वर्षों के साथ Marlon Brando
Marlon Brando: पर्दे के पीछे के 254 रोचक तथ्य
अक्टूबर 1944 में "I Remember Mama" से उन्होंने थिएटर में अपनी शुरुआत की।
1962 में ताहिती में Mutiny on the Bounty की शूटिंग के दौरान ब्रांडो को यह जगह बेहद पसंद आई। इसलिए 1966 में उन्होंने ताहिती से करीब 30 मील उत्तर में स्थित एक छोटे एटोल टेटियारोआ को खरीद लिया। टेटियारोआ में ही The Brando नाम का एक भव्य नया इकोलॉजिकल होटल बनना है। 30 डीलक्स फ़ारे (विला) वाला यह टेटियारोआ का इकलौता होटल होगा।
अपनी कई फ़िल्मों में उन्होंने क्यू कार्ड्स का इस्तेमाल किया, क्योंकि उन्होंने अपनी लाइनें याद करने से इनकार कर दिया था। सुपरमैन (1978) में बच्चे "Kal-El" के डायपर पर उनकी लाइनें लिखी गई थीं।
एक नियम के तौर पर उन्होंने ऑटोग्राफ़ देने से मना कर दिया।
गैरी कैरी की 1976 की जीवनी "The Only Contender" में ब्रांडो के हवाले से कहा गया था, "बहुत से पुरुषों की तरह मैंने भी समलैंगिक अनुभव किए हैं, और मुझे इसकी शर्म नहीं है।"
The Godfather Part II (1974) में विटो कोर्लियोने की अपनी भूमिका दोबारा निभाने का मौका उन्हें दिया गया था, पर उन्होंने इसे ठुकरा दिया, कुछ हद तक अपने इस सिद्धांत के कारण कि एक बार कोई भूमिका निभा लेने के बाद वे उसे परे रख देते हैं और आगे बढ़ जाते हैं। साथ ही, द गॉडफ़ादर (1972) के निर्माण के दौरान पैरामाउंट ने उनके साथ जो सलूक किया, उससे भी वे ख़फ़ा थे, जब उन्होंने उन्हें निकालने की धमकी दी और देरी के चलते उन पर मुकदमा ठोक दिया।
एंटरटेनमेंट वीकली की अब तक के "टॉप 100 एंटरटेनर्स" (2000) सूची में उन्हें #12 स्थान मिला।
On the Waterfront (1954) में टेरी मैलॉय के रूप में उनके अभिनय को प्रीमियर पत्रिका की अब तक की 100 महानतम परफ़ॉर्मेंस (2006) सूची में #2 स्थान हासिल है।
लाइव टीवी पर उन्होंने सिर्फ़ एक बार उपस्थिति दी, क्योंकि ब्रांडो को लगा था कि प्रसारण के दौरान किसी तकनीकी गड़बड़ी ने उनके प्रदर्शन को प्रभावित किया।
न्यूयॉर्क के न्यू स्कूल में अर्विन पिस्केटर के ड्रामेटिक वर्कशॉप में उन्होंने दाखिला लिया।
कीथ रिचर्ड्स के बेटे मार्लन रिचर्ड्स का नाम उन्हीं के नाम पर रखा गया है।
ब्रांडो की संतानें इस प्रकार हैं: 1) पहली शादी से, अन्ना कश्फ़ी के साथ, क्रिश्चियन देवी ब्रांडो यानी क्रिश्चियन ब्रांडो (जन्म 1958); 2) दूसरी शादी से, मोविता कास्तानेदा के साथ, मिको सी. ब्रांडो (जन्म 1961) और रेबेका ब्रांडो कोटलिंज़की (जन्म 1967); 3) तीसरी शादी से, तारिता तेरीपिया के साथ, साइमन तेइहोतु ब्रांडो (जन्म 1967), स्तेफ़ानो ब्रांडो (जन्म 1967) और तारिता शायेन ब्रांडो (जन्म 1970 और निधन 1995); 4) अपनी नौकरानी मारिया क्रिस्टीना रुइज़ के साथ संबंधों से निन्ना प्रिसिला ब्रांडो (जन्म 1989), माइल्स जोनाथन ब्रांडो (जन्म 1992) और टिमोथी गाहन ब्रांडो (जन्म 1994)। इसके अलावा उन्होंने तीन बच्चे गोद लिए: पेट्रा ब्रांडो-कोर्वल, जो ब्रांडो की सहायक कैरोलिन बैरेट की बेटी हैं, माइमिति ब्रांडो और राइआतुआ ब्रांडो।
अपने थिएटर करियर के दौरान हॉलीवुड के टैलेंट स्काउट्स ने ब्रांडो को आकर्षक प्रस्ताव दिए। मगर अभिनेता ने मानक सात साल के कॉन्ट्रैक्ट में बंधने से इनकार कर दिया।
1959 के अंत में यह सुझाव आया कि वे एक ऐसी भव्य फ़िल्म में विलियम द कॉन्करर की भूमिका निभा सकते हैं, जो सिनेरामा की पहली ऐसी फ़िल्म होगी जो सिर्फ़ एक ट्रैवलॉग न होकर एक नाटकीय कहानी कहेगी। रिपोर्टों में कहा गया कि मारिया शेल उनकी नायिका हो सकती हैं, क्रिस्टोफ़र फ्राई पटकथा लिख सकते हैं और लॉरेंस ओलिवियर निर्देशन कर सकते हैं। लेकिन यह फ़िल्म कभी बनी नहीं, और ऐसा लगता है कि इनमें से किसी भी हस्ती को शायद कोई पक्का प्रस्ताव नहीं दिया गया था। सिनेरामा में पहली कथा-फ़िल्मों से यह कई साल पहले की बात थी।
द गॉडफ़ादर (1972) में उन्होंने जॉन कज़ेल, जेम्स कान और अल पचीनो के पिता की भूमिका निभाई, जबकि असल ज़िंदगी में वे कज़ेल से सिर्फ़ 11 साल और कान तथा पचीनो से 16 साल बड़े थे।
अमेरिकी सिनेमा में मेथड एक्टिंग तकनीक के नवप्रवर्तकों में से एक।
एक्टर्स स्टूडियो में रहते हुए ब्रांडो ने नेब्रास्का की पृष्ठभूमि वाले "Hedda Gabler" के आधुनिक संस्करण में जूली हैरिस को निर्देशित किया।
Apocalypse Now (1979) में कर्नल कर्ट्ज़ की भूमिका उन्हें तब मिली जब अल पचीनो ने इसे ठुकरा दिया।
एंटरटेनमेंट वीकली ने उन्हें अब तक का 7वां "महानतम मूवी स्टार" चुना।
कहा जाता है कि उन्होंने Hearts of Darkness: A Filmmaker's Apocalypse (1991) के लिए इंटरव्यू देने से मना कर दिया था, जो Apocalypse Now (1979) के निर्माण पर बनी एक डॉक्यूमेंट्री है, क्योंकि उनका दावा था कि फ़्रांसिस फ़ोर्ड कोपोला पर उनके $2 मिलियन अब भी बकाया हैं।
ब्रांडो की संपत्ति से व्यक्तिगत सामानों का एक संग्रह 30 जून 2005 को क्रिस्टीज़ न्यूयॉर्क में हुई नीलामी में $2,378,300 में बिका। उनकी द गॉडफ़ादर (1972) की टिप्पणीयुक्त पटकथा विश्व रिकॉर्ड $312,800 में खरीदी गई। 6.5 घंटे चली नीलामी में "गॉडफ़ादर" से जुड़ी वस्तुएँ सबसे अधिक मांगी गईं, जिसमें 500 से अधिक दर्शक और बोली लगाने वाले तथा कई टेलीफोन बोलियाँ शामिल थीं। ब्रांडो की टिप्पणीयुक्त फ़िल्म पटकथा का शुरुआती अनुमान $10,000 से $15,000 के बीच था, लेकिन यह नीलामी-पूर्व अनुमान के उच्चतम स्तर से 20 गुना से भी अधिक में बिकी। नीलामी में बिकी फ़िल्म पटकथा का पिछला रिकॉर्ड क्लार्क गेबल की गॉन विथ द विंड (1939) पटकथा के लिए $244,500 था, जो 1996 में क्रिस्टीज़ न्यूयॉर्क में नीलाम हुई थी। "गॉडफ़ादर" के लेखक मारियो पुज़ो का ब्रांडो को लिखा पत्र, जिसमें उनसे अपने उपन्यास के फ़िल्म संस्करण में डॉन कोर्लियोन की भूमिका निभाने पर विचार करने का अनुरोध किया गया था, $132,000 में खरीदा गया। The Night of the Following Day (1969) में ब्रांडो और उनकी पूर्व प्रेमिका रीटा मोरेनो की तस्वीर, जो उनके मलहोलैंड ड्राइव स्थित घर में रखी फ़िल्म स्मृतिचिह्नों की एकमात्र वस्तु थी, $48,000 में बिकी। 1961 में मर्लिन मुनरो के तंत्रिका-भंग के बाद ब्रांडो के उन्हें भेजे तार की प्रतिलिपि $36,000 में खरीदी गई। उनकी 3,600 से अधिक पुस्तकों की विशाल लाइब्रेरी को लॉट में बेचा गया, जिनमें से कुछ $45,000 से अधिक में बिकीं; कई पुस्तकों पर ब्रांडो के स्वयं के हस्तलेख में टिप्पणियाँ थीं।
ब्रांडो की बेटी शायेन के बेटे टुकी ब्रांडो के दादा; तेइहोटू ब्रांडो के तीन बच्चे, क्रिश्चियन ब्रांडो के बेटे माइकल ब्रांडो, माइकल जी. गिलमैन और शेन ब्रांडो तथा प्रूडेंस ब्रांडो के बच्चे, मिको सी. ब्रांडो सहित अन्य।
न्यूयॉर्क में अपने अभिनय करियर की शुरुआत के दौरान उन्होंने शरारती होने की प्रतिष्ठा बनाई। ब्रांडो विज्ञापन से जुड़े लोगों को यह कहकर झूठी जानकारी देते थे कि उनका जन्म और पालन-पोषण कलकत्ता में हुआ था।
गोद लिया गया बच्चा: पेट्रा बैरेट ब्रांडो, जिसके जैविक पिता लेखक जेम्स क्लैवेल और जैविक माता कैरोलिन बैरेट हैं।
77वें अकादमी पुरस्कार समारोह में, पिछले वर्ष दिवंगत हुए फ़िल्म उद्योग के व्यक्तियों को सम्मानित करने वाली फ़िल्म में वे अंतिम व्यक्ति थे।
अभिनेत्री जोसलिन ब्रांडो के छोटे भाई, जो उनके साथ The Ugly American (1963) और The Chase (1966) में नज़र आईं।
"आई रिमेम्बर मामा" के थिएटर कार्यक्रम के लिए अपनी जीवनी में योगदान देने के लिए कहे जाने पर, ब्रांडो ने दावा किया कि उनका जन्म कलकत्ता में हुआ था और उनके पास एक ग्रेट डेन कुत्ता है जिसे वे "कुत्ते के भोजन के निर्जलित क्यूब्स" खिलाते हैं।
वे अपने अच्छे दोस्त जॉनी डेप को लगातार "अपनी पीढ़ी का सबसे प्रतिभाशाली अभिनेता" कहते थे।
अपने पिता से अलग पहचान बनाने के लिए, जिन्हें वे नापसंद करते थे, उन्होंने 'बड' उपनाम अपनाया।
निर्देशक सिडनी ल्यूमेट के नाटक Child's Play (1972) के रूपांतरण में स्कूल शिक्षक जोसेफ डॉब्स की भूमिका निभाने के लिए साइन किया, लेकिन मुख्य फोटोग्राफी शुरू होने से ठीक पहले यह महसूस करते हुए पीछे हट गए कि जेम्स मेसन के पास उनके स्कूल शिक्षक प्रतिद्वंद्वी के रूप में बेहतर भूमिका है। बॉब थॉमस की "ब्रांडो: पोर्ट्रेट ऑफ द आर्टिस्ट एज़ अ रेबेल" के अनुसार, ब्रांडो ने निर्माण छोड़ दिया जब उन्हें एहसास हुआ कि उनका ढलता करियर जल्द ही द गॉडफ़ादर (1972) से फिर से जीवित हो जाएगा। अंतिम समय में प्रतिस्थापन के रूप में रॉबर्ट प्रेस्टन को भूमिका निभाने के लिए साइन किया गया, और एक अच्छे अभिनेता होने के बावजूद, अपनी आवाज़ के अत्यधिक प्रक्षेपण के कारण वे प्रदर्शन में असफल रहे (प्रेस्टन पिछले दशक में मुख्य रूप से थिएटर में काम कर रहे थे)। बाद में निर्माता डेविड मेरिक ने ब्रांडो पर मुकदमा दायर किया। विडंबना यह है कि ब्रांडो और मेसन दोनों Doctor Zhivago (1965) में विक्टर कोमारोव्स्की की भूमिका के प्रतिद्वंद्वी थे। डेविड लीन ने दोनों को भूमिका की पेशकश की, और दोनों ने इसे ठुकरा दिया।
The Score (2001) की शूटिंग के दौरान, उन्होंने निर्देशक फ्रैंक ओज़ के साथ एक ही समय सेट पर रहने से इनकार कर दिया, और पूर्व "मपेट्स" निर्देशक को "मिस पिगी" कहकर संबोधित किया।
1966 में Mutiny on the Bounty की शूटिंग के दौरान उन्होंने 13 सोसाइटी द्वीपों में से एक टेटियारिया द्वीप खरीदा, और 20 साल बाद इसे $1.5 मिलियन + $4,000 प्रति माह में बेचने के लिए रखा, जबकि उन्होंने पट्टे का अधिकार बनाए रखा।
हाई नून (1952) में गैरी कूपर की ऑस्कर विजेता भूमिका को ठुकरा दिया।
Nineteen Eighty-Four (1984) में पूछताछ करने वाले ओ'ब्रायन की भूमिका के लिए सीन कॉनरी और पॉल स्कोफ़ील्ड के साथ उनका नाम भी विचाराधीन था। स्कोफ़ील्ड ने भूमिका स्वीकार कर ली, लेकिन हाथ टूट जाने के बाद उन्हें शूटिंग छोड़नी पड़ी और उनकी जगह रिचर्ड बर्टन को लिया गया।
डेविड लीन के निर्देशन वाली "Nostromo" (1991) में उन्हें काम करना था, लेकिन लीन के निधन से निर्माण ठप हो गया। इस तरह दुनिया दुनिया के सबसे बड़े अभिनेताओं में से एक को दुनिया के सबसे बड़े निर्देशकों में से एक के साथ काम करते देखने के तीन मौकों में से आख़िरी मौका गँवा बैठी। निर्माता सैम स्पीगल, जिन्हें On the Waterfront (1954) के लिए ऑस्कर मिला था, ने ब्रांडो को लीन की लॉरेन्स ऑफ अरेबिया (1962) में मुख्य भूमिका दी, जिसे उन्होंने यह कहकर ठुकरा दिया कि वे दो साल रेगिस्तान में ऊँट नहीं चलाना चाहते। Ryan's Daughter (1970) में नायक की भूमिका के लिए लीन की पहली पसंद ब्रांडो ही थे, लेकिन उस वक़्त फ़िल्म स्टूडियो उन्हें बॉक्स ऑफ़िस के लिए घाटे का सौदा मानते थे, इसलिए उन्हें भूमिका कभी पेश ही नहीं की गई।
सालों से यह दर्ज रहा है कि मार्लन ब्रांडो की लंबाई 5 फुट 9 इंच थी। मगर अभिनेता अपनी ज़्यादातर फ़िल्मों में जूतों में लिफ़्ट लगाते थे। उनकी असली लंबाई 5 फुट 7 इंच है।
