۶۹۵ دانستنی پشت صحنهٔ پارک ژوراسیک

این صفحه را از کجا شروع کنید

از این موارد منتخب شروع کنید: دکور آشپزخانه، مالکوم در رمان، گروه جلوه‌های بصری و اصلاح ادعایی دربارهٔ لباس. بقیهٔ صفحه مجموعهٔ گسترده‌تری از دانستنی‌های فیلم است.

دکور آشپزخانه
مالکوم در رمان
گروه جلوه‌های بصری و اسکارشان
ادعای مربوط به لباس: بررسی ترتیب زمانی

این بازبینی ۱۰ مورد منتخب را در بر می‌گیرد، نه تمام اطلاعات این صفحه را.

روان بودن ترجمه به معنای تأیید مستقل درستی ادعای اصلی نیست.

حدود یک ساعت و ۲۰ دقیقه پس از آغاز فیلم، وقتی دایناسوری ایان مالکوم را تعقیب می‌کند، او می‌گوید: «must go faster» (باید سریع‌تر برویم). رولند امریش، تهیه‌کنندهٔ مشترک، نویسندهٔ مشترک فیلمنامه و کارگردان «روز استقلال» (Independence Day، ۱۹۹۶)، آن‌قدر این جمله را دوست داشت که از جف گلدبلوم خواست هنگام فرار با ویل اسمیت از سفینهٔ مادر، آن را تکرار کند.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اطلاعات گردآوری‌شده؛ این ادعا در این بازبینی به‌طور مستقل راستی‌آزمایی نشده است.
گزارش خطا
استودیوی شمارهٔ ۲۴ یونیورسال به دکور یک آشپزخانهٔ بزرگ صنعتی تبدیل شد. در حالی که گروه استن وینستون تمام بخش‌های متحرک رپتورهای اندازهٔ واقعی را کنترل می‌کرد، آریانا ریچاردز و جوزف مازلو در گوشه‌ای کز کرده بودند.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اطلاعات گردآوری‌شده؛ این ادعا در این بازبینی به‌طور مستقل راستی‌آزمایی نشده است.
گزارش خطا
ترتیب حضور شخصیت‌های اصلی در فیلم چنین است: مالدون، گرانت، الی، هاموند، ندری، مالکوم، وو، لکس و تیم.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اطلاعات گردآوری‌شده؛ این ادعا در این بازبینی به‌طور مستقل راستی‌آزمایی نشده است.
گزارش خطا
بنا بر گزارش‌ها، تام هنکس و پیرس برازنان برای نقش آلن گرانت در نظر گرفته شده بودند.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اطلاعات گردآوری‌شده؛ این ادعا در این بازبینی به‌طور مستقل راستی‌آزمایی نشده است.
گزارش خطا
توانایی ساختگی تف کردن زهر و طوقهٔ گردنی دیلوفوسوروس چنان نمادین شد که تقریباً هر حضور دیگر این حیوان در رسانه‌های عامه‌پسند، از جمله بسیاری از اسباب‌بازی‌های دیلوفوسوروس، حداقل یکی از این دو ویژگی یا هر دو را دارد. برخی حتی تاج‌های دوگانهٔ چشمگیر دایناسور را که نامش («سوسمار دو تاج») از آن گرفته شده، حذف می‌کنند. در واقعیت، توانایی تف کردن زهر فقط ساختهٔ مایکل کرایتون بود، در حالی که افزودن طوقه ایدهٔ هنرمند مفهومی جان گورچ بود. در اواخر قرن ۲۰، دانشمندان به اشتباه فکر می‌کردند دیلوفوسوروس آرواره‌های ضعیفی دارد زیرا جمجمهٔ فسیلی‌اش ناقص، تحریف‌شده و بد بازسازی شده بود، بنابراین بسیاری از کتاب‌ها ادعا می‌کردند که نمی‌توانسته طعمه را با گاز گرفتن بکشد. کرایتون ایدهٔ خود دربارهٔ تف کردن زهر را بر این نظریه‌های قدیمی بنا کرد و پیشنهاد داد که دیلوفوسوروس ممکن است برای شکار از زهر استفاده کرده باشد. این همچنین نشان می‌داد که دایناسورهای واقعی می‌توانستند بسیار متفاوت از آنچه مردم با مطالعهٔ استخوان‌هایشان باور داشتند به نظر برسند و رفتار کنند؛ این ایده زمانی درست از آب درآمد که در دهه‌های ۱۹۹۰ و ۲۰۰۰ کشف شد بسیاری از دایناسورها، عمدتاً رپتورها، پر داشتند. در ۲۰۲۰، دیلوفوسوروس نیز دستخوش بازنگری علمی شد. مطالعات دقیق‌تر نشان داد که تاج‌های آن به‌طور قابل‌توجهی ضخیم‌تر، پوشیده از کراتین و پر از کیسه‌های هوا بودند، نه تاج‌های نازک صفحه‌مانند فیلم، و آرواره‌های نیرومندی داشت که کاملاً برای کشتن طعمه مناسب بود، یعنی نیازی به زهر نداشت. ویژگی‌های خیالی دیلوفوسوروس نتیجهٔ خالص‌نژاد نبودن دایناسور است. دی‌ان‌ای سوسمار طوقه‌دار مسئول طوقهٔ گردن است و دی‌ان‌ای مار تف‌کننده مسئول زهر.
به لطف گری رایدستروم، صدای گلویی تی‌رکس درست قبل و بعد از بلعیدن بز شباهتی به نوعی آوای گلویی تمساح یا کوآلا دارد که رایدستروم هر دو را بخشی از ترکیب صدا می‌داند.
با وجود داشتن قطعات عادی کمربند ایمنی در جیپ‌ها، قابل توجه است که خود کمربندها از خودروها حذف شده‌اند. این فقط جزئیات دیگری است که نشان می‌دهد اینگن معتقد بود کنترل بیشتری از آنچه واقعاً داشت دارد و در نتیجه در برخی اقدامات سادهٔ ایمنی و امنیتی پارک کوتاهی کرده است. این ادعای مداوم هاموند را که «هیچ هزینه‌ای را دریغ نکردیم» طعنه‌آمیز می‌کند، زیرا روشن می‌شود که این گفته فقط دربارهٔ جزئیات پرزرق‌وبرق مانند سخنرانان مشهور و غذای لذیذ صادق است، نه سیستم‌های عملیاتی حیاتی لازم برای حمایت از مصرف‌کننده.
وقتی بازماندگان در مجراهای تهویه سینه‌خیز پیش می‌روند، حدود یک ساعت و ۵۵ دقیقه پس از شروع فیلم، نور نمایشگرهای رایانه روی رپتوری می‌افتد که تعقیبشان می‌کند. نقش‌هایی که روی بدنش دیده می‌شود اغلب با سایهٔ دریچه‌های تهویه اشتباه گرفته می‌شود. در واقع این‌ها حروف GATC هستند؛ چهار حرفی که برای نشان دادن اجزای دی‌ان‌ای به کار می‌روند.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اطلاعات گردآوری‌شده؛ این ادعا در این بازبینی به‌طور مستقل راستی‌آزمایی نشده است.
گزارش خطا
در صحنهٔ تغذیهٔ ولوسیراپتور، هاموند هرگز چشم از گرانت برنمی‌دارد. او مراقب چیزی است و صورتش به لبخندی محو کشیده می‌شود. زیرا گرانت نه با وحشت—چنان‌که هاموند احتمالاً می‌ترسید—بلکه با شیفتگی مسحورکننده نگاه می‌کند. همچنین با توجه به اینکه بعداً هاموند توضیح می‌دهد اولین جاذبه‌اش سیرک کک بوده است. با موتورهای کوچکی که همه چیز را کنترل می‌کردند، او یک شعبده‌باز است. او احتمالاً تمام حرفه‌اش را صرف تشنهٔ تحسین متخصصان بودن بدون استفاده از ترفند کرده است. هر چیزی که به دکتر ساتلر توضیح می‌دهد به همان اندازه می‌گوید که هالی می‌خواست چیزی بسازد که توهم نباشد.
اسپیلبرگ کلکسیونر مشتاق سلاح است.
در رمان، ایان مالکوم می‌گوید فقط سیاه می‌پوشد، چون معتقد است زندگی‌اش «باارزش‌تر از آن است که صرف فکر کردن به لباس شود». در این فیلم و نیز در The Lost World: Jurassic Park و Jurassic World: Fallen Kingdom، او بیشتر لباس سیاه به تن دارد.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اطلاعات گردآوری‌شده؛ این ادعا در این بازبینی به‌طور مستقل راستی‌آزمایی نشده است.
گزارش خطا
دو تا از محبوب‌ترین کارتون‌های استیون اسپیلبرگ بین تولید و اکران این فیلم به پایان رسیدند و آغاز شدند. آخرین قسمت Tiny Toon Adventures (۱۹۹۰) در ۲ دسامبر ۱۹۹۲، شش ماه پیش از تاریخ اکران فیلم، پخش شد. در حالی که اولین قسمت یاکو و واکو (۱۹۹۳) در ۱۳ سپتامبر ۱۹۹۳، چهار ماه پس از اکران فیلم، پخش شد.
بی‌دی وونگ برای آزمون بازیگری از صفحات رمان استفاده کرد، چون فیلمنامه هنوز تمام نشده بود. بنابراین انتظار داشت دکتر وو نقش برجسته‌ای در این فیلم داشته باشد. او تا شروع تولید متوجه نشد که، بسیار مایهٔ ناامیدی‌اش شد، فقط برای یک روز به او نیاز داشتند و معتقد بود که نقش به دلیل «طرد نژادی در هالیوود» کاهش یافته است. اگرچه باور نداشت که هرگز نقش را تکرار کند، سال‌ها بعد کالین تروورو او را برای جهان ژوراسیک (۲۰۱۵) فراخواند و استدلال کرد که دکتر وو شخصیت منطقی برای بازگشت است چون او بود که دایناسورها را خلق کرد. وونگ در جهان ژوراسیک و دو دنبالهٔ آن نقش بسیار برجسته‌تری دارد.
بسیاری از نقاط داستانی و ایستر اگ‌ها به فیلم‌های پیشین کارنامه اسپیلبرگ ارجاع می‌دهند. مانند آرواره‌ها، داستان حول محور یک تفرجگاه تعطیلاتی می‌چرخد که جانورانی خارج از کنترل آن را تهدید می‌کنند. هر دو فیلم نیز با کشته شدن یک شخصیت به دست جانور آغاز می‌شوند. همچون برخورد نزدیک، او یک فیلمساز را در نقش شخصیتی بازی داد که انسان‌ها را با موجودات خارق‌العاده مرتبط می‌کند. مانند مهاجمان صندوق گمشده، صحنه‌ای در یک کاوشگاه بیابانی وجود دارد. ندری شبیه بچه‌های گونیز لباس پوشیده و آرواره‌ها را روی کامپیوترش تماشا می‌کند. جمله «خودتان را نگه دارید» آرنولد از رابرت زمکیس آمده است. گرانت که تمایلی به پدر شدن ندارد، به دلیل سرپرستی دو بچه‌ای که والدینشان در حال طلاق هستند، با این ایده راحت‌تر می‌شود. خود اسپیلبرگ این تجربه را هنگام فیلمبرداری ئی.تی. داشت. در نگاهی به گذشته، ادای دین به درخشش در صحنه آشپزخانه، مشارکت او در هوش مصنوعی را پیش‌بینی می‌کند.
واکنش لورا درن به دیدن ولوسیراپتور در انبار تعمیرات واقعی بود. این اولین باری بود که او آن را واقعاً می‌دید، بنابراین ترس روی صورتش بازیگری نیست؛ کاملاً واقعی است.
جیمز کامرون و جو دانته نیز برای به دست آوردن صندلی کارگردانی تلاش کردند. هر دو کارگردان حرفه خود را زیر نظر راجر کورمن آغاز کردند. کامرون با استن وینستون و دنیس مورن در ترمیناتور ۲: روز داوری همکاری کرد و جایزه اسکارشان توسط لورا درن اهدا شد. والدین خود درن، بروس درن و دایان لاد، در چندین تولید کورمن کار کردند و در واقع در یکی از همان فیلم‌ها با هم آشنا شدند. دانته نیز اغلب بروس را در فیلم‌های خودش بازی می‌داد.
تیم استودیو استن وینستون که مسئول ساخت انیماترونیک دیلوفوسوروس بود، یک مستند درباره شترمرغ را فریم به فریم تحلیل کرد و از آن برای ایجاد راه‌رفتن جهشی انیماترونیک استفاده کرد. ابتدا مکانیزمی با دوربین برای یکی از پاهای آن ساخته شد تا از گام شترمرغ پیروی کند، پیش از آنکه مکانیزم دیگری انتخاب شود. این مکانیزم بعدی شامل میله‌هایی بود که از پاهایش بیرون می‌آمدند و زیر زمین قرار می‌گرفتند و توسط یک عروسک‌گردان کار می‌کردند. با الهام از استدی‌کم، ریک گلینسون ایده گردن آن را خلق کرد. هر فنر در گردن و سر به شکل متفاوتی فنرپیچی شده بود، به طوری که هر فنر از سر به سمت بدن سنگین‌تر می‌شد و حرکات واقع‌گرایانه‌ای ارائه می‌داد. این مکانیزم در ابتدا برای رپتور پیشنهاد شده بود، اما استودیو استن وینستون مطمئن نبود که روی جانوری به آن بزرگی کار کند، بنابراین مکانیزم استدی‌کم به دیلوفوسوروس منتقل شد. پس از ساخته شدن مکانیزم، استن وینستون از کاری که گلینسون انجام داده بود تحت تأثیر قرار گرفت و آن را روی انیماترونیک سر و گردن ولوسیراپتور به کار برد و طرح جایگزینی برای انیماترونیک رپتور را کنار گذاشت. انیماترونیک سه سر قابل تعویض داشت: یقه در حالت پایین، مکانیزه شده تا یقه باز شود، و در نهایت یقه باز و قادر به تکان خوردن و همچنین توانایی تف کردن. خود یقه صفحه‌ای از لاستیک لاتکس بود که به چند میله نگهدارنده متصل به یک قرقره چسبانده شده بود. وقتی فعال می‌شد، همزمان با جدا شدن از گردن دیلوفوسوروس انیماترونیک، به بیرون و جلو می‌چرخید. توانایی تف کردن آن یک مکانیزم پینت‌بال بود، و خود تف مخلوطی از متاسیل و کِی-وای ژله با کمی رنگ خوراکی بود. زیر زبان سر سوم دو سوراخ برای لوله‌هایی وجود داشت که هوای پرفشار از طریق آن‌ها پمپ می‌شد تا انیماترونیک توانایی «تف کردن» را داشته باشد. بقیه بدن، مانند سر، دم و بازوها، با رادیو کنترل می‌شد. پاهای درج‌شده با کابل نیز ساخته شد تا جهش دیلوفوسوروس را هنگام نزدیک شدن اولیه به ندری به تصویر بکشد. این جهش با آویزان کردن پاها از راهروهای صحنه با طناب‌های بانجی ایجاد شد.
در مراحل اولیه توسعه فیلم اول، فیل تیپت برای جایگزینی آپاتوسور از رمان با براکیوسور یا اولتراسور در اقتباس سینمایی لابی کرد، زیرا ساروپودهای مذکور از آپاتوسور بزرگ‌تر بودند و تیپت احساس می‌کرد ساروپودهایی که برایشان لابی می‌کرد «طراحی بسیار جالب‌تری» از نظر فیزیولوژیکی داشتند. در نهایت، براکیوسور ساروپودی بود که برای فیلم انتخاب شد، هرچند اولتراسور بعداً در پارک ژوراسیک: سواری ظاهر شد.
فیل تیپت وقتی فهمید هیچ‌یک از موجودات استاپ‌موشن که در حال توسعه‌شان بود در فیلم استفاده نخواهد شد، کاملاً افسرده شد. با این حال، اندکی پس از آن تصمیم، انیماتورهای ایندستریال لایت اند مجیک کشف کردند که واقعاً از او استفاده‌ای دارند. اگرچه هیچ‌یک از مدل‌های استاپ‌موشن او در فیلم دیده نمی‌شد، تکنیک‌هایش برای انیمیت دایناسورهای کامپیوتری بسیار مفید تشخیص داده شد، به‌ویژه با توجه به تحقیقات زیادی که در زمینه حرکت حیوانات انجام داده بود. به جای خلق حرکت دایناسور با انیمیشن کلیدفریم، تصمیم گرفته شد برای هر دایناسور کامپیوتری یک آرماتور استاپ‌موشن بسازند و آن را همانند یک فیلم استاپ‌موشن دستکاری کنند. این آرماتورها به‌طور ویژه با حسگرهای حرکتی ساخته شده و به دایناسورهای انیمیت‌شده‌ای که در کامپیوتر خلق می‌شدند متصل شدند. بنابراین، حرکت آرماتور استاپ‌موشن مستقیماً به نسخه کامپیوتری که در فیلم نهایی ظاهر می‌شود ترجمه شد.
هر نمای CGI از تی. رکس با وایرفریم در ایندستریال لایت اند مجیک انجام شد.
با اینکه در فیلم تریسراتوپس بیمار به نظر میرسد، اما در واقعیت میتوانست با تیرانوسوروس رکس با موفقیت مبارزه کند. به احتمال زیاد همین دلیل پشت استراتژی تی رکس در اولین حملهاش است که ماشین را وارونه میکند: دایناسورهای بزرگ و افقی مانند تریسراتوپس یا آنکیلوسوروس آنقدر زرهپوش بودند که بهترین شانس رکس برای آسیب زدن به آنها این بود که آنها را به پشت بیندازد تا برای بلند شدن تقلا کنند و شکم یا گلوی نرمترشان نمایان شود.
در ابتدا قرار بود نقش آلن گرانت را هریسون فورد یا کرت راسل بازی کنند. فورد به دلیل شباهت زیاد شخصیت به ایندیانا جونز رد کرد. راسل علاقهمند بود اما به دلیل دستمزد بالا که برای استودیو زیاد بود، رد کرد. تیم رابینز، ویلیام هرت، ریچارد دریفوس، ادی مورفی، بیل موری، چوی چیس، لیام نیسون، دنیس کواید، میکی رورک، هیو گرانت، تیم آلن، هوگو ویوینگ، ویلم دفو، دنزل واشینگتن، سام الیوت، تام کروز، جان تراولتا، آرنولد شوارتزنگر، سیلوستر استالونه، نیکلاس کیج، بروس ویلیس، کریستوفر ریو، کلینت ایستوود و جف بریجز نیز برای این نقش در نظر گرفته شده بودند.
نیروی گاز گرفتن یک تی رکس حدود 8,000 پوند تخمین زده شده است. آنها دریافتند که نیروی گاز گرفتن دینونیکوس بین 4,100 تا 8,200 نیوتن است، بیشتر از پستانداران گوشتخوار زنده از جمله کفتار، و معادل یک تمساح با اندازه مشابه. نیروی گاز گرفتن یک ولوسیراپتور حدود 1,000 پوند بر اینچ مربع تخمین زده شده است.
دونالد جنارو حضور کوتاهی در موزیک ویدیوی خمیری «ویرد ال» یانکوویچ برای پارک ژوراسیک (1993) دارد. او در دستشویی روزنامه میخواند که تیرانوسوروس رکس ظاهر میشود و او را میخورد (سپس یک فنجان چای مینوشد و نخ دندان میکشد). در مورد خورده شدن وکیل توسط دایناسور، آهنگ شامل این جمله است: «خب، فکر میکنم این ثابت میکند که آنها واقعاً همهشان بد نیستند.»
بخش مورد علاقه جوزف مازلو درباره شخصیتش این بود که «او کمی شیطان بود» با خواهر روی پرده، لکس (آریانا ریچاردز). او گفت: «من یک خواهر بزرگتر دارم. و بنابراین سرگرمکننده بود که آریانا را همانطور که دوست داشتم خواهر خودم را اذیت کنم، دست بیندازم و تحریک کنم.»
ولوسیراپتور به معنای «غارتگر سریع» است. سطح هوش آنها در این فیلم معادل یک شامپانزه با دستهای چنگزننده مشابه است، اما در دنیای واقعی احتمالاً چندان باهوش نبودند و به دلیل موقعیت دستهایشان نمیتوانستند اشیاء را بگیرند. در زندگی واقعی، آنها پرهای بال داشتند که بیشتر مانع دستهایشان میشد. بنابراین اگر میخواستند چیزی بگیرند، مانند پرندگان با دهان یا پاهایشان انجام میدادند.
در حالی که سر ریچارد اتنبرو نقش جان هاموند را بازی میکرد که پارکی با دایناسورها را اداره میکرد، یعنی همان پارک ژوراسیک، ریچارد اتنبرو در زندگی واقعی برادری به نام جان داشت و برادر دیگرش دیوید راوی برخی مستندها درباره دایناسورها بود.
در حالی که پوستر سینمایی و همه نسخههای خانگی هر 11 عضو بازیگران را در تیتراژ ذکر کردهاند، بسیاری از مواد تبلیغاتی دیگر، مانند موسیقی متن و نسخه همراه رمان، فقط بازیگران بالای عنوان را ذکر کردهاند: سام نیل، لورا درن، جف گلدبلوم و ریچارد اتنبرو. پس از عنوان فقط عوامل تولید ذکر شده بودند.
جیپهای روباز JP 18 و 29 در ابتدای فیلم ظاهر میشوند، زمانی که جان هاموند بازدیدکنندگان آزمایشی را به مرکز بازدیدکنندگان پارک ژوراسیک میبرد.
در رمان، ساختمان تعمیر و نگهداری دیگری به نام ساختمان تعمیر و نگهداری 04 شماره دارد. به همین دلیل، این ساختمان نیز به احتمال زیاد شمارهای دارد (احتمالاً 01 به دلیل نزدیکیاش به مرکز بازدیدکنندگان)، اما هرگز در رمان ذکر نشده است.
وین نایت (دنیس ندري) اولین بازیگری بود که انتخاب شد.
اصلاح بر اساس ترتیب زمانی: تاریخ انتشار آثار از این ادعا پشتیبانی نمی‌کند که لباس الی ساتلر از لارا کرافت در Tomb Raider الهام گرفته شده است. Jurassic Park در سال ۱۹۹۳ اکران شد، اما نخستین بازی Tomb Raider در سال ۱۹۹۶ منتشر شد. شباهت لباس‌ها به‌تنهایی دلیل الهام‌گیری مستقیم نیست.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اصلاح بر پایهٔ منابع
منبع: Amblin — Jurassic Park (1993) · Crystal Dynamics — Tomb Raider I (1996)
گزارش خطا
استیون اسپیلبرگ پس از دیدن بازی وین نایت در غریزه اصلی (1992) او را برای نقش انتخاب کرد و گفت: «منتظر ماندم تا تیتراژ پایانی بیاید و نامش را نوشتم.»
استیون اسپیلبرگ اگر احساس میکرد نمیتواند از عهده فیلم برآید یا ارتباط شخصی با آن نداشت، آن را نمیساخت. این نظری است که درباره همه فیلمهایش دارد.
استیون اسپیلبرگ چند هفته قبل از پایان فیلمبرداری اوج فیلم را تغییر داد. وقتی فیلمهای جلوههای بصری اولیه دو سکانس اول تی رکس را دید، متوجه شد که چیزهای بیشتری ممکن است. اوج اصلی شامل کشته شدن رپتورها توسط اسکلت تی رکس در مرکز بازدیدکنندگان بود، اما اسپیلبرگ احساس کرد تماشاگران از او متنفر میشوند اگر تی رکس یک ظاهر قهرمانانه نهایی نداشته باشد، چون او تی رکس را ستاره فیلم میدانست، از این رو مبارزه رپتور و تی رکس رخ داد. اوج جدید کاملاً با پویانمایی رایانهای ساخته شد، برخلاف اولین حمله تی رکس. ابتدا آن را بازی کردند و سپس جلوهها را اضافه کردند. این آخرین صحنهای بود که فیلمبرداری شد.
خودروهای شاسیبلند برقی در این فیلم فورد اکسپلورر هستند، اما در رمان تویوتا لند کروزر بودند؛ استیون اسپیلبرگ موفق شد هفت عدد از آنها را برای فیلم تهیه کند. اکسپلوررها طوری تغییر داده شدند که با پنهان کردن راننده در محفظه بار، توهم خودکار بودن را ایجاد کنند. جیپها نیز برای فیلمبرداری سفارشیسازی شدند. یونیورسال استودیوز ژاپن یک نسخه بدل از یکی از فورد اکسپلوررهای این فیلم را دارد.
قبل از ساخت فیلم با کارشناسان دایناسور جک هورنر و رابرت باکر مشورت شد و هر دو در رمان نیز نامشان ذکر شده است.
براکیوسوروس تنها دایناسوری است که حداکثر سن احتمالی برایش در نظر گرفته شده است. دایرةالمعارفی که همراه دی‌وی‌دی این فیلم عرضه شده، حداکثر سن آن‌ها را ۲۰۰ سال ذکر کرده است.
تی‌رکس گاهی به دلیل باران از کار می‌افتاد. کاتلین کندی، تهیه‌کننده، به یاد می‌آورد: «تی‌رکس بعضی وقت‌ها قاطی می‌کرد. ما را حسابی می‌ترساند. مثلاً داشتیم ناهار می‌خوردیم که یک‌دفعه تی‌رکس جان می‌گرفت. اول نمی‌دانستیم چه خبر است، بعد فهمیدیم تقصیر باران است. صدای جیغ مردم را می‌شنیدی.»
آریانا ریچاردز حسرت می‌خورد که هرگز فرصت کار با دیلوفوسوروس را پیدا نکرد و حتی در طول فیلمبرداری آن را ندید، چون دیدنش در فیلم غافلگیرکننده بود. با این حال خوشحال بود که آب دهانش به او اصابت نکرد.
دکورها در پنج تا از بزرگ‌ترین استیج‌های یونیورسال و یک استیج عظیم برادران وارنر ساخته شدند. به دلیل هزینه‌ها، با عمداً ناتمام گذاشتن برخی دکورها مثل سالن ورودی و رستوران مرکز بازدیدکنندگان، در هزینه صرفه‌جویی شد تا ساختمان در حال ساخت به نظر برسد. داربست‌های روی این دکورها وسایل صحنه نبودند، بلکه ابزار واقعی گروه ساخت فیلم بودند.
وقتی طوفان اینیکی آمد، همه بازیگران و عوامل مجبور شدند به سالن رقص هتلی که در آن اقامت داشتند بروند. اما سر ریچارد اتنبرو در اتاق هتلش ماند و تمام طوفان را خوابید. وقتی از او پرسیدند چطور ممکن است چنین کاری کرده باشد، اتنبرو پاسخ داد: «پسر جانم، من از حمله هوایی جان سالم به در برده‌ام!»
در مالکیت دوست نزدیکش جورج لوکاس بود.
سومین صحنه دایناسورها با بازیگران در محوطه ولوسیرپتورها بود، جایی که استیون اسپیلبرگ برخی صداها را برای انگیزه دادن به بازیگران تولید کرد.
(حدود دقیقه ۲۲) در حدود دقیقه ۲۲، «به پارک ژوراسیک خوش آمدید» جمله محبوب سر ریچارد اتنبرو بود.
باب پک در مصاحبه‌ای گفت که فرزندانش از دیدن پدرشان در این فیلم چنان هیجان‌زده شدند که شب بعد از اولین تماشا اصلاً نخوابیدند و روز بعد خواستند دوباره فیلم را ببینند.
تحلیل جدید دندان‌های ولوسیرپتور که در مجله Palaeogeography, Palaeoclimatology, Palaeoecology منتشر شده، نشان می‌دهد که دایناسورهای شکارچی احتمالاً به صورت گلّه‌های بزرگ و هماهنگ مانند سگ‌ها شکار نمی‌کردند. اخیراً دانشمندان دانشگاه ویسکانسین اوشکوش در آمریکا مدل متفاوتی برای رفتار ولوسیرپتورها پیشنهاد کرده‌اند که به نظر می‌رسد بیشتر شبیه اژدهای کومودو است؛ در این مدل افراد ممکن است به یک حیوان حمله کنند اما همکاری محدود است. جوزف فردریکسون، محقق این مطالعه، گفت: «دایناسورهای شکارچی اغلب در حال شکار به صورت گلّه مانند گرگ‌ها نمایش داده می‌شوند. اما شواهد این رفتار کاملاً قانع‌کننده نیست. از آنجا که نمی‌توانیم این دایناسورها را از نزدیک در حال شکار ببینیم، باید از روش‌های غیرمستقیم برای تعیین رفتارشان در زمان حیات استفاده کنیم.» فردریکسون افزود: «اگرچه به طور گسترده پذیرفته شده، شواهد مربوط به شکار گلّه‌ای دایناسورها که توسط دیرینه‌شناس فقید مشهور دانشگاه ییل، جان اوستروم، پیشنهاد شده بود نسبتاً ضعیف است.» او توضیح داد: «مشکل این ایده این است که دایناسورهای زنده (پرندگان) و خویشاوندانشان (کروکودیل‌ها) معمولاً گروهی شکار نمی‌کنند و به ندرت طعمه‌ای بزرگ‌تر از خودشان شکار می‌کنند.» اخیراً محققان مدل متفاوتی برای رفتار ولوسیرپتورها پیشنهاد کرده‌اند که تصور می‌شود بیشتر شبیه اژدهای کومودو یا کروکودیل‌هاست؛ در این مدل افراد ممکن است به یک حیوان حمله کنند اما همکاری محدود است. فردریکسون گفت: «ما در این مطالعه پیشنهاد کردیم که همبستگی بین شکار گلّه‌ای و رژیم غذایی حیوانات در طول رشد وجود دارد.» در اژدهای کومودو، نوزادان در خطر خورده شدن توسط بالغ‌ها هستند، بنابراین در درختان پناه می‌گیرند، جایی که غذای فراوانی می‌یابند که برای والدین بزرگ‌تر و زمین‌زی آنها در دسترس نیست. حیواناتی که گروهی شکار می‌کنند معمولاً چنین تنوع غذایی نشان نمی‌دهند. فردریکسون گفت: «اگر بتوانیم رژیم غذایی ولوسیرپتورهای جوان را در مقابل مسن‌تر بررسی کنیم، می‌توانیم فرضیه‌ای درباره اینکه آیا گروهی شکار می‌کردند یا نه ارائه دهیم.» برای انجام این کار، تیم تحقیقاتی شیمی دندان‌های ولوسیرپتور دینونیکوس را که در دوره کرتاسه حدود ۱۱۵ تا ۱۰۸ میلیون سال پیش در آمریکای شمالی زندگی می‌کرد، بررسی کردند. او گفت: «از ایزوتوپ‌های پایدار کربن و اکسیژن برای به دست آوردن تصوری از رژیم غذایی و منابع آب این حیوانات استفاده شد. ما همچنین یک کروکودیل و یک دایناسور گیاه‌خوار از همان سازند زمین‌شناسی را بررسی کردیم.» آنها دریافتند که کروکودیل‌های کرتاسه، مانند گونه‌های امروزی، تفاوت در رژیم غذایی بین کوچک‌ترین و بزرگ‌ترین دندان‌ها را نشان می‌دهند که حاکی از گذار مشخص در رژیم غذایی در طول رشد است. فردریکسون گفت: «این همان چیزی است که برای حیوانی که والدینش برای فرزندانشان غذا فراهم نمی‌کنند انتظار داریم.» او افزود: «ما همین الگو را در ولوسیرپتورها می‌بینیم، جایی که کوچک‌ترین دندان‌ها و دندان‌های بزرگ مقادیر میانگین ایزوتوپ کربن یکسانی ندارند، که نشان می‌دهد غذاهای متفاوتی می‌خوردند.» این محقق خاطرنشان کرد: «این بدان معناست که جوان‌ها توسط بالغ‌ها تغذیه نمی‌شدند، و به همین دلیل معتقدیم پارک ژوراسیک درباره رفتار ولوسیرپتورها اشتباه کرده است.»
(حدود ۱ ساعت و ۳ دقیقه) در حدود ۱ ساعت و ۳ دقیقه، وقتی جنارو برای پنهان شدن از تی‌رکس به سمت دستشویی می‌دود، از کنار تابلویی می‌گذرد که روی آن نوشته شده «غذا دادن، عکاسی با فلاش یا فریاد زدن ممنوع»؛ گروه در لحظاتی که به حمله منتهی می‌شود، هر سه کار را انجام می‌دهد.
(حدود دقیقه ۴۰) وقتی هاموند درباره طوفان به‌روزرسانی می‌شود، می‌گوید: «چرا در اورلاندو نساختم؟» شرکت توزیع‌کننده، یونیورسال استودیوز، دو پارک موضوعی در آنجا دارد. یکی از آن‌ها، جزایر ماجراجویی، منطقه و وسایل تفریحی با تم پارک ژوراسیک دارد. این جمله ممکن است اشاره‌ای ظریف به دیزنی‌ورلد نیز باشد، زیرا کرایتون قصد داشت هاموند تصویری تاریک‌تر از والت دیزنی باشد.
تغییر دیگری که در شخصیت لکس ایجاد شد این بود که او در رمان ورزشکارتر بود.
این فیلم در مدت چهار سال پس از اکران 3 میلیارد دلار درآمد ایجاد کرد - 916 میلیون دلار فروش جهانی گیشه، 1 میلیارد دلار فروش خرده‌فروشی کالا، 500 میلیون دلار فروش ویدئوی خانگی و 150 میلیون دلار فروش تلویزیونی.
نقش ریچارد اتنبرو در ابتدا به شان کانری پیشنهاد شده بود.
تقسیم‌بندی در خودروهای تور اکسپلورر: الی، مالکوم و گرانت (05)؛ تیم، لکس و جنارو در اولین اکسپلورر (04).
این فیلم تصویرپردازی سینمایی از رفتار دایناسورها را متحول کرد؛ در حالی که در فیلم‌های قبلی آن‌ها کندرو بودند، اکنون سریع و ورزشکار بودند. این ایده از دیرینه‌شناس رابرت باکر گرفته شد. جنبه دیگری که گنجانده شد این بود که دایناسورها خونسرد نیستند، بلکه برای فعال بودن به خورشید وابسته‌اند. استیون اسپیلبرگ می‌خواست دایناسورهایش شکارچیانی سریع و خونگرم باشند؛ مثلاً اگر یک تی. رکس در باران خونسرد بود، نمی‌توانست کاری انجام دهد، از این رو آن صحنه در فیلم ساخته شد.
مشاور علمی جک هورنر به شدت از به تصویر کشیدن دایناسورها به شکل پرنده، همسو با تفکر علمی آن زمان، حمایت می‌کرد. او پیشنهاد کرد که آن‌ها باید پرهای رنگارنگ روشن داشته باشند. استن وینستون، سرپرست جلوه‌های ویژه، نیز به افزودن پر به مدل‌ها و عروسک‌های دایناسور فیلم علاقه‌مند بود. با این حال، اسپیلبرگ دایناسورهایی با سبک «رترو» می‌خواست و استدلال کرد: «دایناسورهای پرپر با رنگ‌های تکنی‌کالر کسی را نمی‌ترسانند.» هورنر تسلیم شد، تا حدی به این دلیل که دیرینه‌شناس «محافظه‌کاری» بود که کاملاً به نظریه پرها اعتقاد نداشت، و همچنین به این دلیل که در اوایل دهه 90 هیچ شواهد ملموسی برای داشتن پر در رپتورها وجود نداشت. با کشف سینوسائوروپتریکس در 1996، بسیاری از فسیل‌ها ثابت کردند که چندین تبار دایناسور دارای پرهایی بودند که احتمالاً رنگارنگ بودند. رپتورها در دنیای واقعی بسیار شبیه پرندگان می‌بودند، با پوشش پر کامل روی بدن، و پرهای نمایشی روی بال‌ها و دم که برخی گونه‌های کوچک‌تر از آن‌ها برای سرخوردن یا پرواز استفاده می‌کردند. این پرها همچنین حیوانات را مقاوم‌تر و چابک‌تر می‌کردند. اگرچه در فیلم بدون پر هستند، طراحی رپتورها بازتاب این حس است که آن‌ها با بیشتر دایناسورهای دیگر متفاوت بودند. یک تصور غلط رایج این است که رپتورها در پارک ژوراسیک پولک‌دار هستند، در حالی که در واقع آن‌ها فقط در بخش‌های خاصی از بدنشان پولک دارند. بیشتر پوستشان چرمی و چین‌خورده است، شبیه پرندگان امروزی که لکه‌های پوست برهنه دارند. در مقابل، سایر دایناسورهای فیلم کاملاً پولک‌دار هستند. طعنه‌آمیز اینکه، در حالی که رپتورها در رمان پارک ژوراسیک مایکل کرایتون پر نداشتند، اما همچنان رنگارنگ توصیف شده بودند، که بعداً در دنباله‌های فیلم اقتباس شد.
سر شان کانری بر اساس بازی‌اش در نقش پروفسور هنری جونز پدر در ایندیانا جونز و آخرین جنگ صلیبی (1989) برای نقش جان هاموند پیشنهاد شد. او آن را رد کرد.
ان‌بی‌سی حق پخش پارک ژوراسیک و فهرست شیندلر (1993) را در مجموع به مبلغ 50 میلیون دلار خرید.
در طول صحنه‌های مربوط به تی. رکس، استیون اسپیلبرگ از طریق بلندگو مانند آن غرش می‌کرد. بازیگران هر بار که او این کار را می‌کرد از خنده منفجر می‌شدند. سام نیل گفت: «این به نوعی خنده‌دارتر از هر چیز دیگری بود، و بخش بازیگری خندیدن نبود. آسان نیست.»
به طور مختصر در طول سکانس راه‌اندازی مجدد، یک نقشه شماتیک از ساختمان مرکز بازدیدکنندگان دیده می‌شد. با این حال، این کاملاً دقیق نبود. به نظر می‌رسید که نقشه‌های وارد شده در رایانه به‌روزترین نبودند و فاقد چندین تأسیسات کلیدی بودند.
هریسون فورد اولین انتخاب استیون اسپیلبرگ برای بازی در نقش دکتر آلن گرانت بود. این پنجمین همکاری آن‌ها می‌بود، پس از سه فیلم اول ایندیانا جونز و ئی.تی. موجود فرازمینی (1982)، هرچند صحنه فورد از آن فیلم حذف شد.
آخرین فیلم استیون اسپیلبرگ که یانوش کامینسکی به عنوان فیلمبردار در آن حضور نداشت. او از فهرست شیندلر (1993) شروع به استفاده از او کرد و کامینسکی از آن پس تمام فیلم‌های اسپیلبرگ را فیلمبرداری کرده است.
موفق‌ترین فیلم استیون اسپیلبرگ از نظر تجاری.
مدل تی. رکس با یک والدو کنترل می‌شد، یک ماکت بسیار کوچک برای دستکاری آن تا دقیقاً پاسخ دهد. قرار نبود آن را خیس کنند، زیرا برای وزن دقیقش تنظیم شده بود، اما پس از فیلمبرداری صحنه باران، از پاسخ دادن بازماند. بین برداشت‌ها مجبور بودند آن را با حوله خشک کنند تا در شب خشک شود. وقتی به لکس و تیم حمله کرد، برخی از دندان‌هایش روی ماشین افتاد. آن‌ها سعی کردند آن‌ها را دوباره بچسبانند، اما یکی پس از بیست دقیقه مقاومت کرد. صحنه‌ای وجود دارد که اگر در جای مناسب متوقف کنید، می‌بینید که یک دندان کم دارد.
مایکل کرایتون برای نوشتن فیلمنامه 500,000 دلار دستمزد گرفت.
در صحنه‌های اولیه قبل از تور، مهمانان هاموند ماهی سی‌باس شیلیایی می‌خورند، ماهی‌ای که در اوایل دهه 90 در غذاخوری‌های مجلل جدید و مد روز محسوب می‌شد. بعداً در همان دهه، محبوبیت روزافزون سی‌باس شیلیایی منجر به صید بی‌رویه و نیاز به مقرراتی برای جلوگیری از در خطر انقراض قرار گرفتن این ماهی شد. یک نکته کوچک و ناخواسته دیگر در فیلمی درباره انقراض.
صداهای تولیدشده توسط رپتورها در واقع از یک چیهواهوای کوچک می‌آمد که به‌شدت غرغر می‌کرد.
با وجود اینکه نام فیلم «پارک ژوراسیک» است و شهرت آن به‌عنوان فیلمی که تمامش درباره دایناسورهاست (و نقش بزرگی در محبوب‌کردن دوباره آن‌ها داشت)، موجودات فیلم فقط حدود 15 دقیقه روی پرده حضور دارند: 9 دقیقه مربوط به انیماترونیک‌های استن وینستون است و 6 دقیقه هم جلوه‌های کامپیوتری Industrial Light & Magic. یعنی تنها حدود 11 درصد فیلم به صحنه‌های دایناسور اختصاص دارد. به همین دلیل بسیاری آن را با آرواره‌ها (1975) ساخته استیون اسپیلبرگ مقایسه کرده‌اند؛ فیلمی که آن هم از جلوه‌های ویژه موجودش بسیار کم استفاده کرد و با دور نگه‌داشتن کوسه بزرگ از قاب تا حد امکان، بر تعلیق تکیه کرد و باعث شد تماشاگران خیال کنند موجود را بسیار بیشتر از واقعیت دیده‌اند.
هرچند نامش در تیتراژ نیامده، بسیاری از عناصر پیش‌نویس فیلم‌نامه مالیا اسکاچ مارمو به پیش‌نویس نهایی دیوید کوپ هم راه یافت. پیش‌نویس او بود که گله آپاتوسور، استگوسور و هادروسور را به‌ترتیب با براکیوسور، تریسراتوپس و گالیمیموس جایگزین کرد، هرچند ایده براکیوسور از فیل تیپت بود. جمله‌ای هم درباره اینکه شغل گرانت و ساتلر حالا «منقرض» شده در یکی از پیش‌نویس‌های او دیده می‌شد، هرچند آن هم از گفت‌وگو با تیپت آمده بود. او به صحنه حمله در جاده اصلی عناصر چراغ‌قوه، مشعل و پایین‌آمدن گرانت از دیوارهای محوطه با کابل بریده را افزود. او همچنین لورا درن را برای نقش الی ساتلر پیشنهاد داد.
(حدود دقیقه 26) در حدود دقیقه 26، صحنه‌ای که آقای DNA درباره آفرینش دایناسورها صحبت می‌کند فهرستی از کد ژنتیکی دارد که روی صفحه می‌لغزد. این DNA دایناسور نیست، اما تصادفی هم نیست. این کد متعلق به یک آنزیم محدودکننده است؛ حلقه‌ای از DNA که باکتری E. coli برای دفاع از خود در برابر ویروس‌ها به کار می‌برد. این نخستین بخش کامل DNA بود که توالی‌یابی شد.
کاستاریکا به دلیل نگرانی استیون اسپیلبرگ درباره زیرساخت‌ها و دسترسی‌پذیری به‌عنوان محل فیلم‌برداری کنار گذاشته شد. او کائوآی را انتخاب کرد چون پیش‌تر در آنجا کار کرده بود.
در رمان یک خط داستانی فرعی کامل درباره دنیس ندوری و دلیل خیانتش به پارک وجود دارد. در کتاب، ندوری کارمند هاموند نیست، بلکه هاموند ساخت سیستم امنیتی پارک را به او واگذار کرده است. وقتی هاموند در پرداخت دستمزد ندوری تقلب می‌کند، ندوری می‌خواهد شکایت کند، اما هاموند در عوض کارزاری تخریبی به راه می‌اندازد و ندوری مشتریانش را از دست می‌دهد. در نهایت او مجبور می‌شود با کسری از دستمزدش برای هاموند کار کند. شرکتی هم که ندوری جنین‌ها را به آن می‌فروخت در تلاش برای شبیه‌سازی دایناسورها بود، اما بسیار از InGen عقب بود، پس کار ندوری نوعی تلافی بود. در پایان، فیلم‌سازان تصمیم گرفتند این خط داستانی را نیاورند، چون همدلی مخاطب را با ندوری و مرگ نسبتاً دلخراشش برمی‌انگیخت. با این حال، عناصری در فیلم‌نامه هست که به آن اشاره می‌کند، از جمله حرف ندوری به دادسون درباره اشتباه هاموند در خسیس‌بودن و بحثش با هاموند بر سر پول. این موضوع جمله مکرر هاموند را که «از هیچ هزینه‌ای دریغ نکردم» طعنه‌آمیز می‌کند، یا شاید نشان می‌دهد که او پول را صرف چیزهای پرزرق‌وبرق‌تری کرده که بازدیدکنندگان پارک متوجهشان می‌شوند، اما در تجهیزات عادی‌تر ولی لازم برای اداره واقعی پارک صرفه‌جویی کرده است.
(حدود 1 ساعت و 29 دقیقه) وقتی گرانت به براکیوسور غذا می‌دهد، سر آن 12 فوت ارتفاع داشت و روی یک چرخ‌دستی سوار بود تا با چرخ‌ها جلو بیاید و بازیگران چیزی برای واکنش‌نشان‌دادن داشته باشند. آب‌دماغ براکیوسور از متاکریل بود؛ استیون اسپیلبرگ اصرار داشت اگر سرما خورده باشد، سبز باشد. آریانا ریچاردز در هر مصاحبه‌ای درباره پارک ژوراسیک از او درباره آن صحنه می‌پرسند؛ او دیگر حاضر نیست درباره‌اش حرف بزند. برای ساختن صدای عطسه، گری ریستروم، طراح صدا، ترکیبی از سوراخ تنفسی نهنگ و شلنگ آتش‌نشانی را که آتش‌نشانی مزرعه اسکای‌واکر روشن می‌کرد به کار برد. برای صدای آواز هم صدای یودل یک الاغ را کند کرد و آن را به شکل یک آهنگ کش داد.
امبت دیویتز برای نقش دکتر الی ساتلر تست بازیگری داد. در نهایت استیون اسپیلبرگ او را در فهرست شیندلر (1993) بازی داد که فیلم‌برداری‌اش درست پس از پایان کار پارک ژوراسیک آغاز شد.
در آخرین شب فیلم‌برداری، بازیگران و گروه با جام شامپاین به سلامتی هم نوشیدند و استیون اسپیلبرگ خسته اما پرشور اعلام کرد که این فیلم پس از دو سال برنامه‌ریزی و چهار ماه جلوی دوربین، با بودجه مقرر و 12 روز جلوتر از برنامه به پایان رسید.
ویت هرفورد، که نقش بچه‌ای را بازی می‌کند که اوایل فیلم گرانت را اذیت می‌کند، پیش‌تر در دو فیلم با ارتباطی نزدیک به استیون اسپیلبرگ ظاهر شده بود. او در A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child بازی کرده بود. فیلم سوم آن مجموعه پریسیلا پوینتر (مادر امی اروینگ، همسر اول اسپیلبرگ) و لارنس فیشبرن (که در The Color Purple ظاهر شد) را داشت. او همچنین در Poltergeist II بازی کرده بود.
در صحنه خوردن ژله که لکس و تیم شیرینی، میوه و دسر می‌خورند، یکی از اعضای گروه آرنج آریانا ریچاردز را می‌گرفت و بازویش را تکان می‌داد تا وحشت شخصیتش بیشتر شود. خودش (ریچاردز) پرسید آیا می‌تواند این کار را انجام دهد، اما آن‌ها فکر نمی‌کردند بتواند آن را به شکلی باورپذیر دربیاورد.
رمان کاملاً روشن می‌کند که پارک ژوراسیک پروژه‌ای است که توسط شرکت جان هاموند، International Genetics Technologies یا به اختصار «InGen» تأمین مالی می‌شود. اما در فیلم، برای روان‌تر شدن داستان، بیشتر برندسازی‌ها صرفاً پارک ژوراسیک را به عنوان یک نهاد شرکتی معرفی می‌کنند؛ نام InGen هرگز گفته نمی‌شود و به ندرت روی صفحه دیده می‌شود: روی هلیکوپتر، کارت‌های شناسایی کارکنان و چند نمایشگر کامپیوتری. فیلم‌های دنباله، InGen را به عنوان «منافع شرکتی حریص» پشت پارک‌ها برجسته‌تر نشان می‌دهند.
