۱۹۳ دانستنی پشت صحنهٔ شرک

نامزدی ادی مورفی برای جایزه بفتا به خاطر صداپیشگی‌اش، نخستین مورد از این نوع بود.
شرک (۲۰۰۱): مردی با کت‌وشلوار در رویداد، نشان‌های شرک برای همیشه پس از آن در پس‌زمینهتصویر: Wikimedia Commons · David Shankbone, CC BY 3.0
کودی کامرون، هنرمند استوری‌بورد، صداپیشگی پینوکیو و سه خوک کوچک را بر عهده داشت. در واقع، چند تن از هنرمندان به شخصیت‌های کوچک‌تری که صحنه‌هایشان را طراحی می‌کردند، صدا می‌دادند.
همه‌چیز در قلعه فارکواد به صورت زاویه‌دار طراحی شده است (بدون هیچ منحنی یا خمیدگی) تا ماهیت شیطانی او را برجسته‌تر کند.
این اولین فیلم انیمیشن دریم‌ورکس است که بیش از یک دنباله دارد.
جان لویتز برای صداپیشگی خر در نظر گرفته شده بود.
پس از درگذشت کریس فارلی، صحبت‌هایی در استودیو درباره استخدام یک بدلکار صدا برای تکمیل دیالوگ‌ها مطرح شد. در مقطعی، کوین پی. فارلی، برادر کریس، به تکمیل بقیه دیالوگ‌ها فکر کرد، اما به دلیل شوک ناشی از مرگ برادرش از این کار منصرف شد.
این فیلم در سال 2002 نخستین جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشن را از آن خود کرد. همچنین یکی از دو فیلم انیمیشن دریم‌ورکس بود که این جایزه خاص را برد؛ دیگری والاس و گرومیت: نفرین موجود خرگوش‌نما (2005) بود.
در نوامبر 1998 اعلام شد که دریم‌ورکس به طور جدی در حال بررسی اکران فیلم نه تنها در سینماهای پرده عریض، بلکه در سینماهای آی‌مکس با فرمت آی‌مکس بود که نیاز به رندر مجدد (و مونتاژ) کل فیلم انیمیشن داشت. این کار به شرک ظاهری واقعاً 3بعدی می‌داد و دریم‌ورکس را با اولین فیلم انیمیشن کاملاً 3بعدی برای آی‌مکس در کتاب رکوردها ثبت می‌کرد. اما در اقدامی غافلگیرکننده در فوریه 1999، دیزنی در آی‌مکس سرمایه‌گذاری کرد و برنامه‌ریزی کرد که فانتازیا 2000 (1999) از 1 ژانویه 2000 روی پرده‌های آی‌مکس اکران شود.
در اوت 1998، مایک مایرز برای صداپیشگی شرک انتخاب شد، کامرون دیاز برای صداپیشگی پرنسس فیونا، و تد الیوت و تری روسیو برای نوشتن فیلمنامه استخدام شدند.
تا سال 1997، پروژه کاملاً بازسازی شد: کارگردان ران تیپ با کلیزبوری جایگزین شد که به زودی به اسپیریت: اسب سیمارون (2002) رفت و اندرو آدامسون جایگزین او شد، جان گاربت از تهیه‌کنندگی کنار رفت و آرون وارنر به عنوان نویسنده استخدام شد. پرده اول فیلم بازنویسی شد و بازیگران ستاره‌ای برای پیوستن به پروژه متقاعد شدند. فیلم پر دردسر سپس به نظر می‌رسید که به سرعت از خاکستر خود برخاسته است. وقتی مایک مایرز به جمع اضافه شد، اندرو آدامسون اعتراف کرد: «ما به تخته طراحی برگشتیم تا آن را با استعدادهای مایک هماهنگ کنیم. ناگهان، با مایک در نقش اصلی، شخصیت غول لهجه اسکاتلندی پیدا کرد. برداشت‌های اضافی خنده‌دار هستند. واقعاً حیف است که این فقط می‌توانست یک فیلم 90 دقیقه‌ای باشد.»
(حدود دقیقه 2) دوش گرفتن شرک در گل و حمام کردن او در آب، دو مورد از سخت‌ترین صحنه‌ها برای انیمیت در فیلم بودند. هر صحنه‌ای که شامل آتش بود نیز دشوار از آب درآمد.
(حدود دقیقه 51) برخی بینندگان شکایت کرده‌اند که رابین هود انگلیسی بود و نباید با لهجه فرانسوی صحبت کند. باید توجه داشت که در فیلم همیشه او را «موسیو هود» می‌نامند و هرگز رابین خطاب نمی‌شود.
آخرین فیلم بلند کاتلین فریمن پیش از مرگش که چهار ماه بعد رخ داد.
سومین فیلم انیمیشن کامپیوتری که توسط MPAA درجه PG گرفت، پس از مورچه‌ای به نام زی (1998) و دایناسور (2000).
فیلمسازان همچنین بسیاری از حضورهای افتخاری شخصیت‌های مشهور افسانه‌ای را از فیلمنامه‌های اولیه استوری‌بورد حذف کردند. در ابتدای فیلم وقتی شرک گروهی از شکارچیان غول را فراری می‌دهد، قرار بود در اصل با مری روبرو شود که به دنبال بره گمشده‌اش می‌گشت. ویکی جنسون گفت که مری حذف شد تا معرفی زیرخط افسانه‌ای ساده‌تر شود و شرک به عنوان گوشه‌گیری که هیچ‌کس نمی‌خواست با او ملاقات کند، تثبیت شود.
خر ساده‌ترین شخصیت برای طراحی بود، چون هیچ‌کس نمی‌دانست یک خر سخنگو چه شکلی است. او در پیش‌نویس‌های اولیه بسیار متفاوت به نظر می‌رسید، بیشتر شبیه ایور از وینی پو.
(حدود دقیقه 51) فیونا هنگام برداشتن سنگی که با آن تخم‌های پرنده‌ای را که منفجر کرده بود، پخته بود، از یک برگ به عنوان دستگیره محافظ استفاده می‌کند.
در ابتدا قرار بود فیونا آنقدر واقع‌گرایانه باشد که شبیه انسان به نظر برسد. اما در کنار یک غول و یک خر پرحرف، پرنسسی در خطر که بیش از حد شبیه انسان بود، ناهماهنگ به نظر می‌رسید. جفری کاتزنبرگ در مصاحبه‌ای گفت: «وقتی فیونا را در فیلم قرار دادیم، که دنیایی افسانه‌ای است، کاملاً اشتباه به نظر می‌رسید. توی چشم می‌زد. جور درنمی‌آمد. بد به نظر می‌رسید... انگار اشتباهی کرده بودیم.» اندرو آدامسون، کارگردان مشترک، افزود: «با یک خر سخنگو، آزادی عمل داری چون هیچ‌کس تا حالا یکی را ندیده است. فیونا باید کمی سبک‌سازی می‌شد تا در این دنیای تا حدی سوررئال و تصویری جا بیفتد.»
در شرک 36 مکان منحصربه‌فرد وجود دارد - بیشتر از هر فیلم انیمیشن کامپیوتری دیگری در آن زمان.
شخصیت شرک بر اساس چهره‌ای به همین نام در فولکلور روسی است که قدمتش به سال 1200 میلادی می‌رسد.
شرک تقریباً با انیمیشن استاپ‌موشن ساخته می‌شد، اما تست‌های اولیه بسیار پرهزینه از آب درآمد و مدیران از ظاهر کلی و کمبود حالات چهره در شخصیت اصلی راضی نبودند. پس از آنکه مینیاتورهای لایو-اکشن و گرافیک موشن‌کپچر نیز رضایت‌بخش نبود، استودیو به انیمیشن کامپیوتری روی آورد.
کریس فارلی در ابتدا برای نقش شرک انتخاب شده بود و حتی تقریباً تمام دیالوگ‌ها را ضبط کرده بود. با این حال، پس از مرگ او، نقش به مایک مایرز، همکارش در پخش زنده شنبه شب (1975)، داده شد. «گیومه‌های هوایی» شرک در فیلم ادای احترامی است به فارلی، که شخصیتش بنت بروئر نیز از گیومه‌های هوایی استفاده می‌کرد. یک استوری ریل حاوی نمونه‌ای از دیالوگ‌های ضبط‌شده فارلی در اوت 2015 به بیرون درز کرد.
خر به شرک می‌گوید که او یک «ماشین جنگی بدجنس و سبز» است، که نقل قولی مستقیم از جمله جان کندی در فیلم Stripes (1981) است.
جفری کاتزنبرگ در سال 2007 گفت این فیلم نه‌تنها از نظر مالی شرکت را نجات داد، بلکه تصویری به دریم‌ورکس انیمیشن داد که ساخت ماداگاسکار (2005)، پاندای کونگ‌فوکار ۱ (2008) و چگونه اژدهای خود را تربیت کنیم (2010) را ممکن کرد.
در 18 مه 2026، 25مین سالگردش را جشن گرفت.
ادی مورفی یک‌بار در مصاحبه‌ای شوخی کرد که فیلم شرک و شخصیتش، خر، آن‌قدر محبوب شدند که اگر همان سال اکران فیلم می‌مرد، روزنامه‌ها احتمالاً به‌جای عکس ادی مورفی تصویر خر را چاپ می‌کردند.
در طرح اولیه قرار بود شرک شوالیه‌ای باشد که خر را از دست جادوگری بد نجات می‌دهد. لهجه شرک هم میان اسکاتلندی و کانادایی مدام عوض می‌شد و دوباره به اسکاتلندی برمی‌گشت.
