رفتن به محتوا
Arka Evrenفارسی
زبان
مخمصه

فیلم، ۱۹۹۵

مخمصه

Heat

۱۶۴ دانستنی

متن اصلی (ترکی)

۱۶۴ دانستنی پشت صحنهٔ مخمصه

  1. تام نونان و تد لواین در این فیلم حضور دارند؛ آن‌ها به‌ترتیب در شکارچی انسان (1986) و سکوت بره‌ها (1991) بازی کرده بودند. نخستین فیلم مشترک آل پاچینو و رابرت دنیرو پدرخوانده: قسمت دوم (1974) بود که در آن راجر کورمن، از بازیگران سکوت بره‌ها، و جیانی روسو، که در بازسازی شکارچی انسان یعنی اژدهای سرخ (2002) ظاهر شد، نقش‌های کوتاهی داشتند.

  2. مایکل مان برای صحنه رستوران که مکالی و هنا سرانجام یکدیگر را می‌بینند، دو دوربین را هم‌زمان به کار گرفت تا جریان میان دو رقیب روان‌تر شود. چون این صحنه هیچ تمرینی نداشت، این شیوه به هر دو نفر مجال بیشتری برای بداهه‌پردازی می‌داد. مدت‌ها شایعه بود که آل پاچینو و رابرت دنیرو در واقع با هم روی صحنه نبودند و نقش‌هایشان را جداگانه فیلمبرداری کرده‌اند، زیرا در بیشتر نسخه‌های پن اند اسکن و پخش‌های تلویزیونی فیلم هیچ نمایی وجود ندارد که هر دو در یک کادر دیده شوند. با این حال، نسخه‌های عریض فیلم به‌وضوح هر دو مرد را در یک نما نشان می‌دهد.

  3. نام ترخو در اصل تاونر بود.

  4. بازیگران این فیلم شامل 4 برنده اسکار است: آل پاچینو، رابرت دنیرو، جان ویت و ناتالی پورتمن. با این حال، فیلم به‌کلی از نامزدی اسکار بازماند.

  5. وقتی کوین گیج در سال 2003 دو سال زندانی شد، هم‌بندی‌ها و نگهبانان زندان همگی او را «وینگرو»، شخصیتش در این فیلم، صدا می‌زدند.

  6. مایکل مان از موبی اجازه خواسته بود تا از دو تا از آهنگ‌هاش تو فیلم استفاده کنه و موبی هم قبول کرد و گفت مان هر کاری دوست داره باهاشون بکنه. آخرش، موبی اونقدر تو بخش موسیقی متن درگیر شد که عملاً چند روز تو اتاق تدوین زندگی می‌کرد. الیوت گلدنتال، آهنگساز، یه قطعه برای پخش روی صحنه آخر نوشته بود، اما مان اون رو با آهنگ «خدا که روی آب حرکت می‌کنه» از موبی عوض کرد. به همین خاطر، گلدنتال قطعه‌ش رو سال بعد به عنوان تیتراژ پایانی فیلم «مایکل کولین» (۱۹۹۶) استفاده کرد و به جای گیتار الکتریک از ویولن استفاده کرد تا صدای ایرلندی‌تری داشته باشه. قطعه اصلی که «دست در دست» نام داره، توی وبسایت گلدنتال قابل شنیدنه.

  7. جایی که نیل برای نخستین بار با ایدی روبه‌رو می‌شود، جایی به نام The Broadway Deli است؛ نسخه‌ای شیک‌تر از یک دلّی معمولی که در زمان فیلم‌برداری افراد مشهور زیادی را به خود جذب می‌کرد. این مکان در خیابان 1457 3rd Street Promenade در سانتا مونیکا قرار داشت و فاصله‌ای کوتاه با مرکز خرید Santa Monica Place داشت که در "Fast Times at Ridgemont High" دیده شده بود. The Broadway Deli در سال 2012 تعطیل شد.

  8. مدلین استو نقش جاستین هنا را رد کرد.

  9. بوسکو در مهمانی داستانی از یک همکلاسی دبستانی‌اش به نام رائول تعریف می‌کند. مایکل مان گفت این داستان کاملاً بداهه‌پردازی تد لواین بود و او هیچ ایده‌ای نداشت که لواین آن را از کجا آورده است.

  10. جاستین در فیلم اصلی، L.A. Takedown (1989)، لیلیان نام داشت.

  11. به گفته خودزندگی‌نامه وال کیلمر، نماینده‌اش سعی کرد او را از بازی در این فیلم منصرف کند، چون بودجه اجازه نمی‌داد دستمزدی درخور ستاره بودنش بگیرد، به‌ویژه وقتی کیلمر مشغول فیلمبرداری Batman Forever (1995) بود که در نهایت پرفروش‌ترین فیلم لایو-اکشن آن سال شد. با این حال، کیلمر بر پذیرش نقش اصرار کرد و از مایکل مان خواست در عوض چهره‌اش را روی پوستر فیلم، میان آل پاچینو و رابرت دنیرو، قرار دهد و مان با خوشحالی پذیرفت. کیلمر بعدها ساخت این فیلم را یکی از بهترین لحظات کارنامه‌اش خواند، چون به او امکان داد وقتش را با گروهی عالی شامل دنیرو و پاچینو بگذراند، اشلی جاد را ببوسد و مدتی در خانه مان بماند. کیلمر همچنین گفت ساخت Batman Forever تجربه‌ای به‌شدت تنها بود. لباس محدودکننده بتمن حرکت و شنیدن را بسیار دشوار می‌کرد، تا جایی که در یک مقطع «مردم دیگر حتی با تو حرف نمی‌زنند.» او گفت عزیزترین خاطراتش از ساخت Batman Forever لحظاتی بود که خود را برای مخمصه آماده می‌کرد.

  12. گزارش شد که حدود سال 2009 اقتباسی بازی‌ای در دست ساخت بود، اما هرگز به سرانجام نرسید.

  13. دوربینی که نیل و کازالس در صحنه «ما لو رفتیم» به کار می‌برند یک نیکون F4 است، در آن زمان پرچمدار دوربین تک‌لنزی 35 میلی‌متری نیکون. روی دوربین کازالس لوگوی نیکون سیاه شده است، اما روی دوربین نیل نه. آن‌ها از لنزهای متفاوتی استفاده می‌کنند.

  14. در پیش‌نویس اولیه فیلمنامه، وینسنت هنا عادت به کوکائین داشت که به گفته آل پاچینو توضیح‌دهنده فوران‌های پرهیاهوی اوست.

  15. مایکل مان در ابتدا فیلمنامه را به والتر هیل پیشنهاد داد تا کارگردانی کند، اما هیل نپذیرفت.

  16. مایکل مان برای شناخت بهتر زندگی زندان و کمک به تصویر کردن نیل، از زندانیان زندان فولسوم دیدن کرد. مان بعدها گفت یقه‌های نیل همیشه بی‌نقص اتوکشیده بودند، همان‌طور که در زندان می‌بودند.

  17. مایکل مان در تفسیر کارگردان گفت کت‌وشلوارهای خاکستری امضای نیل عمداً طوری انتخاب شده بودند که او در جمعیت گم شود و جلب توجه نکند.

  18. اشلی جاد در جریان پژوهش برای نقشش با چند زن پیشین روسپی که بعداً خانه‌دار شده بودند ملاقات کرد.

  19. مان می‌خواست در تیراندازی بانک آسیب ناشی از گلوله را واقع‌گرایانه نشان دهد. چند خودروی صحنه به میدان تیر برده شدند و با تفنگ‌های واقعی به آن‌ها شلیک شد. سپس جای گلوله‌ها با بتونه پر، رنگ‌آمیزی و بعد روی دوربین با افکت‌های انفجاری باز شد.

  20. آل پاچینو در آرژانتین، هنگام اجرای برنامه An Evening With Al Pacino در تئاتر کولون، فاش کرد که وقتی باید صحنه آخر را تمرین می‌کردند، رابرت دنیرو به او گفت: «هیچ حرفی». او هنوز فکر می‌کند آن تصمیم درست بود.

  21. زندر برکلی نقش رالف، شخصیتی فرعی، را بازی می‌کند. او در L.A. Takedown (1989) که این فیلم بازسازی آن است نیز نقش وینگرو را بازی کرده بود. کارگردان هر دو فیلم مایکل مان بود.

  22. جان سانتوجی، بازیگر و دزد پیشین، صحنه‌هایی را در نقش یک مال‌خر فیلمبرداری کرد که در نهایت از نسخه نهایی حذف شد.

  23. در آوریل 1994 گزارش شد که مایکل مان برنامه پیشین خود برای ساخت فیلمی زندگی‌نامه‌ای از جیمز دین را رها کرده و به کارگردانی این فیلم روی آورده است.

  24. گروه نیل هنگام سرقت‌هایشان نشانه‌هایی از آموزش نظامی از خود بروز می‌دهند.