अपने दोस्त वॉली कॉक्स की अस्थियाँ उन्होंने उनकी विधवा से इसलिए ले लीं कि समुद्र में विसर्जित करेंगे, लेकिन असल में उन्हें अपने घर की एक अलमारी में छिपाकर रख दिया। अपनी आत्मकथा में ब्रांडो ने बताया कि वे अक्सर कॉक्स से बातें किया करते थे। 22 सितंबर 2004 को द लॉस एंजिल्स टाइम्स ने ब्रांडो के बेटे मिको के हवाले से लिखा कि ब्रांडो के निधन के बाद कैलिफ़ोर्निया की डेथ वैली में एक समारोह में उनके और कॉक्स के अस्थियाँ एक साथ विसर्जित की गईं।
निर्माता रॉबर्ट इवांस ने बताया था कि द गॉडफ़ादर (1972) में डॉन कोर्लियोने की भूमिका के लिए ब्रांडो को $50,000 और स्लाइडिंग स्केल पर सकल कमाई का एक प्रतिशत देने पर हस्ताक्षर कराए गए थे: फ़िल्म के $10 मिलियन का आँकड़ा छूने के बाद ब्रांडो को अगले $10 मिलियन पर सकल का 1% और हर अगले $10 मिलियन पर 1% अतिरिक्त मिलता, जो फ़िल्म के $60 मिलियन से ऊपर कमाने पर 5% तक पहुँचता। यानी ब्रांडो को दूसरे $10 मिलियन पर $100,000; तीसरे $10 मिलियन पर $200,000; चौथे $10 मिलियन पर $300,000; पाँचवें $10 मिलियन पर $400,000; और उससे ऊपर की सारी कमाई का 5% मिलता। नक़दी की सख़्त ज़रूरत में ब्रांडो के वकील ने इवांस को फ़ोन करके $100,000 एडवांस माँगा। पैरामाउंट के मालिक चार्ली ब्लुहडॉर्न ने शर्त रखी कि नक़दी के बदले उन्हें अपने पॉइंट्स छोड़ने होंगे, और ब्रांडो ने ऐसा ही किया। रिलीज़ होते ही "The Godfather" उस वक़्त की सबसे ज़्यादा कमाई करने वाली फ़िल्म बन गई। इवांस का अनुमान था कि अपने पॉइंट्स वापस बेचकर ब्रांडो को $11 मिलियन का नुक़सान हुआ। ब्रांडो इतने नाराज़ हुए कि जब तक उनके घाटे की भरपाई न हो, उन्होंने The Godfather Part II (1974) में आने से इनकार कर दिया। पैरामाउंट ने मना कर दिया। जब स्टूडियो ने The Great Gatsby (1974) में मुख्य भूमिका के लिए उनका नाम सोचा, तो उन्होंने अपने एजेंट को किनारे करके अपने खोए पैसों की भरपाई के लिए अब तक की सबसे बड़ी $4 मिलियन फ़ीस की माँग रख दी। पैरामाउंट ने आख़िरकार रॉबर्ट रेडफ़ोर्ड को लिया।
Magnolia (1999) में अर्ल पार्ट्रिज की भूमिका उन्होंने ठुकरा दी, जो जेसन रोबार्ड्स को मिली।
वे शायद ही कभी ऑटोग्राफ़ देते थे; इसलिए उनके चेक संग्रहकर्ताओं के बीच बेहद माँगी जाने वाली चीज़ें बन गए।
2004 में अपने निधन से कुछ ही समय पहले उन्होंने EA Games को अपने वीडियो गेम द गॉडफ़ादर (2006) के लिए अपनी आवाज़ इस्तेमाल करने की अनुमति दी।
दोस्त जॉर्ज एंगलंड ने अपनी किताब "द वे इट्स नेवर बीन डन बिफ़ोर: माय फ़्रेंडशिप विद मार्लन ब्रांडो" में बताया है कि उन्होंने अपने बेटे क्रिश्चियन ब्रांडो के मानववधि मुकदमे में गवाही देते हुए कहा था कि उनकी माँ, पिता और दो बहनों में से एक शराबी थी।
रॉबी विलियम्स के गीत "Advertising Space" में उनका ज़िक्र है।
मॉन्टगोमरी क्लिफ्ट को अपना दोस्त और "बहुत अच्छा अभिनेता" मानते थे। 1950 के दशक में जनता उन्हें प्रतिद्वंद्वी समझती थी, लेकिन वे वास्तव में प्रतिद्वंद्वी नहीं थे। 1966 में क्लिफ्ट की दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु के बाद, ब्रांडो ने Reflections in a Golden Eye (1967) में उनकी भूमिका निभाई।
हॉलीवुड पहुँचने पर ब्रांडो ने अपनी शर्तों के अलावा किसी और की शर्तें मानने से इनकार कर दिया।
2004 में 80 वर्ष की आयु में उनका निधन मोटापा, फुफ्फुसीय तंतुशोथ, मधुमेह, हृदय विफलता और कैंसर का संकेत देने वाले बढ़े हुए यकृत के कारण हुआ।
The Formula (1980) में अपनी उपस्थिति के लिए, ब्रांडो ने अपने किरदार का लुक खुद डिज़ाइन करने की ज़िद की।
Reflections in a Golden Eye (1967) की शूटिंग के दौरान एलिज़ाबेथ टेलर के साथ उनकी काफ़ी दोस्ती हो गई। उन्होंने Who's Afraid of Virginia Woolf? (1966) के लिए टेलर का सर्वश्रेष्ठ अभिनेत्री का न्यूयॉर्क फ़िल्म क्रिटिक्स सर्कल पुरस्कार लेने की सहमति दी। 29 जनवरी, 1967 को सार्डी'ज़ में NYFCC पुरस्कार समारोह में आने पर, ब्रांडो ने आलोचकों को खरीखोटी सुनाई और पूछा कि उन्होंने लिज़ को पहले क्यों नहीं पहचाना। फिर वे अफ़्रीका के दाहोमी के लिए उड़ान भर गए, जहाँ टेलर अपने पति रिचर्ड बर्टन के साथ The Comedians (1967) की शूटिंग कर रही थीं, ताकि व्यक्तिगत रूप से पुरस्कार सौंप सकें। बाद में ब्रांडो ने बर्टन दंपति के साथ सामाजिक मेलजोल बढ़ाया और जब वे भूमध्य सागर में यात्रा कर रहे थे, तब उनकी प्रसिद्ध नौका कलिज़्मा पर उनसे मिलने गए। ब्रांडो की पूर्व पत्नी अन्ना कश्फ़ी ने अपनी पुस्तक "Brando for Breakfast" (1979) में दावा किया कि ब्रांडो और बर्टन के बीच नौका पर मुक्केबाज़ी हुई, संभवतः लिज़ के कारण, लेकिन बर्टन की विस्तृत डायरियों में इस घटना का कोई ज़िक्र नहीं है, जिनमें बर्टन कहते हैं कि उन्हें ब्रांडो काफ़ी बुद्धिमान लगे, परंतु उनका मानना था कि ब्रांडो को भी लिज़ की तरह जीवन में बहुत जल्दी बहुत अधिक प्रसिद्ध होने का दंश झेलना पड़ा। उन्होंने ब्रांडो को महान अभिनेता माना, लेकिन महसूस किया कि उनकी आवाज़ की कमी (प्रसिद्ध "मम्बल") के कारण वे मूक फ़िल्मों के लिए अधिक उपयुक्त होते। बर्टन का विचार था कि मूक फ़िल्म स्टार के रूप में ब्रांडो अब तक के सबसे महान फ़िल्म अभिनेता होते।
उनके बेटे मीको सी. ब्रांडो एक समय माइकल जैक्सन के अंगरक्षक थे। इसके बाद जैक्सन और ब्रांडो अच्छे दोस्त बने रहे।
1966 में ब्रांडो की फ़िल्म The Chase (1966) की समीक्षा में, फ़िल्म समीक्षक रेक्स रीड ने टिप्पणी की कि "अधिकांश समय, उनकी आवाज़ ऐसी लगती है जैसे उनके मुँह में गीले टॉयलेट पेपर से भरा हो"।
ऑलिवर स्टोन की पहली पसंद Salvador (1986) में रिचर्ड बॉयल की भूमिका के लिए ब्रांडो थे। हालाँकि, परियोजना शुरू होने तक ब्रांडो कुख्यात रूप से एकांतवासी हो चुके थे और उन्होंने भूमिका ठुकरा दी।
अप्रैल 2024 के लिए टर्नर क्लासिक मूवीज़ पर "स्टार ऑफ़ द मंथ" के रूप में सम्मानित किया गया।
वे ऐसी छह फ़िल्मों में नज़र आ चुके हैं जिन्हें लाइब्रेरी ऑफ़ कांग्रेस ने "सांस्कृतिक, ऐतिहासिक या सौंदर्य की दृष्टि से" अहम मानकर नेशनल फ़िल्म रजिस्ट्री के लिए चुना है: A Streetcar Named Desire (1951), On the Waterfront (1954), One-Eyed Jacks (1961), द गॉडफ़ादर (1972), Superman (1978) और Apocalypse Now (1979)। इसके अलावा उन्होंने एक ऐसी फ़िल्म का निर्देशन भी किया है जो रजिस्ट्री में शामिल है: One-Eyed Jacks।
Scary Movie 2 (2001) में एक पादरी के रूप में चार दिनों के काम के लिए उन्हें $2 मिलियन का प्रस्ताव दिया गया था, लेकिन अप्रैल 2001 में निमोनिया से अस्पताल में भर्ती होने के कारण उन्हें पीछे हटना पड़ा। परिणामस्वरूप, वह भूमिका जेम्स वुड्स ने निभाई।
उन्होंने दावा किया कि उन्होंने विभिन्न शैलियों के सैकड़ों गाने याद कर लिए थे, आमतौर पर एक बार गाना सुनने के बाद।
अमेरिकन फ़िल्म इंस्टीट्यूट की 50 ग्रेटेस्ट स्क्रीन लेजेंड्स सूची में उन्हें #4 अभिनेता का स्थान दिया गया।
उन्होंने खुद को एकांतिक बचपन वाला बताया, जिसमें वे शायद ही कभी किसी को अपने घर बुलाते थे।
"सुपरमैन" के साथी अभिनेता क्रिस्टोफर रीव ने उनकी आलोचना की, यह कहते हुए कि वे कथित तौर पर अपनी बदनामी का फ़ायदा उठा रहे थे।
"A Streetcar Named Desire" के एक प्रदर्शन के दौरान उनकी नाक टूट गई थी। ब्रांडो उस समय अपनी क्यू का इंतज़ार कर रहे थे और पर्दे के पीछे किसी को अपने कथित मुक्केबाज़ी कौशल का प्रदर्शन कर रहे थे।
एम्पायर पत्रिका द्वारा फ़िल्म इतिहास के 100 सबसे सेक्सी सितारों में से एक (#14) चुना गया (1995)।
Superman (1978) में जोर-एल के रूप में अपनी छोटी भूमिका के लिए उन्हें क्रिस्टोफर रीव की शीर्षक भूमिका से अधिक पैसे मिले। बाद में ब्रांडो ने फ़िल्म के मुनाफ़े का एक प्रतिशत माँगने के लिए मुकदमा दायर किया।
23 साल की उम्र में उन्हें ब्रॉडवे के "A Streetcar Named Desire" में स्टेनली कोवाल्स्की का किरदार निभाने के लिए बहुत युवा माना गया था, और शो के निर्माताओं ने 34 वर्षीय बर्ट लैंकेस्टर को लेने की कोशिश की, जो The Killers (1946) की बदौलत फिल्मों में नए-नए सुपरस्टार बने थे। जब लैंकेस्टर फिल्म स्टूडियो से अनुमति नहीं ले पाए, तो ब्रांडो को यह भूमिका मिली और वे रातों-रात सनसनी बन गए।
द सनडे टाइम्स (11 मार्च, 2001) के अनुसार, उन्होंने और निर्देशक टोनी के ने कथित तौर पर "एंजल ऑफ मॉन्स" वाली फुटेज के लिए 350,000 पाउंड स्टर्लिंग चुकाए। एंजल ऑफ मॉन्स एक ऐसी दिव्य छवि थी जो किंवदंती के अनुसार प्रथम विश्व युद्ध के दौरान ब्रिटिश एक्सपेडिशनरी फोर्स की इंपीरियल जर्मन सेना से पहली मुलाकात के समय आकाश में प्रकट हुई थी, जिससे बीईएफ को सफलतापूर्वक पीछे हटने में मदद मिली। कथित तौर पर यह फिल्म अगस्त 1999 में एक कबाड़ की दुकान में मिली थी, जहाँ विलियम डॉइज नामक व्यक्ति का एक ट्रंक था, जो प्रथम विश्व युद्ध का एक भूतपूर्व सैनिक था। डॉइज अगस्त 1914 में मॉन्स में था और जानता था या संभवतः उसने आकाश में वह दिव्य छवि देखी थी जब ब्रिटिश सेना जर्मनों के जबरदस्त हमले के सामने पीछे हट रही थी। युद्ध के बाद वह इन दिव्य छवियों के प्रति सनकी हो गया। एक अमेरिकी युद्ध अनुभवी ने उसे 1952 में बताया कि 1944 में कॉट्सवोल्ड्स के वुडचेस्टर पार्क में एक अभ्यास के दौरान कुछ अमेरिकी सैनिकों के डूबने से पहले देवदूत प्रकट हुए थे। डॉइज वहाँ एक मूवी कैमरा लेकर गया और कथित तौर पर उनकी तस्वीरें कैद कीं। के ने इस घटना पर एक फिल्म बनाने की योजना बनाई, जिसमें ब्रांडो अमेरिकी अनुभवी की भूमिका निभाने वाले थे, लेकिन एक अभिनय वीडियो पर दोनों के बीच अनबन हो जाने से यह योजना धरी की धरी रह गई।
एलियट असिनॉफ के पूर्व साला।
स्टेला एडलर स्टूडियो ऑफ एक्टिंग के पूर्व छात्र।
स्लीपी हॉलो (1999) में हेडलेस हॉर्समैन की भूमिका ठुकरा दी, जो क्रिस्टोफर वॉकन को मिली।
1989 में कॉनी चुंग के साथ एक टीवी साक्षात्कार में, ब्रांडो ने उन्हें बताया कि उन्होंने A Dry White Season (1989) के लिए अपना पूरा वेतन दक्षिण अफ्रीका के एक रंगभेद-विरोधी समूह को इस समझ के साथ दान कर दिया कि एमजीएम भी इसी तरह का योगदान देगी। यह फिल्म नौ साल में ब्रांडो की पहली फिल्म थी। ब्रांडो ने अपना वेतन $3.3 मिलियन और सकल का 11.3% बताया। उन्होंने दावा किया कि एमजीएम ने समूह को अपना मिलान योगदान देने से मुकर गई और उन्हें इस बात का भी पता नहीं था कि उनके प्रतिशत के कारण समूह को एमजीएम से कितना मिला। एमजीएम द्वारा अपने धर्मार्थ योगदान से मुकरने और उनके दृश्यों को काटने (जो उनके अनुसार रंगभेद की अधिक कड़ी निंदा थे और ऐसा इसलिए किया गया था ताकि दक्षिण अफ्रीका की तत्कालीन रंगभेदी सरकार स्टूडियो की फिल्मों पर प्रतिबंध न लगाए) से ब्रांडो का गुस्सा उन कारणों में से एक माना जाता है जिसके चलते ब्रांडो ने कई वर्षों में अपना पहला साक्षात्कार दिया।