شرک در سال 2010 ستاره خودش را در پیاده‌روی مشاهیر هالیوود گرفت.
نیل دایموند بعد از تماشای انیمیشن پرفروش دریم‌ورکس، در لابی سینما گروهی از بچه‌های خندان را دید که «I'm a Believer» را می‌خواندند. این خواننده و ترانه‌سرای 61 ساله در دسامبر 2002 گفت: «نتوانستم مقاومت کنم. رفتم و به آن‌ها ملحق شدم و با هم آهنگ را خواندیم. آن‌ها هیچ ایده‌ای نداشتند که من آن را نوشته‌ام یا اصلاً کی هستم. من فقط یک آدم عجیب‌وغریب بودم که می‌خواست در آواز خواندن شریک شود.»
جی.جی. آبرامز در اوایل کار سینمایی‌اش روی این فیلم کار کرد (با نام جفری آبرامز) به‌عنوان بخشی از «پراپلرهدز»، گروهی از انیماتورهای کامپیوتری که جفری کاتزنبرگ برای ساخت انیمیشن فیلم با آن‌ها قرارداد بسته بود.
آلن ریکمنِ مرحوم انتخاب اول نقش لرد فارکواد بود. اما ریکمن ترجیح داد به‌جایش نقش پروفسور سوروس اسنیپ را در هری پاتر و سنگ جادو (2001) بازی کند. این نقش در نهایت به جان لیتگو رسید.
به رادیو دیزنی گفته شد اجازه پخش هیچ تبلیغی برای این فیلم را در این شبکه ندارد و اعلام شد: «به‌دلیل اقدامات اخیر شرکت والت دیزنی، از ما خواسته شده از نظر تبلیغاتی خودمان را با این اثر جدید، شرک، هم‌راستا نکنیم. ایستگاه‌ها فقط در بازارهای محلی می‌توانند پول آگهی بپذیرند.» این محدودیت بعداً کمی شل شد تا تبلیغ آلبوم موسیقی متن فیلم در شبکه پخش شود.
تام کنی قرار بود در نسخه اولیه کریس فارلی صدای یک دزد را دربیاورد. قرار بود شخصیتش به مادر شرک توهین کند و شرک هم طنابی را که دزد به آن آویزان بود بکشد و او را به آسمان شب پرتاب کند.
جینجی، مرد شیرینی زنجبیلی، بعدها ماسکوت وال‌مارت شد.
ادی مورفی می‌گوید مجموعه شرک از بهترین کارهای اوست.
قرار بود جینین گاروفالو صدای پرنسس فیونا را دربیاورد، اما بعد از مرگ کریس فارلی بدون هیچ توضیحی اخراج شد. گاروفالو تا امروز نمی‌داند چرا کنارش گذاشتند.
کودی کامرون در یکی از جلسات صداگذاری به کامرون دیاز پیشنهاد داد با او ازدواج کند «... تا بشوی کامرون کامرون.»
در ژانویه 1998 تأیید شد که نقش‌های شرک بازنویسی و دوباره انتخاب می‌شوند.
(حدود دقیقه 51) صحنه‌ای که پرنسس فیونا آروغ می‌زند بعد از جلسه ضبطی نوشته شد که کامرون دیاز بعد از نوشیدن کوکاکولا آروغ زده بود. ادی مورفی هم پاسخ خر به شرک را بداهه گفت: «اون هم به‌اندازه تو چندشه!»
در نظرسنجی شبکه 4 بریتانیا با عنوان «بهترین فیلم‌های خانوادگی» دوم شد.
در سال 2001 اولین انیمیشن آمریکایی شد که بعد از پیتر پن (1953) در جشنواره فیلم کن روی پرده رفت.
قرار بود رابین ویلیامز نقشی در فیلم داشته باشد، اما حاضر نشد دوباره با تهیه‌کننده، جفری کاتزنبرگ، کار کند. دلیلش این بود که سال‌ها پیش و در جریان ساخت علاءالدین (1992) میان ویلیامز و کاتزنبرگ، که آن زمان رئیس دیزنی بود، اختلافی تلخ پیش آمده بود.
دریم‌ورکس حقوق کتاب را به قیمت 500,000 دلار خرید.
نزدیک ابتدای فیلم موجودات افسانه‌ای دستگیر می‌شوند و «سه خرس» در قفسی نشان داده می‌شوند. بعدتر خرس بابا و خرس بچه در پس‌زمینه دیده می‌شوند که گریه می‌کنند. پس از آن صحنه‌ای می‌آید که لرد فارکواد در تختش لم داده و در اتاقش فرشی از پوست خرس است که از خرس مامان درست شده.
نقش شرک ابتدا به نیکلاس کیج پیشنهاد شد، اما او رد کرد چون نمی‌خواست شبیه یک غول زشت باشد. کیج در سال 2013 اعتراف کرد از این تصمیم پشیمان است و توضیح داد: «وقتی انیمیشنی از تو ساخته می‌شود، به نوعی بیشتر از هر چیز دیگری می‌گوید بچه‌ها چطور تو را خواهند دید، و من واقعاً برای این اهمیت قائلم.» کیج بعدها در فیلم‌های غارنشین‌ها بازی کرد که آن‌ها هم توسط دریم‌ورکس توزیع شده‌اند.
اینکه فارکواد شرک را می‌فرستد تا فیونا را برایش نجات دهد تا مردابش را پس بگیرد، می‌تواند نقیضه‌ای بر جادوگر شهر اُز باشد، چون جادوگر اُز هم آرزوی دوروتی و دوستانش را فقط به شرط کشتن جادوگر غرب برآورده می‌کرد. برخلاف جادوگر، فارکواد صادق بود و طبق توافق مرداب را برای شرک پاک کرد، هرچند تهدید کرد ممکن است نظرش عوض شود.
(حدود دقیقه 2) آهنگ «All Star» از اسمش ماث، که در تیتراژ ابتدایی شنیده می‌شود، فقط یک آهنگ موقت برای نمایش‌های آزمایشی بود تا آهنگ جدیدی پیدا شود. اما تماشاگران آزمایشی عاشقش شدند و تهیه‌کنندگان نگهش داشتند. وقتی تهیه‌کنندگان تصمیم گرفتند «All Star» را نگه دارند، تصمیم گرفتند اجرای آهنگ آخر فیلم، «I'm a Believer»، را هم به همین گروه بسپارند.
(حدود دقیقه 56) قرار بود به‌جای «My Beloved Monster» در لحظه‌ای که شرک و فیونا عاشق هم می‌شوند، آهنگ «Love Me Love Me» از دین مارتین در فیلم استفاده شود.
کل تیم انیمیشن مورچه‌ای به نام زد (1998)، اولین انیمیشن دریم‌ورکس، برای کار روی شرک فراخوانده شدند.
(حدود دقیقه ۴۶) وقتی خر و شرک به آسمان نگاه می‌کنند، شرک به صورت فلکی «بلادنوکِ بادگلو» اشاره می‌کند؛ اشاره‌ای به شخصیت سرگرد بلادنوک که اسپایک میلیگان خلقش کرد و پیتر سلرز در برنامه رادیویی «نمایش گون» بی‌بی‌سی در دهه ۱۹۵۰ صداپیشگی‌اش را بر عهده داشت.
این تنها فیلم شرک است که در همان سالی اکران شد که فیلمی از مجموعه‌های سریع و خشمگین و شرکت هیولاها روی پرده رفت.
تنها فیلم شرک که تولیدش فقط سه سال طول نکشید، بلکه چهار تا پنج سال به درازا کشید و موانع متعددی را در مسیر تولید پشت سر گذاشت.
برای فیلم اول، ۱٬۲۵۰ دکور و محیط در رایانه ساخته شد.
در دوبله لهستانی، این اثر آخرین نقش صداپیشگی اوا اسمولینسکا پیش از بازنشستگی طولانی‌اش از عرصه صداپیشگی بود.
پس از آنکه مایک مایرز دیالوگ‌هایش را با صدای خودش ضبط کرد و انیمیشن شرک در حال تکمیل بود، مایرز تصمیم گرفت به شرک لهجه اسکاتلندی بدهد. او گفت: «وقتی کل فیلم را دیدم، فهمیدم باید عمیق‌تر بروم. و با اسکاتلندی‌کردن شرک توانستم به نوعی انرژی خاص دست پیدا کنم.» مادرش که اهل لیورپول است، وقتی برایش کتاب‌هایی مثل بابار یا جورج کنجکاو می‌خواند، اغلب به شخصیت‌ها لهجه‌های بریتانیایی می‌داد. مایرز می‌گوید: «این خاطره خوشی از کودکی‌ام بود و با اسکاتلندی توانستم به آن وصل شوم.» وقتی مایک مایرز التماس کرد اجازه دهند صدای شرک را دوباره ضبط کند، جفری کاتزنبرگ و شریکش استیون اسپیلبرگ پس از شنیدن یک نمونه آزمایشی موافقت کردند، هرچند این تصمیم باعث شد غول دوباره از صفر انیمیت شود. کاتزنبرگ گفت: «آن ماجرا حدود ۵ میلیون دلار برایمان آب خورد. اما این کار کاملاً ساخته مایک است و راستش فیلم را خیلی بهتر کرد.»
(حدود دقیقه ۵۲) مردان شاد مسیو هود با آهنگ «ریوردنس: نمایش» (۱۹۹۵) اجرا می‌کنند.
