Kill Bill: Vol. 2: 80 Fakten hinter den Kulissen

Die Geschichte, die Esteban Vihaio (Michael Parks) über Bill (David Carradine) erzählt, der im Kino am Daumen lutscht, stammt von Kurt Russell, der sie Quentin Tarantino erzählte. Kurt hatte als Junge im Autokino genau dasselbe getan, als er Marilyn Monroe auf der Leinwand sah.
Julie Dreyfus schlug zwei populäre Musikstücke für den Film vor. Das erste war „The Chase“, als Elle zu Budds Wohnwagen fährt, das zweite „The Sunny Road To Salina“, als The Bride durch die Wüste zu Budds Wohnwagen läuft. Julies Vater ist Musikproduzent und besitzt die Rechte am Soundtrack von Die Strasse nach Salina (1970), aus dem die Stücke stammen.
Obwohl Quentin Tarantino dafür bekannt ist, echte Produktmarken zu vermeiden, ist die Brotmarke, mit der er in der Szene mit der „Emilio's killing story“ das Sandwich macht, BIMBO – eine echte und in den USA und Mexiko sehr beliebte Brotmarke.
Michael Jai White drehte für diesen Film mehrere Szenen mit David Carradine, die aus dem fertigen Film jedoch aus Gründen des Erzähltempos herausgeschnitten wurden. Eine lange Konfrontation der beiden ist die einzige gelöschte Szene auf der DVD von Vol. 2.
Pai Mei basiert auf Pak Mei, dem Begründer der Kung-Fu-Technik der „Weißen Augenbraue“. Der Legende nach war Pak Mei einer der wenigen Meister, die nach der Zerstörung der buddhistischen Tempel übrig blieben. Später verriet er andere Meister, um sich und seine Gruppe bei einem Angriff zu retten, den sie unternommen hatten und der anschließend schiefging. Aus diesem Grund gilt Pak-Mei-Kung-Fu seit jeher als die „verbotene Technik“, und Pak Mei ist seit Hunderten von Jahren eine Schurkenfigur in der chinesischen Folklore und im Film.
Ricardo Montalban war für die Rolle des Esteban besetzt. Da er nicht zu einer frühen Leseprobe des Drehbuchs kommen konnte, wurden seine Zeilen von Michael Parks gelesen, der Tarantino so beeindruckte, dass er stattdessen Parks besetzte.
„Beatrix“ und „Bill“ beginnen beide mit dem Buchstaben „B“, daher der Name ihrer Tochter „B.B.“. Es gibt noch weitere „B.B.“-Anspielungen. Zum Beispiel der Eröffnungssong „Bang Bang (My Baby Shot Me Down)“ von Nancy Sinatra, und auch als Beatrix B.B. und Bill zum ersten Mal sieht, zielt B.B. mit einer Spielzeugwasserpistole und ruft „Bang! Bang!“
Die Musik aus Für eine Handvoll Dollar (1964) ist zu hören, als Budd auf Beatrix schießt. 20 Jahre zuvor hatte David Carradine in The Warrior and the Sorceress (1984) die Hauptrolle gespielt, dessen Handlung der von Yojimbo - Der Leibwächter (1961) ähnelte, dessen Remake wiederum Für eine Handvoll Dollar war. Im Film spielte David Carradine einen angeheuerten Krieger auf einem Wüstenplaneten, der in eine Fehde zwischen zwei rivalisierenden Kriegsherren gerät, die Fehde dann für sich nutzt, und eine versklavte Zauberin überzeugt ihn, sich gegen die beiden Kriegsherren zu stellen und sie zu besiegen.
In der Trainingsszene mit Pai Mei spricht Pai Mei ausschließlich Kantonesisch mit Festlandakzent (im Gegensatz zum Hongkong-Akzent). Beatrix spricht eine Mischung aus Mandarin- und Kantonesisch-Wörtern. Die auf Mandarin gesprochenen Wörter der Figur sind „wo“ für „ich“ (47:32, 53:29), „hen hao“ für „so gut“ (47:34), „bu“ für „nein“ (52:46) und „shue“ für „nah“ (53:30). Die auf Kantonesisch gesprochenen Wörter sind „haih“ für „ja“ (48:48, 52:18, 52:19, 52:40, 52:51) und „sifu“ für „Meister“ (53:30).
