قيد الحياة. ولتجسيد هذه المخلوقات معلّقة في الماء، كانت النماذج تُدار بواسطة كابلات. قال ونستون: «بالنسبة إلى كائن Facehugger الذي يرتطم بالجدار الداخلي للأنبوب، كانت الصعوبة في أنه كان لا بد من تشغيله تحت الماء. وكان الأنبوب يحتاج إلى إحكام محكم ضد الماء، مع قدرتنا على إدخال كابلاتنا وإخراجها. وكان تحريك الذيل في مساحة ضيقة وتحت الماء تحديًا كبيرًا. جرّبنا أمورًا عدة مثل ضغط الهواء وضغط الماء، لكن شيئًا منها لم ينجح. أخيرًا ابتكر راي لويل ذيلًا مزوّدًا بنابض يُدار بالكابلات؛ فسحب الكابل يلفّ الذيل بإحكام شديد ثم يسمح إطلاقه بانفتاحه بسرعة. وفي الوقت نفسه كان كابلان آخران يحرّكان قاعدة الذيل على محور 360 درجة ليدور بينما الذيل نفسه يخفق. ونجح الأمر على نحو رائع».
فاز هذا الفيلم وسابقه «فضائي» (1979) بجائزة أوسكار لأفضل مؤثرات بصرية، ورُشّح كلاهما لأفضل تصميم إنتاج.
قال جيمس كاميرون: «لأكون صريحًا تمامًا، حين صنعت الفيلم لم أكن أعرف شيئًا يُذكر عن طريقة عمل الشركات الكبرى، فكانت بالنسبة إلي مجرد كيان كبير غامض»، ثم أشار إلى أنه يظن أنه أصاب في تصويرها جيدًا رغم افتقاره إلى تجربة مباشرة معها. غير أنه اعترف لاحقًا بأنه لا يرى شخصية بيرك (بول ريزر) واقعية تمامًا؛ فقد كتبه ماكرًا بلا رحمة، لكنه اكتشف لاحقًا أن معظم رجال الشركات «ضعاف بلا عمود فقري ولا يخاطرون كما يفعل بيرك بدافع استباقي من الطمع». ووصف ريزر نفسه بيرك بأنه «مُساء الفهم»، رجل لم يكن ينوي فعل الشر لكنه شعر بأنه مُجبر على ذلك في طريقه لحماية مصالح الشركة.
أوضح جيمس كاميرون أن النسخة الأصلية كانت تمتد لنحو ساعتين و35 أو 40 دقيقة، وبينما كان هو وفريقه يبحثون عن طرق لاختصارها، اقترحت غيل آن هيرد فكرة جذرية: حذف البكرة 2 بالكامل. وكان رد فعل كاميرون الأولي أن هذا الاقتراح أسوأ فكرة سمعها في حياته. وهذا مفهوم بالنظر إلى ما كانت تحتويه البكرة 2: فهي قدّمت نيو وعائلتها، وأرست أساس المستعمرة، وأعادت الجمهور إلى السفينة الفضائية المهجورة، ومهّدت للقاء العائلة بكائن يحتضن الوجه. بعبارة أخرى، تحتوي البكرة 2 قدراً كبيراً من الحكاية وبناء العالم. لكن كاميرون وافق في النهاية على تجربة اقتراح هيرد، وقال إنه جلس إلى نظام المونتاج وحذف البكرة وشاهد الفيلم، وكان استنتاجه: «هذا هو الفيلم». ووصف كاميرون التجربة بأنها مثال على قيمة نظرة من الخارج، إذ يمكن للمخرج أن يغرق في فيلمه إلى حد يصعب معه الحكم على ما يحتاج الجمهور فعلاً إلى رؤيته، أما هيرد، بصفتها المنتجة، فكانت قادرة على النظر إلى الفيلم من مسافة كافية لتدرك أن الحكاية قد تكون أقوى من دون قسم كامل منها. وقال كاميرون إن مسؤولاً موهوباً في الاستوديو يفهم الحكاية ويهتم بها يمكن أن يوفر النوع نفسه من الموضوعية، وأوضح أن المخرج ليس مضطراً بالضرورة إلى اتباع كل اقتراح، لكن عليه أن يستمع ويفكر في الفكرة ويدرك متى تلامس شيئاً يعرفه مسبقاً أنه صحيح في فيلمه. وبالنسبة لكاميرون، يبدو أن تجربة البكرة 2 أصبحت إحدى تلك اللحظات. وأوضح أن فضائيون صُوّر فعلياً على فيلم 35 ملم لا 70 ملم، باستخدام أفضل سالب عالي السرعة ومنخفض الإضاءة كان متاحاً للإنتاج حينها. ومع ذلك أصرّ كاميرون على طرح الفيلم بنسخة 70 ملم وتولّى بنفسه ضبط ألوان الفيلم، وتذكّر تجاربه في العرض بطرق دفعت المختبر وعملية قص السالب إلى أقصى حدودها، بما في ذلك تغييرات في الإضاءة إطاراً بإطار خلال انفجارات قاذف اللهب، وإطارات بيضاء تُدرج حين تطلق الشخصيات رصاص رشاشاتها.
بقي موقع عش الفضائي سليماً بعد التصوير، واستُخدم لاحقاً كموقع مصنع أكسيس كيميكالز في باتمان (1989). وعندما دخل طاقم باتمان الموقع أول مرة، وجدوا معظم عش الفضائي ما يزال سليماً.
قال مايكل بين لاحقاً إنه لم يكد يحصل على أدوار أبطال مثل العريف دواين هيكس، وإن من ينظر إليه لا بد أن يرى شيئاً شريراً في عينيه ويفترض أن فيه خللاً ما. وسواء كانت مصادفة أم لا، فقد أُسند إليه دور الشرير في الهاوية (1989)، وهو فيلمه التالي مع جيمس كاميرون.
صُنع رأسان للملكة، أحدهما صُمم متيناً للتحمل والآخر خفيف الوزن، وضم الرأسان أنظمة هيدروليكية وتحكماً بالكابلات لتحريك الفكين والشفاه، بينما تمتع الرأس الأثقل المخصص للمشاهد الرئيسية بوظائف إضافية، منها فك داخلي متحرك وقدرة على الإمالة عند عنق الدمية. وأدار اثنان من مجدي الحيل داخل الدمية، وكانا مخفيين في صدر الملكة، أذرع المخلوق الأربع، وأحدهما، نيك غيلارد، أدى لاحقاً دور سجين في الخلفية في فضائي 3 (1992). وإلى جانب مجدي الحيل، ضمت الدمية أنظمة هيدروليكية عديدة تُشغَّل من الخارج بوحدات تحكم في المقود مأخوذة من سيارات، وكانت الأرجل تُحرَّك بالدمى، وتطلب تشغيل البنية بأكملها 14 إلى 16 فرداً من الطاقم الخارجي. وكانت الملكة في فضائيون، وقت التصوير، أكبر دمية وأكثرها تعقيداً صُنعت على الإطلاق.
كانت سيغورني ويفر قد أنهت للتو تصوير Half Moon Street (1986) قبل يومين من بدء إنتاج هذا الفيلم.
على غرار ما فعل لقاءات قريبة من النوع الثالث (1977) قبل عقد من الزمن، صدر فضائيون بنسخة «خاصة» تضم مشاهد إضافية، وأُتيحت هذه النسخة في الوسائط المنزلية. وقد لاقت رواجاً كبيراً إلى حد أن كثيراً من المعجبين، وكذلك المخرج جيمس كاميرون، يعتبرونها الآن النسخة النهائية للفيلم.
بعد النجاح المفاجئ لفيلم ذا تيرميناتور (1984)، كان جيمس كاميرون مطلوباً بشدة، لكنه أراد حقاً إنجاز هذا الجزء الثاني من فضائي (1979)، أحد أفلامه المفضلة. وكان مشروعاً محفوفاً بالمخاطر نظراً لشعبية الفيلم الأصلي، لكن كاميرون قال لاحقاً إنه كان سعيداً إلى حد أنه لم يفكر قط في أنه قد يكون انتحاراً مهنياً. وعندما حذّرته المنتجة جوليا فيليبس، المعروفة بفيلم Taxi Driver (1976)، من أن أي شيء جيد في الفيلم سيُنسب حتماً إلى رؤية السير ريدلي سكوت وأن كل سيئ فيه سيُنسب إليه، أجاب ببساطة: «أجل، لكنه سيكون رائعاً».
اعترفت سيغورني ويفر بأنها «فوجئت» بترشيحها لجائزة الأوسكار عن هذا الفيلم، إذ كان نادراً أن تعترف الأكاديمية بأفلام الخيال العلمي والرعب والأكشن. وتأملت قائلة: «كان ذلك غير مسبوق تقريباً، وما يزال كذلك إلى حد ما. لكنني كنت أعرف أن [جيمس كاميرون] بنى بنية الشخصية والحكاية بحيث تكون ذات معنى للناس، لذلك سعدت بأن أكون في فيلم نوعي لم يتجاهل كل ذلك. ومن أجل الحكاية وكل ما سواها، بغض النظر عن النوع، احتضنته الأكاديمية».
ثم يقع القتال الحاسم مع الرافعة الآلية. شرح مشرف المؤثرات الخاصة جون ريتشاردسون: «خلال القتال كانت تحدث أشياء كثيرة ومختلفة في آن واحد. في الواقع، في المشاهد التي كانت تعمل فيها ملكة الفضائيين مع الرافعة الآلية، كان الاستوديو بكامله يعجّ بفنيي المؤثرات الخاصة يسحبون الأسلاك ويدفعون الروافع. كان مشهداً جديراً بالمشاهدة». اعتمد المشهد على مزيج منسّق من لقطات الملكة بالحجم الطبيعي ودمية بمقياس 1 إلى 4. وعندما تحطّم الرافعة الآلية الملكة بعنف بذراعيها الرافعتين استُخدمت النسخة الدمية. قال نوتارو: «استخدمنا الملكة المرنة في كثير من مشاهد التهاوي والسقوط. كانت مجرد قطع إسفنجية صلبة وطرية ملصقة ببعضها. كنا مثلاً نرمي الملكة المرنة فوق كومة من الصناديق، ثم نعود إلى الملكة المفصلية حين تقف من جديد».
صُمّم أحد نماذج الـ«فيس هاغر» المتحركة ليزحف على الأرض. يتذكر وينستون: «أردت أن أصنع شيئاً أشبه بلعبة تُسحب، حيث نسحبها حرفياً عبر الأرض فيدور تحتها دولاب أو ما شابه فيحرّك الأرجل. وهذا عملياً ما انتهينا إليه، لكننا في البداية لم نعرف كيف نفعل ذلك تماماً، فشردنا في اتجاهات عدة». في النهاية استلهم كاميرون الفكرة من عمله السابق في Piranha II. يتابع وينستون: «أخيراً اتصل بي جيم من إنكلترا وقال: ‹لا أعرف لماذا لم تخطر لي هذه الفكرة، ستان، لكنني فعلت شيئاً في Piranha II حيث كانت سمكة تُسحب في الماء عبر سلك، وكان لدينا آلية صغيرة في الداخل تجعل الذيل يهتز›. فانطلاقاً من هذه الفكرة رسم تصميماً صغيراً لما تصوّر أنه قد يكون داخل الـ«فيس هاغر»، وأرسله إلى هنا، وشرع ريك لازاريني في جعله يعمل، وكان ذلك مهمة شاقة لأن المشكلات التي كان لا بد من تجاوزها ظلت كثيرة جداً. كان الـ«فيس هاغر» مثبتاً على سلك يلتف حول ترس ذي سطح مطاطي في الداخل ويشده عاملان من طرفيه. وسحب الـ«فيس هاغر» على ذلك السلك كان يحرّك الترس، فيحرّك بدوره تروساً أصغر متصلة بالأرجل. تبيّن أن آلية التروس بالغة التعقيد، لكن عبقرية الفكرة في بساطتها كانت في ارتباط سرعة سحب الـ«فيس هاغر» بسرعة حركة الأرجل. إذا سحبته بسرعة تحركت الأرجل بسرعة، وإذا سحبته ببطء تحركت ببطء». وأضاف لازاريني نفسه أن النموذج «كان قادراً حتى على ‹القفز› إذا حرّك العامل الأمامي طرفه من الكابل صعوداً وهبوطاً بسرعة».
كان أول جزء يُصنع هو ذيل الملكة. قال ونستون: «كان الهيكل الأبسط في التصنيع هو هيكل الذيل، لذا قررت أن نبدأ به. لا يعني ذلك أنه كان بسيطًا بأي حال، لكن الذيل كان على الأرجح الأسهل في التصنيع بسرعة، ورأيت أنه سيكون مشروعًا تمهيديًا جيدًا لطاقمي الإنجليزي يساعدني في تقييم نقاط القوة والضعف لدى كل فرد. وبعد إنجاز هيكل الذيل، كان بإمكاننا الانتقال إلى تشكيل الطين عليه بينما تُصنع بقية الهياكل». نحت الذيل ستيف نورينغتون وجون روبرتسون وكريستين أوفرز وفيلومينا ديفيس، بينما صمم آلياته الداخلية راي لوفيل وريتشارد لاندون. وكان لا بد أن يستوعب الجذع رجلَي مشاهد خطرة بداخله لتشغيل الذراعين. قال ونستون: «وُضعت مجسمات بشرية من الفوم تمثل الرجلين داخل صفيحة الجسم التي أنجزناها بالفعل، وبُني حولها هيكل نحت من شبكة سلكية. بهذه الطريقة كنا متأكدين من توافر مساحة كافية». أما جون روزنغرانت، الذي نحت جذع المجسم الصغير، فقد نحت الجذع بالحجم الكامل أيضًا. وبُنيت هياكل من الفولاذ الملحوم للرأس والذراعين والساقين. وعمل شين ماهان، الذي نحت رأس المجسم الصغير، على الرأس بالحجم الكامل أيضًا؛ ونحت كريس أوفرز وستيف نورينغتون وفيلومينا ديفيس الذراعين الخارجيتين؛ ونحت جون روزنغرانت وتوم وودروف وجون روبرتسون الذراعين الداخليتين (اللتين طابقتا ذراعي محاربي الفضائي)؛ ونحت غراهام هاي وجون روبرتسون الساقين. وشارك هؤلاء أنفسهم في طلاء الملكة. وعمل فريق من صانعي القوالب من باينوود، بقيادة كيث شانون، على مصبوبات وقوالب أجزاء الملكة. ولتقليل وزن هذه الدمية الضخمة، صُبّ جلد الملكة أو سطحها من رغوة بولي فائقة الخفة وُضعت مباشرة فوق أجزاء الهيكل، ومن الألياف الزجاجية للأجزاء الأكثر صلابة كامتداد التاج. وفي معظم المشاهد التي ظهرت فيها الدمية بالحجم الكامل، كانت تُحمَل بذراع رافعة؛ فبحسب اللقطة، كانت تكون في الأعلى بأسلاك أو في الأسفل بحامل صلب. قال ونستون: «كانت الأسلاك والحامل يثبتان عند نقطة في منتصف ظهر الملكة. وكانت الأسلاك تُستخدم أساسًا في اللقطات التي تظهر فيها بكامل جسدها. لكنك عادة لا ترى ما تحت ركبتيها، وهنا جاء دور الحامل. كان الحامل يخرج من ظهر الملكة، وينزل بمحاذاة أحد جانبي عمودها الفقري ثم يمر تحت جسدها حيث يتصل بذراع الرافعة عند محور دورانها. وقد أتاحت لنا هيئة هذا الحامل، الذي صنعه لنا جون ريتشاردسون وطاقم المؤثرات لديه، تصوير الملكة دون إظهار ذراع الرافعة، لأن الذراع كانت تتصل بالحامل أسفل حدود الكادر بكثير. وكان الحامل نفسه غير مرئي تقريبًا، أساسًا لأننا كنا نمرره على جانبي ظهرها فيحجبه فقرها الشوكي. أما حركة الدوران التي كانت تتيح لجسدها الالتفاف فكانت تُدار هيدروليكيًا بوحدة تحكم في المقود متصلة بذراع الرافعة. فإذا أردنا أن تلتف الملكة من اليمين إلى اليسار، كان المشغّل يلف المقود من اليمين إلى اليسار فيفعل الجسد الشيء نفسه». وأتاحت آلية دوران اثنتان للملكة أن تميل إلى الأمام والخلف وأن تحرك رقبتها صعودًا وهبوطًا على التوالي. وصمم تريفور باترفيلد الآليات الهيدروليكية للجسد. وكانت أدوات التحكم في جميع أجزاء الجسد موصولة بوحدات تحكم في المقود منفصلة، يدير كلًا منها مشغّل واحد.
كان مايكل بين، الذي استمتع بالعمل مع المخرج جيمس كاميرون في ذا تيرميناتور (1984)، على علم بمشروع كاميرون فضائيون، وكان في الواقع يسعى للحصول على دور العريف هيكس، لكنه علم أن كاميرون أسند الدور بالفعل إلى جيمس ريمار لأنه أراد العمل مع أشخاص مختلفين في هذه المرحلة المبكرة من مسيرته. أصيب بين بخيبة أمل طفيفة، لكنه لم يقلق وانصرف إلى أعمال أخرى، حتى تلقى اتصالًا مساء الجمعة من المنتجة غيل آن هيرد تطلب منه أن يحل محل ريمار الذي أُوقف بتهمة حيازة المخدرات يوم الجمعة؛ وكان بين في لندن ليبدأ التصوير يوم الاثنين التالي. وقال كاميرون وهيرد لاحقًا إن بين أضفى على هيكس إنسانية رأيا أنها كانت غائبة عن أداء ريمار. ومن قبيل المصادفة أن موقفًا مشابهًا حدث لجون هيرت حين اختير لدور كين في فضائي (1979): فقد كان هيرت مرشحًا للدور لكنه لم يكن متاحًا، فاختير جون فينش. وعندما انسحب فينش بسبب المرض، عُرض الدور على هيرت (الذي كان جدوله قد خلا) خلال عطلة نهاية الأسبوع، فبدأ التصوير يوم الاثنين التالي.
استُخدمت في الفيلم 3 أنواع مختلفة من الدخان، أحدها أصبح منذ ذلك الحين محظورًا استخدامه في مواقع التصوير.
حقق آل ماثيوز (الرقيب أبوني) نجاحًا كبيرًا نسبيًا في قوائم الأغاني البريطانية عام 1975 بأغنية بعنوان «فول».
(عند الدقيقة 14 تقريبًا) حين يتحدث بيرك وريبلي عن نتائج تقييمها النفسي، تظهر مجلة People على إحدى الطاولات.
استلهم ستان ونستون فكرة ملكة الفضائيين في فضائيون، وكان متحمسًا لاستكشاف طرق أخرى يمكن بها وضع مؤدّيين اثنين داخل بذلة لإخفاء التشريح البشري الكامن وراء تصميم المخلوق. قال ستان ونستون: «أردت ابتكار غازٍ فضائي لا يبدو كرجل في بذلة. فخطرت لي فكرة وضع شخص قصير القامة على ظهر رجل ضخم يقف ويسير إلى الخلف».
المسدس الذي يستخدمه مشاة البحرية الاستعماريون هو من طراز هكلر آند كوخ VP70.
يُسمى الكوكب الصغير في الفيلم LV-426، لكنه حمل في النص اسم «أخيرون» الأقل رسمية، وهو الاسم نفسه الوارد في نص فيلم فضائي (1979). وفي الميثولوجيا الإغريقية، «أخيرون» هو «نهر الحزن»، أحد أنهار العالم السفلي الخمسة (أرض الأموات)، ويشكّل الحدود بين العالم العلوي والعالم السفلي، إذ تحتاج أرواح الموتى إلى عبوره للوصول إلى العالم السفلي. وقد اختار جيمس كاميرون التسمية LV-426 لأنها تبدو كإشارة ملاحية، ثم ذهب المعجبون إلى نظريات مفادها أن LV قد تعني «صالح للحياة»، أي أن الكوكب الصغير يقع على مسافة مناسبة من نجم قريب تتيح له استدامة الحياة، وأن الرقم 426 يعني ببساطة أنه الكوكب الـ426 الصالح للحياة الذي جرى رصده.