(حدود دقیقه ۳۳) وقتی خر در قلعه به دنبال پله‌ها تنها می‌رود، زیر لب می‌گوید: «من استاد پله‌ام.» همین جمله را ادی مورفی در پروفسور دیوانه (۱۹۹۶) پس از تبدیل‌شدن به شخصیت دیگرش، بادی لاو، می‌گوید.
شایعات زیادی هست که لرد فارکواد بر اساس مایکل آیزنر، مدیرعامل پیشین دیزنی، ساخته شده است. اگر این شایعه درست باشد، می‌تواند حمله‌ای عمدی از سوی شریک سابقش جفری کاتزنبرگ باشد که روی این فیلم کار کرده است.
نسخه کریس فارلی از شرک کاملاً با نسخه مایک مایرز تفاوت داشت. در نسخه فارلی، شرک نمی‌خواست مردم را بترساند، بلکه می‌خواست شوالیه باشد. فیونا هم که در ابتدا جینین گارفالو صداپیشگی‌اش را بر عهده داشت، قرار بود شخصیتی پرخاشگر و طعنه‌زن باشد.
در اوت ۲۰۲۲، تست‌های انیمیشنی که در سال ۱۹۹۶ با طرح اولیه شرک ساخته شده بودند در یوتیوب منتشر شد. در آن‌ها شرک در خیابان‌های یک شهر می‌رقصد و به دزدی برمی‌خورد که می‌خواهد او را غارت کند، اما دزد از ظاهرش می‌ترسد و شرک او را به هوا پرت می‌کند.
فیلم پس از ۱۱ روز به مرز ۱۰۰ میلیون دلار رسید و با زمان داستان اسباب‌بازی ۲ (۱۹۹۹) و شیرشاه (۱۹۹۴) برابر شد که رکورد سریع‌ترین انیمیشن تا رسیدن به ۱۰۰ میلیون دلار را در اختیار داشتند. اما در روز ۱۸ اکران از مرز ۱۵۰ میلیون دلار گذشت و سریع‌ترین انیمیشن تاریخ در رسیدن به این رقم شد! این فیلم به دومین انیمیشن پرفروش تاریخ تبدیل شد، پس از شیرشاه دیزنی.
مراحل پیش‌تولید شرک از سال 1995 آغاز شد. دریم‌ورکس ابتدا یک شرکت موشن‌کپچر را برای توسعهٔ آن استخدام کرد و یک سال و پول زیادی را هدر داد. سپس یک تیم کوچک و کاربلد چند ماه وقت گذاشت تا یک دموی سه‌بعدی 15دقیقه‌ای با صداپیشگی کریس فارلی و جینین گاروفالو بسازد: جفری کاتزنبرگ که تابستان 1997 از نتیجهٔ کار به‌شدت ناامید شده بود، حس می‌کرد پروژه هزینه‌های بسیار بالای جلوه‌های کامپیوتری را توجیه نمی‌کند. او پروژه را بی‌نتیجه به استودیوهای مختلف عرضه کرد و در نهایت PDI (مورچه‌ای به نام زی (1998)) را استخدام کرد تا بیشتر کار شخصیت‌ها و همچنین ماکت‌های پس‌زمینه را انجام دهد.
این فیلم نخستین برنده جایزه اسکار بهترین فیلم انیمیشن در اولین دوره این بخش در سال ۲۰۰۱ شد و جیمی نوترون: پسر نابغه (۲۰۰۱) و شرکت هیولاها (۲۰۰۱) را پشت سر گذاشت. خود مجسمه اسکار حالا در موزه آکادمی در لس‌آنجلس به نمایش گذاشته شده و اهدایی برنده آن، آرون وارنر تهیه‌کننده، است.
شرک به نماد (ماسکوت) دریم‌ورکس برای تولیدات انیمیشنی این شرکت تبدیل شد.
تولید انیمیشن رایانه‌ای این پروژه از ۳۱ اکتبر ۱۹۹۶ آغاز شد و بیش از چهار سال و نیم طول کشید.
(حدود دقیقه ۱) روی در مستراح شرک یک هلال ماه (لوگوی دریم‌ورکس) دیده می‌شود. فیلم‌سازان قصد داشتند فیلم را با محو شدن لوگوی دریم‌ورکس در درِ مستراح آغاز کنند، اما از این تصمیم صرف‌نظر کردند.
این سومین و تا امروز آخرین فیلم انیمیشنی دریم‌ورکس (و تنها فیلم مجموعه شرک) است که هری گرگسون-ویلیامز برای ساخت موسیقی متن با جان پاول همکاری کرده است (پس از مورچه‌ای به نام زی (۱۹۹۸) و فرار مرغی (۲۰۰۰)). پاول به دلیل اختلافی، از ساخت موسیقی فیلم‌های بعدی شرک با جان اچ. ویلیامز کنار گذاشته شد.
جان اچ. ویلیامز، تهیه‌کننده، نخستین بار کتاب شرک را وقتی دید که فرزندانش مشغول خواندنش بودند.
بازسازی مو‌به‌مویی شرک با نام Shrek Retold در سال ۲۰۱۸ در اینترنت منتشر شد. این اثر از مارس ۲۰۱۹ تاکنون ۲٫۸ میلیون بازدید در یوتیوب داشته است.
هرچند شرک در کل اندام شباهت چشمگیری به موریس تیه، کشتی‌گیر فقید معروف به «فرشته فرانسوی»، دارد، دریم‌ورکس نه شایعه الگوگرفتن شرک از تیه را تأیید کرده و نه رد.
(حدود دقیقه ۲۵) بعد از اینکه شرک و الاغ در مسابقه شوالیه‌ها را شکست می‌دهند، شرک رو به جمعیت می‌کند و می‌گوید: «گوشت گوساله رو هم امتحان کنید.» این جمله بخشی از دیالوگ سولوزو خطاب به کاپیتان مک‌کلاسکی است، وقتی با مایکل کورلئونه در پدرخوانده (۱۹۷۲) ملاقات می‌کنند. هر دو جمله پیش از لحظه‌ای سرنوشت‌ساز در زندگی یک شخصیت اصلی گفته می‌شوند.
ترانهٔ «I'm a Believer» در فهرست سال ۲۰۰۴ بنیاد فیلم آمریکا از ۴۰۰ فیلم نامزدشده برای ۱۰۰ موسیقی برتر سینمای آمریکا قرار گرفت.
دولوک وارونهٔ واژهٔ Cloud (ابر) است. به نظر می‌رسد دولوک جایی بی‌عیب مانند بهشت است که اغلب با ابر پیوند دارد.
کامرون دیاز گفته است که طبیعت رمانتیک و در عین حال عمل‌گرای پرنسس فیونا بیشتر شبیه خواهرش است تا خودش.
شرک (۲۰۰۱): پرنسس فیونا با لباس سیاه در رویدادتصویر: Wikimedia Commons · David Shankbone from USA, CC BY 2.0
«شرک» در زبان ییدیش به معنای «هیولا» است و از واژهٔ آلمانی «Schreck» به معنای «وحشت» یا «ترس» گرفته شده است.
بخش جلوه‌های ویژه واقعاً دوش گِلی می‌گرفت تا یاد بگیرد چطور گل را در فیلم به‌شکلی واقع‌گرایانه نشان دهد.
مجری‌های مسابقه‌های تلویزیونی، جیم لنگ و جیمی فالون، صدای آینهٔ جادویی را ضبط کردند (لنگ به‌ویژه مجری The Dating Game (1965) بود که آینه پارودی آن است). اما در نهایت کریس میلر، هنرمند استوری‌بورد، صدای آینه را گفت.
(حدود ۱ ساعت و ۲۲ دقیقه) جملهٔ «خدا همهٔ ما را برکت دهد» که مرد زنجبیلی (در حال راه رفتن با عصا) در پایان فیلم و در ترانهٔ «I'm a Believer» می‌گوید، در اصل از کتاب «سرود کریسمس» چارلز دیکنز است که تینی تیم (او هم با عصا راه می‌رفت) آن را می‌گوید. این جمله تقریباً پایان‌بخش همهٔ اقتباس‌های سینمایی این کتاب هم هست.
بازیگران اصلی هرگز یکدیگر را ندیدند. همه جداگانه نقش‌هایشان را ضبط می‌کردند و یک نفر دیالوگ‌ها را برایشان می‌خواند. جان لیتگو بعدها اعتراف کرد که با اینکه از بازی در نقش لرد فارکواد لذت می‌برد، کمی ناامید بود که هرگز مستقیماً با مایک مایرز، کامرون دیاز یا ادی مورفی کار نکرد.
(حدود دقیقه ۱۰) ویلیام استیگ، نویسندهٔ شرک، کتاب کودکانه‌ای هم به نام «سیلوستر و سنگریزهٔ جادویی» نوشته است که در آن الاغی سنگریزهٔ جادویی دارد و از ترس شیر آرزو می‌کند برای محافظت به صخره‌ای بزرگ تبدیل شود. این ماجرا در شرک و در جملهٔ معروف الاغ ارجاع داده می‌شود: «من آن صخره را دوست دارم، صخرهٔ قشنگی است.»
جان لیتگو که صدای لرد فارکواد کوتوله را گفته، یکی از بلندقدترین بازیگران هالیوود به شمار می‌رود (قدش ۶ فوت و ۴ اینچ است). لیتگو معتقد بود همین نکته شوخیِ انتخاب او برای این نقش است.
