Homem de Ferro: 224 curiosidades que você não sabia
(por volta de 1h25) Quando Pepper descobre Tony tirando a armadura danificada do Homem de Ferro, dá para ver o escudo do Capitão América em cima de uma bancada. Essa mesma cena apareceu em vários trailers, mas a imagem do escudo foi retirada. Homem de Ferro 2 (2010) e Capitão América: O Primeiro Vingador (2011) revelariam depois que Howard Stark, pai de Tony, foi o responsável pela criação do escudo do Capitão América, e o que está na casa de Tony é um protótipo inicial.
É o primeiro filme da Marvel Studios bancado com recursos próprios.
A cena em que Yinsen persegue os soldados dos Dez Anéis com uma arma e só para quando percebe que está em desvantagem provavelmente é uma referência ao momento em que Han Solo fez o mesmo, de forma célebre, diante de um grupo de stormtroopers em Star Wars: Episódio IV - Uma Nova Esperança (1977).
A reação inicial à escalação de Robert Downey Jr. como Homem de Ferro foi negativa. Muitos fãs acharam que ele estava velho demais e se preocuparam com seu histórico de abuso de substâncias. Outros brincaram que os problemas de vício o tornavam perfeito para o papel, já que Tony Stark luta contra o alcoolismo nos quadrinhos.
Segundo Paul Bettany, ele não sabia em qual filme estava trabalhando. Fez o trabalho apenas como um favor para Jon Favreau, com quem havia trabalhado em Wimbledon: O Jogo do Amor (2004).
Quatrocentos figurantes deveriam ser filmados em pé na coletiva de imprensa de Tony Stark, mas Robert Downey Jr. sugeriu que eles se sentassem, o que seria mais realista e confortável.
(por volta de 1h24) Quando Obadiah Stane (Jeff Bridges) vê Rhodey (Terrence Howard) na televisão, um jogo de xadrez caro aparece na mesa à sua frente. Nos quadrinhos, Obadiah Stane gostava de jogar xadrez e também criou um grupo chamado "The Chessmen" para atacar a Stark Industries.
O vilão do Homem de Ferro Fin Fang Foom aparece rapidamente em um outdoor.
"Estar dentro da armadura do Homem de Ferro é como vestir a fantasia de Halloween mais legal de todas", disse Downey Jr. "Você veste a armadura, se flagra no espelho e pensa: é isso, a vovó ficaria orgulhosa."
Quando chegou o dia do teste de filmagem, a equipe da SWS estava pronta para defender a ideia de filmar com uma Mark I de verdade. "Então aparecemos para o primeiro teste de filmagem da Mark I no cenário do interior da caverna. Eles não sabiam que estávamos levando uma armadura, achavam que era um adereço num suporte que podiam colocar e tirar como elemento de referência", disse Hensley. "Então descobrimos a Mark I e o Mike Justice estava dentro dela, mas o ambiente estava escuro e eles não perceberam que havia um cara na armadura. Acendemos tudo e houve um breve momento em que todos ficaram olhando, o Favreau, os produtores, e então de repente o Mike deu um passo à frente e eles ficaram chocados. Depois foram muitos cochichos e começaram a perguntar 'o quanto ele consegue se mexer?'. O Mike começou a virar de lado, esticar os braços, se mexer todo, e eles perceberam que era uma armadura com a qual dava para filmar de verdade. Ficamos muito orgulhosos de ter conseguido." Para sustentar a armadura Mark I de quase 90 libras, a equipe do Stan Winston Studio criou um arnês tipo espartilho bem firme e uma estrutura de alumínio. A armadura de 90 libras era composta principalmente por cascas de "armadura" de epóxi, uretano flexível, couro e alumínio.
Quando a New Line Cinema desenvolvia um filme do Homem de Ferro no início dos anos 2000, Oded Fehr era o favorito para interpretar Tony Stark/Homem de Ferro, antes de a Marvel Studios recuperar os direitos.
Segundo Jon Favreau, havia muita pressão para que este filme desse certo. Isso se devia principalmente ao fato de a Marvel ter usado seus personagens como garantia ao fechar um acordo de 525 milhões de dólares por 7 anos, chamado de non-recourse debt facility, que lhe permitia produzir filmes originais baseados em suas propriedades. A Marvel queria ter controle criativo total sobre seus personagens, montar uma filmoteca e ter um potencial de lucro maior do que nos acordos firmados com outros estúdios que detinham os direitos cinematográficos de seus personagens. A Marvel também mudou seu nome para Marvel Entertainment, Incorporated, para estabelecer presença em Hollywood. Se o filme não desse certo, a Marvel teria perdido os direitos de propriedade intelectual de seu acervo. Mas a aposta valeu a pena: o sucesso de bilheteria de Homem de Ferro permitiu à Marvel dar início a todo um Universo Cinematográfico Marvel (UCM), formado por filmes e séries interligados.
Um boneco animatrônico do Monge de Ferro foi construído para o filme pelo Stan Winston Studios. Ele tinha 10 pés de altura, pesava 800 libras e foi montado sobre um conjunto de gimbals para simular o caminhar. Eram necessários 5 operadores para operá-lo.
Jon Favreau interpretou em Friends (1994) um personagem parecido com Tony Stark, chamado Pete Becker. Stark e Becker são playboys ricos que abandonam a vida que levam para lutar: Tony combate o crime, enquanto Pete luta MMA. Favreau chegou a usar um visual de barba parecido com o de Stark para o papel.
(por volta de 34 min) O código-fonte que aparece na tela do computador na caverna afegã é código da linguagem de programação C.
Para se preparar para o papel de James Rhodes, Terrence Howard visitou a Base Aérea de Nellis em 16 de março de 2007, onde comeu com os militares da base e observou as rotinas dos helicópteros de resgate HH-60 Pave Hawk e dos jatos F-22 Raptor.
(por volta de 58 min) Obadiah traz para Tony uma pizza de Nova York numa caixa com a marca "Ray's". Ray's é uma famosa rede de pizzarias de Nova York. É também o segundo filme dirigido por Favreau a fazer referência à Ray's Pizza. Em Um Duende em Nova York (2003), é a pizza recomendada pelo Papai Noel ao duende Buddy.
Nos quadrinhos, Tony Stark participou da Guerra do Vietnã (e se tornou o Homem de Ferro nela). Depois, isso foi mudado para a Guerra do Golfo. Neste filme, a origem do personagem foi transferida para o Afeganistão, porque o diretor Jon Favreau não queria fazer um filme de época, mas dar a ele um visual realista e contemporâneo.
Antes da coletiva final, o agente Coulson avisa Tony de que ele tem 90 segundos. De fato, passam-se exatamente 90 segundos entre o aviso e a chegada de Tony ao pódio.
Kristen Bell foi considerada para o papel de Pepper Potts durante a pré-produção do filme.
Não é a primeira vez que Gwyneth Paltrow interpreta uma personagem cujo nome e sobrenome começam com a letra "P". No UCM, a personagem dela se chama "Pepper Potts" e, 4 anos antes, em "Sky Captain and the World of Tomorrow", sua personagem se chamava "Polly Perkins".
Jon Favreau escolheu a Industrial Light & Magic (ILM) para fazer os efeitos visuais do filme depois de assistir a Pirates of the Caribbean: At World's End (2007) e Transformers (2007).
Para se preparar para o papel de Homem de Ferro, Robert Downey Jr. treinava musculação 5 vezes por semana e praticava artes marciais para entrar em forma.
O Monge de Ferro diz a Tony "Fica quieto, seu merdinha". Em Homem de Ferro 2 (2010), o senador Stern também chama Tony de "merdinha".
"Pepper Potts" e "Happy Hogan" foram dois dos muitos nomes aliterativos que Stan Lee criou para seus personagens. Lee admitiu que isso o ajudava a lembrar os nomes.
É o único filme do Universo Cinematográfico Marvel sem faixa de comentários em áudio entre os extras.
Quando o coronel Rhodes entrega o prêmio a Tony, ou é um erro de continuidade, já que Tony não gosta que lhe entreguem coisas diretamente, ou indica que Tony confia nele como confia em Pepper ou Happy, já que sua ansiedade/fobia não se manifestou.
Durante a pré-produção, Robert Downey Jr. montou um escritório ao lado do de Jon Favreau para discutir seu papel com ele e se envolver mais no roteiro do filme.
Kevin Feige, da Marvel Studios, descreve uma transformação em Robert Downey Jr. naquele momento: "Ver o Robert na armadura pela primeira vez foi como ver uma criança numa loja de doces. Ele estava incrível e tinha todo o entusiasmo de um menino. Aí, de repente, ele se endireitou e dava para ver o herói se formando dentro dele."
Para as tomadas externas em que Tony Stark sai da caverna com a armadura Mark I, soltando jatos de fogo, a produção se mudou para uma caverna de verdade em Lone Pine, na Califórnia. Dave Merritt lembra de ter acrescentado o elemento fogo ao arsenal da Mark I na cena externa: "A equipe do coordenador de efeitos especiais Dan Sudick entrou para supervisionar todo o trabalho com fogo. Eles tiveram que instalar todas as mangueiras pelos braços do Mike e depois dar uma grande volta ao redor do corpo dele, para que, quando ele fizesse todos aqueles giros, fosse meio que desenrolando as mangueiras enquanto explodia tudo." "Segurança é sempre nossa prioridade número um", acrescentou Shane Mahan, "então as peças internas da armadura Mark I foram forradas com alumínio e as luvas eram resistentes ao calor. O lança-chamas em si foi construído pela equipe do Dan para ser bem fácil de usar, para o Mike Justice ter controle total o tempo todo. Havia um gatilho manual que o acionava, para ele ser bem preciso sobre quando soltar ou não as chamas."
As armas da Indústrias Stark que os terroristas carregam são armas de verdade, mas em sua maioria fabricadas pela empresa alemã de armamentos Heckler & Koch. Muitos dos terroristas carregam fuzis de assalto H&K G36 ou a submetralhadora menor UMP. Alguns também usam Colt M-4 (ou vários clones de M-4) com acessórios variados, incluindo miras ACOG, iluminadores infravermelhos PEQ-2 e, notavelmente, um terrorista tem uma carabina M-4 com um Lightweight Shotgun System (LSS) de calibre 12 montado embaixo do cano.
Um rascunho inicial do roteiro trazia o Mandarim no filme, reimaginado como um terrorista indonésio.
(por volta dos 26 min) Enquanto joga gamão com Yinsen, Stark diz "Sheesh o Besh". É uma expressão de gíria persa que significa uma jogada de seis e cinco ("Sheesh" é gíria persa para seis, "o" significa "e" e "Besh" é turco para cinco). Shaun Toub, que interpreta Yinsen, tem ascendência persa.