رأى الملحن جيمس هورنر في مقابلة أن جيمس كاميرون منحه وقتاً ضئيلاً جداً لكتابة الموسيقى التصويرية للفيلم، ما اضطره إلى الاستعانة بمقاطع من موسيقاه السابقة، مثل عناصر من موسيقى ستار تريك 2: غضب خان (1982) وستار تريك 3: البحث عن سبوك (1984)، وإلى اقتباس نسخة من «متتالية باليه غايانيه» للعناوين الافتتاحية والختامية. وقال هورنر إن التوتر مع كاميرون بلغ في مرحلة ما بعد الإنتاج حداً جعله يفترض أنهما لن يعملا معاً مجدداً، غير أن كاميرون أحب موسيقى قلب شجاع (1995) إلى حد أن اتفقا على أن يكتب هورنر موسيقى تيتانيك (1997) لأنهما أرادا معاً تقديم هذه القصة، فنالا أوسكارين عن تيتانيك وتعاونا مجدداً بعد 12 عاماً في أفاتار (2009)، وهو آخر عمل جمعهما قبل وفاة هورنر في 2015.
أُعجب جيمس كاميرون بأداء ليندا هاميلتون في Terminator 2: Judgment Day (1991) إلى حد أنه قاد حملة لترشيحها لجائزة الأوسكار لأفضل ممثلة، وإن لم تنجح المساعي. وفي هذا الفيلم رُشحت سيغورني ويفر لأفضل ممثلة لكنها خسرت أمام مارلي ماتلين. وتحمل شخصية سيغورني ويفر اسم «إلين ريبلي» في Mr. Destiny (1990)، كما حملت شخصية ليندا هاميلتون الاسم نفسه، إلين ريبلي.
(عند الدقيقة 28 تقريباً) يمكن ملاحظة، خلال مونتاج ارتداء البدلات، أن دريك رسم على قفازه الأيمن ثديين.
فضائيون هو الفيلم الوحيد في السلسلة الذي تولى فيه أسطورة المؤثرات الخاصة ستان ونستون تنفيذ المؤثرات الخاصة، وقد نال عنه أول أوسكار في مسيرته. وساعده في ذلك موظفاه أليك غيليس وتوم وودروف جونيور، وقد ظهر وودروف ظهوراً قصيراً غير مُدرج في الشارة بدور أحد أعضاء فريق الإنقاذ في المشهد الافتتاحي. أما في Alien³ (1992) وAlien: Resurrection (1997) فقد انتقلت راية المؤثرات الخاصة إلى غيليس ووودروف، اللذين كانا قد أسسا شركتهما Amalgamated Dynamics Inc. بحلول ذلك الحين، وأدى وودروف دور الفضائي في الفيلمين.
اعترضت سيغورني ويفر في البداية على حمل رشاش في الفيلم، فطلب منها جيمس كاميرون تجربته، وقال لاحقاً: «لن أنسى أبداً إطلاقها النار بهذا الشيء، ثم تلك النظرة الماكرة التي ألقتها إليّ وكأنها تقول: هذا ممتع».
حين انصرف جيمس كاميرون لكتابة السيناريو، قيل له إن سيغورني ويفر ملتزمة تماماً بالعودة بدور ريبلي، فكتب السيناريو على هذا الأساس دون أن يعلم أنه لم يُبرم أي اتفاق من هذا النوع مع الممثلة. يقول كاميرون مازحاً: «ولهذا حصلت على أول أجر كبير في مسيرتها التمثيلية». ويشير أيضاً إلى أنها قد تكون أول ممثلة تحصل على 1 مليون دولار عن دور في تاريخ السينما، لكن إليزابيث تايلور قد يكون لديها ما تقوله في هذا الشأن، إذ يُروى أنها تقاضت 1 مليون دولار (إضافة إلى حصة من إيرادات الشباك) عن دورها في Cleopatra (1963).
لم يُصوَّر الفيلم بالترتيب الزمني كمعظم الأفلام، لكن جيمس كاميرون صوّر المشهد الذي نلتقي فيه أول مرة بجنود المارينز الاستعماريين، وهو من أوائل المشاهد، في النهاية لإضافة مزيد من الواقعية، حتى تبدو رفقة المارينز فيما بينهم حقيقية بعد أشهر قضاها الممثلون في التصوير معاً.
(عند الدقيقة 13 تقريباً) حين يحاول كارتر بيرك والملازم في المارينز غورمان إقناع ريبلي بالعودة إلى LV-426، يذكر أن المارينز الاستعماريين «رجال أشداء بحق». و«Tough 'Ombres» هو اسم الفرقة 90 مشاة في الجيش الأميركي التي خاضت معارك في الحربين العالميتين الأولى والثانية. وهذه الإشارة إما مصادفة مذهلة أو تلميح استباقي بالغ الدهاء من الكتّاب، فقد عانت الفرقة 90 مشاة من أحد أعلى معدلات الخسائر بين فرق الجيش الأميركي في الحرب العالمية الثانية، إذ قُتل أو جُرح أو أُسر أو فُقد ما يقل قليلاً عن 20,000 جندي، وتبيّن أن أحد أكبر أسباب هذا المعدل المرتفع كان ضعف تدريب القادة. وبوصف المارينز «رجالاً أشداء بحق»، قد يكون بيرك يلمّح استباقياً إلى نتيجة أول لقاء لهم بالمخلوقات الفضائية، ويسلّط الضوء على قلة خبرة الملازم غورمان.
عند تقديم الخلية، تتحرك الكاميرا نزولاً على سقف مبنى المستعمرة المغطى بالمادة الراتنجية. المشهد في الواقع يستعين بمجسّم صغير من تصميم روبرت ودينيس سكوتاك، مدموجاً مع المنظور القسري. شرح روبرت سكوتاك: «كان سيستغرق وقتاً لا ينتهي لتصويره على حقيقته، فضلاً عن التكلفة. لذا بعد التفكير في الأمر لبعض الوقت، قررنا أن أفضل طريقة لتنفيذه هي مجسّم معلّق. كانت طريقة إعداد اللقطة أن يكون الممثلون قريبين جداً، حرفياً فوق رؤوسهم تحته مباشرة، ثم يلتفتون حولهم ويعودون إلى عمق الديكور. فما احتجنا إليه هو أن نواصل التغليف فوق الممثلين، وكذلك نواصل أنابيب السباكة والسقالات والممرات المعلقة وكل شيء آخر. كان قسم الفنون قد ذهب إلى أكتون وأخذ كل القياسات: مكان المصعد، ومكان الأنابيب، وخريطة الطابق بأكملها في الأساس. ثم، لتوفير الوقت أثناء تنظيف المصنع، أعادوا بناء ذلك الجزء من الخشب الرقائقي على مسرح L وبنوا كتلة الشرنقة فوقه من الستايروفوم المنحوت. وبينما كان ذلك على المسرح، نصب دينيس وأنا كاميرا في موضع اخترناه أثناء وجودنا في أكتون وحددنا كل القياسات التي سنحتاجها للمجسّم المعلّق ودعاماته. ثم مررنا بعض الفيلم عبر الكاميرا لبداية ووسط ونهاية حركة ميلان نزولاً، وطبعنا الصور ورسمنا فوقها أين نريد أن تمتد كل الخطوط والأنابيب وكل شيء. أعطينا ذلك الرسم لستيف بيغ فذهب إلى أكتون مع كريسي أوفرز، وأكملا المجسّم معاً في الموقع». كان المجسّم بارتفاع 10 أقدام وعرض 12 قدماً، وكان لا بد من دمجه مع ديكور الخلية بالحجم الكامل خلفه. تذكّر دينيس سكوتاك: «كانت هناك تعديلات كثيرة في اللحظة الأخيرة، أساساً لأن ديكور التصوير الحيّ لم يكن جاهزاً تماماً إلا قبل يوم أو نحو ذلك من بدء التصوير. ولأن كثيراً مما كان علينا فعله كان يعتمد على التزيين النهائي للديكور والطلاء، كان الأمر جنونياً إلى حد كبير في اليومين الأخيرين ونحن نحاول ضبط الدمج على نحو سليم». قرر كاميرون تصوير المشهد في الضباب، ولذلك كان لا بد من إطلاق بخار بكميات أقل على المجسّم، لأنه أقرب إلى الكاميرا (فالإطلاق المنتظم كان سيُحدث «تفاوتاً في الكثافة الجوية»). يواصل دينيس سكوتاك: «كان توازناً دقيقاً جداً. وجدنا ونحن هناك أن إضافة أقل قدر من ضوء الملء على المجسّم ثم ترطيب كل شيء ونفخ القدر المناسب تماماً من الضباب جعل كل شيء يعمل معاً. لكنه كان عابراً. كان الممثلون وطاقم العمل يقفون منتظرين، وحين كان كل شيء يبدو على ما يرام كنا نقول: ‹هذا هو! صوّروا!› فينطلق الجميع. كان الدمج موجوداً حرفياً للحظات ثم يزول. وكنا محظوظين جداً أنه بعد كل ذلك العناء نجح».
أراد جيمس كاميرون في الأصل تصوير الفيلم بنسبة أبعاد 2.35:1، لكنه يكره العدسات الأنامورفية بعد مشكلات المؤثرات البصرية التي واجهها معها أثناء عمله على الهروب من نيويورك (1981). وفي ذلك الوقت تقريباً كان فيلم Super 35 يصبح خياراً متاحاً، لكن فنياً في المختبر ثنّاه عن ذلك محذراً إياه من كثافة الحبيبات في هذه العملية، فدفع ذلك كاميرون إلى تصويره مسطحاً على فيلم 35 ملم عادي بنسبة 1.85. ومن المفارقات أن الفيلم أصبح بعد ذلك سيئ الصيت بين مديري التصوير لكونه أحد أكثر نسخ 70 ملم حبيباتٍ عُرفت علناً، ويتمنى كاميرون في تعليقه على نسخة DVD أنه صوّر الفيلم بإطار أوسع. ولم يكن مفاجئاً أن كل أفلام كاميرون بعد ذلك صُوّرت بصيغة Super 35 وتُعدّ غالباً المعيار الذهبي لهذه العملية، إلى حد أنه نشر مقالاً في المجلة الرسمية للجمعية الأمريكية لمديري التصوير عن كيفية حصوله على عمليات استخلاص بهذه النقاوة. عالج كاميرون مشكلاته مع الفيلم في النهاية عند إصداره بصيغة Ultra HD، حيث استُخدمت تقنية بمساعدة الذكاء الاصطناعي في النسخة الجديدة المُرمّمة بدقة 4K لتصحيح ألوان الصورة الأصلية وتقليص كمية الحبيبات فيها بدرجة كبيرة. أثار هذا القرار بعض الجدل: فبعضهم أشاد بالصورة الجديدة ووصفها بأنها نقية وحادة بشكل مذهل مع احتفاظها بالتفاصيل الدقيقة، بينما رأى آخرون أن الفيلم، بلا حبيباته الأصلية، يبدو مصطنعاً ويفقد أصالته.
استُخدمت مشاهد من هذا الفيلم في إعلان تجاري لـ DirecTV، وأعادت سيغورني ويفر فيه أداء دورها إلين ريبلي.
بقي تصميم المخلوق الفضائي البالغ من فضائي (1979) على حاله تقريباً مع تغييرات قليلة جداً. وأبرز فرق يمكن ملاحظته هو النتوءات على الرأس، التي كانت موجودة في التصميم الأصلي لكنها كانت مغطاة بطبقة من الجل لتبدو الرأس ملساء. ومن الفروق الأخرى نمط مختلف قليلاً من النتوءات والعظام على الرقبة؛ وجذع أطول وأنحف قليلاً مع ضلعين إضافيين؛ وذراعان وساقان أطول وأنحف مع أنماط عظمية أكثر امتداداً؛ و3 أصابع (أطول) في كل يد بدلاً من 5، وقدمان أُعيد تصميمهما قليلاً. إضافة إلى ذلك، حصل المخلوق الذي ينفجر من الصدر على ذراعين صغيرتين تساعده على إخراج نفسه من ضحيته.
(عند الدقيقة 1:55 تقريبًا) كان المشهد الذي وقعت فيه نيوت داخل العش هو الأقل تفضيلًا لدى كاري هين من بين مشاهد الفيلم التي صوّرتها. فقد كان عليها أن تزحف عبر فتحة لتدخل إلى شرنقتها في كل مرة، وكانت الإفرازات التي تبدو صلبة على الشاشة مصنوعة في الواقع من الألياف الزجاجية، وهي هشة للغاية؛ فإذا تكسرت تعذّر إعادة صنعها، لذا اضطرت هين إلى إظهار نفسها وكأن الخيوط تشدّها بقوة دون أن تُحمّل وزنها عليها. جعل ذلك تصوير المشهد مُرهقًا ومُحبِطًا إلى حد كبير.
تضمّنت لعبة الكمبيوتر ستار كرافت (1998) مقاطع صوتية من هذا الفيلم، ولا سيما تعليقات فيرو أثناء نقل المكوك للمشاة إلى سطح الكوكب. كما تستخدم لعبة الأركيد Devastators (1988) مقطعًا صوتيًا لأبوني وهو يصرخ: «تحرّكوا!».
يكشف الرواية المُقتبسة أن بندقية هيكس كانت تُراثًا توارثته عائلته جيلًا بعد جيل؛ وقد استخدمها جدّ جدّ جدّ هيكس خلال حرب فيتنام.
أثناء التصوير على طقم المكوك التي تنقل جميع الجنود إلى LV-426، انهار السقف عندما بدأ عمال الإضاءة يهزّونه لمحاكاة هبوط المكوك على سطح الكوكب. أصاب جزء كبير من الديكور رأس جيمس كاميرون فأصابه بنزيف. وتساءل لانس هنريكسن: «أتظنون أنهم فعلوا ذلك عمدًا هناك؟».
اختير الفيلم في المرتبة 42 ضمن أعظم الأفلام على الإطلاق بحسب مجلة Entertainment Weekly، التي وصفته بأنه «أعظم فيلم أكشن خالص على الإطلاق».
لم يكن «الطعنة» الموسيقية الشهيرة التي ألّفها جيمس هورنر لفيلم فضائيون (نفخة سريعة وصاخبة من قسم الآلات الوترية في الأوركسترا) تُستخدم في الأصل إلا حين تفتح المرأة التي يجدها الجنود عينيها. رأى جيمس كاميرون حينها أنها مبالغ فيها، لكنه انتهى إلى إضافتها في أنحاء الفيلم كله.
ساهم مقلّدو المشاهد الداخليون أيضًا في تحريك الجزء السفلي من ملكة الفضائيين وذيلها بالعرائس. وشرح وينستون: «كانت هناك حركة هيدروليكية للذيل عند قاعدته للصعود والنزول، أما الحركات الجانبية فكانت تعتمد على مقدار الضغط الذي يبذله مقلّدو المشاهد على ألواح أقدامهم — وهي نفسها وركا الملكة. وكان الضغط بالتناوب على أحد الجانبين أو الآخر يدفع الوركين إلى التحرك جانبًا إلى جانب. وقد أحدث ذلك، مع الحركة الهيدروليكية، قدرًا كبيرًا من حركة الذيل عند قاعدته. وفي الوقت نفسه، كانت نهاية الذيل الخارجية تُحرَّك بأسلاك خارجية — عادةً مزيج من سلكين أو ثلاثة، يتحكم في كل منها مشغّل مختلف».
رغم أن جيمس كاميرون كان ينوي استخدام الملكة بالحجم الكامل في معظم المشاهد، إلا أنه أقرّ بأنها لم تكن قادرة على أداء حركات محددة تطلبها عدد من مشاهد السيناريو، فتقرر الجمع بين دمية وينستون الميكانيكية ودمية بمقياس الربع تُحرَّك بالقضبان والأسلاك. وقد طُرح التصوير بإيقاف الحركة في البداية، لكنه استُبعد في النهاية لأسباب تتعلق بالميزانية والعملية. يتذكر كاميرون: «كمخرج، أجد صعوبة في التعامل مع إيقاف الحركة. كنت سعيداً جداً بما أُنجز في The Terminator، لكننا كنا في تلك المرحلة من القصة نتعامل مع جهاز ميكانيكي، ولم أشعر أن مظهر إيقاف الحركة ينتقص مما أنجزناه سابقاً. كنت أقلّ اطمئناناً إلى ذلك في فضائيون؛ فالمشاهد التي تضم ملكة الفضائيين كانت مهمة جداً، وما كنا نحاول فعله هو خلق شخصية حقيقية ومقنعة. ثم إننا حين بدأنا نحلل أنواع اللقطات التي سنصورها أدركنا أن معظمها سيتطلب حركة سريعة إلى حد ما — لفّات ودورانات وخطوات متسارعة — وهي حركات كان إيقاف الحركة سيُحدث فيها إزاحة كبيرة في كل إطار بحيث تنتهي الأذرع والأرجل إلى الوميض. لكن هناك أشياء لا يمكن تنفيذها بأي طريقة أخرى، لذا كانت الخطة في الأصل أن تكون لدينا نسخة دمية بالقضبان ونسخة بإيقاف الحركة. لكن الأمر انتهى في النهاية إلى الميزانية وأصبح الاختيار بين إحداهما أو الأخرى. وبالنظر إلى ذلك، بدت الدمية التي تُشغَّل بالقضبان والكابلات أكثر جاذبية لعدد من الأسباب. أحدها أنني لم أكن قد عملت من قبل مع هذا النوع من التقنيات وأردت أن أجربها وأرى ما يمكن فعله. كذلك كان لديّ شعور بأننا مع كثير من المؤثرات الأرضية التي سنستخدمها — الدخان والبخار وما شابه — سنحظى بمرونة أكبر مع دمى يمكننا تصويرها «مباشرة» على موقع مصغّر». ولصناعة الدمية الصغيرة كاملة المفاصل، استعان كاميرون بدوغ بيسويك الذي كان، مثل وينستون، قد تعاون مع المخرج من قبل في The Terminator حيث تولى مؤثرات إيقاف الحركة للروبوت. وضمّ فريقه للمؤثرات في فضائيون المصمم الميكانيكي فيل نوتارو، ومشرف المكياج توني غاردنر، ومشرف البناء جيم بيلوهوفيك. «كانت دميتنا ستكون بالحجم نفسه لنموذج ستان المصغّر — بطول نحو 3 أقدام — لذا بينما كانوا لا يزالون في مرحلة النحت، كان فيل يذهب إلى هناك ويأخذ القياسات ويصوّر النموذج ليبدأ العمل على بعض التصاميم الميكانيكية الأولية». وكما صمّمها بيسويك ونوتارو، كانت الملكة تُسنَد على عمود يمتد من أسفل عمودها الفقري ويتصل بعارضة علوية متحركة، وكانت حركتها الأساسية تُتحكَّم بقضبان مثبتة في قدميها وتُدخَل عبر فتحات في أرضية الموقع المصغّر. وقد جعل تصميم الملكة النحيل نسبياً من الصعب ابتكار نظام ميكانيكي يتسع داخل تشريحها. يتابع بيسويك: «من الناحية الميكانيكية، كان التصميم صعباً جداً — أساساً لأن الملكة كانت معقدة للغاية ونحيلة للغاية. خلال الشهر الأول حين كان النموذج لا يزال يُنحت، تمكن فيل من إنجاز بعض الميكانيكا التي كنا سنحتاجها، لكن ليس الكثير لأن الأبعاد لم تكن قد استقرت تماماً بعد. في الواقع، انتهى بنا الأمر إلى إعادة عمل بعض الأشياء — مثل مفصل الظهر. فقد قلّل فيل من تقدير عمق النحت في التجاويف حول الصدر، ونتيجة لذلك لم تكن الآلية التي صممها له تتسع حين اكتمل النموذج. فاضطر إلى تقليصها كثيراً، ومع ذلك بالكاد اتسعت». كانت الآليات الداخلية تتسع بالكاد داخل الملكة المصغّرة. يقول: «كان الصدر يضيق إلى مساحة صغيرة مثلثة الشكل لا يتجاوز قطرها 3 بوصات من زاوية إلى زاوية. هذا في حد ذاته لم يكن سيئاً، لكن لأن الملكة كانت تؤدي وظائف ميكانيكية كثيرة، انتهى بنا الأمر إلى تمرير 49 كابلاً عبر تلك المساحة — عبر ثقب لا يتجاوز محيطه نحو بوصة ونصف. ومما زاد الأمر تعقيداً أن الملكة كانت ستضطر إلى الانثناء عند الخصر. ونتيجة لذلك، كان علينا تركيب مفصل ضخم يمكّنها من الانثناء مع كل تلك الكابلات في الداخل، إضافة إلى بوصة من الإسفنج على امتداد المحيط. كان مهماً أن نتحكم كثيراً في الجسم. والأهم من ذلك، كان لا بد أن يكون صلباً بما يكفي ليحافظ على وضعه حتى لا يتبع الجسم الرأس حين يتحرك ذهاباً وإياباً. وكانت الأذرع مشكلة أيضاً. فلم يكن قطرها الخارجي يتجاوز ثلاثة أرباع البوصة، ومع ذلك كان لكل منها 9 وظائف. كانت الأذرع والأكتاف تتحرك صعوداً وهبوطاً وإلى الأمام والخلف وتدور. وكانت المرافق والمعاصم تنثني، والساعدان يدوران، ورغم أنها كانت أصغر من مصاصة عصير — بنحو ثلاثة ستة عشر من البوصة قطراً — كان لا بد أن تكون كل الأصابع عاملة. ظللنا نحاول إقناع جيم بتبسيط الملكة أو تكبيرها قليلاً، لكنه كان شديد الإصرار على التزام التصميم. صار الأمر مضحكاً نوعاً ما لأننا كنا نذهب إليه ونقول: «ألا يمكن أن تكون الأصابع أكبر قليلاً؟» فيقول: «هذا ليس التصميم». أو نقول: «لا توجد مساحة كافية لآلية هنا». فيقول: «لكن هذا هو التصميم». كل ما طلبناه لم نحصل عليه». في النهاية، حاكَت الدمية الصغيرة تصميم الملكة النهائي بدقة تامة، كما أراد كاميرون. بُني هيكل أساسي من الألومنيوم وجُهّز ميكانيكياً. وكانت المساحة المتاحة هاجساً دائماً. يقول نوتارو: «مع كل آلية جديدة تُركَّب، صارت المساحة شحيحة جداً. كنت أضع خطة لما يمكن أن أضع فيه شيئاً — عادة في مساحة صغيرة جداً في مكان ما — ثم أضطر إلى الدخول ونقل كل شيء حوله كي يعمل فعلاً. كانت عملية طويلة ومتواصلة. بحلول الوقت الذي انتهيت فيه، لم تكن هناك مساحة متبقية في الداخل تقريباً على الإطلاق». كانت دمية الملكة كاملة المفاصل؛ إذ كان يمكن تحريك الرأس على نطاق واسع، مع حركة الوجه المستقلة المميزة، إضافة إلى فتح الفكين وامتداد اللسان. وكان قسم رقبتها السفلي قادراً أيضاً على أداء طائفة واسعة من الحركات. وكانت الأذرع الخارجية تتحرك بسلاسة ومزودة بأصابع عاملة — بينما كانت الأذرع الداخلية محدودة الحركة أكثر. وكانت معاصم النسختين مرتخية، ما سمح لليدين بالتحرك مع تحريك الأذرع. وكانت أشواك ظهر الملكة تتحرك أيضاً صعوداً وهبوطاً، بينما كان ذيلها ميكانيكياً ومُحرَّكاً بالأسلاك الخارجية في آن واحد.