درست هنگام شروع تور، هاموند مانیتوری را تماشا می‌کند که نمای دوربین‌های داخل اکسپلوررها را نشان می‌دهد. کمی قبل از اینکه به خودروی لکس و تیم سوییچ کند، مانیتور نشان می‌دهد که ایان نشسته و دستش را روی پشتی صندلی انداخته و دور شانه‌های آلن حلقه کرده، و آلن با حالتی از «چه خبره؟» به سمت او برمی‌گردد.
آریانا ریچاردز پس از بازی در این فیلم، علاقه زیادی به دایناسورها پیدا کرد و تابستان بعد در یک حفاری واقعی دایناسور در مونتانا به جک هورنر کمک کرد؛ دیرینه‌شناسی که مشاور این فیلم بود و الهام‌بخش شخصیت دکتر گرانت شد.
اولین اسباب‌بازی استیون اسپیلبرگ یک تریسراتوپس بود که منجر به شیفتگی او به دایناسورها شد؛ چون دیگر وجود ندارند، این علاقه در نهایت به فرنچایز فیلم پارک ژوراسیک انجامید.
پس از آماده شدن قالب‌های دایناسور، آن‌ها را روی ساختارهای اسکلتی رباتیک قرار دادند. مرحله بعد حرکت بود. فیل تیپت با استوری‌بوردهای استیون اسپیلبرگ به صورت سه‌بعدی با گل ساخته شوند تا صحنه‌ها پر و جزئیات‌شان مشخص شود؛ به این کار انیماتیک می‌گفتند و به عنوان الگو عمل می‌کرد.
در صحنه آشپزخانه (حدود ۱ ساعت و ۵۰ دقیقه)، ممکن است به نظر برسد که باز بودن در فریزر و یخ روی زمین که باعث لیز خوردن رپتور می‌شود، برای تیم بیش از حد مناسب است. اما در واقع کاملاً منطقی است و توجه زیاد به جزئیات را نشان می‌دهد. چون شب قبل برق قطع شده بود، فریزر به آرامی شروع به یخ‌زدایی می‌کرد. جان هاموند این را می‌دانست و به همین دلیل در گفتگو با الی ساتلر بستنی می‌خورد، چون می‌دانست در غیر این صورت خراب می‌شود. او احتمالاً در فریزر را کاملاً باز گذاشته بود، چون به هر حال برقی نبود، و این باعث می‌شد یخ داخل فریزر سریع‌تر آب شود و تکه‌های یخ ذوب‌شده روی کف فریزر جمع شوند. وقتی ساتلر بعداً برق را وصل می‌کند، این تکه‌ها دوباره یخ می‌زنند و سطح را بسیار لیز می‌کنند.
در شصت‌وششمین دورهٔ جوایز اسکار (۱۹۹۴)، «فهرست شیندلر» (۱۹۹۳) ساختهٔ استیون اسپیلبرگ و این فیلم در بخش بهترین صدا با هم رقابت کردند. در نهایت، جایزه به این فیلم رسید.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
منبع: Academy — 66th Academy Awards (1994)
گزارش خطا
صدای خش‌خش گردن دیلوفوسوروس از مار زنگی گرفته شده، چون شنیدنش ترسناک بود. صدای بامزه دیلوفوسوروس از جیک‌جیک‌های جهشی قو ساخته شده است.
(حدود ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه) در حدود ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه، پس از اینکه مالکوم بی‌سیم را از هاموند می‌قاپد و به الی مسیر رسیدن به جعبه برق را می‌گوید، جف گلدبلوم از آن لحظه به بعد دیگر دیالوگی ندارد.
اولین خودروهای پارک، دو جیپ شماره ۱۸ و ۲۹ هستند.
با الهام از طرح‌های اولیه دایناسور مارک «کرش» مک‌کریری، بهترین مجسمه‌سازان استودیو ماکت‌های مقیاس‌شده‌ای از هر گونه ساختند. این مجسمه‌ها هم پایه شخصیت‌های واقعی اندازه طبیعی شدند و هم مدل‌های کامپیوتری ILM. سطح جزئیات این ماکت‌ها برای برخی از هنرمندان تازه‌استخدام استودیو حیرت‌آور بود. راب رامسدل، که اکنون هنرمند باتجربه استودیو است و اولین بار برای پارک ژوراسیک استخدام شد، گفت: «قبل از دیدن این ماکت‌ها، نمی‌دانستم می‌توان یک مجسمه را تا این حد دقیق ساخت. من پیشینه هنرهای زیبا داشتم و در دنیای هنرهای زیبا، مجسمه‌ها هرگز تا این حد پرداخت نمی‌شوند. شما به یک اثر رودن به عنوان یک قطعه تمام‌شده نگاه می‌کنید، اما هنوز جای ابزار و چیزهایی مثل آن روی آن دیده می‌شود. یک مجسمه هنرهای زیبا در مقایسه با مجسمه‌ای که برای یک شخصیت جلوه‌های ویژه می‌سازید، فقط یک طرح کلی از شخصیت است. این ماکت‌ها باید بسیار پرجزئیات می‌بودند چون قرار بود به چیزی تبدیل شوند که شبیه موجودی واقعی به نظر برسد. در نهایت، سطح واقع‌گرایی این شخصیت‌ها همان چیزی بود که پارک ژوراسیک را این‌قدر پیشگام کرد.» هنر، مثل همیشه، هنگام خلق این دایناسورها بر فناوری اولویت داشت. آلن اسکات توضیح داد: «همین فلسفه «هنر اول» است که کار استودیو استن وینستون را متمایز می‌کند. ما اول بهترین شخصیت را طراحی می‌کنیم و بعد تصمیم می‌گیریم چطور آن را به حرکت درآوریم. وقتی استن طراحی را تأیید می‌کند، باید راهی پیدا کنیم که آن طراحی کار کند.»
(حدود ۳۵ دقیقه) در حدود ۳۵ دقیقه، سخنرانی مالکوم برای هاموند درباره خطرات پارک ژوراسیک از رمان خلاصه شده است: «قدرت علمی مثل ثروت موروثی است: بدون نظم به دست می‌آید. می‌خوانید دیگران چه کرده‌اند و قدم بعدی را برمی‌دارید. می‌توانید خیلی جوان این کار را بکنید. می‌توانید خیلی سریع پیشرفت کنید. هیچ نظمی که دهه‌ها دوام بیاورد وجود ندارد. هیچ تخصصی نیست: دانشمندان قدیمی نادیده گرفته می‌شوند. هیچ فروتنی در برابر طبیعت وجود ندارد. فقط فلسفه پول‌دار شدن سریع و نام‌آور شدن سریع است. تقلب کن، دروغ بگو، جعل کن، مهم نیست. نه برای تو، نه برای همکارانت. هیچ‌کس از تو انتقاد نمی‌کند. هیچ‌کس هیچ استانداردی ندارد.» احتمالاً فیلم این را ویرایش کرده تا مالکوم کمتر متکبر به نظر برسد.
مایکل جی. فاکس و جانی دپ برای نقش دکتر ایان مالکوم تست بازیگری دادند.
بازیگران ابتدا با تریسراتوپس ساختهٔ استن وینستون تعامل داشتند و برای استیون اسپیلبرگ مهم بود که فیلم از همان روز اول فیلمبرداری موفق باشد و پس از آن صحنه، مطمئن شد که چنین شده است. وینستون احساس می‌کرد که آن صحنهٔ خوبی است تا خدمه را با آن راحت کند، پیش از آنکه به کارهای سخت‌تر بروند.
بهترین فیلم‌های دایناسوری در گذشته با عکاسی استاپ‌موشن ساخته می‌شدند، اما استیون اسپیلبرگ می‌خواست مرزهای جلوه‌های ویژه را جابه‌جا کند. پس از مصاحبه با هر کارگاه جلوه‌های ویژه در شهر، گروهی از متخصصان جلوه‌ها گرد هم آمدند. استن وینستون دایناسورهای لایو-اکشن را خلق کرد که قرار بود حیواناتی سریع، متحرک و در اندازهٔ واقعی باشند. وینستون پارک ژوراسیک را به سه مرحله تقسیم کرد: تحقیق، طراحی و ساخت. تیم وینستون یک سال را صرف تحقیق کرد و با دیرینه‌شناسان، موزه‌ها و صدها متن مشورت کرد. هنرمندان او طرح‌ها و رندرهای دقیقی آماده کردند که بعداً به مجسمه‌های مقیاس ۱/۵ و تی‌رکس ۲۰ فوتی منجر شد.
وقتی صحبت از صداگذاری دایناسور پارک ژوراسیک به میان می‌آید، شاید صدای جفت‌گیری لاک‌پشت‌ها اولین چیزی نباشد که به ذهن می‌رسد، اما برای گری رایدستروم، طراح صدا، انتخابی ایده‌آل بود. رایدستروم در گفتگو با Vulture توضیح داد که یک مزیت این بود که «جفت‌گیری لاک‌پشت‌ها می‌تواند زمان زیادی طول بکشد. باید وقت زیادی داشته باشید تا بنشینید و تماشا کنید و ضبط کنید.» به عبارت دیگر، لاک‌پشت‌های تانتریک مواد بیشتری از آنچه رایدستروم نیاز داشت در اختیارش گذاشتند. علاوه بر این، صداهای جفت‌گیری آن‌ها کاملاً بیگانه به نظر می‌رسید و آن‌ها را برای موجودی که هیچ‌کس هرگز صدایش را نشنیده بود ایده‌آل می‌کرد و تضمین می‌کرد که مخاطبان نتوانند به راحتی صدا را شناسایی کنند. با این حال، اگرچه خود صدا برای ولوسیراپتورها ایده‌آل بود، ضبط آن رایدستروم را در موقعیتی کمتر از ایده‌آل قرار داد. رایدستروم تجهیزات ضبط را در مارین ورلد مستقر کرد و ساعت‌ها نشست تا لاک‌پشت‌های ساکن آنجا جفت‌گیری کنند. رایدستروم گفت (به نقل از Vulture): «کمی خجالت‌آور است. مردم آنجا گفتند: "می‌خواهید این دو لاک‌پشت را که در حال جفت‌گیری هستند ضبط کنید؟" مثل یک شوخی به نظر می‌رسید.» اما در نهایت، نتایج ارزش صبر کردن را داشت.
رپتورها بسیار اجتماعی، باهوش، سریع و در حرکات خود از هر دایناسور دیگری چابک‌ترند. آن‌ها می‌توانستند با انگشتانشان اشیا را دستکاری کنند، همان‌طور که در فیلم نشان داده می‌شود و یاد می‌گیرند دری را باز کنند.
مایکل کرایتون ایدهٔ کتاب خود را که الهام‌بخش فیلم پارک ژوراسیک بود، از کار جورج پوینار جونیور، حشره‌شناس و دیرینه‌زیست‌شناس متخصص حشرات در کهربا، گرفت. پوینار می‌گوید حشره‌ای که در عصای هاموند است یک «پشهٔ فیل» است. این بزرگ‌ترین گونهٔ شناخته‌شدهٔ پشه است. لاروهای «پشه‌های فیل» شکارچی لاروهای پشه‌های دیگر هستند. خون سایر حیوانات در چرخهٔ زندگی «پشه‌های فیل» استفاده نمی‌شود.
(حدود ۱ ساعت و ۲۱ دقیقه) مالدون از طریق آینهٔ داخلی تماشا می‌کند که تی‌رکس به ماشین می‌رسد.
برای فیلمبرداری صحنهٔ مرگ ندری، خندقی روی صحنه ساختند تا مسیر حرکت دیلوفوسوروس مشخص شود و همچنین شین ماهان بتواند پاهای دیلو را نگه دارد و عروسک‌گردانی کند، در حالی که جرثقیلی از بالا بدنش را نگه می‌داشت و دیگر اعضای تیم سازندهٔ آن، بقیهٔ بخش‌های بدن انیماترونیک را از طبقهٔ بالا با رادیو کنترل می‌کردند. چون قرار بود آب زیادی هنگام فیلمبرداری روی صحنه باشد، استیج صوتی این صحنه مخزنی آب در زیر خود داشت که قرار بود به رودخانهٔ لس آنجلس تخلیه شود، اما سیستم تخلیه درست کار نکرد. در نتیجه آب به محل عروسک‌گردانی سرریز شد و ماهان را ناچار کردند روی یک سکو بایستد تا دست‌کم کمی از آب از او فاصله بگیرد، ولی سطح آب فقط بالاتر می‌رفت. صدای خروش آب شنیدن از هدست را برایش سخت کرده بود و نمی‌توانست خدمهٔ فیلم را بشنود، پس به مانیتور ویدیویی که روی چند جعبهٔ Snapple چیده شده بود تکیه کرد. اما آب چنان بالا آمد که مانیتور از ماهان فاصله گرفت و تا سینهٔ او رسید. با این حال، این ماجرا نزدیک پایان فیلمبرداری رخ داد و صحنه بدون غرق شدن ماهان فیلمبرداری شد. کارگردان، استیون اسپیلبرگ، گمان می‌کرد دیلوفوسوروس آسان‌ترین دایناسور عملی برای فیلمبرداری در پارک ژوراسیک خواهد بود، اما مشکلاتی که هنگام فیلمبرداری این صحنه پیش آمد ناامیدش کرد. دیلوفوسوروس و تریسراتوپس تنها دایناسورهای پارک ژوراسیک هستند که از CGI استفاده نکردند و فقط انیماترونیک بودند.
گروه فیلم با دیرینه‌شناس جان اوستروم تماس گرفتند و همهٔ نسخه‌های مقالات فنی او دربارهٔ دینونیکوس را درخواست کردند و این دایناسور به عنوان مبنای اصلی ولوسیراپتور روی پرده بود. در مقطعی از توسعهٔ فیلم در سال ۱۹۹۱، قرار بود ولوسیراپتور فیلم حتی دینونیکوس نامیده شود.
بزی که در نهایت توسط تیرانوسور خورده می‌شود، گاهی ایستاده و گاهی دراز کشیده نشان داده می‌شود. بعداً، یک پای بزی خونین روی شیشهٔ جلوی ماشین می‌افتد و سرنشینان را می‌ترساند. بز در حال ایستادن فیلمبرداری شد و به نشانه‌های کلامی برای دراز کشیدن پاسخ داد. پایی که روی شیشهٔ جلو افتاد یک وسیلهٔ تقلبی بود که با خون فیلم تزئین شده بود.
مایکل کرایتون پس از آنکه ایدهٔ شبیه‌سازی دایناسورها را با چند دانشمند در میان گذاشت و آن‌ها آن را منطقی یافتند، تشویق شد تا رمان را بنویسد. کرایتون ماجرا را برای استیون اسپیلبرگ تعریف کرد و او عاشق ایده شد، پس اسپیلبرگ بقیهٔ داستان را از او بیرون کشید. سپس اسپیلبرگ از کتاب استوری‌بورد تهیه کرد (کاری که پیش‌تر هرگز نکرده بود) و صحنه‌هایی را که می‌خواست به فیلم منتقل کند در آن گنجاند.
(حدود دقیقهٔ 31) «زندگی، اوه، راه خودش را پیدا می‌کند» جملهٔ محبوب جف گلدبلوم است.
بخش وسایل صحنه یک دست کامل اندام بریده برای شخصیت ساموئل ال. جکسون ساخت. در اولین برداشت لورا درن از صحنه‌ای که از دست رپتور فرار می‌کند، بی‌سیم و هدستش روی زمین افتاد و هر چهار اندام مصنوعی را در هم پیچید و آن‌ها را در حالی که می‌دوید پشت سرش کشید.
استیون اسپیلبرگ می‌خواست فیلم به شکلی دایناسورها را ارج بگذارد که پیش از آن دیده نشده بود. او می‌خواست تماشاگر آنچه را می‌بیند باور کند.
وقتی تور آغاز می‌شود و جیپ از دروازه‌های پارک ژوراسیک می‌گذرد، مالکوم به شوخی می‌گوید: «چه چیزی آن تو دارند؟ کینگ کونگ؟» این اشاره‌ای است به طراحی دروازه‌ها که از کینگ کونگ اصلی (1933) گرفته شده است. در سال 2016، یونیورسال استودیوز در آیلندز آو ادونچر، درست کنار جزیره‌ای که به مسیر پارک ژوراسیک ریور ادونچر اختصاص دارد، اسکال آیلند: رین آو کونگ را افتتاح کرد.
تیم تی-رکس هم برای کنار هم آوردن همهٔ بخش‌های پوست لاتکس فومی که همیشه دقیق جفت نمی‌شدند، ناچار شد خلاقیت به خرج دهد. مک‌گاون دربارهٔ مشکل آب رفتن گفت: «آنجا، روی دم می‌بینید، و در ناحیهٔ گردن هم پیش آمد، فوم در واقع خیلی آب می‌رود.» مک‌گاون گفت: «[پوست تی-رکس] به مقدار قابل توجهی آب رفته بود و مجبور بودیم بخش‌های دو یا سه فوتی پوست را دوباره جا بگذاریم — اساساً بازسازی نواحی با این وصله‌ها»، و این را در ستایش تیم ساخت حرفه‌ای استن وینستون استودیو که روی پروژه کار می‌کردند گفت. آلن اسکات بر ریسک بالای کار گروه اس‌دبلیواس برای زنده کردن تی-رکس تأکید کرد: «همه چیز خیلی بزرگ بود. نمی‌شد ریسک کرد که [پوست‌های لاتکس] را سه و چهار بار اجرا کنی. گالن‌ها و گالن‌ها و گالن‌ها فوم بود، پس فقط یک یا دو شانس داشتید. اما این نشانهٔ هنرمندی هم هست،» اسکات شگفت‌زده گفت، «که این مجسمهٔ شگفت‌انگیز را برداری و بعد 3 بخش یک‌فوتی از وسطش را ببری و بعد مجبور باشی آن را از لاتکس فومی دوباره بسازی و وصله کنی و خطوط و چین‌ها را درست کنی، همه چیز را دوباره روان کنی، حتی با اینکه یک تکهٔ بزرگ را بریده‌ای.» علاوه بر مشکلاتی که پوست لاتکس فومی آب‌رفته ایجاد می‌کرد، به گفتهٔ اسکات مشکل دیگری هم بود که باید حل می‌شد: «گوشهٔ دهان سخت بود، چون وقتی [تی-رکس] دهانش را می‌بست، نمی‌خواستی [غشا] بیرون بزند، پس در کشش داخلی‌اش خیلی مبتکرانه عمل کردند تا به جای بیرون دهان، به سمت داخل دهان جمع شود.» اسکات فاش کرد: «پوست‌ها به‌شدت سنگین بودند، در بسیاری از نقاط دو اینچ ضخامت داشتند، چون می‌خواستیم مطمئن شویم مکانیزم‌های داخل را لو نمی‌دهند، و این تقریباً شگفتی ساخت و هسته‌گذاری آن است، چون درونش حرکت‌های مکانیکی سخت داری. در بیرون باید حرکتی نرم، آلی و واقع‌گرایانه می‌داشت، پس پوست ضخیم‌تر همیشه به این کمک می‌کند، اما بعداً فهمیدیم پوست ضخیم‌تر آب بیشتری جذب می‌کند. بنابراین یافتن میزان کامل کشش و فشار روی پوست که خودش را پاره نکند ولی هنوز آلی به نظر برسد، در چیزی با این ابعاد سخت بود.»
ایدهٔ اولیهٔ پارک ژوراسیک از تلاش مایکل کرایتون در سال 1983 برای نوشتن فیلمنامه‌ای دربارهٔ پتروداکتیلی که از تخم شبیه‌سازی می‌شود سرچشمه گرفت. آن فیلمنامه و فیلم هرگز به سرانجام نرسیدند. در ابتدا رمان کرایتون توسط «آدم‌هایش»، گروهی حدوداً پنج یا شش نفره از آشنایان شخصی که همیشه پیش از ارسال پیش‌نویس‌هایش آن‌ها را می‌خواندند، رد شد. پس از چند رد، کرایتون سرانجام فهمید مشکل کجاست: او در اصل قصد داشت داستان از دید کودکی روایت شود که هنگام فرار دایناسورها در پارک بود، که همتایانش آن را بیش از حد مسخره دانستند و نتوانستند با شخصیت همذات‌پنداری کنند. کرایتون داستان را به شکل امروزی‌اش بازنویسی کرد و به موفقیتی بزرگ تبدیل شد. (داستان همچنین عنصر «پارک تفریحی از کنترل خارج‌شده» را از فیلمنامهٔ پیشین کرایتون، وست‌ورلد (1973)، در خود دارد.)
جف گلدبلوم و ساموئل ال. جکسون در Fathers & Sons (1992) بازی کرده بودند.
لورا درن پس از آنکه استیون اسپیلبرگ بازی‌اش را در رز پریشان (1991) دید، برای نقش انتخاب شد.
جف گلدبلوم گفت که به یاد نمی‌آورد چرا و چگونه ایان مالکوم آن تصویر محبوب و شهوانی را ساخت. به گفتهٔ خودش: «[لورا] گفت: "اوه، نه نه. فکر می‌کنم، چه ببینی چه نبینی"، و فکر نمی‌کنم شاید زیاد ببینیدش، اما فکر می‌کنم من هم حدوداً [شکمم] زخمی بود. و بانداژ بود و خون بود و فکر می‌کنم داشتیم به آن رسیدگی می‌کردیم و غیره. کاملاً فراموشش کرده بودم، فقط لورا بود که دیروز یادم انداخت شاید این چیزی است که اتفاق افتاده.»
در صحنه ناهار، وقتی مالکوم شروع به بیان تردیدهایش می‌کند، نور پروژکتور از پشت شانه‌اش بر او می‌تابد؛ نوری که هاموند در ادامه همان صحنه آن را نور اکتشاف می‌نامد. مالکوم هرچه در استدلال‌هایش پیش می‌رود و تندتر به هاموند می‌تازد، عقب‌تر در صندلی‌اش فرو می‌رود و آرام‌آرام نور را می‌پوشاند. با همین نقد تندش بر «اکتشاف»، نور را کاملاً مسدود کرده است. اینجا دوربین به زاویه‌ای کمی از بالا تغییر می‌کند و در نتیجه نور گرداگرد صورتش هاله می‌بندد. این دو عامل به او ظاهری الهی می‌بخشد، انگار تجسم وجدانی آسمانی است که گستاخی انسان را سرزنش می‌کند.
دنیس مورن، استن وینستون، فیل تیپت و مایکل لانتیری از اعضای گروه جلوه‌های بصری Jurassic Park بودند. این چهار نفر برای کارشان در فیلم، در سال ۱۹۹۴ اسکار بهترین جلوه‌های بصری را دریافت کردند.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اصلاح بر پایهٔ منابع
منبع: Academy — Visual Effects, 1994
گزارش خطا
با نگاهی دقیق‌تر کاملاً پیداست که در صحنه رمیدن گالیمیموس‌ها، چمن تقریباً هیچ آسیبی از برخورد پاهای گالیمیموس‌ها نشان نمی‌دهد. استیون اسپیلبرگ در ابتدا گمان می‌کرد برای این صحنه باید دوربین را ثابت نگه دارد؛ اما انیماتورهای ILM به او گفتند نمای متحرک در واقع بهتر است، چون به پنهان کردن دشواری‌شان در ایجاد تعامل پاهای حیوانات با زمین کمک می‌کند.
صحنه آشپزخانه صحنه محبوب آریانا ریچاردز بود. فیلم‌برداری آن دو هفته طول کشید و بیشتر وقت‌ها رپتورها حاضر بودند و بخشی از زمان هم مردی با لباس مخصوص. هر کسی در لباس رپتور بود حداکثر می‌توانست 15 دقیقه دوام بیاورد، چون در حالتی خمیده شبیه اسکی downhill قرار می‌گرفت که بسیار توان‌فرساست. صدای تق‌تق ناخن‌های رپتور هم با عروسک‌گردانی ساخته شد که روی پاهای رپتور راه می‌رفت.
(حدود دقیقه 13) صحنه بین ندری و دادگسون طرفداران پروپاقرصی پیدا کرده است؛ بازسازی‌های هواداران در YouTube هست و الکترو تیونز هم جمله «We've got Dodgson here!» را سمپل کرده‌اند. حتی تی‌شرت‌هایی با تصویر دادگسون وجود دارد. کامرون تور برای نقش ایان مالکوم تست داد، اما نقش بسیار کوچک‌تر لوئیس دادگسون را گرفت. تور همان کسی بود که قوطی اصلاح را برای استفاده در فیلم پیدا کرد. او مجبور شد وقت بی‌پایانی در داروخانه بگذراند تا خوش‌عکس‌ترین قوطی را پیدا کند. حتی بعد از تست هم از آن استفاده کرد، چون خیلی بی‌پول بود.
دیلوفوسوروس را آدام جونز از گروه Tool مجسمه‌سازی کرد.
به گفته‌ی فندنگو، ساخت یک پارک ژوراسیک واقعی در سال ۲۰۱۵ حدود ۲۳,۴۳۲,۴۰۰,۰۰۰ دلار هزینه داشت: ۱.۵ میلیارد دلار برای خود پارک. ۱۰ میلیارد دلار برای خرید جزیره‌ای در سواحل کاستاریکا به مساحت ۶۶ مایل مربع (۲۲ مایل مربع برای ایسلا نوبلار و ۴۴ مایل مربع برای ایسلا سورنا). ۸ میلیون دلار برای تیم تحقیقاتی و حقوقی. ۹ میلیون دلار برای استخراج دی‌ان‌ای دایناسور. ۸.۵ میلیون دلار برای شبیه‌سازی دایناسورها از دی‌ان‌ای. ۱۱ میلیارد دلار در سال (۳۲ میلیون دلار در روز) برای حقوق کارکنان و بودجه عملیاتی. ۲۰۰ میلیون دلار در سال برای غذای دایناسورها. در مجموع، هزینه‌های عملیاتی سالانه پارک ژوراسیک حدود ۱۱.۹ میلیارد دلار برآورد می‌شود.
پارک ژوراسیک (۱۹۹۳): ماکت تی‌رکس به نمایش درآمده در موزهتصویر: Wikimedia Commons · Nick Nguyen from San Jose, CA, USA, CC BY-SA 2.0
جف گلدبلوم حسرت می‌خورد که تا جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) هیچ صحنه‌ای با رپتورهای بالغ بازی نکرد، هرچند تی‌رکس کوچک را بیشتر ترسناک می‌دانست تا بامزه.
گری رایدستروم، طراح صدای فیلم، گفته است برخی از جیغ‌های ولوسیراپتورها با استفاده از نمونه‌های صدای لاک‌پشت‌ها هنگام جفت‌گیری ساخته شده‌اند.
منابع و سوابق ترجمه
تاریخ بررسی اطلاعات منتخب: 2026-11-02
ترجمه و بازبینی زبانی با کمک هوش مصنوعی: GPT-6.1 Sol · high
اطلاعات گردآوری‌شده؛ این ادعا در این بازبینی به‌طور مستقل راستی‌آزمایی نشده است.
گزارش خطا
نخستین دایناسوری که کاملاً نمایش داده می‌شود، براکیوسوروس آمریکای شمالی، بر اساس خویشاوند آفریقایی بهترشناخته‌شده‌اش ژیرافاتیتان مدل‌سازی شد. بیش از 80 سال، هر دو گونه براکیوسوروس نامیده می‌شدند و تقریباً همه تصویرسازی‌های این حیوان در فیلم‌ها، کتاب‌ها، موزه‌ها و محصولات بر پایه گونه آفریقایی بود، چون فسیل‌هایش کامل‌تر است. گرگوری پاول، دانشمندی که نوشته‌هایش الهام‌بخش رمان پارک ژوراسیک بود و به‌طور جنجالی استدلال کرد دینونیکوس باید به ولوسیراپتور تغییر نام دهد (و از همین رو نام اشتباه رپتور در فیلم به کار رفت)، در 1988 پیشنهاد کرد گونه آفریقایی براکیوسوروس به دلیل تفاوت‌هایش با فسیل‌های آمریکایی نام تازه بگیرد. این پیشنهاد مدت‌ها رد شد اما در 2009 پذیرش گسترده یافت. پس دایناسور فیلم هرچند براکیوسوروس نام دارد، در واقع بر اساس ژیرافاتیتان ساخته شده، حیوانی که امروز گونه‌ای جدا شمرده می‌شود.
وقتی هاموند مشکلات پارکش را با مشکلات دیزنی‌لند در آغاز کارش مقایسه می‌کند، مالکوم پاسخ می‌دهد: «بله، اما جان، اگر دزدان دریایی کارائیب خراب شود، دزدان دریایی گردشگرها را نمی‌خورند.» هرچند دزدان دریایی هیچ نقشی نداشتند، در 2016 خزنده‌ای بزرگ (یک تمساح آلیگاتور) کودکی را که به دیدار دیزنی ورلد رفته بود کشت، تقریباً مثل پارک ژوراسیک. در واکنش، دیزنی کروکودیل‌ها و آلیگاتورها و همچنین همه اشاره‌ها به آن‌ها را از پارک‌هایش حذف کرد.
سخت‌ترین جلوه‌ای که باید از آب درمی‌آمد، حلقه‌های لرزان آب بود. استیون اسپیلبرگ می‌خواست تی‌رکس پیش از آنکه تماشاگر ببیندش، به شکلی حضور خود را اعلام کند و ایده‌اش را از دیدن لرزش آینهٔ ماشینش بر اثر بیس هنگام گوش دادن به Earth, Wind and Fire گرفت. وقتی مایکل لانتیه‌ری خواست همین کار را با آب تکرار کند، کار از همهٔ جلوه‌های دایناسورها دشوارتر شد. هیچ‌کس نمی‌دانست چطور باید انجامش داد، اما به اسپیلبرگ گفتند که می‌توانند. شب پیش از فیلم‌برداری، لانتیه‌ری لیوانی آب روی گیتار گذاشت و وقتی سیم‌ها را زد، کار درست شد. پس برای آن صحنه، سیم‌های گیتار را زیر داشبورد بردند تا آن جلوه به دست بیاید. مردی هم روی زمین نشسته بود و سیم‌ها را می‌زد تا جلوه حاصل شود.
استیون اسپیلبرگ شروع فیلم‌برداری را چند هفته به تعویق انداخت تا بازیگرانی را که می‌خواست به دست آورد. نخست اجازه داد سر ریچارد اتنبرو کار پس از تولید چاپلین (1992) را تمام کند و بعد برای این فیلم متعهد شد. همچنین صبر کرد تا سر سام نیل فیلم‌برداری Family Pictures (1993) را به پایان برساند. در نهایت نیل فقط یک آخر هفته بین پایان آن فیلم و شروع این یکی فرصت داشت.
فیلم‌برداری اصلی در اوت 1992 در جزیرهٔ کائوآیی آغاز شد، دو سال و یک ماه پس از پیش‌تولید. آن استراحتگاه سرسبز محیطی ایدئال فراهم می‌کرد، اما پس از سه هفته فیلم‌برداری، توفان اینیکی به کائوآیی رسید و هتل از گروه خواست چمدان‌هایشان را ببندند، وان‌ها را پر کنند تا در صورت قطع برق یا کمبود آب به کار بیاید و کیف یک‌روزه بردارند و در سالن رقص هتل در طبقهٔ زیرزمین جمع شوند. تا ساعت 9:00 صبح توفان زد. کاتلین کندی مطمئن شد گروه فیلم ژنراتور برای نور و خوراک و آب کافی دارند. باید خودکفا می‌بودند چون مدام در لوکیشن‌های مختلف جابه‌جا می‌شدند. ناچار شدند روی ردیف‌های صندلی درازکش در کف سالن رقص چادر بزنند، در حالی که بازیگران و گروه صدای باد را که ساعت 4:00 بعدازظهر شدت گرفت و با سرعتی نزدیک به 120 مایل در ساعت از کنار هتل غرید، می‌شنیدند. کندی آن را به قطار باری‌ای تشبیه کرد که غران از کنار می‌گذرد. اینیکی همهٔ دکورها را درنوردید و در کائوآیی هیچ تلفن و برق کارسازی نگذاشت، پس کندی سپیده‌دم به سمت فرودگاه دوید تا گزینه‌هایشان را بررسی کند؛ جایی که همهٔ پنجره‌های ترمینال‌ها شکسته بود و پر از درخت نخل و شن و آب بود. کندی با هواپیمای ارتش رستگاری به هونولولو رسید و از یک تلفن عمومی شروع به هماهنگی کرد. طی بیش از 24 ساعت، بازگشت سالم گروه را هماهنگ کرد و ترتیب انتقال بیش از بیست هزار پوند کمک‌های امدادی را از هونولولو و لس‌آنجلس به کائوآیی داد. پس از بازگشت به لس‌آنجلس، فیلم‌برداری در استودیوهای یونیورسال از سر گرفته شد.
بی.دی. ونگ نخستین حضور خود در برادوی را در M. Butterfly در کنار جان لیتگو تجربه کرد. لیتگو و جف گلدبلوم با هم در The Adventures of Buckaroo Banzai Across the Eighth Dimension بازی کرده بودند. نسخهٔ سینمایی آن را دیوید کراننبرگ کارگردانی کرد که گلدبلوم را در The Fly کارگردانی کرده بود.
(حدود دقیقهٔ 10) حدود دقیقهٔ 10، روی دیوارهای داخل تریلر گرانت و ساتلر چند بازسازی اسکلتی علمی از رپتورها دیده می‌شود، بر اساس همان تصویری که در آغاز دههٔ 1990 واقعاً از آن‌ها در ذهن‌ها بود. جالب اینکه این‌ها در واقع دقیق‌ترین بازسازی‌های دایناسور در فیلم هستند و به دست دیرینه‌شناس و هنرمند دیرینه‌نگار گرگوری پاول ساخته شده‌اند؛ مایکل کرایتون هنگام نوشتن رمان اصلی پارک ژوراسیک کتاب او (Predatory Dinosaurs of the World) را مطالعه کرده بود. یکی از مقالات روی دیوار در حقیقت صفحه‌ای از کتاب پاول است.
رپتورهای انیماترونیک که در فیلم به کار رفتند، از سوی گروه نام کیم و رندی گرفتند.
رمان با این شروع می‌شود که کارگری به‌شدت مجروح به درمانگاهی در کاستاریکا برده می‌شود و کارآموز جوانی او را درمان می‌کند، در حالی که کارمند این‌جن، اد رجیس، دربارهٔ چگونگی مصدومیتش به او دروغ می‌گوید. یکی از پیش‌نویس‌های اولیهٔ دیوید کوپ این صحنه را داشت، تا اینکه استیون اسپیلبرگ گفت بیش از حد شبیه صحنه‌ای در آرواره‌ها (1975) است؛ صحنه‌ای که مأمور دولتی می‌گوید قربانی بر اثر حملهٔ کوسه مرده و بعد حرفش را پس می‌گیرد و مت هوپر (ریچارد دریفوس) بعداً پاسخ می‌دهد: «این یک حادثهٔ قایق‌سواری نبود.» کوپ به جایش صحنه‌ای گذاشت که کارگری را رپتور زخمی می‌کند، که آن هم بی‌شباهت به صحنهٔ آغازین آرواره‌ها نیست.
به گفتهٔ فیلم‌نامه‌نویس دیوید کوپ، کارگردان استیون اسپیلبرگ پس از یک جلسه به‌طور تصادفی ایدهٔ تعقیب با جیپ را مطرح کرد و گفت: «بگذار تی‌رکس مدتی دنبالشان کند.» کوپ افزود: «فکر می‌کنم یک بار داشتم از جلسه‌ای بیرون می‌رفتم و این مربوط به بخشی از فیلم پس از حملهٔ تی‌رکس بود که مالکوم در عقب جیپ است و می‌روند سراغش و صدای غرش پاها می‌آید و او می‌گوید: "اوه، من واقعاً نگرانم. باید برویم. باید از اینجا بزنیم بیرون"، و بعد با ماشین دور می‌شوند. و همان‌طور که از جلسه بیرون می‌رفتم، استیون از ته راهرو داد زد: "بگذار تی‌رکس مدتی دنبالش کند." این کل خاستگاه ماجرا بود. برگشتم و گفتم: "اوه، مثلاً چقدر؟" و گفت: "نمی‌دانم، فقط مدتی."»
استیون اسپیلبرگ و مایکل کرایتون در ابتدا با هم روی ER کار می‌کردند، تا اینکه کرایتون از نوشتن رمانی دربارهٔ دایناسورها گفت. ER بعدها به مجموعهٔ تلویزیونی پرطرفداری تبدیل شد. برخی از بازیگرانش به مجموعهٔ پارک ژوراسیک پیوند دارند: ویلیام اچ. میسی در Jurassic Park III بازی کرد، جیمز کرامول در Jurassic World: Fallen Kingdom آمد و دایان لَد که مهمان ER بود، مادر لورا درن است.
به طور کلی، هر نمای کامل دایناسور با کامپیوتر ساخته شده بود، اما نماهای بخش‌هایی از دایناسورها با انیماترونیک ساخته می‌شد.
انیماترونیک تمام‌اندازه تیرانوسوروس رکس حدود 13,000 تا 15,000 پوند وزن داشت. هنگام فیلمبرداری صحنه حمله اولیه تی. رکس که زیر باران شدید و در یک استودیوی صدا انجام شد، لاتکس پوشاننده عروسک تی. رکس مقدار زیادی آب جذب کرد و همین آن را بسیار سنگین‌تر و کنترلش را سخت‌تر کرد. تکنسین‌ها تمام شب با سشوار تلاش کردند لاتکس را خشک کنند. سرانجام سکویی بالای تی. رکس و خارج از دید دوربین آویزان کردند تا در طول فیلمبرداری آب به آن نرسد.
جیپ گازی که تی-رکس تعقیبش کرد، روی در هر دو طرف یک نوار قرمز دارد. در رمان، تریسراتوپس تلاش می‌کرد جیپ‌ها را در دشت بکوبد؛ پس از آزمایش‌ها دریافتند که نوار قرمز باعث می‌شود تریسراتوپس جیپ‌ها را به حال خود بگذارد.
مایکل کرایتون اعتبار فیلمنامه‌نویسی می‌گیرد و بسیاری از نقدها و مطالب تبلیغاتی او را برای «اقتباس از رمان خودش» می‌ستایند. این فقط تا حدی درست است. کرایتون پیش‌نویس اول فیلمنامه را نوشت و پیش از ترک پروژه یک بازنگری انجام داد. او نه به این دلیل رفت که با مسیر پیشرفت پروژه مخالف بود (چنان‌که با Rising Sun (1993) کرده بود)، بلکه چون از ابتدا نمی‌خواست فیلمنامه را بنویسد، به خاطر دشواری نوشتن رمان. با این حال حس می‌کرد می‌داند چه چیزهایی را می‌توان حذف کرد تا بودجه به رقم معقولی برسد و از چه تغییراتی باید پرهیز کرد تا داستان همچنان کار کند. او از پیش به اسپیلبرگ گفت که می‌خواهد کس دیگری شخصیت‌ها را صیقل دهد و اصلاحات دیگر انجام دهد. پیش‌نویس نهایی، هرچند عناصر بسیاری را مستقیم از رمان دارد، بیشتر محصول دیوید کوپ است تا کرایتون. طبق قوانین WGA، نویسنده پیش‌نویس اول همیشه اعتبار می‌گیرد، مگر اینکه پیش‌نویس نهایی به‌شدت متفاوت باشد یا آن نویسنده از اعتبار چشم بپوشد.
(حدود 1 ساعت و 35 دقیقه) برای بخشی که تی-رکس یک گالیمیموس را می‌گیرد و در دهانش تکان می‌دهد، صدا از تریر جک راسل گری رایدستروم، طراح صدا، گرفته شد که اسباب‌بازی‌ای را در دهانش تکان می‌داد.
پس از دو موفقیت پیاپی پارک ژوراسیک و فهرست شیندلر (1993)، استیون اسپیلبرگ مرخصی نادری گرفت. چهار سال طول کشید تا با جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) به صندلی کارگردانی بازگردد.
وین نایت بدون اینکه حتی اسپیلبرگ را ببیند یا با او حرف بزند برای نقش دنیس ندری انتخاب شد. اولین دیدار نایت با اسپیلبرگ در اولین صحنه‌اش بود، جایی که ندری جلوی دروازه‌های پارک ژوراسیک می‌ایستد و قفل را دستی باز می‌کند. نایت را به کائوآیی و لوکیشن دروازه‌های پارک ژوراسیک بردند و اسپیلبرگ پای دروازه‌ها به استقبالش آمد. اولین حرف نایت به اسپیلبرگ این بود: «امیدوارم همان کسی باشم که می‌خواستید».
چیدمان داخل جیپ‌ها هنگام رانندگی به سوی مرکز بازدیدکنندگان: الی، مالکوم، گرانت و یک راننده (18)؛ جان هاموند، جنارو و یک راننده (29).
غرن غرن تیرانوسوروس رکس از زمان اکران این فیلم برای بیشتر هیولاها استفاده شده است، چون نشانه ریه‌های بزرگ یک حیوان بزرگ است.
(حدود 20 دقیقه) در حدود دقیقه 20، لورا درن اولین صحنه با براکیوسور را بسیار لطیف یافت. او فیلمبرداری صحنه را به یاد آورد که بازیگران به یک ضربدر روی کاغذ نگاه می‌کردند. گرانت قدرت پاهایش را از دست می‌دهد چون سِر سام نیل فکر می‌کرد دیدن چیزی چنین حیرت‌آور آدم را از حال می‌برد. وقتی استیون اسپیلبرگ اول بار صحنه را تدوین کرد، موسیقی موقت سخنرانی روز سنت کریسپین از هنری پنجم (1989) سِر کنت برانا بود. فیل تیپت آن را بی‌نقص دید و گفت: «کارت را کردی، ای حرامزاده دیوانه»، بی‌آنکه بداند این جمله‌ای از خود فیلم است.
در ابتدا قرار بود در جوجه‌کشی، ولوسیراپتور نوزاد بر اساس رمان حضور داشته باشد که از بازوی تیم مورفی بالا می‌رفت، و تریسراتوپس تازه از تخم درآمده که با عروسک انگشتی ساده‌ای که سرش را از تخم بیرون می‌آورد به تصویر کشیده می‌شد. اما رپتور نوزاد کنار گذاشته شد و تریسراتوپس تازه متولدشده به رپتور تازه متولدشده تبدیل شد. همچنین روش عروسک انگشتی کنار گذاشته شد چون کارگردان، استیون اسپیلبرگ، می‌خواست نوزاد از پوسته‌اش بیرون بخزد. بنابراین استودیوی استن وینستون ابتدا تصمیم گرفت نوزاد با کابل به تصویر کشیده شود و کابل‌ها در پس‌تولید دیجیتالی حذف شوند، تا اینکه ریچارد جی. لندون داوطلب شد انیماترونیک را طراحی کند. لندون انیماترونیک را درون‌ساخت مکانیکی کرد که کار دشواری برایش بود.
الی ساتلر پس از حادثه در پارک بیشترین جنازه یا بقایای قربانیان را می‌بیند. او تنها کسی است که بازوی آقای آرنولد را پیدا می‌کند و همراه رابرت مالدو بود وقتی ایان مالکوم مجروح و بقایای جنارو را یافتند. رابرت مالدو ظاهراً جسد دروازه‌بان را دیده بود، اما آن پیش از حادثه بود. هیچ‌کس بقایای دنیس ندری را پیدا نمی‌کند.
در رمان پارک ژوراسیک، جان هاموند، دکتر هنری وو و دکتر ایان مالکوم همه می‌میرند (مرگ مالکوم بعدها در دنباله‌ها بازنویسی شد)، در حالی که رابرت مالدو و دونالد جنارو هر دو زنده می‌مانند.
رفتار رپتورها بر پایه ایده‌ای بود که امروزه رد شده است: اینکه دایناسورهای شکارچی کوچک به صورت گلّه‌ای هماهنگ شکار می‌کردند. این فرضیه از اواخر دهه ۱۹۶۰ میلادی سرچشمه می‌گیرد، زمانی که چند دایناسور گوشت‌خوار از نوع داینونیکوس در اطراف اسکلت یک دایناسور بزرگ گیاه‌خوار به نام تنونتوسوروس کشف شدند. این کشف به انقلاب علمی معروف به «رنسانس دایناسورها» انجامید و برای چندین دهه، درومئوسورها (که با نام رپتورها نیز شناخته می‌شوند) در کتاب‌ها، فیلم‌ها، بازی‌ها و اسباب‌بازی‌ها به عنوان شکارچیانی گلّه‌ای به تصویر کشیده می‌شدند که به صورت گروهی به طعمه خود حمله می‌کردند و آن را با چنگال‌های بزرگ پا تکه‌تکه می‌کردند. به تدریج، این فرضیه پشتیبانی علمی خود را از دست داد. برخلاف آنچه فیلم به ما می‌گوید، چنگال‌های رپتور برای بریدن مناسب نبودند، زیرا لبه تیزی نداشتند. تحلیل شیمیایی استخوان‌های فسیل‌شده آن‌ها نشان داد که رپتورهای بالغ غذاهای متفاوتی از نوجوانان می‌خوردند، در حالی که حیواناتی که در گلّه زندگی می‌کنند معمولاً وعده غذایی یکسانی دارند. فسیل‌های رپتوری که در کنار تنونتوسوروس پیدا شدند احتمالاً لاشه‌خوار بودند، زیرا گوشت‌خواران تمایل دارند دور لاشه‌های بزرگ جمع شوند. امروزه اعتقاد بر این است که رپتورها به تنهایی یا در گروه‌های کوچک اما عمدتاً ناهماهنگ شکار می‌کردند و حیوانات کوچک‌تر را با تکنیک «مهار طعمه توسط رپتور» می‌کشتند، با چنگال زدن و سوراخ کردن قربانیان تا مرگ در حالی که آن‌ها را به زمین می‌فشردند. در رمان اصلی پارک ژوراسیک، دکتر وو به همین شکل کشته می‌شود.
با وجود اینکه نظریه یافتن خون دایناسور در پشه‌های گرفتار در شیره درختان فسیل‌شده آشکارا کاملاً تخیلی است، اکران فیلم همچنان افزایش چشمگیری در استخراج کهربا به همراه داشت.
هرچند موسیقی این فیلم ساخته جان ویلیامز است، اما کمتر آن را در شمار موسیقی‌های مشهورتر وی می‌آورند. در سال 2013، به مناسبت 20 سالگی فیلم، ویلیامز آلبومی منتشر کرد که 14 دقیقه از موسیقی بریده‌شده از فیلم اصلی را بازگردانده بود.
جف گلدبلوم پس از اطلاع از اینکه نقش مالکوم را به او داده‌اند، در حالی که رمان را برای آماده‌سازی خوانده بود، رفت و لباس‌هایی را خرید که شخصیتش قرار بود بپوشد. در کتاب، او کاملاً سیاه‌پوش توصیف شده، اهل دالاس است (از این رو چکمه‌های کابویی) و مانند یک نظریه‌پرداز آشوب معمولی، رفتاری مثل یک ستاره راک دارد، از این رو کاپشن چرمی، عینک آفتابی و جواهرات.
عبارت «از هیچ هزینه‌ای دریغ نکردم» ۵ بار گفته می‌شود.
استیون اسپیلبرگ استخدام باب گِر را برای ساخت دایناسورهای اندازه واقعی در نظر داشت، زیرا میمون‌های او در جاذبه «Kongfrontation» در یونیورسال استودیوز او را تحت تأثیر قرار داده بود.