(حدود ۱ ساعت و ۲۱ دقیقه) ترانهٔ «I'm a Believer» که به یکی از ترانه‌های شاخص این مجموعه تبدیل شده، به‌طور خاص به خاطر این جمله انتخاب شد: «فکر می‌کردم عشق فقط در قصه‌های پریان راست است.»
(حدود دقیقه ۲۷) در صحنهٔ «غول‌ها مثل پیاز هستند»، گل‌های آفتابگردان پس‌زمینه رو به خورشید هستند، که در واقع کاری است که آفتابگردان‌ها به‌طور طبیعی انجام می‌دهند.
دریم‌ورکس در فوریهٔ 2003 اعلام کرد که پیش‌بینی می‌شود مجموعهٔ شرک که از 2001 آغاز شده، در نهایت 1 میلیارد دلار سود به همراه بیاورد.
اوون ویلسون برای صدای شرک در نظر گرفته شده بود.
تنها فیلم انیمیشنی غیر از دیزنی یا پیکسار که برای جایزهٔ اسکار بهترین فیلم‌نامهٔ اقتباسی یا غیراقتباسی نامزد شده است.
با اینکه الاغ حیوانی سُم‌دار است، حرکاتش بر اساس سگ و خرگوش طراحی شده است.
ساخت موسیقی متن به دیوید نیومن پیشنهاد شد، اما او به خاطر کارش روی عصر یخبندان (۲۰۰۲) آن را رد کرد.
تام بازلی و ماریون راس قرار بود در نسخهٔ اولیهٔ فیلم با کریس فارلی صدای پدر و مادر شرک را بگویند.
مسابقهٔ فارکواد رویدادهای عجیبی مثل کشتی با اسب و مسابقهٔ نوشیدن دارد که برای فیلمی مناسب خانواده نامناسب به نظر می‌رسد.
(حدود دقیقه ۲۴) مایک مایرز دربارهٔ جانشینی کریس فارلی در نقش شرک تردید داشت، چون با هم دوست بودند و این کار را بی‌احترامی می‌دانست. اما پس از فکر کردن و اینکه تهیه‌کنندگان همه به او گفتند «نمی‌شه این رو با یک لیوان آبجو حل کنیم؟»، تصمیم گرفت نقش را بپذیرد. این جمله در نهایت در نسخهٔ نهایی فیلم هم استفاده شد.
الاغ و فیونا تنها شخصیت‌هایی هستند که در این فیلم شرک را با نام صدا می‌زنند. دیگران بعدها در فیلم‌های بعدی این کار را می‌کنند.
در نسخهٔ اصلی دی‌وی‌دی دو دیسکی ویژه، دیسک ۱ (تمام‌قاب) تصویر شرک را نشان می‌دهد و دیسک ۲ (عریض) تصویر الاغ را.
پیش از اکران، فیلم را وکلای دریم‌ورکس تماشا کردند، چون نگرانی‌هایی وجود داشت که دیزنی به خاطر ارجاع‌های طنزآمیز و نه‌چندان پنهان فیلم به فیلم‌ها و پارک‌های تفریحی این شرکت شکایت کند.
(حدود دقیقه ۲۳) جملهٔ «داری به سمت یک تنبیه حسابی می‌روی» را مایک مایرز پس از اینکه از یکی از کارگردان‌ها کلافه شد، بداهه گفت. او چند سال پیش‌تر هم این جمله را در نقش شخصیت آستین پاورز در موزیک‌ویدئوی معروف ترانهٔ «Beautiful Stranger» مدونا به کار برده بود.
(حدود ۱ ساعت و ۲۰ دقیقه) نزدیک پایان، اژدها آخرین قطعهٔ شیشهٔ پنجرهٔ رنگی را می‌شکند و تنها اژدها در پایین باقی می‌ماند.
جیم بلوشی برای صدای شرک در نظر گرفته شده بود.
(حدود دقیقه ۳۱) جملهٔ شرک به الاغ، «همین خوبه الاغ، همین خوبه»، ارجاعی است به فیلم عزیز (۱۹۹۵) دربارهٔ یک کشاورز و خوک چوپانش. شرک به‌احتمال زیاد فیلم محبوب‌تری شده و بعضی به اشتباه فکر می‌کنند این عبارت از همین فیلم آمده است.
(حدود دقیقه ۲۲) ترانهٔ «Welcome to Duloc» که عروسک‌های چوبی داخل گنجهٔ ورودی دولوک آن را می‌خوانند، نه‌تنها پارودی «It's a Small World» دیزنی است، بلکه در همان گام و با همان ضرب در دقیقه (تمپو) ترانهٔ دیزنی اجرا می‌شود.
به گفته‌ی اندرو آدامسون، قد شرک بسته به اینکه از چه کسی بپرسید بین ۷ تا ۸ فوت متغیر است. او ۷ فوت بود و از آن زمان در ذهن مردم بلندتر شده و حالا معمولاً ۸ فوت گفته می‌شود.
در ۱۳ اکتبر ۲۰۲۳، ایربی‌ان‌بی «باتلاق شرک» را در فهرست خود قرار داد؛ بازسازی واقعی خانه‌ی باتلاقی شرک در ارتفاعات اسکاتلند.
ادی مورفی و جفری کاتزنبرگ از ابتدای دوران حرفه‌ای سینمایی‌شان یکدیگر را می‌شناختند. آن‌ها قول داده بودند روزی با هم یک انیمیشن بسازند که سرانجام به این فیلم انجامید. کاتزنبرگ حتی مورفی را برای نقش خر پیشنهاد داد و هیچ‌کس دیگری را. او این را بهترین کار مورفی می‌داند.
دومین انیمیشن پرفروش سال 2001.
هدف از فیونا خلق واقع‌گرایانه‌ترین تصویر کامپیوتری از یک انسان بود. پیش از این، شخصیت‌های انیمیشنی کامپیوتری نوعی خشکی داشتند و حالات چهره‌شان کمی بی‌روح می‌ماند. به همین منظور، تیم انیمیشن یک آرایشگر سرشناس هالیوودی را آورد تا به آن‌ها بگوید چطور ستاره‌های درجه‌یک را آرایش می‌کند.
کار انیمیشن فیلم رسماً در نوامبر ۱۹۹۸، یک ماه پس از اکران مورچه‌ای به نام زی (۱۹۹۸)، آغاز شد و در مارس ۲۰۰۱، تنها دو ماه پیش از اکران فیلم، به پایان رسید.
وقتی تلونیوس، جلاد نقاب‌دار، آواز می‌خواند، اشاره‌ی مستقیمی است به تبلیغ «استکر ۲» که در آن کین (گلن جیکوبز)، شخصیت «WWF (فدراسیون جهانی کشتی)» که او هم نقاب می‌پوشد، در حال خواندن کارائوکه دیده می‌شود.
مایک مایرز برای ضبط بخشی که شرک آروغ می‌زند، در جلسات ضبط یک بطری اسپرایت نوشید.
مایک مایرز، ادی مورفی و جان لیتگو همه در پروژه‌هایی حضور داشته‌اند که در آن‌ها چند شخصیت را بازی کرده‌اند: مایرز در فیلم‌های آستین پاورز، مورفی در فیلم‌های پروفسور دیوانه و لیتگو در سومین سنگ بعد از خورشید (۱۹۹۶). مایک مایرز و ادی مورفی در فیلم‌هایی که چند شخصیت بازی کردند لباس چاقی هم پوشیدند. مایک مایرز این کار را برای شخصیت فت باستارد در آستین پاورز ۲ و ۳ انجام داد و ادی مورفی دست‌کم در اولین فیلم پروفسور دیوانه.
(حدود دقیقه‌ی ۱۴) مایک مایرز در نیویورک بود که گروه متوجه شد جمله‌ی «تو داری توی باتلاق من چیکار می‌کنی؟!» هرگز خوانده نشده بود. پس جفری کاتزنبرگ، تهیه‌کننده، به نیویورک پرواز کرد و مایرز را واداشت جمله را در صندلی عقب یک لیموزین بگوید.
لئوناردو دی‌کاپریو و تام کروز نقش شرک را رد کردند.
درباره‌ی خاستگاه خر نظریه‌های متناقضی وجود دارد: یک نظریه می‌گوید او پارودی ایور، الاغ افسرده‌ی وینی‌پو، است و نظریه‌ی دیگر می‌گوید او انسانی است که به الاغ تبدیل شده (بر اساس پینوک (۱۹۴۰) که در آن پسرهای بد سرانجام به الاغ تبدیل می‌شدند). با توجه به علاقه‌اش به آواز، گفته شده شاید او همان الاغ افسانه‌ی معروف برادران گریم، نوازندگان شهر بریمن، باشد.
(حدود دقیقه‌ی ۱۴) وقتی موجودات افسانه‌ای به باتلاق شرک می‌رسند، می‌توانید بابا خرسه را ببینید که کنار آتش بچه خرسه را دلداری می‌دهد. بعداً در قلعه‌ی لرد فارکواد (حدود دقیقه‌ی ۴۹)، وقتی او فیونا را در آینه تماشا می‌کند، مامان خرسه را می‌بینید که پوستش کنده شده و به‌شکل قالیچه روی زمین افتاده است. با این حال، سرنوشت نهایی او ظاهراً خوب است: او در صحنه‌ی کارائوکه‌ی ویدئو/DVD دوباره ظاهر می‌شود و با بابا و بچه خرسه می‌رقصد.
(حدود دقیقه‌ی ۱۶) اذیت‌شدن شرک از آواز خواندن خر یکی از اولین صحنه‌هایی بود که انیمیت شد. صحنه‌ی قلعه‌ی فیونا دومی بود.
