Heat: 164 Fakten hinter den Kulissen
Hier treten Tom Noonan und Ted Levine auf, die in Manhunter - Roter Drache (1986) bzw. Das Schweigen der Lämmer (1991) zu sehen waren. Al Pacino und Robert De Niro standen erstmals in Der Pate 2 (1974) gemeinsam vor der Kamera, in dem Roger Corman, Darsteller aus Das Schweigen der Lämmer, sowie Gianni Russo, der im Remake von Manhunter - Roter Drache, Red Dragon (2002), mitwirkte, Cameo-Auftritte hatten.
Für die Restaurantsequenz, in der McCauley und Hanna endlich aufeinandertreffen, ließ Michael Mann zwei Kameras gleichzeitig laufen, um eine größere Flüssigkeit zwischen den beiden Rivalen zu erzeugen. Da es keine Proben für die Szene gab, ermöglichte dieser Ansatz beiden Männern einen großzügigeren Spielraum für Improvisation. Lange Zeit hielt sich das Gerücht, Al Pacino und Robert De Niro seien nicht wirklich gemeinsam am Set gewesen und hätten ihre Szenen getrennt gedreht, da in den meisten Pan-and-Scan-Versionen des Films und in TV-Ausstrahlungen keine Einstellung existiert, in der beide im selben Bild zu sehen sind. Die Breitbildversionen des Films zeigen jedoch deutlich beide Männer in derselben Aufnahme.
Trejos Name lautete ursprünglich Towner.
Zur Besetzung gehören vier Oscar-Preisträger: Al Pacino, Robert De Niro, Jon Voight und Natalie Portman. Trotzdem wurde der Film bei den Oscar-Nominierungen völlig übergangen.
Als Kevin Gage 2003 für zwei Jahre inhaftiert war, wurde er von Mitgefangenen und Gefängniswärtern durchweg als "Waingro" angesprochen, seine Figur aus diesem Film.
Michael Mann bat Moby um Erlaubnis, zwei seiner Songs im Film zu verwenden, und dieser stimmte zu und meinte, Mann könne damit machen, was er wolle. Am Ende war Moby so sehr in die Soundtrack-Phase involviert, dass er praktisch mehrere Tage im Schnittraum lebte. Komponist Elliot Goldenthal hatte ein Musikstück für die Schlussszene geschrieben, aber Mann ersetzte es durch Mobys „God Moving over the Face of the Water“, also verwendete Goldenthal sein Stück im darauffolgenden Jahr als Abspann für Michael Collins (1996) und tauschte die E-Gitarre gegen eine Geige aus, um ihm einen irischeren Klang zu verleihen. Das ursprüngliche Cue mit dem Titel „Hand In Hand“ ist auf Goldenthals Website zu hören.
Der Ort, an dem Neil Eady zum ersten Mal trifft, heißt The Broadway Deli, eine gehobenere Version eines normalen Delis, und während der Dreharbeiten zog er einige Prominente an. Es befand sich in der 1457 3rd Street Promenade in Santa Monica, unweit der Santa Monica Place Mall, die in „Fast Times at Ridgemont High“ vorkam. Das Broadway Deli schloss 2012.
Madeleine Stowe lehnte die Rolle der Justine Hanna ab.
Bosko erzählt auf der Party eine Geschichte über einen Grundschulfreund namens Raul. Michael Mann sagte, die Geschichte sei von Ted Levine völlig frei improvisiert worden, und er habe keine Ahnung gehabt, wie Levine darauf gekommen sei.
Justine hieß im Originalfilm L.A. Takedown (1989) Lillian.
Laut Val Kilmers Autobiografie versuchte sein Agent, ihn von diesem Film abzubringen, weil das Budget nicht erlaubte, ihn nach seinem Starwert zu bezahlen, zumal Kilmer gerade Batman Forever (1995) drehte – der sich als der einspielstärkste Realfilm jenes Jahres entpuppte. Kilmer bestand jedoch auf der Rolle und bat Michael Mann, ihn dafür zu entschädigen, indem er sein Gesicht auf das Filmplakat setzte, eingeklemmt zwischen Al Pacino und Robert De Niro, was Mann gerne zusagte. Kilmer nannte die Dreharbeiten später einen der besten Momente seiner Karriere, da sie ihm Zeit mit einer großartigen Besetzung ermöglichten, zu der De Niro und Pacino gehörten, einen Kuss mit Ashley Judd und einen längeren Aufenthalt in Manns Haus. Kilmer sagte außerdem, die Dreharbeiten zu Batman Forever seien eine furchtbar einsame Erfahrung gewesen. Der beengende Batsuit machte Bewegung und Hören sehr schwierig, sodass irgendwann "die Leute einfach aufhören, mit dir zu reden". Seine schönsten Erinnerungen an Batman Forever seien die Momente gewesen, in denen er sich auf Heat vorbereitete.
Um 2009 wurde über eine Videospiel-Adaption berichtet, die sich jedoch nie verwirklichte.
Die Kamera, die sowohl Neil als auch Casals in der Szene „Wir wurden gerade entdeckt“ verwenden, ist eine Nikon F4, damals Nikons Flaggschiff unter den 35-mm-Spiegelreflexkameras. Bei Casals ist das Nikon-Logo geschwärzt, bei Neil nicht. Sie verwenden unterschiedliche Objektive.
In einer frühen Drehbuchfassung hatte Vincent Hanna eine Kokainsucht, was laut Al Pacino seine bombastischen Wutausbrüche erklärt.
Ursprünglich bot Michael Mann das Drehbuch Walter Hill zur Regie an, doch Hill lehnte ab.
Michael Mann besuchte Insassen im Folsom-Gefängnis, um Einblick in das Gefängnisleben zu gewinnen und seine Darstellung von Neil zu unterstützen. Mann merkte später an, Neils Hemdkragen seien stets perfekt gestärkt gewesen, wie es im Gefängnis üblich gewesen wäre.
Im Regiekommentar erklärte Michael Mann, Neils Markenzeichen, die grauen Anzüge, sollten ihm helfen, in der Menge unterzutauchen und keine Aufmerksamkeit zu erregen.
Während ihrer Recherche für die Rolle traf Ashley Judd mehrere ehemalige Prostituierte, die zu Hausfrauen geworden waren.
Beim Schusswechsel vor der Bank wollte Mann die durch Schüsse verursachten Schäden realistisch darstellen. Mehrere der in der Szene verwendeten Autos wurden zu einem Schießstand gebracht und mit echten Gewehren beschossen. Die Einschusslöcher wurden dann mit Bondo gefüllt, überlackiert und vor der Kamera mit Squibs aufgesprengt.
Al Pacino verriet in Argentinien während seiner Show An Evening With Al Pacino im Teatro Colón, dass Robert De Niro ihm bei den Proben zur letzten Szene gesagt habe: "No words". Er hält das noch immer für die richtige Entscheidung.
Xander Berkeley spielt Ralph, eine Nebenfigur. Er war auch als Waingro in L.A. Takedown (1989) zu sehen, dem Film, von dem dieser hier ein Remake ist. Bei beiden Filmen führte Michael Mann Regie.
Der Schauspieler und ehemalige Dieb John Santucci drehte Szenen als Hehler, die letztlich aus der Endfassung herausgeschnitten wurden.
Im April 1994 wurde berichtet, Michael Mann habe seinen früheren Plan aufgegeben, eine Biografie über James Dean zu drehen, um stattdessen Regie zu führen.
Neils Bande zeigt bei ihren Überfällen Anzeichen militärischer Ausbildung.
