
Poirot: 33 ciekawostki zza kulis
Choć niektórzy aktorzy starają się zdystansować od długoletniej roli w serialu telewizyjnym, obawiając się zaszufladkowania i szkody dla kariery, David Suchet zdaje się w pełni akceptować, że na całym świecie może być znany wyłącznie jako Hercule Poirot — podobnie jak Basil Rathbone jako Sherlock Holmes — i występował jako gospodarz w rozmaitych dokumentach oraz pobocznych „rozszerzeniach marki” poświęconych Agathie Christie i Herculesowi Poirotowi.
Hercule Poirot zawdzięcza imię dwóm innym fikcyjnym detektywom tamtych czasów: Hercule'owi Popeau z powieści Marie Belloc Lowndes i Monsieur Poiretowi, emerytowanemu belgijskiemu policjantowi mieszkającemu w Londynie, stworzonemu przez Franka Howela Evansa. Poirot przypominał też nieco inspektora Hanauda z francuskiej Sûreté, bohatera A.E.W. Masona.
W latach 2010. brytyjska ITV zastąpiła emisje oryginalnych taśm z końca lat 1980. i początku lat 1990. — „brudnych” wersji telecine — odrestaurowanymi, nieskazitelnymi wersjami telecine, wydanymi wcześniej w boxach DVD/Blu-ray. Dzięki oczyszczeniu i wydobyciu większej ilości szczegółów z negatywu ten wczesny okres serialu wydał się widzom, którzy oglądali go premierowo, niczym remake. Porównania obok siebie pokazują niekiedy zdumiewającą różnicę w odrestaurowanych wersjach wcześniejszych odcinków.
Dość myląco, w wersjach odrestaurowanych przez ITV 3 wczesnych sezonów nota o prawach autorskich została dopasowana tak, by wskazywać ITV Studios, z zachowaniem oryginalnego roku emisji. Napisy wskazują jednak, że serial został opracowany dla telewizji przez Picture Partnership Productions, później przemianowane na Carnival Films. W 2008 roku, gdy po przekształceniu w oddział NBCUniversal International Studios firma nosiła już nazwę „Carnival Film & Television Limited”, oznacza to, że teoretycznie „Poirot” jest obecnie poniekąd wspólną produkcją Universal Television — podobnie jak „Downton Abbey” ITV, również tworzone przez oddział Universal Carnival należący do Comcastu, a prawa autorskie dzielone są z ITV Studios.
Hugh Fraser, odtwórca roli Hastingsa, jest narratorem wersji audiobookowych wielu powieści Christie.
Bardzo rzadko w odrestaurowanych wersjach wcześniejszych sezonów jakość obrazu może spaść na bardzo krótką sekwencję, zwykle też lekko rozpikselowaną. Dotyczy to najwyraźniej tylko niektórych ujęć z materiałów archiwalnych, których oryginalnych elementów filmowych nie udało się pozyskać do ponownego skanowania, i/lub sekwencji montażowych stworzonych w postprodukcji wideo. Ponadto, gdy do odrestaurowanego ujęcia nie można było użyć oryginalnych negatywów, zdarza się, że ujęcie zostało ponownie wykorzystane z wcześniejszej nieodrestaurowanej taśmy głównej i wstawione w swoje pierwotne miejsce na osi czasu.
Serial nie przedstawia opowieści w kolejności ich pierwotnej publikacji, a niemal wszystkie historie osadza w latach 1930.
Serial kręcono w rozmaitych odpowiednich autentycznych budynkach z epoki art déco lat 1930., a także w innych budynkach pasujących do danej historii; niektóre lokalizacje, jak wnętrze mieszkania Herculesa Poirota, powstały w Twickenham Film Studios. Poza wyjątkowo charakterystycznymi domami i budynkami wykorzystanymi jednorazowo w konkretnych odcinkach, ówczesna fabryka Hoover UK (odkurzaczy) oraz posiadłości Boots the Chemists należały do nielicznych industrialnych i korporacyjnych lokalizacji, które były na tyle uniwersalne i duże, by często pojawiać się w wielu odcinkach jako różne miejsca, zwykle przy minimalnej scenografii i z „matte paintingami”.
W latach 2020., ponieważ każdy odcinek zdążył już ukazać się na nośnikach domowych, takich jak dvd itp., każdemu odcinkowi dopasowano kategorię wiekową, jak to zwykle bywa przy kinowych wydaniach filmów. Na przykład w Wielkiej Brytanii BBFC, a w Irlandii IFCO zaklasyfikowały większość odcinków jako 12 lub 15 — nieodpowiednie dla dzieci poniżej tych lat. W USA cały serial ma wyraźnie kategorię TV-14, warto jednak zauważyć, że na świecie kategorie wiekowe poszczególnych odcinków mogą się różnić w zależności od treści historii i krwawych obrazów.
Zanim zagrał Poirota, David Suchet wcielił się w głównego inspektora Jappa u boku Petera Ustinova jako Herculesa Poirota w Śmierć Lorda Edgware'a (1985). Suchet uważa swoją rolę Jappa za najgorszą w karierze, a Poirota — za najlepszą.
