حافة الهادي: 60 حقيقة من وراء الكواليس

احتفظ رون بيرلمان بالحذاء الذي ارتداه في هذا الفيلم، لكن زوجته لاحقًا أذابته وحوّلته إلى كعب عالٍ لنفسها.
رايجو (الفئة 4) هو المخلوق المدرع ذو الدرع الثلاثي على رأسه، الذي ينفتح ليكشف عن رأس الوحش الحقيقي الشبيه بالمهر. استُلهم أساسًا من الزواحف (الإغوانا بشكل أبرز)، وصُمم ليكون مخلوقًا مائيًا. قال ديل تورو: «صُنعت قدماه منحنيتين، لذا ليس المقصود به أن يسير [على قدمين]. لطالما قلت [للمصممين] أن يتخيلوا الجسد أفقيًا، حتى يتحرك كإغوانا عملاقة». صمم فرانسيسكو رويز فيلاسكو رايجو، الذي كان يُلقب أيضًا بـ«كروك»، وأضفى عليه مظهر تمساح ممزوجًا بألواح البانجولين المدرعة.
كان ذيل أوتاتشي في الأصل سمة لكايجو مختلف تمامًا يُدعى «ميت هيد»، وقد حُذف هذا الكايجو من الفيلم.
وُصفت الكايجو أساسًا بأنها «أسلحة حية. فهي غريزة عمياء ممزوجة بذكاء تكتيكي، قادرة على اتخاذ قرارات فورية في المعركة». اتبعت كل التصاميم إرشادات أساسية مشتركة. وبصفتها «أسلحة حية» فهي «مصنعة حديثًا» وخالية من أي تشوهات. قال ديل تورو: «يجب استخدام كل عنصر كسلاح. إذا صنعنا كايجو بثلاثة أو أربعة ذيول، أريد أن أراه يستخدمها. وإذا كان للكايجو فم في نهاية الذيل، فسأستخدمه لقتال الروبوت بالطرفين».
وفقًا لترافيس بيتشام، في نسخة سابقة من السيناريو كان ماكو ورالي يتحدثان لغتين مختلفتين طوال معظم الفيلم. وبعد ارتباطهما كطيارين، بدآ يفهمان بعضهما ببطء، وقبل النهاية كان كل منهما يسمع الآخر يتحدث بلغته. ولم يتبقَّ من حاجز اللغة سوى مشهد يتحدث فيه رالي إلى ماكو باليابانية، فتفاجأ بأنه يعرف لغتها الأم.
ليذرباك (الفئة 4) هو الوحش الشبيه بالغوريلا الذي يهاجم هونغ كونغ إلى جانب أوتاتشي، وهو المخلوق الذي يرتبط به ديل تورو أكثر من غيره. قال المخرج: «أتفاعل معه حقًا على مستوى بديهي. إنه وحشي تمامًا لكني أجده لطيفًا نوعًا ما». جلد ليذرباك مدرع، وعضو متخصص في ظهره ينتج مكافئًا بيولوجيًا للنبضة الكهرومغناطيسية (EMP). تتحرك القمتان على رأسه وتنزاحان، لتكشفا عن مجموعة متلوية من اللوامس المضيئة حيويًا في مؤخرة الرأس، تتحرك بسرعة أكبر عندما يكون المخلوق تحت ضغط. صمم ديفيد منغ ليذرباك، وهو «أحد أفضل مصممي الوحوش في العالم» بحسب ديل تورو، وقد نحت منغ أيضًا مجسم المخلوق. وبعد عصف ذهني طويل مع المخرج، «انتهينا إلى شيء يشبه الغوريلا، وهو دائمًا ممتع في التحريك». وأضاف ديل تورو: «التصميم أولًا وقبل كل شيء يجب أن يكون له ظل نظيف ومميز، ثم شخصية تجعله فريدًا. وُلد ليذرباك وهو يملك كل ذلك». ليذرباك وحش غليظ، بذراعين هائلتين وقويتين. وعلق ديل تورو على طبيعة الوحش قائلًا إن «ما أردناه به هو أن يبدو كحارس ملهى، كوحش عضلي خالص يندفع — لذا هجماته شبيهة بالقرود. تُستخدم القبضتان كالصولجانات. سيقفز على كتفي العدو وجذعه ويبدأ بضربه بقوة». صُممت أصوات ليذرباك خصيصًا لتكون الأكثر ترهيبًا بين الوحوش، بحسب مشرف تحرير الصوت سكوت غيرشين: «ليذرباك له حضور صوتي منخفض جدًا. لم أرد بالضرورة أن يكون صاخبًا، بل أردته مكثفًا. عندما تسمعه، أول ما يخطر ببالك: ‹آه، تبًا، هذا ليس جيدًا›».
غيليرمو ديل تورو معجب كبير بمسلسل فيلادلفيا دائما مشمسة (2005)، وعرض على تشارلي داي دورًا في هذا الفيلم مقابل ظهور قصير في المسلسل. وقد ظهر بشخصية بابي ماكبويل في حلقتَي The Maureen Ponderosa Wedding Massacre (2012) وMcPoyle vs. Ponderosa: The Trial of the Century (2016).
