Jurassic Park: 695 ciekawostek zza kulis
Od czego zacząć na tej stronie
Zacznij od tych wybranych tematów: dekoracji kuchni, Malcolma w powieści, zespołu efektów wizualnych oraz sprostowania twierdzenia o kostiumie. Reszta strony to obszerniejszy zbiór ciekawostek.
- Dekoracja kuchni
- Malcolm w powieści
- Zespół efektów i jego Oscar
- Twierdzenie o kostiumie: sprawdzenie chronologii
Ten przegląd obejmuje 10 wybranych faktów, a nie wszystkie fakty na tej stronie.
Płynne tłumaczenie nie stanowi niezależnego potwierdzenia prawdziwości oryginalnego twierdzenia.
Około 1 godz. 20 min filmu Ian Malcolm, ścigany przez dinozaura, mówi „must go faster” („trzeba jechać szybciej”). Rolandowi Emmerichowi, współproducentowi, współautorowi scenariusza i reżyserowi Dnia Niepodległości (1996), tak spodobała się ta kwestia, że kazał Jeffowi Goldblumowi powtórzyć ją podczas ucieczki ze statku-matki wraz z Willem Smithem.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Informacja z kompilacji; podczas tego przeglądu nie zweryfikowano tego twierdzenia niezależnie.
Halę zdjęciową nr 24 wytwórni Universal przekształcono w dekorację wielkiej kuchni przemysłowej. Ekipa Stana Winstona sterowała wszystkimi ruchomymi częściami modeli raptorów naturalnej wielkości, a Ariana Richards i Joseph Mazzello kulili się w kącie.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Informacja z kompilacji; podczas tego przeglądu nie zweryfikowano tego twierdzenia niezależnie.
Kolejność pojawiania się głównych bohaterów jest następująca: Muldoon, Grant, Ellie, Hammond, Nedry, Malcolm, Wu, Lex i Tim.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Informacja z kompilacji; podczas tego przeglądu nie zweryfikowano tego twierdzenia niezależnie.
Według doniesień do roli Alana Granta brano pod uwagę Toma Hanksa i Pierce’a Brosnana.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Informacja z kompilacji; podczas tego przeglądu nie zweryfikowano tego twierdzenia niezależnie.
Wymyślana zdolność dilofozaura do plucia jadem oraz jego kryza na szyi stały się tak ikoniczne, że niemal każde inne pojawienie się tego zwierzęcia w kulturze popularnej, w tym wiele zabawek z dilofozaurem, zawiera przynajmniej jedną z tych cech lub obie. Niektóre pomijają nawet uderzające podwójne grzebienie dinozaura, od których wzięła się jego nazwa ("jaszczur o dwóch grzebieniach"). W rzeczywistości zdolność plucia jadem wymyślił wyłącznie Michael Crichton, a dodanie kryzy było pomysłem koncepcyjnego artysty Johna Gurchego. Pod koniec 20. wieku naukowcy błędnie sądzili, że dilofozaur miał słabe szczęki, ponieważ jego skamieniała czaszka była niekompletna, zniekształcona i źle zrekonstruowana, więc wiele książek twierdziło, że nie mógł zabijać ofiar ugryzieniem. Crichton oparł swój pomysł o pluciu jadem na tych przestarzałych teoriach, sugerując, że dilofozaur mógł polować za pomocą jadu. Posłużyło to także pokazaniu, że prawdziwe dinozaury mogły wyglądać i zachowywać się zupełnie inaczej, niż ludzie sądzili na podstawie badania ich kości; okazało się to prawdą, gdy w latach 1990 i 2000 odkryto, że wiele dinozaurów, głównie raptorów, miało pióra. W 2020 dilofozaur doczekał się również naukowego liftingu. Bardziej szczegółowe badania ujawniły, że miał znacznie grubsze, pokryte keratyną grzebienie wypełnione workami powietrznymi, a nie cienkie, płytkowate grzebienie znane z filmu, oraz masywne szczęki, które doskonale nadawałyby się do zabijania ofiar, co oznacza, że nie potrzebowałby jadu. Fikcyjne cechy dilofozaura są skutkiem tego, że dinozaur nie był czystej krwi. DNA jaszczurki frill jest odpowiedzialne za kryzę na szyi, a DNA plującej żmii za jad.
Trzeba przyznać Gary'emu Rydstromowi, że gardłowy dźwięk, jaki T. rex wydaje tuż przed połknięciem kozy i po nim, rzeczywiście przypomina gardłową wokalizację aligatora lub koali, które Rydstrom wymienia jako część miksu.
Mimo że w jeepach są normalne części do pasów bezpieczeństwa, zauważalne jest, że same pasy zostały z pojazdów usunięte. To kolejny szczegół pokazujący, jak Ingen wierzył, że ma większą kontrolę, niż w rzeczywistości, i dlatego szedł na skróty w kwestii pewnych prostych środków bezpieczeństwa w parku. Sprawia to, że nieustanne zapewnienia Hammonda, iż "nie szczędzili wydatków", brzmią ironicznie, bo staje się jasne, że to stwierdzenie dotyczy tylko bardziej efektownych detali, takich jak gwiazdorscy prelegenci i wykwintne jedzenie, a nie kluczowych systemów operacyjnych potrzebnych do ochrony klientów.
Gdy ocalali czołgają się przez kanały wentylacyjne, około 1 godz. 55 min filmu, światło monitorów komputerowych pada na ścigającego ich raptora. Widoczne na nim wzory często uznaje się za cienie otworów wentylacyjnych. W rzeczywistości są to litery GATC, czyli cztery litery służące do oznaczania składników DNA.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Informacja z kompilacji; podczas tego przeglądu nie zweryfikowano tego twierdzenia niezależnie.
Podczas sceny karmienia welociraptorów Hammond ani na chwilę nie spuszcza wzroku z Granta. Wypatruje czegoś, a jego twarz drga w najbledszym z uśmiechów. Grant bowiem nie patrzy z przerażeniem, jak zapewne obawiał się Hammond, lecz z zachwyconą fascynacją. Warto też pamiętać, że później Hammond opowiada, iż jego pierwszą atrakcją był cyrk pcheł. Skoro wszystko napędzały małe silniczki, jest iluzjonistą. Prawdopodobnie całą karierę pragnął pochwał od profesjonalistów, nie uciekając się do sztuczek. Wszystko to wyjaśnia dr Sattler, że Haley chciał stworzyć coś, co nie było iluzją.
Spielberg jest zapalonym kolekcjonerem broni.
W powieści Ian Malcolm wyjaśnia, że nosi wyłącznie czerń, ponieważ jego życie jest „zbyt cenne, by marnować je na myślenie o ubraniach”. W tym filmie, w Zaginionym świecie: Jurassic Park (The Lost World: Jurassic Park) oraz w Jurassic World: Upadłym królestwie (Jurassic World: Fallen Kingdom) również ubiera się głównie na czarno.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Informacja z kompilacji; podczas tego przeglądu nie zweryfikowano tego twierdzenia niezależnie.
Dwie z najpopularniejszych kreskówek Stevena Spielberga zakończyły się i rozpoczęły między produkcją a premierą tego filmu. Ostatni odcinek Przygód Animków (1990) wyemitowano 2 grudnia 1992, pół roku przed premierą filmu. Natomiast pierwszy odcinek Animaniaków (1993) wyemitowano 13 września 1993, cztery miesiące po premierze filmu.
BD Wong przeszedł casting, korzystając ze stron powieści, ponieważ scenariusz nie był jeszcze gotowy. Spodziewał się więc, że dr Wu odegra w tym filmie równie znaczącą rolę. Dopiero po rozpoczęciu produkcji dowiedział się, ku swojemu rozczarowaniu, że był potrzebny tylko na jeden dzień, i uznał, że rola została zmniejszona z powodu "wykluczenia rasowego w Hollywood". Choć nie wierzył, że kiedykolwiek powtórzy tę rolę, wiele lat później Colin Trevorrow zaprosił go do Jurassic World (2015), argumentując, że dr Wu byłby logiczną postacią do powrotu, skoro to on stworzył dinozaury. Wong ma znacznie bardziej znaczącą rolę w Jurassic World i jego dwóch sequelach.
Wiele wątków fabularnych i easter eggów nawiązuje do wcześniejszych filmów w karierze Spielberga. Podobnie jak w Szczękach fabuła kręci się wokół miejsca wypoczynkowego zagrożonego przez wymykające się spod kontroli zwierzęta. Oba filmy zaczynają się też od śmierci bohatera zadanego przez zwierzę. Podobnie jak przy Bliskich spotkaniach trzeciego stopnia obsadził filmowca w roli postaci, która doprowadza ludzi do kontaktu z fantastycznymi stworzeniami. Jak w Poszukiwaczach zaginionej Arki jest scena rozgrywająca się na pustynnych wykopaliskach. Nedry ubrał się jak dzieciaki z The Goonies i ogląda na komputerze Szczęki. Kwestia Arnolda "Hold on to your butts" pochodzi od Roberta Zemeckisa. Grant, niechętny ojcostwu, oswaja się z tym pomysłem, bo opiekuje się dwójką dzieci, których rodzice się rozwodzą. Sam Spielberg doświadczył tego podczas kręcenia E.T. Z perspektywy czasu hołd dla The Shining w scenie kuchennej zapowiada jego udział w A.I.
Reakcja Laury Dern na widok welociraptora w szopie konserwacyjnej była autentyczna. Widziała go wtedy po raz pierwszy, więc strach na jej twarzy nie jest grą aktorską; to naprawdę szczery odruch.
James Cameron i Joe Dante również próbowali zdobyć fotel reżysera. Obaj zaczynali karierę, pracując u Rogera Cormana. Cameron współpracował ze Stanem Winstonem i Dennisem Murenem przy Terminator 2: Judgment Day, a ich Oscara wręczyła im Laura Dern. Rodzice samej Dern, Bruce Dern i Diane Ladd, pracowali przy kilku produkcjach Cormana i faktycznie poznali się na jednym z takich filmów. Dante także często obsadzał Bruce'a w swoich filmach.
Zespół Stan Winston Studio odpowiedzialny za stworzenie animatronika dilofozaura przeanalizował klatka po klatce dokument z udziałem strusia, na którego podstawie opracowano podskakujący chód animatronika. Początkowo dla jednej z jego nóg stworzono mechanizm sterowany krzywką, który miał naśladować chód strusia, zanim zdecydowano się na inne rozwiązanie. Ten późniejszy mechanizm składał się z prętów wychodzących ze stóp, biegnących pod podłogą i obsługiwanych przez lalkarza. Zainspirowany Steadicamem Rick Galinson stworzył koncepcję jego szyi. Każda sprężyna w szyi i głowie była naprężona inaczej, a każda kolejna była cięższa od głowy ku ciału, co zapewniało realistyczne ruchy. Mechanizm ten początkowo proponowano dla raptora, ale Stan Winston Studio nie było przekonane, że zadziała na tak dużym zwierzęciu, więc mechanizm steadicamowy przeniesiono do dilofozaura. Gdy mechanizm powstał, Stan Winston był pod wrażeniem pracy Galinsona i zastosował go w animatroniku głowy i szyi welociraptora, porzucając alternatywny projekt animatronika raptora. Animatronik miał 3 wymienne głowy: z kryzą w opuszczonej pozycji, zmechanizowaną tak, by kryza mogła się otwierać, oraz z otwartą kryzą, zdolną do grzechotania i plucia. Sama kryza była arkuszem gumy lateksowej przyklejonym do prętów nośnych podłączonych do krążka. Po aktywacji obracała się na zewnątrz i do przodu jednocześnie, schodząc z szyi animatronika dilofozaura. Zdolność plucia zapewniał mechanizm paintballowy, a sama ślina była mieszanką metakrylu i K-Y Jelly z dodatkiem barwnika spożywczego. Pod językiem trzeciej głowy znajdowały się 2 otwory na przewody, przez które pompowano powietrze pod wysokim ciśnieniem, co pozwalało animatronikowi „pluć”. Reszta ciała, taka jak głowa, ogon i ramiona, była sterowana radiowo. Stworzono także wstawiane nogi poruszane linkami, by oddać podskok dilofozaura, gdy ten po raz pierwszy zbliża się do Nedry'ego. Podskoki uzyskano, zawieszając nogi na linkach bungee podwieszonych do kładek scenicznych.
Na wczesnym etapie prac nad pierwszym filmem Phil Tippett zabiegał, by apatozaura z powieści zastąpić w ekranizacji brachiozaurem lub ultrazaurem, ponieważ wspomniane zauropody były większe od apatozaura, a Tippett uważał, że te, o które się starał, mają „znacznie ciekawszą konstrukcję” pod względem fizjologicznym. Ostatecznie do filmu wybrano brachiozaura, choć ultrazaur pojawił się później w Jurassic Park: The Ride.
Phil Tippett popadł w spory przygnębienie, gdy dowiedział się, że żadne z tworzonych przez niego stworzeń do animacji poklatkowej nie trafi do filmu. Jednak wkrótce po tej decyzji animatorzy Industrial Light & Magic odkryli, że faktycznie mają dla niego zastosowanie. Choć żaden z jego modeli poklatkowych nie pojawił się w filmie, uznano, że jego techniki będą bardzo przydatne przy animowaniu komputerowych dinozaurów, zwłaszcza biorąc pod uwagę, ile badań poświęcił ruchowi zwierząt. Zamiast tworzyć ruch dinozaurów za pomocą animacji kluczowej, postanowiono zbudować szkielet do animacji poklatkowej dla każdego komputerowego dinozaura i manipulować nim tak jak przy filmie poklatkowym. Szkielety te zbudowano specjalnie z czujnikami ruchu i połączono z animowanymi dinozaurami tworzonymi na komputerze. Dzięki temu ruch szkieletu poklatkowego był bezpośrednio przenoszony na wersję komputerową widoczną w finalnym filmie.
Wszystkie ujęcia CGI tyranozaura powstały w Industrial Light & Magic przy użyciu siatek szkieletowych.
Choć w filmie tryceratops jest chorowity, w rzeczywistości mógłby skutecznie walczyć z tyranozaurem. To najprawdopodobniej wyjaśnia strategię tyranozaura, który podczas pierwszego ataku przewraca samochód do góry nogami: duże, poziomo zbudowane dinozaury, takie jak tryceratops czy ankylozaur, były tak mocno opancerzone, że najlepszą szansą tyranozaura na zranienie ich było przewrócenie ich na grzbiet, zmuszenie do walki o powrót do pionu i odsłonięcie miękkiego brzucha lub gardła.
Alana Granta początkowo mieli zagrać Harrison Ford lub Kurt Russell. Ford odmówił, ponieważ postać była zbyt podobna do Indiany Jonesa. Russell był zainteresowany, ale odmówił z powodu wymagań finansowych; jego stawka była zbyt wysoka dla studia. Pod uwagę brano także Tima Robbinsa, Williama Hurta, Richarda Dreyfussa, Eddiego Murphy'ego, Billa Murraya, Chevy'ego Chase'a, Liama Neesona, Dennisa Quaida, Mickeya Rourke'a, Hugh Granta, Tima Allena, Hugo Weavinga, Willema Dafoe, Denzela Washingtona, Sama Elliotta, Toma Cruise'a, Johna Travoltę, Arnolda Schwarzeneggera, Sylvestra Stallone'a, Nicolasa Cage'a, Bruce'a Willisa, Christophera Reeve'a, Clinta Eastwooda i Jeffa Bridgesa.
Siłę ugryzienia tyranozaura szacowano na około 8 000 funtów. Siłę ugryzienia deinonycha ustalono na od 4 100 do 8 200 niutonów, większą niż u żyjących ssaków mięsożernych, w tym hieny, i równoważną sile podobnie dużego aligatora. Siłę ugryzienia welociraptora szacowano na około 1 000 funtów na cal kwadratowy.
Donald Gennaro pojawia się na chwilę w teledysku plastelinowym „Weird Ala” Yankovica do Jurassic Park (1993). Czyta gazetę w łazience, gdy pojawia się tyranozaur i go zjada (a potem wypija filiżankę herbaty i czyści zęby nicią dentystyczną). W kwestii dinozaura zjadającego prawnika piosenka zawiera wers „Well, I suppose that proves they're really not all bad”.
Ulubioną rzeczą Josepha Mazzella w jego postaci było to, że „był trochę cwaniakiem” wobec ekranowej siostry Lex (Ariana Richards). „Mam starszą siostrę” – powiedział. „I fajnie było drażnić się z Ariana, szturchać ją i zaczepiać tak, jak chciałbym robić to własnej siostrze”.
Velociraptor oznacza „szybkiego grabieżcę”. W tym filmie ich inteligencja odpowiada szympansowi o podobnych chwytnych dłoniach, jednak w rzeczywistości prawdopodobnie nie były zbyt bystre i nie mogły chwytać przedmiotów z powodu ułożenia dłoni. Za życia miały pierzaste skrzydła, które jeszcze bardziej by im to utrudniały. Gdyby więc miały coś złapać, zrobiłyby to podobnie jak ptaki – pyskiem lub stopami.
Choć sir Richard Attenborough grał postać Johna Hammonda, który zarządzał parkiem z dinozaurami, czyli tytułowym parkiem tematycznym, to w rzeczywistości Richard Attenborough miał brata o imieniu John, a jego drugi brat David był narratorem niektórych dokumentów o dinozaurach.
Choć plakat kinowy i wszystkie wydania domowe wymieniają w napisach wszystkich 11 członków obsady, w wielu innych materiałach promocyjnych, takich jak ścieżka dźwiękowa i powiązane wydanie powieści, podano tylko obsadę wymienioną nad tytułem: Sama Neilla, Laurę Dern, Jeffa Goldbluma i Richarda Attenborough. Po tytule znalazły się jedynie napisy ekipy.
Jeepy JP 18 i 29 bez dachu pojawiają się na początku filmu, gdy John Hammond wiezie testowych gości do Jurassic Park Visitor Center.
W powieści inny budynek techniczny, Maintenance Building 04, ma numer. Z tego powodu ten budynek również najprawdopodobniej ma numer (być może 01 ze względu na bliskość Visitor Center), ale nigdy nie wspomniano o tym w powieści.
Wayne Knight (Dennis Nedry) był pierwszym obsadzonym aktorem.
Sprostowanie chronologii: daty premier nie potwierdzają twierdzenia, że kostium Ellie Sattler był inspirowany Larą Croft z Tomb Raider. Jurassic Park miał premierę w 1993 roku, a pierwsza gra Tomb Raider ukazała się w 1996 roku. Samo podobieństwo ubrań nie dowodzi bezpośredniej inspiracji.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Sprostowanie na podstawie źródeł
Źródło: Amblin — Jurassic Park (1993) · Crystal Dynamics — Tomb Raider I (1996)
Steven Spielberg zdecydował się obsadzić Wayne'a Knighta po obejrzeniu jego gry aktorskiej w Nagi instynkt (1992), mówiąc: „Czekałem, aż pojawią się napisy końcowe, i zapisałem jego nazwisko”.
Steven Spielberg nie nakręciłby tego filmu, gdyby uznał, że nie może sobie na to pozwolić lub gdyby nie czuł z nim osobistej więzi. To zasady, którymi kieruje się przy wszystkich swoich filmach.
Steven Spielberg zmienił finałową scenę kilka tygodni przed zakończeniem zdjęć. Kiedy zobaczył wczesne efekty wizualne pierwszych dwóch sekwencji z T. Rexem, zdał sobie sprawę, że można zrobić więcej. Pierwotny finał zakładał, że Raptory zostaną zabite przez szkielet T. Rexa w Centrum dla Odwiedzających, ale Spielberg uznał, że publiczność by go znienawidziła, gdyby T. Rex nie pojawił się jeszcze raz bohatersko, ponieważ uważał T. Rexa za gwiazdę filmu – stąd walka Raptorów z T. Rexem. Nowy finał był w całości animowany komputerowo, inaczej niż pierwszy atak T. Rexa. Najpierw odegrano scenę, a potem dodano efekty. Była to ostatnia kręcona scena.
Elektryczne SUV-y w tym filmie to Fordy Explorery, ale w powieści były to Toyota Land Cruisery; Steven Spielberg zdobył siedem egzemplarzy do filmu. Explorery zmodyfikowano, aby stworzyć iluzję automatyzacji, ukrywając kierowcę w bagażniku. Jeepa również dostosowano do zdjęć. Universal Studios Japan ma replikę jednego z Fordów Explorerów z tego filmu.
Przed powstaniem filmu konsultowano się z ekspertami od dinozaurów, Jackiem Hornerem i Robertem Bakkerem, a obaj zostali wymienieni z nazwiska także w powieści.
Brachiozaur to jedyny dinozaur, któremu przypisano możliwy maksymalny wiek. Encyklopedia dołączona do wydania DVD tego filmu podaje, że żył maksymalnie 200 lat.
T. Rex czasami się psuł z powodu deszczu. Producentka Kathleen Kennedy wspomina: „T. Rex czasami dostawał fioła. Napędzał nam stracha. Siedzimy, powiedzmy, jemy lunch, a tu nagle T. Rex ożywa. Z początku nie wiedzieliśmy, co się dzieje, a potem zdaliśmy sobie sprawę, że to deszcz. Słychać było, jak ludzie zaczynają krzyczeć.”
Ariana Richards żałowała, że nigdy nie pracowała z Dilofozaurami ani nawet ich nie zobaczyła podczas zdjęć, ponieważ była to prawdziwa niespodzianka przy oglądaniu filmu. Cieszyła się jednak, że nie została opluta.
Scenografię zbudowano na pięciu największych halach zdjęciowych Universal i jednej ogromnej hali Warner Brothers. Ze względu na koszty zaoszczędzono pieniądze, celowo nie kończąc niektórych dekoracji, jak hol wejściowy i restauracja Centrum dla Odwiedzających, przez co budynek wygląda, jakby wciąż był w budowie. Rusztowania na tych planach nie były rekwizytami, ale prawdziwymi narzędziami używanymi przez ekipę budowlaną filmu.
Kiedy uderzył huragan Iniki, obsada i ekipa musieli przenieść się do sali balowej hotelu, w którym mieszkali. Sir Richard Attenborough pozostał jednak w swoim pokoju i przespał całe wydarzenie. Zapytany, jak mógł to zrobić, Attenborough odpowiedział: „Mój drogi chłopcze, przeżyłem blitz!”
Należał do jego bliskiego przyjaciela George'a Lucasa.
Trzecia scena z dinozaurami z udziałem obsady miała miejsce przy zagrodzie Raptorów, gdzie Steven Spielberg dostarczył część wokalizacji, aby zmotywować aktorów.
(około 22 minuty) Około 22 minuty „Welcome to Jurassic Park” była ulubioną kwestią Sir Richarda Attenborough.
Bob Peck powiedział w wywiadzie, że jego dzieci były tak podekscytowane zobaczeniem taty w tym filmie, że nie spały całą noc po pierwszym seansie i następnego dnia poprosiły, by pójść na film jeszcze raz.
Nowa analiza zębów raptorów, opublikowana w czasopiśmie Palaeogeography, Palaeoclimatology, Palaeoecology, pokazuje, że drapieżne dinozaury prawdopodobnie nie polowały w dużych, skoordynowanych stadach jak psy. Niedawno naukowcy z University of Wisconsin Oshkosh w USA zaproponowali inny model zachowania raptorów, który przypomina raczej warany z Komodo, gdzie osobniki mogą atakować to samo zwierzę, ale współpraca jest ograniczona. „Drapieżne dinozaury często są przedstawiane jako polujące w stadach podobnie jak wilki. Dowody na takie zachowanie nie są jednak całkowicie przekonujące. Ponieważ nie możemy obserwować tych dinozaurów podczas polowania na żywo, musimy użyć metod pośrednich, aby określić ich zachowanie za życia” – powiedział badacz Joseph Frederickson. „Choć szeroko akceptowane, dowody na stadne polowanie dinozaurów zaproponowane przez zmarłego słynnego paleontologa z Yale University, Johna Ostroma, są stosunkowo słabe” – dodał Frederickson. „Problem z tą teorią polega na tym, że żyjące dinozaury (ptaki) i ich krewni (krokodyle) zwykle nie polują w grupach i rzadko polują na zdobycz większą od siebie” – wyjaśnił. Niedawno badacze zaproponowali inny model zachowania raptorów, który przypomina raczej warany z Komodo lub krokodyle, gdzie osobniki mogą atakować to samo zwierzę, ale współpraca jest ograniczona. „W tym badaniu zaproponowaliśmy, że istnieje korelacja między polowaniem w stadzie a dietą zwierząt w miarę ich wzrostu” – powiedział Frederickson. U waranów z Komodo młode są narażone na zjedzenie przez dorosłe osobniki, więc chronią się na drzewach, gdzie znajdują obfitość pokarmu niedostępnego dla większych, naziemnych rodziców. Zwierzęta polujące w stadach na ogół nie wykazują takiej różnorodności pokarmowej. „Jeśli możemy porównać dietę młodych raptorów z dietą starych, możemy postawić hipotezę, czy polowały w grupach” – powiedział Frederickson. Aby to zrobić, zespół badawczy zbadał chemię zębów raptora Deinonychus, który żył w Ameryce Północnej w okresie kredowym około 115 do 108 milionów lat temu. „Stabilne izotopy węgla i tlenu posłużyły do określenia diety i źródeł wody tych zwierząt. Przyjrzeliśmy się także krokodylowi i roślinożernemu dinozaurowi z tej samej formacji geologicznej” – powiedział. Odkryli, że kredowe krokodyle, podobnie jak współczesne gatunki, wykazują różnice w diecie między najmniejszymi a największymi zębami, co wskazuje na wyraźną zmianę diety w miarę wzrostu. „Tego właśnie oczekiwalibyśmy u zwierzęcia, którego rodzice nie dostarczają pożywienia młodym” – powiedział Frederickson. „Widzimy ten sam wzorzec u raptorów, gdzie najmniejsze zęby i duże zęby nie mają tych samych średnich wartości izotopów węgla, co wskazuje, że jadły różne pokarmy” – dodał. „To oznacza, że młode nie były karmione przez dorosłe, dlatego uważamy, że Jurassic Park mylił się co do zachowania raptorów” – zauważył badacz.
(około 1 godziny 3 minut) Około 1 godziny i 3 minut, gdy Gennaro biegnie do toalety, aby ukryć się przed T-Rexem, mija znak z napisem „No Feeding, Flash Photography or Yelling”; grupa dopuszcza się wszystkich trzech rzeczy w chwilach poprzedzających atak.
(około 40 minut) Otrzymując informację o burzy, Hammond mówi: „Why didn't I build in Orlando?”. Dystrybutor, Universal Studios, ma tam dwa parki tematyczne. Jeden z nich, Islands of Adventure, ma strefę tematyczną Jurassic Park i przejażdżki. Ta kwestia może być również subtelnym nawiązaniem do Disney World, ponieważ Crichton zamierzył Hammonda jako mroczniejszą wizję Walta Disneya.
Inną zmianą w postaci Lex było to, że w powieści była bardziej wysportowana.
Film wygenerował 3 miliardy dolarów przychodu w ciągu czterech lat od premiery – 916 milionów dolarów ze sprzedaży biletów na świecie, 1 miliard dolarów ze sprzedaży detalicznej gadżetów, 500 milionów dolarów ze sprzedaży wideo domowego i 150 milionów dolarów ze sprzedaży telewizyjnej.
Rolę Richarda Attenborough początkowo zaproponowano Seanowi Connery'emu.
Podział na samochody wycieczkowe Explorer: Elli, Malcolm i Grant (05); Tim, Lex i Genaro w pierwszym Explorerze (04).
Ten film zrewolucjonizował sposób ukazywania zachowań dinozaurów w kinie; o ile wcześniej pokazywano je jako powolne, teraz stały się szybkie i sprawne. Pomysł ten zaczerpnięto od paleontologa Roberta Bakkera. Kolejnym elementem było to, że dinozaury nie są zimnokrwiste, lecz do aktywności potrzebują słońca. Steven Spielberg chciał, by jego dinozaury były szybkimi, ciepłokrwistymi drapieżnikami – gdyby na przykład T. Rex w deszczu był zimnokrwisty, nie mógłby nic zrobić, stąd ta scena w filmie.
Konsultant naukowy Jack Horner mocno opowiadał się za przedstawianiem dinozaurów jako podobnych do ptaków, zgodnie z ówczesnym myśleniem naukowym. Sugerował, że powinny mieć jaskrawo ubarwione pióra. Nadzorujący efekty specjalne Stan Winston również był zainteresowany dodaniem piór do modeli i lalek dinozaurów użytych w filmie. Spielberg chciał jednak dinozaurów w stylu "retro" i argumentował, że "dinozaury z piórami w technikolorze nikogo nie przestraszą". Horner ustąpił, po części dlatego, że był "konserwatywnym" paleontologiem i nie do końca był przekonany do teorii piór, a także dlatego, że na początku lat 90. nie było namacalnych dowodów na to, że raptory miały pióra. Począwszy od odkrycia Sinosauropteryx w 1996 roku, wiele skamieniałości miało dowieść, że kilka linii ewolucyjnych dinozaurów miało prawdopodobnie kolorowe pióra. Raptory w rzeczywistości wyglądałyby bardzo podobnie do ptaków, miałyby pełne upierzenie na całym ciele, z piórami ozdobnymi na skrzydłach i ogonach, których niektóre mniejsze gatunki używały do szybowania lub lotu. Pióra te czyniły też zwierzęta bardziej wytrzymałymi i zwinnymi. Choć w filmie są bez piór, wygląd raptorów rzeczywiście odzwierciedla przekonanie, że różniły się od większości innych dinozaurów. Powszechnym błędem jest sądzić, że raptory w Jurassic Park są łuskowate, podczas gdy w rzeczywistości łuski mają tylko na określonych częściach ciała. Większość ich skóry jest skórzasta i pomarszczona, podobnie jak u współczesnych ptaków z nagimi partiami skóry. Dla kontrastu inne dinozaury w filmie są w pełni łuskowate. Jak na ironię, choć raptory w powieści Jurassic Park Michaela Crichtona nie miały piór, to i tak opisywano je jako kolorowe, co później zaadaptowano w sequelach filmu.
Sir Sean Connery otrzymał propozycję roli Johna Hammonda na podstawie swojej kreacji profesora Henry'ego Jonesa seniora w filmie Indiana Jones i ostatnia krucjata (1989). Odrzucił ją.
NBC kupiło prawa do emisji Jurassic Park i Listy Schindlera (1993) za łącznie 50 milionów dolarów.
Podczas scen z T. Rexem Steven Spielberg ryczał jak on przez megafon. Ekipa za każdym razem wybuchała śmiechem. Sam Neill stwierdził: "To było niejako zabawniejsze niż cokolwiek innego, a granie polegało na tym, żeby się nie śmiać. To nie jest łatwe."
Przez chwilę podczas sekwencji restartu można było zobaczyć schemat budynku Visitor Center. Nie był on jednak do końca dokładny. Wygląda na to, że plany wprowadzone do komputera nie były najaktualniejsze i brakowało na nich kilku kluczowych obiektów.
Harrison Ford był pierwszym wyborem Stevena Spielberga do roli dr. Alana Granta. Byłaby to ich piąta współpraca, po pierwszych trzech filmach o Indianie Jonesie i E.T. (1982), choć scena Forda została z tego filmu wycięta.
To ostatni film Stevena Spielberga, przy którym operatorem kamery nie był Janusz Kamiński. Spielberg zaczął z nim pracować przy Liście Schindlera (1993) i od tamtej pory Kamiński fotografował wszystkie jego filmy.
Największy komercyjny sukces w karierze Stevena Spielberga.
Model T. Rexa był sterowany za pomocą waldo, bardzo małej repliki służącej do manipulowania nim, by reagował dokładnie tak, jak trzeba. Nie miano go moczyć, bo był precyzyjnie dostrojony pod względem wagi, ale gdy nakręcono scenę deszczu, przestał reagować. Między ujęciami trzeba go było wycierać ręcznikami, żeby w nocy wysechł. Kiedy zaatakował Lex i Tima, stracił kilka zębów na dachu samochodu. Próbowano je przykleić z powrotem, ale jeden nie chciał się trzymać po 20 minutach. Jest ujęcie, w którym – jeśli zatrzyma się je w odpowiednim miejscu – widać, że brakuje zęba.
Michael Crichton otrzymał 500 000 dolarów za napisanie scenariusza.
W wczesnych scenach przed wycieczką goście Hammonda jedzą chilijskiego labraksa, rybę uchodzącą na początku lat 90. za nowość i modny przysmak w wykwintnej gastronomii. W późniejszych latach dekady rosnąca popularność chilijskiego labraksa doprowadziła do przełowienia i konieczności wprowadzenia regulacji, by ryba nie znalazła się na granicy wyginięcia. Kolejny drobny, niezamierzony zgrzyt w filmie o wymieraniu.
Odgłosy wydawane przez raptory powstały dzięki maleńkiej, gwałtownie warczącej czihuahua.
Choć film nosi tytuł "Jurassic Park" i ma reputację dzieła, które jest w całości o dinozaurach (i mocno je spopularyzowało), stworzenia te mają tylko około 15 minut czasu ekranowego: 9 minut to animatronika Stana Winstona, a 6 minut to CGI Industrial Light & Magic. Oznacza to, że tylko około 11% filmu poświęcono scenom z dinozaurami. Wiele osób dostrzega więc analogię do Szczęk (1975) Stevena Spielberga, gdzie również oszczędnie korzystano z efektów specjalnych z udziałem potwora i mocno opierano się na napięciu, trzymając wielkiego rekina poza kadrem tak długo, jak to możliwe, przez co widzowie wierzyli, że widzieli stworzenie znacznie dłużej, niż było w rzeczywistości.
Choć nie jest wymieniona w napisach, wiele elementów szkicu scenariusza Malii Scotch Marmo trafiło także do finalnej wersji Davida Koeppa. To jej wersja zastąpiła stado apatozaura, stegozaura i hadrozaura odpowiednio brachiozaurem, triceratopsem i galimimami, choć brachiozaur był pomysłem Phila Tippetta. Kwestia o tym, że praca Granta i Sattler jest teraz "wymarła", również pojawiła się w jednym z jej szkiców, choć i ona wyszła z rozmowy z Tippettem. Do ataku na głównej drodze dodała elementy latarki, flary i schodzącego po ścianach wybiegu Granta z odciętym kablem. Zarekomendowała też Laurę Dern do roli Ellie Sattler.
(około 26 minuty) Około 26 minuty w scenie, w której Mr. DNA opowiada o tworzeniu dinozaurów, po ekranie przelatuje lista kodu genetycznego. To nie jest DNA dinozaura, ale też nie jest przypadkowe. Kod należy do enzymu restrykcyjnego, czyli pierścienia DNA, którego E. coli używa do obrony przed wirusami. Był to pierwszy w pełni zsekwencjonowany cały fragment DNA.
Kostarykę odrzucono jako lokalizację z powodu obaw Stevena Spielberga o infrastrukturę i dostępność. Wybrał Kauai, ponieważ pracował tam wcześniej.
W powieści istnieje cały wątek poboczny dotyczący Dennisa Nedry'ego i jego powodu zdrady parku. W książce Nedry nie jest pracownikiem Hammonda, lecz podwykonawcą wynajętym do stworzenia systemu bezpieczeństwa parku. Gdy Hammond oszukuje Nedry'ego na wynagrodzeniu, ten próbuje go pozwać, ale Hammond zamiast tego organizuje kampanię oczerniającą, przez którą Nedry traci klientów. Ostatecznie jest zmuszony pracować dla Hammonda za ułamek swojej stawki. Firma, której Nedry sprzedawał embriony, również próbowała klonować dinozaury, ale była daleko za InGen, więc ruch Nedry'ego był swego rodzaju odwetem. Ostatecznie twórcy filmu zdecydowali się nie umieszczać tego wątku, ponieważ wzbudziłby sympatię do Nedry'ego i jego dość makabrycznej śmierci. W scenariuszu są jednak elementy, które na to napomykają, w tym uwaga Nedry'ego do Dodgsona o tym, że Hammond popełnił błąd, skąpiąc pieniędzy, oraz jego kłótnia z Hammondem o pieniądze. To sprawia, że powtarzane przez Hammonda zdanie, iż "nie szczędził wydatków", brzmi ironicznie, albo może wskazywać, że wydawał pieniądze na rzeczy efektowniejsze, które odwiedzający park zauważą, ale oszczędzał na bardziej przyziemnym, choć niezbędnym sprzęcie do faktycznego zarządzania parkiem.
(około 1 godz. 29 min) Kiedy Grant karmi brachiozaura, głowa miała 12 stóp wysokości i była na wózku, mogła więc poruszać się na kółkach, a aktorzy mieli na czym oprzeć grę. Śluz brachiozaura zrobiono z metakrylu; Steven Spielberg nalegał, by był zielony, bo dinozaur ma katar. Ariana Richards jest pytana o tę scenę w każdym wywiadzie dotyczącym Jurassic Park; odmawia już o niej rozmowy. Aby uzyskać dźwięk kichnięcia, dźwiękowiec Gary Rydstrom połączył odgłos nozdrza wieloryba z dźwiękiem włączanego węża strażackiego ze straży pożarnej Skywalker Ranch. Do śpiewu spowolnił jodłowanie osła i rozciągnął je w piosenkę.
Embeth Davidtz ubiegała się o rolę dr Ellie Sattler. Ostatecznie Steven Spielberg obsadził ją w Lista Schindlera (1993), którego zdjęcia rozpoczęły się zaraz po zakończeniu Jurassic Park.
Ostatniej nocy zdjęć obsada i ekipa wznieśli kieliszki szampana w toaście, a zmęczony, ale entuzjastyczny Steven Spielberg ogłosił, że ten film po 2 latach przygotowań i 4 miesiącach przed kamerą zakończył się w budżecie i 12 dni przed harmonogramem.
Whit Hertford, który zagrał dzieciaka denerwującego Granta na początku filmu, wystąpił wcześniej w 2 filmach luźno powiązanych ze Stevenem Spielbergiem. Pojawił się w A Nightmare on Elm Street 5: The Dream Child. W trzeciej części tej serii zagrali Priscilla Pointer (matka pierwszej żony Spielberga, Amy Irving) i Laurence Fishburne (który wystąpił w The Color Purple). Hertford zagrał także w Poltergeist II.
Podczas sceny jedzenia galaretki, gdy Lex i Tim pałaszują słodycze, owoce i desery, członek ekipy trzymał łokieć Ariany Richards i potrząsał jej ramieniem, by dodać przerażenia jej postaci. Richards zapytała, czy może zrobić to sama, ale uznano, że nie wypadnie to wiarygodnie.
Powieść jasno mówi, że park rozrywki Jurassic Park to projekt finansowany przez firmę Johna Hammonda, International Genetics Technologies, czyli „InGen”. Jednak w celu uproszczenia fabuły większość oznaczeń w tym filmie odnosi się do Jurassic Park po prostu jako do korporacji; nazwa InGen nigdy nie jest wypowiedziana i pojawia się na ekranie zaledwie kilka razy: na helikopterze, identyfikatorach pracowników i kilku wyświetlaczach komputerowych. W sequelach InGen jest znacznie mocniej obecny jako „chciwy interes korporacyjny” stojący za parkami.