Dieser Film zeigt drei Schauspieler, die in Filmen nach Thomas-Harris-Romanen Killer gespielt haben, die vom FBI gejagt werden. Manhunter - Roter Drache (1986), basierend auf Harris‘ Roman „Roter Drache“, zeigte Tom Noonan als Serienkiller Francis „The Tooth Fairy“ Dolarhyde. Das Schweigen der Lämmer (1991), basierend auf Harris‘ gleichnamigem Roman, zeigte Ted Levine als Serienkiller Jame „Buffalo Bill“ Gumb. Hazelle Goodman tritt als „Evelda Drumgo“ in Hannibal (2001) auf. Zufälligerweise ist Michael Mann auch der Regisseur von Manhunter - Roter Drache, und Dennis Farina, der bei diesem Film als Berater fungierte, spielte Jack Crawford in Manhunter - Roter Drache.
„Heat“ basiert auf dem kürzeren, 1989 fürs Fernsehen produzierten Film „LA Takedown“. Viele der gleichen Figuren tauchen auf (Hanna, Waingro, Bosko und Casals), und die Geschichte ist im Großen und Ganzen dieselbe. Xander Berkley ist der einzige Schauspieler, der in beiden Filmen mitspielt; er spielt Waingro in „LA Takedown“ und Ralph in „Heat“.
Danny Trejos Figur trägt den Namen seines verstorbenen Onkels Gilbert – Michael Mann entschied sich dafür wegen Trejos Ähnlichkeit mit seinem Onkel, den Mann seit den Dreharbeiten zu The Jericho Mile (1979) kannte. Die beiden glichen sich so sehr, dass Mann Danny bei ihrer ersten Begegnung versehentlich als "Gilbert" ansprach.
Gedreht wurde an 85 Schauplätzen über einen Zeitraum von 107 Tagen. In der Vorproduktion brauchten der Regisseur, der Location Manager und der Scout 4 Monate, um L.A.-Schauplätze zu finden, die noch nie im Film zu sehen waren, darunter ein 3-stündiger Hubschrauberflug. Am Ende waren weniger als 10 Schauplätze bereits früher verwendet worden.
Im Juni 2002 wurde die Szene mit dem Schusswechsel nach dem Bankraub Rekruten der United States Marines im MCRD San Diego als Beispiel dafür gezeigt, wie man sich unter Beschuss richtig zurückzieht.
Als Michael Mann die Restaurantszene im Kate Mantilini in Beverly Hills drehte, setzte er die Angestellten des Restaurants als Statisten ein. Am letzten Drehtag belohnte er jeden von ihnen mit einer SAG-Karte.
Michael Mann sagte in einem Interview, dass Chris Charlene in Las Vegas kennengelernt habe, als er am Blackjack-Tisch eine riesige Gewinnsträhne hatte und sie eine hochpreisige Callgirl war.
Xander Berkeley (Ralph) und Tom Noonan (Kelso) waren beide in Seraphim Falls (2006) zu sehen.
Nachdem Neil erkennt, dass er und seine Bande vom LAPD beschattet werden, lässt er sie vor einem Umspannwerk zusammenkommen, wo die freiliegenden Hochspannungsleitungen so starke HF-Störungen erzeugen, dass mögliche, ihnen unbekannte LAPD-Wanzen nicht funktionieren. Die Quelle dafür ist Michael Mann selbst, im Prolog des 2022 erschienenen Prequel-/Sequel-Buchs Heat 2.
Jean Reno wurde für die Rolle des Chris Shiherlis in Betracht gezogen.
Diane Venora war amüsiert, dass sie die Rolle von Al Pacinos Frau bekam, da das Drehbuch ihre Figur als „lässige Rothaarige mit Schenkeln für Tage“ beschrieb.
Er verleugnete die von NBC ausgestrahlte Fernsehversion. Mann bot an, siebzehn der geschnittenen Minuten wiederherzustellen, aber NBC entschied sich stattdessen, vierzig Minuten aus dem Film herauszuschneiden, um in einen dreistündigen Fernseh-Sendeplatz zu passen. Mann sagte: „Man kann es einen Michael Smithee oder einen Alan Mann Film nennen.“
In einem Interview mit Al Pacino auf der DVD-Special-Edition verriet Pacino, dass Robert De Niro für die Restaurant-Szene zwischen Hanna und McCauley der Meinung war, die Szene solle nicht geprobt werden, damit die Fremdheit zwischen den beiden Figuren echter wirke. Michael Mann stimmte zu und drehte die Szene ohne Proben. Einigen Quellen zufolge brauchte es dennoch 11 Takes, bis Mann zufrieden war.
Val Kilmer war so erfahren im Umgang mit schweren Waffen und Munition – er hatte von seinem Vater und Großvater auf der heimischen Ranch und an der Juilliard-Schule alle Arten von Schusswaffen bedienen gelernt –, dass er die Mitglieder des technischen Sturmteams dabei unterstützte, den anderen Darstellern in den langen Übungseinheiten beizubringen, wie sie ihre Waffen bequem handhaben und einsetzen konnten.
Der Leitspruch „Zeit ist Glück“ wird von McCauley verwendet, als er mit Eady über ihre Beziehung und die Zeit, die sie füreinander haben, spricht. (Er wird auch in Manhunter - Roter Drache (1986) verwendet, wenn Molly mit ihrem Ehemann Will Graham spricht, und in Miami Vice (2006), wenn Isabella mit Sonny über ihre Beziehung spricht.)
Enthalten in der Liste des American Film Institute von 2001 mit 400 Filmen, die für die Top 100 der aufregendsten amerikanischen Filme nominiert waren. Trotzdem erhielt der Film nicht eine einzige Oscar-, Golden Globe- oder BAFTA-Nominierung, trotz allgemeiner Anerkennung für seine Kameraführung und Tongestaltung. Von den 15 Nominierungen, die er erhielt (darunter von der Chicago Film Critics Association, der Cinema Audio Society und der Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films), gewann er nicht eine einzige.
William Petersen lehnte die Rolle des Michael Cheritto ab.
Der berühmte französische Gangster Redouane Faïd, ein Geldtransporter-Räuber, gestand vor Michael Mann in der Cinémathèque française in Paris, dass er durch dessen beiden Filme "Heat" und "Thief" stark dazu inspiriert worden sei, Krimineller zu werden und Geldtransporter zu überfallen.
Wenn Sergeant Drucker zu Charlene sagt, ihr Sohn könne in "Gladiatorenschulen" wie Chino und Tracy landen, meint er damit die staatliche Haftanstalt Deuel Vocational Institution in Tracy, Kalifornien, und die California Institution for Men in Chino, Kalifornien. Die "Gladiatorenschule" spielt darauf an, dass ein Gefängnis ein Ort ist, an dem man lernt zu kämpfen, um zu überleben. An einem solchen Ort würde Charlenes Sohn zu einem Berufsverbrecher werden.
Der erste Film, in dem Robert De Niro und Al Pacino gemeinsam vor der Kamera stehen, was vor dem Start für viel Wirbel sorgte. Beide spielten zwar in Der Pate 2 (1974) mit, traten aber wegen der getrennten Zeitebenen nie in einer Szene zusammen auf. Der einzige Moment, in dem sie im selben Bild erscheinen, ist eine Überblendung zwischen Szenen. Als Heat schließlich anlief, wurde der Film sogar in der Werbung als Duell zwischen De Niro und Pacino angekündigt. Seitdem haben sie noch zwei weitere Male zusammengearbeitet, in Righteous Kill (2008) und The Irishman (2019).
