Холодное сердце: 149 интересных фактов
Похоже, что голова статуи, которую Анна бросает в торт во время песни First Time In Forever, — та же самая, что у принца Эрика из «Русалочки» (1989). Существует даже фанатская теория, согласно которой корабль короля и королевы, затонувший в начале, — это тот самый затонувший корабль, где Ариэль хранит свою коллекцию человеческих предметов в «Русалочке». Режиссёры «Русалочки» Джон Маскер и Рон Клементс назвали теорию «интересной», но не знают, было ли это задумкой создателей «Холодного сердца».
Кристен Белл импровизировала реплику «Wait, what?», которую Анна произносит в один момент во время первой встречи с Хансом.
Согласно сценарию фильма, Анне было 5, а Эльзе 8 лет, когда ворота приказали закрыть. Если вычесть эти числа из их нынешнего возраста (18 и 21 соответственно), получится 13, то есть сестёр заперли и разлучили на 13 лет.
Во время песни «In Summer» есть два скрытых силуэта тела Олафа: один в его стакане, образованный кубиками льда, и другой, образованный облаками в небе, когда он лежит на пикниковом пледе.
СКРЫТЫЙ МИККИ: когда Анна поёт «Do You Want to Build a Snowman» и лежит на полу перед часами, в верхнем левом углу книжной полки сидит Микки.
Когда Эльза держит скипетр и державу, епископ провозглашает (на исландском): «Sem hón heldr inum helgum eignum ok krýnd í þessum helga stað ek té fram fyrir yðr...» По-английски это означает: «As she holds the holy properties, and is crowned in this holy place, I present to you... Queen Elsa of Arendelle». В сценарии это записано как: «Sehm hon HELL-drr IN-um HELL-gum AYG-num ok krund ee THES-um HELL- gah STAHTH, ehk the frahm FUR-ear U- thear...»
Идина Мензел, английский голос Эльзы, была в оригинальном составе мюзикла «Злая» и получила «Тони» в 2004 году за роль Эльфабы (Злой ведьмы Запада). Нидерландская актриса и певица Виллейн Веркайк, которая озвучивает Эльзу в нидерландской версии и поёт за неё в немецкой версии «Холодного сердца», первой исполнила роль Эльфабы как в немецкой версии мюзикла (Штутгарт, 2007), так и в нидерландской (Схевенинген, 2011). Позже она играла ту же роль на английском на Бродвее в 2013 году и в Лондоне в 2014 году.
От создателей «Рапунцель: Запутанной истории» и «Ральфа».
Сантино Фонтана спел свою версию «I Feel Pretty» из мюзикла «Вестсайдская история» (1961) для прослушивания на роль принца Ханса.
Анна даёт понять, что Ханс ей не пара, в тексте песни «For the First Time In Forever», когда поёт: «I suddenly see him standing there, a beautiful stranger, tall and fair». Хотя fair может также означать «светлая или бледная кожа», что могло бы описать Ханса.
Пока фильм ещё был более прямолинейной адаптацией «Снежной королевы», песни для него изначально должен был писать Алан Менкен. Он даже написал песню под названием «Love Can't Be Denied». Однако она не осталась в партитуре, потому что Менкен покинул проект.
Когда Олаф поёт «In Summer», можно увидеть крем от загара, который, по словам Оакена, он сделал.
Джек Уайтхолл озвучивает две реплики тролля-священника, который пытается поженить Анну и Кристоффа. Однако в своём стендап-шоу Уайтхолл заявляет, что его «одну реплику» вырезали из финальной версии фильма.
Когда снежный монстр Эльзы выбрасывает Анну, Кристоффа и Олафа из ледяного замка, мы видим короткий кадр, где язык Свена примёрз к ледяной лестнице.
По словам Роберта Лопеса и Кристен Андерсон-Лопес, в голосовых заметках авторов песен к ауттейкам, включённым в делюксовую версию саундтрека, некоторые из предыдущих переписанных версий сценария включали такие сюжетные элементы, как пророчество троллей о злой королеве, которая заморозит землю (упоминается в вырезанных песнях «Spring Pageant», которую поют их дочери Кэти (исполняющая партию 5-летней Анны в «Do You Want to Build a Snowman?») и Энни, и «Life's Too Short» (песня, в итоге заменённая на «For the First Time in Forever (Reprise)»), а также целый сюжет о том, что Эльза и Анна воспринимаются как наследница и запасной вариант (упоминается в вырезанной «More Than Just a Spare», «большой вступительной песне» Анны на тот момент, по словам Кристен Андерсон-Лопес, похожей на «For the First Time in Forever»).
В одной статье психотерапевт доктор Джилл Скуайрс поставила Эльзе диагноз «пограничное расстройство личности». Интересно, что Дженнифер Ли заявила в своём аккаунте в Twitter, что намеренно показывала Эльзу страдающей от тревожности и депрессии.
Холодное сердце (2013): Дженнифер Ли улыбается на синем фонеИзображение: Wikimedia Commons · Mingle Media TV, Red Carpet Report, CC BY-SA 2.0 Гранпабби — единственный тролль, который носит ожерелье с кристаллом другого цвета: жёлтого.
И этот фильм, и «Хроники Нарнии» были вдохновлены классической сказкой Ханса Кристиана Андерсена «Снежная королева».
Двери, открытые и закрытые, символизируют отношения. После несчастного случая с Анной в детстве ворота замка приказали закрыть, и Эльзу заставили держаться подальше от Анны, а закрытая дверь постоянно разделяла Анну и Эльзу. Когда Эльза открывает ворота в день своей коронации, Анна пользуется этим моментом, чтобы наконец увидеть внешний мир и снова пообщаться с сестрой, а Эльза думает о том, чтобы снова их закрыть, что также рискует снова отрезать Анну. Анна умоляет Эльзу никогда больше не закрываться от неё, когда встречает её в ледяном дворце, и в конце Эльза решает никогда больше не закрывать ворота, что означает воссоединение сестёр. Кроме того, после «Let It Go» Эльза хлопает дверью, обращаясь к зрителю, а во время «Love is an Open Door» Анна закрывает дверь на балкон, чтобы отделить себя и Ханса от остальных гостей, включая Эльзу.
В фильме есть камео Флинна Райдера и Рапунцель (из «Рапунцель: Запутанная история») на коронации Эльзы, Тиана и Навин (из «Принцессы и лягушки») в толпе под балконом, прялка Спящей красавицы видна в башне, а также маленькие фигурки Майка Вазовски (из «Корпорации монстров») и Микки Мауса.
