
シャッター アイランドの舞台裏トリビア52選
ヴァル・リュートンが1940年代に手がけたゾンビ映画の数々は、マーティン・スコセッシが本作の雰囲気を創り出すうえでのインスピレーションのひとつとなった。
キャストに本作のスタイルをイメージさせるため、マーティン・スコセッシはキャストとスタッフに『過去を逃れて』(1947)と『めまい(1958)』を上映して見せた。
本作はもともとウォルフガング・ペーターゼンの監督作品として企画された。しかし、よりアクション重視の大作にするため、デニス・ルヘインの小説にはかなりの改変が加えられた。
コーリー医師(サー・ベン・キングズレー)の装いは、認知行動療法の父であるアーロン・ベック医師を模しており、トレードマークの茶色のスーツに赤い蝶ネクタイを身につけている。
キャストにはアカデミー賞受賞者が2人、レオナルド・ディカプリオとサー・ベン・キングズレーが、そしてアカデミー賞ノミネート経験者が5人、マーク・ラファロ、マックス・フォン・シドー、ミシェル・ウィリアムズ、ジャッキー・アール・ヘイリー、パトリシア・クラークソンが名を連ねている。
保安官が使っていたホルスターは「パンケーキ・ホルスター」と呼ばれるもので、「パンケーキ・メーカーのロイ・ベイカー」が開発した。
本作のタイトルは「truths and lies」および「truths/denials」のアナグラムになっている。
本作の仮タイトルは、精神病院の名前でもある「Ashecliff」だった。
監督候補としてデヴィッド・フィンチャーの名前も挙がっていた。
本作は全米公開初週末に4020万ドルを稼ぎ出し、マーティン・スコセッシにとって自己最高のオープニング成績となった。最終的には世界興収2億9300万ドルを超え、彼のキャリアで最高の興収作品となった。この記録は後に、同じくディカプリオ主演の『ウルフ・オブ・ウォールストリート』(2013)に塗り替えられた。
レオナルド・ディカプリオとミシェル・ウィリアムズは、ともにラッシー作品に出演している。ディカプリオは15歳のとき『The New Lassie』(1989)の2エピソードに出演し、ウィリアムズは13歳のとき『Lassie』(1994)で映画デビューを果たした。
2009年10月の当初の公開を直前に控えた頃、本作は2010年2月へと公開が延期された。とはいえ2009年12月には、オースティンの映画祭「Butt-Numbathon」で特別な「秘密」上映が行われた。批評家もこの上映に参加したが、公式公開日までレビューを公表しないよう求められた。
マーティン・スコセッシとレオナルド・ディカプリオが映画でタッグを組むのはこれが4度目。2人はこれまで『ギャング・オブ・ニューヨーク』(2002)、『The Aviator』(2004)、『The Departed』(2006)で共作している。
精神病院へ向かう途中のプレートに記された「Remember us, for we too have lived, loved and laughed」という言葉は、メドフィールドのヴァイン・レイク墓地から取られたもの。スペイン風邪として知られる1918年のインフルエンザ流行で亡くなった人々を偲び、石碑に刻む言葉を募るコンテストが開催されたのだ。
2008年に4か月かけて撮影された。
コロンビア ピクチャーズは、デニス・ルヘインの小説が初めて出版された2003年に映画化権を最初に取得した。しかし度重なる遅延の末、権利は著者のもとへ戻った。
デニス・ルヘインの2003年の小説「シャッター アイランド」を原作としている。
本作はアカデミー賞視覚効果賞の候補リストに残ったものの、ノミネートには至らなかった。マーティン・スコセッシとレオナルド・ディカプリオのコンビによる作品で、アカデミー賞ノミネートを1つも獲得できなかったのは本作だけである。『ギャング・オブ・ニューヨーク』(2002)、『The Aviator』(2004)、『The Departed』(2006)、『ウルフ・オブ・ウォールストリート』(2013)、『Killers of the Flower Moon』(2023)はいずれも作品賞を含むアカデミー賞ノミネートを果たしている。
保安官がリボルバーを入れたままホルスターを外すシーンがあるが、このタイプのホルスターは1950年代には存在しなかった。登場したのは1970年代初頭になってからだ。
島を襲うハリケーンはハリケーン・キャロルで、1954年の北大西洋熱帯低気圧シーズンにニューイングランドを襲った3つの大型ハリケーンのひとつである。
物語の大半は曇り空で、話が深まるにつれて雨脚が強まっていく。太陽が顔を出すのは終盤のシーンだけ。これもフロイトへのオマージュで、彼は潜在意識を、意識の澄み切った空とは対照的な、混沌とした曇り空にたとえた。
