裏窓の舞台裏トリビア103選
ジェフの隣人の一人がビング・クロスビーによる「To See You (Is to Love You)」を聴いているのが聞こえる。グレース・ケリーは『上流社会』（1956年）と『カントリー・ガール』（1954年）の両方でクロスビーと共演している。
アルフレッド・ヒッチコック卿は、デザイナーのエディス・ヘッドが同じ効果を出すために衣装を修正するまで、グレース・ケリーにペニョワールの下に詰め物をするよう提案した。
2016年にランド・ハーパー（新婚夫）が亡くなったことで、クレジットされている出演者は全員が故人となった。
アルフレッド・ヒッチコック卿はエディス・ヘッドと衣装デザインで密に協力し、遠くのキャラクターにも非常に具体的な外見を与えるようにした。それは観客が常に彼らを識別できるようにするためだけでなく、主要キャラクターとのつながりを強調するためでもあった。例えば、ミス・ロンリーハーツには彼女を識別するためにエメラルドグリーンの衣装が与えられ、後にリサが緑のスーツで登場するため、ミス・ロンリーハーツの恋愛の悩みはリサとジェフの困難な関係を描く物語と結びついている。
太陽光をシミュレートするために1000個のアークライトが使用された。セットの入念な事前照明のおかげで、スタッフは昼から夜への切り替えを45分未満で行うことができた。
アメリカ映画協会が2001年に発表した「最も心臓が高鳴るアメリカ映画トップ100」で第14位にランクされた。
グレース・ケリーのワードローブはエディス・ヘッドがデザインし、アルフレッド・ヒッチコック卿の映画の中でも最も象徴的なファッション要素の1つとなった。
この映画の音はすべてダイエジェティック（物語内音）である。つまり、音楽、会話、その他の音はすべて映画の世界の中から発せられている（ただし、映画の最初の3ショットで聞こえる非ダイエジェティックなオーケストラ音楽は例外）。
リサがジェフに出すテイクアウトの夕食はロブスター・テルミドールとポム・フリット・ア・ラ・ジュリエンヌで、非常に高価な料理である。リサはそれが21クラブのものだと説明する。21クラブは当時その名声の絶頂にあった、ニューヨーク市のウェスト52丁目通り21番地にある高級で会員制のレストランである。
1か月に及ぶ撮影期間中、ジョージン・ダーシー（ミス・トルソ）は一日中自分のアパートに「住み」、本当に家にいるかのようにテイクの合間にくつろいでいた。
ジェフリーズが使用するフラッシュは、『スター・ウォーズ エピソード4／新たなる希望』（1977年）でルーク・スカイウォーカーの小道具ライトセーバーの本体として使われたものと同じタイプのユニットである。
映画が撮影に入る頃には、アルフレッド・ヒッチコック卿は150ポンド以上減量しており、おそらく人生とキャリアの中で最も幸せな段階にあった。「とても創造的に感じていた」と彼は後にフランソワ・トリュフォーに語った。「バッテリーは十分に充電されていたよ」
ジェフ（ジェームズ・ステュアート）が隣人を覗き見るためにカメラに使用したレンズは、伝えられるところでは400mmの単焦点望遠レンズで、その倍率では三脚なしで効果的に使うことはほぼ不可能である。
当初の脚本では、ジェフが電話で編集者と話すシーンは編集者のオフィスで行われることになっていた。実際、アルフレッド・ヒッチコック卿はジェームズ・ステュアートとギグ・ヤングがジェフの象徴的なアパートの外で会うシーンを撮影した。最終的にヒッチコックは、アパートから離れることはあまりに大きな気晴らしになると判断し、完成したシーンの音声を最終版の電話会話に使用した。
ジェームズ・ステュアートのキャラクターは望遠カメラレンズを使用しており、これは当時のプロの遠距離写真撮影をリアルに模倣するために特別に設計されたものである。
ジョージン・ダーシーによると、この映画には4つの別々の照明設定があり、早朝、午後、夕方遅く、夜を再現することを意図していた。彼女はまた、いくつかの設定では、アパートの最上階にいる俳優や女優にとって照明の熱がほとんど耐え難いものであったと述べている。
2008年6月にアメリカ映画協会が発表した「ジャンル別映画トップ10」の「ミステリー」部門で第3位にランクされた。