Hank Azaria ließ sich für Moe's Stimme in The Simpsons (1989) von Al Pacino in Dog Day Afternoon (1975) inspirieren. Azaria hat in diesem Film eine Szene mit Pacino.
Dies ist der zweite Film, in dem Robert De Niro mit einem Synchronsprecher aus „Die Simpsons“ (Hank Azaria) zusammen spielt. Der erste Film ist „Awakenings“, in dem er mit Julie Kavner zusammen spielte. Er sollte später erneut mit Hank Azaria in „The Wizard of Lies“ zusammenarbeiten.
Nate (Jon Voight) basiert auf dem echten ehemaligen Berufsverbrecher Edward Bunker. Bunker hatte zuvor in einem anderen berühmten Heist-Film mitgespielt, Reservoir Dogs (1992).
In einem Werbeinterview für The Keep (1983) erklärte Michael Mann, er wolle "Heat" auf die Leinwand bringen (das Drehbuch war bereits geschrieben), habe aber kein Interesse daran, selbst Regie zu führen. Schließlich ließ er sich doch überreden, es selbst zu tun.
Trejos Pfahlhaus, 1219 Dodds Circle, ist auch das Haus von Harry Bosch in der Amazon-Prime-Serie "Bosch".
Regisseur Joe Russo nannte die Bankraubsequenz "die intensivsten acht Minuten Filmemachens, die ich je in einem Kino gesehen habe". Er bezeichnete sie als großen Einfluss auf die Actionszenen in The Return of the First Avenger (2014).
Der Film enthält den Track „Armenia“ der deutschen Industrial-Band Einstürzende Neubauten, den Michael Mann in seinem nächsten Film, The Insider (1999), erneut verwendete.
Statt die Schüsse für die Schießerei beim Bankraub nachzuvertonen, ließ Michael Mann die Schauspieler die lautesten verfügbaren Platzpatronen abfeuern und rund um das Set sorgfältig Mikrofone positionieren, um die Echos in der schluchtenartigen Innenstadt live einzufangen. Das verstärkte die Wucht der Szene, denn es klang wie kein anderes Schussgefecht, das zuvor auf der Leinwand zu sehen war.
Neil McCauley fährt nie zweimal dasselbe Auto – ein Hinweis darauf, dass er Wagen häufig aufgibt und sich den nächsten Wagen besorgt oder stiehlt.
Der Überfall auf den Geldtransporter in früheren Drehbuchfassungen unterscheidet sich etwas. Der Schauplatz in der Straße ist ein ganz anderer, und die Flucht verläuft deutlich enger, denn die Bande rammt auf ihrer Flucht nach dem Erschießen der 3 Wachleute tatsächlich mehrere Polizeiwagen.
Michael Mann ließ sich von der realen Begegnung zwischen dem Chicagoer Detective Chuck Adamson und einem hochprofessionellen Berufsverbrecher namens Neil McCauley inspirieren. Viele Elemente des Films beruhen darauf, darunter der abgebrochene Raub, das Treffen der beiden, das tödliche Schussgefecht und weitere. Mann hatte diese Idee bereits für seinen Fernsehfilm L.A. Takedown (1989) verwendet.
Das Restaurant, in dem Neil sich mit Michael und Chris trifft, um den abtrünnigen Waingro auszuschließen, hieß Johnie's Broiler, befand sich in der 7447 Firestone Blvd, in Downey, CA, etwa 12 Meilen südöstlich der Innenstadt von L.A.
Der Film wurde ausschließlich an realen Schauplätzen gedreht. Kein einziges Studio wurde genutzt.
Bevor Danny Trejo für die Rolle des "Trejo" in diesem Film engagiert wurde, heuerte man ihn und den Schriftsteller Edward Bunker als Berater für bewaffnete Raubüberfälle an, da beide für solche Delikte gesessen hatten und die Feinheiten solcher Taten genau kannten. Als Michael Mann Danny entdeckte, stellte er ihn Robert De Niro, Al Pacino, Val Kilmer und Jon Voight vor, mit denen er das Räuber-und-Gendarm-Spiel besprach. Nach diesem Treffen erhielt Trejo die Rolle.
Als der Film in Italien herauskam, fragte das Synchronstudio Ferruccio Amendola – damals sowohl offizieller Synchronsprecher von Robert De Niro als auch Hauptsprecher für Al Pacino –, welchem der beiden Schauspieler er lieber seine Stimme leihen würde, da er nicht beide im selben Film sprechen konnte. Amendola entschied sich für De Niro (seinen Lieblingsschauspieler unter allen, die er je synchronisiert hatte) und blieb bis zu seinem Lebensende dessen italienische Stimme. Giancarlo Giannini, der Pacino seit 1975 in verschiedenen Filmen synchronisiert hatte, übernahm das auch hier und etablierte sich damit endgültig als neue offizielle Stimme des Schauspielers für den italienischen Markt.
Im eigentlichen Vorspann und im Werbeteil des Kinoplakats wird Val Kilmer direkt nach dem Titel genannt, gleich an zweiter Stelle nach den beiden Hauptdarstellern. In den auf dem Plakat abgedruckten Credits steht Kilmers Name jedoch als letzter im Darstellerblock.
Enthalten in „1001 Movies You Must See Before You Die“, herausgegeben von Steven Schneider.
Das Treffen zwischen Robert De Niro und Al Pacino bei einer Tasse Kaffee wurde im Kate Mantilini am Wilshire Boulevard in Beverly Hills gedreht. Der angesagte Treffpunkt in Los Angeles war ein bekannter Ort für ein stilvolles spätes Abendessen. Nach der Veröffentlichung des Films hatte das Restaurant „heat“ in Neonbuchstaben über der Tür und ein großes Poster der Schauspieler in der inzwischen berühmten Szene. Gäste konnten den Tisch aus der Szene anfordern, Tisch #71, den das Servicepersonal als „The Table“ kannte, und setzten De Niro- und Pacino-Fans gerne an ihren berühmten Treffpunkt. Das Restaurant schloss Ende 2014.
Die Eröffnungsszene mit dem Überfall auf den Geldtransporter diente als wesentliche Inspiration für die Mission "Blitz Play" im Videospiel Grand Theft Auto V (2013). In dieser Mission überfallen die Protagonisten einen Geldtransporter im Stil des Films.
Al Pacino und Robert De Niro waren Michael Manns erste Wahl für Hanna und McCauley.
Der "Console TV Man", der Zeuge des Überfalls auf den Geldtransporter wird, war ein echter Obdachloser, der in der Nähe des Drehorts lebte. Ladenbesitzer der Gegend ließen früher ein Verlängerungskabel hinter ihren Geschäften liegen, damit er seinen Fernseher anschließen konnte. Er traf die Produzenten bei der Motivsuche für den Film, und sie arrangierten für ihn eine kleine Rolle.
Der Geldtransporter, den die Bande zu Beginn überfällt und aus dem sie alle Wachleute tötet, trägt die Aufschrift Gage Armored Express. Die Tötungen geschehen allein wegen Waingros Verhalten. Waingro wird von Schauspieler Kevin Gage gespielt.
Nick Nolte und Jeff Bridges wurden als mögliche Alternative für die beiden Hauptrollen diskutiert.
Jean-Claude Van Damme wurde kurzzeitig für die Rolle des Michael Cheritto in Betracht gezogen.
Die Rolle des Concierge im Flughafenhotel übernimmt ein ehemaliger Ermittler des Los Angeles Police Department, der zugleich als einer der technischen Berater des Films fungierte.