  25. این فیلم سه بازیگر را گرد هم آورده که در فیلم‌های اقتباس‌شده از رمان‌های توماس هریس نقش قاتلانی تحت تعقیب اف‌بی‌آی را بازی کرده‌اند. شکارچی انسان (1986)، بر اساس رمان اژدهای سرخ هریس، تام نونان را در نقش قاتل زنجیره‌ای فرانسیس «پری‌دندان» دولارهاید داشت. سکوت بره‌ها (1991)، بر اساس رمان هم‌نام هریس، تد لواین را در نقش قاتل زنجیره‌ای جیم «بوفالو بیل» گامب داشت. هازل گودمن در هانیبال (2001) نقش «اولدا درامگو» را بازی می‌کند. تصادفاً مایکل مان کارگردان شکارچی انسان هم هست و دنیس فارینا، که در این فیلم مشاور بود، در شکارچی انسان نقش جک کرافورد را بازی کرد.

  26. «مخمصه» بر اساس فیلم کوتاه‌تر تلویزیونی «LA Takedown» ساخته 1989 است. بسیاری از شخصیت‌های یکسان در آن حضور دارند (هنا، وینگرو، بوسکو و کازالس) و داستان تقریباً همان است. زندر برکلی تنها بازیگری است که در هر دو فیلم ظاهر شده؛ او در «LA Takedown» نقش وینگرو و در «مخمصه» نقش رالف را بازی می‌کند.

  27. شخصیت دنی ترخو نام عموی مرحومش گیلبرت را دارد؛ مایکل مان این نام را به دلیل شباهت ترخو به عمویش برگزید، کسی که مان از زمان تولید The Jericho Mile (1979) با او آشنا بود. آن دو چنان به هم شبیه بودند که مان هنگام نخستین دیدارشان به اشتباه دنی را «گیلبرت» صدا زد.

  28. فیلمبرداری در 85 لوکیشن طی 107 روز انجام شد. در پیش‌تولید، کارگردان، مدیر لوکیشن و مکان‌یاب 4 ماه وقت گذاشتند تا مکان‌هایی در لس‌آنجلس را بیابند که هرگز در فیلمی دیده نشده بودند، از جمله یک پرواز 3 ساعته با هلیکوپتر. در پایان، کمتر از 10 لوکیشن پیش‌تر استفاده شده بود.

  29. در ژوئن 2002، صحنه تیراندازی پس از سرقت بانک به سربازان تازه‌وارد تفنگداران دریایی آمریکا در MCRD سن‌دیگو به‌عنوان نمونه‌ای از شیوه درست عقب‌نشینی زیر آتش نشان داده شد.

  30. وقتی مایکل مان صحنه رستوران را در کیت مانتیلینی در بورلی هیلز فیلمبرداری کرد، از کارکنان رستوران به‌عنوان سیاهی‌لشکر استفاده کرد. در آخرین روز فیلمبرداری، به هر یک از آن‌ها کارت اتحادیه بازیگران (SAG) اهدا کرد.

  31. مایکل مان در مصاحبه‌ای گفت کریس و شارلین در لاس‌وگاس با هم آشنا شدند، زمانی که او در میز بلک‌جک پشت سر هم برنده می‌شد و شارلین یک روسپی گران‌قیمت بود.

  32. زندر برکلی (رالف) و تام نونان (کلزو) هر دو در Seraphim Falls (2006) ظاهر شده‌اند.

  33. بعد از اینکه نیل می‌فهمه خودش و گروهش تحت نظر پلیس LAPD هستن، ازشون می‌خواد جلوی یه پست برق همدیگه رو ببینن، جایی که ولتاژ بالای سیم‌های برق اونقدر تداخل رادیویی ایجاد می‌کنه که هیچ وسیله شنود LAPD که شاید ازش خبر ندارن کار نکنه. منبع این اطلاعات خود مایکل مانه، تو مقدمه کتاب پیش‌درآمد/دنباله‌ای که در سال ۲۰۲۲ منتشر شد، یعنی «مخمصه ۲».

  34. ژان رنو برای نقش کریس شیهرلیس در نظر گرفته شده بود.

  35. دایان ونورا از اینکه نقش همسر آل پاچینو را گرفت متعجب بود، چون فیلمنامه شخصیت او را «زنی موسرخِ سست‌اندام با ران‌هایی بی‌پایان» توصیف کرده بود.

  36. او نسخه تلویزیونی‌ای را که NBC پخش کرد از خود ندانست. مان پیشنهاد کرد 17 دقیقه از دقیقه‌های حذف‌شده بازگردانده شود، اما NBC تصمیم گرفت 40 دقیقه از فیلم را حذف کند تا در بازه زمانی 3 ساعته تلویزیون جا شود. مان گفت: «می‌توانید اسمش را مایکل اسمیتی یا فیلم آلن مان بگذارید.»

  37. آل پاچینو در مصاحبه‌ای در نسخه ویژه DVD فاش کرد که برای صحنه رستوران میان هنا و مکالی، رابرت دنیرو معتقد بود صحنه نباید تمرین شود تا ناآشنایی دو شخصیت واقعی‌تر به نظر برسد. مایکل مان موافقت کرد و صحنه را بدون تمرین فیلمبرداری کرد. به گفته برخی منابع، با این حال 11 برداشت طول کشید تا مان راضی شود.

  38. وال کیلمر چنان با سلاح‌های سنگین و مهمات آشنا بود — چون پیش‌تر پدر و پدربزرگش در مزرعه خانوادگی و در جولیارد استفاده از همه انواع تفنگ را به او آموخته بودند — که در جلسات تمرین طولانی به اعضای تیم فنی تهاجم کمک کرد به دیگر بازیگران بیاموزند چطور سلاح‌هایشان را راحت به کار ببرند و جابه‌جا کنند.

  39. عبارت «زمان شانس است» را مکالی هنگام گفت‌وگو با ایدی درباره رابطه‌شان و زمانی که برای هم دارند به کار می‌برد. (این عبارت در شکارچی انسان (1986) نیز وقتی مالی با همسرش ویل گراهام حرف می‌زند و در Miami Vice (2006) وقتی ایزابلا با سانی درباره رابطه‌شان صحبت می‌کند استفاده شده است.)

  40. این فیلم در فهرست سال 2001 بنیاد فیلم آمریکا از 400 فیلم نامزد برای 100 فیلم هیجان‌انگیز آمریکایی قرار گرفت. با این حال، فیلم حتی یک نامزدی اسکار، گلدن گلوب یا بفتا هم به دست نیاورد، هرچند فیلمبرداری و طراحی صدایش تحسین همگانی گرفت. از 15 نامزدی‌ای که دریافت کرد (از جمله از انجمن منتقدان فیلم شیکاگو، انجمن صدای سینما و آکادمی فیلم‌های علمی-تخیلی، فانتزی و ترسناک)، حتی یکی هم برنده نشد.

  41. ویلیام پیترسن نقش مایکل چریتو را رد کرد.

  42. ردوان فاید، گانگستر مشهور فرانسوی و سارق خودروهای زرهی، در سینماتک فرانسه در پاریس نزد مایکل مان اعتراف کرد که دو فیلم او، «مخمصه» و «دزد»، الهام‌بخش اصلی او برای خلافکار شدن و دست زدن به سرقت خودروهای زرهی بوده‌اند.

  43. وقتی گروهبان دراکر به شارلین می‌گوید پسرش ممکن است سر از «آکادمی‌های گلادیاتوری» دربیاورد، مثل چینو و تریسی، منظورش زندان ایالتی مؤسسه حرفه‌آموزی دئول در تریسی، کالیفرنیا، و مؤسسه کالیفرنیا برای مردان در چینو، کالیفرنیا است. «آکادمی گلادیاتوری» اشاره‌ای است به اینکه زندان جایی است که در آن برای زنده ماندن جنگیدن را یاد می‌گیری. در چنین جایی، پسر شارلین سر از یک خلافکار حرفه‌ای درمی‌آورد.

  44. این نخستین فیلمی است که رابرت دنیرو و آل پاچینو در آن با هم بازی می‌کنند و پیش از اکران سر و صدای زیادی به پا کرد. هر دو در پدرخوانده: قسمت دوم (1974) بازی کرده بودند، اما به دلیل روایت غیرخطی هرگز در یک صحنه با هم ظاهر نشدند. تنها لحظه‌ای که در یک کادر دیده می‌شوند هنگام یک دیزالو بین دو صحنه است. وقتی مخمصه سرانجام اکران شد، حتی تبلیغاتش فیلم را «رویارویی» دنیرو و پاچینو معرفی می‌کرد. آن‌ها از آن پس دو بار دیگر هم با هم کار کرده‌اند: در Righteous Kill (2008) و The Irishman (2019).

  45. هانک آزاریا صدای مو در The Simpsons (1989) را بر اساس آل پاچینو در Dog Day Afternoon (1975) ساخته است. آزاریا در این فیلم صحنه‌ای مشترک با پاچینو دارد.