फ्रांसिस फोर्ड कोपोला की Apocalypse Now (1979) में कर्नल कर्ट्ज़ की भूमिका मिलने पर, ब्रांडो ने वादा किया था कि वे इस भूमिका के लिए वजन कम करेंगे और जोसेफ कॉनराड के उपन्यास "हार्ट ऑफ डार्कनेस" को पढ़ेंगे, जिस पर कोपोला की पटकथा आधारित थी। कोपोला ने कर्ट्ज़ की कल्पना एक दुबले-पतले और भूखे योद्धा के रूप में की थी; कॉनराड के उपन्यासों में कर्ट्ज़ का चरित्र एक प्रेत जैसा था और अपने बड़े कद के बावजूद मलेरिया से पीड़ित होने के कारण एक बच्चे से थोड़ा ही अधिक वजन का था। जब 52 वर्षीय ब्रांडो--जिन्हें उनके विशाल वेतन का कुछ हिस्सा पहले ही दिया जा चुका था--फिलीपींस में सेट पर पहुँचे, तो उन्होंने जरा भी वजन नहीं घटाया था, इसलिए कोपोला और छायाकार विटोरियो स्टोरारो को मजबूरन अधिकांश शॉट्स में ब्रांडो के किरदार को छाया में रखना पड़ा। फिल्म में कर्ट्ज़ की उपांतिम उपस्थिति में, जब वे अपने मंदिर परिसर के द्वार पर सिल्हूट में दिखाई देते हैं और बलि का बैल बाहर लाया जा रहा होता है, तो किरदार को अधिक शारीरिक कद दिलाने की कोशिश में एक बहुत लंबे डबल (लगभग 6' 5") का इस्तेमाल किया गया, बजाय 5' 10" ब्रांडो के बुद्ध जैसे पेट की चर्बी के। वे उपन्यास पढ़ने की नौबत कई साल बाद तक नहीं ला पाए।
जीवनीकार पीटर मैनसो ने कहा कि The Appaloosa (1966) जैसी फ्लॉप फिल्मों के निर्माण के समय, ब्रांडो ने लॉरेंस ओलिवियर के साथ इंग्लैंड में हैमलेट नाटक की मुख्य भूमिका ठुकरा दी थी।
1955 में 27वें अकादमी पुरस्कार समारोह में बेट्टे डेविस ने ब्रांडो को उनका पहला सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का ऑस्कर प्रदान किया था, और उन्होंने प्रेस को बताया कि वह बहुत खुश हैं कि उन्होंने जीत हासिल की। उन्होंने आगे कहा, "उनमें और मुझमें बहुत कुछ समान था। उन्होंने भी बहुत से दुश्मन बनाए थे। वह भी एक पूर्णतावादी हैं।"
कई वर्षों तक जैक निकोलसन के पड़ोसी थे, हालांकि वे शायद ही कभी मिलते-जुलते थे।
बुच कैसिडी एंड द सनडांस किड में शीर्षक भूमिकाओं में से एक के लिए उनका नाम विचारार्थ रखा गया था।
उनके पूर्वजों में अंग्रेजी, डच, फ्रेंच, जर्मन, आयरिश, स्कॉटिश और वेल्श वंश शामिल थे। वे जोहान विल्हेम ब्रांडौ (जन्म 1670) के वंशज थे, जो एक जर्मन प्रवासी थे। उपनाम अंततः "ब्रांडो" में बदल गया। मार्लन के नाना पक्ष के एक परदादा, माइल्स जोसेफ गहान, आयरलैंड के डबलिन से संयुक्त राज्य अमेरिका चले गए थे।
उनका मानना था कि वे ध्यान के माध्यम से अपने जीवन के तनाव और शारीरिक दर्द को नियंत्रित कर सकते हैं। वे इस बात को लेकर इतने आश्वस्त थे कि वे इसे साबित करना चाहते थे। जब उन्होंने 1990 के दशक की शुरुआत में खतना कराने का फैसला किया, तो वे चाहते थे कि डॉक्टर बिना एनेस्थीसिया के ऑपरेशन करें ताकि वे इस कौशल का प्रदर्शन कर सकें। डॉक्टर ने चिकित्सा नैतिकता के कारण मना कर दिया, लेकिन ब्रांडो ने अपनी पीठ में दर्द निवारक इंजेक्शन लेने के बाद भी ऑपरेशन करवा लिया। हालांकि, वे डॉक्टरों को दिखाना चाहते थे कि वे क्या कर सकते हैं, और उन्होंने उनसे अपना रक्तचाप मापने के लिए कहा। ध्यान के माध्यम से, उन्होंने अपना रक्तचाप 20 अंकों से अधिक कम कर लिया।
सह-निर्माता फ्रेड रूस के मुताबिक, ब्रांडो को The Godfather Part II (1974) में एक छोटी-सी कैमियो भूमिका निभानी थी, खास तौर पर फिल्म के अंत वाले फ्लैशबैक में, जिसमें वीटो कोर्लियोन अपने घर लौटते हैं और उनका स्वागत एक चौंकाने वाली जन्मदिन पार्टी से होता है। दरअसल, शूटिंग के दिन उनका आना तय था, लेकिन वेतन को लेकर विवाद के चलते वे नहीं पहुंचे। फ्रांसिस फोर्ड कोपोला के अनुसार, उन्हें द गॉडफ़ादर (1972) का भुगतान नहीं मिला था, इसीलिए वे सीक्वल में नज़र नहीं आए।
अपने जीवन के आखिरी तीन सालों में मार्लन ने कई कक्षाओं की सीरीज़ फिल्माई, जिनमें वे सीन पेन, जॉन वॉइट और निक नोल्टे को अभिनय के सबक देते हैं। मार्लन की मंशा इस सीरीज़ का नाम "झूठ बोलकर गुज़ारा" रखने और पैसे जुटाने के लिए शॉपिंग चैनल QVC पर इसकी डीवीडी बेचने की थी। उनके निधन के बाद ये डीवीडी कभी सार्वजनिक तौर पर जारी नहीं हुईं।
मार्लन ब्रांडो सीनियर और डोरोथी पेनेबेकर ब्रांडो की तीन संतानों में सबसे छोटे थे।
वे उन कई हॉलीवुड हस्तियों में से एक थे जो सोलेदाद कैन्यन, कैलिफोर्निया में राल्फ हेल्फर के "अफ्रीका यू.एस.ए" एक्ज़ोटिक एनिमल रैंच में सप्ताहांत की यात्रा करना, कामों में हाथ बंटाना और जानवरों के साथ खेलना पसंद करते थे।
उनकी माँ ने ओमाहा कम्युनिटी प्लेहाउस में यूजीन ओ'नील के "Beyond the Horizon" में युवा हेनरी फोंडा के साथ सह-अभिनय किया।
सर पीटर शैफर के नाटक Equus (1977) के फिल्म रूपांतरण के निर्माता डॉ. मार्टिन डिसार्ट की मुख्य भूमिका के लिए ब्रांडो या जैक निकोलसन में से किसी एक को लेना चाहते थे। यह भूमिका रिचर्ड बर्टन को मिली, जिन्हें ब्रॉडवे पर नाटक में अभिनय करने के लिए सहमत होकर भूमिका के लिए "स्क्रीन-टेस्ट" देना पड़ा। बर्टन ने ऐसा किया, प्रशंसा प्राप्त की और एक विशेष टोनी पुरस्कार जीता, और इस भूमिका के लिए अपना सातवां और अंतिम ऑस्कर नामांकन जीता। अपनी डायरी में, बर्टन ने लिखा कि 1950 के दशक के अंत में, जब ब्रांडो किसी भूमिका को अस्वीकार कर देते थे, तो निर्माता हमेशा उन पहले अभिनेताओं में से एक की ओर रुख करते थे जिनसे वे संपर्क करते थे।
हॉल में मोटरसाइकिल चलाने के कारण हाई स्कूल से निकाल दिया गया।
सबसे बड़े बेटे क्रिश्चियन ब्रांडो को 1990 में अपनी सौतेली बहन के प्रेमी डैग ड्रोलेट की हत्या के लिए गिरफ्तार किया गया था। मार्च 1991 में उन्हें 10 साल की जेल की सजा सुनाई गई और जनवरी 1996 में रिहा कर दिया गया।
न्यूयॉर्क के मंच पर A Streetcar Named Desire के प्रदर्शन के लगभग एक साल बाद, वे मंच के पीछे कुछ लड़कों के साथ मज़ाक कर रहे थे और उनकी नाक टूट गई।
एलिया कज़ान को उन कुछ निर्देशकों में से एक मानते थे जो निर्माण के दौरान अभिनेताओं के साथ सफलतापूर्वक संवाद कर सकते थे।
जे कांटोर ल्यू वासरमैन की प्रतिभा एजेंसी म्यूजिक कॉर्प ऑफ अमेरिका में एक साधारण मेलरूम क्लर्क थे, जब उन्हें ब्रांडो को लेने और उन्हें एजेंसी तक ले जाने के लिए भेजा गया। युवक से प्रभावित होकर, ब्रांडो ने तुरंत उन्हें अपना एजेंट नियुक्त कर दिया (कांटोर टेलीविजन श्रृंखला The Famous Teddy Z (1989) में टेडी ज़ेड पात्र के लिए प्रेरणा थे)।
द गॉडफ़ादर (1972) के लिए मिले बेस्ट एक्टर ऑस्कर को 45वें वार्षिक अकादमी पुरस्कार समारोह (1973) में ठुकराने के लिए ब्रांडो ने मारिया क्रूज़ नाम की एक मैक्सिकन अभिनेत्री को भेजा, जो खुद को सचीन लिटिलफ़ेदर कहती थीं, और इस फ़ैसले की चारों ओर कड़ी निंदा हुई। समारोह में क्लिंट ईस्टवुड ने टिप्पणी की कि उन्हें पता नहीं कि जो ऑस्कर वे दे रहे हैं उसे "जॉन फ़ोर्ड की वेस्टर्न में गोली मारे गए सभी काउबॉयज़" को समर्पित करें या नहीं। Sleuth (1972) में अपने अभिनय के लिए नामांकित माइकल केन ने ब्रांडो के इस कदम की कड़ी निंदा की, जबकि रॉक हडसन ने कहा, "कभी-कभी वाक्पटु होने का अर्थ चुप रहना होता है।"
Ultimo tango a Parigi (1972) में पॉल के रूप में उनके अभिनय को प्रीमियर मैगज़ीन की 100 ग्रेटेस्ट परफ़ॉर्मेंसेज़ ऑफ़ ऑल टाइम (2006) में #27 स्थान मिला है।
वे 7 ऐसी फ़िल्मों में नज़र आए हैं जिन्हें बेस्ट पिक्चर ऑस्कर के लिए नामांकन मिला: A Streetcar Named Desire (1951), Julius Caesar (1953), On the Waterfront (1954), Sayonara (1957), Mutiny on the Bounty (1962), द गॉडफ़ादर (1972) और Apocalypse Now (1979)। इस श्रेणी में On the Waterfront और द गॉडफ़ादर को जीत हासिल हुई।
जब ब्रांडो ने स्टेला एडलर से अभिनय सीखा, तो उनकी क्षमता पर भरोसा जताने वाली वे पहली शख़्स थीं।
1995 की गर्मियों में उन्होंने काउंटी कॉर्क के छोटे से आयरिश गाँव बैलीकॉटन में "Divine Rapture" नाम की एक फ़िल्म की शूटिंग शुरू की। उनके साथ जॉनी डेप, डेबरा विंगर और जॉन हर्ट थे। मार्लन फ़िल्म में एक पादरी का किरदार निभा रहे थे और इस भूमिका के लिए उन्होंने अपने बाल लाल रंगे थे। शूटिंग शुरू तो हुई, लेकिन पैसों की कमी के चलते यह कभी पूरी नहीं हो सकी।
मारे गए ब्लैक पैंथर्स सदस्य बॉबी हटन की स्मृति सभा में शामिल हुए।
The Formula (1980) पर 10 दिन के काम के लिए उन्हें $3 मिलियन मिले (2005 के हिसाब से लगभग $8.5 मिलियन)। ब्रांडो ने लॉरेंस ग्रोबेल ("Conversations with Brando") को बताया कि यह फ़िल्म, जो उन्होंने सिर्फ़ पैसों के लिए की थी क्योंकि वे कंगाल थे, एडिटिंग रूम में बर्बाद कर दी गई और उनके सीन का हास्य काट दिया गया। अपनी आत्मकथा में ब्रांडो फ़िल्म की एक तस्वीर के कैप्शन में बताते हैं कि शूटिंग के दौरान जॉर्ज सी. स्कॉट ने उनसे पूछा था कि क्या वे, ब्रांडो, कभी एक ही संवाद दो बार एक जैसा बोल पाएंगे। ब्रांडो ने जवाब दिया, "मुझे पता है कि क्यू सुनते ही तुम उसे पहचान लेते हो।" शूटिंग के दौरान इंतज़ार के वक़्त दोनों साथ शतरंज खेलते थे। स्कॉट का कहना था कि ब्रांडो उतने अच्छे खिलाड़ी नहीं थे।
प्रेस द्वारा उनकी निजता में दख़ल के अलावा, शोहरत से ब्रांडो को एक और चीज़ बहुत नागवार लगती थी—प्रशंसकों का ऑटोग्राफ़ के पीछे पड़ना।
ब्रांडो ने माना कि उन्होंने दोबारा थिएटर में काम न करने का फ़ैसला इसलिए किया क्योंकि उन्हें डर था कि रोज़ एक ही किरदार निभाते हुए वे मानसिक रूप से खुद को थका देंगे। एक अभिनेता के तौर पर उन्हें लगता था कि अपनी विविधता दिखाने के लिए सिनेमा ही उनका एकमात्र माध्यम है।
दूसरे विश्व युद्ध के ख़त्म होने के तुरंत बाद उनकी मुलाक़ात न्यूयॉर्क के एक कैफ़ेटेरिया में तब अज्ञात जेम्स बाल्डविन और नॉर्मन मेलर से हुई। बाल्डविन से उनकी दोस्ती हो गई, जो बाल्डविन की मौत तक चली।
ब्रांडो फ़्रांसीसी अभिनेत्री आर्लेटी के बहुत बड़े प्रशंसक थे, जिन्होंने पेरिस के मंच पर ब्लांच डुबोआ का किरदार निभाया था और जो उनकी बहुत पसंदीदा फ़िल्म Children of Paradise (1945) में थीं। जब वे पेरिस गए, तो उन्होंने उनसे मिलना ज़रूरी समझा, लेकिन वे निराश हुए और उन्हें "सचमुच की कड़क महिला" कहा।