جیمز کامرون اعلام کرده است که می‌خواست این فیلم را بسازد، اما حقوق آن «چند ساعت» قبل از اینکه بتواند پیشنهاد دهد خریداری شد. کامرون پس از دیدن این فیلم دریافت که استیون اسپیلبرگ انتخاب بهتری برای کارگردانی آن است، زیرا نسخه او بسیار خشن‌تر می‌بود («بیگانه‌ها (۱۹۸۶) با دایناسورها») و این «منصفانه نبود» برای کودکان که با دایناسورها ارتباط برقرار می‌کنند. با این حال، کامرون در ساخت پارک ژوراسیک به دو دلیل نقش مهمی داشت: نخست، دیدن ملکه بیگانه در فیلم بیگانه‌ها ساخته کامرون بود که اسپیلبرگ را متقاعد کرد استن وینستون را برای ساخت تی-رکس متحرک عظیم استخدام کند؛ و دوم، جلوه‌های بصری کامپیوتری در نابودگر ۲: روز داوری (۱۹۹۱) ساخته کامرون مستقیماً بر توسعه جلوه‌های دیجیتال دایناسورها در فیلم اسپیلبرگ تأثیر گذاشت.
کلینت ایستوود و مارلون براندو برای نقش هاموند در نظر گرفته شده بودند.
وقتی اوتراپتور درست پیش از اکران فیلم کشف شد که قدی مشابه رپتورهای به تصویر کشیده‌شده در این فیلم داشت، استن وینستون شوخی کرد: «ما آن را ساختیم، بعد آن‌ها کشفش کردند، این هنوز ذهنم را به هم می‌ریزد.»
وقتی الیجا وود جوان جایزه اسکار بهترین جلوه‌های بصری را اهدا کرد، یک تی-رکس با پاکت جایزه از پشت او ظاهر شد.
استیون اسپیلبرگ سکانس‌های جلوه‌های ویژه در نابودگر ۲: روز داوری (۱۹۹۱)، ورطه (۱۹۸۹) و Young Sherlock Holmes (۱۹۸۵) را بررسی کرد تا برای کار روی این فیلم آماده شود.
هر چقدر هم که شرایط در صحنه فیلمبرداری تغییر می‌کرد، آنچه این امکان را فراهم می‌آورد برنامه‌ریزی دقیق استیون اسپیلبرگ بود، که تا آنجا پیش رفت که نسخه‌های ماکت کوچک از صحنه‌ها ساخت و از دوربین لیپ‌استیک برای یافتن تمام زوایایی که می‌خواست فیلمبرداری کند استفاده کرد.
در سال ۲۰۱۸، کتابخانه کنگره این فیلم را به دلیل اهمیت فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی برای حفظ در فهرست ملی فیلم انتخاب کرد.
دکتر وو در آزمایشگاه در حال پاک کردن یک برگه داده نشان داده می‌شود. پاک کردن داده‌های آزمایشگاهی در محیط‌های علمی بسیار نامناسب و غیراخلاقی است، که نشان‌دهنده ماهیت فاسد دکتر وو در فیلم‌های بعدی است.
از گو-موشن برای مشاهده نحوه حرکت دایناسورها استفاده شد، اما استیون اسپیلبرگ اصرار داشت که جلوه‌ها هیچ لرزش گو-موشن نداشته باشند؛ در حالی که فرزندانش انیمیشن‌های اولیه را پذیرفتند، او نپذیرفت.
سر سام نیل و جف گلدبلوم در ثور: راگناروک (۲۰۱۷) ظاهر شدند.
پیش‌تولید ۲۵ ماه به طول انجامید.
با توجه به ابعاد بسیار بزرگ این شخصیت، تیم SWS مجبور شد برای ساخت هسته مکانیکی رویکردی نوآورانه در پیش بگیرد. آلن اسکات به یاد می‌آورد که ساختار هسته گردن و دم تی‌رکس و ولوسیراپتورها را چگونه توسعه داد: «وقتی داشتیم فناوری هسته را توسعه می‌دادیم، همه به طور سنتی از حلقه‌ها استفاده می‌کردند تا هسته‌هایی بسازند که به صورت متوالی حرکت کنند، و ما متوجه شدیم که سازماندهی همه آن‌ها و کار کردنشان دشوار خواهد بود. وقتی روی رپتورها کار می‌کردم، به این ایده رسیدم که [هسته‌ها] را به صورت یک مارپیچ پیوسته ببرم تا بتواند باز و بسته شود اما هرگز شکلش را از دست ندهد.» اسکات خاطرنشان کرد: «این‌طور نبود که با 40 حلقه مختلف از هم بپاشد. همه‌شان یکپارچه می‌ماندند.» «بنابراین دم و گردن هم برای رپتورها و هم برای تی‌رکس به صورت مارپیچ ساخته شد و سپس تقویت شد تا خیلی ضعیف نشوند، اما به این ترتیب می‌توانستیم شکل و ظاهر همه چیز را کاملاً پیوسته حفظ کنیم.»
بر اساس کتاب پشت صحنه پارک ژوراسیک: یک ماجراجویی ۶۵ میلیون ساله، غرش مشهور تیرانوسور ترکیبی بود از صدای سگ، پنگوئن، خرخر ببر، غرغر تمساح و جیغ بچه فیل. صدای بسیار عمیق تمساح نقش عنصر فرکانس پایین غرش نهایی را ایفا می‌کرد. اما به تأکید گری رایدستروم، بخش کلیدی صدا عنصر فرکانس بالاست: بچه فیل. رایدستروم تعریف می‌کند که در جلسه ضبط، بچه فیل تنها یک بار آن «جیغ بامزه و زیر» نمادین را که پایه هر غرش تی‌رکس در فیلم است، تولید کرد. «مدام سعی می‌کردیم وادارش کنیم دوباره این کار را بکند و مربی‌ها می‌گفتند: "ما هرگز چنین صدایی از او نشنیده بودیم؛ صدای عجیبی است."» رایدستروم تأکید می‌کند که معرفی تی‌رکس صحنه‌ای است که آشکارا حول طراحی صدا برنامه‌ریزی شده است. «فکر می‌کنم شاید کارگردان‌های دیگر لحظه‌ای شوکه‌کننده می‌ساختند که تی‌رکس یک‌دفعه سر و کله‌اش پیدا می‌شد. اسپیلبرگ در صحنه تی‌رکس کار بزرگی کرد چون چند دقیقه تنش ساخت، چون می‌دانستید چه چیزی در راه است. و این را می‌دانستید چون پیش از دیدنش، صدایش را شنیده بودید. وقتی فیلم‌ها این‌طور به صدا فکر می‌کنند، لذت‌بخش است.»
طبق فهرست بازیگران احتمالی فیلم، کامرون تور، تیم کری، آلبرت بروکس، فیشر استیونز، بری میلر، جاد نلسون، کوین پولاک، تیموتی هاتون، چارلز گرودین، باب کورت، دیوید گلنون، کریس گست، جوئل گری، جان لیتگو، دونالد ساترلند، دیوید اوگدن استایرز و مارتین فرارو همگی برای نقش ایان مالکوم در نظر گرفته شده بودند. تور و فرارو در نهایت نقش‌های لوئیس دادگسون و دونالد جنارو را در فیلم بازی کردند.
(حدود دقیقه 1:21) استفاده از یک تابلو با جهت‌نمایی یا دستورالعمل به عنوان شوخی. در این مورد، آرواره‌های تی‌رکس آینه بغل جیپ را پر می‌کند، در حالی که روی آینه نوشته شده: «اشیاء در آینه نزدیک‌تر از آنچه به نظر می‌رسند هستند.» این شوخی از آن زمان در بسیاری از فیلم‌های دیگر، مانند داستان اسباب‌بازی ۲ (1999)، دستمایه طنز قرار گرفته است.
مایکل کرایتون از نوشتن فیلمنامه خوشحال بود، چنانکه رسم او بود، اما یکی از رسوم استیون اسپیلبرگ آوردن نویسندگان دیگر بود، که این کار را کرد وقتی دیوید کوپ را برای نوشتن پیش‌نویس نهایی استخدام کرد.
صحنه جویدن غذا توسط براکیوسورها (کاری که در واقعیت هرگز انجام نمی‌دادند) اضافه شد تا آن‌ها را مطیع‌تر نشان دهد، مانند گاوی که نشخوار می‌کند. همچنین، آن‌ها توانایی صوتی محدودی داشتند، اما صدای آواز نهنگ، عرعر الاغ و صدای پنگوئن به آن‌ها داده شد تا آهنگین به نظر برسند.
آرنولد شوارتزنگر برای نقش گرانت در نظر گرفته شده بود.
جیم کری برای نقش ایان مالکوم در نظر گرفته شده بود.
با وجود ذکر نامش در تیتراژ، بی‌دی ونگ کمتر از دو دقیقه زمان نمایش دارد. با این حال، او تنها عضو بازیگران این فیلم است که نقشش را در جهان ژوراسیک (2015) تکرار کرد. ونگ و جف گلدبلوم نقش‌های خود را در دنیای ژوراسیک ۲ (2018) تکرار کردند. در سال 2022، سام نیل، لورا درن، گلدبلوم و ونگ به کریس پرت و برایس دالاس هاوارد برای دنیای ژوراسیک: قلمرو (2022) پیوستند. همه آن‌ها نقش‌های مهمی در داستان داشتند. دادگسون، مردی که به ندری پول می‌دهد تا جنین‌ها را بدزدد، نیز بازمی‌گردد، اما بازیگر دیگری نقش او را بازی می‌کند.
برای بچه دایناسور، گری رایدستروم تلاش کرد حیوان نوزادی پیدا کند که صداسازی خش‌داری داشته باشد، چون بزرگسالان صداهای مشابهی تولید می‌کردند. رایدستروم و تیمش حیوانات نوزاد مختلفی از جمله جغد و روباه را برای رپتور تازه متولد شده ضبط کردند. صداهای جغد نوزاد برای صدای بچه هنگام کشف هویت او توسط دکتر گرانت استفاده شد.
یونیورسال پیکچرز 2 میلیون دلار به مایکل کرایتون برای حق اقتباس رمانش پرداخت، حتی پیش از آنکه منتشر شود.
ژولیت بینوش برای نقش دکتر الی ساتلر پیشنهاد شد، اما آن را رد کرد تا در سه رنگ: آبی (1993) به کارگردانی کریشتوف کیشلوفسکی بازی کند.
وین نایت و کامرون تور به ترتیب در غریزه اصلی و هوک ظاهر شدند. بری لوینسون دو اقتباس از مایکل کرایتون، افشاگری و کره، را کارگردانی کرد که هر دو نیز بازیگران آن دو فیلم را ترکیب کرده بودند. مایکل داگلاس و داستین هافمن نقش‌های اصلی را در آن فیلم‌ها در مقابل کارولین گودال و شارون استون بازی کردند.
(حدود دقیقه 1:4) انتخاب دوم برای نقش ایان مالکوم جیم کری بود. او و جف گلدبلوم در دختران زمین آسانند (1988) ظاهر شدند. کری همچنین در ایس ونتورا: کارآگاه حیوانات (1994) بازی کرد، که در آن می‌گوید: «مرد، از اینکه همیشه حق با من است خسته شده‌ام!» در این فیلم، مالکوم می‌گوید: «پسر، چقدر بدم می‌آید که همیشه حق با من است!»
استیون اسپیلبرگ برای نخستین بار در طول سال‌های همکاری‌شان، به دلیل مشغولیت ذهنی با فیلمبرداری فهرست شیندلر (1993)، اولین جلسه ضبط موسیقی جان ویلیامز برای این فیلم را از دست داد.
در سال 1937، پابلو پیکاسو «گرنیکا» را خلق کرد، نقاشی رنگ روغنی که تا به امروز یکی از تأثیرگذارترین و قدرتمندترین نقاشی‌های ضدجنگ تاریخ به شمار می‌رود. این اثر با به تصویر کشیدن بمباران هوایی هولناک شهر اسپانیایی هم‌نام، توانایی‌اش در برانگیختن وحشت و اضطراب در دنیای هنر بی‌چون‌وچرا است. اسپیلبرگ که می‌خواست تکه‌ای از آن وحشت و اضطراب را بازآفرینی کند، سفارش نسخه‌ای ویژه با موضوع دایناسور از این نقاشی را داد تا در مرکز بازدیدکنندگان به نمایش درآید. این تابلو را می‌توان بعداً در فیلم، پشت سر جان هاموند، برای لحظه‌ای کوتاه دید.
دنیس مورن برای دایناسورهای تمام‌حرکتی در یک مزرعه به دنبال منظره‌های مناسب گشت. اما صحنه‌های آب در دریاچه ایووک در مزرعه اسکای‌واکر فیلمبرداری شد.
(حدود دقیقه 24) در حدود دقیقه 24، صحنه‌ای که هاموند با انیمیشن آقای دی‌ان‌ای تعامل دارد، ادای دینی است به گرتی دایناسور (1914) اثر وینزر مک‌کی، نخستین فیلم کوتاه انیمیشنی که دایناسوری را به تصویر کشید. آن اثر یک نمایش وودویل بود که در آن هنرمند با شخصیت انیمیشنی تعامل می‌کرد، درست مثل کاری که هاموند در تور انجام می‌دهد.
صداسازی‌های تی‌رکس که گری رایدستروم خلق کرد، از جلوه‌های صوتی پرکاربرد به شمار می‌رود. آل نلسون، طراح صدای جهان ژوراسیک (2015)، درباره شهرت غرش‌های آن در فیلم‌ها گفت: «تی‌رکس یکی از نمادین‌ترین صداها در تمام تاریخ سینماست. هر طراح صدا آن را می‌شناسد. تقریباً هر بچه‌ای آن را می‌شناسد. وقتی می‌شنوی، می‌گویی "این همان تی‌رکس است!"»
دیوید کوپ بسیاری از جزئیات اضافی شخصیت‌ها را حذف کرد، چون حس می‌کرد هر وقت شروع می‌کنند درباره زندگی شخصی‌شان حرف بزنند، برای خودش اصلاً مهم نیست و تماشاگر هم همین‌طور. در عوض لحظه‌های فردی مثل flirt کردن مالکوم با الی و حسادت برانگیختن در گرانت، یا دلبستگی نوجوانانه لکس به گرانت که او متوجهش نمی‌شود، جایگزین کرد.
صحنه در آشپزخانه که دو بچه (تیم و لکس) از دست ولوسیراپتورها در کابینت‌های فلزی پنهان می‌شوند، تقریباً دقیقاً مثل صحنه‌ای در «درخشش» کوبریک است که پسر (دنی) از دست پدرش (جک) در آشپزخانه‌ای به همان بزرگی در یک کابینت فلزی پنهان می‌شود.
گرانت و ساتلر نخستین بار در مونتانا ظاهر می‌شوند. رمان نخستین بار در سال 1990 منتشر شد، همان سالی که سر سام نیل و لورا درن هر دو در فیلم‌هایی مرتبط با مونتانا بازی کردند. نیل در شکار برای اکتبر سرخ (1990) ظاهر شد که شخصیتش می‌خواهد به مونتانا مهاجرت کند. درن در از ته دل وحشی (1990) به کارگردانی دیوید لینچ، زاده مونتانا، بازی کرد. مادرش، دایان لَد، هم در آن فیلم حضور داشت؛ فیلم دایناسوری خود او، کارنوسور (1993)، شامل دینونیکوس بود که بقایایش در مونتانا از خاک بیرون کشیده شده است.
دنی گلاور برای نقش ری در نظر گرفته شده بود.
(حدود دقیقه 3) در حدود دقیقه 3، وقتی خوانیتو در ابتدا با جنارو ملاقات می‌کند و جنارو روی قایق است، خوانیتو به اسپانیایی می‌گوید «Apuesto mil pesos que se cae» که به انگلیسی یعنی «شرط می‌بندم هزار پزو که می‌افتد». هرچند جنارو از قایق نمی‌افتد، اما یک بار هنگام رفتن به غار روی صخره‌ها سُر می‌خورد.
مایکل کان، تدوینگر، تنها چند روز پس از پایان فیلمبرداری، نسخه‌ای خام از فیلم را آماده کرده بود.
(حدود 1 ساعت و 30 دقیقه) صحنه‌ای که مالکوم مجروح را با پیراهن کاملاً باز، ستاره‌وار روی میزی دراز کشیده نشان می‌دهد (بعد از اینکه گرانت گفت مالکوم درست می‌گفت که زندگی راهی برای تولیدمثل دایناسورها پیدا کرده)، با فیلم و فرهنگ عامه گره خورد و حتی Funko Pop تازه‌ای از آن ساخته شد.
با اینکه الی هاموند را به خاطر جنسیت‌گرایی ضمنی‌اش در یک موقعیت بقا سرزنش می‌کند، تنها رابرت مالدون و آلن گرانت از انبار سلاح‌ها تفنگ برمی‌دارند، هرچند به وضوح تفنگ‌های دیگری هم موجود بود که الی می‌توانست خودش را با آن‌ها مسلح کند.
کرت راسل به دلیل خواسته‌های مالی، نقش دکتر آلن گرانت را رد کرد.
در سال 2005، دکتر مری شوایتزر، دیرینه‌شناس، گلبول‌های قرمز خون و بافت نرم را در استخوان‌های فسیل‌شده یک تی‌رکس کشف کرد، یعنی شاید روزی شبیه‌سازی دایناسورها به واقعیت تبدیل شود.
(حدود 1 ساعت و 28 دقیقه) هاموند بارها با افتخار به همه می‌گوید «ما از هیچ هزینه‌ای دریغ نکردیم.» بعد از اینکه پارک کاملاً به جهنم تبدیل می‌شود و نوه‌های عزیزش و دکتر گرانت ناپدید می‌شوند، او با دکتر ساتلر صحبت می‌کند. سعی می‌کند پارک را برایش توضیح دهد و او خاطرنشان می‌کند که پارک از همان اول محکوم به شکست بود. هاموند آشکارا کاملاً شکسته است و ساتلر سعی می‌کند با تعریف از بستنی حالش را بهتر کند، و او بار دیگر، بدون هیچ‌یک از آن غرور قبلی، می‌گوید: «ما از هیچ هزینه‌ای دریغ نکردیم...» با نگاه دقیق‌تر، این جمله تا حدی کنایه‌آمیز است، چون نشانه‌هایی وجود دارد که همه آن «هزینه‌ها» فقط صرف تجملات و ابزارهای تبلیغاتی مثل سخنرانان مشهور و غذای لذیذ می‌شد، در حالی که در مورد کارکنان، تجهیزات و اقدامات ایمنی صرفه‌جویی شده بود: آرنولد اشاره می‌کند که برنامه‌های کامپیوتری مدام دچار اشکال می‌شوند، و ندوری حتی می‌گوید به دلیل کمبود حافظه کامپیوتر، همه برنامه‌های پارک نمی‌توانند همزمان اجرا شوند. این موضوع به مضامین توهم و تکبر افرادی که باور دارند کنترل بیشتری از آنچه دارند بر اوضاع دارند، دامن می‌زند. همچنین با شخصیت هاموند همخوانی دارد؛ هم به عنوان یک نمایشگر و هم کسی که ایده‌های بزرگی دارد اما از واقعیت‌های ماجرا غافل است.
گری ریدستروم برای خلق غرش سالن‌لرزان تی‌رکس به دنبال چیزی بود که هم فرا‌زمینی و عظیم به نظر برسد و هم باورپذیر و آلی باشد. و مهم‌تر از همه: او می‌خواست دشمنی باستانی و بنیادین را به وجود آورد.
گالیمیموس به معنای «تقليدکننده پرنده» است. گرانت هرگز به سؤال لکس پاسخ نمی‌دهد، اما گالیمیموس‌ها گوشتخوار بودند و فقط به تخم‌های دایناسورهای دیگر حمله می‌کردند.
طرح نهایی ولوسیراپتور را کریستوفر سویفت ساخت. طرح رنگ ولوسیراپتورها در طول توسعه تغییر کرد. مارک هالت مطالعات رنگی از ولوسیراپتورها انجام داد و آن‌ها را با رنگ‌های زنده به تصویر کشید. هر یک از این رنگ‌آمیزی‌ها به شرح زیر بود: قرمز روشن با نوارهای سیاه، زرد و قهوه‌ای با هایلایت نارنجی، و سبز زیتونی و آبی. با این حال، همه این‌ها کنار گذاشته شدند. یکی از رنگ‌آمیزی‌های اولیه پیشنهادی نارنجی با نوارهای سیاه، مانند ببر بود. این رنگ‌آمیزی در طرح مفهومی کریگ مولینز از صحنه پایانی نمایش داده شده است. ولوسیراپتورهای واقعی ساخته‌شده توسط استودیو استن وینستون با رنگ‌های زرد و نارنجی رنگ‌آمیزی شده بودند، اما به دلیل نورپردازی سرد هنگام فیلمبرداری با جلوه‌های عملی ولوسیراپتور، زرد روشن موجود در طرح رنگ آن‌ها در نهایت کمرنگ شد.
(حدود 1 ساعت و 5 دقیقه) وقتی تی‌رکس با صدای کوبیده‌شدن در برگشت، استیون اسپیلبرگ چرخشی سریع می‌خواست، چون «کندی ترسناک نیست».
استیون اسپیلبرگ از فروش و سود مشارکتی این فیلم 250 میلیون دلار دریافت کرد.
صحنه تریسراتوپس یک عملیات بزرگ بود. بیشتر صحنه‌های دایناسور در استودیوهای صدا فیلمبرداری شد، اما استیون اسپیلبرگ می‌خواست این صحنه در لوکیشن هاوایی فیلمبرداری شود. عروسک‌گردان‌ها این تصمیم را دوست داشتند چون گرد و غبار و خاک آن را با محیط پیوند می‌داد. همچنین این اولین دایناسوری بود که بازیگران دیدند. آن‌ها از واقع‌گرایی آن شگفت‌زده شدند. تیم استن وینستون سوراخی زیر عروسک حفر کرد و هشت عروسک‌گردان در زیر آن کابل‌ها و میله‌های فشار را کار می‌گرداندند. پشت تریسراتوپس دریچه‌ای داشت که سه یا چهار مرد داخل آن بودند. تنها بازیگری که تحت تأثیر قرار نگرفت جوزف مازلو بود، چون اولین دایناسوری که از نزدیک دید هیچ کاری نمی‌کرد. گری ریدستروم برای اینکه تریسراتوپس نفس بکشد، در اسباب‌بازی به نام «زوب تیوب» فوت کرد تا هارمونیک‌ها را اضافه کند.
از آنجا که گالیمیموس‌ها پیشرو پرندگان بودند، مکانیسم‌های گله‌ای پیچیده‌ای داشتند؛ والدین کوچک‌ترها را برای محافظت در وسط گروه نگه می‌داشتند. جزئیاتی از این دست صحنه را به‌صورت زیرآستانه‌ای تقویت می‌کرد.
(حدود دقیقه 25) در حدود دقیقه 25، فیلم آقای دی‌ان‌ای توسط باب کورتز ساخته شد. استیون اسپیلبرگ یکی از آن انیمیشن‌های آموزشی قدیمی مدرسه را می‌خواست تا توضیحات درباره خلق دایناسورها را به مخاطب ارائه دهد. کورتز می‌ترسید که آقای دی‌ان‌ای بیش از حد کلیشه‌ای باشد و مخاطب دایناسورها را باور نکند، اما اسپیلبرگ فکر می‌کرد باید کمی کلیشه‌ای باشد. برونتوسوروس در پایان آن ادای احترامی است به گرتی دایناسور (1914) اثر وینزر مک‌کی، اما بیشتر آن در اتاق تدوین حذف شد. کورتز سکانس‌های مشابهی در حقه‌بازان شهر (1991) و ماه عسل در لاس‌وگاس (1992) و همچنین یک بسته غلات آوازخوان برای گزارش اقلیت (2002) و یک تریلر برای کسپر (1995) ساخت.
این دومین فیلمی است که در زمان اکران رکورد پرفروش‌ترین فیلم تاریخ را در اختیار داشت بدون اینکه نامزد جایزه اسکار بهترین فیلم شود، پس از تولد یک ملت (1915) که بیش از یک دهه پیش از جوایز اسکار ساخته شد.
دکتر آلن گرانت بر اساس دیرینه‌شناس جک هورنر مدل‌سازی شد که مانند گرانت در مونتانا حفاری و تدریس می‌کند و همچنین مشاور فنی این فیلم بود.
دایان لاد، مادر لورا درن، نیز در فیلمی درباره دایناسورها که در سال 1993 اکران شد بازی کرد. او نقش دکتر جین تیپتری را در کارنوسور (1993) بازی کرد.
استیون اسپیلبرگ کاملاً از طوفان هاریکن اینیکی غافلگیر شد. او صبح 11 سپتامبر اخبار را روشن کرد. «مثل یک فیلم بد»، اولین تصویر خبر نقشه هاوایی با طوفان بود. سر سام نیل در مصاحبه‌ای با مت لائر در سال 2013 گفت که آن روز با لورا درن روی ساحل ایستاده بود. لورا پرسید: «فکر می‌کنی حالمان خوب می‌شود، سام؟» سام پاسخ داد: «فکر می‌کنم ممکن است بمیریم، لورا.» او خندید.
آریانا ریچاردز از این واقعیت ناراحت بود که فیگور اکشن شخصیتش تولید نشد. کنر فقط عروسک‌های گرانت، ساتلر، مالدون، ندری، تیم و در نهایت مالکوم را ساخت.
(حدود دقیقه 32) در حدود دقیقه 32، در صحنه‌ای که یک گاو کامل به ولوسیراپتورها تغذیه می‌شود، گاوی در یک آویز مخصوص دام بسته شد، با جرثقیل بالا برده شد و سپس در میان شاخ و برگ پایین آورده شد. گاو در حال بلعیده شدن نشان داده نمی‌شود، اما این اثر با جلوه‌های صوتی ایجاد می‌شود. گاوی که برای این صحنه فیلمبرداری شد در واقع بسیار آرام بود چون مدت‌ها قبل از فیلمبرداری آماده و با او تمرین شده بود. آویز از نوعی بود که معمولاً برای جابه‌جایی گاو استفاده می‌شود و ایمن و مطمئن بود.
مالیا اسکاچ مارمو بازنویسی‌هایی روی فیلمنامه نهایی انجام داد، اما نامش در عنوان‌ها ذکر نشده است.
استیون اسپیلبرگ و کاتلین کندی در تابستان 1990 شروع به جذب تیم طراحی کردند. آن‌ها می‌خواستند آزادی خلق واقعیتی را داشته باشند که در آن تخیلشان در هاوایی، در استودیوهای صدا یا از طریق CGI بی‌حد و مرز باشد.
(حدود دقیقه 28) به گفته دنی تورپ، هنرمند فولی، صداهای بچه‌دایناسورهای در حال تخم‌گشایی با ترکیبی از خرد کردن قیف بستنی (شکستن پوسته تخم)، له کردن نیمه‌های طالبی (خروج جنین) و پوست آناناس آغشته به مواد چسبناک (تمیز کردن گوشت بچه‌دایناسور) ایجاد شد.
فیلم قبلی سر ریچارد اتنبرو، چاپلین (1992)، دیوید دوکاونی را در نقشی کوچک داشت. همسر سابق دوکاونی، تیا لئونی، در پارک ژوراسیک ۳ (2001) و لیگ خودشان (1992) ظاهر شد که دومی همسر سابق جف گلدبلوم، جینا دیویس را نیز در خود داشت. دوکاونی در توئین پیکس (2017) در مقابل لورا درن بازی کرد. او همچنین میزبان یک قسمت از پخش زنده شنبه شب (1975) بود که در آن نقش گلدبلوم را بازی کرد.
مایکل کرایتون پیش از انتشار کتاب، حق‌الزحمه‌ای غیرقابل‌مذاکره به مبلغ 1.5 میلیون دلار و همچنین درصد قابل‌توجهی از فروش ناخالص را مطالبه کرد.
این سومین فیلم یونیورسال است که رکورد پرفروش‌ترین فیلم تاریخ را در اختیار دارد، پس از آرواره‌ها (1975) و ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) که هر دو نیز به کارگردانی استیون اسپیلبرگ بودند. یونیورسال نخستین استودیویی است که سه فیلمش این رکورد را داشته‌اند.
استیون اسپیلبرگ صحنه تعقیب جیپ توسط تی. رکس را از صحنه‌ای تغییر داد که در آن آن‌ها فقط با شنیدن صدای قدم‌های تی. رکس دور می‌شدند.
(حدود دقیقه 1 ساعت و 20 دقیقه) تعقیب جیپ توسط تی. رکس نیازمند مهندسی خاصی بود. دیرینه‌شناسان ادعا می‌کردند تی. رکس می‌تواند تا پنجاه مایل بر ساعت بدود، اما مدل آنقدر بزرگ بود که با این سرعت بدود و استخوان‌هایش توان تحمل وزنش را نداشتند. بنابراین سرعت آن را به بیست و پنج مایل بر ساعت کاهش دادند که قابل قبول‌تر بود. هاموند می‌گوید که سرعت آن به سی و دو مایل بر ساعت می‌رسد.
گری رایدستروم در سال 2013 به NPR گفت: «ما شروع کردیم به ضبط انواع صداهای عجیب حیوانات؛ سعی کردم هر صدای جالب حیوانی را که پیدا می‌کردم ضبط کنم، بدون اینکه حتی فوراً اهمیتی بدهم که برای چه کاری استفاده خواهند شد. بعد در استودیو ضبط‌ها را بررسی می‌کنی تا ببینی چه چیز جالبی هست.» و در مصاحبه‌ای با Vulture در سال 2015 توضیح داد: «یکی از کارهای لذت‌بخش در طراحی صدا این است که صدایی را برداری و کندش کنی. خیلی بزرگ‌تر می‌شود.»
(حدود دقیقه 32) هاموند مالدون را «آژیرخطر» توصیف می‌کند. مایکل کرایتون اغلب درباره اکتشافات علمی آژیرخطر بود، همان‌طور که در شخصیت‌های مالدون و مالکوم بازتاب یافته است.
به سرشناس‌ترین بازیگر زن بالیوود، سریدوی، نقشی در این فیلم پیشنهاد شد، اما او آن را رد کرد.
ایان مالکوم (جف گلدبلوم) در این فیلم و دنیای گمشده: پارک ژوراسیک (1997) کاملاً سیاه‌پوش است. در کتاب، او به الی ساتلر می‌گوید که همیشه فقط سیاه و خاکستری می‌پوشد تا هرگز وقتش را برای فکر کردن به اینکه چه بپوشد تلف نکند. ست براندل (جف گلدبلوم) در مگس (1986) همین دلیل را برای سلیقه یکنواخت پوشاکش بیان می‌کند، ایده‌ای که براندل از آلبرت اینشتین گرفته بود.
نخستین فیلمی که از صدای فراگیر دیجیتال DTS (اکنون Datasat) استفاده کرد.
دنیس کواید، کوین کاستنر، مل گیبسون و رابین ویلیامز برای نقش آلن گرانت در نظر گرفته شده بودند.
فقط سه سال پس از پایان فیلمبرداری فیلم، مشخص شد که بسیاری از دایناسورهای گوشت‌خوار عمدتاً یا کاملاً پردار بودند و برخی به جای دست، بال واقعی داشتند، که نشان می‌دهد دکتر گرانت درست می‌گفت: آن‌ها نیای مشترکی با پرندگان داشتند. خویشاوند کوچک‌تری از ولوسیراپتور به نام میکروراپتور که در سال 2000 کشف شد، چهار بال داشت و از اندام‌های جلویی خود برای سر خوردن بین درختان استفاده می‌کرد در حالی که بال‌های پاهایش نوعی سکان بودند. شواهدی از پرهای بال به سبک پرندگان امروزی روی ولوسیراپتور در سال 2007 توصیف شد. با این حال، دانشمندان پیش از ساخت فیلم هم مشکوک بودند که «رپتورها» پر دارند. دیرینه‌شناس و هنرمند گرگوری پاول که ایده‌های علمی‌اش الهام‌بخش رمان پارک ژوراسیک بود، در اواسط دهه 1980 رپتورها را با پر تصویرسازی کرد. در کتاب، بچه‌های مایاسورا (که در فیلم گنجانده نشدند) نیز پرهای کرکی داشتند. از سوی دیگر، تیرانوسور بحث‌های زیادی برانگیخت، زیرا نیاکان و خویشاوندان دور آن قطعاً با پرهای ابتدایی و کرک‌مانند پوشیده بودند، اما هیچ شواهد فیزیکی برای کرک‌داشتن خود تی. رکس وجود ندارد. دانشمندان فکر می‌کنند یا نیاز به پر را از دست داده یا در جوانی پردار بوده و به تدریج با رشدش پرهایش را ریخته است.
پارک ژوراسیک (۱۹۹۳): مدل ولوسیراپتور با دهان باز و دندان‌های نمایانتصویر: Wikimedia Commons · Dick Thomas Johnson from Tokyo, Japan, CC BY 2.0
فیل تیپت مینیاتورهای دایناسور را ساخت، در حالی که استن وینستون روبات‌های تمام‌اندازه را فراهم کرد. مایکل لانتیه‌ری بر تعاملات بین بازیگران مرد و زن و صحنه‌ها نظارت داشت. دنیس مورن رهبری Industrial Light & Magic را در ترکیب این عناصر روی فیلم در مرحله پس از تولید بر عهده داشت.
یک جاذبه گردشگری پارک ژوراسیک در موزه دایناسور دورست رونمایی شد. همچنین، یک سواری آبی پارک ژوراسیک در یونیورسال استودیوز لس آنجلس وجود دارد. تمام پارک‌ها و استراحتگاه‌های یونیورسال شامل یک سواری موضوعی مرتبط با این فیلم هستند. اولین مورد، پارک ژوراسیک: سواری در 15 ژوئن 1996 بود که پس از شش سال توسعه به قیمت یکصد و ده میلیون دلار ساخته شد. این سواری برای یونیورسال استودیوز ژاپن در سال 2001 تکرار شد. جزایر ماجراجویی در اورلاندو، فلوریدا (جایی که هاموند آرزو داشت پارک واقعی را ساخته باشد)، بخش کاملی را به این فیلم اختصاص داده است که شامل سواری اصلی با نام «ماجراجویی رودخانه پارک ژوراسیک» و بسیاری از سواری‌ها و جاذبه‌های کوچک‌تر بر اساس فرنچایز فیلم است. در یونیورسال استودیوز سنگاپور که در سال 2010 افتتاح شد، منطقه موضوعی به نام دنیای گمشده عمدتاً از سواری‌های پارک ژوراسیک تشکیل شده است، مانند ترن هوایی Canopy Flyer و تندآب‌های رودخانه‌ای Jurassic Park Rapids Adventure.
در سال 2024، قوطی کرم اصلاح دنیس ندری در یک حراجی هریتیج به قیمت 250,000 دلار فروخته شد.
به رابین رایت نقش دکتر الی ساتلر پیشنهاد شد.
تحقیقات جک هورنر بحث‌برانگیز است، و دقیقاً به همین دلیل پارک ژوراسیک و ایده احیای دایناسورها، به‌ویژه تی. رکس، را جذاب یافت. اما او با ایده احیای آن‌ها توسط دانشمندان مخالف است.
این فیلم در 13 دقیقه اول از 4 مکان بازدید می‌کند و پس از آن تمام مدت در جزیره نوبلار می‌ماند.
این فیلم در 5 آوریل 2013 به مناسبت بیستمین سالگرد اکرانش به صورت 3-D اکران شد. کشورهای دیگر در طول شش ماه بعد بازاکرانی را تجربه کردند. این اکران با تبلیغات برگر کینگ همراه بود. بسیاری معتقد بودند که تبدیل به 3-D به هیچ وجه جلوه‌های ویژه را بهبود نبخشید، عمدتاً به این دلیل که بیشتر صحنه‌های دایناسور در شب می‌گذرد و سایه‌ها آن‌طور که صحنه‌های روز از پرده بیرون می‌آیند، خوب بیرون نمی‌آیند. این بازاکرانی فروش کلی فیلم را به یک میلیارد دلار رساند و هفدهمین فیلمی شد که به این رقم دست می‌یابد. در حال حاضر چهاردهمین فیلم پرفروش جهان، شانزدهمین فیلم پرفروش آمریکای شمالی (بدون تعدیل تورم) و پرفروش‌ترین فیلمی است که یونیورسال پیکچرز منتشر کرده و استیون اسپیلبرگ کارگردانی کرده است. اسپیلبرگ ادعا کرد که فیلم را با یک «3-D ناخودآگاه» ساخته است، چون حیوانات به سمت دوربین حرکت می‌کنند و برخی جلوه‌های پیش‌زمینه و پس‌زمینه روی هم می‌افتند. در سال 2011، او گفت که این فیلم تنها فیلمی بود که برای تبدیل به 3-D در نظر گرفته بود و پس از دیدن نسخه 3-D تایتانیک (1997) از ظاهر جدید فیلم بسیار خوشش آمد و همان شرکت بازسازی را استخدام کرد. اسپیلبرگ و یانوش کامینسکی بر فرآیند نه‌ماهه در طول تولید لینکلن (2012) نظارت داشتند. اینداستریال لایت اند مجیک برخی عناصر را اضافه کرد و صحنه‌های جلوه‌های ویژه را برای بهبود بصری به‌روزرسانی کرد.
در زمان فیلمبرداری این فیلم، تنها 7 اسکلت تی. رکس کشف شده بود.
(حدود 1 ساعت و 50 دقیقه) یکی از شدیدترین لحظات فیلمبرداری جوزف مازلو در صحنه معروف آشپزخانه بود، زمانی که تیم به داخل فریزر تعقیب می‌شود. او به یاد می‌آورد: «یک رپتور روی چرخ بود که قرار بود مرا دنبال کند، و من قرار بود به چپ بروم و آن قرار بود به راست برود. چند برداشت انجام دادیم. و یک بار من به چپ رفتم و برگشتم تا نگاه کنم و ببینم رپتور هم به همان سمت من می‌چرخد. و چنگال آن که فلزی بود، به سرم خورد چون من آن قد بودم. و افتادم. کمی گیج شده بودم. آن روز تولد من هم بود. 9 ساله شدم. و بنابراین استیون (استیون اسپیلبرگ) پس از بررسی اینکه حالم خوب است، گفت: "فکر می‌کنم این زمان عالی برای این کار است" و از کل گروه خواست برای من تولدت مبارک بخوانند.»
دیلن مک‌درموت و تام سایزمور نیز برای نقش دکتر آلن گرانت تست بازیگری دادند.
صحنه‌ای که گرانت، تیم و لکس با گله گالیمیموس‌ها روبرو می‌شوند قرار بود آخرین صحنه فیلمبرداری شده در کائوآی باشد. وقتی طوفان اینیکی آمد، فیلمبرداری این صحنه به تعویق افتاد. تولید به کالیفرنیا بازگشت و سپس چند هفته بعد، سر سام نیل، جوزف مازلو و آریانا ریچاردز مجبور شدند به هاوایی بازگردند، اما این بار به جزیره اوآهو، تا صحنه را فیلمبرداری کنند.
کارگردان استیون اسپیلبرگ در حالی که در لهستان مشغول فیلمبرداری فهرست شیندلر (1993) با موضوع هولوکاست بود، از طریق لینک ویدیویی بر پس‌تولید این فیلم نظارت داشت. او بعداً آن را یکی از سخت‌ترین دوران زندگی‌اش به عنوان فیلمساز خواند و چنان فشار عاطفی به او وارد شد که اشتیاقش به این فیلم تقریباً از بین رفت. او گفت که هر روز یک ساعت وقت نیاز داشت تا انرژی لازم برای اظهارنظر درباره دایناسورهای دیجیتال و پاسخ به سوالات پیش‌پاافتاده تیم جلوه‌های ویژه را جمع کند.
سام نیل به یاد آورد که در مراسم افتتاحیه با پسرش تیم شرکت کرده بود، که دقیقاً کنار پرنسس دایانا گوزید.
سرگین تریسراتوپس (حدود 52 دقیقه) اصلاً بویی نداشت. از گل، گِل و کاه ساخته شده بود. روی آن عسل و پاپایا ریخته بودند تا مگس‌ها دور آن جمع شوند.
نمایندگان مایکل کرایتون کتاب را به 6 استودیو و کارگردان رساندند. برادران وارنر می‌خواست آن را تیم برتون کارگردانی کند، در حالی که کلمبیا پیکچرز برای ریچارد دانر در نظرش داشت. فاکس قرن 20 هم علاقه‌مند بود و پروژه را برای جو دانته می‌خواست، در حالی که یونیورسال پیکچرز کارگردانی استیون اسپیلبرگ را می‌طلبید. کرایتون رغبتی به جنگ پیشنهادها نداشت. او به نمایندگانش گفت قیمت ثابتی برای حقوق فیلم بگذارند تا خودش تصمیم بگیرد چه کسی احتمال بیشتری برای ساخت واقعی فیلم دارد. پس از مصاحبه با همه کارگردانان احتمالی، پذیرفت حقوق را به یونیورسال و اسپیلبرگ بفروشد که از پیش انتخاب اولش بود.
دایناسورهای نمایش داده شده در فیلم: براکیوسوروس، پارازارولوفوس، تریسراتوپس، تیرانوسوروس رکس، دیلوفوسوروس، گالیمیموس و ولوسیراپتور.
ولوسیراپتورهای واقعی در واقع فقط 1.6 فوت قد داشتند، بسیار کوچک‌تر از آنهایی که در فیلم به تصویر کشیده شده‌اند. اندکی پس از اکران فیلم، دایناسوری در یوتا کشف شد که تقریباً مشابه ولوسیراپتور فیلم بود. اگرچه این ایده در نهایت کنار گذاشته شد، یکی از نام‌های پیشنهادی برای گونه جدید «یوتاراپتور اسپیلبرگی» بود.
پژوهشی از دانشگاه مِرداک در استرالیای غربی به این نتیجه رسید که DNA نمی‌تواند بیش از 6.8 میلیون سال دوام بیاورد؛ یافته‌ای که عملاً روش شبیه‌سازی دایناسورها در این فیلم را منتفی می‌کند. این مطالعهٔ تازه که در سال 2012 در Proceedings of the Royal Society B منتشر شد، بر تاریخ‌گذاری کربنی استخوان‌های موآ، پرندهٔ منقرض‌شدهٔ نیوزیلندی، استوار بود. پژوهشگران دریافتند که DNA این استخوان‌ها در دمای 13.1 درجه پس از حدود پانصد و بیست و یک سال به نصف می‌رسد. در دمای منفی پنج درجه، آخرین قطعات DNA درون یک استخوان پس از 6.8 میلیون سال از میان می‌رود. تا سال 2022، این موضوع پس از کشف چیزی که به نظر می‌رسد DNA نمونه‌ای 75 میلیون ساله باشد، دوباره بررسی می‌شود. بسیاری همچنان تردید دارند و اصرار می‌کنند که این آلودگی است، همان چیزی که در نهایت دربارهٔ نمونه‌های پیشین آشکار شد. با این حال، نتیجه قطعی نیست و پژوهش‌های بیشتری لازم است. قدیمی‌ترین DNA تأییدشده متعلق به ماموتی 1.2 میلیون ساله است که در یخ‌های دائمی منجمد شده بود. اما این نمونه‌های DNA باستانی بسیار کوچک‌اند و بخش زیادی از توالی از دست رفته است تا بتوان از آن شبیه‌سازی کرد.
برای نقش مالدون، جفری راش را در نظر داشتند.
سر سام نیل برای نقشش به‌سختی می‌توانست لهجهٔ آمریکایی دربیاورد. در میانهٔ نخستین روز فیلم‌برداری، اسپیلبرگ به او گفت که فراموشش کند و با همان صدای همیشگی‌اش حرف بزند. دو روز بعد از او خواست «نیمه‌راه» میان این دو صدا را انتخاب کند.
وقتی مالدون کشته می‌شود، ماری که از کنار چشم ولوسیراپتور می‌خزد، یک بوآی کانستریکتور آمریکای مرکزی بود.
مدل تی‌رکس بزرگ‌ترین مجسمه‌ای بود که استودیوی استن وینستون تا آن زمان ساخته بود.
دکتر وو، چه در فیلم و چه در رمان، ظاهراً از پیامدهای آنچه آفریده است بی‌خبر است. دانشمندان در رمان‌های مایکل کرایتون اغلب از عواقب دستاورد خود غافل‌اند.
(حدود دقیقهٔ 36) در حدود دقیقهٔ 36، جف گلدبلوم در واکنش به مقاله‌ای از سال 2015 که دوباره دست‌به‌دست می‌شد و دربارهٔ تلاش دانشمندان هاروارد و ییل برای بازآفرینی دایناسورها بود، جملهٔ به‌یادماندنی شخصیتش را نقل کرد. گلدبلوم در توییتی نوشت: «دانشمندان شما آن‌قدر درگیر این بودند که آیا می‌توانند یا نه، که درنگ نکردند ببینند آیا باید یا نه.»
(حدود 1 ساعت و 40 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 40 دقیقه، لورا درن در صحنه‌ای که الی (درن) در انبار تعمیرات با رپتور روبه‌رو می‌شود واقعاً گریه می‌کرد و حقیقتاً ترسیده بود، چون شیوهٔ ساخته‌شدن آن نما به‌راستی وحشت‌زده‌اش کرده بود.
فیلم‌برداری در لوکیشن از اوت 1992 به مدت سه هفته در کائوآی آغاز شد. کائوآی را برگزیدند چون اگر می‌خواستید دایناسوری ببینید محیطی بی‌نقص بود و از نظر بصری هم قدرتمند به نظر می‌رسید. استیون اسپیلبرگ می‌خواست پارک تا حد امکان واقعی جلوه کند.
(حدود 1 ساعت و 7 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 7 دقیقه، هرچند روشن نیست که آیا او هنگام فروریختن توالت به‌دست تی‌رکس زیر خودش را خراب کرده یا نه، اما مسلم است که جنارو فقط برای پنهان‌شدن از دایناسور به توالت دوید. در چند نما می‌توان دید که وقتی تی‌رکس او را پیدا می‌کند و می‌خورد، هنوز شورت خاکی‌اش را به تن دارد. صحنه‌ای مشابه در کتاب آمده بود، هرچند قربانی بدبخت آنجا اد رجیس بود که در فیلم حضور ندارد. اد رجیس در کتاب هنگام حمله در جادهٔ اصلی حاضر است و مانند جنارو با دیدن تی‌رکس بچه‌ها را رها می‌کند. کتاب روشن می‌کند که رجیس خودش را خیس می‌کند. فیلم در عوض توالت را نزدیک جاده نشان می‌دهد که جنارو به‌سویش می‌دود.
در صحنه‌ای که ندری دادگسون را به میز فرا می‌خواند، می‌توان شنید که متن آهنگ «amas la plata, ems amiga del interés» پخش می‌شود که معنی‌اش «پول را دوست داری، دوستِ نفع شخصی هستی» است؛ توصیفی دقیق از ندری به‌عنوان فردی طمعکار.
فیلم چند بار به انقراض دایناسورها اشاره می‌کند و مکرراً می‌گوید که پرندگان نزدیک‌ترین خویشاوند زندهٔ آن‌ها (و به‌ویژه ولوسیراپتورها) هستند، که این نکته تکامل دایناسورها به گونه‌های دیگر را القا می‌کند. دانش مربوط به خویشاوندی دایناسورها و پرندگان به سال 1868 بازمی‌گردد، زمانی که شباهت‌هایی در مچ پا و دُم، مچ دست و چنگال‌ها ثبت شد. پرندگان راه واقعی بازگرداندن دایناسور به زندگی‌اند و شترمرغ‌های امروزی از نظر شیوهٔ راه‌رفتن نزدیک‌ترین چیز به دایناسورند. فیلم تنها یک بار (از زبان تیم) به برخورد شهاب‌سنگ اشاره می‌کند که آن‌قدر گرما و غبار پدید آورد که اقلیم را دگرگون کرد و می‌تواند علت احتمالی انقراض دایناسورها باشد. این نظریه از دههٔ 1970 مطرح بود و در سال 1990، حدود زمانی که رمان اصلی منتشر می‌شد، دهانه‌ای عظیم در خلیج مکزیک به‌عنوان شاهد احتمالی مطرح شد (که بعدها در اقتباس سینمایی هم گنجانده شد). از آن پس، بیشتر دانشمندان هم‌نظرند که برخورد شهاب‌سنگ همهٔ دایناسورها را جز دایناسورهای پرنده از میان برد و آن‌ها بعدها نیاکان پرندگان امروزی شدند.
