ग्रीस: पर्दे के पीछे के 95 रोचक तथ्य
हेनरी विंकलर को डैनी का रोल ऑफ़र हुआ था, लेकिन उन्होंने मना कर दिया क्योंकि वे 'ग्रीज़र नहीं बनना चाहते थे'। बाद में उन्होंने खुद माना कि उन्हें इसका अफ़सोस रहा और उनके बच्चों ने उन्हें यह कभी माफ़ नहीं किया।
डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र को ओपनिंग गाना बिल्कुल पसंद नहीं आया। उन्हें लगा कि इसके बोल उस हल्के-फुल्के, मज़ेदार फ़िल्म के लिए काफ़ी गहरे और निराशावादी हैं जो वे बना रहे थे। बैरी गिब और The Bee Gees सैटरडे नाईट फीवर (1977) की सफलता से ऊँचाइयों पर थे। क्लाइज़र, जो उस वक़्त एक नए उभरते डायरेक्टर थे, को लगा कि उनमें इतना रुतबा नहीं है कि वे कोई बदलाव माँग सकें। उन्हें "You're the One That I Want" भी पसंद नहीं आया और उन्होंने कहा कि वह "बहुत बुरा लगता है।"
जॉन ट्रैवोल्टा ने सैटरडे नाईट फीवर (1977) की शूटिंग पूरी करने के सिर्फ़ 4 दिन बाद रिहर्सल शुरू कर दी थी। लगातार दो सुपरहिट फ़िल्मों के बाद Welcome Back, Kotter (1975) के लिए अपना कॉन्ट्रैक्ट निभाने के लिए लौटना मुश्किल था, लेकिन उन्होंने कॉन्ट्रैक्ट पूरा किया, हालाँकि कम मौजूदगी के साथ, और आख़िर में पूरी तरह फ़िल्मी करियर पर ध्यान देने के लिए शो छोड़ दिया।
रिज़ो के हिकी असली थे। स्टॉकर्ड चैनिंग ने एक इंटरव्यू में बताया कि जेफ़ कोनवे ने उन्हें खुद लगाने की ज़िद की थी।
प्रॉप्स विभाग का अनुमान था कि गर्मियों की शूटिंग के दौरान कास्ट सदस्यों ने बबल गम के 100,000 टुकड़े चबाए (करीब 5,000 टुकड़े रोज़)।
डिडी कॉन ने कहा कि ज़्यादातर कास्ट एक परिवार जैसा हो गया था, और सूज़न बकनर कुछ हद तक बाहरी ही रहीं, ठीक अपने किरदार की तरह। हाल के एक इंटरव्यू में कॉन ने कहा, "हम सब उनका मज़ाक बनाते थे और उन्हें नज़रअंदाज़ करते थे।"
जब रोज़ी ओ'डॉनेल ने ब्रॉडवे पर रिज़ो का किरदार निभाया, तब उनकी उम्र उतनी ही थी जितनी इस फ़िल्म में रिज़ो के लिए कास्ट होते वक्त स्टॉकर्ड चैनिंग की थी। जब चैनिंग The Rosie O'Donnell Show (1996) में आईं, तो रोज़ी ने माना कि ब्रॉडवे पर यह किरदार निभाते वक्त उन्होंने चैनिंग की अदाएं अपनाई थीं।
'Summer Nights' के आखिर के ऊंचे सुर जॉन ट्रैवोल्टा की आवाज़ के दायरे से बाहर थे; बाद में इन्हें बी जीज़ के बैरी गिब ने अपनी मशहूर फ़ाल्सेटो में ओवरडब किया।
स्टेज प्ले में गाने "Look at Me, I'm Sandra Dee" में सैल मिनेओ का ज़िक्र था, जिनकी 1976 में हत्या कर दी गई थी। फ़िल्म के लिए बोल बदलकर एल्विस प्रेस्ली का ज़िक्र कर दिया गया। विडंबना यह है कि फ़िल्म का स्लंबर पार्टी सीन और यह गाना 16 अगस्त 1977 को फ़िल्माया गया, यानी उसी दिन जिस दिन प्रेस्ली की मौत हुई।
मूल म्यूज़िकल की किताब लिखने वाले जिम जैकब्स और वॉरेन केसी को फ़िल्म की शूटिंग के दौरान सेट पर नहीं बुलाया गया था। जॉन ट्रैवोल्टा ने टूरिंग म्यूज़िकल में डूडी का किरदार निभाया था, और धीरे-धीरे जैकब्स और केसी के वर्ज़न की कई लाइनें इस फ़िल्म में ले आए, जिसे एलन कार और ब्रोंटे वुडार्ड ने लिखा था। जब ट्रैवोल्टा को कोई डायलॉग की लाइन काम की नहीं लगती, तो वह मूल से एक लाइन बोल देते, और डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र आम तौर पर सहमत होकर वही लाइन रख लेते।
डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन के पास आज भी सैंडी की लेदर ट्राउज़र हैं, लेकिन उन्होंने उन्हें दोबारा नहीं पहना। उन्होंने इन्हें अपनी ब्रेस्ट कैंसर चैरिटी के लिए फंड-रेज़िंग नीलामी में बेच दिया।
1997 में रैंडल क्लाइज़र ने पैरामाउंट पिक्चर्स के तत्कालीन प्रमुख शेरी लैंसिंग को फ़ोन करके ज़ोर दिया कि इस फ़िल्म को इसकी 20वीं सालगिरह पर फिर से रिलीज़ किया जाना चाहिए। लैंसिंग ने क्लाइज़र को बताया कि कुछ दिन पहले जॉर्ज लुकास ने उन्हें फ़ोन करके कहा था कि पैरामाउंट पिक्चर्स के वॉल्ट में रखी सभी फ़िल्मों में से यही वह फ़िल्म है जिसे वापस आना चाहिए। लुकास ने बताया कि उनके जाने-पहचाने हर नौ साल के बच्चे ने इस फ़िल्म की VHS कॉपी रोज़ देखी है।
2019 में डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन ने फ़िनाले में पहने अपने लेदर जैकेट और पैंट की नीलामी से $405,700 हासिल किए, जो उनकी कैंसर रिसर्च चैरिटी के लिए थे। पैंट स्पैनक्स की संस्थापक सारा ब्लेकली ने खरीदी। $243,200 में बिके लेदर जैकेट के अनाम बोलीदाता ने बाद में इसे ओलिविया को लौटा दिया।