Als Elle Beatrix offenbart, dass sie Pei-Mei getötet hat, und Beatrix gerade zum Schwertkampf gegen Elle ansetzen will, sagt Beatrix zu Elle: „You got no future“. Das ist eine Anspielung auf Red Sonja (1985), in dem Red Sonja (Brigitte Nielsen) zu Brytag (Pat Roach) sagt: „I know my future. You have none“. Im Film sinnt Red Sonja, eine Kriegerin, auf Rache an der bösen maskierten Königin Gedren, die ihre Familie tötete und ihre Krieger sie vergewaltigen ließ.
Die Waffe, die Bill benutzt, scheint ein Colt Single Action Army, auch „Peacemaker“, mit Vogelkopfgriff (eine moderne Neuerung) zu sein. Sie ist im Kaliber .45 eingerichtet, wie auf der Rückseite der Kugel zu sehen ist, die im Schuss im Inneren der Waffe in Kill Bill - Vol. 1 (2003) abgefeuert wird.
Pai Mei schlägt durch ein Holzbrett und hinterlässt ein rundes Loch statt der üblichen Holzsplitter. Das könnte eine Anspielung auf mehrere Kampfkunstmeister sein, darunter Masusatsu Oyama, Gründer der Kyokushin-Karateschule, dem in der Kampfkunstfolklore nachgesagt wird, er habe ein solches Loch in eine Eichentür geschlagen, um das Handgelenk eines Einbrechers zu packen, der in sein Haus eindringen wollte.
Uma Thurman und Daryl Hannah verstanden sich nicht, und Berichten zufolge wiesen sie Hotel- und Kinomitarbeiter an, dafür zu sorgen, dass sie während der Presstour zu Vol. 1 voneinander getrennt blieben. Auch bei der Vorführung des Films bei den Filmfestspielen von Cannes waren sie zerstritten und ließen auf der Aftershow-Party getrennte Bereiche einrichten, damit sie nicht aneinandergerieten. Als die beiden Frauen bei den MTV Movie Awards 2005 den Preis für den „Best Fight“ gewannen, war nur Daryl anwesend. Umas Fehlen war auffällig, war sie doch im Jahr zuvor da gewesen, um den Preis für ihren Kampf mit Chiaki Kuriyama in Vol. 1 abzuholen.
Bei dem Geld, das Budd für sein Hanzo-Schwert bekommt, wirken die 100-Dollar-Scheine oben auf den Stapeln echt, doch darunter sind 1-Dollar-Scheine zu erkennen.
Das Filmplakat in Budds Wohnwagen ist für den Charles-Bronson-Klassiker Mr. Majestyk (1974). Dieser Filmtitel wird auch von Drexl in True Romance (1993) nach einem Drehbuch von Quentin Tarantino erwähnt.
Als die Erstklässler-Lehrerin (Venessia Valentino) die Anwesenheit aufruft, nennt sie einen echten Namen: Marty Kitrosser. Martin Kitrosser war bei allen Filmen Tarantinos als Script Supervisor tätig.
Die in diesem Film gerauchte Zigarettenmarke ist American Spirits, wie in Nahaufnahmen am Adlerlogo unter dem Filter zu erkennen ist. Allerdings ist auf dem Tisch, als The Bride sich mit Esteban (Michael Parks) trifft, deutlich eine Packung Red Apples zu sehen, Quentin Tarantinos Marke für seine typischen fiktiven Zigaretten.