(عند الدقيقة 7:1 تقريبًا) حين تقود ريبلي المركبة المدرعة، تسحق رأس أحد الفضائيين تحت إحدى العجلات.
حين تعاون جيمس كاميرون مجددًا مع ستان ونستون، شريكه في ذا تيرميناتور (1984)، لتولي مؤثرات المخلوقات في فضائيون، كان هدفهما الالتزام بالجمالية الميكانيكية الحيوية التي أرساها ه.ر. غيغر مع إيجاد سبل لدفعها أبعد؛ فصار لمخلوق «تشستبرستر» ذراعان، وصارت جماجم «الدرونز» أكثر عظمية، إضافة إلى شخصية جديدة كليًا كان عليهما تصميمها: ملكة الفضائيين. وكان وجهها «لا بد أن يكون مثاليًا».
زار آل باتشينو موقع التصوير أثناء تصويره Revolution (1985) في الاستوديو المجاور.
في عام 1992، تواصلت شركة كينر مع 20th Century Fox بشأن إنتاج خط ألعاب لفيلم فضائيون، مصحوبًا بمسلسل رسوم متحركة مرتبط به. أنتجت Fox حلقة تجريبية للمسلسل بعنوان "Operation: Aliens"، لكنها ألغتها قبل عرضها، ربما بسبب الاستقبال المخيب لفيلم فضائي 3 (1992)، وصعوبة تحويل سلسلة مصنفة للبالغين إلى برنامج للأطفال. ومع ذلك، صدرت ألعاب كينر. لم تظهر الحلقة التجريبية للعلن قط، لكن صورًا ثابتة من الرسوم المتحركة تسربت على الإنترنت.
صنع دروع الفيلم صانع الدروع الإنجليزي تيري إنجليش، وطُليت بدهانات هامبرول.
كثير من أفلام كاميرون (Piranha Part Two: The Spawning (1982)، ذا تيرميناتور (1984)، الهاوية (1989)، Terminator 2: Judgment Day (1991)، Titanic (1997)) تحتفي بالنساء القويات ذهنيًا وجسديًا.
دار جدل طويل بين سيغورني ويفر وجيمس كاميرون حول ما إذا كانت ريبلي تكره الفضائي أم لا. رأى كاميرون أنها تكرهه، بينما كانت الممثلة متحفظة. اعتبر كاميرون الفيلم قصة انتقام مباشرة، وأقنع ويفر بالفكرة حين أخبرها بأن ريبلي ستفعل كل ما في وسعها كي تمنع تكرار ما حدث لها مع أي شخص آخر.
(عند الدقيقة 32 تقريبًا) أثناء الإنزال، يغط هيكس في النوم. وهي إشارة واضحة إلى رائد فضاء مشروع ميركوري الرائد غوردون كوبر، آخر أمريكي صعد إلى الفضاء منفردًا وصاحب أطول رحلة فردية. كان كوبر شديد الهدوء إلى حد أنه نام في كبسولته أثناء العد التنازلي قبل الإطلاق، واضطرّوا إلى إيقاظه قبل المتابعة.
شكّل تركيب جلد الملكة صعوبة أيضًا، إذ كان على فنّيي المؤثرات الخاصة تحديد سماكة طبقة اللاتكس الرغوي. قال نوتارو: «عادةً يكون لدينا هيكل داخلي من الألياف الزجاجية في مجسماتنا، لكن لم تكن هناك مساحة له في هذه الحالة. لذا كان على الرغوة أن تكون سميكة بما يكفي كي لا تخترقها الأشياء المعدنية، ورفيعة بما يكفي لتبقى قابلة للانثناء وتناسب الشخصية. كان لدينا قلب يوضع في الداخل لتفريغ جسم الرغوة، لكن حين انتهيت من تركيب كل الآليات، اضطر توني حرفيًا إلى تقليص الرغوة إلى سماكة الورقة في بعض المواضع». وطرح تاج الملكة الكبير بدوره تحديًا عمليًا بسبب حجمه الهائل ونسبته إلى عنق المخلوق. كان على الهيكل أن يكون خفيفًا ومرنًا. قال بيسويك: «كان طوله نحو 18 بوصة، وهو ضخم قياسًا إلى وصلة العنق الصغيرة التي يستقر عليها. لذا كان لا بد أن يكون خفيفًا جدًا، ومع ذلك متينًا بما يكفي ليجتاز التصوير. صنعناه من أرقّ ألياف زجاجية استخدمناها يومًا، بسماكة نحو 30 من الألف من البوصة. استخدمنا قليلًا من طبقة الجل، ثم طبقة من شعر الملاك، وطبقة من قماش نصف أونصة، وقليلًا جدًا من الراتنج. صنعناه في قسمين، الأعلى والأسفل كلٌّ على حدة، ثم وصلناهما بالدرز. والمثير للدهشة أنه كان متينًا جدًا وصمد طوال التصوير بلا كلل».
يبدو أن حافظة فاسكيز ذات السحب المتقاطع مصنوعة من حمالة نايلون لبندقية النبض أو وحدة الحرق M240 أو متتبع الحركة M314، ومن حزام يظهر على مشاة البحرية الآخرين في الفيلم.
تتميز نسخة البلوراي من علبة Alien Quadrology (الأفلام الأربعة الأولى) بخاصية غير معتادة: حين تُخرج قرص البلوراي من المشغل، يترك إعلان «Weyland-Yutani: Building Better Worlds» على شاشة التلفاز. (تعود الشاشة إلى طبيعتها عند إدخال قرص آخر أو إخراجه). وتأتي الإعلانات بألوان مختلفة لكل فيلم.
كان لدى سيغورني ويفر عدة ملاحظات لجيمس كاميرون بعد قراءتها نصه، تناولت معظمها رأيها في كيفية استجابة ريبلي لمواقفها، وقد رحّب بها. وأشاد كاميرون بأنها لم تعترض قط على الاتجاه الذي أراد أن يأخذ به القصة، حتى في النقاط التي لم يتفقا عليها. ومنها مقدار العنف بالسلاح؛ فقد ركّزت ويفر في البداية على حوار النص لا على الإرشادات المسرحية، وحين وصلت إلى موقع التصوير أخبرت كاميرون أنها، بصفتها مناصرة لضبط الأسلحة، غير مرتاحة لكل هذا إطلاق النار. رأى كاميرون أن هذا يناسب ريبلي تمامًا، فهي مترددة بدورها في استخدام السلاح إلا مضطرة، وطلب من ويفر أن تنقل هذا الموقف إلى أدائها. كما أخذها إلى ميدان رماية لتجرب إطلاق بندقية آلية، وقد اعترفت بأنها كانت ممتعة حقًا.
حين شاهد مسؤولو شركة 20th Century Fox نسخة أولية من الفيلم، شكوا إلى المنتجة غيل آن هيرد بأن المال يبدو وكأنه أُنفق كله على الديكورات لا على المؤثرات الخاصة. فسرّتها هيرد كثيرًا وهي تخبرهم بأن معظم الديكورات التي يرونها في الفيلم كانت في الحقيقة مجسمات مصغرة أو مؤثرات بصرية (أي مؤثرات خاصة). وقد سُرّ الفنانون وراء هذه الصور كثيرًا بأن عملهم خدع أصحاب المال.
بحسب لانس هنريكسن، عندما شاهد الفيلم في العرض الأول، أُعجب بشدة بالجهد الذي بذله جيمس كاميرون في صناعة الفيلم كمخرج وكاتب ومصمم، لدرجة أنه عجز عن الكلام ووعده بأنه سيكتب له رسالة يعبّر فيها عن مشاعره تجاه العمل. لكنه لم يفعل ذلك أبدًا، وفسّر كاميرون الأمر على أنه دليل على كراهية هنريكسن للفيلم. وفي النهاية، أوضحا الأمر تمامًا.
اضطرت جينيت غولدستن إلى ربط نفسها بالأحزمة، ومع ذلك لا تزال فاسكيز تبدو ممتلئة الجسد. في الحياة الواقعية، ذهبت غولدستن لتؤسس شركة ملابس شهيرة تصنع حمالات صدر بمقاسات كبيرة جدًا.
(عند الدقيقة 10 تقريبًا) خلال جلسة استماع ريبلي، تظهر خلفها ملفات الشركة عن رفاقها السابقين في السفينة. ويكشف ملف لامبيرت أنها وُلدت ذكرًا، لكنها تحولت إلى أنثى فور ولادتها تقريبًا.
(عند الدقيقة 17 تقريبًا) عند تقديم مشاة البحرية، تُدرج أسماؤهم على حاسوب مجاور لحجرات النوم الخاصة بهم. لكن اسم هدسون (بيل باكستون) محذوف من القائمة.
يحمل فروست على درعه زخرفة على شكل قلب وسهم تحمل اسم "هيث" (اختصارًا لاسم هيذر، صديقة ريكو روس آنذاك). وللأسف لم يكن هناك متسع للاسم كاملًا، ولهذا صرّح روس بأن معجبي الفيلم كثيرًا ما يأتون إليه ليسألوه إن كان "هيث" اسم صديقه.
أُدرج الفيلم ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي لعام 2001 التي ضمت 400 فيلم مرشح لأفضل 100 فيلم أمريكي يثير الخفقان.
دم الملكة الحمضي يعلن حضورها في سفينة سولاكو. جُرّبت عدة تركيبات كيميائية مختلفة، لكن الطاقم اضطر في النهاية إلى اللجوء إلى أسلوب البوليسترين. وتذكر ريتشاردسون: "عدنا إلى أسلوب البوليسترين لكن حاولنا إعطاءه مظهرًا مختلفًا. فبدلًا من الأسيتون، استخدمنا رابع كلوريد الكربون - الذي ينتج التأثير نفسه تقريبًا - وخلطناه بمختلف الأصباغ والصابون ومواد كيميائية أخرى، بحيث عندما يلامس السطح لا يذيب البوليسترين فحسب، بل يُصدر دخانًا وفقاعات أثناء ذلك - وهو أفضل بكثير من مجرد رؤية شيء يذوب. كما وجدت أن إضافة مسحوق معدني على سطح البوليسترين تجعل المسحوق يطفو فوق المحلول أثناء ذوبانه - ويبدو كثيرًا مثل المعدن المنصهر."
توقف معظم أفراد الطاقم البريطانيين عن العمل لأخذ فترات استراحة الشاي التعاقدية في أوقات محددة. وبينما قالت كاري هين إن هذه الاستراحات كانت أجزاءها المفضلة من اليوم، فإن الممثلين غير البريطانيين وأفراد الطاقم وخاصة المخرج جيمس كاميرون كانوا يشعرون بالإحباط من ذلك، إذ رأوا أنها تبطئ إنتاج الفيلم بلا داعٍ. حدث ذلك لأول مرة عندما كان كاميرون يجهز مشهد مجمع المستعمرة قبل غزو الفضائيين. كانت كل حركات الممثلين والكومبارس مصممة بعناية للمشهد المعقد، وكان على وشك البدء عندما لاحظ أن كل فرد من الطاقم يقف في طابور لشراء الطعام من بائعة الشاي، واستغرق ذلك وقتًا طويلًا لدرجة أنه كان يمكنه تصوير المشهد مرتين على الأقل في تلك الفترة. فوقف كاميرون في الطابور بنفسه، وسأل عن تكلفة العربة بأكملها، ودفع لبائعة الشاي ثم ركل العربة. وبعد صمت طويل، أبلغ الطاقم أنه في المرة القادمة على كل قسم أن يرسل رئيسه لشراء الوجبات الخفيفة للمجموعة بأكملها بدلًا من ذهاب الجميع فرادى، وإلا سينقل الإنتاج إلى مكان آخر وسيفقد الجميع وظائفهم. وقد مازح كاميرون لاحقًا بأنه لا يزال يخطط للعثور على بائعة الشاي أو أقرب أقربائها ليعتذر لها.
بحسب جيمس كاميرون، يحب لانس هنريكسن أن يضيف سمة جسدية مميزة لكل شخصية يؤديها. وكانت فكرته لبيشوب أن يكون للروبوت بؤبؤان في كل عين. وقد صنع هنريكسن بنفسه العدسات التي سيرتديها، لكن كاميرون رأى أن ذلك مبالغ فيه للشخصية.
ولأن حركة الكوع كانت تُدار عبر الرسغ، كان لا بدّ من أن تكون أذرع الملكة خفيفة الوزن وسهلة المناورة للغاية. قال وينستون: «كان من المهم بشكل خاص أن تكون الأذرع الكبيرة خفيفة قدر الإمكان. وكما في نموذجنا التجريبي المصنوع من الفوم والكيس البلاستيكي، كانت أذرع مجرّبي المشاهد الخطرة تصل إلى كوعي الملكة فقط، لذا كان على رسغ شخص ذراعه ممدودة بالكامل أن يتحكم في حركة كل ساعد وكف. أما السواعد فاستخدمنا فيها مجددًا عصي التزلج، لكن هذه المرة بأيدٍ يمكن تثبيتها في وضع معيّن أو تركها مرتخية. فبحسب اللقطة، كنا نثبّتها في أوضاع حركية أو نرخيها لتتحرك بحرية مع حركة الأذرع. وفي الحالتين لم يكن هناك مفاصل حقيقية بالمعنى الدقيق، لكن المفاجئ أن هذا الأسلوب نجح نجاحًا كبيرًا. فمع كل الاهتزاز العنيف الذي كانت تقوم به الملكة، كان من المستحيل تمييز ما إذا كانت حركات اليد حرة أم موجّهة. أما أذرع القتال فقد غُلّفت عصي التزلج فيها بالفوم حتى داخل قسم الساعد، فكانت تتحمل الضربات القوية. وكان لدينا أيضًا طقم أذرع أخف وزنًا مصنوع من البولي فوم حتى كوعي الملكة، أما الساعد فكان قشرة رقيقة مشكّلة بالتفريغ الهوائي لا تكاد تزن شيئًا. أتاحت هذه الأذرع لمجرّبي المشاهد الخطرة حرية حركة أكبر بكثير، لكنها كانت شديدة الهشاشة، فلم نستطع استخدامها في الارتطام بالأشياء وإلا لتحطمت». كما صُنعت أذرع إضافية للمشاهد التي تتطلب براعة كبيرة، مثل محاولة الملكة الإمساك بـنيوت تحت شبكات أرضية سفينة سولاكو. وشرح وينستون: «الأذرع الإضافية، التي أنجزها راي لوفيل، كانت أصابعها مفصلية بالكامل وتُدار بالكابلات من مشغّلين خارجيين. وكان بإمكاننا استخدامها بطريقتين: إما أن نضع الملكة بحيث يكون كوعاها خارج الكادر ثم ندخل من الخارج بهذه الأيدي المفصلية، أو أن نصل الذراع المفصلية كاملة بجسم الملكة مباشرة. لكن إن فعلنا ذلك لم يكن بمقدورنا وضع مجرّبي المشاهد الخطرة في الداخل». أما الأرجل فقد ابتكر ستيف نورينغتون وريتشارد لاندون لها هياكل داخلية مفصلية بنسختين. قال وينستون: «إحداهما للأرجل الكاملة التي تُحرَّك خارجيًا بالأسلاك. والأخرى لطقم أرجل منفصل بلا فوم أسفل الساق، واستُخدم في اللقطات القريبة حيث لا تظهر القدمان في الكادر، فكان يمكن تحريكها ببساطة بأن يمسك المشغّلون بقاعدة الهيكل ويحرّكوا الملكة يدويًا خطوة بخطوة».