قال أحد مديري الفن إن هذه أول مرة يجهزون فيها موقع تصوير باستخدام رافعات شوكية ومطارق آلية. وقد صُنع معظم الديكور بمواد حقيقية، خلافًا لمعظم مواقع التصوير.
شخصية د. نيوت التي يلعبها تشارلي داي تتحدث عن أن الكايجو تملك دماغاً ثانوياً شبيهاً بدماغ الديناصورات. ظلت هذه النظرية عن الديناصورات تُدرَّس حتى أواخر التسعينيات من القرن الماضي، وتحديداً حتى عام 1990، لكن المجتمع العلمي دحضها منذ ذلك الحين. كما كان يُعتقد أن قلة من الديناصورات فقط، مثل الستيغوصور، تملك دماغاً ثانوياً لأن جماجمها وأدمغتها كانت صغيرة جداً مقارنة بأجسادها. ومعظم الكايجو في هذا الفيلم كانت رؤوسها كبيرة، لذا لا تنطبق هذه الفرضية لأسباب عدة.
في مارس 2013، أنشأت قناة يوتيوب "Dumb Drum" نسخة "سويدية" من الإعلان السينمائي للفيلم. وبعد أقل من أسبوعين، علّق غييرمو ديل تورو على الفيديو في WonderCon 2013 واصفاً إياه بـ"تحفة فنية"، وقال إنه ألهمه لصنع الإعلان الثاني للفيلم. كما دعا صانعي الفيديو إلى العرض الأول في هوليوود. وعندما صدر الفيلم على أقراص الفيديو المنزلية، تواصلت Legendary Pictures مع "Dumb Drum" وطلبت مساعدتهم في الترويج للإصدار. وفي أكتوبر 2013، أصدروا عدة نسخ "سويدية" لمشاهد من الفيلم، صُنعت هذه الفيديوهات الجديدة على فترات من 15 ثانية لمشاركتها على مواقع التواصل الاجتماعي.
طُليت جيبسي دينجر ورُسمت تفاصيلها لتشبه طائرة مقاتلة من الحرب العالمية الثانية، وعلى صدرها رسم على غرار فنون الزينة على مقدمة الطائرات.
عندما سُئل ترافيس بيتشام عن سبب صراخ الطيارين لبعضهم رغم ارتباطهم بالتخاطر الذهني، قال إن ذلك يساعدهم على الحفاظ على تركيزهم.
الكايجو الصغير الذي يُكتشف في هونغ كونغ هو نسل أوتاتشي، ولذلك صُمم انطلاقاً من تصميم والدته بشكل معاكس. وهو العنصر في الفيلم الذي يجسّد أسلوب غييرمو ديل تورو السريالي بأوضح صورة، إذ قال: "إذا كنت تنظر إلى الوحش كشيء مهيب، يمكنك أن تمنحه لحظة يكون فيها فضولياً وجذاباً ولطيفاً نوعاً ما. السريالية تأتي من التضاد. هاتف دالي الذي يعلوه كركند. العنصر الذي لا يعمل هو العنصر الذي يجعل الشيء يعمل". صُمم المخلوق بصفة "جرو صغير"، فمُنح عينين كبيرتين ورأساً ضخماً نسبياً. وأضاف ديل تورو: "إنه لطيف ومروع نوعاً ما، منحنا الصغير سمتين تجعلانه فريداً وجميل المنظر: الشفافية وتلألؤ الألوان. جلده شفاف ولؤلؤي، لكنه مجعّد أيضاً مثل الفأر العاري، أو مثل قطة مصرية". وقد أثبت تحريك المخلوق الصغير أنه معقد على نحو خاص بحسب هيكل: "الفوضى أحياناً هي الأصعب على الإطلاق، لأنه لا وجود فيها للمصادفات السعيدة. المحرك هو من يقرر كل حركة سيقوم بها، وكل اهتزاز وتمايل صغير".
أمضى مشرف المؤثرات البصرية جون كنول والمخرج غييرمو ديل تورو عدة أسابيع في مناقشة فيزياء الشخصيات العملاقة وتعمقا في تفاصيل دقيقة جداً، مثل كيف أن إزاحة الهواء الناتجة عن تحرك جايغر بين ناطحات السحاب ستجعل نوافذ المباني تهتز.
رغم أن الوحوش العملاقة كانت مقصودة دائماً لتكون مولّدة بالحاسوب، فقد طُوّرت جميع تصاميمها انطلاقاً من فكرة أنه يمكن "ارتداؤها كبدلات"، كما في أفلام الكايجو التقليدية.
(عند الدقيقة 55 تقريباً) تشير لافتة شارع بارزة في هونغ كونغ إلى تقاطع "شارع تول" و"شارع فونغ". توماس تول هو رئيس Legendary Pictures التي موّلت الفيلم، وهنري فونغ أحد فنانَي المفاهيم في الفيلم.
استلهم المخرج غييرمو ديل تورو من الأنمي والتوكوساتسو في شبابه، وذكر تحديداً Tetsujin nijûhachi-go (1963) كتأثير رئيسي. ورغم ذلك، أراد تجنب الإشارة إلى أعمال خيالية أخرى في تصميم الروبوتات والوحوش.