دنیس ندری تقریباً همان لباس‌هایی را می‌پوشد (پیراهن یقه‌دار با طرح گل، بارانی زرد، کاپشن خاکستری Members Only) که در گونیز (1985) پوشیده می‌شد.
کارگردان، استیون اسپیلبرگ، نگران بود که گرافیک رایانه‌ای کیفیتی کارتونی به سبک نینتندو پیدا کند. ابتدا می‌خواست فقط گلهٔ گالیمیموس‌ها با رایانه ساخته شود، اما وقتی انیمیشن نمایشی Industrial Light & Magic را دید که تی‌رکسی را در حال تعقیب گلهٔ گالیمیموس در مزرعه‌اش نشان می‌داد، تصمیم گرفت تقریباً همهٔ صحنه‌های دایناسور را با همین روش فیلم‌برداری کند. این انیمیشن نخست روی یک Amiga Toaster طراحی و سپس برای فیلم توسط ایستگاه‌های کاری Indigo شرکت Silicon Graphics رندر شد.
سر سام نیل که نام واقعی‌اش نایجل است، نقش آلن گرانت را بازی می‌کند. نام میانی استیون اسپیلبرگ آلن است، در حالی که نام میانی پسرش مکس اسپیلبرگ ساموئل است. نام سر ریچارد اتنبرو نیز ساموئل بود و او و اسپیلبرگ هر دو سر نایجل هاثورن را در فیلمی کارگردانی کرده‌اند: اتنبرو در گاندی (1982) و اسپیلبرگ در آمیستاد (1997).
فیلیپ تیپت، ناظر دایناسورها، ابتدا صحنه‌های براکیوسور را ساخت. این صحنه‌ها به دلیل فناوری جدید دشوار بودند. او می‌خواست گوشت حرکت کند، بنابراین وقتی پاها پایین می‌رفتند، لرزش را در ماهیچه‌ها می‌دیدید. دین کاندی طوری وانمود کرد که انگار در حال جویدن است، با اتصال یک کابل به بالای درخت و کشیدن آن برای واکنش و شکستن شاخه. انیماتورها به دقت انیمیشن را با آن هماهنگ کردند.
لورا لینی و کریستین دیویس برای نقش الی ساتلر تست بازیگری دادند.
در نیمه اول فیلم، به استثنای براکیوسور، همه دایناسورها پایین‌تر از سطح چشم شخصیت‌ها هستند که نماد کنترل توهمی آن‌ها بر حیوانات است. در نیمه دوم، به استثنای دیلوفوسور، دایناسورها همیشه بالاتر از آن‌ها یا در نیمه بالایی کادر قرار دارند. حرکت از بالا به پایین کادر نشان‌دهنده فرورفتن در خطر است، در حالی که حرکت به سمت بالا نشان‌دهنده فرار است.
گری رایدستروم برای صداهای جوجه‌کشی به دنبال یافتن حیوان نوزادی بود که صدای خش‌داری داشته باشد، زیرا بالغ‌ها صداهای مشابهی تولید می‌کردند. رایدستروم و تیمش صداهای مختلف حیوانات نوزاد از جمله جغدها و روباه‌ها را برای رپتور تازه متولد شده ضبط کردند. صداهای جغد نوزاد برای صدای جوجه هنگام کشف هویت آن توسط دکتر گرانت استفاده شد.
این فیلم مشعل‌هایی دارد.
(حدود دقیقه 1:35) جان هاموند به اشتباه می‌گوید که افتتاح دیزنی‌لند در سال 1956 بود. دیزنی‌لند در واقع دو روز پس از سی‌امین سالگرد والت و لیلیان، در 17 ژوئیه 1955 برای عموم باز شد.
در مرکز بازدیدکنندگان، بنری با عبارت "When Dinosaurs Ruled The Earth" وجود دارد. در سال 1970، فیلمی درباره غارنشینان و دایناسورها با همان عنوان دقیق منتشر شد.
این فیلم در 28 مه 1993 به پایان رسید و در 11 ژوئن 1993 روی پرده سینماها رفت، اما 2 روز پیش‌تر در موزه ملی ساختمان در واشنگتن دی.سی. و به حمایت از 2 مؤسسه خیریه کودکان نخستین نمایش خود را داشت. اکران سراسری آن در 2404 سالن و روی حدود 3400 پرده، همراه با 3400 نسخه بین‌المللی انجام شد. پس از اکران، نمایشگاهی سیار با نام "The Dinosaurs of پارک ژوراسیک" آغاز به کار کرد که اسکلت‌ها و وسایل دایناسورهای فیلم را به نمایش می‌گذاشت.
در مه 1990، یونیورسال پیکچرز نسخه‌های اولیه پارک ژوراسیک را به دست آورد و می‌خواست آن را به نمایندگی از استیون اسپیلبرگ خریداری کند. مایکل کرایتون کتاب را در دو سال نوشته بود. از چهار استودیوی بزرگی که برای آن پیشنهاد دادند، کرایتون از مشارکت اسپیلبرگ راضی‌تر بود و کمتر از یک هفته بعد، اسپیلبرگ کارگردانی آن را بر عهده گرفت.
جلوه‌های پیشگامانه بالاترین نقطه تحسین منتقدان بود. استنلی کافمن نوشت که این فیلم کینگ کونگ (1933) را "شبیه چیزی از رژه روز شکرگزاری میسیز" کرده است. با این حال، شخصیت‌های انسانی از سوی منتقدان، حتی آن‌هایی که نقد مثبتی به فیلم دادند، مورد انتقاد قرار گرفتند. پیتر تریورز شخصیت‌ها را فراموش‌شدنی دانست و آن‌ها را "استخوان‌های خشک" و "هیچ‌کس" توصیف کرد، و راجر ایبرت نیز گفت: "فیلم فاقد کیفیت‌های دیگری است که حتی بیشتر به آن نیاز دارد، مانند حس هیبت و شگفتی، و ارزش‌های داستانی انسانی قوی". کنت توران نوشت که جلوه‌ها "زمانی باقی نگذاشتند تا افراد به همان اندازه باورپذیر یا درگیرکننده شوند." ورایتی اشاره کرد که با وجود شخصیت‌های "تک‌بعدی" و داستان "دست‌وپاگیر"، فیلم موفق بود و اکنون یک فیلم پرفروش کلاسیک هالیوودی محسوب می‌شود.
تریلر فیلم را نیک تیت روایت کرد.
(حدود 1 ساعت و 13 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 13 دقیقه، زهر دیلوفوسور در ابتدا قرار بود سبز کم‌رنگ باشد. با این حال، ترکیب نورهای صحنه استودیو و باران مصنوعی باعث شد که روی فیلم تقریباً نامرئی شود، بنابراین مجبور شدند آن را تیره‌تر کنند.
دیرینه‌شناس رابرت باکر از دایناسورهای فیلم شگفت‌زده شد. تیم وقتی با گرانت صحبت می‌کند از باکر نام می‌برد.
(حدود 50 دقیقه) در حدود 50 دقیقه، تهیه‌کننده نقش دکتر جری هاردینگ را بازی کرد، شخصیتی که در میدان با تریسراتوپس بیمار بود.
از آنجا که داستان در جزیره‌ای نزدیک کاستاریکا می‌گذرد، فیلمسازان در ابتدا فیلمبرداری در کاستاریکا را در نظر گرفتند. این ایده به سرعت کنار گذاشته شد وقتی متوجه شدند دولت کاستاریکا اجازه ساخت جاده برای رسیدن به مکان‌های فیلمبرداری را نمی‌دهد.
جنت هیرشن‌سون، مدیر انتخاب بازیگر، درباره تست بازیگری ساموئل ال. جکسون برای نقش ری آرنولد گفت: "فکر نمی‌کنم اصلاً او را برای خواندن پیش من آورده باشم. فقط او را برای استیون آوردم. آمد، نشست، خطوط را پشت سر هم گفت و هر دو شوکه شدیم. او فقط خیلی لعنتی خوب بود. چون در فیلم اسپایک لی [Jungle Fever (1991)] نقش یک معتاد کراک را بازی کرده بود، بنابراین این نقش بسیار متفاوت بود. او شبیه هیچ‌کس دیگری نبود. فکر می‌کنم من و استیون احتمالاً نشستیم و به هم لبخند زدیم."
(حدود 20 دقیقه) در حدود 20 دقیقه، جف گلدبلوم ادعا کرد که واکنش او به دیدن یک براکیوسور برای اولین بار در یک برداشت ثبت شد ("تو حرامزاده دیوانه، تو انجامش دادی")، و استیون اسپیلبرگ خارج از دوربین به او دیکته می‌کرد که چه حالتی می‌خواهد.
این اولین فیلمی است که به هندی دوبله شده است.
وقتی استیون اسپیلبرگ تازه کارش را در یونیورسال پیکچرز آغاز کرده بود، از او خواستند تا به مهمان ویژه‌ای که به‌تازگی حق نشر یکی از کتاب‌هایش را به استودیو فروخته بود، تور بدهد. آن مهمان کسی نبود جز مایکل کرایتون که بعدها حق ساخت فیلم رمان دیگری را به یونیورسال فروخت و اسپیلبرگ کارگردانی آن را بر عهده گرفت: پارک ژوراسیک. این دو بعدها با هم دوست شدند، چون به گفته اسپیلبرگ، کرایتون می‌دانست چگونه علم را با مفاهیم بزرگ نمایشی درهم بیامیزد.
با وجود اینکه جان هَموند در فیلم بسیار مهربان‌تر و نرم‌خوتر از پیرمرد بدجنس رمان است، بسیاری او را شرور واقعی فیلم می‌دانند، چون به مهم‌ترین کارمند پارک، دنیس نِدری، که سیستم امنیتی را طراحی و نگهداری می‌کرد، احترام نگذاشت. ندری ادعا می‌کند که هَموند دستمزدش را کم می‌دهد و همین او را به سمت کسب درآمد اضافی از طریق فروش چند جنین سوق می‌دهد. چون برای این کار مجبور شد حصارهای برقی را خاموش کند، دایناسورها توانستند فرار کنند. بنابراین، خست هَموند ممکن است اولین دومینویی بوده باشد که به تمام آن کشتار منجر شد. در کتاب کاملاً روشن است که هَموند به ندری ظلم کرد: پس از توافق بر سر دستمزد، مدام بر حجم کار ندری می‌افزود و وقتی ندری تهدید به اقدام قانونی کرد، هَموند آبرویش را برد و ندری را مجبور کرد با حقوقی بسیار کمتر در استخدام هَموند بماند. ندری سپس از روی کینه به جان خیانت کرد و پولی را که احساس می‌کرد هَموند به او بدهکار است، به دست آورد. فیلم در این مورد شفاف نیست: هَموند مشکلات مالی ندری را می‌پذیرد (و حتی با او همدلی می‌کند)، اما اشاره می‌کند که اینها تقصیر خودش است (با این انتظار که مردم «هزینه اشتباهاتشان را می‌پردازند»)، احتمالاً به خاطر سبک زندگی‌ای که از درآمدش فراتر است. ممکن است ندری از دستمزدی که تعیین کرده بود پشیمان شده باشد و اهمیت و ارزش خود را در گذشته اغراق‌آمیز جلوه داده باشد، پس صرفاً برای پرداخت بدهی‌هایش طمع کرد.
فیلمبرداری 12 روز جلوتر از برنامه به پایان رسید، اما هنوز کارهای زیادی برای انجام دادن بود. استیون اسپیلبرگ سپس با مایکل کان به تدوین فیلم پرداخت، پیش از آنکه هیچ دایناسوری اضافه شود. آنها هفته‌ها فیلم را پیرایش کردند، چون می‌خواستند پارک ژوراسیک (1993) بدون دایناسورها هم عالی به نظر برسد، پیش از آنکه دایناسورها اضافه شوند و فیلم را حتی بهتر کنند.
یکی از استوری‌بوردهای استفاده‌نشده برای مرگ هَموند که در نهایت کنار گذاشته شد، نشان می‌داد که او توسط ولوسیراپتورها کشته می‌شود. در اوج فیلم، جان هَموند در اتاق کنترل پارک ژوراسیک است که رپتورها از قفس فرار کرده و وارد مرکز بازدیدکنندگان شده‌اند. هَموند در حالی که انکوباتوری از تخم‌ها را حمل می‌کند و قصد دارد هنگام ترک پارک برای «نجات آن» با خود ببرد، فریاد لکس را از طبقه پایین می‌شنود. در اتاق کنترل را باز می‌کند تا کمک کند، اما با یک رپتور روبرو می‌شود. هَموند به عقب می‌افتد و روی ماکت پارک ژوراسیک که در اتاق کنترل به نمایش گذاشته شده بود (که قرار بود بسیار شبیه به نمونه دیده‌شده در دنیای ژوراسیک ۲ (2018) باشد) سقوط می‌کند، در حالی که رپتور چنگال‌هایش را عمیقاً در سینه‌اش فرو می‌کند. انکوباتور روی زمین خرد می‌شود و یکی از تخم‌ها می‌شکند و دیگری سالم می‌ماند. بعداً، گرانت هَموند را در اتاق کنترل پیدا می‌کند که به‌سختی زنده است؛ هَموند به گرانت می‌گوید که همیشه می‌دانست «اولین دسته DNA بیش از حد ناپایدار بود» و مشتاقانه منتظر همکاری با او در پارک بود. سپس در حالی که آن دو مرد در قاب ماکت ویران‌شده پارک ژوراسیک دیده می‌شوند، می‌میرد. سپس تنها تخم سالم ترک می‌خورد و تریسراتوپس نوزادی از آن بیرون می‌آید. نسخه‌های دیگر مرگ او نشان می‌دهد که هَموند به سادگی در جزیره رها می‌شود، چه به انتخاب خودش و چه به طور تصادفی. برخی از طرح‌ها و استوری‌بوردهای این ایده توسط جان بل، مدیر هنری، ساخته شد، با نسخه‌ای که در فیلمنامه مالیا اسکاچ مارمو نوشته شده بود و هم از فیلمنامه مایکل کرایتون و هم از نسخه‌ای که مرگ با رپتور روی میز از آن گرفته شده بود، پیروی می‌کرد.
(حدود دقیقه 21) در حدود دقیقه 21، در اوایل فیلم، هَموند اشاره می‌کند که «آنها سرعت تی‌رکس را 32 مایل بر ساعت اندازه گرفتند»، بنابراین ماشین به راحتی می‌توانست از آن جلو بزند. شبیه‌سازی‌های رایانه‌ای با استفاده از ساختار اسکلتی تی‌رکس نشان داده‌اند که احتمالاً حداکثر سرعت آن فقط 11-18 مایل بر ساعت بوده و پاهایش نسبت به بقیه بدنش به اندازه کافی بزرگ نبوده که آن را به بیش از 25 مایل بر ساعت برساند. این عقب خم شدن ایان از ترس بود که در ابتدا مانع شتاب گرفتن ماشین شد و نتیجه‌اش آن فرار دلهره‌آور بود. وقتی ایان به عقب خم می‌شود، اهرم دنده را شل می‌کند و جیپ را در حالت خلاص قرار می‌دهد (حدود 1 ساعت و 21 دقیقه). می‌توانید صدای مالدون را بشنوید که به ایان فریاد می‌زند: «دستت رو از دنده بردار! تکونش بده لعنتی!!»
برخی از تگ‌لاین‌های استفاده‌نشده‌ای که جان آلوی، طراح پوستر، و همسرش آندریا آلوی ابداع کردند عبارتند از: * آنقدر واقعی که شگفت‌انگیز است. آنقدر نزدیک که می‌توانی لمسشان کنی. و هیچ چیز، اما هیچ چیز نمی‌تواند اشتباه پیش برود... * در پارک ژوراسیک، تنها چیزی که وحشی می‌شود تخیل شما نیست. * با ذهن یک مرد آغاز شد و به واقعیت پیوست. جهانی بود که میلیون‌ها سال دیده نشده بود. بازگردانده شد تا ما را سرگرم کند، ما را حیرت‌زده کند و با قدرتش شگفت‌زده‌مان کند. * اگر یک پارک تفریحی معمولی خراب شود، معمولاً مهمانان زنده‌زنده خورده نمی‌شوند. * 213 میلیون سال در ساخت. * تصور کن * جایی که ایده‌های بزرگ از تخم بیرون می‌آیند. * تجربه‌ای با ابعادی باورنکردنی. * بزرگترین و از نظر فناوری پیشرفته‌ترین هیجان اصلاً یک وسیله بازی نیست. * وحشتناک‌ترین هیولای گوشت‌خوار در تاریخ کره زمین. زنده. اینجا. همین حالا. * زنده * مردان. علم. سرگرمی. فناوری. آشوب. * عالی‌ترین شکل بازآفرینی. * فرانکنشتاین 1918. پارک ژوراسیک 1993. آفریده‌هایی با ابعادی وحشتناک. * 150 میلیون سال در ساخت... فقط یک سال دیگر صبر کنید * تصور کن زمانی که مسلط‌ترین موجود روی زمین انسان نیست. آن زمان تابستان 1993 است.
اگرچه این فیلم توانست از ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) به عنوان موفق‌ترین فیلم تاریخ در سراسر جهان پیشی بگیرد، اما نتوانست از فروش ئی.تی. در آمریکای شمالی جلو بزند.
جیمز کامرون در مصاحبه‌ای گفت که می‌خواست فیلم را با آرنولد شوارتزنگر در نقش گرانت، بیل پاکستون در نقش مالکوم و چارلتون هستون در نقش هاموند بسازد.
تماشاگران تا 15 دقیقه از فیلم یک دایناسور را به طور کامل نمی‌بینند، زمانی که گرانت، الی، مالکوم، هاموند و جنارو براکیوسور را می‌بینند.
وقتی رپتور وارد اتاق کنترل می‌شود (پس از اینکه قهرمانان به سقف فرار کرده‌اند)، سرش را بالا می‌آورد و ترکیب‌های حروف DNA مانند ACTG و غیره روی صورتش منعکس می‌شوند. اگر قرار است این یک تصویر باقی‌مانده از یک برنامه کامپیوتری مانیتور باشد، احتمالاً نباید کاملاً واضح باشد و باید برعکس خوانده شود.
(حدود دقیقه 54) در حدود دقیقه 54، نمای موجی که بر دیوار دریایی می‌کوبد، فیلم واقعی از طوفان اینیکی هنگام برخورد با کائوآیی بود.
جوزف مازلو صحنه فریزر را حدود 1 ساعت و 50 دقیقه در روز تولدش بازی کرد. رپتور روی چرخ بود و باید هل داده می‌شد، و چنگال‌ها به پیشانی مازلو خورد. او گیج به زمین افتاد اما حالش خوب بود. استیون اسپیلبرگ از کل گروه خواست "تولدت مبارک" بخوانند، بنابراین مازلو آن را هدیه تولدش دانست.
استیون اسپیلبرگ با جان هاموند همذات‌پنداری می‌کرد و شباهت‌های زیادی بین چشم‌انداز هاموند برای پارک و کار خودش به عنوان فیلمساز می‌دید. به همین منظور، هاموند شخصیتی دلسوزتر شد. برای نشان دادن این شباهت‌ها به فیلمسازی، اسپیلبرگ سر ریچارد اتنبرو، فیلمساز همکار، را انتخاب کرد که هم گذشته را به رسمیت می‌شناسد و هم آینده را پیش‌بینی می‌کند. اسپیلبرگ جوایز بهترین فیلم و بهترین کارگردانی را به او واگذار کرد زمانی که ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) به گاندی (1982) باخت. فیلم بعدی اسپیلبرگ، فهرست شیندلر (1993)، هر دو اسکار را برد و هر دو سر بن کینگزلی را در نقش داشتند.
مدل دیلوفوسور عمداً کوچک‌تر از اندازه واقعی ساخته شد تا با رپتورها اشتباه گرفته نشود. تیم استن وینستون آن را "تف‌کن" لقب داده بودند.
ایده اصلی مایکل کرایتون برای فیلمنامه درباره یک دانشجوی تحصیلات تکمیلی بود که دایناسوری را بازآفرینی می‌کند. او همچنان با شیفتگی‌اش به دایناسورها و شبیه‌سازی دست و پنجه نرم می‌کرد تا آن را به یک رمان تبدیل کرد. استیون اسپیلبرگ اولین بار در اکتبر 1989 از آن باخبر شد.
دو صحنه از کتاب از این فیلم حذف شد: یک سکانس افتتاحیه با پروکومپسوگناتوس (کامپی‌ها) که به کودکان حمله می‌کنند، زیرا استیون اسپیلبرگ آن را بیش از حد وحشتناک دانست، و به دلایل بودجه، سکانسی با تی. رکس که گرانت و کودکان را در پایین‌دست رودخانه تعقیب می‌کند، قبل از اینکه مالدون او را آرام کند. هر دو سکانس برای دنباله‌ها بازسازی شدند.
دیوید کوپ، فیلمنامه‌نویس، در نمایشی در لندن روی صحنه درباره کار در فیلمی به کارگردانی استیون اسپیلبرگ گفت: "مشکلی که با آن مواجه شدم، و هنوز هم امروز وقتی با استیون کار می‌کنم با آن مواجه می‌شوم، این است که فیلم‌های او آنقدر تأثیرگذار هستند که تمایل دارید چیزی خلق کنید که فکر می‌کنید او دوست خواهد داشت. من نوعی می‌خواستم فقط برای او تایپ کنم. باید این را رها کنی. او به مرید نیاز ندارد، او به همکار نیاز دارد. صحنه افتتاحیه در پیش‌نویس اول من در بیمارستانی در کاستاریکا بود که کسی با هلیکوپتر آورده شده و می‌گوید این یک حادثه وحشتناک ساختمانی است. من صحنه واقعاً خوبی نوشتم که این پزشک اورژانس به این مرد نگاه می‌کند، شخصی که تکه‌تکه شده، و می‌گوید 'این حادثه ساختمانی نیست.' او گفت 'من افتتاحیه تو را دوست دارم، اما نمی‌توانم انجامش دهم، چون احساس می‌کنم قبلاً انجامش داده‌ام.' گفتم 'چی؟ کی؟' گفت 'بله، در آرواره‌هاست.' گفتم 'آه بله، درست است! من آن را دوست دارم!' این یک خطر است. باید چیزهایی بنویسی که فکر می‌کنی عالی هستند، سپس او چیزهای خودش را به آن اضافه می‌کند، به جای اینکه شما سعی کنید از قبل فکر کنید و آنچه فکر می‌کنید او می‌خواهد را بنویسید."
صحنه‌های حمله تی. رکس به گرانت و بچه‌ها در حالی که آنها در رودخانه و از میان آبشاری جاری سوار می‌شوند، قبل از فیلمبرداری حذف شد. بازی ویدئویی سگا پارک ژوراسیک (1993) هنوز مرحله‌ای دارد که از این صحنه الهام گرفته شده است. این ایده در نهایت برای صحنه‌ای مشابه در دنباله جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) احیا شد.
دکتر آلن گرانت حداقل دو مدل دایناسور از مجموعه کارنگی 1988 دارد: تیرانوزاروس رکس سبز اصلی و آپاتوزاروس بالغ.
فیل تیپت تیمی گرد هم آورد تا بیش از 50 نما با تکنیک گو-موشن (نسخه‌ای پیشرفته‌تر از استاپ-موشن) تهیه کنند.
در کتاب، حیوان بیمار یک استگوسور است که به گفته یان مالکوم دلیل بیماری‌اش آن است که هوای دوره ژوراسیک اکسیژن بیشتری از هولوسن داشته و این خود بخشی از نظریه آشوب است.
استیون اسپیلبرگ ریچارد دریفوس را که در آرواره‌ها (1975) و برخورد نزدیک از نوع سوم (1977) او بازی کرده بود، برای نقش دکتر آلن گرانت در نظر داشت.
پوست تخم نوزاد از موم ساخته شده بود و لایه‌ای ساران‌رپ روی آن کشیده بودند؛ نوزاد را هم گرگ فیگیل قالب‌گیری کرد. این عروسک را بیش از 7 نفر به حرکت درمی‌آوردند.
یک تریسراتوپس کوچک برای صحنه‌ای ساخته شد که یکی از بچه‌ها سوارش می‌شود. تکنسین‌های جلوه‌های ویژه یک سال روی این جلوه کار کردند، اما صحنه در آخرین لحظه حذف شد چون استیون اسپیلبرگ فکر می‌کرد ریتم فیلم را خراب می‌کند. با این حال صحنه‌ای مشابه در جهان ژوراسیک (2015) به کار رفت.
غرش تی. رکس را صدای یک گراز دریایی نر اجرا کرد.
به گفته دیوید کوپ، جمله معروف «Hold onto your butts!» که ساموئل ال. جکسون می‌گوید در واقع الهام‌گرفته از رابرت زمکیس بود وقتی روی مرگ او می‌شود (1992) کار می‌کردند، و او به موقع متوجه شد که فوراً آن را یادداشت کند و به کار ببرد.
ری آرنولد (ساموئل ال. جکسون) هر بار که در فیلم دیده می‌شود سیگاری میان لب‌ها یا انگشتانش دارد. در صحنه‌ای که او و مالدون به هاموند می‌گویند تور باید به خاطر طوفان متوقف شود، سیگار نمی‌کشد، اما سیگاری روشن نزدیکش هست و همان دود کوچک پشت سرش را می‌سازد. سیگاری زنجیره‌ای بودن او از رمان به فیلم آمده است.
نسخه انیماتیک فیل تیپت از صحنه آشپزخانه اساساً همان بود، با این تفاوت که ولوسیراپتورها زبان مار داشتند، در فریزر بسته بود، تیم کنار در می‌افتاد و دو خروجی وجود داشت؛ لکس و تیم از خروجی دوم بیرون می‌رفتند و از این قبیل.
استیون اسپیلبرگ می‌خواست غرش تی. رکس شبیه غرش «کینگ کونگ» باشد، به‌ویژه در اوج فیلم. کینگ کونگ (1933) یکی از بزرگ‌ترین منابع الهام اسپیلبرگ در ساخت این فیلم بود.
هرچند این فیلم یکی از نخستین آثاری بود که از CGI استفاده کرد، این فناوری در واقع در فیلم دیگری از استیون اسپیلبرگ، برخورد نزدیک از نوع سوم (1977)، و به شکلی مفصل‌تر در Young Sherlock Holmes (1985) که اسپیلبرگ تهیه‌کننده اجرایی‌اش بود، پایه‌گذاری شد.
استیون اسپیلبرگ در ابتدا می‌خواست طرح دایناسورها در فیلم «رترو» باشد، با تیرانوسوروسی راست‌قامت که دمش روی زمین کشیده می‌شد و بیشتر با تفکر علمی اوایل قرن 20 همخوانی داشت. تیم لارنس، تکنسین جلوه‌های ویژه، تعریف کرده که تیم جلوه‌ها قد تی. رکس را حداکثر 16 فوت در نظر گرفته بود، اما اسپیلبرگ 24 فوت می‌خواست و برای نشان دادن قد حیوان، ماکت سری در اندازه واقعی را روی جرثقیل گذاشتند. حرف آخر را یونیورسال پیکچرز زد؛ آن‌ها تولید را متوقف کردند و به خاطر هدر دادن 2 میلیون دلار برای طرح‌های اولیه دایناسور پیش از آنکه اسپیلبرگ حتی فیلمنامه‌ای داشته باشد، تصمیم او را رد کردند. پس از استخدام تیم جلوه‌های متفاوتی به سرپرستی استن وینستون، آن‌ها کارگردان را قانع کردند که برای دایناسورهای فیلم وضعیت افقی و به‌روزتری برگزیند. وینستون دایناسورها را حتی مدرن‌تر می‌کرد، با دادن الگوهای رنگی و گذاشتن پر روی ولوسیراپتورها، تا با علم اواخر دهه 1980 و اوایل دهه 90 همخوان باشند، اما این عناصر به نفع طرح‌های عامدانه «رترو»، رنگ‌های خنثی و پوست فلس‌دار کنار گذاشته شدند.
کارگردان استیون اسپیلبرگ می‌خواست ولوسیراپتورها حدود 10 فوت قد داشته باشند که از قد شناخته‌شده‌شان بلندتر بود. به گفته یکی از هنرمندان دخیل در پیش‌تولید، اسپیلبرگ این تغییر را خواست چون از اندازه آنچه در آن زمان بزرگ‌ترین درومائوسورید شناخته‌شده، یعنی دینونیکوس، راضی نبود و می‌خواست بزرگ‌تر باشد. دلیل دیگر ترسناک‌تر کردن رپتور بود. در حین فیلم‌برداری، دیرینه‌شناسان در واقع نمونه‌هایی 10 فوتی از رپتورها به نام یوتاراپتور کشف کردند. اسپیلبرگ همچنین می‌خواست دایناسورها پرنده‌مانند باشند، مثلاً مثل مرغ یک‌دفعه سر را بالا بگیرند. او می‌خواست رپتورها سرشان را بچرخانند تا بتوانند پشت سرشان را ببینند و ترسناک‌تر به نظر برسند. اسپیلبرگ ضربه‌زدن چنگال رپتور به شکل کد مورس را به هر رپتوری که گوش می‌داد تشبیه کرد.
مایک ترسیک در مصاحبه‌ای با شانون شیا (که در پارک ژوراسیک با ترسیک همکاری داشت) از محبوبیت طرح تی. رکس ابراز نارضایتی کرد. او در آن مصاحبه درباره محبوبیت این طرح گفت: «هر وقت در گوگل تصاویر یک تیرانوسوروس رکس [به همین صورت] را جست‌وجو می‌کنم، بیشتر هنری که می‌بینم بر پایه همان رکس اصلی JP است. حیف است که مردم فقط می‌پذیرند که ظاهراً تی. رکس [به همین صورت] همین شکل بوده. این محدودکننده است، چون تا کسی نتواند 65 میلیون سال به عقب سفر کند، چطور می‌تواند کاملاً مطمئن باشد؟»
استن وینستون ادعا کرد که نخستین حمله تی. رکس شگفت‌انگیزترین صحنه‌ای بود که تا آن مقطع از حرفه‌اش روی آن کار کرده بود.
پوست تیرانوسور در جریان فیلم‌برداری حمله جاده اصلی آب را جذب کرد. هرچند بین برداشت‌ها آن را خشک می‌کردند، هنوز رطوبت زیادی نگه داشته بود و برای همیشه دور بخش میانی بدنش متورم شد. مدل کامپیوتری هم برای هماهنگی با آن باید به همین شکل «چاق‌تر» می‌شد.
دلیل اینکه تریسراتوپس در این فیلم حتی با معیارهای اوایل دهه ۹۰ هم عجیب و «قدیمی» به نظر میرسد این است که مدل آن با الهام نزدیک از نقاشیهای قدیمی دایناسورها اثر هنرمند جان سیبیک، از کتاب ۱۹۸۵ «دانشنامه مصور دایناسورها» نوشته دیوید نورمن ساخته شده است. این کتاب در اواخر دهه ۸۰ و ۹۰ یکی از مشهورترین و پربازدیدترین کتابهای دایناسور جهان بود، هرچند از نظر علمی تا حدی قدیمی و حتی برای زمان خودش «رترو» بود. از جمله، پاهای دایناسورها اغلب بدشکل و فیلگونه با تعداد نادرست چنگال کشیده میشد. فیلمهای پشت صحنه نشان میدهد هنرمندان فیلم هنگام طراحی تریسراتوپس از این کتاب به عنوان مرجع استفاده میکردند. حتی نقاشیهای سیبیک در فیلم دیده میشود: وقتی جان هاموند و الی ساتلر در کافهتریا صحبت خصوصی میکنند، دیوار پشت هاموند با نقاشیهای دایناسور سیبیک از کتاب دیگر نورمن در ۱۹۸۵ به نام «وقتی دایناسورها بر زمین حکومت میکردند» تزئین شده، از جمله تریسراتوپسی با ظاهری حتی قدیمیتر. این طراحی نادرست از حیوان به بخشهای بعدی فرنچایز پارک ژوراسیک، فیلمها، بازیهای ویدیویی و اسباببازیها منتقل شد.
وقتی هلیکوپتر حدود دقیقه ۱۷ روی جزیره فرود میآید، به دلیل خطرناک بودن فرود در محل آبشار ماناوایوپونا، به جای مسافران واقعی از آدمک استفاده شد.
مایکل کرایتون سالها روی داستان کار کرد و سعی کرد خودش را متقاعد کند که این فرضیه چندان غیرقابل باور نیست. برای این کار مجبور شد تحقیقات زیادی انجام دهد.
مایکل کرایتون رمان را زمانی نوشت که او و همسرش منتظر اولین فرزندشان بودند و آن را به آن دو تقدیم کرد («برای A-M و T» به آن-ماری مارتین و تیلور کرایتون اشاره دارد). با وجود اینکه میدانست فرزندش دختر خواهد بود و همه دایناسورها را ماده کرده بود، رمان هنوز بیشتر صحنههای اکشن را به شخصیتهای مرد میدهد. مثلاً تیم هم طرفدار دایناسور است و هم متخصص کامپیوتر که از این مهارتها برای راهاندازی مجدد برق در مرکز بازدیدکنندگان استفاده میکند، در حالی که این آقای آرنولد، سپس دونالد جنارو و بعد گرانت هستند که تلاش میکنند کلیدهای مدار را دوباره روشن کنند. فیلم این کارها را به شخصیتهای زن میدهد. لکس متخصص کامپیوتری است که سیستمهای امنیتی را ریبوت میکند، در حالی که الی است که با موفقیت کلیدهای مدار را دوباره فعال میکند. در یک جابهجایی نقش دیگر، نه از کتاب بلکه به طور کلی در فیلمها، ایان مالکوم با پیراهن باز به عنوان چشمنوازی دیده میشود، در حالی که الی شخصیت زن قویای است که جذاب است اما بیش از حد جنسیسازی نشده.
تریساراتوپس؛ که به خاطر سه شاخش این نام را گرفته؛ سومین دایناسور در تور است و سه هدف دارد: مهمانها را از ماشینهایشان بیرون میآورد تا با یک دایناسور تعامل کنند، آنها را معطل میکند تا هنگام طوفان در پارک باشند، و الی را از بقیه گروه جدا میکند.
بسیاری از خطاها به صورت دیجیتالی اصلاح شد: برخی بدلکارها شبیه بازیگران شدند و در یک صحنه، یک فورد اکسپلورر کامل به صورت دیجیتالی ساخته شد.
در بخشهای ابتدایی فیلم، وسایل و تجهیزات مختلف پارک صداهای هیس مانندی تولید میکنند. این صداها شبیه صداهایی است که ولوسیراپتور از خود درمیآورد.
یکی از داستانهای پشت صحنه میگوید یکی از خدمه مجبور شد داخل تی-رکس انیماترونیک بخزد تا پوستش را بچسباند. سپس برق قطع شد و وقتی دوباره وصل شد، سیستم هیدرولیک انیماترونیک تقریباً کارگر را تکهتکه کرد. ۲۱ سال بعد، یک بازی ترسناک به نام پنج شب با فردی (۲۰۱۴) دقیقاً از همین فرضیه برای چندین شخصیت، از جمله آنتاگونیست اصلی، استفاده کرد.
برای فیلمبرداری صحنهای که تی-رکس یک گالیمیموس را میخورد، مردی چوب بلندی را با نقاشی سر تی-رکس در انتهای آن تکان میداد. جوزف مازلو فکر کرد این کار آماتور به نظر میرسد، بیشتر شبیه نقاشی یک کودک. این او را به یاد جمله دکتر ایان مالکوم انداخت: «اِ، حالا بالاخره برنامه دارید که دایناسور داشته باشید، در تور دایناسورتان، درست؟»
(حدود ۲ ساعت و ۵ دقیقه) وقتی در پایان فیلم نوشته میشود «فیلمی از استیون اسپیلبرگ»، خوب گوش کنید. پنج نت کمی تغییر یافته از برخورد نزدیک از نوع سوم (۱۹۷۷) را خواهید شنید.
استیون اسپیلبرگ در مراحل بسیار ابتدایی پیشتولید فیلم «ER» (بر اساس رمانی از مایکل کرایتون) بود که درباره کتاب «پارک ژوراسیک» شنید. او سپس کارش را رها کرد تا این فیلم را بسازد. بعداً به «ER» بازگشت و به توسعه آن به سریال تلویزیونی پرمخاطب ER (۱۹۹۴) کمک کرد.
در فیلمهای پارک ژوراسیک، دایناسورها دُمهایشان را زیاد تکان میدهند. در واقعیت، این دُمها سفت بودند و برای تعادل حیوان استفاده میشدند. بنابراین، اگر دُم موجودات بزرگی مثل تی-رکس مثل فیلم همه جا تکان میخورد، تی-رکس خطر بسیار بیشتری برای از دست دادن تعادل داشت.
شعار «ماجرایی که ۶۵ میلیون سال در ساخت آن طول کشید» از یک شوخی استیون اسپیلبرگ درباره هزاران سالی که پشه در کهربا گرفتار بود تا کشف شود، گرفته شده است.
در حالی که ظریف است، سقوط ندوری از تپه در سکانس دیلوفوسوروس (حدود ۱ ساعت و ۱۱ دقیقه) با صدای کارتونی «سوت سُرخوردن» همراه است.
به همه بازیگران یک ماکت رپتور که توسط کارگردان استیون اسپیلبرگ امضا شده بود به عنوان هدیه داده شد. این ماکت بسیار ترسناک به نظر می‌رسید و آریانا ریچاردز آن را در خانه‌اش نگه می‌دارد تا هر کسی که وارد می‌شود شوکه شود، مثل نگهبانی در دروازه. ماکت جف گلدبلوم جایگاه برجسته‌ای در خانه‌اش دارد و شیئی عزیز است. لورا درن ماکت رپتور خود را در اتاق پسرش نزدیک تختش گذاشت. وقتی بزرگ‌تر شد و آن را دید، طوری جیغ کشید که هرگز سابقه نداشت. او مجبور شد آن را در انبار بگذارد، اما امیدوار است روزی آن دو با هم دوست شوند.
استیون اسپیلبرگ هنگام مکانیابی در کائوآئی فکر کرد جنگل شبیه کلم بروکلی است. او برای اولین صحنه با براکیوسور می‌خواست بین فضای باز و بالای درختان جداکننده‌ای باشد. در ابتدا قرار بود پشت چند درخت ظاهر شود، اما درختان آن را مسدود می‌کردند.
فیلم قبلی لورا درن، رز پریشان (۱۹۹۱)، نیز جان هرد را داشت که کتاب صوتی پارک ژوراسیک را اجرا کرده بود.
صدای قدم‌های تی. رکس با سقوط درختان سکویای بریده شده به زمین ایجاد شد.
صحنه تریسراتوپس بچه ممکن است به این دلیل حذف شده باشد که برای نیمه دوم فیلم صحنه‌ای بیش از حد خنده‌دار بود.
جک هورنر ماکت تی. رکس را «نزدیک‌ترین چیزی که تا به حال به یک دایناسور زنده داشته‌ام» توصیف کرد.
(حدود دقیقه ۱۳) حدود دقیقه ۱۳، از آنجا که فیلم در کاستاریکا اکران شد، صاحبان سینماهای محلی برچسب سان خوزه را در صحنه‌ای که ندری منتظر تماس‌گیرنده‌اش در آنچه قرار بود پایتخت کشور باشد، خط زدند یا محو کردند، زیرا تماشاگران محلی به نادرستی‌های جغرافیایی آن صحنه واکنش منفی نشان دادند.
باب هاسکینز و جفری جونز برای نقش مالدون در نظر گرفته شده بودند.
بسیاری از رفتارهای دایناسورها در فیلم از اطلاعاتی گرفته شده بود که در حفاری‌های مونتانا، مانند آنچه در فیلم نشان داده شد، بزرگترین گورستان دایناسور آمریکا، به دست آمده بود.
این فیلم احتمالاً سخت‌ترین کمپین تبلیغاتی را که تا آن زمان برای یک فیلم انجام شده بود داشت، با هزینه‌ای تا ۶۵ میلیون دلار، شامل قراردادهای مجوز با ۱۰۰ شرکت برای بازاریابی ۱۰۰۰ محصول. کالاهای با نام پارک ژوراسیک شامل دایناسورهای اسباب‌بازی، تقویم‌ها، کتاب‌های «پشت صحنه»، فیگورهای اکشن، نان، ماست، فست‌فود، بازی‌های ویدیویی، قراردادی با مک‌دونالد برای «وعده‌های غذایی دایناسوری»، رمان جوانان، کتاب‌های کمیک، مرکز کشف پارک ژوراسیک در جزایر ماجراجویی، پیراهن‌ها و غیره بود. اگرچه این امر منجر به واکنشی نسبتاً بی‌تفاوت هنگام اکران فیلم شد، بازاریابی پارک ژوراسیک را به پدیده‌ای در گیشه تبدیل کرد و ئی.تی. موجود فرازمینی (۱۹۸۲)، پرفروش‌ترین فیلم استیون اسپیلبرگ تا آن زمان را پشت سر گذاشت. گفته می‌شود هزینه بازاریابی بیشتر از خود فیلم بود و درآمد بیشتری هم داشت و رکورد جدیدی برای محصولات جانبی با بیش از ۱۰۰۰ قرارداد منفرد که بیش از ۱ میلیارد دلار درآمد ایجاد کرد، به جای گذاشت.
در صحنه تعقیب ولوسیراپتورها در آشپزخانه آنقدر سیم و تجهیزات برای کنترل انیماترونیک‌ها وجود داشت که بچه‌ها هنگام فیلمبرداری باید به معنای واقعی کلمه از روی آن‌ها و اطرافشان قدم برمی‌داشتند. دکور آشپزخانه برای جا دادن ولوسیراپتورها بسیار بزرگ‌تر از طرح اولیه ساخته شد. برخی گزارش‌ها می‌گویند همه دایناسورهای صحنه آشپزخانه کامپیوتری بودند.
برای نقش الی، جودی فاستر، سیگورنی ویور، میشل فایفر، آلی شیدی، جینا دیویس، داریل هانا، جنیفر گری، کلی مکگیلیس، جیمی لی کرتیس، جولیا رابرتز، لیندا همیلتون، سارا جسیکا پارکر، بریجیت فوندا، جوآن کیوزاک و دبرا وینگر همه در نظر گرفته شدند.
ساخت دایناسورهای انیماترونیک 18 ماه به طول انجامید.
استیون اسپیلبرگ رازداری شدیدی را حول این فیلم حفظ کرد، بسیار شبیه به آنچه در ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) انجام داده بود، زمانی که هیچ عکسی از موجود فضایی پیش از نمایش آن فیلم منتشر نشد. برای ورود به صحنه فیلمبرداری، نشانهای امنیتی لازم بود، بازیگران از افشای اطلاعات خاص در مصاحبهها منع میشدند و شرکای تجاری مجبور به امضای توافقنامههای عدم افشا شدند.
در ویرایش 5 کتاب 1001 فیلمی که باید پیش از مرگ ببینید، این فیلم در فهرست آمده است.
لورا درن فاش کرد که نیکلاس کیج او را به انجام این فیلم تشویق کرد و گفت: «داشتم با نیکلاس کیج صحبت میکردم، و ما تازه با هم Wild at Heart را کار کرده بودیم، و به او گفتم: 'نیک، آنها میخواهند من را با استیون اسپیلبرگ تلفنی صحبت کنند، اما میخواهند درباره یک فیلم دایناسوری با من حرف بزنند.'» او توضیح داد: «و او گفت: 'تو داری یک فیلم دایناسوری بازی میکنی! هیچکس نمیتواند به یک فیلم دایناسوری نه بگوید!' من گفتم: 'واقعاً؟' و او گفت: 'شوخی میکنی؟ آرزوی زندگی من است که در یک فیلم با دایناسورها بازی کنم!'» حتی اسپیلبرگ هم میدانست که درن ستاره تازه و بهسرعت در حال رشد سینمای مستقل است، اما او حتی احتمال رد شدن را هم در نظر نگرفت. درن به یاد میآورد: «بعد با استیون صحبت کردم و او گفت: 'میدانم که داری فیلمهای مستقل خودت را میسازی، اما من میخواهم تو توسط دایناسورها تعقیب شوی، در برابر دایناسورها حیرتزده شوی و ماجراجویی یک عمر را داشته باشی. آیا این کار را با من میکنی؟'» و من گفتم: 'حتماً.'
آزمون بازیگری آریانا ریچاردز شامل ایستادن مقابل دوربین و جیغ‌های وحشیانه بود. استیون اسپیلبرگ «می‌خواست ببیند او چگونه می‌تواند ترس را نشان دهد.» ریچاردز به یاد می‌آورد: «بعداً شنیدم که استیون آن روز نوار چند دختر را تماشا کرده بود و من تنها کسی بودم که در نهایت همسر خوابیده‌اش را از روی کاناپه بیدار کردم و او دوان‌دوان از راهرو آمد تا ببیند بچه‌ها حالشان خوب است یا نه.»
لباس دنیس ندري در سراسر فیلم بسیار شبیه به برخی از لباس‌های استفاده‌شده در گونیز (1985) است که آن هم به تهیه‌کنندگی استیون اسپیلبرگ ساخته شد.
براکیوسوروس اولین دایناسور CGI بود که در مرحله پس از تولید پارک ژوراسیک ساخته شد. در طول ساخت مدل CGI، کارگردان استیون اسپیلبرگ مرتباً از آن انتقاد میکرد. اسپیلبرگ درخواست کرد که براکیوسوروسی که در صحنه رونمایی ظاهر میشود بزرگتر ساخته شود، اما وقتی Industrial Light and Magic آن را دو برابر اندازه مورد نظر ساخت، دایناسور هنگام بلند شدن روی پاهای عقبش از شاخهها بلندتر شد. برای مقابله با این، سر و گردن مدل براکیوسور پایین آورده شد تا بتواند به شاخههای زیر خود برسد. تایروبن الینگسون نقشههای دیجیتالی مورد استفاده برای رنگ براکیوسوروس در فیلم را نقاشی کرد. حرکات براکیوسور بر اساس فیل و زرافه بود. زرافه برای گامهای بلند و ظرافت ساروپود استفاده شد در حالی که فیل وزن و جرم را هنگام حرکت به آن میداد.
در فرهنگ عامه، تیرانوسوروس جایگاه نمادینی دارد که تعداد کمی از گونههای دیگر از آن برخوردارند، که تا حد زیادی مدیون نقش برجسته تی. رکس در هر پنج فیلم فرنچایز پارک ژوراسیک است. طراحی تیرانوسوروس در فرنچایز پارک ژوراسیک روشی بسیار محبوب برای به تصویر کشیدن تیرانوسوروس در رسانهها است.
این فیلم تا اکران دوباره‌اش با نسخه 3 بعدی در سال 2013 در چین اکران نشد. اکرانش با استقبالی گسترده روبه‌رو شد، 56 میلیون دلار فروخت و در آن کشور در زمره 10 فیلم آمریکایی پرفروش سال جای گرفت.