Um die Schauspieler auf die Rollen in McCauleys Bande vorzubereiten, nahm Michael Mann Val Kilmer, Tom Sizemore und Robert De Niro mit ins Folsom State Prison, um dort Berufsverbrecher zu befragen.
Gerüchten zufolge wurde James Caan für die Rolle des Nate in Betracht gezogen. Caan beklagte sich bei Michael Mann in ihrem gemeinsamen DVD-Kommentar von 1998 zu Der Einzelgänger (1981), dass er nicht in Heat mitspielen durfte.
Don Johnson wurde kurzzeitig für die Rolle des Michael Cheritto erwogen. Er war zudem als möglicher Ersatz für Robert De Niro und Al Pacino im Gespräch, falls einer von ihnen ablehnen sollte.
Mel Gibson und Harrison Ford wurden für die Hauptrollen Vincent Hanna und Neil McCauley in Betracht gezogen.
Keanu Reeves war ursprünglich für Chris Shiherlis verpflichtet, und auch Carsten Norgaard gehörte zu Michael Manns Optionen, doch beide verloren die Rolle, als Val Kilmer sie während der Dreharbeiten zu Batman Forever (1995) in seinen Terminplan quetschen konnte.
In Spanien sorgte der Film für ein ungewolltes Problem, da Al Pacino und Robert De Niro über viele Jahre in ihren Filmen von ein und demselben Schauspieler synchronisiert wurden, Ricard Solans. Als entschieden wurde, dass Solans De Niro sprechen sollte, verpflichtete man Salvador Vives als spanische Stimme für Pacino. Die Wahl von Vives war damals umstritten, weil er Pacino zum ersten Mal synchronisierte und das spanische Publikum seine Stimme als falsch und unglaubwürdig empfand.
Brad Pitt wurde für die Rolle des Chris Shilerhis in Betracht gezogen.
Der Film vereint 4 Oscar-Preisträger: Al Pacino, Robert De Niro, Jon Voight und Natalie Portman.
Kate Winslet sprach für die von Natalie Portman gespielte Rolle vor. Ihr Vorsprechband ist in Bonnie (2022) zu sehen.
Der Bahnhof, der zu Beginn des Films zu sehen ist, ist derselbe wie am Ende von Collateral (2004), ebenfalls unter der Regie von Michael Mann.
Die Szene, in der McCauley am Fenster steht und auf den Ozean blickt, wurde durch das Gemälde "Pacific" von Alex Colville inspiriert.
Für die Schießerei wurden pro Take 800 bis 1.000 Schuss verbraucht. Man feuerte echte Platzpatronen ab, um authentisch klingende Schüsse zu erhalten. Obwohl Platzpatronen keine Projektile verschießen und angeblich sicher sind, verlangten sie ständige Wachsamkeit; da auch bei ihnen Schießpulver verbrennt, entsteht ein sehr heißes Mündungsfeuer, und weil sie Luft mit hoher Geschwindigkeit ausstoßen, wird jeder Gegenstand im Lauf ebenfalls mit potenziell gefährlichen Folgen herausgeschleudert. Zudem sind Platzpatronen so laut, dass sie dauerhaften Hörverlust verursachen können.
Warner Bros. bat Regisseur Michael Mann ständig, die Laufzeit des Films zu kürzen, um ihn zugänglicher zu machen. Produzent Art Linson rechnete damit, dass Mann bei diesem Vorschlag aufbrausen würde, zumal Mann seinen vorherigen Film The Last of the Mohicans (1992) auf Anweisung des Studios um eine Stunde hatte kürzen müssen – doch zu seiner Überraschung blieb Mann ruhig und hörte sich alles an. Als Linson ihn später auf seine Reaktion ansprach, lächelte Mann und sagte 2 Worte: "final cut". Als dann Manns Fassung den Studioverantwortlichen vorgeführt werden sollte, betonten diese vorab, er könne mit Kürzungsvorschlägen rechnen, doch nach der Vorführung waren sie sehr beeindruckt und hatten keine Einwände mehr.
Dieser Film befindet sich in den offiziellen Top 250 Narrative Feature Films auf Letterboxd.
Die drastische Darstellung mehrerer Szenen des Films wurde nach seinem Start als Vorbild für eine Reihe von Raubüberfällen genannt. Dazu zählten Überfälle auf Geldtransporter in Südafrika, Kolumbien, Dänemark, Norwegen und – am bekanntesten – die Schießerei von North Hollywood 1997, bei der Larry Phillips Jr. und Emil Matasareanu die North-Hollywood-Filiale der Bank of America überfielen und, ähnlich wie im Film, beim Verlassen der Bank auf das LAPD trafen. Diese Schießerei gilt als eines der längsten und blutigsten Ereignisse dieser Art in der Geschichte der amerikanischen Polizei und wurde später in 44 Minutes: The North Hollywood Shoot-Out (2003) verfilmt. Beide Räuber wurden getötet, 11 Polizeibeamte und 7 Unbeteiligte wurden bei der Schießerei verletzt. 'Heat' wurde in der Medienberichterstattung über die Schießerei vielfach erwähnt, zumal sich herausstellte, dass die Räuber ihre Kopie des Films fast verschlissen hatten.
Für die Sequenz, in der Neil (Robert De Niro) und Eady (Amy Brenneman) nachts auf einer Terrasse über eine gemeinsame Zukunft sprechen, wollten Michael Mann und Kameramann Dante Spinotti die nächtliche Kulisse im Hintergrund einigermaßen deutlich im Bild einfangen. Die Schauspieler wurden zunächst vor einem Green Screen gefilmt, der auf der tatsächlichen Terrasse aufgestellt wurde, und der Hintergrund anschließend separat mit 3 Bildern pro Sekunde aufgenommen, um die Belichtung zu erhöhen und besser zum Geschehen im Vordergrund zu passen.
In seinem Buch "Modern Romance" erzählt Aziz Ansari eine Dating-Geschichte aus der Zeit, als er in einem gemieteten Haus in Los Angeles wohnte. Es ist dasselbe Haus, in dem Trejo (Danny Trejo) lebt.
Gelöschte Szenen auf der Special-Edition-DVD geben Michael Cheritto mehr Profil und zeigen ihn als gut angepassten Familienvater.
Amy Brenneman mochte das Drehbuch nicht und wollte nicht in dem Film mitspielen; es sei zu blutrünstig und ohne Moral, sagte sie. Michael Mann entgegnete ihr, mit dieser Haltung sei sie perfekt für die Rolle der Eady.
In der Vorproduktion erzählte Waffentrainer Mick Gould eine Geschichte aus seiner Zeit bei der britischen Armee. Auf Patrouille in Nordirland geriet sein Land Rover in einen Hinterhalt, und er erwiderte das Feuer direkt durch die Windschutzscheibe des Fahrzeugs. Das inspirierte die Szene, in der Neil während der Schießerei bei der Bank durch die Windschutzscheibe des Fluchtwagens feuert.
Al Pacino gewann seinen Oscar für seine Rolle in Scent of a Woman (1992). In der Schlüsselszene geht es um eine Anhörung in der Schule, an der Philip Seymour Hoffman teilnimmt, der später in Red Dragon zu sehen war, einem Remake von Michael Manns früherem Film Manhunter (1986).
Val Kilmer erklärte, der Hauptgrund für seine Zusage zu diesem Film sei gewesen, Al Pacino und Robert De Niro für den Rest seines Lebens "Al und Bob" nennen zu können.
Das Wort "heat" fällt im Film 9 Mal, davon 6 Mal von Neil.