アルフレッド・ヒッチコック卿とジェームズ・ステュアートは、奇妙に親密でありながら、どこか礼儀正しく距離を置いた友情を築いていた。彼らは仕事以外でほとんど交流せず、セットでもあまり話さなかったが、無言の視線で意思疎通を図っていた。ステュアートによると、ヒッチコックは俳優や女優とシーンについて話し合うことはなく、代わりに「アクション」と言ったときに何を期待されているかを知っている人材を雇うことを好んだ。ステュアートによれば、ヒッチコックがステュアートに言う最大限のことは、「シーンが疲れている」といったもので、それによってタイミングがずれていることを伝えていた。
ジェフの壁の写真に基づくと、ドイルとジェフは第二次世界大戦中にP-38ライトニング写真偵察機を飛ばしていた。ドイルがパイロットで、ジェフが写真家兼ナビゲーターであっただろう。
この映画はニューヨーク市マンハッタンのグリニッジ・ヴィレッジ地区を舞台にしている。これはL.B.がソーウォルドの電話番号を調べるために使うマンハッタンの電話帳で確認できる。
リサが着る1100ドルのドレス（黒いボディス、白いスカート）は、2021年には11,000ドルに相当する。
オープニングで、カメラがジェフのアパートを離れ、中庭を横切る猫をしばらく追い、その後上向きにチルトして左にパンして最上階のアパートに向かうと、最上階の窓の1つに神秘的な光の閃光が一瞬現れる。奇妙なことに、このアパートは映画の中で一度も言及されず、閃光の説明もない。
リサは「21」から夕食を注文し、ジェフのアパートに届けさせる。21クラブは、しばしば「21」と呼ばれ、撮影当時はアメリカの伝統的な高級レストラン兼バーであった。ニューヨーク市内で様々な名前と場所を転々とし、1929年からウェスト52丁目通りに位置している。2020年3月、クラブ21はCOVID-19パンデミックのため営業停止を余儀なくされた。2020年12月、経営陣はパンデミック前の形態では再開しないと発表した。
撮影中、アルフレッド・ヒッチコック卿はジェフの「アパート」でのみ仕事をした。他のアパートにいる俳優や女優は肌色のイヤピースを着用し、彼が無線で指示を送れるようにしていた。
最初のドイツ語吹き替え版は1955年に制作された。この映画の権利がアルフレッド・ヒッチコック卿に戻った後、このバージョンのすべてのプリントは破棄された。1984年にこの映画が再び入手可能になったとき、古いバージョンが見つからなかったため、新しい吹き替え版を制作する必要があった。失われたものと推定されている。
コーネル・ウールリッチの原作小説には恋愛物語もなく、L.B.ジェフリーズが覗き見する隣人も追加されていなかった。それらの要素はアルフレッド・ヒッチコック卿とジョン・マイケル・ヘイズによって創り出された。ヘイズはヒッチコックからリサのキャラクターを書く前にグレース・ケリーと時間を過ごすよう促され、リサの要素が女優に触発されたことを認めた。
ソーウォルドの建物のすべてのアパートには電気と水道が通っており、居住可能であった。
アルフレッド・ヒッチコック卿はグリニッジ・ヴィレッジでのロケ撮影を一時検討したが、パラマウント・ピクチャーズのステージ18でセットを再現することを選び、その考えを放棄した。ヴィレッジの適切な雰囲気を出すために、彼は4人の写真家をニューヨーク市に派遣し、あらゆる角度から、あらゆる天候と照明条件の下で撮影させた。
リサが最後のシーンで読んでいるハーパーズ・バザーの1953年10月号の表紙にはメアリー・ジェーン・ラッセルが写っている。
ジェームズ・ステュアートのキャラクター、ジェフはモーター・レース場での撮影中に負傷し、ギプスをはめることになる。この映画が作られた翌年、ル・マンでモータースポーツ史上最悪の惨事が発生し、クラッシュした車から飛んだ破片により83人の観客が死亡した。
撮影監督のロバート・バークスは、望遠レンズを装着したカメラをクレーンに載せ、中庭を隔てた窓越しに小さなディテールを撮影できるほどカメラを近づけるシステムを考案した。
1977年、スチュアート・ホイットマンは『裏窓』のテレビリメイクを制作する権利を購入したが、プロジェクトは実現しなかった。テレビリメイクは最終的に20年後に『裏窓』（1998年）として制作された。
精巧な中庭のセットはパラマウント・ピクチャーズのサウンドステージに建てられ、配管と電気が完全に機能するアパートを含んでいた。
