۶۴ دانستنی پشت صحنهٔ جان ویک
جان ویک در صحنه‌های نبرد تن‌به‌تن نشان می‌دهد که جودوکار است و از جوجوتسوی سنتی ژاپنی استفاده می‌کند. جودو هنر رزمی ژاپنی است که بر پرتاب تأکید دارد. به‌طور مشخص، ویک مکرراً از پرتاب‌های سر و بازو استفاده می‌کند. از سوی دیگر، رقیبش خانم پرکینز که خودش هم آدم‌کش است، از جیو جیتسوی برزیلی بهره می‌برد و در مبارزه‌اش با ویک در اتاق هتل، از قفل شانه کیمورا، وضعیت صلیب و کاپشن چرمی‌اش به‌عنوان گی برای اجرای خفه‌کن بال استفاده می‌کند.
سگ، دیزی، به احتمال زیاد نامش را همسر جان ویک انتخاب کرده بود تا او را به یادش بیندازد. دستبندی که جان همراه دارد نقش گل‌های دیزی دارد و روی ماگ قهوه‌اش هم یک گل دیزی هست.
آدم‌کش‌های پیراهن‌قرمزی ادای دینی به پیشتازان فضا (۱۹۶۶) هستند.
جان پیش از شروع ماجرا ساعتش را به شکل معمول می‌بندد، اما وقتی آمادهٔ نبرد می‌شود آن را به سمت داخلی مچش می‌چرخاند. سربازها این کار را می‌کنند تا هنگام در دست داشتن تفنگ زمان را ببینند و از بازتاب نور روی شیشه که ممکن است موقعیتشان را لو بدهد جلوگیری کنند.
عمر برنیا که نقش گرگوری، مرد مسئول مرگ دیزی، را بازی می‌کرد، هنگام فیلمبرداری آن صحنه واقعاً احساس بدی داشت و اولین کاری که پس از توقف فیلمبرداری می‌کرد، در آغوش گرفتن و نوازش توله‌سگ بود.
کارگردان‌ها عاشق دیدن واکنش مردم به سکه‌های طلایی، پلیس (توماس سادوسکی) دم در و دیگر صحنه‌های توضیح‌داده‌نشده هستند. دیوید لیچ گفت: «خیلی‌ها به مخاطبشان اعتبار نمی‌دهند. می‌شود کمی مرموز نگهش داشت. مخاطب می‌تواند درباره‌اش فکر کند.»
قاتل (۱۹۸۹) ساختهٔ جان وو به‌عنوان یکی از تأثیرگذاران بر این فیلم ذکر شده است. نزدیک به دو دهه پیش‌تر، به کیانو ریوز پیشنهاد ۷ میلیون دلاری برای بازی در بازسازی انگلیسی‌زبانی پیشنهادی داده شده بود.
کیانو ریوز در مدت بسیار کوتاهی در آموزش تاکتیکی چنان ماهر شد که مربی‌هایش گفتند در انجام بسیاری از کارها، مثل پر کردن خشاب، تقریباً زیادی خوب است و سریع‌تر و بهتر از سربازان حرفه‌ای در موقعیت‌های نبرد با گلولهٔ جنگی عمل می‌کند.
لنس ردیک نقش مسئول پذیرش هتل را بازی می‌کند که نامش کارون است. در اسطوره‌شناسی یونان، کارون قایقران هادس است که باید برای عبور امن به او پول بدهی. به همین دلیل ردیک در هتل سکهٔ طلایی را در جیبش می‌گذارد. جان در واقع بهای عبور امن را می‌پردازد.
شمارهٔ پلاک موستانگ جان ویک XAB 235 است.
جان ویک بسته به موقعیت به‌نرمی میان چند سبک تیراندازی جابه‌جا می‌شود. در نبردهای نزدیک و هنگام حرکت در راهروهای تنگ از حالت مرکز محور قفل استفاده می‌کند و هنگام حرکت و تیراندازی در فاصله‌های دورتر به حالت‌های سنتی‌تر ویور و ایزوسلِس می‌رود.