Когда ворота открываются во время «For The First Time in Forever», появляется камео Рапунцель и Юджина (Флинна) из «Рапунцель: Запутанная история» (2010). У Рапунцель короткие каштановые волосы, и она одета в фиолетово-розовое платье (её праздничное платье в конце «Рапунцель: Запутанная история»), а Юджин — в бордовый жилет и коричневатый кушак. Они появляются на экране слева.
Что касается визуального стиля и характера операторской работы в фильме, на Майкла Джайамо, который также помогал с операторской работой, большое влияние оказало творчество легендарного Джека Кардиффа в «Чёрном нарциссе» (1947), что придаёт «Холодному сердцу» (2013) гиперреалистичность. «Поскольку это фильм такого масштаба, и у нас есть норвежские фьорды, от которых можно отталкиваться, мне очень хотелось исследовать глубину. С точки зрения дизайна, поскольку я делал акцент на горизонтальных и вертикальных аспектах и на том, что дают фьорды, это было идеально. Мы заключили историю сестёр в масштаб». На самом деле, работа Теда Д. Маккорда над «Звуками музыки» (1965) оказала ещё одно большое влияние: «Сопоставление персонажа и окружающей среды и то, как они взаимодействовали с точки зрения операторской работы, было блестящим в этом фильме», — добавил Джайамо. Операторская работа также в равной степени вдохновлена работой Фредди Янга в «Докторе Живаго» (1965). Также идея Джайамо заключалась в том, чтобы «Холодное сердце» (2013) снимали в CinemaScope, что было «тепло одобрено» Джоном Лассетером. Это было сделано в основном для того, чтобы передать размах, масштаб и глубину амбициозной истории и режиссуры фильма. Это был первый за многие годы полнометражный фильм, снятый в CinemaScope, а также первая диснеевская постановка, снятая в CinemaScope, после анимационного короткометражного фильма «In the Bag» (1956), и первый диснеевский анимационный фильм после «Леди и бродяги» (1955). «Холодное сердце» (2013) входит в число немногих других диснеевских анимационных полнометражных фильмов, снятых в широкоэкранном формате 2.39:1 или шире: «Леди и бродяга», «Спящая красавица» (1959), «Чёрный котёл» (1985), «Атлантида: Затерянный мир» (2001), «Братец медвежонок» (2003) и «Ральф» (2012).
Горная вершина Эльзы получила свой уникальный силуэт от одной из знаковых достопримечательностей Уистлера, Британская Колумбия, где проходили соревнования по горнолыжному спорту во время Олимпийских игр 2010 года. Этот пик хорошо известен лыжникам Уистлер-Блэккомб как «Чёрный клык».
Во время предпроизводства фильма команды по производству, художественному оформлению, освещению и дизайну отправились в Вайоминг, Квебек и Норвегию, чтобы изучить и проникнуться окружающей средой для фильма: например, пройтись по снегу (Вайоминг), понаблюдать за тем, как свет отражается и преломляется на снегу и льду (Квебек), и получить вдохновляющий естественный вид льда, гор, воды и других элементов, необходимых для истории (Норвегия). «У нас был сжатый график для этого фильма, поэтому нашим главным приоритетом было действительно правильно выстроить историю, но мы знали, что Джон Лассетер неравнодушен к правде в материале и созданию правдоподобного мира, и опять же, это не значит, что мир реалистичный — но правдоподобный. Было важно увидеть размах и масштаб Норвегии, и важно, чтобы наши аниматоры знали, как это выглядит», — сказал Питер Дель Вечо, продюсер фильма. «В этом есть настоящее ощущение размаха и масштаба „Лоуренса Аравийского“ (1962)», — заключил он.
Когда Эльза создаёт свой ледяной дворец, в песне «Let It Go» есть строка: «My soul is spiraling in frozen fractals all around». «Фрактал» — это термин, применяемый к определённым математическим геометриям, обладающим свойством, что фрактальная структура выглядит одинаково на всех уровнях увеличения. Снежинки и другие ледяные образования демонстрируют фрактальную геометрию, а некоторые искусственные фрактальные объекты получили прозвище «снежинки» из-за их сходства с ними. Но, кроме того, есть ещё одно значение слова «фрактал» в связи с этим фильмом. Применение фрактальной математики к компьютерным изображениям было одним из первых крупных прорывов в создании реалистичных трёхмерных ландшафтов в компьютерной графике, что позволило снимать такие фильмы, как «Холодное сердце» (2013).
Манеры и внешность Ханса взяты у актёра Донни Осмонда. Его племянник Хайрам Осмонд был аниматором фильма и использовал своего дядю как вдохновение.
Фильму потребовалось 155 дней, чтобы собрать 400 миллионов долларов в американском прокате.
Из шести главных персонажей Кристофф — единственный, чьё имя состоит не из четырёх букв.
Кристен Белл призналась, что её дочерям фильм не нравится.
Идина Мензел назвала «Холодное сердце» (2013) «немного феминистским фильмом для Disney». «Я горжусь этим, — сказала Мензел в интервью Zap2it. — В нём есть всё, но по сути он о сестринстве. Я думаю, что эти две женщины соперничают друг с другом, но всегда стараются защитить друг друга — сёстры такие сложные. Это отличные отношения в кино, особенно для маленьких детей». Кристен Белл сказала: «Я рада показать его людям. Я стала частью такого фильма, который хотела бы увидеть в детстве. Я всегда любила диснеевскую анимацию, но в женских персонажах было что-то недостижимое для меня. Их осанка была слишком хороша, и они слишком хорошо говорили, и я чувствую, что сделала эту девушку [принцессу Анну] гораздо более близкой [так в оригинале] и более странной, более боевой, более возбудимой и неловкой. Я горжусь этим». Режиссёр Дженнифер Ли поделилась теми же чувствами в интервью CBS Mornings (2012) 21 марта 2014 года, отметив, что, хотя они и принцессы, Анна и Эльза более современны, чем заглавная героиня «Золушки» (1950): «Эти девушки очень отличаются от Золушки. Их желания, цели и мечты, я думаю, гораздо более современны. И я думаю, вы будете продолжать видеть этот сдвиг».
Когда Кристофф расспрашивает Анну о её женихе, он интересуется размером его ноги. Анна отвечает: «Размер ноги не имеет значения». Это явно шутка для взрослых, поскольку размер ноги часто используется для сравнения с другой частью мужской анатомии. Обыгрывается известная фраза «размер не имеет значения».