“You're the One That I Want” के लिए डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन को उनकी पैंट में सिलना पड़ा क्योंकि ज़िप टूट गई थी। उन्होंने कहा, “एक हफ़्ते तक हर सुबह मुझे उन पैंट में सिल दिया जाता था। यकीन मानिए, मुझे इस बात का बहुत ध्यान रखना पड़ता था कि मैं क्या खाती-पीती हूँ। यह बहुत तकलीफ़देह था।” कार्निवल के फ़िनाले वाले सीन के सेट पर तापमान 106 डिग्री फ़ारेनहाइट (41 डिग्री सेल्सियस) था।
हालाँकि क्रेडिट नहीं मिला, कंपोज़र चार्ल्स फ़ॉक्स पूरे प्रोडक्शन के दौरान ग्रीस के म्यूज़िकल डायरेक्टर थे और उन्होंने ग्रीस के साउंडट्रैक एल्बम के सभी पहले से लिखे गानों को अरेंज, कंडक्ट और प्रोड्यूस किया, जो 38 मिलियन एल्बम बिके। उन सभी गानों के ओरिजिनल चार्ट्स, जो फ़ॉक्स ने हाथ से लिखे थे, लाइब्रेरी ऑफ़ कॉन्ग्रेस में फ़ॉक्स के पूरे काम (2023 तक) के साथ प्रदर्शित हैं, जिसमें “Killing Me Softly With His Song” जैसे गाने, “Happy Days” जैसे टीवी थीम और “9-5” और “Barbarella” जैसी फ़िल्मों के स्कोर शामिल हैं।
टॉम के शांत किरदार होने की वजह यह है कि लोरेंज़ो लामास शर्मीले अभिनेता हैं। और वे बैकस्टेज के अलावा ज़्यादा बात नहीं करते थे। ओलिविया न्यूटन-जॉन को उन्हें बोलने के लिए मनाना पड़ा।
ओरिजिनल स्टेज म्यूज़िकल, जो शिकागो, इलिनॉय में सेट था, में सैंडी एक पोलिश कैथोलिक लड़की थी और उसका सरनेम “Dumbrowski” था। इस फ़िल्म में (और इस फ़िल्म के बाद आए कई स्टेज वर्ज़न में) उसका सरनेम “Olsson” है। इस फ़िल्म में उसे ऑस्ट्रेलियाई भी बनाया गया, क्योंकि ओलिविया न्यूटन-जॉन ऑस्ट्रेलिया की हैं।
कार रेस के बाद पुल के पास वाला सीन कचरे से भरे इलाके में फ़िल्माया गया था, और ज़मीन पर जमा पानी ठहरा हुआ और ख़तरनाक था। शूटिंग से कुछ कलाकार बीमार पड़ गए।
“ग्रीस” भले ही “the word” हो और फ़िल्म का टाइटल भी, लेकिन पूरी फ़िल्म में यह शब्द एक बार भी नहीं बोला जाता। इसके सबसे क़रीब आप तब पहुँचते हैं जब “Greased Lightning” गाने में “greased” शब्द सुनाई देता है (और हाँ, शुरुआती एनिमेटेड क्रेडिट्स में भी, साथ ही क्लोज़िंग क्रेडिट्स में भी)।
फ़िल्म की शुरुआत में मिसेज़ मर्डॉक क्रिसमस की छुट्टियों में कितने दिन बाक़ी हैं, यह पूछती हैं, और सैंडी जवाब देती है “86 दिन।” ऐलिस गोस्टली Get Smart (1965) में नज़र आई थीं, जिसमें मैक्सवेल स्मार्ट, C.O.N.T.R.O.L. एजेंट 86 है।
रीहर्सल के पहले दिन कास्ट का सॉक हॉप हुआ, ताकि सब डांस स्टेप्स सीख सकें और एक-दूसरे को जान सकें।
जेमी डोनेली के बाल कम उम्र में ही सफ़ेद हो गए थे, जिन्हें जैन का किरदार निभाने के लिए उन्होंने काले रंग में रंगा। उनके बाल बहुत तेज़ी से बढ़ते थे, इसलिए जड़ों को रोज़ काले क्रेयॉन से रंगना पड़ता था।
कास्ट पार्टी में T-Bird कलाकारों ने ऐसे बटन बाँटे जिन पर उनकी कैमरे की ओर पीठ करके पैंट नीचे करने की तस्वीर थी।
शूटिंग का सबसे असहज दिन तब आया जब ट्रैवोल्टा और गैंग के बाक़ी सदस्यों ने "Summer Nights" नंबर में गाते और मस्ती करते हुए समय बिताया। यह सीक्वेंस लॉस एंजिल्स के वेनिस हाई स्कूल के फ़ुटबॉल ब्लीचर्स पर फ़िल्माया गया था, जब तापमान 90 के दशक के ऊपरी आंकड़ों में था। जॉन और उनके दोस्तों को अपनी लेदर जैकेट उतारने की इजाज़त नहीं थी।
जब यह शो ब्रॉडवे पर चल रहा था, तब जॉन ट्रैवोल्टा ने डेढ़ साल तक डूडी का किरदार निभाया, जो Burger Palace Boys में डैनी ज़ुको के साथियों में से एक था। (ब्रॉडवे प्रोडक्शन में बड़ा गैंग Burger Palace Boys था; फ़िल्म में उनका नाम T-Birds रखा गया।) ट्रैवोल्टा ब्रॉडवे प्रोडक्शन में डैनी निभाने वाले बैरी बॉस्टविक (और दूसरों) के सेकंड बनानाज़ में से एक थे। Paramount Pictures Profiles के एक हालिया इंटरव्यू में ट्रैवोल्टा मानते हैं कि उन्होंने डैनी का किरदार निभाने का सब कुछ बॉस्टविक और ब्रॉडवे पर यह भूमिका निभाने वाले दूसरों से सीखा। विडंबना यह है कि फ़िल्म की कास्टिंग कर रहे रॉबर्ट स्टिगवुड ने बॉस्टविक को छोड़ दिया। हालाँकि एक और ब्रॉडवे डैनी फ़िल्म में आ ही गया, वह थे जेफ़ कोनवे; जो विडंबना से ट्रैवोल्टा के साइडकिक केनिकी मर्डॉक का किरदार निभाने पर उतरे।