Während einer Diskussion im Februar 2016 an der Brooklyn Academy of Music in New York verriet Michael Mann die Orte der realen Inspiration für die berühmte „Kaffeeszene“ zwischen Robert De Niro und Al Pacino. Der Chicagoer Detective Chuck Adamson traf den echten Neil McCauley, als er auf der Lincoln Avenue und Belden Avenue in Chicago die Reinigung abholte. Die beiden gingen in das inzwischen geschlossene Belden Deli in der 2301 N. Clark Street in Chicago, ein paar Blocks entfernt. Das Diner wurde abgerissen und in den 1990er Jahren wieder aufgebaut; heute befindet sich dort das Eleven City Diner.
Vincent Hannas Armani-Anzüge und das zurückgekämmte Haar sind eine Hommage an Pat Riley, den Trainer der Los Angeles Lakers. Rileys Stil wurde auch von Michael Douglas in Wall Street (1987) und von Kurt Russell in Tequila Sunrise (1988) kopiert.
Zu den Parallelen zwischen Neil und Vincent gehört, dass beide stilsicher gekleidet sind, beide ehemalige Marines sind, beide in ihrem Tun unerbittlich sind, beide ihre Liebesbeziehungen dem geopfert haben, was sie tun, und beide vor dem Aufbrechen einer Tür ihre Waffe prüften, um sicherzugehen, dass eine Patrone im Lauf steckte.
Im Originaldrehbuch war Eady Chinesin.
Dies ist Tom Hiddlestons Lieblingsfilm.
Im Originaldrehbuch war Casals der Detective, der während der Schießerei verwundet wurde.
Die Autokino-Sequenz wurde im Centinela Drive-in in Inglewood, Kalifornien, gedreht, das seit 1993 geschlossen war. Das Kino wurde 1998 abgerissen, und auf dem Gelände befindet sich heute ein Apartmentkomplex.
Waingro (Kevin Gage) basiert auf einem echten Chicagoer Kriminellen namens "Waingro", der einige einflussreiche Chicagoer Verbrecher verpfiff. Laut Michael Mann verschwand Waingro. Seine Leiche fand man in Nordmexiko, wo sie an die Wand eines Schuppens genagelt worden war.
Sowohl Vincent Hanna (Al Pacino) als auch Neil Macaulay (Robert De Niro) dienten im Marine Corps. Beide wenden eine Nahkampftechnik an, die bei den Marines gelehrt wird – Hanna, als er Hugh Benny (Henry Rollins) in seinem Hotelzimmer überwältigt, nachdem der Bankraub schiefgeht, und Macaulay, als er Waingro (Kevin Gage) überwältigt, nachdem die Crew ihn im Diner trifft und im Parkplatz zu töten versucht – indem sie mit dem Zeigefinger den Nerv zwischen den Nasenlöchern gegen den Nasenknorpel drücken, während sie mit der Zeigefingerspitze und der Daumenspitze die Augäpfel zusammendrücken und mit der anderen Hand die Haare greifen, was dem Gegner höllische Schmerzen bereitet und seine Bewegungen kontrolliert. Die Technik soll einen Gegner kontrollieren, ohne ihn dauerhaft zu verletzen, obwohl Macaulay sie missbraucht, um Waingro zu desorientieren, kurz bevor er ihn hinrichtet. Der Gegner verspürt höllische Schmerzen im Gesicht und verliert für kurze Zeit nach dem Loslassen des Griffs die volle Sehkraft. Dies wird Marines in der School of Infantry beigebracht und während des Trainings für Spezialeinsätze wie Force Recon und Scout Sniper School vertieft.
Keanu Reeves, gerade frisch von seiner Rolle in Speed, lehnte die Rolle des Chris Shiherlis ab, um Hamlet auf der Bühne zu spielen.
In Vincents Büro in der Major Crimes Unit ist kurz eine Plakette des Marine Corps zu sehen, allerdings ohne die traditionellen gekreuzten Schwerter.
Robert De Niro war der erste Darsteller, der Michael Manns Drehbuch erhielt. Er zeigte es Al Pacino, der ebenfalls Teil des Films sein wollte. Erst das Engagement dieser beiden Filmikonen überzeugte das Studio Warner Bros., ebenfalls einzusteigen.
William Fichtner (Roger Van Zant) war in der Bankraubszene zu sehen, mit der The Dark Knight (2008) beginnt. Regie führte Christopher Nolan, der diesen Film als Einfluss auf seine Vision von Gotham City genannt hat.
Das Geburtsdatum in Vincent Hannas Bewerbungsunterlagen, die Neil und Nate durchsehen, ist der 15.7.1953. Al Pacino wurde 1940 geboren. In derselben Bewerbung ist als Beruf Salesperson angegeben. Neil gibt Eady gegenüber seinen Beruf als Salesman an.
Die Crew sprengt die Tür des Geldtransporters mit einer „Hohlladung“ auf. Diese Hohlladung ist auch als Hohlladungsgeschoss (HEAT) bekannt!!
Im Audiokommentar des Regisseurs bemerkte Michael Mann, dass Al Pacino die Zeile „Weil sie einen SUPER ARSCH hat!“ improvisierte. Hank Azaria bestätigte dies und sagte, dass sie bereits viele Takes der Szene gedreht hatten, was Pacino zur Improvisation veranlasste; sein unerwarteter Ausbruch „hat mir eine Höllenangst eingejagt“, „er hat mich einfach wirklich erschreckt“ und dass Azarias schockierter Blick „überhaupt nicht gespielt“ war.
Die taktischen Westen, die McCauleys Crew beim Überfall auf den Geldtransporter trägt, sind maßgefertigte HRM-Taktikwesten, die von SWAT-Teams von 1987 bis 2006 verwendet wurden.
Gong Li wurde die Rolle der Justine Hanna angeboten. Sie lehnte ab, es sei denn, das Drehbuch würde ins Mandarin übersetzt. Später spielte sie in Michael Manns Miami Vice (2006) mit.
Laut einem Interview mit Michael Mann bei The Rewatchables hat Kate Winslet für die Rolle der Lauren Gustafson vorgesprochen (die schließlich an Natalie Portman ging).
Danny Trejo, der ein Mitglied der Crew spielt, saß im wirklichen Leben im Folsom Prison ein, genau wie Neil im Film.
Die Szene mit der Schießerei nach dem Bankraub war besonders schwierig zu drehen, da sie nur an Wochenenden filmen durften. Da es sich um das Finanzzentrum von L.A. handelt, wo es keine Wohnhäuser gibt, war dies die einzige Zeit, in der das Gebiet leer genug war, um die Genehmigung zur Straßensperrung zu erhalten. Dennoch fiel ein Drehtag auf den Muttertag neben einem Restaurant, das diesen Anlass feierte und voller Frauen war, die anschließend das ganze Chaos draußen miterleben konnten. Die meisten fanden es laut Berichten großartig.
Mykelti Williamson sagte in einem Interview auf der Special-Edition-DVD des Films, dass Michael Mann arrangierte, dass sich die Darsteller mit echten LAPD-Detektiven und professionellen Kriminellen in einem exklusiven Restaurant trafen (dessen Namen Williamson nicht preisgeben wollte), in dem LAPD-Detektive und Kriminelle verkehrten. Die Darsteller, die die Detektive spielten, aßen eines Abends mit den LAPD-Detektiven und deren Ehefrauen zu Abend, während die Darsteller, die die Diebe spielten, an einem anderen Abend mit den echten Kriminellen und deren Ehefrauen zu Abend aßen. Williamson sagte, Mann habe diese Veranstaltungen organisiert, damit die Schauspieler und Schauspielerinnen eine bessere Vorstellung davon bekämen, wie echte Detektive und Kriminelle miteinander verkehrten und interagierten.
