۱۹ دانستنی پشت صحنهٔ لا دولچه ویتا

این فیلم واژهٔ «پاپاراتزو» را به زبان‌ها افزود؛ این اصطلاح از پاپاراتزو، دوست عکاس مارچلو، گرفته شده است. فدریکو فلینی، چنان‌که در مصاحبه‌ای بعدها توضیح داد، نام «پاپاراتزو» را از نام کسی برداشت که در کالابریا (جنوب ایتالیا) دیده بود، جایی که هنوز نام‌های یونانی رایج‌اند. «پاپاراتزی» شکل جمع آن است.
خالق شخصیت استاینر، تالیو پینلی، هم‌فیلم‌نامه‌نویس است. پینلی که با رمان‌نویس ایتالیایی چزاره پاوزه هم‌مدرسه بوده، مسیر حرفه‌ای او را از نزدیک دنبال کرده بود و معتقد بود روشنفکرمآبی افراطی او به پوچی عاطفی انجامیده و در نهایت به خودکشی‌اش در هتلی در تورین در سال 1950 کشیده شده است. همین ایدهٔ «زندگی سوخته» به استاینر هم منتقل می‌شود؛ در قسمت مهمانی، جایی که خود او و مهمانانش صداهای طبیعت را نه از نزدیک، بلکه در دنیای مجازی نوارهای ضبط‌شده تجربه می‌کنند.
فدریکو فلینی وقتی پرسیدند ایدهٔ فیلم از کجا آمد، پاسخ داد که یک سال مد لباس‌ها زن‌های رم را مثل گل‌های بزرگ کرده بود. چند لباس به‌شدت اغراق‌شده در جاهای مختلف فیلم (مثل شنل دو مهمان زن در سکانس مهمانی در قلعه) به همین الهام اولیه برمی‌گردد.
صحنهٔ مشهور فوارهٔ تروی در طول یک هفته در ماه مارس فیلم‌برداری شد، وقتی شب‌ها هنوز سرد بود. به گفتهٔ فدریکو فلینی (در مصاحبه‌ای با کستانتزو کستانتینی)، آنیتا اکبرگ ساعت‌ها با لباسش در آب سرد ایستاد و هیچ مشکلی نداشت. اما مارچلو ماسترویانی مجبور بود زیر لباسش لباس غواصی بپوشد و حتی آن هم کافی نبود. او که هنوز از سرما می‌لرزید، یک بطری کامل ودکا سر کشید و هنگام فیلم‌برداری این صحنه کاملاً مست بود.
نقش سیلویا به ایوون فورنو پیشنهاد شد، اما همسرش آن را رد کرد. او تا 10 سال بعد که فدریکو فلینی را در یک مهمانی شام دید، از این ماجرا خبر نداشت.
فدریکو فلینی در پایان‌بندی فیلم‌هایش اغلب رژه‌ای به سبک «چادر سیرک» می‌آورد تا همهٔ شخصیت‌هایش را برای تماشاگر کنار هم جمع کند.
پس از آنکه فدریکو فلینی ایدهٔ پل نیومن را برای نقش اصلی رد کرد، دینو د لائورنتیس ژرار فیلیپ را پیشنهاد داد. او مارچلو ماسترویانی را «بیش از حد نرم و خوش‌قلب؛ مردی خانواده‌دوست به‌جای آن تیپی که زن‌ها را روی تخت پرت می‌کند» می‌دانست.
طراح صحنه پیرو گراردی بیش از 80 لوکیشن ساخت، از جمله خیابان ونتو، گنبد کلیسای سنت پیتر با پلکان منتهی به آن و چند کلوپ شبانه. با این حال، سکانس‌های دیگری در لوکیشن واقعی فیلم‌برداری شد، مثل مهمانی در قلعهٔ اشراف که در عمارت واقعی باسانو دی سوتری در شمال رم ضبط شد. (برخی از خدمتکاران، پیشخدمت‌ها و مهمانان را اشراف واقعی بازی می‌کردند.) فدریکو فلینی دکورهای ساخته‌شده را بنا به نیاز فیلم‌نامه با لوکیشن‌های واقعی ترکیب می‌کرد؛ لوکیشن واقعی اغلب «صحنهٔ تغییر‌یافته و در نتیجه دکور تازه‌ساخته را به دنیا می‌آورد.»
این فیلم به دلیل سانسور اخلاقی تا سال 1981 در اسپانیا اکران نشد.
صحنه‌هایی از این فیلم در طلاق به سبک ایتالیایی (1961) دیده می‌شود، جایی که چند شخصیت در سینما در حال تماشای آن هستند. بامزه اینکه مارچلو ماسترویانی در هر دو فیلم نقش اصلی را بازی می‌کند.