Tuż po rozpoczęciu wycieczki Hammond patrzy na monitor pokazujący obraz z kamer pokładowych Explorerów. Zanim przełączy się na samochód, w którym są Lex i Tim, na monitorze widać Iana siedzącego z ramieniem na oparciu fotela obejmującym ramiona Alana, a Alan odwraca się do niego w stylu „Co do diabła?”.
Po nakręceniu tego filmu Ariana Richards bardzo zainteresowała się dinozaurami i następnego lata pomagała Jackowi Hornerowi, paleontologowi, konsultantowi tego filmu i inspiracji dla postaci dr. Granta, przy prawdziwych wykopaliskach w Montanie.
Pierwszą zabawką Stevena Spielberga był triceratops, co zapoczątkowało fascynację dinozaurami; ponieważ już nie istnieją, zainteresowanie to zwieńczyła filmowa seria Jurassic Park.
Po wykonaniu odlewów dinozaurów nałożono je na mechaniczne szkielety. Kolejnym etapem był ruch. Phil Tippett chciał, by storyboardy Stevena Spielberga zostały wykonane trójwymiarowo z gliny, aby rozbudować sceny i nadać im głębię – tzw. animatyki – i służyły jako szablon.
Podczas sceny w kuchni (około 1 godz. 50 min) może się wydawać, że Timowi sprzyja przypadek: drzwi zamrażarki są już otwarte, a na podłodze jest lód, przez który potyka się raptor. Jednak ma to głęboki sens i świadczy o dużej dbałości o szczegóły. Ponieważ poprzedniej nocy odcięto prąd, zamrażarka zaczęła powoli rozmrażać. John Hammond o tym wiedział i dlatego można go zobaczyć jedzącego lody podczas rozmowy z Ellie Sattler, bo wiedział, że inaczej się zepsują. Prawdopodobnie zostawił drzwi zamrażarki szeroko otwarte, skoro i tak nie było prądu, co przyspieszyło topnienie lodu i utworzyło na dnie zamrażarki kałuże topniejącego lodu. Kiedy później Sattler włącza prąd, kałuże zamarzają ponownie, czyniąc powierzchnię bardzo śliską.
Na 66. ceremonii wręczenia Oscarów (1994) Lista Schindlera (1993) Stevena Spielberga i ten film rywalizowały o nagrodę za najlepszy dźwięk. Ostatecznie statuetkę otrzymał ten film.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Źródło: Academy — 66th Academy Awards (1994)
Odgłos grzechotania w szyi dilofozaura powstał z dźwięku grzechotnika, ponieważ brzmiał przerażająco. Uroczy dźwięk dilofozaura uzyskano z podskakujących ćwierkań łabędzia.
(około 1 godz. 40 min) Około 1 godziny i 40 minut, po tym jak Malcolm wyrywa Hammondowi radio i podaje Ellie wskazówki, jak dostać się do skrzynki zasilania, Jeff Goldblum nie ma już żadnych kwestii dialogowych.
Pierwsze samochody parku to dwa jeepy, 18 i 29.
Wychodząc od oryginalnych renderów dinozaurów Marka „Crasha” McCreery’ego, najlepsi rzeźbiarze studia stworzyli skalowane makiety każdego gatunku. Te rzeźby posłużyły jako podstawa zarówno dla pełnowymiarowych postaci z żywym planem, jak i dla modeli komputerowych ILM. Poziom detali tych makiet otworzył oczy niektórym nowo zatrudnionym artystom studia. „Zanim zobaczyłem te makiety, nie miałem pojęcia, że rzeźbę można doprowadzić do takiego poziomu” – powiedział Rob Ramsdell, dziś weteran studia, zatrudniony po raz pierwszy przy Jurassic Park. „Miałem wykształcenie plastyczne, a w świecie sztuki rzeźby nigdy nie są wykończone w takim stopniu. Na Rodena patrzy się jak na dzieło ukończone, ale wciąż widać na nim ślady narzędzi i tym podobne. Rzeźba artystyczna to tylko zarysowanie postaci w porównaniu z rzeźbą postaci do efektów specjalnych. Te makiety musiały być bardzo szczegółowe, ponieważ miały stać się czymś, co wygląda jak prawdziwe stworzenie. Ostatecznie to poziom realizmu tych postaci był tak przełomowy w Jurassic Park”. Sztuka, jak zawsze, miała pierwszeństwo przed technologią przy tworzeniu tych dinozaurów. „Ta filozofia »najpierw sztuka« wyróżnia prace wychodzące ze Stan Winston Studio” – wyjaśnił Alan Scott. „Najpierw projektujemy najlepszą możliwą postać, a potem decydujemy, jak wprawimy ją w ruch. Gdy Stan zatwierdzi projekt, musimy znaleźć sposób, by ten projekt zadziałał”.
(około 35 min) Około 35 minuty przemowa Malcolma do Hammonda o niebezpieczeństwach Jurassic Park jest skróconą wersją fragmentu powieści: „Władza naukowa jest jak odziedziczony majątek: zdobyta bez dyscypliny. Czytasz, co zrobili inni, i robisz następny krok. Możesz to robić bardzo młodo. Możesz robić postępy bardzo szybko. Nie ma dyscypliny trwającej wiele dziesięcioleci. Nie ma mistrzostwa: starzy naukowcy są ignorowani. Nie ma pokory wobec natury. Jest tylko filozofia szybkiego wzbogacenia się i szybkiego zdobycia sławy. Oszukuj, kłam, fałszuj – to nie ma znaczenia. Ani dla ciebie, ani dla twoich kolegów. Nikt cię nie skrytykuje. Nikt nie ma żadnych standardów”. Film mógł to skrócić, by Malcolm wydawał się mniej arogancki.
Michael J. Fox i Johnny Depp brali udział w przesłuchaniach do roli dr. Iana Malcolma.
Obsada po raz pierwszy miała do czynienia z triceratopsem Stana Winstona, a Stevenowi Spielbergowi zależało, by film odniósł sukces już od pierwszego dnia zdjęć; po tej scenie wiedział, że im się udało. Winston uznał, że to dobra scena, by oswoić ekipę, zanim przejdą do trudniejszych rzeczy.
Najlepsze filmy o dinozaurach powstawały dotąd dzięki animacji poklatkowej, ale Steven Spielberg chciał przesunąć granice efektów specjalnych. Po rozmowach z każdym studiem efektów w mieście zebrano ekipę specjalistów. Stan Winston stworzył dinozaury w wersji live-action, które miały być szybkimi, zwinnymi zwierzętami w pełnej skali. Winston podzielił pracę nad Jurassic Park na trzy etapy: badania, projektowanie i budowę. Jego zespół spędził rok na badaniach, konsultując się z paleontologami, muzeami i setkami publikacji. Artyści przygotowali szczegółowe szkice i wizualizacje, które później posłużyły do stworzenia rzeźb w skali 1/5 oraz dwudziestostopowego T. Rexa.
Gdy zastanawiano się, jak obdarzyć głosem dinozaura z Jurassic Park, odgłosy godowe żółwi z pewnością nie przychodzą od razu do głowy, ale dla projektanta dźwięku Gary'ego Rydstroma były idealnym wyborem. W rozmowie z Vulture Rydstrom wyjaśnił, że jedną z zalet było to, iż "żółwie podczas kopulacji mogą potrzebować dużo czasu. Masz mnóstwo czasu, by siedzieć, patrzeć i nagrywać". Innymi słowy, tantryczne żółwie dały Rydstromowi aż nadto materiału do pracy. Co więcej, ich odgłosy godowe brzmiały całkowicie obco, dzięki czemu idealnie pasowały do stworzenia, którego nikt nigdy wcześniej nie słyszał, i gwarantowały, że widzowie nie rozpoznają dźwięku. Choć sam dźwięk okazał się idealny dla welociraptorów, jego nagranie postawiło Rydstroma w nieco mniej komfortowej sytuacji. Rydstrom rozstawił sprzęt nagrywający w Marine World i siedział godzinami, podczas gdy mieszkające tam żółwie kopulowały. "To trochę krępujące" – powiedział Rydstrom (za Vulture). "Ludzie na miejscu pytali: 'Chciałbyś nagrać te dwa żółwie, które się kopulują?' To brzmiało jak żart". Ostatecznie jednak wyniki okazały się warte czekania.
Raptory są ze sobą blisko związane, inteligentne, szybkie i bardziej zwrotne w swojej choreografii niż jakiekolwiek inne dinozaury. Potrafiły manipulować przedmiotami palcami, co pokazano w filmie, gdy uczą się otwierać drzwi.
Michael Crichton wpadł na pomysł swojej książki, która zainspirowała film Jurassic Park, dzięki pracy George'a Poinara Jr., entomologa i paleobiologa specjalizującego się w owadach w bursztynie. Poinar twierdzi, że owad na lasce Hammonda to "komar słoniowy". Jest to największy znany gatunek komara. Larwy "komarów słoniowych" są drapieżnikami larw innych komarów. Krew innych zwierząt nie jest wykorzystywana w cyklu życiowym "komarów słoniowych".
(około 1 godz. 21 min) Muldoon obserwuje w lusterku wstecznym, jak T-Rex dogania samochód.
Do nakręcenia sceny śmierci Nedry'ego na planie wykopano rów, po którym miała poruszać się dilofosaurus, a także po to, by Shane Mahan mógł podtrzymywać i animować nogi dilo, podczas gdy dźwig nad nim podtrzymywał jego ciało, a reszta zespołu odpowiedzialnego za jego stworzenie zdalnie sterowała pozostałymi częściami animatronika na górze. Z powodu dużej ilości wody, która miała znajdować się na planie podczas zdjęć, hala zdjęciowa użyta do nakręcenia tej sceny miała pod podłogą zbiornik wody, który miał odprowadzać ją do rzeki Los Angeles, ale system drenażu nie działał dobrze. Spowodowało to wylanie się wody na obszar animacji, co zmusiło Mahana do stanięcia na podwyższeniu, aby choć trochę się osuszyć, ale poziom wody tylko się podnosił. Szum wody utrudniał mu słyszenie przez słuchawki, uniemożliwiając kontakt z ekipą filmową, więc musiał polegać na monitorze wideo ustawionym na pudełkach Snapple. Woda podniosła się jednak tak wysoko, że monitor odpłynął od Mahana, a poziom sięgał mu do klatki piersiowej. Było to jednak pod koniec zdjęć i scenę sfilmowano bez utonięcia Mahana. Reżyser Steven Spielberg uważał, że dilofosaurus będzie najłatwiejszym praktycznym dinozaurem do sfilmowania w Jurassic Park, ale rozczarowały go problemy, które pojawiły się podczas kręcenia tej sceny. Dilofosaurus i triceratops to jedyne dinozaury w Jurassic Park, które nie zostały stworzone za pomocą CGI, a wyłącznie animatroniki.
Ekipa filmowa skontaktowała się z paleontologiem Johnem Ostromem i poprosiła o wszystkie kopie jego prac technicznych o deinonychu, który posłużył jako główna podstawa dla welociraptora widocznego na ekranie. W pewnym momencie rozwoju filmu w 1991 roku welociraptor miał nawet nazywać się deinonych.
Koza, która ostatecznie zostaje zjedzona przez tyranozaura, jest pokazana raz stojąc, a raz leżąc. Później na przednią szybę samochodu spada zakrwawiona noga kozy, strasząc pasażerów. Kozę sfilmowano stojącą, a na polecenia słowne kładła się. Noga, która spadła na szybę, była atrapą pokrytą filmową krwią.
Michael Crichton został zachęcony do napisania powieści po tym, jak przedstawił pomysł klonowania dinozaurów kilku naukowcom, którzy uznali go za prawdopodobny. Crichton opowiedział o tym pomyśle Stevenowi Spielbergowi, który bardzo mu się spodobał, więc Spielberg wydobył z niego resztę historii. Następnie Spielberg zrobił storyboard książki (co nigdy wcześniej nie robił), ze scenami, które chciał przenieść do filmu.
(około 31 min) "Życie, uh, zawsze znajdzie sposób" to ulubiona kwestia Jeffa Goldbluma.
Dział rekwizytów stworzył cały zestaw odciętych kończyn dla postaci Samuela L. Jacksona. Podczas pierwszego ujęcia sceny, w której Laura Dern ucieka przed raptorem, jej radio i słuchawki upadły na ziemię i zaplątały się we wszystkie cztery protezy kończyn, ciągnąc je za nią podczas biegu.
Steven Spielberg chciał, aby film oddał hołd dinozaurom w sposób, jakiego nigdy wcześniej nie widziano. Chciał, by widzowie uwierzyli w to, co widzą.
Kiedy rozpoczyna się wycieczka i jeep przejeżdża przez bramę Jurassic Park, Malcolm żartuje: "Co oni tam mają? King Konga?" To ukłon w stronę projektu bram, zaczerpniętego z oryginalnego King Kong (1933). W 2016 roku Universal Studios otworzyło Skull Island: Reign of Kong na wyspie Islands of Adventure, tuż obok wyspy poświęconej przejażdżce Jurassic Park River Adventure.
Zespół odpowiedzialny za T-Rexa musiał się również wykazać kreatywnością, aby połączyć wszystkie sekcje skóry z pianki lateksowej, które nie zawsze do siebie idealnie pasowały. MacGowan wspominał problemy ze skurczem: "Widać to tam, na ogonie, i na szyi też się zdarzało, pianka kurczy się dość mocno." "[Skóra T-Rexa] skurczyła się znacznie i musieliśmy wstawiać z powrotem dwu- lub trzystopowe fragmenty skóry – w zasadzie rzeźbiąc od nowa te obszary za pomocą tych łat" – powiedział MacGowan, oddając hołd zespołowi ekspertów od konstrukcji w Stan Winston Studio. Alan Scott podkreślił wysoką stawkę, o jaką grała ekipa SWS, ożywiając T-Rexa: "Wszystko było takie duże. Nie można było ryzykować trzykrotnego czy czterokrotnego użycia [lateksowych skór]. To były galony i galony pianki, więc mieliśmy tylko jedną lub dwie próby. Ale to też świadczy o kunszcie" – zachwycał się Scott – "wziąć tę niesamowitą rzeźbę, wyciąć z jej środka 3 jednometrowe sekcje, a potem odtworzyć je z pianki lateksowej, wstawić z powrotem i sprawić, by linie i zmarszczki się zgadzały, by wszystko znów płynnie działało, mimo że wycięto duży kawałek." Oprócz problemów powodowanych przez kurczącą się lateksową skórę, według Scotta był jeszcze inny problem do rozwiązania: "Kącik ust był trudny, ponieważ [kiedy T-Rex] zamykał pysk, nie chcieliśmy, żeby [błona] się wybrzuszała, więc byli bardzo pomysłowi z elastycznym wnętrzem, żeby się zapadało i przesuwało do wnętrza pyska, a nie na zewnątrz." "Skóry były ogromnie ciężkie, w wielu miejscach grube na dwa cale, bo chcieliśmy się upewnić, że nie zdradzą mechanizmów w środku" – zdradził Scott – "i to jest właśnie cud konstrukcji i drążenia, bo w środku masz twarde mechaniczne ruchy. Na zewnątrz potrzebny był gładki, organiczny i realistyczny ruch, więc grubsza skóra zawsze w tym pomaga, ale jak się później przekonaliśmy, grubsza skóra wchłania więcej wody. Znalezienie idealnego napięcia i obciążenia skóry, które nie rozerwałoby jej, a jednocześnie wyglądało organicznie, było trudne w czymś takiej skali."
Pierwotny pomysł na Jurassic Park narodził się, gdy Michael Crichton w 1983 roku próbował napisać scenariusz o pterodaktylu sklonowanym z jaja. Scenariusz i film nigdy nie powstały. Początkowo powieść Crichtona została odrzucona przez jego "ludzi", grupę około pięciu lub sześciu osobistych znajomych, którzy zawsze czytali jego szkice, zanim je wysłał. Po kilku odrzuceniach Crichton w końcu zrozumiał, co było nie tak: pierwotnie zamierzał opowiedzieć historię oczami dziecka, które było w parku, gdy dinozaury uciekły, co jego znajomym wydało się zbyt niedorzeczne i nie mogli utożsamić się z tą postacią. Crichton przepisał historię do dzisiejszej formy i stała się ogromnym hitem. (Historia zawiera również element "parku rozrywki, który wymyka się spod kontroli" z wcześniejszego scenariusza Crichtona Świat Dzikiego Zachodu (1973).)
Jeff Goldblum i Samuel L. Jackson wystąpili w Fathers & Sons (1992).
Laura Dern dostała rolę po tym, jak Steven Spielberg zobaczył jej występ w Historia Rose (1991).
Jeff Goldblum przyznał, że nie pamięta, dlaczego i jak Ian Malcolm stworzył ten uwielbiany i zmysłowy obraz. Jego słowami: "[Laura] powiedziała: 'O, nie, nie. Myślę, że czy to widzisz, czy nie', i chyba może niewiele widać, ale myślę, że byłem też ranny w okolicy [brzucha]. Były bandaże i krew, i chyba się tym zajmowaliśmy, itd. Zupełnie o tym zapomniałem, to tylko Laura przypomniała mi wczoraj, że to chyba wtedy się stało."
Podczas sceny obiadowej, gdy Malcolm zaczyna wyrażać swoje wątpliwości, robi to w świetle projektora padającym na jego ramię – światła, które Hammond później w tej scenie nazywa światłem odkrycia. Gdy Malcolm rozwija swoje argumenty i coraz mocniej przeciwstawia się Hammondowi, odsuwa się coraz bardziej w krześle, powoli zasłaniając światło. Poprzez swoją miażdżącą krytykę "odkrycia" całkowicie zasłonił światło. Kamera przechodzi tu na lekko opadający kąt, co z kolei sprawia, że światło tworzy aureolę wokół jego twarzy. Te dwie rzeczy nadają mu boski wygląd, jakby był ucieleśnieniem jakiegoś boskiego sumienia karzącego zuchwałość człowieka.
W zespole odpowiedzialnym za efekty wizualne w Jurassic Park znaleźli się Dennis Muren, Stan Winston, Phil Tippett i Michael Lantieri. Za pracę przy filmie cała czwórka otrzymała w 1994 roku Oscara za najlepsze efekty wizualne.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Sprostowanie na podstawie źródeł
Źródło: Academy — Visual Effects, 1994
Przy bliższym przyjrzeniu się wyraźnie widać, że podczas panicznej ucieczki gallimimów trawa jest bardzo mało zniszczona przez stopy tych zwierząt. Steven Spielberg początkowo zakładał, że będzie musiał unieruchomić kamerę w tej scenie. Animatorzy z ILM powiedzieli mu jednak, że ujęcie z ruchomej kamery będzie lepsze, ponieważ pomoże ukryć trudności, jakie mieli z sprawieniem, by stopy zwierząt wyglądały na wchodzące w interakcję z podłożem.
Scena w kuchni była ulubioną sceną Ariany Richards. Filmowano ją przez dwa tygodnie, przez większość czasu z raptorami, a przez część – z człowiekiem w kostiumie. Każdy w kostiumie raptora mógł w nim wytrzymać najwyżej piętnaście minut, ponieważ był zgięty w pozycji narciarza zjazdowego, co jest bardzo męczące. Stukanie paznokci raptora zostało zrealizowane przez lalkarza chodzącego na nogach raptora.
(około 13 minuty) Scena między Nedrym a Dodgsonem zyskała kultową popularność; w YouTube powstają fanowskie rekonstrukcje, a Electro Tunes sampluje kwestię "We've got Dodgson here!". Są nawet koszulki z twarzą Dodgsona. Cameron Thor przeszedł casting na rolę Iana Malcolma, ale dostał znacznie mniejszą rolę Lewisa Dodgsona. To Thor znalazł puszkę po kremie do golenia, która została użyta w filmie. Musiał spędzić mnóstwo czasu w aptece, aby znaleźć najbardziej fotogeniczną puszkę. Używał jej nawet po castingu, bo był tak spłukany.
Dilofozaur został wyrzeźbiony przez Adama Jonesa z Tool.
Według Fandango zbudowanie prawdziwego Jurassic Park kosztowałoby około 23 432 400 000 dolarów (w dolarach z 2015 roku): 1,5 mld dolarów – koszt samego parku. 10 mld dolarów – zakup wyspy u wybrzeży Kostaryki o powierzchni 66 mil kwadratowych (22 mile kwadratowe na Isla Nublar i 44 mile kwadratowe na Isla Sorna). 8 mln dolarów – zespół badawczy i prawny. 9 mln dolarów – pozyskanie DNA dinozaurów. 8,5 mln dolarów – koszty ogólne klonowania dinozaurów z DNA. 11 mld dolarów rocznie (32 mln dolarów dziennie) – wynagrodzenia pracowników i budżet operacyjny. 200 mln dolarów rocznie – budżet na pożywienie dla dinozaurów. Łącznie szacowane roczne koszty operacyjne Jurassic Park wynoszą około 11,9 mld dolarów.
Jurassic Park (1993): Model T-Rexa wystawiony w muzeumZdjęcie: Wikimedia Commons · Nick Nguyen from San Jose, CA, USA, CC BY-SA 2.0 Jeff Goldblum żałował, że nie zagrał żadnych scen z dorosłymi raptorami aż do Zaginiony świat: Jurassic Park (1997), choć uważał, że mały T-Rex był bardziej przerażający niż uroczy.
Gary Rydstrom, projektant dźwięku filmu, powiedział, że część krzyków welociraptorów powstała z próbek dźwięków wydawanych przez żółwie podczas kopulacji.
Źródła i informacje o tłumaczeniu
Data sprawdzenia wybranych faktów:
Tłumaczenie i przegląd językowy z pomocą AI: GPT-6.1 Sol · high
Informacja z kompilacji; podczas tego przeglądu nie zweryfikowano tego twierdzenia niezależnie.
Pierwszym w pełni ukazanym dinozaurem, północnoamerykańskim brachiozaurem, był modelowany na podstawie lepiej poznanego afrykańskiego krewnego, Giraffatitan. Przez ponad 80 lat oba gatunki nazywano brachiozaurami, a niemal wszystkie przedstawienia tego zwierzęcia w filmach, książkach, muzeach i produktach opierały się na gatunku afrykańskim, ze względu na jego kompletniejsze skamieniałości. Gregory Paul, naukowiec, którego pisma zainspirowały powieść Jurassic Park i który zasłynął argumentowaniem za zmianą nazwy deinonycha na welociraptora (stąd w filmie użyto błędnej nazwy raptora), zasugerował w 1988 roku, że afrykański gatunek brachiozaura powinien zostać przemianowany z powodu różnic w stosunku do amerykańskich skamieniałości. Propozycja ta przez długi czas była odrzucana, ale w 2009 roku zyskała powszechną akceptację. Tak więc, chociaż dinozaur w filmie nazywa się brachiozaur, w rzeczywistości był wzorowany na Giraffatitan, zwierzęciu obecnie uważanym za odrębne.
Kiedy Hammond porównuje problemy swojego parku do tych, z którymi borykał się Disneyland przy otwarciu, Malcolm ripostuje: „Tak, ale John, jeśli Pirates of the Caribbean się zepsuje, piraci nie zjedzą turystów”. Choć piraci nie mieli z tym nic wspólnego, w 2016 roku duży gad (aligator) zabił dziecko odwiedzające Disney World, podobnie jak w Jurassic Park. W odpowiedzi Disney usunął krokodyle i aligatory oraz wszelkie odniesienia do nich ze swoich parków.
Najtrudniejszym efektem do uzyskania były wibrujące kręgi wody. Steven Spielberg chciał, aby T. Rex jakoś zasygnalizował swoją obecność, zanim widzowie go zobaczą, i wpadł na ten pomysł, obserwując drgające lusterko w samochodzie od basów podczas słuchania Earth, Wind and Fire. Gdy Michael Lantieri próbował odtworzyć to za pomocą wody, okazało się to trudniejsze niż jakiekolwiek efekty z dinozaurami. Nikt nie wiedział, jak to zrobić, ale powiedzieli Spielbergowi, że potrafią. Noc przed zdjęciami Lantieri położył szklankę wody na gitarze i gdy szarpnął za struny, efekt został osiągnięty. Zatem do sceny poprowadzili struny gitarowe pod deską rozdzielczą, aby uzyskać ten efekt. Człowiek leżący na podłodze szarpał struny, aby osiągnąć efekt.
Steven Spielberg opóźnił rozpoczęcie zdjęć o kilka tygodni, aby zdobyć wymarzoną obsadę. Najpierw pozwolił sir Richardowi Attenborough dokończyć postprodukcję Chaplin (1992), zanim zaangażował się w ten film. Czekał także, aż sir Sam Neill skończy zdjęcia do Family Pictures (1993). Neill ostatecznie miał tylko weekend wolnego między zakończeniem tamtego filmu a rozpoczęciem tego.
Zdjęcia główne rozpoczęły się na wyspie Kauai w sierpniu 1992 roku, dwa lata i miesiąc po preprodukcji. Bujny kurort stanowił idealną scenerię, ale po trzech tygodniach zdjęć na Kauai uderzył huragan Iniki, a hotel poprosił ekipę o spakowanie walizek, napełnienie wanien na wypadek braku prądu lub wody oraz spakowanie plecaka na jeden dzień i stawienie się w sali balowej na poziomie piwnicy. O 9:00 rano nadeszła burza. Kathleen Kennedy zadbała, by ekipa filmowa miała generatory do oświetlenia oraz dużo jedzenia i wody. Musieli być samowystarczalni, ponieważ stale przemieszczali się po plenerze. Musieli obozować w rzędach leżaków na podłodze sali balowej, podczas gdy obsada i ekipa słyszeli, jak o 16:00 wiatr przybiera na sile i przetacza się obok hotelu z prędkością niemal 120 mil na godzinę. Kennedy porównała to do ryku przejeżdżającego pociągu towarowego. Iniki uderzył we wszystkie plan filmowe, pozostawiając na Kauai brak działających telefonów i prądu, więc o świcie Kennedy pobiegła na lotnisko, by zbadać możliwości – w terminalach wszystkie okna były powybijane, a wnętrze pełne palm, piasku i wody. Kennedy złapała podwózkę do Honolulu samolotem Armii Zbawienia i zaczęła organizować wszystko z automatu telefonicznego. W ciągu ponad 24 godzin skoordynowała bezpieczny powrót ekipy i zorganizowała transport ponad 20 000 funtów pomocy z Honolulu i Los Angeles na Kauai. Po powrocie do Los Angeles film wznowił produkcję w Universal Studios.
B.D. Wong zadebiutował na Broadwayu w M. Butterfly u boku Johna Lithgowa. Lithgow i Jeff Goldblum wystąpili razem w The Adventures of Buckaroo Banzai Across the Eighth Dimension. Wersję filmową wyreżyserował David Cronenberg, który wyreżyserował Goldbluma w The Fly.
(około 10 minuty) Około 10 minuty na ścianach wewnątrz przyczepy Granta i Sattler wisi kilka naukowych rekonstrukcji szkieletów raptorów, zgodnych z tym, jak naprawdę wyobrażano je sobie na początku lat 1990. Co ciekawe, to właśnie te rekonstrukcje dinozaurów są w filmie najdokładniejsze — wykonał je paleontolog i paleoartysta Gregory Paul, którego książkę (Predatory Dinosaurs of the World) Michael Crichton studiował, pisząc oryginalną powieść Jurassic Park. Jedna z prac na ścianie to w rzeczywistości strona z książki Paula.
Animatroniczne raptory użyte w filmie zostały nazwane przez ekipę Kim i Randy.
Powieść zaczyna się od śmiertelnie rannego pracownika zabranego do kliniki w Kostaryce i młodej stażystki, która go leczy, podczas gdy pracownik InGen, Ed Regis, kłamie jej na temat pochodzenia jego obrażeń. Jeden z wczesnych szkiców Davida Koeppa zawierał tę scenę, dopóki Steven Spielberg nie powiedział, że jest zbyt podobna do sceny w Szczękach (1975), w której agent rządowy mówi, a potem wycofuje się, że ofiara zginęła od ataku rekina, a Matt Hooper (Richard Dreyfuss) później ripostuje: „To nie był wypadek łodziowy”. Koepp zastąpił ją sceną, w której pracownik zostaje ranny od raptora, również niezbyt odległą od sceny otwierającej Szczęki.
Według scenarzysty Davida Koeppa, reżyser Steven Spielberg przypadkowo wpadł na pomysł pościgu jeepem po spotkaniu, mówiąc: „Niech T. rex goni ich przez jakiś czas”. Koepp dodał: „Myślę, że wychodziłem kiedyś ze spotkania i to była część filmu po ataku T. rexa, kiedy Malcolm jest z tyłu jeepa, a oni po niego jadą, i słychać ten grzmiący tupot, a on mówi: 'Och, naprawdę się martwię. Powinniśmy iść. Musimy się stąd wydostać', a potem odjeżdżają. I kiedy wychodziłem ze spotkania, Steven krzyknął przez korytarz: 'Niech T. rex goni go przez jakiś czas'. To był całkowity zalążek. Odwróciłem się i zapytałem: 'Och, jak długo?' A on powiedział: 'Nie wiem, po prostu jakiś czas'.”
Steven Spielberg i Michael Crichton początkowo pracowali razem nad ER, zanim Crichton wspomniał, że napisał powieść o dinozaurach. ER stał się później hitem telewizyjnym. Niektórzy członkowie obsady mają powiązania z serią Jurassic Park: William H. Macy wystąpił w Jurassic Park III, James Cromwell w Jurassic World: Fallen Kingdom, a Diane Ladd, która gościnnie pojawiła się w ER, jest matką Laury Dern.
Ogólnie rzecz biorąc, każde ujęcie pełnego dinozaura było generowane komputerowo, ale ujęcia części dinozaurów były animatroniczne.
Pełnowymiarowy animatronik tyranozaura ważył około 13 000 do 15 000 funtów. Podczas kręcenia początkowej sceny ataku T. rexa, która miała miejsce w ulewie i była kręcona w hali zdjęciowej, lateks pokrywający kukłę T. rexa wchłonął ogromne ilości wody, stając się znacznie cięższy i trudniejszy do kontrolowania. Technicy pracowali całą noc z suszarkami do włosów, próbując osuszyć lateks. Ostatecznie zawiesili platformę nad T. rexem, poza zasięgiem kamery, aby chronić go przed wodą podczas zdjęć.
Jeep napędzany gazem, którego ścigał T. rex, ma czerwony pas przez drzwi po obu stronach. W powieści triceratops próbował taranować jeepy w terenie; po eksperymentach odkryto, że czerwony pas sprawi, iż triceratops zostawi jeepy w spokoju.
Michael Crichton jest wymieniony w napisach jako scenarzysta, a wiele recenzji i materiałów promocyjnych przypisuje mu "adaptację własnej powieści". To tylko częściowo prawda. Crichton napisał pierwszy szkic scenariusza i dokonał jednej poprawki, zanim opuścił projekt. Odszedł nie dlatego, że nie aprobował kierunku, w jakim zmierzał projekt (jak miało to miejsce w przypadku Rising Sun (1993)), ale dlatego, że w ogóle nie chciał pisać scenariusza — pisanie powieści było dla niego zbyt trudne. Wiedział jednak, co można wyciąć, by zmieścić się w rozsądnym budżecie, i jakich zmian unikać, aby historia nadal działała. Z góry powiedział Spielbergowi, że będzie chciał, aby ktoś inny dopracował postacie i wprowadził inne poprawki. Ostateczny szkic, choć zawiera wiele elementów wprost z powieści, jest bardziej dziełem Davida Koeppa niż Crichtona. Zgodnie z zasadami WGA autor pierwszego szkicu zawsze otrzymuje napis, chyba że ostateczna wersja jest diametralnie inna lub sam scenarzysta zrzeka się napisu.
(około 1 godz. 35 min) W scenie, w której T-Rex łapie Gallimimusa i potrząsa nim w pysku, dźwięk pochodzi od Jack Russell terriera projektanta dźwięku Gary'ego Rydstroma, który potrząsał zabawką w pysku.
Po podwójnym sukcesie Jurassic Park i Listy Schindlera (1993) Steven Spielberg wziął rzadką przerwę. Minęły 4 lata, zanim wrócił na fotel reżysera przy Zaginionym świecie: Jurassic Park (1997).
Wayne Knight został obsadzony w roli Dennisa Nedry'ego, nawet nie spotykając się ze Spielbergiem ani z nim nie rozmawiając. Pierwsze spotkanie Knighta ze Spielbergiem odbyło się na planie jego pierwszej sceny, w której Nedry podjeżdża do bram Jurassic Park i ręcznie unieważnia zamek. Knight został przetransportowany samolotem na Kauai, na plan bram Jurassic Park, gdzie przy dolnej części bramy czekał na niego Spielberg. Pierwszym komentarzem Knighta do Spielberga było: "Mam nadzieję, że jestem tym gościem, którego chciałeś".
Rozmieszczenie w jeepach podczas jazdy do centrum dla zwiedzających: Elli, Malcolm, Grant i kierowca (18); John Hammond, Genaro i kierowca (29).
Ryk tyranozaura był od premiery tego filmu wykorzystywany w większości produkcji o potworach, ponieważ oddaje wielkie płuca dużego zwierzęcia.
(około 20 min) Około 20 minuty Laura Dern uznała pierwszą scenę z brachiozaurem za bardzo czułą. Wspominała kręcenie tej sceny, w której aktorzy patrzyli na znak X na kartce papieru. Grant traci władzę w nogach, bo sir Sam Neill uważał, że widok czegoś tak oszałamiającego przyprawia o omdlenie. Gdy Steven Spielberg po raz pierwszy montował tę scenę, tymczasową muzyką była mowa na dzień św. Kryspina z Henryka V (1989) sir Kennetha Branagha. Phil Tippett uznał ją za idealną i powiedział: "Udało ci się, ty wariacie", nie wiedząc, że to kwestia z filmu.
Początkowo w wylęgarni miały pojawić się młody welociraptor, który według powieści wspinałby się po ramieniu Tima Murphy'ego, oraz wykluwający się triceratops, którego miałby odgrywać prosty teatrzyk palcowy wystawiający głowę z jajka. Jednak młodego raptora wycięto, a wykluwający się triceratops stał się wykluwającym się raptorem. Co więcej, zrezygnowano z teatrzyku palcowego, gdy reżyser Steven Spielberg chciał, aby wykluwające się zwierzę wypełzło ze skorupki. Dlatego Stan Winston Studio początkowo zdecydowało, że wykluwające się zwierzę będzie animowane linkami, które następnie usunięto cyfrowo w postprodukcji, dopóki Richard J. Landon nie zgłosił się na ochotnika do zaprojektowania animatronika. Landon zmechanizował animatronika od wewnątrz, co było dla niego trudnym zadaniem.
Ellie Sattler widzi najwięcej ciał lub szczątków ofiar po incydencie w parku. Sama znajduje ramię pana Arnolda, a była z Robertem Muldoonem, gdy znaleźli rannego Iana Malcolma i szczątki Gennaro. Robert Muldoon prawdopodobnie widział ciało strażnika bramy, ale stało się to przed incydentem. Nikt nie znajduje szczątków Dennisa Nedry'ego.
W powieści Jurassic Park giną John Hammond, dr Henry Wu i dr Ian Malcolm (śmierć Malcolma została później odwołana w sequelach), natomiast Robert Muldoon i Donald Gennaro przeżywają.
Zachowanie raptorów oparto na obecnie zdyskredytowanym poglądzie, że małe drapieżne dinozaury polowały w skoordynowanych stadach. Hipoteza ta pochodzi z późnych lat 1960., gdy wokół szkieletu dużego roślinożernego dinozaura zwanego Tenontosaurus odkryto wiele mięsożernych Deinonychus. Odkrycie doprowadziło do naukowej rewolucji zwanej "renesansem dinozaurów", a przez wiele dziesięcioleci dromeozaury (zwane też raptorami) przedstawiano w książkach, filmach, grach i zabawkach jako stadnych drapieżników, które jako grupa rzucały się na ofiarę i rozcinały ją na śmierć powiększonymi pazurami stóp. Z czasem hipoteza ta traciła naukowe poparcie. Wbrew temu, co mówi film, pazury raptorów nie nadawały się do cięcia, ponieważ nie miały ostrej krawędzi. Analiza chemiczna ich skamieniałych kości wykazała, że dorosłe raptory jadły inny rodzaj pokarmu niż osobniki młode, podczas gdy zwierzęta żyjące w stadach zwykle dzielą ten sam posiłek. Skamieniałości raptorów znalezione obok Tenontosaurus należały prawdopodobnie do padlinożerców, ponieważ mięsożercy gromadzą się wokół dużych padlin. Obecnie uważa się, że raptory polowały samotnie lub w małych, ale w większości nieskoordynowanych grupach, zabijając mniejsze zwierzęta techniką "Raptor Prey Restraint", drapiąc i rozdzierając ofiary na śmierć, przy jednoczesnym przyciskaniu ich do ziemi. W oryginalnej powieści Jurassic Park w ten sposób ginie dr Wu.
Choć teoria o krwi dinozaurów znajdowanej w komarach w skamieniałej żywicy drzew jest oczywiście czystą fikcją, premiera filmu i tak przyniosła znaczący wzrost wydobycia bursztynu.
Choć muzykę skomponował John Williams, jego ścieżka dźwiękowa do tego filmu nie jest często zaliczana do jego najsłynniejszych partytur filmowych. W 2013 r., z okazji 20. rocznicy filmu, Williams wydał album, który przywrócił 14 minut muzyki wyciętej z oryginalnego filmu.
Gdy dowiedział się, że został obsadzony w roli Malcolma, Jeff Goldblum, który przeczytał powieść w ramach przygotowań, poszedł i kupił ubrania, które miała nosić jego postać. W książce jest opisany jako ubrany cały na czarno, pochodzący z Dallas (stąd kowbojskie buty) i zachowujący się jak gwiazda rocka, niczym typowy teoretyk chaosu — stąd skórzana kurtka, okulary przeciwsłoneczne i biżuteria.
Zdanie "spared no expense" pada 5 razy.
Steven Spielberg rozważał zatrudnienie Boba Gurra do wykonania dinozaurów w pełnej skali, ponieważ był pod wrażeniem jego małp w atrakcji "Kongfrontation" w Universal Studios.
James Cameron oświadczył, że chciał nakręcić ten film, ale prawa zostały kupione "kilka godzin" przed tym, zanim mógł złożyć ofertę. Po obejrzeniu tego filmu Cameron zdał sobie sprawę, że Steven Spielberg był lepszym wyborem na reżysera, ponieważ jego wersja byłaby znacznie bardziej brutalna ("Obcy 2 - decydujące starcie (1986) z dinozaurami"), co "nie byłoby w porządku" wobec dzieci, które utożsamiają się z dinozaurami. Mimo to Cameron miał spory udział w powstaniu Jurassic Park z 2 powodów: po pierwsze, widok Królowej Obcych w Obcym 2 - decydujące starcie Camerona przekonał Spielberga do zatrudnienia Stana Winstona do stworzenia ogromnego animatronicznego T-Rexa; po drugie, efekty wizualne generowane komputerowo w Terminatorze 2: Ostatecznej rozgrywce (1991) Camerona bezpośrednio wpłynęły na rozwój cyfrowych efektów dinozaurów w filmie Spielberga.