Das Kapitel „Yuki's Revenge“ wurde aus den Dreharbeiten gestrichen, um Platz für ein neues Kapitel zu schaffen, „Massacre at Two Pines“, das den Angriff auf The Bride schildert. Ein Exposé des Kapitels sah vor, dass Yuki Yubari, Gogos Schwester, Rache an The Bride für die Tötung ihrer Schwester nimmt. Yuki sollte von Kô Shibasaki gespielt werden, die in Battle Royale (2000) an der Seite von Chiaki Kuriyama (Gogo in Vol. 1) zu sehen war. „Yuki's Revenge“ wurde schließlich als digital animierter Kurzfilm in Fortnite (2017) umgesetzt, unter Mitwirkung von Quentin Tarantino und Uma Thurman.
Warren Beatty wurde für die Rolle des Bill in Betracht gezogen. Beatty lehnte ab und empfahl David Carradine für die Rolle. Zufälligerweise war Beatty einst mit Daryl Hannah zusammen.
Obwohl es im Film nie zu sehen ist, verrieten Produktionsfotos, dass das Nummernschild von Bills Auto „JE2336“ lautet.
Laut The Kill Bill Diary von David Carradine sollte The Bride mit ihrer Tochter ursprünglich Disneys The Aristocats (1970) ansehen. Als Disney das nicht erlaubte, entschied sich Quentin, sie eine Folge des Zeichentrickfilms Samurai Jack (2001) schauen zu lassen. Im fertigen Film ist jedoch Shogun Assassin (1980) zu hören.
Esteban Vihaio erwähnt gegenüber The Bride, sie solle der „road to Salinas“ folgen, um Bill aufzuspüren. James Dean war am 30. September 1955 auf der Straße nach Salinas unterwegs, als ein anderer Fahrer auf die Fahrbahn geriet, was zu dem Unfall führte, der Deans Leben beendete. Esteban sagte jedoch tatsächlich „Salina“, nicht „Salinas“, wie in dem erwähnten Die Strasse nach Salina (1970).
Dies ist das dritte Mal, dass Autor und Regisseur Quentin Tarantino und Samuel L. Jackson in einer Regisseur-Schauspieler-Beziehung zusammenarbeiten.
Daryl Hannahs Figur Elle Driver fährt im Film einen Pontiac Trans-Am von 1980. Hannah besitzt den Trans-Am, der für die Promofotos verwendet wurde, während Michael Madsen (Budd) den fahrbereiten Trans-Am bekam, bevor sie zugreifen konnte.
The Acuña Boys ist eine fiktive Gang in Der Mann mit der Stahlkralle (1977). Quentin Tarantino hat diesen Film als einen seiner Favoriten genannt. Die Handlung von Der Mann mit der Stahlkralle (1977) dreht sich um fünf Mörder, die die Frau und den Sohn eines Kriegsgefangenen töten, und um dessen Rachefeldzug.
Pai Meis Drei-Zoll-Schlag ist eine Anspielung auf Bruce Lees Drei-Zoll-Knockout-Schlag.
Der Film kam im selben Jahr heraus wie ein anderer Rachefilm, The Punisher (2004). John Travolta, der dort den Hauptgegner Howard Saint spielte, stand mit Uma Thurman und Samuel L. Jackson in Pulp Fiction (1994) vor der Kamera.
In der Dokumentation „A Man Can Do That“ merkt Quentin Tarantino an, dass Budd in Kill Bill eine Verbeugung vor Regisseur Budd Boetticher sei. Budds Moralvorstellungen seien gewiss eine Hommage an die von Randolph Scott in Boettichers „Ranown“-Filmen.
Die Spuckdose, die Budd (Michael Madsen) benutzt, trägt die Aufschrift „Oak Ridge Coffee“. Oak Ridge ist eine Stadt 25 Meilen von der Heimatstadt des Autors und Regisseurs Quentin Tarantino, Knoxville, Tennessee, entfernt.