Когда поёт тот или иной тролль, его или её кристаллы загораются.
В интервью журналу Идина Мензел рассказала, что её маленький сын хвастался перед одноклассниками, что это его мама поёт песни в «Холодном сердце». На что другой ребёнок ответил: «Как и у всех остальных».
Олаф, похоже, страдает от сенной лихорадки: каждый раз, когда он нюхает цветы, он чихает и теряет свой нос-морковку. Это показано в первом трейлере фильма и в кульминации.
Для песни «Do You Want to Build a Snowman?» голос Анны в разных возрастах озвучили три разные актрисы: Кэти Лопес — маленькую Анну, Агата Ли Монн — Анну-подростка, а Кристен Белл — взрослую Анну. Агата — дочь сценариста и режиссёра фильма Дженнифер Ли, а Кэти — дочь авторов песен Роберта Лопеса и Кристен Андерсон-Лопес. Кэти и её сестра Энни вместе с родителями исполнили удалённую песню фильма «Spring Pageant». Эта песня вошла в двухдисковое делюксовое издание саундтрека.
53-й полнометражный анимационный фильм студии Walt Disney Animation Studios.
Первый анимационный фильм, снятый в формате CinemaScope после «Titan A.E.» (2000).
Хотя Эльза полностью овладевает своими силами только к кульминации, когда учится растопить Анну и всё королевство Эренделл, она ненадолго демонстрирует эту способность в сцене «Let It Go», где ей удаётся остановить снегопад. Похоже, она лучше контролирует свои силы, когда находится в хорошем настроении: чем лучше настроение, тем лучше она справляется с магией.
Алан Тьюдик сыграл герцога Весселтона (которого произносят как Уизелтон) в «Холодном сердце» (2013), а затем — герцога Уизелтона в «Зверополисе» (2016), настоящего хорька (чью фамилию произносят как Весселтон).
На рендеринг самого сложного кадра фильма ушло более 132 часов.
Изначально в песне «Let It Go» была строка «Couldn't keep it in, God knows I tried». В итоге авторам текста не разрешили использовать слово «God» в этом контексте, поэтому его заменили на «Heaven knows I tried».
На ранних эскизах гигантский снежный монстр, которого создаёт Эльза, был большой версией Олафа, и тот обращался к нему «младший брат». Но позже решили, что, хотя это мило и смешно, выглядит немного глупо.
Стив Карелл был первым кандидатом на роль Олафа. Карелл в то же время озвучил Грю в «Гадком я 2» (2013). Оба мультфильма — «Гадкий я 2» (2013) и «Холодное сердце» (2013) — были номинированы на «Оскар» в категориях «Лучший анимационный полнометражный фильм» и «Лучшая песня», и в обеих номинациях победил последний.
Майкл Айснер, занимавший тогда пост генерального директора и председателя совета директоров The Walt Disney Company, очень заинтересовался проектом «Снежная королева», когда тот находился на ранней стадии разработки в 2002 году. Хотя в 2000-х он был гораздо меньше вовлечён в производство диснеевских фильмов, чем в 1980-х и 90-х, он питал особую страсть к истории и персонажам Снежной королевы. Айснер предложил проекту свою поддержку и даже высказал идею сделать фильм вместе с Джоном Лассетером в Pixar Animation Studios, когда у обеих студий будут продлены контракты.
Имена Свен и Олаф из «Холодного сердца» — те же, что у персонажей «Титаника» (1997), у которых Джек выигрывает билеты на «Титаник» в покер.
В интервью программе «Fresh Air with Terry Gross» Джош Гэд (Олаф) рассказал, что когда он повёл старшую дочь (тогда ей было около четырёх лет) на её первый в жизни поход в кинотеатр (на «Университет монстров»), перед сеансом показали трейлер «Холодного сердца». В трейлере не было ни реплик, ни песен Олафа, но был короткий звук его смеха. Гэд сказал, что как только дочь услышала этот смех, она воскликнула: «Это папа, ещё папа». Гэд расплакался в кинотеатре.
Первое и последнее слово короля в фильме — «Эльза».
Продюсер Питер Дель Вечо объяснил, почему английское название сменили с «The Snow Queen» на «Frozen»: «Название Frozen (2013) появилось независимо от названия «Рапунцель: Запутанная история» (2010). Просто для нас оно олицетворяет сам фильм. Frozen играет на уровне льда и снега, но ещё и на уровне застывших отношений, замороженного сердца, которое нужно отогреть. Хотя мы не думаем о сравнениях между «Рапунцель: Запутанная история» и «Холодным сердцем». Решение назвать фильм Frozen приняли сами создатели. А студия потом решила выпустить его за рубежом под названием «Снежная королева», потому что в некоторых странах оно звучало сильнее, чем Frozen. Может быть, в культурном наследии этих стран есть что-то богатое в образе Снежной королевы, и они просто хотели это подчеркнуть». Он продолжил: «Мы рассказываем историю о семье и отношениях, а это само по себе может быть очень сложным. Часто то, чем что-то кажется, оказывается совсем не тем. Эльзе приходится всю жизнь скрывать, кто она, даже от сестры. Это явно на неё повлияло и сделало её той, кем она стала. Надеюсь, если посмотреть на историю глазами Эльзы, вы поймёте, почему она так поступает, а если глазами Анны — поймёте, почему она делает то, что делает, но все эти отношения сложные. Мы не считаем это фильмом про принцесс. Они просто принцессы, но мы об этом не думаем, так что меня всегда немного коробит, когда люди так говорят. Но могу сказать: мы хотим сделать их по-настоящему правдоподобными и не возводить на пьедестал. Наши версии этих персонажей должны ощущаться совсем живыми и быть близкими тому, через что вы можете пройти в своей жизни».
Когда Эльзу наконец ловят, её камера оборудована кандалами, которые закрывают руки и ограничивают её силы. Поскольку камера и кандалы явно были сделаны заранее, подразумевается, что король и королева ожидали, что Эльза потеряет контроль, и готовились её сдерживать.
Фильм делали в Бербанке, штат Калифорния, а авторский дуэт Роберт Лопес и Кристен Андерсон-Лопес жил в Нью-Йорке. Из-за этого почти 14 месяцев каждый день приходилось проводить двухчасовые видеоконференции — песни были настолько важны для сюжета фильма, который постоянно менялся.