Clint Eastwood i Marlon Brando byli brani pod uwagę do roli Hammonda.
Gdy tuż przed premierą filmu odkryto utahraptora, który miał podobny wzrost do raptorów przedstawionych w tym filmie, Stan Winston zażartował: "Zrobiliśmy go, a potem go odkryli, to wciąż mnie zadziwia".
Gdy młody Elijah Wood wręczał Oscara za najlepsze efekty wizualne, zza jego pleców wyłonił się T-Rex z kopertą.
Steven Spielberg przyglądał się sekwencjom efektów w Terminator 2: Ostateczna rozgrywka (1991), Otchłani (1989) i Young Sherlock Holmes (1985), aby przygotować się do pracy nad tym filmem.
Choć na planie wiele się zmieniało, umożliwiło to drobiazgowe planowanie Stevena Spielberga, który posunął się nawet do stworzenia makiet scen i użył kamery w szmince, by znaleźć wszystkie ujęcia, jakie chciał nakręcić.
W 2018 roku Biblioteka Kongresu wybrała go do zachowania w National Film Registry ze względu na znaczenie kulturowe, historyczne i estetyczne.
Dr Wu zostaje pokazany, jak w laboratorium usuwa kartę z danymi. Kasowanie danych laboratoryjnych jest wysoce niewłaściwe i nieetyczne w środowisku naukowym, co sugeruje nieuczciwą naturę dr. Wu w późniejszych filmach.
Go-Motion wykorzystano, by sprawdzić, jak poruszają się dinozaury, ale Steven Spielberg bardzo zależało na tym, by efekty nie miały charakterystycznej dla Go-Motion sztywności; jego dzieci dały się przekonać wczesnym animacjom, on sam nie.
Sir Sam Neill i Jeff Goldblum wystąpili w Thor: Ragnarok (2017).
Preprodukcja trwała 25 miesięcy.
Z powodu ogromnych rozmiarów postaci zespół SWS musiał obrać nowatorskie podejście do stworzenia mechanicznego rdzenia. Alan Scott wspominał opracowywanie struktury rdzenia szyi i ogonów T-Rexa oraz welociraptorów: „Kiedy rozwijaliśmy tę kluczową technologię, wszyscy tradycyjnie używali pierścieni, próbując tworzyć rdzenie poruszające się sekwencyjnie, i zdaliśmy sobie sprawę, że trudno będzie to wszystko uporządkować i sprawić, by działało. Pracując nad raptorami, wpadłem na pomysł, by po prostu przeciąć [rdzenie] w ciągłą spiralę, tak aby mogły się rozciągać i kurczyć, ale nigdy nie tracić kształtu”. „Nie rozpadłyby się po prostu z 40 różnymi pierścieniami. Wszystkie pozostałyby zintegrowane” – zaznaczył Scott. „Tak więc ogon i szyja zarówno raptorów, jak i T-Rexa zostały wykonane jako spirala, a następnie wzmocnione, żeby nie stały się zbyt słabe, ale dzięki temu mogliśmy zachować kształt i wygląd wszystkiego w bardzo ciągły sposób”.
Według książki o kulisach The Making of Jurassic Park: An Adventure 65 Million Years in the Making osławiony ryk tyranozaura był kompozytową mieszanką psa, pingwina, warkotu tygrysa, bulgotania aligatora i pisku słoniątka. Bardzo niskie wokalizy aligatora posłużyły jako niskoczęstotliwościowy element finalnego ryku. Jednak, jak podkreśla Gary Rydstrom, kluczową częścią dźwięku jest element wysokoczęstotliwościowy: słoniątko. Rydstrom opisuje, jak podczas sesji nagraniowej słoniątko tylko raz wydało ikoniczny „uroczy, wysoki krzyk”, który stanowi podstawę każdego ryku T. rexa w filmie. „Ciągle próbowaliśmy skłonić je, by zrobiło to jeszcze raz, a opiekunowie mówili: »Nigdy wcześniej nie słyszeliśmy, żeby to robiło; to dziwny dźwięk«”. Jak podkreśla Rydstrom, wprowadzenie T. rexa to scena zaplanowana wprost wokół projektowania dźwięku. „Myślę, że inni reżyserzy mieliby może moment szoku, w którym T. rex pojawia się nagle, ni stąd, ni zowąd. Spielberg świetnie rozegrał scenę z T. rexem, budując kilka minut napięcia, bo wiedziałeś, co nadchodzi. A wiedziałeś, bo usłyszałeś to, zanim zobaczyłeś. Miło, gdy filmy myślą o dźwięku w ten sposób”.
Według listy castingowej do filmu Cameron Thor, Tim Curry, Albert Brooks, Fisher Stevens, Barry Miller, Judd Nelson, Kevin Pollak, Timothy Hutton, Charles Grodin, Bub Cort, David Glennon, Chris Guest, Joel Grey, John Lithgow, Donald Sutherland, David Ogden Stiers i Martin Ferraro byli brani pod uwagę do roli Iana Malcolma. Thor i Ferraro zagrali w filmie odpowiednio Lewisa Dodgsona i Donalda Gennara.
(około 1 godz. 21 min) Wykorzystanie tabliczki z kierunkami lub instrukcjami jako żartu. W tym przypadku paszcza T. rexa wypełnia lusterko boczne jeepa, a na lusterku widnieje napis: „Objects in mirror are closer than they appear”. Ten gag był później parodiowany w wielu innych filmach, takich jak Toy Story 2 (1999).
Michael Crichton z radością pisał scenariusz, jak to miał w zwyczaju, ale Steven Spielberg miał zwyczaj sprowadzać innych scenarzystów – zrobił tak, zatrudniając Davida Koeppa do napisania ostatecznej wersji.
Żucie pokarmu przez brachiozaury (czego w rzeczywistości nigdy nie robiły) dodano, by wydawały się łagodniejsze, jak krowa przeżuwająca pokarm. Miały też ograniczone możliwości wokalne, ale podłożono im śpiew wielorybów, rżenie osłów i odgłosy pingwinów, by brzmiały melodyjnie.
Arnold Schwarzenegger był brany pod uwagę do roli Granta.
Jim Carrey był brany pod uwagę do roli Iana Malcolma.
Mimo eksponowanego miejsca w napisach BD Wong ma na ekranie mniej niż 2 minuty. Jest jednak jedynym członkiem obsady tego filmu, który powtórzył swoją rolę w Jurassic World (2015). Wong i Jeff Goldblum powtórzyli swoje role w Jurassic World: Fallen Kingdom (2018). W 2022 roku Sam Neill, Laura Dern, Goldblum i Wong dołączyli do Chrisa Pratta i Bryce Dallas Howard w Jurassic World: Dominion (2022). Wszyscy mieli ważne role w fabule. Powraca także Dodgson, człowiek, który płaci Nedry'emu za kradzież embrionów, ale gra go inny aktor.
W przypadku młodego Gary Rydstrom starał się znaleźć młode zwierzę o chrapliwych wokalizach, ponieważ dorosłe osobniki wydawały podobne dźwięki. Rydstrom i jego zespół nagrali różne młode zwierzęta, w tym sowy i lisy, dla nowo wyklutego raptora. Odgłosy młodej sowy posłużyły jako wokalizy młodego, gdy dr Grant odkrywa jego tożsamość.
Universal Pictures zapłaciło Michaelowi Crichtonowi 2 miliony dolarów za prawa do jego powieści, jeszcze zanim została opublikowana.
Juliette Binoche zaproponowano rolę dr Ellie Sattler, ale odmówiła, by zrobić Three Colors: Blue (1993) z Krzysztofem Kieślowskim.
Wayne Knight i Cameron Thor wystąpili odpowiednio w Basic Instinct i Hook. Barry Levinson wyreżyserował dwie adaptacje Michaela Crichtona, Disclosure i Sphere, które również łączyły obsady tych dwóch filmów. Michael Douglas i Dustin Hoffman zagrali w nich główne role, u boku Caroline Goodall i Sharon Stone.
(około 1 godz. 4 min) Drugim wyborem do roli Iana Malcolma był Jim Carrey. On i Jeff Goldblum wystąpili w Earth Girls Are Easy (1988). Carrey pojawił się także w Ace Ventura: Pet Detective (1994), gdzie mówi: „Man, I'm tired of being right!”. W tym filmie Malcolm mówi: „Boy, do I hate being right all the time!”.
Po raz pierwszy w latach wspólnej pracy Steven Spielberg opuścił pierwszą sesję nagraniową Johna Williamsa do tego filmu z powodu zaabsorbowania kręceniem Schindler's List (1993).
W 1937 roku Pablo Picasso stworzył „Guernicę”, obraz olejny wciąż uchodzący za jeden z najbardziej poruszających i mocnych antywojennych obrazów w historii. Przedstawiając okropne bombardowanie lotnicze hiszpańskiego miasteczka o tej samej nazwie, dzieło to bezspornie potrafi wzbudzić grozę i niepokój w świecie sztuki. Chcąc odtworzyć cząstkę tej grozy i niepokoju, Spielberg zamówił specjalną, dinozaurzą reinterpretację obrazu, by zawisła w centrum dla zwiedzających. Można ją na chwilę dostrzec za Johnem Hammondem w późniejszej części filmu.
Dennis Muren szukał plenerów dla w pełni animowanych dinozaurów na ranczu. Wodę nakręcono jednak nad Lake Ewok w Skywalker Ranch.
(około 24 min) Około 24 minuty scena, w której Hammond wchodzi w interakcję z animacją Mr. DNA, to ukłon w stronę Gertie the Dinosaur (1914) Winsora McCaya, pierwszego animowanego krótkiego filmu z dinozaurem. Był to występ wodewilowy, w którym artysta wchodził w interakcję z animowaną postacią, podobnie jak Hammond podczas zwiedzania.
Wydawane przez Gary'ego Rydstroma odgłosy T-rexa to również popularnie wykorzystywany efekt dźwiękowy. Al Nelson, dźwiękowiec Jurassic World (2015), tak mówił o sławie jego ryku w filmach: "T. rex to jeden z najbardziej ikonicznych dźwięków w całej historii kina. Zna go każdy dźwiękowiec. Zna go prawie każde dziecko. Kiedy go słyszysz, myślisz: 'To T. rex!'".
David Koepp wyciął wiele nadmiernych szczegółów dotyczących bohaterów, bo uważał, że gdy tylko zaczynali mówić o swoim życiu prywatnym, jemu było to obojętne, a widzom też. Zamiast tego wstawił pojedyncze momenty, jak Malcolm flirtujący z Ellie, co wzbudza zazdrość Granta, czy nastoletnia fascynacja Lex Grantem, który tego nie zauważa.
Scena w kuchni, w której dwójka dzieci (Tim i Lex) ukrywa się przed welociraptorami w metalowych szafkach, jest niemal identyczna jak scena w "Lśnieniu" Kubricka, gdzie chłopiec (Danny) chowa się przed ojcem (Jackiem) w równie dużej kuchni w metalowej szafce.
Grant i Sattler po raz pierwszy pojawiają się w Montanie. Powieść ukazała się po raz pierwszy w 1990 roku, gdy zarówno sir Sam Neill, jak i Laura Dern grali w filmach związanych z Montaną. Neill wystąpił w Polowaniu na Czerwony Październik (1990), gdzie jego bohater chce wyemigrować do Montany. Dern zagrała w Dzikości serca (1990) u urodzonego w Montanie reżysera Davida Lyncha. W tym samym filmie wystąpiła też jej matka, Diane Ladd, której własny obraz o dinozaurach, Carnosaur (1993), przedstawiał deinonycha, którego szczątki wykopano w Montanie.
Danny Glover był brany pod uwagę do roli Raya.
(około 3 min) Około 3 minuty, gdy Juanito spotyka Gennaro na początku, kiedy Gennaro jest na tratwie, Juanito mówi po hiszpańsku "Apuesto mil pesos que se cae", co po angielsku znaczy "Założę się o tysiąc pesos, że spadnie". Choć Gennaro nie spada z tratwy, raz poślizgnął się na skałach, idąc do jaskini.
Montażysta Michael Kahn miał gotową zgrubną wersję filmu zaledwie kilka dni po zakończeniu zdjęć.
(około 1 godz. 30 min) Scena, w której pokazują rannego Malcolma leżącego rozkrzyżowanego na stole z szeroko rozpiętą koszulą (po tym, jak Grant przyznał, że Malcolm miał rację, iż życie znalazło sposób, by dinozaury się rozmnażały), stała się synonimem filmu i popkultury, a doczekała się nawet własnej, całkiem nowej figurki Funko Pop.
Choć beszta Hammonda za jego domniemany seksizm w sytuacji przetrwania, tylko Robert Muldoon i Alan Grant biorą broń palną ze schowka, mimo że wyraźnie były tam dostępne inne pistolety, którymi Ellie mogłaby się uzbroić.
Kurt Russell odrzucił rolę dr. Alana Granta z powodu wymagań finansowych.
W 2005 roku paleontolożka dr Mary Schweitzer odkryła czerwone krwinki i tkankę miękką w skamieniałych kościach T. rexa, co oznacza, że klonowanie dinozaurów może kiedyś stać się rzeczywistością.
(około 1 godz. 28 min) Hammond wielokrotnie z dumą powtarza wszystkim "Nie szczędziliśmy wydatków". Gdy park całkowicie się rozpada, a jego ukochane wnuki i dr Grant znikają, rozmawia z dr Sattler. Próbuje jej wyjaśnić park, a ona wskazuje, że był skazany na porażkę od początku. Hammond jest wyraźnie całkowicie załamany, a ona próbuje go pocieszyć, chwaląc lody, i wtedy znów mówi, bez cienia dawnej dumy: "Nie szczędziliśmy wydatków..." Przy bliższym przyjrzeniu się ta kwestia jest nieco ironiczna, bo są przesłanki, że wszystkie te "wydatki" dotyczyły tak naprawdę tylko luksusów i narzędzi marketingowych, jak gwiazdy mówiące do zwiedzających czy wykwintne jedzenie, podczas gdy oszczędzano na pracownikach, sprzęcie i środkach bezpieczeństwa: Arnold wspomina, że programy komputerowe wciąż mają niezliczone błędy, a Nedry wręcz komentuje, że z powodu braku pamięci komputerowej nie wszystkie programy w parku mogą działać jednocześnie. Wzmacnia to motywy iluzji i arogancji ludzi wierzących, że mają większą kontrolę, niż w rzeczywistości. Pasuje też do postaci Hammonda jako showmana i kogoś, kto ma wielkie pomysły, ale nie dostrzega związanych z nimi realiów.
Aby uzyskać wstrząsający salą kinową ryk T. rexa, Gary Rydstrom szukał czegoś, co brzmiałoby nieziemsko i potężnie, a jednocześnie wiarygodnie i organicznie. A co najważniejsze: starał się stworzyć odwiecznego, żywiołowego wroga.
Gallimimus oznacza "naśladujący ptactwo". Choć Grant nigdy nie odpowiada na pytanie Lex, gallimimy były mięsożerne, ale polowały tylko na jaja innych dinozaurów.
Ostateczny projekt raptora wyrzeźbił Christopher Swift. Kolorystyka raptorów zmieniała się przez cały okres rozwoju. Mark Hallett wykonał studia kolorystyczne raptorów z żywymi barwami. Każda z tych kolorystyk wyglądała następująco: jaskrawa czerwień z czarnymi pasami, żółć i brąz z pomarańczowymi akcentami oraz oliwkowa zieleń i błękit. Wszystkie jednak odrzucono. Jedna z wcześnie proponowanych kolorystyk była pomarańczowa z czarnymi pasami, jak u tygrysa. Tę kolorystykę widać na koncepcyjnym rysunku Craiga Mullinsa do finałowej sceny. Praktyczne raptory stworzone przez Stan Winston Studio pomalowano w kolorystyce żółci i pomarańczu, ale z powodu chłodnego oświetlenia przy kręceniu z praktycznymi efektami welociraptora jaskrawa żółć widoczna w ich kolorystyce została stłumiona.
(około 1 godz. 5 min) Kiedy T. rex odwraca się na dźwięk trzaskających drzwi, Steven Spielberg chciał szybkiego obrotu, bo "wolne nie jest straszne".
Steven Spielberg otrzymał 250 milionów dolarów z wpływów tego filmu i udziałów w zyskach.
Scena z triceratopsem była poważnym przedsięwzięciem. Większość scen z dinozaurami nakręcono w halach zdjęciowych, ale Steven Spielberg chciał tę scenę zrealizować w plenerze na Hawajach. Lalecznicy uwielbiali tę decyzję, bo kurz i brud wiązały ją z otoczeniem. Był to też pierwszy dinozaur, jakiego zobaczyli aktorzy. Ich realizm ich zachwycił. Ekipa Stana Winstona wykopała dół pod lalką, a ośmiu lalkarzy poniżej obsługiwało linki i drążki. W tylnej części triceratopsa były drzwi, a w środku trzech lub czterech ludzi. Jedynym niezachwyconym aktorem był Joseph Mazzello, bo pierwszy dinozaur, którego zobaczył z bliska, nic nie robił. Aby triceratops oddychał, Gary Rydstrom dmuchał w zabawkę zwaną "zube tube", dodając harmoniczne.
Ponieważ gallimimy były prekursorami ptaków, miały wyrafinowane mechanizmy stadne; rodzice trzymają mniejsze osobniki w środku grupy dla ochrony. Takie szczegóły podprogowo wzbogacały scenę.
(około 25 min) Około 25 minuty film o panu DNA stworzył Bob Kurtz. Steven Spielberg chciał jedną z tych skrzypiących animacji instruktażowych ze szkoły, by przekazać widzom ekspozycję o tworzeniu dinozaurów. Kurtz obawiał się, że pan DNA jest zbyt kiczowaty i widzowie nie uwierzą w dinozaury, ale Spielberg uważał, że powinien być trochę kiczowaty. Brontozaur na końcu jest hołdem dla Gertie the Dinosaur (1914) Winsora McCaya, ale większość trafiła na podłogę montażowni. Kurtz stworzył podobne sekwencje w Sułtanach westernu (1991) i Honeymoon in Vegas (1992), a także śpiewające pudełko płatków w Minority Report (2002) i zwiastun do Casper (1995).
To drugi film, który w chwili premiery dzierżył rekord najwyżej zarabiającego filmu w historii, nie będąc nominowanym do Oscara dla najlepszego filmu, po The Birth of a Nation (1915), który powstał ponad dekadę przed wprowadzeniem Oscarów.
Dr Alan Grant był wzorowany na paleontologu Jacku Hornerze, który podobnie jak Grant kopie i uczy w Montanie, a był także konsultantem technicznym tego filmu.
Matka Laury Dern, Diane Ladd, również zagrała w filmie o dinozaurach z 1993 roku. Wcieliła się w dr Jane Tiptree w Carnosaur (1993).
Steven Spielberg był całkowicie zaskoczony huraganem Iniki. Włączył wiadomości rankiem 11 września. „Jak w złym filmie” – pierwszym ujęciem w serwisie była mapa Hawajów z huraganem. W wywiadzie z 2013 roku dla Matta Lauera sir Sam Neill opowiadał, że stał wtedy na plaży z Laurą Dern. Laura zapytała: „myślisz, że będzie dobrze, Sam?”. Sam odpowiedział: „chyba możemy zginąć, Laura”. Wybuchnęła śmiechem.
Ariana Richards była rozczarowana, że nie wyprodukowano figurki jej bohaterki. Kenner wypuścił lalki tylko Granta, Sattler, Muldoona, Nedry'ego, Tima, a w końcu Malcolma.
(około 32 minuty) W scenie, w której raptory dostają do zjedzenia całego wołu, zwierzę umieszczono w specjalnym uprzężu dla bydła, podniesiono dźwigiem, a następnie opuszczono w gęstwinę. Nie widać, jak wół jest pożerany – efekt uzyskano dźwiękiem. Wół filmowany do tej sceny był naprawdę bardzo spokojny, bo wcześniej przez dłuższy czas go przygotowywano i ćwiczono z nim przed zdjęciami. Uprząż była typu zwykle używanego do przenoszenia bydła i zapewniała bezpieczeństwo.
Malia Scotch Marmo dokonała kilku poprawek w finalnym scenariuszu, ale pozostała nieuwzględniona w napisach.
Steven Spielberg i Kathleen Kennedy zaczęli rekrutować zespół projektowy latem 1990 roku. Chcieli swobody tworzenia rzeczywistości, w której ich wyobraźnia nie napotyka ograniczeń – na Hawajach, w halach zdjęciowych czy za pomocą CGI.
(około 28 minuty) Według artysty foley Dennie'a Thorpe'a odgłosy wykluwających się małych dinozaurów powstały z połączenia miażdżonych rożków lodowych (pękanie skorupki jajka), rozgniatanych połówek melona (wydobywanie się embrionu) i oblepionej mazią skórki ananasa (oczyszczanie ciała małego dinozaura).
W poprzednim filmie sir Richarda Attenborough, Chaplin (1992), w małej roli pojawił się David Duchovny. Była żona Duchovny'ego, Téa Leoni, wystąpiła w Jurassic Park III (2001) oraz w Ich własna liga (1992), gdzie zagrała też była żona Jeffa Goldbluma, Geena Davis. Duchovny pojawił się w Twin Peaks (2017) u boku Laury Dern. Poprowadził także odcinek Saturday Night Live (1975), w którym wcielił się w Goldbluma.
Zanim książka została wydana, Michael Crichton zażądał niepodlegającej negocjacjom opłaty w wysokości 1,5 miliona dolarów oraz znacznego procentu od wpływów.
To trzeci film Universal, który pobił rekord najwyższych wpływów w historii – po Jaws (1975) i E.T. the Extra-Terrestrial (1982), również w reżyserii Stevena Spielberga. Universal jest pierwszym studiem, którego trzy filmy dzierżyły ten rekord.
Scenę, w której T. Rex goni Jeep, Steven Spielberg zmienił z wersji, w której bohaterowie po prostu odjeżdżają na dźwięk kroków T. Rexa.
(około 1 godziny 20 minut) Pogoń T. Rexa za Jeepem wymagała pewnych rozwiązań technicznych. Paleontolodzy twierdzili, że T. Rex mógł biec z prędkością do 50 mil na godzinę, ale model był zbyt duży, by biec tak szybko, a jego kości nie utrzymałyby ciężaru. Zmniejszono więc prędkość do bardziej akceptowalnych 25 mil na godzinę. Hammond mówi, że może osiągnąć 32 mile na godzinę.
Gary Rydstrom wspominał w 2013 roku dla NPR: „Zaczęliśmy nagrywać najróżniejsze dziwne odgłosy zwierząt, starałem się zdobyć każde interesujące nagranie, jakie udało się znaleźć, nawet nie przejmując się od razu, do czego posłużą. Potem w studiu przegląda się [nagrania] i patrzy, co jest ciekawe”. A w wywiadzie z 2015 roku dla Vulture wyjaśnił: „Jedną z fajnych rzeczy w projektowaniu dźwięku jest wzięcie dźwięku i zwolnienie go. Staje się znacznie większy”.
(około 32 minuty) Hammond nazywa Muldoona „alarmistą”. Michael Crichton często alarmował w kwestii odkryć naukowych, co odzwierciedlają postacie Muldoona i Malcolma.
Największej gwieździe Bollywoodu, Sridevi, zaproponowano rolę w tym filmie, ale odmówiła.
Ian Malcolm (Jeff Goldblum) w tym filmie i w The Lost World: Jurassic Park (1997) ubiera się wyłącznie na czarno. W książce mówi Ellie Sattler, że nosi tylko czarne i szare rzeczy, żeby nigdy nie tracić czasu na myślenie, co na siebie włożyć. Seth Brundle (Jeff Goldblum) podaje ten sam powód swojej monotonnej garderoby w The Fly (1986) – pomysł, który Brundle zaczerpnął od Alberta Einsteina.
Pierwszy film wykorzystujący cyfrowe dźwięki przestrzenne DTS (obecnie Datasat).
Dennis Quaid, Kevin Costner, Mel Gibson i Robin Williams byli brani pod uwagę do roli Alana Granta.
Zaledwie trzy lata po zakończeniu zdjęć odkryto, że wiele dinozaurów mięsożernych było w większości lub całkowicie opierzonych, a niektóre miały wręcz skrzydła zamiast ramion, co sugerowało, że dr Grant miał rację: dzieliły wspólnego przodka z ptakami. Mniejszy krewny Velociraptora zwany Microraptor, odkryty w 2000 roku, miał 4 skrzydła i używał przednich kończyn do szybowania między drzewami, a skrzydła na nogach działały jak rodzaj steru. Dowody na obecność nowoczesnych, ptasich piór skrzydłowych u Velociraptora opisano w 2007 roku. Naukowcy już jednak podejrzewali, że „raptory” miały pióra na długo przed powstaniem filmu. Paleontolog i artysta Gregory Paul, którego idee naukowe zainspirowały powieść Jurassic Park, ilustrował opierzone raptory w połowie lat 80. W książce pisklęta Maiasaura (których nie uwzględniono w filmie) również miały puszyste pióra. Tyrannosaurus natomiast wywołał wiele dyskusji, ponieważ jego przodkowie i dalecy krewni z pewnością byli pokryci prymitywnymi, puchowymi piórami, ale nie istnieją fizyczne dowody na to, że sam T. rex miał puch. Naukowcy sądzą, że albo stracił potrzebę posiadania piór, albo był opierzony jako młody osobnik i stopniowo je zrzucał w miarę wzrostu.
Jurassic Park (1993): Model Velociraptora z otwartym pyskiem i widocznymi zębamiZdjęcie: Wikimedia Commons · Dick Thomas Johnson from Tokyo, Japan, CC BY 2.0 Phil Tippett stworzył miniatury dinozaurów, a Stan Winston dostarczył roboty w pełnej skali. Michael Lantieri nadzorował interakcje aktorów i aktorek z planem. Dennis Muren kierował Industrial Light & Magic przy łączeniu tych elementów na taśmie w postprodukcji.
W Dinosaur Museum w Dorset odsłonięto atrakcję turystyczną Jurassic Park. W Universal Studios w Los Angeles działa też kolejka wodna Jurassic Park. Wszystkie parki i kurorty Universal mają atrakcję związaną z tym filmem. Pierwszą była Jurassic Park: The Ride, otwarta 15 czerwca 1996 roku po 6 latach prac za 110 milionów dolarów. Powtórzono ją w Universal Studios Japan w 2001 roku. Islands of Adventure w Orlando na Florydzie (miejsce, w którym Hammond chciałby zbudować prawdziwy park) ma całą sekcję poświęconą filmowi, obejmującą główną atrakcję nazwaną „Jurassic Park River Adventure” oraz wiele mniejszych przejażdżek i atrakcji opartych na filmowej serii. W Universal Studios Singapore, otwartym w 2010 roku, strefa tematyczna The Lost World składa się głównie z atrakcji Jurassic Park, takich jak rollercoaster Canopy Flyer i kolejka wodna Jurassic Park Rapids Adventure.
W 2024 roku puszka po kremie do golenia Dennisa Nedry'ego została sprzedana na aukcji Heritage za 250 000 dolarów.
Robin Wright zaproponowano rolę dr Ellie Sattler.
Badania Jacka Hornera budzą kontrowersje – i właśnie dlatego uznał Jurassic Park i pomysł ożywienia dinozaurów, zwłaszcza T. Rexa, za fascynujący. Sprzeciwia się jednak temu, by naukowcy faktycznie je ożywiali.
W ciągu pierwszych 13 minut film odwiedza 4 miejsca. Potem akcja pozostaje na Isla Nublar.
Film został wydany w 3-D 5 kwietnia 2013 roku z okazji 20. rocznicy premiery. W innych krajach ponowna premiera odbyła się w ciągu kolejnych 6 miesięcy. Ta edycja miała także promocyjną współpracę z Burger Kingiem. Wiele osób uznało, że konwersja do 3-D w żaden sposób nie poprawiła efektów, głównie dlatego, że większość scen z dinozaurami rozgrywa się nocą, a cienie nie wychodzą z ekranu tak dobrze jak w scenach dziennych. Ponowne wydanie podniosło łączny dochód filmu do miliarda dolarów, czyniąc go 17. filmem, który tego dokonał. Obecnie zajmuje 14. miejsce na liście największych kasowych hitów na świecie, 16. miejsce w Ameryce Północnej (bez uwzględnienia inflacji) i jest największym kasowym sukcesem wśród filmów Universal Pictures wyreżyserowanych przez Stevena Spielberga. Spielberg twierdził, że nakręcił ten film z „podświadomym 3-D”, ponieważ zwierzęta idą w nim w stronę kamery, a niektóre efekty polegają na nakładaniu się pierwszego planu i tła. W 2011 roku oświadczył, że to jedyny jego film, jaki rozważał do konwersji, a gdy zobaczył wersję 3-D Titanica (1997), bardzo spodobał mu się nowy wygląd filmu, więc zatrudnił tę samą firmę zajmującą się przeróbką. Spielberg i Janusz Kamiński nadzorowali trwający 9 miesięcy proces podczas produkcji Lincolna (2012). Industrial Light & Magic dostarczyło część elementów i zaktualizowało ujęcia efektów, by poprawić walory wizualne.
W czasie kręcenia filmu odkryto tylko 7 szkieletów T. rexa.
(około 1 godz. 50 min) Jednym z najbardziej intensywnych momentów zdjęciowych dla Josepha Mazzella była słynna scena w kuchni, gdy Tim jest goniony do zamrażarki. „To był raptor na kółkach, który miał mnie śledzić, a ja miałem iść w lewo, on zaś w prawo” — wspominał. „Zrobiliśmy kilka dubli. I pewnego razu poszedłem w lewo, odwróciłem się, żeby spojrzeć w górę, i zobaczyłem, że raptor skręca w tę samą stronę co ja. A jego szpon, metalowy, uderzył mnie w głowę, bo byłem właśnie takiego wzrostu. I upadłem. Byłem trochę oszołomiony. To były też moje urodziny. Skończyłem 9 lat. Więc Steven (Steven Spielberg), po sprawdzeniu, czy wszystko ze mną w porządku, powiedział: »Myślę, że to idealny moment«, i kazał całej ekipie zaśpiewać mi sto lat”.
Dylan McDermott i Tom Sizemore również brali udział w zdjęciach próbnych do roli dr. Alana Granta.
Scena, w której Grant, Tim i Lex spotykają stado gallimimów, miała być ostatnią kręconą na Kauai. Gdy nadszedł huragan Iniki, zdjęcia do tej sceny trzeba było przełożyć. Produkcja wróciła do Kalifornii, a kilka tygodni później sir Sam Neill, Joseph Mazzello i Ariana Richards musieli polecieć z powrotem na Hawaje, tym razem na wyspę Oahu, aby nakręcić tę scenę.
Reżyser Steven Spielberg nadzorował postprodukcję tego filmu przez łącze wideo, przebywając w Polsce na planie Listy Schindlera (1993). Później nazwał to jednym z najtrudniejszych okresów w swoim życiu jako filmowca; kosztowało go to tyle emocji, że jego entuzjazm do tego filmu niemal wygasł. Mówił, że potrzebował godziny dziennie, by zebrać energię na komentowanie cyfrowych dinozaurów i odpowiadanie na błahe pytania ekipy efektów specjalnych.
Sam Neill wspominał, że na premierze był z synem Timem, który puścił bąka tuż obok księżnej Diany.
Odchody triceratopsa (około 52 min) wcale nie śmierdziały. Zrobiono je z gliny, błota i słomy. Polano je miodem i papają, żeby wokół nich roiło się od much.
Agenci Michaela Crichtona rozesłali książkę do 6 studiów i reżyserów. Warner Bros. chciało jej dla Tima Burtona, a Columbia Pictures planowała ją dla Richarda Donnera. Zainteresowane było też 20th Century Fox, które zamierzało powierzyć projekt Joemu Dante, natomiast Universal Pictures chciało, by reżyserował Steven Spielberg. Crichton niechętnie poddawał się licytacji. Polecił agentom ustalić stałą cenę za prawa filmowe, aby móc zdecydować, kto ma większe szanse faktycznie zrealizować film. Po rozmowach ze wszystkimi potencjalnymi reżyserami zgodził się sprzedać prawa Universalowi i Spielbergowi, który i tak był jego pierwszym wyborem.
Dinozaury pokazane w filmie: brachiozaur, parazaurolof, triceratops, tyranozaur, dilofozaur, gallimim i welociraptor.
Prawdziwe welociraptory miały zaledwie około 1,6 stopy wzrostu, znacznie mniej niż te przedstawione w filmie. Krótko po premierze odkryto w Utah dinozaura niemal identycznego z welociraptorem z filmu. Choć pomysł ostatecznie porzucono, jednym z proponowanych imion nowego gatunku był „Utahraptor spielbergi”.
Badanie przeprowadzone przez Murdoch University w Australii Zachodniej wykazało, że DNA nie przetrwa dłużej niż 6,8 miliona lat, co skutecznie wyklucza filmową metodę replikacji dinozaurów. Nowe badanie, opublikowane w 2012 roku w „Proceedings of the Royal Society B”, opierało się na datowaniu radiowęglowym kości moa, wymarłego ptaka z Nowej Zelandii. Naukowcy odkryli, że DNA z kości zmniejszało się o połowę po około 521 latach przechowywania w temperaturze 13,1 stopnia. W temperaturze minus 5 stopni ostatnie fragmenty DNA w kości zniknęłyby po 6,8 miliona lat. Od 2022 roku temat wraca po odkryciu czegoś, co wygląda na DNA z próbki sprzed 75 milionów lat. Wielu pozostaje sceptycznych, twierdząc, że to z pewnością zanieczyszczenie, czym ostatecznie okazywały się wcześniejsze próbki. Sprawa pozostaje jednak nierozstrzygnięta i potrzebne są dalsze badania. Najstarsze potwierdzone DNA pochodzi od mamuta sprzed 1,2 miliona lat, zamrożonego w wiecznej zmarzlinie. Te pradawne próbki DNA są jednak wyjątkowo małe, a zbyt duża część sekwencji by brakowała, by można było z nich klonować.
Geoffrey Rush był brany pod uwagę do roli Muldoona.
Sir Sam Neill miał trudności z przybraniem amerykańskiego akcentu do swojej roli. W połowie pierwszego dnia zdjęć Spielberg kazał mu o tym zapomnieć i mówić po prostu swoim normalnym głosem. Dwa dni później poprosił go, by „poszedł na pół drogi” między oboma głosami.
Gdy Muldoon ginie, wąż, który przemyka obok oka welociraptora, to boa dusiciel z Ameryki Centralnej.
Model T. rexa był największą rzeźbą, jaką kiedykolwiek wykonało studio Stan Winston.
Dr Wu, zarówno w filmie, jak i w powieści, wydaje się nieświadomy konsekwencji tego, co stworzył. Naukowcy w powieściach Michaela Crichtona często nie zdają sobie sprawy ze skutków swoich dzieł.
(około 36 min) Około 36 minuty Jeff Goldblum zacytował pamiętną kwestię swojego bohatera, odpowiadając na ponownie udostępniony artykuł z 2015 roku o naukowcach z Harvardu i Yale próbujących odtworzyć dinozaury. „Waszym naukowcom tak zależało na tym, czy mogą, że nie zatrzymali się, by pomyśleć, czy powinni” — napisał Goldblum na Twitterze.
(około 1 godz. 40 min) Około 1 godziny i 40 minut Laura Dern naprawdę płakała i była autentycznie przestraszona w scenie, w której Ellie (Dern) spotyka raptora w szopie konserwacyjnej, ponieważ sposób skonstruowania tego ujęcia naprawdę ją przeraził.
Zdjęcia plenerowe rozpoczęły się na Kauai w sierpniu 1992 roku i trwały 3 tygodnie. Kauai wybrano, bo było idealnym środowiskiem, jeśli chciało się zobaczyć dinozaura, i mocno działało wizualnie. Steven Spielberg chciał, by park wyglądał jak najbardziej realistycznie.
(około 1 godz. 7 min) Około 1 godziny 7 minut, choć nie jest jasne, czy zabrudził sobie bieliznę, gdy T-Rex przewrócił toaletę wokół niego, widać wyraźnie, że Gennaro pobiegł do toalety tylko po to, by ukryć się przed dinozaurem. W kilku ujęciach można zauważyć, że nadal ma na sobie khaki szorty, gdy T-Rex go znajduje i zjada. Podobna scena pojawiła się w książce, choć pechową ofiarą był Ed Regis, który nie występuje w filmie. Ed Regis jest obecny podczas ataku na głównej drodze w książce i podobnie jak Gennaro porzuca dzieci na widok T-Rexa. Książka jasno stwierdza, że Regis moczy się w spodnie. Film zamiast tego pokazuje toaletę w pobliżu drogi, do której biegnie Gennaro.
W scenie, w której Nedry woła Dodgsona do stolika, można usłyszeć tekst piosenki „amas la plata, ems amiga del interés”, co tłumaczy się jako „kochasz pieniądze, jesteś przyjacielem interesu”. Idealnie opisuje to Nedry'ego jako chciwą osobę.
Film kilkakrotnie wspomina o zagładzie dinozaurów, powtarzając, że ptaki są ich (zwłaszcza welociraptorów) najbliższymi żyjącymi krewnymi, co sugeruje, że dinozaury ewoluowały w inne gatunki. Wiedza o pokrewieństwie dinozaurów i ptaków sięga 1868 roku, kiedy to zauważono podobieństwa w kostkach i ogonach oraz nadgarstkach i pazurach. Ptaki to prawdziwy sposób na przywrócenie dinozaura do życia, a współczesne emu są najbliższe dinozaurowi pod względem sposobu poruszania się. Tylko raz film (ustami Tima) wspomina o uderzeniu meteorytu, które wywołało taki upał i pył, że zmieniło klimat, i mogło być możliwą przyczyną wyginięcia dinozaurów. Teoria ta krążyła od 1970 roku, a w 1990 roku, mniej więcej w czasie wydania oryginalnej powieści, zaproponowano ogromny krater znaleziony w Zatoce Meksykańskiej jako możliwy dowód (który następnie uwzględniono w adaptacji filmowej). Od tego czasu większość naukowców zgadza się, że to uderzenie meteorytu zabiło wszystkie dinozaury z wyjątkiem ptasich, które następnie stały się przodkami współczesnych ptaków.
Dennis Nedry nosi niemal identyczne stroje (kwiatowa koszula zapinana na guziki, żółty płaszcz przeciwdeszczowy, szara kurtka Members Only) jak te noszone w Chłopaki z naszej paki (1985).