تعاني الكايجو أيضاً من طفيليات تعيش على الطبقات الخارجية من جلدها. أُسند البناء الفعلي للمخلوقات إلى Spectral Motion، وصمم مايك إليزالدي وأليكس بالما طفيليات الجلد التي أُطلق عليها بمحبة اسم "Rollie-Pollies". جاء الإلهام للتصميم والاسم من القشريات المتماثلة الجوانب، واستُخدمت قشريات أخرى مرجعاً للملمس ومخطط الألوان. بُنيت الطفيليات كمجسمات تحريك بالحجم الكامل، نحتها جوي أوروسكو وماريو توريس وطلتها روس لوكيتش، أما الميكانيكا التي أتاحت الحركة المفصلية فابتكرها وبناها مارك سيتراكيان. ويمكن رؤية نسخ رقمية من الطفيليات تزحف على جلد ليذرباك وكايجو أخرى خلال الفيلم.
بُني نموذج بالحجم الطبيعي لقمرة قيادة الروبوت على مسرح صوتي في استوديوهات باينوود في تورونتو بكندا. كان وزنه نحو 20 طناً وارتفاعه يقارب أربعة طوابق. وقد بُني على قاعدة هيدروليكية عملاقة كانت تحرك المجموعة بأكملها وتهزها وترجّها وتُسقطها وتمايلها كأنها تُقاد فعلاً. كما بُني نموذج أصغر بقاعدة أصغر أتاحت حركات مختلفة. واستعان فريق المؤثرات البصرية ببعض لقطات قمرة القيادة كمرجع أثناء تحريك الروبوتات. وأُعيد تجهيز المجموعة أيضاً لتصوير داخل كل روبوت بشكل مختلف.
في البداية وقبل مواجهة الكايجو نايف هيد، تُجري جيبسي دينجر "مصافحتها العصبية" ثم تضع يديها معًا ببطء وكأنها تصلّي (مع إبعاد مرفقيها)، إلا أن يدها اليسرى مقبوضة ويدها اليمنى تغطيها. هذه تحية عمرها قرون في الفنون القتالية بين الأقران والمقاتلين وكانت علامة على الاحترام المتبادل (وتحديدًا الأساليب الصينية مثل الووشو وشاولين وينغ تشون التي استخدمت هذه التحية). تمثل القبضة المغلقة الاستعداد للقتال، أما تغطية القبضة فتشبه إبقاء السيف في غمده حتى القتال. وهذا الفعل أيضًا علامة على الانضباط وضبط النفس (عن إساءة استخدام قوتها)، فيُظهر أنها ليست تهديدًا ولديها نوايا سلمية دون استفزاز.
أول تصميم وحش يُعتمد خلال مرحلة ما قبل الإنتاج كان نايف هيد (الفئة 3)، وقد ابتكره واين بارلو. ويُفترض أن يستحضر المخلوق سمكة قرش عملاقة، بحسب المخرج: "الأمر كما لو أخذت سمكة قرش ومددت أنفها بعيدًا حتى صار رأسها على هذا الشكل الحاد المدبب الشبيه بالنصل بدلًا من المثلث غير الحاد الذي تكون عليه سمكة القرش عادة". وانتهى تصميم نايف هيد إلى مظهر يذكّر بغيرون، أحد خصوم غاميرا في Gamera Vs. Guiron. غير أنه، بحسب ما يُقال، كان ذلك غير مقصود. وشرح ديل تورو لموقع Ain't It Cool: "المضحك أن نايف هيد جاء من ظل صممه واين بارلو، ولم يكن قد رأى غيرون قط. قلت له: \"اذهب وراء قرش عفريت\". فبدأ يفعل ذلك، وهو غير ملام على شيء؛ لم يكن يعرف غيرون. ثم بدأنا نعزف على هذا اللحن، فابتكرنا أكس هيد وبليد هيد". وبعد اعتماده، استُخدم النموذج الرقمي في الواقع أساسًا لأكس هيد وبليد هيد وسكنر — وهي تختلف في نقاط جوهرية لكنها تحتفظ بالبنية التشريحية الأساسية نفسها.
كارلوف وحش يشبه بوريس كارلوف (ومن هنا اسمه)، الممثل الذي أدى دور مخلوق فرانكنشتاين والمومياء في أفلام يونيفرسال الكلاسيكية. وقال غاي ديفيس إن "[الألقاب] بدأت بـ\"كارلوف\" (وقد التصق هذا الاسم فعلًا)، لكن ذلك كان فقط لأن رسم رأسه ذكّرني ببوريس كارلوف". فالتصميم في الواقع يتضمن منطقة جبهة بارزة (على غرار فرانكنشتاين) وشفاه متجعدة (على غرار المومياء). أما الظهر فيجمع بين سمات صراصير الحقل ومحركات الطائرات النفاثة. وقد ثبت أن فم كارلوف الثانوي على صدره "فاحش بشكل غامض" (بسبب هيئته المهبلية)، فقلّ دور المخلوق كثيرًا في الفيلم؛ ولا يظهر إلا لمحة وجيزة في المقدمة.
سُمّيت جيبسي دينجر على اسم محرك الطائرات "de Havilland Gipsy". وكان المقصود من ذلك إشارة حنين إلى حقبة الحرب العالمية الثانية، التي كان لها تأثير كبير في تصميم الروبوت.