Когда король снимает с полки книгу, чтобы выяснить, где найти троллей, книга написана скандинавскими рунами, происходящими из Скандинавии, откуда съёмочная группа черпала вдохновение. Эти руны легли в основу гномьих рун в «Властелине колец» Дж. Р. Р. Толкина. Карта, выпадающая из книги, напоминает карту Одинокой горы из «Хоббита».
Траурный наряд Анны (в котором она на похоронах родителей в начале фильма) имеет тот же покрой, что и зимний дорожный костюм, который она получает у Окена. Вместо культового синего платья и красной накидки наряд полностью чёрный с тёмно-зелёными акцентами.
Второй компьютерный музыкальный фильм студии Walt Disney Animation Studios после «Рапунцель: Запутанная история» (2010).
Помимо камео Юджина и Рапунцель в сцене, где Анна поёт «First Time in Forever», есть и второй «пасхальный яйцо». Когда Анна танцует по залу с картинами, она останавливается перед «Качелями» Жана-Оноре Фрагонара, которые вдохновили визуальный стиль «Рапунцель: Запутанная история» (2010).
Сантино Фонтана рассказал The Hollywood Reporter, что самое сложное в работе над анимацией — «это то, что ты понятия не имеешь, как это будет выглядеть. В любой игре перед камерой или на сцене ты должен осознавать всю дугу, всю сквозную линию, а в анимации сценарий постоянно меняется, так что ты отвечаешь только за эту сцену. Это огромная разница и огромный груз с плеч. Тебе не нужно добиваться идеала, потому что всё изменится и они это смонтируют, так что это здорово».
В 2014 году фильм продался тиражом 18 миллионов копий и стал самым продаваемым видео-релизом года в США. Он разошёлся в три раза лучше следующего по продажам фильма «Голодные игры: И вспыхнет пламя» (2013) с 6 миллионами копий.
Замок Эльзы достраивали девять месяцев.
Питер Дель Вечо объясняет решение назначить двух режиссёров: «На этапе разработки сюжета мы всегда вместе. Это я, глава сюжетного отдела, авторы песен, Дженнифер Ли и Крис Бак; ничего не сделать, пока история не заработает. Но после этого у нас есть возможность держать Джен на сюжете, пока Крис работает над анимацией, а потом они снова сходятся в монтаже. Смысл двух режиссёров в том, что они могут собраться и обменяться идеями, когда нужно, но также немного разделить обязанности, чтобы по сути сделать больше работы за обычный день».
Слова «door» и «anymore» пять раз образуют рифмующуюся пару в песнях — по разу в «Do You Want to Build a Snowman» (I never see you anymore, come out the door), «For the First Time in Forever» (The window is open, so's that door, I didn't know they did that anymore), «Love is an Open Door» (Say goodbye to the pain of the past, we don't have to feel it anymore, love is an open door), «Let It Go» (Can't hold it back anymore, let it go, let it go, turn away and slam the door) и «For the First Time in Forever (reprise)» (Please don't slam the door, you don't have to keep your distance anymore).
Когда решили сделать Анну и Эльзу сёстрами, Disney провела «Саммит сестёр», на который пригласили всех сотрудниц, чтобы они поделились своим опытом взросления с сестрой.
Сцена из трейлера, где Олаф и Свен борются за обладание морковкой-носом Олафа, в финальный фильм не вошла.
Когда Окен стоит и разговаривает с Анной в своей торговой лавке, можно заметить маленькие фигурки троллей из оригинальных концепт-артов «Холодного сердца». Они стоят справа и выглядят как пушистые комочки с глазами, лапами, большими носами и руками. Изображения этих концепт-артов есть в книге «Disney; The Art of Frozen».
В интервью The Hollywood Reporter от 10 августа 2013 года режиссёры Крис Бак и Дженнифер Ли рассказали, что для них было важно придать «Холодному сердцу» (2013) ощущение вневременности. В статье говорится: «Классическим фильм делает то качество, которое обращается к тебе, будь то 1930 или 2013 год», — сказала Ли, признавшись, что «Золушка» (1950) и «Русалочка» (1989) до сих пор остаются её любимыми анимационными фильмами Disney. О «Холодном сердце» (2013) она рассказала, что режиссёры стремились сделать фильм одновременно «вневременным и своевременным... Мы просто продолжали добиваться, чтобы в этом фильме были темы, которые находят отклик». Ли (также сценарист фильма) отметила, что в своей основе картина — история о сёстрах, и Джон Лассетер помог возвысить эту мысль. «Когда мы только открывали для себя историю, мы показывали Джону [работу], и он говорил: „Вам нужно копать глубже“. В этом весь Джон — нужно было проработать каждую сцену до такой степени, чтобы точно знать, что она значит и почему, и выжать из неё максимум». Бак, чей любимый анимационный фильм Disney по-прежнему «Пиноккио» (1940), добавил, что Лассетер также «не давал нам сбиться с пути... когда в комнате столько людей и голосов, можно начать отклоняться». Кстати, они вместе учились в Калифорнийском институте искусств и «разделяют ту же любовь к Disney... Я люблю это классическое ощущение; оно во мне заложено».
Когда снежный монстр пугает Ханса и остальных мужчин, его начальный жест и выражение лица почти в точности повторяют Салли, когда тот пугает Бу в «Корпорации монстров» (2001).
В песне «For the First Time in Forever» в куплете, где Анна поёт о встрече с возможной настоящей любовью, изначально была строка: «I hope that I don't vomit in his face». Disney сочла эту строку неприемлемой, так как в ней упоминались телесные жидкости, и попросила её изменить. Замену — «I wanna stuff some chocolate in my face» — придумала Кэти Лопес, юная дочь авторов песен Роберта Лопеса и Кристен Андерсон-Лопес.
Художник по визуальному развитию и арт-директор Walt Disney Animation Studios Бриттни Ли — сестра сценариста и режиссёра фильма Дженнифер Ли; их отношения отчасти послужили вдохновением для отношений Анны и Эльзы.
В музыкальном номере «In Summer» Олаф на пляже проходит мимо трёх разных песчаных скульптур. Первая, самая правая, — отсылка к девочке с лосьоном Coppertone. Вместо собаки, стягивающей с неё купальные штаны, в фильме используется чайка.
Кристен Белл пришлось много раз перезаписывать свою озвучку для фильма. Изначально она была беременна и её голос стал ниже, пока она вынашивала ребёнка.
Анну в какой-то момент собирались назвать Гретой — это имя отчасти отсылает к Герде, героине «Снежной королевы».
Язык Свена, прилипший к замёрзшей лестнице, — отсылка к фильму «Рождественская история» (1983).