مجله تایم و دایرةالمعارف دایناسور اسکولاستیک اشاره میکنند که استیون اسپیلبرگ، به پاس قدردانی از الهام و راهنمایی تعدادی از کارشناسان دیرینهشناسی، 25,000 دلار به انجمن دایناسور برای حفاری در چین اهدا کرد. این اقدام به او حق داد تا یک نوع تازه کشفشده از آنکیلوسور را «Jurassosaurus nedegoapeferima» نامگذاری کند، که بخش دوم آن سرواژهای از نام بازیگران اصلی فیلم، سر سام نیل، لورا درن، جف گلدبلوم، سر ریچارد اتنبرو، باب پک، مارتین فررو، آریانا ریچاردز و جوزف مازلو است. دیرینهشناس دونگ ژیمینگ بعداً نام اول را به Tianchisaurus تغییر داد که به معنای «مارمولک حوضچه بهشتی» است، برگرفته از محل دریاچه تیانچی که اسکلت را در آنجا یافته بود.
پرفروشترین فیلم استیون اسپیلبرگ، که از ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) پیشی گرفت.
مجله Film Review در سال 2005 و به مناسبت 55 سالگی‌اش، این فیلم را یکی از 5 اثر مهم در طول عمر خود معرفی کرد.
صحنهای که تیرانوسوروس رکس را معرفی میکند، از نمای بز بعبعکنان تا غرش نهایی تی-رکس، کاملاً بدون موسیقی است.
براکیوسورها ظاهراً بزرگترین دایناسورهای پارک ژوراسیک هستند.
(حدود دقیقه 1 و 7) سر سام نیل هنگام روشن کردن مشعلی که برای منحرف کردن تیرانوسور استفاده میکند، دستش را مجروح کرد. به گفته نیل: «مقداری فسفر سوزان روی من ریخت و زیر ساعت من رفت و تکهای از بازویم را کند.»
یکی از عصاهای استفادهشده توسط ریچارد اتنبرو (با پشهای که در کهربا محصور شده) در کازینوی هالیوود در تونیکا، میسیسیپی به نمایش گذاشته شده است.
(حدود دقیقه 23) در حدود دقیقه 23، شوخی دکتر مالکوم که شغل‌های ساتلر و گرانت منقرض شده است، نقل‌قولی است از حرف فیلیپ تیپت، عروسک‌گردان، به استیون اسپیلبرگ وقتی تصمیم گرفت از CGI استفاده کند و نه از Go-Motion. اسپیلبرگ آن را به‌عنوان یک شوخی در این فیلم گنجاند.
استیو «اسپاز» ویلیامز و مارک ای. زی. دیپه از ILM در ابتدا فقط برای ساختن تاری حرکتی برای دایناسورهای استاپ‌موشن استخدام شده بودند. در واقع، رئیسشان، دنیس مورن، صراحتاً آن‌ها را از تلف کردن وقت روی یک تیرانوسور کامپیوتری منع کرد و گفت فیلیپ تیپت از قبل مشغول کار روی دایناسورهای استاپ‌موشن است و تلاش برای پیشی گرفتن از کار او «خودکشی» خواهد بود. با این حال آن‌ها این کار را کردند و موفق شدند تهیه‌کننده کاتلین کندی را «غافلگیر» کنند؛ طوری ترتیب دادند که درست وقتی او از کنار مانیتور ویلیامز می‌گذشت، اسکلت متحرک و کامپیوتری یک تیرانوسور روی صفحه دیده شود. او آنچه دیده بود به اسپیلبرگ گزارش داد و اسپیلبرگ خواست حیوان را با پوست ببیند، که آن هم ساخته ویلیامز بود. به‌عنوان «تنبیه»، ویلیامز به نمایشی دعوت نشد که نتایج کارش در آن به اسپیلبرگ نشان داده شد؛ اسپیلبرگ از دیدنش به وجد آمد، استن وینستون فوراً بیرون رفت و شروع به تماس گرفتن کرد، و گفته می‌شود جورج لوکاس از زیبایی یک دایناسور واقع‌گرایانه متحرک به گریه افتاد.
در استوری‌بوردهای فیلیپ تیپت، تی. رکس «روبرتا» نام گرفت، اما بسیاری از طرفداران «رکسی» را نام او پذیرفته‌اند. تا سال 2004، این حیوان رسماً از سوی مراقبانش «رکسی» نامیده می‌شد. این نام از واژه لاتین rex به معنای «پادشاه» گرفته شده که صفت گونه‌ای Tyrannosaurus rex است؛ به شکل یک مصغر انگلیسی درآمده تا نشانه محبت باشد. این اشاره‌ای است به لقب غیررسمی او در رمان، «رکسی». کارمندان InGen به‌ندرت او را با این نام صدا می‌زنند و آخرین استفاده تأییدشده از آن به سال 2004 برمی‌گردد. در عوض معمولاً او را «تیرانوسور» یا «تی. رکس» می‌نامند، هرچند این خطر اشتباه گرفتن با دیگر نمونه‌های Tyrannosaurus rex شرکت InGen را دارد. در جریان تولید فیلم پارک ژوراسیک، برخی مواد او را «روبرتا» می‌نامند، هرچند این نام هرگز مستقیماً در جهان رسمی فیلم به کار نرفته است. به همین ترتیب، در یکی از خطوط اولیه اسباب‌بازی‌ها لقب «گالپر» به او داده شده، اما این نام هم هرگز در جهان رسمی فیلم استفاده نشده است. رکسی لقبی محبوب بود که طرفداران گذاشتند؛ در بازی موبایلی Jurassic World: The Game به‌عنوان نام رسمی پیشنهاد شد و در The Evolution of Claire که در 26 ژوئن 2018 منتشر شد تأیید شد. لقب تولیدی «روبرتا» میان طرفداران قدیمی‌تر روزبه‌روز محبوب‌تر شده، در واکنش به تأیید رسمی نام محبوب‌تر «رکسی». برای اینکه به این اعضای حساس‌تر جامعه طرفداران آزاری نرسد، Jurassic-Pedia تصمیم گرفته از نام رسمی تیرانوسور استفاده نکند.
نام خانوادگی دنیس ندری وارونه‌نویسی واژه «nerdy» است که اشاره‌ای ظریف به مهارت‌های برنامه‌نویسی این مهندس کامپیوتر دارد.
مایکل کرایتون تخمین زد که فیلم‌نامه حدود 10 تا 20 درصد محتوای رمان را در بر می‌گیرد.
دیلوفوسوروس هرگز راه نمی‌رود، چون درست کردن جابه‌جایی وزن و حرکت برایش دشوار بود. در کف صحنه برای عروسک‌گردان‌ها کانالی حفر شد، اما استیون اسپیلبرگ ترجیح داد به‌جای آن حیوان ناگهان ظاهر شود تا صحنه شوم‌تر و غافلگیرکننده‌تر باشد. او آب بیشتری هم برای صحنه‌ای می‌خواست که از دامنه تپه پایین می‌آمد، تا جایی که همه شیرهای آتش‌نشانی استودیو را به کار گرفتند و دیگر آبی نماند. مایکل لانتیه‌ری هر چند وقت شوخی می‌کرد: «یک چیزی رویش بپاشید تا حس کند آب بیشتری هست.» اسپیلبرگ تا امروز هم معتقد است آن صحنه آب بیشتری می‌خواست. وین نایت فیلم‌برداری آن صحنه را رقت‌انگیز می‌دانست: سریدن از روی چیزها، غرق در گل، خیس تا مغز استخوان، با وزن 327 پوند که به‌سختی می‌توانست راه برود؛ با این حال از تماشایش لذت می‌برد.
یکی از چیزهایی که گروه تولید از آن راضی نبود دیلوفوسوروس بود. به‌طور مشخص، راه قانع‌کننده‌ای برای حرکت دادنش روی پرده پیدا نمی‌کردند. هر تلاشی یا برای بدنش زیادی سبک به نظر می‌رسید یا زیادی سنگین، پس در نهایت سازش کردند و او را در همه نماها ثابت نگه داشتند.
دایناسورها به‌عنوان دقیق‌ترین دایناسورهای ساخته‌شده در تاریخ سینما معرفی شدند.
(حدود 1 ساعت و 25 دقیقه) در نماهای فروشگاه سوغات، کتابی با عنوان «The Making of Jurassic Park» نوشته دان شی و جودی دانکن به‌وضوح دیده می‌شود. کتابی واقعی با همین عنوان و همین نویسندگان (اما جلدی متفاوت) منتشر شد؛ روایت رسمی پشت صحنه ساخت این فیلم بود. جودی دانکن کتاب پشت صحنه جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) را هم نوشت.
صحنه تریسراتوپس برای استن وینستون کابوسی لجستیکی بود، چون استیون اسپیلبرگ فیلم‌برداری انیماترونیک را جلو انداخت. در کائوآیی 8 عروسک‌گردان آن را به کار می‌انداختند. گری رایدستروم صدای نفس کشیدنش را در یک لوله مقوایی با صدای گاوهای نزدیک محل کارش در مزرعه اسکای‌واکر ترکیب کرد تا صدای این موجود ساخته شود.
اوایل فیلم، تیم دستمال‌سرش را همان‌طور دور گردنش می‌بندد که دکتر آلن گرانت می‌بندد؛ او از تحسین‌کنندگان گرانت است.
تریساراتوپس و دیلوفوسوروس تنها دایناسورهایی هستند که با CGI به تصویر کشیده نشده‌اند.
در رمان، BioSyn رقیب ژنتیکی InGen است.
صدای دیلوفوسوروس ترکیبی از صدای میمون زوزه‌کش، شاهین، مار زنگی و قو بود. فریاد اصلی ولوسیراپتورها هم از ترکیب صدای توله فیل دریایی، دلفین و گراز دریایی ساخته شد. صدای فیل دریایی در مرکز پستانداران دریایی در سائوزالیتوی کالیفرنیا ضبط شد؛ بیمارستانی برای پستانداران دریایی که فُک‌ها و شیرهای دریایی بیمار و زخمی را درمان و رها می‌کند.
استودیوی استن وینستون برای صحنه‌ای که در آن دانشمندان مهمان شاهد بیرون آمدن یک توله ولوسیراپتور از تخم هستند، یک توله رپتور ساخت. سازوکارهایی که استودیو طراحی کرد شامل یکی برای بالا و پایین بردن قفسه سینه کوچک و شبیه‌سازی تنفس و کابل‌هایی برای حرکت دست و پا بود. میله‌ای که در زیر عروسک کار گذاشته شده بود به عروسک‌گردان‌ها امکان می‌داد حرکت‌های کلی بدن را بسازند. تا 7 عروسک‌گردان که زیر دکور آزمایشگاه مستقر بودند، توله رپتور را زنده می‌کردند و آن را از میان تخمی مومی که از پیش شیار خورده بود بالا می‌آوردند، در حالی که بازیگران با حیرت تماشا می‌کردند. ریچارد لندون گفت: «بازیگران پیش از فیلمبرداری آن صحنه، توله رپتور را در حال حرکت ندیده بودند، بنابراین واکنش‌هایشان کاملاً واقعی بود.»
برای فیلمبرداری 2 تیرانوزوروس انیماترونیک ساخته شد. یکی نسخه تمام‌بدن بود و دیگری فقط از یک سر تشکیل می‌شد و در نمای نزدیک به کار رفت.
فرایند انتخاب بازیگر نسبتاً آسان بود، به جز سر ریچارد اتنبرو که آخرین نفر انتخاب شد. استیون اسپیلبرگ او را برای 2 پروژه پیشین می‌خواست، اما به دلیل تردید اتنبرو این اتفاق نیفتاد، چون او از 1979 بازی نکرده بود و با کارگردانی راحت‌تر بود. با این حال، اسپیلبرگ سرانجام او را راضی کرد که نقش هاموند را بپذیرد و گفت: «نمی‌توانم کس دیگری را جز شما در این نقش ببینم.» اتنبرو تقریباً بلافاصله از این تصمیم پشیمان شد، چون دیالوگ زیادی باید یاد می‌گرفت؛ همچنین وقتی به صحنه رسید فهمید تولید از برنامه جلوتر است و قرار بوده صحنه‌هایش را با آمادگی کمتری شروع کند. در نتیجه آرزو می‌کرد کاش می‌توانست بعضی صحنه‌ها را دوباره بازی کند، اما بعداً پذیرفت که هاموند شناخته‌شده‌ترین نقش او شده و بیش از تمام کارهای پیشینش روی هم، دیده شده است.
برخلاف این فیلم، اسپیلبرگ می‌خواست در موسیقی متن The Lost World: Jurassic Park از درام استفاده کند تا حال‌وهوای قبیله‌ای جنگلی بیشتری به آن بدهد، موسیقی را پیش ببرد و بافت بیشتری به آن اضافه کند.
طرح رنگ خودروی تور (فورد اکسپلورر) در پارک ژوراسیک با الگوی رنگارنگ طوقه دیلوفوسوروس هماهنگ است.
صحنه‌ای که مالکوم زخمی روی میز به پشت دراز کشیده و پیراهنش کاملاً باز است (بعد از آنکه گرانت گفت مالکوم درست می‌گفت که زندگی راهی برای ادامه پیدا می‌کند)، یادآور آدم در «آفرینش انسان» میکل‌آنژ روی سقف کلیسای سیستین است، هرچند برعکس.
گرانت که (حدود دقیقه 17) با فقط 2 قفل و بدون صفحه قفل، کمربند ایمنی کارآمدی می‌سازد (یعنی با 2 سر «مادگی» قفل)، پیش‌درآمدی است بر افشای بعدی که دایناسورها با وجود اینکه همه در ابتدا ماده بودند، می‌توانند زادآوری کنند.
مایکل کرایتون می‌خواست جان هاموند «یک والت دیزنی تاریک» باشد. با این حال، هرچند شاید ناخواسته، این شخصیت به پی.تی. بارنوم هم شباهت دارد.
استیون اسپیلبرگ برای به نمایش گذاشتن طراحی صدای فیلم، در تأسیس DTS سرمایه‌گذاری کرد؛ شرکتی متخصص در قالب‌های صدای فراگیر دیجیتال، تا تماشاگران بتوانند «فیلم را واقعاً همان‌طور که باید شنیده شود، بشنوند.» جورج لوکاس بر تیم صدا نظارت داشت، در حالی که اسپیلبرگ در لهستان مشغول کار روی فهرست شیندلر (1993) بود. کار تا پایان آوریل تمام شد. گری رایدستروم، طراح صدا، این فرایند را لذت‌بخش دانست، چون فیلم انواع صداها را داشت: صدای حیوانات، باران، شلیک گلوله، تصادف خودروها، صحنه‌های بدون موسیقی و غیره. اسپیلبرگ آخر هفته‌ها از لهستان به پاریس پرواز می‌کرد و در آنجا با رایدستروم ملاقات می‌کرد تا پیشرفت صدا را ببیند.
پیش و پس از این فیلم تلاش‌هایی برای یافتن دی‌ان‌ای سالم دایناسور انجام شده است. در 10 درصد موارد موفق بودند، اما هرگز نمونه‌ای کاملاً بدون آلودگی به دست نیامد.
موفقیت جهانی فیلم، علاقه‌ای جهانی به دایناسورها و توجهی ناگهانی به موزه‌ها پدید آورد.
چون استن وینستون می‌خواست براکیوسوروس در پارک ژوراسیک آرام و رام به نظر برسد، به انیماترونیک این دایناسور فکی با 4 محور داده شد تا فکش از این سو به آن سو حرکت کند، شبیه گاوی که نشخوار می‌کند. این بزرگ‌ترین عروسکی بود که استودیوی استن وینستون برای فیلم ساخت و هیچ سامانه هیدرولیکی نداشت. سر و گردن انیماترونیک 8 فوت ارتفاع داشت. عطسه‌اش از ژله K-Y، رنگ خوراکی سبز و زرد و یک غلیظ‌کننده خوراکی ساخته شد.
(حدود دقیقه 22) در حدود دقیقه 22، همراه با براکیوسورها هنگام ورود اولیه گرانت و الی به پارک ژوراسیک، دایناسورهای دیگری که در دوردست می‌بینند پارازارولوفوس هستند.
نخستین فیلمی که در گیشه بین‌المللی از مرزهای 400 و 500 میلیون دلار گذشت.
صحنه بیرون آمدن رپتور از تخم در ابتدا با کسی که تخم را در دست دارد تصور شده بود.
(حدود 1 ساعت و 23 دقیقه) استیون اسپیلبرگ می‌خواست دایناسورها به‌عنوان حیوان و نه هیولا به تصویر کشیده شوند، از همین رو جمله گرانت خطاب به لکس در فیلم گنجانده شد. دیرینه‌شناسانی مانند جک هورنر و رابرت باکر، 2 تن از برجسته‌ترین کارشناسان دایناسور جهان، برای این کار آورده شدند. هورنر با این ایده که رپتورها زبان مارمانند داشته باشند مخالفت کرد، چون به نظریه او درباره خویشاوندی‌شان با پرندگان آسیب می‌زد.
مایکل کرایتون برای اقتباس رمانش برای پرده سینما با دستمزد 500 هزار دلار استخدام شد، اما دیوید کوپ پیش‌نویس نهایی را نوشت و بخش زیادی از توضیحات و خشونت رمان را حذف کرد و تغییراتی هم در شخصیت‌ها ایجاد کرد.
در سال 2011، مارتین فررو نقش دانلد جنارو را در یک تقلید طنزآمیز کالج‌هیومور از این فیلم دوباره ایفا کرد.
(حدود دقیقه 8) در حدود دقیقه 8، وقتی دکتر گرانت در ابتدای فیلم با پسر صحبت می‌کند، سر یک دایناسور روی کوه در پس‌زمینه دیده می‌شود.
مارک «کرش» مک‌کریری هنگام ساخت طرح مفهومی پارازارولوفوس در فیلم اول، از منقار اردک برای دهان این هادروسور و از چشم گوزن برای چشم‌هایش الگو گرفت تا دایناسور آرام و مطیع به نظر برسد. دو رنگ‌بندی پیشنهادی توسط «کرش» مک‌کریری ساخته شد. یکی بژ با تاج و پشتی خاکستری تیره و نوارهای قهوه‌ای تیره روی ران؛ دیگری با کل سر و گردن قرمز، بدنی قهوه‌ای روشن‌تر که بخشی از این رنگ به جای سیاهِ رنگ‌بندی اول روی پشتش بود، و نوارهای رانش سیاه به جای قهوه‌ای تیره. پارازارولوفوس‌های فیلم نهایی پوستی سبزفام با پشتی سیاه دارند و ظاهراً نواری ندارند، در حالی که جزئیات دیگر قابل تشخیص نیستند چون دیدن واضح دایناسورهای منقاراردکی دشوار است. تای‌روبن الینگسون نقشه‌های دیجیتالی رنگ پارازارولوفوس و همچنین براکیوسوروس در پارک ژوراسیک را نقاشی کرد. زمانی دودیسی جنسی در نظر گرفته شد، با گونه P. walkeri به عنوان نر و ماده‌ها گونه P. cyrtocristatus. نقاشی دیواری اتاق غذاخوری با پارازارولوفوس، اثر داگ هندرسون، هنوز از این ایده کنارگذاشته استفاده می‌کند.
نسخه 3 بعدی پارک ژوراسیک در اکران مجدد خود در گیشه آمریکا در جایگاه چهارم ایستاد.
پشه به دام‌افتاده در کهربا (کوپال) یک پشه فیل (Toxorhynchites) است، تنها پشه‌ای که خون نمی‌نوشد؛ این پشه‌ها از مواد قندی مانند شهد گل‌ها و شیره گیاهان تغذیه می‌کنند. بنابراین نمی‌توانست حاوی هیچ دی‌ان‌ای دایناسوری باشد.
پژوهشگران دانشکده علوم زیستی دانشگاه منچستر تلاش کردند از حشرات جوان نیمه‌فسیل‌شده حفظ‌شده در کوپال (پیش‌مرحله کهربا) دی‌ان‌ای استخراج کنند اما به نتیجه نرسیدند، که نشان می‌دهد احتمال یافتن دی‌ان‌ای باستانی در نمونه‌ای بسیار قدیمی‌تر بسیار کمتر است.
مارک «کرش» مک‌کریری هنگام طراحی براکیوسوروس برای فیلم اول از باغ‌وحشی بازدید کرد که فیل‌های آفریقایی نگهداری می‌کرد. او فیل‌ها را مطالعه کرد تا به براکیوسوروس فیلم جثه و وزن چشمگیر ببخشد. مطالعه این حیوانات همچنین به پوست براکیوسوروس ظاهری سخت و چرم‌مانند داد.
این تنها فیلم پارک ژوراسیک است که جایزه اسکار گرفته است.
نوریاکی یوآسا، کارگردان فیلم‌های اولیه گامرا، این فیلم را بهترین فیلم هیولایی ساخته‌شده دانست چون سرگرمی محض بود.
استن وینستون، دنیس مورن، گری سامرز و گری رایدستروم پیش‌تر همه با هم روی Terminator 2: Judgment Day کار کرده بودند و برای آن اسکار گرفتند. وینستون و مورن جایزه‌شان را از لورا درن گرفتند، فقط 5 ماه پیش از آغاز تولید این فیلم. فیلم بعدی که آن اسکار را برد هم به این فیلم مرتبط بود: ریک کارتر و دین کاندی هر دو روی Death Becomes Her کار کرده بودند که دیوید کوپ هم در نوشتنش همکاری داشت. مریل استریپ و ایزابلا روسلینی از بازیگران نیز هر دو با سام نیل و لورا درن در Big Little Lies، Little Women، Blue Velvet، Wild at Heart، Plenty، A Cry in the Dark و Merlin همکاری کرده‌اند.
(حدود دقیقه 5) در حدود دقیقه 5، کاوش دایناسور در مونتانا انجام می‌شود.
پس از اکرانش، در فاصله 10 سال دو دنباله برایش ساخته شد. برنامه‌هایی برای فیلم چهارم وجود داشت، اما بلافاصله در اواخر 2008 پس از مرگ مایکل کرایتون کنار گذاشته شد. با این حال، در 2012 سرانجام تصمیم گرفتند کار را شروع کنند و جهان ژوراسیک (2015) در نهایت در 2015 اکران شد.
تبدیل فیلم به 3 بعدی برای اکران مجدد 2013، 10 میلیون دلار هزینه داشت.
(حدود 1 ساعت و 20 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 20 دقیقه، جیپی که تی. رکس تعقیبش می‌کند ظاهراً با سرعت 40 مایل بر ساعت می‌رفت و فیلم بدون شک سرعت دویدن تی. رکس را اغراق کرده است. یک تی. رکس واقعی می‌توانست تا 25 مایل بر ساعت بدود. نکته دیگری که با داستانی خیالی بودن این اثر منتفی می‌شود.
دقت بینایی تی. رکس بر اساس حرکت (که در بیشتر حیوانات صادق است) در فیلم کاملاً درست نبود. این دایناسور همچنان حس بویایی فوق‌العاده‌ای داشت و اگر عفونت سینوسی نداشت، شکارش را بو می‌کشید، ظاهراً در فیلم. نکته‌ای که در جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) به کار رفت.
دیرینه‌شناس روبن آ. رودریگز د لا روسا مطرح کرد که برخی دایناسورها سم را مشابه مارهای سمی منتقل می‌کردند. اسکات سامپسون از موزه تاریخ طبیعی یوتا فرض کرد که نیش دایناسورها می‌توانست به دلیل مقادیر زیاد باکتری در دهانشان، مشابه اژدهای کومودو، مرگبار باشد. اما در هر دو نظریه، آن‌ها نمی‌توانستند سم را به سمت شکارشان پرتاب کنند.
استیون اسپیلبرگ در حالی که برای فیلمبرداری فهرست شیندلر (1993) در لهستان بود، از طریق کنفرانس‌های تلفنی چهار بار در هفته با ایندستریال لایت اند مجیک در تماس بود. او این حجم کار اضافی را «تجربه‌ای دوقطبی، با تمام ذره‌ای از شهود در فهرست شیندلر و تمام ذره‌ای از مهارت در پارک ژوراسیک» توصیف کرد. او دو کانال ماهواره‌ای از طریق یک ایستگاه تلویزیونی لهستانی (هفته‌ای 1.5 میلیون دلار) اجاره کرد و آنها را همیشه باز نگه داشت و هر روز از هالیوود تصاویر را روی یکی و صدا را از طریق دیگری دانلود می‌کرد. سپس شب‌ها و آخر هفته‌ها را با تجهیزات ویدیویی روی آنها کار می‌کرد.
مایکل کرایتون گفت که دیدگاه‌هایش درباره علم و مهندسی ژنتیک عمدتاً از زبان ایان مالکوم بیان می‌شود. استیون اسپیلبرگ شباهت‌های زیادی بین خود و شخصیت جان هاموند دید. به همین مناسبت، نقشی را به یک فیلمساز همکار سپرد که تور پارک را با نمایش فیلمی که خودش در آن بازی کرده آغاز می‌کند. در حالی که مالکوم کاملاً سیاه‌پوش است، هاموند تماماً سفید می‌پوشد.
در صحنه گالیمیموس‌ها، ابتدا تصاویری از سر سام نیل، آریانا ریچاردز و جوزف مازلو به آنها نشان داده شد، سپس به تپه‌های اوآهو در هاوایی برده شدند و به آنها گفته شد بدوند و بدوند و بدوند. نیل نمی‌توانست صحنه نهایی را تجسم کند، اما استیون اسپیلبرگ بلندگویی به سرش بسته بود و نظرش را اعلام می‌کرد. او با هر سه کار کرد تا چیزی فراتر از متن صفحه در صحنه بیابد. وقتی گله به سمت راست پیچید، فیل تیپت فکر کرد مازلو باید بگوید «فکر کنم داریم گلّه می‌شیم!» اسپیلبرگ گفت نه و آن را به «آنها اِ... آنها دارند از این طرف گلّه می‌کنند» تغییر داد. تنه درختی که گالیمیموس‌ها لمس می‌کردند، با سیم و مواد منفجره مینیاتوری به دقت آماده شده بود تا وقتی آلن، لکس و تیم پشت آن پنهان می‌شدند، خدمه آن را تکان دهند تا بلرزد.
هنگام فیلمبرداری صحنه آشپزخانه که پر از سطوح بازتابنده بود، دین کاندی مجبور شد نورپردازی را با استفاده از پارچه‌های سیاه برای پنهان کردن بازتاب‌های نور برنامه‌ریزی کند.
یکی از نماها شامل رانندگی ماشین‌های تور روی یک پل زمینی بود. در واقع ماشین‌ها توسط بدلکاران راننده کنترل می‌شدند که تنها دیدشان از جاده روی یک مانیتور تلویزیونی کوچک بود. پدر جوزف مازلو این را ناامن دانست و او را از حضور در آن نما منع کرد. نما با بدلکار او کامل شد و در نهایت در نسخه نهایی فیلم قرار نگرفت.
مایکل باکس، عضو خدمه، توسط هر دو ایندستریال لایت اند مجیک و نویسنده مایکل کرایتون توصیه شد؛ کرایتون در واقع او را برای بررسی صحت جزئیات فنی رمان فرا خوانده بود. ایندستریال لایت اند مجیک از او برای کمک به رندر انیمیشن کامپیوتری روی فیلم با وضوح مناسب استفاده کرده بود. او همچنین ارتباط خودش را با بازیگران داشت: همسر سابقش، کارگردان مارتا کولیج، لورا درن را در رز پریشان (1991) کارگردانی کرده بود.
(حدود دقیقه 49) تیم اشاره‌هایی به رابرت باکر و کتاب دایناسورش می‌کند. باکر مشاور فنی این فیلم بود و الهام‌بخش شخصیت دکتر آلن گرانت در رمان اصلی بود.
تمام کالاهایی (تی‌شرت، دایناسورهای عروسکی، جعبه‌های ناهار، فلاسک و غیره) که در فیلم نشان داده می‌شوند، تا حدی برای فروش همراه فیلم ساخته شده بودند.
بنیاد فیلم آمریکا در 13 ژوئن 2001 این فیلم را سی‌وپنجمین فیلم هیجان‌انگیز تاریخ سینما معرفی کرد؛ عدد 35 را باید با رقم نوشت: 35.
سر سام نیل در نهایت سه یا چهار هفته قبل از شروع فیلمبرداری برای نقش گرانت انتخاب شد. نیل گفت: «همه‌چیز خیلی سریع اتفاق افتاد. کتاب را نخوانده بودم، هیچ چیز درباره‌اش نمی‌دانستم، هیچ چیزی نشنیده بودم و در عرض چند هفته با اسپیلبرگ کار می‌کردم.»
اگرچه مشاهده الی درباره گیاهان در فیلم گنجانده شده، اما آنقدر کوتاه شده که جدیت آن از دست رفته است. طعنه‌آمیز اینکه این بازتاب افکار او در رمان است که مردم گیاهان را واقعاً درک نمی‌کنند و در نتیجه نمی‌بینند که آنها نقشی فعال در محیط زیست به اندازه حیوانات دارند. آنها بیش از یک پس‌زمینه یا تزیین هستند. گیاه خاص مورد اشاره نوعی سرخس است که هاگ‌هایش ماده‌ای 50 برابر سمی‌تر از خرزهره دارند و تنها لمس گیاه می‌تواند فرد را بیمار کند. او همچنین خاطرنشان می‌کند که اگر کودکی آن را ببلعد قطعاً خواهد مرد.
(حدود دقیقه 15) در حدود دقیقه 15، وقتی مالکوم در هلیکوپتر به گرانت و ساتلر می‌گوید «پس شما دو نفر استخوان دایناسور حفاری می‌کنید»، گرانت پاسخ می‌دهد «سعی می‌کنیم» و مالکوم می‌خندد، صحنه مورد علاقه جف گلدبلوم برای فیلمبرداری بود.
پیش از انتشار بلوری، پارک ژوراسیک یک نسخه دیجیتال در سینماهای بریتانیا در 23 سپتامبر 2011 اکران کرد. این اکران در نهایت 245,422 پوند از دویست و هفتاد و شش سینما فروخت و در جدول فروش آخر هفته یازدهم شد.
وقتی پارک ژوراسیک در سال 1996 برای اولین بار از شبکه سون استرالیا پخش شد، پربیننده‌ترین فیلم پخش‌شده آن سال بود (2,362,000).
چارلتون هستون برای نقش هاموند در نظر گرفته شده بود.
معدن کهربایی که جنارو با خوانیتو ملاقات می‌کند «مانو د دیوس» نام دارد که در انگلیسی به معنای «دست خدا» است.
جیپ JP 12، مجهز به سقف کاملاً بسته، گیربکس اتوماتیک و وینچ جلو، توسط دنیس ندری در هنگام سرقت جنین‌های دایناسور از پارک ژوراسیک رانده می‌شود.
رونتوی فیلم جنگ ستارگان (1977) در نسخه ویژه 1997 از مدل تغییریافته براکیوسوروس همین فیلم ساخته شد. حتی ایندستریال لایت اند مجیک قبل از اینکه نام «رونت» را برایش بگذارند، آن را «برونتو» می‌نامیدند؛ رونت نامی بود که جورج لوکاس به این موجود بیگانه داد و در واقع همان نام تولیدی آن است که حرف «ب» از آن حذف شده. مدل براکیوسوروس فیلم اول هم بعداً برای بازی در نقش مامنچیسوروس در دنباله این فیلم، جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997)، تغییر کاربری داد.
نخستین فیلم تاریخ که در سراسر جهان بیش از 700 میلیون، 800 میلیون و 900 میلیون دلار فروخت.
سام نیل اعتراف کرد که فیلم اصلی را آن‌قدرها هم زیاد ندیده است. او گفت: «خب، احتمالاً فقط دو سه بار، شاید چهار بار فیلم را دیده‌ام و آن هم در سال 1993 بوده. پس چیز خاصی نیست... [می‌خندد]. راستش، همین چند روز پیش از یک مرکز خرید بزرگ می‌گذشتم و موسیقی‌ای پخش می‌شد. با خودم گفتم "این موسیقی خیلی آشناست." همراهم گفت "این موسیقی را می‌شناسی؟" گفتم "آشنا به نظر می‌رسد." گفت "چقدر خنده‌داری، این تم پارک ژوراسیک است، به جان خودم." آها، درست می‌گویی. حق با توست.»
صداهای براکیوسوروس‌ها ترکیبی از صدای نهنگ و الاغ بود.
(حدود دقیقه 1:25) در حدود دقیقه 1:25، شاید برای افزایش حس اضطراب عمومی (حتی اگر ناخودآگاه باشد)، نقاشی دیواری تریسراتوپس پشت سر هاموند در حالی که در مرکز بازدیدکنندگان بستنی می‌خورد، عناصری از «گرنیکا»، نقاشی معروف پابلو پیکاسو از وحشت‌های جنگ را نیز در خود دارد.
این فیلم در عرض چهار ماه پس از اکران، 1 میلیارد دلار از فروش بلیت و محصولات تبلیغاتی درآمد کسب کرد.
استیون اسپیلبرگ با وسواس هاموند نسبت به نمایش‌گری همذات‌پنداری می‌کرد.
مایکل کرایتون رمان را در سال 1990 نوشت، اما ایده آن نخستین بار در سال 1981 به ذهنش رسید. کرایتون مطمئن نبود چگونه می‌تواند به شکلی باورپذیر دایناسورها را به زندگی بازگرداند تا اینکه درباره حشراتی در کهربا که DNA خود را حفظ می‌کنند آموخت و این همان پیشرفتی بود که به دنبالش می‌گشت. بعدها فهمید که این ایده از نظر فرضی ممکن است. یک سرخرطومی حاوی خون دایناسور از بیش از شصت و پنج میلیون سال پیش در کهربا کشف شد. اما DNA به سرعت در حشره تجزیه می‌شود و به همین دلیل دایناسورهای پارک ژوراسیک بیشتر تخیلی هستند.
برخی از اعضای تیم نگران بودند که رایانه‌ها جای آن‌ها را بگیرند، اما برعکس، کار بیشتری برایشان ایجاد کرد.
ایان بانن و جان پرتوی از گزینه‌های احتمالی برای نقش هاموند بودند.
«تف» دیلوفوسوروس در ابتدا سبز روشن بود، شبیه به خلط. این رنگ باید تغییر می‌کرد چون در باران خوب دیده نمی‌شد. ماده سیاهی که در نهایت استفاده کردند باعث تغییر رنگ صورت وین نایت شد و لازم شد در حضور بعدی‌اش در ساینفلد (1989) با گریم سنگین آن را بپوشانند.
(حدود دقیقه 4) این موضوع از دوران جوانی خود اسپیلبرگ و جدایی والدینش سرچشمه می‌گیرد. دختر هاموند در حال طلاق گرفتن است.
(حدود دقیقه 28) یک میتسوبیشی موومستر RV-M2 نشان داده می‌شود که در حال چرخیدن، حرکت کردن و نگه داشتن تخم‌ها در جای خود هنگام بیرون آمدن بچه ولوسیراپتور است.
(حدود دقیقه 1:55) در حدود 1 ساعت و 55 دقیقه از فیلم، یک ولوسیراپتور در نمای نزدیک دیده می‌شود که صفحه رایانه‌ای پر از چهار حرف تکراری «ACGT» آن را روشن کرده است. این حروف سرواژه‌های آدنین، سیتوزین، گوانین و تیمین، جفت‌های باز DNA هستند.
یک دهه پیش از همکاری در این فیلم، سر ریچارد اتنبرو و استیون اسپیلبرگ فیلم‌هایی داشتند که در مراسم اسکار برای بهترین فیلم و بهترین کارگردانی با هم رقابت می‌کردند. گاندی (1982) اتنبرو هر دو جایزه (و چند جایزه دیگر) را از ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) اسپیلبرگ برد، اما اتنبرو بعدها احساس کرد ئی.تی. سزاوارتر بود و آن را «اثری بسیار خارق‌العاده از سینما» خواند.
دومین فیلم پرفروش قرن بیستم (بدون تعدیل تورم)، پس از تایتانیک (1997).
در سال 1993، بیش از پنجاه جلوه دایناسوری CGI باید اضافه می‌شد که در آن زمان عددی بی‌سابقه بود و از قدرتمندترین رایانه‌های ایندستریال لایت اند مجیک (که سه اتاق را اشغال کرده بودند) کمک گرفت. آن‌ها میلیون‌ها چرخه را پشت سر گذاشتند و انیماتورها مجبور بودند اجرای دایناسورها را ارائه دهند. فیل تیپت از انیماتورها خواست تا مانند دایناسورها پانتومیم بازی کنند تا آن‌ها را بهتر روی صفحه منتقل کنند. تیپت همچنین از انیماتورها خواست تا یک دستگاه ورودی دایناسور طراحی کنند تا حرکات را به دایناسورهای روی صفحه ترجمه کند. حرکات حیوانات واقعی نیز مطالعه شد، مانند ایگواناها، زرافه‌ها، کرگدن‌ها، کروکودیل‌ها، فیل‌ها و شترمرغ‌ها که در آن گنجانده شد.
در واقعیت، دیلوفوسوروس حدود هفت متر (بیست و سه فوت) طول داشت و نزدیک به پانصد کیلوگرم (یک هزار و صد پوند) وزن داشت. استیون اسپیلبرگ علاوه بر سمی کردن آن و افزودن یقه گردنی، اندازه دیلوفوسوروس را به 0.91 متر (سه فوت) قد و یک و نیم متر (پنج فوت) طول کاهش داد تا بینندگان آن را با ولوسیراپتورها اشتباه نگیرند.
مایکل کرایتون رمان را به دلیل نگرانی‌اش از رشد علم‌گرایی و کاوش در زیست‌ژنتیک به خاطر سود نوشت.
(حدود دقیقه 1:55) در حدود 1 ساعت و 55 دقیقه، استیون اسپیلبرگ پایان را دوست داشت چون نمایشگاه استخوان دایناسور توسط خود دایناسور واقعی نابود می‌شد و طنز ماجرا را با قرار دادن تی. رکس پشت بنری که روی آن نوشته شده بود «وقتی دایناسورها بر زمین حکومت می‌کردند» بیشتر کرد.
جان ویلیامز موسیقی فیلم را در اواخر فوریه 1993 ساخت و یک ماه بعد آن را ضبط کرد. او احساس می‌کرد که باید «قطعاتی بنویسد که حس هیبت و شیفتگی را منتقل کند، چون با خوشحالی و هیجان طاقت‌فرسایی سروکار داشت که از دیدن دایناسورهای زنده پدید می‌آید.»
استیون اسپیلبرگ می‌خواست دایناسورها نفس بکشند و به‌طور محسوس نبض بزنند و چشمانشان مانند ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) گشاد شود، چون این کار آنها را واقعی‌تر می‌کرد و دیدنش هم ترسناک بود.
برای نقش مالدون با برایان کاکس مصاحبه شد.
برای فیلم‌برداری از نیمه پایینی رپتورها، افزونه‌های پا شامل تنه پایین، پاها و اندام‌های جلویی ساخته شد. اندام‌های جلویی و انگشتان پا با کابل کار می‌کردند و جان روزنگرانت برای به تصویر کشیدن دایناسور متحرک به این افزونه‌ها بسته می‌شد. از جلوه‌های دیگر نیز استفاده شد: یک رپتور لاستیکی شل و ول که با کابل آویزان شده بود و سرش با میله کار می‌کرد و در صحنه مرگ شخصیت باب پک به او متصل بود، یک عروسک هم‌اندازه با آرماتور که به عنوان جایگزین رپتور CGI به کار رفت، و یک عروسک تمام‌بدن با مفاصل قفل‌شونده و سر مفصل‌دار که هنگام پریدن ولوسیراپتور روی دروازه انبار تعمیرات استفاده شد. علاوه بر این، در صحنه انبار، بازوها و پای جایگزین که روزنگرانت عروسک‌گردانی آنها را بر عهده داشت نیز به کار رفت.
نرم‌افزار پارک به زبان پاسکال نوشته شده است. در یکی از نمای نزدیک مانیتور روی سیستم یونیکس، یک برنامه به وضوح دیده می‌شود. رابط گرافیکی که به عنوان سیستم یونیکس شناخته می‌شود، همان Silicon Graphics 3-D File System Navigator آزمایشی بود. شماره نسخه سیستم‌عامل یونیکس سیلیکون گرافیکس 4.0.5 است و در یکی از نمای نزدیک‌های پنجره پوسته سیستم‌عامل (برنامه فرمان) دیده می‌شود.
ساندرا بولاک، گوئینت پالترو، جولیان مور، هلن هانت، تری هچر، الیزابت هارلی و شرلین فن برای نقش الی ساتلر آزمایش دادند. مور نقش دکتر سارا هاردینگ را در جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) بازی کرد.
صدای گالیمیموس‌ها با اسب‌های نر و ماده ساخته شد، چون اسب‌های ماده وقتی اسب نری ظاهر می‌شود صداهای جالبی مثل جیغ‌های زیر تولید می‌کنند. صدای هجوم گله هم صدای اسب‌ها یا گاوهایی بود که در حال رانده شدن هستند.
استیون اسپیلبرگ جودیت بارسی را برای نقش لکس می‌خواست. او پیش‌تر با او در زمین قبل از زمان (1988) کار کرده بود. او با ناباوری و تأسف فهمید که او در سال 1988 به دست پدر خودش به قتل رسیده است.
به گفته جان هورنیک، مدیر خلاقیت بازاریابی MCA/یونیورسال، این نخستین فیلمی بود که محصولات تجاری خودش را به عنوان یک نقطه از داستان ادغام کرد.
کار انیمیشن دایناسورها ابتدا به فیل تیپت سپرده شد که چند پیش‌نمایش با انیمیشن استاپ‌موشن (که در آن مدل‌ها بین فریم‌های جداگانه کمی حرکت داده می‌شوند) انجام داد. قرار بود موشن بلور به صورت دیجیتال اضافه شود تا حرکات کمتر تکان‌دار و باورپذیرتر به نظر برسند، فرایندی که به «گو-موشن» معروف است و تیپت پیش‌تر برای واکرهای چهارپای AT-AT در امپراتوری ضربه می‌زند (1980) و سایبورگ پلیس آهنی ۲ در پلیس آهنی ۲ (1990) به کار برده بود. با این حال، استیو «اسپاز» ویلیامز و مارک ای. زی. دیپه، هنرمندان جلوه‌های بصری ILM، پیشنهاد کردند که بیشتر دایناسورها می‌توانند کاملاً روی کامپیوتر انیمیت شوند، هرچند رئیسشان دنیس مورن به آنها گفت که هرگز نمی‌توانند کاری بهتر از تیپت انجام دهند. آنها با این حال یک انیمیشن آزمایشی از اسکلت تی-رکس ساختند که وقتی کاتلین کندی از ILM بازدید کرد به او نشان داده شد. کندی به استیون اسپیلبرگ اطلاع داد، او کنجکاو شد و دستور یک ریل آزمایشی دیگر را داد. او از نتیجه نهایی که در آن یک تی-رکس کامل با گوشت و پوست از میان بیابانی می‌گذرد، شگفت‌زده شد. او و تیپت به هم نگاه کردند و تیپت گفت: «فکر می‌کنم ما منقرض شده‌ایم». اسپیلبرگ از این جمله خوشش آمد و آن را به جف گلدبلوم داد تا در مرکز بازدیدکنندگان به سر سام نیل بگوید. تیپت بعداً اظهار داشت که از احساس کهنه‌شدن واقعاً به‌طور فیزیکی بیمار شده بود و 10 روز صحنه را ترک کرد، اما بعداً برای کمک به طراحی حرکات دایناسورهای کامپیوتری استخدام شد.
از آوریل 2015، برونتوسوروس رسماً وجود دارد. پژوهشگرانی از بریتانیا و پرتغال انبوهی از شواهد را تحلیل کردند و دریافتند که تنوع میان فسیل‌ها به اندازه‌ای هست که طبقه‌بندی جداگانه را توجیه کند.
طرحی از تی-رکس در اندازه واقعی روی دیوار استودیوی استن وینستون به ساخت نمونه واقعی کمک کرد. تی-رکس چنان عظیم بود که مجبور شدند سقف را بالا ببرند تا مجسمه جا شود.
استیون اسپیلبرگ جایزه اسکار بهترین کارگردانی را به سر ریچارد اتنبرو واگذار کرد، زمانی که ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) اسپیلبرگ به گاندی (1982) اتنبرو باخت. در این فیلم، اسپیلبرگ توانست اتنبرو را کارگردانی کند، اما او تنها فرد مرتبط با گاندی (1982) نیست که اسپیلبرگ در طول حرفه‌اش کارگردانی کرده است: امریش پوری و روشن ست در ایندیانا جونز و معبد تقدیر (1984)؛ سر بن کینگزلی در فهرست شیندلر (1993)؛ سر نایجل هاثورن در آمیستاد (1997)؛ مارتین شین در بگیر مرا اگر می‌توانی (2002)؛ دنیل دی-لوئیس در لینکلن (2012).
استیون اسپیلبرگ اصرار داشت که فهرست شیندلر (1993) در سال 1993 اکران شود تا با 50مین سالگرد تخریب گتو ورشو در سال 1943 همزمان باشد. با این حال، یونیورسال می‌خواست اسپیلبرگ ابتدا پارک ژوراسیک را تمام کند، بنابراین اسپیلبرگ سازش کرد و جورج لوکاس را مسئول نظارت بر پس‌تولید و جلوه‌های بصری پارک ژوراسیک کرد در حالی که خودش فهرست شیندلر را در لهستان فیلم‌برداری می‌کرد.
در تابستان 2020، وقتی بیشتر سینماها به‌خاطر همه‌گیری کووید-19 تعطیل بودند و استودیوها فیلم‌های جدید را نگه داشته بودند، پارک ژوراسیک (1993) توانست دوباره صدر جدول فروش را تصاحب کند و در سالن‌های کوچک درایو-این که برای پاسخ به تقاضا سر برآورده بودند اکران شود. در آخر هفته 19 ژوئن، این فیلم به‌سختی از فیلم دیگری از استیون اسپیلبرگ، آرواره‌ها (1975)، در فروش گیشه پیشی گرفت - اما با فروش بلیتی کمتر از 1 میلیون دلار.
محبوبیت این فیلم به احتمال زیاد بر رأی سراسری به نفع نام «رپتورز» برای تیم تازه‌وارد ان‌بی‌ای تورنتو در سال 1994 تأثیر گذاشته است. محوطه‌ای عمومی برای تماشای مسابقات رپتورز توسط هواداران، که درست بیرون از ورزشگاه تیم میزبان قرار دارد، توسط locals به‌طور گسترده «پارک ژوراسیک» نامیده می‌شود.
صدای بلیپ روی کامپیوترهای سیلیکون گرافیکس، و بلیپ روی اپل مکینتاش کوادرا 700، صدای بلیپی از یک تلفن همراه موتورولا است.
برای اینکه فورد اکسپلورر XLT مدل 1993 طوری به نظر برسند که راننده ندارند و روی ریل برقی حرکت می‌کنند، این شاسی‌بلندها از قسمت بار عقب خودرو به‌صورت از راه دور رانده می‌شدند. راننده زیر برزنت بار فورد اکسپلورر پنهان می‌شد که در طول فیلمبرداری همیشه بسته می‌ماند. راننده برای دیدن مسیر فرمان، تلویزیون کوچکی را تماشا می‌کرد که تصاویر بیرون را از طریق دو دوربین دریافت می‌کرد. یک دوربین روی داشبورد جلوی فرمان نصب شده بود و دوربین دیگر روی بخش پایینی مرکز سپر جلو، بالای یک جعبه سیاه. هر دو دوربین چندین بار در فیلم به‌وضوح دیده می‌شوند.
لوگو و تصویر تبلیغاتی فیلم پیش از آغاز فیلمبرداری آماده شده بود.
جف گلدبلوم اولین بار برای نقش دکتر ایان مالکوم پس از آن مصاحبه شد که کارگردان استیون اسپیلبرگ پیش‌نویس نوشته‌شده توسط مالیا اسکاچ مارمو را کنار گذاشت، پیش‌نویسی که مالکوم را حذف کرده بود. اگرچه از پیش‌نویس او استفاده نکردند، اما هنوز در فکر حذف این شخصیت بودند، که اسپیلبرگ به گلدبلوم گفت. گلدبلوم کتاب را خوانده بود و به‌شدت برای حضور این شخصیت در فیلم استدلال کرد.