بار دایرهٔ سرخ اشارهٔ آشکاری است به یکی از تأثیرگذاران اصلی این فیلم: دایرهٔ سرخ (۱۹۷۰).
کارگردان‌ها بیش از یک دهه کار با واچوفسکی‌ها روی فیلم‌های ماتریکس، مسابقه سرعت (۲۰۰۸) و دیگر پروژه‌ها را عامل آموختن ترکیب‌بندی به‌جای صرفاً جابه‌جا کردن دوربین از نقطهٔ الف به ب می‌دانند.
خالکوبی پشت ویک در صحنهٔ حمام عبارت لاتین «Fortis Fortuna Adiuvat» است که ترجمهٔ تحت‌اللفظی‌اش می‌شود «بخت یار تواناست». این عبارت شعار چند یگان نظامی در جهان است.
اوا لانگوریا تهیه‌کنندهٔ فیلم بود و از کارگردان‌ها مکرراً دربارهٔ نقش او می‌پرسند. آن‌ها می‌گویند: «هرگز او را ندیده‌ایم، اما از او برای نوشتن چک تشکر می‌کنیم.»
کارگردانان پذیرفته‌اند که در دنیای واقعی یک آدم‌کش بازنشسته احتمالاً نامش را عوض می‌کرد، اما آن‌ها این ایده را دوست دارند که این دنیا شبیه دنیای یک کتاب کمیک باشد.
ساعت جان ویک که در صحنهٔ رختکن دایرهٔ سرخ هنگام غرق‌کردن حریفش دیده می‌شود، کارل اف. بوخرر مانرو اتودیت است و ۳٬۴۹۵ دلار قیمت دارد.
ظهور دوم مارکوس بحث‌هایی را برانگیخت دربارهٔ اینکه او در خانه چطور باید به نظر برسد. به گفتهٔ چاد استاهلسکی، دفو کاملاً مطمئن بود که «خودم را با روپوش حمام می‌بینم که آبمیوه می‌گیرم.»
شخصیت آدرین پالیکی در ابتدا برای یک مرد نوشته شده بود.
بازی ویدیویی‌ای که گرگوری در خانه امن انجام می‌دهد، داست ۵۱۴ (۲۰۱۳) است؛ یک شوتر اول‌شخص (FPS) و تجربه استراتژیک که در دنیای EVE Online می‌گذرد و توسط CCP ساخته شده است.
کیانو ریوز سکانس مبارزه در کلوب شبانه را همان روزی که صحنه فیلمبرداری شد یاد گرفت و حفظ کرد.
آن‌ها دو خودروی موستانگ داشتند و اجازه نداشتند به هیچ‌کدام آسیب بزنند. در صحنه‌ای که ویک با سرعت در اطراف فرودگاه رانندگی می‌کند، ۸۵ تا ۹۵ درصد رانندگی را خود کیانو ریوز انجام داده است. نماهای پایانی که خودرو چند سانتی‌متر مانده به کامیون‌ها متوقف می‌شود، به یک حرفه‌ای سپرده شد.
در فیلمنامه اولیه، شخصیت جان ویک با این توصیف نوشته شده بود که «مردی در اواسط دهه شصت» نقش او را بازی کند، با توجه به شهرت افسانه‌ای این شخصیت؛ بنابراین فیلمسازان در ابتدا یک بازیگر مسن‌تر را تصور می‌کردند. اما باسیل ایوانیک، رئیس Thunder Road Pictures، با این تصمیم مخالفت کرد و گفت: «در عوض تصمیم گرفتیم دنبال کسی بگردیم که لزوماً از نظر سنی مسن‌تر نباشد، بلکه سابقه‌ای طولانی در دنیای سینما داشته باشد.»
بودجه‌شان به یک تعقیب و گریز کامل با خودرو در خیابان‌های شهر نمی‌رسید، اما دارین پرسکات، کارگردان واحد 2، به آن‌ها یک سکانس «کارفو» پیشنهاد داد که در آن ویک همزمان از خودرو و اسلحه‌اش استفاده می‌کند و در کنار حوضچه‌های خشک با دو خودروی شاسی‌بلند می‌جنگد.