جفری کاتزنبرگ اولین بار پس از حضورشان در مراسم افتتاحیه‌ی نجات سرباز رایان (۱۹۹۸)، محصول دیگری از دریم‌ورکس، درباره‌ی بازی در شرک با مایک مایرز صحبت کرد. وقتی مایرز برای اولین بار عنوان فیلم را شنید، پاسخ داد: «خب، این بدترین عنوانی است که در تمام عمرم شنیده‌ام. صدایی است که بعد از خوردن بیش از حد مولسون کانادین درمی‌آوری. آخ! شرک!»
این فیلم ششمین بازی مایک مایرز با لهجه‌ی اسکاتلندی است، پس از پخش زنده شنبه شب (۱۹۷۵)، جهان وین ۲ (۱۹۹۳)، من با یک قاتل تبربه‌دست ازدواج کردم (۱۹۹۳) و در نقش فت باستارد در دو فیلم آخر آستین پاورز.
(حدود دقیقه‌ی ۱۷) وقتی لرد فارکواد از مرد شیرینی‌زنجبیلی می‌پرسد «چه کسی آن‌ها را پنهان کرده؟» او جواب می‌دهد «مرد مافین را می‌شناسی؟»، اما در نسخه‌ی یونانی، مرد شیرینی‌زنجبیلی جواب می‌دهد «پیتر پن را می‌شناسی؟»
(حدود دقیقه‌ی ۲۴) اندرو آدامسون، کارگردان، تصمیم گرفت صحنه‌ی مسابقه‌ی قبلی را با پارودی WWF جایگزین کند، چون افزودن سکانس کشتی به مسابقه‌ای که از قبل در فیلمنامه بود صحنه را بیش از حد طولانی می‌کرد: آدامسون گفت: «وقتی کمدی و پارودی کار می‌کنی، می‌خواهی به یک ایده پایبند بمانی تا کار تمیز بماند. حس کردیم آن سکانس بیشتر به‌عنوان پارودی WWF بهترین جواب را می‌دهد. [قبلاً] اساساً مجموعه‌ای از لطیفه‌ها حول ایده‌های مسابقه‌ی سنتی بود؛ مردهایی که برای نیزه‌بازی وارد می‌شدند و شرک نیزه‌ی حریف را می‌گرفت و آن‌ها را زمین می‌زد. او همچنان همان کار را می‌کرد که شیر آبجو را از بشکه بیرون می‌کشید و تمام میدان را به گل تبدیل می‌کرد، و او را داشتیم که پشت یکی از اسب‌ها با گرفتن دم اسب، اسکی روی آب یا اسکی روی گل انجام می‌داد. این یک انتخاب زیبایی‌شناسانه است که در مسیر کار می‌کنی.»
هرچند مورچه‌ای به نام زی (۱۹۹۸) اولین فیلم کامپیوتری تولیدشده توسط دریم‌ورکس بود، این فیلم بود که استودیو را در کنار رقیب اصلی‌اش، پیکسار، به نامی بزرگ در این عرصه تبدیل کرد.
یکی از سخت‌ترین بخش‌های ساخت فیلم، روان و یکدست درآمدن خز خر بود تا شبیه خز عروسک‌های چیا پت نشود؛ این کار به دست انیماتورهای سرفیسینگ افتاد که با کنترل‌های جریان در یک شیدر پیچیده به خز ویژگی‌های متعددی دادند (توانایی تغییر جهت، خوابیدن صاف، چرخش و غیره). بعد نوبت گروه جلوه‌های بصری به سرپرستی کن بیلنبرگ بود که خز را نسبت به شرایط محیط واکنش‌پذیر کنند. وقتی این فناوری به تسلط درآمد، در بخش‌های زیادی از فیلم شرک به کار رفت؛ از جمله چمن، خزه، ریش‌ها، ابروها و حتی نخ‌های روی تن‌پوش شرک. واقعی‌کردن موی انسان با خز خر فرق داشت و به سیستم رندر جداگانه و توجه فراوان تیم‌های نورپردازی و جلوه‌های بصری نیاز داشت.
شرک سوژه چندین میم اینترنتی شده است؛ از پست معروف «شرک عشق است، شرک زندگی است» در 4Chan تا تدوین‌های دوباره کل فیلم شرک، مثلاً «شرک ولی هر بار که لبخند می‌زند ۵٪ سریع‌تر می‌شود.» این تدوین‌ها در سال 2016 پس از آنکه فیلم زنبور (2007)، دیگر انیمیشن دریم‌ورکس، به‌عنوان سوژه میم با تدوین‌های پوچ‌گرایانه دوباره مورد توجه قرار گرفت، به‌سرعت گرفتند.
صحنه‌ای اضافه استوری‌بورد شد اما هرگز فیلم‌برداری نشد که نقشه لرد فارکواد برای دولاک را آشکار می‌کرد: او می‌خواست کل پادشاهی را به چیزی شبیه یک مجتمع خرید غول‌آسا تبدیل کند. صحنه دیگری هم که طراحی و بعد کنار گذاشته شد، گم‌شدن شرک و خر به دست فیونا در راه بازگشت به دولاک بود.
نیتن لین برای صداپیشگی خر در نظر گرفته شده بود.
فیلم در کمتر از چهار هفته پرفروش‌ترین دی‌وی‌دی تاریخ شد. با فروش بیش از 5.5 میلیون دی‌وی‌دی به مصرف‌کنندگان در آمریکای شمالی، این غول سبز رکورددار قبلی، گلادیاتور (2000) را پشت سر گذاشت (که در یک سال بیش از 5 میلیون نسخه فروخته بود). خرده‌فروشی‌ها در مجموع 7.3 میلیون دی‌وی‌دی شرک خریدند و دریم‌ورکس مجبور شد نسخه‌های جدید را تولید کند تا پیش از تعطیلات کالا تمام نشود. کلی اوری، رئیس جهانی سرگرمی خانگی دریم‌ورکس، گفت: «این سرعت بی‌سابقه فروش تأیید می‌کند که دی‌وی‌دی شرک نه‌فقط برای کلکسیونرهای دی‌وی‌دی، بلکه برای طیف گسترده طرفداران فیلم شرک، از خانواده‌های دارای فرزند و نوجوانان تا بزرگسالان و همه گروه‌های سنی میان این‌ها، پرطرفدار است.»
(حدود دقیقه 24) در صحنه کشتی‌گیری، آهنگ «Bad Reputation» از جوآن جت پخش می‌شود که ترانه تم کشتی‌گیر WWE، روندا روزی، است.
کلی ازبری، یکی از کارگردانان، پس از پنج سال کار روی فیلم، تولید را ترک کرد تا روی اسپیریت: اسب سیمارون (2002) کار کند و ویکی جنسون جای او را گرفت.
شخصیت‌هایی که برای فیلم در نظر گرفته شدند اما استفاده نشدند شامل طلاجو و زیبای خفته است؛ دومی بعداً به شرک ۳ (2007) راه یافت.
در ژوئن 2008 در فهرست 10 فیلم برتر ژانر «انیمیشن» مؤسسه فیلم آمریکا رتبه 8 را گرفت و تنها فیلم غیر دیزنی یا پیکسار در این فهرست بود.
دومین انیمیشن کامپیوتری دریم‌ورکس و پس از مورچه‌ای به نام زی (1998)، دومین فیلم این استودیو که MPAA آن را PG رده‌بندی کرد.
در ابتدای فیلم، بیش از 1,000 شخصیت فانتزی به باتلاق شرک هجوم می‌آورند.
در ابتدا یک پری‌مادرخوانده هم در فیلم بود، اما در اوایل تولید حذف شد. او در نهایت در شرک ۲ (2004) ظاهر شد و تأثیری ماندگار بر کل مجموعه گذاشت (این تنها فیلمی است که او اصلاً در آن حضور ندارد).
لیندا هانت قرار بود در نسخه اصلی با کریس فارلی، صداپیشگی شخصیتی به نام داما فورتونا را بر عهده بگیرد. این شخصیت بعداً به پری‌مادرخوانده تبدیل شد که جنیفر ساندرز صدایش را اجرا کرد.
بر اساس کتاب تصویری پریان ویلیام اشتایگ با همین نام، به‌صورت آزاد اقتباس شده است.
(حدود 1 ساعت و 9 دقیقه) آهنگ «Hallelujah» در ابتدا قرار نبود در فیلم باشد. آهنگ پیش از صحنه عروسی در اصل قرار بود «Return to Me» از دین مارتین باشد، اما در آخرین لحظه حذف و با «Hallelujah» از جان کیل جایگزین شد.
تنها فیلم مجموعه شرک که داستانش در سرزمین دور دور نمی‌گذرد.
این تنها فیلم شرک است که دریم‌ورکس پیکچرز آن را منتشر کرد؛ فیلم‌های بعدی را دریم‌ورکس انیمیشن منتشر کرد.
(حدود دقیقه 27) شرک غول‌ها را به پیاز تشبیه می‌کند و می‌گوید هر دو لایه دارند. این اشاره به نمایشنامه «پیر گینت» اثر هنریک ایبسن دارد که شخصیت اصلی‌اش به دلایل مشابه خود را پیاز می‌خواند.
لرد فارکواد حرف کوچک «f» را به‌عنوان پرچم خود به کار می‌برد؛ این بازتاب قد کوتاهش است.