خدمه مجبور بودند درباره تی‌رکس جلسات ایمنی برگزار کنند. وزن آن 12,000 پوند بود و فوق‌العاده قدرتمند بود. آنها از چراغ‌های چشمک‌زن برای اعلام نزدیک شدن آن استفاده می‌کردند تا به خدمه هشدار دهند، زیرا اگر کنارش می‌ایستادید و سرش با سرعت از کنارتان می‌گذشت، حس یک اتوبوس در حال عبور را داشت.
طرح‌های اولیه برخی صحنه‌های رمان باعث شد دکتر گرانت شبیه هریسون فورد شود. سر سام نیل زمانی برای نقش ایندیانا جونزِ فورد در نظر گرفته شده بود، و فورد برای یکی از نقش‌های اصلی شکار برای اکتبر سرخ (1990) مدنظر بود، فیلمی که نیل هم در آن حضور دارد.
جان هاموند (سر ریچارد اتنبرو) دایناسورها را از دی‌ان‌ای به دام‌افتاده در کهربا ساخت. او همچنین عصایی با خود حمل می‌کرد که نوک آن پشه‌ای در کهربا بود. برادر اتنبرو، دیوید اتنبرو طبیعت‌گراست که مجموعه‌ای از حیوانات به دام‌افتاده در کهربا دارد. این موضوع محور فصل بیست‌ودوم Natural World (1983)، قسمت دوازدهم، The Amber Time Machine (2004) بود.
مرشد سر سام نیل، جیمز میسون، در شمال از شمال غربی (1959) ظاهر شد و ورود شخصیت او توسط اسپیلبرگ در ایندیانا جونز و آخرین جنگ صلیبی (1989) بازسازی شد. میسون متعاقباً با کارگردان استنلی کوبریک در لولیتا (1962) کار کرد. او بعداً اجازه یافت از صحنه فیلم درخشش (1980) کوبریک بازدید کند، که استیون اسپیلبرگ هم از آن بازدید کرد و این منجر به دوستی او با کوبریک و در نهایت کارگردانی A.I. Artificial Intelligence (2001) توسط اسپیلبرگ شد. نیل در طول این سال دو اشاره به فیلم‌های کوبریک داشت. صحنه‌ای که تیم و لکس در آشپزخانه توسط ولوسیراپتورها شکار می‌شوند، ادای احترامی به درخشش دارد، و حضور مهمان نیل در Homer the Vigilante (1994) شامل سوار شدن هومر روی بمبی به سوی نابودی به سبک اسلیم پیکنز در دکتر استرنجلاو یا: چگونه یاد گرفتم نگران نباشم و بمب را دوست بدارم (1964) بود.
در حالی که در زمان حادثه جزیره نوبلار تا 15 جنین دایناسور توسط دنیس دزدیده شده بود، تنها 7 دایناسور در آن زمان در جزیره زندگی می‌کردند. این‌ها شامل براکیوسوروس، پارازارولوفوس، تریسراتوپس، تیرانوسوروس رکس، دیلوفوسوروس، گالیمیموس و ولوسیراپتور بودند. جنین‌های پروسراتوسوروس، استگاسوروس و متریاکانتوسوروس هم دیده می‌شوند، اما در جزیره نوبلار پرورش نیافته بودند. گونه‌های بیشتری از دایناسورها برنامه‌ریزی شده بود اما به دلیل رها شدن پارک هرگز محقق نشد.
تریسراتوپس بیمار با الگوی بسیار رنگارنگی روی پوستش طراحی شده بود. اما وقتی موجود به محل فیلمبرداری آورده شد، استن وینستون تصمیم گرفت که برای واقع‌گرایی، حیوان باید با خاک محیط اطرافش پوشیده شود.
در پادکست Happy Sad Confused، از ساموئل ال. جکسون درباره احتمال بازگشت میس ویندو، شخصیت دیگری که ظاهراً در فیلم قبلی کشته شده بود، به دنیای جنگ ستارگان پرسیده شد. جکسون گفت نه تنها فکر می‌کند میس می‌تواند بازگردد، بلکه معتقد است شخصیتش ری نیز از آن حمله رپتور جان سالم به در برده و با موفقیت خود را با زندگی جدیدی به عنوان ارباب دایناسورها سازگار کرده و هنوز جایی در آن جزیره است. او گفت: «دقیقاً همان‌طور که درباره آن یارو از پارک ژوراسیک فکر می‌کنم. او جایی با یک دست در حال راندن ولوسیراپتورهاست. او فقط در آن جزیره مشغول راندن رپتورهاست.»
طوفانی که پارک را از کار می‌اندازد، به عنوان مضمون فیلم درباره تلاش و شکست در کنترل طبیعت تفسیر شده است.
جیک جیلنهال از جمله کسانی بود که برای نقش تیم در نظر گرفته شد.
در مراحل اولیه، برای انیمیت تمام دایناسورها از گو-موشن استفاده می‌شد، به جز گله گالیمیموس که دنیس مورن اصرار داشت با CGI تازه‌پا آن زمان ساخته شود.
حدود ۱ ساعت و ۳۵ دقیقه، در یکی از صحنه‌ها، ایان مالکوم به سواری دزدان دریایی کارائیب در دیزنی‌لند اشاره می‌کند. این فیلم یک دهه پیش از دزدان دریایی کارائیب: نفرین مروارید سیاه (۲۰۰۳) اکران شد که بر اساس همان سواری دیزنی‌لند ساخته شده است.
سر ریچارد اتنبرو نقش پدربزرگ جوزف مازلو را بازی می‌کند. او بعداً مازلو را در سرزمین سایه‌ها (۱۹۹۳) بازی داد.
این فیلم به حرفه رو به افول مایکل کرایتون جان تازه‌ای بخشید. پس از موفقیت جهانی این فیلم، کرایتون در هالیوود به چهره‌ای پرطرفدار تبدیل شد و بسیاری از رمان‌هایش به فیلم اقتباس شدند.
رنگ‌آمیزی فورد اکسپلوررها طوری طراحی شده بود که شبیه الگوی پوست دایناسور به نظر برسد، و همین عاملی شد که رکسی به آن‌ها حمله کند. بینایی او ضعیف است، بنابراین فکر کرد دایناسورهای دیگری به قلمرویش تجاوز کرده‌اند.
حفار با اشاره به شخصیت سام نیل می‌گوید: «هرگز نمی‌توانی گرانت را از مونتانا بیرون بکشی.» در شکار برای اکتبر سرخ، سام نیل می‌گوید: «دوست دارم در مونتانا زندگی کنم.»
سام نیل کاملاً بداهه‌پردازی کرد که خود را برق‌گرفته از حصار نشان دهد، سپس برگردد و به بچه‌ها لبخند بزند. حتی اسپیلبرگ هم نمی‌دانست او چنین کاری خواهد کرد. واکنش بچه‌ها ترس واقعی بود.
این فیلم نقطه اوج «رنسانس دایناسورها» بود، انقلابی علمی و بنیادین که از دهه ۱۹۶۰ تا اوایل دهه ۱۹۹۰ ادامه داشت و در طی آن دایناسورها از خزندگان کند، کم‌هوش و خونسرد به جانوران چابک، هوشمند و خونگرمِ به تصویر کشیده‌شده در این فیلم تبدیل شدند. همچنین نوع جدیدی از «طراحی» بصری دایناسورها را به عموم ارائه داد. بخش زیادی از این تحول را می‌توان در آثار دیرینه‌شناسان جان اوستروم (که نخستین بار به منحصربه‌فرد بودن دایناسورهای «رپتور» پی برد)، رابرت باکر، جک هورنر (که شخصیت دکتر آلن گرانت بر اساس او ساخته شد) و گرگوری پاول جستجو کرد. در واقع، دیرینه‌شناسان امروزی اغلب به شوخی دهه ۱۹۹۰ و اوایل دهه ۲۰۰۰ را «عصر پاولی» می‌نامند، زیرا ظاهر دایناسورها در فیلم و تقریباً هر اثر دیگری که در این زمان خلق شد، بر اساس بازسازی‌های اولیه گرگ پاول بود. با این حال، یافته‌های علمی جدیدتر بسیاری از این موارد را نادرست ثابت کرده‌اند، که منجر به ابداع اصطلاح «دایناسورهای شرینک‌رپ» شده است، چون بسیاری از بازسازی‌های پاول (و به تبع آن، دایناسورهای پارک ژوراسیک) شبیه اسکلت دایناسوری هستند که با عضله و پوست پوشیده شده، اما تقریباً هیچ بافت نرم دیگری ندارند.
کشف دکتر گرانت مبنی بر اینکه دایناسورها به صورت گله‌ای حرکت می‌کنند، از تحقیقات جک هورنر گرفته شده است. هورنر صاحب یک چنگال دینونیکوس است، مشابه چنگال رپتوری که گرانت دارد.
تیرانوسور ۲۰ فوتی از یک اسکلت فایبرگلاس و ۳۰۰۰ پوند گل رس تشکیل شده بود که با پوست لاتکس شکننده‌ای پوشیده شده بود که تیمی از هنرمندان آن را رنگ کرده بودند، و روی یک «داینو-شبیه‌ساز» نصب شده بود که به ۱۲ اپراتور مختلف اجازه می‌داد حرکات دایناسور را از طریق یک تابلوی کنترل کامپیوتری به حرکت درآورند. نسخه‌ای یک‌پنجم از تیرانوسور ۲۰ فوتی نیز ساخته شد و برای تمرین حرکات و اعمالی استفاده شد که بعداً توسط همتای بزرگ‌ترش اجرا می‌شد.
ویت هرفورد، که نقش بچه داوطلبی را بازی می‌کند که با نامیدن فسیل ولوسیراپتور به «بوقلمون شش‌فوتی» آلن را آزار می‌دهد، بعداً خودش در فیلم سرزمین قبل از زمان ۳: زمان بخشش بزرگ (۱۹۹۵) به یک دایناسور انیمیشنی صداپیشگی کرد. او در آن فیلم یک قطعه موزیکال به نام «وقتی بزرگ هستی» دارد.
کامرون تور گفته است که با کمال میل در هر زمانی نقش لوئیس دادسون را دوباره بازی می‌کند، چون این شخصیتی است که او بیشتر با آن شناخته می‌شود. این شخصیت در رمان دنباله، «دنیای گمشده»، گنجانده شد اما در اقتباس سینمایی نه. شخصیت دادسون در دنیای ژوراسیک: قلمرو (۲۰۲۲) بازمی‌گردد، اما بدون تور، که پس از محکومیت در سال ۲۰۱۶ به دلیل سوءرفتار جنسی با دختری ۱۳ ساله، در حال گذراندن ۶ سال حبس است. نقش دادسون برای کمپبل اسکات بازنویسی شده است.
کلید برق در انبار تعمیرات، مدل وستینگهاوس SPB-100 بود.
مکان‌های تولید برای مرکز بازدیدکنندگان عبارت بودند از: نمای بیرونی: عمارت مزرعه خانه دره، کالیا، کائوآئی، هاوایی. نمای داخلی: یونیورسال استودیوز هالیوود، کالیفرنیا. لابی و رواق مرکز بازدیدکنندگان: استیج ۱۲. آشپزخانه مرکز بازدیدکنندگان: استیج ۲۴. اتاق کنترل، تئاتر و کارگاه جوجه‌کشی دایناسورها: استیج ۲۸. اتاق غذاخوری VIP و اتاق غذاخوری بازدیدکنندگان: استیج نامشخص در یونیورسال استودیوز، هالیوود، کالیفرنیا.
تنها فیلم در این فرنچایز که دیلوفوسوروس دارد. تا جهان ژوراسیک (۲۰۱۵) هرچند به صورت هولوگرام.
اولین پخش تلویزیونی پارک ژوراسیک در ۷ مه ۱۹۹۵ بود، پس از پخش ۲۶ آوریل مستند ساخت پارک ژوراسیک (۱۹۹۵). ۶۸.۱۲ میلیون نفر تماشاگر آن بودند و NBC سهم سی و شش درصدی از کل بینندگان آن شب را به دست آورد. این فیلم بالاترین امتیاز پخش یک فیلم سینمایی توسط هر شبکه‌ای را از زمان پخش ۱۹۸۷ فیلم معامله‌ای در آوریل همان سال داشت.
وقتی آلن و الی در تریلر با هاموند صحبت می‌کنند، یک اسباب‌بازی براکیوسوروس بالای قفسه‌ها وجود دارد. شاید این پیش‌درآمدی باشد بر اولین دایناسوری که پس از رسیدن به جزیره می‌بینند.
در حدود 1 ساعت و 35 دقیقه از فیلم، صحنه‌ای که تی‌رکس از بوته‌ها بیرون می‌آید و گالیمیموس را می‌خورد، در جزیره اوآهو در مزرعه کوآلوا فیلم‌برداری شد. این تنها صحنه بیرونی بود که به دلیل طوفان اینیکی در کائوآیی فیلم‌برداری نشد.
جف گلدبلوم با وجود اینکه شخصیتش مخالف است، فکر می‌کند یک پارک سافاری دایناسور ایده باحالی است.
در حدود 1 ساعت و 55 دقیقه، اواخر فیلم، وقتی یکی از جیپ‌ها متوقف می‌شود، درست قبل از پیاده شدنشان، دوربین روی در جیپ زوم می‌کند. لوگوی پارک ژوراسیک روی در است، اما با گل پوشیده شده به طوری که تنها کلماتی که خوانده می‌شوند «urass Park» هستند، شاید یک شوخی ظریف درباره آسیب دیدن یا کشته شدن بسیاری از شخصیت‌ها در فیلم.
اولین باری که دایناسورها با جلوه‌های CGI در فیلم به تصویر کشیده شدند. اگرچه CGI از آن زمان پیشرفت کرده، این فیلم هنوز هم به عنوان یکی از هیجان‌انگیزترین‌ها در این زمینه شناخته می‌شود.
نسخه جدید شومیز رمان که برای تبلیغ اکران فیلم منتشر شد، پنج میلیون نسخه فروخت و تا آن زمان پرفروش‌ترین کتاب در تاریخ انتشارات بالانتین بوکس شد.
برای عینک‌های دید در شب، عینک‌های جانبی مختلفی که برای فیلم ساخته شدند از همان عناصر اولیه ساخته شدند. لنزها از دوربین‌های کونیکا آیبورگ برداشته شدند. آنها از این نظر منحصربه‌فرد بودند که درپوش لنز داخلی داشتند که هنگام باز شدن لنز به داخل آن جمع می‌شد و لایه‌ای اضافی از حرکت را به وسیله فیلم اضافه می‌کرد. هدگیر استفاده شده، هانتسمن K117 بود که در کلاه‌های جوشکاری‌شان به کار می‌رفت. بازیگر جوزف مازلو در حین فیلم‌برداری واقعاً نمی‌توانست چیزی را از میان آنها ببیند. نمای دید در شب سبز که روی صفحه دیده می‌شود بعداً در تدوین/پس از تولید اضافه شد.
فرد سورنسون خلبانی بود که خدمه را از کائوآیی هنگام برخورد طوفان در طول تولید پرواز داد. او نقش جوک را بازی کرد، خلبانی که ایندیانا جونز را در صحنه افتتاحیه مهاجمان صندوق گمشده (1981) که آن هم به کارگردانی استیون اسپیلبرگ بود، پرواز داد.
فیلم‌برداری در کائوآیی تا اواسط سپتامبر 1992 به پایان رسید و سپس خدمه اولین صحنه با گرانت و الی را در دو روز در صحرای موهاوی فیلم‌برداری کردند. بقیه فیلم در استیج‌های صدا مانند آزمایشگاه ژنتیک، مرکز بازدیدکنندگان و محوطه تی‌رکس فیلم‌برداری شد. اولین حمله تی‌رکس با فیلم‌برداری در استیج صدا کنترل بیشتری به خدمه داد، با CGI و انیماترونیک‌ها که با بازیگران و صحنه و دنیای واقعی تعامل داشتند، در حالی که از خارج صحنه کنترل می‌شدند.
فیلم‌برداری فیلم با نسبت تصویر 1.85:1 به تماشاگران 24% منظره عمودی بیشتر در هر فریم داد. این بدان معنا بود که او می‌توانست دایناسورهای بلند را فیلم‌برداری کند و آنها را همان‌طور نشان دهد. استیون اسپیلبرگ از این در نماهای گسترده استفاده کرد تا واقعاً انسان‌ها را کوچک و جهان را عظیم نشان دهد. در واقع، اسپیلبرگ از زمانی که شروع کرد، به طور پنهانی از نسبت تصویر برای گفتن داستان‌هایش استفاده می‌کرد. اما این فقط برای دایناسورها استفاده نشد. اسپیلبرگ می‌دانست که این فیلمنامه واقعاً درباره انسان‌هایی است که نقش خدا را بازی می‌کنند. بنابراین وقتی وارد داستان شدیم، او مجبور شد زاویه را اختصاص دهد تا ما را در حال سایه افکندن بر دایناسورها نشان دهد. کل پرده اول پارک ژوراسیک تکبر بشریت را تنظیم می‌کند. ما فکر می‌کنیم باید در زاویه نگاه از بالا به خلاقیت‌هایمان باشیم، اما آنچه در شرف وقوع است این است که هیبت و شگفتی‌ای که در پرده اول برای احساس کنترل استفاده کردیم، در شرف تبدیل به ترس و اضطراب است زیرا خلاقیت ما از نظر فیزیکی بر ما سایه می‌افکند و فضای ما را تجسم می‌بخشد. در نیمه دوم فیلم، زمان آن است که دایناسورها بر انسان‌ها سایه بیفکنند. با یک تی‌رکس شروع می‌شود که غذایش را روی یک کامیون می‌اندازد و به ما یادآوری می‌کند که یک شکارچی رأس هرم است. اما بعد درباره تلاش ما برای سهیم شدن در زمین با این موجودات است. و اسپیلبرگ در اینجا ترفندهایی برای مقیاس دارد. اولی نشان دادن دایناسورها در رابطه با اشیایی است که می‌شناسیم، مانند پنجره ماشین. او همچنین بر آوردن دایناسورها به دنیای ما تمرکز می‌کند و می‌بیند که آنها در فضاهای ساخته‌شده برای ما دست و پا می‌زنند، فضاهایی که واقعاً برای سکونت در آنها بسیار بزرگ هستند. یکی از راه‌های اسپیلبرگ برای نمایش این نوع احساسات استفاده از قاب در قاب است. این بدان معناست که نشان دادن دیدگاه انسانی از طریق چیزی از زندگی عادی ما در حالی که یک دایناسور با آن تلاقی می‌کند، مانند این رپتور در پنجره. اسپیلبرگ و دین کاندی از قرار دادن این نماها در سراسر صفحه لذت بردند و مدام تغییر قدرت و مقیاس این موجودات را به ما یادآوری کردند. می‌دانم که همه اینها به نظر می‌رسد کارهایی است که افراد با بودجه‌های بزرگ می‌توانند هر چقدر که می‌خواهند انجام دهند. اما به این فکر کنید که تغییرات کوچک در کار شما چگونه می‌تواند داستان را به جلو ببرد.
این فیلم تا حدی نگرش مایکل کرایتون را که دایناسورها کاملاً خطرناک هستند کنار می‌گذارد، اما همچنین وقت می‌گذارد تا شگفتی در آنها را نیز ببیند.
در حدود 1 ساعت و 3 دقیقه، وقتی جنارو به دستشویی می‌دود و عقب می‌رود و روی توالت می‌افتد، مارتین فررو واقعاً روی توالت فرود آمد که استیون اسپیلبرگ به دلیل واقعی بودنش آن را نگه داشت.
استیون اسپیلبرگ می‌خواست ولوسیراپتورها زبانی دوشاخ داشته باشند. به گفته‌ی جک هورنر، او ناچار شد اسپیلبرگ را قانع کند که به ولوسیراپتورها ظاهری مارگونه ندهد. هورنر گفت: «در ابتدا استیون می‌خواست آن‌ها هنگام راه رفتن زبان دوشاخشان را تکان بدهند. من گفتم: نه، نه، این کار را نمی‌توانی بکنی.» دوشاخ کردن زبان رپتورها از نظر علمی نادرست بود، چون این دایناسورها به پرندگان نزدیک‌تر بودند تا به مارها. اسپیلبرگ هم کاملاً مقصر نیست که می‌خواست به رپتورهایش زبانی غیرعلمی بدهد: در کتاب «پارک ژوراسیک» که فیلم بر پایه‌ی آن ساخته شده، نویسنده مایکل کرایتون تیرانوسوروس رکس را با زبان دوشاخ توصیف می‌کند. کرایتون درباره‌ی تی. رکس می‌نویسد: «با غرشی آهسته، آرواره‌ها به‌کندی باز شدند و زبان مانند ماری بیرون خزید. ضخیم و آبی-سیاه بود، با فرورفتگی کوچک دوشاخه در نوک. 4 فوت طول داشت و به‌راحتی به دیوار انتهایی حفره می‌رسید.» اما در واقعیت بعید است که تی. رکس یا ولوسیراپتور — یا هر دایناسور دیگری — زبانی دوشاخ مانند مارهای امروزی داشته باشند.
هیچ‌کس نمی‌دانست صدای رپتورها چطور است، پس برای رسیدن به صدایی جالب، صدای یک دلفین جوان در فصل جفت‌گیری را زیر آب ضبط کردند؛ این کار او را به حال‌وهوای خاصی برد و جیغی شگفت‌انگیز ساخت که اصلاً شبیه دلفین نبود. صدای خش‌خش‌مانندی که مالدون می‌شنود، در واقع صدای یک غاز عصبانی بود.
سام نیل هم مثل آلن گرانت «با ماشین سازگار نیست». ظاهراً او نتوانست بفهمد چطور باید Jurassic World Dominion را در شبکه‌های اجتماعی تبلیغ کند و مجبور شد برای کمک به لورا درن پیام بدهد.
یک شوخی تصویری عالی وجود دارد وقتی تی. رکس به جیپ نزدیک می‌شود. این هیولا در آینه‌ی عقب بالای این جمله روی شیشه ظاهر می‌شود: «اشیای در آینه ممکن است از آنچه به نظر می‌رسند نزدیک‌تر باشند.»
جوزف مازلو در مصاحبه‌ای با TODAY گفت وقتی اولین بار فیلمنامه را خواند «از ترس مرده بود». او گفت: «فقط فوق‌العاده هیجان‌انگیز و واقعاً سرگرم‌کننده به نظر می‌رسید. و تخیل من کاملاً رها شد. واقعاً بی‌صبرانه منتظر دیدن این دایناسورها بودم. یادم می‌آید که در چند هفته‌ی اول یا حدود یک ماه هیچ صحنه‌ای با دایناسورها نداشتیم. و من فقط می‌مردم که آن‌ها را ببینم. و اولین دایناسوری که دیدم تریسراتوپس بود که آنجا دراز کشیده بود و مریض بود، و باور نمی‌کردم چشمانم که چقدر باورنکردنی واقعی به نظر می‌رسید.»
از سام نیل پرسیدند اسپیلبرگ چقدر در تعیین واکنش دیرینه‌شناس به دیدن فسیل‌های قدیمی و خاک‌گرفته‌اش که به معنای واقعی کلمه درست جلوی چشمانش زنده می‌شوند، نقش داشت. به گفته‌ی این بازیگر، جز لحظه‌ی مشهور که سر لورا درن را به‌زور می‌چرخاند تا نگاه کند، عمدتاً به حال خودش رها شده بود: «چیزی پیشنهاد دادم که نشان می‌دهد چرا هرگز قهرمان اکشن نبودم. به استیون گفتم: ببین، بعد از یک عمر تصور دایناسورها، دیدن واقعی یک دایناسور ممکن است باعث شود آلن گرانت یک‌راست غش کند. و استیون گفت: آره، باشه. برای همین است که می‌بینید تلوتلو می‌خورم و مجبورم بنشینم و سرم را بین پاهایم بگذارم.»
در آن مقطع از حرفه‌ی استیون اسپیلبرگ، این فیلم پرهزینه‌ترین ساخته‌ی او بود.
لورا درن که در این فیلم با ریچارد اتنبرو — بازیگر، سپس کارگردان و دوباره بازیگر — همکاری می‌کند، پیش‌تر هم به‌طور گسترده با دیوید لینچ کار کرده بود که در Twin Peaks نیز مقابل او بازی کرد. درن نقش مهمی در راضی‌کردن لینچ برای حضور در فیلم بعدی اسپیلبرگ، The Fabelmans، داشت.
چارلی شین برای نقش ندری در نظر گرفته شده بود.
فیلم‌برداری اصلی 12 روز جلوتر از برنامه و با بودجه‌ی تعیین‌شده به پایان رسید.
وقتی ندری جنین‌های دایناسور را می‌دزدد، یکی از آن‌ها برچسب Brontosaurus دارد. در زمان ساخت فیلم، برونتوسوروس دایناسور واقعی به حساب نمی‌آمد، بلکه نامی بود که یک دیرینه‌شناس به نمونه‌ای با جمجمه‌ی اشتباه داده بود. جمجمه‌ی درست این حیوان را دانشمند دیگری پیدا کرد و آن را آپاتوسوروس نامیدند. از سال 2015، برونتوسوروس دوباره دایناسوری واقعی شناخته می‌شود.
باب پک اجازه یافت پس از پایان فیلم‌برداری، اسلحه‌ی ماکت Franchi SPAS-12 را برای خود نگه دارد.
هر دو سر کمربند ایمنی در هلیکوپتر ماده هستند. این اشاره‌ای است به این واقعیت که همه‌ی دایناسورهای جزیره ماده هستند.
صحنه‌ای که تی. رکس جیپ را تعقیب می‌کند (حدود 1 ساعت و 20 دقیقه) از Hatari! (1962) الهام گرفته شده است.
صحنه‌ی هجوم گالیمیموس‌ها در یک چراگاه فیلم‌برداری شد. گروه فیلم‌برداری به گله‌ای گاو برخوردند و به شوخی به آن‌ها پیشنهاد کار دادند و گفتند می‌توانند آن‌ها را با لاتکس به شکل دایناسور دربیاورند. متأسفانه همه‌شان فرار کردند.
این فیلم 15 سال در میان 10 فیلم پرفروش جهان ماند تا اینکه شوالیه تاریکی (2008) سرانجام آن را از این فهرست بیرون کرد.
ترول‌های اینترنتی استیون اسپیلبرگ را متهم کردند که دایناسورها را شکار و می‌کشد.
صحنه‌ی رپتورها در آشپزخانه در روز تولد 9 سالگی جوزف مازلو فیلم‌برداری شد. به دلیل یک سوءتفاهم، جوزف در یکی از برداشت‌ها به یکی از رپتورها برخورد کرد و آسیب دید.
(حدود ۱ ساعت و ۳۰ دقیقه) لیزین یک آمینواسید است، یکی از «بلوک‌های سازنده» پروتئین. به طور خاص، یکی از ۹ آمینواسید «ضروری» است که بدن نمی‌تواند بسازد و باید از طریق غذا دریافت شود. منابع لیزین شامل تخم‌مرغ، گوشت، سویا، شیر، پنیر پارمزان، ماهی و بیشتر غلات و حبوبات است. طرح وابستگی به لیزین به این معنا بود که در صورت لزوم، لیزین از رژیم غذایی دایناسورها حذف شود تا از بین بروند. این طرح در ساخت DNA حیوانات گنجانده شد تا آن‌ها فقط با رژیم‌های غذایی ارائه‌شده در پارک زنده بمانند، یعنی نتوانند خارج از جزیره زنده بمانند. با این حال، مرگ ناشی از کمبود لیزین زمان زیادی می‌برد، چندین هفته و برای گوشت‌خواران حتی بیشتر، چون هضم گوشت لیزین تولید می‌کند. هاموند به دلیل واضحی مخالف استفاده از این طرح بود... او نمی‌خواست همه دایناسورها را از بین ببرد، سرمایه‌گذاری‌اش را از دست بدهد و مجبور شود از صفر شروع کند. همچنین می‌توان گفت که او کمی دلسوزی برای آفریده‌هایش داشت (به همین دلیل وقتی از پشت تلفن شنید گرانت به سوی رپتورها شلیک می‌کند، بر سرش فریاد زد). در حالی که او قطعاً به حیوانات وابستگی احساس می‌کرد، توضیح محتمل‌تری برای تصمیمش را می‌توان از فریاد او به جان آرنولد دریافت که «مردم دارند می‌میرند!» آرنولد اصرار داشت که نمی‌خواهد مسئول راه‌اندازی مجدد سیستم‌های پارک باشد چون ممکن بود اصلاً روشن نشوند و به نظر می‌رسید بیشتر موافق پیشنهاد مالدون برای استفاده از طرح وابستگی به لیزین است. با این حال، اجرای آن خیلی طول می‌کشید در حالی که «از نظر تئوری» راه‌اندازی مجدد سیستم کنترل تقریباً فوری را به آن‌ها می‌داد.
استیون اسپیلبرگ برای نقش لکس از دخترها می‌خواست تا جایی که می‌توانند بلند جیغ بکشند و از آن‌ها فیلم می‌گرفت. او دنبال کسی بود که بتواند بهترین تقلید را از جیغ معروف فی وری در کینگ کونگ (1933) داشته باشد.
دانشمندان فکر می‌کنند که وضعیت قرارگیری بازوهای ولوسیراپتورها ممکن است اشتباه باشد. در عوض، مچ دست‌های ولوسیراپتورها به سمت داخل می‌چرخید، طوری که انگار همیشه یک توپ بسکتبال در دست داشتند. این کار باز کردن درِ آشپزخانه را برای رپتورها بسیار دشوارتر می‌کرد.
چشم‌های ولوسیراپتور بر اساس چشم مار طراحی شدند و حدود 15 طرح مختلف را پشت سر گذاشتند. محصول نهایی شامل یک هسته مجسمه‌سازی‌شده و کار سلولی بود.
در اتاق کنترل، تمام کامپیوترها در زمان اکران فیلم سیستم‌های واقعی بودند، نه دکور. کابینت‌های بزرگ مشکی با چراغ‌های قرمز، Thinking Machine CM-5 بودند که به آن‌ها «ابرکامپیوترهای به‌شدت موازی» می‌گفتند. چهار CM-5 مرکز زمین زیر صفحه اصلی را پر کرده بودند و یک کابینت CM-5 دیگر هم پشت ایستگاه نیومن قرار داشت. کامپیوتری که آرنولد در بیشتر صحنه‌هایش با آن کار می‌کرد، یک Macintosh Quadra 700 بود (کامپیوتر شخصی سفید در سمت چپ مانیتورش)؛ کامپیوتر مشکی شبیه «مکعب» در سمت راست، یک دستگاه رندر گرافیک 3 بعدی به نام SGI R4000 Indigo Elan بود. ایستگاه نیومن در زمین تا انتهای سمت راست نیز یک سیستم رندر گرافیک SGI Crimson بود.
(حدود ۱ ساعت و ۲۰ دقیقه) صحنه تعقیب جیپ توسط تی‌رکس سخت‌ترین صحنه برای انیمیت بود. استیو «اسپاز» ویلیامز مجبور شد تحقیق کند چون هیچ مرجع بصری برای یک حیوان در حال دویدن با آن اندازه وجود نداشت. مثلاً دو ماه طول کشید تا بفهمند چگونه آن را بدوانند. او سکانس را برعکس اجرا می‌کرد تا همه اشتباهات را ببیند. آن‌ها همچنین توانستند از کامپیوتر برای افزودن جزئیات کوچک جهت باورپذیرتر کردن صحنه استفاده کنند، مثلاً تی‌رکس از میان گودال‌های آب می‌دوید و پاشش آب ایجاد می‌کرد و غیره. پاشش‌ها به صورت جداگانه فیلم‌برداری می‌شدند و سپس کامپیوتر آن‌ها را به جای پای تی‌رکس اضافه می‌کرد.
در پایان فیلم، هنگام پرواز با هلیکوپتر به سمت سرزمین اصلی، آلن گرانت با محبت به دسته‌ای پلیکان در حال پرواز نگاه می‌کند. او سخنرانی خود در ابتدای فیلم را به یاد می‌آورد که در آن اشاره می‌کند پرندگان از دایناسورها تکامل یافته‌اند.
بر اساس یکی از عکس‌های تولید، استیون اسپیلبرگ در صحنه پایان فیلم با یک کاپشن لترمن حاضر شد که روی شانه چپش Tiny Toon Adventures (1990) نوشته شده بود. او تهیه‌کننده اجرایی آن برنامه بود و آن را با Warner Bros. و Amblin Entertainment تهیه کرده بود.
در سال 1990، مارک هالت، هنرمند دیرینه‌شناس، استوری‌بوردی از رپتورها در آشپزخانه و طرح‌های رنگی از رپتورها خلق کرد. جان گورچه، دیگر هنرمند مشهور دیرینه‌شناس، نیز طرح‌های مفهومی از رپتورها ساخت. طرح‌های او رپتورها را با پاهای بلند و مرغ‌مانند نشان می‌دادند. این نقاشی‌ها طراحی سر متفاوتی از فیلم داشتند. گرگوری پاول مطالعات اسکلتی و عضلانی ولوسیراپتور را برای فیلم انجام داد، هرچند پاول گفته است که هرگز بازخوردی درباره نمودارهایی که از رپتورها کشیده بود دریافت نکرد.
این فیلم هر سه اسکاری را که نامزدش شده بود از آن خود کرد: بهترین صدا، بهترین تدوین جلوه‌های صوتی و بهترین جلوه‌های بصری.
مارک «کرش» مک‌کری طراحی ولوسیراپتور را برای فیلم انجام داد. او مفاهیمی از سه مرحله زندگی این رپتور خلق کرد: نوزاد، نوجوان و بالغ؛ نوجوان هرگز در فیلم دیده نشد اما قرار بود در ابتدا گنجانده شود. مک‌کری طراحی ولوسیراپتور را پس از دو طراحی اولیه‌اش از تی‌رکس آغاز کرد، زمانی که فیلم در تلاش برای گرفتن چراغ سبز بود. دو تا از طراحی‌های او در سال 1991 خلق شدند و مانند طراحی‌های مارک هالت، یکی از ویژگی‌های بسیاری از مفاهیم مک‌کری طراحی سر متفاوت از ولوسیراپتور روی پرده بود. برخی انتخاب‌های طراحی برای ولوسیراپتور در فیلم پیشنهاد و/یا در نظر گرفته شدند اما هرگز استفاده نشدند. فیل تیپت یک بار انیماتیک‌های گو موشن از رپتورها در آشپزخانه ساخت که در آن‌ها زبان‌های دوشاخه‌ای داشتند که مانند مار یا بزمجه آن را از دهانشان بیرون می‌انداختند، به عنوان اشاره‌ای به ارجاع متقابل با مهندسی ژنتیک که برای خلق دایناسورها استفاده شد. این ایده کنار گذاشته شد زیرا جک هورنر، مشاور دیرینه‌شناسی، با آن موافق نبود و گفت: «نه، نمی‌شود این کار را کرد، آن یک مارمولک است، دایناسورها مارمولک نیستند، آن‌ها پرنده هستند.»
(حدود 1 ساعت و 50 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 50 دقیقه، وقتی SPAS-12 گیر می‌کند، به نظر می‌رسد که یک نقص در اکستراکتور باشد که باعث می‌شود یک پوکه در جان لوله مانع از ورود فشنگ بعدی به جان لوله شود، که معمولاً به آن «دودکش» می‌گویند. چنین گیری در واقعیت نسبتاً ساده رفع می‌شود، اما احتمالاً گرانت به اندازه کافی با سلاح‌های گرم آشنا نیست که بداند چگونه این کار را انجام دهد. فشنگ‌های استفاده شده در این صحنه به احتمال زیاد فشنگ‌های مشقی هستند با توجه به ظاهر شکننده‌شان.
پیشرفت‌های CGI به دایناسورها اجازه داد سه‌بعدی به نظر برسند و انیماتورها بتوانند ساختار عضلانی و نحوه حرکت آن‌ها را مشخص کنند.
به گفته مارک هالت، استیون اسپیلبرگ یک بار در مراحل اولیه توسعه در نظر داشت برخی از مرغ‌هایی را که داشت به سرهای مصنوعی، بازوها و دم‌های مصنوعی مجهز کند و سپس آن‌ها را در صحنه‌های مینیاتوری رها کند تا رپتورها را به تصویر بکشند تا زمانی که انیمیشن کامپیوتری کامل شود، اما بعداً اطرافیانش او را متقاعد کردند که این ایده را کنار بگذارد. ایده لباس کامل به طور مستقل از استودیو استن وینستون زمانی که آن‌ها در حال بررسی استوری‌بوردهای اولیه بودند، مطرح شد. در ابتدا قرار بود فقط یک لباس کامل برای فیلم ساخته شود، اما خیلی زود به دو لباس تبدیل شد. هر لباس نیاز داشت که عروسک‌گردان هنگام ورود در حالت اسکی قرار بگیرد و سپس با زیپ‌هایی که در پشت لباس قرار داشت، داخل آن زیپ شود. برای اینکه عروسک‌گردان بتواند داخل لباس را ببیند، شکاف‌های کوچکی در ناحیه گردن که سر شخص در آن قرار می‌گرفت وجود داشت و همچنین یک مانیتور تلویزیون کوچک نیز داخل لباس نصب شده بود. علاوه بر این، به دلیل طراحی هوابند لباس، یک لوله هوا باید از یکی از پاهای آن تغذیه می‌شد. با وجود برنامه اولیه برای طراحی لباس‌ها بدون مکانیسم‌های کابلی و به جای آن استفاده از سروو و کنترل رادیویی، کابل‌هایی برای روان‌تر کردن لباس اضافه شد. لباس نهایی دارای چشمان کنترل رادیویی بود و بازوها نیمه کنترل رادیویی و نیمه کابلی بودند، با کابل‌های بازوها که از یکی از پاهای لباس عبور می‌کردند. علاوه بر این، دم نیز مکانیزه بود و پوشنده می‌توانست سر را با دو میله که در داخل گردن قرار داشت حرکت دهد. جان روزنگرانت و مارک «کرش» مک‌کری برای اجرا در لباس‌های ولوسیراپتور انتخاب شدند. استن وینستون یک مربی استخدام کرد تا به این دو مرد تمرینات کمری بدهد به دلیل موقعیتی که در طول فیلمبرداری در آن قرار می‌گرفتند. هر دو لباس در صحنه معروف آشپزخانه استفاده شدند، به ویژه زمانی که اولین رپتور وارد آشپزخانه می‌شود و زیردستش را فرا می‌خواند. روزنگرانت همچنین از یک لباس رپتور در صحنه‌ای که مالدون کشته می‌شود استفاده کرد.
ویلیام هرت نقش دکتر گرانت به او پیشنهاد شد، اما او بدون خواندن کتاب یا فیلمنامه آن را رد کرد.
جوزف مازلو همچنین رابطه‌ای بازیگوش با بازیگران بزرگسال داشت، مانند جف گلدبلوم که بچه‌ها را با ساختن نمایش‌های کوتاه برای اجرا در زمان استراحت سرگرم می‌کرد. او گفت: «کل بازیگران با ما بچه‌ها بسیار گرم و صمیمی بودند. می‌دانید، ما هرگز احساس غریبی نکردیم. یا هرگز احساس نکردیم که به ما تحکم می‌شود. ما احساس می‌کردیم بخشی از گروه هستیم. هر وقت جف آن اطراف بود، فضا واقعاً گرم و سرگرم‌کننده بود. عالی بود.»
ترایسراتوپس دایناسور مورد علاقه گرانت است و همچنین مورد علاقه استیون اسپیلبرگ بود زیرا «سه شاخ بهتر از یک شاخ است».
قبل از اینکه استیون اسپیلبرگ تصمیم بگیرد از دایناسورهای انیماترونیک و تصاویر گرافیکی کامپیوتری استفاده کند، می‌خواست از انیمیشن استاپ موشن برای جلوه‌های دایناسور استفاده کند و از فیل تیپت خواست تا یک دموی کوتاه از صحنه آشپزخانه با دایناسورهای خمیری (عروسک‌های باربی جایگزین بازیگران واقعی شدند) تهیه کند.
بسیاری از رفتارهای دیده شده در فیلم بر اساس حیوانات وحشی مدرن است، زیرا اطلاعات کمی درباره رفتار واقعی دایناسورها وجود دارد.
ترکیب دایناسورها با صحنه‌های لایو-اکشن تا یک ساعت طول می‌کشید. رندر کردن آن‌ها بین دو تا چهار ساعت برای هر فریم طول می‌کشید، اما تی‌رکس در باران تا شش ساعت زمان می‌برد.
(حدود 10 دقیقه) در حدود 10 دقیقه، بریده‌های روزنامه روی یخچال در تریلر گرانت نوشته شده است «فضایی‌ها صورتم را دزدیدند» و «دایناسورها در مریخ!»
در فیلم‌های اسپیلبرگ معمولاً یک تاجر یا مدیر بدذات هست که با آدم‌های بد همدستی می‌کند یا به نوعی به آن‌ها کمک می‌رساند. در Jaws، موری همیلتون نقش لری وون را بازی می‌کرد، شهردار بدذاتی که اصرار داشت ساحل‌های امیتی باز بمانند، حتی بعد از آنکه می‌دانست کریستی واتکینز همین چند روز پیش طعمه یک کوسه سفید آدم‌خوار شده است. در Poltergeist، آقای تیگ، رئیس استیون فرایلینگ، به خانواده فرایلینگ نمی‌گوید که خانه‌شان روی یک قبرستان ساخته شده است. در Raiders of the Lost Ark، مدیر بدذات دولتی، سرگرد ایتون، در پایان صندوق عهد را مصادره می‌کند، حتی بعد از آنکه ایندیانا جونز برای به دست آوردنش نزدیک بود جانش را از دست بدهد، و آن را در انبار می‌گذارد تا دیگر هرگز دیده نشود. مدیران بدذات دولتی در Close Encounters به دروغ به همه می‌گویند که نشتی گاز اعصاب سمی در سراسر ایالت وایومینگ رخ داده، فقط برای اینکه همه فرار کنند و هنگام فرود آمدن موجودات فضایی آن‌ها را نبینند. آن‌ها حتی به عنوان بخشی از این سرپوش، پرنده جیلیان گویلر را می‌کشند. مدیران بدذات دولتی در ET می‌کوشند موجود فضایی را مصادره کنند تا رویش مطالعه کنند، به جای اینکه بگذارند به سفینه‌اش برسد و به خانه برگردد. آن‌ها حتی در تلاش برای متوقف کردن بچه‌ها و نقشه فرارشان از اسلحه استفاده می‌کنند. و در پارک ژوراسیک، دونالد جنارو، وکیل بدذات، هست که در ابتدای فیلم با عصبانیت به جان هاموند هشدار می‌دهد پارک را تعطیل خواهد کرد، و بعداً با عصبانیت به لکس و تیم مورفی هشدار می‌دهد که هیچ‌کدام از تجهیزات گران‌قیمت را نشکنند، و اصرار دارد پارک باز بماند، حتی بعد از آنکه ال استاتلر، آلن گرانت و ایان مالکوم همه به او هشدار می‌دهند که امن نیست. سپس وقتی تی-رکس نزدیک ایستگاه توزین به لکس و تیم مورفی حمله می‌کند، آن‌ها را رها می‌کند و خودخواهانه به دستشویی فرار می‌کند تا خودش را آنجا نجات دهد و بچه‌ها را درمانده و تنها می‌گذارد. همچنین دنیس ندری، مدیر بدذات پارک ژوراسیک، هست که از همان اول این رویدادهای غم‌انگیز را به راه می‌اندازد. او مهندس شبکه کامپیوتری پارک ژوراسیک است که به جان هاموند (و همه دیگر) خیانت می‌کند و می‌کوشد اسرار پارک را به یکی از رقبای هاموند بفروشد و ناخواسته دایناسورها را آزاد می‌کند که در نتیجه بیشتر خدمه و بازدیدکنندگان را به کشتن می‌دهند.
پرفروش‌ترین فیلم سال 1993. این فیلم از ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) ساخته خود استیون اسپیلبرگ هم پیشی گرفت و به بزرگ‌ترین موفقیت گیشه تاریخ سینما تا آن زمان تبدیل شد (بدون تعدیل تورم). این رکورد تا تایتانیک (1997) پابرجا ماند و سپس جیمز کامرون هم با اکران آواتار (2009) از رکورد خودش فراتر رفت.
استیون اسپیلبرگ نمی‌خواست مدام یادآوری شود که آنچه بیننده می‌بیند CGI است؛ او دایناسورهایی واقعی و خون‌دار می‌خواست. این کار با صحنه براکیوسور شروع شد، جایی که اسپیلبرگ اصرار داشت دایناسور با پس‌زمینه تعامل داشته باشد و به انیماتورها پیشنهاد می‌داد که چطور بهترش کنند. دومین صحنه‌ای که به همین سبک ساخته شد صحنه گالیمیموس بود که در آن از 25 گالیمیموس انیمیشنی تک‌تک استفاده شد. ابتدا اشکال هندسی نماینده آن‌ها بودند و در صحنه طراحی حرکت شدند. اسپیلبرگ برای انتقال انرژی صحنه به آزادی کامل نیاز داشت، پس با دنیس مورن برای فیلمبرداری آن همکاری کرد، چون می‌خواست دوربین حرکت کند و هر بار که یک گالیمیموس وارد کادر می‌شد دوربین را قفل نکند. صحنه به تدریج فیلمبرداری شد و سر سام نیل، جوزف مازلو و آریانا ریچاردز خودشان در یک دشت می‌دویدند. شبکه‌ای روی زمین گذاشته شد تا چارچوبی برای ثبت حرکت دوربین با کامپیوتر باشد و هر جا بازیگر زن یا مرد به جایی نگاه می‌کرد از چیزی شبیه توپ گلف استفاده می‌شد. دایناسورها بعداً اضافه شدند.
دیلوفوسور در اوایل دوره ژوراسیک می‌زیست، پیش از آنکه سوابق فسیلی امروز وجود پشه‌ها را تأیید کند. اگر پارک ژوراسیک توانسته بود نمونه DNA قابل استفاده‌ای پیدا کند، مواد بسیار کمی برای کار در دست داشت. این یعنی شکاف‌های بیشتر از حد معمول در توالی DNA که بعداً با DNA قورباغه بیشتری پر می‌شد. این می‌تواند توضیح دهد چرا دیلوفوسورها تا این حد با همتایان پیش از تاریخ خود تفاوت دارند، بسیار بیشتر از سایر دایناسورها.
بودجه تولید 63 میلیون دلار بود؛ بودجه تبلیغات هم به‌تناسب 65 میلیون دلار شد، چون شعار فیلم «ماجرایی 65 میلیون سال در ساخت» بود.
ترتیب ورود خودروها (اکسپلورر / جیپ‌ها): ۱۸، ۲۹، ۰۴، ۰۵، ۱۲، ۱۰.
برخلاف باور رایج، ولتاژ تنها بخش کشندهٔ برق نیست. ولتاژ معیاری از پتانسیل الکتریکی است (اینکه برق با چه نیرویی فشار می‌آورد)، در حالی که آمپر معیار جریان است (اینکه واقعاً چه مقدار برق در حال جریان است). اگر با 10,000 ولت و 1 میلی‌آمپر مواجه شوید، تقریباً هیچ چیزی حس نمی‌کنید. اما اگر با 240 ولت و 15 آمپر روبه‌رو شوید (جریان و پتانسیل استاندارد خانه‌ها بیرون از آمریکا)، احتمال قابل‌توجهی برای مرگ و احتمال قطعی برای آسیب شدید وجود دارد. در مقابل، اگر فقط با 12 ولت و 100 آمپر مواجه شوید (مثلاً با لمس باتری خودرو)، باز هم چیزی حس نمی‌کنید، چون فشار الکتریکی 12 ولت آن‌قدر کم است که نمی‌تواند هیچ‌یک از 100 آمپر موجود را از بدن شما عبور دهد. پس برای دریافت شوک، هم به ولتاژ به‌اندازهٔ کافی بالا برای عبور دادن آمپر کافی نیاز دارید و هم به آمپر کافی برای عبور. دلیل اینکه حصارهای پارک ژوراسیک با 10,000 ولت کار می‌کنند این است که ولتاژهای بالاتر سوختگی ایجاد می‌کنند بدون آنکه لزوماً کسی را بکشند. چون هدف حصارها منصرف کردن دایناسورها از حمله است، ایجاد سوختگی بسیار ترجیح داده می‌شود به احتمال کشتن آن‌ها. مدل Westinghouse SPB-100 گزینهٔ فنر موتوردار داشت که دستهٔ پرایمر را زائد می‌کرد. مدارشکن خاصی که در فیلم استفاده شده دکمهٔ «Push to Charge» داشت، اما فشردن آن کاری نمی‌کرد چون موتور نصب نشده بود.