  46. این دومین فیلمی است که رابرت دنیرو در آن با یک صداپیشه «سیمپسون‌ها» (هانک آزاریا) هم‌بازی می‌شود. فیلم اول «بیداری» بود که در آن با جولی کاونر هم‌بازی بود. او بعدها در «جادوگر دروغ‌ها» دوباره با هانک آزاریا همکاری کرد.

  47. نیت (جان ویت) بر اساس ادوارد بانکر، خلافکار حرفه‌ای سابق در دنیای واقعی، ساخته شده است. بانکر پیش‌تر در فیلم سرقت مشهور دیگری، Reservoir Dogs (1992)، بازی کرده بود.

  48. مایکل مان در مصاحبه‌ای تبلیغاتی برای The Keep (1983) گفت می‌خواهد «مخمصه» روی پرده بیاید (فیلمنامه‌اش از قبل نوشته شده بود) اما علاقه‌ای به کارگردانی آن ندارد. در نهایت او را راضی کردند خودش کارگردانی کند.

  49. خانه پایه‌بلند ترخو در 1219 Dodds Circle همان خانه هری بوش در سریال «Bosch» از آمازون پرایم است.

  50. جو روسو، کارگردان، سکانس سرقت از بانک رو «شدیدترین هشت دقیقه فیلمسازی که تو یه سینما دیدم» توصیف کرد. او از این سکانس به عنوان تأثیر اصلی روی صحنه‌های اکشن فیلم «کاپیتان آمریکا: سرباز زمستان» (۲۰۱۴) نام برد.

  51. این فیلم شامل قطعهٔ «Armenia» از گروه صنعتی آلمانی Einstürzende Neubauten است که مایکل مان بعدها در فیلم بعدی خود، نفوذی (1999)، دوباره از آن استفاده کرد.

  52. مایکل مان به‌جای دوبله کردن صدای شلیک در صحنهٔ تیراندازی سرقت بانک، از بازیگران خواست تا با بلندترین فشنگ‌های مشقی موجود شلیک کنند و میکروفون‌هایی را با دقت در اطراف صحنه کار گذاشت تا پژواک صدا در منطقهٔ مرکز شهر که شبیه دره بود، به‌صورت زنده ضبط شود. این کار به تأثیر صحنه افزود، چون صدای آن مانند هیچ تیراندازی دیگری که تا آن زمان روی پرده دیده شده بود، نبود.

  53. نیل مک‌کالی هرگز دیده نمی‌شود که دو بار سوار یک ماشین شود، که این موضوع نشان می‌دهد او مرتب ماشین‌ها را رها می‌کند و وسیلهٔ نقلیهٔ بعدی خود را تهیه یا می‌دزدد.

  54. سرقت خودروی زرهی در فیلمنامه‌های اولیه کمی متفاوت است. مکان خیابانی آن بسیار متفاوت‌تر است و فرار بسیار تنگ‌تر است، زیرا خدمه در واقع هنگام فرار پس از شلیک به سه نگهبان، به چندین ماشین پلیس می‌کوبند.

  55. مایکل مان از تعامل واقعی بین کارآگاه شیکاگو چاک آدامسون و یک مجرم حرفه‌ای بسیار حرفه‌ای به نام نیل مک‌کالی الهام گرفت. بسیاری از عناصر فیلم بر این اساس بود، از جمله سرقت نافرجام، ملاقات بین آن دو، تیراندازی مرگبار و موارد دیگر. مان قبلاً از این ایده برای فیلم تلویزیونی خود L.A. Takedown (1989) استفاده کرده بود.

  56. رستورانی که نیل در آن با مایکل و کریس برای حذف وینگروی یاغی ملاقات می‌کند، Johnie's Broiler نام داشت و در نشانی 7447 Firestone Blvd، در داونی، کالیفرنیا، حدود 12 مایلی جنوب شرقی مرکز لس‌آنجلس قرار داشت.

  57. فیلم فقط در مکان‌های واقعی فیلمبرداری شد. حتی یک استودیوی صدا هم استفاده نشد.

  58. پیش از آنکه دنی ترخو برای نقش «ترخو» در این فیلم استخدام شود، او و ادوارد بانکر، نویسنده، به عنوان مشاور سرقت مسلحانه استخدام شدند، چون هر دو به خاطر این جرایم زندان کشیده بودند و از ریزه‌کاری‌های انجام چنین جرایمی آگاه بودند. وقتی مایکل مان دنی را دید، او را به رابرت دنیرو، آل پاچینو، وال کیلمر و جان ویت معرفی کرد و آن‌ها دربارهٔ نقشهٔ پلیس و دزد صحبت کردند. پس از آن جلسه، ترخو این نقش را به دست آورد.

  59. وقتی فیلم در ایتالیا اکران شد، استودیوی دوبله از فروچیو آمندولا (که در آن زمان هم دوبلور رسمی رابرت دنیرو و هم دوبلور اصلی آل پاچینو بود) پرسید که ترجیح می‌دهد صدایش را به کدام یک از این دو بازیگر بدهد، چون نمی‌توانست هر دو را در یک فیلم انجام دهد. آمندولا دنیرو را انتخاب کرد (که محبوب‌ترین بازیگر در میان تمام کسانی بود که تا آن زمان دوبله کرده بود) و تا آخر عمر به عنوان صدای ایتالیایی او باقی ماند. جانکارلو جانینی، که از 1975 در فیلم‌های مختلف پاچینو را دوبله کرده بود، در این فیلم نیز این کار را انجام داد و بدین ترتیب به عنوان صدای رسمی جدید این بازیگر برای بازار ایتالیا تثبیت شد.

  60. در تیتراژ ابتدایی واقعی و در بخش تبلیغاتی پوستر اکران، وال کیلمر بلافاصله پس از عنوان فیلم و پس از دو نقش اصلی ذکر شده است. اما در تیتراژ موجود در پوستر، نام کیلمر آخرین نام در بخش بازیگران است.

  61. این فیلم در فهرست «1001 فیلمی که باید قبل از مرگ ببینید» به ویرایش استیون اشنایدر گنجانده شده است.

  62. دیدار رابرت دنیرو و آل پاچینو سر یه فنجون قهوه تو رستوران کیت مانتیلینی در بلوار ویلشر در بورلی هیلز فیلمبرداری شد. این رستوران قدیمی لس‌آنجلسی یه جای معروف برای یه شام دیرهنگام شیک بود. بعد از اکران فیلم، رستوران بالای درش با نور نئون نوشته بود «مخمصه» و یه پوستر بزرگ از بازیگران تو اون صحنه معروف نصب کرده بود. مشتری‌ها می‌تونستن همون میزی که تو فیلم بود رو سفارش بدن، میز شماره ۷۱، که پرسنل به عنوان «میز» می‌شناختنش و با خوشحالی طرفداران دنیرو و پاچینو رو پشت اون جای ملاقات معروفشون می‌نشوندن. این رستوران در اواخر سال ۲۰۱۴ تعطیل شد.

  63. صحنهٔ سرقت ون زرهی در ابتدای فیلم الهام‌بخش اصلی مأموریت «Blitz Play» در بازی ویدئویی اتومبیل‌دزدی بزرگ ۵ (2013) بود. در آن مأموریت، شخصیت‌های اصلی خودروی زرهی را به سبک فیلم سرقت می‌کنند.

  64. آل پاچینو و رابرت دنیرو انتخاب‌های اول مایکل مان برای نقش‌های هنا و مک‌کالی بودند.

  65. «مرد تلویزیون کنسولی» که شاهد سرقت خودروی زرهی است، در واقع یک مرد بی‌خانمان بود که نزدیک محل فیلمبرداری زندگی می‌کرد. صاحبان مغازه‌های اطراف کابل برق را پشت مغازه‌هایشان می‌گذاشتند تا او بتواند تلویزیونش را به برق وصل کند. او هنگام مکانیابی فیلم با تهیه‌کنندگان آشنا شد و آن‌ها ترتیبی دادند که نقش کوچکی به او بدهند.

  66. خودروی زرهی که خدمه در ابتدا سرقت می‌کنند و در نهایت همهٔ نگهبانان آن را می‌کشند، با نام Gage Armored Express مشخص شده است. کشتار فقط به خاطر اقدامات وینگرو رخ می‌دهد. وینگرو را بازیگر کوین گیج بازی می‌کند.

  67. نیک نولتی و جف بریجز به عنوان گزینه‌های احتمالی برای دو نقش اصلی مورد بحث قرار گرفتند.

  68. ژان کلود ون دام برای نقش مایکل چریتو به طور مختصر در نظر گرفته شد.

  69. مسئول پذیرش هتل فرودگاه را یک کارآگاه سابق پلیس لس‌آنجلس بازی می‌کند که یکی از مشاوران فنی فیلم بود.