2018 veröffentlichte Uma Thurman online Aufnahmen eines Autounfalls von 2002 während der Dreharbeiten zu diesem Film. Thurman hatte damals Bedenken geäußert, eine Szene selbst zu fahren, in der ein Auto über eine gerade Schotterstraße fährt, und um eine Stuntfrau gebeten. Da die Szene aber nicht als Stunt galt und der Stuntkoordinator an diesem Tag nicht am Set war, überredete Quentin Tarantino sie, die Szene selbst zu drehen. Während der Fahrt im Karmann Ghia kam eine unerwartete Kurve, Thurman verlor die Kontrolle über das Auto und prallte gegen einen Baum; sie erlitt eine Gehirnerschütterung und verletzte sich an den Knien. Sie versuchte, die Aufnahmen als Beweis zu bekommen, doch Harvey Weinstein soll die Herausgabe verweigert haben, solange sie kein Dokument unterschrieb, das das Unternehmen von jeder Haftung befreite. Jahre später gab Tarantino ihr die Aufnahmen schließlich und half ihr, an die Öffentlichkeit zu gehen, nachdem mehrere Vorwürfe sexueller Übergriffe gegen Weinstein erhoben worden waren (Thurman gab ebenfalls an, eines seiner Opfer zu sein). Thurman und Tarantino räumten ein, dass der Vorfall einen Vertrauensbruch verursacht habe, der ihre Zusammenarbeit mehrere Jahre lang belastete, doch sie versöhnten sich später und verstehen sich seither gut.
Bei der ersten Testvorführung des Films in Austin, Texas, feierte das Publikum den Film mit fünf Minuten stehendem Applaus. Die Reaktion war so überwältigend, dass Harvey Weinstein das Marktforschungsinstitut, das die Vorführung durchführte, keine Fragebögen verteilen ließ.
Quentin Tarantino ist ein großer Fan des Animators Bill Plympton und benannte den Bräutigam Tommy Plympton nach ihm.
In der Szene, in der die Braut und Bill auf der Veranda des Kirchenhauses zusammentreffen, trägt die Straße im Hintergrund die Bezeichnung „Aqua Caliente“, eine Anspielung auf Für ein paar Dollar mehr (1965). Aqua Caliente ist der Ort, an dem Indio (Gian Maria Volonté) und seine Bande sich mit Manco (Clint Eastwood) und Colonel Mortimer (Lee Van Cleef) duellieren.
Die Braut hat in diesem Film den „Pussy Wagon“ nicht mehr. Das ursprüngliche Drehbuch enthielt die Figur Yuki Yubari, Gogos Schwester. Darin hatte Yuki den Wagen kurz nach der Tötung von Vernita Green zerstört.
Vom Drehbuch zum Film wurde aus der Zehn-Punkte-Handflächen-Technik, die das Herz explodieren lässt, die Fünf-Punkte-Handflächen-Technik.
Für diesen Film wollte Autor und Regisseur Quentin Tarantino das Genre wechseln. Kill Bill: Vol. 1 (2003) war Kung-Fu, dieser Film ist ein Western.
Das „Massaker von Two Pines“ endet in einer einzigen langen Einstellung. Die Kamera folgt der Braut den Mittelgang hinauf, fort von Bill zum Altar, schwebt dann vom Altar weg, den Gang hinunter, an Bill vorbei und zur Tür hinaus zu den wartenden Mitgliedern der DiVAS. Sobald die Truppe die Kapelle betritt, fährt die Kamera vom Boden nach oben, wo das Chaos im Inneren zu hören ist, bis schließlich ausgeblendet wird.
Ebenfalls gegenüber dem ursprünglichen Drehbuch geändert: Die Geschichte von Pai Mei wird nicht mehr in einem Jeep auf dem Weg zum Tempel des grausamen Meisters erzählt. Stattdessen entfaltet sie sich nun an einem Lagerfeuer irgendwo auf dem chinesischen Land in der Nacht, bevor Bill und die Braut ankommen. Mit Hilfe einer Flöte (eine der stummen Flöten aus Circle of Iron (1978)) erzählt Bill die Geschichte von Pai Mei nach Art von „Peter und der Wolf“.