Конь Ханса, который не даёт Анне упасть в воду в начале фильма, носит имя «Sitron», что по-норвежски значит «лимон».
СКРЫТЫЙ МИККИ: на одной из полок в торговой лавке и сауне Окена стоит плюшевый Микки Маус.
Саундтрек «Холодного сердца» провёл тринадцать недель (не подряд) на первом месте чарта Billboard 200.
К моменту, когда история была окончательно утверждена, у производственной команды оставалось всего 15 месяцев, чтобы завершить фильм к дате выхода.
Изначально Дженнифер Ли была назначена только сценаристом, но 30 ноября 2012 года Disney объявила, что она присоединилась к опытному аниматору и режиссёру Крису Баку [«Тарзан» (1999), «Лови волну!» (2007)] в качестве сорежиссёра. Из-за сжатых сроков производства требовался второй режиссёр, и после её признанной работы над «Ральфом» (2012) Ли была естественным выбором. Придя в проект, она быстро поняла историю, хорошо сработалась со всеми, кто был связан с фильмом, и горела материалом так же, как Бак. Ли стала первой женщиной-режиссёром анимационного полнометражного фильма, созданного и выпущенного Walt Disney Animation Studios. В интервью CBS This Morning 21 марта 2014 года, говоря об этом предложении, Ли сказала, что «это перемена, которая давно назрела, и, надеюсь, она приведёт к новым сдвигам по обе стороны камеры». Она также выразила надежду, что её «успех приведёт к сдвигу в том, какие истории рассказывают и кто их рассказывает. Нам нужно больше женщин на творческих руководящих постах. Просто нужно, и если это вдохновит кого-то сказать: „Что ж, я тоже так могу“ — или просто мимоходом подумать: „Нет причин, по которым я не могу“, — то отлично, давайте продолжать об этом говорить, пока не наступит день, когда это больше не понадобится».
Во время песни Олафа его танец с четырьмя чайками — отсылка к танцу Берта с четырьмя пингвинами из другого фильма Disney — «Мэри Поппинс» (1964).
Кристен Белл призналась, что этим фильмом исполнила мечту детства, которая появилась, когда она посмотрела «Русалочку» (1989) и «Аладдина» (1992): озвучить анимационного персонажа. Примерно в том же возрасте она записала голосовую открытку, где спела пару песен из «Русалочки», включая «Part of Your World». Её вокальные записи из «Русалочки» отчасти стали причиной, по которой она получила роль Анны: режиссёр Дженнифер Ли сказала ей, что если бы она не записала эти вокальные дорожки из «Русалочки», было бы сложно найти подходящую актрису на роль Анны.
Майкл Джайамо, арт-директор фильма, известен своим ярким художественным оформлением «Покахонтас» (1995) — последнего проекта, где он работал арт-директором в Walt Disney Animation Studios. «Холодное сердце» (2013) стало его возвращением на студию после увольнения, когда «Не бей копытом» (2004) очень плохо приняли критики и зрители: это вызвало массовые сокращения и недолгий закат традиционной анимации.
Второй полнометражный анимационный фильм Disney, вышедший 27 ноября, — спустя 11 лет после «Планеты сокровищ» (2002).
На ранней стадии разработки фильма, когда Эльза ещё задумывалась как злодейка, её образ был вдохновлён Бетт Мидлер.
Когда Анна и Ханс поют «Love is An Open Door» на фоне часов, эти часы — пародия на Биг-Бен из «Питера Пэна» (1953).
Восьмой компьютерный анимационный фильм Disney, получивший рейтинг PG от Австралийского классификационного совета (ACB), после «Динозавра» (2000), «Суперсемейки» (2004), «Цыплёнка Цыпы» (2005), «Рататуя» (2007), «Вверх» (2009), «Храброй сердцем» (2012) и «Ральфа» (2012).
Тролли-самцы носят синие или зелёные кристаллы, а тролли-самки — розовые или красные.
Два снеговика, Олаф и Маршмеллоу, отражают черты характера Эльзы в момент их создания. Олаф, слепленный Эльзой, когда она играла с Анной в детстве, дружелюбный и ласковый. Маршмеллоу (существо, похожее на голема), созданный Эльзой, когда она хотела, чтобы Анна, Кристофф и Олаф покинули её замок и никогда не возвращались, грубый и свирепый.
Джонатан Грофф импровизировал голоса оленя Свена на протяжении всей франшизы «Холодное сердце».
В начале фильма, когда Анна выбегает из своей комнаты с криком, что сегодня день коронации, на стене висят картины, отсылающие к другим фильмам Disney, таким как «Рапунцель», «Красавица и Чудовище» и «Золушка».
Седьмой фильм Walt Disney Animation Studios, получивший рейтинг PG от BBFC, после «Кошмара перед Рождеством» (1993), «Мулан» (1998), «Динозавра» (2000), «Вольта» (2008), «Запутанной истории» (2010) и «Ральфа» (2012).
После того как Уокен выгоняет Кристоффа во время сцены «Большой летней распродажи», он предлагает Анне «лютефиск» — рыбу в банке. Лютефиск — традиционное блюдо скандинавских стран, например Швеции, Норвегии и Финляндии: белая рыба, вымоченная в щёлочи, которую подают в северных штатах (Миннесота, Висконсин и др.) во время праздников и которую любят американцы скандинавского происхождения.
Люстра в ледяном замке Эльзы похожа на люстры и лампы, вдохновлённые природой, датского дизайнера П. Х. Поула Хеннингсена.
Ледяной замок Эльзы меняет цвет в зависимости от её эмоций. Синий — радость, красный — страх, жёлтый — гнев.
В сцене, где Анна танцует с герцогом Вестерлендом, он заявляет, что похож на курицу, и ненадолго исполняет куриный танец, положив руку на голову. Это тот же куриный танец, который исполняла Линдси Блут в «Замедленном развитии», где Алан Тьюдик, озвучивающий герцога, играет повторяющуюся второстепенную роль пастора Терри Вила. Позже Алан Тьюдик также озвучил курицу Хей-Хей в «Моане» (2016).
Шестой компьютерный анимационный фильм Disney, вышедший на неделе Дня благодарения, после «Истории игрушек» (1995), «Приключений Флика» (1998), «Истории игрушек 2» (1999), «Вольта» (2008) и «Запутанной истории» (2010).
Производственный дизайн и арт-дирекшн Майкла Джайамо для «Холодного сердца» (2013) во многом вдохновлены работами Мэри Блэр в «Золушке» (1950) и «Питере Пэне» (1953), а также работами Эйвинда Эрла в «Спящей красавице» (1959).