Segundo Merritt, o Mark I foi uma das maquetes mais complicadas em que já trabalhou: "Era realmente como construir três maquetes em uma, porque havia uma subestrutura de corpo por baixo e depois todas aquelas cascas de armadura penduradas numa armação. A equipe digital modelou as cascas primeiro e eu disse: 'Bom, vocês precisam prender essas cascas em alguma coisa se a gente for crescer elas.' Então eles prenderam essas armações, e aí eu disse: 'Bom, vocês sabem que precisam mesmo ter essas coisas presas a um corpo para não desmontar tudo.' Então eles tiveram que modelar um corpo por dentro também." Trevor Hensley, artista-chave do Stan Winston Studio e da Legacy Effects, disse: "O Mark I foi a primeira vez que usamos aquela tinta cromada matadora, aquele acabamento metálico de superfície. Você começa com uma superfície preta brilhante e depois pulveriza a tinta cromada. E foi meio que um teste, a gente não tinha muita certeza de como usar aquilo. Claro que é sempre um esforço de equipe, mas foi legal que a pintura da minha maquete do Mark I virou o padrão para muitos dos personagens metálicos que fizemos aqui (SWS e Legacy Effects) nos últimos 5 anos. Antes disso a gente fazia cromagem e usava outros acabamentos automotivos, mas eles nunca tinham aquela qualidade reflexiva incrível. Usamos a mesma técnica de pintura na armadura em tamanho real porque o Jon Favreau adorou." Depois que Jon Favreau e os produtores aprovaram a maquete, Dave Merritt e a equipe de modelagem da SWS passaram para a armadura Mark I em tamanho real. "A gente não cresceu nenhuma dessas cascas em tamanho real. Simplesmente sentimos que o tipo de detalhe que elas tinham não justificava o custo do processo de crescimento. Então todas foram fresadas em espuma", disse Merritt. "Depois entramos e esculpimos e lixamos a espuma à mão, aplicamos resinas e alisamos. Aí podíamos entrar e adicionar buracos de bala ou marcas de dano e amassado nas superfícies. A gente meio que fez como se tivesse sido martelada numa caverna." As etapas finais são onde tudo começou a se juntar, acrescentou Merritt. "As cascas foram então moldadas e fundidas em epóxi. Adicionamos algumas áreas flexíveis de uretano para conforto. E depois todas aquelas peças foram penduradas na armação. Tivemos que fazer vários ajustes para garantir que o dublê Mike Justice conseguisse entrar e se mover na roupa, porque é uma roupa muito desengonçada. Mas o desengonçado é meio que o que fazia o Mark I ser o que era, sabe? Você meio que não queria que ele se movesse bem nela, porque aí não faria tanto sentido. Era para ser primitiva."
Nos quadrinhos, Obadiah Stane comandava a própria empresa (a Stane International) e era, na verdade, um rival de negócios de Tony Stark, em vez de fazer parte da Stark Enterprises.
O computador de Stane parece um desktop, mas na verdade é um notebook: o Dell XPS M2010, lançado em 2006. Tinha tela de 20 polegadas, pesava 18 libras e geralmente era usado sobre uma mesa com o teclado destacado. No entanto, tinha uma bateria e em princípio podia ser dobrado ou usado em movimento como um notebook. Assim como o design da armadura de Stane, seu tamanho limitava bastante a praticidade.
Embora Tony Stark (Robert Downey Jr.) seja conhecido como um conquistador e tenha conhecido inúmeras mulheres inúmeras vezes, Christine Everhart (Leslie Bibb) é a única personagem feminina a transar com ele em cena ao longo da franquia de filmes.
Este é o primeiro filme ambientado no Universo Cinematográfico Marvel e o início dele, embora alguns dos filmes posteriores (Capitão América: O Primeiro Vingador (2011), Capitã Marvel (2019)) se passem antes na cronologia.
Jon Favreau aconselhou o compositor Ramin Djawadi a manter o núcleo da música na guitarra pesada, que ele achava que combinava melhor com o Homem de Ferro. Djawadi compôs a música numa guitarra pesada antes de arranjá-la para a orquestra executar.
Jon Favreau comemorou ter conseguido o cargo de diretor entrando numa dieta e perdendo trinta e dois quilos.
Em julho de 1997, a Wizard Magazine publicou suas escolhas de elenco para um filme do Homem de Ferro: * Timothy Dalton como Homem de Ferro * Carl Weathers como James Rhodes * Angie Everhart como Bethany Cabe * Nikita Koloff como Dínamo Carmesim * Cary-Hiroyuki Tagawa como o Mandarim * Andrew Bryniarski como Homem de Titânio * Sir Christopher Lee como Justin Hammer * Tom Berenger como Laser Vivo * Yasmine Asha como Madame Máscara * Tyne Daly como Sra. Arbogast * Jere Burns como Scott Lang * Ed Harris como Obadiah Stane Em março de 2005, publicaram uma lista revisada: * Oded Fehr como Homem de Ferro * Yasiin Bey como James Rhodes * Rachel McAdams como Pepper Potts * Eva Longoria como Madame Máscara * Cary-Hiroyuki Tagawa como o Mandarim * Dolph Lundgren como Dínamo Carmesim McAdams, na verdade, foi a primeira escolha de Jon Favreau para interpretar Pepper, mas ela recusou.
Quando Tony voa alto demais e sua armadura fica inoperante por causa do gelo, há muitas semelhanças com o mito de Ícaro. Sua arrogância o leva a subir alto demais, mesmo com o J.A.R.V.I.S. o alertando do perigo, mais ou menos como Ícaro voou perto demais do sol contra o conselho do pai, Dédalo, fazendo a cera que prendia suas asas ao corpo derreter com o calor.
Ahmed Ahmed interpretava terroristas havia muitos anos e, por fim, pediu ao agente que parasse de oferecer esses papéis, já que se sentia desconfortável em perpetuar estereótipos prejudiciais. Mesmo assim, o agente o procurou para um papel de terrorista neste filme, e ele atuou de propósito "exagerado" na audição para não ser escalado. No dia seguinte, o agente disse que a Marvel queria escalá-lo, mas ele ainda recusou de início. Só aceitou depois de saber que receberia 50.000 dólares por duas semanas de filmagem. Ele relembrou a experiência num número de stand-up e brincou: "às vezes o terrorismo compensa".
Este foi o segundo filme da Marvel indicado ao Grammy de Melhor Trilha Sonora para Mídia Visual, depois de Homem-Aranha (2002). MIB: Homens de Preto (1997), também indicado, era baseado numa HQ originalmente publicada pela Malibu Comics, mas agora pertencente à Marvel Entertainment Group. Nenhum desses filmes venceu.
Segundo o produtor executivo Louis D'Esposito, "a armadura Mark III finalizada foi a culminação de um esforço verdadeiramente colaborativo de muitos designers, técnicos, artesãos e cineastas talentosos. A roupa Mark III é um protótipo tridimensional em tamanho real de algo que até agora você só tinha visto nos quadrinhos. É o personagem dos quadrinhos ganhando vida, o que é realmente um atestado do Marvel Studios, do Jon Favreau, do Stan Winston Studio e de todas as pessoas incrivelmente talentosas da equipe de produção que ajudaram a conceber, projetar e construir essa icônica armadura do Homem de Ferro."
O Homem de Ferro foi famosamente criado por Stan Lee, junto com Larry Lieber, Don Heck e Jack Kirby, em Tales of Suspense #39, de 1963, publicado pela Marvel Comics. Quando o filme do Homem de Ferro começou a sair do papel na 20th Century Fox, em 1996, Stan Lee era o corroteirista do primeiro rascunho do roteiro, junto com Jeff Vintar. Segundo fontes, a história teria o superinteligente MODOK como vilão. O roteiro aparentemente era bem bom, porque Tom Rothman (presidente de produção da Fox) disse depois que o roteiro de Lee fez com que ele finalmente "entendesse" o personagem Homem de Ferro. O problema é que nunca acabaram usando o roteiro de Lee. Na verdade, o filme passou por muitos roteiros, e Lee nem sequer acabou nos créditos. É como se o roteiro nunca tivesse existido, e isso provavelmente foi uma decepção para Lee.
Gwyneth Paltrow disse sobre a improvisação de Robert Downey Jr.: "Tinha esse processo de o Jon Favreau, o Robert e eu irmos ao trailer do Jon de manhã e o Robert ficar tipo: 'Não vou dizer porra nenhuma dessas falas' e jogá-las fora. E então improvisar ao vivo, no trailer ou no set. Acho que, para o Robert, para algo parecer vivo, tem que parecer novo, e ele deixa novo fazendo parecer que foi inventado na hora. Muitas daquelas falas famosas foram escritas 10 minutos antes de a gente dizer."
Kevin Feige disse: "Houve um momento na pós-produção em que tudo parecia muito frágil e sombrio. Ainda não tínhamos chegado a uma montagem satisfatória, e os efeitos ainda não estavam funcionando direito. É uma fase terrível do processo em que, depois de anos de trabalho duro, você é tomado pelo medo persistente de que, apesar da dedicação incansável e do planejamento meticuloso, tudo possa dar errado." Sua esperança voltou ao ler um livro sobre a produção de Star Wars: Episódio IV - Uma Nova Esperança (1977): "Ele reunia entrevistas e fotos feitas nos bastidores muito antes de o filme virar um sucesso. Quando tudo parecia estar dando muito errado. Mas não deu. Deu muito certo, diria a maioria, no fim das contas. Ler esse livro me deu a única coisa mais necessária para fazer um filme de sucesso (e para a vida, aliás). Fé."
Em vários momentos do filme, Obadiah Stane (Jeff Bridges) aparece usando um 'colar' estilo 'bola e corrente', com uma pedra preta redonda que representa a organização terrorista Dez Anéis. Ao mesmo tempo, Jeff Bridges — junto com seu pai e seu irmão, Lloyd e Beau — é ex-membro da Guarda Costeira dos EUA, e o estilo bola e corrente é comum para segurar dog tags, a identificação militar.
Para aumentar a complexidade do trabalho, Mahan acrescentou: "Fomos obrigados a fazer engenharia reversa da armadura porque não tínhamos o molde do corpo do Robert para construir a armadura junta por junta, medida por medida. A construção e o design digitais da armadura estavam 95% prontos antes mesmo de o Robert ser escalado para o filme." "Na verdade, construímos as estruturas no computador para que fossem matematicamente perfeitas e desenvolvemos essas partes num processo de prototipagem rápida. Depois fizemos as peças, ajustamos ao corpo dele, fizemos funcionar e realmente se mover. Fiquei muito feliz com o resultado porque as armaduras são bem atléticas", disse Mahan.