  70. مایکل مان برای آماده‌سازی بازیگران نقش‌های خدمهٔ مک‌کالی، وال کیلمر، تام سایزمور و رابرت دنیرو را به زندان ایالتی فولسوم برد تا با مجرمان حرفه‌ای مصاحبه کنند.

  71. شایعه شده بود که جیمز کان برای نقش نیت در نظر گرفته شده بود. کان در تفسیر دی‌وی‌دی سال 1998 خود برای فیلم سارق (1981) به مایکل مان شکایت کرد که نتوانسته در مخمصه بازی کند.

  72. دان جانسون برای نقش مایکل چریتو به طور مختصر در نظر گرفته شد. او همچنین به عنوان جانشین احتمالی برای رابرت دنیرو و آل پاچینو در صورت رد کردن نقش‌هایشان مورد بحث قرار گرفت.

  73. مل گیبسون و هریسون فورد برای نقش‌های اصلی وینسنت هنا و نیل مک‌کالی در نظر گرفته شدند.

  74. کیانو ریوز در ابتدا برای بازی در نقش کریس شیهرلیس قرارداد بسته بود و کارستن نورگارد هم یکی از گزینه‌های مایکل مان بود، اما هر دو نقش را از دست دادند وقتی وال کیلمر توانست آن را در برنامهٔ خود در حین ساخت بتمن برای همیشه (1995) بگنجاند.

  75. در اسپانیا این فیلم مشکلی ناخواسته ایجاد کرد، چون سال‌ها آل پاچینو و رابرت دنیرو در فیلم‌هایشان توسط یک بازیگر، ریکارد سولانس، دوبله می‌شدند. وقتی تصمیم گرفته شد که سولانس دنیرو را دوبله کند، سالوادور ویوس برای صدای اسپانیایی پاچینو استخدام شد. انتخاب ویوس در آن زمان بحث‌برانگیز بود چون اولین بار بود که پاچینو را دوبله می‌کرد و مخاطبان اسپانیایی احساس می‌کردند صدایش مصنوعی و غیرقابل قبول است.

  76. برد پیت برای نقش کریس شیلرهیس در نظر گرفته شد.

  77. این فیلم چهار برندهٔ جایزهٔ اسکار را گرد هم می‌آورد: آل پاچینو، رابرت دنیرو، جان ویت و ناتالی پورتمن.

  78. کیت وینسلت برای نقشی که ناتالی پورتمن بازی کرد، تست بازیگری داد. نوار تست او را می‌توان در Bonnie (2022) دید.

  79. ایستگاه قطاری که در ابتدای فیلم نشان داده می‌شود، همان ایستگاهی است که در پایان Collateral (2004) نیز به نمایش درآمد، که آن هم به کارگردانی مایکل مان بود.

  80. صحنهٔ ایستادن مک‌کالی پشت پنجره و تماشای اقیانوس از نقاشی «Pacific» اثر الکس کولویل الهام گرفته شده است.

  81. صحنهٔ تیراندازی در هر برداشت بین 800 تا 1000 گلوله مصرف می‌کرد. از فشنگ‌های مشقی واقعی برای ایجاد صدای اصیل شلیک استفاده شد. با اینکه فشنگ‌های مشقی گلوله پرتاب نمی‌کنند و ظاهراً بی‌خطر هستند، اما هنوز هوشیاری مداوم لازم داشتند؛ چون فشنگ‌های مشقی باروت می‌سوزانند و شعلهٔ دهانهٔ بسیار داغی ایجاد می‌کنند و چون هوا را با سرعت بالا خارج می‌کنند، هر جسمی که داخل لوله باشد نیز با عواقب بالقوه خطرناک پرتاب می‌شود. همچنین صدای فشنگ‌های مشقی آنقدر بلند است که می‌تواند باعث کاهش شنوایی دائمی شود.

  82. برادران وارنر مرتباً از کارگردان مایکل مان می‌خواستند که زمان فیلم را کوتاه‌تر کند تا قابل‌دسترس‌تر شود. تهیه‌کننده آرت لینسون فکر می‌کرد مان با این پیشنهاد عصبانی می‌شود، خصوصاً چون مان مجبور شده بود فیلم قبلی‌اش The Last of the Mohicans (1992) را به دستور استودیو یک ساعت کوتاه کند، اما برخلاف انتظار، مان آرام بود و به حرف‌هایشان گوش داد. وقتی بعداً لینسون دربارهٔ واکنش او پرسید، مان لبخند زد و دو کلمه گفت: «final cut». وقتی زمان نمایش نسخهٔ مان برای مدیران استودیو فرا رسید، آن‌ها از قبل می‌گفتند که او می‌تواند انتظار پیشنهادهایی برای کوتاه کردن را داشته باشد، اما پس از دیدن فیلم بسیار تحت تأثیر قرار گرفتند و دیگر هیچ مشکلی نداشتند.

  83. این فیلم در فهرست رسمی 250 فیلم داستانی برتر در Letterboxd قرار دارد.

  84. طبیعت صریح چندین صحنه فیلم به عنوان الگویی برای یه سری سرقت‌ها بعد از اکرانش ذکر شده. این شامل سرقت‌های خودروی زرهی در آفریقای جنوبی، کلمبیا، دانمارک، نروژ و معروف‌ترینش، تیراندازی نورث هالیوود در سال ۱۹۹۷ بود که لری فیلیپس جونیور و امیل ماتاساریانو از شعبه نورث هالیوود بانک آو آمریکا دزدی کردن و درست مثل فیلم، موقع خروج از بانک با پلیس LAPD روبرو شدن. این تیراندازی یکی از طولانی‌ترین و خونین‌ترین وقایع از این نوع در تاریخ پلیس آمریکا محسوب می‌شه و بعداً در فیلم «۴۴ دقیقه: تیراندازی نورث هالیوود» (۲۰۰۳) اقتباس شد. هر دو سارق کشته شدن و یازده افسر پلیس و هفت نفر از عابران در جریان تیراندازی زخمی شدن. «مخمصه» به طور گسترده در پوشش رسانه‌ای این تیراندازی ذکر شد، مخصوصاً وقتی معلوم شد سارقا تقریباً کپی فیلمشون رو فرسوده کرده بودن.

  85. برای سکانسی که نیل (رابرت دنیرو) و ایدی (امی برنمن) در شب روی یک تراس دربارهٔ آیندهٔ احتمالی مشترکشان صحبت می‌کنند، مایکل مان و فیلمبردار دانته اسپینوتی می‌خواستند پس‌زمینهٔ «منظرهٔ شب» را با درجهٔ برجستگی در نما ثبت کنند. ابتدا بازیگران در مقابل پردهٔ سبزی که در تراس واقعی قرار داده شده بود فیلمبرداری شدند و سپس پس‌زمینه به طور جداگانه با دوربینی که با سرعت 3 فریم بر ثانیه کار می‌کرد فیلمبرداری شد تا سطح نوردهی برای هماهنگی بهتر با فعالیت پیش‌زمینه افزایش یابد.

  86. عزیز انصاری در کتاب خود «Modern Romance» داستان قرار ملاقاتی را تعریف کرد زمانی که در خانه‌ای اجاره‌ای در لس‌آنجلس زندگی می‌کرد. آن خانه همان خانه‌ای است که ترخو (دنی ترخو) در آن زندگی می‌کند.

  87. صحنه‌های حذف‌شده در دی‌وی‌دی نسخهٔ ویژه، شخصیت مایکل چریتو را بیشتر توسعه می‌دهند و نشان می‌دهند که او مرد خانوادهٔ سازگاری است.

  88. امی برنمن از فیلمنامه خوشش نیامد و نمی‌خواست در فیلم بازی کند و گفت که فیلم بیش از حد پر از خون است و اخلاقیات ندارد. مایکل مان به او گفت که با این طرز فکر، او برای نقش ایدی عالی خواهد بود.

  89. در طول پیش‌تولید، مربی سلاح میک گولد داستانی از دوران حضورش در ارتش بریتانیا تعریف کرد. هنگام گشت‌زنی در ایرلند شمالی، لندروور او در کمین افتاد و او از میان شیشهٔ جلوی خودرو به سمت مهاجمان شلیک کرد. این الهام‌بخش صحنه‌ای شد که نیل در جریان تیراندازی بانک از میان شیشهٔ جلوی ماشین فرار شلیک می‌کند.

  90. آل پاچینو اسکار خود را برای نقشش در Scent of a Woman (1992) برد. صحنهٔ اوج شامل یک جلسهٔ مدرسه بود که فیلیپ سیمور هافمن در آن حضور داشت، که بعداً در Red Dragon، بازسازی فیلم قبلی مایکل مان، Manhunter (1986)، ظاهر شد.

  91. وال کیلمر گفت دلیل اصلی اینکه بازی در این فیلم را انتخاب کرد این بود که بتواند تا آخر عمر آل پاچینو و رابرت دنیرو را «آل و باب» صدا کند.