Язык Свена, прилипший к замороженной лестнице, отсылает к эпизоду «Krabs à la Mode» (2007) из «Губки Боба Квадратные Штаны» (1999).
Кристофф и Анна изначально были детьми по имени Кай и Герда, что до сих пор видно на ранних концепт-артах. В итоге, по мере изменения сюжета, их сделали взрослыми и переименовали в Кристоффа и Анну. Сам Кристофф основан и на Кае, и на Маленькой разбойнице из оригинальной сказки, а Анна — на Герде и Летней ведьме, которая, согласно некоторым адаптациям «Снежной королевы», является сестрой титульной королевы.
Ледяного монстра зовут Маршмеллоу. Кристен Белл снималась в сериале «Вероника Марс» (2004), а её преданных поклонников называют «маршмеллоу».
Кристен Андерсон-Лопес и Роберт Лопес написали «Let It Go» за один день. Песня родилась из сюжетного наброска, где значилась «крутая песня Эльзы». Сначала супруги представляли её с «эмо»-подтекстом. По словам Андерсон-Лопес: «Мы пошли гулять в Проспект-парк и перебрасывались фразами. Каково это — быть идеальным возвышенным человеком, но только потому, что ты скрываешь этот секрет? [Роберт Лопес] придумал „королевство изоляции“, и это сработало». Лопес мог импровизировать первые четыре строки песни на месте. Дома они сочинили остальное, чередуя импровизацию мелодий на пианино и мозговой штурм текста на доске. Музыкально песня была написана под вокальный диапазон Идины Мензел. «Let It Go» побила множество поп-рекордов: она стала первой песней из диснеевского анимационного мюзикла, попавшей в топ-10 Billboard Hot 100 после того, как «Colors of the Wind» из «Покахонтас» (1995) достигла 4-го места. Это первый сингл Мензел, вошедший в топ-10 Billboard Hot 100, и она стала первой актрисой — лауреатом премии «Тони», чья песня попала в топ-10. 2 марта 2014 года «Let It Go» получила «Оскар» за лучшую оригинальную песню на 86-й церемонии вручения премии «Оскар», где Мензел исполнила её вживую.
Сантино Фонтана пробовался на роль Флинна Райдера в «Рапунцель: Запутанная история» (2010). Позже Сантино вызвали на прослушивание на роль Ханса (когда фильм ещё назывался «Снежная королева», в 2010 году).
Walt Disney Animation Studios несколько раз пыталась экранизировать классическую сказку Ханса Кристиана Андерсена «Снежная королева» в 2000-х, но ничего не выходило. Впервые они попробовали в 2002 году, но проект был закрыт, когда знаменитый аниматор Глен Кин ушёл из него. «Снежная королева» всплыла снова в 2009 году, и Джон Лассетер привлёк режиссёров Кирка Уайза и Гэри Трусдейла («Красавица и чудовище» (1991), «Горбун из Нотр-Дама» (1996), «Атлантида: Затерянный мир» (2001)), чтобы возглавить проект. Продюсер Дон Хан и сценаристка Линда Вулвертон также присоединились к проекту вместе с Аланом Менкеном и Гленном Слейтером, которым заказали песни. В 2010 году фильм приостановили, а не отправили снова в «производственный ад», так как Disney придумала, как заставить историю работать.
Пока Эренделл засыпан снегом, двое горожан спорят, как правильно складывать дрова — корой вверх или корой вниз. Это отсылка к жаркой дискуссии в Норвегии (части Скандинавии, где, как считается, происходит действие фильма), вспыхнувшей в 2013 году после 12-часовой телепрограммы о дровах. В неё вошли 8 часов живого камина, и телеканал получил десятки сообщений с жалобами на то, как сложены дрова. Жалобы разделились поровну между теми, кого возмущала кора вверх, и теми, кто жаловался на кору вниз.
Коня Анны зовут Кьекк, что по-норвежски значит «красавец».
Лино ДиСальво проработал большую часть игры Олафа в традиционной рисованной анимации, а затем просто перенёс её на финального CG-персонажа.
Все лошади в фильме — норвежские фьордские. Это одна из древнейших пород, которую в Норвегии используют уже сотни лет. Как показано в фильме, её отличает тёмная полоса, проходящая по центру гривы. Гривы обычно подстригают в форме полумесяца, похожего на ирокез, чтобы подчеркнуть эту особенность и шею породы. Единственная небольшая вольность фильма в том, что эта порода очень низкорослая, хоть и крепкая; лошади в фильме показаны примерно на 10–15 см выше своих реальных сородичей.
Многие зрители задавались вопросом, как Кристофф вдруг смог ехать на зимних санях среди того, что ещё несколько минут назад было разгаром лета. В юношеской новеллизации объясняется, что сани — трансформер: на них можно по желанию ставить колёса или полозья, предположительно как менять запасное колесо на обочине. Когда Кристофф и Свен делят морковку при прибытии гостей в замок, сани показаны на колёсах, а лыжи видны пристёгнутыми сбоку.
Когда Анна, Кристофф и Олаф прибывают в ледяной замок Эльзы, Анна просит Олафа дать ей минуту наедине с Эльзой. Олаф начинает считать, вскоре к счёту присоединяется Кристофф, пока Анна входит. Когда входит Олаф, мы слышим, как он говорит «60», и между началом счёта и его входом действительно проходит ровно минута.
Сантино Фонтана, голос Ханса, изначально пробовался на роль Кристоффа. После того как фильм изменился, он прошёл прослушивание на Ханса.
Персонажи Ханс, Кристофф, Анна и Свен — отсылка к Хансу Кристиану Андерсену, автору «Snedronningen» («Снежной королевы»), которая вдохновила «Холодное сердце». Произнесите имена быстро по порядку, чтобы услышать сходство.
Во время «Let It Go» Эльза расстёгивает застёжку на своей фиолетовой накидке, и ветер тут же уносит её далеко от горы. Фиолетовый — традиционный цвет королевской власти; в этот момент она «отпускает» обязанности королевы.
В начале фильма, когда показывают город Эренделл, а Кристофф и Свен (уже взрослые) делят морковку, несколько человек поднимают зелёный шест (майское дерево) с двумя большими зелёными кольцами. Это знаменитый в Швеции праздник «Мидсоммар» в честь лета.