هنگام فیلم‌برداری صحنهٔ مشهور فوارهٔ تروی، فدریکو فلینی، کارگردان، گلایه کرد که آب فواره کثیف به نظر می‌رسد. یکی از نمایندگان شرکت هواپیمایی اسکاندیناوی (SAS) که در محل فیلم‌برداری حاضر بود، توانست مقداری از رنگ سبز دریایی این شرکت (که برای فرود اضطراری در دریا استفاده می‌شود) را در اختیار گروه فیلم قرار دهد. از این رنگ برای رنگ‌آمیزی آب استفاده شد و کارگردان راضی شد.
دینو دلارنتیس، تهیه‌کننده، پس از آنکه فدریکو فلینی، کارگردان، حاضر نشد پل نیومن را برای نقش اصلی انتخاب کند، از پروژه کنار کشید.
وقتی دو عکاس از رابرت (شوهر سیلویا) که در ماشینش خوابیده عکس می‌گیرند، یکی از آن‌ها به دیگری می‌گوید «و فکرش را بکن که این یارو تارزان بوده». این اشاره به بازیگری است که نقش رابرت را بازی می‌کند، لکس بارکر، که در پنج فیلم نقش تارزان را ایفا کرده بود.
صحنه‌ای مطرح شده بود که رابطهٔ مارچلو با نویسنده‌ای مسن‌تر به نام دولورس را در بر می‌گرفت و قرار بود لوییز راینر، بازیگر برندهٔ اسکار، نقش او را بازی کند. پس از بحث‌های طولانی و دشواری‌ها، به دلیل تمایل لوییز راینر به بازنویسی تا حدی از نقشش، فدریکو فلینی آن صحنه را کاملاً حذف کرد. بازیگر خشمگین شد و بنا به گزارش‌ها گفت: «من برای این شخصیت که هرگز وجود نخواهد داشت، یک تکه پارچهٔ بی‌قیمت را خراب کردم!»
فدریکو فلینی هنری فوندا را برای نقش اشتاینر در نظر گرفته بود، اما پس از آنکه این بازیگر آمریکایی نپذیرفت، انتخابش بین آلن کنی و انریکو ماریا سالرنو معلق ماند. او از توصیهٔ پیر پائولو پازولینی که آلن کنی را ترجیح می‌داد کمک گرفت.
در سکانس خانهٔ ساحلی، وقتی زن از مارچلو می‌پرسد آیا زمانی نویسنده بوده و مارچلو پاسخ می‌دهد که حالا کارگزار تبلیغاتی است، زن جوان از مجله‌ای می‌خواند: «او پروفایلی یونانی دارد، اما مدرن بودن بیانش او را به مدرن‌ترین بازیگر زمانهٔ ما می‌رساند؛ پل نیومن.» او این نقل‌قول و نام بازیگر را با ناامیدی می‌خواند که اشاره‌ای زیرکانه و عمدی به نیومن است، چون او انتخاب دینو دلارنتیس برای نقش اصلی بود که در نهایت مارچلو ماسترویانی آن را گرفت.
تنها فیلم آن سال که نامزد اسکار بهترین کارگردانی شد اما نامزد بهترین فیلم نشد.
حزب کاتولیک ایتالیایی دموکراسی مسیحی و واتیکان به شدت مخالف این فیلم بودند، به خاطر تصویری که از شهر رم و اشرافیت فاسدش ارائه می‌داد (که از نظر تاریخی بسیار نزدیک به کلیسا بود). مقاله‌ای علیه فیلم با عنوان «لا اسکیفوزا ویتا» (زندگی کثیف) احتمالاً به قلم اسکار لوئیجی اسکالفارو نوشته شد که در سال ۱۹۹۲ رئیس‌جمهور ایتالیا بود.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
در صحنهٔ خودکشی خانهٔ اشتاینر، برج آب مشهور «ایل فونگو» (قارچ) در منطقهٔ EUR را می‌توان مستقیماً از بالکن او دید. این سازه در فیلم خورشیدگرفتگی (1962) ساختهٔ میکل‌آنجلو آنتونیونی نیز به‌طور برجسته نمایش داده شده است.

صفحه‌های مرتبط

اتومبیل‌دزدی بزرگ ۴ — در دانستنی‌های آن صفحه از لا دولچه ویتا یاد شده است
هفت سامورایی — در دانستنی‌های آن صفحه از لا دولچه ویتا یاد شده است