"Greased Lightning" मूल रूप से केनिकी का नंबर था। ब्रॉडवे प्रोडक्शन में यह उनका बड़ा नंबर है, डैनी ज़ुको का नहीं। जब जॉन ट्रैवोल्टा ने ऐलान किया कि ग्रीस के फ़िल्मी वर्ज़न के लिए वे यह नंबर जेफ़ कोनवे (केनिकी) से ले रहे हैं, तो कास्ट के सभी लोग इसके सख़्त ख़िलाफ़ थे और उन्होंने इस बारे में प्रोड्यूसरों से शिकायत की — इनमें कोरियोग्राफर पैट्रिशिया बर्च भी शामिल थीं और ख़ुद कोनवे भी, जिन्होंने सालों बाद तक इंटरव्यू में यह नंबर खोने की ज़ोरदार शिकायत की। लेकिन ट्रैवोल्टा में यह नंबर छीनने का दबदबा था, सो उन्होंने छीन लिया। (यह कुछ हद तक डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन के साथ क़दम मिलाने के लिए था, जिन्होंने इस फ़िल्म के लिए दो नंबर जोड़े थे जो ब्रॉडवे प्रोडक्शन में नहीं थे।)
"Hopelessly Devoted to You" फ़िल्म की शूटिंग पूरी होने के बाद लिखा और रिकॉर्ड किया गया था। डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन के ग्रीस के कॉन्ट्रैक्ट में तय था कि उन्हें एक सोलो गाना मिलेगा। लेकिन उनके किरदार सैंडी के लिए किसी के पास कोई आइडिया नहीं था, जब तक कि ओलिविया के प्रोड्यूसर जॉन फ़रार ने शूटिंग के बीच में "Hopelessly Devoted To You" नहीं लिखा। डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र पहले इस गाने से पूरी तरह कन्विंस नहीं हुए थे और उन्हें इसे फ़िट करने के लिए एक पूरा नया सीन बनाना पड़ा। आख़िर में इसे फ़िल्म की शूटिंग पूरी होने के बाद फ़िल्माया और रिकॉर्ड किया गया और इसने फ़िल्म का इकलौता ऑस्कर नॉमिनेशन हासिल किया।
"Summer Nights" में जब सैंडी अपनी कहानी सुनाती है तो जो अभिनेत्री उल्टी करने का नाटक करती है, वह कोरियोग्राफ़र पैट्रिसिया बर्च की ओर से मटीरियल की ज़्यादा मीठी-चाशनी वाली छवि को तोड़कर उसे और तीखा बनाने की एक और जानबूझकर की गई कोशिश थी, ताकि यह "इन बच्चों के एक-दूसरे से बर्ताव के सख़्त तरीके" को दिखा सके (बर्च के अपने शब्दों में)।
इस फ़िल्म में आने के लिए ज़्यादातर एक्स्ट्राज़ ने देशव्यापी कॉन्टेस्ट जीता था।
गाने "Look at Me, I'm Sandra Dee" में सैंड्रा डी और ट्रॉय डोनाह्यू का ज़िक्र है। दोनों Imitation of Life (1959) में नज़र आए थे, उसी साल जिस साल इस फ़िल्म की क्लास ग्रेजुएट होती है।
एडी डीज़न के मुताबिक़ उनका कास्टिंग में चुना जाना एक "धार्मिक कहानी" है। उन्होंने बताया कि जब उन्होंने यूजीन के लिए ऑडिशन दिया, तो उन्होंने पी वी हरमैन जैसा सूट पहना था और अपने बालों में असली ग्रीस लगाई थी, क्योंकि फ़िल्म का नाम ही यही था। उन्हें लगा कि ऑडिशन अच्छा गया, क्योंकि प्रोड्यूसर एलन कार, डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र और कास्टिंग डायरेक्टर एक-दूसरे को कोहनी मारकर मंज़ूरी दे रहे थे, "जैसे लड़के सुंदर लड़कियों को देखकर करते हैं या लड़कियाँ हैंडसम लड़कों को देखकर," उन्होंने कहा। स्टूडियो की ओर से बताए जाने के बाद कि यह रोल काट दिया जाएगा, डीज़न के एजेंट ने उन्हें चर्च चलने के लिए बुलाया, जबकि डीज़न यहूदी हैं। चर्च में दोनों के ज़ोरदार प्रार्थना करने के बाद स्टूडियो ने फ़ोन करके बताया कि उन्होंने अपना मन बदल दिया है और डीज़न को वह किरदार मिल गया।
सैंडी ओल्सन के किरदार के लिए डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन ने स्क्रीन टेस्ट की ज़िद की थी। उन्हें लगता था कि उनमें एक्टिंग का हुनर नहीं है और हाई स्कूल की छात्रा के लिए वे काफ़ी बड़ी दिखेंगी। यह किरदार शुरू में सुज़न डे के लिए सोचा गया था, लेकिन उन्होंने अपने मैनेजर की सलाह पर इसे ठुकरा दिया।
"Look At Me, I'm Sandra Dee" के आख़िर में रिज़ो इतालवी गाली "फ़ैंगूल" बोलती है, जो "वफ़्फ़ानकुलो" का बिगड़ा हुआ या इलाक़ाई उच्चारण है (इसका शब्दशः मतलब है "जाकर गांड में करो", लेकिन मुहावरे में इसका अर्थ "भाड़ में जाओ" जैसा होता है)। हालांकि, कम से कम एक टीवी प्रिंट में यह अश्लील लाइन पूरी तरह काट दी गई है।
ग्रीस के फ़िल्म रूपांतरण के अधिकार शुरू में स्टीव क्रांट्ज़ और राल्फ़ बक्शी के पास थे और वे इसे एनिमेटेड म्यूज़िकल बनाना चाहते थे। जब क्रांट्ज़ और बक्शी की साझेदारी टूट गई, तो निर्माता रॉबर्ट स्टिगवुड ने फ़िल्म के अधिकार हासिल कर लिए।
जब डैनी और टी-बर्ड्स "ग्रीस्ड लाइटनिन'" गा रहे होते हैं, तो स्क्रीन के बाईं ओर बाक़ी छात्रों के चेहरों पर साफ़ दिखता है कि वे हैरान होकर यह म्यूज़िकल नंबर शुरू होते देख रहे हैं।
हाई स्कूल ठीक एक पोर्क प्लांट के बगल में था, इसलिए हर चीज़ से बेकन की बू आती थी।
लेखक-निर्माता एलन कार की मुलाक़ात डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन से उनकी ऑस्ट्रेलियाई साथी गायिका हेलेन रेड्डी की दी हुई एक पार्टी में हुई थी और वे उन पर "पूरी तरह फ़िदा" हो गए थे और उन्होंने गिड़गिड़ाकर उनसे यह किरदार करने की गुज़ारिश की। जॉन ट्रैवोल्टा ने "The Morning Call" को बताया था कि उन्होंने भी न्यूटन-जॉन को यह किरदार दिलाने के लिए ज़ोर लगाया था।