Reżyser Steven Spielberg obawiał się, że grafika komputerowa będzie miała jakość kreskówek z Nintendo. Początkowo chciał, aby tylko stado gallimimów było wygenerowane komputerowo, ale po zobaczeniu animacji demonstracyjnej Industrial Light & Magic przedstawiającej T. Rexa ścigającego stado gallimimów przez jego ranczo, zdecydował się nakręcić prawie wszystkie sceny z dinozaurami tą metodą. Animacja została najpierw zaprojektowana na Amiga Toaster i wyrenderowana do filmu na stacjach roboczych Indigo firmy Silicon Graphics.
Sir Sam Neill, którego prawdziwe imię to Nigel, gra Alana Granta. Drugie imię Stevena Spielberga to Allan, a drugie imię jego syna Maxa Spielberga to Samuel. Sir Richard Attenborough również miał na imię Samuel, a on i Spielberg wyreżyserowali filmy z sir Nigelem Hawthorne'em: Attenborough w Gandhi (1982), a Spielberg w Amistad (1997).
Supervisor ds. dinozaurów Phil Tippett najpierw zrobił sceny z brachiozaurem. Były trudne z powodu nowej technologii. Chciał, aby mięśnie się poruszały, więc gdy stopy opadały, widoczne były drgania mięśni. Dean Cundey sprawił, że wyglądało to jak skubanie, przymocowując linkę do czubka drzewa i ciągnąc ją, aby gałąź reagowała i pękała. Animatorzy starannie zsynchronizowali animację z tym.
Laura Linney i Kristin Davis brały udział w castingu do roli Ellie Sattler.
W pierwszej połowie filmu, z wyjątkiem brachiozaura, dinozaury znajdują się poniżej poziomu oczu bohaterów, co symbolizuje ich iluzoryczną kontrolę nad zwierzętami. W drugiej połowie, z wyjątkiem dilofozaura, dinozaury są zawsze powyżej nich lub w górnej połowie kadru. Ruch z góry do dołu kadru oznacza zejście w niebezpieczeństwo, podczas gdy ruch w górę oznacza ucieczkę.
W przypadku odgłosów pisklęcia Gary Rydstrom starał się znaleźć młode zwierzę, które wydawało ochrypłe dźwięki, ponieważ dorosłe osobniki wydawałyby podobne odgłosy. Rydstrom i jego zespół nagrali różne młode zwierzęta, w tym sowy i lisy, dla nowo wyklutego raptora. Odgłosy młodej sowy zostały użyte jako wokalizacja pisklęcia, gdy dr Grant odkrywa jego tożsamość.
W filmie pojawiają się pochodnie.
(około 1 godz. 35 min) John Hammond błędnie twierdzi, że otwarcie Disneylandu miało miejsce w 1956 roku. Disneyland faktycznie został otwarty dla publiczności dwa dni po 30. rocznicy ślubu Walta i Lillian, 17 lipca 1955 roku.
W Centrum dla Odwiedzających znajduje się baner z napisem „When Dinosaurs Ruled The Earth”. W 1970 roku ukazał się film o jaskiniowcach i dinozaurach zatytułowany dokładnie tymi słowami.
Ten film został ukończony 28 maja 1993 roku i trafił do kin 11 czerwca 1993 roku, ale premiera odbyła się dwa dni wcześniej w National Building Museum w Waszyngtonie, na rzecz dwóch organizacji charytatywnych dla dzieci. Jego ogólnokrajowa dystrybucja objęła dwa tysiące czterysta cztery lokalizacje na szacunkowo trzech tysiącach czterystu ekranach, z międzynarodowym nakładem trzech tysięcy czterystu kopii. Po premierze rozpoczęła się objazdowa wystawa „The Dinosaurs of Jurassic Park”, prezentująca szkielety dinozaurów i rekwizyty z filmu.
W maju 1990 roku Universal Pictures zdobyło odbitki Jurassic Park i chciało kupić prawa w imieniu Stevena Spielberga. Michael Crichton napisał książkę w dwa lata. Spośród czterech głównych wytwórni licytujących prawa, Crichton był najszczęśliwszy z udziałem Spielberga, a niecały tydzień później Spielberg otrzymał posadę reżysera.
Przełomowe efekty specjalne były najwyżej ocenianym elementem przez krytyków. Stanley Kauffmann napisał, że dzięki nim King Kong (1933) „wygląda jak coś z parady z okazji Święta Dziękczynienia w Macy's”. Jednak ludzcy bohaterowie spotkali się z krytyką, nawet ze strony tych, którzy pozytywnie ocenili film. Peter Travers uznał postacie za niezapadające w pamięć, opisując je jako „suche kości” i „nieistoty”, a Roger Ebert podobnie stwierdził: „filmowi brakuje innych cech, których potrzebuje jeszcze bardziej, takich jak poczucie zachwytu i zdumienia oraz silne wartości ludzkiej historii”. Kenneth Turan napisał, że efekty „nie pozostawiły czasu na uczynienie ludzi równie wiarygodnymi lub wciągającymi”. Variety zauważył, że mimo „jednowymiarowych” postaci i „niezgrabnej” historii, film dostarczył rozrywki i jest obecnie uważany za klasyczny hollywoodzki blockbuster.
Narratorem zwiastuna był Nick Tate.
(około 1 godz. 13 min) Około 1 godziny i 13 minut jad dilofozaura pierwotnie miał być bladozielony. Jednak połączenie świateł studyjnych i sztucznego deszczu sprawiło, że był prawie niewidoczny na filmie, więc musiał zostać przyciemniony.
Paleontolog Robert Bakker był zachwycony dinozaurami w filmie. Tim wymienia Bakkera w rozmowie z Grantem.
(około 50 min) Około 50 minut producent zagrał dr. Gerry'ego Hardinga, postać, która była w terenie z chorym triceratopsem.
Ponieważ akcja rozgrywa się na wyspie u wybrzeży Kostaryki, twórcy filmu początkowo rozważali kręcenie w Kostaryce. Pomysł szybko porzucono, gdy zdali sobie sprawę, że rząd Kostaryki nie pozwoli im budować dróg do miejsc kręcenia zdjęć.
Dyrektorka castingu Janet Hirshenson tak wspominała przesłuchanie Samuela L. Jacksona do roli Raya Arnolda: "Chyba nawet nie wzywałam go, żeby przeczytał dla mnie. Po prostu ściągnęłam go dla Stevena. Wszedł, usiadł, wyrecytował kwestie i oboje byliśmy w szoku. Był po prostu tak cholernie dobry. Bo w filmie Spike'a Lee [Jungle Fever (1991)] grał ćpuna, więc to była zupełnie inna rola. Nie przypominał nikogo innego. Chyba siedzieliśmy ze Stevenem i się do siebie uśmiechaliśmy."
(około 20 minuty) Około 20 minuty Jeff Goldblum twierdził, że jego reakcję na pierwszy widok brachiozaura udało się uchwycić w jednym ujęciu ("ty wariacie, udało ci się"), a Steven Spielberg spoza kadru podpowiadał mu, jaki wyraz twarzy ma przybrać.
To pierwszy film, który został zdubbingowany na hindi.
Gdy Steven Spielberg zaczynał pracę dla Universal Pictures, poproszono go, by oprowadził wyjątkowego gościa, który właśnie sprzedał studiu prawa do jednej ze swoich książek. Gościem okazał się Michael Crichton, który później sprzedał Universalowi prawa filmowe do kolejnej powieści — a reżyserią Jurassic Park zajął się właśnie Spielberg. Panowie zostali później przyjaciółmi, bo zdaniem Spielberga Crichton umiał łączyć naukę z wielkimi, widowiskowymi konceptami.
Choć w filmie jest znacznie łagodniejszy i sympatyczniejszy niż zrzędliwy starzec z powieści, wielu uważa Johna Hammonda za prawdziwego czarnego charakteru — bo nie szanował najważniejszego pracownika parku, Dennisa Nedry'ego, który zaprojektował i utrzymywał system bezpieczeństwa. Nedry twierdzi, że Hammond mu za mało płaci, dlatego dorabia sobie, sprzedając część embrionów. Ponieważ musiał w tym celu wyłączyć ogrodzenia elektryczne, dinozaury zdołały uciec. Tak więc skąpstwo Hammonda mogło być pierwszym ogniwem łańcucha, który doprowadził do całej rzezi. W książce jasno wynika, że Hammond źle traktował Nedry'ego: wciąż zwiększał mu zakres obowiązków po ustaleniu honorarium, a gdy Nedry zagroził pozwem, zniszczył mu reputację i zmusił go do pozostania na dużo niższej pensji. Nedry zdradził potem Johna z zemsty i dla pieniędzy, które — jego zdaniem — Hammond mu zalegał. Film nie stawia sprawy tak jednoznacznie: Hammond przyznaje (a nawet współczuje), że Nedry ma kłopoty finansowe, ale sugeruje, że są one jego własną winą (oczekuje, że ludzie "płacą za swoje błędy"), być może wynikającą z trybu życia ponad stan. Nedry mógł żałować ustalonego honorarium i retrospektywnie wyolbrzymiać swoje znaczenie i wartość, więc po prostu stał się chciwy, by spłacić długi.
Zdjęcia zakończono 12 dni przed terminem, ale pracy wciąż było mnóstwo. Steven Spielberg montował potem film z Michaelem Kahnem, zanim dodano jakiekolwiek dinozaury. Przez tygodnie go skracali, chcąc, by Jurassic Park (1993) świetnie wyglądał już bez dinozaurów, które miały pojawić się później i uczynić go jeszcze lepszym.
Jeden z niewykorzystanych storyboardów ostatecznie odrzuconej śmierci Hammonda pokazywał, jak zabijają go welociraptory. W kulminacyjnej scenie John Hammond jest w pokoju kontrolnym Jurassic Park, gdy raptory wydostają się z zagrody i wchodzą do Centrum dla Odwiedzających. Hammond, niosący inkubator z jajami, które zamierza zabrać, opuszczając park, by go "ocalić", słyszy krzyk Lex na dole. Otwiera drzwi pokoju kontrolnego, by pomóc, ale staje oko w oko z raptorem. Hammond przewraca się do tyłu, wpadając na makietę Jurassic Park stojącą w pokoju kontrolnym (miała być bardzo podobna do tej z Jurassic World: Upadłe królestwo (2018)), a raptor wbija mu pazury głęboko w pierś. Inkubator rozbija się o podłogę, tłukąc jedno z jaj, drugie pozostaje nietknięte. Później Grant znajduje Hammonda w pokoju kontrolnym, ledwie żywego; Hammond mówi Grantowi, że zawsze wiedział, iż "pierwsza partia DNA była zbyt niestabilna", i że cieszył się na myśl o współpracy z nim w parku. Potem umiera, a obu mężczyzn otacza zniszczona makieta Jurassic Park. Wtedy pęka nietknięte jajo, ukazując małego triceratopsa. W innych wersjach jego śmierci Hammond po prostu zostaje na wyspie — z własnego wyboru lub przez przypadek. Część grafik i storyboardów tego pomysłu wykonał dyrektor artystyczny John Bell, a wersja znalazła się w scenariuszu Malii Scotch Marmo, który nawiązywał zarówno do powieści Michaela Crichtona, jak i do tej, z której pochodziła śmierć od raptora na makiecie.
(około 21 minuty) Około 21 minuty, wcześniej w filmie, Hammond wspomina, że "zmierzyli T. rexa, gdy biegł 32 mile na godzinę", więc samochód mógłby mu łatwo uciec. Symulacje komputerowe oparte na budowie szkieletu T. rexa wykazały, że prawdopodobnie biegał z maksymalną prędkością 11-18 mph i że jego nogi w stosunku do reszty ciała nie były dość duże, by rozpędzić go powyżej 25 mph. To Ian, odchylając się do tyłu w przerażeniu, sprawił, że samochód początkowo nie przyspieszył, co skończyło się o mały włos przed ucieczką. Gdy Ian odchyla się do tyłu, strąca dźwignię zmiany biegów, co ustawia jeepa na luzie (około 1 godziny 21 minut). Słyszy się, jak Muldoon krzyczy do Iana: "Zejdź z tego drążka! Rusz się, do cholery!!"
Niektóre z niewykorzystanych haseł reklamowych, które wymyślili autor plakatów John Alvin i jego żona Andrea Alvin, to między innymi: * Tak prawdziwe, że aż niesamowite. Tak blisko, że można ich dotknąć. I nic, ale to nic nie może pójść nie tak... * W Jurassic Park twoja wyobraźnia to nie jedyna rzecz, która szaleje. * Zaczęło się w głowie jednego człowieka i stało się rzeczywistością. Świat, niewidziany od milionów lat. Przywrócony, by nas bawić, zadziwiać i zachwycać swoją mocą. * Jeśli zwykły park rozrywki się psuje, goście zwykle nie są zjadani żywcem. * 213 milionów lat w przygotowaniu. * WYOBRAŹ SOBIE * Gdzie wykluwają się wielkie pomysły. * Doświadczenie o niesamowitych rozmiarach. * Największa, najbardziej zaawansowana technologicznie atrakcja wcale nie jest przejażdżką. * Najstraszniejszy mięsożerny potwór w historii planety. ŻYWY. TU. TERAZ. * ŻYWY * Ludzie. Nauka. Rozrywka. Technologia. Chaos. * NAJSZCZYTNIEJSZA FORMA ODKRYCIA NA NOWO. * FRANKENSTEIN 1918. JURASSIC PARK 1993. Twory o przerażających rozmiarach. * 150 MILIONÓW LAT W PRZYGOTOWANIU... Został tylko JEDEN rok czekania * WYOBRAŹ SOBIE CZAS, GDY NAJPOTĘŻNIEJSZYM STWORZENIEM NA ZIEMI NIE JEST CZŁOWIEK. TEN CZAS TO LATO 1993.
Choć ten film zdołał pobić E.T. (1982) jako najbardziej dochodowy film w historii na świecie, nie przebił wpływów E.T. w Ameryce Północnej.
James Cameron powiedział w wywiadzie, że chciał zrobić ten film z Arnoldem Schwarzeneggerem jako Grantem, Billem Paxtonem jako Malcolmem i Charletonem Hestonem jako Hammondem.
Widzowie nie widzą w pełni dinozaura aż do 15. minuty filmu, gdy Grant, Ellie, Malcolm, Hammond i Gennaro dostrzegają brachiozaura.
Gdy raptor wchodzi do pokoju kontrolnego (po tym, jak bohaterowie uciekli pod sufit), podnosi głowę i na jego pysku wyświetlają się kombinacje liter DNA, jak ACTG itd. Jeśli ma to być resztkowy obraz z programu komputerowego na monitorze, prawdopodobnie nie byłby idealnie ostry i powinien być czytany od tyłu.
(około 54 minuty) Około 54 minuty ujęcie fali rozbijającej się o falochron to autentyczny materiał z fal sztormowych huraganu Iniki, gdy uderzył w Kauai.
Joseph Mazzello zagrał scenę w zamrażarce około 1 godziny 50 minut w swoje urodziny. Raptor był na kółkach i trzeba go było popychać, a pazury uderzyły Mazzella w czoło. Upadł na podłogę oszołomiony, ale było mu dobrze. Steven Spielberg kazał całej ekipie zaśpiewać "Happy Birthday", więc Mazzello uznał to za swój prezent urodzinowy.
Steven Spielberg utożsamiał się z Johnem Hammondem, dostrzegając silne paralele między wizją parku Hammonda a własną pracą jako filmowiec. Dlatego Hammond stał się bardziej sympatyczną postacią. Aby pokazać te paralele z kręceniem filmów, Spielberg obsadził w roli kolegę filmowca, sir Richarda Attenborough, co stanowi ukłon w stronę przeszłości i zapowiedź przyszłości. Spielberg przegrał z nim nagrody za najlepszy film i najlepszą reżyserię, gdy E.T. (1982) uległo Gandhiemu (1982). Jego kolejny film, Lista Schindlera (1993), zdobył obie statuetki Oscara, a w obu wystąpił sir Ben Kingsley.
Model dilofozaura wykonano celowo mniejszy niż w rzeczywistości, aby nie mylić go z raptorami. Zespół Stana Winstona nazwał go „Spitter”.
Pierwotny pomysł Michaela Crichtona na scenariusz dotyczył studenta, który odtwarza dinozaura. Crichton wciąż zmagał się ze swoją fascynacją dinozaurami i klonowaniem, aż przekształcił ją w powieść. Steven Spielberg dowiedział się o niej po raz pierwszy w październiku 1989 roku.
Z tego filmu usunięto 2 sceny z książki: sekwencję otwierającą z prokompsognatami (compies) atakującymi dzieci, ponieważ Steven Spielberg uznał ją za zbyt przerażającą, oraz – ze względów budżetowych – sekwencję, w której T. rex goni Granta i dzieci w dół rzeki, zanim Muldoon go uśpi. Obie sekwencje przerobiono na potrzeby sequeli.
Mówiąc na scenie podczas londyńskiego pokazu, scenarzysta David Koepp tak opisał pracę nad filmem w reżyserii Stevena Spielberga: „Problem, na który natrafiłem i na który natrafiam do dziś, pracując ze Stevenem, polega na tym, że jego filmy są tak wpływowe, iż ma się skłonność do tworzenia czegoś, co – jak się sądzi – mu się spodoba. Trochę chciałem po prostu pisać dla niego. Trzeba to puścić. On nie potrzebuje wyznawców, potrzebuje współpracowników. Scena otwierająca w moim pierwszym szkicu działa się w szpitalu na Kostaryce, gdzie kogoś przywozi helikopter i mówi, że to straszny wypadek budowlany. Napisałem naprawdę dobrą scenę, w której ten lekarz izby przyjęć patrzy na tego faceta, człowieka rozdartego na strzępy, i mówi: »to nie jest wypadek budowlany«. On powiedział: »uwielbiam twoje otwarcie, ale nie mogę tego zrobić, bo czuję, że już to zrobiłem«. Zapytałem: »co? kiedy?«. Odparł: »tak, to jest w Szczękach«. Powiedziałem: »O tak, racja! Uwielbiam to!«. To jest pułapka. Trzeba pisać rzeczy, które uważa się za świetne, a potem on wnosi do nich swoje, zamiast próbować myśleć naprzód i pisać to, co – jak się wydaje – on by chciał”.
Sceny, w których T. rex atakuje Granta i dzieci, gdy płyną rzeką i przez spływający wodospad, wycięto przed zdjęciami. Gra wideo Jurassic Park (1993) od Segi wciąż zawiera poziom zainspirowany tą sceną. Pomysł ostatecznie odżył w podobnej scenie w sequelu Zaginiony świat: Jurassic Park (1997).
Dr Alan Grant ma co najmniej 2 modele dinozaurów z kolekcji Carnegie z 1988 roku: oryginalnego zielonego tyranozaura i dorosłego apatozaura.
Phil Tippett zwerbował zespół, który dostarczył ponad 50 ujęć w technice Go-Motion (udoskonalonej wersji animacji poklatkowej).
W książce chore zwierzę to stegozaur, który według Iana Malcolma choruje, ponieważ powietrze w erze jurajskiej zawierało więcej tlenu niż w holocenie – to element teorii chaosu.
Steven Spielberg rozważał Richarda Dreyfussa, który wystąpił w jego Szczękach (1975) i Bliskich spotkaniach trzeciego stopnia (1977), do roli dr. Alana Granta.
Jajo pisklęcia wykonano z wosku z warstwą folii Saran Wrap na wierzchu, a pisklę uformował Greg Figiel. Lalką poruszało ponad 7 osób.
Zbudowano małego triceratopsa do sceny, w której jedno z dzieci na nim jeździ. Technicy efektów specjalnych pracowali nad tym efektem przez rok, ale scenę wycięto w ostatniej chwili, ponieważ Steven Spielberg uznał, że zepsuje tempo filmu. Podobną scenę wykorzystano jednak w Jurassic World (2015).
Ryk T. rexa wykonał samiec morsa.
Według Davida Koeppa słynne powiedzenie "Hold onto your butts!", które wypowiada Samuel L. Jackson, zainspirował Robert Zemeckis podczas ich pracy nad filmem Ze śmiercią jej do twarzy (1992), a Koepp miał na tyle rozsądku, by od razu je zanotować i wykorzystać.
Ray Arnold (Samuel L. Jackson) za każdym razem, gdy pojawia się w filmie, ma papierosa w ustach lub między palcami. W scenie, w której on i Muldoon mówią Hammondowi, że z powodu burzy należy przerwać wycieczkę, nie pali papierosa, ale ma zapalonego w pobliżu, stąd mała chmura dymu za nim. Jego nałóg nałogowego palacza został przeniesiony z powieści.
Animatic Phila Tippetta przedstawiający scenę w kuchni był zasadniczo taki sam, z tą różnicą, że raptory miały wężowe języki, drzwi zamrażarki były zamknięte, Tim upadł przy drzwiach, a wyjścia były dwa; Lex i Tim wydostali się przez drugie itd.
Steven Spielberg chciał, aby ryk T. rexa brzmiał jak ryk King Konga, zwłaszcza w kulminacyjnej scenie. King Kong (1933) był jednym z największych wpływów Spielberga podczas kręcenia tego filmu.
Choć był to jeden z pierwszych filmów wykorzystujących CGI, technologia ta została zapoczątkowana, choć w powijakach, w innym filmie Stevena Spielberga – Bliskie spotkania trzeciego stopnia (1977), a bardziej rozbudowanie w Młodym Sherlocku Holmesie (1985), którego producentem wykonawczym był Spielberg.
Steven Spielberg początkowo chciał użyć w filmie "retro" projektów dinozaurów, z wyprostowanym tyranozaurem wlokącym ogon, co było bliższe poglądom naukowym z początku 20 wieku. Technik efektów specjalnych Tim Lawrence opowiadał, że zespół efektów ustalił maksymalną wysokość T. rexa na 16 stóp, ale Spielberg chciał, by miał 24 stopy, i kazał umieścić na dźwigu naturalnej wielkości głowę, aby zademonstrować wysokość zwierzęcia. Universal Pictures miało ostatnie słowo, wstrzymało produkcję i unieważniło decyzję Spielberga o wydaniu 2 milionów dolarów na wstępne projekty dinozaurów, zanim jeszcze miał scenariusz. Gdy zatrudniono inny zespół efektów, kierowany przez Stana Winstona, przekonał on reżysera do bardziej aktualnej, horyzontalnej postawy dinozaurów w filmie. Winston uczyniłby dinozaury jeszcze nowocześniejszymi, nadając im kolorowe wzory i pióra raptorom, zachowując zgodność z nauką późnych lat 1980 i wczesnych 90., ale te elementy zostały odrzucone na rzecz celowo "retro" projektów, stonowanych kolorów i łuskowatej skóry.
Reżyser Steven Spielberg chciał, aby welociraptory miały około 10 stóp wzrostu, czyli więcej, niż wówczas uważano. Według artysty zaangażowanego w preprodukcję Spielberg zażądał tej zmiany, ponieważ nie był zadowolony z rozmiaru uznawanego wtedy za największego dromeozaura – deinonycha – i chciał, by był większy. Innym powodem było uczynienie raptora bardziej groźnym. Podczas zdjęć paleontolodzy odkryli okazy raptorów o wysokości 10 stóp, nazwane utahraptorami. Spielberg chciał również, aby dinozaury były ptakopodobne, na przykład by gwałtownie odwracały głowę jak kura. Chciał, aby raptory obracały głowy, by mogły patrzeć za siebie, co miało nadać im groźniejszy wygląd. Spielberg porównał stukanie pazurem raptora do kodu Morse'a dla każdego słuchającego raptora.
Mike Trcic wyraził rozczarowanie popularnością projektu T-rexa w wywiadzie z Shannon Shea (która pracowała z Trcicem przy Jurassic Park). Mówiąc w wywiadzie o tym, jak popularny stał się ten projekt, powiedział: "Ilekroć szukam w Google obrazów tyranozaura [sic], większość grafik, które widzę, opiera się na oryginalnym rexie z JP. Szkoda, że ludzie po prostu przyjmują, że jakoś tak właśnie wyglądał T-Rex [sic]. To ograniczające, bo dopóki ktoś nie może cofnąć się 65 milionów lat wstecz, jak ktokolwiek może być całkowicie pewien?"
Stan Winston twierdził, że pierwszy atak T. rexa był najbardziej niesamowitą sceną, nad jaką kiedykolwiek pracował w tamtym momencie kariery.
Skóra tyranozaura nasiąkła wodą podczas kręcenia sceny ataku na głównej drodze. Choć udało się ją osuszyć między ujęciami, wchłonęła tyle wilgoci, że trwale rozszerzyła się w okolicy środkowej części ciała. Model komputerowy musiał zostać podobnie "podtuczony", aby do siebie pasowały.
Powód, dla którego triceratops w tym filmie wygląda dziwnie zniekształcony i "vintage" nawet jak na standardy wczesnych lat 90., jest taki, że został wymodelowany ściśle na podstawie starych obrazów dinozaurów artysty Johna Sibbicka z książki The Illustrated Encyclopedia of Dinosaurs Davida Normana z 1985 roku. Była to jedna z najsłynniejszych i najczęściej kopiowanych książek o dinozaurach w późnych latach 80. i 90., choć grafiki były naukowo nieco przestarzałe i "retro" nawet jak na swoje czasy. Między innymi stopy dinozaurów były często malowane zniekształcone i słoniowate, z nieprawidłową liczbą pazurów. Materiały z planu pokazują, że artyści filmu używali tej książki jako referencji przy projektowaniu triceratopsa. Grafiki Sibbicka można nawet zobaczyć w filmie: gdy John Hammond i Ellie Sattler rozmawiają prywatnie w kafeterii, ściana za Hammondem jest ozdobiona obrazami dinozaurów Sibbicka z innej książki Normana z 1985 roku, When Dinosaurs Ruled the Earth, w tym jeszcze bardziej vintage'owo wyglądającego triceratopsa. Ten niedokładny projekt zwierzęcia został przeniesiony do kolejnych części franczyzy Jurassic, filmów, gier wideo i zabawek.
Gdy helikopter ląduje na wyspie około 17 minuty, zamiast prawdziwych pasażerów użyto manekinów ze względu na ryzyko związane z lądowaniem w miejscu wodospadu Manawaiopuna.
Michael Crichton spędził lata, pracując nad historią, próbując przekonać samego siebie, że założenie nie jest aż tak nieprawdopodobne. Musiał przeprowadzić wiele badań, zanim mu się to udało.
Michael Crichton napisał powieść, gdy on i jego żona spodziewali się pierwszego dziecka, i jest ona dedykowana im obojgu ("For A-M and T" odnosi się do Anne-Marie Martin i Taylora Crichtona). Mimo że wiedział, iż jego dziecko będzie dziewczynką, i uczynił wszystkie dinozaury żeńskimi, powieść wciąż oddaje większość akcji męskim postaciom. Na przykład Tim jest zarówno fanem dinozaurów, jak i ekspertem komputerowym, który wykorzystuje te umiejętności, by ponownie uruchomić zasilanie w centrum dla zwiedzających, podczas gdy to pan Arnold, potem Donald Genarro, a następnie Grant próbują włączyć wyłączniki. Film oddaje te działania żeńskim postaciom. Lex jest ekspertem komputerowym, który restartuje systemy bezpieczeństwa, a to Ellie skutecznie ponownie uruchamia wyłączniki. W innym odwróceniu ról, nie z książki, ale z filmów w ogóle, to Ian Malcolm jest pokazany z rozpiętą koszulą jako element wizualny, podczas gdy Ellie jest silną kobiecą postacią, atrakcyjną, ale nie przesadnie seksualizowaną.
Triceratops, nazwany tak ze względu na trzy rogi, jest trzecim dinozaurem na trasie i pełni trzy funkcje: wyciąga gości z samochodów, aby mogli wejść w interakcję z dinozaurem, opóźnia ich, aby byli w parku, gdy nadejdzie huragan, i oddziela Ellie od reszty grupy.
Wiele błędów poprawiono cyfrowo: niektórym kaskaderom nadano wygląd aktorów, a w jednej scenie cały Ford Explorer został wygenerowany cyfrowo.
We wczesnych partiach filmu różne urządzenia techniczne lub sprzęt w parku wydają syczące dźwięki. Dźwięki te są podobne do odgłosów wydawanych przez welociraptora.
Jedna z kulisowych historii opowiada o tym, jak członek ekipy musiał wczołgać się do wnętrza animatronicznego T. rexa, by przykleić jego skórę. Wtedy odcięło prąd, a gdy znów się włączył, hydraulika animatronika niemal pocięła pracownika na kawałki. 21 lat później horror Five Nights at Freddy's (2014) wykorzystał dokładnie ten pomysł w przypadku kilku postaci, w tym głównego antagonisty.
Aby nakręcić scenę, w której T. rex zjada gallimima, pewien mężczyzna machał długim kijem z rysunkiem głowy T. rexa na końcu. Joseph Mazzello uznał to za amatorskie, bardziej przypominające rysunek dziecka. Skojarzyło mu się to z kwestią dr. Iana Malcolma: "Hm, a więc docelowo planujecie mieć dinozaury na tej waszej wycieczce z dinozaurami, tak?"
(około 2 godz. 5 min) Gdy pod koniec filmu pojawia się napis "A Steven Spielberg film", posłuchajcie uważnie. Usłyszycie lekko zmodyfikowane 5 tonów z Bliskich spotkań trzeciego stopnia (1977).
Steven Spielberg był na bardzo wczesnym etapie preprodukcji filmu "ER" (na podstawie powieści Michaela Crichtona), gdy usłyszał o książce "Jurassic Park". Porzucił więc to, co robił, i zajął się tym filmem. Później wrócił do "ER" i pomógł rozwinąć go w hitowy serial telewizyjny ER (1994).
W filmach z serii Jurassic Park dinozaury dość mocno wymachują ogonami. W rzeczywistości takie ogony były sztywne i służyły do utrzymywania równowagi. Gdyby więc ogony dużych stworzeń, takich jak T. rex, miotały się na wszystkie strony jak w filmie, T. rex miałby znacznie większe ryzyko utraty równowagi.
Hasło "An Adventure 65 Million Years in the Making" wzięło się z żartu Stevena Spielberga o tysiącach lat, przez które komar tkwił w bursztynie, zanim go odkryto.
Choć to subtelny szczegół, upadkowi Nedry'ego ze zbocza w sekwencji z dilofozaurami (około 1 godz. 11 min) towarzyszy komiczny dźwięk „slide whistle”.
Cała obsada dostała w prezencie model raptora podpisany przez reżysera Stevena Spielberga. Wyglądał bardzo przerażająco, a Ariana Richards trzyma go w domu, by szokować każdego wchodzącego, niczym strażnik przy bramie. Model Jeffa Goldbluma ma honorowe miejsce w jego domu i jest cennym przedmiotem. Laura Dern postawiła swojego raptora w pokoju syna, obok łóżeczka. Gdy był starszy i go zobaczył, krzyknął jak nigdy dotąd. Musiała schować go do magazynu, ale ma nadzieję, że pewnego dnia obaj się zaprzyjaźnią.
Podczas rekonesansu na Kauai Steven Spielberg uznał, że dżungla wygląda jak brokuły. Chciał uzyskać podział między polaną a koronami drzew w pierwszej scenie z brachiozaurem. Początkowo miał on pojawić się za drzewami, ale te go zasłaniały.
W poprzednim filmie Laury Dern, Historii Rose (1991), wystąpił także John Heard, który nagrał wersję audio książki Jurassic Park.
Dźwięk kroków T. rexa powstał przez zwalanie na ziemię ściętych sekwoi.
Scena z małym triceratopsem mogła zostać wycięta, ponieważ była zbyt komiczna jak na drugą połowę filmu.
Jack Horner opisał model T. rexa jako "najbliższy kontakt z żywym dinozaurem, jaki kiedykolwiek miałem".
(około 13 min) Około 13 min, ponieważ film trafił do kin w Kostaryce, miejscowi właściciele kin zeskrobywali lub rozmywali tabliczkę z San Jose w scenie, gdy Nedry czeka na kontakt w domniemanej stolicy kraju, bo lokalna publiczność źle reagowała na nieścisłości geograficzne w tej scenie.
Do roli Muldoona brano pod uwagę Boba Hoskinsa i Jeffreya Jonesa.
Wiele zachowań dinozaurów w filmie zaczerpnięto z informacji zdobytych podczas wykopalisk w Montanie, takich jak to w filmie, największy cmentarz dinozaurów w Ameryce.
Ten film miał chyba najbardziej intensywną kampanię marketingową, jaką do tej pory prowadzono dla filmu, kosztującą do 65 mln dolarów, wraz z umowami licencyjnymi ze 100 firmami na sprzedaż 1 000 produktów. Wśród gadżetów z nazwą Jurassic Park znalazły się zabawkowe dinozaury, kalendarze, książki o kulisach, figurki, chleb, jogurt, fast food, gry wideo, umowa z McDonald's na "posiłki w rozmiarze dino", powieść dla młodzieży, komiksy, Jurassic Park Discovery Centre w Islands of Adventure, koszulki i tak dalej. Choć wywołało to nieco obojętną reakcję przy premierze, marketing uczynił z Jurassic Park fenomen kasowy i strącił z piedestału E.T. (1982), wcześniej najbardziej dochodowy film Stevena Spielberga. Mówi się, że marketing kosztował więcej i przyniósł więcej niż sam film, ustanawiając nowy rekord w liczbie powiązań — ponad 1 000 osobnych umów, które wygenerowały ponad 1 mld dolarów przychodu.
W scenie zaczajania welociraptorów w kuchni było tyle kabli i linek do sterowania animatronikami, że dzieci dosłownie musiały przez nie i wokół nich przechodzić podczas kręcenia. Dekorację kuchni znacznie powiększono względem pierwotnego projektu, by pomieścić welociraptory. Niektóre doniesienia mówią, że wszystkie dinozaury w scenie w kuchni były wygenerowane komputerowo.
Do roli Ellie brano pod uwagę Jodie Foster, Sigourney Weaver, Michelle Pfeiffer, Ally Sheedy, Geenę Davis, Daryl Hannah, Jennifer Grey, Kelly McGillis, Jamie Lee Curtis, Julię Roberts, Lindę Hamilton, Sarah Jessicę Parker, Bridget Fondę, Joan Cusack i Debrę Winger.
Zbudowanie animatronicznych dinozaurów zajęło 18 miesięcy.
Steven Spielberg utrzymywał wokół filmu tajemnicę, podobnie jak przy E.T. (1982), gdy przed premierą nie opublikowano żadnych zdjęć obcego. Wejście na plan wymagało przepustek, aktorom zabraniano zdradzania pewnych informacji w wywiadach, a partnerzy merchandisingowi musieli podpisywać umowy o zachowaniu poufności.
Film znajduje się na liście w 5. wydaniu 1001 Movies You Must See Before You Die.
Laura Dern zdradziła, że Nicolas Cage namówił ją na ten film: "Rozmawiałam z Nicolasem Cage'em, właśnie skończyliśmy razem Dzikość serca, i powiedziałam mu: 'Nic, chcą mnie połączyć telefonicznie ze Stevenem Spielbergiem, ale chcą ze mną rozmawiać o filmie o dinozaurach'" — wyjaśniła. "A on na to: 'Robisz film o dinozaurach! Nikt nigdy nie może odmówić filmu o dinozaurach!' Ja: 'Naprawdę?' A on: 'Żartujesz? To marzenie mojego życia, zrobić film z dinozaurami!'" Nawet Spielberg wiedział, że Dern jest szybko rosnącą gwiazdą kina niezależnego, ale w ogóle nie brał pod uwagę możliwości odmowy. "Potem rozmawiałam ze Stevenem, a on mówi: 'Wiem, że robisz swoje filmy niezależne, ale potrzebuję, żebyś była ścigana przez dinozaury, zachwycała się dinozaurami i przeżyła przygodę życia. Zrobisz to ze mną?'" — wspominała Dern. "A ja: 'Jasne.'"
Przesłuchanie Ariany Richards polegało na stanięciu przed kamerą i dzikim krzyku. Steven Spielberg "chciał zobaczyć, jak potrafi pokazać strach". Richards wspomina: "Później usłyszałam, że Steven tego dnia obejrzał na taśmach kilka dziewczynek, a ja byłam jedyną, która obudziła jego śpiącą żonę z kanapy, a ona przybiegła korytarzem sprawdzić, czy z dziećmi wszystko w porządku."
Ubrania Dennisa Nedry'ego przez cały film są bardzo podobne do niektórych strojów z The Goonies (1985), również wyprodukowanego przez Stevena Spielberga.
Brachiozaur był pierwszym dinozaurem CGI stworzonym podczas postprodukcji Jurassic Park. Reżyser Steven Spielberg często krytykował model CGI podczas jego tworzenia. Poprosił, aby brachiozaur w scenie ujawnienia był większy, ale gdy Industrial Light and Magic zrobiło go dwukrotnie większym niż planowano, dinozaur górował nad gałęziami, gdy stawał na tylnych nogach. Aby temu zaradzić, obniżono głowę i szyję modelu brachiozaura, by mógł dosięgnąć gałęzi poniżej. TyRuben Ellingson namalował cyfrowe mapy użyte do koloru brachiozaura w filmie. Ruchy brachiozaura wzorowano na słoniu i żyrafie. Żyrafa posłużyła za wzór długich kroków i gracji zauropoda, a słoń dał mu ciężar i masę podczas poruszania się.
W kulturze popularnej Tyrannosaurus ma ikoniczny status, którym może pochwalić się niewiele innych gatunków, w niemałej mierze dzięki wybitnej roli T. rexa we wszystkich pięciu filmach serii Jurassic Park. Tyrannosaurus z serii Jurassic Park to szczególnie popularny sposób przedstawiania tego dinozaura w mediach.
Film nie trafił do kin w Chinach aż do ponownej premiery w wersji 3D w 2013 roku. Odniósł ogromny sukces, zarabiając 56 milionów dolarów i stając się jednym z dziesięciu najwyżej zarabiających amerykańskich filmów roku w tym kraju.
TIME Magazine i Scholastic Dinosaur Encyclopedia wspominają, że Steven Spielberg, doceniając inspirację i wskazówki od wielu ekspertów paleontologii, przekazał 25 000 dolarów na rzecz Dinosaur Society na wykopaliska w Chinach. Ten gest dał mu prawo nazwania niedawno odkrytego gatunku ankylozaura „Jurassosaurus nedegoapeferima”, przy czym drugi człon to akronim imion głównych aktorów filmu: Sir Sama Neilla, Laury Dern, Jeffa Goldbluma, Sir Richarda Attenborough, Boba Pecka, Martina Ferrero, Ariany Richards i Josepha Mazzello. Później paleontolog Dong Zhiming zmienił nazwę rodzajową na Tianchisaurus, co oznacza „jaszczurkę z niebiańskiego stawu”, od miejsca Lake Tianchi, gdzie znalazł szkielet.
Najwyżej zarabiający film Stevena Spielberga, przewyższający E.T.