تكوّنت أصوات زئير الكايجو من طبقات فوق طبقات من زئير الحيوانات وهديرها، جرى ترشيحها وتسريعها وإبطاؤها لصنع زئير عمالقة فضائيين. ثم، لإضافة العاطفة والإحساس بالذكاء، أضاف مشرف تحرير الصوت سكوت مارتن غيرشين والمخرج غييرمو ديل تورو عينات من أصواتهما.
(عند الساعة 1 و25 دقيقة تقريبًا) صُنع الجزء الداخلي من المبنى الذي تحطمه قبضة جيبسي باستخدام مجسمات مصغرة. وصُنعت كثير من مكونات مقصورات المكاتب بطابعات 3-دي. وكانت الإضاءة عملية ومُنفذة بمقياس مطابق. وبعد تجهيز الديكور، دُفعت فيه بكرة خضراء كبيرة، ثم استُبدلت رقميًا بقبضة جيبسي.
صنعت عدة دول جايغرز خاصة بها، منها: الولايات المتحدة وكندا وأستراليا واليابان والصين وروسيا وسنغافورة والهند والفلبين والدنمارك والمملكة المتحدة وأيرلندا ونيوزيلندا وماليزيا وجامايكا والمكسيك وإسبانيا وبيرو والأرجنتين وتشيلي.
استلهم غييرمو ديل تورو من لوحات فنية، منها "العملاق" لفرانسيسكو غويا و"الموجة العظيمة قبالة كاناغاوا" لهوكوساي.
واجهت مانا أشيدا صعوبة مفهومة في نطق اسم غييرمو ديل تورو، فسمح لها مخرجها صراحةً أن تناديه «توتورو-سان».
وُصف أونيبابا، الذي يحيل اسمه إلى فيلم رعب ياباني صدر عام 1964، بأنه أشبه بدبابة مدرّعة أو «وحش يندفع»: قال ديل تورو: «أردنا أن يكون أونيبابا مخلوقاً يندفع»، وأضاف: «المشهد يدور في أزقة ضيقة، لذا أردته أن يندفع ويهدم المباني بمجرد ألا يتوقف». وقد ثبت في النهاية أن هذا الكايجو هو الأكثر تعقيداً في التحريك، بسبب كثرة أجزائه المتحركة والذكاء الشرير المفترض الذي كان لا بد من بثّه في أدائه. ويتكوّن فمه من منظومة معقدة من الصفائح المتحركة. وعلّق هيكل: «كان الأمر صعباً لأن هذه الشخصية لن تحصل على عينين عاديتين بحدقة يمكن تدويرها للحصول على اتجاه نظر قوي وواضح». وكان لا بد أن يفهم الجمهور أن أونيبابا يطارد ماكو تحديداً، فاقترح هيكل وضع عيني المخلوق على ساقين تتحركان لتدلّا على وجهة نظره. وقال هيكل: «لا يزال يبدو سلطعونياً، وحتى غريباً إلى حد ما، كما تفعل السراطين عادة، لكن لديه نية وذكاء واضحان، وينظر إليها بعينيه». غير أن تصميم أونيبابا النهائي انتهى إلى نتوءات عظمية صلبة تحتضن العينين بدل الساقين. كما أُضيفت إلى المخلوق عناصر من العمارة اليابانية القديمة: قال ديل تورو لـUSAtoday: «فيه عنصر زخرفي يجعله يشبه معبداً يابانياً، وهو في الوقت نفسه قشري».
ينبثق وحشان من الشق ويهاجمان هونغ كونغ. أوتاتشي (الفئة 4) هو اسم المخلوق الطائر ذي الرأس الزاحفي والقمتين النصلّيتين. قال ديل تورو: «صمّمنا الوجه ليكون شريراً حقاً، وفي عينيه نوع من الذكاء الشرير». صمّم أوتاتشي أساساً غاي ديفيس، الذي بنى رسوماته الأولى للمخلوق على خفاش زاحف، واستُلهمت النتوءات على رأسه من جمجمة برونتوثيريوم. وقد تضمّنت النسخ الأولى من الوحش أوتاراً في الفك، وعيوناً متعددة على جانبي الرأس، وطرفاً على شكل مطرقة في الذيل.
استُمدّت بعض التصاميم من نسخ أولى لشخصيات أخرى. هاردشيب هو كايجو يظهر لبرهة في المقدمة، وله نتوء بارز ينمو من فكه السفلي، ويُرى أولاً وهو يزأر ماراً أمام الكاميرا، ثم وهو يقاتل جايغر في لقطة بالرؤية الليلية. صمّمه سايمون ويبر، وكان في الأصل تصوّراً للوحش الذي هاجم سيدني واخترق الجدار المضاد للكايجو بقرنه الضخم الشبيه بالنصل، لكن التصميم تطوّر بعد ذلك بشكل مستقل ولُقّب بـ«باوزر» قبل أن يحصل على اسمه في الفيلم.
كانت هذه أول تجربة تصوير بكاميرات رقمية لكل من المخرج غييرمو ديل تورو ومدير التصوير غييرمو نافارو. اشترى نافارو 7 كاميرات Red Epic خصيصاً للفيلم واستخدم عدساته الخاصة، لأنه يفضّل التصوير بمعداته على استئجارها.