यह पहले ऐसे पुरुष अभिनेता थे जिन्होंने 1 मिलियन डॉलर का आंकड़ा तोड़ा, जब MGM ने उन्हें Mutiny on the Bounty (1962) में मुख्य भूमिका निभाने के लिए इतनी रकम पेश की, जो उसकी अपनी 1935 की क्लासिक का रीमेक था। ब्रांडो ने डेविड लीन की मास्टरपीस लॉरेन्स ऑफ अरेबिया (1962) में मुख्य भूमिका ठुकरा दी थी, जो निर्माता सैम स्पीगल ने उन्हें ऑफर की थी, क्योंकि उन्हें लंबा शूटिंग शेड्यूल पसंद नहीं आया। विडंबना यह रही कि "Bounty" खुद भी लंबे शूटिंग शेड्यूल में फंस गई, क्योंकि लोकेशन शूटिंग की ढेरों दिक्कतों से रफ्तार घोंघे जैसी हो गई थी। खिंचे हुए शूट के कारण हुए अतिरिक्त खर्चों के साथ, ब्रांडो ने इस फिल्म के लिए 1.25 मिलियन डॉलर जेब में रखे (2005 के डॉलर में लगभग 8 मिलियन)। एलिज़ाबेथ टेलर इससे पहले Cleopatra (1963) के लिए अपने फिर से तय किए गए कॉन्ट्रैक्ट के साथ एक ही फिल्म के लिए मिलियन-डॉलर का आंकड़ा तोड़ चुकी थीं। दोनों फिल्में शेड्यूल से काफी आगे निकल गईं और बजट से जमकर ऊपर चढ़ गईं, और अपेक्षाकृत बड़ी कमाई के बावजूद घाटे की काली स्याही की नदियां बहाने लगीं, हालांकि आर्थिक गैर-जिम्मेदारी के मामले में टेलर की फिल्म ने ब्रांडो की फिल्म को पीछे छोड़ दिया और अपने स्टूडियो 20th Century-Fox को दिवालिया कर दिया। सत्रह साल बाद, लगभग एक दशक की नाकामी के बाद, जिसके चलते 1960 के दशक के अंत और 1970 के दशक की शुरुआत में उन्हें "बॉक्स ऑफिस ज़हर" माना जाने लगा था (फ्लॉप की वह कड़ी "Bounty" रीमेक की असफलता से शुरू हुई थी), ब्रांडो सुपरमैन (1978) के लिए 3.7 मिलियन डॉलर के अग्रिम भुगतान और सकल कमाई के एक प्रतिशत के सौदे के साथ इतिहास के सबसे ज़्यादा पैसे पाने वाले अभिनेता बन गए, और उस भूमिका के लिए उन्हें सेट पर सिर्फ 12 दिन रहना पड़ा, साथ ही लूपिंग के लिए एक अतिरिक्त दिन। स्टीव मैक्वीन ने इससे पहले एक फिल्म के लिए 3 मिलियन डॉलर में अपनी सेवाएं तय की थीं, लेकिन कोई ग्राहक नहीं मिला (उस समय हॉलीवुड में कई लोग मानते थे कि उन्होंने जानबूझकर अपना दाम इतना ऊंचा रखा था ताकि वे कुछ समय का आराम कर सकें)। यही दाम उन्होंने Apocalypse Now (1979) के लिए अपनी सेवाओं के लिए फ्रांसिस फोर्ड कोपोला को बताया था, लेकिन कोपोला ने उनकी मांगें मानने से इनकार कर दिया और मैक्वीन चार साल तक पर्दे से दूर रहे। ब्रांडो बाद में कोपोला की उसी फिल्म में नज़र आए, जो एक सहायक भूमिका थी, लेकिन एक मुख्य कलाकार/सुपरस्टार की तरह कम से कम 2 मिलियन डॉलर और नेगेटिव कॉस्ट से ऊपर की सकल कमाई के 8% के वेतन पर। "Apocalypse Now" में अपने हिस्से से ब्रांडो ने अपनी किसी भी अन्य फिल्म से ज़्यादा पैसा कमाया; इसी पैसे ने 1980 के दशक में पर्दे से उनकी अपनी सेवानिवृत्ति को वित्तपोषित किया।एक दशक पर्दे से दूर रहने के बाद, ब्रांडो नाम इतना ताकतवर था कि कहा जाता है कि रंगभेद-विरोधी ड्रामा A Dry White Season (1989) में एक सहायक भूमिका के लिए उन्हें 2 मिलियन डॉलर से ज़्यादा दिया गया (जो दान कर दिए गए)। अपने जीवन के अंतिम दौर में भी, जब पॉल न्यूमैन को छोड़कर उनके ज़्यादातर समकालीन सितारे नहीं रह गए थे (कहा जाता है कि 1990 के दशक की शुरुआत में टोनी कर्टिस का मांगा दाम गिरकर 50,000 डॉलर रह गया था) और बड़ा पैसा नहीं वसूल सकते थे (न्यूमैन अपवाद थे, क्योंकि आर्थिक रूप से सुरक्षित वे सुपरस्टार बड़ा पैसा नहीं मांगते थे), ब्रांडो अब भी The Score (2001) में एक सहायक भूमिका के लिए 3 मिलियन डॉलर का वेतन वसूल सकते थे।
मास्टरपीस द गॉडफ़ादर (1972) में विटो कोर्लियोन के उनके यादगार अभिनय को Premiere पत्रिका में अब तक का #1 सबसे महान फिल्म किरदार चुना गया है।
उन्होंने Ben-Hur (1959) में चार्लटन हेस्टन की ऑस्कर विजेता भूमिका ठुकरा दी थी।
उनकी संपत्ति का एक बड़ा हिस्सा उद्यमी केया मॉर्गन ने खरीद लिया था।
अल पचीनो, रॉबर्ट डुवॉल, सीन पेन, जॉनी डेप और जेम्स कान जैसे साथी अभिनेताओं पर उनका गहरा असर है।
अपनी कुछ फिल्मों में उन्होंने ऊंचाई बढ़ाने वाले लिफ्ट पहने थे।
मैडोना के गाने "Vogue" में जिन कई फिल्मी सितारों का ज़िक्र है, उनमें वे भी एक हैं।
उन्हें मुक्केबाज़ी करना पसंद था। "A Streetcar Named Desire" के मंच संस्करण में स्टेनली कोवाल्स्की की भूमिका निभाते समय, वे अक्सर अपने अभिनय के बीच में मंच के नीचे एक कमरे में दल के किसी सदस्य को अपने साथ मुक्केबाज़ी के लिए राज़ी कर लेते थे। इनमें से एक अवसर पर, एक दल सदस्य ने उनकी नाक पर ज़ोरदार मुक्का मारकर उन्हें चौंका दिया। ब्रांडो की नाक इतनी बुरी तरह टूट गई कि वह वास्तव में उसके पुल पर फट गई। खून बहना रोकने के पर्दे के पीछे के प्रयास विफल होने के बावजूद वे मंच पर जाकर नाटक पूरा करने में सफल रहे, लेकिन तुरंत बाद उन्हें अस्पताल ले जाया गया। उनकी प्रसिद्ध टूटी-नाक वाली शक्ल इस बात का नतीजा थी कि जब नाटक के निर्माता आइरीन मेयर सेल्ज़निक ने उनसे मुलाक़ात की, तो उन्होंने अपनी पट्टियाँ हटाकर अपनी नाक पर मर्क्यूरोक्रोम लगा लिया था ताकि वह विशेष रूप से बुरी दिखे। यह चाल काम कर गई, क्योंकि सेल्ज़निक ने उन्हें नाटक की कड़ी मेहनत से दो सप्ताह की छुट्टी दे दी (वे "Streetcar" के साथ दो साल तक मंच पर रहे), लेकिन पट्टियाँ हटाने से उनकी नाक ठीक से जुड़ नहीं पाई।
The Dickies के गाने "आई'म स्टक इन अ कॉन्डो विद मिस्टर मार्लन ब्रांडो" का विषय।
वे ग्लेन फोर्ड के साथ The Teahouse of the August Moon (1956) और सुपरमैन (1978) में नज़र आए, जबकि उनकी बड़ी बहन जोसेलिन ब्रांडो ने The Big Heat (1953) में उनके साथ काम किया।
"द स्क्रिबनर एनसाइक्लोपीडिया ऑफ़ अमेरिकन लाइव्स" में जीवनी। खंड 7, 2003-2005, पृष्ठ 43-46। फ़ार्मिंगटन हिल्स, MI: थॉमसन गेल, 2007।
फ़िल्म समीक्षक रोजर एबर्ट ने ब्रांडो को "द ग्रेटेस्ट एक्टर इन द वर्ल्ड" की प्रशंसा दी।
प्रीमियर पत्रिका द्वारा उन्हें सर्वकालिक 15वाँ महानतम फ़िल्म स्टार चुना गया।
द गॉडफ़ादर (1972) में सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का ऑस्कर ठुकराने से दो साल पहले, ब्रांडो ने अकादमी से उस ऑस्कर को बदलने के लिए आवेदन किया था जो उन्होंने On the Waterfront (1954) के लिए जीता था और जो चोरी हो गया था। चोरी से पहले, ब्रांडो उस ऑस्कर को दरवाज़ा रोकने के लिए इस्तेमाल कर रहे थे।
सुपरमैन (1978) में जोर-एल को पारिवारिक कुलचिह्न के रूप में "S" प्रतीक पहनाने का विचार उन्हीं का था।
जॉनी डेप को ताहिती में अपने जैसा एक निजी द्वीप खरीदने के लिए प्रोत्साहित किया।
ब्रांडो के दोस्त, अभिनेता विलियम रेडफ़ील्ड ने जॉन गिलगुड के निर्देशन और रिचर्ड बर्टन की मुख्य भूमिका वाले "Hamlet" के 1964 के मंचन (जिसे बाद में Gamlet (1964) के रूप में फ़िल्माया गया) के बारे में लिखी अपनी यादों में उनका प्रमुखता से ज़िक्र किया। "लेटर्स फ़्रॉम एन एक्टर" (1967, वाइकिंग प्रेस) में गिल्डेंस्टर्न की भूमिका निभाने वाले रेडफ़ील्ड ने कहा कि अमेरिकी अभिनेताओं की उनकी पीढ़ी ब्रांडो को ग्रेट व्हाइट होप मानती थी। यानी उनका मानना था कि ब्रांडो की अधिक स्वाभाविक शैली और एक अभिनेता के रूप में उनकी महानता लॉरेंस ओलिवियर द्वारा प्रतिनिधित्व की गई अधिक शैलीबद्ध और तकनीकी अंग्रेज़ी अभिनय परंपरा को चुनौती देगी, और ब्रांडो दुनिया के सबसे महान अभिनेता के रूप में ओलिवियर की जगह लेंगे। रेडफ़ील्ड बर्टन को ब्रांडो की कहानियाँ सुनाते थे, जिनसे वेल्श अभिनेता की अभी मुलाक़ात नहीं हुई थी। रेडफ़ील्ड ने दुख से स्वीकार किया कि ब्रांडो ने Hamlet जैसी भूमिकाएँ न लेकर (और इसके अलावा, मंच छोड़कर अपनी कला से गद्दारी करके, जिससे फ़िल्मों के काम ने उनके हुनर को कुंद कर दिया), न केवल एक अभिनेता के रूप में नाकामी पाई, बल्कि अमेरिकी अभिनेताओं को एक ऐसी अभिनय परंपरा बनाने में भी मदद नहीं कर सके जो दक्षता के मामले में अंग्रेज़ों को टक्कर देती।
एक अभिनेता के रूप में ब्रांडो की सफलता ने उनके और उनके पिता के बीच के घावों को भरने में बहुत कम योगदान दिया। हालाँकि उन्होंने ब्रांडो सीनियर को वेतन-सूची में रखा, फिर भी उनसे जितना कम संपर्क हो सके, उतना ही रखते थे।
ब्रांडो ने Roots: The Next Generations (1979) में एक दिन के काम के लिए मिले अपने $25,000 वेतन को अमेरिकन इंडियन मूवमेंट को दान कर दिया।
The Adventures of Baron Munchausen (1988) में वल्कन की भूमिका ठुकरा दी। निर्देशक टेरी गिलियम को भूमिका पर चर्चा के लिए लॉस एंजिल्स में ब्रांडो के मलहोलैंड डॉ. स्थित घर बुलाया गया, लेकिन यह स्पष्ट हो गया कि ब्रांडो वास्तव में भूमिका लेने में रुचि नहीं रखते थे। फिर भी, गिलियम ने ब्रांडो के साथ बिताए समय को संजोया। बाद में यह भूमिका ओलिवर रीड ने निभाई, जिन्होंने अपना समय शराब पीने और उमा थर्मन को लुभाने की कोशिश में बिताया, जो उस समय कुंवारी थीं।
अपने बाद के वर्षों में, ब्रांडो ने एक बार पॉल श्रेडर को The Invisible Man (1933) के रीमेक का आइडिया दिया। ब्रांडो चाहते थे कि वे टाइटल रोल करें और सिर्फ 2 दिन काम करें (जिसमें दूसरा दिन सिर्फ वॉइसओवर का हो)। श्रेडर ने तुरंत भांप लिया कि यह पूरा प्रस्ताव ब्रांडो के लिए कम काम में मोटी सैलरी पाने का बहाना भर है और उन्होंने कहा कि उन्हें नहीं लगता स्टूडियो इसे मंज़ूर करेगा। ब्रांडो सहमत हुए और तुरंत यह आइडिया छोड़ दिया।
8 फरवरी, 1960 को हॉलीवुड, कैलिफोर्निया के 1765 वाइन स्ट्रीट पर हॉलीवुड वॉक ऑफ फेम में उन्हें स्टार से सम्मानित किया गया।
20 मार्च, 1955 को उन्होंने On the Waterfront (1954) के लिए अपना पहला ऑस्कर जीता, अपने 31वें जन्मदिन से 4 दिन पहले, जिससे वे सबसे कम उम्र के बेस्ट एक्टर विजेता बने। उन्होंने यह रिकॉर्ड 23 साल तक बनाए रखा।
वे उन चार कलाकारों में से एक हैं जिन्होंने कई अभिनय ऑस्कर जीते और उनकी सभी जीत बेस्ट पिक्चर ऑस्कर विजेताओं में थीं (अन्य हैं डस्टिन हॉफमैन, जीन हैकमैन और माहेरशाला अली), जिनमें उनकी और हॉफमैन की जीत लीड कैटेगरी में थीं। जैक निकोलसन के तीन अभिनय ऑस्कर में से दो बेस्ट पिक्चर विजेताओं में थे।
कार्ल माल्डेन को उन सबसे बेहतरीन अभिनेताओं में से एक मानते थे जिनके साथ उन्होंने कभी काम किया।
1974 में Ultimo tango a Parigi (1972) के लिए उन्हें सातवां और आखिरी बेस्ट एक्टर ऑस्कर नामांकन मिला, जबकि इससे पहले द गॉडफ़ादर (1972) का ऑस्कर ठुकराकर उन्होंने हॉलीवुड में खासी नाराज़गी पैदा कर दी थी। अकादमी के अध्यक्ष वाल्टर मिरिश ने इस नामांकन पर कहा, "मुझे लगता है कि यह अकादमी के लिए अच्छी बात है। यह साबित करता है कि वोटिंग सदस्यों की दिलचस्पी सिर्फ परफॉर्मेंस में है, किसी और चीज़ में नहीं।" दिलचस्प बात यह है कि अकादमी अवॉर्ड ठुकराने वाले एकमात्र दूसरे अभिनेता जॉर्ज सी. स्कॉट भी अकादमी की अनदेखी के अगले ही साल बेस्ट एक्टर के लिए नामांकित हुए थे। अब तक, ब्रांडो, स्कॉट और पटकथा लेखक डडली निकोल्स, जिन्होंने राइटर्स गिल्ड हड़ताल के चलते 1935 में फिल्म The Informer (1935) के लिए अपना ऑस्कर लेने से इनकार कर दिया था, 2,000 से ज़्यादा विजेताओं में से सिर्फ यही लोग हैं जिन्होंने अवॉर्ड ठुकराया।
संयुक्त राज्य अमेरिका के चार राष्ट्रपतियों से संबंधित हैं: जेम्स मैडिसन, जॉन टायलर, ज़ैकरी टेलर, जिमी कार्टर; और जनरल जॉर्ज एस. पैटन से भी।
1960 के दशक की शुरुआत में, उन्होंने सदर्न क्रिश्चियन लीडरशिप कॉन्फ्रेंस (SCIC) और शहीद मिसिसिपी NAACP फील्ड सेक्रेटरी मेडगर एवर्स के बच्चों के लिए स्थापित स्कॉलरशिप फंड दोनों को हज़ारों डॉलर दान किए।
अपनी आत्मकथा में उन्होंने कहा कि A Streetcar Named Desire (1951) की शूटिंग के दौरान वे विवियन लेह की ओर शारीरिक रूप से आकर्षित थे। लेकिन वे उन्हें रिझाने की हिम्मत नहीं जुटा पाए, क्योंकि उन्हें उनके पति लॉरेंस ओलिवियर बहुत "अच्छे इंसान" लगे।
अमेरिकन फिल्म इंस्टीट्यूट ने उन्हें सर्वकालिक चौथा सबसे महान पुरुष स्टार (1999) नामित किया।