रिलीज़ के वक़्त फ़िल्म इतनी लोकप्रिय थी कि कुछ सिनेमाघर मांग पूरी करने के लिए फ़िल्म को सचमुच लगातार, एक के बाद एक, दिखा रहे थे; लेकिन वे दर्शकों को इतनी जल्दी निकाल-बदल नहीं पा रहे थे - जब तक शो में घुसने वाले आख़िरी दर्शक अपनी सीट संभालते, फ़िल्म शुरू हो चुकी होती थी और कम से कम आधी तक पहुंच चुकी होती थी। इससे फ़िल्म देखने की मांग और भी बढ़ गई, क्योंकि लोगों को पूरी फ़िल्म देख पाने के लिए सिनेमा कई बार जाना पड़ता था।
अपनी किताब "Sex, Drugs, Rock and Roll and Musicals" में लेखक स्कॉट मिलर बताते हैं कि ग्रीस 1970 के दशक के दौर और उस वक्त की आम संस्कृति के लिए कितनी क्रांतिकारी थी। यह पूरी तरह Hair की परंपरा में थी, यहाँ तक कि इसका नाम भी Hair से प्रेरित था, और अपने पूर्ववर्ती की तरह इसे भी एक एंटी-म्यूज़िकल म्यूज़िकल और एक क्रांतिकारी, काउंटर-कल्चरल कृति माना गया था; यानी इसका मकसद ब्रॉडवे की परंपराओं को सेक्स और बगावत पर सीधी-सादी बातचीत से हिला देना था। मिलर लिखते हैं, "अपने पहले के Hair और एक साल बाद आए The Rocky Horror Show की तरह ग्रीस अमेरिकी यौनिकता में दमन बनाम आज़ादी का शो है, 1950 के दशक के अंत की उस अनाड़ी, झिझकती, लेकिन साफ़ तौर पर उभरती यौन आज़ादी की कहानी, जिसे 1970 के दशक की सेक्सुअल रेवोल्यूशन के बीच से देखा गया है। यह उस लगभग कामुक जुनून के बारे में है जो 1950 के दशक के किशोरों को अपने रॉक एंड रोल से था, वह पहला कला रूप जिसने असल में इंसानी यौनिकता को बदला। (रॉक एंड रोल शब्द मूल रूप से काली शहरी बोली में संभोग के लिए इस्तेमाल होता था, जो 1920 के दशक तक जाता है, और 1950 के दशक से पहले यह कई रिदम एंड ब्लूज़ रिकॉर्डिंग्स तक पहुँच चुका था।) थिएटर के तौर पर ग्रीस की जड़ें उस कच्चेपन, उस शोरगुल और उस अपॉलिशपन में हैं जिसने 1960 के दशक में Hair और दूसरे प्रयोगधर्मी नाटकों को ऐसा सांस्कृतिक चमत्कार बनाया। ग्रीस पर Hair का असर दोनों शो के नामों में भी दिखता है, दोनों ने युवा अमेरिकियों के हेयरस्टाइल को बगावत और सांस्कृतिक आज़ादी के ऐलान के तौर पर अपना मुख्य प्रतीक बनाया। जैसे Hair और ग्रीस के किरदार ढर्रे और अधिकार को ठुकराते हैं, वैसे ही थिएटर के तौर पर Hair और ग्रीस भी ठुकराते हैं।"
जब निर्देशक रैंडल क्लाइज़र का Vanity Fair के "Notes on a Scene" सेगमेंट के लिए इंटरव्यू हुआ, तो उन्होंने बताया कि बैकग्राउंड एक्टर्स और डांसर्स को अपनी अलग बैक स्टोरी दी गई थी ताकि वे एक्स्ट्रा के बजाय असली हाई स्कूल स्टूडेंट्स जैसे लगें।
स्लंबर पार्टी के सीन में रिज़ो सिगरेट पी रही है और वह बाकी लड़कियों से पूछती है कि क्या उन्हें Hit Parade चाहिए। Hit Parade 50 के दशक में सिगरेट का एक कुछ हद तक लोकप्रिय ब्रांड था।
ब्रिटेन के अख़बार The Times के मुताबिक़, दिसंबर 2020 में बीबीसी पर फ़िल्म प्रसारित होने के बाद दर्शकों ने सोशल मीडिया पर शिकायत की कि फ़िल्म में महिला-विरोध, नस्लवाद और समलैंगिक-विरोध को बढ़ावा दिया गया है। इसके तुरंत बाद फ़िल्म में साथ काम करने वाली ओलिविया न्यूटन-जॉन ने ऑस्ट्रेलियाई पॉडकास्ट "A Life of Greatness" पर एक इंटरव्यू में कहा कि जो लोग "ग्रीस" की आलोचना करते हैं और इसे सेक्सिस्ट व विविधता से रहित बताते हैं, उन्हें "थोड़ा तो आराम से लेना चाहिए" और उन्होंने इन टिप्पणियों को "कुछ हद तक बेतुका" कहा। उन्होंने आगे कहा, "यह फ़िल्म '70 के दशक में '50 के दशक पर बनी थी। यह एक मज़ेदार म्यूज़िकल फ़िल्म है और इसे इतनी गंभीरता से नहीं लेना चाहिए। मुझे लगता है हर कोई हर बात को बहुत गंभीरता से ले रहा है। हमें थोड़ा आराम से लेना चाहिए और चीज़ों का जैसी वे हैं वैसे ही आनंद लेना चाहिए।" न्यूटन-जॉन ने आगे कहा कि वे "ग्रीस" को अपने आलोचकों की नज़र से नहीं देखतीं और "यह बस एक मज़ेदार फ़िल्म है जो लोगों का मनोरंजन करती है। बस इतना ही।"
बीस प्रमुख डांसरों में से एक बनने के लिए हज़ारों लोगों ने ऑडिशन दिया, और हर एक को निभाने के लिए एक किरदार दिया गया।
मूल स्टेज प्ले लिखने वाले जिम जैकब्स और वॉरेन केसी शुरू में इस फ़िल्म के एग्ज़ीक्यूटिव प्रोड्यूसर बनने वाले थे, लेकिन राइटर और प्रोड्यूसर एलन कार ने उन्हें सेट से बाहर कर दिया।
डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र को स्विंग्स का आइडिया अपने गृहनगर लेबनान, पेंसिल्वेनिया के ड्राइव-इन थिएटर से आया।
शूटिंग के दौरान The Bad News Bears (1976) की टीम ने इस फ़िल्म की टीम को सॉफ़्टबॉल मैच की चुनौती दी, जिसमें जॉन ट्रैवोल्टा ने गेंदबाज़ी की।
केली वार्ड (पुट्ज़ी) कोरियोग्राफ़र पैट्रिशिया बर्च की मदद के लिए ऑडिशन में आए थे, लेकिन आख़िर में उन्हें ही कास्ट कर लिया गया।
KGO-AM पर एक इंटरव्यू में डिडी कॉन ने बताया था कि "Summer School" नाम से सीक्वल बनाने की योजना थी (जो ग्रीस २ (1982) से अलग थी), लेकिन बाद में पैरामाउंट पिक्चर्स ने इस आइडिया को रद्द कर दिया। यह आइडिया कोच कैलहून (सिड सीज़र) के उस डायलॉग से निकला था, जिसमें वे आख़िरी कार्निवल सीन में पाई लगने से पहले पुट्ज़ी (केली वार्ड) से कहते हैं, "समर स्कूल में मिलते हैं।"
Thunder Road कार रेस में स्कॉर्पियंस की कार के हबकैप्स पर लगे घूमते चाकू के ब्लेड बेन-हर (1959) में मेसाला के रेसिंग रथ पर इसी तरह लगे घूमते चाकुओं को श्रद्धांजलि थे, या यूँ कहें कि उनकी नक़ल थे। दोनों ही रेस में घूमते ब्लेडों ने सामने वाली गाड़ी के किनारे फाड़ दिए, लेकिन पहियों को तबाह नहीं कर पाए और हीरो जीत गया।
50 के दशक के आख़िरी सालों में सेट इस फ़िल्म में फ्रेंची डेबी स्टीवंस के स्टारर टीवी शो Tammy का ज़िक्र करती है, जबकि यह शो 60 के दशक के मध्य में ही आया था।
बैकग्राउंड के बीस मुख्य डांसरों के किरदारों के नाम थे, जिनमें सॉस, बार्ट, बुब्बा, मिज और मूस शामिल थे।
असली हैंड जाइव सिर्फ़ हाथों से किया जाने वाला डांस है। कोरियोग्राफ़र पैट्रिशिया बर्च ने इसमें पैरों की चाल और जंप्स जोड़े।
रैंडल क्लाइज़र ने केनिकी (जेफ़ कोनवे) और रिज़ो (स्टॉकर्ड चैनिंग) के बीच तीखी बहस का एक सीन शूट किया था, जिसमें डिनर सीन में एक-दूसरे के प्रति उनके रवैये की वजह सामने आती थी (जहाँ रिज़ो ने केनिकी पर माल्ट फेंका था)। यह झगड़े का सीन काट दिया गया, क्योंकि यह बाकी फ़िल्म के मिज़ाज से मेल नहीं खाता था। यह काफ़ी ज़्यादा कड़ा था, जिसे एक क्रू मेंबर ने "मार्टिन स्कॉर्सेसी की डायरेक्ट की हुई किसी चीज़ जैसा" बताया।
हाई स्कूल डांस के सीन में डैनी एक गाने ('Those Magic Changes') के साथ बहुत बुरी तरह गुनगुनाता है, जिस पर हैरान सैंडी व्यंग्य से पूछती है कि क्या उसने कभी प्रोफ़ेशनल सिंगर बनने के बारे में सोचा है। दरअसल यह एक अंदरूनी मज़ाक है, क्योंकि जॉन ट्रैवोल्टा ने ब्रॉडवे पर डूडी का रोल किया था और स्टेज वर्ज़न में 'Those Magic Changes' डूडी का सोलो गाना है (जिसे ट्रैवोल्टा ने विडंबना ही है कि प्रोफ़ेशनल तौर पर गाया होता)।
माल्ट शॉप में टीन एंजल (फ़्रैंकी एवलॉन) फ्रेंची (डिडी कॉन) से कहते हैं, "वो एंजल फ़ेस पोंछो और हाई स्कूल वापस जाओ!" एंजल फ़ेस मेकअप का एक ब्रांड था, जो 1950 के दशक में बहुत लोकप्रिय था।
डिडी कॉन अपने ऑडिशन से पहले स्क्रिप्ट पर नज़र डालने के लिए एक सिक्योरिटी गार्ड की मेज़ के नीचे छिप गई थीं।
फ़िल्म से काट दिया गया हो, फिर भी स्टेज वर्ज़न का The Alma Mater/Parody इंस्ट्रुमेंटल आख़िरी दिन ऑफ़िस में और कार्निवल के सीन में बजता है।
एक डांसर 106 डिग्री फ़ारेनहाइट (41 डिग्री सेल्सियस) की गर्मी में शूटिंग के दौरान लू लगने से बेहोश हो गया था।
गाने "Look At Me, I'm Sandra Dee" में जिन मशहूर मर्दों के नाम आते हैं (Troy Donahue, Elvis Presley, Rock Hudson और मूल स्टेज वर्ज़न में Sal Mineo), वे सभी 1950 के दशक के लोकप्रिय और बेहद चाहे जाने वाले टीन हार्टथ्रॉब थे, इसलिए गाने में उनका ज़िक्र सैंडी के सतीत्व और यौन लुभावनों से उसकी अछूती रहने की बात को तंज़ के अंदाज़ में पुख़्ता करता है (मतलब यह कि अगर Donahue, Presley, Hudson या Mineo जैसे मशहूर खूबसूरत मर्द भी उसे किसी ग़लत काम के लिए लुभा नहीं सके, तो कोई नहीं लुभा सकता)। लेकिन Hudson और Mineo के ज़िक्र का एक दोहरा अर्थ भी है: दोनों समलैंगिक थे, हालाँकि उस दौर में यह बात गे समुदाय के बाहर ज़्यादा नहीं जानी जाती थी — न जब ग्रीस की कहानी बसी है (1950 का दशक), न जब यह पहली बार मंच पर आया (1970 के दशक की शुरुआत)। 1985 में Rock Hudson की AIDS से मौत के बाद (जिसने असल में उनके समलैंगिक होने की बात आम लोगों के सामने लाई), पंक्ति "Even Rock Hudson lost / his heart to Doris Day" का मतलब ही बदल गया।
इस फ़िल्म की शुरुआत में Danny का नीला विंडब्रेकर Rebel Without a Cause (1955) की ओर इशारा करने के इरादे से रखा गया था।