Quentin Tarantino wollte ursprünglich, dass nur Pai Meis Lippen kantonesisch sprechen, während seine Stimme auf Englisch zu hören sein sollte, als Nachahmung einer schlechten Synchronisation. Tarantino wollte die Stimme selbst sprechen. Am Ende verwarf Tarantino diese Idee, und Pai Mei (Chia-Hui Liu) spricht mit seiner eigenen Stimme.
Während der Szene von Budd und Elle im Wohnmobil ist auf der Theke eine Schachtel Chicken Champ zu sehen. Es ist dieselbe Hähnchenmarke, nach der Dwight Yoakams Figur Vaughn in Sling Blade (1996) verlangt.
Quentin Tarantino zeigt in seinen Filmen gern alte Cornflakes-Schachteln. In der Schlussszene ist auf dem Tisch im Hotelzimmer eine alte Lucky Charms-Schachtel zu sehen.
Als Bill Kiddo am Fuß der Tempelstufen absetzt, damit sie ihre Ausbildung beginnt, trägt sie einen dunkelblauen Kapuzenpullover an den Unterarmen und über den Rücken. Er reicht ihr schwere Taschen, die sie sich über die Schultern hängt. Als sie ihn fragt, wann sie ihn wiedersieht, sitzt die Kapuze auf ihrer rechten Schulter unter dem Gurt einer der schweren Taschen. Als wir sie das nächste Mal sehen, etwa 3 Sekunden später, ist die Kapuze wieder von dieser Schulter gerutscht, obwohl der Taschenriemen noch an Ort und Stelle ist, und nun sitzt die Kapuze auf ihrer zuvor nackten linken Schulter. Nachdem Bill ihr sagt, sie solle ihrem neuen Lehrer nicht frech kommen, sitzt die Kapuze wieder auf ihrer rechten Schulter unter dem Riemen. Als Bill losfährt, sitzt ihre Kapuze nun auf beiden Schultern unter den Taschenriemen.
In einer Kritik zu Paul Newmans Film Sometimes a Great Notion behauptete Tarantino, er habe die Begräbnisszene in Kill Bill „schamlos“ aus einem Fernsehfilm von Jack Smight mit dem Titel The Longest Night geklaut.
Die Bordellsequenz, in der die Braut Esteban Vallejo (Michael Parks) trifft, war die letzte Szene, die gedreht wurde. Sie entstand in einem mexikanischen Bordell, und alle Statistinnen waren Sexarbeiterinnen, die dort arbeiteten.
Bill benutzt ein Wahrheitsserum namens „The Undisputed Truth“ – eine Anspielung auf eine Soulgruppe der 70er mit demselben Namen. Ihr bekanntester Song „Smiling Faces Sometimes“ handelt von der trügerischen Natur des Scheins.
Als die Braut unter einer sehr grellen Sonne durch die Wüste läuft, kurz vor dem Vorfall am Trailer, erklingt „Sunny Road to Salina“, komponiert und gesungen vom französischen Chansonsänger der 1960er, Christophe. Später wird der Braut gesagt, Bills Hazienda liege „on the road to Salina“ – eine Anspielung auf den Film The Road to Salina (1970), in dem der besagte Titel ursprünglich zu hören war.
Robert Rodriguez komponierte die Musik für diesen Film für einen Dollar. Quentin Tarantino sagte, er werde es ihm zurückzahlen, indem er für einen Dollar einen Abschnitt von Rodriguez' Projekt Sin City (2005) inszenierte. Es war die Szene, in der Dwight Jackie Boys Leiche fährt.
Anders als in jedem anderen Quentin-Tarantino-Film (auch Kill Bill - Vol. 1 (2003)) endet dieser Film nicht mit „written and directed by“. Stattdessen zeigt Tarantino seinen eigenen Credit am Ende des Hauptvorspanns, aber vor den Credits der Crew, für die verschiedenen Drehorte von Kill Bill.
Kapitel sieben trägt den Titel „Das einsame Grab der Paula Schultz“. Paula Schultz ist der Name der Titelfigur aus dem Film The Wicked Dreams of Paula Schultz von 1968 und der Name von King Schultzs Frau in Django Unchained.
