60 Fakta Menarik di Balik Layar Pacific Rim

Ron Perlman menyimpan sepatu yang ia kenakan di film ini. Belakangan, istrinya melelehkan sepatu itu dan mengubahnya menjadi sepasang sepatu hak tinggi untuk dirinya sendiri.
Raiju (Kategori 4) adalah makhluk berbaju zirah dengan pelindung kepala tiga bagian yang bisa terbuka untuk memperlihatkan kepala asli monster itu yang mirip anak kuda. Terutama terinspirasi dari reptil (paling menonjol iguana), ia dirancang sebagai karakter akuatik. "Kakinya dipahat dalam posisi menekuk," kata del Toro, "jadi ia tidak dimaksudkan untuk berjalan [dengan dua kaki]. Saya selalu bilang ke [para desainer] untuk membayangkan tubuhnya dalam posisi horizontal, supaya bisa bergerak seperti iguana raksasa." Raiju, yang punya julukan lain 'Croc', dirancang oleh Francisco Ruiz Velasco -- yang memberi monster ini penampilan buaya dipadukan dengan lempeng zirah trenggiling.
Ekor Otachi awalnya adalah bagian dari kaiju yang sama sekali berbeda, dijuluki "Meathead", yang dipotong dari film.
Para Kaiju pada dasarnya digambarkan sebagai "senjata hidup. Mereka adalah insting buta yang dipadukan dengan kecerdasan taktis, mampu mengambil keputusan dalam sekejap saat bertarung." Semua desainnya mengikuti panduan dasar yang sama. Sebagai 'senjata hidup', mereka 'baru diproduksi' dan bebas dari segala bentuk cacat. "Setiap elemen harus bisa dipakai sebagai senjata," kata del Toro. "Kalau kami membuat Kaiju dengan tiga atau empat ekor, saya ingin melihatnya dipakai. Kalau Kaiju itu punya mulut di ujung ekornya, maka saya akan memakainya untuk melawan robot dengan kedua ujungnya."
Menurut Travis Beacham, dalam versi awal naskah, Mako dan Raleigh berbicara dalam dua bahasa berbeda selama sebagian besar film. Setelah terhubung sebagai pilot, mereka perlahan mulai saling memahami, dan sebelum akhir cerita mereka mendengar satu sama lain berbicara dalam bahasa masing-masing. Satu-satunya sisa dari hambatan bahasa itu adalah saat Raleigh berbicara kepada Mako dalam bahasa Jepang, dan Mako kaget karena Raleigh tahu bahasa asalnya.
Leatherback (Kategori 4) adalah monster mirip gorila yang menyerang Hong Kong bersama Otachi, dan merupakan makhluk di film ini yang paling dekat dengan del Toro. "Saya benar-benar meresponsnya secara visceral," kata sang sutradara. "Ia sangat brutal, tapi menurut saya ia agak menggemaskan." Kulit Leatherback dilapisi zirah, dan organ khusus di punggungnya menghasilkan padanan biologis dari electromagnetic pulse (EMP). Dua jambul di kepalanya bergeser dan bergerak, memperlihatkan jajaran tentakel bioluminesens yang menggeliat di bagian belakang kepalanya, yang bergerak makin cepat saat makhluk itu stres. Leatherback dirancang oleh David Meng, "salah satu desainer monster terbaik di dunia," menurut del Toro. Meng juga memahat maquette makhluk itu. Setelah brainstorming panjang dengan sang sutradara, "hasilnya jadi seperti gorila, yang selalu seru untuk dianimasikan." del Toro menambahkan: "sebuah desain, pertama dan terutama, harus punya siluet yang bersih dan khas, lalu punya kepribadian yang membuatnya unik. Leatherback lahir dengan semua itu." Leatherback adalah brute, dengan lengan yang sangat besar dan kuat. Del Toro berkomentar soal sifat monster itu, katanya "yang kami inginkan darinya adalah terasa seperti penjaga klub, seperti brute berotot yang menyeruduk -- jadi serangannya sangat mirip kera. Tinjunya dipakai seperti gada. Ia akan melompat ke atas bahu dan tubuh musuhnya lalu menghantaminya bertubi-tubi." Suara yang dikeluarkan Leatherback dirancang khusus agar jadi yang paling menakutkan di antara para Monster, menurut Supervising Sound Editor Scott Gershin: "Leatherback punya banyak kehadiran nada rendah. Saya tidak serta-merta ingin suaranya keras, tapi saya ingin suaranya intens. Saat mendengarnya, pikiran pertama Anda adalah, 'ah, sial, ini tidak bagus'."