Die beiden Hauptfiguren waren früher beim Marine Corps. Detective Hanna wird während der Besprechung für McCauleys letzten Raubüberfall erwähnt. McCauley ist deutlich mit einem Tattoo von Eagle, Globe und Anchor am Arm zu sehen, als er mit Eady aus dem Bett aufsteht.
Dennis Farina, ein ehemaliger Polizist aus Chicago, war als Berater für den Film tätig, da die Geschichte auf einem Polizisten und einem Kriminellen aus Chicago basierte. Farina hatte zuvor in Michael Manns Fernsehserie Crime Story (1986) einen Chicagoer Cop gespielt und in Manns Film Thief auch einen Gangster.
Laut Danny Trejo erzählte ihm Val Kilmer (der damals noch Batman Forever (1995) drehte) am Set, er habe gerade ein Angebot über 40 Millionen Dollar abgelehnt, um seine Batman-Rolle in einer Fortsetzung erneut zu spielen, weil er sein Talent nicht damit verschwenden wollte, eine Maske zu tragen. Trejo fand das sehr amüsant, da Kilmers Rolle in Heat ebenfalls erforderte, während der Raubszenen eine Maske zu tragen.
In der Szene, in der Detective Danny Schwartz am Telefon mit Lieutenant Vincent Hanna spricht, ist auf einem Fernsehbildschirm hinter Schwartz ein Mann zu sehen, der mit einem Detective spricht.
Jeremy Piven, Xander Berkeley und Tom Noonan traten alle in Phoenix (1998) auf; Jeremy Piven als Fred Shuster, Xander Berkeley als Lt. Clyde Webber und Tom Noonan als Chicago.
Die Schauspieler, die an der Raubsequenz teilnahmen, mussten eine Ausbildung an schweren Waffen absolvieren.
Waingro erzählt dem Barkeeper, dass er im Folsom State Prison saß und dann in der „SHU“ (Sonderbehandlungseinheit) in Pelican Bay. Das Pelican Bay State Prison ist die Einrichtung, in der Kalifornien seine gefährlichsten Häftlinge unterbringt, und die SHU ist die Einzelhaft.
Ein Poster von Miles Davis ist im Hintergrund einer Szene mit Al Pacino zu sehen. Eine Live-Aufführung eines Songs von einer Miles-Davis-Platte namens "Bitches Brew" war in einem anderen Film von Regisseur Michael Mann zu sehen, Collateral, in dem eine Erinnerung an eine Begegnung mit Miles Davis in den Dialog eingebaut ist.
Robert De Niro und Al Pacino haben beide Versionen des Satans gespielt. Robert De Niro 1987 in „Angel Heart“ und Al Pacino 1997 in „The Devil’s Advocate“.
Lieutenant Hanna ist in mindestens einer Szene zu sehen, wie er bei seiner Handfeuerwaffe die Kammer überprüft. Dies ist ein Markenzeichen der Figur Nick Stone in einer Romanreihe von Andy McNab, der als technischer Berater für die Waffenausbildung bei Heat (1995) tätig war. Obwohl dies bei einer Handfeuerwaffe nicht ungewöhnlich ist, wird ihm in Filmen selten so viel visuelle Prominenz eingeräumt. Außerdem ähneln die Taktiken der Crew in der Schießerei beim Bankraub auffallend den Taktiken zur "Reaktion auf feindliches Feuer", die in McNabs Buch und Film Bravo Two Zero (1999) vorkommen.
Natalie Portmans zweiter Film.
Es wurden mehrere Tests durchgeführt, um sicherzustellen, dass der Geldtransporter umkippt, wenn er in der ersten Raubszene vom Abschleppwagen getroffen wird. Letztendlich musste Gewicht auf das Dach des Geldtransporters gebracht werden, wodurch sich sein Schwerpunkt nach oben verlagerte, damit er auf die Seite kippte.
Al Pacino und Diane Venora waren beide in The Insider (1999) zu sehen, ebenfalls unter der Regie von Michael Mann.
Michael Mann wollte schon mit Robert De Niro arbeiten, seit er ihn zum ersten Mal in Mean Streets (1973) gesehen hatte.
Jon Voight lehnte die Rolle des Nate zunächst ab und sagte Michael Mann, es gebe mehrere Schauspieler, die die Rolle besser spielen könnten. Mann entgegnete Voight, dass er dem zustimme, aber die Gelegenheit zur Zusammenarbeit nicht verpassen wolle.
Während der berühmten Schießerei beim Bankraub wies Mann die Schauspieler, die die Polizei darstellten, an, gezielt zu zielen und ihre Gewehre nur im Halbautomatikmodus abzufeuern. Dies zeigte, dass die Polizei darauf achtete, keine Unbeteiligten zu treffen. Im Gegensatz dazu feuern die Räuber – nur auf ihre eigene Sicherheit bedacht – ihre Waffen im Vollautomatikmodus ab und treffen dabei mehrere Unbeteiligte. Außerdem wären die Waffen, auf die Detectives üblicherweise Zugriff haben, nur halbautomatisch.
Die Szene im Café überzeugte Robert De Niro davon, den Film zu machen. Er, Al Pacino und Michael Mann gaben später zu, dass sie es kaum erwarten konnten, diese eine Szene zu drehen.
Johnny Depp wurde für die Rolle des Chris Shiherlis in Betracht gezogen, aber seine Gagenforderung wurde als zu hoch angesehen. Michael Mann arbeitete später mit ihm in Public Enemies (2009) zusammen.
Hank Azaria arbeitete während der Dreharbeiten zu seiner Szene in diesem Film auch an The Birdcage (1996). Die Szene wurde an seinem 30. Geburtstag gedreht. Es war auch Al Pacinos 54. Geburtstag.
Ted Levine wurde ursprünglich die Rolle des Waingro angeboten, lehnte sie aber ab, weil er das Gefühl hatte, auf diesen Typ festgelegt zu werden. Stattdessen bat er darum, die Rolle des Bosko zu spielen.
Dies ist einer von Christopher Nolans Lieblingsfilmen. Der Film inspirierte seine Vision von Gotham City in der The Dark Knight-Trilogie.
Al Pacinos Satz „Was bist du, eine Eule?“ wurde ihm in „Sea of Love - Melodie des Todes“ (1989) gesagt. Er tauchte auch in „The Wolf of Wall Street“ (2013) auf, gerichtet an die Figur von Leonardo DiCaprio, der eine Rolle in „Heat 2“ hat.
Druckers Name war Arriaga im Originalfilm L.A. Takedown (1989), obwohl er kein Sergeant war.
In einem japanischen Fernsehinterview 1995 wurden Robert De Niro und Al Pacino gefragt: „Welche Rolle – Polizist oder Räuber – hast du als Junge gespielt?“ De Niro antwortete: „Polizist“, Pacino sagte: „Polizist, der einen Raubüberfall begeht“.
Jon Voights erster Film mit einem breiten Kinostart seit „Runaway Train - Express in die Hölle“ (1985). „Desert Bloom“ (1986) hatte nur eine limitierte Veröffentlichung, und seine anderen Projekte in der Zwischenzeit waren Fernsehproduktionen oder Direct-to-Video-Veröffentlichungen. Der Film leitete ein Comeback mit hochkarätigen Rollen für den Oscar-Preisträger ein, das in seiner vierten Oscar-Nominierung für „Ali“ (2001) gipfelte, ebenfalls unter der Regie von Michael Mann.