Девятый фильм Walt Disney Animation Studios, получивший от ACB (Австралийского классификационного совета) рейтинг PG — после «Чёрного котла» (1985), «Собора Парижской Богоматери» (1996), «Тарзана» (1999), «Динозавра» (2000), «Атлантиды: Затерянного мира» (2001), «Планеты сокровищ» (2002), «Цыплёнка Цыпы» (2005) и «Ральфа» (2012).
У комика Джека Уайтхолла была 1 реплика тролля, которую вырезали из финальной версии фильма. Он рассказывает об этом опыте в своём спешле «Jack Whitehall: at Large».
Ханса можно увидеть на плакате с розыском в «Городе героев» (2014).
Идина Мензел пробовалась на роль Рапунцель в предыдущей диснеевской сказке — «Рапунцель: Запутанной истории» (2010). Роль она не получила, но кастинг-директор Disney записал её прослушивание, и два года спустя именно это принесло ей роль Эльзы.
По словам актёра Джоша Гэда, часть реплик Олафа в фильме была импровизацией — чтобы рассмешить продюсеров.
В песне «Love is an Open Door», когда Анна поёт «I see your face», это намекает на то, что она видит не настоящего Ханса, а лишь то лицо, которое он показывает окружающим.
В песне «Love Is An Open Door» Ханс говорит: «we finish each other's...», а Анна заканчивает фразу словом «sandwiches!». Почти такая же шутка прозвучала в эпизоде «Family Ties» сериала «Замедленное развитие» в 2006 году.
Поездка в Норвегию была необходима для разработки визуального стиля «Холодного сердца» — цвета, света и атмосферы. По словам Майкла Джаимо, исследовательская поездка дала три ключевых элемента, которые сделали «Холодное сердце» уникальным для диснеевского канона: фьорды — узкие заливы в окружении массивных вертикальных скал, ставшие местом действия уединённого королевства Аренделл; средневековые ставкирки, чьи грубоватые треугольные линии крыш и гонт вдохновили облик замкового комплекса; и народная роспись роземалинг, чьи характерные панели и сетчатые узоры легли в основу архитектуры, декора и костюмов (самых сложных в истории Disney, созданных Бриттни Ли).
В анимационную студию привели живого северного оленя, чтобы аниматоры изучили его движения и повадки для оленя Свена. Сорежиссёр Дженнифер Ли назвала этот момент лучшим за всё производство фильма.
На прослушивании и читке сценария с Идиной Мензел они с Кристен Белл спели а капелла «The Wind Beneath My Wings» — песни для «Холодного сердца» (2013) на тот момент ещё не были готовы. (Белл и Мензел встретились заранее, чтобы отрепетировать номер и повысить шансы Мензел получить роль.) Именно это закрепило участие Мензел в фильме.
В этом фильме принцессу Анну отчитывают старшая сестра, королева Эльза (а также её друг Кристофф) за то, что она влюбилась и согласилась на помолвку, зная человека всего один день. Похожий сюжетный поворот обсуждают несколько персонажей в «Зачарованной» (2007), где тоже снималась Идина Мензел.
После выхода фильма резко выросло число новорождённых девочек, которых родители называли Эльзой.
22 декабря 2011 года Disney объявила, что «Снежная королева» возвращена в разработку — теперь под названием «Холодное сердце» (2013), с новой командой и премьерой в праздничный сезон 2013 года. Правда, оставалось неясным, будет ли проект по-прежнему рисованным или перейдёт на компьютерную анимацию. Двадцать дней спустя, 11 января 2012 года, объявили, что фильм будет компьютерным — с оглядкой на успех компьютерной «Рапунцель: Запутанной истории» (2010), а также потому, что студия отказывалась от традиционной анимации: две её попытки вернуться к ней — «Принцесса и лягушка» (2009) и «Винни Пух» (2011) — показали результаты хуже, чем рассчитывали.
Факты со спойлерами
Показать спойлер
В открывающей песне «Frozen Heart» торговцы льдом поют «Beware the frozen heart». Фильм раскрывает три смысла этой строчки. Хотя торговцы на самом деле поют об опасностях ледяной тундры, эти слова могут относиться и к холодному, безразличному поведению Эльзы, а ещё строчка предвещает опасность, которая едва не убивает Анну.
Показать спойлер
В песне «Love is an Open Door» Ханс говорит Анне, что всю жизнь искал «своё место». Произнося это, он указывает на Аренделл. Это предвещает третий акт фильма, когда Ханс признаётся Анне, что хотел жениться на ней только ради её королевства.
Показать спойлер
Похоже, Ханс создан по образу заколдованного зеркала из оригинальной сказки «Снежная королева». В сказке, если осколок зеркала попадает в человека, тот видит в мире только плохое и по сути становится холодным сердцем. Ханс всю жизнь оставался в тени старших братьев и вырос холодным и расчётливым циником. Более того, в первых двух третях фильма Ханс ведёт себя как зеркало — незаметно подражает тому, с кем находится, чтобы никто не заподозрил его истинных намерений. Увидев собственное отражение в окне кабинета, он наконец раскрывает свою настоящую злодейскую сущность.
Показать спойлер
Изначально Эльзу задумывали как злодейку. Но когда продюсерам поставили её главную песню «Let It Go», они решили, что она не только очень хороша, но и её темы — личная сила и принятие себя — слишком позитивны для злодейки. Поэтому историю переписали: Эльза стала замкнутой невинной девушкой, которая пугается, узнав, что её силы невольно причиняют вред, и с помощью Анны пытается их контролировать.
Показать спойлер
Перед песней «Love is an Open Door» Ханс обещает Анне, что никогда не закроет перед ней дверь. Позже, после его предательства, Ханс иронично поступает ровно наоборот: запирает умирающую Анну в кабинете.
Показать спойлер
Когда в конце «For the First Time in Forever (reprise)» Эльза замораживает сердце Анны, в музыке звучит мрачный фрагмент песни «Frozen Heart».
Показать спойлер
После реплик «We finish each others...» — «...sandwiches!» в «Love is an Open Door» Ханс на миг выглядит удивлённым, прежде чем сказать: «Hey, that's what I was gonna say!» — намёк, что он подстраивается под интересы Анны, чтобы очаровать её и добиться своих целей. К тому же он произносит это сразу после того, как Анна уходит.