Z okazji 55-lecia Film Review w 2005 roku magazyn uznał ten film za jeden z pięciu najważniejszych w historii swojego istnienia.
Scena wprowadzająca Tyrannosaurus Rex, od ujęcia beczącej kozy po ostatni ryk T-Rexa, jest całkowicie pozbawiona muzyki.
Brachiozaury są podobno największymi dinozaurami w Jurassic Park.
(około 1 godz. 7 min) Sir Sam Neill zranił rękę, zapalając flarę, której używa do odwrócenia uwagi tyranozaura. Według Neilla: „Spadł na mnie trochę palący się fosfor, dostał się pod mój zegarek i wyrwał kawałek ramienia”.
Jedna z lasek używanych przez Richarda Attenborough (z komarem zatopionym w bursztynie) jest wystawiona w Hollywood Casino w Tunica w stanie Mississippi.
(około 23 min) Około 23 minuty dowcip dr. Malcolma, że zawody Sattler i Granta są wymarłe, jest cytatem z tego, co lalkarz Phil Tippett powiedział Stevenowi Spielbergowi, gdy ten zdecydował się na CGI zamiast Go-Motion. Spielberg umieścił to w filmie jako żart.
Steve 'Spaz' Williams i Mark A.Z. Dippé z ILM zostali początkowo zatrudnieni wyłącznie po to, by tworzyć rozmycia ruchu dla animowanych metodą poklatkową dinozaurów. Ich szef, Dennis Muren, wyraźnie zabronił im jednak tracić czas na komputerowo generowanego tyranozaura, twierdząc, że Phil Tippett już pracuje nad poklatkowymi dinozaurami, a próba przebicia jego pracy byłaby "samobójstwem". Mimo to zrobili to i zdołali "zasadzić się" na producentkę Kathleen Kennedy, aranżując, by na monitorze Williamsa widoczny był chodzący, skomputeryzowany szkielet tyranozaura dokładnie wtedy, gdy przechodziła obok. Kennedy doniosła o tym, co zobaczyła, Spielbergowi, który poprosił o pokazanie zwierzęcia z nałożoną skórą — również stworzonego przez Williamsa. W ramach "kary" Williams nie został zaproszony na pokaz, podczas którego jego efekty przedstawiono Spielbergowi, a ten był zachwycony; Stan Winston natychmiast wyszedł i zaczął wykonywać telefony, a George Lucas podobno zapłakał nad pięknem realistycznie animowanego dinozaura.
T. Rex została nazwana „Roberta” na storyboardach Phila Tippetta, ale wielu fanów zaakceptowało „Rexy” jako jej imię. Od 2004 roku zwierzę to zostało oficjalnie nazwane „Rexy” przez swoich opiekunów. Imię to pochodzi od łacińskiego rex, oznaczającego „króla”, który jest epitetem gatunkowym Tyrannosaurus rex; zostało zmodyfikowane do angielskiej formy zdrobniałej jako oznaka sympatii. Jest to nawiązanie do jej nieoficjalnego przydomka w powieści, „Rexie”. Pracownicy InGen rzadko używają tej nazwy, ostatni potwierdzony przypadek miał miejsce w 2004 roku. Zamiast tego zwykle mówi się o niej „tyranozaur” lub „T. rex”, choć grozi to pomyłką z innymi okazami Tyrannosaurus rex InGen. Podczas produkcji filmu Jurassic Park niektóre materiały nazywają ją „Roberta”, choć ta nazwa nigdy nie została użyta bezpośrednio w kanonie filmowym. Podobnie nadano jej przydomek „Gulper” w jednej z wczesnych linii zabawek, ale ta nazwa nigdy nie pojawiła się w kanonie filmowym. Rexy był popularnym przydomkiem nadanym przez fandom; zasugerowano jego oficjalność w grze mobilnej Jurassic World: The Game i potwierdzono w The Evolution of Claire, która ukazała się 26 czerwca 2018 roku. Produkcyjny przydomek „Roberta” staje się coraz popularniejszy wśród starszych członków fandomu w odpowiedzi na potwierdzenie bardziej popularnego „Rexy” jako oficjalnego. Aby nie sprawiać przykrości tym wrażliwszym członkom fandomu, Jurassic-Pedia zdecydowała się nie używać oficjalnej kanonicznej nazwy tyranozaura.
Nazwisko Dennisa Nedry'ego jest anagramem słowa 'nerdy', co jest subtelnym nawiązaniem do umiejętności programistycznych inżyniera komputerowego.
Michael Crichton szacował, że scenariusz zawiera około dziesięciu do dwudziestu procent treści powieści.
Dilophosaurus nigdy nie chodzi, ponieważ trudno było uzyskać odpowiednie przenoszenie ciężaru i ruch. W podłodze planu wykopano rów dla lalkarzy, ale Steven Spielberg zdecydował, że dinozaur po prostu się pojawi, aby scena była bardziej złowieszcza i zaskakująca. Chciał też więcej wody spływającej ze zbocza w tej scenie, więc w studiu włączono wszystkie hydranty, aż zabrakło wody. Michael Lantieri żartował co jakiś czas: „Po prostu chluśnij go czymś, żeby poczuł, że jest więcej wody”. Do dziś Spielberg uważa, że ta scena wymagała więcej wody. Wayne Knight uznał ją za koszmarną do kręcenia: zjeżdżanie po różnych rzeczach, ubłocony, przemoczony, ważył trzysta dwadzieścia siedem funtów i ledwo mógł chodzić, ale uwielbiał ją oglądać.
Jedną rzeczą, z której ekipa produkcyjna nie była zadowolona, był Dilophosaurus. Konkretnie nie mogli znaleźć przekonującego sposobu, by poruszał się na ekranie. Każda próba wydawała się albo zbyt lekka, albo zbyt ciężka dla jego ciała, więc w końcu poszli na kompromis i kazali mu stać nieruchomo w każdym ujęciu.
Dinozaury reklamowano jako najdokładniejsze, jakie kiedykolwiek stworzono na filmie.
(około 1 godz. 25 min) W ujęciach sklepu z pamiątkami wyraźnie widać książkę zatytułowaną „The Making of Jurassic Park” autorstwa Dona Shaya i Jody Duncan. Ukazała się prawdziwa książka o tym tytule i tych autorach (tyle że w innej okładce); była to oficjalna historia kulis powstawania tego filmu. Jody Duncan napisała także książkę o kulisach Zaginiony świat: Jurassic Park (1997).
Scena z triceratopsem była logistycznym koszmarem dla Stana Winstona, gdy Steven Spielberg przyspieszył zdjęcia do animatroniki. Do jej obsługi na Kauai potrzeba było ośmiu lalkarzy. Gary Rydstrom połączył dźwięk jej oddechu w kartonowej rurze z odgłosami krów w pobliżu swojego miejsca pracy w Skywalker Ranch, aby stworzyć wokalizację.
Na początku filmu Tim zawiązuje bandanę na szyi w taki sam sposób, jak robi to dr Alan Grant, którego jest wielbicielem.
Triceratops i Dilophosaurus to jedyne dinozaury, które nie zostały przedstawione za pomocą CGI.
W powieści BioSyn jest genetycznym rywalem InGen.
Odgłosy wydawane przez Dilophosaurus były kombinacją dźwięków wyjców, jastrzębi, grzechotników i łabędzi. Główny krzyk welociraptorów stanowił połączenie odgłosów młodych słoni morskich, delfinów i morsów. Dźwięki słoni morskich nagrano w The Marine Mammal Center w Sausalito w Kalifornii, szpitalu dla ssaków morskich, który rehabilitacji i wypuszcza chore i ranne foki oraz lwy morskie.
Studio Stana Winstona zbudowało nowo wyklutego raptora do sceny, w której odwiedzający naukowcy są świadkami wykluwania się młodego raptora z jajka. Mechanizmy zaprojektowane przez studio obejmowały jeden do poruszania maleńką klatką piersiową w tę i z powrotem, symulujący oddychanie, oraz linki do poruszania ramionami i nogami. Pojedynczy pręt włożony w dolną część marionetki umożliwiał lalkarzom tworzenie ogólnych ruchów ciała. Do siedmiu lalkarzy, umieszczonych pod planem laboratorium, ożywiło młodego raptora, wypychając go przez wstępnie nacięte woskowe jajo, podczas gdy aktorzy patrzyli ze zdumieniem. "Aktorzy nie widzieli młodego raptora w akcji przed nakręceniem tej sceny", powiedział Richard Landon, "więc ich reakcje były bardzo autentyczne."
Do zdjęć zbudowano dwa animatroniczne tyranozaury. Jeden był wersją pełnocielesną, a drugi składał się tylko z głowy i był używany do zbliżeń.
Proces obsady był stosunkowo łatwy, z wyjątkiem sir Richarda Attenborough, który został obsadzony jako ostatni. Steven Spielberg chciał go do dwóch wcześniejszych projektów, ale do tego nie doszło z powodu wahania Attenborough, ponieważ nie grał od 1979 roku i czuł się lepiej w reżyserii. Jednak Spielberg ostatecznie przekonał go do przyjęcia roli Hammonda, mówiąc: "Nie widzę nikogo innego na tym miejscu". Attenborough prawie natychmiast pożałował tej decyzji z powodu ilości dialogów, których musiał się nauczyć; także gdy przybył na plan, dowiedział się, że produkcja wyprzedza harmonogram i powinien już rozpocząć zdjęcia do swoich scen z niewielkim czasem na przygotowanie. W rezultacie żałował, że nie mógł powtórzyć niektórych scen, ale później przyznał, że Hammond stał się jego najbardziej znaną rolą i zobaczyło go więcej ludzi niż wszystkie jego poprzednie prace razem wzięte.
W przeciwieństwie do tego filmu, Spielberg chciał perkusji na ścieżce dźwiękowej The Lost World: Jurassic Park, aby nadać jej bardziej dżunglowy, etniczny charakter, który napędzałby muzykę i dodawał jej tekstury.
Kolorystyka pojazdu wycieczkowego (Ford Explorer) w Jurassic Park odpowiada żywemu wzorowi kryzy Dilophosaurus.
Scena, w której ranny Malcolm leży na stole z szeroko otwartą koszulą (po tym, jak Grant przyznał, że Malcolm miał rację, mówiąc, że życie znajdzie sposób), przypomina Adama z fresku Michała Anioła Stworzenie Adama na sklepieniu Kaplicy Sykstyńskiej, choć w odwróconej wersji.
Grant tworzący działający pas bezpieczeństwa (około 17 minuty) z zaledwie dwoma zatrzaskami i bez płytki zatrzaskowej (a więc z dwoma "żeńskimi" końcami zamka) zapowiada późniejsze odkrycie, że dinozaury są zdolne do rozmnażania, mimo że wszystkie pierwotnie były samicami.
Michael Crichton zamierzył Johna Hammonda jako "mrocznego Walta Disneya". Jednak, być może nieumyślnie, postać jest również podobna do P.T. Barnuma.
Aby zaprezentować projekt dźwięku filmu, Steven Spielberg zainwestował w stworzenie DTS, firmy specjalizującej się w cyfrowych formatach dźwięku przestrzennego, aby umożliwić publiczności "naprawdę usłyszeć film tak, jak miał być usłyszany". George Lucas nadzorował ekipę dźwiękową, podczas gdy Spielberg był w Polsce, pracując nad Lista Schindlera (1993). Prace zakończono pod koniec kwietnia. Projektant dźwięku Gary Rydstrom uznał ten proces za zabawny, biorąc pod uwagę, że film miał wszelkiego rodzaju odgłosy: dźwięki zwierząt, deszcz, strzały, kraksy pojazdów, sceny bez muzyki itp. Spielberg w weekendy latał z Polski do Paryża, gdzie spotykał się z Rydstromem, aby śledzić postępy prac nad dźwiękiem.
Przed i po filmie podejmowano próby zlokalizowania zachowanego DNA dinozaurów. W 10% przypadków kończyły się sukcesem, ale nigdy nie uzyskano całkowicie nieskażonej próbki.
Globalny sukces filmu wzbudził na całym świecie zainteresowanie dinozaurami oraz nagłe zainteresowanie muzeami.
Ponieważ Stan Winston chciał, aby brachiozaur w Jurassic Park wydawał się łagodny, animatroniczny dinozaur otrzymał 4-osiową szczękę, która pozwalała mu poruszać nią na boki, przypominając krowę przeżuwającą pokarm. Była to największa marionetka zbudowana przez Stan Winston Studios do tego filmu, która nie wykorzystywała hydrauliki. Animowana głowa i szyja miały 8 stóp wysokości. Kichnięcie powstało z żelu K-Y, zielonych i żółtych barwników spożywczych oraz zagęszczacza do żywności.
(około 22 minuty) Około 22 minuty, podobnie jak brachiozaury, gdy Grant i Ellie po raz pierwszy przybywają do Jurassic Park, innymi dinozaurami, które widzą w oddali, są parazaurolofy.
Pierwszy film, który przekroczył progi 400 i 500 milionów dolarów w międzynarodowym box office.
Scena wykluwania się raptora była początkowo wyobrażana z kimś trzymającym jajko.
(około 1 godziny 23 minut) Steven Spielberg chciał, aby dinozaury były przedstawione jako zwierzęta, a nie potwory, stąd kwestia Granta skierowana do Lex. Zatrudniono paleontologów, takich jak Jack Horner i Robert Bakker, dwóch czołowych światowych ekspertów od dinozaurów. Horner zawetował pomysł, że raptory mają języki węża, ponieważ sabotowałoby to jego teorię, że są spokrewnione z ptakami.
Michael Crichton został zatrudniony do adaptacji swojej powieści na duży ekran za 500 000 dolarów, ale David Koepp napisał ostateczną wersję, pomijając wiele ekspozycji i przemocy z powieści, a także dokonując kilku zmian w postaciach.
W 2011 roku Martin Ferrero powtórzył swoją rolę Donalda Gennaro w parodii tego filmu na CollegeHumor.
(około 8 minut) Około 8 minuty, kiedy dr Grant rozmawia z chłopcem na początku filmu, na górze w tle widoczna jest głowa dinozaura.
Tworząc koncept art parazaurolofa z pierwszego filmu, Mark 'Crash' McCreery użył dzioba kaczki jako odniesienia dla pyska hadrozaura i oczu jelenia, aby dinozaur wydawał się cichy i łagodny. 'Crash' McCreery stworzył dwie propozycje ubarwienia. Jedna była beżowa z ciemnoszarym grzebieniem i grzbietem oraz ciemnobrązowymi pasami na udzie; druga miała całą głowę i szyję czerwoną, tułów w ciemniejszym odcieniu brązu, z częścią tego brązu na grzbiecie zamiast czerni jak w pierwszym ubarwieniu, a pasy na udzie czarne zamiast ciemnobrązowych. Parazaurolofy w finalnym filmie mają zielonkawe skóry z czarnym grzbietem i pozornie brak pasków, podczas gdy inne szczegóły są niemożliwe do zidentyfikowania, ponieważ kaczodziobe dinozaury są trudne do wyraźnego zobaczenia. TyRuben Ellingson namalował cyfrowe mapy użyte do koloru parazaurolofa, a także brachiozaura w Jurassic Park. W pewnym momencie rozważano dymorfizm płciowy, przy czym gatunek P. walkeri miał być samcami, a samice miały należeć do gatunku P. cyrtocristatus. Malowidło w jadalni przedstawiające parazaurolofa, namalowane przez Douga Hendersona, wciąż wykorzystuje ten porzucony pomysł.
Wznowienie Jurassic Park w wersji 3D zadebiutowało na 4. miejscu amerykańskiego box office'u.
Komar uwięziony w bursztynie (kopalu) to komar słoniowy (Toxorhynchites), jedyny komar, który nie pije krwi; żywi się substancjami słodkimi, takimi jak nektar kwiatów i sok roślin. Dlatego nie mógł zawierać DNA dinozaura.
Badacze z Wydziału Nauk o Życiu na The University of Manchester próbowali bez powodzenia pozyskać DNA z młodych, częściowo skamieniałych owadów zachowanych w kopalu (prekursorze bursztynu), co sugeruje, że szanse na znalezienie starożytnego DNA w znacznie starszym okazie są jeszcze mniejsze.
Projektując brachiozaura do pierwszego filmu, Mark 'Crash' McCreery odwiedził zoo, w którym trzymano słonie afrykańskie. Studiował słonie, by nadać filmowemu brachiozaurowi imponującą masę i ciężar. Obserwacja tych zwierząt pomogła też nadać skórze brachiozaura twardy, skórzasty wygląd.
To jedyny film z serii Jurassic Park, który zdobył Oscara.
Noriaki Yuasa, reżyser wczesnych filmów o Gamerze, uznał go za najwspanialszy film o potworze, jaki powstał, ponieważ był czystą rozrywką.
Stan Winston, Dennis Muren, Gary Summers i Gary Rydstrom pracowali wcześniej razem przy Terminator 2: Judgment Day, za który wszyscy zdobyli Oscary. Winston i Muren odebrali swoje statuetki z rąk Laury Dern zaledwie 5 miesięcy przed rozpoczęciem produkcji tego filmu. Kolejny film, który zdobył tego Oscara, również miał związki z tym: Rick Carter i Dean Cundey pracowali przy Death Becomes Her, którego współscenarzystą był także David Koepp. Meryl Streep i Isabella Rossellini z obsady również pracowały z Samem Neillem i Laurą Dern, w Big Little Lies, Little Women, Blue Velvet, Wild at Heart, Plenty, A Cry in the Dark i Merlin.
(około 5 minuty) Około 5 minuty wykopaliska dinozaurów mają miejsce w Montanie.
W ciągu 10 lat od premiery doczekał się 2 sequeli. Planowano 4. film, ale plany natychmiast porzucono pod koniec 2008 roku po śmierci Michaela Crichtona. Jednak w 2012 roku ostatecznie zdecydowano się wprawić sprawy w ruch i Jurassic World (2015) trafił w końcu do kin w 2015 roku.
Konwersja filmu do 3D na potrzeby wznowienia w 2013 roku kosztowała 10 milionów dolarów.
(około 1 godziny 20 minut) Około 1 godziny 20 minut jeep ścigany przez T. Rexa rzekomo jechał 40 mil na godzinę, a film bez wątpienia wyolbrzymił prędkość biegu T. Rexa. Prawdziwy mógł biec z prędkością do 25 mil na godzinę. Kolejny punkt traci znaczenie wobec faktu, że to fikcyjna historia.
Ostrość wzroku T. Rexa oparta na ruchu (co jest prawdą u większości zwierząt) nie została w filmie do końca oddana właściwie. Miał on jednak niesamowity węch i wywęszyłby ofiarę, gdyby nie infekcja zatok, rzekomo w filmie. Wątek ten wykorzystano w Zaginiony świat: Jurassic Park (1997).
Paleontolog Rubén A. Rodríguez de la Rosa zasugerował, że niektóre dinozaury przekazują jad podobnie jak jadowite węże. Scott Sampson z Utah Museum of Natural History wysunął hipotezę, że ukąszenia dinozaurów mogły być śmiertelne z powodu dużych ilości bakterii w ich pyskach, podobnie jak u waranów z Komodo. Jednak według obu teorii nie byłyby w stanie wystrzelić jadu w stronę ofiary.
Steven Spielberg pozostawał w kontakcie z Industrial Light & Magic, gdy przebywał w Polsce na planie Lista Schindlera (1993), dzięki telekonferencjom 4 razy w tygodniu. Opisał dodatkowe obciążenie jako "doświadczenie dwubiegunowe, z każdą uncją intuicji przy Lista Schindlera i każdą uncją rzemiosła przy Jurassic Park". Wynajął 2 kanały satelitarne za pośrednictwem polskiej stacji telewizyjnej (za 1,5 miliona dolarów tygodniowo) i trzymał je otwarte przez cały czas, a każdego dnia pobierał z Hollywood obrazy na jednym, a dźwięk przez drugi. Wieczorami i w weekendy pracował nad nimi ze sprzętem wideo.
Michael Crichton powiedział, że jego poglądy na naukę i inżynierię genetyczną w dużej mierze wyraża Ian Malcolm. Steven Spielberg dostrzegł wiele podobieństw do siebie w postaci Johna Hammonda. Jak na ironię, obsadził w tej roli innego filmowca, który rozpoczyna zwiedzanie parku od pokazania filmu, w którym sam gra. Malcolm ubrany jest całkowicie na czarno, a Hammond nosi cały biały strój.
Podczas sceny z gallimimami Sir Sam Neill, Ariana Richards i Joseph Mazzello najpierw obejrzeli swoje zdjęcia, a potem pojechali na wzgórza Oahu na Hawajach z poleceniem, by biec i biec, i biec. Neill nie potrafił wyobrazić sobie gotowej sceny, ale Steven Spielberg miał przypięty do głowy megafon i dawał znać o swoich odczuciach. Pracował z całą trójką, starając się wydobyć ze sceny więcej niż to, co było na papierze. Gdy stado skręciło w prawo, Phil Tippett uznał, że Mazzello powinien powiedzieć "I think we're going to get flocked!". Spielberg powiedział nie i zmienił to na "They're uh...they're flocking this way.". Kłoda, której dotknęły gallimimy, została mozolnie przygotowana za pomocą linek i miniaturowych ładunków wybuchowych, tak że gdy Alan, Lex i Tim ukryli się za nią, członkowie ekipy potrząsali nią, by wprawić ją w drżenie.
Kręcąc scenę w kuchni, pełną odbijających światło powierzchni, Dean Cundey musiał zaplanować oświetlenie, używając czarnych tkanin do ukrycia odbić światła.
Jedno ujęcie przedstawiało samochody wycieczkowe jadące po lądowym moście. Autami w rzeczywistości kierowali kaskaderzy, którzy widzieli drogę tylko na małym monitorze telewizyjnym. Ojciec Josepha Mazzella uznał to za niebezpieczne i zabronił mu wystąpić w tym ujęciu. Zrealizowano je z jego dublerem i ostatecznie nie trafiło do finalnej wersji filmu.
Członka ekipy Michaela Backesa poleciły zarówno Industrial Light and Magic, jak i autor Michael Crichton, który wcześniej poprosił go o sprawdzenie technicznych szczegółów powieści. ILM korzystało z jego pomocy przy renderowaniu animacji komputerowej na taśmę filmową w odpowiedniej rozdzielczości. Miał też własne powiązania z obsadą: jego (obecnie była) żona, reżyserka Martha Coolidge, wyreżyserowała Laurę Dern w Historia Rose (1991).
(około 49 minuty) Tim robi aluzje do Roberta Bakkera i jego książki o dinozaurach. Bakker był konsultantem technicznym tego filmu i zainspirował postać dr. Alana Granta w pierwowzorze powieściowym.
Wszystkie gadżety (koszulki, pluszowe dinozaury, pudełka na lunch, bidony itd.) pokazane w filmie powstały częściowo po to, by sprzedawać je razem z filmem.
13 czerwca 2001 roku AFI uznało ten film za 35. najbardziej trzymający w napięciu film wszech czasów.
Sir Sam Neill ostatecznie dostał rolę Granta 3 lub 4 tygodnie przed rozpoczęciem zdjęć. Neill powiedział: "Wszystko potoczyło się bardzo szybko. Nie przeczytałem książki, nic o niej nie wiedziałem, nic o niej nie słyszałem, a w ciągu kilku tygodni pracuję ze Spielbergiem."
Choć uwaga Ellie o roślinach trafiła do filmu, została skrócona do tego stopnia, że zatraciła swoją powagę. Jak na ironię, odzwierciedla to jej myśli z powieści, że ludzie tak naprawdę nie rozumieją roślin i dlatego nie dostrzegają, że odgrywają w środowisku rolę równie czynną jak zwierzęta. To coś więcej niż tło czy ozdoba. Konkretna roślina, o której mowa, to gatunek paproci, którego zarodniki zawierają substancję 50 razy bardziej trującą niż oleander, a samo dotknięcie rośliny mogło przyprawić człowieka o chorobę. Zauważa też, że gdyby dziecko ją spożyło, z pewnością by umarło.
(około 15 minuty) Około 15 minuty scena, w której Malcolm mówi Grantowi i Sattler w helikopterze "so you two dig up dinosaur bones", na co Grant odpowiada "try to", a Malcolm się śmieje, była ulubioną sceną Jeffa Goldbluma podczas zdjęć.
W związku z premierą na Blu-ray, 23 września 2011 roku do kin w Wielkiej Brytanii trafiła cyfrowa kopia Jurassic Park. Film zarobił łącznie 245 422 funtów w dwustu siedemdziesięciu sześciu kinach, zajmując jedenaste miejsce w weekendowym rankingu box office.
Kiedy Jurassic Park zadebiutował w australijskiej stacji Seven Network w 1996 roku, był najchętniej oglądanym filmem telewizyjnym tego roku (2 362 000 widzów).
Charlton Heston był brany pod uwagę do roli Hammonda.
Kopalnia bursztynu, w której Gennaro spotyka Juanito, nazywa się "Mano de Dios", co po angielsku znaczy "Ręka Boga".
Jeep JP 12, wyposażony w całkowicie zamknięty dach, automatyczną skrzynię biegów i przednią wyciągarkę, jest prowadzony przez Dennisa Nedry'ego podczas kradzieży embrionów dinozaurów z Jurassic Park.
Ronto na potrzeby edycji specjalnej Gwiezdnych wojen (1977) z 1997 roku powstało z zmodyfikowanego modelu brachiozaura z tego filmu. Industrial Light and Magic nazywało nawet Ronto "Bronto", zanim otrzymało imię "Ronto", które George Lucas nadał temu obcemu stworzeniu – to po prostu jego produkcyjny przydomek bez litery "b". Model brachiozaura z pierwszego filmu został również przerobiony na mamenchizaura na potrzeby sequela tego filmu, Zaginiony świat: Jurassic Park (1997).
Pierwszy film w historii, który zarobił ponad 700 milionów dolarów, 800 milionów dolarów i 900 milionów dolarów na całym świecie.
Sam Neill przyznał, że nie widział oryginalnego filmu zbyt wiele razy. "Cóż, prawdopodobnie widziałem ten film tylko dwa, trzy, może cztery razy, i to byłoby w 1993 roku. Więc to nie jest coś... [śmiech]. Właściwie, szedłem ostatnio przez centrum handlowe, duże centrum handlowe, i grała jakaś muzyka. Pomyślałem: 'To jakaś znajoma muzyka'. A osoba, z którą byłem, powiedziała: 'Rozpoznajesz tę muzykę?' Odpowiedziałem: 'Wydaje się znajoma'. A ona na to: 'Jesteś taki głupi, to przecież motyw z Jurassic Park, na litość boską'. Och, tak, masz rację. Masz rację." – podzielił się Neill.
Dźwięki wydawane przez brachiozaury były kombinacją odgłosów wieloryba i osła.
(około 1 godz. 25 min) Około 1 godz. 25 min, być może aby zwiększyć ogólne poczucie niepokoju (choćby podświadomie), mural z triceratopsem za Hammondem, gdy je lody w centrum dla zwiedzających, zawiera również elementy z "Guerniki", słynnego obrazu Pabla Picassa o okropnościach wojny.
Film wygenerował 1 miliard dolarów przychodu ze sprzedaży biletów i powiązań promocyjnych w ciągu czterech miesięcy od premiery.
Steven Spielberg utożsamiał się z obsesją Hammonda na punkcie showmanstwa.
Michael Crichton napisał powieść w 1990 roku, ale pomysł pojawił się po raz pierwszy w 1981 roku. Crichton nie był pewien, jak wiarygodnie przywrócić dinozaury do życia, dopóki nie dowiedział się o owadach w bursztynie zachowujących swoje DNA, co było przełomem, którego szukał. Później dowiedział się, że ten pomysł jest hipotetycznie możliwy. W bursztynie odkryto wołka zawierającego krew dinozaura sprzed ponad sześćdziesięciu pięciu milionów lat. Ale DNA szybko ulega rozkładowi w owadzie, dlatego dinozaury z Jurassic Park są bardziej fikcyjne.
Niektórzy z ekipy obawiali się, że komputery ich zastąpią, ale zamiast tego przysporzyły im więcej pracy.
Ian Bannen i Jon Pertwee byli kandydatami do roli Hammonda.
"Ślina" dilofozaura była pierwotnie bladozielona, przypominająca nieco flegmę. Musiano to zmienić, ponieważ słabo było ją widać w deszczu. Czarna substancja, której ostatecznie użyto, powodowała przebarwienia na twarzy Wayne'a Knighta, wymagające grubego makijażu do zamaskowania przy jego kolejnym występie w Kronikach Seinfelda (1989).
(około 4 min) wynika to z własnej młodości Spielberga i rozstania jego rodziców. Córka Hammonda się rozwodzi.
(około 28 minuty) Widać Mitsubishi Movemaster RV-M2, który obraca się, przesuwa i przytrzymuje jaja w miejscu, gdy się wykluwają (młody welociraptor).
(około 1 godz. 55 min) Około 1 godziny i 55 minut w filmie jeden welociraptor pojawia się w zbliżeniu głowy oświetlony ekranem komputera pełnym czterech liter powtarzanych w kółko: "ACGT". Te litery to akronim adeniny, cytozyny, guaniny i tyminy, par zasad DNA.
Dekadę przed współpracą przy tym filmie, sir Richard Attenborough i Steven Spielberg mieli filmy konkurujące ze sobą o Oscara dla najlepszego filmu i najlepszego reżysera. Gandhi (1982) Attenborough zdobył obie nagrody (i kilka innych) kosztem E.T. (1982) Spielberga, ale Attenborough później uznał, że E.T. bardziej zasłużył, nazywając go "naprawdę niezwykłym dziełem kina".
Drugi najbardziej dochodowy film XX wieku (bez uwzględnienia inflacji), za Titanic (1997).
W 1993 roku trzeba było dodać ponad pięćdziesiąt efektów CGI z dinozaurami, co było wówczas bezprecedensową liczbą, wymagającą najpotężniejszych komputerów w Industrial Light & Magic (zajmowały trzy pokoje). Przeszły przez miliony cykli, a animatorzy musieli dostarczyć występy dinozaurów. Phil Tippett kazał animatorom naśladować dinozaury, aby lepiej je oddać na ekranie. Tippett zlecił także animatorom zaprojektowanie urządzenia wejściowego dla dinozaurów do tłumaczenia ruchów na dinozaury na ekranie. Badano również ruchy prawdziwych zwierząt, takich jak legwany, żyrafy, nosorożce, krokodyle, słonie i strusie.
W rzeczywistości dilofozaur mierzył około siedmiu metrów (dwadzieścia trzy stopy) długości i ważył blisko pięćset kilogramów (tysiąc sto funtów). Oprócz uczynienia go jadowitym i dodania kryzy na szyi, Steven Spielberg zmniejszył również rozmiar dilofozaura do 0,91 metra (trzech stóp) wysokości i półtora metra (pięciu stóp) długości, aby widzowie nie pomylili go z welociraptorami.
Michael Crichton napisał powieść z powodu zaniepokojenia wzrostem scjentyzmu i eksploracją bio-genetyki dla zysku.
(około 1 godz. 55 min) Około 1 godziny i 55 minut Steven Spielbergowi spodobało się zakończenie, w którym wystawa kości dinozaurów zostaje zdemolowana przez prawdziwe zwierzę, i posunął ironię dalej, umieszczając T. rexa za banerem z napisem "When the Dinosaurs Ruled The Earth".
John Williams skomponował muzykę do filmu pod koniec lutego 1993 roku, a nagrał ją miesiąc później. Uważał, że musi napisać "utwory, które przekażą poczucie zachwytu i fascynacji, biorąc pod uwagę, że chodziło o przytłaczające szczęście i ekscytację, jakie pojawiłyby się na widok żywych dinozaurów".
Steven Spielberg chciał, aby dinozaury oddychały, widocznie pulsując, a oczy rozszerzały się jak w E.T. (1982), ponieważ czyniło je to bardziej realnymi, a także przerażającymi.
Brian Cox był przesłuchiwany na rolę Muldoona.
Do sfilmowania dolnej połowy raptorów stworzono przedłużenia nóg składające się z dolnej części tułowia, nóg i przednich kończyn. Przednie kończyny i palce były sterowane linkami, a John Rosengrant był przypięty do przedłużeń, aby odtworzyć ruch dinozaura. Użyto innych efektów, takich jak gumowy, wiotki raptor zawieszony na linkach z głową sterowaną drążkiem, przymocowany do Boba Pecka podczas sceny śmierci jego postaci, pełnowymiarowa kukła z szkieletem używana jako zamiennik dla raptora CGI oraz kukła całego ciała z blokowanymi stawami i artykułowaną głową, której użyto, gdy welociraptor wskakuje na bramę szopy konserwacyjnej. Ponadto w scenie w szopie użyto także wkładek ramion i nogi animowanych przez Rosengranta.
Oprogramowanie parku napisano w Pascalu. W jednym ze zbliżeń monitora na systemie UNIX wyraźnie widać program. Interfejs graficzny rozpoznany jako system UNIX to eksperymentalny Silicon Graphics 3-D File System Navigator. Numer wersji systemu operacyjnego Silicon Graphics UNIX to 4.0.5 i jest widoczny w jednym ze zbliżeń w oknie powłoki systemu operacyjnego (program poleceń).
Do roli Ellie Sattler testowały Sandra Bullock, Gwyneth Paltrow, Julianne Moore, Helen Hunt, Teri Hatcher, Elizabeth Hurley i Sherilyn Fenn. Moore zagrała dr Sarah Harding w Zaginiony świat: Jurassic Park (1997).
Odgłosy gallimimów uzyskano za pomocą koni, ogierów i klaczy, ponieważ klacze wydają ciekawe dźwięki, gdy pojawia się ogier, na przykład piskliwe kwiczenie. Dźwięk stampedy to konie w galopie lub pędzone bydło.
Steven Spielberg chciał Judith Barsi do roli Lex. Pracował z nią wcześniej przy Pradawny ląd (1988). Z szokiem odkrył niestety, że została zamordowana w 1988 roku przez własnego ojca.
Według Johna Hornicka, dyrektora kreatywnego ds. merchandisingu w MCA/Universal, był to pierwszy film, który włączył własne produkty jako element fabuły.
Zadanie animowania dinozaurów powierzono najpierw Philowi Tippettowi, który wykonał kilka prewizualizacji techniką animacji poklatkowej (gdzie modele są nieznacznie przesuwane między kolejnymi klatkami). Rozmycie ruchu miało być dodawane cyfrowo, by ruchy wydawały się mniej szarpane i bardziej przekonujące — proces znany jako "Go-Motion", który Tippett wykorzystał wcześniej przy AT-AT w Gwiezdne wojny: Część V - Imperium kontratakuje (1980) i cyborgu w RoboCop 2 (1990). Jednak artyści efektów wizualnych ILM, Steve 'Spaz' Williams i Mark A.Z. Dippé, zasugerowali, że większość dinozaurów można w pełni animować na komputerach, choć ich szef Dennis Muren powiedział im, że nigdy nie zrobią tego lepiej niż Tippett. Mimo to stworzyli testową animację szkieletu T-Rexa, którą pokazano Kathleen Kennedy podczas jej wizyty w ILM. Kennedy poinformowała Stevena Spielberga, który zaciekawił się i zamówił kolejną taśmę testową. Był zachwycony końcowym efektem, w którym w pełni umięśniony T. Rex idzie przez pustynię. On i Tippett spojrzeli na siebie, a Tippett powiedział: "Chyba wymarliśmy". Spielbergowi spodobała się ta kwestia i dał ją Jeffowi Goldblumowi, by wypowiedział ją sir Samowi Neillowi w Centrum dla Zwiedzających. Tippett stwierdził później, że naprawdę fizycznie się rozchorował z poczucia bycia przestarzałym i opuścił plan na 10 dni, ale później zatrudniono go do pomocy przy projektowaniu ruchów komputerowo generowanych dinozaurów.
Od kwietnia 2015 roku brontozaur oficjalnie istnieje. Badacze z Wielkiej Brytanii i Portugalii przeanalizowali mnóstwo dowodów i ustalili, że różnice między skamieniałościami są wystarczające, by uzasadnić osobną klasyfikację.
Rysunek T. Rexa w skali 1:1 na ścianie studia Stana Winstona pomógł stworzyć prawdziwego dinozaura. T. Rex był tak ogromny, że musieli podnieść dach, aby pomieścić rzeźbę.
Steven Spielberg przegrał Oscara dla najlepszego reżysera z sir Richardem Attenborough, gdy jego E.T. (1982) przegrało z Gandhi (1982) Attenborough. W tym filmie Spielberg mógł wyreżyserować Attenborough, ale nie jest on jedyną osobą związaną z Gandhi (1982), którą Spielberg wyreżyserował w swojej karierze: Amrish Puri i Roshan Seth w Indiana Jones and the Temple of Doom (1984); sir Ben Kingsley w Schindler's List (1993); sir Nigel Hawthorne w Amistad (1997); Martin Sheen w Catch Me If You Can (2002); Daniel Day-Lewis w Lincoln (2012).
Steven Spielberg nalegał, aby Schindler's List (1993) miało premierę w 1993 roku, zbiegając się z 50. rocznicą zburzenia getta warszawskiego w 1943 roku. Jednak Universal chciało, aby Spielberg najpierw ukończył Jurassic Park, więc poszedł na kompromis: George Lucas nadzorował postprodukcję i efekty wizualne Jurassic Park, podczas gdy on kręcił Schindler's List w Polsce.
Latem 2020 roku, gdy większość kin była zamknięta z powodu pandemii COVID-19, a studia wstrzymywały nowe filmy, Jurassic Park (1993) ponownie znalazł się na szczycie box office'u, wyświetlany w małych kinach samochodowych, które powstawały, by sprostać popytowi. W weekend 19 czerwca ledwo pokonał inny film Stevena Spielberga, Jaws (1975), zajmując pierwsze miejsce – ale ze sprzedażą biletów poniżej 1 miliona dolarów.
Popularność filmu najprawdopodobniej wpłynęła na ogólnokrajowe głosowanie za nazwą „Raptors” dla nowej drużyny NBA w Toronto w 1994 roku. Miejsce publicznego oglądania meczów Raptors przez kibiców, znajdujące się tuż obok hali drużyny gospodarzy, miejscowi powszechnie nazywają „Jurassic Park”.
Dźwięk blip w komputerach Silicon Graphics i blip w Apple Macintosh Quadra 700 to dźwięk blip z telefonu Motorola.
Aby Fordy Explorer XLT z 1993 roku wyglądały na pojazdy bez kierowcy poruszające się po elektrycznej szynie, SUV-ami sterowano zdalnie z tylnej części bagażowej. Kierowca był ukryty pod brezentem bagażnika Forda Explorera, który podczas zdjęć zawsze był zaciągnięty. Aby widzieć, gdzie kierować SUV-em, kierowca patrzył na mały telewizor, do którego obraz z zewnątrz trafiał przez 2 kamery. Jedna kamera była zamontowana na desce rozdzielczej przed kierownicą, a druga na dolnej środkowej części przedniego zderzaka, nad czarną skrzynką. Obie kamery można wyraźnie zobaczyć w filmie kilka razy.