لتعظيم جمهور الفيلم، كان من القواعد أيضاً ألا يكون هناك الكثير من الدم والعنف الدموي، رغم وحشية القتالات. ووُجد الحل في تلوين دم الوحوش بمسحة زرقاء متلألئة حيوياً، فألهمت الفكرة المصممين تصوّر بقايا لهذا الدم تنتشر كالعفن سُمّيت «الكايجو الأزرق». واستُخدمت في بناء ديكور يسود فيه الأزرق والذهبي كل شيء، كما أراد ديل تورو، لمشهد الكايجو الصغير. أرسلت مصممة الأزياء كيت هولي إلى مصمم الإنتاج أندرو نيسكورومني صورة لمصنع آسيوي تصوّر عملية صبغ قماش النيلي. وقال نيسكورومني: «كل شيء يتلطّخ: ثياب الناس وأصابعهم وأظافرهم، كل شيء. فقلت: نعم، هذا يبدو رائعاً، علينا أن نفعل شيئاً من هذا». وزادت هولي توضيحاً للفكرة: «المقصود أن الدم الأزرق دخل أجساد الناس، فترى بقعاً زرقاء تظهر عبر أقنعة التنفس، كسمّ خفيف».
صمّم سايمون ويبر سكانر (الفئة 4) وتصوّره أساساً «وحش ثور». وخلال قتاله مع جيبسي دينجر تظهر لقطات تذكّر برياضة ركوب الثيران، وقد بُني سلوك سكانر على سلوك الثيران: ينطح خصمه ويحاول استخدام قرنيه أسلحة للقطع والثقب. والبنية الجسدية الأساسية للوحش هي نفسها بنية أكس هيد ونيف هيد، لكن بكتفين مختلفتي الملمس، كما تتميز ذراعاه الرئيسيتان بثلاثة مخالب شبيهة بمخالب الخلد.
الخصم الأخير والأشد خطورة الذي يواجهه جيبسي دينجر في الفيلم اسمه سلاترن، وهو أول كايجو من الفئة 5، ويُقال إنه يتجاوز كل ما استعدت له الجيجرز على الإطلاق. وقال ديل تورو عن الشخصية: «أردت بشدة أن يكون الكايجو الأخير هو الشيطان. لطالما أحببت كثيرًا تلك اللحظة في فانتازيا حين يفتح تشيرنابوغ جناحيه في ليلة الجبل الأصلع». وكان لا بد أن يبعث الوحش إحساسًا مهيبًا مستوحى من Dragonslayer، وهو ما يُستشهد به عند دخول الوحش إلى المشهد. وقال ديل تورو: «أقدّمه وكأنه مبنى يخرج من الماء. إنه عملاق حقًا». وقد تصوّر غاي ديفيس سلاترن في البداية، ولقّبه بـ«الجلّاد». وقال ديفيس في مدونته على تمبلر: «كانت فكرتي الأولى أن يكون سلاترن جلّادًا، لكنه أكثر رشاقة من وحش غليظ؛ سريع كأنقليس موراي في الماء، ويكاد يشبه الغريمْلين وهو يستخدم أذرعه الصدرية الكثيرة لتفكيك الجيجرز أثناء قتاله». وقال ديل تورو: «أردته أن يخرج من أعماق المحيط، وأن يوحي رأسه بالقرون لا أن يكون قرونًا حرفية. لديه ذكاء خبيث حقيقي. وهو الكايجو الوحيد الذي يشبه رأسه تاجًا حقيقيًا، فله هيبة. أردت بشدة أن يكون ملك الكايجو بجلاء». وأضاف ديفيس: «كان تصميم رأسه يحمل لا شعوريًا إحساس «الجمجمة والعظمتين المتقاطعتين»، إذ يحاكي شكل الفك السفلي القرون العلوية، وتتجمّع عيناه في الوسط كأنها وجه. أعجب غييرمو بالشكل والفكرة الأوليين لكنه أراد نقل العينين إلى الجانبين، وقد نجح ذلك كثيرًا لأن الموضع الأوسط صار الآن أشبه بتجويف أنف في هيكل عظمي، ومنح الرأس شكل رأس المطرقة. ورأيت أيضًا أنه أضفى عليه شخصية أكبر وجعله يبدو نوعًا ما ككاريكاتير وحشي لجاك بالانس».
حصل كل تصميم وحش قيد الإنجاز على اسم دلع، وهو ما ساعد المصممين على رؤية المخلوقات كشخصيات حقيقية. وقال ديفيس إن ذلك كان «مجرد وسيلة لمنح الكايجو هوية سريعة إذا احتجنا إلى الإشارة إليه أو العثور على التصميم». وكان على المخلوقات في الواقع أن تكون «ممثلين»، وبالتالي قادرة على إظهار طائفة من المشاعر. وقال ديل تورو: «إذا رأيت أسدًا مسترخيًا، يبدو الأسد مهيبًا نبيلًا جميلًا. لكن إذا كان ذلك الأسد فوقك وعلى وشك أن يعضّك، يبدو هكذا [يُبدي تعبيرًا بالزمجرة]. غير لطيف على الإطلاق. ومع ذلك فهو الحيوان نفسه». وتكريمًا للأفلام اليابانية ذات الشعبية، كان لا بد من تصميم كل وحش وكأن على رجل يرتدي بذلة أن يؤديه. وقال ديل تورو في فيلم وثائقي قصير: «من القواعد التي أعطيتها لمصممي الكايجو أنني أردت التفكير في كيف سيتّسع المكان لرجل يرتدي بذلة. الكايجو تحاول أن تكرّم روح الكايجو الكلاسيكي وإحساسه. نُبقيها في معظمها على ساقين، لا بشرية الشكل، لكن بظلّ يذكّرك بتلك الكلاسيكية».