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
رغم أن المسودة الأولى من السيناريو التي سُلّمت في 30 مايو 1985 كانت قريبة جداً من الفيلم النهائي، فإن بعض المشاهد في هذه النسخة حُذفت أو تغيّرت في الفيلم النهائي، وإن بقي معظمها في الرواية المقتبسة التي كتبها آلان دين فوستر، ومنها: كابوس ريبيلي الدموي إلى حد بعيد مع لمحة سريعة من الـ chestburster؛ وانتظار ريبيلي وبيرك خارجاً قرار المجلس النهائي وريبيلي مقتنعة بأنهم يظنونها مجنونة؛ ومشهد أطول لعائلة جوردان تتجادل، إذ يبدو أن نيوت وتيمي كثيراً ما يلعبان الغميضة داخل المنشأة التي تسميها «متاهة الوحوش»؛ ومشهد دش مختلط على متن سفينة سولاكو بعد استيقاظ مشاة البحرية من السبات العميق (أُلغي هذا المشهد حين رفضت الممثلات الظهور عاريات)؛ وشرح ريبيلي تفاصيل أوفى عن الـ facehuggers أثناء إحاطتها بالمشاة، إذ تصف الـ facehugger بأنه «عضو جنسي يمشي»، فيرد هدسون: «يبدو هذا مثلك يا هيكس»؛ وأثناء الاقتراب من LV-426 يؤكد غورمان مجدداً انقطاع أي اتصال على الإطلاق من المستعمرة؛ ووجود 30 وحدة معالجة جوية على الكوكب بدلاً من واحدة فقط في الفيلم النهائي؛ وتضمّن المسح الأولي لمجمع المستعمرة مساكن المستوطنين أيضاً؛ وقطعة معلقة من السقف تُفعّل جهاز تتبع الحركة (الهامستر في الفيلم)؛ وعجز ريبيلي عن إقناع نفسها بمغادرة الـ APC حين يدخل غورمان وبيرك وبشوب المستعمرة، فتعود لتجلس وحدها داخل المركبة المدرعة، لكنها تقرر سريعاً أن الوحدة أسوأ، فتخرج لتلحق بالآخرين، غير أن قفل مدخل المستعمرة يُغلق أمامها مباشرة فيحاصرها في الخارج، وعندما تعجز عن فتحه أو تنبيه من في الداخل يبدأ الذعر يتملكها قبل أن يظهر فيرزبوفسكي فجأة خلفها فيفزعها، ويعتذر لها الجندي كاشفاً أن هيكس طلب منه أن «يبقي عينه عليها»، ثم يفتح الباب ليدخلا معاً؛ وإبلاغ غورمان بيرك بأن الشركة يمكنها شطب حصتها من المستعمرة، فيرد بيرك بأنها مؤمّنة على أي حال؛ وعرض ريبيلي صداقتها على نيوت فترفض الأخيرة ظناً منها أن ريبيلي ستموت قريباً على أي حال؛ وشرح نيوت أنها أفلتت من الفضائيين لأنها كانت بارعة في لعب «متاهة الوحوش»؛ واحتواء راتنج عش الفضائيين على أثاث وأسلاك وعظام بشرية؛ وأثناء هجوم الفضائيين يعيد أبوني مخازن البنادق متجاهلاً أمر غورمان؛ وأثناء الهروب يُصاب غورمان بلسعة فضائي تفقده الوعي ويكاد يُسحب خارج الـ APC، فيستخدم هيكس برج مدفع ليفجر الفضائي عن السطح؛ وتشديد بيرك على أهمية الفضائيين بقوة أكبر، حتى أنه يعرض على ريبيلي نسبة أعلى إن تعاونت؛ وعرض نيوت على ريبيلي رسمياً أن تكون ابنتها، وهي فكرة أعجبت ريبيلي؛ وكشف بشوب أن ذهول غورمان سببه سم عصبي عضلي من إبرة فضائي (استُبدل في الفيلم باكتشاف أن دم الفضائي يُعادل بالأكسدة)؛ وتوقّع بشوب أيضاً أن للملكة بطن كبير وأنها تملك ذكاءً بدائياً؛ وبعد أول هجوم لمدفع الحراسة يشير مستشعر حركة إلى أن الفضائيين اخترقوا الباب ودخلوا المجمع؛ ومصادفة بشوب فضائياً أثناء زحفه في النفق (ظهر هذا المشهد أيضاً في السيناريو النهائي لكن لا في العرض السينمائي ولا في النسخة الخاصة)؛ وسؤال غورمان فاسكيز إن كانت ما زالت تريد قتله فترد بأن ذلك لن يكون ضرورياً؛ وتزوّد مركبة الإنزال الثانية بالوقود بنفسها قبل مغادرة سولاكو تحت تحكم بشوب عن بعد؛ واستخدام هيكس أداة لحام لفتح مجرى إلى ممر خدمة، ومن هناك تسقط نيوت في منحدر فتتبعها ريبيلي لكنها تسلك منحدراً آخر؛ ووجود نسخ صغيرة أمهق من محاربي الفضائيين في غرفة البيض تلتقط البيض؛ كما تضمنت المسودة الأولى مشهداً لريبيلي تجد بيرك داخل شرنقة، وقد صُوّر لكنه لم يُدرج في أي من نسخ الفيلم.
إظهار الحرق
كادت شركة Weyland-Yutani سيئة الصيت ألا تدخل الفيلم؛ ففي المعالجة القصصية الأولى لجيمس كاميرون كانت الشركة قد استحوذت عليها تكتل آخر أثناء سبات ريبيلي، ولم تكن شخصية كارتر بيرك (بول ريزر) موجودة. وعليه لم تكن مهمة البحث والإنقاذ التي يقوم بها المشاة واجهة سرية للشركة للحصول على عينة فضائي في الخفاء. وفي الفيلم النهائي وتكملته فضائي 3 (1992) يمكن اعتبار الشركة الشرير الحقيقي، فيما الفضائيون أنفسهم هم الخصوم المباشرون.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 52 تقريباً) في مشهد قيادة المشاة إلى العش في الـ APC، طلب المخرج جيمس كاميرون من كاري هين أن تهمس بشيء لدميتها كيسي. وعندما حان وقت تسجيل حوار إضافي لهذا المشهد وطُلب من هين تكرار جملها، اعترفت بأنها كانت تهمس بشيء من قبيل «هذا سخيف، لماذا أتحدث إلى دمية؟». فجعلها فريق التسجيل تقول «لا بأس، لا تقلقي، سيكون كل شيء على ما يرام»، وهو ما طابق حركة شفتيها بالقدر الكافي. وأقرّت هين لاحقاً بأنها لم تخبر كاميرون بذلك قط.
إظهار الحرق
في الدقيقة 29 تقريبًا، داخل المركبة المدرعة أثناء الاستعداد للمعركة، تظهر عبارة "El riesgo siempre vive!" مكتوبة باللون الأبيض على درع فاسكيز (جينيت غولدستن). وتعني ترجمتها الحرفية من الإسبانية: "الخطر يعيش دائمًا!"، ورغم أن البعض قال إنها صيغة من شعار روماني قديم هو "الحظ يحالف الشجعان"، أكدت غولدستن أنها مثل لاتيني أكثر تشاؤمًا، أقرب إلى "الخطر موجود دائمًا" أو "لن تخرج من هنا حيًّا".
إظهار الحرق
تساءل الناس عن سبب عدم ذكر ريبلي للأمر الخاص 937 خلال التحقيق في بداية الفيلم، وهو الأمر الذي أصدرته شركة ويلاند-يوتاني إلى ضابط العلوم آش على متن السفينة USCSS Nostromo للحفاظ على عينة الزينومورف التي واجهها طاقم السفينة وإعادتها حية للتحليل، مع اعتبار جميع أفراد الطاقم قابلين للتضحية. وهكذا اكتشفت ريبلي في نهاية فضائي (1979) أن الشركة أرسلتها في مهمة انتحارية لإعادة الفضائي تحت ذرائع كاذبة، لكنها حين حققت الشركة معها بعد عودتها وألقت عليها بالمسؤولية عن كل الوفيات وتدمير السفينة، لم تذكر الأمر الخاص 937 ولم تذكّرهم بأنهم ضحّوا فعليًا بعدة أرواح بشرية في مهمة انتحارية غير قانونية. ومن السهل ألا يلاحظ المشاهد أن ريبلي تشير إلى الأمر فعليًا وبإيجاز حين ترد على القول بأن السفينة هبطت على LV-426 "لأسباب غير معروفة"، فتجيب بأنهم "هبطوا هناك بأوامر من الشركة للحصول على هذا الشيء الذي دمّر طاقمي وسفينتكم الباهظة". لكن ممثلي الشركة يتهربون سريعًا من المغزى بالتشكيك في حكم ريبلي، مؤكدين عدم وجود دليل على أن المخلوق كان على متن السفينة، فيبددون بذلك أي فكرة عن اطلاعها على أوامر سرية للحصول عليه. ويبدو أن مسجل الرحلة لا يدعم أي تفاصيل عن الأمر، ما يتيح للشركة نفي إصداره بسهولة، وحتى لو صدر فإن المسؤولين عنه قد رحلوا منذ زمن ولم يعد يمكن محاسبتهم، ولهذا تُضطر ريبلي إلى التعاون مع الشركة مجددًا، التي تنفذ أمرًا خاصًا آخر من نوع 937 عبر المدير التنفيذي بيرك غير الأخلاقي.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 1:25 تقريبًا) تقول فاسكيز لبيشوب "vaya con dios"، أي "اذهب مع الله"، حين يعبر النفق متجهًا إلى برج الاتصال. ومن المفارقات أنه ينجو بينما تموت فاسكيز مع غورمان.
إظهار الحرق
اشتروا لعبة سبايدور من سلسلة هيمان كمرجع لاختبار طريقة حركة كائنات الوجه.
إظهار الحرق
صُنع المخاط الذي غطى مواقع التصوير في فضائيون بكميات وفيرة من مزلق كي-واي جل، وهو ما منحه لمعانه المميز، وقد استُخدمت المادة نفسها في فضائي (1979).
إظهار الحرق
في الدقيقة 51 تقريبًا، الأنشودة التي يتمتم بها هادسون أثناء بحثه عن المستوطنين مأخوذة من أغنية "Shake a Leg" لفرقة AC/DC: "كفّوا عن الابتسام وألقوا ملابسكم..."
إظهار الحرق
لم يعجب جيمس كاميرون بطريقة مونتاج راي لوفجوي للفيلم، وفكّر بجدية في إقالته وإعادة مونتاج الفيلم من الصفر على يد مارك غولدبلات، مونتير كاميرون في ذا تيرميناتور (1984)، وبيتر بويتا الذي كان قد انضم بالفعل لمونتاج المشاهد الحوارية. وكان لوفجوي معتادًا على الإيقاع البطيء الذي مونتج به 2001: ملحمة الفضاء (1968)، فمونتج هذا الفيلم بالطريقة نفسها. وعندما سمع أن وظيفته في خطر، أخذ كل لقطات المعركة الأخيرة وأغلق على نفسه في غرفة مونتاج طوال عطلة نهاية الأسبوع، ثم قدّم لكاميرون النسخة الكاملة للمعركة في الأسبوع التالي. وقد أثمر الجهد، إذ أعجب كاميرون بما يكفي ليبقي لوفجوي ويشرف على ما كان مقررًا أن يكون المونتاج النهائي، ونال لوفجوي لاحقًا ترشيحًا لجائزة الأوسكار لأفضل مونتاج.
إظهار الحرق
في النسختين العادية والخاصة، يستغرق العد التنازلي في نهاية الفيلم 15 دقيقة فعلًا.
إظهار الحرق
في الدقيقة 43 تقريبًا، في النسخة الممتدة فقط، كان من المقرر في النص الأصلي أن تُصوَّر نوبة تفاخر هادسون (بيل باكستون) على متن المروحية قبل إنزالها، لكن نُقلت في المونتاج لتقع أثناء تحليقها. وهذا يفسر خروج هادسون من مقعده رغم تحذير الاضطراب الجوي، وكون هيكس (مايكل بين) مستيقظًا في لقطة ونائمًا في أخرى. وحين يتحدث هادسون عن بعض أسلحة مشاة الاستعمار، يذكر "بندقية نبض بلازما طورية"، مع أن بنادق النبض التي يحملها المشاة حركية وليست "بلازما طورية"، لكن السطر يحيل إلى ذا تيرميناتور (1984)، وهو أيضًا من إخراج جيمس كاميرون ويظهر فيه باكستون بدور صغير، حيث يطلب التيرميناتور من بائع أسلحة "بندقية بلازما طورية".
إظهار الحرق
تمتلك ملكة الفضائيين أسنانًا شفافة، على عكس محاربي الفضائيين الذين أسنانهم معدنية.
إظهار الحرق
كان التصميم الأصلي لرأس الكائن الفضائي في فيلم فضائي (1979) قد نُسخ في البداية، إذ كان له جبهة ذات نتوءات تغطيها طبقة من هلام شبه شفاف لجعلها تبدو ملساء. وعندما رأى جيمس كاميرون الرؤوس أثناء العمل عليها قبل إضافة الهلام، رأى أن النتوءات تجعلها أكثر إثارة للاهتمام، فاستُغني عن الهلام؛ كما أن الإضاءة الحادة التي كان كاميرون يعتزم استخدامها في موقع التصوير ما كانت لتضيء القبة بشكل سليم على أي حال. وقد أثار اختلاف مظهر الكائنات بين الفيلمين منذ ذلك الحين عدة نظريات بين المعجبين، منها أن الكائنات ذات النتوءات في فضائيون أكبر بكثير في العمر من نظيرها الذي لا يتجاوز عمره ساعات في الفيلم الأول، وأنها فقدت طبقة الهلام في أثناء عملية النضج الطبيعية. وتقول نظرية أخرى إن الكائنات ذات النتوءات تنتمي إلى طبقة محاربين داخل النوع، وُلدت تحديداً لحماية الملكة. أما كاميرون نفسه فقد فسّر الأمر ببساطة بأن هذه الكائنات نسخة متحورة قليلاً من الكائن الأصلي.
إظهار الحرق
بصمة المخرج (جيمس كاميرون): في نحو الدقيقة 45 تتعرض شخصية مايكل بين للعض على يدها من شخصية أخرى. انظر أيضاً الهاوية (1989) وذا تيرميناتور (1984).
إظهار الحرق
في الدقيقة 2:00 تقريباً، بعد أن تنقذ مركبة الإنزال ريبلي ونيوت، يدفعها انفجار جانبياً لترتطم بالجدار قبل أن يستعيد بيشوب السيطرة عليها. وبينما يسحب أرجل الهبوط، تُسحب معها بعض الحطام. ويبدو أن الملكة الفضائية اغتنمت الفرصة لتقفز إلى حجرة أرجل الهبوط.
إظهار الحرق
ثمة جدل حول وجود مشهد يلتقي فيه بيشوب (لانس هنريكسن) كائناً فضائياً أثناء زحفه في القناة الضيقة. فسيناريو تصوير الفيلم يذكر تسلسلاً يستشعر فيه كائن خارج القناة حركة بيشوب ويهجم عليه عبر شق في القناة لكنه يخطئه. ويظهر المشهد أيضاً في الرواية المقتبسة من الفيلم، بل يزعم بعضهم أنهم شاهدوه في بث تلفزيوني للفيلم. غير أنه لا يظهر كمشهد محذوف ضمن الإضافات في نسخة البلوراي، ولا يُذكر في كتاب «فضائيون: السيناريو المصور». وهنريكسن نفسه لم يتذكر تحديداً تصوير هذا التسلسل خلال جلسة أسئلة وأجوبة عام 2016، ويُفترض عموماً أن المشهد لم يُصوَّر أصلاً لأنه غير ضروري أو بسبب ضيق الوقت.
إظهار الحرق
اختيرت إنجلترا لإنتاج الفيلم لأن ذلك سيمنح الإنتاج وفرة مالية كبيرة. لكنه جاء مصحوباً بإلزام إجراء تجارب أداء وتعيين عدد من الممثلين المحليين. وللأدوار الناطقة، اختاروا كثيراً من الممثلين الأميركيين المقيمين أصلاً في إنجلترا (مثل جينيت غولدستن وريكو روس وكوليت هيلر ومارك رولستون). وكان ذلك مهماً بشكل خاص للممثلة التي تؤدي دور نيوت، إذ كان لا بد أن تكون قاصراً (كما عملت هيلر مدرّسة للأطفال الممثلين أثناء التصوير). وذهبت دائرة اختيار الممثلين للبحث في قواعد القوات الجوية الأميركية في إنجلترا عن أطفال أميركيين، وأُجريت تجارب الأداء في المدارس، مع استقدام سيغورني ويفر للقراءة مع عدة أطفال. وكانت كاري هين حينها تعيش في إنجلترا مع أمها الإنجليزية وأبيها الأميركي المتمركز هناك (استمع إلى لمحة من لكنة إنجليزية حين تقول نيوت «لنذهب» و«هناك طريق مختصر عبر السطح» خلال هجوم الكائنات في نهاية الفيلم). ورغم أنها لم تكن تملك خبرة تمثيلية سابقة، كانت مثالية للدور (فعلى خلاف معظم الأطفال الآخرين الذين عملوا غالباً في الإعلانات، لم تكن تميل إلى الابتسام بعد أداء جملها)، كما كان بينها وبين ويفر انسجام لا يُنكر. وقد خضعت هين أيضاً لتجربة أداء مع أخيها في الحياة الحقيقية كريستوفر هين، الذي اختير بعدها لأداء دور أخيها في الفيلم تيمي (لا يظهر إلا في النسخة الممتدة).
إظهار الحرق
يدين الفيلم بالكثير لرواية روبرت أ. هاينلاين «Starship Troopers» الصادرة عام 1959، وكان جيمس كاميرون من معجبيها. ففي تلك الرواية يُرسَل جيش الأرض لقتال نوع فضائي يُسمى «Pseudo-Arachnids» (أو «Bugs»)، وهي كائنات جماعية أصلها من كوكب Klendathu، ولها طبقات متعددة: عاملات ومحاربون وأدمغة وملكات، على غرار النمل أو النمل الأبيض. وتستطيع السفن قطع عشرات السنوات الضوئية في غضون أسابيع. ويتألف جيش الأرض من جنود ذكور وإناث. وفي مشهد التوجيه في فضائيون، حين يسأل هدسون إن كان الأمر «مطاردة حشرات»، كانت الجملة إعادة صياغة من الرواية. كما استُوحي الرافعة الآلية في فضائيون من الهياكل الخارجية القتالية في الكتاب. ويعود استخدام مصطلح «drop» أيضاً إلى Starship Troopers. وقد أوصى كاميرون جميع أفراد طاقم فضائيون الذين يؤدون أدوار مشاة البحرية بقراءة الرواية ليستوعبوا خلفية شخصياتهم وديناميكيتها.
إظهار الحرق
يكشف مشهد حُذف من النسخة السينمائية للفيلم وضمّته نسخة المخرج أن ريبلي كانت لها ابنة تُدعى أماندا، كان عمرها 10 سنوات حين اختفت، وتوفيت بالسرطان في سن 66، أي قبل عامين فقط من العثور على ريبلي. وأماندا ريبلي هي أيضاً الشخصية الرئيسية في لعبة الفيديو الشهيرة فضائي: العزلة (2014)، التي تدور أحداثها بعد 15 عاماً من وقائع فضائي (1979). تعمل أماندا أيضاً مهندسة لدى شركة وايلاند-يوتاني في نظام نجمي يُدعى زيتا ريتيكولي، وقد قبلت هذه الوظيفة لأنها نقلتها إلى المنطقة نفسها من الفضاء التي سُجّل فيها آخر موقع معروف لسفينة نوسترومو، أملاً في العثور على أي خيط يقودها إلى مصير والدتها. ويتواصل مع أماندا ممثل للشركة يُدعى صامويلز بعد أن عثرت سفينة إنقاذ على مسجّل رحلة نوسترومو ينجرف في الفضاء قرب زيتا ريتيكولي II وأحضرته إلى محطة فضائية تُسمى سيفاستوبول. يطلب صامويلز من أماندا مرافقته إلى محطة سيفاستوبول للمساعدة في تحليل سجلات مسجّل الرحلة، على أمل أن يمنحها ذلك الأجوبة التي تبحث عنها، غير أن الاتصال بالمحطة ينقطع وهما في طريقهما إليها. ولا يعلمان أن سفينة الإنقاذ التي عثرت على مسجّل رحلة نوسترومو التقطت أيضاً إشارة التحذير التي أطلقها المهندس على LV-426، فمثلما فعلت نوسترومو حقق طاقمها في مصدر الإشارة وتعرّض أحد أفراده لهجوم كائن يحتضن الوجه وزرع فيه جنينه؛ لكن على خلاف نوسترومو عطّل طاقم هذه السفينة إشارة المهندس، وهو ما يفسر عدم رصد الشركة لها عند استيطان LV-426. وقد نقلت سفينة الإنقاذ الفرد المصاب إلى المحطة لتلقي العلاج الطبي، ما أدى إلى اجتياح كائنات الزينومورف لمحطة سيفاستوبول. وهكذا، ومن دون علم ريبلي، كانت ابنتها قد واجهت المحنة المروعة نفسها ونجت منها.