サー・ベン・キングズレーは『Stonehearst Asylum』(2014)でも精神病院の医師を演じている。
本作は初週末に4100万ドルを記録して幕を開け、マーティン・スコセッシにとって最高の数字となり、レオナルド・ディカプリオにとっても(同年後半に『Inception』(2010)が公開されるまでの)自己最高成績となった。
冒頭のパラマウントのロゴとそれに続くクレジットに添えられた音楽は、『The Shining』のサウンドトラックからのサンプルが使われている。
当初はその年のアカデミー賞を狙い、パラマウント ピクチャーズが2009年10月2日に米国とカナダで公開する予定だった。しかしパラマウント ピクチャーズは資金難(授賞向け作品を宣伝するのに必要な5000万~6000万ドルを用意できなかった)を理由に、本作を2010年2月19日へ延期した。延期のもうひとつの理由として挙げられたのは、レオナルド・ディカプリオが他の撮影の都合でインタビュー対応ができないことだった。またパラマウント ピクチャーズは、例年「知的」な映画の公開がごく少ない閑散期の2月なら、大人向けの作品もある程度の手応えを得られるだろうと考えた。
マーティン・スコセッシとレオナルド・ディカプリオが本作の制作を決める前、2人は当初『ウルフ・オブ・ウォールストリート』(2013)を手がける予定だった。しかし当時は『ウルフ・オブ・ウォールストリート』(2013)の資金調達がうまくいかなかった。
2022年時点で、マーティン・スコセッシの作品で全編フィルム撮影された最後の映画となっている。
レオナルド・ディカプリオ演じる主人公は、コーリー医師とナリング医師との初対面の際、「Hoover's Boys」に書類を提出したことに触れる。ディカプリオはクリント・イーストウッド監督の『J. Edgar』(2011)でJ・エドガー・フーヴァーを演じている。
マーク・ラファロ、ジョン・キャロル・リンチ、イライアス・コティーズは『Zodiac』(2007)にも出演している。
チャック・オール役をマーク・ラファロに決める前に、レオナルド・ディカプリオとマーティン・スコセッシはロバート・ダウニー・Jr.とジョシュ・ブローリンの名前も検討していた。3人ともマーベル・シネマティック・ユニバースの一員で、それぞれブルース・バナー(別名インクレディブル・ハルク)、トニー・スターク(別名アイアンマン)、サノスを演じている。サー・ベン・キングズレーもマーベル・シネマティック・ユニバースに参加し、『Iron Man 3』(2013)、『Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings』(2021)、『Wonderman』でマンダリンを演じた。さらにミシェル・ウィリアムズは、ソニーのスパイダーマン・ユニバースの一環として『Venom』(2018)と『Venom: Let There Be Carnage』(2021)でアン・ウェイングを演じている。
テディ(レオナルド・ディカプリオ)が劇中で使っているボールペンはパーカー・ジョッター。1954年(この映画の舞台年)に発売され、市場に出た最初の成功した信頼性の高いボールペンで、万年筆を急速に時代遅れにした。その年だけで350万本以上が売れ、パーカー・ジョッターはその10年間ボールペン市場を席巻した。
ペドックス島(最初の島への接近シーン)、マサチューセッツ州ボストン港のペドックス島、メイン州のアカディア国立公園、マサチューセッツ州メドフィールドのメドフィールド州立病院、マサチューセッツ州イプスウィッチのターナーヒルカントリークラブ内ライス邸の風景をCGIで合成し、シャッター アイランド全体のイメージを作り上げた。フェリーでの接近シーンで見える島の大きな山岳地帯はポストプロダクションで追加されたもので実在しないが、低地にある朽ちたレンガの建物はペドックス島の本物の廃墟だ。
マーク・ラファロは、マーティン・スコセッシにどれほど一緒に仕事をしたいかを綴ったファンレターを送った末に、チャック・オール役を勝ち取った。
ネタバレを含むトリビア
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夢のシーンで、ドロレスは背中が空洞化し、灰色がかった姿で描かれる。この点で彼女はスカンジナビア民間伝承のスクーグスロー(フルドラ)に奇妙な類似性を持つ。美しい森のトロールで、背中が空洞の幹に似ており、男性を誘惑して結婚させた。もし夫に虐待されれば、男性に復讐するか、醜い姿に戻った。これはドロレスの精神的崩壊を、テディ(別名アンドリュー)のアルコール依存症と、その結果として彼女が受けたと示唆される精神的・言葉による虐待に結びつけるかもしれない。