تفنگ تک‌تیرانداز مارکوس یک مدل تاشو Ruger M77 با کالیبر .30-06 Springfield است.
کارگردانان از یک آهنگ مریلین منسون به‌عنوان موسیقی موقت استفاده می‌کردند و ناظر موسیقی‌شان پیشنهاد داد آن‌ها را به خواننده‌ای معرفی کند که در نهایت قطعه‌ای از آلبوم جدیدش را برای استفاده در فیلم به آن‌ها داد. چاد استاهلسکی گفت: «این در خانه تایلر بیتس، آهنگساز، اتفاق افتاد که در واقع از اول تا حدی او را می‌خواستیم. و این‌طور شد که همه ما با یک بطری ابسنت با هم آشنا شدیم.» قرار بود در آن بخش از فیلم در ابتدا از آهنگ «God's Going to Cut You Down» جانی کش استفاده شود.
پس از نمایش‌های اولیه فیلم که با استقبال سردی روبه‌رو شد، چاد استاهلسکی و دیوید لیتچ از جیمز منگولد، فیلم‌سازی که این دو اخیراً با او در ولورین (۲۰۱۳) کار کرده بودند، خواستند به اتاق تدوینشان بیاید و در جلسه‌ای نظراتش را بدهد. منگولد دو نسخه از فیلم را دید و به گفته استاهلسکی، «کامل‌ترین یادداشت‌هایی» را که دریافت کردند به آن‌ها داد که «به تغییرات ساختاری زیادی منجر شد».
درک کولستاد، تهیه‌کننده، در ابتدا کلینت ایستوود یا هریسون فورد را برای نقش جان ویک می‌خواست، اما در نهایت کیانو ریوز این نقش را گرفت.
ساختمان رد سیرکل در واقع ساختمان دادگاه جانشینی شهرستان نیویورک است. ساختمان اداره مرکزی شهر نیویورک هم در پس‌زمینه دیده می‌شود. هر دوی این ساختمان‌ها درست بعد از پل بروکلین در منهتن قرار دارند.
ایان مک‌شین با لباس و وسایل صحنه خودش آمد. چاد استاهلسکی گفت: «می‌توانستیم به این مرد گوش بدهیم که فهرست خرید می‌خواند و احتمالاً عالی از آب درمی‌آمد.»
در صحنه خانه امن، نام کاربری شخصیت که در گوشه بالا سمت راست نمایش داده می‌شود «Neo» است. این اشاره‌ای است به شخصیت کیانو ریوز در سه‌گانه ماتریکس.
آلفی آلن برای تقویت لهجه روسی‌اش به حمام‌های عمومی روسی در شهر نیویورک رفت.
آلفی آلن نمی‌دانست که باید با حوله از میان جمعیت یک کلوب بدود و نگران همه پای‌هایی بود که شب قبل خورده بود. چاد استاهلسکی می‌گوید: «آن شب کلی شماره تلفن از سیاهی‌لشکرها گرفت.»
وقتی توله‌سگ پشت مبل می‌دود و مردی نقاب‌دار به دنبالش می‌رود و به نظر می‌رسد او را لگد می‌زند، این صحنه در دو برداشت جداگانه فیلمبرداری شد. در برداشت اول، یک مربی توله‌سگ را از نقطه A رها کرد و مربی دیگری توله‌سگ را از نقطه B صدا زد. سگ از نقطه A به نقطه B که پشت مبل بود دوید. سپس کات زدند و توله‌سگ را از اتاق بیرون بردند. بعد از بیرون بردن توله‌سگ، بازیگر را فیلمبرداری کردند که طوری بازی می‌کرد که انگار پشت مبل به توله‌سگ لگد زده است. توله‌سگ در واقع هرگز آنجا نبود.
کارگردانان یادداشت‌هایی هم از استودیو دریافت کردند که پیشنهاد می‌کرد شاید لازم نیست سگ بمیرد.