در طرح‌های اولیه دهه 1990، شرک در زباله‌دانی نزدیک دهکده‌ای انسانی به نام وارت کریک زندگی می‌کرد. در نسخه‌ای دیگر، او با پدر و مادرش زندگی می‌کرد و ماهی‌های گندیده را در اتاق خوابش نگه می‌داشت.
تولید شرک چنان طاقت‌فرسا بود که دریم‌ورکس ظاهراً آن را نوعی تنبیه به کار می‌برد: انیماتورهایی که در شاهزاده مصر (1998) اشتباه می‌کردند به شرک فرستاده می‌شدند. این کار به «شرک‌شدن» معروف شد.
(حدود 1 ساعت و 7 دقیقه) شوالیه‌ای که با نگاه بد به خر زل می‌زند، همان کسی است که در ابتدای فیلم (حدود دقیقه 7) تلاش کرد او را بگیرد.
استیون اسپیلبرگ قرار بود در سال 1991 و زمانی که مدیریت امبلین اینترتینمنت را بر عهده داشت تهیه‌کننده فیلم باشد. آن زمان قرار بود فیلم انیمیشن دست‌نقاشی باشد و بیل موری نقش شرک و استیو مارتین نقش خر را بازی کنند.
این تنها فیلم شرک است که در زمان حیات ویلیام اشتایگ، نویسنده کتاب اصلی، منتشر شد. او در سال 2003، هفت ماه پیش از اکران شرک ۲ (2004)، درگذشت.
در مراحل اولیه ساخت، قرار بود شرک به پیرزنی جادوگر بربخورد که راهنمای او در سفرش باشد؛ این جادوگر خر را به بردگی داشت و شرک یا او را نجات می‌داد یا جادوگر اجازه می‌داد خر به دنبال شرک بیاید. در پیش‌نویس‌های بعدی، قرار بود صحنه‌ای در ادامه فیلم باشد که شرک، فیونا و خر از جنگلی جادویی می‌گذرند و به خانه زنجبیلی یک جادوگر می‌رسند تا با جادوگر داستان هانسل و گرتل به نام داما فورتونا ملاقات کنند. تمام چمن جلوی خانه‌اش پر از تله‌های لیزری و چوب‌هایی بود که از زمین بیرون می‌آمدند و شرک باید از میان همه‌شان می‌گذشت. خرگوش‌های کوچک و بامزه بیرون می‌پریدند و در حالی که او تلاش می‌کرد با یک پرش و غلت نظامی خودش را به خانه برساند و فیونا و خر را نجات دهد، با نی‌های دمنده به سمتش شلیک می‌کردند. در نهایت خودش هم گرفتار می‌شد و هر سه‌شان کنار دیگی آویزان می‌ماندند که جادوگر در آن معجون می‌پخت و هر سه با همکاری هم طلسمش را به خودش برمی‌گرداندند. این صحنه به دلیل طولانی بودن بیش از حد حذف شد. طراحی این شخصیت تا ساخت ماکت و طرح‌های مفهومی پیش رفت و قرار بود لیندا هانت صداپیشگی‌اش را بر عهده بگیرد و در تبلیغات در کنار چهار ستاره اصلی فیلم قرار بگیرد.
شخصیت و طراحی مدل لرد فارکواد، چنان‌که طرفداران اشاره کرده‌اند، شباهت بسیار آشکاری به بازی لارنس الیویه در نقش ریچارد سوم در فیلم ریچارد سوم (1955) دارد. به نظر می‌رسد هر دو شخصیت مصمم‌اند برای پادشاه شدن هر کاری بکنند.
این تنها فیلم شرک است که نام بازیگران اصلی در ابتدای فیلم نمایش داده می‌شود، نه در پایان آن.
(حدود دقیقه 59) قرار بود نسخه دین مارتین از «You Belong to Me» هم در فیلم باشد، اما با نسخه جیسون وید از همان آهنگ مارتین جایگزین شد.
فیلم 31 سکانس دارد و در مجموع 1,288 نما در همه سکانس‌ها وجود دارد.
(حدود دقیقه 18) جلاد فارکواد در حال شکستن یک آینه دیده می‌شود. طبق یک خرافه معروف، شکستن آینه ظاهراً 7 سال بدشانسی به بار می‌آورد.
داگلاس راجرز، مدیر هنری فیلم، برای تحقیق درباره ظاهر باتلاق شرک به مزرعه گل ماگنولیا در چارلستون کارولینای جنوبی رفت و در نهایت یک تمساح به دنبالش افتاد.
داستان فیلم در ابتدا ماجراهای یک غول نوجوان را دنبال می‌کرد که فقط نمی‌خواست دور و بر باتلاق پرسه بزند و مردم را بترساند. شرک (که اساساً روحی مهربان و خوش‌نیت داشت) می‌خواست کار خوبی بکند و آرزوی نهایی‌اش این بود که شوالیه شود و بانوان درمانده را نجات دهد. در این نسخه از فیلم، صداپیشگی پرنسس فیونا بر عهده جینین گارفالو، کمدین زن خشن و طعنه‌زن، بود. پرنسس کسی بود که به مردم اعتماد نداشت و این شیرینی، قلب مهربان و ذات خوب شرک بود که در نهایت باعث شد فیونا چشم‌هایش را باز کند و بفهمد قضاوت کردن آدم فقط بر اساس ظاهرش اشتباه است. به گزارش جیم هیل مدیا، «اگر از بچه‌های دریم‌ورکس می‌پرسیدید، احتمالاً هنوز هم می‌گفتند نسخه کریس فارلی از شرک بی‌نهایت بهتر از نسخه مایکل مایرز/کامرون دیاز بود که استودیو سرانجام در مه 2001 منتشر کرد»، اما در دسامبر 1997، درگذشت غم‌انگیز کریس فارلی زنجیره‌ای از اتفاق‌ها را به راه انداخت، چون دیگر نبود که بقیه دیالوگ‌هایش را برای شخصیت اصلی شرک ضبط کند؛ دریم‌ورکس چاره‌ای نداشت جز اینکه همه کارهای انجام‌شده تا آن لحظه را کنار بگذارد و فیلم را از صفر شروع کند. این یعنی نقش باید دوباره بازیگری می‌گرفت. اما مایک مایرز، همکار سابقه‌دار فارلی در SNL، ظاهراً نمی‌توانست شخصیتی شیرین و صمیمی را بازی کند و این یعنی نقش غول فیلم باید کاملاً بازنویسی می‌شد تا به قوت‌های مایرز بخورد. این‌طور بود که نسخه خشن و از نظر عاطفی دورافتاده شخصیت اصلی فیلم شکل گرفت. طبیعتاً حالا که شخصیت اصلی شرک قرار بود طعنه‌زن و بدجنس باشد، نقش پرنسس فیونا هم باید بازنویسی می‌شد؛ به همین دلیل گارفالو ناگهان بیرون انداخته شد و کامرون دیاز برای بازی در نسخه مهربان‌تر و ملایم‌تر فیونا آورده شد.
شرک (۲۰۰۱): شخصیت شرک و پرنسس فیونا با بازدیدکنندگان ژست می‌گیرندتصویر: Wikimedia Commons · Arun Katiyar from Bangalore, India, CC BY-SA 2.0
فهرست شخصیت‌های افسانه‌ای فیلم: سفیدبرفی و هفت کوتوله؛ جادوگر بد غرب (یا شرق)؛ سه خرس؛ پینوکیو و ژپتو؛ سه خوک کوچک؛ تینکربل و پیتر پن؛ گرگ بد بزرگ؛ نی‌زن جادویی هاملین؛ مرد زنجبیلی؛ سیندرلا؛ سه موش کور؛ رابین هود و یارانش. از میان همه شخصیت‌های افسانه‌ای، سفیدبرفی، پینوکیو، تینکربل، پیتر پن و سیندرلا تنها شخصیت‌هایی هستند که بر اساس دیزنی ساخته شده‌اند.
(حدود دقیقه 37) پرنسس فیونا ثابت می‌کند اگر روزی چنین قصدی می‌کرد می‌توانست خودش را نجات دهد؛ وقتی شرک راه را اشتباه می‌رود، او را تصحیح می‌کند و می‌گوید: «کجا می‌روی؟ خروجی آن طرف است».
اکران سینمایی فیلم دقیقاً سه ماه پس از مرگ دیل ارنهارت انجام شد.
چون ساخت فیلم این‌قدر طول کشید، دریم‌ورکس توانست به فیلم‌هایی ارجاع بدهد که هنگام شکل‌گیری اولیه فیلم هنوز ساخته نشده بودند؛ مثلاً ماتریکس (1999).
از جان لیتگو پرسیدند آیا شوخی‌های بزرگسالانه‌ی فیلم برای بچه‌ها نامناسب نیست، و او پاسخ داد: «نه، تا وقتی درست انجام شود. یکی از چیزهایی که همیشه در تئاتر بریتانیا دوست داشتم پانتومیم‌های سالانه‌ی کریسمس بود؛ همان افسانه‌های کلیشه‌ای قدیمی که به شکل موزیکال اجرا می‌شوند. نقش پسر اصلی را دختری بازی می‌کند و خواهرهای زشت را مردهایی با لباس زنانه. موزیکال «پیتر پن» کاملاً در همین سنت بود. این توانایی اجرای نمایشی برای تمام خانواده، که بزرگسالان و بچه‌ها هم‌زمان به یک شوخی می‌خندند، اما هرکدام به دلیلی کاملاً متفاوت، سنتی ویژه است که طی قرن‌ها شکل گرفته. و بزرگسالان به‌خصوص از این لذت می‌برند که می‌فهمند بچه‌ها اصلاً نمی‌دانند چه چیزی این شوخی را خنده‌دار کرده. لحظه‌ای است پرهیجان و برق‌آسا وقتی این شوخی‌ها به نتیجه می‌رسند، و شرک دقیقاً همین است. خیلی کم پیش می‌آید. به نوعی، این همان چیزی بود که همیشه می‌خواستیم در «3rd Rock» به آن برسیم؛ جذب گروه‌های مختلف مخاطب در یک لحظه.»