グレース・ケリーがジェームズ・ステュアートとソーウォルド夫人のハンドバッグと宝石について話し合うときに着る淡い緑のスーツは、アルフレッド・ヒッチコック卿のヒット作『アルフレッド・ヒッチコックの鳥』（1963年）でティッピ・ヘドレンが全編にわたって着用した「ナイルグリーン」のスーツと驚くほど似ている。両作品の衣装はエディス・ヘッドがデザインした。グレース・ケリーが着たスーツは、スイングラインと七分袖のジャケットからスタイリッシュなペンシルスカートまで、当時のスタイルの典型であった。
ジェフはステラに、結婚するなら「人生を新しいドレスやロブスターのディナー、最新のスキャンダルだけだとは考えない人」とするだろうとコメントする。後にリサが紹介されるとき、彼女は新しいドレスを着てロブスターのディナーを持って現れ、最新のスキャンダルのいくつかをジェフに話す。
1997年に国立フィルム登録簿に追加された。
アメリカ映画協会が1998年に発表した「アメリカ映画史上最高の100本」で第42位にランクされた。
この映画のオリジナル予告編はどうやら存在しない。DVDには再公開時の予告編しか収録されていない。
レイモンド・バーは非常に慎重な同性愛者として知られていた。しかし、彼はそのコミュニティへの支持を示すために左手にピンキーリングを着けていた。その証拠は彼の有名なテレビシリーズ『弁護士ペリー・メイスン』（1957年）で見られる。興味深いことに、この映画では彼はその指輪を着けていない。
ジョー・フリンがこの映画に配役されたが、彼のシーンはカットされた。
この映画はロジャー・イーバートの「グレート・ムービーズ」リストに含まれている。
アルフレッド・ヒッチコック卿はジェームズ・ステュアートとの仕事を気に入っていた。特に、彼のもう一人の最も頻繁なスターであるケーリー・グラントと比較してそうだった。グラントは気難しく要求が多かった。ヒッチコックの目には、ステュアートは気さくで職人的な表演者だった。しかし、ステュアートと数本の映画で共演したウェンデル・コーリーは、ステュアートも「とてつもなく大きなエゴ」を持っており、シーンがうまくいっていないと思えば、声を張り上げて議論でヒッチコックさえも威圧することができたと語った。「あの柔らかさの下には鋼があった」とコーリーは言った。
ステラはジェフが隣人を覗き見することについて、よそよそしく、甚至は叱責するような態度をとり続けるが、彼がセールスマンは独身でまもなく相手ができるかもしれないと言及するまでだった。その時点で彼女は立ち止まり、セールスマンとその妻が別れるのかどうかをジェフに尋ねる。リサは彼のスパイ行為に無関心で否定的な態度をとり続けるが、セールスマンが窓越しにトランクを固定しているのを見るまでだった。それからは2人とも隣人についての噂話と、セールスマンに対する疑惑の網に夢中になる。
アルフレッド・ヒッチコック卿はジョージン・ダーシーに、彼女のキャラクターであるミス・トルソのダンスの振り付けを自由に任せた。ダーシーは撮影中、自分の意思で踊ることになっていた。ヒッチコックの唯一の制限は、彼女がアマチュアダンサーの不正確さを保つことを望んだため、プロのダンスレッスンを受けることを禁じたことだった。
この映画は30年間入手不可能だった。その権利（同時期の他の4本の映画とともに）がアルフレッド・ヒッチコック卿によって買い戻され、娘への遺産の一部として残されたためである。映画ファンの間では長らく悪名高い「失われたヒッチコック5作品」として知られ、30年の不在の後、1984年頃に劇場で再公開された。他の4本は『知りすぎていた男』（1956年）、『ロープ』（1948年）、『ハリーの災難』（1955年）、『めまい』（1958年）である。しかし、1980年代の劇場再公開の前に、この映画は1971年にABCで一度テレビ放送された。ただし、ネットワークは技術的にはその法的権利を持っていなかった。
ジェームズ・ステュアートが巨大な望遠レンズを付けて持っている35mmカメラは、1950年代初頭のエクサクタVX（米国以外では「ヴァレックス」としても知られる）で、東ドイツのドレスデンで製造されたものである。レンズは400mmのキルフィットである。パラマウント・ピクチャーズの小道具部門は、故意に黒いマスキングテープで名前を覆い隠した。
ジェフのアパートから見える自動車の大部分はナッシュ・モーターズ社のものである。最初の車は1954年式ナッシュ・アンバサダーだが、その後の車両の大部分は（いくつかの例外を除いて）1955年式ランブラーである。