Als Budd (Michael Madsen) The Bride (Uma Thurman) gefangen nimmt, sagt er den Satz „I just caught me the cowgirl ain't never been caught.“ Das ist eine Anspielung auf Driver (1978), in dem Bruce Dern sagt: „I'm gonna catch the cowboy that's never been caught.“
Dem Clubbesitzer gefiel Budds Hut nicht, weil Autor und Regisseur Quentin Tarantino es nicht mochte, dass Michael Madsen damit am Set erschien. Er versuchte, ihm den Hut auszureden, doch das half nichts. Also änderte Quentin am nächsten Tag das Drehbuch ein wenig, und Michael Madsen musste sich daran halten.
In Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992) sagt Mr. White: „The gut is the most painful place for a man to be shot, other than the kneecap.“, und in der Konfrontation in Bills Haus droht Bill, The Bride in die Kniescheibe zu schießen, wo es „hears is the most painful place to be shot“ sei.
Das fiktive Buch, das Esteban Vihaio (Michael Parks) liest, ist „The Carrucans of Kurrajong“ von Jasmine Yuen. Kurrajong ist eine Stadt in Australien. Das Crewmitglied Jasmine Yuen Carrucan ist Australierin. Eine Figur namens Old Man Carrucan (gespielt von Bruce Dern) trat in Django Unchained (2012) auf. Die Figur Django stammt von der Carrucan-Plantage, was auf diesen Film und Jasmine Yuen Carrucan zurückverweist.
In Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992) versucht Michael Madsens Figur, einen Polizisten zu töten, indem sie ihn mit einem Kanister Benzin übergießt und lebendig verbrennen will. In diesem Film ist derselbe Benzinkanister in Budds (Michael Madsen) Wohnwagen zu sehen, als The Bride hineinzugelangen versucht.
Dieser Film verrät, dass drei der sechs Mitglieder der Deadly Viper Assassination Squad nicht nach einer Vipernart benannt sind. Bill ist Snake Charmer, die Black Mamba gehört zur Familie der Elapidae, und die California Mountain King Snake ist eine völlig ungiftige Würgeschlange. Die California Mountain King Snake ist dafür bekannt, dass sie andere Schlangen fressen kann, besonders Klapperschlangen wie die Sidewinder (Budds Deckname).
Während Bill in seiner Hacienda mit The Bride spricht, hält er ein Hanzo-Schwert in der Hand, während im Hintergrund ein Film läuft. In dem Film sind die Figuren gerade in eine Rangelei verwickelt. Als Bill die Katana absetzt, passt das BANG-Geräusch zu dem Bild einer Figur, die im Hintergrundfilm geschlagen wird.
Als Budd (Michael Madsen) von Elles (Daryl Hannah) Black Mamba gebissen wird, blickt die Kamera aus seinen Augen auf Elle, die zu ihm herabschaut.
Choreograf Yuen Woo-Ping sollte ursprünglich Pai Mei spielen, doch ließ sich das nicht mit seiner Choreografie vereinbaren, sodass Quentin Tarantino kurzzeitig erwog, die Rolle selbst zu übernehmen, bevor er Chia-Hui Liu dafür auswählte.

Fakten mit Spoilern

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Die Szene, in der Bill seine Pistole zieht und schießt, ist eine Hommage an Shane (1966), David Carradines Westernserie.
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Die Szene, in der Budd den Koffer öffnet und eine Black Mamba zum Vorschein kommt, die ihn ins Gesicht beißt, wurde von Venom (1981) inspiriert und übernommen, in dem Susan George eine Kiste öffnet, aus der eine Black Mamba kommt und sie ins Gesicht beißt.
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Obwohl er ein berühmt geschickter und produktiver Killer ist, wird Bill nie dabei gezeigt, wie er jemanden tötet. Die einzige Person, die er auf der Leinwand verletzt (Beatrix), überlebt.