درست پس از اکران، دریم‌ورکس کار روی شرک ۲ (۲۰۰۴) را آغاز کرد.
در سال ۲۰۲۰، این فیلم به‌خاطر «اهمیت فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی» از سوی کتابخانه کنگره برای نگهداری در فهرست ملی فیلم انتخاب شد و بدین ترتیب اولین فیلم دریم‌ورکس انیمیشن شد که این افتخار را کسب کرد. همچنین اولین فیلم بلند انیمیشن قرن ۲۱، اولین فیلم بلند انیمیشن با درجه PG (بقیه فیلم‌های انیمیشن در فهرست ملی فیلم یا درجه G دارند یا اصلاً توسط MPAA درجه‌بندی نشده‌اند)، اولین فیلم بلند انیمیشن غیر دیزنی و اولین فیلم بلند انیمیشن کامپیوتری غیر پیکسار بود که به این فهرست راه یافت.
در ژوئیه ۱۹۹۷، ادی مورفی برای صداپیشگی خر انتخاب شد و در اکتبر، جان لیتگو برای صداپیشگی لرد فارکواد.
شرک (۲۰۰۱): دانکی با کت‌وشلوار در رویداد به دوربین لبخند می‌زندتصویر: Wikimedia Commons · David Shankbone, CC BY 3.0
رامان هویی، سرپرست انیماتورهای شرک، گفت که فیونا «بر اساس هیچ شخص واقعی‌ای ساخته نشده» و او طرح‌های مختلف بسیاری برای پرنسس فیونا کشیده و بیش از ۱۰۰ مجسمه از فیونا ساخته بود تا اینکه کارگردان‌ها طرح نهایی را انتخاب کردند.
بیل موری، نیکلاس کیج، جانی دپ، چوی چیس، توپاک شکور، لئوناردو دی‌کاپریو، تام کروز، دنیس کواید، بروس ویلیس، آیس کیوب و رابین ویلیامز همه برای صداپیشگی شرک در نظر گرفته شده بودند.
(حدود دقیقه ۳۷) اژدها یک کتاب آشپزی دارد که شامل «برش‌های برگزیده» و طرحی از یک شوالیهٔ تکه‌تکه‌شده است.
(حدود دقیقه ۴۲) شرک پس از نجات فیونا با طعنه از او می‌پرسد که آیا انتظار پرنس چارمینگ را داشت. این اشاره‌ای به فیلم‌های دوم و سوم مجموعه است، چون چارمینگ در آن فیلم‌ها نقش شرور اصلی را دارد.
(حدود دقیقه ۵۲) رقص مونسیور هود و گروهش، به‌ویژه سبک رقصشان، اشاره‌ای به رابین هود: مردانی در لباس چسبان (۱۹۹۳) است.
دریم‌ورکس در نظر داشت فیلم را در ۲ نوامبر ۲۰۰۱ در تعداد محدودی سینما و همزمان با شرکت هیولاها (۲۰۰۱) از پیکسار دوباره اکران کند، اما در نهایت منصرف شد. به‌جای آن، همان روز فیلم را روی VHS و DVD منتشر کرد.
اندرو آدامسون، کارگردان مشترک، بارها بر سر شوخی‌های بزرگسالانهٔ فیلم با جفری کاتزنبرگ دچار اختلاف شد. کاتزنبرگ معتقد بود برخی از محتوای بزرگسالانه برای یک فیلم انیمیشن نامناسب است، اما آدامسون مخالف بود. می‌توان گفت آدامسون در این بحث پیروز شد، چون بسیاری از منتقدان فیلم را به این دلیل دوست داشتند که صرفاً به مخاطبان کم‌سن توجه نمی‌کرد.
در فیلمنامهٔ اولیه، اژدها قرار بود روی سرش مو داشته باشد و چاق‌تر باشد تا خواستگاری خر از او مؤثرتر شود، اما مخاطبان آزمایشی این ایده را نپسندیدند و ایده از پیش‌نویس نهایی حذف شد.
در همان هفتهٔ اکران فیلم اعلام شد که دنبالهٔ آن، شرک ۲ (۲۰۰۴)، در دست ساخت است. و قرار بود در ابتدا ۱۹ دسامبر ۲۰۰۳ اکران شود.
جان اچ. ویلیامز، تهیه‌کننده، ایدهٔ اقتباس شرک را از پسرانش که آن زمان پیش‌دبستانی بودند گرفت. «به نظر من بوی پروژه‌ای شبیه نیکلودئون می‌داد. آن زمان خیلی موفق بودند چون بچه‌ها چیزهایی می‌خواهند که سنت‌شکن باشد. نه قبل از آن و نه بعد از آن چنین چیزی نداشتم، اما شرک عملاً همان‌جا توسط جفری کاتزنبرگ چراغ سبز گرفت و او گفت که آن را می‌سازد. گزینه‌های دیگری هم داشتم، میرامکس هم به آن علاقه داشت و می‌خواست از هنری سلیک استفاده کند که کابوس قبل از کریسمس (۱۹۹۳) و جیمز و هلوی غول‌پیکر (۱۹۹۶) را کارگردانی کرده بود. هنری قراردادی انحصاری با میرامکس بست و می‌دانستم که او آدمی تأثیرگذار و بااستعداد است، اما دریم‌ورکس همان‌جا گفت: «ما این فیلم را می‌سازیم.» می‌دانید چه؟ روند کار بلافاصله شروع شد. همزمان با اولین کار روی طرح کلی با نویسنده‌ها، خلق شخصیت‌ها را آغاز کردیم. به نظر من این جذاب‌ترین روند هم بود، چون صداهای زیادی در آن دخیل بودند و تأثیر بزرگی در تکامل آن داشتند، از جمله هنرمندان استوری‌بورد و انیماتورها. به نوعی خیلی بیشتر از یک فیلم لایو اکشن، یک کار گروهی بود. همهٔ نویسندگانی که نامشان ذکر شده سهم مهم و چشمگیری داشتند، اما هنرمندان استوری‌بورد هم سهم بزرگی در داستان داشتند که دیده نشد...»
یک متخصص زره آورده شد تا انواع زره‌ها را به انیماتورها نشان دهد تا از آن‌ها برای فیلم الهام بگیرند. انیماتورها زره‌ها را پوشیدند، نحوهٔ حرکت با زره را بررسی کردند و به نوبت شمشیرهای مختلف را تکان دادند.
(حدود دقیقه ۵۷) صحنه‌ای که شرک فیونا را به داخل بوته‌ای هل می‌دهد، اشاره‌ای به گریس (۱۹۷۸) است.
(حدود دقیقهٔ 1:09) وقتی شرک، الاغ و فیونا از هم جدا می‌افتند، نسخهٔ کاور سال 1991 جان کیل از «Hallelujah» لئونارد کوهن پخش می‌شود. اندرو آدامسون و ویکی جنسون، کارگردانان فیلم، پیش از انتخاب «Hallelujah» چند ترانهٔ غمگین دیگر را امتحان کردند. وقتی روی «Hallelujah» به توافق رسیدند، در نهایت تصمیم گرفتند نسخهٔ کیل بهترین گزینه برای این صحنه است. اما رابی رابرتسون، نوازندهٔ راک که یکی از مسئولان موسیقی متن فیلم بود، استفاده از نسخهٔ کیل را در آلبوم موسیقی متن ممنوع کرد، چون کیل هیچ وابستگی به دریم‌ورکس رکوردز نداشت. به جایش روفوس وین‌رایت، هنرمند دریم‌ورکس رکوردز، مأمور شد ترانه را برای آلبوم موسیقی متن ضبط کند، اما نسخهٔ کیل در خود فیلم ماند، چون آدامسون نسخهٔ وین‌رایت را «بیش از حد پر» و «بیش از حد غنی» می‌دانست و حس می‌کرد «خامی نسخهٔ جان کیل کمی بیشتر به شخصیت شرک می‌خورد.»
(حدود دقیقهٔ ۱) تم «قصهٔ پریان» که فیلم با آن آغاز می‌شود، بعدها موسیقی تم دریم‌ورکس انیمیشن شد.
اولین فیلم CGI جان لیتگو.
(حدود دقیقهٔ ۱۹) وقتی آینهٔ جادویی فیونا را معرفی می‌کرد، یکی از جمله‌هایش این بود: «او پینا کولادا دوست دارد و اینکه زیر باران گیر بیفتد.» این اشاره‌ای بود به فیلم فکر شیرین (۲۰۰۲) با بازی کامرون دیاز؛ همان ترانه‌ای که او در آن فیلم همراه کریستینا اپل‌گیت می‌خواند.
دومین فیلم کامرون دیاز که معشوقش سبز است. ماسک (۱۹۹۴) (اولین فیلم کامرون) اولی بود.
ظاهر الاغ بر اساس پریکلس («پری»)، الاغی مینیاتوری که در بارون پارک پالو آلتو (کالیفرنیا) زندگی می‌کند، طراحی شد؛ همان محله‌ای که انیماتورهای پسیفیک دیتا ایمیجز/دریم‌ورکس در آن بودند.