O agente Phil Coulson afirma repetidamente que é membro da "Divisão de Intervenção Estratégica, Fiscalização e Logística Interna" (até encurtar para S.H.I.E.L.D.). Nos quadrinhos, a agência S.H.I.E.L.D. originalmente significava "Quartel-General Supremo, Divisão Internacional de Espionagem/Fiscalização", até que, em 1991, foi revisada para "Diretoria de Intervenção Estratégica/Logística de Espionagem".
Este foi o único filme em que Terrence Howard interpretou o tenente-coronel James "Rhodey" Rhodes. Don Cheadle assumiu o papel a partir de Homem de Ferro 2 (2010). Howard teria sido o primeiro ator escalado para Homem de Ferro, além de o mais bem pago do elenco (já que Robert Downey Jr. mal era um astro rentável na época). Ele tinha a promessa de um contrato de três filmes, mas alegou ter sido deixado de fora da sequência quando o estúdio não honrou seu contrato. Embora a Marvel nunca tenha se pronunciado oficialmente sobre o assunto, segundo fontes internas, o papel foi reformulado porque o diretor Jon Favreau estaria insatisfeito com a atuação de Howard, o que muitas vezes exigia refilmagens. O próprio Howard admitiu depois que recusou porque recebeu uma oferta de salário muito menor, para acomodar o aumento do cachê de Robert Downey Jr.
Gwyneth Paltrow precisava viajar apenas quinze minutos para chegar ao estúdio. Ela afirmou que isso foi parte da razão para aceitar o papel, já que poderia ficar em casa com os dois filhos durante todas as filmagens.
(por volta dos 4 min) As manchetes das capas de revista mostradas logo antes de Tony Stark receber seu prêmio no início do filme são Wired: "The Mind Of Tony Stark", Newsweek: "WHAT'S NEXT A New Superpower Steps Up" e "The Interim President Obadiah Stane To Lead Stark Industries", Popular Mechanics: "METAL VS. WOOD, Sharpen Your Skills", "Chip Off The Old Block, Six year old Tony Stark builds first V8", "Will the Arc Reactor save all our energy needs?" e "BACKYARD ROCKETS", Forbes: "THE NEW KID, Tony Stark takes reigns at 21", "Technology, The Information Superhighway" e "Industry, The Defeat Of Braniff", e a edição dupla especial da Rolling Stone: "TONY STARK Wants To Save THE WORLD".
O diretor Jon Favreau descreveu o filme como "uma espécie de híbrido de filme independente com thriller de espionagem; um Superman: O Filme (1978) dirigido por Robert Altman, com toques de romances de Tom Clancy, filmes do James Bond, RoboCop: O Policial do Futuro (1987) e Batman Begins (2005)".
Terrence Howard ficou empolgado em trabalhar com Robert Downey Jr., pois era fã do ator desde que o viu pela primeira vez em Mulher Nota 1000 (1985).
Há cerca de cinco conjuntos de armadura no filme, todos inspirados nos quadrinhos do "Homem de Ferro": a armadura Mark I, o primeiro traje de Stark, é um traje simples construído de ferro. A armadura Mark II é um traje prateado, o protótipo que Stark desenvolve (também pode ser contada como a armadura Máquina de Combate, já que Rhodes a observa especulativamente). A armadura Mark III é o traje final vermelho e dourado. O J.A.R.V.I.S. apresenta primeiro a armadura Mark III toda em dourado, visual que homenageia a armadura toda dourada do "Vingador Dourado" que o Homem de Ferro usou no início de sua carreira. O J.A.R.V.I.S. depois apresenta a armadura em prateado e vermelho, deixando-a quase idêntica à armadura "Centurião de Prata" do Homem de Ferro que ele usou nos anos 1980.
Um dos carros na garagem de Tony Stark é um Tesla Roadster, que ainda não havia sido lançado durante a produção do filme.
Para criar as cenas do Homem de Ferro contra os caças F-22 Raptor, câmeras foram levadas ao ar para servir de referência para a dinâmica do vento e do gelo naquela altitude.
(por volta de 1h 20 min) Stark e Rhodes se formaram juntos no M.I.T. Quando Rhodes liga para o Homem de Ferro, que está voando com os F-22, um grande anel dourado aparece na mão com que ele segura o telefone. É o anel de turma do MIT, o "brass rat".
Robert Downey Jr., Terrence Howard e Shaun Toub reprisaram seus respectivos papéis no jogo eletrônico Homem de Ferro (2008).
A armadura Mark I do Homem de Ferro pesava noventa libras.
O toque de celular de Rhodey é o tema do Homem de Ferro da série animada Homem de Ferro (1966).
Todos os três conjuntos de armadura do Homem de Ferro foram desenhados por Adi Granov, artista dos quadrinhos do "Homem de Ferro", e Phil Saunders. Depois foram construídos pela Stan Winston Productions.
O roteiro não estava completamente pronto quando as filmagens começaram, já que os cineastas estavam mais focados na história e na ação, então os diálogos eram em grande parte improvisados ao longo das filmagens. O diretor Jon Favreau reconheceu que isso deixou o filme mais natural. Por exemplo, o monólogo de Tony enquanto ele demonstra o 'Jericho' no deserto para as tropas no começo do filme foi concebido na hora; Robert Downey Jr. não usa os óculos escuros só para se proteger do sol forte, mas também para esconder o fato de que está lendo suas falas em cartões. Algumas cenas foram filmadas com duas câmeras, para capturar falas improvisadas na hora. Downey pedia muitos takes de uma cena, porque queria tentar algo novo. Gwyneth Paltrow, por outro lado, tinha dificuldade para acompanhar Downey com uma fala adequada, já que nunca sabia o que ele diria.
(por volta dos 34 min) O código que aparece na tela do computador é um utilitário que baixa firmware para um brinquedo robótico de Lego (chamado RCX). Pode sugerir que Tony Stark usou esse programa para baixar firmware em sua armadura robótica.
(por volta de 1h 2 min) Quando o Homem de Ferro voa pela primeira vez, ele viaja a 0,29 Mach (duzentas e vinte milhas por hora) sobre a Califórnia.
O roadster em que Tony Stark estava trabalhando pertence ao diretor Jon Favreau. O carro é um Ford Model B de 1932.
Quando Pepper Potts baixa um conjunto de arquivos secretos, a autorização em um documento aparece como "Lebowski". Jeff Bridges, que interpreta Stane neste filme, viveu "The Dude" em O Grande Lebowski (1998).
Stan Lee, o criador do Homem de Ferro, originalmente baseou Tony Stark em Howard Hughes, que ele considerava "um dos homens mais coloridos do nosso tempo: um inventor, um aventureiro, um multimilionário, um conquistador e, por fim, um maluco". Robert Downey Jr. descreveu ainda sua interpretação de Stark como "o desafio de transformar um babaca rico, alinhado ao sistema, fabricante de armas, beberrão e mulherengo em um personagem simpático e um herói".
Pouco antes de trabalharem juntos neste filme, Jon Favreau e Robert Downey Jr. tinham lançado fracassos de bilheteria em suas carreiras individuais. Favreau dirigiu Zathura: Uma Aventura Espacial (2005), e Downey estrelou Beijos e Tiros (2005). Downey disse: "Nós dois estávamos com muita fome de tentar fazer algo que causasse impacto."
Robert Downey Jr., o pai de Terrence Howard, Terrence Howard, Faran Tahir, Ramin Djawadi e o especialista em efeitos visuais Stan Winston são fãs do Homem de Ferro.
Quando Robert Downey Jr. fazia o trabalho de captura de movimento do filme, às vezes usava o capacete, as mangas e o peitoral da armadura do Homem de Ferro por cima do traje de captura de movimento, para retratar de forma realista os movimentos do Homem de Ferro.
Tony Stark comparece a um evento na Walt Disney Concert Hall. A Walt Disney Company compraria a Marvel Entertainment apenas um ano depois.
Shaun Toub (Yinsen), que ajudou Tony a construir a primeira versão da armadura do Homem de Ferro, nasceu coincidentemente no mesmo ano em que o personagem dos quadrinhos foi criado, em 1963.
Nicolas Cage e Tom Cruise se interessaram em interpretar o Homem de Ferro. Cruise, em especial, iria atuar e produzir o filme. Cage viveu outro super-herói da Marvel em Motoqueiro Fantasma (2007).
Trevor Hensley usou decalques e estênceis para reforçar a ideia de que a Mark I tinha sido montada com objetos encontrados na caverna.
Christine Everhart disse a Tony que ele é chamado de "da Vinci dos nossos tempos". O verdadeiro Leonardo da Vinci era engenheiro militar, além de artista e inventor. Entre os projetos de armas de da Vinci estavam uma besta gigantesca, canhões de vários canos e um veículo blindado movido a manivelas.
A trilha favorita do compositor Ramin Djawadi é o tema de "Kickass", porque ele a compôs seguindo "um ritmo muito parecido com o de uma máquina".
(por volta de 1h55) Logo no início dos créditos finais, há uma animação do logotipo dos Dez Anéis. É uma referência ao grupo terrorista que captura Tony Stark no começo do filme, mas que não é mencionado de fato. Já em Homem de Ferro 3 (2013), ele é citado abertamente.
Tom Cruise fez campanha ativa pelo papel de Tony Stark. A Marvel o preteriu porque ele exigia controle criativo sobre o personagem.
Um rascunho inicial do roteiro (antes de a Marvel Studios produzir seus próprios filmes) manteria Howard Stark vivo e faria dele o vilão do filme, adotando a identidade de Máquina de Combate.
É o segundo filme da Marvel com trilha de Ramin Djawadi, depois de Blade: Trinity (2004).
Jon Favreau dirigiria originalmente Capitão América: O Primeiro Vingador (2011) como uma aventura de super-herói em tom de comédia, mas preferiu dirigir este filme e dar a ele um tom mais sério. Ironicamente, Nick Cassavetes, escolhido para dirigir aquele filme, havia sido cotado para dirigir este em dezembro de 2004.
Homem de Ferro também é um romance de Peter David.
"Do meu ponto de vista, o Robert era essencial para o desempenho da armadura, porque ele me instruía, ou a qualquer outro membro da equipe da armadura, sobre o que precisava para melhorar sua atuação", disse Mahan. "Ficávamos felizes em tirar um bíceps ou a parte de baixo das pernas para que ele tivesse mais liberdade de movimento, porque no fim tudo gira em torno da atuação, e se precisássemos fazer algo para deixar o ator mais confortável, era o que fazíamos."