प्रसिद्ध होने से पहले उन्होंने एक डिपार्टमेंटल स्टोर में एलिवेटर ऑपरेटर का काम किया। लिंजरी फ्लोर का नाम पुकारने में शर्मिंदगी महसूस होने के कारण उन्होंने 4 दिन बाद नौकरी छोड़ दी।
American History X (1998) में स्टेसी कीच की भूमिका ठुकरा दी थी।
MC Homicide फीचरिंग पाज़ के गाने "Risen Within" में उनका ज़िक्र है।
ब्रांडो की पहली पत्नी अन्ना कश्फी थीं, जिनसे उन्हें एक बेटा हुआ जिसका नाम उन्होंने क्रिश्चियन रखा। दूसरी पत्नी मोविता कास्टेनेडा थीं, जिन्होंने Mutiny on the Bounty (1935) में लेफ्टिनेंट बायम की ताहितियन प्रेमिका का किरदार निभाया था। तीसरी पत्नी तारिता तेरीपिया थीं, जिन्होंने Mutiny on the Bounty (1962) में लेफ्टिनेंट फ्लेचर क्रिश्चियन की ताहितियन प्रेमिका का किरदार निभाया था।
Apocalypse Now (1979) जोसेफ कॉनराड के उपन्यास "Heart of Darkness" पर आधारित थी। "Apocalypse Now" के रिलीज़ होने के कई साल बाद, Heart of Darkness (1994) पर एक टेलीविज़न फिल्म बनी, जिसमें इयान मैकडायरमिड ने एक छोटी भूमिका निभाई थी। मैकडायरमिड Dirty Rotten Scoundrels (1988) में भी नज़र आए, जो Bedtime Story (1964) का रीमेक है, एक कॉमेडी फिल्म जिसमें ब्रांडो ने अभिनय किया था।
अपनी सिनेमा में पहली फिल्म The Men (1950) में उनके किरदार केन विलचेक का उपनाम "बड" है, जो उनका खुद का उपनाम था क्योंकि वे "जूनियर" थे। (ब्रांडो के पिता, मार्लन ब्रांडो सीनियर, बाद में उनकी कंपनी पेनेबेकर प्रोडक्शंस के लिए काम करते थे, जिसका नाम उनकी मां, पूर्व डोरोथी पेनेबेकर के नाम पर रखा गया था।) एकमात्र अन्य फिल्म जिसमें ब्रांडो उस नाम से जाने जाते हैं जिससे उनका परिवार और करीबी दोस्त उन्हें बुलाते थे, वह The Night of the Following Day (1969) है।
ब्रांडो ने अपने दोस्त क्रिश्चियन मार्क्वांड के एहसान के तौर पर Candy (1968) में काम करना स्वीकार किया, जिन्होंने ताहिती द्वीप तेतिआरोआ खरीदने के लिए फ्रांसीसी सरकार के साथ ब्रांडो की बातचीत में मदद की थी।
ब्रांडो ने स्टेनली कोवाल्स्की की अपनी व्याख्या मुक्केबाज रॉकी ग्राज़ियानो पर आधारित की थी।
वे सात ऑस्कर विजेता अभिनय प्रदर्शनों के सह-कलाकार रहे: A Streetcar Named Desire (1951) के लिए विवियन ली, किम हंटर और कार्ल माल्डेन; Viva Zapata! (1952) के लिए एंथनी क्विन; On the Waterfront (1954) के लिए ईवा मैरी सेंट; और Sayonara (1957) के लिए रेड बटन्स और मियोशी उमेकी।
1940 के दशक की शुरुआत में न्यूयॉर्क में कैथरीन डनहैम के साथ आधुनिक नृत्य सीखा और कुछ समय के लिए नर्तक बनने पर विचार किया।
1981 और 1983 के बीच, ब्रांडो को अल कैपोन, पाब्लो पिकासो और कार्ल मार्क्स की भूमिका निभाने के लिए करोड़ों का प्रस्ताव मिला, लेकिन उन्होंने ठुकरा दिया।
एम्पायर पत्रिका ने अपनी "Greatest Living Actors" श्रृंखला के तहत उनका प्रोफाइल प्रकाशित किया। यह फीचर वाला अंक उनकी मृत्यु से एक सप्ताह पहले छपा था।
1950 के दशक में, वे और क्लारा बो, जो रोरिंग 20s की The IT Girl के रूप में प्रसिद्ध मूक फिल्म अभिनेत्री थीं, पेन पाल थे। उन्होंने नियमित रूप से पत्राचार जारी रखा, 27 सितंबर 1965 को दिल का दौरा पड़ने से बो की मृत्यु तक।
1947 में ब्रॉडवे प्रोडक्शन "A Streetcar Named Desire" में स्टेनली कोवाल्स्की की भूमिका निभाने से पहले, ब्रांडो न्यूयॉर्क में कम प्रोफाइल बनाए हुए थे और कई महीनों से अभिनेता के रूप में काम नहीं किया था।
Apocalypse Now (1979) के मुनाफे में अपने प्रतिशत से मिलने वाली पूरी राशि पाने के लिए ब्रांडो को फ्रांसिस फोर्ड कोपोला पर मुकदमा करना पड़ा। ब्रांडो ने लॉरेंस ग्रोबेल (जिन्होंने 1979 में उनका प्लेबॉय इंटरव्यू लिया) से फिल्म उद्योग के लोगों को "झूठे" बताया: "यहां तक कि फ्रांसिस कोपोला ने मुझे डेढ़ मिलियन देना था और मुझे उन पर मुकदमा करना पड़ा। वे सब ऐसा ही करते हैं, क्योंकि वे पैसे पर ब्याज कमाते हैं... इसलिए भुगतान में देरी करते हैं... यह सब बहुत बदसूरत है, मुझे अभिनय करने के विचार से नफरत है, लेकिन करने का कोई और तरीका नहीं है।"
सीन पेन ने लेखक चार्ल्स बुकोव्स्की को बताया कि ब्रांडो निर्माताओं की स्क्रिप्ट अपने फ्रीजर में रखते थे, ताकि उन्हें स्कीट शूटिंग में निशाने के रूप में इस्तेमाल कर सकें। ब्रांडो जमी हुई स्क्रिप्ट लेते और रात में अपने घर के नीचे घाटी में उन्हें हवा में उछलवाते, फिर जब वे उड़ रही होतीं तो शॉटगन से उन्हें चकनाचूर कर देते। स्क्रिप्ट जमाने से पन्ने सख्त हो जाते थे और "क्ले पिजन" के बेहतर विकल्प बनते थे। इस प्रथा का जिक्र बुकोव्स्की की एक कविता में है। बुकोव्स्की ने अपनी लघु कहानी "You Kissed Lilly" में भी ब्रांडो के बारे में लिखा, जिसमें लिली टेलीविजन पर ब्रांडो को फिल्म में देखते हुए हस्तमैथुन करती है। यह कहानी संग्रह "Hot Water Music" (1983) का हिस्सा है।
ब्रांडो ने द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान सेना में भर्ती होने की कोशिश की, लेकिन शैटक मिलिट्री एकेडमी में फुटबॉल खेलते समय लगी घुटने की चोट के कारण उन्हें अस्वीकार कर दिया गया। The Men (1950) बनाने के बाद कोरियाई युद्ध छिड़ गया, और ड्राफ्ट बोर्ड ने उन्हें भर्ती से पहले शारीरिक परीक्षण के लिए रिपोर्ट करने का आदेश दिया। ऑपरेशन के कारण उनका घुटना बेहतर होने से, शुरू में उन्हें 4-F से 1-A में पुनर्वर्गीकृत किया गया, लेकिन सेना ने उन्हें फिर से अस्वीकार कर दिया, इस बार मानसिक समस्याओं के कारण, क्योंकि वे मनोविश्लेषण के अधीन थे।
न्यूयॉर्क शहर के न्यू स्कूल फॉर सोशल रिसर्च में ड्रामेटिक वर्कशॉप में अध्ययन किया।
अपनी किताब "द वे इट्स नेवर बीन डन बिफ़ोर: माय फ़्रेंडशिप विद मार्लन ब्रांडो" में जॉर्ज एंगलंड बताते हैं कि मृत्यु से कुछ साल पहले ब्रांडो ने उन्हें बताया था कि अकादमी ऑफ़ मोशन पिक्चर आर्ट्स एंड साइंसेज़ ने उन्हें लाइफ़टाइम अचीवमेंट ऑस्कर इस शर्त पर देने की पेशकश की थी कि वे समारोह में खुद आकर पुरस्कार लें। ब्रांडो ने मना कर दिया, क्योंकि उनका मानना था कि पेशकश शर्तों के अधीन नहीं होनी चाहिए, और टेलीविज़न पर प्रसारित समारोह में उपस्थित होने की शर्त यह दिखाती थी कि अकादमी का मुख्य ध्यान कलात्मक उत्कृष्टता का सम्मान करने पर नहीं है।
स्टीव मैक्वीन से पॉल न्यूमैन द्वारा निर्माण संभालने के बाद ब्रांडो ने Butch Cassidy and the Sundance Kid (1969) में सनडांस किड की भूमिका ठुकरा दी थी। मैक्वीन, जो फ़िल्म अभिनेता और सुपरस्टार के रूप में न्यूमैन को अपना प्रतिद्वंद्वी मानते थे और उनसे जुनूनी थे, ने विलियम गोल्डमैन से यह स्क्रिप्ट खरीदी थी, जिसका मूल नाम "द सनडांस किड एंड बच कैसिडी" था। मैक्वीन को "द सनडांस किड" निभाना था। जब उन्होंने काम छोड़ा और न्यूमैन ने निर्माण संभाला, तो शीर्षक उलट दिया गया और ब्रांडो को भूमिका की पेशकश हुई। उन्होंने गिलो पोंटेकोर्वो के साथ Queimada (1969) फ़िल्माने के लिए मना कर दिया। इससे पहले ब्रांडो ने डॉ. मार्टिन लूथर किंग जूनियर की हत्या के कुछ ही समय बाद एलिया काज़ान की The Arrangement (1969) से काम छोड़ दिया था। ब्रांडो ने काज़ान से कहा था कि किंग की हत्या के बाद वे एक साधारण-सी फ़िल्म में काम नहीं कर सकते। इसके बजाय उन्होंने "Burn" चुनी, जो कैरिबियन में अफ़्रीकी गुलामों के विद्रोह की क्रांतिकारी समर्थक कहानी थी।
The Conqueror (1956) में चंगेज खान के रूप में जॉन वेन की भूमिका के लिए मूल रूप से उन्हें चुना गया था, लेकिन अंतिम समय में उन्होंने मना कर दिया।
80 वर्ष की आयु में मृत्यु के समय, ब्रांडो कंजेस्टिव हार्ट फेलियर, उन्नत मधुमेह और फुफ्फुसीय फाइब्रोसिस (2001 में निमोनिया के दौरे से फेफड़ों के अंदर के ऊतकों को नुकसान) से पीड़ित थे। डॉक्टरों ने हाल ही में उनके लीवर के अंदर एक ट्यूमर खोजा था, लेकिन इसे निकालने के लिए ऑपरेशन से पहले ही उनकी मृत्यु हो गई।
3 अगस्त 2019 को, टर्नर क्लासिक मूवीज़ समर अंडर द स्टार्स के दौरान उनके फिल्मी कार्यों को समर्पित एक दिन के साथ उन्हें सम्मानित किया गया।
न्यूयॉर्क शहर में अपने थिएटर प्रशिक्षण के दौरान वे बचपन के दोस्त वैली कॉक्स के साथ रूममेट थे। दोनों आजीवन मित्र बने रहे, और 48 वर्ष की आयु में दिल के दौरे से कॉक्स की अचानक मृत्यु ने ब्रांडो को बेहद झकझोर दिया।
16 मई 1990 को अपनी बहन शेयेन के प्रेमी डैग ड्रोलेट की हत्या के मामले में अपने बेटे क्रिश्चियन ब्रांडो (क्रिश्चियन ब्रांडो) के लिए शुरू में मांगी गई $10-मिलियन की जमानत वे नहीं दे सके। अगस्त 1990 की शुरुआत में दो दिन की प्रारंभिक सुनवाई के बाद, पीठासीन न्यायाधीश ने फैसला सुनाया कि क्रिश्चियन पर प्रथम-श्रेणी की हत्या के आरोपों में मुकदमा चलाने के लिए पर्याप्त सबूत पेश किए गए हैं। उस समय, न्यायाधीश ने $10-मिलियन की जमानत कम करने से इनकार कर दिया, क्योंकि उन्होंने ब्रांडो परिवार के अदालत के साथ सहयोग न करने के सबूत बताए, विशेष रूप से शेयेन के पुलिस जांच में सहायता से बचने के लिए संयुक्त राज्य अमेरिका से भागने का हवाला दिया। हालांकि, दो सप्ताह बाद उसी न्यायाधीश ने क्रिश्चियन की जमानत घटाकर $2 मिलियन कर दी, जिसे मार्लन अपने मलहोलैंड ड्राइव वाले घर को गिरवी रखकर जमा कर सके। जल्द ही उन्होंने फिल्म Christopher Columbus: The Discovery (1992) में $5 मिलियन में एक कैमियो भूमिका स्वीकार कर ली, वैराइटी पत्रिका के अनुसार, जो हॉलीवुड ट्रेड पेपर्स की बाइबल है।
वे अफ्रो-कैरिबियन संगीत के बहुत बड़े प्रशंसक थे, और 1940 के दशक में न्यूयॉर्क शहर में उस संगीत से मंत्रमुग्ध होकर सख्त ड्रमर से कोंगा बजाने लगे।
रसेल क्रो ने उनके बारे में "I Wanna Be Marlon Brando" नामक गीत लिखा और गाया।
फ्रांसीसी निर्देशक क्लाउड ऑटांट-लारा से टकराव के बाद, ब्रांडो The Red and the Black (1954) के निर्माण से हट गए।
अप्रैल 2002 में, एक महिला ने कैलिफोर्निया में ब्रांडो के खिलाफ $100-मिलियन का पालिमनी मुकदमा दायर किया, यह दावा करते हुए कि 14 साल के रोमांटिक संबंध के दौरान उन्होंने उसके तीन बच्चों को जन्म दिया। 43 वर्षीय मारिया क्रिस्टीना रुइज़ ने अनुबंध-भंग का मुकदमा दायर किया, जिसमें हर्जाना और जीवन-यापन खर्च की मांग की गई। यह मुकदमा अप्रैल 2003 में सुलझ गया।
अपनी Mutiny on the Bounty (1962) की सह-कलाकार तारिता से विवाह के कारण वे धाराप्रवाह फ्रेंच बोलते थे।
उनके मलहोलैंड ड्राइव वाले घर का ड्राइववे कभी उनके The Missouri Breaks (1976) के सह-कलाकार जैक निकोलसन के साथ साझा था। निकोलसन ने बाद में ब्रांडो का घर उनकी संपत्ति से खरीद लिया।
ब्रांडो उन अभिनेताओं और फिल्म सितारों की खुलकर आलोचना करते थे जो हॉलीवुड में तब से स्थापित थे जब वे अभिनय जगत में आए थे। उन्होंने हम्फ्री बोगार्ट और क्लार्क गेबल जैसे लोगों को खारिज करते हुए कहा कि वे हर फिल्म में एक जैसे ही रहते हैं। हालांकि, ब्रांडो ने पॉल मुनि और जेम्स कैग्नी के अभिनय के प्राकृतिक दृष्टिकोण को स्वीकार किया और उनका सम्मान किया।