興行的大成功と4部門のオスカー®ノミネートにもかかわらず、この映画は作品賞、演技部門のノミネート、そして（驚くべきことに）素晴らしいセットデザインのノミネートを逃した。この映画は、監督賞（アルフレッド・ヒッチコック卿）、脚本賞（ジョン・マイケル・ヘイズ）、カラー撮影賞（ロバート・バークス）、録音賞（ローレン・L・ライダー）でオスカー®ノミネートを獲得した。グレース・ケリーは同年に『喝采』（1954年）で主演女優賞のオスカー®を受賞し、その年に『喝采』、『裏窓』、『ダイヤルMを廻せ！』（1954年）の3作品でニューヨーク映画批評家協会賞と全米映画批評家協会賞の両方を受賞した。
グレース・ケリーはすべてのスタントを自分で行った。
巨大なセットに対応するため、アルフレッド・ヒッチコック卿は制作会社にスタジオの床全体を撤去させ、地下室を露出させた。観客が中庭として見るものは、もともとスタジオの地下レベルであった。
2007年、アメリカ映画協会はこの作品を史上最高の映画48位に選出した。
あるユーモラスなシーンでは、テラスでマットレスの上に寝ていた老夫婦に突然雨が降り注ぐ。彼らはマットレスと自分たちを室内に戻すのに苦労する。当時はエアコンがなかったため、室内が極度に暑い時は外（テラスやポーチなど）で寝るのが一般的だった。
脚本家のジョン・マイケル・ヘイズは、結婚当時プロのファッションモデルだった自身の妻をモデルにリサを作り上げた。
当時の業界誌は、世界初上映が1954年8月4日にニューヨークのリボリ劇場で行われたと報じている。「公開日」の欄に記載された8月1日という日付は誤りかもしれない。
クレジットはされていないが、ミス・トルソがアパートで踊るバレエ音楽は、レナード・バーンスタインのバレエスコア「Fancy Free」である。
ステラがジェフに愛と結婚について説教した直後、彼は新婚夫婦が最初のアパートに入るのを眺める。その間、背景のピアノが「That's Amore」を奏でている。
非常階段のマットレスで寝ている男を演じているのはフランク・キャディで、テレビシリーズ『ペチコート作戦』（1963年）と『農園天国』（1965年）の好感度の高いサム・ドラッカーとしても知られている。
ジョージン・ダーシーによると、非常階段で雨から逃れようともがく男女は、アルフレッド・ヒッチコック卿のいたずらに基づいている。ジェフの裏窓に面したアパート群の各俳優は、ヒッチコックの指示を受け取るイヤピースを着けていた。ヒッチコックは男にマットレスを一方へ引っ張るよう指示し、女には反対方向へ引っ張るよう指示した。相反する指示を受けたことに気づかないまま、撮影が始まると2人はマットレスを室内に取り込もうと争い始めた。その結果生じた大混乱——2人のうち1人がマットレスとともに窓の中に放り込まれる——はユーモアとリアリティを与え、ヒッチコックはそれを気に入った。彼は結果に大満足し、別テイクを命じなかった。
キャストには3人のオスカー®受賞者、ジェームズ・ステュアート、グレース・ケリー、ギグ・ヤングが含まれ、2人のオスカー®候補者、セルマ・リッターとアルフレッド・ヒッチコック卿も名を連ねる。
リサはジェフに、63丁目のはるか上にある自分のアパートが見えるのかと皮肉っぽく尋ねる。これは彼女が高級なパーク・アベニューの低い方の地区に住んでいることを示す。
この映画が製作された時、ジェームズ・ステュアートは46歳、グレース・ケリーは25歳だった。
映画の中で、グレース・ケリーがジェームズ・ステュアートにキスした後、彼が中庭で起きたことについて話し、それから彼女に「どう思う？」と尋ねると、ケリー（非喫煙者）は「口にするのも恐ろしいことよ」と答え、それからタバコに火をつけ、しばらく持った後、実際には吸うことなくすぐに消す。つまり、グレースは実際にすべての映画で喫煙を拒否したのだ。
セルマ・リッターによると、アルフレッド・ヒッチコック卿は俳優たちにシーンでの演技を気に入ったかどうか決して伝えず、気に入らない場合は「吐きそうな顔をしていた」という。
L.B.ジェフリーズ（ジェームズ・ステュアート）はレース事故の写真を撮影中に脚を骨折した。1961年、モンツァでドイツ人ドライバー、グラフ・ベルクヘ・フォン・トリップスの致命的なF1事故の写真を撮っていた写真家が死亡した。
ステラが壁に掛かった革製ケースから双眼鏡を取り出す際、小道具のトリックが必要だった。そのブランドはケースに極めてきつく収まり、取り出すときに真空状態まで生じる。片手で引き出し、しかも描写通りにケースが動かないままであることは不可能だった。
1954年の興行収入第8位の映画。