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Daryl Hannah improvisierte die Szene, in der Beatrix Kiddo Elle Driver das Auge entfernt und diese „durchdreht“. Sie tat das, weil sie glaubte, Quentin Tarantino damit zum Lachen zu bringen. Er lachte, und die Szene landete im fertigen Film. Sie zog sich dabei Verletzungen zu, weil sie im Badezimmer so viel zu Bruch gehen ließ.
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Obwohl The Bride sich von Hattori Hanzo eigens ein Schwert schmieden lässt, um sich an Bill zu rächen, setzt sie es nur einmal erfolgreich ein: gegen Cottonmouth und die Crazy 88 in Kill Bill - Vol. 1 (2003). Alle anderen Ziele von The Bride wurden auf andere Weise getötet.
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Bevor Kapitel Sechs von „Can She Bake a Cherry Pie?“ in „Massacre at Two Pines“ geändert wurde, sollte Samuel L. Jacksons Frau LaTanya Richardson Jackson eine Figur namens L.F. O'Boyle spielen, eine Casinobesitzerin, die Bill persönlich erledigt, nachdem er mit ihr gespielt hat.
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Jede auf der Leinwand getötete Person, ausgenommen die in der Anime-Sequenz, wird von einer weiblichen Figur getötet. (The Bride: Vernita Green, Buck, Gogo, die Crazy 88, O-Ren Ishii, Bill; Elle: Budd, Pai Mei; O-Ren Ishii: Boss Tanaka; Gogo: Tokyo Business Man)
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Es heißt, Pai Mei habe keinem seiner Schüler die Fünf-Punkte-Handflächen-Technik, die das Herz explodieren lässt, beigebracht. In ihrem entscheidenden Kampf setzt Beatrix die Technik jedoch ein, um Bill zu töten. Das könnte darauf hindeuten, dass Beatrix „sehr“ freundlich darum gebeten hat, sie zu lernen. Doch als der sterbende Bill Beatrix fragt, warum Pai Mei ihr die Technik beigebracht hat, zögert sie, bevor sie unter Tränen antwortet: „Ich weiß es nicht.“ Selbst jetzt will sie Bills Gefühle schonen.
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Gerade als Kiddo Bill küssen will, ist am Klavier die Melodie von Bang Bang zu hören.
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Die Fünf-Punkte-Handflächen-Technik, die das Herz explodieren lässt und die Beatrix gegen Ende des Films bei Bill anwendet, ist eine offensichtliche Anspielung auf den Kung-Fu-Film The Dragon's Snake Fist von 1979 mit Dragon Lee. In diesem Film setzt der Antagonist die Technik ein, um seine Opfer zu töten. In ihrem Kampf versuchte er, sie gegen Lee einzusetzen, doch Lee konnte sie abwehren, anders als Bill in diesem Film.
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In der Szene, in der Bill die Braut mit Wahrheitsserum erschießt und sie dann verhört, nennt er sie eine „renegade killer bee“. Das ist eine Anspielung auf Projekte des Wu-Tang Clan. RZA, ein Mitglied des Wu-Tang Clan, komponierte einen Großteil der Originalmusik für die beiden Filme.
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Im Originaldrehbuch sollte der Kampf zwischen Beatrix Kiddo und Elle Driver ihrem Kampf mit O-Ren Ishii ähneln. Quentin Tarantino verriet in einem Interview mit Entertainment Weekly, dass er ihn am Tag, nachdem er im Alamo Drafthouse in Austin, Texas, eine Vorstellung von Jackass: Der Film (2002) gesehen hatte, änderte.
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Der Höhepunkt des Films war ursprünglich als Schwertkampf zwischen Beatrix (in ihrem Hochzeitskleid) und Bill an einem mondbeschienenen Strand geschrieben. Als die Produktion sich in die Länge zog, bestand Harvey Weinstein darauf, dass Quentin Tarantino die Szene kürzte. Übrig geblieben sind nur Bills kurze Anspielung auf einen solchen Kampf, während Beatrix auf seinem Sofa sitzt, und das Filmplakat, das Beatrix im Kleid mit ihrem Schwert zeigt.