2024 में, दो बायोपिक्स में दो अभिनेता उनका किरदार निभा रहे हैं: Waltzing with Brando (2024) में बिली ज़ेन और Being Maria (2024) में मैट डिलन।
उनके शुरुआती नाटकों में 'अ फ़्लैग इज़ बॉर्न' में डेविड की भूमिका और 'एन ईगल हैज़ टू हेड्स' में प्रोटैगोनिस्ट की भूमिका शामिल थी।
मोटापे का शिकार होकर 350 पाउंड से ऊपर पहुंचने से पहले ही उनकी खाने की आदतें किंवदंती बन चुकी थीं। The Men (1950) के सह-कलाकार रिचर्ड एर्डमैन का दावा था कि 1950 के आसपास ब्रांडो का आहार "मुख्यतः जंक फूड था, आमतौर पर टेक-आउट चीनी या पीनट बटर, जिसे वे जार भर-भर कर खाते थे"। 1950 के दशक के मध्य तक वे मैलोमार्स और दालचीनी बन्स के डिब्बे खाने और उन्हें एक क्वार्ट दूध से नीचे करने के लिए मशहूर हो गए थे। घनिष्ठ मित्र कार्लो फियोरे ने लिखा कि 1950 और 1960 के दशक की शुरुआत में ब्रांडो अपनी फिल्मों की शूटिंग शुरू होने से पहले क्रैश डाइट पर चले जाते थे, लेकिन जब इच्छाशक्ति ढीली पड़ती तो वे कॉर्न फ्लेक्स, सॉसेज, अंडे, केले और क्रीम से बना भारी नाश्ता और सिरप में डूबे पैनकेक का ऊंचा ढेर खा जाते थे। निर्माताओं ने फियोरे को उन्हें कॉफी शॉप से खींच बाहर लाने का काम सौंपा था। कार्ल माल्डेन का कहना था कि One-Eyed Jacks (1961) की शूटिंग के दौरान ब्रांडो रात के खाने में "दो स्टेक, आलू, दो एप्पल पाई अ ला मोड और एक क्वार्ट दूध" लेते थे, जिससे उनकी कॉस्ट्यूम बार-बार बदलनी पड़ती थीं। ब्रांडो के जन्मदिन की पार्टी में—वे फिल्म के निर्देशक भी थे और स्टार भी—क्रू ने उन्हें एक बेल्ट दी जिसके साथ कार्ड पर लिखा था, "उम्मीद है यह फिट आएगी।" जन्मदिन के केक के नीचे एक साइन लगा था: "निर्देशक को खाना मत खिलाओ।" कहा जाता है कि उस दिन उन्होंने कम से कम 4 टुकड़े केक खाए। उनकी दूसरी पत्नी मोविता ने, जिन्होंने घर के स्टाफ के चोरी करने के शक में फ्रिज पर ताला लगवाया था, एक सुबह देखा कि ताला टूटा हुआ था और पनीर के टुकड़े पर दांतों के निशान थे। नौकरानी ने उन्हें बताया कि ब्रांडो हर रात फ्रिज पर धावा बोलते थे। मोविता ने यह भी बताया कि वे अक्सर देर रात हॉट डॉग स्टैंड तक गाड़ी चलाकर जाते थे (उनकी पसंदीदा जगहों में से एक हॉलीवुड का मशहूर Pink's Hot Dogs था; वह 24 घंटे खुला रहता था, और ब्रांडो सुबह 3:00 या 4:00 बजे वहां जाकर एक बार में आधा दर्जन हॉट डॉग साफ कर जाते थे)। Mutiny on the Bounty (1962) के कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर जेम्स टेलर का दावा था कि फिल्म की शूटिंग के दौरान ब्रांडो ने 52 जोड़ी पैंटों की सीट फाड़ दी, जिससे उनकी नई पैंटों में स्ट्रेच फैब्रिक सिलना पड़ा। वे उन्हें भी फाड़ देते थे। कसूर आइसक्रीम का था: ब्रांडो मोटा करने वाली उस मिठाई का 5 गैलन का टब उठा लेते, खुद नाव खेकर लैगून में जाते और जमकर खाते। The Appaloosa (1966) के सेट पर दोपहर के खाने के बाद अक्सर ब्रांडो के डबल का इस्तेमाल करना पड़ता था, और शूटिंग सिर्फ लॉन्ग शॉट में हो सकती थी, क्योंकि ब्रांडो अब अपनी कॉस्ट्यूम में नहीं फिट होते थे। ब्रांडो की बहन फ्रैनी के पति डिक लविंग ने कहा था कि ब्रांडो "एक बैठक में दो मुर्गियां खा जाते थे, और Pepperidge Farm कुकीज़ के पैकेट साफ कर जाते थे।" The Missouri Breaks (1976) की शूटिंग के दौरान खबर आई थी कि पर्यावरण के प्रति संवेदनशील ब्रांडो ने तालाब से एक मेंढक निकाला, उस बेचारे उभयचर को जोरदार काटा और फिर उसे वापस पानी में फेंक दिया। अपने टेटिओरोआ द्वीप पर रहते हुए ब्रांडो ने वह बनाया जिसे वे "असली ज़िंदगी के Mounds Bars" कहते थे—नारियल फोड़कर, धूप में थोड़ी चॉकलेट पिघलाकर, फिर उसे नारियल में मिलाकर स्वादिष्ट लजीज़ चीज़ बनाते थे। 1980 के दशक तक खबरें आने लगीं कि उनकी एक प्रेमिका ने उन्हें छोड़ दिया क्योंकि वे वजन घटाने का वादा नहीं निभा पाए। ऐसा लगता था कि वे डाइट कर रहे हैं, लेकिन उनकी हैरानी के बीच उनका वजन कभी कम नहीं हुआ। पता चला कि उनके दोस्त देर रात उनके मलहोलैंड ड्र. वाले बंगले के गेट के ऊपर से Burger King Whoppers के पैकेट फेंकते थे ताकि उनके भूखे दोस्त की भूख मिट सके। 1980 के दशक के अंत में ब्रांडो को नियमित रूप से बेवर्ली हिल्स की एक आइसक्रीम दुकान से आइसक्रीम खरीदते देखा गया—एक बार में 5 गैलन। कहा जाता है कि उन्होंने कबूल किया था कि वे सारी खुद ही खा जाते थे। अंत में, ब्रांडो के एक नाश्ते के बारे में बताया गया कि वे 1 पाउंड पका हुआ बेकन ब्रेड के पूरे लोफ में ठूंसकर खाते थे। जब ब्रांडो बीमार पड़े, तो उन्होंने गंभीरता से कटौती की और फीके आहार पर 70 पाउंड वजन घटाया, लेकिन खाने और खासकर आइसक्रीम से उनका प्यार कभी कम नहीं हुआ।
निर्देशक टिम बर्टन ने Batman Returns (1992) में पेंगुइन की भूमिका के लिए उन पर विचार किया था। बैटमैन के रचयिता बॉब केन इस बात से राहत में थे कि उन्हें कास्ट नहीं किया गया, क्योंकि उनके अनुसार ब्रांडो इस भूमिका के लिए "सबसे ग़लत संभावित चुनाव" थे।
बचपन में वे आसपास के खेतों में रहने वाले अलग-अलग जानवरों की आवाज़ें नकल करके निकाला करते थे।
The Men (1950) की शूटिंग के दौरान ब्रांडो अभिनेता रिचर्ड एर्डमैन के एक बेडरूम वाले अपार्टमेंट में ठहरे थे। ब्रांडो सोफ़े पर सोते थे और खाने के बड़े शौक़ीन थे। अपनी भूमिका के लिए $40,000 पाने वाले ब्रांडो ने कभी खर्चों में मदद करने या एर्डमैन के लिए फ्रिज में सामान भरने की पेशकश नहीं की, जिन्हें सिर्फ़ $5000 मिल रहे थे।
The Field (1990) में बुल मैक्केब की भूमिका के लिए ब्रांडो को चाहा गया था, लेकिन रिचर्ड हैरिस को कास्ट किया गया।
1949 में वे लकवाग्रस्त युद्ध दिग्गजों के एक अस्पताल में रहे और The Men में अपनी भूमिका की तैयारी के लिए एक महीने तक व्हीलचेयर का इस्तेमाल किया।
ब्रांडो ने $1 मिलियन का बॉन्ड रखा था कि वे Godfather फ़िल्म में किसी तरह की परेशानी की वजह नहीं बनेंगे, और वे नहीं बने।
पैरामाउंट स्टूडियो के अधिकारी चाहते थे कि वे The Great Gatsby (1974) में जे गैट्सबी के रूप में नज़र आएं, लेकिन वे $4 मिलियन चाहते थे, जो उस समय की अनसुनी सैलरी थी।
The Night of the Following Day (1969) में उनके सह-कलाकार रिचर्ड बून ने ब्रांडो के ज़ोर देने पर फ़िल्म के आख़िरी सीन निर्देशित किए, क्योंकि ब्रांडो अब निर्देशक ह्यूबर्ट कॉर्नफ़ील्ड की उस अक्षमता को बर्दाश्त नहीं कर सकते थे जो उन्हें लगती थी। इस फ़िल्म को आम तौर पर ब्रांडो के करियर का सबसे निचला पड़ाव माना जाता है।
A Streetcar Named Desire (1951) में स्टेनली कोवाल्स्की के रूप में उनके अभिनय को प्रीमियर पत्रिका की 100 ग्रेटेस्ट मूवी कैरेक्टर्स ऑफ़ ऑल टाइम सूची में #85 स्थान मिला है।
निर्देशक फ़्रांसिस फ़ोर्ड कॉपोला चाहते थे कि The Godfather Part II (1974) पूरी करने के बाद बनाई जाने वाली अपनी उस बायोपिक में ब्रांडो प्रेस्टन टकर जूनियर के रूप में नज़र आएं, जो उन्होंने मौलिक ऑटोमोटिव अधिकारी पर बनाने की योजना बनाई थी। ब्रांडो की दिलचस्पी नहीं थी, लेकिन वे Apocalypse Now (1979) में नज़र आए, जो कॉपोला ने द गॉडफ़ादर (1972) की सीक्वल पूरी करने के बाद वास्तव में बनाई थी। जब कॉपोला ने आख़िरकार Tucker: The Man and His Dream (1988) बनाई, तो उन्होंने यह भूमिका जेफ़ ब्रिजेस को दी।
1966 से 2004 में अपनी मृत्यु तक उनके पास प्रशांत तट के पास एक निजी द्वीप था, जिसे टेटियारोआ नाम का पोलिनेशियन एटोल कहा जाता है।
एम्पायर (यूके) पत्रिका की "द टॉप 100 मूवी स्टार्स ऑफ़ ऑल टाइम" सूची में उन्हें #13 स्थान मिला।
उनकी बेटी शायेन ने 1995 में 25 साल की उम्र में आत्महत्या कर ली।
क्विगली पब्लिकेशंस के फ़िल्म प्रदर्शकों के सालाना सर्वेक्षण में रैंक किए गए मनी-मेकिंग स्टार्स के टॉप 10 पोल में वे 1954 से 1973 के बीच पांच बार शामिल हुए। 1954 में उन्होंने #10 से शुरुआत की, और 1955 में #6 तक पहुंचे, फिर 1956 में सूची से बाहर हो गए। 1958 में वे फिर सूची में #4 पर आए। इसके बाद 1972 तक वे सूची में नहीं दिखे, जब द गॉडफ़ादर (1972) की असाधारण सफलता के बाद उन्हें #6 बॉक्स ऑफ़िस स्टार का दर्जा मिला। 1973 में उन्होंने आख़िरी बार सूची में जगह बनाई, और जैसे सूची में आए थे वैसे ही #10 पर रहते हुए बाहर हुए।
Mutiny on the Bounty (1962) के बड़े बजट वाले रीमेक से हुए भारी नुकसान के बाद एक दशक तक "बॉक्स-ऑफ़िस ज़हर" माने जाने के बाद, द गॉडफ़ादर (1972) और Last Tango in Paris (1972) की जुड़वां सफलताओं ने ब्रांडो को फिर सुपरस्टार बना दिया। मोशन पिक्चर हेराल्ड ने उन्हें 1972 और 1973 में क्रमशः #6 और #10 टॉप मनी-मेकिंग स्टार नामित किया। टॉप 10 बॉक्स-ऑफ़िस सूची अमेरिका में फ़िल्म प्रदर्शकों के स्टार्स की ड्रॉइंग पावर पर क्विगली पब्लिकेशंस द्वारा कराए गए सालाना सर्वेक्षण पर आधारित थी। ब्रांडो ने बॉक्स-ऑफ़िस ताकत और दुनिया के सबसे महान अभिनेता की अपनी प्रतिष्ठा के अनोखे मेल का इस्तेमाल पूरे दशक में भारी सैलरी वसूलने के लिए किया, जिसकी पराकाष्ठा अलेक्ज़ेंडर साल्किंड और इल्या साल्किंड द्वारा Superman (1978) के लिए 12 दिन के काम के बदले दिए गए रिकॉर्ड $3.7 मिलियन थे। महंगाई को जोड़कर देखें तो 2002 के हिसाब से उनकी समायोजित सैलरी $11.25 मिलियन थी, यानी लगभग $1 मिलियन प्रतिदिन, और यह रिकॉर्ड तब तक कायम रहा जब तक हैरिसन फ़ोर्ड ने K-19: The Widowmaker (2002) के लिए इसे नहीं तोड़ा।
"The Men" में अपने भावनात्मक अभिनय के दौरान उन्होंने सह-कलाकार टेरेसा राइट की आंखों में आंसू ला दिए।
मार्च ऑन वॉशिंगटन में हिस्सा लेते समय उन्होंने एक कैटल प्रॉड लहराया ताकि दुनिया देख सके कि दक्षिण में अश्वेतों को किस बर्बरता का सामना करना पड़ता था।
उन्हें ऑफ़र की गई आख़िरी फ़िल्मी भूमिका Man on Fire (2004) में रेबर्न की थी, उनके निधन से एक साल से भी कम पहले। यह भूमिका आख़िरकार क्रिस्टोफ़र वॉकेन को मिली।
1940 के दशक के अंत में न्यूयॉर्क में रहते हुए इस अभिनेता ने एक स्वच्छंद जीवनशैली को अपना लिया था।
La Dolce Vita (1960) में फ़िल्मी सितारों को दिए जाने वाले वेतन पर चर्चा के दौरान उनका ज़िक्र हुआ था।
1940 के दशक में अपनी बड़ी बहन के पास न्यूयॉर्क जाने से पहले, ब्रांडो ने कबूल किया था कि उन्हें अपनी ज़िंदगी में और क्या करना है, इसका उन्हें कोई अंदाज़ा नहीं था।
आम धारणा के उलट, ब्रांडो नास्तिक नहीं थे। अपने बेटे के मुक़दमे में, जहाँ कथित तौर पर उन्होंने अपना नास्तिकता ज़ाहिर की और बाइबल पर शपथ लेने से इनकार कर दिया, उनके असली शब्द थे, "जबकि मैं भगवान में विश्वास करता हूँ, मैं दूसरों की तरह विश्वास नहीं करता, इसलिए मैं बाइबल पर शपथ नहीं लेना पसंद करूँगा।"
ब्रांडो को अपने हैम रेडियो पर गुमनाम रहते हुए दूसरे द्वीपों के अजनबियों या गुज़रती नावों से बातें करना बहुत पसंद था। वे अपना असली नाम नहीं बताते थे और अक्सर खुद को "Mike" या "Matin Bumby" कहते हुए बेहद विश्वसनीय फ़्रेंच, जर्मन और जापानी लहजे में बोलते थे।