John Michael Graham, जिन्होंने उसी साल आई Halloween में Bob का किरदार निभाया था, ग्रीस में बिना क्रेडिट के एक बैकग्राउंड डांसर के तौर पर नज़र आते हैं — फ़िल्म के बिल्कुल आख़िर में जब पूरी कास्ट कार के ड्राइव-थ्रू के लिए कतार में खड़ी होती है। वे बाईं ओर के शुरुआती लोगों में से एक हैं, बस बिना चश्मे के, जो वे Halloween में पहनते हैं।
Jeff Conaway, जिनकी लंबाई 6' 1½" (1.87 मीटर) है, को थोड़ा झुककर चलना पड़ता था ताकि John Travolta, जिनकी लंबाई 6' 2" (1.88 मीटर) है, लंबे दिखें।
Eve Arden का Principal McGee वाला किरदार Saved by the Bell (1989) में Dennis Haskins के किरदार Mr. Belding की प्रेरणा है।
Rydell High School का नाम टीन आइडल Bobby Rydell पर रखा गया है, जिनका 1960 में "Swingin' School" मिलियन-सेलिंग हिट था।
Jeff Conaway, Dame Olivia Newton-John पर ऐसे फ़िदा थे कि जब भी वे आसपास होतीं, उनकी ज़ुबान ही नहीं खुलती थी। बाद में उन्होंने Olivia की बहन Rona Newton-John से शादी की।
Annette Charles का Cha-Cha वाला किरदार The Wizard of Oz (1939) में Margaret Hamilton के The Wicked Witch of the West वाले किरदार पर आधारित है।
मूल रूप से कोच की भूमिका के लिए डीप थ्रोट (1972) के स्टार हैरी रीम्स को चुना गया था। पैरामाउंट पिक्चर्स ने अंततः यह भूमिका सिड सीज़र को दे दी, क्योंकि रीम्स की पोर्न फ़िल्मों की पुरानी भूमिकाओं के विरोध प्रदर्शनों से इस फ़िल्म की सफलता को खतरा था।
शो का शीर्षक "ग्रीस", "हेयर" पर आधारित था, जो 1960 के दशक के बारे में एक ब्रॉडवे हिट था और "ग्रीस" से कुछ साल पहले आया था। उसी तरह, "हेयरस्प्रे" "ग्रीस" पर आधारित था।
थंडर रोड के दृश्य के दौरान, एनेट चार्ल्स असहनीय दर्द में थीं, जो बाद में एक्टोपिक प्रेग्नेंसी निकली। इसीलिए चा चा अक्सर कारों पर झुकती हैं।
मूल रूप से, यह शिकागो, इलिनोइस के शहरी इलाके में सेट था, न कि लॉस एंजिल्स, कैलिफ़ोर्निया के उपनगर में। "समर नाइट्स" गीत का मूल नाम "फ़ोस्टर बीच" था, जो शिकागो का एक लोकप्रिय समुद्र तट है।
माल्ट शॉप में, टीन एंजल (फ्रैंकी एवलॉन) फ्रेंची (डिडी कॉन) से कहते हैं कि अगर उसे अपना डिप्लोमा मिल जाता है, तो वह स्टेनो पूल में शामिल हो सकती है। स्टेनोग्राफी, जिसमें डिक्टेट किए गए पत्रों की शॉर्टहैंड नोट्स लेना और फिर उन्हें टाइप करना शामिल था, 1950 के दशक में अनुभवहीन महिला हाई स्कूल स्नातकों को दी जाने वाली कुछ नौकरियों में से एक थी। एक बार कंपनी में नियुक्त होने के बाद, वे मूल रूप से तब तक इंतज़ार करती थीं जब तक उनकी ज़रूरत न हो। स्टेनो संसाधन पूल में कई "ऑफ़िस गर्ल्स" शामिल थीं।
मूल रूप से सैंडी को डांस कॉन्टेस्ट में हिस्सा लेना ही नहीं था। तय था कि कॉन्टेस्ट शुरू होने से पहले ही सनी उसे भटका कर शांत कर देगा, जिससे चा चा बीच में कूद कर उसकी जगह ले ले और कॉन्टेस्ट जीत जाए। लेकिन डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन फ़िल्म में कुछ डांस करना चाहती थीं, भले ही वह जॉन ट्रैवोल्टा की तरह पेशेवर प्रशिक्षित डांसर नहीं थीं। इसलिए उन्होंने निर्देशक रैंडल क्लाइज़र को मना लिया कि वह कॉन्टेस्ट में डैनी के साथ कुछ मिनट डांस करें और फिर कुछ मिनट बाद सनी बीच में कूद कर उन्हें काबू में कर दे।
स्टेज वर्ज़न के कई म्यूज़िकल नंबर इस फ़िल्म में इस्तेमाल नहीं हुए, जिनमें "Freddy, My Love," "Those Magic Changes" और "It's Raining on Prom Night" शामिल हैं। ये हाई स्कूल डांस में ज्यूकबॉक्स की धुनों या बैंड के नंबरों के तौर पर सुनाई देते हैं।
रिज़ो के किरदार के लिए पहली पसंद लूसी अर्नाज़ थीं। कहा जाता है कि उन्हें विचार से हटा दिया गया था, क्योंकि उनकी मां लुसिल बॉल ने पैरामाउंट पिक्चर्स को फोन करके कहा था, "यह स्टूडियो पहले मेरा हुआ करता था! मेरी बेटी स्क्रीनटेस्ट नहीं देगी!" बॉल के पास डेसीलू था, जिसे पैरामाउंट स्टूडियोज़ ने खरीद लिया था। कास्टिंग डायरेक्टर मैरियन डोघर्टी को याद था कि उन्होंने लॉस एंजिल्स, कैलिफ़ोर्निया के मार्क टेपर फ़ोरम में नाटक "Vanities" में स्टॉकर्ड चैनिंग को अर्नाज़ और सैंडी डंकन के साथ देखा था।
1976 के एक इंटरव्यू में Survive! (1976) पर बात करते हुए लेखक और निर्माता एलन कार ने इस फ़िल्म के बारे में कुछ जानकारियां दीं, जिनमें वे कलाकार भी शामिल थे जो इसमें काम करने पर राज़ी हो चुके थे। जॉन ट्रैवोल्टा को जोड़ने की बात बताने के अलावा कार ने कहा था कि पॉल लिंडे राइडेल हाई स्कूल के प्रिंसिपल का किरदार निभाएंगे, लिली टॉमलिन होम इकोनॉमिक्स की टीचर होंगी, एलिस कूपर जिम टीचर होंगे और नैन्सी वॉकर शॉप की टीचर होंगी।