إظهار الحرق
عند التفاوض على الدور، طلبت سيغورني ويفر ألا تستخدم شخصيتها السلاح أبداً في الفيلم، وألا تقيم علاقة جنسية مع كائن فضائي، وأن تموت. رفض كاميرون طلباتها الثلاثة جميعاً، لكنها حققتها كلها في الأجزاء التالية حين أصبحت منتجة.
إظهار الحرق
احتاج إحياء ملكة الفضائيين إلى ما بين 14 و16 مشغّلاً، لأن الرأس والرقبة والجسد والساقين والوجه والشفتين والفكين واللسان كان لا بد أن تتحرك جميعاً بشكل مستقل. صنع ستان ونستون قالباً من الألياف الزجاجية والرغوة، كُسي لاحقاً بأكياس قمامة سوداء وحرّكه دُميتان من الداخل، ليصوّر المخرج جيمس كاميرون فيديو تجريبياً بكاميراه الخاصة كدليل للاستوديو على أن مخلوقاً بهذا الحجم ممكن التحقيق. ونجح الاختبار إلى حد أن عبارة «اختبار كيس القمامة» صارت مصطلحاً في الصناعة يعني اختبار نموذج أولي لمؤثر خاص. وكان المخلوق الآلي المكتمل مقنعاً إلى حد أن ستيفن سبيلبرغ استعان لاحقاً بونستون لبناء ديناصور تي-ريكس الآلي الكامل من أجل الحديقة الجوارسية (1993).
إظهار الحرق
«سولاكو» هو اسم البلدة في رواية «نوسترومو» لجوزيف كونراد. انظر أيضاً فضائي (1979).
إظهار الحرق
كثير من شخصيات الفيلم التي لا تُذكر أسماؤها الأولى تحمل في الواقع الاسم الأول للممثل أو الممثلة التي تؤديها: مثل الرقيب آل أبوني (آل ماثيوز)، والعريف كوليت فيرو (كوليت هيلر)، والجندي جينيت فاسكيز (جينيت غولدستن)، والجندي مارك دريك (مارك رولستون)، والجندي وليام هدسون (بيل باكستون)، والجندي دانيال سبانكماير (دانيال كاش)، والجندي ريكو فروست (ريكو روس)، والجندي تريفور ويرزبوفسكي (تريفور ستيدمان)، ولانس بيشوب (لانس هنريكسن)، والمخرج باول فان ليوين (باول ماكسويل). أما الملازم غورمان (وليام هوب) فاسمه ليس «وليام» بل «سكوت». ومع أن العريف سي. ديتريش كان مقرراً أن تُسمى «سينثيا» تيمناً بمؤديتها سينثيا دايل سكوت، اختارت «كارلا» لأن سكوت، مثل اسم ديتريش، من أصل ألماني. وكما يتضح في مشهد إضافي في النسخة الخاصة، فإن الاسم الأول للعريف هيكس (مايكل بين) ليس «مايكل» بل «دوين»، والاسم الأول لريبلي (سيغورني ويفر) ليس «سيغورني» بل «إلين». وهذا الأخير لم يكن من ابتكار كاتب ومخرج فضائي (1979) جيمس كاميرون؛ فعندما احتاج كاتب ومخرج فضائي (1979) والتر هيل إلى اسم أول لبطاقات الهوية في ذلك الفيلم، استخدم الاسم الأوسط لوالدته اسماً أول لريبلي.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 16 تقريباً) الحمام المصغّر في شقة ريبلي هو في الحقيقة مرحاض من طائرات الخطوط الجوية البريطانية، اشتروه من الشركة.
إظهار الحرق
الحواسيب المحمولة المستخدمة في مشاهد مدفع الحراسة هي من طراز GRiD GridCase 1535EXP. وكانت حواسيب GRiD، المتينة والخفيفة بفضل هياكلها من سبيكة المغنيسيوم، تستخدمها القوات المسلحة الأميركية في القتال ووكالة ناسا في مهام مكوك الفضاء في مطلع ثمانينيات القرن العشرين، وتحديدًا عام 1980.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 43 تقريباً) الآلية المستخدمة لجعل كائنات احتضان الوجه تتخبط داخل أنابيب التعليق في المختبر العلمي جاءت من إحدى «أسماك البيرانا الطائرة» في فيلم سابق لجيمس كاميرون هو Piranha Part Two: The Spawning (1982). وقد احتاج تشغيل كائن احتضان الوجه إلى 9 أشخاص: واحد لكل ساق وواحد للذيل.
إظهار الحرق
في مشهد اختراق الملكة لجسد بيشوب بذيلها، بدلًا من اللجوء إلى تأثير اللوح المائل أو الجسم الوهمي المعتاد، صمّم ستان ونستون وجيمس كاميرون اللقطة بحيث يقف بيشوب منتصبًا وعلى مرأى كامل حين يخترق ذيل الملكة صدره. ولتحقيق ذلك، صنع توم وودروف جونيور وأليك غيليس صفيحة صدرية للانس هنريكسن تحتوي على ذيل مطاطي مرن موضوع بشكل مسطح في داخلها، ثم سُحب هذا الذيل بسلك ليبدو وكأنه اخترق جسد بيشوب. وفي اللقطة التالية، ارتدى هنريكسن جهازًا من نوع «السهم المخترق للرأس» صنعه طاقم مشرف المؤثرات الخاصة جون ريتشاردسون، ويتألف من حزام مع قطعة ذيل صلبة في الأمام، بينما الجانب الخلفي موصول بدمية الملكة. ووقف هنريكسن على أرجوحة رفعته إلى الأعلى مع إبقاء قدميه خارج الكادر، ليبدو وكأن ذيل الملكة يرفعه حتى السقف حيث تختبئ. وفي المرحلة الأخيرة من المشهد حيث تمزّقه الملكة إلى نصفين، قاد وودروف وغيليس صناعة دمية لبيشوب طابقت تعبير وجه هنريكسن في اللقطة السابقة. وابتكر ريتشاردسون آلية الانفصال الفعلية، وهي هيكل داخلي محمّل بنابض داخل الدمية ينشق إلى نصفين عند تشغيله. ولإيهام المشاهد بأن الملكة هي من بدأت التمزيق، أُدخلت يدا المخلوق في فتحات في الدمية لتتحركا مع الحركة النابضية. وعند سقوطه على الأرض، يمسك النصف العلوي المبتور من بيشوب بـنيوت ليمنعها من الاندفاع خارج عنبر الشحن الذي يفقد ضغطه. وصنع وودروف وغيليس دمية الجذع العلوي بأحشائها العضوية وغير العضوية المتدفقة، مع المادة الحليبية التي تنفث منها باستمرار. وامتد رأس هنريكسن وذراعاه من فتحة في أرضية الديكور، ووُصل الجذع الوهمي بكتفيه. وتذكر ليندسي ماكغوان: «شعرت بأسف شديد على لانس هنريكسن حين صوّرنا ذلك المشهد. كان تحت الأرضية على اللوح المائل، وقطعة الصدر الوهمية عند رأسه تتلوى وتنفث هذا السائل الأبيض. أعتقد أن لانس بقي في ذلك الوضع يومين أو ثلاثة من التصوير؛ وبعد فترة أصبحت الرائحة كريهة جدًا لأن الحليب فسد. كانت تفوح منه رائحة مقززة. المسكين لانس ظل فيه طوال ذلك الوقت، ولا أعرف كيف تحمّل ذلك. في كل مرة كان عليّ الاقتراب منه لضبط شيء ما، كنت أمسك أنفي وأحبس أنفاسي. لم يرغب أي منا في الاقتراب منه. «حسنًا، أيّ منا سيذهب للتعامل مع لانس؟» لم يرغب أحد في ذلك. لكن لانس تعامل مع الأمر جيدًا جدًا. لم يشتكِ قط».
إظهار الحرق
بما أن جاي بنديكت (والد نيوت) كان أول المستعمرين الذين لقّحهم «واجه الوجه»، فقد افترض كثير من المعجبين أنه ربما أنجب ملكة الزينومورف. وعلّق جيمس كاميرون في مجلة Starlog بأنه خارج الشاشة، وبعد أن طلبت والدة نيوت المساعدة، وصل فريق إنقاذ. فبحث بعض أعضائه في السفينة المهجورة، ولُقّحوا هم أيضًا، و«أنجبوا» عدة كائنات صدرية بعد إعادتهم إلى مجمع المستعمرة. وافترض كاميرون، في قياس على الحشرات، أن «أنثى غير ناضجة، إحدى أول من خرج من المضيفين، تنمو لتصبح ملكة جديدة (ربما بسبب إعطائها غذاءً خاصًا)، بينما يتحول الذكور إلى طائرات مسيّرة أو محاربين. أما اليرقات الأنثوية اللاحقة فتبقى خاملة أو تُقتل، أو تستشعر كيميائيًا وجود ملكة، فتتحول إلى ذكور للحد من الهدر». وهذا يشير إلى أن فضائيًا عقيمًا عاديًا كان في الأصل ينسلخ ليصبح ملكة قادرة على التكاثر. ويُلاحظ أن هذا يبدو متناقضًا في فضائي 3 (1992)، حيث يُحدَّد كائن صدري بأنه ملكة وهو لا يزال داخل جسد بشري. غير أن المعجبين افترضوا أن هذا الكائن تحديدًا لُقّح بـ«واجه وجه ملكي» خرج من بيضة طارئة وضعتها الملكة على متن السولاكو بعد أن فقدت عضو وضع البيض.
إظهار الحرق
كاد لانس هنريكسن يُمنع من دخول المملكة المتحدة عند وصوله لتصوير الفيلم. فقد كان يتدرب على خدعة السكين التي يؤديها بيشوب في الولايات المتحدة بعدة أنواع مختلفة من السكاكين لأنه لم يكن يعرف أيّها سيستخدم جيمس كاميرون في التصوير. وعند وصوله إلى لندن كان قد حمل معه كل السكاكين في حقيبته دون اكتراث، فذُهل موظف الجمارك مما رآه.
إظهار الحرق
بالنسبة إلى بنادق النبض، أراد جيمس كاميرون أقوى وميض فوهة ممكن كي يضيء إطلاق النار وجوه الممثلين، على غرار أفلام العصابات الكلاسيكية المبكرة التي استخدمت فيها رشاشات تومسون. وكان الوميض ناتجًا عن قلة كفاءة رشاش التومي، حيث يتطاير البارود غير المحترق من الماسورة ويشتعل أثناء خروجه. وبعد تجربة كل سلاح أوتوماتيكي بالكامل في مجموعة خبير الأسلحة، وجدوا السلاح ذا أقوى وميض فوهة، والذي تبين أنه رشاش تومسون الكلاسيكي.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 35 تقريبًا) بعد هبوطهم وانتشارهم في ناقلة الجنود، يخبر أبوني مشاة البحرية أن أمامهم 10 ثوانٍ حتى يصلوا. وإذا عددت من هذه اللحظة حتى يقفز أول جندي من الناقلة وتلامس حذاؤه الأرض، فستجدها عشر ثوانٍ بالفعل.
إظهار الحرق
تدور أحداث الفيلم في عام 2179. وقد استُنتج ذلك من كلام ريبلي عن رسالة بيرك إلى المستعمرة بتاريخ 6/12/79. لم يُحدَّد القرن في الفيلم، لكن الدليل داخل عالم الفيلم "Aliens: Colonial Marines Technical Manual" الذي نُشر عام 1995 حدّد أحداث فيلم فضائي (1979) وفيلم فضائيون معًا في القرن 22. ومنذ ذلك الحين، أُرِّخت أحداث فيلم فضائي (1979) بأثر رجعي وبشكل رسمي في عام 2122، أي قبل فضائيون بـ57 عامًا.
إظهار الحرق
حين يزور بيرك وغورمان ريبلي في البداية، يعبث بيرك بقطعة من ملابس ريبلي موضوعة على الطاولة (فتُبعدها بانزعاج)، ويتناول (خارج الكادر) بعضًا من الحليب أو الكريمة لقهوته دون أن يطلب. هذه التفاصيل الصغيرة تساعد في التمهيد لطبيعة بيرك الأنانية المتعجرفة، رغم قناع "الرجل اللطيف" الذي يرتديه أمام ريبلي.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 18 تقريبًا، في النسخة الممتدة فقط) مجسّم سفينة الفضائيين المهجورة هو نفسه المستخدم في الفيلم الأول. كانت 20th Century Fox قد سلّمت المجسّم إلى خبير المؤثرات (وأمين الأرشيف) بوب بيرنز، الذي كان المجسّم ملقى في ممر منزله، وكان سعيدًا بإعارته للإنتاج لظهوره القصير في هذا الفيلم. كان المجسّم قد تعرض للضرب والتلف على مر السنين، وهو ما جاء في صالح العمل، إذ كان من المفترض أن تكون السفينة في الفيلم متضررة من العوامل الجوية والنشاط البركاني، فاستُخدم المجسّم دون تعديل يُذكر. ولأنه كان هشًا، لم يُشحن إلى موقع التصوير في إنجلترا بل صُوّر في الولايات المتحدة، ثم أُعيد إلى بيرنز بعد ذلك. أرسل بيرنز السفينة لاحقًا إلى جامع آخر لترميمها وإعادتها إلى مجدها السابق، لكنها بدلًا من ذلك أُخذت وبيعت في المزاد في النهاية لشخص مجهول، على غير رضا بيرنز. ومكانها الحالي غير معروف.
إظهار الحرق
أخذ جيمس كاميرون الممثلين الذين يؤدون دور مشاة البحرية إلى قسم الفنون في إحدى الأمسيات، حيث طُلب منهم تخصيص أزيائهم (الدروع القتالية والبدلات العسكرية) لإضافة واقعية أكبر (على غرار ما كان الجنود في فيتنام يكتبون ويرسمون على خوذاتهم). الممثلة سينثيا دايل سكوت، التي لها جذور ألمانية وتؤدي دور العريف ديتريش، كتبت عبارة "BLUE ANGEL" على مؤخرة خوذتها، في إشارة إلى مارلين ديتريش في The Blue Angel (1930) أو Blue Angel. وكتب بيل باكستون اسم "Louise" على درعه، إهداءً لزوجته في الحياة الحقيقية لويز نيوبري. ونقش ريكو روس قلبًا على درعه وأراد إضافة اسم شريكته آنذاك هيذر داخله، لكن لأنه لم يجد مساحة كافية أصبح "Heath".
إظهار الحرق
في فيلم فضائي (1979)، استُخدم بولاجي باديغو، وهو مؤدٍّ بطول 7 أقدام، لتجسيد الفضائي كي يتفوق في طوله على الشخصيات البشرية. ولأن هذا الفيلم تطلب فضائيين كثيرين، ولن يتمكن الإنتاج أبدًا من إيجاد هذا العدد من طوال القامة، جرى التعاقد مع مؤدّي مشاهد بديلة بطول 6 أقدام، بحجة أن البشر والفضائيين لن يظهروا معًا في الكادر إلا نادرًا على أي حال. واستُخدمت في بعض اللقطات دمى فضائيين طويلة تُدار عن بُعد بأذرع وأرجل رفيعة جدًا، لجعل المخلوقات تبدو أقل شبهاً بـ"رجل في بدلة" التقليدي. ومُلئ بعضها بنوعين من المواد الكيميائية تختلطان أثناء إصابتها بالرصاص، فينتج عن الخليط دخان يحاكي حروق الحمض. ورغم صنع مزيد من بدلات الفضائيين، لم يُستخدم سوى 6 في وقت واحد، وحتى تلك كانت غالبًا مجرد حفنة من قطع اللاتكس على ملابس سوداء ضيقة، لإعطاء مؤدي المشاهد البديلة حرية أكبر في الحركة. أما ظهور مئات الفضائيين فليس سوى مونتاج وتخطيط بارعين، وساعدت الإضاءة مع المخاط في جعل "البدلات" تبدو أكثر صلابة.
إظهار الحرق
كتب جيمس كاميرون الفيلم على أنه استعارة للتورط الأمريكي في حرب فيتنام، إذ يمثل مشاة البحرية صقور المحافظين الأمريكيين، ويمثل الزينومورف (الفضائيون) الفيتناميين. وقال جيمس كاميرون في مقابلة مع Screenprism: "تدريبهم وتقنيتهم غير مناسبين للخصوصيات، ويمكن النظر إلى ذلك على أنه مماثل لعجز القوة النارية الأمريكية المتفوقة عن قهر العدو الخفي في فيتنام: قوة نارية كبيرة وحكمة ضئيلة جدًا، ولم ينجح الأمر". كما شبّه كاميرون ريبلي بالجنود المخضرمين المصابين باضطراب ما بعد الصدمة، الذين سيكونون بغير تفسير من أوائل العائدين إلى منطقة الحرب رغم الأهوال التي شهدوها.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 5 تقريبًا) بعد دقائق من بداية الفيلم، نرى ريبلي مستلقية في أنبوب التجميد، ثم يتلاشى المشهد إلى صورة الأرض؛ فتتطابق الأرض مباشرة مع ظل وجه ريبلي.
إظهار الحرق
في الدقيقة 23 تقريبًا، يسأل الجنود في جلسة الإحاطة إن كانت المهمة "معركة مفتوحة أم مجرد مطاردة حشرات"، وحين يعلمون باحتمال وجود "زينومورف" يتأكدون أنها من النوع الثاني. لا يوضح الفيلم قط ما المقصود بمطاردة الحشرات، وربما تكون التلميحات الخفية الوحيدة هي الشعاران على مركبة الإنزال: "ساحق الحشرات" و"نهدد الأنواع"، ما يوحي بأنها ضرب من مكافحة الآفات. وفي المسودة الثانية من سيناريو وليام غيبسون غير المستخدم لفيلم فضائي 3 (1992)، يُشرح أن مشاة المستعمرات يُرسلون كثيرًا إلى المستعمرات للقضاء على "الأنواع الزائدة" في الكواكب، لجعلها آمنة وصالحة لسكن المستوطنين، ومنعهم من التنافس مع أنظمة بيئية أخرى. ويُستشف أن هذه "الحشرات" كائنات فضائية طفيلية دنيا، على عكس الفضائيين الأكثر تعقيدًا وذكاءً بوضوح.
إظهار الحرق
في الدقيقة 20 تقريبًا، وأثناء ارتداء الطاقم ملابسه بعد الاستيقاظ من السبات العميق، يقول هادسون: "هاي فاسكيز، هل سبق أن ظنّك أحد رجلًا؟" فترد فاسكيز: "لا. وأنت؟" ورغم أن الكاتب والمخرج جيمس كاميرون قال إنه اقتبس هذا التبادل من حديث سمعه صدفة في حانة، فإنه أيضًا أسطورة هوليوودية شهيرة تتعلق بالكاتب الصحافي إيرل ويلسون والممثلة تالولا بانكهيد، إذ سألها: "هل سبق أن ظنّك أحد رجلًا؟" فقالت: "لا يا عزيزي. وأنت؟"
إظهار الحرق
الحقيبة التي تأخذها ريبلي معها إلى المصعد في نهاية الفيلم هي حقيبة قناع تنفس من القوات المسلحة البريطانية.