Die Besetzung erhielt Waffen- und Taktiktraining von den ehemaligen Mitgliedern des britischen Special Air Service Andy McNab und Mick Gould. Gould hat einen Cameo-Auftritt als einer der Cops, die in Henry Rollins' Wohnung eindringen.
Fakten mit Spoilern
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In früheren Drehbuchfassungen wurde Nate von Hanna geschnappt und wegen des Geldtransporter- und des Bankraubs der Beihilfe angeklagt.
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Ein Großteil des Films basiert auf einer realen Konfrontation zwischen dem Chicagoer Cop Chuck Adamson und dem echten Neil McCauley. Adamson war ein pensionierter Polizist, mit dem Michael Mann seit dem Film Thief (1981) immer wieder zusammengearbeitet hatte. Später arbeiteten sie gemeinsam an zwei von Mann produzierten Serien: Miami Vice (1984) und Crime Story (1986). Laut Adamson war McCauley ein professioneller Räuber, mit dem er häufig aneinandergeraten war. Ereignisse wie die Konfrontation zwischen ihm und McCauley im Café und die Falle im Lagerhaus haben sich wirklich zugetragen. Im wirklichen Leben wurde Neil McCauley während eines Raubüberfalls auf einen Supermarkt von Adamsons Team getötet, das über den Raub informiert worden war. Mann verarbeitete ihre Geschichte 1979 zu einem 180-seitigen Drehbuch und verwendete etwa 70 Seiten davon für L.A. Takedown (1989), einen Serienpiloten, in dem Adamson und McCauley in Vincent Hanna bzw. Patrick McLaren umbenannt wurden. Die Serie wurde vom Studio nie angenommen und daher als Fernsehfilm veröffentlicht. Jahre später beschloss Mann, sein vollständiges Szenario als Heat zu verfilmen. Er fügte hinzu, dass er, nachdem er die Tragik des Finales verstanden hatte, nämlich dass Hanna gezwungen ist, den einzigen anderen Menschen zu töten, der ihn vollkommen versteht, den Rest des Drehbuchs mit dieser Idee im Hinterkopf konstruierte.
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Die derzeitigen Bewohner der Wohnung, in der Danny Trejos Todesszene gedreht wurde, wurden neugierig, nachdem sie den Film gesehen hatten, und zogen den Teppich in dem Raum hoch, in dem Trejo erschossen wurde. Zu ihrer Überraschung stellten sie fest, dass Rückstände des Theaterbluts noch vorhanden waren.
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Ein diskutiertes Ende sah vor, dass Neil und Vincent sich gegenseitig erschießen und töten, statt dass Vincent Neil erschießt. Michael Mann gefiel die Idee nicht, daher wurde sie nicht gedreht. Dieses Ende wurde später in Insomnia (2002) verwendet, ebenfalls mit Al Pacino, dessen Figur und die Figur von Robin Williams sich im finalen Kampf gegenseitig erschießen.
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Die Szene, in der Vincent seine Frau beim Fremdgehen erwischt, den Fernseher abholt und später aus seinem Auto wirft, wurde aus einer ähnlichen Szene mit Dennis Farina in „Crime Story“ (1986) übernommen, die ebenfalls von Michael Mann produziert wurde.
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Michael Mann drängte Val Kilmer, das Folsom State Prison zu besuchen, damit er sich besser in die Figur des Chris Shiherlis hineinversetzen konnte, von dem angenommen wurde, dass er dort eingesessen hatte. Obwohl Kilmer zunächst wegen der bereits zur Hälfte abgeschlossenen Dreharbeiten zögerte, stimmte er schließlich zu und war von der Verzweiflung und der von Angst erfüllten Atmosphäre so beeindruckt, dass er zugab, Mann habe mit dieser Maßnahme zur persönlichen Recherche recht gehabt. In den letzten Szenen, in denen seine Figur gezwungen ist, seine Frau zu verlassen, dachte er an seinen Besuch in Folsom zurück, wohl wissend, dass die Alternative das Gefängnis ist, wenn er es nicht tut, und bedauerte zugleich das Schicksal, das er ihr hinterlässt.
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In einer gelöschten Szene erzählt Nate Neil, dass er und Chris in Irland ein neues Leben aufbauen werden.
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Eine hartnäckige Frage der Zuschauer ist, wie Waingro (Kevin Gage) die Details des Bankraubs an Hugh Benny (Henry Rollins) weitergeben konnte. Ein genaues Anschauen des Films macht jedoch klar, dass Benny und Waingro Trejo (Denny Trejo) schnappten und folterten, um die Informationen zu bekommen, während sie seine Freundin als Geisel hielten und er so tat, als würde er von der Polizei verfolgt. Trejo wurde nicht wirklich von der Polizei verfolgt, als er mit Neil Macaulay sprach. Er spielte die Rolle, die ihm von Benny und Waingro diktiert wurde, die dann sowohl Trejo als auch Anna Trejo (Begonya Plaza) ermordeten. Nur so konnte Waingro an die Pläne der Bande herankommen.
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Die Schlussszene am LAX wurde auf einer tatsächlichen Anfluglandebahn gedreht, mit echten Flugzeugen, die über den Köpfen flogen. Der Aufbau wurde über 3 Wochen geplant und umfasste akribische Vermessungen des Geländes und die Festlegung der Kamerapositionen. Eine Drohung gegen den Flughafen durch den Unabomber hätte beinahe dazu geführt, dass der Flughafen die Dreharbeiten absagte, aber glücklicherweise durfte die Crew weitermachen. Die Unterschiede zur Realität bestehen jedoch darin, dass die Lichter nicht aufleuchten, wenn sich ein Flugzeug nähert, der Ort sich etwas verändert hat, die Boxen entfernt wurden, der Instrument Landing System-Turm auf dem Feld weiter die Landebahn hinunter verlegt wurde und die Landebahn ein wenig nach links verschoben wurde.
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Thematisch ist das Ende des Films ein enormes Beispiel für Ironie. Hätte Neil Macaulay (Robert De Niro) die Disziplin bewahrt, auf der er sein Leben als Berufsverbrecher aufgebaut hatte, wäre er nach Neuseeland geflogen und hätte mit Eady (Amy Brenneman) an seiner Seite ein neues Leben beginnen können. Doch es war seine Loyalität zu seinen Kameraden und sein Fokus auf Details und die Vollständigkeit des Jobs, die ihn dazu brachten, sich durch die Gelegenheit zur Rache an Waingro (Kevin Gage) ablenken zu lassen, was dazu führte, dass Neil von Vincent Hanna (Al Pacino) wieder aufgespürt wurde und letztlich zu seinem Tod. Hätte er das Bedürfnis loslassen können, jedes Detail abzuschließen und sich an denen zu rächen, die seinen Freunden Unrecht getan hatten, wäre Neil am Leben geblieben, und Vincent wäre völlig frustriert gewesen. Aber sein Versagen, sich auf die Flucht zu konzentrieren – in einer weiteren Ebene ironischen Subtexts – ermöglicht Neils Verlust den Schutz unbekannter Unschuldiger durch seine Hinrichtung des Serienkillers Waingro. So hat Neils Opfer dennoch Würde, auch wenn es unbeabsichtigt ist.
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Michael Mann erklärte in einem Interview, Cherrito sei ein genesender Heroinabhängiger, und das riesige Pfau-Tattoo diene dazu, seine Einstichnarben zu verdecken; außerdem habe er das Heroin durch Raubüberfälle ersetzt, weshalb er den Bankraub begeht, der ihn das Leben kostet, weil ihn die Action höher bringt als Heroin.