Logo filmu i obraz promocyjny były gotowe przed rozpoczęciem zdjęć.
Jeff Goldblum został po raz pierwszy przesłuchany do roli dr Iana Malcolma po tym, jak reżyser Steven Spielberg porzucił szkic napisany przez Malię Scotch Marmo, w którym pominięto Malcolma. Chociaż nie użyli jej szkicu, nadal rozważali pominięcie postaci, o czym Spielberg powiedział Goldblumowi. Goldblum przeczytał książkę i mocno opowiadał się za włączeniem postaci.
Ekipa musiała odbywać spotkania BHP dotyczące T. Rexa. Ważył 12 000 funtów i był niezwykle potężny. Używano migających świateł, aby ogłosić, kiedy ma się pojawić, i ostrzec ekipę, ponieważ jeśli stało się obok niego, a głowa przejeżdżała z prędkością, miało się wrażenie, jakby przejeżdżał autobus.
Wczesne ilustracje wybranych scen z powieści sprawiły, że dr Grant przypominał Harrisona Forda. Sir Sam Neill był kiedyś brany pod uwagę do roli Indiany Jonesa Forda, a Ford był rozważany do jednej z głównych ról w The Hunt for Red October (1990), w którym występuje także Neill.
John Hammond (sir Richard Attenborough) stworzył dinozaury z DNA uwięzionego w bursztynie. Nosił też przy sobie laskę zakończoną komarem w bursztynie. Bratem Attenborough jest przyrodnik David Attenborough, który ma własną kolekcję zwierząt uwięzionych w bursztynie. Było to tematem odcinka The Amber Time Machine (2004) z 22. sezonu serialu Natural World (1983).
Mentor Sira Sama Neilla, James Mason, wystąpił w Północ - północny zachód (1959), a wejście jego postaci zostało odtworzone przez Spielberga w Indiana Jones i ostatnia krucjata (1989). Mason następnie pracował z reżyserem Stanleyem Kubrickiem przy Lolicie (1962). Później pozwolono mu odwiedzić plan filmu Kubricka Lśnienie (1980), który odwiedził także Steven Spielberg, co doprowadziło do jego przyjaźni z Kubrickiem i ostatecznie do reżyserii przez Spielberga A.I. Sztuczna inteligencja (2001). Neill dwukrotnie nawiązał do filmów Kubricka w ciągu tego roku. Scena, w której Tim i Lex są ścigani przez welociraptory w kuchni, zawiera hołd dla Lśnienia, a gościnny występ Neilla w Homer the Vigilante (1994) zawierał Homera jadącego na bombie ku zagładzie à la Slim Pickens w Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964).
Podczas gdy Dennis ukradł do 15 embrionów dinozaurów w czasie incydentu na Isla Nublar, na wyspie żyło wówczas tylko 7 dinozaurów. Były to: brachiozaur, parazaurolof, triceratops, tyranozaur rex, dilofozaur, galimim i welociraptor. Można również zobaczyć embriony proceratozaura, stegozaura i metriakanozaura, ale nie zostały one wyhodowane na Isla Nublar. Planowano więcej gatunków dinozaurów, ale nigdy do tego nie doszło z powodu porzucenia parku.
Chory triceratops został zaprojektowany z bardzo kolorowym wzorem na skórze. Jednak gdy stworzenie przywieziono na plan, Stan Winston zdecydował, że dla realizmu zwierzę powinno być pokryte brudem z otaczającego środowiska.
W podcaście Happy Sad Confused Samuel L. Jackson został zapytany o możliwość powrotu Mace'a Windu, innej postaci pozornie zabitej w poprzednim filmie, do uniwersum Star Wars. Jackson powiedział, że nie tylko uważa, iż Mace mógłby powrócić, ale wierzy, że jego postać Ray również zdołała przetrwać atak raptora i z powodzeniem przystosowała się do nowego życia jako władca dinozaurów, wciąż gdzieś na tej wyspie. Stwierdził: "To tak samo, jak myślę o gościu z Jurassic Park. On gdzieś tam jeździ na welociraptorach z jedną ręką. Po prostu jest na tej wyspie i jeździ na raptorach."
Burza, która obezwładnia park, jest odczytywana jako motyw filmu o próbie kontrolowania natury i porażce.
Jake Gyllenhaal był wśród rozważanych do roli Tima.
We wczesnych etapach rozważano użycie Go-Motion do animacji wszystkich dinozaurów, z wyjątkiem stada galimimów, w przypadku którego Dennis Muren nalegał na zastosowanie ówczesnej nowatorskiej CGI.
(około 1 godz. 35 min) Około 1 godziny i 35 minut, w jednej ze scen, Ian Malcolm wspomina atrakcję Pirates of the Caribbean w Disneylandzie. Ten film ukazał się dekadę przed Pirates of the Caribbean: The Curse of the Black Pearl (2003), który jest oparty na atrakcji w Disneylandzie.
Sir Richard Attenborough gra dziadka Josepha Mazzello. Następnie obsadził Mazzello w Shadowlands (1993).
Ten film dał bardzo potrzebny impuls podupadającej karierze Michaela Crichtona. Po globalnym sukcesie tego filmu Crichton stał się poszukiwanym towarem w Hollywood, a wiele jego powieści zaadaptowano na filmy.
Malowanie Fordów Explorerów zostało zaprojektowane tak, aby wyglądało jak wzór skóry dinozaura, co było czynnikiem, który skłonił Rexy do ataku na nie. Jej wzrok jest słaby, więc myślała, że inne dinozaury najeżdżają jej terytorium.
Kopacz mówi, odnosząc się do postaci Sama Neilla: "Nigdy nie wyciągniesz Granta z Montany". W The Hunt for Red October Sam Neill mówi: "Chciałbym mieszkać w Montanie".
Sam Neill całkowicie zaimprowizował udawanie porażenia prądem przez ogrodzenie, a następnie odwrócenie się i uśmiech do dzieci. Nawet Spielberg nie wiedział, że to zrobi. Reakcje dzieci były prawdziwym przerażeniem.
Film ten był kulminacją "renesansu dinozaurów", przełomowej rewolucji naukowej trwającej od 1960 do wczesnych lat 1990., podczas której dinozaury przestały być postrzegane jako powolne, tępe i zimnokrwiste gady, a zaczęto je widzieć jako zwinne, inteligentne i ciepłokrwiste zwierzęta przedstawione w tym filmie. Zaprezentował także publiczności nowy rodzaj wizualnego "projektu" dinozaurów. Wiele z tego można wywodzić z prac paleontologów Johna Ostroma (który pierwszy dostrzegł wyjątkowość "raptorów"), Roberta Bakkera, Jacka Hornera (na którym oparto postać dr. Alana Granta) i Gregory'ego Paula. W rzeczywistości współcześni paleontolodzy często żartobliwie nazywają lata 1990. i wczesne 2000. "erą Pauliańską", ponieważ wygląd dinozaurów w filmie i praktycznie w każdym innym dziele stworzonym w tym czasie opierał się na rekonstrukcjach pierwotnie wykonanych przez Grega Paula. Nowsze odkrycia naukowe dowiodły jednak, że wiele z nich było błędnych, co doprowadziło do ukucia terminu "dinozaury w folii kurczliwej", ponieważ wiele rekonstrukcji Paula (a w konsekwencji dinozaury z Jurassic Park) wygląda jak szkielety dinozaurów pokryte mięśniami i skórą, ale praktycznie bez innych tkanek miękkich.
Odkrycie dr. Granta, że dinozaury poruszają się w stadach, pochodzi z badań Jacka Hornera. Horner posiada pazur deinonycha, podobny do pazura raptora, który ma Grant.
20-stopowy tyranozaur składał się z ramy z włókna szklanego i 3000 funtów gliny, pokrytej delikatną lateksową skórą pomalowaną przez zespół artystów, i zamontowany na "dino-symulatorze", który pozwalał 12 różnym operatorom wprawiać dinozaura w ruch za pomocą komputerowego panelu sterowania. Zbudowano również wersję 20-stopowego tyranozaura w skali 1:5, używaną do prób ruchów i akcji, które później wykonywał jego większy odpowiednik.
Whit Hertford, który gra dziecko-wolontariusza irytującego Alana nazywaniem skamieniałości welociraptora "sześciofuntowym indykiem", później sam użyczył głosu animowanemu dinozaurowi w The Land Before Time III: The Time of the Great Giving (1995). Ma w tym filmie numer muzyczny zatytułowany "When You're Big".
Cameron Thor powiedział, że chętnie powtórzyłby swoją rolę Lewisa Dodgsona w dowolnym momencie, ponieważ jest to postać, z której jest najbardziej rozpoznawany. Postać została uwzględniona w powieści sequelu "The Lost World", ale nie w adaptacji filmowej. Postać Dodgsona powraca w Jurassic World: Dominion (2022), ale bez Thora, który odbywa 6-letni wyrok więzienia po skazaniu w 2016 roku za molestowanie seksualne 13-letniej dziewczynki. Rola Dodgsona została obsadzona na nowo Campbellem Scottem.
Wyłącznik w szopie konserwacyjnej był modelem Westinghouse SPB-100.
Lokalizacje produkcyjne dla Centrum dla Odwiedzających obejmowały: Zewnętrze: Valley House Plantation Estate, Kealia, Kauai, Hawaje. Wnętrze: Universal Studios Hollywood, Kalifornia. Hol i rotunda centrum dla odwiedzających: scena 12. Kuchnia centrum dla odwiedzających: scena 24. Pokój kontrolny, teatr i wylęgarnia dinozaurów centrum dla odwiedzających: scena 28. Jadalnia VIP i jadalnia dla odwiedzających: nieznana scena w Universal Studios, Hollywood, Kalifornia.
Jedyny film w serii z dilofozaurem. Do Jurassic World (2015), choć tylko jako hologram.
Pierwsza emisja telewizyjna Jurassic Park odbyła się 7 maja 1995 roku, po emisji The Making of 'Jurassic Park' (1995) 26 kwietnia. Oglądało ją 68,12 miliona ludzi, co dało NBC trzydzieści sześć procent udziału we wszystkich dostępnych widzach tego wieczoru. Ten film był najwyżej ocenianym filmem kinowym wyemitowanym przez jakąkolwiek sieć od kwietniowej emisji Trading Places (1983) w 1987 roku.
Na półkach w przyczepie, gdy Alan i Ellie rozmawiają z Hammondem, znajduje się zabawka brachiozaura. Być może zapowiada to pierwszego dinozaura, którego widzą po przybyciu na wyspę.
(około 1 godz. 35 min) Mniej więcej w 1 godzinie i 35 minucie filmu scena, w której T. Rex wychodzi z zarośli i zjada Gallimimusy, została nakręcona na wyspie Oahu na ranczu Kualoa. Była to jedyna scena plenerowa niezrealizowana na Kauai z powodu huraganu Iniki.
Choć jego postać jest temu przeciwna, Jeff Goldblum uważa, że park safari z dinozaurami to świetny pomysł.
(około 1 godz. 55 min) Około 1 godziny i 55 minut, później w filmie, gdy podjeżdża jeden z Jeepów, tuż przed wyjściem bohaterów kamera przybliża drzwi Jeepa. Znajduje się na nich logo Jurassic Park, ale jest pokryte błotem, więc jedyne czytelne słowa to "urass Park" – być może subtelny żart o tym, że wielu bohaterów filmu zostaje rannych lub ginie.
To pierwszy raz, gdy dinozaury zostały przedstawione w filmie za pomocą efektów CGI. Choć CGI od tego czasu poszło naprzód, ten film wciąż uchodzi za jeden z najbardziej ekscytujących w tej dziedzinie.
Nowe wydanie powieści w miękkiej oprawie, opublikowane z okazji premiery filmu, sprzedało się w nakładzie 5 milionów egzemplarzy, co uczyniło ją najlepiej sprzedającą się książką w historii Ballantine Books do tamtego momentu.
Do gogli noktowizyjnych różne okulary pomocnicze stworzone na potrzeby filmu zbudowano z tych samych podstawowych elementów. Soczewki pochodziły z aparatów Konica Aiborg. Były wyjątkowe, ponieważ miały wbudowaną osłonę obiektywu, która chowała się do środka podczas wysuwania, dodając rekwizytowi dodatkowego ruchu. Użyte nakrycie głowy to Huntsman K117, stosowany w ich hełmach spawalniczych. Aktor Joseph Mazzello podczas kręcenia nic przez nie nie widział. Zielona perspektywa noktowizyjna widoczna na ekranie została dodana później na etapie montażu/postprodukcji.
Fred Sorenson był pilotem, który ewakuował ekipę z Kauai, gdy podczas produkcji uderzył huragan. Zagrał Jocka, pilota, który w scenie otwierającej Poszukiwaczy zaginionej Arki (1981) wywozi Indianę Jonesa – również w reżyserii Stevena Spielberga.
Zdjęcia na Kauai zakończono do połowy września 1992 roku, a następnie ekipa przez 2 dni kręciła pierwszą scenę z Grantem i Ellie na pustyni Mojave. Resztę filmu nakręcono w halach zdjęciowych, takich jak laboratorium genetyczne, centrum dla zwiedzających i wybieg T. Rexa. Pierwszy atak T. Rexa, sfilmowany w hali, dał ekipie większą kontrolę, ponieważ CGI i animatronika współdziałały z obsadą, planem i rzeczywistością, będąc sterowanymi zza kadru.
Kręcenie filmu w formacie 1.85:1 dało widzom o 24% więcej pionowego krajobrazu w każdej klatce. Oznaczało to, że mógł filmować wysokie dinozaury i sprawiać, że tak wyglądały. Steven Spielberg wykorzystał to w szerokich ujęciach, by ludzie wydawali się naprawdę mali, a świat ogromny. W istocie Spielberg po cichu używał proporcji kadru do opowiadania swoich historii od samego początku. Nie chodziło jednak tylko o dinozaury. Spielberg wiedział, że ten scenariusz naprawdę opowiada o ludziach bawiących się w Boga. Więc gdy weszliśmy w historię, musiał poświęcić kąt, by pokazać nam górujących nad dinozaurami. Cały pierwszy akt Jurassic Park buduje pychę ludzkości. Myślimy, że powinniśmy patrzeć z góry na nasze stworzenia, ale to, co ma się wydarzyć, polega na tym, że zachwyt i zdumienie, których użyliśmy w akcie pierwszym, by sądzić, że mamy poczucie kontroli, zostaną odwrócone w strach i niepokój, gdy nasze stworzenie fizycznie góruje nad nami i zajmuje naszą przestrzeń. W drugiej połowie filmu przychodzi czas dinozaurów, by górować nad ludźmi. Zaczyna się niewinnie, od T-Rexa rzucającego jedzenie na ciężarówkę, co przypomina nam o byciu drapieżnikiem szczytowym. Ale potem chodzi o nasze próby dzielenia ziemi z tymi stworzeniami. A Spielberg ma tu kilka sztuczek dotyczących skali. Pierwsza to pokazywanie dinozaurów w relacji do znanych nam przedmiotów, jak szyba samochodu. Skupia się też na wprowadzaniu dinozaurów do naszego świata, pokazując, jak potykają się w przestrzeniach zbudowanych dla nas, przestrzeniach, w których są zbyt duże, by zamieszkać. Jednym ze sposobów, w jakie Spielberg ukazuje takie uczucia, jest kadr w kadrze. Oznacza to pokazywanie punktu widzenia człowieka poprzez coś z naszego codziennego życia, podczas gdy dinozaur przecina to, jak ten raptor w oknie. Spielberg i Dean Cundey świetnie się bawili, umieszczając takie ujęcia na całym ekranie, nieustannie przypominając nam o zmianach władzy i skali tych stworzeń. Wiem, że to wszystko wydaje się czymś, co ludzie z dużymi budżetami mogą robić, ile chcą. Ale pomyśl, jak niewielkie zmiany w twojej pracy mogą popchnąć historię do przodu.
Ten film poniekąd porzuca postawę Michaela Crichtona, że dinozaury są całkowicie niebezpieczne, ale też znajduje czas, by dostrzec w nich cud.
(około 1 godz. 3 min) Kiedy Gennaro wbiega do łazienki, cofa się i ląduje na toalecie, Martin Ferrero naprawdę wylądował na toalecie, co Steven Spielberg zostawił w filmie ze względu na autentyczność.
Steven Spielberg chciał, aby welociraptory miały rozwidlone języki. Według Jacka Hornera musiał przekonać Spielberga, by nie nadawał welociraptorom wężowej estetyki. "Początkowo Steven chciał, żeby chodziły, wymachując rozwidlonymi językami" – powiedział Horner. "Powiedziałem: 'Nie, nie, nie możesz tego zrobić.'" Nadanie raptorom rozwidlonego języka byłoby naukowo nieścisłe, ponieważ te dinozaury były bliżej spokrewnione z ptakami niż z wężami. Spielberg nie ponosi całkowitej winy za chęć dania swoim raptorom nienaukowego języka: w książce "Jurassic Park", na której oparty jest film, autor Michael Crichton opisuje tyranozaura jako mającego rozwidlony język. Crichton pisze o T. rexie: "Z cichym warkotem szczęki powoli się otworzyły, a język wysunął się jak wąż. Był gruby i niebiesko-czarny, z małym rozwidlonym wcięciem na końcu. Miał 4 stopy długości i z łatwością sięgał do tylnej ściany wnęki." Ale realistycznie rzecz biorąc, jest mało prawdopodobne, by T. rex lub welociraptor – czy jakikolwiek dinozaur – miał rozwidlony język tak jak współczesne węże.
Nikt nie wiedział, jak brzmią raptory, więc aby uzyskać interesujący dźwięk, nagrali pod wodą młodą delfinicę w rui; wprawiło ją to w odpowiedni nastrój i wydała wspaniały krzyk, zupełnie niepodobny do delfina. Kiedy Muldoon został obrzucony sykiem, to była pobudzona gęś.
Sam Neill, podobnie jak Alan Grant, również jest "niekompatybilny z maszynami". Najwyraźniej nie potrafił rozgryźć, jak promować Jurassic World Dominion w mediach społecznościowych, i musiał wysłać SMS-a do Laury Dern z prośbą o pomoc.
Jest świetny gag wizualny, gdy T. Rex zbliża się do Jeepa. Bestia pojawia się w lusterku wstecznym nad napisem na szybie: "Objects in mirror may be closer than they appear".
Joseph Mazzello powiedział w wywiadzie dla TODAY, że był "śmiertelnie przerażony", gdy po raz pierwszy przeczytał scenariusz. "Wydawał się niesamowicie intensywny i naprawdę zabawny. A moja wyobraźnia po prostu całkowicie oszalała. Naprawdę nie mogłem się doczekać, żeby zobaczyć te dinozaury. Pamiętam, że przez pierwsze kilka tygodni, około miesiąca, nie kręciliśmy żadnych scen z dinozaurami. A ja po prostu umierałem z chęci ich zobaczenia. I pierwszy, którego zobaczyłem, to triceratops leżący tam, gdy jest chory, i po prostu nie mogłem uwierzyć własnym oczom, jak niesamowicie realistyczny był."
Sam Neill został zapytany, jak duży wpływ miał Spielberg na to, jak paleontolog powinien zareagować na widok swoich starych, zakurzonych skamieniałości, które dosłownie ożywają na jego oczach po raz pierwszy. Według aktora, poza słynnym momentem, w którym siłą odwraca głowę Laury Dern, aby spojrzała, w dużej mierze pozostawiono mu swobodę: "Zasugerowałem coś, co pokazuje, że nigdy nie byłem bohaterem akcji. Powiedziałem Stevenowi: 'Słuchaj, po całym życiu wyobrażania sobie dinozaurów, na widok prawdziwego dinozaura Alan Grant mógłby po prostu zemdleć.' A Steven powiedział: 'Tak, w porządku.' I dlatego widzisz, jak się zataczam, muszę usiąść i włożyć głowę między kolana."
Najdroższy film Stevena Spielberga w tamtym okresie jego kariery.
Laura Dern, która w tym filmie współpracuje z aktorem, reżyserem i ponownie aktorem Richardem Attenboroughem, pracowała również dużo z reżyserem Davidem Lynchem, który zagrał u jej boku w Twin Peaks. Dern miała kluczowy udział w nakłonieniu Lyncha do występu w kolejnym filmie Spielberga, The Fabelmans.
Charlie Sheen był brany pod uwagę do roli Nedry'ego.
Zdjęcia główne zakończono 12 dni przed terminem i w ramach budżetu.
Kiedy Nedry kradnie embriony dinozaurów, jeden z nich jest oznaczony jako Brontozaur. Brontozaur nie był prawdziwym dinozaurem w czasie powstawania filmu, ale nazwą nadaną przez paleontologa, który miał niewłaściwą czaszkę w swoim okazie. Prawidłową czaszkę dla tego zwierzęcia znalazł inny naukowiec i wtedy nazwano je Apatosaurus. Od 2015 roku Brontozaur jest ponownie uważany za prawdziwego dinozaura.
Bob Peck mógł zatrzymać rekwizyt Franchi SPAS-12 po zakończeniu zdjęć.
Oba końce pasa bezpieczeństwa w helikopterze są żeńskie. Jest to nawiązanie do faktu, że wszystkie dinozaury na wyspie są płci żeńskiej.
Scena, w której Jeep jest ścigany przez T. Rexa (około 1 godziny 20 minut), została zainspirowana filmem Hatari! (1962).
Scena stampede Gallimimusów została nakręcona na pastwisku. Ekipa natknęła się na stado krów i żartobliwie zaproponowała im pracę, oferując przebranie ich w lateks jako dinozaury. Niestety, wszystkie uciekły.
Ten film pozostawał wśród 10 najwyżej zarabiających filmów na świecie przez 15 lat, aż w końcu Mroczny Rycerz (2008) zdetronizował go z listy.
Steven Spielberg został oskarżony przez internetowych trolli o polowanie i zabijanie dinozaurów.
Scena z raptorami w kuchni została nakręcona w dziewiąte urodziny Josepha Mazzello. Z powodu nieporozumienia Joseph wpadł na jednego z raptorów podczas jednego z ujęć i został ranny.
(około 1 godziny 30 minut) Lizyna to aminokwas, jeden z 'cegiełek' białka. Konkretnie jest to jeden z 9 'niezbędnych' aminokwasów, których organizm nie potrafi wytworzyć i musi je dostarczać w pożywieniu. Źródła lizyny to jajka, mięso, soja, mleko, ser parmezan, ryby oraz większość zbóż i roślin strączkowych. Plan awaryjny z lizyną zakładał wstrzymanie dostaw lizyny w diecie dinozaurów, aby w razie potrzeby je zabić. Zostało to uwzględnione w konstrukcji DNA zwierząt, aby mogły przetrwać tylko dzięki diecie dostarczanej w parku, tj. nie mogły przetrwać poza wyspą. Jednak śmierć z powodu braku lizyny zajęłaby dużo czasu, kilka tygodni, a nawet dłużej w przypadku mięsożerców, ponieważ trawienie mięsa produkuje lizynę. Hammond był przeciwny użyciu planu z oczywistego powodu... nie chciał zabijać wszystkich dinozaurów, tracić inwestycji i być zmuszonym do zaczynania od nowa. Można też powiedzieć, że czuł odrobinę współczucia dla swoich stworzeń (dlatego krzyczał na Granta przez telefon, gdy usłyszał, że strzela do raptorów). Choć z pewnością czuł przywiązanie do zwierząt, bardziej prawdopodobne wyjaśnienie jego decyzji można wywnioskować z jego okrzyku do Johna Arnolda: 'ludzie umierają!' Arnold upierał się, że nie chce być odpowiedzialny za ponowne uruchomienie systemów parku, ponieważ mogłyby w ogóle nie wrócić do działania, i wydawał się bardziej przychylny sugestii Muldoona, by użyć planu z lizyną. Jednak wprowadzenie go w życie zajęłoby zbyt dużo czasu, podczas gdy 'teoretycznie' ponowne uruchomienie systemu dałoby im niemal natychmiastową kontrolę.
Steven Spielberg przesłuchiwał kandydatki do roli Lex, nagrywając dziewczynki krzyczące tak głośno, jak potrafiły. Szukał kogoś, kto najlepiej naśladowałby słynny krzyk Fay Wray z King Kong (1933).
Naukowcy uważają, że pozycja ramion welociraptorów może być nieprawidłowa. Zamiast tego nadgarstki welociraptorów byłyby obrócone do wewnątrz, jakby stale trzymały piłkę do koszykówki. To znacznie utrudniłoby raptorom otwarcie drzwi do kuchni.
Oczy welociraptora wzorowano na wężu i przeszły około 15 różnych projektów. Ostateczny produkt obejmował rzeźbiony rdzeń i obróbkę komórkową.
W pokoju kontrolnym wszystkie komputery były prawdziwymi systemami komputerowymi z czasów premiery, a nie rekwizytami. Duże czarne szafy z czerwonymi światłami to Thinking Machine CM-5, nazywane 'masywnie równoległymi superkomputerami'. Cztery CM-5 dominowały w centrum podłogi pod głównym ekranem, a kolejna pojedyncza szafa CM-5 stała za stanowiskiem Newmana. Komputer, którym Arnold operował w większości swoich scen, to Macintosh Quadra 700 (biały PC po lewej stronie jego monitora); czarny komputer w kształcie 'kostki' po prawej stronie to maszyna do renderowania grafiki 3D znana jako SGI R4000 Indigo Elan. Stanowisko Newmana na podłodze po prawej stronie było również systemem do renderowania grafiki SGI Crimson.
(około 1 godziny 20 minut) T. Rex ścigający Jeep był najtrudniejszą sceną do animacji. Steve 'Spaz' Williams musiał przeprowadzić badania, ponieważ nie ma punktu odniesienia dla biegnącego zwierzęcia tej wielkości. Na przykład ustalenie, jak ma biec, zajęło 2 miesiące. Odtwarzał sekwencję wspak, aby zobaczyć wszystkie błędy. Mogli też użyć komputera do dodania drobnych szczegółów, aby uwiarygodnić scenę, na przykład T. Rex biegnący przez kałuże i zostawiający pluski itp. Pluski były filmowane osobno, a następnie komputer dodawał je do śladów stóp T. Rexa.
Pod koniec filmu, podczas lotu helikopterem z powrotem na kontynent, Alan Grant z czułością obserwuje stado pelikanów. Przypomina sobie przemowę, którą wygłosił na początku filmu, w której wskazuje, że ptaki wywodzą się od dinozaurów.
Według jednego ze zdjęć z planu, Steven Spielberg pojawił się na planie finału filmu w kurtce Lettermana z Przygodami Animków (1990) na lewym ramieniu. Był producentem wykonawczym tego serialu i wyprodukował go z Warner Bros. i Amblin Entertainment.
W 1990 roku paleoartysta Mark Hallett stworzył storyboard z raptorami w kuchni oraz studia kolorystyczne raptorów. John Gurche, inny znany paleoartysta, również stworzył koncepty raptorów. Jego koncepcje przedstawiały raptory z długimi, kurzymi stopami. Rysunki te miały inny projekt głowy niż w filmie. Gregory Paul stworzył studia szkieletu i mięśni welociraptora do filmu, choć Paul powiedział, że nigdy nie otrzymał żadnych informacji zwrotnych na temat swoich diagramów raptorów.
Ten film zdobył wszystkie 3 Oscary, do których był nominowany: Najlepszy Dźwięk, Najlepszy Montaż Efektów Dźwiękowych i Najlepsze Efekty Wizualne.
Mark 'Crash' McCreery zaprojektował do filmu welociraptora. Stworzył koncepcje trzech etapów życia raptora: pisklęcia, osobnika młodocianego i dorosłego; młodociany nigdy nie pojawił się w filmie, choć pierwotnie miał zostać uwzględniony. McCreery zaczął rysować welociraptora po swoich dwóch pierwszych rysunkach T. rexa, gdy film starał się o zielone światło. Dwa z jego rysunków powstały w 1991 roku i podobnie jak w przypadku rysunków Marka Halletta cechą wielu koncepcji McCreery'ego był inny projekt głowy niż u welociraptora widocznego na ekranie. Niektóre wybory projektowe były sugerowane i/lub rozważane dla welociraptora w filmie, ale nigdy nie zostały wykorzystane. Phil Tippett stworzył kiedyś animatiki go motion raptorów w kuchni, w których miały one rozwidlone języki, wysuwane z pysków niczym u węża lub warana, jako aluzję do krzyżowania z inżynierią genetyczną wykorzystywaną do tworzenia dinozaurów. Pomysł ten porzucono, ponieważ konsultant paleontologiczny Jack Horner się z nim nie zgadzał, mówiąc: "Nie, tak nie można, to jaszczurka, dinozaury nie są jaszczurkami, są ptakami."
(około 1 godz. 50 min) Mniej więcej w 1 godzinie i 50 minutach, gdy SPAS-12 się zacina, wygląda to na awarię wyciągu, w wyniku której łuska w komorze blokuje wprowadzenie naboju, co potocznie nazywa się "stovepipe". W rzeczywistości taką zacinkę stosunkowo łatwo usunąć, jednak Grant prawdopodobnie nie zna się wystarczająco na broni, by wiedzieć, jak to zrobić. Naboje użyte w tej scenie to najprawdopodobniej atrapy, sądząc po tym, jak delikatnie wyglądają.
Postęp w CGI pozwolił dinozaurom wyglądać trójwymiarowo, a animatorom opracować ich strukturę mięśniową i sposób poruszania się.
Według Marka Halletta Steven Spielberg rozważał kiedyś na wczesnym etapie produkcji wyposażenie niektórych swoich kur w protezy głów, skrzydeł i ogonów, a następnie puszczenie ich w szał na pomniejszonych planach zdjęciowych, by odgrywały raptory, dopóki animacja komputerowa nie zostanie dopracowana, ale później bliscy współpracownicy przekonali go, by porzucił ten pomysł. Pomysł na kostium ciała powstał niezależnie w Stan Winston Studio, gdy obserwowano wczesne storyboardy. Pierwotnie do filmu miał powstać tylko 1 pełny kostium ciała, choć wkrótce zrobiły się z tego 2 kostiumy. Każdy kostium wymagał, by lalkarz przy wejściu przyjął pozycję narciarską, po czym był zasuwany w środku zamkiem umieszczonym z tyłu. Aby lalkarz mógł widzieć wnętrze kostiumu, w szyi, gdzie znajdowała się głowa człowieka, umieszczono kilka małych szczelin oraz niewielki monitor telewizyjny zamocowany również wewnątrz kostiumu. Ponadto, ponieważ konstrukcja kostiumu była hermetyczna, trzeba było doprowadzić przewód powietrzny jedną z jego nóg. Mimo pierwotnego planu zaprojektowania kostiumów bez mechanizmów sterowanych linkami, z użyciem serw i sterowania radiowego, dodano linki, by usprawnić kostium. Ostateczny kostium miał oczy sterowane radiowo, a ramiona były w połowie sterowane radiowo i w połowie linkami, przy czym linki do ramion biegły wzdłuż jednej z nóg kostiumu. Ponadto ogon był zmechanizowany, a noszący go mógł poruszać głową za pomocą 2 prętów umieszczonych wewnątrz szyi. John Rosengrant i Mark 'Crash' McCreery zostali wybrani do występów w kostiumach welociraptora. Stan Winston zatrudnił trenera, który dawał obu mężczyznom ćwiczenia na plecy z powodu pozycji, w jakiej mieli być podczas zdjęć. Oba kostiumy wykorzystano w słynnej scenie w kuchni, zwłaszcza gdy pierwszy raptor wchodzący do kuchni przywołuje swoją podwładną. Rosengrant użył też kostiumu raptora w scenie, w której ginie Muldoon.
Williamowi Hurtowi zaproponowano rolę dr. Granta, ale odmówił, nie czytając książki ani scenariusza.
Joseph Mazzello miał też swobodne relacje z dorosłymi członkami obsady, takimi jak Jeff Goldblum, który zabawiał dzieci, wymyślając dla nich skecze do odegrania w przerwach. "Cała obsada była dla nas, dzieci, tak ciepła i przyjazna. Wiecie, nigdy nie czuliśmy się jak obcy. Nigdy nie czuliśmy się, no wiecie, traktowani z góry. Czuliśmy się częścią ekipy" — powiedział. "Zawsze, gdy Jeff był w pobliżu, panowała po prostu naprawdę ciepła i wesoła atmosfera. To było super."
Triceratops to ulubiony dinozaur Granta, a był też ulubionym dinozaurem Stevena Spielberga, ponieważ "3 rogi są lepsze niż 1".
Zanim Steven Spielberg zdecydował się na użycie animatronicznych dinozaurów i grafiki komputerowej, chciał zastosować do efektów z dinozaurami animację poklatkową i zlecił Philowi Tippettowi przygotowanie krótkiego dema sceny w kuchni z dinozaurami z plasteliny (zamiast prawdziwych aktorów podstawiono lalki Barbie).
Wiele zachowań widocznych w filmie opiera się na współczesnych dzikich zwierzętach, ponieważ o faktycznym zachowaniu dinozaurów wiadomo niewiele.
Komponowanie dinozaurów na scenach z żywymi aktorami zajmowało do godziny. Ich renderowanie trwało od 2 do 4 godzin na klatkę, ale T. rex w deszczu zajął do 6 godzin.
(około 10 min) Mniej więcej w 10 minucie wycinki z gazet na lodówce w przyczepie Granta głoszą "Space Aliens Stole My Face" i "Dinosaurs On Mars!"
W filmach Spielberga zwykle pojawia się zły biznesmen lub administrator, który spiskuje ze złoczyńcami albo w jakiś sposób im pomaga. W Jaws Murray Hamilton zagrał Larry'ego Vaughna, złego burmistrza, który upierał się, by plaże Amity pozostały otwarte, nawet gdy wiedział, że Christie Watkins kilka dni wcześniej została zjedzona przez seryjnie zabijającego żarłacza białego. W Poltergeist pan Teague, szef Stevena Frielinga, nie informuje rodziny Frielingów, że ich dom zbudowano na cmentarzu. W Raiders of the Lost Ark zły urzędnik państwowy major Eaton konfiskuje Arkę w finale, nawet po tym, jak Indiana Jones omal nie zabił się, by ją zdobyć, i każe ją zamknąć w magazynie, by już nigdy jej nie ujrzano. Źli urzędnicy państwowi w Close Encounters fałszywie informują wszystkich o wycieku toksycznego gazu nerwowego w całym stanie Wyoming, tylko po to, by wszystkich zmusić do ucieczki, aby nie zobaczyli obcych podczas lądowania. W ramach tuszowania zabijają nawet ptaka Jillian Guiler. Źli urzędnicy państwowi w ET próbują skonfiskować obcego, by go zbadać, zamiast pozwolić mu dotrzeć do statku kosmicznego i wrócić do domu. Używają nawet broni w próbach powstrzymania dzieci i ich planu ucieczki. A w Jurassic Park jest zły prawnik Donald Gennaro, który na początku filmu ze złością ostrzega Johna Hammonda, że zamknie park, a później ze złością ostrzega Lex i Tima Murphy'ego, by nie psuli żadnego z drogich urządzeń, i nalega, by park pozostał otwarty, nawet gdy Elle Statler, Alan Grant i Ian Malcolm ostrzegają go, że nie jest bezpiecznie. Potem porzuca Lex i Tima Murphy'ego, gdy atakuje ich T-rex w pobliżu punktu ważenia, i samolubnie ucieka do toalety, by się tam ratować, zostawiając dzieci bezradne. Jest też zły administrator Jurassic Park Dennis Nedry, który w ogóle zapoczątkowuje tragiczne wydarzenia. To inżynier sieci komputerowej w Jurassic Park, który zdradza Johna Hammonda (i wszystkich innych), próbując sprzedać sekrety parku rywalowi Hammonda, i nieumyślnie wypuszcza dinozaury, które w rezultacie zabijają większość załogi i gości.
Najbardziej dochodowy film 1993 roku. Przewyższył własny E.T. Stevena Spielberga (1982) jako ówczesny największy sukces kasowy w historii kina (bez uwzględnienia inflacji). Rekord ten utrzymał aż do Titanic (1997), a potem James Cameron sam siebie przebił wraz z premierą Avatar (2009).
Steven Spielberg nie chciał, by widzowie nieustannie przypominali sobie, że oglądają CGI, lecz by mieli wrażenie obcowania z prawdziwymi, pełnokrwistymi dinozaurami. Zaczęło się to od sceny z brachiozaurem, w której Spielbergowi zależało na interakcji dinozaura z tłem i podsuwał animatorom pomysły, jak to ulepszyć. Drugą sceną utrzymaną w tym samym duchu była scena z gallimimami, w której wykorzystano 25 animowanych pojedynczych gallimimów. Początkowo zastępowały je figury geometryczne, które wkomponowano w scenę według choreografii. Spielberg potrzebował pełnej swobody, by oddać energię tej sceny, dlatego nakręcił ją z Dennisem Murenem — chciał poruszać kamerą, a nie blokować ją za każdym razem, gdy w kadr wchodził gallimim. Scenę kręcono stopniowo, a sir Sam Neill, Joseph Mazzello i Ariana Richards biegli przez pole sami. Na ziemi umieszczono siatkę jako punkt odniesienia do komputerowego śledzenia ruchu kamery, wykorzystując coś, co wyglądało jak piłki golfowe, ilekroć aktor lub aktorka spoglądali w jakimś kierunku. Dinozaury dodano później.
Dilofozaur żył we wczesnej jurze, zanim — według obecnego stanu zapisu kopalnego — potwierdzono istnienie komarów. Gdyby Jurassic Park zdołał znaleźć jakiekolwiek zdolne do użycia próbki DNA, miałby bardzo niewiele do dyspozycji. Oznaczałoby to więcej luk niż zwykle w sekwencji DNA, które następnie wypełniono by większą ilością DNA żaby. To mogłoby wyjaśnić, dlaczego dilofozaury tak bardzo różnią się od swoich prehistorycznych odpowiedników — znacznie bardziej niż inne dinozaury.
Budżet produkcji wyniósł 63 mln dolarów; budżet reklamowy to odpowiednie 65 mln dolarów, jako że hasło filmu brzmiało „Przygoda, na którą czekano 65 milionów lat”.
Kolejność pojawiania się samochodów (Explorer / Jeeps): 18, 29, 04, 05, 12, 10.