Guillermo del Toro adalah penggemar berat It's Always Sunny in Philadelphia (2005), dan ia menawarkan peran di film ini kepada Charlie Day dengan imbalan cameo di serial itu. Ia muncul sebagai Pappy McPoyle di The Maureen Ponderosa Wedding Massacre (2012) dan McPoyle vs. Ponderosa: The Trial of the Century (2016).
Salah satu art director mengatakan ini pertama kalinya mereka menata set menggunakan forklift dan jackhammer. Sebagian besar set dibuat dengan material asli, tidak seperti kebanyakan set lain.
Karakter Dr. Newt yang diperankan Charlie Day membahas Kaiju yang punya otak sekunder, mirip dinosaurus. Teori soal dinosaurus ini masih diajarkan sampai era 1990-an, tapi sejak itu telah dibantah komunitas ilmiah. Selain itu, hanya sedikit dinosaurus seperti Stegosaurus yang dianggap punya otak sekunder, karena tengkorak/otak mereka sangat kecil dibanding tubuhnya. Sebagian besar Kaiju di film ini berkepala besar, jadi hipotesis itu tidak berlaku karena beberapa alasan.
Pada Maret 2013, kanal YouTube "Dumb Drum" membuat versi "sweded" dari trailer bioskop film ini. Kurang dari dua minggu kemudian, Guillermo del Toro mengomentari video itu di WonderCon 2013, menyebutnya "mahakarya" dan mengatakan video itu menginspirasinya untuk membuat trailer kedua film ini. Ia juga mengundang para pembuat film itu ke premiere Hollywood. Saat filmnya dirilis dalam format home video, Legendary Pictures menghubungi "Dumb Drum" dan meminta bantuan mereka untuk mempromosikan rilisnya. Pada Oktober 2013, mereka merilis beberapa versi "sweded" dari adegan-adegan film. Video-video baru ini dibuat dalam durasi 15 detik untuk dibagikan di media sosial.
Gipsy Danger dicat dan didetailkan agar menyerupai pesawat tempur Perang Dunia II. Ada nose art di dadanya.
Saat ditanya kenapa para pilot saling berteriak meski sudah terhubung secara telepati, Travis Beacham mengatakan hal itu membantu mereka tetap fokus.
Bayi Kaiju yang ditemukan di Hong Kong adalah anak Otachi -- dan karena itu, desainnya direkayasa balik dari desain induknya. Bayi ini adalah elemen film yang paling gamblang mewakili gaya surealis Guillermo del Toro: ia berkata, "kalau Anda membayangkan monster sebagai sesuatu yang menakutkan, Anda bisa memberinya momen saat ia penasaran, menarik, dan agak menggemaskan. Surealisme lahir dari penjajaran. Telepon Dali dengan lobster di atasnya. Elemen yang tidak nyambung justru yang membuat semuanya berhasil." Dirancang dengan 'kualitas anak anjing', makhluk ini diberi mata besar dan kepala yang proporsinya sangat besar. "Agak menggemaskan sekaligus mengerikan," tambah del Toro, "kami memberi bayi ini dua ciri yang membuatnya unik dan indah dipandang -- transparansi dan iridesensi. Kulitnya tembus pandang dan berkilau mutiara, tapi juga berkerut seperti tikus mol telanjang, [atau] seperti kucing Mesir." Menganimasikan makhluk bayi ini ternyata sangat rumit, menurut Hickel: "yang berantakan kadang justru yang paling sulit -- karena tidak ada kebetulan yang menguntungkan. Animator harus menentukan setiap gerakan yang akan dibuatnya, setiap goyangan dan anggukan kecil."
Supervisor efek visual John Knoll dan sutradara Guillermo del Toro menghabiskan beberapa minggu membahas fisika karakter raksasa itu dan masuk ke detail yang sangat spesifik, seperti bagaimana perpindahan udara dari Jaeger yang bergerak di antara gedung pencakar langit akan mengguncang jendela-jendela gedung.
Meski monster raksasa itu sejak awal memang direncanakan dibuat dengan komputer, semua desainnya dikembangkan dari gagasan bahwa mereka bisa "dikenakan sebagai kostum", seperti di film kaiju tradisional.
(Sekitar menit ke-55) Sebuah papan nama jalan yang mencolok di Hong Kong menandai persimpangan "Tull Street" dan "Fong Street." Thomas Tull adalah presiden Legendary Pictures (yang membiayai film ini), dan Henry Fong adalah salah satu concept artist film ini.
Sutradara Guillermo del Toro terinspirasi anime dan tokusatsu masa mudanya. Ia secara khusus menyebut Tetsujin nijûhachi-go (1963) sebagai pengaruh besar. Meski begitu, ia ingin menghindari referensi ke karya fiksi lain dalam desain robot dan monsternya.