Dla serialu sfilmowano cały kanon Poirota napisany przez Dame Agathę Christie; opowiadanie „The Lemesurier Inheritance” włączono do The Labours of Hercules (2013), a Sir David Suchet odczytał jedyną sztukę teatralną „Black Coffee” dla The Agatha Christie Theatre Company.
Dwudziestu czterech aktorów pojawiło się w dwóch odcinkach jako różne postacie: Nicholas Farrell, Pip Torrens, Haydn Gwynne, Simon Shepherd, Richard Lintern, Carol MacReady, Beth Goddard, Lucy Liemann, David Yelland, Fenella Woolgar, Beatie Edney, Frances Barber, Sean Pertwee, Danny Webb, Ian Hallard, Jane How, Patrick Ryecart, Barbara Barnes, Tim Stern, John Carson, Richard Durden, Geoffrey Beevers, Catherine Russell i Phyllida Law.
W odcinkach serialu pojawiało się wiele brytyjskich i irlandzkich rodzin aktorskich (choć zwykle nie razem): James Fox i jego brat Edward Fox; siostry Cusack — Niamh Cusack, Sorcha Cusack i Sinéad Cusack; David Yelland i jego córka Hannah Yelland; Peter Penry-Jones i jego syn Rupert Penry-Jones; David Burke, jego żona Anna Calder-Marshall i ich syn Tom Burke; Christopher Guard i jego brat Dominic Guard; Phyllida Law i jej córka Sophie Thompson.
Choć przynajmniej część historii rozgrywa się w 1935 roku (w Murder in the Mews (1989) datę Guy Fawkes Day podano jako 5 listopada 1935), Florin Court na Charterhouse Square, budynek będący lokalizacją mieszkania Poirota, powstał dopiero w 1936 roku.
Podczas zdjęć do pierwszego sezonu Sir David Suchet niemal opuścił produkcję z powodu kłótni z reżyserem, nalegając, by ukazać manieryzmy Poirota (konkretnie odkładanie chusteczki przed siadaniem na ławce w parku).
Często zmieniano historie, by przedstawić postacie kobiece w bardziej sympatycznym lub bohaterskim świetle (wbrew charakterystycznej dla powieści Dame Agathy Christie neutralności płciowej).
David Jason jest wielkim fanem serialu i innych seriali detektywistycznych, co zainspirowało go do zagrania detektywa w Sprawa dla Frosta (1992).
Sir David Suchet przez cały czas na planie pozostawał w roli Poirota, niezależnie od tego, czy kamery pracowały.
Agatha Christie napisała 33 powieści o Poirocie, 1 sztukę teatralną z Poirotem i 51 opowiadań o Poirocie. Ukazywały się w latach 1920–1975, obejmując 55 lat życia autorki. Christie zmarła w 1976 roku.
Aby przekonująco odtworzyć charakterystyczny chód Poirota, Sir David Suchet wyobrażał sobie, że ściska monetę pośladkami.
Sir David Suchet początkowo podcinał włosy u góry głowy, by wyglądać na bardziej łysiejącego — z wyjątkiem The Mysterious Affair at Styles (1990), gdzie przedstawiono pierwszą sprawę Poirota w Anglii i gdzie ma być znacznie młodszy. W późniejszych latach jego włosy przerzedziły się naturalnie.
Sucheta poleciła do roli rodzina Dame Agathy Christie, która widziała jego występ w serialu BBC Blott on the Landscape (1985) z połowy lat 80. Co ciekawe, ten serial również powstał w Picture Partnership Productions, później przemianowanym na Carnival Films, które później wymieniane są jako twórca i producent Poirota dla sieci ITV. Oba seriale łączy producent Brian Eastman. Wcześniej córka Christie, Rosalind Hicks, oraz pisarz i producent Nick Evans rozważali Sucheta do roli Poirota w powstającej wówczas produkcji Murder by the Book (1986). Suchet nie został jednak wtedy zaproszony, a rola przypadła Ianowi Holmowi.

Poirot (1989): Poirot w kapeluszu i ekipa w kostiumach z epoki na ulicyZdjęcie: Wikimedia Commons · hairyeggg, CC BY-SA 2.0 Oglądając serial odcinkami, łatwo zauważyć, że twórcy mieli ograniczoną pulę pasujących pojazdów z epoki. W wielu scenach ulicznych regularnie pojawiają się te same 2 bardzo charakterystyczne samochody – jeden czerwony, drugi jaskrawoniebieski. Poza tym czasem nietrudno dostrzec, gdzie próbowano zamaskować współczesne elementy wyposażenia; najbardziej rzucają się w oczy okrągłe włączniki światła osadzone na kwadratowych podstawkach, które przypadkiem miały ten sam kwadratowy kształt co współczesne (z lat 1980 itd.) wyłączniki. W oczy wpada też nowoczesny zewnętrzny domofon, udający tabliczkę z numerem budynku.