Wbrew powszechnemu przekonaniu napięcie nie jest jedynym śmiertelnym elementem elektryczności. Napięcie to miara potencjału elektrycznego (z jaką siłą prąd napiera), podczas gdy ampery mierzą natężenie (ile prądu faktycznie płynie). Gdybyś został poddany działaniu 10 000 woltów przy 1 miliamperze, prawie nic byś nie poczuł. Jeśli jednak miałbyś do czynienia z 240 woltami przy 15 amperach (standardowe napięcie i natężenie w domach poza USA), istnieje spora szansa, że byś zginął, i pewna szansa, że doznałbyś poważnych obrażeń. Z kolei przy zaledwie 12 woltach i 100 amperach (np. dotykając akumulatora samochodowego) znów nic byś nie poczuł, ponieważ ciśnienie elektryczne 12 woltów jest zbyt niskie, by przepchnąć przez ciało którekolwiek ze 100 dostępnych amperów. Aby więc doznać porażenia, potrzebne jest zarówno wystarczająco wysokie napięcie, by przepchnąć odpowiednie natężenie, jak i wystarczające natężenie, by faktycznie je przepchnąć. Ogrodzenia w Jurassic Park działają pod napięciem 10 000 woltów, ponieważ wyższe napięcia powodują oparzenia, niekoniecznie zabijając ludzi. Skoro ogrodzenia mają odstraszać dinozaury od atakowania ich, wywołanie oparzenia jest znacznie lepsze niż ewentualne zabicie zwierzęcia. Westinghouse SPB-100 miał opcję sprężyny napędzanej silnikiem, co czyniło dźwignię uzbrajania zbędną. Konkretny wyłącznik użyty w filmie miał przycisk „Push to Charge”, ale jego naciśnięcie nic by nie dało, ponieważ silnik nie został zamontowany.
Zainteresowanie paleontologią osłabło w epoce atomowej i w czasie wyścigu kosmicznego, ale według dr. Nate’a Smitha z Dinosaur Institute przy Natural History Museum „premiera Jurassic Park wzbudziła spore zainteresowanie wśród młodych ludzi, którzy chcieli zostać paleontologami i wejść do tej dziedziny”. W efekcie od tamtej pory odkryto liczne nowe gatunki dinozaurów — w tempie około 50 nowych odkryć rocznie, czyli mniej więcej jednego tygodniowo.
Steven Spielberg początkowo chciał, by dinozaury były naturalnej wielkości, ale uznał ten pomysł za zbyt kosztowny i nieprzekonujący.
Kilka scen pochodzi wprost z powieści, ale zmieniono gatunki dinozaurów. W powieści goście po przybyciu widzą apatozaura, a nie brachiozaura. Chore zwierzę napotkane podczas zwiedzania to stegozaur, a nie triceratops. Grant i dzieci trafiają na stado hadrozaurów, a nie gallimimów. Welociraptory występują zarówno w powieści, jak i w filmie, ale ich zachowanie jest w istocie bardziej zgodne z deinonychami.
(około 1 godz. 55 min) Około 1 godziny i 55 minut, gdy Lex niemal spada przez sufit, dublerka spojrzała w kamerę i trzeba było nałożyć twarz Ariany Richards — co nie było możliwe przed pojawieniem się CGI. Uchodzi to za jeden z najbardziej emocjonujących obrazów w filmie.
(około 1 godz. 30 min) W wywiadzie dla IGN Jeff Goldblum opowiedział, jak powstała jego ikoniczna na wpół leżąca poza; mgliście przypominał sobie, że reżyser Steven Spielberg przebiegle poprosił go, by rozpiął koszulę i natłuścił sobie pierś olejkiem.
(około 1 godz. 3 min) Około 1 godziny i 3 minut, gdy widzowie po raz pierwszy widzą T. rexa, reżyser Steven Spielberg chciał, by było to widziane z wnętrza SUV-ów, tak aby widzowie czuli, że przeżywają to na miejscu razem z bohaterami i czują ich strach.
Steven Spielberg wiedział, że gdy tylko jego dzieci zobaczą model T. rexa, nie będą chciały wracać do domu — i właśnie takiej reakcji pragnął. Michael Crichton również obejrzał model i był pod wrażeniem.
(około 29 min) W scenie wykluwania się jaj pierwotnie z jajka miało wyjść nowo narodzone młode triceratopsa, ale zmieniono to na welociraptora.
Nielegalne nagrywanie w kinach doprowadziło do zajęcia około 1000 „pirackich” kopii na kasetach wideo od ulicznych sprzedawców w Nowym Jorku i Filadelfii. Universal rozwiązał problem, oferując nagrody pieniężne pracownikom kin, którzy zgłaszali przypadki piractwa.
Filmowi przypisuje się zmianę sposobu kręcenia filmów w przyszłości dzięki wykorzystaniu najlepszej technologii, jaką dysponowało Industrial Light & Magic. ILM chciało, by dinozaury poruszały się naturalnie, dlatego studio badało zachowanie, ruchy i mowę ciała słoni, aligatorów, strusi i lwów. Graficy przeszli specjalne szkolenie, obejmujące lekcje ruchu, by uchwycić niuanse zachowań dinozaurów.
Claire Danes była wśród kandydatek rozważanych do roli Lex.
Gdy raptor skacze za bohaterami, którzy uciekli przez właz w suficie, i spada na podłogę, widzimy, jak ląduje z głową odrzuconą niemal na podwójnie i podkurczonymi kończynami. To bardzo typowa poza, w jakiej znajdowane są skamieniałości takich małych, lekko zbudowanych teropodów.
W pierwotnym scenariuszu szkielet T. rexa w holu był podłączony do bloczków niczym olbrzymia marionetka. W finale Grant miał obsługiwać mechanizm i działać jak lalkarz, używając głowy i stóp szkieletu do zmiażdżenia raptorów. Ostatecznie to zmieniono, bo wyglądało zbyt głupio, a także dlatego, że Steven Spielberg chciał, by T. rex pojawił się jeszcze raz na koniec.
Steven Spielberg i Michael Crichton poznali się po raz pierwszy ponad 2 dekady wcześniej, gdy Spielberg oprowadzał Crichtona po Universal Studios podczas produkcji Tajemnicy Andromedy (1971).
Aby zbadać ruch stada gallimimów, artyści cyfrowi dostali polecenie biegania po odcinku drogi z przeszkodami, z dłońmi przy klatce piersiowej.
Gdy Steven Spielberg zaczynał pracę nad Jurassic Park, jego plan na sfilmowanie pełnowymiarowych dinozaurów w szerokich ujęciach zakładał animację go motion, opartą na tradycyjnych technikach animacji poklatkowej. Wszystko się jednak zmieniło, gdy artyści z Industrial Light And Magic zapytali Spielberga o możliwość wykorzystania CGI. Reżyser początkowo nie był przekonany, czy to zadziała, więc zlecił im test – i efekt go zachwycił: ukazywał on tyranozaura przechadzającego się po nieruchomym obrazie przyrody, a następnie goniącego stado gallimimów.
W weekend otwarcia film zarobił w USA 47 milionów dolarów, co było wówczas najwyższym wynikiem otwarcia w historii i pobiło rekord ustanowiony przez Powrót Batmana (1992). Rekordy otwarcia padły także w kilku innych krajach. Scenarzysta David Koepp wspominał dzień premiery: "Byłem w Nowym Jorku i poszedłem do Ziegfeld (Theatre) sprawdzić, jak idzie. Facet wychodzi i ogłasza długiej kolejce: 'Panie i panowie, siódmy seans Jurassic Park jest wyprzedany'. A ludzie: 'Oooch'. A on: 'Dziesiąty seans też jest wyprzedany'. I znowu: 'Ooooooch'. 'A także sobotnie seanse o siódmej i dziesiątej są wyprzedane'. A ja na to: 'Nie jestem ekspertem, ale chyba jest bardzo dobrze'."
Fałd na szyi dilofozaura to pozostałość po scenie, której nie nakręcono – miała w niej wystąpić grupa ludzi osaczona przez dinozaura, prawdopodobnie raptora, którzy odstraszali go i rozpraszali parasolką. John Gurche wpadł na pomysł dodania dilofozaurówi jakiejś tkanki miękkiej, na przykład kolorowego, nadmuchiwanego worka powietrznego na głowie, który służyłby do pokazów zastraszania, podobnie jak u niektórych współczesnych zwierząt. W usuniętej scenie bohaterowie mieli rozłożyć parasolkę z nadrukowaną twarzą dilofozaura, żeby zdezorientować śledzącego ich dinozaura i uciec, gdy ten zaatakuje parasolkę, biorąc ją za innego dinozaura. Ostatecznie scenę wycięto ze scenariusza, ale parasolkowaty fałd i tak dodano dilofozaurówi jako element pokazu zastraszania – mimo że nie miał znaczenia dla fabuły ani podstaw naukowych. Pomysł wyciętej sceny powrócił w Jurassic World (2015), gdzie bohaterowie wykorzystują holograficznego dilofozaura, by zdezorientować raptora.
Przez krótki czas film dzierżył rekord box office'u, dopóki nie pobił go Titanic (1997).
Steven Spielberg lubił, gdy dinozaury zachowywały się w sposób niezwiązany z fabułą – na przykład zatrzymywały się, by się podrapać – czego nauczył się przy E.T. (1982).
Próby brachiozaura odbywały się w warsztacie Stan Winston Studio, zanim brachiozaura spakowano i przewieziono na Stage 28 w Universal Studios. To licząca siedem i pół stopy wysokości kukła obejmująca głowę i część szyi. Szczęka ma 4 osie, więc porusza się w górę i w dół oraz na boki. Powód był taki, że Stan chciał, by brachiozaur wyglądał jak najbardziej łagodnie – a 4-osiowa szczęka daje właśnie takie krążące ruchy żuchwy, która trze na boki, co przypomina przeżuwającą krowę. Pomyśleliśmy: 'No, to na pewno nie może zaszkodzić'. Więc wzięliśmy trochę pnączy sprzed budynku i włożyliśmy je brachiozaurowi do pyska. W tym momencie rusza się też język i wargi – trochę za bardzo, ale tego człowiek uczy się w trakcie. To kwestia koordynacji kilku osób. Chyba było nas sześciu przy animowaniu brachiozaura. Ktoś odpowiadał za oczy, ktoś za język, ja za ruch szczęki. Ktoś za wargi. A głównym ruchem był ruch szyi. Był ruch głowy, ale też szyi, dzięki czemu całość mogła przechylać się do przodu i do tyłu. To była największa zbudowana przez nas kukła, która nie miała w ogóle hydrauliki. Była więc ciężka i stanowiła duże wyzwanie, żeby ją poruszyć. Nieźle się napracowałem przy szczęce, wykonując wielki okrężny ruch tym ogromnym sterownikiem, żeby wszystko się ruszało i tarło jak należy.
Kiedy Tim poznaje dr. Alana Granta, mówi: "Przeczytałem pańską książkę". Książka, o której mówi Tim, to egzemplarz Digging Dinosaurs autorstwa dr. Johna "Jacka" Hornera, który był konsultantem naukowym Jurassic Park. Książka Granta ma przedmowę sir Richarda Attenborough, odtwórcy roli Johna Hammonda.
Produkcja przeniosła się do Red Rock Canyon State Park w Cantil w Kalifornii, wybranego ze względu na podobieństwo do wykopalisk dinozaurów w Montanie, gdzie sir Sam Neill i Laura Dern nakręcili swoją pierwszą scenę. Pod okiem Jacka Hornera, czołowego paleontologa i kustosza paleontologii w Museum of the Rockies w Bozeman w Montanie.
(około 47 minuty) Rozmawiając o teorii chaosu, Malcolm (Jeff Goldblum) bezczelnie flirtuje z Ellie (Laura Dern). Po spotkaniu na planie tego filmu oboje zaczęli się spotykać, a zaręczeni byli przez 2 lata, zanim się rozstali. Goldblum słynie z nawiązywania romansów z partnerkami z planu.
Stan Winston, zachwycony nową technologią zapoczątkowaną przez ten film, wraz z IBM i Jamesem Cameronem założył nową firmę efektów wizualnych – Digital Domain.
Dilofozaur w rzeczywistości mierzył 20 stóp długości i był największym drapieżnym dinozaurem w swoim ówczesnym środowisku.
Phil Tippett pełnił przy filmie funkcję konsultanta ds. anatomii dinozaurów.
(około 1 godziny 40 minut) Kamera przybliża Ellie dokładnie w chwili, gdy atakuje ją raptor w budynku technicznym.
Ray Wise początkowo był brany pod uwagę do roli Gennara, ponieważ Spielberg był fanem jego występu w Miasteczko Twin Peaks (1990). Ostatecznie podpisał jednak kontrakt na Rising Sun (1993), bo reżyser Philip Kaufman zaproponował mu rolę, zanim cokolwiek zostało ustalone ze Spielbergiem. Oba filmy – Jurassic Park i Rising Sun – powstały na podstawie powieści Michaela Crichtona.
Debiut na VHS i LaserDisc miał miejsce 4 października 1994 roku. Ze sprzedażą siedemnastu milionów egzemplarzy w obu formatach jest to piąta najlepiej sprzedająca się kaseta VHS w historii. Na DVD wydano go 10 października 2000 roku. Było to trzynaste najlepiej sprzedające się DVD roku, z dziewięciuset dziesięcioma tysiącami sprzedanych egzemplarzy. W 2012 roku film znalazł się wśród dwudziestu pięciu tytułów wybranych przez Universal Pictures do box setu świętującego 100-lecie studia, a także na Blu-rayu z okładką rozszerzonej rzeczywistości. Rok później wydano konwersję 3-D z okazji 20-lecia na Blu-ray 3-D.
To jedyny film serii, w którym w ostatnim ujęciu nie pojawia się dinozaur (ani żaden inny prehistoryczny gad). The Lost World: Jurassic Park (1997) i Jurassic Park III (2001) miały pteranodony, Jurassic World (2015) – słynnego T. Rexa, a Jurassic World: Fallen Kingdom (2018) – raptorkę Blue. Ujęcie pelikanów jest jednak podobne do ujęć pteranodonów w trzecim filmie.
Aby podkreślić ptasie cechy gallimimów, animacja skupiała się na całym stadzie, a nie na pojedynczych osobnikach. Przygotowując się do sceny, animatorzy przebiegli przez parking Industrial Light & Magic, a plastikowe rury zastępowały drzewo, przez które przeskakują w filmie. Jeden z animatorów nie trafił w skok i przewrócił się – co włączono do sceny. Odgłosy gallimimów to kwiczenie koni.
Do nakręcenia sceny, w której Grant ratuje Tima z drzewa, użyto 50-stopowej konstrukcji z hydraulicznymi kołami.
Poza kilkoma bardzo krótkimi przebłyskami w scenie otwarcia dorosłe welociraptory, często uznawane za najbardziej pamiętne dinozaury w tym filmie, pojawiają się na ekranie dopiero po ponad 1 godzinie i 43 minutach.
Animacje do komputerów w laboratoriach i sali kontrolnej użyczono od Silicon Graphics i Apple.
Pomysł, że wzrok tyranozaura opiera się na ruchu, jest reinterpretacją wątku z oryginalnej powieści Jurassic Park. W książce wiele dinozaurów reaguje wyłącznie na ruch, nie tylko T. rex. Dr Grant jest zaskoczony, że niektóre dinozaury mają upośledzony wzrok, i wykorzystuje to, by dowieść, że dinozaury z parku to w rzeczywistości genetyczne wybryki, niedbale sklonowane i obdarzone niechcianymi ułomnościami. W filmie jednak tylko T. rex ma wzrok oparty na ruchu, a Grant uważa to za naturalną cechę zwierzęcia. W rzeczywistości nikt nigdy poważnie nie sugerował, że T. rex lub jakikolwiek inny dinozaur miał wzrok oparty na ruchu; wręcz przeciwnie, uważa się, że T. rex miał szczególnie dobry wzrok i potrafił wypatrzyć obiekty z odległości wielu mil. Film dodatkowo rozstawił oczy T. rexa znacznie szerzej niż w rzeczywistości. Prawdziwe oczy tyranozaura były bliżej siebie, co poprawiałoby jego widzenie głębi.
Laura Dern wcześniej ubiegała się o rolę ukochanej Jeffa Goldbluma w Mucha (1986).
Steven Spielberg zdobył prawa do ekranizacji, zanim powieść w ogóle się ukazała, za 1,5 miliona dolarów w 1990 roku.
W wersji 3-D Steven Spielberg twierdził, że dodanie liści do pościgu z Jeepem podniosło emocje z 7 do 9.
Po wyreżyserowaniu Hook (1991) Steven Spielberg chciał natychmiast nakręcić Lista Schindlera (1993). Sid Sheinberg dał filmowi zielone światło pod warunkiem, że Spielberg najpierw zrobi ten film.
Nicole Kidman brano pod uwagę do roli Sattler.
Na premierę Steven Spielberg przyjechał jednym z pojazdów wycieczkowych z Jurassic Park. Na premierze pojawili się także Sir Sam Neill i Jeff Goldblum.
Ellie w pewnym momencie stwierdza: "Dinozaury zjadają człowieka, kobieta dziedziczy Ziemię". Można rzec, że opisuje to jedną ze zmian wprowadzonych w filmie. Jeden mężczyzna (Gennaro) zostaje zjedzony przez dinozaura, choć w powieści do tego nie dochodzi, a jego rolę w fabule od tego momentu przejmuje Ellie. To ona wyrusza z Muldoonem w głąb parku szukać ocalałych po ataku T-Rexa, a później restartuje zasilanie. Właściwie przejmuje jego rolę jeszcze przed atakiem T-Rexa: Malcolm bezpośrednio tłumaczy jej teorię chaosu za pomocą analogii z kroplą wody na dłoni, czego w powieści Arnold używa, by wyjaśnić ją Gennaro. Ellie zostaje też sama z Triceratopsem, podczas gdy w powieści towarzyszy jej Gennaro.
"Welociraptory" zarówno w powieści, jak i w filmie miały być deinonychami. Deinonych żył w Ameryce Północnej około 100 milionów lat temu i mierzył około 9 stóp długości, podczas gdy welociraptor żył w Mongolii 70 milionów lat temu, mierzył zaledwie 6 stóp długości i miał długi, cienki, zadarty pysk. Prawdziwy welociraptor sięgałby najwyżej do kolan lub pasa dorosłego człowieka. Skamielina dinozaura wykopana na początku filmu przez zespół dr Granta to również deinonych. Zamieszanie między tymi dwiema nazwami bierze się ze słynnej książki Gregory'ego Paula z 1988 roku "Predatory Dinosaurs of the World", do której autor Michael Crichton sięgał, pisząc powieść Jurassic Park. Paul uważał, że deinonych jest gatunkiem welociraptora. Wspomniano o tym nawet w powieści Jurassic Park, gdzie dr Grant tłumaczy Timowi, że "Deinonychus jest obecnie uważany za jednego z welociraptorów...". Paul już w połowie lat 80. ilustrował deinonycha z piórami, jednak Crichton inspirował się głównie innym paleoartystą, Stevenem Kirkiem, który malował raptory z łuskowatą skórą i tygrysimi pasami — tak właśnie wyglądały w powieści Jurassic Park. W owym czasie wielu artystów błędnie rekonstruowało deinonycha z kanciastą, trójkątną głową. Przeniesiono to także do filmu. Teoria, że oba zwierzęta należały do tego samego rodzaju, nigdy nie zyskała poparcia żadnego innego naukowca, a sam Greg Paul odrzucił ją do czasu powstania filmu. Mimo to błędna nazwa welociraptor i jej chwytliwy skrót "raptor" pozostały w filmie, choć w koncepcie raptory nazwano deinonychami. Film zachował też łuskowate projekty z trójkątnymi głowami, które w latach 90. były już przestarzałe. W późniejszych grach wideo opartych na Jurassic Park deinonych pojawił się jako osobny dinozaur, jednak żaden z dinozaurów widzianych w serii nie przypomina prawdziwego welociraptora.
Steven Spielberg potrzebował zdjęć miniatur do każdego szerokiego kadru lub ujęć dinozaurów w pełnej postaci.
Spielberg przyznaje, że miał traumatyczne dzieciństwo.
Jack Horner nadzorował wszystkie projekty dinozaurów, by były jak najbliższe rzeczywistości.
Epitet gatunkowy rodzaju dinozaura Tianchisaurus to "nedegoapeferima" — zlepek pierwszych liter nazwisk wszystkich gwiazd tego filmu: Neilla, Dern, Goldbluma, Attenborougha, Pecka, Ferrero, Richardsa i Mazella.
Według gadżetów związanych z Jurassic Park Isla Nublar to Research Team 93. Ten film był jednym z najbardziej rozchwytywanych merchandisingowo filmów 1993 roku.
Anna Chlumsky i Christina Ricci ubiegały się o rolę Lex Murphy.
(około 1 min) Około 1 min pojawia się jako brodaty mężczyzna na początku filmu, przyglądający się wyładowywaniu samicy raptora z zagrody.
Gdy Joseph Mazzello został odrzucony w castingu do roli Jacka Banninga w Hook (1991) Stevena Spielberga z powodu zbyt młodego wieku, Spielberg powiedział Mazzellowi, że jego przesłuchanie i tak zrobiło na nim wrażenie i że spróbuje obsadzić go w przyszłym projekcie. Mazzello dostał potem rolę Tima w tym filmie. Jak wspomina Mazzello: "Steven kazał mi zrobić test ekranowy z Robinem Williamsem i Dustinem Hoffmanem do Hook (1991). Byłem po prostu za młody na tę rolę. I dlatego Steven podszedł do mnie i powiedział: 'Nie martw się, Joey. Wsadzę cię do filmu tego lata'. Nie tylko miła obietnica, ale że okazała się jednym z największych hitów box office'u wszech czasów? Całkiem niezły interes". Obsadzenie Mazzella skłoniło Spielberga do odwrócenia wieku dzieci — uznał, że obsadzenie dziewczynki młodszej od Mazzella byłoby zbyt młode, by umieścić ją w niebezpieczeństwie. Lex została więc starszym dzieckiem, a zarazem ekspertem komputerowym. W oryginalnej powieści Michaela Crichtona Tim jest starszy i to on pasjonuje się dinozaurami oraz komputerami. Najwyraźniej nawet lata po filmie Spielberg nie zapomniał o Mazzellu, bo później obsadził go w produkowanym przez siebie Pacyfik (2010).
Prace w studiu Stana Winstona rozpoczęły się w 1991 roku od wyglądu każdej postaci; Winston uważał, że ma to kluczowe znaczenie dla przekonania widza, bo inaczej film poniósłby porażkę, niezależnie od tego, jak dobre byłyby kreacje aktorskie.
Twórcy filmu i ekipa efektów specjalnych rozważali zmianę nazwy welociraptora z powrotem na deinonych, na którym w rzeczywistości wzorowano stworzenie. Ostatecznie, podobnie jak Michael Crichton, uznali, że velociraptor brzmi fajniej. Wszystkie ich badania opierały się jednak na deinonychu.
Dennis Nedry zwraca uwagę, że John Hammond nie dotrzymał swojego powiedzenia "nie szczędziliśmy wydatków". W pokoju kontrolnym Nedry stwierdza, że jego oferta za tę pracę była zbyt niska w stosunku do tego, co dostarczył (zautomatyzowany system, którym mogła zarządzać minimalna obsługa przez 3 dni), po czym obwinia Johna za swoje kłopoty finansowe. Robert Muldoon również narzeka, że Hammond powinien był wydać pieniądze na mechanizmy blokujące drzwi pojazdów.
Jeff Goldblum miał bardzo ciekawą i wyjątkową metodę ćwiczenia i nauki kwestii między ujęciami na planie; nie uczył się ich jak większość ludzi, cicho i dyskretnie, tylko szybko czytał swoje kwestie na głos.
(około 1 godz. 35 min) W scenie z około 1 godz. 35 min, gdy tyranozaur wyłania się z drzew, by dopaść gallimima, twórcy inspirowali się podobną sceną z filmu The Valley of Gwangi (1969), który również zainspirował Stevena Spielberga.
W ankiecie z 2010 roku magazyn Entertainment Weekly uznał ten film za najlepszy film letni ostatnich 20 lat.
Powieść ukazała się w 1990 roku. Preprodukcja filmu ruszyła jednak już w 1989 roku, opierając się wyłącznie na maszynopisie Michaela Crichtona. Powszechnie sądzono, że książka odniesie taki sukces, iż powstanie z niej znakomity film. Jak się okazało, założenie to było trafne.
Jeff Goldblum wspominał, jak podczas specjalnego pokazu filmu w londyńskim Muzeum Historii Naturalnej siedział i jadł popcorn z księżną Dianą, którą nazwał „spektakularną damą”.
Scena z brachiozaurem była drugą sceną z dinozaurami, w której grali aktorzy, i jej nakręcenie zajęło dużo czasu, ponieważ sir Sam Neill i Laura Dern przez większość czasu musieli reagować na nic, a Steven Spielberg wymyślał nowe ujęcia na miejscu.
(około 25 min) Kreskówka z panem DNA była sposobem Stevena Spielberga na skondensowanie dużej części ekspozycji powieści w kilka minut.
Umowy licencyjne na zabawki i gry wideo podpisano ponad rok przed premierą filmu.
Laura Dern i Jeff Goldblum występują w tym filmie u boku Richarda Attenborough, aktora, który został reżyserem i na potrzeby tego filmu wrócił do aktorstwa. Oboje aktorzy współpracowali też z kilkoma innymi aktorami-reżyserami. Steven Spielberg pojawił się w The Blues Brothers u reżysera Johna Landisa, który często namawia kolegów po fachu do cameo w swoich filmach. Jego kolejny film, Into the Night, miał w obsadzie Goldbluma oraz kilku innych reżyserów, w tym przede wszystkim Lawrence'a Kasdana i Davida Cronenberga, którzy wyreżyserowali go w The Big Chill i The Fly. Dern często pracuje z reżyserem Davidem Lynchem, a ich ostatnia taka współpraca to Twin Peaks, w którym Lynch również zagrał. Później w tym samym roku Dern pracowała z dwoma innymi zdobywcami Oscara, aktorami i reżyserami w jednej osobie, Kevinem Costnerem i Clintem Eastwoodem, na planie Doskonałego świata.
To właśnie nadzorując postprodukcję tego filmu, George Lucas uznał, że technologia jest już wystarczająco dobra, by rozpocząć prace nad prequelami Star Wars. Jak się okazało, Samuel L. Jackson mógł wystąpić także w tamtych filmach.
(około 43 min) Komputer stojący z tyłu sali komputerowej, z mnóstwem (65536) czerwonych diod LED, to prawdziwa maszyna: Connection Machine CM-5 firmy Thinking Machines. Zawierał wiele procesorów SPARC 2 RISC, a diody dodano, by urządzenie wyglądało estetyczniej niż poprzednie modele. Niestety, nie był to zbyt dobry superkomputer i firma upadła niedługo później. Komentarz o połączeniu w sieć ośmiu connection machines jest dość zbędny, bo właśnie do tego były przeznaczone. Większym problemem było pisanie programów, które efektywnie odwzorowywałyby architekturę równoległego przetwarzania danych.
Do ulubionych scen Josepha Mazzella należały „wszystko, co wiązało się ze wspinaczką”. „Jako dziecko naprawdę nie bałem się wysokości” – wyznał, dodając, że najwięcej frajdy sprawiło mu wspinanie się na szczyt ogrodzenia elektrycznego.
Johna Forsythe'a brano pod uwagę do jednej z ról.
Wkładana głowa służyła do zbliżeń raptorów. Wykorzystano ją w każdej scenie z tymi drapieżnikami o sierpowatych pazurach. Tę wkładaną głowę, wraz z dwiema innymi kukłami, zaprojektował i zbudował Craig Caton, który po obserwowaniu operatorów Steadicamu podczas zdjęć do Powrotu Batmana (1992) zainteresował się stworzeniem kukły wykorzystującej konstrukcję Steadicamu. Głowa i wspomniane kukły korzystały ze zmodyfikowanej wersji mechanizmu szyi animatronika dilofozaura. Początkowo wkładana głowa miała działać inną metodą, zanim zmieniono ją na pochodną konstrukcji szyi dilofozaura. W przeciwieństwie do głowy dilofozaura głowa welociraptora czerpała więcej z technologii Steadicamu. Zamiast plecaka używanego do Steadicamów zastosowano standardowy plecak, a u podstawy głowy znajdował się uchwyt, który przy pociągnięciu w danym kierunku pozwalał głowie poruszyć się w tę stronę. Język, oczy i wargi były sterowane radiowo, a paszcza – za pomocą linek. Obsługiwali te części głowy odpowiednio Christopher Swift i Mark 'Crash' McCreery. Z mechanizmu szyi Catona w stylu Steadicamu korzystały też dwie kukły na linkach: jedna od głowy do ogona, druga bez ogona, z prętem wychodzącym z grzbietu. Druga kukła nie miała ogona, aby ekipa mogła nią operować w ciaśniejszych miejscach.
Kwestia Jeffa Goldbluma „That is one big pile of shit” nie była w scenariuszu.
Kiedy Steven Spielberg zapisał się na California State w Long Beach, by zdobyć licencjat ponad 30 lat po przerwaniu studiów, za nakręcenie tego filmu przyznano mu 3 punkty zaliczeniowe z paleontologii. Złożył też Listę Schindlera jako projekt końcowy na zajęcia z zaawansowanej sztuki filmowej.
Joseph Mazzello dodał: „Do dziś uważam, że animatronika połączona z elementami CGI, sposób, w jaki je w tym filmie pożeniono, przetrwała próbę czasu. I nie wiem, czy widziałem od tamtej pory film, który naprawdę rozumiałby, że oba te elementy trzeba połączyć, by oszukać oko i uwierzyć, że wszystko naprawdę tam jest”.
(około 1 godz. 14 min) Około 1 godz. 14 min, po ataku dilofozaura na Nedry'ego, widzimy puszkę po kremie do golenia z ukradzionymi embrionami dinozaurów, zakopywaną w błocie. Ta puszka pojawia się także na samym końcu atrakcji Jurassic Park, gdzie leży na skale obok dilofozaura, który pryska wodą na pasażerów tak samo, jak zwierzę prysnęło jadem na Nedry'ego.
To jedna z dwóch premier z 1993 roku, w których Laura Dern miała młodego partnera na planie: Josepha Mazzella w tym filmie. Drugim młodym partnerem Dern był T.J. Lowther w Doskonałym świecie (1993).
Film zarobił ponad 1 mln dolarów w USA każdego dnia przez 54 kolejne dni, co było drugim wynikiem w historii kina do tamtej pory, po E.T. (1982) samego Stevena Spielberga, który osiągnął 80 dni. Wyrównał rekord Pogromców duchów (1984) i Powrotu do przyszłości (1985), które również miały po 54 dni.
Steven Spielberg poprosił swojego przyjaciela George'a Lucasa o nadzór nad finalnym miksem dźwięku, ponieważ był zajęty zdjęciami do Listy Schindlera i nadzorowanie postprodukcji z Polski przez transmisje satelitarne okazało się zbyt trudne i wyczerpujące.
Ostatnim elementem, który ożywił dinozaury, był dźwięk. Trzeba było zgadywać, jak brzmiały, bo struny głosowe nie przetrwałyby do dziś, więc Steven Spielberg polecił Gary'emu Rydstromowi, by brzmiały jak zwierzęta: prawdziwie, ale duże i głębokie. Rydstrom nagrał różne zwierzęta, a potem poskładał je w całość. Dilofozaur to połączenie krzyku łabędzia z jastrzębiem, grzechotnikiem i wyjcem. Raptory to delfiny, mors i gęsi, które po zmiksowaniu brzmiały przerażająco. Te dźwięki wprowadzono do komputera, a następnie odtwarzano przez klawiaturę. Ulubioną sceną Rydstroma była ta, w której tyranozaur zjada gallimima, a ten podnosi wzrok po raz ostatni, czy to błagając o litość, czy tylko chcąc zobaczyć, co go dopadło; Rydstrom porównał to do psa bawiącego się gryzakiem. Jak się okazało, głosy tyranozaura i gallimima wykonał Jack Russell terrier Rydstroma, Buster.
Największą kukłą w filmie, bez hydrauliki, była górna część szyi i głowa brachiozaura.
Wszystkie raptory trzymane są w małej zagrodzie w pobliżu Centrum dla Zwiedzających. Jednak to, co mówi Robert Muldoon, sugeruje, że raptory nie zawsze były trzymane w tej zagrodzie i że nie jest to ich stałe miejsce, gdyż stwierdza: "Pięćdziesiąt, sześćdziesiąt mil na godzinę, gdyby tylko wydostały się na otwartą przestrzeń. To przez nią musimy je tak karmić. Gdy przychodzili karmiciele, ona kazała im atakować wszystkie ogrodzenia". W późniejszym momencie ekran komputera pokazuje, że elektryczne ogrodzenia przestają działać. Na ekranie komputera widać położenie "Raptor Paddock". Wybieg w filmie jest węższy niż większość innych wybiegów. Paddock jest otoczony przez pozostałe wybiegi. W scenie z gniazdem Alan Grant i dzieci odkrywają gniazdo dinozaurów przy pniu drzewa. Niektórzy fani uważają, że scena ta rozgrywała się w Raptor Paddock i że jest to gniazdo raptora. Może to mocno potwierdzać kształt śladów młodych opuszczających gniazdo.
Klasyczne filmy o gigantycznych potworach, takie jak King Kong (1933) i Godzilla (1954), wywarły duży wpływ na Stevena Spielberga i były głównym powodem, dla którego chciał wyreżyserować ten film. Spielberg oddał hołd Kongowi, każąc dr. Ianowi Malcolmowi wypowiedzieć: "Co oni tam mają? King Konga?". Ponadto, po zobaczeniu lalki Konga podczas zwiedzania Universal Studios, Spielberg poprosił projektanta, by zastosował te same zasady do dinozaurów w tym filmie — na przykład gładkość, umięśnienie i tak dalej. W książce Making of Jurassic Park Spielberg opisał, jak wpływ miała wersja Godzilli znana jako King of the Monsters, stwierdzając: "Godzilla była oczywiście najbardziej mistrzowskim ze wszystkich filmów o dinozaurach, bo sprawiała, że wierzyłeś, iż dzieje się to naprawdę".
Była to pierwsza rola aktorska sir Richarda Attenborough od czasu Czynnik ludzki (1979) 14 lat wcześniej.
Ford Explorer był pojazdem wycieczkowym w Jurassic Park; to model z 1992 roku, prowadzony elektrycznie po szynie w drodze. Były wyposażone w panoramiczny szklany dach, skórzane siedzenia, system informacji wideo, gogle noktowizyjne pod siedzeniami, broszury informacyjne oraz skrzynkę z urządzeniami w bagażniku. W filmie wystąpiły numery 4 i 5.
(około 1 godziny 30 minut) Około 1 godziny 30 minut brytyjski serwis streamingowy zlecił budowę pomnika Jeffa Goldbluma wielkości dinozaura w jego pamiętnej na wpół leżącej pozie z tego filmu, z odsłoniętą klatką piersiową w całej okazałości, z okazji 25-lecia tego filaru science fiction. Choć rocznica przypadała oficjalnie 11 czerwca, rzeźbę ustawiono przed ikonicznym Tower Bridge w Londynie w środę. Podobnie jak ujęcie częściowo obnażonego Goldbluma, które jest tak osobliwe, bo wygląda tak wspaniale mimo faktu, że jego bohater właśnie złamał nogę, posąg jest zbyt ogromny, by ogarnąć go jednym spojrzeniem. Ma ponad 9,8 stopy wysokości, dwadzieścia trzy stopy długości i waży trzysta trzydzieści jeden funtów. Ożywienie go wymagało znacznej liczby roboczogodzin: dwustu pięćdziesięciu godzin w ciągu sześciu tygodni.
Na stanowisku pracy Dennisa Nedry'ego wisi duże zdjęcie J. Roberta Oppenheimera (jednego z naukowców, którzy stworzyli bombę atomową). Na gali Oscarów w 2024 roku Spielberg wręczył nagrodę dla najlepszego reżysera Christopherowi Nolanowi, który wyreżyserował Oppenheimer (2023).
To film, który zainspirował Tima Hainesa z BBC do wyprodukowania przełomowego serialu dokumentalnego o dinozaurach Walking with Dinosaurs (1999) i jego rozmaitych kontynuacji. Utudnił jednak pracę jemu i animatorom w Framestore, ponieważ ludzie mieli już wyobrażenie o tym, jak dinozaury "powinny" wyglądać i się poruszać.
Dilophosaurus, obok Procompsognathus i Troodon, to jedyne znane jadowite dinozaury w uniwersum Jurassic Park.
Spotkanie gości z chorym triceratopsem kończy się bez jasnego wyjaśnienia, dlaczego zwierzę choruje. Powieść Michaela Crichtona i scenariusz zawierają jednak wyjaśnienie: stegozaur i triceratops nie miały odpowiednich zębów do rozcierania pokarmu, więc podobnie jak ptaki połykały kamienie i używały ich jako gastrolitów. W przewodzie pokarmowym kamienie te rozcierały pokarm, wspomagając trawienie. Po 6 tygodniach stawały się zbyt gładkie, by być przydatne, i zwierzę je zwracało. Poszukując i zjadając nowe kamienie, zwierzę połykało także owoce zachodnioindyjskiej bzu. To, że jagody i kamienie są zwracane, wyjaśnia, dlaczego Ellie nigdy nie znajduje ich śladów w odchodach zwierzęcia.
Ten film najpierw rozrysowano w storyboardach, a dopiero potem powstał scenariusz.
Według Daana Sandee (Thinking Machines Corp) superkomputer CM-5, użyty w sali kontrolnej, był jednym z zaledwie 2 kiedykolwiek zbudowanych w takiej konfiguracji (1024 węzły). Druga maszyna znajdowała się w Los Alamos. Egzemplarz użyty w filmie sprzedano w mniejszych segmentach po zakończeniu zdjęć. Za pomocą luster sprawiano wrażenie, że CM-5 jest więcej.
(około 20 minuty) Około 20 minuty Grant, Ellie i Malcolm przyglądają się brachiozaurowi, gdy po raz pierwszy przybywają na wyspę.
To jeden z 2 filmów z 1993 roku, w których Laura Dern zagrała u boku doświadczonego aktora i reżysera. Drugim był Doskonały świat (1993), gdzie Dern wystąpiła razem z Clintem Eastwoodem.
Brama, przez którą przejeżdżają samochody podczas zwiedzania, została zaprojektowana na wzór bramy z King Kong (1933), stąd uwaga Iana Malcolma: „Co oni tam mają, King Konga?”. Brama powstała na życzenie Stevena Spielberga, ponieważ King Kong to jeden z jego ulubionych filmów.
Strzelba, której używa strażnik Muldoon, to włoski Franchi SPAS 12, broń często pojawiająca się w filmach ze względu na nowoczesny wygląd. SPAS-12 użyty w filmie był jednym z co najmniej 2 identycznych egzemplarzy importowanych przez FIE, dostarczonych produkcji przez Stembridge Gun Rentals. Jedna ze strzelb SPAS-12 użytych na ekranie (o numerze seryjnym AA9940) została ostatecznie sprzedana przez Heritage Auction w 2018 roku. Druga, jak donoszono, po zakończeniu produkcji trafiła do samego Stevena Spielberga. Jest częścią jego bardzo dużej prywatnej kolekcji broni, a reżyser kazał wielu gwiazdom ją podpisać. Gdy zaprasza gości do swojego domu w Beverly Hills, pozwala im z niej strzelać.