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チャックはホルスターを外すのに苦戦しており、銃器の扱いに不慣れであることを示唆している。
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2010年、レオナルド・ディカプリオは本作とインセプション (2010) に主演した。どちらでも、妻の死を受け入れることに苦しむ男を演じている。
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ダッハウ強制収容所のナチス親衛隊員の殺害は歴史的な出来事で、1945年4月29日、米軍によって収容所が解放された際に起きた。
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テディ、チャック、コーリーが最初の視察の後でレイチェルの部屋を出て共用室に入ると、そこは男性患者でいっぱいだ。これはその部屋が男性病棟にあることを示しており、「レイチェルの」部屋が実はテディ/アンドリューの部屋であるという初期の手がかりのもう1つになっている。
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最後の言葉を口にすることで、テディは自分の状態を深く理解していることをはっきりと示している。
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シャッター アイランドにおけるアンドリュー・レディスの名前は、テディ・ダニエルズ(テディ・ディナイアルズ)ほど明確な言葉遊びにはなっていない。しかし、意味のあるアナグラムと見ることもできる。「Andrew Laeddis」の文字を並べ替えると「Edward Daniels」になり、これは「Teddy Daniels」によく似ている。「Teddy」は「Edward」の一般的な愛称だ。これはアンドリュー・レディスと彼の別人格テディ・ダニエルズとの結びつきを強め、キャラクターの分裂したアイデンティティと物語の中心テーマ——現実と否認をめぐる彼の葛藤——を際立たせている。
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テディがベッドの後ろに隠されたメモをあまりにも簡単に見つけられたということは、ここが実は彼自身の部屋であることを意味する。コーリー医師はメモが「レイチェル・ソランド」の筆跡だと言う。彼女は存在しないので、メモはテッド/アンドリュー自身の筆跡だということになる。
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テディ・ダニエルズがチャック・オールに告げる最後のセリフ(「この場所は考えさせられる」と彼は問う、「怪物として生きるのと、善人として死ぬのと、どちらが悪いだろうか」)はデニス・ルヘインの原作にはなく、この映画の結末が本当は何を意味するのかについて、英国のガーディアン紙に記事を書かせるきっかけとなった。レオナルド・ディカプリオとマーティン・スコセッシは明確な答えを持っていなかったが、精神医学顧問のジェームズ・ギリガン博士は、ダニエルズは自分の運命を選んだ(そしてアンドリュー・レディスとしてそれを選んだ)と述べた。ギリガン博士によれば、ダニエルズは過去の行動、特に妻を精神崩壊させ、彼が妻を殺す前に子供たちを殺害させたことへの罪悪感から、シャッター アイランドのスタッフに完全なロボトミーを許可することで一種の自殺を選んだという。ギリガン博士はまた、この映画のダニエルズの扱いは、彼が妄想と向き合った点で成功したが、彼の(どうやら偽りの)精神病が残存したことで、ロボトミー賛成派に、彼らの方法と新しい非外科的治療との論争で「勝利」を与えた点で失敗したと述べた。
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シャッター アイランドの衝撃的な湖の暴露シーンでは、マーティン・スコセッシ監督は水中に実際の子役を使わなかった。代わりに、制作陣は驚くほど精細で本物そっくりの義肢ダミーと大人のスタントダブルを使って溺死した子供たちを表現した。ダミーは実際の子役から型を取って特注された。
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ダッハウの夢のシーケンスは当初全編65mmで撮影する予定だったが、65mmカメラを使った2夜目に完全に故障した。しかし、テディが民間人の服で収容所を歩くいくつかのショットは本編に残っている。