Ao projetar a casa de Tony Stark, a orientação dada aos designers foi deixá-la mais com cara de "mexânico" (inventor e mecânico) do que futurista, para manter o filme realista. O designer de produção J. Michael Riva se inspirou nas fotos de Julius Schulman, conhecido por registrar casas de Los Angeles dos anos 1950 e 1960.
A produção conversou com cerca de 30 roteiristas diferentes, e todos recusaram, pois a maioria achava o Homem de Ferro um personagem relativamente obscuro no universo Marvel. Também ficaram um pouco receosos de trabalhar para um estúdio sem experiência, mais conhecido por produzir quadrinhos. Até as reescritas geraram muitas recusas.
Christine Everhart (Leslie Bibb) trabalha na Vanity Fair no filme, mas nos quadrinhos ela trabalha no Clarim Diário. A mudança provavelmente se deve a questões de direitos, já que o Clarim é comumente associado ao Homem-Aranha.
Tony vai a uma festa na Disney Concert Hall, em Los Angeles. Embora este filme tenha sido lançado pela Paramount, o Universo Cinematográfico Marvel acabaria lançando seus filmes pela Walt Disney Studios Motion Pictures.
Segundo Phil Saunders, Tony Stark desenvolveria uma armadura Mark IV, que seria usada na batalha final. Essa Mark IV se tornaria a armadura Máquina de Combate, com armamentos intercambiáveis que seriam usados por cima da Mark III. No entanto, na metade da pré-produção, o conceito foi retirado do roteiro.
Apesar de ter sido filmado em Super 35, os créditos trazem "Filmado em Panavision".
EASTER EGG: No disco 1 do DVD da Região 1, na seção de Extras, há um ícone circular escondido (que, curiosamente, não é o gerador de arco do Homem de Ferro) entre os itens "Previews" e "Main Menu" (no controle do DVD, destaque "Main Menu" e vá para a esquerda). Aperte Enter para ver um vídeo de Stan Lee e Robert Downey Jr. comentando a participação especial de Lee no filme.
Na homenagem a Tony Stark que abre o filme, o homem identificado como Howard Stark é interpretado por Gerard Sanders. Isso faz deste o único filme do Universo Cinematográfico Marvel em que Howard Stark não é vivido por John Slattery ou Dominic Cooper.
Este filme e Homem de Ferro 2 (2010) usaram com frequência armaduras práticas do Homem de Ferro em vez de CGI, o que causou problemas para Robert Downey Jr. Ele disse: "A primeira meia hora dentro da armadura do Homem de Ferro é como o melhor Halloween da sua vida, só que você fica sozinho no trailer antes de te chamarem no set... Ela é feita para os caras vestirem, mas eu não sou dublê, e a maioria dos dublês não faz... 65 cenas nas próximas 3 semanas. Foi difícil, e conforme fomos avançando, percebi... que eu poderia vestir a armadura o tempo todo, mas não poderia vestir a armadura o tempo todo e ser um ator eficaz." A partir de Os Vingadores (2012), Downey passou a usar trajes de captura de movimento.
Jon Favreau dublou o Homem de Ferro em Robot Chicken (2005), na quarta temporada, episódio 8, "Two Weeks Without Food".
O agente Phil Coulson (Clark Gregg) originalmente era um papel bem menor. Na verdade, o personagem a princípio se chamava apenas "Agente", mas, conforme as filmagens avançavam e a química de Gregg com o resto do elenco ficava evidente, foram acrescentando cada vez mais cenas. O agente Coulson acabaria aparecendo em Homem de Ferro 2 (2010), Thor (2011), Os Vingadores (2012), Capitã Marvel (2019) e estrelaria a série derivada Agents of S.H.I.E.L.D. (2013).
Em 2022, foi selecionado para preservação no National Film Registry pela Biblioteca do Congresso, que o considerou "cultural, histórica ou esteticamente significativo". Foi o quarto filme de quadrinhos escolhido, depois de Flash Gordon (1936), em 1996, Superman (1978), em 2017, e Batman: O Cavaleiro das Trevas (2008), em 2020.
(por volta de 1h 4 min) Adi Granov criou para o filme um outdoor com Fin Fang Foom, o dragão alienígena inimigo do Homem de Ferro. O cartaz aparece quando Stark, testando a armadura Mark II, voa em linha reta por uma estrada (do lado esquerdo de Stark).
O tema do desenho Homem de Ferro (1966) pode ser ouvido no filme em várias ocasiões: no cassino, no quarto de Stark e como toque de celular de Rhodey.
Para se preparar para o papel de Obadiah Stane, Jeff Bridges leu alguns dos quadrinhos do "Homem de Ferro" que traziam Stane. Ele também deixou a barba crescer e raspou a cabeça, algo que, segundo ele, sempre quis fazer.
Os roteiristas de quadrinhos Mark Millar, Brian Michael Bendis, Joe Quesada, Tom Brevoort, Axel Alonso e Ralph Macchio foram contratados por Jon Favreau para dar conselhos sobre o roteiro.
Louis Leterrier se interessou em dirigir este filme, mas optou por O Incrível Hulk (2008) quando Jon Favreau ficou com o cargo.
É o único filme do Universo Cinematográfico Marvel, e o único filme do Homem de Ferro, que não tem nenhuma luta de artes marciais. É também o primeiro dos dois filmes do Universo Cinematográfico Marvel em que Robert Downey Jr. (Homem de Ferro) aparece, mas não mostra suas habilidades no estilo de luta Wing Chun.
Em algumas das tomadas da primeira versão da armadura do Homem de Ferro, o diretor Jon Favreau fez a captura de movimento.
(por volta de 49 min) Durante o trecho do Mad Money w/ Jim Cramer (2005), os tickers superiores (NYSE) e inferiores (NASDAQ) são preenchidos com cotações de empresas fictícias batizadas com nomes de vários membros da equipe de produção do Mad Money, como George Manessis (produtor de segmento) e Regina Gilgan (produtora executiva).
Nos quadrinhos, o motorista Harold "Happy" Hogan é um homem de confiança de Tony Stark, que mais tarde se casa com Virginia "Pepper" Potts depois que uma tragédia os aproxima, embora eles se divorciem depois. Além disso, a origem do apelido de Happy nos quadrinhos é que ele era um boxeador profissional que ganhou o apelido por sua fama de nunca revidar.
A tradução do diálogo em húngaro quando Tony e Yinsen estão prestes a fugir da caverna é esta: Homem de fora: Yinsen, Yinsen! Pare! Mostre suas mãos! Yinsen: Um minuto, um minuto! Homem de fora: Venha aqui agora! O que está acontecendo aí? O que está acontecendo aí? Mãos para cima.
(por volta de 1h12) A breve conversa entre Tony e Christine antes de ela entregar as fotos a ele, "Carrie? Christine!", é uma piada com dois dos romances mais aclamados de Stephen King.
Os designs de Ryan Meinerding eram ótimas referências para a forma da Mark I, mas eram todos em preto e branco. Os esquemas de cores e tons amplos foram então definidos em conversa com Jon Favreau. "A ideia era que o Tony estivesse construindo a Mark I com cápsulas de bala velhas e equipamentos, e tudo tinha que parecer objeto encontrado. Metal sujo e áspero, de tons diferentes. Parte tinha tinta, parte tinha adesivos para parecer mísseis cortados. Tinha que ter marcas de solda. Tinha que ter um visual muito artesanal, de metal martelado, forjado", disse Mahan Trevor Hensley, e os outros pintores da SWS reuniram uma vasta referência para executar a visão de Favreau. "Usamos como referência principalmente fotos antigas da Segunda Guerra Mundial", disse Hensley. "Olhamos aqueles aviões de alumínio polido que foram abatidos, P-51s, P-38 Lightnings, então tínhamos referência de danos daquilo que incorporamos. A Mark I leva um monte de tiros logo quando ele sai da caverna, antes de decolar e escapar. E para isso queriam que fizéssemos um monte de impactos de calibre 50 e um monte de impactos de balas de tamanho médio, estilhaços minúsculos de armas leves, e todo tipo de coisa, então fizemos uma série inteira no Photoshop com diferentes danos de batalha." Mas a parte mais legal da pintura, para Hensley, é algo que talvez nem apareça no filme final. "Sabe quando o escapamento cromado de uma moto passa por todo o espectro de cores conforme esquenta? Fica roxo, marrom, azul, rosa. Usamos muito disso porque pensávamos que o Tony estaria cortando tudo aquilo com maçarico numa caverna e soldando com arco elétrico, então teria aquela distorção colorida nas bordas onde as peças foram cortadas e aquecidas. Infelizmente, muito dessa sutileza foi coberta pela sujeira, com a Mark I sendo jateada com areia no deserto por dias a fio."
O F-22, nas tomadas de perto no solo, é o número de série 6, lotado na Base Aérea de Edwards. É um dos últimos F-22 "de pré-produção" e uma das primeiras aeronaves totalmente operacionais. (As cinco primeiras células foram depois adaptadas para também serem totalmente operacionais). Curiosamente, o modelo em poste em frente à Stark Industries está identificado como "YF-22", ou seja, o primeiro protótipo voador da disputa entre o YF-22 e o Northrop YF-23. O tamanho desse modelo em poste indica que pode ser um dos modelos originais de túnel de vento.
(por volta dos 14 min) Ghostface Killah, fã de longa data dos quadrinhos do Homem de Ferro (usa os apelidos "Ironman" e "Tony Starks", deu ao seu álbum de 1996 o título de "Ironman" e sampleou trechos de Homem de Ferro (1966)), ganhou uma ponta como um magnata de Dubai. Porém, sua cena foi cortada do filme final. Jon Favreau se desculpou com Ghostface e usou o clipe de "We Celebrate" no filme.
Em outubro de 1999, Quentin Tarantino foi procurado para escrever e dirigir o filme. Depois, Joss Whedon, grande fã dos quadrinhos, estava em negociações para dirigir o filme em junho de 2001. Em dezembro de 2004, Nick Cassavetes foi contratado como diretor, com o filme previsto para 2006, mas tudo deu errado. Por fim, Jon Favreau foi contratado como diretor em abril de 2006. Whedon teria depois a chance de dirigir o personagem Homem de Ferro duas vezes, em Os Vingadores (2012) e Vingadores: Era de Ultron (2015).