Kaiju juga 'dihantui' parasit yang hidup di lapisan luar kulit mereka. Pembuatan praktis makhluk ini dipercayakan kepada Spectral Motion. Parasit kulit yang akrab dijuluki 'Rollie-Pollies' dirancang oleh Mike Elizalde dan Alex Palma. Inspirasi desain -- dan namanya -- datang dari isopod. Krustasea lain juga dijadikan referensi untuk tekstur dan skema warna. Parasit itu dibuat sebagai animatronik ukuran penuh -- dipahat oleh Joey Orosco dan Mario Torres, serta dicat oleh Russ Lukich. Mekanisme yang memungkinkan gerakan mirip artropoda dirancang dan dibuat oleh Mark Setrakian. Versi digital parasit bisa terlihat merayap di kulit Leatherback dan kaiju lain sepanjang film.
Versi seukuran asli kokpit robot dibangun di soundstage Pinewood Studios di Toronto, Kanada. Beratnya sekitar 20 ton dan tingginya hampir 4 lantai. Kokpit itu dibangun di atas gimbal hidraulik raksasa yang bisa menggerakkan, mengguncang, menggetarkan, menjatuhkan, dan menggoyang seluruh set seolah-olah benar-benar dikemudikan. Versi lebih kecil juga dibuat dengan gimbal lebih kecil untuk memungkinkan gerakan berbeda. Tim VFX memakai sebagian rekaman Conn-pod sebagai referensi saat menganimasikan robot. Set itu juga ditata ulang untuk menampilkan interior tiap robot secara berbeda.
Di awal sebelum menghadapi Kaiju Knifehead, Gipsy Danger melakukan "jabat tangan neural" lalu perlahan menyatukan kedua tangannya seperti sedang berdoa (dengan siku keluar), hanya saja tangan kirinya mengepal dan tangan kanannya menutupinya. Ini adalah salam penghormatan berusia berabad-abad dalam seni bela diri antara sesama praktisi dan petarung, tanda saling menghormati (khususnya gaya Tiongkok seperti Wushu, Shaolin, dan Wing Chun yang memakai salam ini). Tangan mengepal melambangkan kesiapan bertarung, dan gerakan menutupinya mirip menyimpan pedang di sarungnya sampai pertarungan dimulai. Gerakan ini juga tanda disiplin dan pengendalian diri (agar tidak menyalahgunakan kekuatan), menunjukkan bahwa ia bukan ancaman dan berniat damai tanpa provokasi.
Desain monster pertama yang disetujui saat praproduksi adalah Knifehead (Kategori 3), gagasan Wayne Barlowe. Makhluk ini dimaksudkan untuk mengingatkan pada hiu raksasa, menurut sutradara: "seperti kalau kau mengambil hiu dan menarik moncongnya jauh ke depan sampai kepalanya jadi bentuk tajam dan runcing seperti bilah, bukan segitiga tumpul seperti hiu biasanya." Desain Knifehead akhirnya tampak mirip Guiron, salah satu lawan Gamera di Gamera Vs. Guiron. Namun konon itu tak disengaja. Del Toro menjelaskan kepada Ain't It Cool: "Yang lucu, Knifehead berasal dari siluet buatan Wayne Barlowe, dan dia belum pernah melihat Guiron. Saya bilang, 'Bikin seperti hiu goblin.' Dia mulai mengerjakannya, dan baginya itu tanpa rasa bersalah; dia tak tahu Guiron. Lalu kami mengembangkan itu, dan menciptakan Axehead dan Bladehead." Setelah final, model digitalnya juga dipakai sebagai dasar Axehead, Bladehead, dan Scunner -- yang punya perbedaan penting, tapi struktur anatomi dasarnya sama.
Karloff adalah monster yang mirip Boris Karloff (karena itu namanya), aktor yang memerankan makhluk Frankenstein dan Mummy di film-film klasik Universal. Guy Davis berkata bahwa "[julukan-julukan itu] dimulai dari 'Karloff' (dan nama itu memang melekat), tapi itu hanya karena sketsa kepalanya mengingatkan saya pada Boris Karloff." Desainnya memang menampilkan dahi menonjol (seperti Frankenstein) dan bibir berkerut (seperti Mummy). Bagian punggungnya menggabungkan ciri jangkrik dan mesin jet. Mulut sekunder Karloff di dadanya ternyata dianggap 'agak cabul' (karena bentuknya seperti vagina), sehingga perannya di film banyak dikurangi; ia hanya terlihat sekilas di prolog.
Gipsy Danger dinamai dari mesin pesawat "de Havilland Gipsy". Ini dimaksudkan sebagai penghormatan bernuansa nostalgia pada era Perang Dunia II, yang sangat memengaruhi desain robot itu.