  92. کلمه «مخمصه» نه بار تو فیلم گفته می‌شه که شش بارش توسط نیله.

  93. مایکل مان در بحثی در فوریهٔ 2016 در آکادمی موسیقی بروکلین در نیویورک، مکان‌های الهام واقعی «صحنهٔ قهوه» معروف بین رابرت دنیرو و آل پاچینو را فاش کرد. کارآگاه شیکاگو چاک آدامسون هنگام تحویل گرفتن لباس‌های خشک‌شویی در خیابان لینکلن و خیابان بلدن در شیکاگو، به نیل مک‌کالی واقعی برخورد. آن دو به دلای بلدن که اکنون بسته شده و در خیابان 2301 N. Clark در شیکاگو قرار داشت و چند بلوک دورتر بود، رفتند. آن رستوران تخریب و در دههٔ 1990 بازسازی شد و اکنون محل رستوران Eleven City Diner است.

  94. کت‌وشلوارهای آرمانی و موی صاف‌شدهٔ وینسنت هنا ادای احترامی است به پت رایلی، مربی لس‌آنجلس لیکرز. سبک رایلی توسط مایکل داگلاس در Wall Street (1987) و کرت راسل در Tequila Sunrise (1988) نیز کپی شده بود.

  95. از جمله شباهت‌های شخصیت‌های نیل و وینسنت این است که هر دو خوش‌پوش هستند، هر دو تفنگدار دریایی سابق‌اند، هر دو در کارهایشان بی‌امان‌اند، هر دو روابط عاشقانه‌شان را به خاطر کاری که انجام می‌دهند قربانی کرده‌اند و هر دو قبل از شکستن در، اسلحه‌شان را بررسی می‌کنند تا مطمئن شوند فشنگ در لوله دارند.

  96. در فیلمنامهٔ اصلی، ایدی چینی بود.

  97. این فیلم مورد علاقهٔ تام هیدلستون است.

  98. در فیلمنامهٔ اصلی، کازالس کارآگاهی بود که در سکانس تیراندازی زخمی می‌شد.

  99. سکانس سینمای روباز در سینمای روباز سنتینلا در اینگلوود، کالیفرنیا فیلمبرداری شد که از سال ۱۹۹۳ تعطیل بود. این سینما در سال ۱۹۹۸ تخریب شد و الان یه مجتمع آپارتمانی جای اون قرار داره.

  100. وینگرو (کوین گیج) بر اساس یک مجرم واقعی شیکاگو به نام «وینگرو» ساخته شده که برخی مجرمان بانفوذ شیکاگو را لو داده بود. به گفتهٔ مایکل مان، وینگرو ناپدید شد. جسدش در شمال مکزیک پیدا شد، جایی که به دیوار یک آلونک میخ شده بود.

  101. هم وینسنت هانا (آل پاچینو) و هم نیل مکالی (رابرت دنیرو) در نیروی تفنگداران دریایی خدمت کرده بودند. هر دو از یک تکنیک مبارزه تن‌به‌تن که در تفنگداران دریایی آموزش داده می‌شود استفاده می‌کنند – هانا زمانی که هیو بنی (هنری رالینز) را در اتاق هتلش پس از خراب شدن سرقت بانک مهار می‌کند، و مکالی زمانی که وینگرو (کوین گیج) را پس از ملاقات گروه با او در رستوران و تلاش برای کشتنش در پارکینگ مهار می‌کند – با فشردن عصب بین سوراخ‌های بینی به غضروف بینی با انگشت اشاره، و استفاده از نوک انگشت اشاره و نوک شست برای فشردن کره‌های چشم، و گرفتن موها با دست مخالف، که باعث درد سوزان در حریف می‌شود و حرکت او را کنترل می‌کند. این تکنیک برای کنترل حریف بدون آسیب دائمی به او طراحی شده است، هرچند مکالی از آن سوءاستفاده می‌کند تا وینگرو را درست پیش از اعدامش گیج کند. حریف درد سوزانی در صورت احساس می‌کند و پس از رها کردن گرفتن مهاجم، برای مدت کوتاهی استفاده کامل از چشمانش را از دست می‌دهد. این تکنیک در مدرسه پیاده‌نظام به تفنگداران دریایی آموزش داده می‌شود و در طول آموزش برای نقش‌های جنگ ویژه مانند شناسایی نیرو و مدرسه تک‌تیرانداز پیشاهنگ تقویت می‌شود.

  102. کیانو ریوز که تازه از نقشش در فیلم Speed آمده بود، نقش کریس شیهرلیس را رد کرد تا در تئاتر هملت بازی کند.

  103. یک پلاک نیروی تفنگداران دریایی به طور مختصر در دفتر وینسنت در واحد جرایم عمده دیده می‌شود، هرچند شمشیرهای متقاطع سنتی حذف شده‌اند.

  104. رابرت دنیرو اولین بازیگری بود که فیلمنامه مایکل مان را دریافت کرد. او آن را به آل پاچینو نشان داد، که او هم می‌خواست در فیلم باشد. تعهد این دو نماد سینما به فیلم بود که استودیو برادران وارنر را متقاعد کرد تا آنها هم وارد شوند.

  105. ویلیام فیکنر (راجر ون زانت) در صحنه سرقت بانک که فیلم شوالیه تاریکی (2008) را آغاز می‌کند ظاهر شد. آن فیلم را کریستوفر نولان کارگردانی کرد، که این فیلم را به عنوان تأثیری بر دیدگاهش از شهر گاتهام نام برده است.

  106. تاریخ تولد داده شده برای درخواست‌های وینسنت هانا، که نیل و نیت بررسی می‌کنند، 7/15/1953 است. آل پاچینو در 1940 متولد شد. در همان درخواست، حرفه به عنوان فروشنده ثبت شده است. نیل حرفه خود را به ایدی به عنوان فروشنده معرفی می‌کند.

  107. اعضای گروه با یک «شارژ شکل‌یافته» درِ ون حمل پول را منفجر می‌کنند. این شارژ شکل‌یافته همان دستگاه ضدتانک انفجاری قوی (HEAT) است!!.

  108. مایکل مان در تفسیر کارگردان اشاره کرد که آل پاچینو جمله "چون او یک کون گنده داره!" را بداهه گفت. هانک آزاریا این را تأیید کرد و گفت که آنها قبلاً چندین برداشت از صحنه گرفته بودند، که باعث شد پاچینو بداهه‌پردازی کند؛ فریاد غیرمنتظره او "من را به شدت ترساند"، "او واقعاً مرا وحشت‌زده کرد" و اینکه نگاه شوکه‌شده آزاریا "اصلاً بازیگری نبود".

  109. جلیقه‌های تاکتیکی که گروه مکالی در طول سرقت کامیون زره‌پوش می‌پوشند، جلیقه‌های تاکتیکی HRM سفارشی هستند که توسط تیم‌های SWAT از 1987 تا 2006 استفاده می‌شدند.

  110. به گونگ لی نقش جاستین هانا پیشنهاد شد. او رد کرد، مگر اینکه فیلمنامه به ماندارین ترجمه شود. او بعداً در فیلم میامی وایس (2006) مایکل مان بازی کرد.

  111. بر اساس مصاحبه‌ای با مایکل مان در برنامه The Rewatchables، کیت وینسلت برای نقش لورن گوستافسون (که در نهایت به ناتالی پورتمن رسید) تست داد.

  112. دنی ترخو، که نقش یکی از اعضای گروه را بازی می‌کند، در زندگی واقعی زندانی زندان فولسوم بوده است، درست مانند نیل در فیلم.

  113. صحنه تیراندازی پس از سرقت بانک به ویژه برای فیلمبرداری دشوار بود، زیرا آنها فقط در آخر هفته‌ها اجازه فیلمبرداری داشتند. از آنجا که در قلب مالی لس آنجلس بود که سکونتگاهی ندارد، این تنها زمانی بود که منطقه به اندازه کافی خالی بود تا اجازه بستن خیابان‌ها را بگیرند. با این حال، یک روز فیلمبرداری در روز مادر در کنار رستورانی که این مناسبت را جشن می‌گرفت انجام شد و پر از زنان زیادی بود که متعاقباً توانستند تمام آشوب بیرون را ببینند. طبق گزارش‌ها، بیشتر آنها آن را دوست داشتند.

  114. میکلتی ویلیامسون در نسخه ویژه دی‌وی‌دی فیلم، در مصاحبه‌ای گفت که مایکل مان ترتیبی داد تا اعضای بازیگران با کارآگاهان واقعی پلیس لس آنجلس و جنایتکاران حرفه‌ای در یک رستوران منحصر به فرد (که ویلیامسون از فاش کردن نامش خودداری کرد) که کارآگاهان پلیس لس آنجلس و جنایتکاران در آن معاشرت می‌کردند ملاقات کنند. اعضای بازیگران که نقش کارآگاهان را بازی می‌کردند یک شب با کارآگاهان پلیس لس آنجلس و همسرانشان شام خوردند، در حالی که اعضای بازیگران که نقش دزدها را بازی می‌کردند در شبی جداگانه با جنایتکاران واقعی و همسرانشان شام خوردند. ویلیامسون گفت که مان این رویدادها را ترتیب داد تا بازیگران زن و مرد ایده بهتری از نحوه معاشرت و تعامل کارآگاهان و جنایتکاران واقعی با یکدیگر داشته باشند.