علاقه به دیرینه‌شناسی در دوران اتمی و مسابقهٔ فضایی رو به کاهش رفت، اما به گفتهٔ دکتر نیت اسمیت از مؤسسهٔ دایناسور موزهٔ تاریخ طبیعی، «اکران پارک ژوراسیک موجی از علاقه میان جوانانی ایجاد کرد که می‌خواستند دیرینه‌شناس شوند و وارد این رشته شوند.» در نتیجه، از آن زمان تاکنون گونه‌های دایناسور متعددی کشف شده است، با آهنگی حدوداً 50 کشف تازه در سال، یعنی تقریباً یکی در هفته.
استیون اسپیلبرگ در ابتدا می‌خواست دایناسورها در اندازهٔ واقعی باشند، اما این ایده را بیش از حد پرهزینه و غیرقابل‌باور دانست.
چند صحنه مستقیماً از رمان گرفته شده‌اند، اما گونهٔ دایناسورها تغییر کرده است. در رمان، بازدیدکنندگان هنگام ورود یک آپاتوسور می‌بینند، نه براکیوسور. حیوان بیماری که در طول تور با آن روبه‌رو می‌شوند استگوسور است، نه تریسراتوپس. گرانت و بچه‌ها در میان گله‌ای از هادروسورها گرفتار می‌شوند، نه گالیمیموس‌ها. ولوسیراپتورها هم در رمان و هم در فیلم حضور دارند، اما رفتارشان در واقع بیشتر با دینونیکوس همخوانی دارد.
(حدود 1 ساعت و 55 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 55 دقیقه، وقتی لکس تقریباً از سقف فرو می‌افتد، بدلکار دختر به دوربین نگاه کرد و ناچار شدند چهرهٔ آریانا ریچاردز را روی آن بگذارند، کاری که پیش از ظهور CGI ممکن نبود. این صحنه یکی از هیجان‌انگیزترین تصاویر فیلم به شمار می‌رود.
(حدود 1 ساعت و 30 دقیقه) جف گلدبلوم در مصاحبه‌ای با IGN توضیح داد که ژست نمادین نیمه‌خوابیده‌اش چگونه شکل گرفت؛ او به‌طور مبهم به یاد می‌آورد که کارگردان، استیون اسپیلبرگ، زیرکانه از او خواسته بود دکمه‌هایش را باز کند و روی سینه‌اش روغن بمالد.
(حدود 1 ساعت و 3 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 3 دقیقه، وقتی تماشاگر برای نخستین بار T. Rex را می‌بیند، کارگردان استیون اسپیلبرگ می‌خواست آن را از داخل خودروهای شاسی‌بلند ببینیم تا تماشاگر حس کند همان‌جا همراه شخصیت‌ها آن را تجربه می‌کند و ترسشان را حس می‌کند.
استیون اسپیلبرگ به‌محض اینکه بچه‌هایش مدل T. Rex را دیدند، دانست که دیگر نمی‌خواهند به خانه برگردند، و این دقیقاً همان واکنشی بود که می‌خواست. مایکل کرایتون هم مدل را دید و تحت تأثیر قرار گرفت.
(حدود 29 دقیقه) در صحنهٔ بیرون آمدن از تخم، قرار بود در ابتدا یک بچه‌تریسراتوپس تازه‌متولدشده از تخم بیرون بیاید، اما این تغییر کرد و به یک ولوسیراپتور تبدیل شد.
فیلم‌برداری غیرقانونی در سینماها به ضبط و توقیف حدود 1,000 نسخهٔ ویدئوی خانگی «قاچاق» از دست‌فروشان خیابانی در نیویورک سیتی و فیلادلفیا انجامید. یونیورسال با پرداخت پاداش نقدی به کارکنان سینماهایی که موارد دزدی فیلم را گزارش می‌کردند، به این مشکل رسیدگی کرد.
این فیلم را در تغییر شیوهٔ ساخت فیلم‌ها در آینده مؤثر می‌دانند، چرا که از بهترین فناوری موجود در Industrial Light & Magic بهره گرفت. ILM می‌خواست دایناسورها طبیعی حرکت کنند، پس رفتار، حرکات و زبان بدن فیل‌ها، تمساح‌ها، شترمرغ‌ها و شیرها را مطالعه کردند. طراحان گرافیک آموزش ویژه دیدند، از جمله کلاس‌های حرکت، تا ظرافت‌های رفتاری دایناسورها را به تصویر بکشند.
کلر دینز از جمله کسانی بود که برای نقش لکس در نظر گرفته شد.
وقتی رپتور به دنبال شخصیت‌هایی که از دریچهٔ سقف گریخته‌اند می‌پرد و به زمین می‌افتد، می‌بینیم که با سرِ به‌شدت به عقب خم‌شده و اندام‌های جمع‌شده فرود می‌آید. این ژست برای فسیل‌های چنین تروپودهای کوچک و سبک‌ساخت بسیار معمول است.
در فیلم‌نامهٔ اولیه، اسکلت T. Rex در لابی با قرقره‌هایی مثل یک عروسک خیمه‌شب‌بازی غول‌آسا وصل شده بود. در پایان قرار بود گرانت پشت کنترل‌ها بایستد و نقش عروسک‌گردان را بازی کند و با سر و پای اسکلت رپتورها را له کند. این ایده در نهایت به این دلیل که بیش از حد مسخره به نظر می‌رسید و چون استیون اسپیلبرگ می‌خواست T. Rex یک بار دیگر ظاهر شود، تغییر کرد.
استیون اسپیلبرگ و مایکل کرایتون نخستین بار بیش از دو دهه پیش‌تر با هم آشنا شدند، زمانی که اسپیلبرگ در جریان تولید جاذبه آندرومدا (1971) کرایتون را در استودیوهای یونیورسال گرداند.
برای مطالعه حرکت گله گالیمیموس، به هنرمندان دیجیتال دستور داده شد که در امتداد بخشی از جاده با چند مانع بدوند و دست‌هایشان کنار سینه باشد.
وقتی استیون اسپیلبرگ کار روی پارک ژوراسیک را آغاز کرد، برنامه‌اش برای فیلمبرداری از دایناسورهای اندازه واقعی در نماهای دور استفاده از انیمیشن go motion بود که بر تکنیک‌های سنتی استاپ‌موشن بنا شده بود. اما همه چیز تغییر کرد وقتی هنرمندان Industrial Light And Magic از اسپیلبرگ درباره امکان استفاده از CGI برای این کار پرسیدند. کارگردان که در ابتدا قانع نشده بود، از آن‌ها خواست آزمایشی انجام دهند و از آنچه ساختند شگفت‌زده شد؛ آزمایش شامل یک تیرانوسوروس رکس بود که از میان یک تصویر طبیعت بی‌جان عبور می‌کرد و سپس گله‌ای از گالیمیموس را تعقیب می‌کرد.
در افتتاحیه آخر هفته 47 میلیون دلار در داخل آمریکا فروخت که در آن زمان بزرگ‌ترین فروش افتتاحیه تاریخ بود و رکورد بازگشت بتمن (1992) را شکست. همچنین رکوردهای افتتاحیه آخر هفته را در چندین کشور دیگر جابه‌جا کرد. دیوید کوپ، فیلمنامه‌نویس، آن روز را چنین به یاد می‌آورد: «در نیویورک بودم و پیاده به تئاتر زیگفلد رفتم تا ببینم اوضاع چطور است. مردی بیرون آمد و به صف طولانی اعلام کرد: 'خانم‌ها و آقایان، نمایش ساعت هفت پارک ژوراسیک فروخته شد.' و مردم گفتند: 'اوه.' و او ادامه داد: 'نمایش ساعت ده هم فروخته شد.' و آن‌ها گفتند: 'اوهههه.' 'و همچنین نمایش‌های ساعت هفت و ده شب شنبه هم فروخته شده‌اند.' و من با خودم گفتم: 'من متخصص نیستم، اما فکر می‌کنم این خیلی خوب است.'»
یقه چتری دیلوفوسوروس بازمانده صحنه‌ای فیلمبرداری‌نشده است که در آن شخصیت‌های انسانی توسط دایناسوری، احتمالاً یک رپتور، در گوشه‌ای گیر می‌افتادند و از چتر برای ترساندن و منحرف کردن آن استفاده می‌کردند. جان گورچه ایده افزودن نوعی ویژگی بافت نرم، مانند یک کیسه هوای رنگارنگ قابل باد شدن، به سر دیلوفوسوروس را مطرح کرد تا به عنوان نمایش تهدیدآمیز به کار رود، مشابه برخی جانوران امروزی. در صحنه حذف‌شده، شخصیت‌ها چتری را که تصویر صورت دیلوفوسوروس روی آن چاپ شده بود باز می‌کردند تا دایناسوری را که آن‌ها را تعقیب می‌کرد گیج کنند و در حین حمله آن به چتر، به گمان اینکه دایناسور دیگری است، فرار کنند. در نهایت این صحنه از فیلمنامه حذف شد، اما یقه چترمانند به هر حال به عنوان نمایش تهدیدآمیز به دیلوفوسوروس اضافه شد، با وجود اینکه ارتباطی به داستان نداشت و مبنای علمی نداشت. ایده صحنه حذف‌شده در جهان ژوراسیک (2015) دوباره مطرح شد، جایی که شخصیت‌ها از یک دیلوفوسوروس هولوگرافیک برای گیج کردن یک رپتور استفاده می‌کنند.
این فیلم مدت کوتاهی رکورد گیشه را در اختیار داشت تا اینکه تایتانیک (1997) آن را شکست.
استیون اسپیلبرگ دوست داشت دایناسورها کارهای رفتاری‌ای انجام دهند که هیچ ارتباطی با داستان نداشت، مثل توقف برای خاراندن، چیزی که در ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) یاد گرفته بود.
تمرین‌های براکیوسوروس در کارگاه استودیو استن وینستون انجام شد پیش از آنکه براکی بسته‌بندی شود و به استیج 28 در یونیورسال استودیوز برده شود. این عروسکی به ارتفاع هفت و نیم فوت است که شامل سر و بخشی از گردن می‌شود. فک یک فک 4 محوره است، بنابراین حرکت بالا و پایین و حرکت جانبی دارد. دلیل این کار این بود که استن می‌خواست براکی تا حد امکان آرام به نظر برسد، بنابراین یکی از چیزهایی که فک 4 محوره به شما می‌دهد آن نوع حرکت چرخشی فک پایین است که به پهلو می‌ساید، چیزی شبیه به نشخوار گاو. و ما فکر کردیم: 'خب، این قطعاً نمی‌تواند بد باشد.' پس چند شاخه پیچک از جلوی ساختمان برداشتیم و در دهان براکی گذاشتیم. در این مرحله زبان هم حرکت می‌کند و لب‌ها هم کمی زیادی حرکت می‌کنند، اما این چیزی است که در طول کار یاد می‌گیرید. بنابراین مسئله هماهنگی چند نفر است. و فکر می‌کنم در مجموع شش نفر روی براکی عروسک‌گردانی می‌کردیم. یک نفر روی چشم‌ها، یک نفر روی زبان، من روی حرکت فک. یک نفر روی لب‌ها. و حرکت اصلی حرکت گردن بود. حرکت سر هم بود اما حرکت گردن هم بود که کل مجموعه می‌توانست به جلو و عقب خم شود. این بزرگ‌ترین عروسکی بود که ساختیم و مطلقاً هیچ سیستم هیدرولیکی نداشت. بنابراین سنگین بود و به حرکت درآوردنش چالش بزرگی بود. روی فک خیلی تمرین کردم و با این کنترلر غول‌پیکر یک حرکت دایره‌ای بزرگ ایجاد می‌کردم تا همه چیز به درستی حرکت کند و بساید.
وقتی تیم با دکتر آلن گرانت ملاقات می‌کند، می‌گوید: «کتاب شما را خوانده‌ام.» کتابی که تیم به آن اشاره می‌کند نسخه‌ای از Digging Dinosaurs اثر دکتر جان «جک» هورنر است که مشاور علمی پارک ژوراسیک بود. کتاب گرانت مقدمه‌ای از سر ریچارد اتنبرو دارد که نقش جان هاموند را بازی کرد.
تولید به پارک ایالتی رد راک کانیون در کنتیل کالیفرنیا منتقل شد؛ جایی که به دلیل شباهتش به یک محوطه حفاری دایناسور در مونتانا انتخاب شد و سر سم نیل و لورا درن نخستین صحنه‌شان را آنجا فیلمبرداری کردند. جک هورنر، دیرینه‌شناس برجسته و سرپرست بخش دیرینه‌شناسی موزه راکی در بوزمن مونتانا، راهنمای آن‌ها بود.
(حدود دقیقه ۴۷) هنگام بحث درباره نظریه آشوب، مالکوم (جف گلدبلوم) بی‌پرده با الی (لورا درن) لاس می‌زند. این دو پس از آشنایی در همین فیلم رابطه عاشقانه‌ای آغاز کردند و ۲ سال نامزد بودند تا اینکه از هم جدا شدند. گلدبلوم به برقراری رابطه با هم‌بازی‌هایش شهره است.
استن وینستون که از فناوری تازه‌ای که این فیلم پیشگامش بود شور و شوق داشت، با IBM و جیمز کامرون همراه شد و شرکت جلوه‌های بصری تازه‌ای به نام Digital Domain را بنیان گذاشت.
دیلوفوسوروس در واقع ۲۰ فوت طول داشت و در زمان خودش بزرگ‌ترین دایناسور شکارچی محیط زندگی‌اش بود.
فیل تیپت به‌عنوان مشاور آناتومی دایناسورها در این فیلم همکاری کرد.
(حدود ۱ ساعت و ۴۰ دقیقه) دوربین درست وقتی الی در انبار تعمیرات مورد حمله یک رپتور قرار می‌گیرد، روی او زوم می‌کند.
ری وایز در ابتدا برای نقش جنارو در نظر گرفته شده بود، چون اسپیلبرگ از بازی او در توئین پیکس (1990) خوشش آمده بود. اما در نهایت او برای Rising Sun (1993) قرارداد بست، زیرا فیلیپ کافمن، کارگردان، پیش از آنکه هیچ چیز با اسپیلبرگ قطعی شود، نقش را به او پیشنهاد داد. هم پارک ژوراسیک و هم Rising Sun بر اساس رمانی از مایکل کرایتون ساخته شدند.
این فیلم در ۴ اکتبر 1994 نخستین بار روی VHS و LaserDisc منتشر شد. با فروش ۱۷ میلیون نسخه در هر دو قالب، پنجمین نوار VHS پرفروش تاریخ است. در ۱۰ اکتبر 2000 روی DVD عرضه شد و با فروش ۹۱۰ هزار نسخه، سیزدهمین DVD پرفروش سال بود. در 2012، این فیلم یکی از ۲۵ فیلمی بود که یونیورسال پیکچرز برای جعبه‌ای به مناسبت 100مین سالگرد استودیو انتخاب کرد و همچنین در قالب بلوری با جلدی مبتنی بر واقعیت افزوده منتشر شد. سال بعد، نسخه 3بعدی تبدیل‌شده به مناسبت 20مین سالگرد، روی بلوری 3بعدی عرضه شد.
تنها فیلم این مجموعه که در نما‌ی پایانی هیچ دایناسوری (یا خزنده پیشاتاریخی دیگری) نشان نمی‌دهد. جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) و پارک ژوراسیک ۳ (2001) پترانودون داشتند، جهان ژوراسیک (2015) تی‌رکس معروف را داشت و دنیای ژوراسیک ۲ (2018) بلو، رپتور را. با این حال، نمای پلیکان‌ها شبیه نما‌ی پترانودون‌ها در فیلم سوم است.
برای برجسته کردن ویژگی‌های پرنده‌مانند گالیمیموس‌ها، انیمیشن روی کل گله تمرکز کرد نه تک‌تک آن‌ها. انیماتورها برای آماده‌شدن برای این صحنه، در پارکینگ Industrial Light & Magic دویدند و لوله‌های پلاستیکی جای درختی را گرفتند که در فیلم از رویش می‌پرند. یکی از انیماتورها پرش را از دست داد و افتاد و همین در صحنه گنجانده شد. صدای گالیمیموس‌ها شیهه اسب بود.
فیلمبرداری صحنه نجات تیم از درخت به دست گرانت با یک ماکت ۵۰ فوتی با چرخ‌های هیدرولیکی انجام شد.
به‌جز چند نگاه کوتاه در صحنه آغازین، ولوسیرپتورهای بالغ که اغلب به‌عنوان به‌یادماندنی‌ترین دایناسورهای این فیلم از آن‌ها یاد می‌شود، تا بیش از ۱ ساعت و ۴۳ دقیقه پس از شروع فیلم روی پرده ظاهر نمی‌شوند.
انیمیشن‌های رایانه‌های آزمایشگاه‌ها و اتاق کنترل از Silicon Graphics و Apple قرض گرفته شد.
این ایده که بینایی تیرانوسوروس بر اساس حرکت است، بازتفسیری از یک عنصر داستانی در رمان اصلی پارک ژوراسیک است. در کتاب، دایناسورهای متعددی فقط به حرکت واکنش نشان می‌دهند، نه فقط تی‌رکس. دکتر گرانت شگفت‌زده می‌شود که برخی دایناسورها بینایی ضعیفی دارند و از این موضوع استفاده می‌کند تا ثابت کند دایناسورهای پارک در واقع هیولاهای ژنتیکی‌اند که با بی‌دقتی شبیه‌سازی شده‌اند و نقص‌های ناخواسته پیدا کرده‌اند. اما در فیلم، تی‌رکس تنها دایناسوری است که بینایی‌اش بر حرکت استوار است و گرانت آن را ویژگی طبیعی حیوان می‌داند. در واقعیت، هیچ‌کس هرگز جدی نگفته بود که تی‌رکس یا دایناسور دیگری بینایی مبتنی بر حرکت داشته؛ در حقیقت تصور می‌شود تی‌رکس بینایی بسیار قوی داشته و می‌توانسته اشیا را از چند مایل دورتر تشخیص دهد. فیلم همچنین فاصله چشم‌های تی‌رکس را بسیار بیشتر از واقعیت قرار داده است. چشم‌های تیرانوسوروس واقعی به هم نزدیک‌تر بودند که ادراک عمق بهتری به آن می‌داد.
لورا درن پیش‌تر برای نقش معشوقه جف گلدبلوم در The Fly (1986) آزمون بازیگری داده بود.
استیون اسپیلبرگ موفق شد حقوق فیلم را پیش از آنکه رمان حتی منتشر شود، در سال 1990 به مبلغ ۱٫۵ میلیون دلار به دست آورد.
استیون اسپیلبرگ در نسخه 3بعدی گفت افزودن برگ‌ها به صحنه تعقیب جیپ، هیجان آن را از ۷ به ۹ رساند.
استیون اسپیلبرگ پس از کارگردانی Hook (1991) می‌خواست بی‌درنگ Schindler's List (1993) را فیلمبرداری کند. سید شاینبرگ چراغ سبز فیلم را داد، به شرط آنکه اسپیلبرگ اول این فیلم را بسازد.
نیکول کیدمن برای نقش ساتلر در نظر گرفته شده بود.
استیون اسپیلبرگ برای مراسم نخستین نمایش با یکی از خودروهای تور پارک ژوراسیک آمد. سر سم نیل و جف گلدبلوم هم در مراسم حضور داشتند.
الی در جایی می‌گوید «دایناسورها مردها را می‌خورند، زن زمین را به ارث می‌برد.» می‌توان گفت این جمله یکی از تغییرات فیلم را توصیف می‌کند: یک مرد (جنارو) توسط دایناسور خورده می‌شود، هرچند این اتفاق در رمان نمی‌افتد و نقش او در ادامه داستان به الی می‌رسد. اوست که همراه مالدون برای یافتن بازماندگان حمله تی-رکس به پارک می‌رود و بعداً برق را از نو راه‌اندازی می‌کند. در واقع پیش از حمله تی-رکس هم نقش او را بر عهده می‌گیرد: مالکوم نظریه آشوب را مستقیماً با همان مثال قطره آب روی دست برای او توضیح می‌دهد، چیزی که در رمان آرنولد آن را برای جنارو شرح می‌دهد. الی همچنین تنها با تریسراتوپس می‌ماند، در حالی که در رمان جنارو پیش او می‌ماند.
«ولوسیراپتورها» در رمان و فیلم در اصل قرار بود دینونیکوس باشند. دینونیکوس حدود 100 میلیون سال پیش در آمریکای شمالی می‌زیست و حدود 9 فوت طول داشت، در حالی که ولوسیراپتور 70 میلیون سال پیش در مغولستان می‌زیست، تنها 6 فوت طول داشت و پوزه‌ای بلند، باریک و رو به بالا داشت. یک ولوسیراپتور واقعی فقط تا زانو یا کمر یک انسان بالغ می‌رسید. فسیل دایناسوری که تیم دکتر گرانت در ابتدای فیلم از خاک بیرون می‌آورد هم دینونیکوس است. این اشتباه بین دو نام از کتاب مشهور سال 1988 گرگوری پاول به نام «Predatory Dinosaurs of the World» می‌آید که نویسنده مایکل کرایتون هنگام نوشتن رمان پارک ژوراسیک به آن ارجاع داده بود. پاول معتقد بود دینونیکوس گونه‌ای از ولوسیراپتور است. این موضوع حتی در رمان پارک ژوراسیک هم ذکر شده، جایی که دکتر گرانت به تیم توضیح می‌دهد «دینونیکوس اکنون یکی از ولوسیراپتورها به شمار می‌رود...» پاول در اواسط دهه 80 دینونیکوس را با پر تصویر کرده بود، اما کرایتون بیشتر از هنرمند دیرینه‌شناس دیگری به نام استیو کرک الهام گرفت که رپتورها را با پوست فلس‌دار و نوارهای ببرمانند نقاشی کرده بود، همان‌گونه که در رمان پارک ژوراسیک ظاهر شدند. در آن زمان بسیاری از هنرمندان دینونیکوس را به اشتباه با سری جعبه‌ای و مثلثی بازسازی می‌کردند. این هم به فیلم راه یافت. نظریه هم‌جنس بودن این دو حیوان هرگز از سوی هیچ دانشمند دیگری تأیید نشد و خود گرگ پاول هم تا زمان ساخت فیلم آن را رد کرده بود. با این حال، نام نادرست ولوسیراپتور و مخفف جذابش «رپتور» برای فیلم حفظ شد، هرچند رپتورها در طرح‌های مفهومی فیلم دینونیکوس نام داشتند. فیلم طرح‌های فلس‌دار و مثلثی‌سر را هم نگه داشت که در دهه 90 دیگر منسوخ بودند. در بازی‌های ویدیویی بعدی بر پایه پارک ژوراسیک، دینونیکوس به عنوان دایناسوری جداگانه معرفی شد، اما هیچ‌یک از دایناسورهای دیده‌شده در این فرنچایز واقعاً به ولوسیراپتور حقیقی شباهت ندارند.
استیون اسپیلبرگ برای هر نمای باز یا نماهای تمام‌قد دایناسورها به عکاسی مینیاتوری نیاز داشت.
اسپیلبرگ اعتراف می‌کند که کودکی پر از آسیب داشته است.
جک هورنر بر تمام طراحی‌های دایناسورها نظارت داشت تا آن‌ها را تا حد امکان به واقعیت نزدیک کند.
نام گونه‌ای از سرده دایناسور Tianchisaurus «nedegoapeferima» است، ترکیبی از چند حرف اول نام خانوادگی ستارگان این فیلم: نیل، درن، گلدبلوم، اتنبرو، پک، فررو، ریچاردز و مازلو.
طبق محصولات جانبی پارک ژوراسیک، ایسلا نوبلار تیم تحقیقاتی 93 است. این فیلم یکی از پرمحصول‌ترین فیلم‌های سال 1993 از نظر کالای جانبی بود.
آنا کلامسکی و کریستینا ریچی برای نقش لکس مورفی تست بازیگری دادند.
(حدود دقیقه 1) حدود دقیقه 1، او در نقش مرد ریش‌داری ظاهر می‌شود که در ابتدای فیلم تماشاگر تخلیه رپتور ماده از قفس است.
پس از آنکه جوزف مازلو برای نقش جک بنینگ در فیلم قلاب (1991) ساخته استیون اسپیلبرگ به دلیل کم‌سن بودن رد شد، اسپیلبرگ به مازلو گفت که هنوز از تست بازیگری‌اش تحت تأثیر قرار گرفته و تلاش خواهد کرد او را در پروژه‌ای آینده بازی دهد. سپس مازلو در این فیلم نقش تیم را گرفت. به یاد مازلو: «استیون مرا برای قلاب (1991) با رابین ویلیامز و داستین هافمن تست تصویری گرفت. برای آن نقش خیلی کم‌سن بودم. و به همین دلیل، استیون پیش من آمد و گفت: "نگران نباش، جویی. این تابستان تو را در یک فیلم می‌آورم." نه تنها وعده‌ای خوب، بلکه اینکه آن فیلم یکی از بزرگ‌ترین موفقیت‌های گیشه تاریخ باشد؟ معامله خیلی خوبی است.» انتخاب مازلو باعث شد اسپیلبرگ سن بچه‌ها را جابه‌جا کند، چون تصمیم گرفت انتخاب دختری کوچک‌تر از مازلو برای قرار گرفتن در خطر، سنش خیلی کم می‌شد. بنابراین لکس بچه بزرگ‌تر شد و متخصص کامپیوتر هم او شد. در رمان اصلی مایکل کرایتون، تیم بزرگ‌تر است و هم شیفته دایناسورهاست و هم کامپیوتر. ظاهراً اسپیلبرگ حتی سال‌ها بعد از فیلم هم مازلو را فراموش نکرد، چون بعداً او در اقیانوس آرام (2010) به تهیه‌کنندگی اسپیلبرگ بازی کرد.
کار در استودیوی استن وینستون در سال 1991 با ظاهر هر شخصیت آغاز شد؛ وینستون معتقد بود این کار برای متقاعد کردن تماشاگر اهمیت دارد، وگرنه فیلم شکست می‌خورد، هرقدر هم بازی‌ها خوب باشند.
فیلم‌سازان و تیم جلوه‌های ویژه به تغییر نام ولوسیراپتور به دینونیکوس فکر کردند، چون موجود در واقع بر پایه دینونیکوس ساخته شده بود. در نهایت، مانند مایکل کرایتون، تصمیم گرفتند ولوسیراپتور خوش‌آهنگ‌تر است. با این حال، تمام پژوهش‌هایشان بر دینونیکوس استوار بود.
دنیس ندري خاطرنشان می‌کند که جان هاموند به شعار خود یعنی «ما از هیچ هزینه‌ای دریغ نکردیم» عمل نکرده است. ندري در اتاق کنترل می‌گوید که پیشنهاد قیمت او برای این کار بسیار کمتر از چیزی بود که در ازایش تحویل داد (یک سیستم خودکار که با حداقل کارکنان برای 3 روز قابل اجرا بود) و سپس جان را برای مشکلات مالی خود سرزنش می‌کند. رابرت مالدون نیز شکایت دارد که هاموند باید پول خود را صرف مکانیزم‌های قفل درهای خودرو می‌کرد.
جف گلدبلوم روشی بسیار جالب و منحصربه‌فرد برای تمرین و مطالعه دیالوگ‌هایش بین صحنه‌ها در محل فیلمبرداری داشت؛ او مانند بیشتر افراد که به‌صورت آرام و بی‌سر‌و‌صدا مطالعه می‌کنند، دیالوگ‌هایش را مطالعه نمی‌کرد، بلکه آنها را با صدای بلند و سریع می‌خواند.
(حدود 1 ساعت و 35 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 35 دقیقه، صحنه‌ای که تی‌رکس از میان درختان بیرون می‌آید تا گالیمیموس را بگیرد، از صحنه‌ای مشابه در The Valley of Gwangi (1969) الهام گرفته شده است، فیلم دیگری که استیون اسپیلبرگ از آن الهام گرفته بود.
در نظرسنجی سال 2010، مجله Entertainment Weekly این فیلم را بهترین فیلم تابستانی 20 سال گذشته معرفی کرد.
این رمان در سال 1990 منتشر شد. با این حال، پیش‌تولید فیلم در سال 1989 و تنها با استفاده از دست‌نوشته مایکل کرایتون آغاز شد. به‌طور گسترده‌ای اعتقاد بر این بود که کتاب چنان موفقیتی کسب خواهد کرد که فیلمی برجسته از آن ساخته شود. در نهایت مشخص شد که این تصور درست بوده است.
جف گلدبلوم به یاد می‌آورد که در یک نمایش ویژه فیلم در موزه تاریخ طبیعی لندن، در کنار پرنسس دایانا که او را «بانویی فوق‌العاده» خواند، نشسته بود و پاپ‌کورن می‌خورد.
صحنه براکیوسوروس دومین صحنه دایناسوری با بازیگران بود و فیلمبرداری آن زمان زیادی طول کشید، زیرا سر سام نیل و لورا درن بیشتر مواقع باید به هیچ‌چیز واکنش نشان می‌دادند و استیون اسپیلبرگ در همان لحظه نماهای جدیدی خلق می‌کرد.
(حدود 25 دقیقه) کارتون آقای DNA روش استیون اسپیلبرگ برای فشرده کردن بخش زیادی از توضیحات رمان در چند دقیقه بود.
قراردادهای مجوز اسباب‌بازی و بازی ویدئویی بیش از یک سال پیش از اکران فیلم امضا شد.
لورا درن و جف گلدبلوم در این فیلم در برابر ریچارد اتنبرو ظاهر می‌شوند، بازیگری که به کارگردانی روی آورد و برای این فیلم به بازیگری بازگشت. هر دو بازیگر با چندین بازیگر-کارگردان دیگر نیز کار کرده‌اند. استیون اسپیلبرگ در The Blues Brothers برای کارگردان جان لندیس ظاهر شد، کسی که اغلب همکاران فیلمسازش را به حضور افتخاری در فیلم‌هایش وادار می‌کند. فیلم بعدی او Into the Night با بازی گلدبلوم و چندین کارگردان دیگر، به‌ویژه لارنس کاسدان و دیوید کراننبرگ، که او را در The Big Chill و The Fly کارگردانی کردند، ساخته شد. درن اغلب با کارگردان دیوید لینچ کار می‌کند، که آخرین همکاری از این دست Twin Peaks بود که در آن او نیز بازی کرد. در اواخر همان سال، درن با دو بازیگر-کارگردان دیگر برنده اسکار، کوین کاستنر و کلینت ایستوود، در A Perfect World کار کرد.
جرج لوکاس در حین نظارت بر پس‌تولید این فیلم تصمیم گرفت که فناوری به اندازه کافی خوب شده است تا کار روی پیش‌درآمدهای Star Wars را آغاز کند. به‌طور مناسب، ساموئل ال. جکسون توانست در آن فیلم‌ها نیز ظاهر شود.
(حدود 43 دقیقه) رایانه‌ای که در انتهای اتاق رایانه با تعداد زیادی (65536) دیود نورانی قرمز قرار دارد، یک رایانه واقعی است: The Connection Machine CM-5 ساخت Thinking Machines. این دستگاه شامل تعداد زیادی پردازنده RISC SPARC 2 بود و دیودهای نورانی برای زیبایی ظاهری بیشتر نسبت به مدل‌های پیشین به آن اضافه شده بودند. متأسفانه، در واقع ابررایانه چندان خوبی نبود و شرکت اندکی بعد از پا افتاد. اظهارنظر درباره شبکه‌بندی هشت دستگاه Connection Machine کاملاً زائد است، چون آنها برای همین کار ساخته شده بودند. مشکل بزرگ‌تر نوشتن برنامه‌هایی بود که به‌طور کارآمد بر معماری موازی داده‌ها منطبق شوند.
صحنه‌های مورد علاقه جوزف مازلو شامل «هر چیزی که بالا رفتن داشت» می‌شد. او فاش کرد: «من به‌عنوان یک بچه واقعاً از ارتفاع نمی‌ترسیدم» و افزود که بالا رفتن از حصار برقی بیشترین لذت را داشت.
جان فورسایت برای نقشی در نظر گرفته شده بود.
سر جایگذاری‌شده برای نماهای نزدیک ولوسیراپتورها استفاده می‌شد. این سر در هر صحنه‌ای که آن شکارچیان چنگال‌داسی حضور داشتند به کار می‌رفت. این سر جایگذاری‌شده، همراه با دو عروسک دیگر، توسط کریگ کیتون طراحی و ساخته شد، کسی که پس از تماشای اپراتورهای استدی‌کم در حین فیلمبرداری بازگشت بتمن (1992) به ساختن عروسکی با استفاده از طراحی استدی‌کم علاقه‌مند شده بود. این سر و عروسک‌های یادشده از نسخه اصلاح‌شده مکانیزم گردن انیماترونیک دیلوفوسوروس استفاده می‌کردند. در ابتدا قرار بود سر جایگذاری‌شده از روش دیگری استفاده کند تا اینکه به شاخه‌ای از طراحی گردن دیلوفوسوروس تغییر یافت. برخلاف سر دیلو، سر ولوسیراپتور بیشتر از فناوری استدی‌کم وام گرفته است. با استفاده از یک کوله‌پشتی استاندارد به‌جای کوله‌پشتی مورد استفاده در استدی‌کم‌ها، پایه سر دسته‌ای داشت که با گرفتن آن در جهت خاصی، سر می‌توانست در آن جهت حرکت کند. زبان، چشم‌ها و لب‌های آن با رادیو کنترل و دهانش با کابل کنترل می‌شد. کریستوفر سوئیفت و مارک «کرش» مک‌کرری به‌ترتیب این بخش‌های سر را اداره می‌کردند. همچنین دو عروسک کابلی از مکانیزم گردن استدی‌کم کیتون استفاده می‌کردند، یکی از سر تا دم و دیگری بدون دم با میله‌ای که از پشتش بیرون می‌آمد. دلیل نداشتن دم در عروسک دوم این بود که خدمه بتوانند آن را در فضاهای تنگ‌تر به کار ببرند.
دیالوگ جف گلدبلوم، «این یک تپه بزرگ گه است»، در فیلمنامه نبود.
استیون اسپیلبرگ بیش از 30 سال پس از ترک تحصیل، برای گرفتن مدرک کارشناسی در دانشگاه ایالتی کالیفرنیا، لانگ بیچ ثبت‌نام کرد و بابت ساخت این فیلم 3 واحد درسی دیرینه‌شناسی دریافت کرد. او همچنین فهرست شیندلر را به عنوان پروژه پایانی کلاس فیلمسازی پیشرفته‌اش ارائه داد.
جوزف مازلو افزود: «تا امروز احساس می‌کنم که انیماترونیک‌ها با عناصر CGI کامپیوتری، آن‌گونه که در آن فیلم با هم ترکیب شدند، از آزمون زمان سربلند بیرون آمده‌اند. و نمی‌دانم حتی از آن زمان فیلمی دیده‌ام که واقعاً درک کرده باشد چگونه باید هر دوی این عناصر را با هم داشت تا چشم را فریب داد و باور کرد که همه چیز واقعاً آنجاست.»
(حدود دقیقه 1 ساعت و 14 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 14 دقیقه، پس از آنکه ندري مورد حمله دیلوفوسور قرار می‌گیرد، می‌بینیم که قوطی کرم اصلاح حاوی جنین‌های دایناسوری که او دزدیده بود، در گل دفن می‌شود. این قوطی در انتهای مسیر پارک ژوراسیک نیز حضور دارد، جایی که روی صخره‌ای کنار دیلوفوسوری قرار گرفته که همان‌طور که آن حیوان به ندري سم پاشید، به سوارکاران آب می‌پاشد.
این یکی از دو فیلم اکران‌شده در 1993 است که لورا درن در آن همبازی جوانی داشت: جوزف مازلو در این فیلم. همبازی جوان دیگر درن تی.جی. لاوتر در دنیای کامل (1993) بود.
برای 54 روز پیاپی بیش از 1 میلیون دلار در داخل کشور فروخت، که تا آن زمان دومین رقم در تاریخ سینما پس از ئی.تی. موجود فرازمینی (1982) خود استیون اسپیلبرگ با 80 روز بود. این رکورد را با شکارچیان روح (1984) و بازگشت به آینده (1985) که هر دو نیز 54 روز بودند، شریک شد.
استیون اسپیلبرگ از دوستش جورج لوکاس خواست تا میکس صدای نهایی را مدیریت کند، چون خودش مشغول فیلمبرداری فهرست شیندلر بود و نظارت بر پس از تولید از لهستان از طریق انتقال ماهواره‌ای را بسیار دشوار و خسته‌کننده می‌دید.
آخرین عنصری که دایناسورها را واقعی کرد، صدا بود. آن‌ها باید حدس می‌زدند که صدایشان چگونه بوده، چون تارهای صوتی تا امروز باقی نمی‌مانند، بنابراین استیون اسپیلبرگ به گری رایدستروم دستور داد تا صدایشان را شبیه حیوانات کند: واقعی، اما بزرگ و عمیق. رایدستروم صداهای حیوانات مختلف را ضبط کرد و سپس آن‌ها را کنار هم چید. دیلوفوسور ترکیبی از صدای قو با شاهین، مار زنگی و میمون زوزه‌کش بود. رپتورها صداهای دلفین، گراز دریایی و غازها بودند که وقتی با هم ترکیب می‌شدند، وحشتناک به گوش می‌رسید. این صداها روی کامپیوتر گذاشته و سپس از طریق کیبورد پخش می‌شدند. صحنه مورد علاقه رایدستروم زمانی بود که تی. رکس یک گالیمیموس را می‌خورد و آن یکی آخرین بار سرش را بالا می‌آورد، یا برای التماس رحم یا فقط برای دیدن اینکه چه چیزی او را گرفته است؛ رایدستروم آن را به سگی تشبیه کرد که با اسباب‌بازی جویدنی بازی می‌کند. اتفاقاً صداهای تی. رکس و گالیمیموس را باستر، سگ نژاد جک راسل رایدستروم، اجرا کرد.
بزرگ‌ترین عروسک خیمه‌شب‌بازی فیلم، بدون هیدرولیک، گردن بالایی و سر براکیوسور بود.
همه رپتورها در قلم کوچکی نزدیک مرکز بازدیدکنندگان نگهداری می‌شوند. با این حال، چیزهایی که رابرت مالدون می‌گوید نشان می‌دهد که رپتورها همیشه در این قلم نبوده‌اند و این مکان دائمی آن‌ها نیست، زیرا او می‌گوید: «اگر بیرون بروند، 50، 60 مایل در ساعت سرعت دارند. او دلیل این است که ما باید این‌طور به آن‌ها غذا بدهیم. وقتی غذادهنده‌ها می‌آمدند، او همه را وادار می‌کرد به حصارها حمله کنند.» در لحظه‌ای بعد، صفحه کامپیوتری نشان می‌دهد که حصارهای برقی از کار می‌افتند. صفحه کامپیوتر موقعیت یک «قلم رپتور» را نشان می‌دهد. محوطه در فیلم از بیشتر محوطه‌های دیگر باریک‌تر است. این قلم توسط سایر قلم‌ها احاطه شده است. در صحنه لانه، آلن گرانت و بچه‌ها لانه دایناسوری را در تنه درختی کشف می‌کنند. برخی طرفداران فکر می‌کنند این صحنه در قلم رپتور رخ داده و آن لانه رپتور است. این موضوع با شکل ردپاهای بچه‌ها که از لانه خارج می‌شوند، به شدت تأیید می‌شود.
فیلم‌های کلاسیک هیولای غول‌پیکر مانند کینگ کونگ (1933) و گودزیلا (1954) تأثیرات عمده‌ای بر استیون اسپیلبرگ داشتند و دلیل اصلی او برای کارگردانی این فیلم بودند. اسپیلبرگ در فیلم با جمله دکتر ایان مالکوم «چه چیزی آنجا دارند؟ کینگ کونگ؟» به کونگ ادای احترام کرد. همچنین، پس از دیدن عروسک کونگ در تور استودیو یونیورسال، اسپیلبرگ از طراح خواست تا همان اصول را برای دایناسورهای این فیلم به کار ببرد، مثلاً صافی، حجم عضلانی و غیره. اسپیلبرگ در کتاب ساخت پارک ژوراسیک توضیح داد که چگونه نسخه پادشاه هیولاها از گودزیلا تأثیرگذار بود و گفت: «گودزیلا، البته، استادانه‌ترین فیلم دایناسوری بود، چون باعث می‌شد باور کنید که واقعاً در حال وقوع است.»
این اولین نقش بازیگری سر ریچارد اتنبرو پس از فیلم عامل انسانی (1979) و 14 سال بعد از آن بود.
خودروی تور در پارک ژوراسیک فورد اکسپلورر بود؛ این مدل 1992 است و به صورت الکتریکی روی ریل در جاده هدایت می‌شد. آن‌ها به سقف شیشه‌ای پانوراما، صندلی‌های چرمی، سیستم اطلاعات ویدیویی، عینک دید در شب زیر صندلی‌ها، بروشورهای اطلاعاتی و جعبه دستگاه در صندوق عقب مجهز بودند. در فیلم شماره‌های 4 و 5 نمایش داده شدند.
در حدود دقیقه ۱ ساعت و ۳۰ دقیقه، سرویس استریم بریتانیایی به مناسبت 25مین سالگرد این اثر علمی-تخیلی، ساخت مجسمه‌ای به اندازه دایناسور از جف گلدبلوم را در حالت نیمه‌خوابیده معروفش در این فیلم، با سینه برهنه و شکوه تمام، تصویب کرد. اگرچه سالگرد رسماً ۱۱ ژوئن بود، مجسمه روز چهارشنبه در مقابل پل نمادین تاور در لندن قرار گرفت. مانند نمای گلدبلوم نیمه‌برهنه که به این دلیل عجیب است که با وجود شکستگی پای شخصیتش، بسیار باشکوه به نظر می‌رسد، مجسمه نیز آنقدر بزرگ است که در یک نگاه کامل درک نمی‌شود. ارتفاع آن بیش از ۹.۸ فوت، طولش بیست و سه فوت و وزنش سیصد و سی و یک پوند است. ساخت آن ساعت‌های کاری زیادی را طلبید: دویست و پنجاه ساعت در طول شش هفته.
عکس بزرگی از جی. رابرت اوپنهایمر (یکی از دانشمندانی که بمب اتم را ساخت) روی ایستگاه کاری دنیس ندری نمایش داده می‌شود. در جوایز اسکار ۲۰۲۴، اسپیلبرگ جایزه بهترین کارگردانی را به کریستوفر نولان، کارگردان اوپنهایمر (۲۰۲۳)، اهدا کرد.
این فیلمی بود که تیم هینز از بی‌بی‌سی را ترغیب کرد تا مجموعه مستند پیشگامانه Walking with Dinosaurs (۱۹۹۹) و دنباله‌های مختلف آن را تهیه کند. اما کار او و انیماتورهای فریم‌استور را نیز سخت‌تر کرد، زیرا مردم از قبل تصوری از ظاهر و حرکت «بایسته» دایناسورها داشتند.
دیلوفوسوروس، همراه با پروکومپسوگناتوس و تروئودون، تنها دایناسورهای سمی شناخته‌شده در فرنچایز پارک ژوراسیک هستند.
برخورد مهمانان با تریسراتوپس بیمار بدون هیچ توضیح روشنی درباره دلیل بیماری حیوان پایان می‌یابد. با این حال، رمان اصلی مایکل کرایتون و فیلمنامه توضیحی دارند: استگوسوروس/تریسراتوپس دندان‌های مناسبی برای آسیاب کردن غذا نداشت و بنابراین مانند پرندگان سنگ می‌بلعید و از آنها به عنوان سنگ‌های سنگدان استفاده می‌کرد. در دستگاه گوارش، این سنگ‌ها غذا را برای کمک به هضم می‌ساییدند. پس از شش هفته، سنگ‌ها آنقدر صاف می‌شدند که دیگر مفید نبودند و حیوان آنها را بالا می‌آورد. هنگام یافتن و خوردن سنگ‌های جدید، حیوان توت‌های یاس هندی غربی را نیز می‌بلعید. این واقعیت که توت‌ها و سنگ‌ها بالا آورده می‌شوند توضیح می‌دهد که چرا الی هرگز اثری از آنها در مدفوع حیوان پیدا نمی‌کند.
این فیلم پیش از نوشتن فیلمنامه، استوری‌بورد شد.
به گفته دان ساندی (شرکت Thinking Machines Corp)، ابررایانه CM-5 که در اتاق کنترل استفاده شد، یکی از تنها دو نمونه ساخته‌شده در آن اندازه (۱۰۲۴ گره) بود. دستگاه دیگر در لس آلاموس قرار داشت. ماشین استفاده‌شده در فیلم پس از اتمام صحنه‌ها به بخش‌های کوچک‌تر فروخته شد. از آینه‌ها استفاده شد تا به نظر برسد تعداد بیشتری از این ابررایانه وجود دارد.
در حدود دقیقه ۲۰، گرانت، الی و مالکوم هنگام ورود اولیه به جزیره به براکیوسور نگاه می‌کنند.
این یکی از دو فیلم سال ۱۹۹۳ است که لورا درن در آن با یک بازیگر و کارگردان کهنه‌کار هم‌بازی شد. فیلم دیگر دنیای کامل (۱۹۹۳) بود که درن در آن با کلینت ایستوود هم‌بازی شد.
دروازه‌ای که ماشین‌ها در طول تور راهنما از آن عبور می‌کنند، به طور خاص از دروازه فیلم کینگ کونگ (۱۹۳۳) الگوبرداری شده است، از این رو جمله یان مالکوم: «چه چیزی آنجا دارند، کینگ کونگ؟» این دروازه به درخواست استیون اسپیلبرگ ساخته شد، چون کینگ کونگ یکی از فیلم‌های محبوب اوست.
شات‌گانی که مأمور حیات‌وحش، مالدون، از آن استفاده می‌کند یک فرانکی SPAS 12 ایتالیایی است؛ سلاحی که به‌خاطر ظاهر مدرن و چشم‌نوازش در فیلم‌ها زیاد به کار می‌رود. اسپاس-12 به‌کاررفته در فیلم در واقع یکی از دست‌کم 2 سلاح یکسان واردشده توسط FIE بود که شرکت Stembridge Gun Rentals در اختیار تولید گذاشت. یکی از اسپاس-12های روی پرده (با شماره سریال AA9940) سرانجام در سال 2018 توسط Heritage Auction فروخته شد. گفته می‌شود دیگری پس از پایان تولید در اختیار خود استیون اسپیلبرگ است؛ بخشی از مجموعه خصوصی و بسیار بزرگ سلاح‌های او که بسیاری از ستاره‌ها آن را امضا کرده‌اند. وقتی مهمانان را به خانه‌اش در بورلی هیلز دعوت می‌کند، اجازه می‌دهد با آن شلیک کنند.
مایکل کیتون، بروس کمپبل، جانی دپ، تد دنسون، استیو گوتنبرگ و مایکل جی. فاکس برای نقش مالکوم تست بازیگری دادند. کمپبل در نهایت در اقتباس دیگری از مایکل کرایتون، کنگو (۱۹۹۵)، بازی کرد.