Michael Keaton, Bruce Campbell, Johnny Depp, Ted Danson, Steve Guttenberg i Michael J. Fox brali udział w testach ekranowych do roli Malcolma. Campbell ostatecznie zagrał w innej adaptacji Michaela Crichtona, Kongo (1995).
Topps wydał czteroczęściową adaptację komiksową napisaną przez Waltera Simonsona i narysowaną przez Gila Kane'a. Topps opublikował także kilka komiksów będących kontynuacją. Był to 7 film Stevena Spielberga zaadaptowany na komiks, po Bliskich spotkaniach trzeciego stopnia (1977), 1941 (1979), Poszukiwaczach zaginionej Arki (1981), Indiana Jones and the Temple of Doom (1984), Indiana Jones and the Last Crusade (1989) i Hook (1991).
Według doniesień Ralph Macchio był brany pod uwagę do roli Iana Malcolma.
Strategię dystrybucji zaplanowano 15 miesięcy, zanim studio miało okazję zobaczyć choćby kadr z filmu.
Dennis Muren wątpił, by prawdziwy T. rex wyglądał jak ten z filmu. Nie byłby tak agresywny, ponieważ gdy niedźwiedzie walczą na tylnych łapach, potrafią to robić tylko przez 6 do 7 sekund, zanim opadną. Dinozaury robiące to samo szybko by się wyczerpały. To jednak tylko spekulacje.
Możliwe, że postać Dodgsona została nazwana na cześć Petera Dodsona, znanego amerykańskiego paleontologa.
Plucie dilofozaura (około 1 godziny 13 minut) wykorzystywało mechanizm paintballowy, który w istocie pluł z pyska modelu; jad powstał z metakrylu i żelu KY z dodatkiem barwnika spożywczego.
Sceny w szopie konserwacyjnej nakręcono na Stage 23. Scenę z dilofozaurem nakręcono na Stage 27.
Zdolność dilofozaura do plucia jadem wymyślił Michael Crichton, autor powieści, na podstawie której powstał film.
Jeff Goldblum zaimprowizował kwestię „When you've gotta go, you've gotta go.”
Jurassic Park (1993): Ian Malcolm robi sobie selfie na ulicyZdjęcie: Wikimedia Commons · Greg2600, CC BY-SA 2.0 Plan z wybiegiem tyranozaura zbudowano zarówno w plenerze, jak i w studiu. Pierwszy posłużył do dziennej sceny, w której stworzenie się nie pojawia, drugi do nocnej ucieczki, aby pomieścić robota T. rexa Stana Winstona. Ten plan wymagał hali dźwiękowej znacznie większej, niż miało Universal, więc nakręcono go w Warner Brothers Studio.
W powieści Michaela Crichtona John Hammond z dumą mówi, że narratorem nagranego wcześniej zwiedzania parku jest Richard Kiley. Później Kiley'ego zatrudniono, by zagrał samego siebie w tej roli w filmie – to prawdopodobnie pierwszy przypadek, gdy gwiazda pojawiła się w książce, a następnie została obsadzona jako ona sama w ekranizacji. Ten wyczyn powtórzono dopiero w 2009 roku, gdy bokser Paolo Roberto zagrał samego siebie w filmowej wersji The Girl Who Played with Fire (2009). On również wcześniej występował jako postać w książce.
Kolejny ikoniczny moment filmu to scena, w której dr Grant, dr Sattler, Ian Malcolm i różni pracownicy parku próbują leczyć triceratopsa z rozstrojem żołądka. Oglądają go, sprawdzają jego oczy, a Sam Neill znajduje nawet chwilę, by zachwycić się cudownym pięknem stworzenia. Jednak w decyzji, która prawdopodobnie wyjątkowo nie spodobała się ludziom projektującym stworzenia, triceratops początkowo był jaskrawy i kolorowy. Fiolety, zielenie, żółcie – jego skóra była jedną z najbardziej zachwycających wizualnie rzeczy w całym filmie, dopóki koordynator efektów Stan Winston nie spojrzał na nią, uznał, że niezbyt pasuje do otoczenia, i nie obłożył jej błotem.
Jak inne tyranozurydy, Tyrannosaurus miał bardzo krótkie ramiona z zaledwie 2 palcami. Mimo rozmiaru kończyn każde z nich potrafiło wycisnąć na ławce około 400 funtów. Choć w polowaniu były prawdopodobnie niemal bezużyteczne, jego szczęki nie: Tyrannosaurus ma ogromną czaszkę uzbrojoną w zęby wielkości bananów. W przeciwieństwie do zębów większości teropodów zęby tyranozurydów są bardzo grube i zdolne kruszyć kości, z siłą zgryzu wynoszącą co najmniej 4 tony i prawdopodobnie więcej, krusząc kości, rozrywając ciało i rozrywając naczynia krwionośne ofiary. Kości czaszki i szyi pokazują, że T. rex miał największe mięśnie szyi spośród wszystkich mięsożernych dinozaurów. Prawdopodobnie używał silnej szyi do skręcania i wyrywania dużych kawałków mięsa chwytanych szczękami, podtrzymując przy tym ogromną głowę. Tyrannosaurus potrafił gryźć z niezwykle dużą siłą; jeden skamieniały szkielet pokazuje, że zmiażdżył i połknął kości mniejszego roślinożernego dinozaura, a inny ukazuje koprolit tyranozaura ze zmiażdżoną kryzą triceratopsa. Ponadto w Jurassic World: Alive drugiej generacji Tyrannosaurus określa się mianem Tyrannosaurus magnus, którego naukowcy uważali za odrębny rodzaj, Zhuchengtyrannus.
Jackie Chan był zainteresowany rolą w filmie, chciał bowiem „przechadzać się z dinozaurami”. Reżyser odrzucił jednak ten pomysł. Chan stwierdził: „Powiedział: Nie! To, co u ciebie lubimy, to akcje Jackie Chana. To nam się podoba”. Cóż, Chan i Spielberg nie mogli współpracować przy Jurassic Park, ale ostatecznie razem pracowali w 2001 roku, gdy Chan zagrał w komedii akcji The Tuxedo (2001). Choć Spielberg nie stanął za kamerą tego filmu, pełnił funkcję producenta wykonawczego projektu. Rzucając na to światło, Jackie Chan powiedział: „Gdyby nie fakt, że ten film powstał w firmie Stevena Spielberga [DreamWorks], nie zrobiłbym tego. Ale im ufam. Chciałem zagrać w tym filmie, bo różnił się od scenariuszy, które zwykle dostaję”. Chan dodał: „Moja postać nie była policjantem ani ekspertem sztuk walki. W Azji robiłem, jaki film chciałem. Ale w Ameryce wszystkie scenariusze, które dostaję, są o policji, policji, policji! Przeczytałem ten scenariusz i pomyślałem, że będzie zabawnie”.
Za każdym razem, gdy Lex i Tim zostają sami bez dorosłego – gdy Gennaro wychodzi z Explorera i gdy Grant zostawia ich w Visitors Center – atakuje ich dinozaur lub dinozaury.
11 września 1992 roku huragan Iniki uderzył w wyspę Kauai, opóźniając produkcję. Ekipa znalazła się w środku bardzo niebezpiecznego huraganu, ale filmowcom udało się mimo to nakręcić ujęcia huraganu i wykorzystać je w filmie (Steven Spielberg przekonał Deana Cundeya, by sfilmował go, zanim wszyscy zostali zamknięci w hotelowej sali balowej). Wielu członków ekipy pomagało w sprzątaniu. To wydarzenie było tematem odcinka z 2009 roku serialu The Weather Channel Storm Stories (2003).
Pałki elektryczne, których na początku używają pracownicy INGEN, próbując obezwładnić welociraptora, to w rzeczywistości Mares Spear Guns z dodanymi różnymi elementami.
Gdy Michaela Crichtona zapytano, dlaczego powieść ma w tytule „Jurassic”, a na okładce widnieje dinozaur z okresu kredowego, odpowiedział, że nigdy o tym nie pomyślał, i przyznał, że „to był po prostu najlepiej wyglądający projekt”.
James Woods był brany pod uwagę do roli Gennaro.
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
Sceny w tropikalnej dżungli nakręcono na Stage 27 w Universal Studios. Należały do nich atak na grupę turystów, brachiozaur jedzący liście drzew, welociraptor atakujący Roberta Muldoona oraz dilofozaur zabijający Dennisa Nedry'ego. Steven Spielberg kręcił też kilka scen na tym samym planie zdjęciowym dekady wcześniej, przy Szczękach (1975).
Pokaż spoiler
W powieści wyjaśniono „problemy finansowe” Nedry'ego. Zasadniczo był niezależnym wykonawcą wynajętym do zaprojektowania systemów komputerowych dla Jurassic Park, jednak nie wiedział, do czego dokładnie te systemy powstają. Hammond ciągle zmieniał, czego właściwie chce, i dokładał mu pracy poza tym, na co Nedry miał umowę. Gdy Nedry próbował wynegocjować nową umowę, by zrekompensować dodatkową pracę, zagrożono mu procesem, a Hammond zniszczył jego reputację, uniemożliwiając mu zdobycie innych kontraktów. W rezultacie Dodson oferuje mu 1,5 miliona dolarów za kradzież embrionów. Zasadniczo cały incydent na wyspie ma miejsce, ponieważ Hammond nie chciał zapłacić Nedry'emu godziwej stawki za jego pracę. W książce jedynym motywem Hammonda przy Jurassic Park jest zysk.
Pokaż spoiler
Podczas sceny w kuchni raptory zostają przechytrzone więcej niż raz, być może dlatego, że są poza swoim żywiołem i nie znają środowiska stworzonego przez człowieka – na przykład biorą odbijające powierzchnie za Lex. To często najbardziej ceniona scena filmu, przynajmniej gdy w pobliżu nie ma T. Rexa.
Pokaż spoiler
Choć film dość wiernie podąża za wydarzeniami książki, na której się opiera, to znacznie różni się pod względem kilku postaci. John Hammond to zimny i bezduszny biznesmen, którego jedynym motywem budowy Jurassic Park są pieniądze. Gdy wszystko się wali i jego pracownicy oraz wnuki są w niebezpieczeństwie, Hammondowi prawie to nie przeszkadza, bo wierzy, że wciąż panuje nad sytuacją; kiedy okazuje się, że tak nie jest, obwinia o to innych. Nawet gdy park częściowo wraca pod kontrolę, zamiast martwić się o bezpieczne wydostanie wszystkich, Hammond myśli tylko o tym, jak park można uratować. W końcu spada ze wzgórza, a rój małych prokompsognatów (kompi) go oblega i zabija. Książkowy Ian Malcolm jest w większości taki sam jak w filmie, choć po złamaniu nogi podczas ataku T-Rexa spędza większość czasu na wygłaszaniu naukowych i filozoficznych monologów pod wpływem morfiny, próbując jednocześnie pomóc pozostałym ocalałym. Zanim kostarykańskie siły powietrzne docierają na wyspę, mówi się, że zmarł z powodu odniesionych obrażeń. Jego śmierć zostaje później cofnięta, by mógł pojawić się w sequelu The Lost World. Dr Grant jest wdowcem, któremu naprawdę zależy na dzieciach. Nie łączy go żaden romans z Ellie Sattler, która jest jego doktorantką, a zaręczony jest z inną postacią, lekarką z Chicago, która nie pojawia się w filmie. Donald Gennaro w książce jest znacznie bardziej przyzwoitym, zwykłym człowiekiem niż tchórzliwym i żądnym pieniędzy prawnikiem w filmie (który przejawia kilka negatywnych cech książkowego Johna Hammonda). W powieści Gennaro zdaje sobie sprawę, że częściowo odpowiada za powstanie parku i późniejszą katastrofę, więc aktywnie pomaga Muldoonowi polować na T-Rexa i uczestniczy w przywracaniu zasilania, o mało nie ginąc przy tym od ataku raptora (większość tych działań w filmie przypadła Ellie Sattler). Gennaro przeżywa książkę, by zginąć na czerwonkę podczas podróży służbowej w powieści The Lost World. Tim Murphy w książce jest starszy i szybko znajduje wspólny język z dr. Grantem dzięki wspólnej miłości do dinozaurów, czym ojciec Tima w ogóle się nie interesuje. Lex Murphy to jego młodsza siostra, typowa irytująca postać, która swoim marudzeniem często naraża innych na niebezpieczeństwo (choć bez złych zamiarów). Filmowa Lex została postarzona i dostała umiejętności komputerowe, które w książce miał Tim, co ratuje ocalałych przed atakiem raptorów. Dennis Nedry w powieści jest również otyły, pełen pychy i nieznośny, ale ma silniejszy motyw zdrady, ponieważ John Hammond zmusił go do dodatkowej pracy przy systemie bezpieczeństwa parku bez odpowiedniego wynagrodzenia. Gdy Nedry odmówił dalszej współpracy, Hammond posunął się nawet do zniszczenia jego reputacji, tak że nie miał gdzie indziej pracować. Muldoon i Gennaro później znajdują zwłoki Nedry'ego po jego spotkaniu z dilofozaurem. Robert Muldoon to biały mężczyzna z Kenii, który zna Hammonda z jednego z jego kenijskich parków. Poluje na raptory z wyrzutnią rakiet i przeżywa atak raptora, ukrywając się w rurze. Ucieka z wyspy żywy. John Arnold, nazywany w filmie Ray, w książce jest ścigany i zabity przez welociraptora, gdy próbuje przywrócić zasilanie. Imię zmieniono, by uniknąć pomyłki z Johnem Hammondem. Śmierci Raya w filmie nie pokazano, ponieważ prawdziwa burza tropikalna zniszczyła plan zdjęciowy, zanim zdążono ją nakręcić. Inżynier genetyki dr Henry Wu ma w książce znacznie większą rolę, ponieważ jest obecny podczas całej wycieczki gości po laboratorium. Później próbuje przekonać Hammonda, że sklonowane i zmodyfikowane dinozaury są znacznie dziksze, niż oczekiwano. Sugeruje zaprojektowanie przyszłej partii stworzeń jako bardziej łagodnych i bezpieczniejszych, ale Hammond odrzuca ten pomysł. Gdy dowiaduje się, że stworzenia potrafią się rozmnażać, zamiast się zmartwić, jest bardzo dumny z odtworzenia w pełni funkcjonalnego wymarłego zwierzęcia, które potrafi nawet się rozmnażać. Wu zostaje zaatakowany i zjedzony przez welociraptory, gdy te wdzierają się do jego hotelu na wyspie. Powieść zawiera też wielu drugoplanowych bohaterów, pracowników parku, zabijanych przez uciekające dinozaury. W filmie natomiast reszta personelu zostaje ewakuowana na kontynent przed burzą.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 6 min) Około 1 godz. 6 min T. Rex i SUV, który przewrócił, zostały animowane. Scenę nakręcono na pusto, a T. Rexa i SUV-a dodano później. Tak samo było ze śmiercią Gennaro. Od tyłu to dubler, ale po ataku wszystko jest CGI.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 40 min) Jest scena, w której Ellie wchodzi do szopy konserwacyjnej, by zrestartować zasilanie, i znajduje zakrwawione, odcięte ramię Raya Arnolda. Przypomina to Szczęki (1975) Stevena Spielberga, w których rekin zabija człowieka w czerwonej łódce, a widzowie widzą jego zakrwawioną, odciętą nogę.
Pokaż spoiler
W jednym z pierwszych szkiców scenariusza nie uwzględniono postaci Iana Malcolma (Jeff Goldblum). Zamiast tego postać Donalda Gennaro (Martin Ferrero) zostaje ranna w scenie, w której T. Rex atakuje SUV-y.
Pokaż spoiler
Wczesne projekty parku przewidywały most nad wodą między Visitors Center a wielkimi wrotami (który można zobaczyć w Jurassic World (2015)); Lex na zewnątrz Explorera, gdy atakuje go T. Rex; scenę z Grantem, Lex i Timem na tratwie, atakowanymi przez dinozaura; T. Rexa ścigającego Granta, Lex i Tima przez dżunglę, z zamienionymi wiekami dzieci; 3 raptory atakujące w Visitors Center i tak dalej.
Pokaż spoiler
W scenariuszu zdjęciowym zapisano, że podczas ucieczki tyranozaura (około 1 godz. 7 min) Malcolm po prostu wysiądzie z SUV-a i ucieknie, podobnie jak chwilę wcześniej zrobił to Gennaro. W istocie tak Malcolm zachowuje się w scenie zapisanej w książce. Gdy przyszło do kręcenia tej sceny, pomysłem Jeffa Goldbluma było uczynić jego ucieczkę bardziej bohaterską, każąc mu odwrócić uwagę tyranozaura, by Grant mógł uratować dzieci.
Pokaż spoiler
(około 9 min) Około 9 minuty filmu Alan Grant wyraźnie mówi, że nie znosi dzieci, a później, po przygodzie w parku, nawiązuje relację z Lex i Timem. W książce jednak Grant mówi, że kocha dzieci i lubi patrzeć na ich pełne zachwytu miny w muzeach, gdy oglądają szkielety dinozaurów.
Pokaż spoiler
Wszyscy, którzy giną w parku, są zatrudnieni przez InGen lub w jakiś sposób z nim związani. Strażnik przy bramie, Dennis Nedry, pan Arnold i Robert Muldoon pracują dla firmy, a Gennaro jest prawnikiem reprezentującym akcjonariuszy InGen.
Pokaż spoiler
Dźwięk, gdy T. Rex zabija Gennaro i gallimima, to nagranie Buster, jack russell terriera Gary'ego Rydstroma, który szarpał w pysku zabawkę na sznurku; nagranie spowolniono, bo Rydstrom uznał, że T. Rex będzie brzmiał właśnie tak. Buster dostarczył też dźwięku, gdy T-1000 przebija oko strażnikowi szpitala psychiatrycznego w Terminator 2: Ostateczna rozgrywka (1991).
Pokaż spoiler
Podczas sceny śmierci Muldoona, a także w części sceny w kuchni, raptory odgrywali ludzie w kostiumach.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 6 min) Około 1 godziny 6 minut, gdy tyranozaur przebija szklany dach Forda Explorera, próbując dopaść dzieci, przypomina to Szczęki (1975) Stevena Spielberga, w których rekin atakuje Hoopera w podwodnej klatce przeciwrekinowej, próbując go zjeść, co ostatecznie mu się nie udaje.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 7 min) Około 1 godziny 7 minut Zdrowaśka Gennaro przed śmiercią była pomysłem, który Martin Ferrero podkradł z Ojca chrzestnego II (1974). Innym jego pomysłem, który nie trafił do filmu, było to, by Gennaro spryskał twarz T. Rexa gazem pieprzowym. Widać go przypiętego do jego pasa. Steven Spielberg uznał to za ciekawy pomysł, ale odmówił.
Pokaż spoiler
W powieści podczas sceny w kuchni na Lex i Tima polował 1 raptor, a nie 2.
Pokaż spoiler
Ten film wyciął wiele gatunków dinozaurów obecnych w powieści ze względów budżetowych i technologicznych. Jednym z nich był mały, wielkości kurczaka dinozaur zwany prokompsognatem (compy), który pojawił się w Zaginiony świat: Jurassic Park (1997). Dr Wu wyjaśnia powód posiadania tego stworzenia: jego zdaniem odchody dinozaurów były biodegradowalne w erze kenozoicznej. Jednak współcześnie bakterie rozwinęły się do tego stopnia, że nie potrafią już rozłożyć odchodów dinozaurów, a większe dinozaury produkują ich całkiem sporo. „Compy”, jak się je nazywa, zjadają odchody innych dinozaurów, a następnie wydalają je w mniejszych kupkach, które łatwiej rozkładają dzisiejsze bakterie. Brak compyów w filmie może tłumaczyć górę odchodów, którą znajduje Ellie.
Pokaż spoiler
Ten film jest dość wierny powieści, niewątpliwie za sprawą udziału Michaela Crichtona przy scenariuszu. Mówi się wręcz, że oba są ubogie w fabułę i charakteryzację, ale istnieją pewne różnice. Alan i Ellie nigdy nie byli parą w książce, a do czasu Jurassic Park III (2001) rozeszli się. Hammond zmienił się z zagubionego fanatyka w życzliwego, lecz ekscentrycznego miliardera. Lex i Tim zamienili się wiekiem, są bliżej siebie, a w powieści to Tim jest hakerem komputerowym, podczas gdy Lex jest kapryśną, bezużyteczną postacią, ale w filmie bardziej zaradną. Grant staje się niezręcznym zastępczym ojcem dla Lex i Tima, którzy łagodzą jego nastawienie w trakcie filmu, niewątpliwie za sprawą Stevena Spielberga. Arnold, Muldoon, Gennaro i dr Wu mają w książce większe role. Gogle noktowizyjne są częściej wykorzystywane w powieści. Latające dinozaury pojawiają się dopiero w sequelach, itd.
Pokaż spoiler
Raptory wydają się znacznie bardziej zainteresowane polowaniem na ludzi na wyspie. Jedyny raz, gdy atakują innego dinozaura, to gdy T. Rex atakuje je w kulminacyjnej scenie.
Pokaż spoiler
W książce Hammond umiera.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 45 min) Około 1 godz. 45 min w filmie dr Grant reanimuje Tima po porażeniu prądem z ogrodzenia elektrycznego. W książce to Lex jest reanimowana przez dr. Granta po tym, jak niemal tonie podczas ucieczki rzeką.
Pokaż spoiler
Krótko po pierwszym pojawieniu się Nedry'ego w pokoju kontroli (około 43 min), podczas jego kłótni z Hammondem, można wyraźnie zobaczyć Szczęki (1975) odtwarzane w małym okienku wideo na jednym z ekranów komputera Nedry'ego. Ten film wyreżyserował oczywiście Steven Spielberg i był to jego pierwszy eksperyment z animatronicznymi zwierzętami, a konkretnie z gigantycznym rekinem zbudowanym na potrzeby filmu.
Pokaż spoiler
Zakończenie, w którym T. Rex ratuje sytuację, dodano, gdy Steven Spielberg uznał, że to ona jest bohaterką filmu i musi pojawić się jeszcze raz na koniec.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 14 min) Około 1 godz. 14 min, w „Return to Jurassic Park”, dwugodzinnym dokumencie o kulisach produkcji wydanym na Blu-ray, Steven Spielberg przyznaje, że ujęcie puszki Barbasol odpadającej od Nedry'ego i pokrywającej się błotem zostało celowo wstawione, by przygotować grunt pod potencjalny sequel. Dopiero przy drugiej książce Michaela Crichtona, „The Lost World”, Spielberg zdał sobie sprawę, że historia pójdzie w innym kierunku.
Pokaż spoiler
(około 8 min) Około 8 min, gdy Grant tłumaczy dziecku na wykopaliskach strategię ataku welociraptora, mówiąc: „Atakują nie z przodu, ale z boków, od tych dwóch innych raptorów, o których nawet nie wiedziałeś, że tam są” oraz „Żyjesz, gdy zaczynają cię jeść”, zapowiada to śmierć Muldoona później, około 1 godz. 45 min, gdy poluje na raptory i duży osobnik atakuje go z boku i zjada żywcem, podczas gdy inny raptor przed nim odwraca jego uwagę. Paleontolodzy zmienili od tego czasu pogląd na raptory, ale filmy z serii Jurassic World zaproponowały wyjaśnienie różnic: te raptory były w rzeczywistości hybrydami powstałymi w wyniku splicingu genetycznego użytego do uzupełnienia ich kodu. W Jurassic World Dominion Alan Grant nawiązuje do tej sceny, stwierdzając, że kiedyś sądzono, iż tak atakują raptory, ale nowsze dowody sugerują, że rzeczywiście celują w gardło, jak lew.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 7 min) Około 1 godz. 7 min, kręcąc scenę śmierci Gennaro, Phil Tippett chciał przechylić kamerę, by widzieć, jak rozrywają go na strzępy. Choć budżet tego nie pokrywał, Stevenowi Spielbergowi pomysł tak się spodobał, że powiedział, iż znajdą na to pieniądze.
Pokaż spoiler
Na potrzeby pierwotnego zakończenia Stan Winston chciał 3 ujęć stworzeń dziennie. Według storyboardów Grant zaczyna obsługiwać sterowanie kondora i ten rusza; z kanałów wyłania się raptor; Grant odsuwa kondora, ale raptor skacze w jego stronę i ląduje na nim, zwisając z niego, gdy dźwig rusza naprzód w stronę ogona szkieletu dinozaura, odłamując go, oraz nogi Rexa; jeden z raptorów próbuje dostać się do klatki windy, więc Grant porusza sterowaniem w przód i w tył, wbijając raptora w paszczę Rexa; część klamer się luzuje; raptor uderza w inny szkielet, brachiozaura; raptor szarpie się, a Grant każe wszystkim się trzymać; winda spada na raptora i ten krzyczy; pod kondorem płynie krew; Alan, Ellie, (młodsza) Lex i Tim patrzą na to wszystko, gdy raptor umiera; widzą atak drugiego raptora, ale (młodszy) Hammond strzela do niego i macha do nich w stronę wyjścia.
Pokaż spoiler
Walka T. Rexa z raptorem nie była pierwotnie planowanym finałem.
Pokaż spoiler
Choć Malcolm zostaje odsunięty na dalszy plan w drugiej połowie filmu, w powieści wygłasza większość swoich najbardziej pamiętnych kwestii, będąc obłożnie chorym z powodu obrażeń, pod opieką dr Sattler i coraz bardziej zirytowanego Hammonda.
Pokaż spoiler
Podczas pierwszej sceny z T. Rexem ani sceny z dilofozaurem nie użyto muzyki. Tak samo było w Szczękach (1975), innym klasyku Stevena Spielberga, gdy pożerana jest ostatnia ofiara.
Pokaż spoiler
W rozrysowanej w storyboardach, ale niewykorzystanej scenie Lex idzie w stronę Granta i Tima, gdy za nią pojawia się mały triceratops; uderza ją, posyłając Lex w powietrze; Lex odwraca się i widzi triceratopsa.
Pokaż spoiler
Według storyboardów pierwsza scena z T. Rexem wyglądała tak: dzieci były w Explorerze, z postacią o imieniu Regis, która pokazała Timowi gogle. Grant miał okulary i brodę (jak w powieści), a pasażerem był u niego Gennaro. Lex wymachiwała nogami nad przednim siedzeniem, a Tim powstrzymał ją, gdy usłyszał T. Rexa, i wciąż miał na sobie gogle. Gennaro miał więcej włosów. Lex patrzy w górę na dach, zanim ląduje na nim noga, wciąż z przymocowanym łańcuchem. Ujęcie Explorera od strony T. Rexa przy ogrodzeniu. Tim widzi przez gogle, jak T. Rex dotyka ogrodzenia. Na dach spada też znak ostrzegawczy. Gdy T. Rex po raz pierwszy wychodzi na drogę, jego stopa uderza o ziemię. Ujęcie z perspektywy Tima, który patrzy, jak T. Rex krąży wokół drugiego Explorera. T. Rex przygląda się Grantowi i Gennaro przez Explorera, a Grant używa radia, by ostrzec dzieci, żeby się nie ruszały. Tim i Lex patrzą w górę na T. Rexa przez dach, gdy ten zagląda do nich. Szersze ujęcie T. Rexa atakującego dach. Tim i Lex czołgają się przez błoto. T. Rex obserwuje Granta machającego flarą ze swojej perspektywy. Gennaro wybiega z Explorera, ale nie macha flarą jak Malcolm. T. Rex rusza w pościg, odtrącając Granta. Tim jest nieprzytomny w Explorerze, a potem próbuje się uwolnić. T. Rex zagląda do Tima z pyskiem pełnym błota, itd.
Pokaż spoiler
Welociraptor zwana "Big One" zdaje się zabijać wyłącznie dla zabawy, a być może dla zemsty – rozumie przecież, że zamknięto ją w zagrodzie wbrew jej woli, co widać po tym, jak uśmierca Roberta Muldoona, a chwilę później rusza na pozostałych ludzi. Gdyby zabiła i zjadła Muldoona, który był niemal jej wzrostu, byłaby syta i nie musiałaby polować na resztę. W sequelu Zaginiony świat: Jurassic Park (1997) pada ciekawa kwestia: przywódca wyprawy Roland Tembo uspokaja przerażoną grupę słowami "the rex just fed, so he won't be hunting for a while". Choć to bezduszny sposób mówienia o człowieku, którego właśnie pożarto żywcem, jest to też całkowicie trafne stwierdzenie – i właśnie dlatego zachowanie welociraptorów w tym filmie wydaje się osobliwe. W finale zabijają Roberta Muldoona i Raya Arnolda – dwóch dorosłych ludzi, którzy prawdopodobnie wykarmiliby watahę raptorów na kilka dni – a mimo to dalej polują na Tima, Lex, dr. Granta i dr. Sattler. Choć nigdy nie mówi się tego wprost na ekranie, dzieje się tak, bo nie polują po to, by jeść; polują dla sportu, co jest jedną z wielu podpowiedzi serii na temat ich inteligencji. W trylogii Jurassic World dodano kolejne wyjaśnienia. Po pierwsze, pierwotne raptory były bardziej okrutne z powodu splicingu genetycznego, którym uzupełniano luki w DNA – nie są więc czystymi raptorami, lecz hybrydami. Po drugie, jako jedne z pierwszych nie miały dorosłych raptorów, na których mogłyby wzorować swoje zachowanie. A choć Hammond stara się być obecny przy narodzinach dinozaurów, by mogły się na niego "zaimprintować", jasne jest, że nie utrzymuje z nimi kontaktu – to kolejna z jego iluzji kontroli. Dla kontrastu w Jurassic World (2015) Owen od narodzin wychowuje i szkoli welociraptory, pełniąc rolę ich alfy. Mówi też innej postaci, że zwierzęta urodzone i wychowane w izolacji (jak raptory Hammonda) stają się bardziej aspołeczne, okrutne i destrukcyjne.
Pokaż spoiler
W pierwotnym scenariuszu Gennaro i Malcolm zostali połączeni w jedną postać, a Muldoon przeżył do końca. W książce przeżyli Gennaro i Muldoon, a zginęli Hammond i Malcolm (choć Malcolm powrócił w książce "The Lost World" Michaela Crichtona, tłumacząc, że "The doctors did excellent work.").
Pokaż spoiler
Wszyscy bohaterowie, którzy przeżyli ten film, pojawili się w sequelu. John Hammond, Lex Murphy i Tim Murphy wystąpili w Zaginiony świat: Jurassic Park (1997), dr Alan Grant i dr Ellie Sattler w Jurassic Park III (2001), dr Henry Wu w Jurassic World (2015) i Jurassic World: Upadłe królestwo (2018), a dr Ian Malcolm w Zaginiony świat: Jurassic Park (1997) i Jurassic World: Upadłe królestwo (2018). Alan Grant, Ellie Sattler, Ian Malcolm, Henry Wu i Dodgson pojawiają się wszyscy w Jurassic World Dominion, choć Dodgsona gra inny aktor.
Pokaż spoiler
Strzelby Franchi SPAS-12, których w filmie używają Robert Muldoon i Alan Grant, mają kolbę pierwszej generacji. Kolbę strzelby pierwszej generacji zaprojektowano tak, by sprężynujący bolec umieszczony wewnątrz kolby blokował się w tylnym celowniku. Pociągnięcie tego bolca do tyłu zwalnia celownik i pozwala rozłożyć kolbę. Widać wyraźnie, jak Muldoon naciska ten bolec, polując na welociraptory na chwilę przed swoimi słynnymi ostatnimi słowami "clever girl".
Pokaż spoiler
W pierwotnym zakończeniu żebro szkieletu T. Rexa nadziewało jednego z raptorów, a opadająca szczęka zabijała drugiego. Wydało się to jednak zbyt sztuczne i ekipa zwróciła się do Stevena Spielberga, by wymyślił lepszy finał. Wszyscy rzucali pomysłami, ale to Spielberg wymyślił zakończenie. Potrzebował, by gwiazdą finału był T. Rex.
Pokaż spoiler
W storyboardach druga scena z T. Rexem przebiega z udziałem Muldoona, który ma wąsy; Muldoon i Ellie są już z Malcolmem w jeepie, gdy atakuje T. Rex; jest więcej dialogu, w którym Muldoon mówi, że znajdą Granta, Lex i Tima, gdy czujniki ruchu znów zaczną działać, akurat gdy Malcolm słyszy T. Rexa.
Pokaż spoiler
Gdy Dodgson przyjeżdża na spotkanie z Nedrym, odchodzi, zostawiając otwarte drzwi taksówki, a kierowca pokazuje mu środkowy palec – zapowiedź kłopotów, jakie później sprawią parkowi pozostawione otwarte bramy.
Pokaż spoiler
Piosenka, która gra w kostarykańskiej afrykańskiej restauracji, gdzie Nedry spotyka się z Dodgsonem, nosi tytuł "Las Gaviotas". Wśród słów są "no cabe duda que eres infiel. Amas el oro, amas la plata. Eres amiga del interés" (nie ma wątpliwości, że jesteś niewierna. Kochasz złoto. Kochasz srebro. Jesteś przyjaciółką interesu). Tekst piosenki współgra z działaniami Nedry'ego i je zapowiada – a prowadzą one do zniszczenia parku.
Pokaż spoiler
W powieści powody, dla których Nedry zdradza Hammonda, są jaśniejsze – jest wprowadzany w błąd i nigdy nie mówi mu się nic o tym, co dzieje się w Jurassic Park, co zmusza go do przyjęcia łapówki od konkurencyjnej firmy.
Pokaż spoiler
W pierwotnej powieści siły zbrojne Kostaryki odgrywają kluczową rolę w finale historii – ratują ocalałych bohaterów, a zarazem ich przetrzymują, oraz bombardują wyspę i dinozaury, obracając je w pył. Twórcy filmu odrzucili ten pomysł ze względów budżetowych i by pozostawić otwartą możliwość sequeli, ale co ciekawe, jest to także błąd samego autora Michaela Crichtona, ponieważ Kostaryka nie ma sił zbrojnych od 1948 roku.
Pokaż spoiler
W pierwotnej powieści John Hammond ginie od stada małych dinozaurów zwanych Procompsognathus (Compies), gatunku, który nie pojawia się w tym filmie. Ta scena śmierci została jednak wskrzeszona i przerobiona dla innej postaci w Zaginiony świat: Jurassic Park (1997).
Pokaż spoiler
Według storyboardów scena w kuchni przebiega z ujęciem z góry, gdy Lex i Tim po raz pierwszy wchodzą do kuchni; to Tim, a nie Lex, gasi światło; Lex i Tim patrzą na drzwi; kolejne ujęcie z Lex i Timem obserwującymi; Lex trzyma chochlę po tym, jak w nią uderzyła; Lex patrzy na odbicia raptorów; obraz Lex ukrywającej się i raptora uderzającego w szafkę; drugi raptor widzi biegnącego Tima; stopy Tima się ślizgają; Tim przy drzwiach, gdy raptor się ślizga; Tim wypełza za drzwi i tak dalej.
Pokaż spoiler
Samuel L. Jackson miał polecieć na Hawaje, by nakręcić scenę śmierci Arnolda, ale huragan zniszczył plan i scenę trzeba było porzucić. Żałuje tego, bo w końcu był fizycznie goniony przez raptory i zabity, a bardzo chciał to zagrać.
Pokaż spoiler
W powieści Donald Gennaro i John Hammond mają zupełnie przeciwne cechy fizyczne i osobowości. Gennaro to były futbolista, który faktycznie daje radę odeprzeć welociraptora – w powieści znacznie mniejszego – i jest szczerym, sympatycznym człowiekiem rodzinnym, który szybko radzi sobie z sytuacją, pomagając na czas zarówno Muldoonowi, jak i dr. Grantowi. Wręcz przeciwnie – Hammond jest w istocie głównym antagonistą książki. Przedstawiono go jako bardzo niskiego, a zarazem zimnego, egotycznego, wybuchowego i manipulującego, który wykorzystuje wnuki, by zmiękczyć Gennaro, a całkowicie je zaniedbuje, gdy znikają. W końcu odmawia przyjęcia rzeczywistości, snuje absurdalne plany dotyczące kolejnych parków i ginie od dinozaurów, podczas gdy Gennaro wychodzi z opresji cało.
Pokaż spoiler
Wayne Knight uważał, że Nedry zasłużył na śmierć, ale przeszkadzało mu, że stało się to poza kamerą i nie było tak krwawe jak w powieści, gdzie dodatkowo obcięto mu głowę.
Pokaż spoiler
(około 1 godz. 45 min) Około 1 godz. 45 min sir Sam Neill kilkakrotnie partaczył ujęcia z reanimacją Tima, starając się unikać fizycznego kontaktu. W końcu, za zgodą Josepha Mazzella, naprawdę wykonał usta-usta. Mazzello nazywa to dziś swoim pierwszym ekranowym pocałunkiem.
Pokaż spoiler
W materiałach dodatkowych do Muchy (1986) Jeff Goldblum (Ian Malcolm) zdradził, że po raz pierwszy spotkał Martina Ferrero (Donalda Gennaro) na lotnisku, przed ich lotem na Hawaje. Ferrero zasugerował mu tam, że to Malcolm powinien zostać zjedzony przez T-Rexa, a Gennaro powinien przeżyć ze złamaną nogą, co byłoby bliższe ich losom w powieści: Malcolm ostatecznie umiera z powodu obrażeń, a Gennaro (którego nie ma podczas ataku tyranozaura, bo został z Ellie i chorym stegozaurem/triceratopsem) żyje i pomaga Muldoonowi ponownie uruchomić park. Wiele działań Gennaro z powieści trafiło w filmie do Ellie. Malcolm jednak technicznie też nie umiera w książce: choć uznaje się go za zmarłego po uratowaniu ocalałych, powraca w sequelu powieściowym 'The Lost World', twierdząc, że kostarykańscy lekarze zdołali uratować mu życie. Ferrero powiedział później, że często rozpoznaje się go jako "faceta, którego zjedzono w toalecie w Jurassic Park. Więc tak, jestem facetem, który zginął w toalecie. [...] Wezmę to. Nie jest tak źle"
Pokaż spoiler
Wydaje się, że istnieje kod kolorystyczny określający szanse postaci na przeżycie. Wszystkie główne postaci, które przeżywają, mają kolorowe kostiumy (Alan Grant nosi niebieski, Ellie Sattler róż i niebieski, Ian Malcolm czarny, a John Hammond biały). Tymczasem postaci, które giną, noszą bardzo blade kolory (Gennaro ma na sobie brąz i biel, Nedry szaroniebieski i brąz, Arnold w paski w odcieniu złamanej bieli, a Muldoon brąz). Tim i Lex noszą kombinację kolorów i brązów; przeżywają, ale można rzec, że przechodzą najgorsze ataki.
Pokaż spoiler
Z każdą nową wersją scenariusza inny był zestaw ocalałych i inny zestaw ginących postaci. Na różnych etapach preprodukcji umrzeć mieli Hammond, Malcolm i dr Wu, a przeżyć Gennaro i Muldoon, dokładnie tak jak w książce.