हाई स्कूल के बाहरी हिस्से के कुछ सीन में तीन आकृतियों वाली एक सफ़ेद मूर्ति दिखती है। बीच में खड़ी आकृति मिर्ना लॉय की है। ये तीनों मूर्तियां 1921 में बनाई गई थीं, जब लॉय वेनिस हाई स्कूल में 16 साल की छात्रा थीं, यानी मशहूर अभिनेत्री बनने से कई साल पहले। जर्जर हो चुकी इस मूर्ति को 2010 में लॉय की कांस्य प्रतिमा से बदल दिया गया।
"Sandy" गाने के अंत को लेकर जॉन ट्रैवोल्टा और निर्देशक रैंडल क्लाइज़र में बहस हुई। वह अपना क्लोज़-अप चाहते थे, बजाय उस कार्टून शॉट के जिसमें एक हॉट डॉग बन में कूदता है। क्लाइज़र की बात मानी गई।
इस नंबर में डैनी जो क्लिंग रैप लहराता है और कार के चारों ओर फेंकता है, वह उन प्रोफ़ाइलैक्टिक्स का प्रतीक है जो 1950 के दशक में पुरुष इस्तेमाल करते थे: सेक्स से पहले वे खुद को सारन रैप या सेलोफ़ेन में लपेट लेते थे, यह सोचकर कि यह कारगर प्रोफ़ाइलैक्टिक है (जो नहीं था)। निर्देशक रैंडल क्लाइज़र और निर्माताओं ने जॉन ट्रैवोल्टा से कहा था कि वह इस नंबर में सेलोफ़ेन के साथ कुछ भी सेक्सुअल न करें; वे चाहते थे कि प्रतीकवाद सूक्ष्म रहे ताकि "R" रेटिंग से बचा जा सके। लेकिन ट्रैवोल्टा ने यह नहीं माना और नंबर में क्लिंग रैप से अपनी क्रॉच रगड़ी, और यह फ़िल्म के फ़ाइनल कट में शामिल हो गया।
"Look at Me, I'm Sandra Dee" नंबर का मकसद रिज़ो और सैंडी के बीच, और ग्रीज़र्स और प्रेपीज़ के बीच भी, एक क्लास कॉन्फ़्लिक्ट दिखाना था। ब्रॉडवे म्यूज़िकल के निर्माता वॉरेन केसी और जिम जैकब्स ने इंटरव्यू में कहा था कि इस क्लास कॉन्फ़्लिक्ट में उनका झुकाव ग्रीज़र्स की ओर था, और जैसे रिज़ो सैंडी के कठोर और जकड़े हुए मूल्यों पर तंज़ कसती है, वैसे ही जिम जैकब्स भी इस नंबर से मिडिल क्लास की कठोर, दिखावटी उथलपन और नैतिकता के दिखावे पर तंज़ कर रहे थे। जब अंत में सैंडी ग्रीज़र्स के साथ "ढल जाती" है, तो उन्हें लगा कि वह इस "दिखावटी" मूल्य व्यवस्था से आज़ाद हो रही है।
जॉन ट्रैवोल्टा "heat lap trials" की जगह "heap lap trials" पर होंठ मिलाते रहे, और निर्देशक रैंडल क्लाइज़र का कहना है कि यह फ़ाइनल फ़िल्म में दिखाई देता है। क्लाइज़र का मानना था कि ट्रैवोल्टा उस सुबह अपनी हाल में गुज़री गर्लफ़्रेंड डायना हाइलैंड के बारे में एक मैगज़ीन का आर्टिकल पढ़ने के बाद ध्यान भटका हुआ थे।
रिज़ो 1948 की स्टडबेकर कमांडर रीगल डी लक्स चलाती है। मार्टी 1956 की डॉज कस्टम रॉयल चलाती है।
सैटरडे नाईट फीवर (1977) और इस फ़िल्म में जॉन ट्रैवोल्टा के किरदारों के नाम काफ़ी मिलते-जुलते हैं: पहले नाम के आख़िर में "y" है (टोनी, डैनी) और सरनेम के आख़िर में "o" (मैनेरो, ज़ुको)। दोनों किरदारों की किस्म भी एक जैसी है: दोनों रफ़-टफ़ लड़के हैं, गैंग में रहने वाले बैड बॉयज़; दोनों नीचे के तबके से आते हैं और ऐसी लड़की के पीछे हैं जो उनसे ऊँचे तबके की है; मोहल्ले के रफ़-टफ़ लड़कों में दोनों की बड़ी धाक है; दोनों बढ़िया डांसर हैं; दोनों औरतों के मामले में चले हुए लड़के हैं जो पहली बार एक ही लड़की के साथ टिकने की कोशिश कर रहे हैं; दोनों अनुभवहीन और बचकाने हैं, लेकिन उनमें संभावना और दम दिखता है कि वे परिपक्व होंगे और उनका चरित्र निखरेगा, और दोनों ही मामलों में हीरोइन (स्टेफ़नी, सैंडी) ही इस संभावना को खोलती है।
फ्रॉस्टी पैलेस के अंदर के सीन में कोका-कोला के बोर्ड साफ़ धुंधले किए हुए दिखते हैं। इस फ़िल्म के रिलीज़ होने से पहले राइटर और प्रोड्यूसर एलन कार ने पेप्सीको के साथ प्रोडक्ट-प्लेसमेंट का सौदा किया था। जब कार ने कोका-कोला के प्रोडक्ट और बोर्ड वाले सीन की फुटेज देखी, तो उन्होंने रैंडल क्लाइज़र को आदेश दिया कि या तो सीन पेप्सीको के प्रोडक्ट के साथ दोबारा शूट करें या सीन से कोका-कोला के लोगो हटा दें। दोबारा शूटिंग बहुत महँगी और वक़्त लेने वाली लगी, इसलिए कोका-कोला के ज़िक्र को ढकने या धुंधला करने के लिए ऑप्टिकल मैट का इस्तेमाल किया गया। इस "धुंधलाने" में ट्रेडमार्क वाले मेन्यू बोर्ड और दीवार पर लगा एक बड़ा पोस्टर ढक दिया गया, लेकिन लोगो वाला एक लाल कूलर जैसा था वैसा ही रह गया। क्लाइज़र के मुताबिक़, "हमें बस यही उम्मीद थी कि पेप्सी शिकायत नहीं करेगी। उन्होंने नहीं की।"