Segundo o Business Insider, Robert Downey Jr. recebeu US$ 2,5 milhões para interpretar o Homem de Ferro neste filme e acabou faturando cerca de US$ 435 milhões com o personagem até sua última aparição em Vingadores: Ultimato (2019).
A fantasia de Homem de Ferro de Robert Downey Jr. era feita de uma combinação de borracha e metal, com uma ajudinha da computação gráfica.
Embora fosse considerada um sucesso total na época, Shane Mahan destaca as enormes melhorias que ele e a equipe da fantasia prática do Homem de Ferro fizeram no processo: "Mike Justice teve que entrar em ótima forma e manter isso o tempo todo, porque há muitas peças na fantasia da Mark I. É muito pesada. Estávamos limitados aos materiais que tínhamos, a armadura de epóxi, a estrutura de alumínio, a mochila, muito couro. Acho que chegava a uns 90 libras. O que não parece muito até você passar o dia inteiro dentro dela. Se fôssemos fazer isso hoje, com tudo o que fizemos para Homem de Ferro 1-3, Os Vingadores e atualmente Robocop, a Mark I teria umas 40 libras agora. Mas sempre que você faz algo pela primeira vez, é meio que um experimento." A fantasia de quase 90 libras exigia que o dublê Mike Justice se mantivesse em ótima forma durante as filmagens de Homem de Ferro. A segurança é sempre a prioridade número um, e a equipe da SWS tomou muito cuidado para garantir que tudo estivesse bem ajustado em Mike Justice o tempo todo, chegando a forrar o interior com alumínio durante a sequência do lança-chamas. Talvez a melhor coisa da Mark I, segundo Shane Mahan, fosse que "foi a primeira fantasia no cronograma de filmagem e definiu o tom do que podia ser feito combinando fantasias físicas e digitais do Homem de Ferro. E, para muitos fãs, ainda é a fantasia favorita deles. É uma ótima homenagem aos quadrinhos dos anos 60, com aquele design icônico de lata. Tenho orgulho de ter dado vida à Mark I junto com o resto da equipe."
Segundo Terrence Howard, ele e Robert Downey Jr. competiam fisicamente no set: "Sou de quarenta a cinquenta libras mais pesado que ele, então estou levantando e empurro cerca de duzentas e vinte e cinco libras, e fiz dez repetições. Robert quis ir para cerca de duzentas e trinta e cinco, e conseguiu, então subi para cerca de duzentas e quarenta e cinco. Robert e seu lado competitivo quase arrancaram meu ombro tentando acompanhar!"
Homem de Ferro é o terceiro filme de super-herói incluído no acervo do National Film Registry da Biblioteca do Congresso (em 2022); o primeiro foi Superman: O Filme (1978) (em 2017) e depois Batman: O Cavaleiro das Trevas (2008) (em 2020).
O líder dos Dez Anéis se chama Raza, inspirado num personagem da Marvel Comics. Porém, a versão dos quadrinhos de Raza não é inimiga do Homem de Ferro, mas um ciborgue alienígena, membro da gangue de piratas espaciais conhecida como Starjammers. A única semelhança entre eles é a desfiguração facial. Nos quadrinhos, Raza tem implantes no lado esquerdo do rosto, enquanto no filme Raza tem cicatrizes no lado direito.
O repórter que pergunta a Tony o que aconteceu no Afeganistão é interpretado por Patrick O'Connell, pai de Billie Eilish e Finneas O'Connell.
Sir Christopher Nolan falou sobre a escalação de Robert Downey Jr. como Homem de Ferro: "Achei que, quando Favreau teve a percepção de escalá-lo como Homem de Ferro... É uma das maiores decisões de escalação da história do cinema. E você olha o que isso fez e aonde foi com tudo. E acho que foi o Jon simplesmente sabendo que ator incrível, que potencial incrível o Downey tinha. E então o carisma de estrela de cinema, esse carisma maravilhoso entra em jogo."
Durante as filmagens, um tanque passou por cima de uma câmera Aaton 35mm por acidente.
Robert Downey Jr. abraçou Stan Lee depois que ele gravou sua ponta.
Quando Tony está prestes a testar seu traje protótipo completo, um dos efeitos sonoros ouvidos enquanto ele inicializa o J.A.R.V.I.S. e o radar de mapeamento é o efeito de "nave zunindo" do clássico arcade Space Invaders (1978).
Len Wiseman estava originalmente cotado para dirigir.
Capítulo Um da Fase Um do Universo Cinematográfico Marvel.
Segundo Jon Favreau, Clive Owen e Sam Rockwell estão entre os atores considerados para Tony Stark durante a pré-produção. Rockwell interpretou o rival de Stark, Justin Hammer, em Homem de Ferro 2 (2010).
Os animadores da Industrial Light & Magic (ILM) estudaram paraquedistas se apresentando num túnel de vento vertical para criar os movimentos aéreos do Homem de Ferro. O Homem de Ferro também foi animado para decolar devagar e pousar rápido, para deixar esses movimentos mais realistas.
(por volta de 1h 8 min) o roteirista de quadrinhos Stan Lee aparece na festa de Tony Stark no papel de Hugh Hefner, acompanhado de três loiras. Lee mencionou depois que foi sua ponta mais divertida.
David Duchovny e Matt Bomer foram sugeridos por fãs para interpretar o Homem de Ferro.
Cerca de 450 peças separadas compõem o traje do Homem de Ferro.
Levou aproximadamente dezessete anos para o filme entrar em desenvolvimento. Originalmente, a Universal Pictures produziria o filme em abril de 1990. Depois vendeu os direitos para a 20th Century Fox. Mais tarde, a Fox vendeu os direitos para a New Line Cinema. Por fim, a Marvel Studios decidiu cuidar da própria criação.
Paul Bettany nunca viu o filme e não conhece a trama. Ele disse que o J.A.R.V.I.S. foi o trabalho mais fácil de todos e que foi quase como um assalto, já que trabalhou só duas horas, recebeu muito dinheiro e depois saiu de férias com a esposa (Jennifer Connelly, que mais tarde daria voz à I.A. em Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017)). Seu papel, porém, seria bastante ampliado nos filmes posteriores da Marvel, exigindo até sua presença física a partir de Vingadores: Era de Ultron (2015).
Harry Gregson-Williams recebeu a oferta para compor a trilha do filme, mas teve que recusar por conflitos de agenda com As Crônicas de Nárnia: Príncipe Caspian (2008).
O logotipo da Stark Industries é parecido com o da Lockheed Martin, codesenvolvedora do F-22 Raptor.
Por volta dos 36 minutos, o primeiro soco dado pelo Homem de Ferro no MCU (durante a fuga da caverna com a Mark I) foi fisicamente executado pelo diretor Jon Favreau em um traje de captura de movimento, e não por Robert Downey Jr. Favreau confirmou esse "Segredo de Domingo" em 2013 e forneceu a referência específica para os animadores capturarem o peso e a força iniciais do personagem.
A caverna em que Tony Stark fica preso era um set de 150 a 200 jardas de comprimento, com bifurcações móveis embutidas para dar mais liberdade à equipe do filme. Também tinha ar-condicionado instalado, pois o designer de produção J. Michael Riva descobriu que cavernas remotas são, na verdade, muito frias.
A organização terrorista "Dez Anéis" é uma referência ao vilão do Homem de Ferro, Mandarim, que usa dez anéis imbuídos de habilidades sobre-humanas. O Mandarim apareceu em Homem de Ferro 3 (2013), ainda que em uma versão radicalmente diferente da dos quadrinhos.
Um rascunho inicial do roteiro revelava que Tony Stark era o criador dos tentáculos do Dr. Otto Octavius em Homem-Aranha 2 (2004). Octavius é um vilão dos quadrinhos do Homem-Aranha, mas na época isso não seria permitido, já que a Sony detinha os direitos cinematográficos do Homem-Aranha. Porém, a Sony e a Marvel Studios concordaram em dividir os direitos cinematográficos do personagem em 2015, com o Homem-Aranha/Peter Parker (Tom Holland) aparecendo pela primeira vez em Capitão América: Guerra Civil (2016), quando é apresentado a Tony Stark (Robert Downey Jr.). Enquanto Downey reprisou seu papel ao lado de Holland em Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017) e em vários outros filmes da Marvel, o Dr. Otto Octavius apareceu em Homem-Aranha: Sem Volta para Casa (2021), com Alfred Molina reprisando o papel (ele já havia interpretado o personagem em Homem-Aranha 2 (2004), da trilogia do Homem-Aranha de Sam Raimi).
O guitarrista de rock Tom Morello ajudou Ramin Djawadi a compor a trilha sonora do filme. Morello fez uma ponta no filme como um segurança que é morto pelo Monge de Ferro (o que talvez seja apropriado, já que Morello é integrante da banda Rage Against the Machine).
Jon Favreau disse que a "coisa mais inteligente que [ele] já fez" foi se escalar como Happy Hogan. Ele interpretou o papel tantas vezes que conseguiu "pagar a escola dos [seus] filhos".
(por volta de 1h21) Os pilotos dos jatos F-22 têm os codinomes "Whiplash 1" e "Whiplash 2". Nos quadrinhos do Ultimate Homem de Ferro, Whiplash é um supervilão que possui um par de luvas com fios de aço que funcionam como chicotes. Whiplash apareceu em Homem de Ferro 2 (2010).
Jon Favreau rodou o filme na Califórnia porque achava que filmes de super-herói demais se passavam na Costa Leste, especialmente em Nova York. Até março de 2021, apenas oito dos dezenove filmes do Universo Cinematográfico Marvel tinham mostrado Nova York de alguma forma. São eles: O Incrível Hulk (2008), Capitão América: O Primeiro Vingador (2011), Os Vingadores (2012), Vingadores: Era de Ultron (2015), Doutor Estranho (2016), Homem-Aranha: De Volta ao Lar (2017), Thor: Ragnarok (2017), Vingadores: Guerra Infinita (2018), Vingadores: Ultimato (2019) e Homem-Aranha: Longe de Casa (2019).
Jeff Bridges, ao saber que Obadiah era um nome bíblico, pesquisou o Livro de Obadias na Bíblia e ficou surpreso ao descobrir que um dos principais temas desse livro é a retribuição, que é o que Obadiah Stane representa. No entanto, o nome "Obadiah" significa "servo e adorador do Senhor", o que Stane obviamente não é.