Suara auman Kaiju terdiri dari lapisan demi lapisan auman dan geraman hewan, yang difilter, dipercepat, dan diperlambat untuk menciptakan auman raksasa alien. Lalu, untuk menambah emosi dan kesan cerdas, supervising sound editor Scott Martin Gershin dan sutradara Guillermo del Toro menambahkan sampel suara mereka sendiri.
(Sekitar 1 jam 25 menit) Bagian dalam gedung yang dihantam tinju Gipsy dibuat dengan miniatur. Banyak komponen bilik kantornya dibuat memakai printer 3-D. Pencahayaannya praktis dan dilakukan sesuai skala. Setelah set siap, mandrel hijau besar ditabrakkan ke dalamnya. Ini diganti secara digital dengan tinju Gipsy.
Beberapa negara membuat Jaeger mereka sendiri, termasuk: Amerika Serikat, Kanada, Australia, Jepang, Tiongkok, Rusia, Singapura, India, Filipina, Denmark, Inggris, Irlandia, Selandia Baru, Malaysia, Jamaika, Meksiko, Spanyol, Peru, Argentina, dan Chile.
Guillermo del Toro mengambil inspirasi dari lukisan-lukisan, termasuk "The Colossus" karya Francisco Goya dan "The Great Wave off Kanagawa" karya Hokusai.
Mana Ashida tentu saja kesulitan melafalkan nama Guillermo del Toro. Dengan izin langsung dari sutradaranya, ia boleh memanggilnya 'Totoro-san'.
Onibaba (yang namanya merujuk film horor Jepang 1964) digambarkan sebagai tank berlapis baja, atau 'monster penyerbu': "kami ingin Onibaba jadi sosok yang menyerbu," kata del Toro. "Adegannya di jalan-jalan sempit, jadi saya ingin dia menyerbu dan menghancurkan bangunan hanya dengan terus melaju." Kaiju ini akhirnya jadi yang paling rumit dianimasikan, karena banyaknya bagian bergerak dan kesan kecerdasan jahat yang harus dimasukkan ke performanya. Mulutnya tersusun dari sistem pelat bergeser yang rumit. Hickel berkomentar: "itu sulit karena karakter ini tidak akan punya mata normal dengan pupil yang bisa diputar untuk mendapat arah pandang yang kuat." Penonton harus bisa paham bahwa Onibaba khusus mengejar Mako. Hickel mengusulkan menaruh mata makhluk itu di tangkai, yang gerakannya menunjukkan ke mana ia melihat. "Rasanya masih seperti kepiting," kata Hickel, "dan bahkan agak alien, seperti kepiting umumnya, tapi jelas ada niat dan kecerdasan, dan ia memandangnya dengan matanya." Namun akhirnya desain final Onibaba menampilkan tonjolan tulang kaku sebagai tempat mata, bukan tangkai. Makhluk ini juga disisipi elemen arsitektur Jepang kuno: "ada elemen ornamental yang membuatnya tampak seperti kuil Jepang," kata del Toro kepada USAtoday, "dan sekaligus ia krustasea."
Dua Monster muncul dari breach dan menyerang Hong Kong. Otachi (Kategori 4) adalah nama makhluk terbang itu, dengan kepala mirip reptil dan dua jambul seperti bilah. "Kami mendesain wajahnya supaya benar-benar terlihat jahat," kata del Toro. "Ada semacam kecerdasan jahat di matanya." Otachi terutama dirancang oleh Guy Davis, yang membuat sketsa awal makhluk itu berdasarkan kelelawar yang merayap. Tonjolan di kepala makhluk itu terinspirasi dari tengkorak Brontotherium. Versi awal Monster ini menampilkan tendon rahang, beberapa mata di sisi kepala, dan ujung ekor berbentuk palu.
Sejumlah desain diambil dari wujud awal karakter lain. Hardship adalah Kaiju yang sekilas muncul di prolog, dengan tonjolan khas yang tumbuh dari rahang bawahnya. Ia terlihat pertama kali mengaum melewati kamera, lalu bertarung dengan Jaeger dalam bidikan night-vision. Dirancang oleh Simon Webber, awalnya ia dibayangkan sebagai Monster yang menyerang Sydney dan menerobos tembok anti-Kaiju dengan tanduknya yang besar seperti bilah; namun akhirnya desainnya berkembang sendiri dan dijuluki Bowser—sebelum mendapat namanya di film.
Ini adalah pengalaman pertama bagi sutradara Guillermo del Toro maupun sinematografer Guillermo Navarro dalam syuting dengan kamera digital. Navarro membeli tujuh kamera Red Epic khusus untuk film ini dan memakai lensanya sendiri, karena ia lebih suka syuting dengan peralatan kameranya sendiri ketimbang menyewa.