Inspektor James Japp pojawił się tylko w 7 powieściach Agathy Christie: 1) „The Mysterious Affair at Styles” (1920), 2) „The Big Four” (1927), 3) „Peril at End House” (1932), 4) „Lord Edgware Dies” (1933), 5) „Death in the Clouds” (1935), 6) „The A.B.C. Murders” (1936) i 7) „One, Two, Buckle My Shoe” (1940).
Na kilka dni przed zdjęciami sir David Suchet często przebierał się i wcielał w Herculesa Poirota. Aby wejść w rolę, zachowywał się jak detektyw nawet wobec własnej rodziny w domu. Dzięki temu na planie łatwiej było mu wejść w postać, gdy zaczynało się kręcenie.
To drugi duży brytyjski serial dramatyczny zrealizowany kamerą Panavision „Elaine” Super 16mm. Pierwszym był „Inspector Morse” (Central/ITV).
Serial zawiera zaskakująco dużo tego, co dziś uznalibyśmy za lekki, komediowy zderzenie kultur w przekomarzaniach Poirota i Hastingsa.
Arthur Hastings był narratorem wielu opowiadań z Poirotem, ale pojawił się tylko w 8 powieściach Agathy Christie: 1) The Mysterious Affair at Styles (1920), 2) The Murder on the Links (1923), 3) The Big Four (1927), 4) Peril at End House (1932), 5) Lord Edgware Dies (1933), 6) The A.B.C. Murders (1936), 7) Dumb Witness (1937) i 8) Curtain: Poirot's Last Case (1975).
Serial pierwotnie opracowała dla telewizji Picture Partnership Productions, a początkowo produkował go ówczesny niezależny koncesjonariusz ITV, LWT (London Weekend Television), którego następnie przejęła Granada Television, a Granada połączyła się z Carltonem, tworząc ostatecznie ITV Studios. Późniejsze, pochodzące z drugiej połowy lat 2010., renowacje wcześniejszych wersji objętych prawami autorskimi sprzed ery ITV Studios zostały następnie dostosowane tak, by prawa należały do ITV Studios, a nie do pierwotnego właściciela – LWT lub Granady. Zmieniono też firmę dystrybucyjną na nowe, skonsolidowane ITV Studios Global Entertainment.
Powieści o Poirocie w kolejności publikacji przedstawiają się następująco: 1) „The Mysterious Affair at Styles” (1920), 2) „The Murder on the Links” (1923), 3) „The Murder of Roger Ackroyd” (1926), 4) „The Big Four” (1927), 5) „The Mystery of the Blue Train” (1928), 6) „Peril at End House” (1932), 7) „Lord Edgware Dies” (1933), 8) „Murder on the Orient Express” (1934), 9) „Three Act Tragedy” (1934), 10) „Death in the Clouds” (1935), 11) „The A.B.C. Murders” (1936), 12) „Murder in Mesopotamia” (1936), 13) „Cards on the Table” (1936), 14) „Dumb Witness” (1937), 15) „Death on the Nile” (1937), 16) „Appointment with Death” (1938), 17) „Hercule Poirot's Christmas” (1938), 18) „Sad Cypress” (1940), 19) „One, Two, Buckle My Shoe” (1940), 20) „Evil Under the Sun” (1941), 21) „Five Little Pigs” (1942), 22) „The Hollow” (1946), 23) „Taken at the Flood” (1948), 24) „Mrs McGinty's Dead” (1952), 25) „After the Funeral” (1953), 26) „Hickory Dickory Dock” (1955), 27) „Dead Man's Folly” (1956), 28) „Cat Among the Pigeons” (1959), 29) „The Clocks” (1963), 30) „Third Girl” (1966), 31) „Hallowe'en Party” (1969), 32) „Elephants Can Remember” (1972) i 33) „Curtain” (1975).
Przygotowując się do roli, sir David Suchet przeczytał każdą książkę i opowiadanie, w których pojawił się Poirot: „Z jednej strony miałem teczkę, z drugiej stos opowiadań, i dzień po dniu, tydzień po tygodniu przedzierałem się przez większość powieści Agathy Christie o Herculesie Poirocie i zapisywałem cechy postaci, aż uzbierała się teczka pełna dokumentacji o bohaterze. A potem moim zadaniem było nie tylko wiedzieć, jaki on jest, ale stopniowo się nim stawać”.
Aby odtworzyć tęgą sylwetkę Herculesa Poirota, znacznie szczuplejszy David Suchet nosił wkładki pogrubiające ciało. Zakładał też kołnierzyki ze skrzydełkami, by jego szyja wydawała się grubsza.
Ciekawostki ze spoilerami
Pokaż spoiler
Sir David Suchet tak zżył się z postacią, że wiedział, iż kręcenie sceny jej śmierci w Curtain: Poirot's Last Case (2013) będzie bolesne emocjonalnie. Poprosił, by nakręcić ją wcześnie według harmonogramu, tak aby ostatnia kręcona scena wciąż pokazywała bohatera żywego.