ريكونر هو الاسم الذي أُطلق على كايجو استُخدمت بقاياه أساسًا لبناء معبد يؤوي «طائفة الكايجو»، ولهذا صلة مباشرة بالسوق السوداء عند هانيبال بحسب غييرمو ديل تورو، الذي قال إن «المعبد والخطاب الذي يلقيه هانيبال عن السوق السوداء يدلان على التغيّرات الدينية والاجتماعية التي أحدثها الكايجو في المجتمع». وريكونر لا يظهر حيًّا قط طوال الفيلم، ولهذا كان الوحش الوحيد الذي بُني حرفيًا كديكور مادي. وقال مصمم الإنتاج أندرو نيسكورومني: «فيه شيء من عمارة المعابد الصينية التقليدية ممزوجًا ببعض العظم. وكأنهم أخذوا العظم ونحتوه وأقاموا فيه سلّمًا صاعدًا، فتحيط قطع العظم بجانبه».
خطرت فكرة الفيلم لكاتب السيناريو ترافيس بيتشام أثناء سيره على ساحل كاليفورنيا في صباح ضبابي، إذ بدا شكل الرصيف كأنه مخلوق يصعد من الماء، فتخيّل روبوتًا ضخمًا ينتظره على الشاطئ ليقاتله.
أول وحش يراه الجمهور هو أكس هيد، أو تريس باسر، فهو أول وحش يعبر الشق. لا يظهر المخلوق إلا في مقدمة الفيلم، ومن المفارقات أنه آخر كايجو يُسمع صوته: إذ يُسمع زئيره في نهاية شارة الفيلم تمامًا. وتكمن وظيفة أكس هيد الأساسية في الفيلم في تعريف الجمهور بأسلوب التصميم الذي سيراه طوال الفيلم. وعندما يزأر، يظهر توهج برتقالي حيوي من تجويف فمه. وقال هيكل: «هذا شيء يمتد إلى كل الكايجو في الفيلم. نوع من التلألؤ الحيوي الداخلي. وكثير منها تحمل علامات على جلدها تتلألأ حيويًا أيضًا». ويهاجم المخلوق جسر غولدن غيت، وهو تدمير لمعلم أراد هيكل تجنبه في البداية. لكنه في النهاية «يرسّخ بصمة تصميم غييرمو وما يميز رؤيته لهذا الفيلم: هذه العرف الفأسية البارزة من الرأس، ولون المخلوق، والتلألؤ الحيوي. كل هذه الأشياء أكثر تميزًا وأقل توقعًا، لذا آمل أن يمنح الجمهور رسالتين معًا: نعم، سيكون في الفيلم ما جاءوا لرؤيته، وحوش بحجم غودزيلا تثير الفوضى، ومع ذلك لن يكون غودزيلا؛ سيكون وحوشًا لم يروها من قبل، تبدو مختلفة عما توقعوه». وقد صُنع نموذج أكس هيد الرقمي انطلاقًا من نموذج نايف هيد، الذي عُدّل ليتسع للعرف الفأسية التي يحمل اسمها على الرأس، فضلًا عن مخالب مختلفة وأكثر بروزًا على الذراعين وفروق تجميلية أخرى.
الفيلم مهدى إلى ذكرى «سادة الوحوش» راي هاريهاوزن، محرك الرسوم بالإيقاف الحركي لأفلام مثل The 7th Voyage of Sinbad (1958)، وإيشيرو هوندا، مخرج غودزيلا (1954) وكثير من أفلام الكايجو الأخرى. وُلد هوندا في 7 مايو 1911، وتوفي هاريهاوزن في 7 مايو 2013.
في هنغاريا، لم تستطع إعلانات الفيلم ذكر اسم الروبوت الرئيسي، جيبسي دينجر، لأنه كان مسيئًا للروما، وهم مجموعة عرقية كبيرة في البلاد. ويُلفظ الاسم بحرية في النسخة المدبلجة بالهنغارية، لكنه يُترك بالإنجليزية. وهو إشارة إلى نوع من محركات الطائرات، لا إلى الأشخاص المعنيين.
يمثل أول تعاون بين غييرمو ديل تورو ومخضرمي المؤثرات الرقمية في Industrial Light & Magic. وباستثناء عظام ريكونر وبعض أعضاء الكايجو، وأجزاء من جثة أوتاتشي، أُنجز كل كايجو في الفيلم على الشاشة بنماذج حاسوبية خالصة. وقد استُخلصت هذه النماذج من مسح مجسمات مادية نحتها سايمون لي وديفيد مينغ ولونها كيسي لوف. ورغم إمكانية استخدام أنظمة عضلية عامة للمخلوقات، قرر فنّانو المؤثرات البصرية عدم فعل ذلك. وقال هال هيكل، محرك المؤثرات، لموقع fxguide: «اخترنا ذلك لأن الكايجو كانت مختلفة جذريًا بعضها عن بعض. لم يبدُ اقتصاديًا لنا إعداد نظام عضلي شامل للعمل لأنه لم يكن قابلًا للنقل من واحد إلى التالي. رأيت أننا لا نحتاج قدرًا هائلًا من تفاصيل العضلات، بل كتلًا كبيرة تفعل أشياء معينة في اللحظات البطولية، وهذا يعني عندي الأشكال».