  115. دو شخصیت اصلی قبلاً در نیروی تفنگداران دریایی بودند. کارآگاه هانا در جریان توجیهی برای آخرین سرقت مکالی صحبت می‌شود. مکالی به وضوح با خالکوبی عقاب، کره و لنگر روی بازویش هنگام بلند شدن از تخت با ایدی دیده می‌شود.

  116. دنیس فارینا، افسر سابق پلیس شیکاگو، مشاور فیلم بود زیرا داستان بر اساس یک افسر پلیس شیکاگو و یک جنایتکار بود. فارینا قبلاً در سریال تلویزیونی مایکل مان Crime Story (1986) نقش یک پلیس شیکاگو را بازی کرده بود و همچنین در فیلم Thief مان نقش یک گانگستر را داشت.

  117. به گفته دنی ترخو، وال کیلمر (که در آن زمان هنوز در حال فیلمبرداری بتمن برای همیشه (1995) بود) در صحنه به او گفت که تازه پیشنهاد 40 میلیون دلاری برای تکرار نقش بتمن خود در یک دنباله را رد کرده است زیرا نمی‌خواست استعدادش را با پوشیدن ماسک هدر دهد. ترخو از این موضوع بسیار خوشش آمد، زیرا نقش کیلمر در مخمصه نیز او را ملزم می‌کرد در صحنه‌های سرقت ماسک بپوشد.

  118. در صحنه‌ای که کارآگاه دنی شوارتز با ستوان وینسنت هانا تلفنی صحبت می‌کند، مردی که با یک کارآگاه صحبت می‌کند روی صفحه تلویزیون پشت شوارتز دیده می‌شود.

  119. جرمی پیون، زاندر برکلی و تام نونان همه در فیلم Phoenix (1998) ظاهر شدند؛ جرمی پیون در نقش فرد شوستر، زاندر برکلی در نقش ستوان کلاید وبر، و تام نونان در نقش شیکاگو.

  120. بازیگرانی که در صحنه سرقت شرکت داشتند مجبور شدند آموزش سلاح‌های قدرتمند را بگذرانند.

  121. وینگرو به متصدی بار می‌گوید که مدتی را در زندان ایالتی فولسوم و سپس در "SHU" (واحد رسیدگی ویژه) در پلیکان بی گذرانده است. زندان ایالتی پلیکان بی جایی است که کالیفرنیا خطرناک‌ترین زندانیان خود را نگه می‌دارد، و SHU همان انفرادی است.

  122. پوستری از مایلز دیویس در پس‌زمینه صحنه‌ای با آل پاچینو دیده می‌شود. اجرای زنده‌ای از آهنگی از آلبوم مایلز دیویس به نام "Bitches Brew" در فیلم دیگری از کارگردان مایکل مان به نام Collateral نمایش داده شد، که در آن خاطره‌ای از برخورد با مایلز دیویس در دیالوگ نوشته شده است.

  123. رابرت دنیرو و آل پاچینو هر دو نسخه‌هایی از شیطان را بازی کرده‌اند. رابرت دنیرو در فیلم "Angel Heart" محصول 1987، و آل پاچینو در فیلم "The Devil's Advocate" محصول 1997.

  124. ستوان هانا در حداقل یک صحنه در حال "بررسی خشاب" تفنگ دستی‌اش نشان داده می‌شود. این نشانه شخصیت نیک استون در مجموعه رمان‌های اندی مکناب است، که مشاور آموزش فنی سلاح در مخمصه (1995) بود. اگرچه این کار با تفنگ دستی غیرعادی نیست، اما به ندرت در فیلم‌ها چنین برجستگی بصری پیدا می‌کند. همچنین، تاکتیک‌های گروه در تیراندازی سرقت بانک به طور قابل توجهی شبیه تاکتیک‌های "واکنش به آتش دشمن" است که در کتاب و فیلم Bravo Two Zero (1999) مکناب ارائه شده است.

  125. دومین فیلم ناتالی پورتمن.

  126. چندین آزمایش انجام شد تا اطمینان حاصل شود که خودروی زره‌پوش هنگام برخورد با کامیون یدک‌کش در صحنه اول سرقت واژگون می‌شود. در نهایت وزن به سقف خودروی زره‌پوش اضافه شد و مرکز ثقل آن را به سمت بالا تغییر داد تا به پهلو واژگون شود.

  127. آل پاچینو و دایان ونورا هر دو در فیلم The Insider (1999) که آن هم توسط مایکل مان کارگردانی شد، حضور داشتند.

  128. مایکل مان از زمانی که اولین بار رابرت دنیرو را در فیلم Mean Streets (1973) دید، می‌خواست با او کار کند.

  129. جان ویت در ابتدا نقش نیت را رد کرد و به مایکل مان گفت که چندین بازیگر هستند که می‌توانند این نقش را بهتر اجرا کنند. مان به ویت گفت که موافق است، اما نمی‌خواهد فرصت کار مشترک را از دست بدهد.

  130. در طول تیراندازی معروف سرقت بانک، مان به بازیگرانی که نقش پلیس را بازی می‌کردند دستور داد تا عمداً نشانه‌گیری کنند و فقط در حالت نیمه‌خودکار با تفنگ‌هایشان شلیک کنند. این نشان می‌داد که پلیس مراقب است تا به رهگذران آسیب نرساند. در مقابل، دزدها - که فقط به امنیت خود اهمیت می‌دهند - سلاح‌های خود را در حالت تمام‌خودکار شلیک می‌کنند و در این فرآیند چندین رهگذر را مورد اصابت قرار می‌دهند. علاوه بر این، سلاح‌هایی که معمولاً در دسترس کارآگاهان بود فقط نیمه‌خودکار بودند.

  131. صحنه کافی‌شاپ رابرت دنیرو را متقاعد کرد که فیلم را بسازد. او، آل پاچینو و مایکل مان بعداً اعتراف کردند که نمی‌توانستند برای فیلمبرداری آن صحنه صبر کنند.

  132. جانی دپ برای نقش کریس شیهرلیس در نظر گرفته شده بود، اما قیمت درخواستی او بیش از حد بالا تشخیص داده شد. مایکل مان بعداً با او در فیلم Public Enemies (2009) کار کرد.

  133. هانک آزاریا در حین فیلمبرداری صحنه‌اش در این فیلم، روی فیلم The Birdcage (1996) هم کار می‌کرد. این صحنه در سی‌امین سالگرد تولد او فیلمبرداری شد. آن روز همچنین پنجاه و چهارمین سالگرد تولد آل پاچینو بود.

  134. تد لواین در ابتدا نقش وینگرو به او پیشنهاد شد، اما آن را رد کرد زیرا احساس می‌کرد که نقش‌های تکراری به او داده می‌شود. او درخواست کرد که نقش بوسکو را بازی کند.

  135. این یکی از فیلم‌های مورد علاقه کریستوفر نولان است. این فیلم الهام‌بخش دیدگاه او از شهر گاتهام در سه‌گانه شوالیه تاریکی بود.

  136. دیالوگ آل پاچینو «تو چی هستی، جغد؟» رو تو فیلم «دریای عشق» (۱۹۸۹) بهش گفتن. این دیالوگ تو فیلم «گرگ وال استریت» (۲۰۱۳) هم گفته شد، خطاب به شخصیتی که لئوناردو دیکاپریو بازی می‌کنه، کسی که تو فیلم «مخمصه ۲» هم نقش داره.

  137. نام دراکر در فیلم اصلی، L.A. Takedown (1989)، آریاگا بود، هرچند او گروهبان نبود.

  138. در مصاحبه‌ای تلویزیونی ژاپنی در سال 1995، از رابرت دنیرو و آل پاچینو پرسیده شد "در کودکی کدام نقش‌آفرینی را انجام می‌دادید، پلیس یا دزد؟" دنیرو پاسخ داد "پلیس"، پاچینو گفت "پلیس در حال دزدی".

  139. اولین فیلم جان ویت که از زمان «قطار فرار» (۱۹۸۵) اکران گسترده داشت. «شکوفه صحرا» (۱۹۸۶) اکران محدودی داشت و پروژه‌های دیگه‌ش تو این فاصله یا برای تلویزیون ساخته شده بودن یا مستقیم به ویدیو رفتن. این فیلم شروع یه احیای نقش‌های شاخص برای این برنده اسکار بود که به چهارمین نامزدی اسکارش برای فیلم «علی» (۲۰۰۱) به کارگردانی مایکل مان رسید.