グレース・ケリーはこの映画と『波止場（1954）』を同時にオファーされた。彼女は、かつて自分もそうだったファッション界で働くリサ役がより自分に合っていると考え、アルフレッド・ヒッチコックの作品を選んだ。
グレース・ケリーは1953年11月12日、撮影現場で24歳の誕生日を祝った。
アルフレッド・ヒッチコック卿とレイモンド・バーはどちらもいたずら好きだった。現場では、2人の間でどちらが相手を出し抜くかといういたずら合戦が続いていた。
さりげなく映る一泊用バッグはマーク・クロスの製品とされていた。1845年にボストンで創業されたこの高級ブランドは、今日でも目の肥えた顧客を魅了している。
リサ（グレース・ケリー）はL.B.（ジェームズ・ステュアート）にドレスの値段は1,100ドルだったと告げる。これは2026年には13,000ドル以上に相当する。
ジェームズ・ステュアートは、アルフレッド・ヒッチコック卿と製作した4本の映画の中で、この作品が個人的に一番のお気に入りだと述べている。
ジェフ（ジェームズ・ステュアート）のアパートの壁に掛かった写真の1枚は、第二次世界大戦中に航空機の前に立つ彼の写真である。ステュアート氏は戦時中、アメリカ陸軍航空軍のパイロットとして現役任務に就き、B-24のパイロットとして任務を飛んだ。写真の機体はロッキードP-38ライトニングの偵察型で、機首の銃がカメラに置き換えられている。第二次世界大戦中の太平洋戦域でのいくつかの任務では、通常の偵察カメラのセットの代わりに、写真ジャーナリストのデヴィッド・ダグラス・ダンカンが機首のカメラに搭乗して島伝いの地上戦の低空写真を撮影する許可を得た。
セットには、1日のさまざまな時間帯に対応する4つの照明セットアップが常に設置されていた。ジェフのアパートにある遠隔スイッチで照明を制御した。他のパラマウント映画で使われていない照明はほぼすべて動員された（ある集計では、大型アーク灯1,000基と小型2,000基）。ある時、照明の熱でスプリンクラーが作動し、すべてが停止してセットは真っ暗になった。アルフレッド・ヒッチコック卿は落ち着いてアシスタントに傘を持ってくるよう命じ、「雨」が止んだら知らせるように言った。
映画全体が1つのセットで撮影され、そのためには数か月の計画と建設が必要だった。アパートと中庭のセットは幅98フィート、長さ185フィート、高さ40フィートで、31のアパートメントから成り、そのうち12は完全に家具付きだった。中庭はステージレベルより20〜30フィート低く設定され、建物のいくつかは5〜6階建てに相当した。この映画は『ダイヤルMを廻せ!』（1954年）の直後に、1953年11月27日から1954年1月13日まで迅速に撮影された。
アルフレッド・ヒッチコック卿は、グレース・ケリーのルックスについて衣装デザイナーのエディス・ヘッドと多くの時間を費やした。これは彼の主演女優に対するしばしば執着とも言える関係の特徴だった。彼が気を揉んだ衣装の一つは、リサがジェフの家に泊まる際に着るネグリジェだった。彼は静かにヘッドを脇に呼び、ケリーのバストを大きく見せるために詰め物を使うよう提案した。しかしヘッドとケリーは衣装の構造と姿勢を少し変えただけだった。ヒッチコックはケリーが詰め物をしたと思い込み、そのルックスを承認した。
アルフレッド・ヒッチコック卿は、ほとんどのカットを覗き見的な印象を与えるように意図的に撮影した。
リサが21クラブのテイクアウト、ロブスター・テルミドールに合わせて出すワインは、フランスのシャブリ地方産のグラン・クリュ白ブルゴーニュ、モンラッシェである。有名なシャルドネ種から造られ、モンラッシェはよくオーク樽で熟成されたボディが特徴で、濃厚なクリームソースの魚介料理と完璧に合う。しかし、グラスの中のワインは明らかに赤い。その地方のものであればピノ・ノワールであり、モンラッシェではない。
（約25分）作曲家のアパートで時計を巻く。その作曲家はロス・バグダサリアンで、映画とレコーディングのオリジナル・パフォーマー、アルビンとチップマンクスの創造者である。
アルフレッド・ヒッチコック卿の作品でジョージ・トマシーニが編集を担当した9本のうちの最初の1本。
映画全体がジェフのアパートの視点から撮影され、『救命ボート』（1944年）と並んで、アルフレッド・ヒッチコック卿の最も制約された視覚的にコントロールされた設定の一つとなっている。
映画の冒頭、ジェフが編集者と話しているとき、電話の向こうの声はギグ・ヤングのものである。