Untuk memaksimalkan penonton film, ada aturan lain: tidak boleh banyak darah dan adegan sadis—meski pertarungannya brutal. Solusinya ditemukan dengan mewarnai darah para Monster dengan warna biru yang berkilau (bioluminescent). Ide ini kemudian menginspirasi para desainer untuk menciptakan residu darah yang menyebar seperti jamur; namanya 'Kaiju blue'. Warna itu dipakai untuk membangun set di mana biru dan emas mewarnai segalanya—sesuai keinginan del Toro—untuk adegan bayi Kaiju. Desainer kostum Kate Hawley mengirim foto sebuah pabrik di Asia kepada Production Designer Andrew Neskoromny. Foto itu memperlihatkan proses pewarnaan kain indigo. Neskoromny berkata: "semuanya jadi ternoda: baju orang, jari-jari mereka, kuku mereka, pokoknya semua. Saya bilang, 'oh ya, itu terlihat keren. Kita harus lakukan sedikit seperti itu.'" Hawley lalu menjelaskan konsepnya: "idenya adalah darah biru itu sudah masuk ke tubuh orang-orang; dan kau melihat serpihan biru keluar dari masker pernapasan mereka, seperti racun yang halus."
Scunner (Kategori 4) dirancang oleh Simon Webber dan dibayangkan pada dasarnya sebagai 'monster banteng'. Saat bertarung dengan Gipsy Danger ada bidikan yang mengingatkan pada Rodeo, dan perilaku Scunner didasarkan pada banteng: ia menanduk lawannya dan mencoba memakai tanduknya sebagai senjata tebas dan pelubang. Arketipe tubuh dasar monster ini sama dengan Axehead dan Knifehead, tetapi dengan tekstur bahu yang berbeda. Selain itu, lengan utamanya memiliki tiga cakar mirip tikus tanah.
Musuh terakhir dan terkuat yang dihadapi Gipsy Danger dalam film ini bernama Slattern—Kaiju Kategori 5 pertama. Konon ia melampaui apa pun yang pernah disiapkan para Jaeger untuk dihadapi. Del Toro berkomentar soal karakter ini, katanya "Saya sangat ingin Kaiju terakhir itu adalah iblis. Saya selalu menyukai momen di Fantasia ketika Chernabog membuka sayapnya dalam Night on Bald Mountain." Monster ini harus memancarkan kesan megah, terinspirasi dari Dragonslayer (yang dirujuk saat Monster itu masuk ke adegan). "Saya memperkenalkannya hampir seperti gedung yang muncul dari air," kata del Toro. "Ia benar-benar sangat, sangat raksasa." Slattern awalnya dibayangkan oleh Guy Davis, yang menjulukinya 'Executioner'. "Ide awal saya adalah meski Slattern akan jadi algojo," kata Davis di blog Tumblr-nya, "ia akan lebih lincah daripada brute; gesit dan seperti belut moray di air dan hampir mirip gremlin dengan memakai banyak lengan di dadanya untuk membongkar para jaeger saat bertarung." Del Toro berkata: "Saya ingin ia muncul dari kedalaman laut, dan kepalanya bukan tanduk tapi memberi kesan itu. Ia punya kecerdasan yang benar-benar kejam. Ia satu-satunya Kaiju yang kepalanya tampak seperti mahkota sungguhan, jadi ia punya kemegahan. Saya sangat ingin ia jelas-jelas jadi raja para Kaiju." Davis menambahkan: "Desain kepalanya secara subliminal memberi kesan 'tengkorak dan tulang bersilang', dengan bentuk rahang bawah yang mencerminkan tanduk atas dan matanya berkumpul di tengah seperti sebuah wajah. Guillermo menyukai bentuk dan ide awalnya tapi ingin matanya dipindah ke samping, yang hasilnya bagus karena kini bagian tengahnya bisa mirip rongga hidung pada tengkorak dan memberi kepala itu bentuk martil. Saya juga merasa itu memberinya lebih banyak kepribadian dan agak membuatnya tampak seperti karikatur monster Jack Palance."
Setiap desain monster yang sedang dikerjakan diberi nama panggilan—sesuatu yang membantu para desainer melihat makhluk itu sebagai karakter sungguhan. Menurut Davis, itu "sekadar cara memberi kaiju identitas cepat jika kami perlu merujuknya atau mencari desainnya." Makhluk-makhluk itu, nyatanya, harus jadi 'aktor' dan karena itu mampu menampilkan berbagai emosi. "Kalau kau melihat singa sedang beristirahat," kata del Toro, "singa itu tampak megah, agung, indah. Tapi kalau singa itu ada di atasmu dan hendak menggigitmu, ia tampak seperti itu [membuat ekspresi menyeringai]. Sama sekali tidak menyenangkan. Padahal itu hewan yang sama." Sebagai penghormatan pada film-film kultus Jepang, setiap monster dirancang seolah harus diperankan oleh pria berkostum. "Salah satu aturan yang saya berikan ke para desainer Kaiju," kata del Toro dalam sebuah featurette, "adalah saya ingin memikirkan bagaimana pria berkostum bisa masuk ke dalamnya. Para Kaiju berusaha menghormati semangat dan nuansa Kaiju klasik. Kami membuat mereka sebagian besar berkaki dua, bukan humanoid, tapi semacam dengan siluet yang mengingatkan pada yang klasik itu."