كان على كل وحش أيضًا أن يُظهر «سمة خفية» من شأنها أن «تفاجئ» الجمهور، حتى لا «يعتاد» المشاهدون على الشخصية حقًا. وكان لا بد أن يكون التلألؤ الحيوي سمة مشتركة، ليتمكن مبتكرو الكايجو من تتبع كل نموذج والتعرف عليه. وبخصوص الحجم الهائل للمخلوقات، قال بارلو إنه «منذ فترة، حين كنت أعمل لفترة وجيزة في عالم الفن القديم، قرأت كتابًا تعمق في هذا الموضوع بالذات. وكان الاستنتاج أنه بالطبع هناك حدود بنيوية لحجم الحيوانات على كوكبنا نظرًا لجاذبيته. وكما أشرت، فإن الميكانيكا الحيوية ببساطة لا تسمح لمخلوق بالوصول إلى الأحجام المصورة في حافة الهادي. ستكون نسب العظام سخيفة. الأمر أشبه بتصوير الملائكة وهي ترفع كتلة بحجم إنسان، إذ سيكون على الأجنحة أن تمتد نحو 30 إلى 40 قدمًا من الطرف إلى الطرف أو ما يقارب ذلك. وهذا غير عملي لعرضه في الأفلام. في هذه الحالة، الكايجو ليست من هذا العالم، لذا يمكننا تعليق disbelief بإرادتنا والاسترخاء والاستمتاع بالرحلة».
صوت الحاسوب أدّته إيلين مكلين، وهي نفسها التي أدّت صوت غلادوس، الذكاء الاصطناعي في بورتال (2007) وبورتال 2 (2011). وهو في الحقيقة ظهور شرفي لغلادوس، إذ كان غييرمو ديل تورو من كبار محبي اللعبتين حتى تواصل مع مطوّريها شركة Valve فوافقت. وقال ديل تورو في مقابلة مع تورونتو صن: «أردت وجودها بشدة لأنني من محبي بورتال الكبار، لكن على سبيل المداعبة فقط. هي ليست مهووسة بالكعك، وليست عازمة على إبادة البشرية». وأوضح كذلك: «انظروا، لا يوجد ذكاء اصطناعي أفضّل وجوده على غلادوس، لكن صوت مكلين في الفيلم، الذي يُعرض في الصالات في 12 يوليو، عُدّل قليلًا ليكون أقل شبهًا بالنبرة المميزة لخصم بورتال الذي لا يُنسى. الفلتر الذي نستخدمه أقل غلادوسية بقليل. بقليل فقط. أما الذي في الإعلان فأردته غلادوس صافية». وصوت غلادوس نفسه مستوحى من الحاسوب في الطابق الثالث عشر (1999).
بُني الديكور في البداية على هيئة هونغ كونغ سليمة، ثم دُمّر وأُعيد تجهيزه ليؤدي دور منطقة أخرى بعد معركة الوحوش. واستُخدم ديكور هونغ كونغ أربعة شوارع وديكورات مختلفة، مع تغيير مواضع العناصر وتجهيزها في كل مرة.
السلاح الأساسي للوحش هو مجموعة الذيول الشبيهة بالمحاليق. وقد تلقّى المحركون تعليمات ببناء الحركات على أساس أساتذة الكونغ فو وهم يستخدمون عصيًا سحرية. وعلّق هال هيكل: «أراد [ديل تورو] إحساسًا مشابهًا في طريقة لفّ سلاترن ذيوله في الماء بشكل دائري. لا تعرف تمامًا ما تفعله بها، ثم فجأة تنطلق وتضرب». وأُضفي على التصميم النهائي حراشف شبيهة بحراشف التمساح، مع تدرّج لوني تمساحي، ونتوء غريب كقرن الكبش على صدره أضافه بارلو، يمكن استخدامه سلاحًا للاشتباك القريب، وإن لم يُستخدم مؤثرًا في الفيلم قط.
من المرجّح أن شخصية هانيبال تشاو التي يؤديها رون بيرلمان سُمّيت على اسم شخصية هانيبال تشو التي أداها جيمس هونغ في بليد رانر (1982)، إذ إن غييرمو ديل تورو يعدّ الفيلم مصدر إلهام كبير له كمخرج.
كان قد وقع الاختيار في البداية على سترايكر يوريكا، الييغر الأسترالي الأبيض، ليكون «الييغر البطل» في الفيلم، لكن غييرمو ديل تورو رأى أن مظهره «بارد جدًا» و«متغطرس».
في وقت مبكر من شريط الشكر الختامي المتدحرج يظهر مشهد إضافي مع رون بيرلمان مباشرة بعد بطاقات أفراد فريق التمثيل الرئيسيين.