درک کولستاد وقتی «جان ویک» یک فیلمنامه آزمایشی بود، بازیگر خاصی را در ذهن نداشت. این نویسنده پیش از تولید فقط ستاره‌های اکشن درگذشته را در نظر داشت.
مایکل نیکویست هنگام فیلمبرداری صحنه‌ای با یک بدلکار، سرش را چنان بد زخمی کرد که گوشش روی شانه راستش افتاد. این حادثه به ۸۰ بخیه منجر شد. برخی از صحنه‌های پایانی مجبور شدند دوباره فیلمبرداری شوند تا جای زخم نیکویست پنهان بماند.
موسیقی متن صحنه‌ای که جان ویک و ویگو بعد از مبارزه نهایی‌شان با هم صحبت می‌کنند، مانند خود آن صحنه، ادای دینی است به صحنه «مثل اشک در باران» در پایان مبارزه نهایی ریک دکارد و روی بتی در بلید رانر (۱۹۸۲).
اوا لانگوریا بیش از ۱۲ میلیون دلار از این فیلم به دست آورده و ده سال پس از آنکه ۶ میلیون دلارش فیلم را نجات داد، هنوز چک دریافت می‌کند. به گفته خودش، تنها اشتباهش این بود که در دنباله‌ها بازی نکرد. فاش شد که لانگوریا کمتر از ۲۴ ساعت پیش از آنکه تولید کاملاً متوقف شود، بی‌سروصدا وارد شد تا شکاف مالی ۶ میلیون دلاری فیلم را پر کند. در اصل، بدون کمک لانگوریا که فیلم اصلی را نجات داد، هیچ فرنچایز «جان ویک» وجود نداشت.
«به دیدنت می‌آیم، جان» اشاره‌ای به مجموعه تلویزیونی The Prisoner (1967) است، جایی که ساکنان دهکده مرتباً عبارت «به دیدنت می‌آیم» را در اشاره به نظارتی که بر قهرمان سریال وجود دارد، به کار می‌برند.
یکی از دوستان تهیه‌کننده جان لگویزامو از او پرسید که آیا دوست دارد بخشی از فیلم باشد، و این بازیگر آمد، فیلمنامه را خواند، بله گفت و یک روز ۱۵ ساعته به آن‌ها داد تا همه صحنه‌هایش را انجام دهد.
وقتی سگ جان ویک مدفوع می‌کند، فیلمسازان ۵۰۰۰ دلار پرداختند تا مدفوع جعلی CGI روی چمن رندر شود. چاد استاهلسکی گفت: «آن‌ها اجازه نمی‌دادند به توله‌سگ ملین بدهیم.»
کیانو ریوز خواستار صحنه‌های بیشتری از جنبه انسانی ویک بود، از جمله لحظاتی که معمولاً از یک قهرمان اکشن نمی‌بینید. «او bastante احساسات نشان می‌دهد، گریه می‌کند، با لباس خواب راه می‌رود.»
نویسنده درک کولستاد دو سال را صرف تلاش برای ساخت فیلم کرد.
توله‌سگ آموزش ندیده بود که در آن صحنه صبحگاهی به صورت کیانو ریوز هجوم بیاورد.
پدربزرگ درک کولستاد، جان ویک ۸۸ ساله، الهام‌بخش عنوان و نام شخصیت فیلم بود.
صحنه‌های آوردن ماشین ویک توسط یوسف تاراسوف به مغازه اورلیو و سپس ورود ویک در ابتدا به ترتیب زمانی نوشته شده بودند. اما آن‌ها تصمیم گرفتند که نمی‌خواهند ویک برای مدت طولانی از پرده غایب باشد و در عوض دو صحنه را با هم تدوین کردند تا تنش حفظ شود. همین اتفاق در صحنه‌هایی که ویگو داستان هیولای زیر تخت را تعریف می‌کند و ویک مخزن سلاح‌هایش را از زیر کف بتنی بیرون می‌آورد نیز رخ می‌دهد.