Reckoner adalah nama yang diberikan pada Kaiju yang bangkainya menjadi dasar pembangunan kuil yang menampung 'kultus Kaiju'. Ini punya kaitan langsung dengan pasar gelap Hannibal, menurut Guillermo del Toro—yang berkata bahwa "kuil dan pidato pasar gelap yang disampaikan Hannibal menunjukkan perubahan religius dan sosial yang dibawa Kaiju ke masyarakat." Reckoner sebenarnya tidak pernah ditampilkan hidup sepanjang film, dan karena itu menjadi satu-satunya monster yang benar-benar dibangun sebagai set fisik. Production designer Andrew Neskoromny berkomentar: "Ada sedikit arsitektur kuil Tiongkok tradisional yang dipadukan dengan tulang. Seolah mereka mengambil tulang itu, mengukirnya, dan memasang tangga menembusnya, sehingga potongan-potongan tulangnya membingkai sisinya."
Travis Beacham, penulis skenarionya, mendapat ide film ini saat berjalan di sepanjang pesisir California pada pagi berkabut. Bentuk dermaga itu tampak seperti makhluk yang muncul dari air, dan ia membayangkan robot besar menunggu di tepi pantai untuk bertarung dengannya.
Monster pertama yang dilihat penonton adalah Axehead, atau Trespasser—monster perintis yang menyeberangi breach. Makhluk ini hanya muncul di prolog film, dan anehnya justru jadi Kaiju terakhir yang terdengar: aumannya terdengar di akhir kredit film. Tujuan utama Axehead di film adalah memperkenalkan kepada penonton gaya desain yang akan mereka lihat sepanjang film. Saat ia mengaum, cahaya oranye berkilau (bioluminescent) terlihat keluar dari rongga mulutnya. "Itu sesuatu yang ada di semua Kaiju dalam film ini," kata Hickel. "Semacam bioluminesensi di bagian dalam. Dan banyak dari mereka punya tanda di kulitnya yang juga bioluminescent." Makhluk ini menyerang Golden Gate Bridge—sebuah kehancuran ikonik yang awalnya ingin dihindari Hickel. Namun akhirnya, "itu menegaskan jejak desain Guillermo dan keunikan visinya untuk film ini: jambul kapak besar yang menonjol dari kepala, warna makhluknya, dan bioluminesensinya. Semua itu lebih unik dan tak terduga, jadi semoga memberi penonton dua pesan: ya, film ini akan menampilkan hal yang mereka datang untuk lihat, monster sebesar Godzilla yang membuat kekacauan, tapi ini bukan Godzilla; ini monster yang belum pernah mereka lihat, yang tampilannya berbeda dari yang mereka bayangkan." Model digital Axehead dibuat dari model Knifehead, yang dimodifikasi untuk menyesuaikan jambul berbentuk kapak di kepalanya, serta cakar di lengan yang berbeda—lebih menonjol—dan perbedaan kosmetik lainnya.
Film ini didedikasikan untuk mengenang "monster masters" Ray Harryhausen, animator stop-motion untuk film seperti The 7th Voyage of Sinbad (1958), dan Ishirō Honda, sutradara Godzilla (1954) dan banyak film kaiju lainnya. Honda lahir pada 7 Mei 1911. Harryhausen meninggal pada 7 Mei 2013.
Di Hungaria, trailer film tidak boleh menyebut nama robot utama, Gipsy Danger, karena dianggap ofensif bagi orang Roma, kelompok etnis besar di negara itu. Nama itu diucapkan bebas dalam versi dubbing Hungaria, tetapi dibiarkan dalam bahasa Inggris. Ini merujuk pada jenis mesin pesawat, bukan orang yang dimaksud.