من المرجّح أن تشيرنو ألفا سُمّي على اسم تشيرنوبيل، البلدة الصغيرة في أوكرانيا التي شهد مفاعل في منشأتها النووية انصهارًا في أبريل 1986، حين كانت أوكرانيا جزءًا من الاتحاد السوفيتي. ويشبه رأس تشيرنو برج تبريد مرتفع، مع أن مفاعلات تشيرنوبيل لا تملك هذا الطراز من أبراج التبريد.
(عند الدقيقة 1:25 تقريبًا) حين تقاتل غيبسي دانجر الكايجو الثاني في هونغ كونغ، تخرق مبنى فتُطلق مجموعة من كرات نيوتن أو مهد نيوتن. والعالم الذي كان الكايجو يطارده اسمه د. نيوتن غايزلر.
الييغر عنصر أساسي في الأنمي الياباني حيث يُسمّى غالبًا ميكا. وعلى غرار كثير من مسلسلات أنمي الميكا، تُدار الييغر من الداخل بواسطة طيارين بشريين، ما يميزها عن غيرها من تصويرات الروبوتات بوصفها آلية أو واعية أو تُدار من الخارج.
لم يصوّر غييرمو ديل تورو الفيلم وهو يفكر في 3D، وكان في البداية معارضًا لفكرة تحويله إلى هذا النسق حين اقترحه الاستوديو. ولم يوافق إلا بأربعة شروط: الحفاظ على حجم الكايجو والييغر في 3D دون مبالغة في التأثير وتصغيرهما، ومنح التحويل جدولًا سخيًا من 40 أسبوعًا لضمان جودته، وأن تُنتج عناصر المؤثرات البصرية أصلًا بتقنية ستيريو 3D، وأن يُسمح له بالإشراف على عملية التحويل.
شخصية ماكو موري أصغر بكثير من ستاكر «المارشال» بينتيكوست، مع أن رينكو كيكوتشي في الحياة الواقعية أصغر من السير إدريس إلبا بثماني سنوات فقط.
رغم أن صنّاع الفيلم أكدوا مرارًا أنهم لم يرغبوا في الإحالة إلى أي أعمال ميكا أو كايجو أخرى، فقد اعترفوا بأنهم فعلوا ذلك عن غير قصد. فمثلًا، «jaeger» هو أيضًا اسم أحد تصاميم الميكا من عالم MechCommander في كون FASA لفصيل Inner Sphere. كذلك فإن مشهد بحث أوتاتشي عن الدكتور نيوتن غايزلر يذكّر كثيرًا بفيلم Furankenshutain no kaijû: Sanda tai Gaira (1966)، حين يبحث وحش عملاق عن شخصية بشرية رئيسية مختبئة تحت الأرض.
موتافور (الفئة 4)، المعروف باسم بليد هيد أثناء الإنتاج، هو أول وحش يخترق حاجز مكافحة الكايجو في سيدني. صمّمه واين بارلو، وقال هيكل: «له رأس ضخم على شكل نصل يستخدمه ليشق طريقه بضربات مباشرة عبر الجدار الواقي حول سيدني. وهو يشق الجدار كما لو كان زبدة دافئة. لا يبدو في الواقع أن له فمًا حتى يفتحه ويبدأ بالزئير. إنه ذلك الخط المشقوق الغريب الصغير عبر مقدمة رأسه النصلي. إنه تصميم غريب جدًا جدًا، وهو ما يعجبني كثيرًا في الواقع. إنه من المفضلة لديّ». احتفظ المخلوق دائمًا بسمات معينة، مثل شكل الرأس والعينين على الفك السفلي. وقد تضمّنت النسخ المبكرة أفواهًا وأطرافًا ثانوية، جرى التخلي عنها في النهاية لصالح التصميم النهائي. أما النموذج الرقمي فقد جرى الحصول عليه مجددًا انطلاقًا من نموذج نايف هيد.

حقائق تحرق الأحداث

إظهار الحرق
حين تكون ماكو الصغيرة في الزقاق، كان كل جسم في موقع التصوير موصولًا بالنظام الهيدروليكي نفسه. وكلما كان الوحش العملاق على وشك أن يخطو، كان كل شيء يرتد أو يهتز في تناغم، بما في ذلك البرك.
إظهار الحرق
خلال ندوة NerdHQ في 2013، يتحدث روبرت كازينسكي عن مشهد العراك بين تشاك ورالي في الممر، وعن كسر تشارلي هونام أنفه خلال ذلك المشهد. يقول كازينسكي إن اللقطة التي كسر هونام أنفه فيها بقيت في الفيلم، ويؤكد بفخر أيضًا أنه ظل واقفًا بعدما حدث ذلك.
إظهار الحرق
حين تغرق ماكو في ذكرى تعرضها للهجوم وهي طفلة صغيرة، فإن الانتقال من قمرة قيادة الجيجر إلى الشارع الياباني جرى كله في موقع التصوير.
إظهار الحرق
العد التنازلي لانفجار الدقيقة الواحدة يستغرق فعلًا دقيقة واحدة حتى ينطلق في الفيلم.

صفحات ذات صلة

توم كروز — يرد ذكر حافة الهادي في معلومات تلك الصفحة