آن‌ها باید برای ریش‌دار بودن ویک می‌جنگیدند. چاد استاهلسکی گفت: «برای تهیه‌کننده‌های جریان اصلی عادی نیست که فکر کنید می‌توانید صورت بازیگر اصلی‌تان را با ریش بپوشانید، اما این بازگشت کوچک ما به حال‌وهوای دهه ۷۰ است.» دیوید لیچ افزود: «این یکی از آن نبردهایی بود که برایش جنگیدیم و همه به آن واکنش مثبت دادند.»
در صحنه داست ۵۱۴ (2013)، می‌توان دید که گانگستر به دشمنی با نام «Point Break» شلیک می‌کند.
بر اساس تفسیر کارگردانان، وقتی آن‌ها صحنه مبارزه در طبقه بالای باشگاه شبانه را فیلمبرداری کردند، کیانو ریوز آنفولانزا داشت و تب ۱۰۴ درجه داشت. چاد استاهلسکی گفت: «حتی نمی‌توانستید او را بنشانید. او فقط پشت سر هم تیک می‌زد.»
کارگردانان کمک کردند برف را از یک صحنه پس‌زمینه پارو کنند. دیوید لیچ می‌گوید: «بله، نقض قوانین اتحادیه. یک مسئول وسایل داشتیم، گفت باشه، می‌توانی کمک کنی، فقط به کسی نگو.»
صحنه‌ای که ویک در اتاقش مورد حمله پرکینز قرار می‌گیرد، در ابتدا قرار بود ویک با کت‌وشلوار باشد، اما کیانو ریوز پیشنهاد داد که او به جای آن با شورت باشد. او به چاد استاهلسکی گفت: «می‌خواهم احساس آسیب‌پذیری کنم.»
شخصیت جان ویک یک شخصیت قابل بازی در بازی ویدیویی Payday 2 (2013) است. او دو روز قبل از اکران گسترده فیلم به بازی اضافه شد.
جمله «آرام باش، آرام باش، آرام باش!» ویگو توسط مایکل نیکویست بداهه‌پردازی شد. این بازیگر همچنین پیشنهاد داد که ویگو با آرامش یک سیگار گل رول کند تا شیاطین درونی ناشی از دانستن اینکه پسرش توسط ویک کشته می‌شود را آرام کند.
کارگردان‌ها توانایی کینو ریوز در برداشت‌های طولانی در صحنه‌های مبارزه را حاصل تعهد و استعداد او می‌دانند. چاد استاهلسکی گفت: «فکر می‌کنم واقعاً فقط برای تأثیر برش می‌زدیم. برای دور زدن حرکات برش نمی‌زدیم، برای سریع‌تر کردن کارها برش نمی‌زدیم. می‌خواستیم ببینید قبل، در طول و بعدش چه اتفاقی می‌افتد.» دیوید لیچ هم افزود: «از لنزهای بلند برای پنهان کردن اکشن بد استفاده نمی‌کنید.»
در صحنه‌ای که بازیگر اصلی جسد سگ را در آغوش دارد، مربیان توله‌سگ را با خون تقلبی روی بدنش خوابانده بودند. در این صحنه از یک توله‌سگ تقلبی هم استفاده شد.
بر اساس مصاحبه‌ای با کارگردان‌ها، چاد استاهلسکی و دیوید لیچ از چند بدلکار در طول فیلم بارها استفاده کردند. برای اینکه شبیه آدم‌های متفاوت به نظر برسند، موهایشان را تغییر می‌دادند. بنابراین صحنه‌های نگهبانان و نوچه‌های موبلند و ریش‌دار اول فیلمبرداری شد و صحنه‌های مردهای کچل به احتمال زیاد آخر از همه فیلمبرداری شد.
نگهبان امنیتی که ویک را به باند فرودگاه راهنمایی می‌کند، رمان دلهره‌آور دهه ۱۹۷۰ «شیبومی» نوشته راد ویتاکر با نام مستعار تروانیان را می‌خواند که آن هم درباره یک قاتل حرفه‌ای بازنشسته است که دوباره به بازی کشیده می‌شود. داستانی هم که ویگو تعریف می‌کند که ویک زمانی سه مرد را «با یک مداد» کشت، صحنه‌ای کلیدی از همان رمان را توصیف می‌کند.
دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند
نمایش (اسپویلر)
نسخه اول فیلمنامه «تحقیر» نام داشت و با اینکه شبیه بود، با فیلم نهایی تفاوت زیادی داشت. مثلاً جان در اصل شخصیتی بسیار مسن‌تر بود که ۷۰وچند سالش بود، در ۲۵ صفحه اول هیچ دیالوگی نداشت و سگش در اصل هجده ساله بود. مثل فیلم نهایی، سگ آخرین هدیه همسر در حال مرگش بود و پس از کشته شدنش، ویک دست به انتقام‌جویی می‌زند. تعداد کشته‌ها بسیار کمتر بود؛ جایی بین ۶ تا ۱۲ نفر در این پیش‌نویس اول می‌مردند.
نمایش (اسپویلر)
توبی لئونارد مور گفت قرار بود شخصیتش را با صورت در توالت غرق کنند. اما با توجه به اینکه فیلمبرداری با دوربین دور توالت چقدر پیچیده می‌شد، آن را به روشویی تغییر دادند. مور گفت سرش را آرام به روشویی سنگی کوبیده و ضربه مغزی خفیفی خورده، اما چون آن روز صحنه دیگری هم داشت، کار را ادامه داد.
نمایش (اسپویلر)
بر اساس تفسیر کارگردان‌ها، اولین تدوین فیلمشان ۲ ساعت و ۲۰ دقیقه بود. درباره حدود ۳۹ دقیقه از فیلمی که حذف شد چیز زیادی نگفتند، اما اشاره کردند که مبارزه پایانی جان و ویگو پس از اینکه پذیرفتند ویگو نباید واقعاً تهدید فیزیکی بزرگی برای ویک باشد، کوتاه شد. دیوید لیچ هم گفت: «کلی نماهای عالی روی زمین اتاق تدوین مانده که فقط کینو ریوز در محیط‌های باحال راه می‌رود.» باسیل ایوانیک، تهیه‌کننده، در مصاحبه‌ای با سیناپس گفت صحنه‌های افتتاحیه ۱۲ دقیقه‌ای فیلم در نسخه کارگردان تقریباً سه برابر طولانی‌تر بوده.
نمایش (اسپویلر)
چاد استاهلسکی و دیوید لیچ نگران واکنش تماشاگران به همه مرگ‌های فیلم (خصوصاً توله‌سگ) بودند. بنابراین برای انتخاب بازیگر نقش یوسف تاراسوف کسی را می‌خواستند که کاملاً «عوضی» به نظر برسد. در نتیجه با آلفی آلن آشنا شدند و او را برای نقش عالی دیدند (و آدم بسیار خوبی هم بود).
نمایش (اسپویلر)
وقتی جان ویک وارد کلیسا می‌شود، نوازنده ارگ «سرود شادی» بتهوون را می‌نوازد. بعد معلوم می‌شود کلیسا یک گاوصندوق مخفی دارد. «سرود شادی» را مشهور است که در جان سخت هم می‌نوازند، همان‌جا که دزدها گاوصندوق مخفی زیر برج ناکاتومی را باز می‌کنند. این فیلم هم مثل جان سخت حول شخصیت اصلی‌ای به نام جان می‌چرخد که برای محافظت از چیزی که به آن باور دارد، بی‌رحم همه اطرافیانش را می‌کشد و ثابت می‌شود کشتنش غیرممکن است.
نمایش (اسپویلر)
چاد استاهلسکی و دیوید لیچ در مصاحبه‌ای با اسکرین جنکیز در ۱۶ فوریه ۲۰۱۷ گفتند فیلم یک پایان جایگزین هم داشت که در آن جان به‌سادگی ویگو را هدف گلوله قرار می‌داد و می‌کشت، اما آن‌ها تصمیم گرفتند نسخه دیگر پایان را استفاده کنند که در آن این دو مرد با هم می‌جنگند.