रॉबर्ट डी नीरो के ऑस्कर जीतने वाले किरदारों में मार्लन ब्रांडो के दोनों ऑस्कर विजेता रोल्स की झलक मिलती है। डी नीरो ने The Godfather Part II (1974) में ब्रांडो के किरदार वीटो कोरलियोन का युवा संस्करण निभाया था। ब्रांडो को पहला ऑस्कर On the Waterfront (1954) के लिए मिला था, जिसमें उनकी मशहूर लाइनें थीं "I coulda had class. I coulda been a contender. I could been somebody." डी नीरो ने Raging Bull (1980) में इस मोनोलॉग की नकल की, जिससे उन्हें अपना दूसरा ऑस्कर मिला।
1960 के राष्ट्रपति चुनाव में उन्होंने जॉन एफ़. कैनेडी का समर्थन किया था।
उन्होंने द गॉडफ़ादर (1972) के सह-कलाकार जेम्स कान से पूछा कि अगर उनकी मुरादें पूरी हो जाएँ तो वे क्या चाहेंगे। कान ने कहा कि वे प्यार में पड़ना चाहेंगे, तो ब्रांडो ने जवाब दिया, "मैं भी। लेकिन मेरी बीवी को मत बताना।"
The Egyptian (1954) में एडमंड पर्डम का किरदार निभाने से उन्होंने इनकार कर दिया था।
The Chase (1966) के निर्माता सैम स्पीगल ब्रांडो के बहुत बड़े प्रशंसक थे, जिन्होंने अपना पहला सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का ऑस्कर स्पीगल द्वारा निर्मित सर्वश्रेष्ठ फ़िल्म विजेता On the Waterfront (1954) के लिए जीता था। स्पीगल को डर था कि मोटरसाइकिल के शौक़ीन ब्रांडो जेम्स डीन की तरह किसी हादसे में अपनी जान न दे दें (शूटिंग शुरू होने से पहले बाइक चलाते हुए ब्रांडो का घुटना फट गया था)। स्पीगल लगातार "Chase" के निर्देशक आर्थर पेन से पूछते रहते थे कि क्या ब्रांडो अपनी मोटरसाइकिल शूटिंग के लिए साथ लाए हैं। जब ब्रांडो को इसकी भनक लगी, तो उन्होंने बाइक को ट्रेलर पर सेट तक मँगवा कर लॉट पर छोड़ दिया, ताकि स्पीगल के साथ मज़ाक किया जा सके, जो फ़ौरन शूटिंग पर पहुँचे यह देखने कि ब्रांडो उसे चला नहीं रहे। जब स्पीगल को पता चला कि यह सब मज़ाक था, तो आम तौर पर कम बोलने वाले वह निर्माता ज़ोर-ज़ोर से हँस पड़े। स्पीगल ने मूल रूप से वह प्रॉपर्टी 1950 के दशक में हासिल की थी जो आगे चलकर "The Chase" बनी, और वे चाहते थे कि ब्रांडो जेसन "जेक" रोजर्स का किरदार निभाएँ और मर्लिन मुनरो उनकी प्रेमिका अन्ना रीव्स का। 1965 में जब निर्माण शुरू हुआ, तब तक ब्रांडो बेटे का किरदार निभाने के लिए काफ़ी उम्रदराज़ हो चुके थे, और उन्होंने इसके बजाय शेरिफ़ काल्डर का किरदार लिया। ब्रांडो को $750,000 का भुगतान किया गया और उनकी प्रोडक्शन कंपनी पेनेबेकर को $130,000 का शुल्क मिला (मार्लन की बहन जोसलिन ब्रांडो को मिसेज़ ब्रिग्स के छोटे किरदार में लिया गया था)। ब्रांडो को यह किरदार पसंद नहीं आया और उन्होंने शिकायत की कि फ़िल्म में वे बस इधर-उधर घूमते ही रहे। वे खुद को "The Old Lamplighter" कहने लगे थे। हालाँकि, कई आलोचक और सिनेप्रेमी शेरिफ़ काल्डर को उनके सर्वश्रेष्ठ अभिनयों में से एक मानते हैं।
उनके पसंदीदा कॉमेडियन चार्ल्स चैपलिन, स्टैन लॉरेल और ओलिवर हार्डी, डब्ल्यू.सी. फ़ील्ड्स, वॉली कॉक्स, वुडी एलन और डॉन रिकल्स थे। मगर द मार्क्स ब्रदर्स को वे "शर्मनाक" मानते थे।
सितंबर 1972 में प्लेबॉय पत्रिका को दिए इंटरव्यू में निर्देशक सैम पेकिनपा ने कहा था कि One-Eyed Jacks (1961) की एक दिक़्क़त यह थी कि ब्रांडो खलनायक का किरदार निभाने को तैयार नहीं थे। पेकिनपा ने स्क्रिप्ट दोबारा लिखने पर काम किया था, जो उपन्यास "हेनरी जोन्स की असली मौत" पर आधारित थी, जो बिली द किड की कथा का पुनर्कथन है। पेकिनपा के मुताबिक़, बिली द किड सचमुच एक खलनायक था, जबकि ब्रांडो का किरदार "Rio" नहीं था, जिससे कहानी का नाटकीय प्रभाव कम हो गया। उन्होंने द गॉडफ़ादर (1972) में डॉन कोर्लियोने के रूप में ब्रांडो की वापसी की तारीफ़ की, दोनों एक महान अभिनेता की वापसी के तौर पर और इस बात के उदाहरण के तौर पर कि ब्रांडो अब अपनी पुरानी आदत छोड़कर सचमुच खलनायक का किरदार निभाने को तैयार थे।
साथी अभिनेता रॉड स्टाइगर का ब्रांडो से मनमुटाव हो गया था, जो On the Waterfront (1954) के टैक्सी सीन की शूटिंग के बाद हुआ। हालाँकि, लगभग 40 साल बाद दोनों ने एक-दूसरे से बातचीत की।
वह कई हस्तियों में से एक हैं जिनका ज़िक्र Sá e Guarabyra के गीत "Jesus Numa Moto" में किया गया है।
Ultimo tango a Parigi (1972) में उनका किरदार पॉल, जीन को अपनी माँ के बारे में जो कहानी सुनाता है—कि कैसे उसने उसे प्रकृति की कद्र करना सिखाया, जिसे वह सरसों के खेत में खरगोशों का शिकार करते अपने कुत्ते डची की याद से समझाता है—वह सच्ची है, जो उनकी अपनी अतीत की स्मृतियों पर आधारित है।
कई जीवनीकारों का मानना है कि ब्रांडो का अभिनय के प्रति उदासीन रवैया उनकी माँ के निधन से शुरू हुआ। करीबी सहयोगियों का मत है कि इस त्रासदी के बाद अभिनेता पहले जैसे बिल्कुल नहीं रहे।
वे The Wild One (1953) में जॉनी की भूमिका में द बीटल्स के क्लासिक एल्बम "सार्जेंट पेपर्स लोनली हार्ट्स क्लब बैंड" के अगले कवर पर दिखाई दिए थे।
ओमाहा, नेब्रास्का के मूल निवासी। उनकी माँ ने एक बार हेनरी फोंडा को, जो नेब्रास्का के ही एक और मूल निवासी हैं, स्टेज के सबक दिए थे।
ब्रांडो ने स्टेला एडलर को इस बात का श्रेय दिया कि उन्होंने उन्हें अभिनय के बारे में वह सब सिखाया जो वे जानते थे। इसके विपरीत, अभिनेता ली स्ट्रासबर्ग को पसंद नहीं करते थे और उनका दावा था कि उन्हें कोई मार्गदर्शन नहीं मिला।
वे अपनी निजता की सख्ती से रक्षा करने के लिए जाने जाते थे।
जैसे-जैसे अभिनय में उनकी रुचि घटती गई, ब्रांडो ने अपना ध्यान नागरिक अधिकारों के मुद्दों पर केंद्रित करना शुरू कर दिया।
समाचार एजेंसी रॉयटर्स ने वैनिटी फेयर पत्रिका के आगामी हॉलीवुड अंक के बारे में एक लेख में, उनकी मृत्यु के बाद रिपोर्ट किया कि ब्रांडो ने द गॉडफ़ादर (1972) में अभिनय करने पर बार-बार आपत्ति जताई थी। ब्रांडो के मित्र बड शुलबर्ग, जिन्होंने On the Waterfront (1954) की पटकथा लिखने के लिए ऑस्कर जीता था, के अनुसार, ब्रांडो ने अपनी सहायक एलिस मार्चक से बार-बार कहा कि वे ऐसी फिल्म में नहीं होंगे जो माफिया को महिमामंडित करे। शुलबर्ग ने बताया कि मार्चक ने उन्हें बेस्टसेलर पढ़ने के लिए परेशान किया, और एक बार उन्होंने किताब उन पर फेंक दी और कहा, "आखिरी बार कह रहा हूँ, मैं माफिया को महिमामंडित नहीं करूँगा!" हालाँकि, मार्चक ने देखा कि ब्रांडो बाद में डॉन कोर्लियोन की भूमिका के लिए मूँछों के विचार से खेलने लगे, पहले तो उन्होंने आइब्रो पेंसिल से मूँछें बनाईं और उनसे पूछा, "मैं कैसा लग रहा हूँ?" "जॉर्ज राफ्ट की तरह," उन्होंने जवाब दिया। मार्चक ने शुलबर्ग को बताया कि यह कुछ समय तक चलता रहा, ब्रांडो अलग-अलग मूँछें आज़माते रहे, और अंततः स्क्रीन टेस्ट के लिए सहमत होने के बाद उन्हें भूमिका मिल गई। जिन अभिनेताओं को उन्होंने इस भूमिका के लिए पीछे छोड़ा, उनमें लॉरेंस ओलिवियर, जो फिल्म पर काम करने के लिए बहुत बीमार थे, और बर्ट लैंकेस्टर शामिल थे, जिन्होंने भूमिका के लिए स्क्रीन टेस्ट करने की पेशकश की थी और पैरामाउंट के अधिकारियों द्वारा पसंद किए जा रहे थे।
मार्च 2009 में MSN के "द बिग 50: सिनेमा'ज़ ग्रेटेस्ट लेजेंड्स" सर्वे में वे पहले स्थान पर रहे (रॉबर्ट डी नीरो दूसरे और अल पचीनो तीसरे स्थान पर रहे)।
उनकी माँ ने उन्हें एक अजीब पालतू जानवर दिया: एक रैकून जिसका नाम उन्होंने रसेल रखा।
लॉरेंस ग्रोबेल की "कन्वर्सेशंस विद ब्रांडो" (न्यूयॉर्क: हाइपरियन, 1991) के अनुसार, ब्रांडो ने आख़िरकार सुपरमैन (1978) से $14 मिलियन कमाए। फ़िल्म के निर्माता साल्किंड्स ने मुनाफ़े में उनका हिस्सा $6 मिलियन में ख़रीदने की कोशिश की, पर ब्रांडो ने इनकार कर दिया और अपना बकाया वसूलने के लिए मुक़दमा दायर करना पड़ा।
The Wild One (1953) में उन्होंने अपनी खुद की ट्रायम्फ 6T थंडरबर्ड चलाई, जिसका पंजीकरण #63632 था।
अमेरिका में कई अल्पसंख्यकों की बहुत मदद की, जिनमें अफ्रीकी अमेरिकी, एशियाई अमेरिकी, हिस्पैनिक अमेरिकी और मूल अमेरिकी भारतीय शामिल हैं।
अपने पूरे करियर में उनकी भारी आलोचना होती रही, क्योंकि फिल्मों में सफल होने के बाद उन्होंने थिएटर में अभिनय करने से इनकार कर दिया।
उन्होंने रंगभेद-विरोधी फ़िल्म A Dry White Season (1989) में यूनियन दर पर काम किया, इस शर्त के साथ कि निर्माता 3 मिलियन डॉलर (जो उनकी सामान्य फ़ीस होती) दान में दें। जब 7 अक्टूबर, 1989 को प्रसारित अपने टेलीविज़न कार्यक्रम Saturday Night with Connie Chung (1989) के लिए कॉनी चुंग ने ब्रांडो का इंटरव्यू लिया, तब उन्होंने कहा कि वे इस फ़िल्म से नाखुश हैं और उस दान का ज़िक्र किया जो निर्माताओं ने उनके अनुरोध पर दक्षिण अफ़्रीका में रंगभेद को उखाड़ फेंकने की अपनी प्रतिबद्धता दिखाने के लिए किया था। उस समय ब्रांडो उदार हो सकते थे, क्योंकि Apocalypse Now (1979) में मुनाफ़े की भागीदारी और सुपरमैन (1978) के निर्माता इल्या साल्किंड से जीते 14 मिलियन डॉलर के समझौते के कारण वे जीवनभर के लिए आर्थिक रूप से सुरक्षित लग रहे थे। लेकिन 16 मई, 1990 को हत्या के आरोप में गिरफ़्तार हुए उनके बेटे क्रिश्चियन ब्रांडो के बचाव पर कथित तौर पर उनके पिता को 5 मिलियन डॉलर तक खर्च करने पड़े, इसलिए लगभग एक दशक स्क्रीन से दूर रहने के बाद ब्रांडो को काम पर लौटने को मजबूर होना पड़ा, मगर वह भी रंगभेद-विरोधी फ़िल्म के लिए और उस फ़िल्म के लिए जिसे उन्होंने अपने करियर का विदाई गीत माना, The Freshman (1990), जिसके लिए उन्हें 3 मिलियन डॉलर (2005 के डॉलर में लगभग 4.7 मिलियन डॉलर) मिले। 2004 में अपनी मृत्यु के समय ब्रांडो ने 20 मिलियन डॉलर से अधिक मूल्य की संपत्ति छोड़ी।
लगभग हर उस फ़िल्म में उन्हें शीर्ष बिलिंग मिली जिसमें वे नज़र आए, भले ही मुख्य भूमिका में उन्हें नहीं लिया गया हो।
वे बदनाम "Bad Boy Drive" (बेवर्ली हिल्स, कैलिफ़ोर्निया की मुलहोलैंड ड्राइव) पर रहते थे, जिसे यह उपनाम इसलिए मिला क्योंकि वहाँ रहने वाले मशहूर "बैड बॉय" अभिनेता जैक निकोलसन, वॉरेन बीटी और ब्रांडो थे।
उन्होंने सिर्फ़ एक फ़िल्म का निर्देशन किया और वह थी 'One Eyed Jacks', जिसमें उन्होंने अभिनय भी किया।
हॉलीवुड के RKO पैंटेजेस थिएटर में 30 मार्च, 1955 को आयोजित 27वें अकादमी पुरस्कार समारोह में, कॉलमनिस्ट सिडनी स्कोल्स्की के अनुसार, ब्रांडो पूरे समारोह के दौरान च्युइंग गम चबाते रहे। जब बेट्टे डेविस सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का ऑस्कर प्रस्तुत करने आईं, तो ब्रांडो ने चबाना बंद कर दिया। जब उन्होंने ब्रांडो का नाम विजेता के रूप में पुकारा, तो ब्रांडो ने अपने मुँह से गम निकाला और मंच पर जाकर मूर्ति लेने से पहले साथी नामांकित बिंग क्रॉस्बी से हाथ मिलाया, जिन्हें उस रात पसंदीदा माना जा रहा था।
A Streetcar Named Desire (1951) के लिए ब्रांडो का पहला ऑस्कर नामांकन उनके लगातार चार नामांकनों में से पहला था, यह उपलब्धि उन्होंने जेनिफ़र जोन्स (1943-1946), थेल्मा रिटर (1950-1953), एलिज़ाबेथ टेलर (1957-1960) और अल पचीनो (1972-1975) के साथ साझा की। बेट्टे डेविस (1938 से 1942) और ग्रीर गार्सन (1941 से 1945) लगातार पाँच साल तक नामांकित हुईं।