Menandai kolaborasi pertama antara Guillermo del Toro dan veteran efek digital Industrial Light & Magic. Kecuali tulang Reckoner dan beberapa organ Kaiju, serta bagian dari bangkai Otachi, setiap Kaiju di film ini dihadirkan ke layar hanya menggunakan model komputer. Model tersebut diperoleh dari pemindaian maquette fisik yang dipahat oleh Simon Lee dan David Meng serta dicat oleh Casey Love. Meskipun ada kemungkinan menggunakan sistem otot umum untuk makhluk-makhluk itu, para seniman efek visual memutuskan untuk tidak melakukannya. "Kami memilih itu karena para Kaiju sangat berbeda satu sama lain," kata Hal Hickel, animator efek, kepada fxguide. "Tidak ekonomis bagi kami untuk menyiapkan sistem otot keseluruhan untuk film ini karena sepertinya tidak bisa dipakai dari satu Kaiju ke Kaiju berikutnya. Saya pikir, kami tidak perlu detail otot yang banyak, kami perlu massa besar yang melakukan hal tertentu di momen heroik, jadi bagi saya itu berarti bentuk."
Setiap monster juga harus menampilkan 'fitur tersembunyi' yang akan 'mengejutkan' penonton, sehingga penonton tidak akan pernah benar-benar 'terbiasa' dengan karakter tersebut. Bioluminesensi harus menjadi ciri umum: pembuat Kaiju dengan demikian dapat melacak dan mengenali setiap model. Mengenai ukuran besar makhluk itu, Barlowe mengatakan bahwa "beberapa waktu lalu, ketika saya bekerja sebentar di dunia seni paleo, saya membaca buku yang membahas topik ini. Kesimpulannya adalah, tentu saja, ada batasan struktural untuk ukuran hewan yang bisa tumbuh di planet kita mengingat gravitasinya. Seperti yang Anda sarankan, biomekanik tidak akan memungkinkan makhluk mencapai ukuran yang digambarkan di Pacific Rim. Proporsi tulangnya akan konyol. Ini agak mirip dengan penggambaran malaikat untuk mengangkat massa seukuran manusia, sayap harus sekitar 30-40 kaki dari ujung ke ujung atau lebih. Tidak praktis untuk ditampilkan di film. Dalam kasus ini, kaiju tidak lahir dari dunia ini dan jadi, kita bisa dengan sengaja menangguhkan ketidakpercayaan dan duduk santai menikmati pertunjukannya."
Komputer itu disuarakan oleh Ellen McLain, yang juga mengisi suara GLaDOS, A.I. dari Portal (2007) dan Portal 2 (2011). Ini sebenarnya cameo GLaDOS, karena Guillermo del Toro sangat menyukai game tersebut sehingga ia menghubungi pengembang game, Valve, yang menyetujuinya. Del Toro mengatakan dalam wawancara untuk Toronto Sun, "Saya sangat ingin memilikinya, karena saya penggemar berat Portal. Tapi hanya sebagai kedipan. Dia tidak terobsesi kue. Dia tidak berniat menghancurkan umat manusia." Ia lebih lanjut menjelaskan, "Lihat, tidak ada A.I. yang lebih saya inginkan daripada GLaDOS, tetapi suara McLain di film, yang tayang di bioskop 12 Juli, telah dimodulasi sedikit agar tidak terlalu mirip dengan nada khas antagonis Portal yang tak terlupakan. Filter yang kami gunakan sedikit kurang GLaDOS. Sedikit. Yang di trailer saya ingin benar-benar GLaDOS." Suara GLaDOS sendiri terinspirasi oleh komputer di The Thirteenth Floor (1999).
Set dibangun sebagai Hong Kong yang belum hancur, lalu dihancurkan dan ditata ulang untuk berperan sebagai area berbeda pasca pertempuran monster. Set Hong Kong digunakan sebagai empat jalan dan set berbeda, dengan penempatan dan penataan elemen diubah setiap kali.
Senjata utama monster itu adalah kelompok ekor mirip sulur. Para animator diinstruksikan untuk mendasarkan gerakannya pada master kung-fu yang menggunakan tongkat magis. Hal Hickel berkomentar: "[del Toro] menginginkan perasaan serupa untuk cara Slattern memutar ekornya di air secara melingkar. Anda tidak begitu tahu apa yang dilakukannya dengan ekor itu, lalu tiba-tiba ekor itu bisa memercik dan menyerang." Desain akhirnya diberi sisik mirip buaya, serta skema warna buaya, dan tonjolan aneh mirip tanduk domba di dadanya -- ditambahkan oleh Barlowe -- yang bisa digunakan sebagai senjata jarak dekat, meskipun tidak pernah digunakan secara efektif di film.
Karakter Ron Perlman, Hannibal Chau, mungkin dinamai dari karakter James Hong, Hannibal Chew, di Blade Runner (1982), karena Guillermo del Toro menyebut film itu sebagai inspirasi besar baginya sebagai sutradara.
Striker Eureka, Jaeger Australia berwarna putih, awalnya dipilih sebagai "Jaeger Utama" film, tetapi Guillermo Del Toro menganggap penampilannya "terlalu dingin" dan "arogan".