Quando Tony testa seus repulsores de mão no laboratório pela primeira vez, ele acaba na frente de uma estante com vários modelos de avião em cima, incluindo um C-130 Hercules. O modelo mais à esquerda é um XB-70 Valkyrie, um jato desenvolvido pelos militares no fim dos anos 1950 e pensado como bombardeiro, capaz de Mach 3+ (mais de três vezes a velocidade do som). Ele nunca entrou em operação, mas o design inspirou o Concorde SST da Air France, um jato de passageiros Mach 3 dos anos 1970, 1980, 1990 e início dos anos 2000.
Famke Janssen foi considerada para interpretar Pepper Potts.
Para se preparar para o papel de Pepper Potts, Gwyneth Paltrow pediu à Marvel que lhe enviasse quadrinhos para ajudá-la a entender a personagem.
Michael Bay chamou este filme de seu filme favorito da Marvel.
Jon Favreau se inspirou para escalar Robert Downey Jr. como Tony Stark/Homem de Ferro depois de ver sua atuação em Beijos e Tiros (2005). O filme foi escrito e dirigido por Shane Black, que também deu consultoria nos roteiros deste filme e de Homem de Ferro 2 (2010). Black acabou sucedendo Favreau na direção em Homem de Ferro 3 (2013).
Segundo Ramin Djawadi, os diferentes humores de Tony Stark, interpretados por Robert Downey Jr., foram a inspiração para as trilhas do Homem de Ferro no filme.
Para coincidir com o lançamento do filme, a Marvel Comics publicou seu primeiro Omnibus do Homem de Ferro em 2008.
(por volta dos 49 minutos) Quando Pepper ajuda Tony a trocar seu reator arc, a cena foi filmada usando um peito protético, unido ao próprio peito de Robert Downey Jr. e projetado para fora em um ângulo, enquanto Robert estava "dentro" da parte de trás do assento em que estava sentado. Uma luz forte foi posicionada para iluminar a área e esconder possíveis "bordas" da peça falsa. Um método parecido foi usado em Star Trek: Primeiro Contato (1996), quando a Rainha Borg foi apresentada.
Nos três primeiros filmes do Homem de Ferro, o diretor Jon Favreau pensou em fazer do Monge de Ferro o vilão principal do segundo filme. Stane seria amigo e confidente de Stark no primeiro filme, mas se tornaria seu inimigo no segundo. Porém, Favreau estava preocupado em como lidar com o Mandarim, que seria o vilão do primeiro filme, então decidiu reformular o personagem como uma presença nos bastidores e fazer do Monge de Ferro o primeiro vilão.
(por volta de 1h45) Durante a batalha na rodovia contra o Monge de Ferro, é possível ver ao fundo um prédio com o logotipo da Roxxon. No Universo Marvel, a Roxxon é um conglomerado notório por atividades ilegais, e agentes da empresa foram responsáveis pela morte dos pais de Stark.
Jon Favreau, Robert Downey Jr. e toda a equipe de produção compartilharam o entusiasmo de Mahan e soltaram um suspiro de alívio coletivo quando Downey vestiu a armadura Mark III completa pela primeira vez no set de Homem de Ferro.
Este foi o primeiro de um acordo de seis filmes planejado entre a Marvel e a Paramount, antes da aquisição da Marvel Entertainment pela The Walt Disney Company, que transferiu os direitos de distribuição de Os Vingadores (2012) e Homem de Ferro 3 (2013) para a Walt Disney Studios Motion Pictures, enquanto a Paramount manteve os direitos de Homem de Ferro 2 (2010), Thor (2011) e Capitão América: O Primeiro Vingador (2011) até a Disney adquiri-los.
Robert Downey Jr. recebeu US$ 500.000 pelo filme.
Segundo o coproprietário da The Cannon Group, Inc., o produtor Yoram Globus, nos anos 1980, junto com Capitão América, Superman IV: Em Busca da Paz (1987), Homem-Aranha e Mestres do Universo (1987), a The Cannon Group, Inc. também tinha um filme do Homem de Ferro em produção. A The Cannon Group, Inc. queria Tom Selleck como Tony Stark. Também queriam que a casa de figurinos que fez o traje de RoboCop (1987) construísse o traje do Homem de Ferro.
A personalidade e a história de Tony Stark são baseadas em Howard Hughes, mas às vezes ele é desenhado para lembrar Errol Flynn. Jude Law, colega de elenco de Robert Downey Jr. em Sherlock Holmes (2009), interpretou Flynn em O Aviador (2004), filme sobre Hughes.
Para o Stan Winston Studio, o maior desafio foi criar trajes que mantivessem as proporções conhecidas dos quadrinhos e ainda permitissem que Robert Downey Jr. e seus dublês atuassem com o mínimo de desconforto e o máximo de amplitude de movimento.
O designer de produção J. Michael Riva pesquisou objetos encontrados em prisões que pudessem ser improvisados e usados para outros fins (por exemplo, uma meia usada para fazer chá), para dar mais verossimilhança ao filme.
Clark Gregg (o agente Phil Coulson) declarou no comentário em DVD de Agents of S.H.I.E.L.D. (2013), temporada um, episódio onze, "The Magical Place", que ele e Gwyneth Paltrow se conhecem desde que ela tinha 19 anos.
Segundo Jon Favreau, foi difícil encontrar um oponente à altura para o Homem de Ferro enfrentar, já que ele queria que o filme se mantivesse o mais próximo possível da realidade. Decidiu-se ter no filme um inimigo que servisse como um paralelo de Stark (por exemplo, um oponente com armadura). Inimigos conhecidos como o Homem de Titânio e o Dínamo Escarlate foram considerados, mas no fim o menos conhecido Monge de Ferro, Obadiah Stane, foi escolhido como adversário do Homem de Ferro (Stane, além de ter sua própria armadura, também é um contemporâneo de negócios de Stark).
O filme foi enviado a algumas salas de cinema sob os títulos "Bell" e "Debonair".
A atriz que participou do teste de tela com Robert Downey Jr., que pode ser visto nos extras, foi Sasha Alexander.
Originalmente, o Mandarim, arqui-inimigo do Homem de Ferro, seria o vilão do filme, mas Jon Favreau achou o personagem fantástico demais e datado, então ele foi reescrito como uma presença que "age nos bastidores". Favreau citou "Star Wars" como exemplo: "Eu via o Mandarim mais ou menos como em 'Star Wars' você tinha o Imperador, mas Darth Vader é o cara que você quer ver lutar. Aí você vai avançando até o momento em que raios saem dos dedos, e tudo aquilo poderia acontecer. Mas você não pode ter o que aconteceu em Star Wars: Episódio VI - O Retorno de Jedi (1983) acontecendo em Star Wars: Episódio IV - Uma Nova Esperança (1977)."
Durante a investigação de Pepper Potts sobre os negócios secretos de armas de Obadiah Stane com os terroristas, um dos documentos, uma fatura/aviso de chegada, mostra mísseis da Stark Industries sendo enviados de Long Beach para Karachi. O navio usado para transportar os mísseis, segundo o documento, era o "MSC LEBOWSKI". O ator Jeff Bridges, que interpretou Obadiah, é bastante conhecido como o protagonista do clássico cult "O Grande Lebowski (1998)", no qual viveu "Jeffrey Lebowski", também conhecido como "The Dude".
Em Homem de Ferro, o diretor Jon Favreau queria usar o mínimo possível de CGI. Por isso, a armadura do Homem de Ferro era em grande parte prática, e não totalmente digital. Robert Downey Jr. explicou depois que, quando usava o capacete, sua visão era extremamente limitada e duas luzes internas brilhavam direto em seus olhos, dificultando a visão. Por causa desses problemas, os filmes seguintes passaram a usar mais CGI no capacete.
A maioria das cenas externas ambientadas no Afeganistão foi filmada nas dunas de Olancha. Lá, a equipe teve de enfrentar dois dias de ventos de 40 a 60 milhas por hora.
A Paramount Pictures também lançou alguns dos primeiros curtas animados do Superman. O Superman era publicado pela DC Comics, rival de longa data da Marvel, antes de a DC ser comprada pela Warner Bros. e a Marvel Comics pela The Walt Disney Company.
Rachel McAdams foi a primeira escolha de Jon Favreau para interpretar Pepper Potts, mas ela recusou e depois se arrependeu. Ela acabaria vivendo a Dra. Christine Palmer em Doutor Estranho (2016).
O contrarregra Russell Bobbitt ganhou o "Behind the Camera Award 2008" da Hamilton pelos objetos de cena que criou neste filme.
Jon Favreau queria que o relacionamento de Tony Stark e Pepper Potts fosse como uma comédia dos anos 1940, no estilo de Jejum de Amor (1940).
O som usado quando o sistema de mira do HUD (Head Up Display) do Homem de Ferro trava um alvo é o som do canhão laser disparando no videogame Invasores do Espaço (1978).
Em 2023, Kevin Feige revelou que o histórico de dependência de Robert Downey Jr. deixou o Marvel Studios receoso de escalá-lo como Homem de Ferro: "Meu conselho achou que eu estava louco de colocar o futuro da empresa nas mãos de um dependente químico. Eu os ajudei a entender o quanto ele era ótimo para o papel. Todos nós tínhamos confiança de que ele estava limpo e continuaria limpo."
O diretor Jon Favreau queria Robert Downey Jr. porque sentia que o passado do ator combinava com o papel. Ele comentou: "Os melhores e os piores momentos da vida de Robert foram vistos pelo público. Ele teve de encontrar um equilíbrio interno para superar obstáculos que iam muito além da carreira. Esse é o Tony Stark. Robert traz uma profundidade que vai além de um personagem de quadrinhos com problemas no colégio, ou que não consegue conquistar a garota." Favreau também achava que Downey poderia fazer de Stark "um babaca simpático", mas também mostrar uma jornada emocional autêntica depois de conquistar o público.
Tony brinca que Rhodey acordou com um sujeito chamado Ivan durante as férias de primavera. O antagonista de Homem de Ferro 2 (2010) é Ivan Vanko.
Segundo a revista Air & Space Magazine de janeiro de 2012, o personagem Tony Stark também foi inspirado no sul-africano Elon Musk, cofundador da SpaceX (e do PayPal). Uma estátua do Homem de Ferro, com direito a crachá de funcionário, "monta guarda" na SpaceX, ao lado de um Cylon da versão atual.
Timothy Olyphant fez teste para o papel de Tony Stark.
O sistema de computador de Tony Stark se chama J.A.R.V.I.S. (Just A Rather Very Intelligent System). É uma homenagem a Edwin Jarvis, mordomo de Howard Stark. Ele virou uma inteligência artificial para evitar comparações com Alfred Pennyworth, o mordomo de Bruce Wayne. Na HQ Iron Man 2: Public Identity, que serve de prelúdio para Homem de Ferro 2 (2010), é revelado que Tony batizou o sistema em homenagem a Edwin Jarvis após sua morte, já que Edwin foi o responsável por criar Tony depois da morte dos pais dele. James D'Arcy viveria um jovem Edwin Jarvis em Agent Carter (2015) e Avengers: Endgame (2019).