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Obwohl der Name der Braut in Kill Bill: Vol. 1 (2003) und in zwei Dritteln dieses Films ausgepiept wird, wird ihr Name mehr als einmal ausgesprochen oder enthüllt. Wenn jemand sie Beatrix nennt und es ausgepiept wird, ist es nur gedämpft und noch hörbar, und wer gut von den Lippen lesen kann, kann ihn vielleicht erkennen. Außerdem nennt Bill die Braut in den Rückblenden „Kiddo“. Das ist sowohl sein Kosename für sie als auch eine gängige zärtliche Anrede – und zugleich ihr Nachname.
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Als Beatrix Bills Hacienda betritt, sehen wir neben der Tür die Nummer 101. In George Orwells „1984“ ist Raum 101 der Ort, an den todgeweihte Gefangene gebracht werden, um sich ihren tiefsten Ängsten zu stellen.
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In der Szene, in der Beatrix Kiddo (Uma Thurman) lebendig begraben wird, wird der Friedhof in der Totale von den Scheinwerfern des Pick-ups beleuchtet. Rechts im Bild wirft die verkrampfte Hand des ausgegrabenen Körpers einen hasenförmigen Schatten auf ihren Sarg.
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Esteban Vihaio (Michael Parks) erklärt Beatrix, dass Bill eine Leidenschaft für blonde Frauen entwickelte, nachdem er mit sechs Jahren an der Seite von Vihaio Lana Turner in Im Netz der Leidenschaften (1946) gesehen hatte. Demnach könnte Bill während der Handlung des Films bis zu 64 Jahre alt sein. Im ländlichen Mexiko der Jahrhundertmitte wurden in den Kinos oft alte Filme gezeigt, sodass er Ende der 1950er Jahre sechs Jahre alt gewesen sein könnte. David Carradine war 66, als Kill Bill: Vol. 1 gedreht wurde.
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Während des Abspanns werden die Namen der Darstellerinnen und Darsteller durchgestrichen, die Figuren auf der „Death List Five“ der Braut spielen, also jene Figuren, die im Film sterben. In der Reihenfolge der „Death List Five“ sind das Lucy Liu (O-Ren Ishii), Vivica A. Fox (Vernita Green) und Michael Madsen (Budd). Über Daryl Hannah (Elle) erscheint ein Fragezeichen, da ihr Zustand technisch gesehen unklar ist – obwohl sie inzwischen völlig blind ist, stark aus ihrem (zweiten) zerstörten Auge blutet und mitten in der Wüste in einem Trailer mit einer aufgebrachten schwarzen Mamba festsitzt, hat sie kaum noch Hoffnung zu überleben. David Carradine (Bill), der im Film stirbt, wird im Abspann vor den genannten Darstellern genannt, sein Name wird jedoch nicht durchgestrichen.
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Nachdem Elle Beatrix offenbart hat, dass sie ihren Meister Pai Mei getötet hat, reißt Beatrix ihr mit der rechten Hand das verbliebene Auge heraus – mit jenem Arm, der laut Pai Mei ihm gehörte.
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In einer früheren Drehbuchfassung reißt Beatrix Kiddo Elle Driver nicht das verbliebene Auge heraus. Stattdessen sollte Elle durch aufgeschlitzte Kehle sterben. Im fertigen Film lässt Beatrix Kiddo Elle Driver am Leben.
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Die Stiefel, die Uma Thurman trägt, als sie lebendig begraben wird, sind dieselben, die Michael Madsen in Reservoir Dogs - Wilde Hunde (1992) benutzte, als er dem Polizisten das Ohr abschnitt. Auch dasselbe Rasiermesser kommt zum Einsatz.
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Ursprünglich sollte die Braut Hatori Hanzo anrufen, nachdem sie erfahren hat, dass ihre Tochter lebt, und ihn um Rat bitten, was zu tun sei.

Kill Bill: Vol. 2: 80 Fakten hinter den Kulissen

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