作曲家のパーティーの少女役でクレジットされていないキャスリン・クロスビーは、後にビング・クロスビーと結婚した。ビングはグレース・ケリーと『上流社会』（1956年）と『カントリー・ガール』（1954年）で共演している。
ジェームズ・ステュアートの役は映画全体を通して車椅子に閉じ込められている。ソーウォルドを演じるレイモンド・バーは、後に車椅子に閉じ込められた警察官が主人公のシリーズ『アイアンサイド』（1967年）でタイトルロールを演じた。
ブラジルでは、この映画は『Janela Indiscreta』または『Indiscreet Window』というタイトルで公開されている。
大方の話では、誰もがグレース・ケリーに夢中だった。ジェームズ・ステュアートによれば、「みんな朝彼女が来るのをただ座って待っていた。ただ彼女を見るために。彼女は誰にでも親切で、とても思いやりがあり、本当に素晴らしく、そしてとても美しかった」と語っている。ステュアートはまた、彼女の本能的な演技力と「映画演技のやり方を完全に理解していること」を称賛した。
アルフレッド・ヒッチコック卿がレイモンド・バーをラース・ソーウォルド役に起用したのは、彼をかつてのプロデューサー、デヴィッド・O・セルズニックに似せやすかったからだと言われている。ヒッチコックはセルズニックが干渉しすぎると感じていた。
物語の最後でリサが読んでいる本は、実際に存在するウィリアム・O・ダグラス最高裁判事著の『Beyond the High Himalayas』である。
戦場写真家ロバート・キャパとイングリッド・バーグマンの恋愛が、この映画のロマンチックな側面のアルフレッド・ヒッチコック卿のインスピレーションになったと考えられている。
フランツ・ワックスマンがアルフレッド・ヒッチコック卿のために手がけた最後のスコア。
フィルムのネガは、早くも1960年代にカラー染料の退色によりかなり損傷していた。黄色の画像染料はほぼすべて退色していた。フィルムが取り返しのつかない損傷を受けたという恐れにもかかわらず、保存の専門家はフィルムをほぼ元の色に復元することに成功した。
ネタバレを含むトリビア
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この映画のために書かれ、最後まで歌われない「Lisa」に加えて、映画の中では他に2曲が聞かれる。ディーン・マーティンの当時のヒット曲「That's Amore」のカリオペ版（映画の早い段階で中庭で流れる）と、小さな犬が死んでいるのが見つかった夜の「Mona Lisa」（ジェームズ・ステュアートの作曲家的な隣人が主催するパーティーでゲストたちが歌う合唱版）である。
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ジェフがカメラのフラッシュでソーウォルドを撃退する際にどの特殊効果を使うかを決めるため、数人のスタッフが暗い部屋で待機し、別のスタッフが繰り返し明るいカメラフラッシュを浴びせた。スタッフは一様に、明るく膨張するオレンジ色の円が見え、一時的に方向感覚を失ったと報告した。これらのスタッフは、ショット全体に小さな白い円が多数跳ね回るという最初の効果の試みに反対した。彼らの不満は受け入れられ、特殊写真効果スーパーバイザーのジョン・P・フルトンは、最終的に見られる膨張する赤オレンジ色の円に効果を変更した。
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ピーター・ボグダノビッチとのインタビューで、アルフレッド・ヒッチコック卿は、自身の映画のすべての敵役に多少の共感を覚えると語った。彼は特にソーウォルドに共感を覚えたと述べた。ソーウォルドは、ジェフが干渉する前は、殺人的ではあっても自分のことに専念していた。ヒッチコックはさらに、ソーウォルドとジェフの対決の間、ソーウォルドがジェフに何を望んでいたのか、なぜこんなことをするのかと尋ね、ジェフが沈黙を保つとき、観客も自分の共感を共有してくれることを望むと述べた。ヒッチコックは「その瞬間、『ああ、こいつは本当にちょっとした悪党だな』と思わせる」と締めくくった。