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2025年、レオナルド・ディカプリオはNew Heightsポッドキャストで、結末は観客に委ねられるべきだと考えているものの、個人的な答えはアンドリュー・レディスが苦しみから解放されるために自ら進んでロボトミーを選んだというものだと明かした。
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レオナルド・ディカプリオのキャラクターは2つの人格があまりに二極化しているため、映画の前半ではテディが自分のタバコに火をつけるためにマッチを擦ることが一度もない。これは間違いなく、彼がマッチを放火やとらえどころのないアンドリュー・レディスと結びつけているからだ。しかし、アッシュクリフの治療が彼の人格を融合させ始めると、特にC棟を歩くときに、自分でマッチを擦るようになる。
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テディがマッチに火をつけるのは、暗闇でよく見るためというより、レディスを「引き寄せる」ためである可能性が高い。
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チャック(マーク・ラファロ)がU.S.マーシャルではなく医師であることを示す手がかりがいくつかある。銃を渡すよう求められたチャックは、医師であるため銃をホルスターから抜くことに慣れておらず、銃とホルスターの両方を警備員に手渡す。テディ・ダニエルズ(レオナルド・ディカプリオ)がレイチェルについてピーター・ブリーン(クリストファー・デナム)を尋問しているとき、テディが鉛筆でノートを引っかき始めるとピーターは不快感を示し、その結果2人とも興奮してしまう。テディがピーターの手首をつかんで手を出そうとしたまさにその瞬間、チャックは左手でテディを席に引き戻し、右手では精神施設の職員にピーターを病棟へ連れ戻すよう指示しているのが見て取れる。ブリジット(ロビン・バートレット)の面接でテディがシーハン医師に言及すると、彼女がチラリとチャック(シーハン医師本人)を見るのが分かる。また、患者の面接中、患者とテディの後ろには常に警備員が立っているが、チャックの後ろには立っていないことにも注目だ。これはテディもまた患者であることを示している。
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アウシュヴィッツは「Arbeit macht frei」(「働けば自由になる」)と記された鉄の門を持つ強制収容所・絶滅収容所として最もよく知られているが、この銘文を門やその他の場所に持つ収容所はそこだけではなかった。ダッハウにも象徴的な門があったため、テディがこの門を見たというのは正しく、収容所を解放する場面にこの門が登場することになる。
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テディ・ダニエルズ(アンドリュー・レディス)が服用する薬はクロルプロマジン(商品名ソラジン)である。この向精神薬は1953年に発売され、統合失調症や双極性障害を治療する初の定型抗精神病薬となった。当時は画期的な発見であり、野蛮とされた前頭前野ロボトミーを大きく置き換え、三環系抗うつ薬(TCA)など数多くの新薬の分類を生み出すきっかけとなった。
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チャック(マーク・ラファロ)とテディ(レオナルド・ディカプリオ)がレイチェル・ソランドの部屋で彼女の失踪を調べているとき、チャックはソランドのものとされる2足の靴を持ち上げる。どちらも大きな男性用ローファーで、ソランドではなくダニエルズに合うサイズだ。
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本作には結末を予告する手がかりや意図的な連続性のミスが随所に散りばめられている。たとえば、溺死現場で警備員たちがただ立っているだけ(レイチェルは存在しないため積極的に捜索していない)、患者が飲む水がカットの間に消える(テディの視点のショットでは彼女は空の手で飲んでいる。テディは溺死した子どもたちを潜在意識で思い起こさせるため、全編を通して水を一貫して嫌悪している)、レイチェルに一瞬カーディガンが現れる(後に別のレイチェルが着ている)、エドワードことアンドリューの夢のセリフが繰り返される(「なぜ濡れているんだ、ベイビー?」など)といったものだ。こうした手法は彼の夢の中でも用いられており、彼が夢と認識するものと現実と認識するものの類似性を示している。