स्टेनली कोवाल्स्की की भूमिका निभाते हुए ब्रांडो को नेपोलियन कोड का वर्णन करना पड़ा। अपने करियर के आगे के दौर में वे Désirée (1954) में नेपोलियन की भूमिका निभाते।
शराबी माता-पिता की संतान के रूप में जन्मे ब्रांडो को बचपन में अक्सर अकेला छोड़ दिया जाता था।
ब्रांडो को एलिया कज़ान जैसे निर्देशकों के निर्देशन में काम करना भाता था, लेकिन जॉन हस्टन और चार्ल्स चैपलिन जैसे निर्देशकों के साथ काम करना उन्हें नापसंद था।
कहा जाता है कि "Mutiny on the Bounty" का बजट 6,000,000 डॉलर से अधिक होने के लिए ब्रांडो ज़िम्मेदार थे।
अभिनय को करियर बनाने से पहले ब्रांडो लगभग गुज़ारे के लिए खाइयाँ खोदने की ज़िंदगी के लिए तैयार हो चुके थे।
संग्राहकों के बीच उनके हस्ताक्षर इतने क़ीमती माने जाते थे कि उनके लिखे कई निजी चेक कभी भुनाए ही नहीं गए। इसकी वजह यह थी कि उनके हस्ताक्षर की क़ीमत आमतौर पर चेक पर लिखी रकम से ज़्यादा होती थी।
द किलर्स के गाने "द बैलड ऑफ़ माइकल वैलेंटाइन", द कल्ट के गाने "अमेरिकन हॉर्स" और हेवी मेटल बैंड स्लिपनॉट के गाने "आईलेस" में उनका ज़िक्र है।
वे लाइसेंस प्राप्त शौक़िया (हैम) रेडियो ऑपरेटर थे, जिनके कॉल साइन KE6PZH (उनका अमेरिकी लाइसेंस) और FO5GJ (फ़्रेंच पोलिनेशिया में उनके घर का लाइसेंस) थे। दोनों लाइसेंसों के लिए उन्होंने "Martin Brandeaux" नाम इस्तेमाल किया।
अपने अंतिम वर्षों में वे इंटरनेट के शौक़ीन उपयोगकर्ता थे और अक्सर चैट रूम में जाकर बहस छेड़ देते थे।
वे कई बरसों तक एकांतपसंद गायक माइकल जैक्सन के घनिष्ठ मित्र रहे, यहाँ तक कि 2001 में उनके म्यूज़िक वीडियो "यू रॉक माय वर्ल्ड" में भी नज़र आए। 2003 की गर्मियों में ब्रांडो ने हॉलीवुड में अपना बंगला आख़िरी बार छोड़ा, तो वे जैक्सन के नेवरलैंड रैंच पर ठहरने गए थे।
अपनी आय का दसवाँ हिस्सा उन्होंने सदर्न क्रिश्चियन लीडरशिप कॉन्फ़्रेंस जैसे विभिन्न अश्वेत नागरिक अधिकार संगठनों को दान किया।
मरणोपरांत उन्हें स्टेला एडलर लाइफटाइम अचीवमेंट अवार्ड मिला, जो उनके मित्र और पड़ोसी वॉरेन बीटी ने उनके बेटे मिको सी. ब्रांडो को प्रदान किया।
शुरू में, ब्रांडो बिना कोई नौकरी तय किए अपनी बहन के साथ न्यूयॉर्क जा रहे थे, फिर उन्होंने अभिनय में करियर बनाने का फैसला किया।
उनके सबसे अच्छे दोस्त वैली कॉक्स थे, जिन्हें वे बचपन से जानते थे और फिर 1940 के दशक में न्यूयॉर्क में दोनों महत्वाकांक्षी अभिनेता के रूप में फिर मिले। ब्रांडो की आत्मकथा के अनुसार, ऐसा कोई दिन नहीं बीता जब उन्होंने वैली के बारे में नहीं सोचा। कॉक्स के प्रति वे इतने करीब महसूस करते थे कि उन्होंने वह पजामा भी रखा जिसमें कॉक्स की मृत्यु हुई थी।
अपना पहला अकादमी पुरस्कार नामांकन (A Streetcar Named Desire (1951) के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेता) मिलने के बाद, ब्रांडो ने हॉलीवुड प्रेस कॉर्प्स से शरारतपूर्वक कहा कि वे समारोह में नहीं जाएंगे, बल्कि अगर उन्हें पुरस्कार मिला तो ऑस्कर लेने के लिए अपनी जगह एक टैक्सी ड्राइवर भेजेंगे। वास्तव में, ब्रांडो समारोह में नहीं गए, और कुछ कॉलमिस्टों ने दावा किया कि 20 मार्च 1952 की रात लॉस एंजिल्स के RKO पैंथेज थिएटर में समारोह के दौरान ब्रांडो की सीट पर वास्तव में एक टैक्सी ड्राइवर मौजूद था। खैर, उस रात ब्रांडो "स्ट्रीटकार" के एकमात्र अभिनय नामांकित व्यक्ति थे जिन्हें जीत नहीं मिली क्योंकि हम्फ्री बोगार्ट ने स्वर्ण पुरस्कार जीता, इसलिए इस सवाल का कभी संतोषजनक उत्तर नहीं मिल सकता।
अपनी फिल्मों के किसी भी प्रचार में शामिल होने से उन्हें गहरी नफरत थी।
द किंक्स के गाने "सनी आफ़्टरनून", नील यंग के गाने "पोकाहोंटस", डेविड बोवी के गाने "चाइना गर्ल", ब्रूस स्प्रिंगस्टीन के गाने "इट्स हार्ड टू बी अ सेंट इन द सिटी", बिली जोएल के गाने "वी डिडंट स्टार्ट द फ़ायर", कर्स्टी मैकॉल के गाने "टेरी" और मार्सेला डेट्रॉइट के गाने "बॉय" में उनका ज़िक्र है।
On the Waterfront (1954) में टेरी मैलॉय के रूप में उनके अभिनय को प्रीमियर पत्रिका के सर्वकालिक 100 महानतम फिल्म पात्रों की सूची में #69 स्थान दिया गया है।
द गॉडफ़ादर (1972) में डॉन वीटो कोर्लियोन की भूमिका निभाने के लिए उन्हें वजन घटाना पड़ा था।
वे संग्राहकों के लिए ऑटोग्राफ साइन करना पसंद नहीं करते थे। इस कारण, उनका खुद का ऑटोग्राफ इतना मूल्यवान हो गया कि उनके द्वारा लिखे कई चेक बिना भुनाए रह गए--उन पर उनके हस्ताक्षर का मूल्य चेक की राशि से अधिक था। विडंबना यह है कि उनकी सचिव एलिस मार्चक को एक बार याद आया जब एक प्रशंसक ने उनका ऑटोग्राफ मांगा। ब्रांडो ने तुरंत प्रशंसक की ऑटोग्राफ पुस्तिका पर दो बार हस्ताक्षर किए। फिर ब्रांडो ने प्रशंसक से कहा कि उन्होंने सुना है कि संग्राहक बाजार में जॉन वेन का एक ऑटोग्राफ मार्लन ब्रांडो के दो ऑटोग्राफ के बराबर है।
उनके आदर्श फ्रेड्रिक मार्च, जॉन बैरीमोर और स्पेंसर ट्रेसी हैं।
उन्होंने यूजीन ओ'नील के आत्मकथात्मक नाटक "लॉन्ग डेज़ जर्नी इनटू नाइट" का मंचन देखा, इस मंसूबे से कि नाटक पर बनने वाली प्रस्तावित फ़िल्म में वे मुख्य भूमिका निभाएँगे। यह नाटक मैरी टायरोन की नशे की लत पर है, जो ओ'नील की अपनी माँ पर आधारित है, और इस लत ने, उनके पति की कंजूसी और बड़े बेटे की शराबख़ोरी के साथ, उनके सबसे छोटे बेटे की ज़िंदगी बर्बाद कर दी है। जब ब्रांडो से नाटक के बारे में राय पूछी गई, जिनकी माँ शराबी थीं और 1954 में काफ़ी कम उम्र में गुज़र गई थीं, तो उन्होंने जवाब दिया, "घटिया"। जेसन रोबार्ड्स, जिन्होंने 1956 के मूल ब्रॉडवे प्रोडक्शन में बड़े बेटे जेम्स टायरोन, जूनियर की भूमिका पहली बार निभाई थी, बाद में सिडनी लूमेट की 1962 की फ़िल्म में नज़र आए।
ऑस्कर में उनके सचीन लिटिलफेदर विवाद के परिणामस्वरूप अकादमी ने सख्त नियम बनाए कि नामांकित व्यक्ति मंच पर पुरस्कार लेने के लिए किसी और को नहीं भेज सकते या दर्शकों को संबोधित नहीं कर सकते, और केवल प्रस्तुतकर्ता ही विजेता की ओर से पुरस्कार स्वीकार कर सकता है। अपवाद उस स्थिति में हैं जब सम्मानित व्यक्ति वास्तव में बीमारी या मृत्यु के कारण उपस्थित नहीं हो सकता।
अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, उनके डॉक्टरों ने उन्हें बताया था कि उनके जीवन को लम्बा करने का एकमात्र तरीका उनके फेफड़ों में ऑक्सीजन पहुंचाने वाली नलियां डालना है। उन्होंने अनुमति देने से इनकार कर दिया, प्राकृतिक रूप से मरना पसंद किया।
कई रिपोर्टों के विपरीत, ब्रांडो ने वास्तव में Scary Movie 2 (2001) (जो 'The Exorcist' की पैरोडी थी) में अपना अधिकांश हिस्सा फिल्माया था, लेकिन वे दृश्य के उपयोग के लिए बहुत कमजोर दिख रहे थे। उस दृश्य को जेम्स वुड्स के साथ फिर से शूट किया गया। आज तक, उनका दृश्य अप्रकाशित है।
डबल ऑस्कर विजेता निर्देशक डेविड लीन ने उन्हें Doctor Zhivago (1965) में विक्टर कोमारोव्स्की की भूमिका की पेशकश की थी। लेकिन एक महीना बीत गया और ब्रांडो ने लीन की लिखित पूछताछ का कोई जवाब नहीं दिया कि क्या वह कोमारोव्स्की की भूमिका निभाना चाहते हैं, इसलिए निर्देशक ने यह भूमिका जेम्स मेसन को दे दी, जो ब्रांडो से एक पीढ़ी बड़े थे। लीन ने मेसन पर फैसला किया, जिन्होंने शुरू में भूमिका स्वीकार कर ली थी, क्योंकि वे ऐसा अभिनेता नहीं चाहते थे जो यूरी झिवागो के किरदार पर हावी हो जाए (विशेष रूप से, झिवागो को लारा के प्रेमी के रूप में दिखाने के लिए, जिसे युवा जूली क्रिस्टी निभाने वाली थीं, जो कि करिश्माई ब्रांडो कर सकते थे, जिससे दर्शकों की सहानुभूति बदल जाती)। मेसन अंततः बाहर हो गए और रॉड स्टाइगर, जिन्होंने अभी-अभी इसी नाम की फिल्म The Pawnbroker (1964) में अपनी भूमिका के लिए सर्वश्रेष्ठ अभिनेता का सिल्वर बियर जीता था, ने यह भूमिका स्वीकार कर ली।
उनके जन्म के कुछ ही समय बाद परिवार लिबर्टीविल, इलिनोइस चला गया, जहाँ उनका पालन-पोषण हुआ।
कहा जाता है कि वे रोल्फ होखुथ के विवादास्पद नाटक "The Deputy" पर फिल्म बनाने में रुचि रखते थे, जो द्वितीय विश्व युद्ध के दौरान यहूदियों के नाज़ी उत्पीड़न पर पोप पायस XII (पृथ्वी पर भगवान के "डिप्टी") की कथित चुप्पी का आरोप है। यह फिल्म कभी नहीं बनी।
एक फिल्म सेट पर, ब्रांडो ने ज़ोर दिया कि निर्देशक हर समय उनके साथ खुला और सीधा व्यवहार करे। अगर इसके विपरीत साबित हो जाता, तो ब्रांडो ने स्वीकार किया कि वे जानबूझकर काम करने में मुश्किल बन जाते।
The Island of Dr. Moreau (1996) में शीर्षक भूमिका निभाने का उनका फैसला ऐसी पेशकश साबित हुआ जिसे उन्हें निश्चित रूप से ठुकरा देना चाहिए था। उन्हें सर्वश्रेष्ठ सहायक अभिनेता के लिए रैज़ी पुरस्कार (वर्स्ट सपोर्टिंग एक्टर) मिला, जिसमें उन्होंने स्ट्रिपटीज (1996) के लिए नामांकित बर्ट रेनॉल्ड्स को एक वोट से हराया। यह वोट रैज़ी अवार्ड के संस्थापक जॉन विल्सन ने डाला, जो हमेशा अंत में वोट देते हैं।
कहा जाता है कि एक बार वे फिल्म में पाब्लो पिकासो की भूमिका निभाने में रुचि रखते थे और केले के डाइट पर वजन कम करने की कोशिश कर रहे थे। यह फिल्म कभी नहीं बनी।
अपनी युवावस्था में, उन्होंने फ्रेड्रिक मार्च को अपने पसंदीदा अभिनेता के रूप में सराहा।
उन्होंने द गॉडफ़ादर (1972) में सैंटिनो कोर्लियोन की भूमिका के लिए बर्ट रेनॉल्ड्स की संभावना पर आपत्ति जताई थी।
उन्होंने कहा कि वे केवल इसलिए फिल्में बनाते रहे ताकि वे उस फिल्म को बनाने के लिए पैसे जुटा सकें, जिसे उन्होंने मूल अमेरिकियों के बारे में "निर्णायक" फिल्म बताया था। यह फिल्म कभी नहीं बनी।
एल्टन जॉन का गाना "Goodbye Marlon Brando" 1980 में अभिनेता की सेवानिवृत्ति से प्रेरित था।
उन्हें हॉलीवुड में सबसे मुश्किल अभिनेता के रूप में काम करने का संदिग्ध गौरव प्राप्त था।
मार्लन ब्रांडो ने 70 के दशक के अंत में ब्लैक पैंथर पार्टी को पैसे और सार्वजनिक समर्थन दिया।
एक अभिनय कक्षा के दौरान, जब छात्रों से "हवाई हमले के सायरन को सुनते हुए मुर्गी" का अभिनय करने को कहा गया, तो अधिकांश छात्रों ने घबराहट में कुड़कुड़ाने और पंख फड़फड़ाने शुरू कर दिए, जबकि ब्रांडो बिल्कुल स्थिर खड़े रहे और छत की ओर देखते रहे। जब उनसे स्पष्टीकरण मांगा गया, तो ब्रांडो ने जवाब दिया, "मैं एक मुर्गी हूँ - मुझे नहीं पता कि हवाई हमले का सायरन क्या होता है।"
कहा जाता है कि उन्होंने सुझाव दिया था कि सुपरमैन (1978) में जोर-एल के रूप में उनका कैमियो केवल वॉयस-ओवर में हो, और स्क्रीन पर किरदार की छवि एक चमकता हुआ, हवा में तैरता हरा बैगल हो। यह सुनिश्चित न होने पर कि ब्रांडो मजाक कर रहे थे या नहीं, फिल्म के निर्माताओं ने औपचारिक रूप से इस सुझाव को अस्वीकार कर दिया।
उनकी राख ताहिती और डेथ वैली में बिखेरी गई थी।
Mutiny on the Bounty से उनकी पोशाक 1998 में £6,900 में नीलाम की गई थी।