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この映画のポスターは、ジェフの隣人たちを描く点でやや誤解を招く。ミス・トルソはソーウォルド家のアパートに住んでいるように描かれ、影のどこかから手が伸びて彼女をつかもうとする中で踊っている。一方、ミス・ロンリーハーツはソーウォルド家の下ではなく上のアパートに住んでいるように描かれ、脅迫的な男を撃退している。どちらの描写も誤解を招く。ミス・トルソは映画を通じて決して危険にさらされず、ミス・ロンリーハーツの男性の求婚者との遭遇も、彼女がなれなれしくされたときにアパートから追い出すことですぐに鎮圧された。
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パトリック・メイホンに加えて、アルフレッド・ヒッチコック卿は現代のインタビューで、1910年のホーリー・ハーヴェイ・クリッペン博士の事件もこの映画のインスピレーションになったと述べた。ロンドンに住むアメリカ人のクリッペンは妻を毒殺し、遺体を切り刻み、妻はロサンゼルスに引っ越したと警察に告げた。クリッペンは最終的に、不倫関係にあった秘書がクリッペン夫人の宝石を身につけているのを目撃され、また家族の友人がカリフォルニアでクリッペン夫人を探したが見つからなかったことで捕まった。スコットランドヤードが介入した後、クリッペンと愛人は偽名でイングランドを逃れ、客船で逮捕された。警察は夫人の遺体の一部を地下室で発見した。
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この映画は、パトリック・メイホンの実際の殺人事件に部分的に触発されている。1924年、イングランドのサセックスで、メイホンは妊娠中の愛人エミリー・ケイを殺害し、遺体をバラバラにした。現代のインタビューで、アルフレッド・ヒッチコック卿は、メイホンが遺体の一部を列車の窓から一つずつ投げ捨て、頭部を暖炉で焼いたと主張した。しかし別の現代の資料によると、メイホンは遺体を四分割して大きなトランクに保管し、内臓を取り出して一部をビスケット缶と帽子箱に入れ、他をストーブで煮たという。
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フランソワ・トリュフォーがアルフレッド・ヒッチコック卿との有名なインタビューで論じたように、ジェフが窓から観察するすべての人物は結婚や人間関係と何らかの関わりがあり、それはリサとの自分の関係について葛藤するジェフの姿を映し出している。若く美しいミス・トルソがさまざまな求婚者と関わる姿から、年老いて必死なミス・ロンリーハーツ、最初は幸せな新婚夫婦から、有名なラース・ソーウォルドが自分の妻を殺す姿まで。
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この映画の原作であるコーネル・ウールリッチの短編小説では、主人公が脚を骨折していることは最後の行まで明かされない。
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死者数：2人（ソーウォルドの妻と隣人の犬）。
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ジェフが窓から転落する場面の撮影技法は、アルフレッド・ヒッチコックの代名詞ともいえるものだ。同様の手法は、より大掛かりな形で逃走迷路（1942）や北北西に進路を取れ（1959）でも使われている。
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ジェフだけがソーウォルド家の悲鳴に気づいた理由にはいくつかの説明がある。まず深夜とあって、非常階段に住むカップルと上の階の住人はすでに眠っており、隣のミス・トルソは客と外出中。ジェフは翌日、下の階のミス・ロンリーハーツが酔いつぶれて眠るのを見たと語っている。中庭を共有する他の住人では、詮索好きな画家のミス・ヒアリングエイドは就寝前に補聴器を外していたはずで、まだ起きている可能性のある住人では、作曲家は飲みに出ており、新婚夫婦は「都合が悪い」状態だった。
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終盤の数カットと死んだ犬の発見を除けば、作中のショットはすべてジェフのアパートから撮影されており、「死んだ犬の発見」の場面でのミス・トルソのクローズアップや、ラストのジェフの転落も同様だ。また序盤には、ジェフのアパートの角度からそのままでは見えないはずのヘリコプターが飛ぶ場面が1つある。