إظهار الحرق
لم يظهر اسم الشركة "وايلاند يوتاني" إلا مرة واحدة في فيلم فضائي (1979)، على علبة بيرة (مكتوبًا وايلان-يوتاني). ووفقًا للأسطورة، أُخذ الاسم من أسماء جيران المخرج السير ريدلي سكوت السابقين، وقد كرههم فقرر "إهداء" اسم "الشركة الشريرة" إليهم. والحقيقة أن الاسم ابتكره مصمم المفاهيم رون كوب (الذي صمم نوسترومو وأزياء الطاقم) ليوحي باحتكار شركة إنجليزية-يابانية لسوق المركبات الفضائية. وقال كوب إنه كان يتمنى استخدام "ليلاند-تويوتا" لكنه لم يستطع بطبيعة الحال، فغيّر حرفًا واحدًا في ليلاند وأضاف الاسم الياباني لجاره هو (لا جار سكوت).
إظهار الحرق
من المواقع المثالية التي وجدوها لعش الفضائي محطة أكتون لين لتوليد الكهرباء بالفحم في أكتون بغرب لندن، وقد أُخرجت من الخدمة. وكانت المشكلة الوحيدة فيها كثرة الأسبستوس المتفشي فيها، فأُرسل فريق لتنظيف المحطة، وكان لا بد من أخذ قراءات للجو باستمرار طوال التصوير في هذا الموقع للتأكد من خلو الهواء من التلوث. ولحسن الحظ، تبيّن أن موقع أكتون أفضل جودة في الغلاف الجوي من استوديوهات باينوود. لكن كانت هناك مشكلة أخرى هي أن مشاهد العش صُوّرت في الشتاء، فرغم أن الشخصيات تكرر الإشارة إلى شدة الحرارة في الداخل، كان موقع التصوير بأكمله شديد البرودة في الواقع، وكان على أعضاء فريق العمل تغطية وجوه الممثلين باستمرار بجل لمحاكاة التعرق.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 24 تقريبًا) خلافًا للاعتقاد الشائع، لم تكن ملاحظة هادسون لفاسكيز بأنها ظنت أن كلمة "فضائي" تعني "مهاجرًا غير شرعي" مرتجلة على سبيل الدعابة. فبحسب مقابلة مع جينيت غولدستن بعد عرض الفيلم، كانت تعيش في إنجلترا آنذاك، وحين سمعت عنوان الفيلم ظنته خطأً يتناول المهاجرين (الذين يُسمون هناك "المقيمين الأجانب"). غير أن الجملة كانت موجودة أصلًا في السيناريو النهائي قبل اختيار غولدستن للدور.
إظهار الحرق
تضم "النسخة الخاصة" 17 دقيقة من المشاهد الإضافية: ريبلي تتحدث مع بيرك عن ابنتها؛ وخفض رتبة ريبلي من قبل مجلس الإدارة؛ ووالدا نيوت يكتشفان السفينة الفضائية المهجورة على LV-426؛ وجولة في سفينة سولاكو قبل استيقاظ الجنود؛ وهادسون يتفاخر بأسلحته؛ وتردد ريبلي قبل دخولها مجمع المستعمرة على الكوكب؛ ومدافع حراسة آلية تصد هجومين للفضائيين؛ وتنظير الجنود لوجود قائد للفضائيين مصدرًا للبيض؛ وتبادل هيكس وريبلي الأسماء الأولى. وتتضمن أيضًا مشهدًا على LV-426 حيث يركب طفل دراجة Bigwheel شبيهة بتلك التي ظهرت في فيلم ذا تيرميناتور (1984) الذي أخرجه أيضًا جيمس كاميرون.
إظهار الحرق
خضع جميع الممثلين الذين سيؤدون أدوار الجنود لتدريب شاق في معسكر تدريب على يد جندي سابق في القوات الجوية الخاصة البريطانية (S.A.S) هو تيب تيبينغ (الذي أدى لاحقًا دور الجندي كرو)، والرقيب السابق في مشاة البحرية آل ماثيوز (الذي أدى لاحقًا دور أبون)، لمدة أسبوعين قبل التصوير، لجعل سلوكهم وروح الرفقة بينهم حقيقية. ولم يشارك سيغورني ويفر وبول ريزر (بيرك) ووليام هوب (غورمان) في التدريب لأن المخرج جيمس كاميرون رأى أن ذلك سيساعد الممثلين على خلق إحساس بالانفصال بينهم وبين الجنود، فالشخصيات التي أدوها كانت جميعها غريبة عن الفرقة: فريبلي مستشارة للجنود خلال الرحلة إلى LV-426، وبيرك موجود لأسباب مالية فحسب، وغورمان ملازم رُقّي حديثًا وخبرته أقل من معظم الجنود. ولم يحضر مايكل بين معسكر التدريب أيضًا لأنه حل محل جيمس ريمار بعد أسبوع من بدء التصوير.
إظهار الحرق
إلى جانب الدمية بالحجم الكامل، استُخدمت مجسّمات مصغّرة في مشهد معركة الملكة مع الرافعة الآلية، وكذلك في لقطات لمبيضها الضخم وهو يضع البيض داخل الخلية. نحت هذه المجسّمات شين ماهان وأليك غيليس وجون روزنغرانت وشون ماكنرو. وقال غيليس، الذي حضر التصوير الحيّ فقط ولم يحضر تصوير المجسّمات، لاحقًا إن الجانبين دُمجا بسلاسة إلى حدّ أربكه في العرض الأول، حين رأى لقطات حيّة، أو هكذا ظنّ، لم يتذكّر تصويرها.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 22 تقريبًا) في سيناريو التصوير، أُشير إلى الأندرويد آش من الفيلم السابق باسم «Cyberdyne Systems 120-A/2»، وهي إشارة واضحة إلى تيرميناتور Cyberdyne Systems 101 من فيلم ذا تيرميناتور (1984)، الفيلم السابق لجيمس كاميرون. وقد غُيّر الاسم في الفيلم إلى Hyperdine System 120-A2.
إظهار الحرق
في النصف الأول من أفلام فضائي الأربعة جميعًا، تُقدَّم شخصية أو شخصيتان وتُبنى بأسلوب يوهم الجمهور بأنهما ستكونان محوريتين طوال القصة، ثم تُقتلان قبل منتصف الفيلم. وفي فضائيون، هذه الشخصية هي الرقيب أبوني (آل ماثيوز).
إظهار الحرق
(عند الساعة 1:13 تقريبًا) رغم أنها على الأرجح أشهر جملة لها في الفيلم، قالت كاري هين إنها تكره جملة «معظمهم يأتون ليلًا. معظمهم». وما زال أصدقاؤها يضايقونها بها أحيانًا ويحاكون أداءها بصيغ مختلفة.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 15 تقريبًا، النسخة الممتدة فقط) تحمل مستعمرة LV-426 اسم هادلي هوب، ويبلغ عدد سكانها 158 نسمة. ويُكشف ذلك في النسخة الخاصة، وإذا دقّقت النظر تجد عبارة «Have A Nice Day» مرسومة على اللافتة.
إظهار الحرق
تذكر غيل آن هيرد أن أكثر لحظة أسعدتها في مسيرتها كمنتجة كانت مشاهدتها الفيلم ليلة الافتتاح في هوليوود والضجيج الذي أحدثه الجمهور حين قالت ريبلي: «ابعدي عنها، أيتها الكلبة». أما مارك رولستون، الذي أقنعه بيل باكستون بالحضور إلى العرض الأول، فتذكّر لحظة خروج الكائن من الصدر وتلوّيه خارج الجسد باعتبارها اللحظة التي قفز فيها مسؤولو الاستوديو من مقاعدهم، فأدركوا أن الفيلم سيكون ناجحًا.
إظهار الحرق
(عند الساعة 1:30 تقريبًا) في مشهد المختبر الطبي، قبل أن تمدّ ريبلي ذراعيها لتعانق نيوت بعد إطلاق إنذار الحريق، يظهر في المقدمة لفترة وجيزة جهاز طبي مستقبلي يتدلى منه 3 أجسام. هذه الأجسام في الحقيقة 3 ألعاب من Transformers، وتحديدًا لعبة «شوكويف» من الديسيبتيكونز التي صنعتها هاسبرو عام 1985 (وإن كان من الممكن أن تكون اللعبة الأقدم «Galactic Man» التي باعتها راديو شاك). طُليت الألعاب بطلاء فضي باهت وعُرضت في «وضع» مسدس الليزر، لكن مع فصل ذراعي كل لعبة روبوت (أي ماسورة مسدس الليزر). وفي هذا «التحول النصفي» تبدو اللعبة كأداة التقاط مستقبلية أو ربما كمبضع ليزر. وبهذا «الظهور» يمكن القول إن «شوكويف» ظهر في فيلمين عام 1986، الآخر هو The Transformers: The Movie (1986).
إظهار الحرق
أصيب لانس هنريكسن بتسمم غذائي من مزيج الحليب والزبادي والكريمة الذي كان عليه أن يتقيأه حين اخترق ذيل ملكة الفضائيين صدره. لم يدرك فني المؤثرات الخاصة أليك غيليس أن مزيج الألبان هذا، المتروك تحت أضواء الاستوديو الحارة، سيتحول إلى بيئة خصبة للبكتيريا، حتى صارت رائحته كريهة جدًا بعد 3 أيام من التصوير إلى حدّ جعل معظم أفراد الطاقم يترددون في الاقتراب من هنريكسن (الذي قيل إنه تحمّل الرائحة ولم يشتكِ ولو مرة واحدة). وكان فريق المؤثرات الخاصة في فيلم فضائي (1979) الأول قد اختار تحديدًا ألا يستخدم الحليب في مشهد «موت» آش (حيث يتقيأ هو أيضًا المادة الحليبية من فمه) لأنهم أدركوا أن سائلًا مصنوعًا من الحليب سيحمض تحت الأضواء الحارة. قال غيليس إنه اعتذر لهنريكسن لأنه تسبب في مرضه، لكن هنريكسن سامحه قائلًا إنه سيستفيد من هذا الإحساس في أدائه.
إظهار الحرق
في السيناريو الأصلي، بينما تبحث ريبلي عن نيوت، تصادف بيرك (بول ريزر) مغلّفًا بالشرنقة في محطة الطاقة. يزعم أنه يشعر بالكائن الذي سيخرج من صدره ويطلب المساعدة، فتعطيه ريبلي قنبلة يدوية مفعّلة وتواصل طريقها. صوّر هذا المشهد فريق التصوير الثاني، وكان مقررًا أن يأتي مباشرة بعد استخدام ريبلي شعلتها الثانية وقبل أن تلاحظ أن مقياس المسافة يقرأ صفرًا. وحين تحرّر ريبلي نيوت ويفزعهما انفجار مفاجئ أثناء خروجهما، كان ذلك في الأصل انفجار قنبلة بيرك. غير أن جيمس كاميرون حذف المشهد من نسخة العرض السينمائي لأنه لم يعجبه بصريًا، ولأنه رأى أن بيرك لا يمكن أن يكون قد حُقن بالكائن بهذه السرعة بعد اختطافه؛ فأدخل لقطات قليلة لانفجار مفاجئ في المفاعل ليغطي على تفجير بيرك لنفسه. ولم يكن المشهد ضمن المشاهد المستعادة في النسخة الخاصة أيضًا، فظلّ لعقود الدليل الوحيد على وجوده صورة ثابتة واحدة من مجلة. وأخيرًا أُتيح كاملًا ضمن محتوى البلوراي الإضافي للفيلم.
إظهار الحرق
(عند الساعة 2:10 تقريبًا) الزر الذي تضغطه ريبلي على لوحة التحكم لإغلاق أبواب غرفة معادلة الضغط في السفينة نهاية الفيلم هو في الحقيقة زر «Hold» من ماكينة قمار بريطانية الطراز أو «one-armed bandit».
إظهار الحرق
لم تكن الميزانية تسمح بصنع المشهد الافتتاحي الذي يظهر ذراعًا آلية تقطع طريقها إلى المكوك، وشعاع ليزر يكتشف ريبلي نائمة، فدفع جيمس كاميرون من جيبه الخاص كي يُدرج الليزر في المشهد.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 21 تقريبًا) كان من المقرر في الأصل أن يؤدي بيشوب مشهد خدعة السكين وحده، لكن لانس هنريكسن يقول إنه اقترح على جيمس كاميرون أن يضع يد هدسون فوق يده، فوافق كاميرون لأن هنريكسن رأى أن المشهد يحتاج إلى لمسة إضافية، وقد نوقش هذا التغيير مع الجميع تقريبًا باستثناء بيل باكستون. ويتذكر هنريكسن أيضًا ليلة طويلة من الشراب بعد تصوير المشهد، أعقبها إعادة تصويره لأنه بدا مصطنعًا أكثر من اللازم بعد تسريع اللقطات، وخلال إعادة التصوير هذه أصاب خنصر باكستون بالسكين عن غير قصد.
إظهار الحرق
كان لمركبة APC سقف حقيقي في مرحلة ما أثناء التصوير، لكن خلال مشهد «Fire In the hole» اشتعل الطلاء على غير المتوقع، فأصاب الممثلين ذعر حقيقي بقي ظاهرًا في الفيلم، والأسوأ من ذلك أن الطلاء وهو يذوب أطلق دخانًا كان يخنق الممثلين فعلًا، وبعد عدة محاولات أُزيل سقف المركبة.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 9:1 تقريبًا) دخلت عبارة «nuke from orbit» التي تصف حل ريبلي الجذري لمشكلة تفشي الفضائيين إلى اللغة الدارجة كتعبير عن القضاء على مشكلة ما نهائيًا.
إظهار الحرق
من الأسئلة التي لم يجب عنها الفيلم ما إذا كانت الفضائيون يظهرون على أجهزة الرؤية بالأشعة تحت الحمراء أم لا. وبحسب الرواية المكتوبة، فإنهم يظهرون عادةً، لكن الحرارة المنبعثة من مبادلات التبريد والأنابيب الساخنة في وحدة معالجة الغلاف الجوي تجعل المحيط شديد الحرارة إلى حد يحجب رصد المخلوقات.
إظهار الحرق
حتى والدة بول ريزر نفسه قالت «Good» حين لقي شخصيته حتفه في الفيلم.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 23 تقريبًا) لم يكن لنوع الفضائي اسم رسمي وقت صدور الفيلم، فكلمة «xenomorph» التي يستخدمها غورمان لم تكن اسمًا بل مصطلحًا عامًا يعني «كائن حي مجهول أو فضائي» (من اليونانية «xeno-» أي غريب أو أجنبي، و«-morph» أي شكل أو هيئة)، على غرار استخدام الجيش مصطلحات مثل «جسم طائر مجهول» (UFO) أو «bogey» للأجسام المجهولة. وقد أثار هذا بعض الالتباس بين المعجبين الذين لم يفهموا كيف يعرفون اسم نوع لم يره أحد سوى ريبلي. وفي مفارقة طريفة، لقي مصطلح «Xenomorph» قبولًا واسعًا إلى حد أن المعجبين تبنوه اسمًا شبه رسمي للنوع (إلى جانب الاسم الأكثر شيوعًا «Alien»)، ثم سُمي الفضائي لاحقًا بأثر رجعي «Xenomorph XX121» في رواية جيمس أ. مور عام 2014 «Alien: Sea of Sorrows» وكتاب س. د. بيري «Alien: The Weyland-Yutani Report»، وبعد أن بدأ المعجبون في تبني هذه التسمية أيضًا، أُقر المصطلح رسميًا في فضائي: رومولوس (2024).
إظهار الحرق
كان جيمس ريمار يؤدي دور هيكس في الأصل، لكن مايكل بين حل محله بعد أيام من بدء التصوير الرئيسي. والسبب الذي يُذكر عادةً لاستبعاد ريمار هو «خلافات فنية» بينه وبين المخرج جيمس كاميرون، لكن ريمار اعترف في الحلقة 128 من بودكاست «Sidebar» بأنه طُرد من العمل لأنه ضُبط بحيازة مخدرات في مرحلة من حياته كان يعاني فيها مشكلة إدمان خطيرة. وأضافت المنتجة غيل آن هيرد لاحقًا أنه اعتُقل لشرائه جرعة «speedball» (هيروين ممزوج بالكوكايين) من شرطي متخفٍّ، فلم يكن هناك سبيل لإبقائه في الفيلم، وقد نجحت مساعيهم القانونية على الأقل في ترحيله من المملكة المتحدة، منقذينه من احتمال قضاء 8 إلى 10 سنوات في سجن إنجليزي. ومع ذلك يظهر ريمار في النسخة النهائية من الفيلم، إذ يُرى في لقطة واحدة حين يدخل الجنود عش الفضائيين، ولأنه يظهر من الخلف مرتديًا الدرع نفسه الذي يرتديه مايكل بين، يستحيل التمييز بين الممثلين.
إظهار الحرق
سُمح لبيل باكستون بالارتجال في عباراته الاستفزازية الموجهة إلى الفضائيين خلال مشهده الأخير، لكن الضجيج في الخلفية حال دون استخدام أي من حواره الأصلي، وحين استُدعي لإعادة تسجيل جمله في مرحلة ما بعد الإنتاج، واجه قسم الصوت وباكستون نفسه صعوبة بالغة في تمييز ما يقوله، فاضطروا إلى القطع والاعتماد على التخمين لملء الفراغات.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 28 تقريبًا) ثمة ملصق دائري أحمر يظهر على مركبة الإنزال لكنه غير مرئي في الفيلم، وهو يحمل عبارة Bug Stomper «We Endanger Species»، كما يظهر في كواليس التصوير.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 22 تقريبًا) جملة بيشوب عن أنه غير قادر على إيذاء أي إنسان أو السماح لأحد بأن يصيبه أذى هي إعادة صياغة لقوانين الروبوتات الثلاثة لإسحاق أزيموف، وتحديدًا القانون الأول: «لا يجوز للروبوت أن يؤذي إنسانًا، ولا أن يسمح من خلال تقاعسه بأن يتعرض إنسان لأذى». (القانون الثاني هو «يجب على الروبوت أن يطيع أوامر الإنسان إلا حيث تتعارض مع القانون الأول»، والقانون الثالث هو «يجب على الروبوت أن يحمي وجوده إلا حيث يتعارض مع القانونين الأول أو الثاني»). وقد طرح أزيموف لاحقًا قانونًا «صفرًا»: «لا يجوز للروبوت أن يؤذي البشرية، ولا أن يسمح من خلال تقاعسه بأن تتعرض البشرية لأذى».
إظهار الحرق
عندما كان فريق الديكور يبحث عن شبكات أرضية لاستخدامها في تصميم ديكور سفينة سولاكو، سألوا إحدى ورش تصنيع الديكور المحلية إن كانت تملك شيئًا من هذا القبيل، فتبيّن أنها تملك كومة هائلة من الشبكات الأرضية القديمة كانت ملقاة في مؤخرة الورشة منذ 7 سنوات، خلّفوها هناك حين فككوا ديكور فيلم فضائي (1979).
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 16 تقريبًا، في النسخة الممتدة فقط) حُذف من النسخة النهائية مشهد في المستعمرة قبل تفشي الفضائيين، لكنه أُعيد في النسخة الخاصة، ويُظهر موظفًا في شركة ويلاند-يوتاني يسأل رئيسه عن سبب طلب الشركة منهم التحقق من إحداثيات نائية على الكوكب، فيشير رئيسه إلى أنه لم يكلف نفسه عناء السؤال لأن الرد يستغرق أسابيع وجوابه دائمًا "لا تسأل". وتظهر عناصر من هذا المشهد في أعمال لاحقة لجيمس كاميرون: فالمشهد كاملًا في ترمنايتور 2: جادجمنت داي (1991) الذي يُعرَّف فيه مايلز دايسون في شركة سايبردين يتبع الإيقاع والنبرة نفسيهما لمشهد فضائيون: موظف يستوقف مشرفًا، ويسيران معًا متحدثين عن السلوك الغامض لصاحب العمل (ويلاند-يوتاني في فضائيون، وسايبردين سيستمز في ترمنايتور 2)، وينتهي المشهد بعبارة "...لا تسأل". كما استُخدم اسم الشخصية "لايديكر" في ملاك الظلام (2000).