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Im Trailer sagt McCauley zum Arzt: "Ich bin doppelt so viel Ärger, wie Sie je erlebt haben." Eine gelöschte Szene erklärt, dass der Arzt auf Neil zugegangen war und statt der üblichen fünfzehntausend Dollar dreißigtausend Dollar verlangte, mit der Begründung, Neil und Chris seien gesuchte Kriminelle und Hochrisikofaktoren. Daraufhin erklärt Neil dem Arzt, dass er den Arzt aufspüren und töten würde, falls Chris an seinen Verletzungen stürbe.
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Die letzte Verfolgungsjagd zu Fuß und das anschließende Feuergefecht ähneln stark einer langen Szene gegen Ende von "Bullitt" (1968). In beiden Filmen jagen sich der Polizist und der Verbrecher gegenseitig auf den Start- und Rollbahnen und anderen "Sperrzonen" eines belebten Flughafens und schießen dabei mit Schusswaffen.
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Im August 2022 veröffentlichte Michael Mann einen Roman, der als Prequel und Sequel zu den im Film dargestellten Ereignissen dient. Der Roman liefert Hintergründe dazu, wie McCauley, Shiherlis und Cerrito frühere Jobs in Chicago durchzogen, wie Shiherlis Charlene in Vegas kennenlernte und wie McCauley einst mit einer Frau zusammen war, was zu seiner "30-Sekunden"-Regel führte. Eine Verfilmung des Romans, Heat 2, mit Stephen Graham als McCauley, Christian Bale als Hanna und Leonardo DiCaprio als Shiherlis wurde einige Jahre später angekündigt.
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Die Schießerei am Autokino unterscheidet sich in einem Punkt zwischen Film und Drehbuchentwürfen: In den Entwürfen lässt Neils Reflex ihn den Attentäter erkennen, der sich an die Beifahrerseite heranschleicht, und er reagiert entsprechend im letzten Moment. In dieser Version ist Shiherlis nicht auf dem Dach des Projektionsgebäudes postiert, sondern mit Cheritto am Ausgangstor, um den Fahrer zu erschießen. Der Attentäter würde Neil danach auch anflehen, ihn zu töten.
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Einige subtile Andeutungen finden sich in den Hockeymasken, die Neils Crew beim Überfall auf den Geldtransporter trägt. Von den vier Räubern, die sich dem Truck nähern, hat nur Shiherlis eine schwarze Maske, alle anderen tragen eine weiße. Er ist das einzige Mitglied der Crew, das den Film überlebt. Waingros Maske hat eine andere Form als die der anderen, mit einem runden Kinn. Am Ende stellt sich heraus, dass er ein Serienkiller und Vergewaltiger ist. Trejos Gesicht ist während des Überfalls, wenn er eine Maske trägt, völlig oder fast völlig außerhalb des Bildes, sodass sein Gesicht nur unmaskiert zu sehen ist. Sein Tod ist ein Gnadenschuss durch Neils Hand.
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Die Szene, in der Neil (Robert De Niro) van Zant (William Fichtner) anruft, um ihm zu sagen, dass "am anderen Ende dieser Leitung ein toter Mann ist", sollte eigentlich als zwei getrennte Einstellungen gedreht werden, eine mit De Niro und eine mit Fichtner, mit einem Double auf der anderen Seite der Leitung, wie es üblich ist. Aus Gründen der Authentizität wurde De Niros Szene jedoch gedreht, während er tatsächlich Fichtner zu Hause anrief, der gerade eine Party feierte und keinerlei Ahnung hatte, dass De Niro ihn anrufen würde. Danach war Fichtner überglücklich, seinen Gästen zu erzählen, dass De Niro ihm gerade am Telefon gedroht hatte, ihn umzubringen.
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Natalie Portmans Erinnerung an den Film ist zwiespältig wegen der Szene, in der ihre Figur einen Selbstmordversuch unternimmt. Sie gab zu, dass sie einige Jahre nach dem Film einen Streit mit ihrer Mutter hatte, der dazu führte, dass sie sich selbst verletzte, inspiriert von der Selbstmordszene.
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Mobys zwei Beiträge zum Soundtrack sollten ursprünglich vertauscht werden: Sein Cover von Joy Divisions „New Dawn Fades“ sollte über dem Abspann laufen und „God Moving Over the Face of the Waters“, während Hanna McCauley auf der Autobahn verfolgt. Michael Mann fand jedoch, dass „God Moving“ ein so kathartisches Musikstück war, dass es besser geeignet war, während McCauleys Todesszene einzusetzen und den Film zu beenden.
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Edward Bunker, die Inspiration für die Figur von Jon Voight, war ein Berufsverbrecher, dessen Buch „No Beast So Fierce“ als Grundlage für den Dustin-Hoffman-Film „Straight Time“ diente. Michael Mann, der Autor und Regisseur von „Heat“, war als ungenannter vierter Autor an „Straight Time“ beteiligt, und viele Handlungselemente des Dustin-Hoffman-Films finden sich in Manns Film wieder, darunter das zentrale Thema, dass weder der Cop noch der Dieb etwas anderes mit ihrem Leben anfangen können. Quentin Tarantino bezeichnet „Straight Time“ als Inspiration für sein erstes Regieprojekt „Reservoir Dogs“. Tarantinos Film beschäftigt sich wie „Straight Time“ und „Heat“ mit Berufsverbrechern, die die Konsequenzen ihrer Taten überleben müssen, einschließlich der Folgen eines Raubüberfalls, der furchtbar schiefgeht. „Straight Time“ wurde bei seiner Veröffentlichung in den frühen 1970er Jahren kaum beachtet, hat aber seitdem Anerkennung als eine von Dustin Hoffmans stärksten Leistungen und als düsteres, fast dokumentarisches Porträt eines Kriminellenlebens gewonnen.
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McCauleys Dreißig-Sekunden-Regel in Aktion: Als McCauley aus dem Hotel kommt, um mit Eady wegzufahren, vergehen 42 Sekunden von dem Moment, in dem er Lieutenant Hanna zum ersten Mal sieht, bis zu dem Moment, in dem er sich umdreht und rennt. McCauley braucht zwölf Sekunden, um die Situation einzuschätzen (von dem Moment, in dem er Lieutenant Hanna sieht, bis zu dem Moment, in dem er beginnt, sich von Eady zurückzuziehen), und dann dreißig Sekunden, um Eady tatsächlich zurückzulassen.
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Von Al Pacinos Satz "Gib mir die Schrotflinte" bis zu Robert De Niros letztem Satz "Ich hab dir doch gesagt, ich gehe nie wieder zurück" vergehen sechs Minuten und 22 Sekunden ohne Dialog.
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Bosko (Ted Levine) ist der Detective, der während der Schießerei beim Bankraub getötet wird. Ursprünglich hätte es Schwartz (Jerry Trimble) treffen sollen, der von Cheritto (Tom Sizemore) in die Schulter geschossen wird.
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Laut Michael Manns offiziellem Fortsetzungsroman "Heat 2" (2022) wurde Eady, nachdem Neil sie im Hotel zurückgelassen hatte, nachdem er sie fast zur Mittäterin seines Mordes an Waingro gemacht hätte, von seiner makabren Äußerung über Michael Cheritto ("Er kannte die Risiken, er hätte nicht dort sein müssen") verfolgt, mit der sie sich nun identifizieren konnte.