Este é o último filme que o especialista em efeitos especiais Stan Winston concluiu antes de morrer.
Quando Tony pede a ajuda de Pepper para uma cirurgia de coração aberto, ele compara a situação ao jogo "Operation". Era um jogo popular da Milton Bradley, inventado por John Spinello, em que os jogadores usavam uma pinça de metal para tentar retirar órgãos internos de um tabuleiro de metal que representava um paciente. Se a pinça tocasse a borda da cavidade do corpo, um buzzer alto disparava e o nariz vermelho do paciente acendia.
Em homenagem a Howard Hughes, que inspirou o Homem de Ferro, a produção ficou baseada principalmente nos antigos estúdios da Hughes Company em Playa Vista. A cena em que a armadura Homem de Ferro Mark III é criada foi filmada na área onde Hughes montou o avião H-4 Hercules, mais conhecido como "Spruce Goose".
Os roteiristas Mark Fergus e Hawk Ostby trabalharam separadamente com o diretor Jon Favreau na compilação dos dois roteiros, que depois foram entregues a John August para um polimento. Na verdade, essa é uma prática bastante comum em blockbusters de Hollywood.
Quando Obadiah Stane vai visitar os Dez Anéis, a armadura Mark 1 aparece com danos na parte de trás do capacete, de quando Tony levou um tiro ali a uma distância extremamente curta na sequência inicial de fuga da caverna.
Embora originalmente planejada como uma armadura totalmente digital, a equipe de Homem de Ferro do Stan Winston Studio construiu uma armadura Mark I "de verdade" que acabou aparecendo em mais de 80% dos planos da Mark I no filme final. Do primeiro teste de filmagem aos lança-chamas cuspindo fogo real, a armadura Mark I foi uma criação fundamental que definiria o tom da mistura fantástica de técnicas digitais e práticas da franquia Homem de Ferro para dar vida à armadura de Tony Stark. Indicado ao Oscar, supervisor de 25 anos do SWS e cofundador da Legacy Effects, Shane Mahan lembra das primeiras imagens da Mark I enviadas pela Marvel durante a pré-produção: "A Mark I, a armadura da fuga da caverna, foi originalmente desenhada por Ryan Meinerding na Marvel. A Mark I era uma homenagem à primeira armadura que Tony Stark constrói nos quadrinhos, é meio que uma grande lata de metal. O design geral do Ryan no Photoshop era bem claro. Aí nossos modeladores no Stan Winston Digital começaram a trabalhar em como fazer aquilo funcionar na prática, criando modelos 3D no computador. Passamos noites longas no estúdio reduzindo tudo, e os chefões da Marvel chegavam à oficina às 7h e nós estávamos lá a noite toda, fazendo giros digitais, ajustando." "Assim que o modelo 3D foi aprovado, passamos pelo processo padrão de desmontá-lo para podermos produzir uma maquete. Dave Merritt, supervisor da oficina de modelos da SWS e da Legacy Effects, liderou os modeladores no lixamento e no trabalho de funilaria depois que as peças foram produzidas", continuou Mahan.
Shane Mahan lembra dos primórdios digitais da Mark I: "A Mark I ia ser feita inteiramente de forma digital, mas ficávamos dizendo que essa armadura era perfeita para ter um ator dentro e fazer funcionar. Éramos todos um pouco arrogantes sobre isso. Nosso sentimento era: é isso que fazemos. É um cara numa armadura tentando escapar. Então deixe a gente fazer um cara numa armadura tentando escapar. Fazíamos nossos próprios testes internos com o dublê Mike Justice, e ele se movimentava enquanto operávamos todos os motores controlados por rádio e as correias na parte de trás da armadura." Provar que os produtores estavam errados virou motivo de orgulho para a equipe do Stan Winston Studio. "Eles ficavam nos dizendo que nunca ia funcionar. Que a armadura não ia andar. E o Shane encarou isso como um desafio, e todos nós quebramos a cabeça para fazer aquilo funcionar. Não tem uma pessoa que trabalhou nessa armadura que não tenha virado a noite, pegando o desafio pelos chifres", lembra Trevor Hensley.
Há várias referências no filme ao Mandarim, arqui-inimigo do Homem de Ferro: -A organização que sequestra Stark se chama "os Dez Anéis", em referência aos dez anéis que compõem o arsenal do Mandarim (Jon Favreau declarou que os Dez Anéis, na verdade, trabalham para o Mandarim). -O comandante Raza fala de Gengis Khan e da Ásia. -O comandante Raza aparece de vez em quando mexendo num anel de ouro ornamentado. -Os anéis são usados por Stark, Stane, Rhodes e Raza (ou seja, por quem está em posições de poder).
(por volta de 58 min) Obadiah Stane toca no piano uma peça do compositor do século XVIII Antonio Salieri. Salieri é mais conhecido como o rival invejoso de Wolfgang Amadeus Mozart, apesar de os dois terem colaborado e divulgado o trabalho um do outro em várias ocasiões. Isso funciona como um paralelo apropriado para a relação entre Stark e Stane no filme.
Stan Lee criou o Homem de Ferro de propósito para ser impopular entre os leitores, explicando: "Eu me desafiei. Era o auge da Guerra Fria. Os leitores, os jovens leitores, se havia uma coisa que eles odiavam, era a guerra, era o militarismo... Então eu criei um herói que representava isso ao extremo. Ele era um fabricante de armas, fornecia armas para o Exército, era rico, era um industrial... Achei que seria divertido pegar o tipo de personagem que ninguém gostaria, que nenhum dos nossos leitores gostaria, e empurrar goela abaixo e fazer com que gostassem dele... E ele se tornou muito popular." Em sua estreia em Tales of Suspense #39 (março de 1963), o Homem de Ferro era um herói anticomunista que combatia o Vietcongue, algo de que Lee se arrependeu, dizendo: "essa história foi escrita em 1963, numa época em que a maioria de nós realmente sentia que o conflito naquela terra atormentada era uma simples questão de bem contra o mal e que a ação militar americana contra o Vietcongue equivalia à batalha de São Jorge contra o dragão. Desde então, é claro, todos nós amadurecemos um pouco, percebemos que a vida não é tão simples assim."
A trilha sonora de Ramin Djawadi para o filme foi produzida por seu antigo mentor Hans Zimmer.
Em entrevista à revista britânica Empire, Robert Downey Jr. agradeceu ao Burger King por tê-lo ajudado a se livrar das drogas em 2003, com o carro cheio delas. Ele comeu um hambúrguer tão nojento que o fez repensar a vida e jogar as drogas no oceano. Ele repete isso, com sua sessão improvisada com a imprensa, ao voltar do cativeiro. O Burger King também promoveu o filme com brinquedos baseados nele, assim como a sequência.
Durante a batalha final, haveria originalmente uma sequência em que Tony, com a armadura do Homem de Ferro, dirige um Audi R8 que bateria nas pernas do Monge de Ferro e capotaria, depois do que o Homem de Ferro partiria o carro ao meio e saltaria de dentro. Porém, o Audi R8 era tão bem construído que se recusava a capotar, apesar das batidas repetidas, e o teto não se partia como o diretor Jon Favreau queria, porque a estrutura do carro era resistente demais. Por isso, toda a sequência da luta final foi reescrita. Os cineastas ficaram tão impressionados com a resistência do carro que decidiram incluir a versão conversível em Homem de Ferro 2 (2010).
Em 2022, foi selecionado para preservação no Registro Nacional de Filmes dos Estados Unidos pela Biblioteca do Congresso por ser "cultural, histórica ou esteticamente significativo".
Gwyneth Paltrow baseou sua atuação nas heroínas dos anos 1940 (que, segundo ela, eram sexies, espirituosas e inocentes ao mesmo tempo).
Tony Stark dirige um Audi R8 no filme, como parte de um acordo promocional que a Marvel Studios fez com a Audi Automobile Company. Outros dois veículos, o Audi S5 Coupé e o Audi Q7 SUV, também aparecem no filme.
Primeiro filme lançado em 2008 a ultrapassar a marca de US$ 300 milhões nas bilheterias dos Estados Unidos.
Robert Downey Jr. foi cogitado para interpretar o Doutor Destino em Quarteto Fantástico (2005), e Jeff Bridges foi cogitado para interpretar o Capitão América no filme do Capitão América da Universal que foi cancelado no início dos anos 1980. Downey acabou escalado como Doutor Destino em Vingadores: Doutor Destino (2026).
Hugh Jackman recebeu a oferta para o papel de Tony Stark.
Um rascunho inicial do roteiro trazia Howard Stark, o pai do Homem de Ferro, como um industrial implacável que se torna a Máquina de Combate.
Código Lego: as linhas de código que rolam nos monitores de Tony enquanto ele programa a armadura não são um amontoado aleatório. Na verdade, fazem parte de um utilitário de firmware criado para os brinquedos robóticos LEGO Mindstorms (mais especificamente o firmware do RCX).
Jeff Bridges disse que se sentiu muito desconfortável por não ter roteiro nem ensaios, já que normalmente é muito preparado e sabe suas falas palavra por palavra. Perceber que era como estar em um "filme estudantil de duzentos milhões de dólares" tirou o peso de cima dele e tornou tudo divertido.
Cada filme de super-herói da Marvel tem um tema principal: * Este filme e as sequências - Armamentos e tecnologia. * O Incrível Hulk (2008) - Mutação e energia nuclear. * Capitão América: O Primeiro Vingador (2011) e sequências - Experimentação e espionagem. * Thor (2011) e sequências - Mitologia e religião. * Guardiões da Galáxia (2014) - Vida extraterrestre e seres cósmicos. * Homem-Formiga (2015) - Telepatia e controle de animais. * Doutor Estranho (2016) - Magia e bruxaria. * Os Vingadores (2012) - Invasão alienígena. * Vingadores: Era de Ultron (2015) - Inteligência artificial.