توپس اقتباس کمیک بوکی چهار شماره‌ای را منتشر کرد که توسط والتر سیمونسون نوشته و گیل کین طراحی شده بود. توپس همچنین چندین کمیک بوک دنباله منتشر کرد. این هفتمین فیلم استیون اسپیلبرگ بود که به کمیک بوک تبدیل می‌شد، پس از برخورد نزدیک از نوع سوم (۱۹۷۷)، ۱۹۴۱ (۱۹۷۹)، مهاجمان صندوق گمشده (۱۹۸۱)، ایندیانا جونز و معبد مرگ (۱۹۸۴)، ایندیانا جونز و آخرین جنگ صلیبی (۱۹۸۹) و هوک (۱۹۹۱).
گزارش شده که رالف ماکیو برای نقش یان مالکوم در نظر گرفته شده بود.
استراتژی اکران پانزده ماه قبل از آنکه استودیو فرصت دیدن حتی یک فریم از فیلم را داشته باشد، برنامه‌ریزی شده بود.
دنیس مورن تردید داشت که یک تی. رکس واقعی شبیه فیلم به نظر برسد. چنین دایناسوری کمتر تهاجمی می‌بود، زیرا خرس‌ها هنگام جنگیدن روی پاهای عقب فقط شش تا هفت ثانیه می‌توانند مقاومت کنند و سپس فرو می‌ریزند. دایناسورهایی که همین کار را می‌کردند خود را فرسوده می‌کردند. با این حال، این فقط یک گمانه‌زنی است.
این احتمال وجود دارد که شخصیت دادگسون به نام پیتر دادسون، دیرینه‌شناس مشهور آمریکایی، نامگذاری شده باشد.
تف کردن دیلوفوسوروس (در حدود دقیقه ۱ ساعت و ۱۳ دقیقه) از مکانیزمی مانند تفنگ رنگ‌پاشی استفاده می‌کرد که در واقع از دهان مدل بیرون می‌پاشید؛ سم از متاکریل و ژله KY با کمی رنگ خوراکی مخلوط شده بود.
صحنه‌های انبار تعمیرات در استیج 23 فیلم‌برداری شدند و صحنهٔ دیلوفوسوروس در استیج 27.
توانایی دیلوفوسوروس در تف کردن زهر را مایکل کرایتون، نویسندهٔ رمانی که فیلم از آن اقتباس شده، از خود درآورده است.
جف گلدبلوم جملهٔ «وقتی باید بروی، باید بروی» را بداهه گفت.
پارک ژوراسیک (۱۹۹۳): ایان مالکوم در خیابان سلفی می‌گیردتصویر: Wikimedia Commons · Greg2600, CC BY-SA 2.0
دکور محوطهٔ تیرانوسور هم در لوکیشن واقعی ساخته شد و هم به‌صورت دکور استودیویی؛ اولی برای صحنهٔ روزانه‌ای که موجود ظاهر نمی‌شود و دومی برای فرار شبانه‌اش، تا تی‌رکس رباتیک استن وینستون جا بگیرد. این دکور به سالنی بزرگ‌تر از آنچه یونیورسال داشت نیاز داشت، پس در استودیوی برادران وارنر فیلم‌برداری شد.
در رمان مایکل کرایتون، جان هاموند با افتخار می‌گوید راوی تور از پیش ضبط‌شدهٔ پارک ریچارد کیلی است. بعدها کیلی استخدام شد تا همین نقش را در فیلم بازی کند؛ شاید نخستین نمونه از سلبریتی‌ای که در کتاب ظاهر می‌شود و سپس در نسخهٔ سینمایی نقش خودش را بازی می‌کند. این کار تا سال 2009 تکرار نشد، زمانی که بوکسور پائولو روبرتو در نسخهٔ سینمایی دختری که با آتش بازی کرد (2009) خودش را بازی کرد؛ او هم پیش‌تر به‌عنوان شخصیت در کتاب آمده بود.
لحظهٔ نمادین دیگری در فیلم، تلاش دکتر گرانت، دکتر ساتلر، ایان مالکوم و چند کارمند پارک برای درمان تریسراتوپسی است که دل‌درد دارد. آن‌ها معاینه‌اش می‌کنند، چشم‌هایش را بررسی می‌کنند و سام نیل حتی لحظه‌ای زیبایی معجزه‌آسای موجود را می‌ستاید. اما در تصمیمی که احتمالاً به‌شدت به مذاق طراحان موجودات خوش نیامد، تریسراتوپس در ابتدا روشن و رنگارنگ بود؛ بنفش، سبز، زرد، پوستش یکی از چشم‌نوازترین چیزهای کل فیلم بود، تا اینکه استن وینستون، هماهنگ‌کنندهٔ جلوه‌ها، نگاهی به آن انداخت، تشخیص داد به‌قدر کافی با محیطش هماهنگ نیست و آن را زیر گل و لای پوشاند.
تیرانوسور مانند دیگر تیرانوسوریدها بازوهای بسیار کوتاهی با تنها 2 انگشت داشت. با وجود اندازهٔ اندک این اندام‌ها، هرکدام می‌توانست حدود 400 پوند را بالا ببرد. هرچند این بازوها هنگام شکار احتمالاً تقریباً بی‌فایده بودند، آرواره‌هایش چنین نبودند: تیرانوسور جمجمهٔ عظیمی داشت مسلح به دندان‌هایی به اندازهٔ موز. برخلاف دندان بیشتر تروپودها، دندان تیرانوسوریدها بسیار ضخیم و توانمند در خرد کردن استخوان است، با نیروی گاز گرفتن دست‌کم 4 تن و احتمالاً بیشتر، که استخوان را خرد می‌کند، گوشت را می‌درد و رگ‌های خون قربانی را می‌ترکاند. استخوان‌های جمجمه و گردن نشان می‌دهند تی‌رکس بزرگ‌ترین ماهیچه‌های گردن را میان همهٔ دایناسورهای گوشت‌خوار داشته است. احتمالاً از گردن قوی‌اش برای پیچاندن و کندن تکه‌های بزرگ گوشتی که با آرواره می‌گرفت و سر سنگینش را نگه می‌داشت، استفاده می‌کرد. تیرانوسور می‌توانست با نیرویی فوق‌العاده قوی گاز بگیرد؛ یک اسکلت فسیل‌شده نشان می‌دهد استخوان‌های دایناسور گیاه‌خوار کوچک‌تری را خرد و بلعیده و دیگری کوپرولیتی از تیرانوسور را نشان می‌دهد با گردن‌آذین خردشدهٔ تریسراتوپس. همچنین در Jurassic World: Alive، تیرانوسور نسل 2 با نام Tyrannosaurus magnus خوانده می‌شود که دانشمندان آن را سرده‌ای جداگانه، Zhuchengtyrannus، می‌دانند.
جکی چان علاقه داشت در فیلم باشد و می‌خواست «کنار دایناسورها قدم بزند»، اما کارگردان این ایده را رد کرد. چان گفت: «او گفت نه! آنچه ما از تو می‌پسندیم حرکات جکی چان است. همین را می‌پسندیم.» چان و اسپیلبرگ در پارک ژوراسیک نتوانستند همکاری کنند، اما سرانجام در 2001 با هم کار کردند، وقتی چان در کمدی اکشن The Tuxedo (2001) بازی کرد. اسپیلبرگ این فیلم را کارگردانی نکرد، اما تهیه‌کنندهٔ اجرایی پروژه بود. جکی چان در این باره گفت: «اگر این فیلم را شرکت استیون اسپیلبرگ [دریم‌ورکس] نمی‌ساخت، این کار را نمی‌کردم. اما به آن‌ها اعتماد دارم. خواستم این فیلم را بسازم چون با فیلمنامه‌هایی که معمولاً به دستم می‌رسد فرق داشت.» چان افزود: «شخصیت من پلیس یا استاد هنرهای رزمی نبود. در آسیا هر فیلمی که می‌خواستم می‌ساختم. اما در آمریکا همهٔ فیلمنامه‌هایی که می‌گیرم دربارهٔ پلیس، پلیس، پلیس است! این فیلمنامه را خواندم و فکر کردم سرگرم‌کننده خواهد بود.»
هر دو بار که لکس و تیم از سوی یک بزرگسال تنها گذاشته می‌شوند، یک بار توسط جنارو وقتی از اکسپلورر پیاده می‌شود و یک بار توسط گرانت در مرکز بازدیدکنندگان، مورد حملهٔ یک یا چند دایناسور قرار می‌گیرند.
در 11 سپتامبر 1992، طوفان اینیکی جزیرهٔ کائوآی را درنوردید و تولید را به تعویق انداخت. گروه فیلم‌سازی در دل این طوفان بسیار خطرناک گرفتار شدند، اما فیلم‌سازان با این حال موفق شدند نماهایی از طوفان ثبت کنند و در فیلم به کار ببرند (استیون اسپیلبرگ دین کاندی را راضی کرد پیش از آنکه در سالن رقص هتل محبوس شود، از آن فیلم بگیرد). بسیاری از اعضای گروه در پاک‌سازی کمک کردند. این ماجرا موضوع قسمتی در 2009 از مجموعهٔ Storm Stories (2003) شبکهٔ Weather Channel بود.
شوک‌های برقی‌ای که کارگران اینگن در ابتدا برای رام کردن ولوسیراپتور به کار می‌بردند، در واقع تفنگ‌های نیزه‌ای مارس بودند که چیزهایی به آن‌ها اضافه شده بود.
وقتی از مایکل کرایتون پرسیدند چرا عنوان رمان «ژوراسیک» است و روی جلدش دایناسوری از دورهٔ کرتاسه دیده می‌شود، پاسخ داد هرگز به ذهنش نرسیده و اعتراف کرد «آن طرح فقط خوش‌ظاهرترین طراحی بود».
جیمز وودز برای نقش جنارو در نظر گرفته شده بود.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
صحنه‌های جنگل استوایی در استیج 27 استودیو یونیورسال فیلم‌برداری شد؛ از جمله حمله به گروه تور، براکیوسوروس که برگ درخت می‌خورد، حمله ولوسیراپتور به رابرت مالدون و کشتن دنیس ندری به دست دیلوفوسوروس. استیون اسپیلبرگ چند دهه پیش نیز چند صحنه را در همان سالن صدا برای آرواره‌ها (1975) فیلم‌برداری کرده بود.
نمایش (اسپویلر)
در رمان، «مشکلات مالی» ندری توضیح داده می‌شود. در واقع او پیمانکاری مستقل بود که برای طراحی سیستم‌های کامپیوتری پارک ژوراسیک استخدام شده بود، اما از این که سیستم‌ها را برای چه چیزی توسعه می‌دهد بی‌خبر نگه داشته می‌شد. هاموند مدام خواسته‌هایش را عوض می‌کرد و بار کاری بیشتری فراتر از قرارداد به او تحمیل می‌کرد. وقتی ندری کوشید قراردادش را برای جبران کار اضافی دوباره مذاکره کند، به دادگاه تهدید شد و هاموند آبرویش را برد تا نتواند قرارداد دیگری بگیرد. در نتیجه، دادسون 1.5 میلیون دلار برای دزدیدن جنین‌ها به او پیشنهاد می‌دهد. اساساً کل ماجرای جزیره به این خاطر رخ می‌دهد که هاموند حاضر نبود دستمزد منصفانه‌ای برای کار ندری بپردازد. در کتاب، تنها انگیزه هاموند از پارک ژوراسیک سود است.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه آشپزخانه، رپتورها بیش از یک بار غافلگیر می‌شوند، شاید چون از محیط طبیعی خود دورند و با فضای ساخته دست انسان آشنا نیستند؛ مثلاً سطوح براق را با لکس اشتباه می‌گیرند. این صحنه اغلب مشهورترین صحنه فیلم به شمار می‌رود، دست‌کم هر وقت تی‌رکس در صحنه نیست.
نمایش (اسپویلر)
هرچند فیلم تا حد زیادی رویدادهای کتابی را که بر آن استوار است دنبال می‌کند، اما در مورد چند شخصیت تفاوت چشمگیری دارد. جان هاموند تاجری سرد و بی‌رحم است که تنها انگیزه‌اش از ساختن پارک ژوراسیک پول است. وقتی همه‌چیز از کنترل خارج می‌شود و کارمندان و نوه‌هایش در خطر می‌افتند، هاموند تقریباً اهمیتی نمی‌دهد و خیال می‌کند هنوز همه‌چیز زیر کنترل اوست؛ و وقتی معلوم می‌شود چنین نیست، دیگران را سرزنش می‌کند. حتی هنگامی که پارک تا حدی دوباره تحت کنترل درمی‌آید، به جای آنکه نگران بیرون بردن سالم همه باشد، تنها به این فکر می‌کند که چطور می‌توان پارک را نجات داد. سرانجام از تپه‌ای پایین می‌افتد و گروهی از پروکامپسوگناتوس‌های کوچک (کامپی‌ها) دورش را می‌گیرند و او را می‌کشند. ایان مالکومِ کتاب بیشتر همان نسخهٔ فیلم است، با این تفاوت که پس از شکستن پایش در حملهٔ تی‌رکس، بیشتر وقتش را زیر تأثیر مورفین و در حالی که می‌کوشد به دیگر بازماندگان کمک کند، به سخنرانی‌های علمی و فلسفی می‌گذراند. تا زمانی که نیروی هوایی کاستاریکا به جزیره می‌رسد، گفته می‌شود او بر اثر جراحاتش مرده است. مرگ او بعداً باطل می‌شود تا بتواند در دنبالهٔ The Lost World ظاهر شود. دکتر گرانت بیوه‌ای است که در واقع به کودکان بسیار اهمیت می‌دهد. او با الی ساتلر، که دانشجوی تحصیلات تکمیلی زیر نظر اوست، رابطهٔ عاشقانه ندارد و نامزد شخصیت دیگری است، پزشکی از شیکاگو که در فیلم ظاهر نمی‌شود. دونالد جنارو در کتاب بسیار بیشتر یک آدم معمولی و شریف است تا وکیل ترسو و پول‌پرست فیلم (که چند ویژگی منفی نسخهٔ کتابی جان هاموند را نشان می‌دهد). در رمان، جنارو درمی‌یابد که تا حدی مسئول ساختن پارک و فاجعهٔ پس از آن است، پس فعالانه به مالدون در شکار تی‌رکس کمک می‌کند و در بازگرداندن برق یاری می‌رساند و در این میان تقریباً جانش را در حملهٔ رپتورها از دست می‌دهد (بیشتر این کارها در فیلم به الی ساتلر داده شد). جنارو در کتاب زنده می‌ماند، اما در رمان The Lost World در سفر کاری بر اثر اسهال خونی می‌میرد. تیم مورفی در کتاب بزرگ‌تر است و به‌سرعت بر سر عشق مشترکشان به دایناسورها با دکتر گرانت پیوند می‌خورد، چیزی که پدر تیم هیچ علاقه‌ای به آن ندارد. لکس مورفی خواهر کوچک‌تر اوست و شخصیت آزاردهندهٔ معمولی است که با رفتار غرغرکننده‌اش (البته بدون نیت بد) مکرراً دیگران را در خطر می‌اندازد. لکسِ فیلم بزرگ‌تر شده و مهارت‌های کامپیوتری‌ای را که تیم در کتاب داشت به دست آورده است، همان مهارتی که بازماندگان را از حملهٔ رپتورها نجات می‌دهد. دنیس ندری در رمان هم چاق و خودپسند و نفرت‌انگیز است، اما انگیزهٔ قوی‌تری برای خیانتش دارد، چون جان هاموند او را مجبور کرده بود بدون آنکه درست غرامتش را بدهد روی سیستم امنیتی پارک کار اضافه انجام دهد. وقتی ندری از همکاری بیشتر سر باز زد، هاموند حتی تا آنجا پیش رفت که آبرویش را برد تا جایی دیگر برای کار کردن نداشته باشد. مالدون و جنارو بعداً جسد ندری را پس از برخوردش با دیلوفوسوروس پیدا می‌کنند. رابرت مالدون مردی سفیدپوست از کنیا است که هاموند را از یکی از پارک‌هایش در کنیا می‌شناسد. او با یک راکت‌انداز رپتورها را شکار می‌کند و با پنهان شدن درون لوله‌ای از حملهٔ رپتورها جان به در می‌برد. او زنده از جزیره می‌گریزد. جان آرنولد، که در فیلم ری نامیده می‌شود، در کتاب هنگام تلاش برای بازگرداندن برق توسط یک ولوسیراپتور تعقیب و کشته می‌شود. نام او تغییر کرد تا با جان هاموند اشتباه گرفته شود. مرگ ری در فیلم نشان داده نشد چون طوفان گرمسیری واقعی پیش از فیلمبرداری دکور را نابود کرد. مهندس ژنتیک، دکتر هنری وو، در کتاب نقش بسیار بزرگ‌تری دارد، چون در تمام مدت بازدید مهمانان از آزمایشگاه حاضر است. او بعداً می‌کوشد هاموند را قانع کند که دایناسورهای شبیه‌سازی‌شده و تغییرداده‌شده بسیار وحشی‌تر از انتظارند. او پیشنهاد می‌کند نسل بعدی موجودات را رام‌تر و ایمن‌تر بسازند، اما هاموند این نظر را رد می‌کند. وقتی می‌فهمد موجودات توانایی زادآوری دارند، به جای ناراحتی، بسیار به خود می‌بالد که جانوری منقرض را کاملاً بازسازی کرده که حتی می‌تواند تولیدمثل کند. وو وقتی ولوسیراپتورها به هتل او در جزیره هجوم می‌برند، مورد حمله قرار می‌گیرد و خورده می‌شود. رمان همچنین بسیاری از شخصیت‌های فرعی، یعنی کارمندان پارک، را دارد که توسط دایناسورهای فراری کشته می‌شوند، در حالی که در فیلم بقیهٔ کارکنان پیش از طوفان به سرزمین اصلی منتقل می‌شوند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 1 ساعت و 6 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 6 دقیقه، تی‌رکس و خودروی شاسی‌بلندی که واژگونش کرده بود انیمیت شده‌اند. صحنه ابتدا خالی فیلم‌برداری شد و بعد تی‌رکس و خودرو در مرحله پس‌تولید به آن افزوده شدند. مرگ جنارو هم همین‌طور بود: از پشت سر، یک بدل‌کار است، اما پس از حمله همه‌چیز CGI است.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقهٔ 1:40) صحنه‌ای هست که الی در انبار تعمیرات برای راه‌اندازی دوبارهٔ برق، بازوی قطع‌شده و خونین ری آرنولد را پیدا می‌کند. این صحنه شبیه آرواره‌ها (1975) ساختهٔ استیون اسپیلبرگ است که در آن کوسه مرد داخل قایق پارویی سرخ را می‌کشد و تماشاگر پای قطع‌شده و خونین او را می‌بیند.
نمایش (اسپویلر)
در یکی از نخستین پیش‌نویس‌های فیلم‌نامه، شخصیت ایان مالکوم (جف گلدبلوم) حضور نداشت. در عوض، شخصیت دونالد جنارو (مارتین فررو) در صحنه‌ای که تی‌رکس به خودروهای شاسی‌بلند حمله می‌کند مجروح می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
در طرح‌های اولیه پارک، پلی روی آب میان مرکز بازدیدکنندگان و درهای بزرگ وجود داشت (که در جهان ژوراسیک (2015) دیده می‌شود)؛ لکس بیرون اکسپلورر هنگام حمله تی‌رکس؛ صحنه‌ای با گرانت، لکس و تیم در یک قایق که دایناسوری به آن‌ها حمله می‌کند؛ تعقیب گرانت، لکس و تیم توسط تی‌رکس در جنگل با جابه‌جا شدن سن بچه‌ها؛ حمله 3 رپتور در مرکز بازدیدکنندگان و غیره.
نمایش (اسپویلر)
در فیلم‌نامهٔ فیلم‌برداری نوشته شده بود که هنگام فرار تیرانوسور (حدود 1 ساعت و 7 دقیقه)، مالکوم به سادگی از شاسی‌بلند پیاده شود و فرار کند، همان‌طور که جنارو لحظاتی پیش کرده بود. در واقع، رفتار مالکوم در صحنه همان‌گونه است که در کتاب نوشته شده. وقتی نوبت به فیلم‌برداری این صحنه رسید، ایدهٔ جف گلدبلوم بود که فرارش قهرمانانه‌تر شود؛ به این شکل که تیرانوسور را منحرف کند تا گرانت بتواند بچه‌ها را نجات دهد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 9) در حدود دقیقه 9 فیلم، آلن گرانت صراحتاً می‌گوید از بچه‌ها بدش می‌آید و بعداً در فیلم پس از ماجراجویی‌شان در پارک، رابطه‌ای با لکس و تیم پیدا می‌کند. اما در کتاب، گرانت می‌گوید بچه‌ها را دوست دارد و در موزه‌ها حین تماشای اسکلت دایناسورها، حظ کردن آن‌ها را تماشا می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
همهٔ کسانی که در پارک می‌میرند، کارمند این‌جن هستند یا به نوعی با آن ارتباط دارند. دربان، دنیس ندری، آقای آرنولد و رابرت مالدون همه برای شرکت کار می‌کنند و جنارو هم وکیلی است که نمایندهٔ سهام‌داران این‌جن است.
نمایش (اسپویلر)
صدای کشتن جنارو و یک گالیمیموس توسط تی‌رکس، در واقع صدای باستر، سگ جک راسل گری رایدستروم بود که اسباب‌بازی طنابی را در دهانش تکان می‌داد؛ ضبط و کند شده، چون او فکر می‌کرد تی‌رکس دقیقاً همین‌طور صدا می‌دهد. باستر صدای فرو کردن میله در چشم نگهبان بیمارستان روانی توسط تی-1000 در نابودگر ۲: روز داوری (1991) را هم تأمین کرد.
نمایش (اسپویلر)
در صحنهٔ مرگ مالدون و بخشی از صحنهٔ آشپزخانه، رپتورها را مردانی در لباس مبدل بازی می‌کردند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:06) در حدود 1 ساعت و 6 دقیقه، وقتی تیرانوسور از پنجرهٔ سقفی شیشه‌ای فورد اکسپلورر می‌شکند تا به بچه‌ها برسد، شبیه آرواره‌ها (1975) ساختهٔ استیون اسپیلبرگ است؛ جایی که کوسه در قفس ضدکوسه زیر آب به هوپر حمله می‌کند تا او را بخورد و در نهایت ناکام می‌ماند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:07) در حدود 1 ساعت و 7 دقیقه، دعای حضرت مریمِ جنارو پیش از کشته شدن، ایده‌ای بود که مارتین فررو از پدرخوانده: قسمت دوم (1974) برداشته بود. ایدهٔ دیگری که به فیلم نرسید این بود که می‌خواست جنارو صورت تی‌رکس را با اسپری فلفل اسپری کند. می‌توانید آن را به کمربندش ببینید. استیون اسپیلبرگ آن را ایدهٔ جالبی دانست اما ردش کرد.
نمایش (اسپویلر)
در رمان، در صحنهٔ آشپزخانه فقط 1 رپتور لکس و تیم را تعقیب می‌کرد، نه 2 تا.
نمایش (اسپویلر)
این فیلم به دلایل بودجه‌ای و فناورانه بسیاری از گونه‌های دایناسور رمان را حذف کرد. یکی از آن‌ها دایناسور کوچکی به اندازهٔ مرغ به نام پروکومپسوگناتیدها (کامپی‌ها) بود که در جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) ظاهر شد. دکتر وو دلیل نگهداری این موجود را توضیح می‌دهد: به گمان او، فضولات دایناسورها در دوران سنوزوئیک تجزیه‌پذیر بوده‌اند. اما در روزگار ما باکتری‌ها چنان تکامل یافته‌اند که دیگر نمی‌توانند فضولات دایناسور را تجزیه کنند و دایناسورهای بزرگ‌تر مقدار زیادی از آن تولید می‌کنند. «کامپی‌ها» که به این نام خوانده می‌شوند، فضولات دایناسورهای دیگر را می‌خورند و خودشان آن را در توده‌های کوچک‌تری دفع می‌کنند که تجزیه‌شان برای باکتری‌های امروزی آسان‌تر است. نبود کامپی‌ها در فیلم شاید توضیح‌دهندهٔ کوه فضولاتی باشد که الی پیدا می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
این فیلم کاملاً به رمان وفادار است، بی‌شک به دلیل مشارکت مایکل کرایتون در فیلم‌نامه. در واقع، هر دو را از نظر پیرنگ و شخصیت‌پردازی کم‌مایه می‌دانند، اما تفاوت‌هایی هم هست. آلن و الی در کتاب هرگز زوج نبودند و تا زمان پارک ژوراسیک ۳ (2001) راهشان جدا شده است. هاموند از یک متعصب گمراه به میلیاردری مهربان اما عجیب‌وغریب تبدیل شده. لکس و تیم سن‌هایشان جابه‌جا شده، صمیمی‌ترند و در رمان تیم هکر کامپیوتر است، در حالی که لکس شخصیتی بهانه‌گیر و بی‌فایده است اما در فیلم توانمندتر. گرانت به شکلی ناخوشایند نقش پدرخواندهٔ لکس و تیم را می‌گیرد و آن‌ها در طول فیلم نگرشش را نرم می‌کنند، بی‌شک تأثیر استیون اسپیلبرگ. آرنولد، مالدون، جنارو و دکتر وو همه در کتاب نقش‌های بزرگ‌تری دارند. عینک دید در شب در رمان بیشتر استفاده می‌شود. دایناسورهای پرنده تا دنباله‌ها دیده نمی‌شوند و غیره.
نمایش (اسپویلر)
به نظر می‌رسد رپتورها به شکار انسان‌ها در جزیره بسیار بیشتر علاقه دارند. تنها باری که به دایناسور دیگری حمله می‌کنند، وقتی است که تی‌رکس در اوج فیلم به آن‌ها حمله می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
در کتاب، هاموند می‌میرد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:45) در حدود 1 ساعت و 45 دقیقه، در فیلم دکتر گرانت تیم را پس از برق‌گرفتگی از حصار برقی احیا می‌کند. در کتاب، این لکس است که پس از نزدیک بودن به غرق شدن در فرار از رودخانه، توسط دکتر گرانت احیا می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
کمی پس از نخستین حضور ندری در اتاق کنترل (حدود دقیقه 43)، هنگام بحثش با هاموند، به‌وضوح می‌توان دید که آرواره‌ها (1975) در پنجرهٔ ویدئویی کوچکی روی یکی از صفحه‌های کامپیوتر ندری پخش می‌شود. آن فیلم البته به کارگردانی استیون اسپیلبرگ بود و نخستین تجربهٔ اسپیلبرگ با حیوانات انیماترونیک، یعنی همان کوسهٔ غول‌پیکری که برای فیلم ساختند.
نمایش (اسپویلر)
پایان‌بندی، جایی که تی‌رکس روز را نجات می‌دهد، وقتی اضافه شد که استیون اسپیلبرگ تصمیم گرفت او قهرمان فیلم است و باید یک بار دیگر ظاهر شود.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:14) در حدود دقیقه 1 و 14، در «بازگشت به پارک ژوراسیک»، مستند دو ساعته‌ی پشت‌صحنه که برای بلوری منتشر شد، استیون اسپیلبرگ اعتراف می‌کند که نمای افتادن قوطی باربازول از دست ندری و فرورفتنش در گل عمداً گنجانده شد تا زمینه‌چینی برای دنباله‌ای احتمالی باشد. اما تا کتاب دوم مایکل کرایتون، «The Lost World»، اسپیلبرگ متوجه نشد که داستان مسیر دیگری را در پیش خواهد گرفت.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 8) در حدود دقیقه 8، وقتی گرانت در محل حفاری برای بچه توضیح می‌دهد که ولوسیراپتورها چگونه حمله می‌کنند و می‌گوید: «آن‌ها از روبه‌رو حمله نمی‌کنند، بلکه از پهلوها، از سوی دو رپتور دیگری که حتی نمی‌دانستید آنجا هستند» و «وقتی شروع کنند به خوردنتان، تازه زنده‌اید»، این پیش‌درآمدی است بر مرگ مالدون در حدود دقیقه 1:45، هنگامی که مشغول شکار رپتورهاست و رپتور بزرگ از پهلو به او حمله می‌کند و زنده‌زنده می‌خوردش، در حالی که رپتور دیگر در برابر دیدگانش حواسش را پرت می‌کند. دیرین‌شناسان از آن پس این دیدگاه درباره‌ی رپتورها را تغییر داده‌اند، اما فیلم‌های Jurassic World توضیحی برای این تفاوت‌ها ارائه کرده‌اند: این رپتورها در واقع دورگه بودند، به دلیل پیوند ژنتیکی که برای پر کردن کد ژنتیکی‌شان به کار رفت. در Jurassic World Dominion، آلن گرانت به این صحنه ارجاع می‌دهد و می‌گوید پیش‌تر فکر می‌کردند رپتورها این‌گونه حمله می‌کنند، اما شواهد تازه نشان می‌دهد آن‌ها واقعاً مثل شیر به گلو می‌زنند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1:7) در حدود دقیقه 1:7، هنگام فیلم‌برداری مرگ جنارو، فیل تیپت می‌خواست دوربین کج شود تا او را در حال تکه‌تکه شدن ببینیم. هرچند بودجه کفافش را نمی‌داد، استیون اسپیلبرگ آن‌قدر از این ایده خوشش آمد که گفت پولش را پیدا می‌کنند.
نمایش (اسپویلر)
برای پایان‌بندی اولیه، استن وینستون روزی سه نما با سه موجود می‌خواست. طبق استوری‌بورد، گرانت شروع به کار با کنترل‌های کرکس می‌کند و آن به حرکت درمی‌آید؛ رپتوری از مجراها بیرون می‌آید؛ گرانت کرکس را دور می‌کند اما رپتور به سمتش می‌جهد و آویزان از آن فرود می‌آید، در حالی که جرثقیل به جلو و به سوی دم اسکلت دایناسور می‌رود، آن را می‌شکند و به پای یک رکس می‌رسد؛ یکی از رپتورها می‌کوشد وارد قفس بالابر شود، پس گرانت کنترل‌ها را جلو و عقب می‌برد و رپتور را به آرواره‌های رکس می‌کوبد؛ چند سگک شل می‌شود؛ رپتور به اسکلت دیگر، یک براکیوسور، برخورد می‌کند؛ رپتور تقلا می‌کند و گرانت به همه می‌گوید محکم بچسبند؛ بالابر روی رپتور سقوط می‌کند و او جیغ می‌کشد؛ خون زیر کرکس جاری می‌شود؛ آلن، الی، لکس (جوان‌تر) و تیم همه‌ی این‌ها را تماشا می‌کنند تا رپتور بمیرد؛ آن‌ها حمله‌ی رپتور دیگر را می‌بینند، اما هاموند (جوان‌تر) او را می‌زند و برایشان دست تکان می‌دهد تا به سمت خروجی بروند.
نمایش (اسپویلر)
نبرد تی‌رکس با رپتور، پایانی نبود که در ابتدا برنامه‌ریزی شده بود.
نمایش (اسپویلر)
هرچند مالکوم در نیمه‌ی دوم فیلم کنار گذاشته می‌شود، در رمان بیشتر به‌یادماندنی‌ترین دیالوگ‌هایش را در حالی می‌گوید که از شدت جراحت زمین‌گیر شده و دکتر ساتلر و هاموندی که هر لحظه آشفته‌تر می‌شود از او پرستاری می‌کنند.
نمایش (اسپویلر)
در نخستین صحنه‌ی تی‌رکس و صحنه‌ی دیلوفوسور هیچ موسیقی به کار نرفت. همین اتفاق در آرواره‌ها (1975)، شاهکار دیگر استیون اسپیلبرگ، هم افتاد، آنجا که آخرین قربانی خورده می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه‌ای که استوری‌بورد شده اما استفاده نشد، لکس به سمت گرانت و تیم می‌رود که نوزاد تریسراتوپس پشت سرش ظاهر می‌شود؛ او را می‌زند و لکس به هوا پرتاب می‌شود؛ لکس برمی‌گردد و تریسراتوپس را می‌بیند.
نمایش (اسپویلر)
بنا بر استوری‌بوردها، نخستین صحنه‌ی تی‌رکس این‌گونه پیش می‌رفت: بچه‌ها در اکسپلورر بودند، همراه شخصیتی به نام رجیس که عینک را به تیم نشان می‌داد. گرانت عینک و ریش داشت (مثل رمان) و جنارو مسافرش بود. لکس پاهایش را روی صندلی جلو تاب می‌داد و تیم وقتی صدای تی‌رکس را شنید جلویش را گرفت، و هنوز عینک به چشم داشت. جنارو موهای بیشتری داشت. لکس پیش از آنکه پا روی سقف فرود بیاید به سقف نگاه می‌کند، با زنجیری که هنوز وصل است. نمایی از اکسپلورر از سمت تی‌رکس در حصار. تیم از پشت عینک می‌بیند که تی‌رکس به حصار دست می‌زند. تابلوی خطر هم روی سقف می‌افتد. وقتی تی‌رکس نخستین بار به جاده قدم می‌گذارد، پایش به زمین می‌خورد. نمایی از دید تیم که تی‌رکس دور اکسپلورر دیگر می‌چرخد. تی‌رکس از میان اکسپلورر به گرانت و جنارو چشم می‌دوزد و گرانت با بی‌سیم به بچه‌ها هشدار می‌دهد که تکان نخورند. تیم و لکس از میان سقف به تی‌رکس نگاه می‌کنند که به آن‌ها سرک می‌کشد. نمایی بازتر از حمله‌ی تی‌رکس به سقف. تیم و لکس در گل می‌خزند. تی‌رکس از دید خودش می‌بیند که گرانت مشعل را تکان می‌دهد. جنارو از اکسپلورر فرار می‌کند، اما برخلاف مالکوم مشعلی تکان نمی‌دهد. تی‌رکس دنبالش می‌کند و گرانت را از سر راه می‌اندازد. تیم در اکسپلورر بی‌هوش است و بعد می‌کوشد خود را آزاد کند. تی‌رکس با دهانی پر از گل به تیم سرک می‌کشد، و از این قبیل.
نمایش (اسپویلر)
به نظر می‌رسد ولوسیراپتور «بیگ وان» فقط برای تفریح یا احتمالاً برای انتقام‌جویی می‌کشد، چون ممکن است درک کند که برخلاف میلش در قفس حبس شده است؛ این موضوع از آنجا آشکار می‌شود که او رابرت مالدون را می‌کشد و اندکی بعد بقیه انسان‌ها را شکار می‌کند. اگر مالدون را که تقریباً هم‌اندازه خودش بود کشته و خورده بود، سیر می‌شد و نیازی به شکار دیگران نداشت. در دنباله فیلم جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) جمله جالبی وجود دارد؛ رهبر اکتشاف، رولاند تمبو، به گروه وحشت‌زده اطمینان می‌دهد که «رکس تازه غذا خورده، پس تا مدتی شکار نخواهد کرد.» هرچند این اشاره به مردی که همین حالا زنده‌زنده خورده شده بی‌رحمانه است، اما کاملاً درست است و همین رفتار ولوسیراپتورها را در این فیلم عجیب می‌کند. در پرده پایانی، آنها رابرت مالدون و ری آرنولد - دو بزرگسال کامل که احتمالاً می‌توانستند چند روز یک گله رپتور را سیر کنند - را می‌کشند، اما همچنان تیم، لکس، دکتر گرانت و دکتر ساتلر را شکار می‌کنند. اگرچه هرگز روی پرده گفته نمی‌شود، دلیلش این است که آنها برای خوردن شکار نمی‌کنند؛ آنها برای ورزش شکار می‌کنند، یکی از بسیاری از نشانه‌های هوش آنها در این فرنچایز. در سه‌گانه جهان ژوراسیک، توضیحات بیشتری اضافه شده است. یکی اینکه رپتورهای اصلی به دلیل پیوند ژنتیکی انجام‌شده برای پر کردن شکاف‌های DNA خشن‌تر بودند، بنابراین رپتورهای خالص نیستند بلکه هیبرید هستند. علاوه بر این، چون از اولین‌ها هستند، رپتور بالغی ندارند که رفتارشان را از او الگو بگیرند. و سپس، هرچند هاموند اصرار دارد در تولد دایناسورها حاضر باشد تا آنها روی او «چاپ» شوند، واضح است که او تماس را ادامه نمی‌دهد و این یکی دیگر از توهمات او درباره کنترل است. در مقابل، در جهان ژوراسیک (2015)، اوون ولوسیراپتورها را از تولد بزرگ می‌کند و آموزش می‌دهد و نقش آلفای آنها را بازی می‌کند. او همچنین به شخصیت دیگری می‌گوید که حیواناتی که در انزوا به دنیا آمده و بزرگ شده‌اند (مثل رپتورهای هاموند) ضداجتماعی‌تر، خشن‌تر و مخرب‌تر می‌شوند.
نمایش (اسپویلر)
در فیلمنامه اصلی، جنارو و مالکوم در یک شخصیت ادغام شده بودند و مالدون در پایان زنده می‌ماند. در کتاب، جنارو و مالدون زنده می‌مانند و هاموند و مالکوم می‌میرند (هرچند مالکوم در کتاب «جهان گمشده» نوشته مایکل کرایتون بازمی‌گردد و توضیح می‌دهد که «دکترها کار عالی‌ای انجام دادند.»).
نمایش (اسپویلر)
همه شخصیت‌های بازمانده این فیلم در دنباله‌ای ظاهر شدند. جان هاموند، لکس مورفی و تیم مورفی در جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997)، دکتر آلن گرانت و دکتر الی ساتلر در پارک ژوراسیک ۳ (2001)، دکتر هنری وو در جهان ژوراسیک (2015) و دنیای ژوراسیک ۲ (2018)، و دکتر ایان مالکوم در جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) و دنیای ژوراسیک ۲ (2018) حضور داشتند. آلن گرانت، الی ساتلر، ایان مالکوم، هنری وو و دادسون همگی در جهان ژوراسیک: قلمرو ظاهر می‌شوند، هرچند دادسون را بازیگر دیگری بازی می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
شاتگان‌های فرانچی SPAS-12 که رابرت مالدون و آلن گرانت در فیلم استفاده می‌کنند، دارای گزینه قنداق نسل اول هستند. قنداق شاتگان نسل اول طوری طراحی شده بود که یک میخ فنری نصب‌شده در داخل قنداق در نشانه عقب قفل شود. با کشیدن این میخ به عقب، از نشانه خارج می‌شود و قنداق را می‌توان باز کرد. مالدون به وضوح دیده می‌شود که لحظاتی قبل از آخرین کلمات معروفش «دختر باهوش» در حال شکار ولوسیراپتورها، این میخ را فشار می‌دهد.
نمایش (اسپویلر)
پایان اصلی قرار بود دنده‌ای از اسکلت تی‌رکس یکی از رپتورها را سوراخ کند و آرواره پایین بیفتد و دیگری را بکشد. اما این صحنه خیلی ساختگی به نظر می‌رسید و گروه به استیون اسپیلبرگ مراجعه کردند تا پایان بهتری ارائه دهد. همه ایده‌هایی پیشنهاد دادند، اما اسپیلبرگ پایان‌بندی را ارائه کرد. او می‌خواست تی‌رکس در پایان ستاره باشد.
نمایش (اسپویلر)
در استوری‌بوردها، صحنه دوم با تی‌رکس با مالدون که سبیل دارد پیش می‌رود؛ مالدون و الی وقتی تی‌رکس حمله می‌کند از قبل با مالکوم در جیپ هستند؛ دیالوگ بیشتری با مالدون وجود دارد که می‌گوید وقتی حسگرهای حرکتی دوباره کار کنند گرانت، لکس و تیم را پیدا خواهند کرد، درست همان‌طور که مالکوم تی‌رکس را می‌شنود.
نمایش (اسپویلر)
وقتی دادسون برای ملاقات با ندری می‌رسد، در حالی که در تاکسی را باز گذاشته پیاده می‌شود و راننده به او انگشت وسط نشان می‌دهد، که پیش‌درآمدی است بر مشکلی که باز گذاشتن درها بعداً برای پارک ایجاد می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
آهنگی که در رستوران کاستاریکایی آفریقایی که ندری با دادسون ملاقات می‌کند پخش می‌شود «Las Gaviotas» نام دارد. از جمله متن آن «no cabe duda que eres infiel. Amas el oro, amas la plata. Eres amiga del interés» (بدون شک تو بی‌وفایی. طلا را دوست داری. نقره را دوست داری. تو دوست منفعت هستی.) است. این متن موازی با اعمال ندری است و به آنها اشاره دارد، اعمالی که به نابودی پارک منجر می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
دلایل ندری برای خیانت به هاموند در رمان روشن‌تر است؛ او گمراه می‌شود و هیچ چیز درباره اتفاقات پارک ژوراسیک به او گفته نمی‌شود و مجبور می‌شود رشوه‌ای از یک شرکت رقیب بپذیرد.
نمایش (اسپویلر)
در رمان اصلی، نیروهای مسلح کاستاریکا نقش کلیدی در پایان داستان دارند و هم شخصیت‌های بازمانده را نجات می‌دهند و هم آنها را نگه می‌دارند و جزیره و دایناسورها را بمباران می‌کنند. فیلمسازان به دلایل بودجه‌ای و برای باز نگه داشتن امکان دنباله‌های احتمالی با این ایده مخالفت کردند، اما جالب اینکه این خود اشتباهی از نویسنده مایکل کرایتون است، چون کاستاریکا از سال 1948 نیروی نظامی نداشته است.
نمایش (اسپویلر)
در رمان اصلی، جان هاموند توسط دسته‌ای از دایناسورهای کوچک به نام پروکامپسوگناتوس (کامپی‌ها) کشته می‌شود، گونه‌ای که در این فیلم ظاهر نمی‌شود. با این حال، این صحنه مرگ برای شخصیت دیگری در جهان گمشده: پارک ژوراسیک (1997) احیا و بازسازی شد.
نمایش (اسپویلر)
طبق استوری‌بوردها، صحنه آشپزخانه با زاویه‌ای از بالا زمانی که لکس و تیم برای اولین بار وارد آشپزخانه می‌شوند، پیش می‌رود؛ تیم چراغ‌ها را خاموش می‌کند، نه لکس؛ لکس و تیم به در نگاه می‌کنند؛ نمای دیگری با تماشای لکس و تیم؛ لکس پس از ضربه زدن به ملاقه آن را نگه می‌دارد؛ لکس به انعکاس‌های رپتورها نگاه می‌کند؛ تصویری از لکس در حال پنهان شدن و ضربه رپتور به کابینت؛ رپتور دیگر تیم را در حال دویدن می‌بیند؛ لیز خوردن پای تیم؛ تیم کنار در وقتی رپتور می‌لغزد؛ تیم از در بیرون می‌خزد و غیره.
نمایش (اسپویلر)
قرار بود ساموئل ال. جکسون برای فیلمبرداری صحنه مرگ آرنولد به هاوایی پرواز کند، اما طوفانی صحنه را نابود کرد و صحنه باید کنار گذاشته می‌شد. او از این بابت پشیمان است، چون از نظر فیزیکی توسط آن‌ها تعقیب و کشته شد و واقعاً می‌خواست این کار را انجام دهد.
نمایش (اسپویلر)
در رمان، دونالد جنارو و جان هاموند ویژگی‌های جسمی و شخصیتی کاملاً متضاد دارند. جنارو بازیکن فوتبال سابق است که در واقع موفق می‌شود با یک ولوسیراپتور که در رمان بسیار کوچک‌تر است مبارزه کند و مردی خانواده‌دوست، صریح و دلسوز است که به سرعت با وضعیت کنار می‌آید و به موقع به مالدون و دکتر گرانت کمک می‌کند. برعکس، هاموند در واقع آنتاگونیست اصلی کتاب است. او بسیار کوتاه قد و همچنین سرد، خودشیفته، تندخو و حیله‌گر توصیف می‌شود که از نوه‌هایش برای نرم کردن جنارو استفاده می‌کند و وقتی گم می‌شوند کاملاً آن‌ها را نادیده می‌گیرد. در پایان، او از پذیرش واقعیت امتناع می‌کند، نقشه‌های پوچی برای پارک‌های دیگر می‌کشد و توسط دایناسورها کشته می‌شود، در حالی که جنارو از این مصیبت جان سالم به در می‌برد.
نمایش (اسپویلر)
وین نایت احساس می‌کرد ندری سزاوار مرگ است، اما او را آزار می‌داد که این اتفاق خارج از دوربین افتاد و به اندازه رمان که در آن سرش هم بریده شد، خونین نبود.
نمایش (اسپویلر)
(حدود 1 ساعت و 45 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 45 دقیقه، سر سام نیل در چندین برداشت از انجام CPR برای تیم، در تلاش برای اجتناب از تماس فیزیکی، دست‌وپا می‌زد. سرانجام، با اجازه جوزف مازلو، او واقعاً تنفس دهان به دهان انجام داد. مازلو اکنون از این به عنوان اولین بوسه روی پرده‌اش یاد می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
در ویژگی‌های ویژه مگس (1986)، جف گلدبلوم (یان مالکوم) فاش کرد که برای اولین بار مارتین فررو (دونالد جنارو) را در فرودگاه برای پروازشان به هاوایی ملاقات کرد. فررو در آنجا به او پیشنهاد داد که باید مالکوم باشد که توسط تی-رکس خورده می‌شود در حالی که جنارو باید با پای شکسته زنده بماند، که به سرنوشت آن‌ها در رمان نزدیک‌تر بود: مالکوم در نهایت بر اثر جراحاتش می‌میرد، و جنارو (که در طول حمله تیرانوسور حاضر نیست چون با الی و استگوسوروس/تریسراتوپس بیمار عقب مانده بود) زنده می‌ماند و به مالدون کمک می‌کند تا پارک را دوباره راه‌اندازی کند. بسیاری از اقدامات جنارو در رمان به الی در فیلم داده شد. با این حال، مالکوم از نظر فنی در کتاب هم نمی‌میرد: اگرچه پس از نجات بازماندگان مرده اعلام می‌شود، او در رمان دنباله «جهان گمشده» بازمی‌گردد و می‌گوید که پزشکان کاستاریکایی موفق به نجات جانش شدند. فررو بعداً گفت که اغلب او را به عنوان «مردی که در پارک ژوراسیک روی توالت خورده شد» می‌شناسند. پس بله، من مردی هستم که روی توالت مرد. [...] قبولش دارم. آنقدرها هم بد نیست.
نمایش (اسپویلر)
به نظر می‌رسد یک کد رنگی برای شانس بقای شخصیت‌ها وجود دارد. همه شخصیت‌های اصلی که زنده می‌مانند در لباس‌هایشان رنگارنگ هستند (آلن گرانت آبی می‌پوشد، الی ساتلر صورتی و آبی، یان مالکوم مشکی و جان هاموند سفید). در همین حال، شخصیت‌هایی که می‌میرند همه رنگ‌های بسیار بی‌روح می‌پوشند (جنارو قهوه‌ای و سفید، ندری آبی-خاکستری و قهوه‌ای، آرنولد سفید-شکری راه‌راه و مالدون قهوه‌ای). تیم و لکس ترکیبی از رنگ‌ها و قهوه‌ای می‌پوشند؛ آن‌ها زنده می‌مانند، اما به‌طور قابل بحثی بدترین حملات را تجربه می‌کنند.
نمایش (اسپویلر)
با هر پیش‌نویس جدید فیلمنامه، مجموعه متفاوتی از بازماندگان و مجموعه متفاوتی از شخصیت‌های در حال مرگ وجود داشت. در مقاطع مختلف در طول پیش‌تولید، هاموند، مالکوم و دکتر وو قرار بود بمیرند و جنارو و مالدون قرار بود زنده بمانند، دقیقاً همانطور که در کتاب اتفاق افتاد.