  140. به بازیگران آموزش سلاح و تاکتیک توسط اعضای سابق سرویس هوایی ویژه بریتانیا، اندی مکناب و میک گولد داده شد. گولد در نقش یکی از پلیس‌هایی که به آپارتمان هنری رالینز حمله می‌کنند، حضور افتخاری دارد.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

  1. نمایش (اسپویلر)

    پیش‌نویس‌های اولیه نشان می‌دادند که نیت توسط هانا دستگیر می‌شود و برای سرقت خودروی زره‌پوش و سرقت بانک با اتهامات معاونت روبرو می‌شود.

  2. نمایش (اسپویلر)

    بخش زیادی از فیلم بر اساس رویارویی واقعی بین پلیس شیکاگو چاک آدامسون و نیل مک‌کالی واقعی است. آدامسون یک افسر بازنشسته پلیس بود که مایکل مان از زمان فیلم Thief (1981) گهگاه با او کار می‌کرد. آنها بعداً در دو سریال تولید شده توسط مان با هم کار کردند: میامی وایس (1984) و Crime Story (1986). به گفته آدامسون، مک‌کالی یک دزد حرفه‌ای بود که بارها با او برخورد کرده بود. رویدادهایی مانند رویارویی بین او و مک‌کالی در کافی‌شاپ و دام انبار واقعاً اتفاق افتادند. در زندگی واقعی، نیل مک‌کالی در جریان سرقت یک فروشگاه مواد غذایی توسط تیم آدامسون کشته شد، که به آنها درباره سرقت اطلاع داده شده بود. مان داستان آنها را در سال 1979 در فیلمنامه‌ای 180 صفحه‌ای گنجاند و حدود 70 صفحه از آن را برای ساخت L.A. Takedown (1989)، یک قسمت آزمایشی برای سریالی با آدامسون و مک‌کالی که به ترتیب به وینسنت هانا و پاتریک مک‌لارن تغییر نام دادند، استفاده کرد. این سریال هرگز توسط استودیو پذیرفته نشد، بنابراین به عنوان یک فیلم تلویزیونی منتشر شد. سال‌ها بعد، مان تصمیم گرفت فیلمنامه کامل خود را به عنوان مخمصه فیلمبرداری کند. او اضافه کرد که وقتی تراژدی پایان‌بندی را درک کرد، یعنی مجبور شدن هانا به کشتن تنها شخص دیگری که او را کاملاً درک می‌کند، بقیه فیلمنامه را با در نظر داشتن این ایده ساخت.

  3. نمایش (اسپویلر)

    ساکنان فعلی آپارتمانی که صحنه مرگ دنی ترخو اونجا فیلمبرداری شد، بعد از دیدن فیلم کنجکاو شدن و فرش اتاقی رو که ترخو توش تیر خورده بود، بالا زدن. در کمال تعجب، دیدند که هنوز باقیمانده خون صحنه‌ای اونجاست.

  4. نمایش (اسپویلر)

    پایان‌بندی مورد بحث قرار گرفته شامل شلیک و کشتن نیل و وینسنت توسط یکدیگر بود، به جای اینکه وینسنت نیل را بکشد. مایکل مان این ایده را دوست نداشت و بنابراین فیلمبرداری نشد. این پایان‌بندی بعداً در فیلم Insomnia (2002) که آل پاچینو هم در آن بازی کرد، استفاده شد، جایی که شخصیت او و شخصیت رابین ویلیامز در مبارزه نهایی یکدیگر را هدف گلوله قرار می‌دهند.

  5. نمایش (اسپویلر)

    صحنه‌ای که وینسنت زنش رو در حال خیانت می‌گیره، تلویزیون رو درمیاره و بعد از ماشینش پرتش می‌کنه بیرون، از یه صحنه مشابه با دنیس فارینا تو سریال «داستان جنایی» (۱۹۸۶) که مایکل مان هم تهیه‌کننده‌اش بود، برداشته شده.

  6. نمایش (اسپویلر)

    مایکل مان به وال کیلمر فشار آورد تا از زندان ایالتی فولسوم بازدید کند تا بتواند بیشتر در شخصیت کریس شیهرلیس که تصور می‌شد مدتی را در آنجا گذرانده است فرو برود. اگرچه کیلمر در ابتدا به دلیل اینکه نیمی از فیلم فیلمبرداری شده بود، از این ایده امتناع کرد، اما در نهایت موافقت کرد و چنان تحت تأثیر فضای ناامیدی و اضطراب قرار گرفت که پذیرفت مان در مورد این فعالیت برای تحقیق شخصی درست می‌گوید. او سپس در صحنه‌های آخر که شخصیتش مجبور به ترک همسرش می‌شود، با دانستن جایگزین زندان اگر این کار را نکند و همچنین پشیمانی از سرنوشتی که برای او رقم زده است، به بازدید خود از فولسوم فکر کرد.

  7. نمایش (اسپویلر)

    در صحنه‌ای حذف شده، نیت به نیل می‌گوید که برای او و کریس زندگی جدیدی در ایرلند ترتیب داده خواهد شد.

  8. نمایش (اسپویلر)

    یکی از سوالات مداوم بینندگان این است که چگونه وینگرو (کوین گیج) توانست جزئیات سرقت بانک را به هیو بنی (هنری رالینز) بدهد، اما تماشای دقیق فیلم روشن می‌کند که بنی و وینگرو ترخو (دنی ترخو) را گرفتند و برای گرفتن اطلاعات شکنجه کردند، در حالی که دوست دخترش را گروگان نگه داشتند و او تظاهر می‌کرد که پلیس او را تعقیب می‌کند. ترخو در واقع زمانی که با نیل مکالی صحبت کرد توسط پلیس تعقیب نمی‌شد. او نقشی را بازی می‌کرد که بنی و وینگرو به او دیکته کرده بودند، و آنها سپس هم ترخو و هم آنا ترخو (بگونیا پلازا) را به قتل رساندند. این تنها راهی بود که وینگرو می‌توانست به برنامه‌های گروه دسترسی پیدا کند.

  9. نمایش (اسپویلر)

    صحنه پایانی در فرودگاه لس آنجلس در یک باند فرود واقعی و با هواپیماهای واقعی که از بالای سر پرواز می‌کردند فیلمبرداری شد. این صحنه بیش از 3 هفته برنامه‌ریزی شد و شامل اندازه‌گیری دقیق زمین و مسدود کردن نماها برای تعیین محل قرارگیری دوربین‌ها بود. تهدید فرودگاه توسط یونابامبر تقریباً باعث شد که فرودگاه فیلمبرداری را لغو کند، اما خوشبختانه آنها به گروه اجازه ادامه دادند. با این حال، تفاوت‌ها با زندگی واقعی این است که چراغ‌ها هنگام نزدیک شدن هواپیما روشن نمی‌شوند، مکان کمی تغییر کرده است، جعبه‌ها برداشته شده‌اند، برج سیستم فرود ابزاری در میدان به پایین‌تر باند منتقل شده است و باند فرودگاه کمی به سمت چپ جابجا شده است.

  10. نمایش (اسپویلر)

    از نظر مضمونی، پایان فیلم نمونه بارزی از طنز موقعیت است. اگر نیل مکالی (رابرت دنیرو) نظمی را که زندگی خود را به عنوان یک دزد حرفه‌ای بر آن بنا کرده بود حفظ می‌کرد، به نیوزیلند پرواز می‌کرد و با ایدی (امی برنمن) در کنارش به زندگی جدیدی می‌گریخت و آماده شروع زندگی مشترک بودند، اما وفاداری او به هم‌قطارانش و تمرکز بر جزئیات و کامل بودن کار باعث شد تا با فرصت انتقام‌گیری از وینگرو (کوین گیج) منحرف شود، که منجر به درگیر شدن دوباره نیل با وینسنت هانا (آل پاچینو) و در نهایت مرگ او شد. اگر او می‌توانست از این نیاز به بستن هر جزئیات و ابراز انتقام علیه کسانی که به دوستانش ظلم کرده بودند دست بکشد، نیل زنده می‌ماند و وینسنت کاملاً ناامید می‌شد. اما ناتوانی او در تمرکز بر فرارش، در لایه دیگری از زیرمتن طنزآمیز، باعث می‌شود که باخت نیل به محافظت از افراد بی‌گناه ناشناخته از طریق اعدام قاتل زنجیره‌ای وینگرو منجر شود، بنابراین حتی اگر ناخواسته باشد، هنوز کرامتی در فداکاری نیل وجود دارد.

  11. نمایش (اسپویلر)

    مایکل مان در مصاحبه‌ای گفت که چریتو یک معتاد در حال ترک هروئین است و خالکوبی بزرگ طاووس برای پوشاندن جای تزریق است؛ همچنین او هروئین را با سرقت جایگزین کرده و به همین دلیل دست به سرقت بانکی می‌زند که به مرگش می‌انجامد، چون این کار او را بیشتر از هروئین کیف می‌دهد.