Curiosidades com spoiler
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O filme teve um processo de desenvolvimento tortuoso. Stuart Gordon ia dirigir originalmente em 1990, quando os direitos eram da Universal Pictures, mas nada saiu disso. Em 1996, a 20th Century Fox adquiriu os direitos, com Nicolas Cage demonstrando interesse no projeto. Dois anos depois, nada tinha avançado, então Tom Cruise tentou tirar uma produção do papel, chegando a encomendar um roteiro de Stan Lee e Jeff Vintar. Jeffrey Caine depois fez uma revisão do roteiro. E continuou tudo parado. Em 1999, procuraram Quentin Tarantino para ver se ele conseguia destravar as coisas, mas isso também não deu em nada. Os direitos passaram para a New Line Cinema em 2000, com Ted Elliott, Terry Rossio e Tim McCanlies escrevendo um roteiro (essa versão até tinha uma ponta do Nick Fury). A New Line Cinema começou a conversar com Joss Whedon sobre a direção, mas não deu certo. Em 2004, Nick Cassavetes foi contratado como diretor, mas quando isso também fracassou, os direitos voltaram para a Marvel Studios.
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A pose de Tony ao perceber que pode usar o Homem de Ferro para ajudar as pessoas espelha seu ato final de ajudar as pessoas em Vingadores: Ultimato (2019), quando ele diz "Eu sou o Homem de Ferro".
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Tony Stark acaba descobrindo que Obadiah Stane vinha vendendo em segredo armas da Stark Corp. para os mesmos rebeldes afegãos que o sequestraram e o mantiveram refém. É uma referência à "Doutrina Reagan", a política do governo Reagan de armar e dar ajuda financeira a vários grupos de "insurgentes" pelo mundo que combatiam os comunistas durante a Guerra Fria dos anos 1980. A aplicação mais conhecida da Doutrina Reagan foram os milhões de dólares em armas e dinheiro fornecidos pelo governo americano aos rebeldes afegãos então conhecidos como mujahidin e hoje conhecidos como Talibã.
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Obadiah diz a Tony que o reator arc é sua "nona sinfonia". No mundo da música clássica, existe a crença de que, depois de escrever a nona sinfonia, o compositor morreria. Ele estava insinuando que o reator arc seria a última coisa que Tony criaria antes de Obadiah matá-lo.
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(por volta de 47 min) Obadiah Stane diz a Tony Stark: "Somos ferreiros, fabricamos armas." O nome de supervilão de Stane é o Monge de Ferro, o que já antecipa a transformação do próprio Stane no filme em um antagonista com armadura.
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Yinsen (Shaun Toub) menciona um encontro entre ele e Tony Stark em uma conferência de tecnologia (que Tony não lembra porque estava bêbado demais). Isso mais tarde se tornaria a cena de abertura de Homem de Ferro 3 (2013).
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O confronto climático do filme, com Tony Stark, o Homem de Ferro, enfrentando Obadiah Stane, o Monge de Ferro, é baseado em Homem de Ferro #200 (novembro de 1986). O embate acontece entre o Monge de Ferro de Stane, maior e mais poderoso, e a maior experiência de Stark, e um reator explode. Porém, nos quadrinhos o confronto termina com Stane se suicidando com um disparo de raio repulsor na cabeça.
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(por volta de 1h40) No filme, Rhodey (Terrence Howard) olha para a armadura Mark II e diz "Da próxima vez, baby!", insinuando a Máquina de Combate, o alter ego de Rhodey. Uma animação de uma armadura da Máquina de Combate, com uma metralhadora Gatling presa ao ombro, aparece nos créditos finais. A Máquina de Combate apareceu em Homem de Ferro 2 (2010), Vingadores: Era de Ultron (2015), Capitão América: Guerra Civil (2016) e Vingadores: Guerra Infinita (2018). Porém, nesses filmes o papel de James Rhodes foi interpretado por Don Cheadle.
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Os seguintes personagens apareceram no filme e foram adaptados dos quadrinhos: * Anthony Edward "Tony" Stark/Homem de Ferro, chamado de Tony Stark ou Homem de Ferro na tela. Ele apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "Iron Man Is Born!", de Tales of Suspense #39 (março de 1963), dos roteiristas Stan Lee e Larry Lieber e dos artistas Don Heck e Jack Kirby. * Coronel James Rupert "Rhodey" Rhodes, chamado de Rhodey Rhodes na tela. Ele apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "At the Mercy of My Foes Friends!", de Iron Man #118 (janeiro de 1979), do roteirista David Michelinie, do roteirista/artista Bob Layton e do artista John Byrne. * Obadiah Stane, que apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "Knight's Errand", de Iron Man #163 (outubro de 1982), do roteirista Denny O'Neil e do artista Luke McDonnell. * Virginia "Pepper" Potts, chamada de Pepper Potts na tela. Ela apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "The Icy Fingers of Jack Frost!", de Tales of Suspense #45 (setembro de 1963), dos roteiristas Stan Lee e Robert Bernstein e do artista Don Heck. * Christine Everhart, que apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "The Best Defense - Part Three: Technology", de Iron Man Volume 3 #75, do roteirista John Jackson Miller e do artista Jorge Lucas. * J.A.R.V.I.S. (Just A Rather Very Intelligent System) é baseado no personagem dos quadrinhos Edwin Jarvis. Edwin Jarvis apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "Captain America", de Tales of Suspense #59 (novembro de 1964), do roteirista Stan Lee e do artista Jack Kirby. * Harold Joseph "Happy" Hogan, chamado de Happy Hogan na tela. Ele apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "The Icy Fingers of Jack Frost!", de Tales of Suspense #45 (setembro de 1963), dos roteiristas Stan Lee e Robert Bernstein e do artista Don Heck. * Howard Anthony Walter Stark, chamado de Howard Stark na tela. Ele apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos "The Controller Lives!", de Iron Man #28 (agosto de 1970), do roteirista Archie Goodwin e do artista Don Heck. * Nicholas Joseph "Nick" Fury, chamado de Nick Fury na tela. Ele apareceu pela primeira vez na história em quadrinhos Sergeant Fury and his Howling Commandos #1 (maio de 1963), do roteirista Stan Lee e do artista Jack Kirby. Para a lista acima, estão relacionados apenas os criadores das primeiras aparições dos personagens. Como acontece com todos os personagens dos quadrinhos, o Homem de Ferro e seu elenco de apoio passaram por várias reinvenções e receberam contribuições diferentes de diferentes roteiristas. Isso inclui diferentes versões em diferentes mídias, que todas acrescentaram conceitos diferentes à mitologia geral dos personagens.
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Tony Stark diz "Eu sou o Homem de Ferro" na cena final. É uma homenagem à famosa música "Iron Man", do Black Sabbath, e ao tema da série animada Homem de Ferro (1994), que tinham na letra "I am Iron Man!". Logo depois que Tony Stark diz essa frase no filme, entram os créditos finais, com o icônico solo de guitarra elétrica e de bateria da música "Iron Man", do Black Sabbath (que também foi ouvida no trailer de Homem de Ferro 2 (2010)).
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Segundo Jeff Bridges, Obadiah Stane deveria originalmente sobreviver à batalha final contra Tony, com Stark abrindo a armadura destruída de Stane e descobrindo que não havia cadáver dentro. Presumivelmente, isso deixaria Stane pronto para voltar em filmes futuros.
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Quando Tony visita Rhodey na base militar, ele menciona "pilotos sem aviões". É uma antecipação do traje de voo do Falcão.
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(por volta de 1h50) Pouco antes da coletiva de imprensa final, Tony Stark está lendo o jornal com uma foto granulada e amadora do Homem de Ferro na capa. A imagem faz parte de um vídeo gravado por curiosos escondidos num arbusto durante as filmagens iniciais, que apareceu na internet em 2007.
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(por volta de 1h40) Quando Tony Stark diz a Rhodey (Terrence Howard) para "manter os céus limpos" antes de ir enfrentar Obadiah Stane, Rhodey olha para a armadura prateada Mark II antes de dizer "na próxima, baby". Rhodey (interpretado por Don Cheadle) vestiu essa armadura em Homem de Ferro 2 (2010), se tornando o Máquina de Combate.
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"Eu sou o Homem de Ferro" foi improvisado por Robert Downey Jr. O produtor Kevin Feige aprovou o uso da frase no corte final do filme e credita a ela sua decisão de basicamente abandonar as identidades secretas no Universo Cinematográfico Marvel. Só o Homem-Aranha esconde sua identidade, enquanto o alter ego de Thor, Donald Blake, também não é usado.
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Na série Ultimate Marvel Comics, o personagem Nick Fury é retratado como afro-americano, com aparência e personalidade moldadas a partir de Samuel L. Jackson, tudo feito com a permissão explícita de Jackson. Em uma das edições de Ultimate Avengers, ao discutir a possibilidade de um filme sobre eles e qual ator interpretaria qual herói, Nick Fury comenta que ninguém além de Samuel L. Jackson poderia interpretá-lo. (Ironia: na mesma página dessa edição, Fury diz que seu nariz foi "quebrado mais vezes que o de Robert Downey Jr.".) Jackson, ele próprio fã de quadrinhos, interpretou Fury neste filme. Mais tarde, a popularidade do personagem levou a Marvel a introduzi-lo nos quadrinhos regulares como "Nick Fury Jr.", filho do Nick Fury original, numa medida para aposentar o original do universo regular.
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Quando, no fim do filme, o agente da S.H.I.E.L.D. Coulson apresenta a versão oficial de que o Homem de Ferro é empregado por Tony Stark como seu guarda-costas, Stark a descarta como "bem frágil". Nos quadrinhos do Homem de Ferro, era exatamente essa a versão que Tony Stark usava para proteger sua identidade até 2002, quando Stark revelou publicamente ser o Homem de Ferro.
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(por volta de 1h 6 min) Jarvis diz, sarcástico: "talvez, se você pretende visitar outros planetas, a gente devesse melhorar os ecossistemas". O sarcasmo era proposital, mas anos depois Tony realmente visita outro planeta em Vingadores: Guerra Infinita (2018), então a fala acabou sendo meio profética.
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Para evitar spoilers sobre a coletiva de imprensa final, os figurantes foram informados de que se tratava de uma sequência de sonho.
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Brian Michael Bendis escreveu três páginas de diálogo para a cena de Nick Fury, das quais os cineastas escolheram as melhores falas. Para manter segredo, a cena foi filmada com uma equipe mínima e ficou de fora de todas as prévias do filme, o que manteve o mistério e a surpresa e deixou os fãs especulando e interessados. Ela apareceu de vez no corte final como cena pós-créditos e iniciou a tradição de todo filme do Universo Cinematográfico Marvel ter pelo menos uma cena pós ou no meio dos créditos.
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O elenco do filme inclui três vencedores do Oscar — Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow e Jeff Bridges — e dois indicados ao Oscar — Terrence Howard e Samuel L. Jackson.