Показать спойлер
Двери, открытые и закрытые, символизируют отношения. После несчастного случая в детстве сестёр ворота замка приказали закрыть, и закрытая дверь постоянно разделяла Анну и Эльзу. Когда Эльза открыла ворота для публики на своей коронации, Анна радуется, что хотя бы на один день вырвется во внешний мир. Анна также упрекает Эльзу за то, что та закрылась от неё, закрывает двери балкона, чтобы отделиться с Хансом от гостей, а в песне Эльзы «Let it Go» двери захлопываются перед четвёртой стеной. Фраза Эльзы в конце, что она больше никогда не закроет ворота, означает, что отношения сестёр наконец восстановлены.
Показать спойлер
Во время «For the First Time in Forever» Анна взаимодействует с разными замковыми артефактами. Первый — каменный бюст мужчины со зловещим и недовольным лицом; второй — несколько картин с крестьянами, которые выглядят любящими и дружелюбными. Эти артефакты предвещают характеры Ханса и Кристоффа соответственно, а также порядок их появления.
Показать спойлер
Во время «Love is an Open Door» Ханс в нескольких сценах не повторяет движения Анны, что предвещает, что он лишь играет роль. Например, когда они танцуют как роботы на часовой башне, Анна двигается чуть быстрее Ханса, а когда танцуют в свете маяка на парусе, их движения на самом деле не синхронны. Также видно, что он иногда пытается догнать Анну, как в сцене, где они балансируют на перилах моста. Забираясь на крышу смотреть на звёзды, Анна лезет первой, затем Ханс. Даже сердце, которое они складывают руками в конце, Анна делает первой, а Ханс завершает.
Показать спойлер
В диснеевских анимационных фильмах хорошие герои часто носят светлые цвета, а злодеи — тёмные. Чтобы обмануть зрителя, Ханс (злодей) носит светлые цвета, а Кристофф, Анна и Эльза (герои) — тёмные.
Показать спойлер
В сцене, где Анна и Ханс танцуют у маяка и их тени падают на парус от вращающегося света, тень Ханса — единственная, что остаётся в свете, а тень Анны почти полностью уходит в темноту, прежде чем он возвращает её обратно. Это визуальное предвестие того, что Анна — пешка в плане Ханса захватить трон.
Показать спойлер
В начале фильма Эльза и Анна носят яркую одежду, символизирующую их счастье. Но по мере того как они отдаляются друг от друга, их одежда становится всё темнее. (Особенно это заметно в монтаже «Do You Wanna Build a Snowman».) В конце фильма, когда сёстры наконец воссоединяются, их одежда снова яркая.
Показать спойлер
В сцене драки, прямо перед тем как броситься к приспешнику герцога, чтобы отвести стрелу от Эльзы, Ханс бросает взгляд вверх. Это делает «идеальный выстрел», от которого падает люстра и вырубает Эльзу, более реалистичным и более конкретным, хотя и тонким намёком на его злодейскую сущность.
Показать спойлер
В песне «Love is an Open Door» на строчке «You and I were just meant to be» Ханс поёт «You...», а Анна заканчивает «...and I», причём оба местоимения относятся к ней. Эта игра с местоимениями показывает, что по-настоящему влюблена только Анна, а Ханс лишь притворяется, отвечая на её чувства, чтобы добиться своих целей.
Показать спойлер
Сразу после того как Анна поёт «Nothing's in my way!» в самом конце «For the First Time in Forever», её сбивает лошадь Ханса, и она чуть не падает в воду. Это намёк на то, что Ханс использует её любовь, чтобы через брак пробраться к трону.
Показать спойлер
В первые полчаса фильма Анна носит только зелёную одежду. Однако после того как она отправляется на поиски Эльзы, на ней наряд, похожий на коронационное платье сестры, с синим, чёрным и фиолетовым. Возможно, это показывает преданность Анны Эльзе и её растущую зрелость. После того как она успешно возвращает Эльзу домой, Анна снова носит зелёное.
Показать спойлер
Оттаивание Анны начинается именно с левой стороны груди, там, где находится человеческое сердце.
Показать спойлер
Во время песни «For the First Time in Forever» Анна встаёт перед рядом картин, становясь частью разных романтических сцен. Последняя картина похожа на уменьшенную версию «Тайной вечери», где Анна занимает центральное место Иисуса Христа. Возможно, это предвестие предательства, которое ждёт её позже в фильме.
Показать спойлер
Записывая реплики в сцене, где Анна замерзает, где Эльза плачет о потере сестры и где Анна оттаивает, Идина Мензел на самом деле плакала.
Показать спойлер
После того как Эльза замораживает Эренделл, Анна и принц Ханс идут через городскую площадь. Анна дрожит, а принц Ханс плотнее запахивает куртку. Когда Анна едет на Свене с Кристоффом и дрожит, Кристофф по-доброму отдаёт ей свою шапку — в отличие от эгоистичного Ханса.
Показать спойлер
После того как Ханс оставляет Анну одну в комнате, приходит Олаф и разжигает для неё огонь. Он начинает таять, к ужасу Анны, и говорит: «Some people are worth melting for». Если бы Олаф растаял ради Анны, это мог бы быть акт истинной любви, спасающий ей жизнь.
Показать спойлер
В отличие от многих других фильмов, где поцелуй истинной любви разрушает заклятие или проклятие, Анна совершает настоящий акт истинной любви ради другого (в данном случае спасает Эльзу от Ханса) и сама разрушает проклятие.
Показать спойлер
Песня «Love is an Open Door» имеет двойной смысл — для Анны и для Ханса. Когда её поёт Анна, она думает о любви как о близких отношениях и способе вырваться из запертой жизни. Когда же её поёт Ханс, он лишь использует любовь Анны к нему, чтобы украсть трон, который получит, как только Эльза будет убита.
Показать спойлер
Куплеты Эльзы в «For the First Time in Forever (Reprise)» построены на прерванной каденции — она передаёт тревогу Эльзы за Анну и страх снова причинить ей боль, как в прошлом; именно это и случается в финале песни, когда Эльза замораживает её сердце.
Показать спойлер
Перчатки здесь служат инструментом, скрывающим истинные эмоции. Эльза носит свои, чтобы прятать дар, а снимает их, когда поёт «Let It Go». Ханс не снимает перчатки весь фильм и избавляется от них лишь в момент, когда открывает Анне свои настоящие намерения.
Показать спойлер
В «Холодном сердце» есть отсылка к артуровской легенде: здоровье и настроение короля (Артура) отражаются на его земле. Когда Артура побеждает Мордред, Англия приходит в запустение, урожаи гибнут и так далее. Так и Эльза: став королевой, после коронации она теряет контроль — и это сказывается на всём королевстве, а не на каком-то отдельном уголке.