إظهار الحرق
جينيت غولدستن، التي تؤدي شخصية فاسكيز اللاتينية، يهودية في الحقيقة من أصول روسية ومغربية وبرازيلية، وقد استُخدم المكياج لتغميق بشرتها، كما صبغت شعرها بالأسود وارتدت عدسات لاصقة بنية داكنة.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 19 تقريبًا) في سيناريو التصوير، كان مشهد سؤال فاسكيز لفيرو عن ريبلي مقررًا أن يجري خلال مشهد استحمام مشترك بين الجنسين على متن سولاكو، وكان سيكون أول تصوير لمشاة بحرية من الجنسين يستحمون معًا لإظهار المساواة بين الجنسين داخل سلاح المشاة البحرية، غير أن الممثلات المعنيات تُركن إليهن في اللحظة الأخيرة قرار تصويره، ولم يكنّ متحمسات للفكرة، فأُعيدت كتابة المشهد ليقع في غرفة تبديل الملابس بدلًا من ذلك. وقد ظهر مشهد استحمام مشترك قصير بين الجنسين في سلاح شرطة في روبوكوب (1987) لبول فيرهوفن، ثم لاحقًا مع مشاة البحرية في ستارشب تروبيرز (1997).
إظهار الحرق
بحسب سيناريو التصوير، عاشت فاسكيز ودرايك طفولة قاسية معًا في حي فقير لاتيني، وجُندا في مشاة البحرية الاستعمارية من سجن الأحداث حيث كانا يقضيان عقوبة مؤبد بتهمة قتل على خلفية عصابات.
إظهار الحرق
سُمّي أبوني على اسم تقني المؤثرات الميكانيكية آلان أ. أبوني الذي عمل في فيلم روجر كورمان Galaxy of Terror (1981) الذي كان جيمس كاميرون مصمم إنتاجه ومدير وحدته الثانية.
إظهار الحرق
أثار مظهر فاسكيز وسلوكها تكهنات حول ميولها الجنسية، وقد علّقت جينيت غولدستن، التي تؤدي دور فاسكيز، بأنها تعتبر فاسكيز شخصية خارج المألوف، قائلة: "بالنسبة لفاسكيز، لم أقل قط إنها مستقيمة أو مثلية، لأنه بالنسبة لها لم يكن ذلك من شأن أحد".
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 21 تقريبًا) خدعة السكين التي يؤديها بيشوب (لانس هنريكسن) تحية لفيلم Dark Star (1974) الذي أُديت فيه خدعة سكين مشابهة على يد بويلر (كال كونيهولم)، وقد شارك في كتابة Dark Star وبطله دان أوبانون الذي كتب أيضًا قصة وسيناريو فيلم فضائي (1979) الأصلي.
إظهار الحرق
بحسب آل ماثيوز (أبوني)، حين كان جيمس ريمار لا يزال مرشحًا لدور العريف هيكس، كان يستخدم بندقية إيثاكا موديل 37 ذاتية التلقيم، وهي نفسها التي يظهر بها مايكل بين في دور هيكس في الفيلم، فأحدث ثقبًا عن غير قصد في ديكور فيلم فرانك أوز Little Shop of Horrors (1986) الذي كان يُصوَّر في مسرح مجاور لفضائيون في استوديوهات باينوود، فقال له ماثيوز حينها: "من أين أتيت بذخيرة حية بحق الجحيم؟"
إظهار الحرق
توضح النسخة الخاصة الأطول بوضوح سبب تحوّل ريبلي إلى أم حانية لنيوت، وسبب كون الخاتمة في الحقيقة معركة بين أمّين، ريبلي والملكة الفضائية، وكلتاهما تحاول حماية صغيرها.
إظهار الحرق
تطعن الملكة بيشوب بعنف بطرف ذيلها الشبيه بالخنجر، ثم ترفعه وتُمزّقه إربًا. وشرح وينستون هذا التأثير المعقّد قائلًا: «كان تمزيق بيشوب تأثيرًا متعدد المراحل. في البداية يقف هناك فحسب ويُصاب برجّة خفيفة، وللحظة تظنّ أن بداخله Chestburster. ثم يخترقه الذيل من الخلف. الطريقة المعتادة لتنفيذ هذا التأثير هي وضعه على لوح مائل مع جسد مزيف، لكننا لم نرد ذلك. أردنا أن يقف على مرأى من الجميع ثم يندفع هذا الشيء فجأة من صدره. ولتحقيق ذلك صنعنا صفيحة صدر مرتفعة قليلًا للانس هنريكسن تسمح بإدخال ذيل مطاطي مرن وثنيه. ففي وضع البداية كان جزء الذيل مستلقيًا مسطحًا داخل صفيحة الصدر. ثم سُحب إلى الأعلى وخارج قميصه بسلك لم يكن مرئيًا بسبب طريقة التصوير، فالسلك يمكن إخفاؤه. طوّر توم وودروف وأليك غيليس هذا الجزء من التأثير. ثم أجرينا تبديلًا. كانت اللقطة التالية تنويعًا على حيلة السهم القديمة التي تخترق الرأس. بنى طاقم جون ريتشاردسون حزامًا يمر عبر ظهر لانس. وفي الجهة الأمامية كان هناك جزء ذيل صلب بطول ما سحبناه في اللقطة السابقة. أما الجهة الخلفية فكانت متصلة بذيل الملكة الفعلي. ولم تكن قدما لانس داخل الكادر، فتمكّنا من وضعه على لوح توازن لرفعه. أعدّ جيم اللقطة بحيث تبدأ قريبة على لانس والذيل يخترق صدره، ثم تتسع لتكشف أنه في الحقيقة ذيل فضائي اخترقه من الخلف، وأخيرًا تتبع الذيل صعودًا حتى مركبة الإنزال حيث تطلّ الملكة من فوق. وبذيلها ترفع الملكة بيشوب حتى تصل إلى مكانها في مركبة الإنزال. فتخرج ذراعاها. تمسك يد بالجزء العلوي من جسده وتمسك الأخرى بالجزء السفلي، وتُمزّقه حرفيًا إلى نصفين. قال لانس إنهم لم يدفعوا له ما يكفي لتنفيذ تلك اللقطة، فاضطررنا إلى ابتكار دمية ميكانيكية». وقد ضمّت الدمية المكوّنة من جزأين والتي كان لا بد من تمزيقها هيكلًا داخليًا مزوّدًا بنابض «ينفصل» دافعًا معه يدي الملكة (اللتين أُدخلتا في فتحات)، ما يخلق وهم أنهما تُمزّقان الأندرويد فعلًا.
إظهار الحرق
ناقلة الأفراد المدرّعة (APC) هي شاحنة سحب طائرات معدّلة كانت الخطوط الجوية البريطانية تستخدمها لسحب الطائرات في مطار هيثرو. المشكلة الوحيدة أن الشاحنة التي اشتروها كانت تزن 75 طنًا. وبإزالة معظم الرصاص المستخدم في بنائها تمكنوا من خفض الوزن نحو 35 طنًا. ومع ذلك ظلت ثقيلة جدًا لدرجة أن فريق البناء اضطر إلى تقوية عدة طوابق لتحمّل وزن المركبة.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 1:40 تقريبًا) آخر ما يُرى من هادسون (بيل باكستون) هو أن محاربًا فضائيًا يسحبه بعيدًا، لذا يُفترض أنه إما قُتل على يد الفضائيين أو مات في الانفجار النووي عندما خرج معالج الغلاف الجوي عن السيطرة. غير أن لعبة الفيديو الينس:كولونيال مارينيس (2013) تمنحه مصيرًا مختلفًا (غير رسمي): فمجمع المستعمرة، رغم تضرره الشديد من الانفجار، لا يزال قائمًا، ويُعثر على جثة هادسون في المجاري، ملفوفة بالشرنقة على الجدار وبها ثقب في صدره، ما يدل بوضوح على أنه قُتل عندما خرج منه كائن صدر من صدره.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 42 تقريبًا) كان المستعمرون يحتفظون بواضعي الوجه (سواء العينات الحية أو الميتة) في برطمانات ماء، بحيث إذا أُصيب أي منها بأذى وبدأ يفرز الحمض، يُمزّق الحمض فورًا بالماء المحيط، ما يمنع انفجار البرطمان وتحرّر الكائن (وقد يكون البرطمان نفسه مصنوعًا من الزجاج، وهو لا يتأثر بالحمض). وبينما يشرح بيشوب أن دم الفضائي يصبح خاملًا بمجرد موته، تضمّن النص الأصلي لفيلم Alien مشهدًا يبدأ فيه واضع الوجه الميت بالتحلل فورًا وتسريب كميات وفيرة من الحمض في كل مكان. وقد أثار ذلك اندفاعًا مذعورًا للتخلص من بقايا واضع الوجه من سفينة Nostromo قبل أن يتمكن دمه من إذابة هيكل السفينة. ومن حيث التعرض للحمض، كان المقصود أصلًا أن تكون الفضائيين الموتى أخطر من الأحياء.
إظهار الحرق
بلغت مدة النسخة الأولى من الفيلم نحو 150 دقيقة، وهو ما كان محفوفاً بالمخاطر تجارياً. وكان جيمس كاميرون متردداً في كيفية تقصيرها، إذ إن تقصير مشاهد عشوائية لن يوفر سوى دقائق معدودة وسيجعل الفيلم يبدو متعجلاً. اقترحت المنتجة غيل آن هيرد في النهاية حذف بضعة مشاهد بالكامل، مثل الإشارات إلى ابنة ريبلي، وكذلك المشهد المبكر في المستعمرة وسفينة ديريليكت. وتردد كاميرون في حذف الأخير لأنه كان الصلة المباشرة الوحيدة بالفيلم الأصلي. ثم أدرك لاحقاً أن هيرد كانت على حق، إذ يمكن حذف هذه المشاهد دون الإضرار بالحبكة، وقد أتى حذفها بالفيلم إلى ما دون 135 دقيقة بسلاسة. وقد أُعيدت كل هذه المشاهد في النسخة الخاصة التي أُنجزت بعد 6 سنوات.
إظهار الحرق
قال ريكو روس إن المخرج جيمس كاميرون سمّى شخصيته فروست لأنه رأى في ذلك مفارقة ساخرة، بما أنه يُضرم فيه النار بقاذف لهب. وكان روس قلقاً بعض الشيء من أن يكون فروست الشخصية السوداء النمطية التي تُقتل سريعاً في بداية الفيلم، لكنه اقتنع حين أخبره كاميرون كيف ستجري وفاته (يُضرم فيه اللهب ثم يسقط من ارتفاع ثلاثة طوابق)، وأن جندياً قوياً طويل القامة سيكون أول ضحية مفاجئة. وكان روس سعيداً بشكل خاص لأنه لم يضطر إلى أداء المشهد الخطير بنفسه؛ إذ يُقال إن مجسد المشاهد الخطرة أداه 3 مرات لأن كاميرون كان يضيف أفكاراً جديدة في كل مرة، مثل محاولة روس غريزياً إطفاء اللهب رغم سقوطه إلى حتفه.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 2 تقريباً) صُنع تأثير الانفجار النووي الذي يقع قرب نهاية الفيلم باستخدام مصباح كهربائي يضيء عبر قطن مشكّل.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 28:1 تقريباً) حين سُئل وليام هوب في كوميك كون عما كان الملازم غورمان سيقوله لريبلي قبل أن تقاطعه بعبارة «انسَ الأمر»، أجاب: «مجرد اعتذار».
إظهار الحرق
تنعت ريبلي شيئاً مرتبطاً بالأمومة بأنه «عاهرة» في الفيلم الأصلي عام 1979 وفي هذا الفيلم أيضاً. ففي فضائي كان المقصود «الأم»، حاسوب السفينة، وهنا كانت الملكة الفضائية.
إظهار الحرق
كان قد صُوّر مشهد مؤثرات معقد (دخول مشاة البحرية إلى عش الفضائيين) قبل استبدال جيمس ريمار بمايكل بين. وكانت إعادة تصويره مكلفة للغاية، لأن النموذج الأصلي تضرر بشدة أثناء النقل ولم يكن ممكناً استخدامه مجدداً، لذا فإن العريف هيكس الذي يظهر وظهره إلى الكاميرا لا يزال يؤدي دوره جيمس ريمار. وقد قُطع المشهد قبل أن يستدير ريمار.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 9 تقريباً، النسخة الممتدة فقط) خلفية الحديقة على شاشة الفيديو في مستشفى محطة غيتواي هي في الحقيقة صورة فوتوغرافية ثابتة لحدائق استوديوهات باينوود حيث صُوّر الفيلم.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 10 تقريباً، النسخة الممتدة فقط) في مشهد محذوف، صورة ابنة ريبلي هي لإليزابيث إنغليس، والدة سيغورني ويفر الحقيقية. وقد أُعيد هذا المشهد في نسخة المخرج.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 2:1 تقريباً، النسخة الممتدة فقط) تقول نيوت إن الجميع ينادونها «نيوت» باستثناء أخيها تيمي الذي يناديها باسمها الحقيقي ريبيكا. غير أنه في المشهد السابق حين يدخل والدا نيوت إلى السفينة المهجورة بينما تنتظر هي وأخوها، يناديها تيمي أيضاً بنيوت بدلاً من ريبيكا. وقد حُذف بعض الحوار من بداية المشهد كان يوضح أن تيمي وريبيكا كثيراً ما يلعبان لعبة استغماية محرمة في مجاري الهواء يسميانها «متاهة الوحش»، وكثيراً ما تفوز ريبيكا لأنها تستطيع الزحف في أماكن لا يتسع لها الأطفال الآخرون (وهو ما قد يفسر لقبها).
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 50:1 تقريباً) حين تُسقط ريبلي الشعلة المضيئة، يمكنك أن ترى بوضوح شعار «ريبوك» على حذائها. وهو أمر غريب بالنظر إلى زمن أحداث الفيلم، لكن ريبوك لا تزال تبيع الحذاء وتسميه «Alien Stomper». غير أن شعار «ريبوك» يظهر في وقت أبكر (عند الدقيقة 28 تقريباً) في منطقة التحميل، حين تخطو ريبلي خطوتها الأولى في «Power Loader».
إظهار الحرق
يقول هادسون كلمة «يا رجل» 35 مرة في المجموع.
إظهار الحرق
كان من الخيارات المطروحة جعل المخلوق شفافاً. وبما أن ذلك لم يُنفذ في الفيلم السابق، فقد تعذر استخدامه للمخلوقات في هذا الفيلم حفاظاً على الاستمرارية، لكنه بقي بشكل صغير واحد: أسنان الملكة شفافة.
إظهار الحرق
في 21 سبتمبر 1983، سلّم الكاتب والمخرج جيمس كاميرون أول معالجة قصصية للفيلم، الذي كان لا يزال يحمل اسم "Alien II" آنذاك (عُثر عليها كمادة إضافية في إصدار Collector's Edition على Laserdisc عام 1991 وفي علبة أقراص Alien Quadrilogy DVD عام 2003). ومن أبرز الفروق بين هذه المعالجة الأولى والفيلم النهائي ما يلي: * بدلًا من كابوس انفجار الصدر، تحلم ريبلي بمواجهة وجهًا لوجه مع الفضائي داخل غرفة معادلة الضغط على متن نوسترومو. * تُنقل ريبلي إلى محطة الأرض بيتا، التي تضم حديقة حقيقية، بينما محطة غيتواي هي مقر مشاة البحرية الاستعمارية (المسمّين هنا الحرس الاستعماري). * ابنة ريبلي لا تزال على قيد الحياة، ويجري بينهما حوار مؤلم عبر الفيديو تتهمها فيه بمرارة بأنها تخلّت عنها بالسفر إلى الفضاء. * لم تعد شركة وايلاند-يوتاني موجودة (استحوذت عليها شركة أخرى)، ولا وجود لـ كارتر بيرك، بل يلتقي ريبلي رجل يدعى د. أونيل، وهو لا يرافقها مع المشاة إلى كوكب المستعمرة، فلا مؤامرة للشركة للحصول سرًا على عيّنة من الزينومورف. * اسم كوكب المستعمرة هو أهيرون، مأخوذ من نص فيلم Alien (1979)، بدلًا من LV-426. * توجد عدة معالجات جوية على الكوكب بدلًا من واحدة فقط. * يدخل والد نيوت إلى السفينة المهجورة وحده، وتنقطع كل وسائل الاتصال به، فتطلب زوجته المساعدة وتقود فريق بحث إلى الداخل يعثر على راكب الفضاء (نصف مدفون تحت حطام بركاني)، ويجدون راس جوردان في غرفة البيض وقد التصق بوجهه فيسهوجر، ثم يهاجمهم العشرات منها. * لا تُستخدم ناقلة الأفراد المدرعة إلا حين يقرر المشاة توسيع بحثهم إلى معالج الغلاف الجوي (لعدم وجود أجهزة تتبّع)، وهو مغطى أيضًا من الخارج بعشّ الفضائيين، ويُعثر على مزيد من المستعمرين أحياء في الداخل. * يلسع الفضائيون الناس بذيولهم ليشلوهم قبل اختطافهم، ويحدث ذلك لأبون الذي يُنقذ لكنه لا يستيقظ أبدًا، بينما يبقى غورمان واعيًا لكن الآخرين يتجاهلون أوامره اللاحقة غالبًا. * تتحطم مركبة الإنزال مباشرة في معالج الغلاف الجوي، فتنجو ناقلة الأفراد المدرعة التي تُستخدم لاحقًا لسدّ مدخل المستعمرة. * يُتواصل مع بيشوب الذي بقي على متن سولاكو، لكن بما أن إنزال مركبة ثانية سيستغرق وقتًا، تذهب ريبلي وهيكس في بحث فاشل عن مكوك. * يحصّن المشاة خارج المستعمرة فقط، دون أن يدركوا أن الفضائيين يستطيعون الدخول عبر نفق القبو إلا بعد فوات الأوان؛ فيُقبض على هدسون، وبعد محاولة فاشلة للفرار بناقلة الأفراد المدرعة، لا ينجو سوى مجموعة صغيرة تصل إلى سلسلة من فتحات التهوية. * يتصل بهم هدسون الملفوف بخيوط الشرنقة عبر اللاسلكي، واصفًا غرفة فيها "فضائي ضخم" ومكوك، قبل أن ينقطع الاتصال فجأة. * أثناء الهروب عبر فتحات التهوية، يضحّي فاسكيز وغورمان بنفسيهما من أجل ريبلي ونيوت وهيكس الذين يصلون إلى منطقة الهبوط، غير أن بيشوب يرفض الهبوط لانتشالهم لأن خطر تسرّب الزينومورفات من الكوكب كبير جدًا، ويقول لريبلي وهي تشتمه: "أظن أنك كنتِ محقة بشأني طوال الوقت". * يسمح الناجون الثلاثة لأنفسهم بأن يُلسعوا ويُختطفوا من الفضائيين، لكنهم لا يُشلون لأنهم حقنوا أنفسهم بالأتروبين، وكما كان متوقعًا ينتهي بهم الأمر ملفوفين بالشرانق في الغرفة التي فيها المكوك، على يد نسخ أصغر وأمهق من محاربي الفضائيين تمتد من بطونها أنابيب لزرع مفقّسات الصدر في الضحايا مباشرة. تطلق ريبلي النار عليهم وتصارع الملكة وتستخدم مكوك المستعمرين للعودة إلى سولاكو مع نيوت (وقد تسللت الملكة خفية على متنه أيضًا)، بينما يختار هيكس البقاء لأنه كان قد لُقّح بالفعل. * سلّم كاميرون المسودة الأولى للنص في 30 مايو 1985، وكانت مختلفة كثيرًا عن المعالجة لكنها قريبة جدًا من الفيلم النهائي.