  12. نمایش (اسپویلر)

    در تریلر، مکالی به دکتر می‌گوید: «من دو برابر بدترین دردسری هستم که تا به حال دیده‌ای.» صحنه‌ای حذف‌شده توضیح می‌دهد که دکتر به نیل نزدیک شده و به جای ۱۵ هزار دلار معمول، ۳۰ هزار دلار خواسته و گفته که نیل و کریس مجرمان تحت تعقیب و عوامل پرخطری هستند. سپس نیل به دکتر توضیح می‌دهد که اگر کریس بر اثر جراحاتش بمیرد، دکتر را شکار کرده و به قتل می‌رساند.

  13. نمایش (اسپویلر)

    تعقیب و گریز نهایی پیاده و تیراندازی بسیار شبیه به صحنه‌ای طولانی نزدیک به پایان «بولیت» (۱۹۶۸) است. در هر دو فیلم، پلیس و مجرم در باند فرودگاه، مسیرهای تاکسی‌رو و سایر مناطق «ممنوعه» یک فرودگاه شلوغ یکدیگر را تعقیب می‌کنند و گلوله شلیک می‌کنند.

  14. نمایش (اسپویلر)

    در آگوست ۲۰۲۲، مایکل مان رمانی منتشر کرد که هم پیش‌درآمد و هم دنباله‌ای بر وقایع فیلم بود. این رمان توضیح می‌ده که مک‌کالی، شیهیرلیس و سریتو چطور کارهای قبلیشون رو در شیکاگو انجام دادن، شیهیرلیس چطور با شارلین در وگاس آشنا شد و مک‌کالی چطور قبلاً با یه زن رابطه داشت که منجر به قانون «۳۰ ثانیه»اش شد. اقتباسی از این رمان به نام «مخمصه ۲» با بازی استیون گراهام در نقش مک‌کالی، کریستین بیل در نقش هانا و لئوناردو دیکاپریو در نقش شیهیرلیس چند سال بعد اعلام شد.

  15. نمایش (اسپویلر)

    تیراندازی در سینمای روباز در فیلم با نسخه‌های اولیه فیلم‌نامه یک تفاوت دارد: در فیلم‌نامه‌ها، عکس‌العمل‌های نیل باعث می‌شود او قاتل را که یواشکی به سمت شیشه کنار راننده می‌آید ببیند و در آخرین لحظه به‌موقع واکنش نشان دهد. اما در این نسخه، شیهِریس روی پشت‌بام ساختمان پروژکتور مستقر نیست، بلکه همراه با چریتو کنار در خروجی قرار دارد تا راننده را بزند. قاتل هم بعد از آن از نیل التماس می‌کرد که او را بکشد.

  16. نمایش (اسپویلر)

    چند نشانه ظریف پیش‌بینی در ماسک‌های هاکی که گروه نیل در سرقت خودروی زرهی به تن دارند دیده می‌شود. از چهار سارقی که به کامیون نزدیک می‌شوند، تنها ماسک شیهرلیس سیاه است، در حالی که بقیه ماسک سفید دارند. او تنها عضو گروه است که در فیلم زنده می‌ماند. ماسک وینگرو شکل متفاوتی نسبت به دیگران دارد، با چانه‌ای گرد. در نهایت مشخص می‌شود که او یک قاتل زنجیره‌ای و متجاوز است. صورت ترخو در طول سرقت، هر زمان که ماسک به چهره دارد، کاملاً یا تقریباً کاملاً خارج از کادر است، یعنی چهره او فقط بدون ماسک دیده می‌شود. مرگ او به دست نیل یک کشتن از روی ترحم است.

  17. نمایش (اسپویلر)

    صحنه‌ای که نیل (رابرت دنیرو) به ون زانت (ویلیام فیکنر) زنگ می‌زند تا به او بگوید «یک مرده در آن سر این خط است» قرار بود در دو نمای جداگانه فیلم‌برداری شود، یکی با دنیرو و یکی با فیکنر، و یک بدلکار در آن سوی خط، همان‌طور که معمول است. اما برای واقعی بودن، صحنه دنیرو در حالی فیلم‌برداری شد که او واقعاً به فیکنر در خانه‌اش زنگ می‌زد، کسی که در حال برگزاری مهمانی بود و کاملاً بی‌خبر از تماس دنیرو. پس از آن، فیکنر با هیجان به مهمانانش گفت که دنیرو همین الان تلفنی تهدید به کشتن او کرده است.

  18. نمایش (اسپویلر)

    خاطره ناتالی پورتمن از این فیلم پیچیده است، به خاطر صحنه‌ای که شخصیتش اقدام به خودکشی می‌کند. او اعتراف کرد که چند سال پس از فیلم، با مادرش دعوایش شد و به خودزنی دست زد، با الهام از صحنه خودکشی.

  19. نمایش (اسپویلر)

    دو قطعه موسیقی که موبی برای موسیقی متن فیلم ساخته بود، در ابتدا قرار بود جابه‌جا استفاده شوند؛ کاور او از ترانه «New Dawn Fades» گروه جوی دیویژن قرار بود روی تیتراژ پایانی پخش شود و «خدا که بر روی آب‌ها حرکت می‌کند» در حالی که هانا در بزرگراه مک‌کاولی را تعقیب می‌کند. اما مایکل مان احساس کرد «خدا که بر روی آب‌ها حرکت می‌کند» آن‌قدر قطعه موسیقی روح‌بخشی است که بهتر است هنگام صحنه مرگ مک‌کاولی پخش شود و فیلم با آن به پایان برسد.

  20. نمایش (اسپویلر)

    ادوارد بانکر، که الهام‌بخش شخصیت بازی‌شده توسط جان وویت بود، یک خلافکار حرفه‌ای بود که کتابش با عنوان «هیچ جانوری این‌قدر وحشی نیست» مبنای فیلم «Straight Time» با بازی داستین هافمن قرار گرفت. مایکل مان، نویسنده و کارگردان «مخمصه»، به‌عنوان چهارمین نویسنده بدون ذکر نام در «Straight Time» فعالیت کرد و بسیاری از عناصر داستانی فیلم داستین هافمن به فیلم مان راه پیدا کرده‌اند، از جمله تم اصلی اینکه نه پلیس و نه دزد نمی‌توانند کار دیگری با زندگیشان بکنند. کوئنتین تارانتینو «Straight Time» را الهام‌بخش اولین کار کارگردانی‌اش یعنی «Reservoir Dogs» می‌داند. فیلم تارانتینو هم مثل «Straight Time» و «مخمصه» درباره خلافکاران حرفه‌ای است که باید با عواقب جنایت‌هایشان کنار بیایند، از جمله عواقب یک سرقت که به طرز فاجعه‌باری اشتباه پیش می‌رود. «Straight Time» در زمان اکرانش در اوایل دهه ۱۹۷۰ چندان دیده نشد، اما از آن زمان به‌عنوان یکی از قوی‌ترین بازی‌های داستین هافمن و به‌عنوان تصویری تلخ و تقریباً مستندگونه از زندگی واقعی یک خلافکار شناخته شده است.

  21. نمایش (اسپویلر)

    قانون سی ثانیه‌ای مکالی در عمل: وقتی مکالی از هتل بیرون می‌آید تا با ایدی فرار کند، از لحظه‌ای که اولین بار ستوان هانا را می‌بیند تا وقتی که برمی‌گردد و می‌دود، ۴۲ ثانیه طول می‌کشد. مکالی ۱۲ ثانیه وقت صرف ارزیابی موقعیت می‌کند (از دیدن ستوان هانا تا شروع عقب‌نشینی از ایدی) و سپس ۳۰ ثانیه تا واقعاً ایدی را ترک کند.

  22. نمایش (اسپویلر)

    از دیالوگ آل پاچینو، «اون شات‌گان رو بده»، تا آخرین دیالوگ رابرت دنیرو، «بهت گفتم من هیچ‌وقت برنمی‌گردم»، شش دقیقه و بیست و دو ثانیه بدون هیچ دیالوگی سپری می‌شود.

  23. نمایش (اسپویلر)

    بوسکو (تد لواین) کارآگاهی است که در تیراندازی سرقت بانک کشته می‌شود. در ابتدا قرار بود این نقش به شوارتز (جری تریمبل) برسد که توسط چریتو (تام سایزمور) به شانه شلیک می‌شود.

  24. نمایش (اسپویلر)

    بر اساس رمان دنباله رسمی مایکل مان با عنوان «مخمصه ۲» (۲۰۲۲)، بعد از اینکه نیل ایدی را در هتل رها کرد و تقریباً او را شریک قتل وینگرو کرده بود، ایدی تحت تأثیر احساسات عجیب نیل نسبت به مایکل چریتو قرار گرفت («او ریسک را می‌دانست، مجبور نبود آنجا باشد») و حالا می‌توانست با آن هم‌ذات‌پنداری کند.

بازیگران و عوامل