"ग्रीस्ड लाइटनिंग" स्टेज वर्ज़न की तरह जेफ़ कोनावे के किरदार केनिकी को गानी थी। जॉन ट्रैवोल्टा ने अपना रुतबा इस्तेमाल करके यह गाना अपने किरदार से गवाया। डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र को लगा कि कोनावे से पूछ लेना ही सही होगा कि उन्हें कोई दिक्कत तो नहीं। पहले तो उन्होंने मना कर दिया, लेकिन आख़िर में मान गए।
जॉन ट्रैवोल्टा ने ज़ोर देकर कहा था कि उनके बाल "फ़िल्मों में एल्विस प्रेस्ली और रॉक हडसन जैसे ब्लू ब्लैक" हों, क्योंकि "यह सररियल है और बहुत 1950s वाला है।"
"ब्लॉन्ड पाइनएपल" वाली लाइन बैरी पर्ल (डूडी) ने इंप्रोवाइज़ की थी।
यह फ़िल्म ब्रिटेन में इतनी लोकप्रिय हुई कि इसे बढ़ाकर दिखाया गया और यह पूरी गर्मियों की छुट्टियों तक चली। इस फ़िल्म के साथ-साथ Jaws 2 (1978) और Close Encounters Of The Third Kind (1978) की वजह से दूसरी नई रिलीज़ों के लिए स्क्रीन उपलब्ध नहीं बची, जिससे 'Watership Down' (1978) के डिस्ट्रीब्यूटरों को उस साल अगस्त से सितंबर तक अपनी तय रिलीज़ टालनी पड़ी, जब सिनेमा चेन नई रिलीज़ों को प्रोग्रामिंग के लिए फिर से माँगने लगतीं।
डांस प्रतियोगिता की शूटिंग गर्मियों में हुई, जब स्कूल बंद था। जिम में एयर कंडीशनिंग नहीं थी और लाइटिंग कंट्रोल के लिए दरवाज़े बंद रखने पड़ते थे, इसलिए इमारत में भयंकर गर्मी हो गई थी। एक से ज़्यादा बार किसी एक्स्ट्रा को गर्मी से बीमार पड़ने पर बाहर निकालना पड़ा।
"ग्रीस्ड लाइटनिंग" का म्यूज़िकल नंबर शूट करते वक्त जेफ़ कोनवे गलती से गिर गए और उनकी कमर में चोट लगी। कोनवे ने दर्द निवारक दवाइयाँ लेनी शुरू कर दीं, आगे चलकर प्रिस्क्रिप्शन ड्रग्स का दुरुपयोग करने लगे और नशे की लत में डूबते चले गए, और 2011 में साठ साल की उम्र में उनकी मौत हो गई।
आख़िरी म्यूज़िकल सीन, "यू आर द वन दैट आई वॉन्ट", एक घूमते कार्निवल की मदद से शूट किया गया था। अगले दिन डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र ने तय किया कि क्लोज़-अप के लिए कुछ और शॉट चाहिए। कार्निवल शहर से जा चुका था, इसलिए सेट डेकोरेटरों को बुलाकर कार्निवल की सवारियों जैसी बनावट वाले नकली बैकग्राउंड बनवाए गए ताकि क्लोज़-अप शूट हो सकें।
राइटर और प्रोड्यूसर एलन कार चाहते थे कि आर्ट टीचर का रोल एंडी वॉरहोल करें। स्टूडियो के एक अधिकारी ने, जिसका नाम नहीं बताया गया, कहा कि वे "उस आदमी" को फ़िल्म में नहीं रखेंगे, जिसे कार ने यह समझा कि उस अधिकारी की उस महान कलाकार से निजी रंजिश है।
सैंडी के रोल के लिए कैरी फिशर पर विचार किया गया था। डायरेक्टर रैंडल क्लाइज़र अपने कॉलेज के रूममेट जॉर्ज लुकास से मिलने और किसी बैटल सीन में उन्हें देखने के लिए स्टार वॉर्स (1977) के मिक्सिंग स्टेज पर गए थे। सीन देखकर क्लाइज़र समझ नहीं पाए कि फिशर इस रोल के लिए सही हैं या नहीं, इसलिए वे तलाश करते रहे।
जब डेम ओलिविया न्यूटन-जॉन को सैंडी के रोल में लिया गया, तो न्यूटन-जॉन की पृष्ठभूमि के हिसाब से किरदार की पृष्ठभूमि बदलनी पड़ी। मूल ब्रॉडवे म्यूज़िकल में सैंडी एक पक्की अमेरिकी लड़की थी और उसका सरनेम डमब्रोस्की था। फ़िल्म में वह ऑस्ट्रेलिया की सैंडी ओल्सन बन गई। न्यूटन-जॉन के अक्सर साथ काम करने वाले गीतकार जॉन फ़रार ने इस फ़िल्म के लिए दो नए गाने लिखे, जबकि ब्रॉडवे म्यूज़िकल के कुछ और गाने हटा दिए गए।
स्पॉइलर वाले तथ्य
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सह-निर्माता जिम जैकब्स ने कहा कि विवादित अंत, जब सैंडी ग्रीज़र्स जैसी हो जाती है और टी-बर्ड्स और पिंक लेडीज़ में घुलने-मिलने के लिए अपना लुक बदल लेती है, दरअसल उन फ़िल्मों की पैरोडी था जिनमें आख़िर में बाग़ी अपनी बुरी आदतें छोड़कर सुधर जाता है। ग्रीस के अंत में बुरे लड़के के पछताकर अच्छा बन जाने की उम्मीद दर्शक कर रहे थे, लेकिन उलटा हुआ—अच्छी लड़की बिगड़ गई।
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मैरी ऑस्मंड ने लैरी किंग को बताया था कि उन्होंने सैंडी का रोल ठुकरा दिया था, क्योंकि वे "नहीं चाहती थीं कि एक दिन मेरे बच्चे कहें, 'तुम्हें लड़के को पटाने के लिए बिगड़ना पड़ता है।' यह तो बस मेरी निजी पसंद थी, एक दिन माँ बनने के नाते।" इसके अलावा, ऑस्मंड ने FOX News से कहा, "स्क्रिप्ट मेरे पास आई थी, और (वह) उससे कहीं ज़्यादा बोल्ड थी जो ओलिविया ने किया। लेकिन उस वक़्त मैं अपनी ज़िंदगी के ऐसे मोड़ पर थी जहाँ मुझे बच्चे चाहिए थे और मुझे यह बात पसंद नहीं थी कि लड़के को पाने के लिए लड़की को बिगड़ना पड़े। मेरा मानना है कि लड़के को लड़की को पाने के लिए मेहनत करनी चाहिए, यही मेरा विश्वास है।"