إظهار الحرق
يدرك جيمس كاميرون، الذي التحق شقيقه بسلاح مشاة البحرية أثناء تصويره هذا الفيلم، مدى تمرّد الجنود في الفيلم ومدى بعدهم عن صورة سلاح مشاة البحرية الحقيقي، ويشير إلى أنهم استلهموا من جنود حقبة حرب فيتنام، حتى إنه يعتذر لأفراد من السلاح عن تصويره الأمر "على نحو خاطئ".
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 51 تقريبًا) أراد لانس هنريكسن أن يرتدي عدسات لاصقة ذات حدقتين مزدوجتين في مشهد يعمل فيه بيشوب في المختبر على مجهر ويلقي نظرة مرعبة على أحد المشاة، وقد حضر إلى موقع التصوير بهذه العدسات، لكن بعد تجربة قرر جيمس كاميرون أنه ليس بحاجة إلى ارتدائها لأنه كان يؤدي الشخصية بالقدر المناسب من الغرابة أصلًا (وقال كاميرون لاحقًا إن ذلك جعل بيشوب يبدو أكثر إثارة للرعب من الفضائيين).
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 2 تقريباً) الموسيقى التي تُعزف عند ظهور ملكة الفضائي بينما ينتظر ريبلي ونيوت المصعد هي مقطع معاد استخدامه من موسيقى جيري غولدسميث لفيلم فضائي (1979) الأصلي. وتظهر الموسيقى نفسها في الفيلمين في التوقيت ذاته درامياً: قرب النهاية حين تحاول ريبلي الهرب فتواجهها الفضائية فجأة، بينما يعدّ محيطها تنازلياً نحو التدمير الذاتي (سفينة نوسترومو في فضائي، ومعالج الغلاف الجوي في فضائيون). ويُسمع مقطع موسيقي آخر معاد استخدامه حين تصل ريبلي إلى المنصة وتُصدَم عندما تكتشف أن بيشوب غادر بالطائرة، وقد سُمع في فضائي حين هاجمت الفضائية باركر ولامبرت وقتلتهما.
إظهار الحرق
الشاشات والعروض المختلفة التي تظهر في الخلفيات غالبًا هي في الحقيقة شاشات تلفاز تعرض تسجيل فيديو. صُوّر الفيلم في المملكة المتحدة حيث تعمل أجهزة التلفاز بمعدل 25 إطارًا في الثانية، بينما يُصوَّر الفيلم ويُعرض عادةً بمعدل 24 إطارًا في الثانية! تصوير شاشات التلفاز بهذه السرعة كان سيجعلها تخرج عن التزامن مع الفيلم فترتجف بشدة، لذا صُوّرت اللقطات التي تحتوي على الشاشات بمعدل 25 إطارًا في الثانية للحفاظ على تزامنها، وعند عرضها بعد ذلك بالمعدل المعتاد 24 إطارًا في الثانية تبدو الآن أبطأ قليلًا من الواقع.
إظهار الحرق
بحسب لانس هنريكسن، بنى شخصية بيشوب على نفسه في سن 12 ببراءتها. وكان أحيانًا يغرق في الدور أثناء التصوير فيغادر الاستوديو ويتجول في لندن حيث كان الفيلم يُصوَّر فعلًا. ولأنه لا يعرف المنطقة كان يضيع بسهولة فيضطر إلى الاتصال بطاقم العمل ليسألهم كيف يعود إلى الاستوديو. وقال هنريكسن أيضًا إن بيشوب، مثل نفسه الصغيرة، كان يغفر للناس سوء معاملتهم له لأنه كان يعلم أنه سيعيش أطول منهم جميعًا.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 9 تقريبًا) حين تجلس ريبلي أمام طاولة الاجتماع في بداية الفيلم، تكون المقاعد التي يجلسون عليها في الحقيقة مقاعد سيارات، فيها نقاط تثبيت مساند الرأس وذراعات الانزلاق إلى الأمام للسماح للناس بالدخول إلى المقعد الخلفي، وقد ثُبّتت على قواعد كراسي مكتبية لتبدو كمقاعد قاعة اجتماعات في مكتب.
إظهار الحرق
بحسب بيل باكستون، ارتجل كثيرًا من عباراته ومنها «انتهت اللعبة يا رجل! انتهت اللعبة!». وعبارته الشهيرة «نحن في مصعد سريع إلى الجحيم، هابطون!» ارتُجلت على الأرجح أيضًا لأنها لا ترد في سيناريو التصوير.
إظهار الحرق
كانت سيغورني ويفر مترددة جدًا في البداية في تجسيد دور ريبلي مجددًا (وإن كان هذا غالبًا تكتيك تفاوضي يستخدمه الممثلون لرفع أجورهم). فقد رفضت عروضًا عدة من استوديوهات فوكس لتقديم أي أجزاء تكميلية، خوفًا من أن تُكتب شخصيتها بشكل رديء وأن يضر جزء تكميلي دون المستوى بإرث فضائي (1979). غير أنها أُعجبت كثيرًا بجودة سيناريو جيمس كاميرون العالية، ولا سيما التركيز القوي على ريبلي، والرابطة بين الأم وابنتها التي تجمع شخصيتها بنيوت، والدقة المذهلة التي كتب بها كاميرون شخصيتها، فوافقت أخيرًا على تقديم الفيلم. وبالطبع خاب أملها حين اضطر كاميرون إلى تقصير الفيلم وحذف مشهد إبلاغ بيرك لريبلي بخبر وفاة ابنتها، إذ رأت ويفر أنه كان سيكمل دائرة الرابطة بين الأم وابنتها مع نيوت، وقالت إن حذف المشهد منعها من الاستمتاع بالفيلم تمامًا في العرض الأول. غير أن هذا المشهد أُعيد لاحقًا في النسخة الخاصة.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 22 تقريبًا) يقول بيشوب إنه لا يستطيع إيذاء إنسان. ولهذا يضع يده فوق يد هدسون أثناء خدعة السكين. وقد يكون هذا إشارة إلى قوانين الروبوتات لدى إسحاق أسيموف.
إظهار الحرق
بحسب لانس هنريكسن، كان فيلم اعداء الامير (1987) يُصوَّر أيضًا في موقع قريب أثناء إنتاج فضائيون. ولهذا كان طاقم كل فيلم يتجمعون معًا كثيرًا في الحفلات. ويضم الفيلمان مشاة بحرية أمريكيين محاصرين في مواقف قتال محتدمة، ويضم طاقم تمثيل كل منهما محاربًا قديمًا من حرب فيتنام في سلاح مشاة البحرية الأمريكية (آر. لي إيرمي في اعداء الامير وآل ماثيوز في فضائيون). وفي الفيلمين أدّى هذان الممثلان دور رقيبين يستخدمون عبارة «مؤخرات ومرفقين». ومن قبيل المصادفة أن الممثلين توفيا في عام 2018.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 1 تقريبًا) الموسيقى في البداية، حين تظهر سفينة نارسيسوس عائمة في الفضاء، استُخدمت أيضًا في 2001: ملحمة الفضاء (1968). وهي مقطوعة أداجيو من متتالية باليه غايانيه لأرام خاتشاتوريان. وقد أخرج 2001 ستانلي كوبريك الذي يُعد من المخرجين المفضلين لدى جيمس كاميرون.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 19 تقريبًا) أدّت جينيت غولدستن (فاسكيز) بنفسها تمارين رفع الجسم بالذقن والتمارين خلف الرأس، بطلب من المخرج جيمس كاميرون لتثبيت صورة فاسكيز كالمرأة «القوية» في الفصيلة.
إظهار الحرق
بسبب مشكلة في ظهرها، صُنع دمية خفيفة الوزن لنيوت (كاري هين) لتحملها سيغورني ويفر في المشاهد التي تسبق مطاردة الملكة مباشرة.
إظهار الحرق
كانت دمية الملكة بالحجم الكامل أكبر من أن تتسع لها المصعد. ففي اللقطة التي تظهر فيها هناك، أُزيل ذيلها، ومع ذلك اضطر الفريق إلى فتح مؤخرة المصعد لاستيعاب المجسم، وقد أخفى ذلك تأثيرات الدخان والإضاءة الخافتة وستارة سوداء في الخلف.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 16 تقريبًا، النسخة المطولة فقط) باستثناء إشارة صغيرة جدًا في فضائي (1979)، تُعد النسخة الخاصة من هذا الفيلم أول من يكشف اسم «الشركة» وهو وايلاند-يوتاني. والاسم مكتوب بوضوح على عدة قطع من المعدات وعلى الجدران في المستعمرة خلال مشهد ما قبل تفشي الفضائيين، وكذلك الشعار «نبني عوالم أفضل» الذي يشير إليه بيرك لاحقًا.
إظهار الحرق
فكرة تكاثر الفضائيين عبر ملكة تضع البيض (على غرار كثير من الحشرات) كانت من بنات أفكار جيمس كاميرون، وهي تتناقض فعليًا مع فكرة وردت في سيناريو دان أوبانون لفيلم فضائي (1979) حيث يحوّل الفضائي أحد البشر إلى بيضة، وبذلك يواصل دورة الحياة بنفسه؛ وقد صُوّر مشهد «تحويل البيضة» هذا بالفعل وحُذف من النسخة الأصلية، لكنه أُعيد إدراجه بشكل شهير في نسخة المخرج لفيلم فضائي عام 2003 بناءً على طلب المعجبين. اعترف كاميرون لاحقًا أنه كان على علم بفكرة تحويل البيضة أثناء صنع فضائيون، لكنه وجدها مقيّدة أكثر من اللازم، وبما أن هذه الفكرة لم تكن مثبتة صراحة على الشاشة في ذلك الوقت، فقد كان حرًا في اتباع خطته الخاصة. وقد افترض المعجبون منذ ذلك الحين أن الملكة هي الشكل القياسي لتكاثر النوع، لكن تحويل البيضة يمكن استخدامه كحل طارئ كلما انفصل مخلوق وحيد عن خليته.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 20 تقريبًا) في فيلم فضائي (1979)، خلال وجبتهم الأولى بعد السبات العميق، تشتكي لامبيرت من خبز الذرة المقلّد. وخلال الوجبة الأولى في فضائيون، يشتكي سبانكمير من الأمر نفسه.
إظهار الحرق
ظهور المخرج (جيمس كاميرون): (عند الدقيقة 4 تقريبًا) صوته في فريق الإنقاذ العميق الافتتاحي: «القراءات الحيوية في المنطقة الآمنة، يبدو أنها على قيد الحياة!»
إظهار الحرق
في مقابلة مع موفي فون، قالت سيغورني ويفر إنها كانت تقدم باقة زهور لكل ممثل قبل بدء التصوير كلما كان مقررًا أن «يموت» في الفيلم. وعندما حان وقت مقتل بول ريزر، أعطته حفنة من الزهور الذابلة. أما كاري هين فقد تلقت صورة محفورة من ويفر بعد انتهاء التصوير.
إظهار الحرق
صُنعت رافعة الطاقة بمزيج من ممثل أداء خطير يجلس داخل الرافعة خلف ريبلي ويحرك الأطراف، وأسلاك تثبتها، وبعض الأعمال المصغرة. ولم تُستخدم الكهرباء لتشغيل المجسم. وقد جاءت المشاهد مقنعة لدرجة أنها خدعت العديد من الشركات التي أرادت شراء رافعات الطاقة كرافعات شوكية.
إظهار الحرق
صنع صانع الأسلحة تيري إنجليز ثلاث مجموعات من الدروع لكل فرد من الممثلين كان بحاجة إلى ارتداء درع. ولم يُمنح سوى أسبوعين لإنجاز المهمة، وعند عودته إلى ورشته التي تبعد ساعات بالسيارة عن موقع التصوير، أدرك أنه نسي قطعة القماش التي أعطاه إياها جيمس كاميرون لمطابقة التمويه على الدروع بشكل صحيح مع الزي الرسمي الذي سيرتديه مشاة البحرية. وبدلًا من العودة كل الطريق، رسم إنجليز مجموعات الدروع المكتملة من الذاكرة. وكانت النتيجة نمطًا ومزيج ألوان لا يختلف كثيرًا عن نمط DPM للجيش البريطاني. لحسن الحظ، أعجب كاميرون بالتباين بين الدروع وزي المعركة (BDUs) الذي يرتديه مشاة البحرية تحتها، قائلًا إنه يجعل الدروع أكثر وضوحًا للعين. أما الكتابات التي تراها على بعض الدروع فقد نفذها الممثلون أنفسهم، بمساعدة صغيرة من إنجليز في بعض التفاصيل مثل مشبك هيكس وقفل درعه الصدري. صُنعت الدروع يدويًا من الألومنيوم وبمقاس واحد، مع تعديلات أجراها إنجليز في الموقع لتناسب كل ممثل.
إظهار الحرق
معظم اللقطات التي يبدو فيها الفضائيون وهم يزحفون بسرعة عبر الأنفاق أو مجاري الهواء صُوّرت باستخدام عمود رأسي مع الكاميرا في الأسفل وممثل الفضائي يُنزَل رأسه أولًا بواسطة كابل.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 17 تقريبًا) كانت ميزانية تصميم الإنتاج للفيلم على وشك النفاد عندما حان وقت بناء موقع غرفة السبات العميق على متن سفينة سولاكو. كانت تكلفة بناء كل غرفة تزيد على 4300 دولار، ما يعني أنهم لم يستطيعوا تحمل تكلفة سوى أربع كبسولات. وواجه مصمم الإنتاج بيتر لامونت مهمة صعبة هي إخبار المخرج جيمس كاميرون بضرورة حذف المشهد بأكمله، لكنه ابتكر حيلة: وضع المرايا بذكاء وزوايا الكاميرا جعل الأمر يبدو وكأن هناك 12 غرفة بدلًا من أربع، ما سمح بتصوير المشهد.
إظهار الحرق
صمم المخرج جيمس كاميرون شكل الملكة بالتعاون مع فنان المؤثرات الخاصة ستان ونستون، استنادًا إلى لوحة أولية كان كاميرون قد رسمها في بداية المشروع.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 28 تقريبًا) أُخذت حوامل الجسم لبنادق فاسكيز ودرايك الذكية من معدات ستيديكام. ووفقًا لمارك رولستون وجينيت غولدستن، كانت البنادق الذكية تزن بين 70 و90 رطلًا، وكانت ثقيلة لدرجة أن أحزمة الفيلكرو في عتادهم لم تبقَ مثبتة. قرر جيمس كاميرون حينها أن يستخدم الطاقم شريط لاصق لتثبيت العتاد على رولستون وغولدستن. وهذا عنى أيضًا أنهم لم يستطيعوا الذهاب إلى المرحاض بمجرد تثبيت العتاد عليهم. ادعى رولستون وغولدستن لاحقًا أنهما بقيا ملصقين بالبنادق الذكية مدة طويلة حتى إنهما حلما بها.
إظهار الحرق
صرح مايكل بين أنه لم يتمكن من تخصيص درعه لأنه اختير متأخرًا في الإنتاج. وأعجبه في الغالب كل العمل المخصص على درعه، لكنه قال إنه كره القلب ذا القفل على الصفيحة الصدرية لأنه كان يشبه هدف الرماية كثيرًا.
إظهار الحرق
عندما واجه جيمس كاميرون تحدي تقليص فضائيون إلى 130 دقيقة، وهي المدة التي طلبها الاستوديو، لم يستطع تحديد ما يمكن حذفه ليبقى الفيلم متماسكًا. وكانت فكرة غيل آن هيرد هي حذف البكرة الثالثة بأكملها، ورغم ذلك ظلت القصة متماسكة. وهذه هي المتتالية التي يتعرض فيها والد نيوت لهجوم من محتضن الوجه.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 40:1 تقريبًا) في بئر التهوية حيث تطلق فاسكيز النار على الفضائي بالمسدس، لم تستطع جينيت غولدستن التعامل مع ارتداد السلاح كما ينبغي، فقامت المنتجة غيل آن هيرد بدور بديل لفاسكيز في اللقطات التي يُطلق فيها المسدس، إذ كانت المرأة الوحيدة المتاحة لديها خبرة في إطلاق المسدسات. كما جرى إخفاء ارتداد غولدستن عند إطلاق النار خلال معركة غرفة العمليات التي تسبق مشهد بئر التهوية مباشرة، حين تُرى فاسكيز وهي تطلق قنبلتين على الفضائيين: في الأولى يوجد قطع بالكاد يُرى (يتغير موضع رأس غولدستن فجأة)، وفي الثانية يوجد قطع مفاجئ بعيدًا عن وجهها في لحظة الإطلاق.
إظهار الحرق
(عند الدقيقة 30:1 تقريبًا) حين يُقفل على نيوت وريبلي في مختبر الطب، تهاجم ريبلي أحد كائني «فيس هاغر» بعد تشغيلها رشاشات الماء، فيندفع نحوها ويثب من ساق طاولة ويلف ذيله حول عنقها. لتصوير ذلك، طلب المخرج جيمس كاميرون من فريق المؤثرات الخاصة تصميم كائن «فيس هاغر» أشبه بلعبة تُسحب بحبل، مزوّد بآلية تحرّك أطرافه كأنه يمشي أثناء سحبه نحو ريبلي. ولإيهام المشاهد بأنه يثب نحوها، ثبّته كاميرون على ساق الطاولة ثم صوّره وهو يُسحب إلى الخلف، وأعاد لاحقًا تركيب الشريط بالعكس ليبدو المخلوق متجهًا إلى الأمام نحو ريبلي. وقد خشي الفريق أن يؤثر تساقط الماء طوال المشهد على تسلسله عند عرضه معكوسًا (إذ سيبدو الماء صاعدًا لا هابطًا)، لكن لحسن الحظ لم يكن الماء ظاهرًا بما يكفي لتمييز اتجاه تساقطه.
إظهار الحرق
ترد كلمة «فاك» 25 مرة في الفيلم، 18 منها على لسان هدسون.
إظهار الحرق
في مشهد ظهور أحد الفضائيين خلف نيوت في المجرور، طُلب من كاري هين أن تصرخ بصوت عالٍ، وقد فعلت. بل كان صراخها مقنعًا إلى حد أن الفريق خشي أن يكونوا قد تسببوا لها بصدمة نفسية تدوم مدى الحياة، غير أنها أكدت لهم بعد ذلك أنه كان تمثيلًا محضًا؛ فقد كانت قد تحدثت مطولًا مع مجسّد الحركات داخل بدلة الفضائي قبل المشهد، فلم يُفزعها ظهوره المفاجئ على الإطلاق.
إظهار الحرق
بعض لقطات المؤثرات الخاصة الأكثر تعقيدًا، مثل تحطم أول مركبة إنزال ووقوف ريبلي ونيوت على المنصة قبل أن يلتقطهما بيشوب بقليل، صُوّرت بتقنية قديمة تُسمى التصوير الخلفي، وهي تعتمد أساسًا على تصوير الممثلين أمام شاشة كبيرة تُعرض عليها الخلفية المطلوبة (عادة لقطات مؤثرات خاصة صُوّرت مسبقًا)، وتُستخدم عادة حين يكون تصوير الخلفية على الطبيعة غير عملي أو مكلفًا جدًا أو مستحيلًا. وقد استُخدمت لقطات هذه التقنية على نطاق واسع منذ أربعينيات القرن الماضي (1940) لتصوير أشخاص داخل مركبات متحركة، لكنها هُجرت تقريبًا بحلول الثمانينيات (1980) لأن حركة الخلفيات كثيرًا ما كانت تتنافر بشكل مضحك مع حركة الممثلين في المقدمة. غير أن جيمس كاميرون، الذي استخدم التصوير الخلفي لاحقًا في ترمنايتور 2: جادجمنت داي (1991) أيضًا، نال إشادة لقدرته على توظيف التقنية القديمة بهذا القدر من الإقناع، متجنبًا التصوير بالشاشة الزرقاء الذي كان سائدًا آنذاك قبل أن تتفوق عليه الصور المولدة بالحاسوب.