Di awal kredit akhir yang berjalan ada adegan bonus dengan Ron Perlman tepat setelah kartu para pemain utama.
Cherno Alpha kemungkinan dinamai dari Chernobyl, kota kecil di Ukraina tempat reaktor di fasilitas pembangkit nuklir mengalami kebocoran pada April 1986, saat Ukraina masih bagian dari Uni Soviet. Kepala Cherno menyerupai menara pendingin tinggi, meskipun reaktor di Chernobyl tidak memiliki menara pendingin dengan gaya itu.
(Sekitar 1 jam 25 menit) Saat Gipsy Danger bertarung melawan Kaiju kedua di Hong Kong, ia menembus sebuah gedung dan memicu serangkaian Newton's Balls atau Newton's Cradle. Ilmuwan yang dikejar Kaiju itu bernama Dr. Newton Geiszler.
Jaeger adalah elemen khas anime Jepang, di mana mereka sering disebut mecha. Mirip dengan banyak serial anime mecha, Jaeger dikendalikan dari dalam oleh pilot manusia, membedakannya dari penggambaran robot lain sebagai otomatis, sadar, atau dikendalikan dari luar.
Guillermo del Toro tidak mengambil film ini dengan mempertimbangkan 3D dan awalnya menentang ide mengonversinya ke format itu ketika studio mengusulkannya. Ia setuju hanya dengan empat syarat - skala kaiju dan jaeger dipertahankan dalam 3D tanpa berlebihan menekankan efek dan mengecilkan mereka, konversi diberi jadwal 40 minggu yang longgar untuk memastikan kualitasnya, elemen CGI dirender secara native dalam stereo 3D, dan ia diizinkan mengawasi proses konversi.
Karakter Mako Mori jauh lebih muda daripada Stacker "Marshall" Pentecost. Meskipun dalam kehidupan nyata, Rinko Kikuchi hanya delapan tahun lebih muda dari Sir Idris Elba.
Meskipun pembuat film berulang kali menyatakan bahwa mereka tidak ingin merujuk pada karya mecha atau kaiju lain, mereka mengakui telah melakukannya secara tidak sengaja. Misalnya, "jaeger" juga merupakan nama salah satu desain mech dari alam semesta mechcommander FASA dari faksi Inner Sphere. Selain itu, adegan Otachi mencari Dr. Newton Geiszler sangat mengingatkan pada film The War of the Gargantuas (1966), di mana monster raksasa mencari karakter manusia utama yang bersembunyi di bawah tanah.
Mutavore (Kategori 4), yang semasa produksi disebut Bladehead, adalah Monster pertama yang berhasil menembus tembok anti-Kaiju di Sydney. Didesain oleh Wayne Barlowe, "kepalanya besar dan berbentuk bilah, dan itu yang dia pakai untuk menghantam tembok pelindung di sekitar Sydney," kata Hickel. "Dia seperti memotong tembok itu layaknya mentega hangat. Wajahnya sama sekali tidak terlihat punya mulut sampai dia membukanya dan mulai mengaum. Ada garis belah kecil aneh di bagian depan kepala bilahnya. Desainnya sangat, sangat aneh, dan justru itu yang saya suka. Ini salah satu favorit saya." Makhluk ini selalu mempertahankan ciri tertentu, seperti bentuk kepala dan mata di rahang bawah. Versi awal punya mulut dan anggota tubuh tambahan, yang akhirnya dibuang untuk desain final. Model digitalnya, sekali lagi, dibuat dari model Knifehead.

Fakta yang mengandung spoiler

Tampilkan spoiler
Saat Mako kecil berada di gang, setiap benda di set dihubungkan ke sistem hidraulik yang sama. Setiap kali monster raksasa itu melangkah, semua benda ikut memantul atau bergetar serempak, termasuk genangan air.
Tampilkan spoiler
Dalam panel NerdHQ pada 2013, Robert Kazinsky membahas adegan pertarungan antara Chuck dan Raleigh di lorong, dan bagaimana hidung Charlie Hunnam patah saat syuting adegan itu. Kazinsky mengatakan take ketika hidung Hunnam patah tetap dipakai di film, dan ia juga dengan bangga menyebut bahwa ia tetap berdiri setelah kejadian itu.
Tampilkan spoiler
Saat Mako jatuh ke dalam ingatannya ketika diserang sebagai anak kecil, transisi dari kokpit Jaeger ke jalanan Jepang itu semuanya dilakukan langsung di set.
Tampilkan spoiler
Hitung mundur ledakan selama satu menit itu benar-benar memakan waktu satu menit sampai meledak di film.

Halaman terkait

Tom Cruise — Pacific Rim disebut dalam fakta di halaman itu