شرک در سال ۲۰۰۸ به یک موزیکال صحنه‌ای اقتباس شد با موسیقی ژانین تسوری و ترانه‌سرایی دیوید لیندسی-ابیر. بازیگران نسخهٔ اصلی برایان دی‌آرسی جیمز در نقش شرک، ساتن فاستر در نقش پرنسس فیونا، دانیل بریکر در نقش الاغ و کریستوفر سیبر در نقش لرد فارکواد بودند. ضبطی با کیفیت بالا از شرک موزیکال (۲۰۱۳) در سال ۲۰۱۳ روی دی‌وی‌دی/بلوری و پلتفرم‌های استریم منتشر شد.
(حدود دقیقهٔ ۶) وقتی همه با موجودات جادویی‌شان برای فروش صف کشیده‌اند، زنی که الاغ را دارد، صداپیشگی‌اش را کاتلین فریمن انجام می‌دهد. او در جایی می‌گوید «نه! نه!» این جمله دقیقاً به همین شکل در فیلم برادران بلوز (۱۹۸۰) هم گفته می‌شود، جایی که او نقش یک راهبه را بازی می‌کند و جیک پیشنهاد می‌کند پول لازم برای نجات پرورشگاه را جور کند و او می‌گوید «نه! نه! من پول تو را نمی‌گیرم...»
در ابتدا قرار بود پوست شرک ارغوانی باشد، چون بر اساس غول‌های اساطیر ایسلندی طراحی شده بود، اما رندر کردن این رنگ در CGI سخت‌تر از انتظار بود، پس رنگش به سبز تغییر کرد.
(حدود دقیقهٔ ۱:۱۹) تدوینگر موسیقی فیلم صدای آروغ زدن اژدها را که تاج فارکواد را بیرون می‌دهد، ساخت.
(حدود دقیقهٔ ۵۳) کامرون دیاز که در زمان ساخت فرشتگان چارلی (۲۰۰۰) تمرین کونگ‌فو کرده بود، هنگام ضبط حرکات کونگ‌فوی فیونا در نبردش با رابین هود و یارانش بسیار پرتحرک شد و حتی گاهی وسط کار به کانتونی حرف می‌زد.
از جمله محصولات جانبی فیلم می‌توان به آویزهای نوزاد و فیگورهای شرک، الاغ و فیونا اشاره کرد.
ویلیام استیگ، نویسندهٔ کتاب اصلی، فیلم را هنگام اکران دید، وقتی ۹۳ سال داشت. با اینکه فیلم به‌طور چشمگیری از کتابش فاصله گرفته بود، گفت: «این فیلم مبتذل است، چندش‌آور است — و من عاشقش هستم!»

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
فیلم چند ایده از انیمیشن‌های دیزنی وام گرفته است. نمونه‌ها: * (حدود دقیقهٔ ۴۹) آواز خواندن فیونا با یک پرندهٔ آبی، پارودی‌ای از سفیدبرفی و هفت کوتوله (۱۹۳۷) است. * (حدود دقیقهٔ ۴۶) خیره شدن شرک و الاغ به ستاره‌ها پارودی‌ای از شیرشاه (۱۹۹۴) است، جایی که به سیمبا دربارهٔ پادشاهان بزرگ گذشته آموزش می‌دهند. * (حدود دقیقهٔ ۱:۲۰) تبدیل شدن فیونا به غول همیشگی با کمک مه، پارودی‌ای از دیو و دلبر (۱۹۹۱) است که در آن دیو به انسان بازمی‌گردد. * (حدود دقیقهٔ ۶) پرواز الاغ پارودی‌ای از پیتر پن (۱۹۵۳) و دامبو (۱۹۴۱) است.
نمایش (اسپویلر)
مایک مایرز در فیلم جمله‌های زیادی را بداهه گفت، از جمله وقتی در عروسی فیونا و فارکواد مهمان‌ها را مخاطب قرار می‌دهد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقهٔ ۱) کتاب قصهٔ ابتدای فیلم، هم ظاهر فیونا و هم جایی که او نگه داشته می‌شود و نفرینش را معرفی می‌کند و هم، در یک جایزهٔ تصویر متوقف‌شده پس از پاره کردن صفحه توسط شرک، عروسی پایان فیلم را نشان می‌دهد. در واقع هر دو عروسی — اول فیونا و فارکواد، بعد شرک و فیونا.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقهٔ 1:03) در فیلم‌نامهٔ اولیه، پرنسس فیونا به‌صورت دیو به دنیا آمده بود و پدر و مادرش، پادشاه و ملکهٔ فقید دولاک، او را با این دروغ در برج زندانی کرده بودند که «چنان زیبایی کم‌نظیری دارد» که دزدیده شده است. آن‌ها مردند و پادشاهی زیر فرمان یک نایب‌السلطنهٔ جاه‌طلب (که اشاره می‌شود فارکواد است) ماند. وقتی فیونا به سن قانونی رسید تا بر تخت بنشیند، از برج گریخت و با جادوگری به نام داما فورتونا روبه‌رو شد که کل این ماجرا را از طریق کارت‌های تاروتش روایت کرده بود. او به فیونا معجونی داد که زیبایش کند، اما هشدار داد معجون یک عارضهٔ جانبی دارد: فیونا تا زمانی که عشق واقعی‌اش را پیدا نکند، بین شکل انسانی و دیوگونه‌اش تغییر می‌کند. بعدها اژدهای نگهبانش او را برد و به برج بازگرداند. این خط داستانی برای ساده ماندن قصه اقتباس نشد، اما در قالب «جادوگری» که فیونا برای الاغ تعریف می‌کند اشاره شده است.
نمایش (اسپویلر)
حدود دقیقه ۵۶ فیلم همچنین نشانه‌هایی می‌دهد که فیونا چیزی جز یک شاهزاده خانم معمولی است؛ مثلاً در صحنه‌ای این سه نفر از دشتی پر از حشره می‌گذرند و فیونا با تار عنکبوتی که بین دو شاخه تنیده شده حشرات را به دام می‌اندازد، تار را مثل پشمک جمع می‌کند و به شرک می‌دهد تا بخورد. بعد از این کار انگشتانش را می‌لیسد که نشان می‌دهد او هم مثل شرک به غذاهای چندش‌آور و غیرقابل خوردن برای آدم‌ها اشتها دارد. بعدتر هم می‌گوید دستور پخت موش علفی شرک خوشمزه است و با اشتها مشغول خوردنش می‌شود.
نمایش (اسپویلر)
پایان فیلم که شرک و الاغ به دولاک مسابقه می‌دهند تا جلوی عروسی را بگیرند، چون شرک می‌فهمد عاشق فیونا شده است. او عروسی را متوقف می‌کند و به فیونا می‌گوید لرد فارکواد فقط می‌خواهد با او ازدواج کند تا پادشاه شود و اعتراف می‌کند که دوستش دارد. این صحنه با صحنه‌ای از فیلم دیگری از مایک مایرز، جهان وین ۲ (۱۹۹۳)، شباهت دارد؛ جایی که بابی می‌خواست کاساندرا را به لس‌آنجلس ببرد تا از وین دورش کند و او را برای خودش داشته باشد و حتی تلاش کرد با او ازدواج کند، اما وین به مراسم عروسی می‌رسد و جلوی آن را می‌گیرد و کاساندرا می‌فهمد عاشق وین است و با او فرار می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
صحنه دستگیر شدن فیونا استوری‌بورد شد اما هرگز فیلم‌برداری نشد و در عوض ماجرایش در طول مجموعه آشکار شد.
نمایش (اسپویلر)
مایک مایرز هنگام ضبط دیالوگ‌هایش برای صحنه عاشقانه پایانی فیلم، در واقع مقابل همسر آن‌وقت خود، رابین روزان، بازی کرد.
نمایش (اسپویلر)
حدود دقیقه ۲۹، وقتی برای نجات پرنسس فیونا از کوه آتشین بالا می‌روند، الاغ که فکر می‌کند شرک باد شکم در داده می‌گوید «دهنم باز بود و همه‌چیز». ادی مورفی (صداپیشه الاغ) همین جمله را در فیلم استندآپ کمدی خود، Eddie Murphy: Delirious (۱۹۸۳)، به کار برده بود؛ جایی که می‌گوید «می‌تونی موقع تماشای بازی تو صورت رفیقت باد شکم در بدی، براش مهم نیست...»
نمایش (اسپویلر)
فیلم به طور کلی افسانه‌های پریان را به شدت دست می‌اندازد، اما صریحاً به فیلم‌های دیزنی هم می‌تازد؛ مثل سفیدبرفی و هفت کوتوله (۱۹۳۷)، پینوک (۱۹۴۰) و زیبای خفته (۱۹۵۹)، و گاهی مستقیماً با دیو و دلبر (۱۹۹۱) موازی می‌شود. علاوه بر این، دریم‌ورکس انیمیشن (صاحب حق امتیاز فیلم‌های شرک) در سال ۲۰۱۶ به قیمت ۴ میلیارد دلار توسط ان‌بی‌سی یونیورسال، رقیب دیرینه شرکت والت دیزنی، خریداری شد. والت دیزنی خودش در دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰ برای یونیورسال استودیوز کار می‌کرد و شخصیت اسوالد خرگوش را برای آن‌ها ساخت.

بازیگران و عوامل

Shrekشخصیت، ۸۳ دانستنی