Американский друг: 45 интересных фактов

На момент съёмок Николасу Рэю только что поставили диагноз «рак лёгких», который убил его два года спустя.
Согласно комментарию на DVD, Деннис Хоппер и Бруно Ганц поначалу не поладили и устроили на площадке драку. После ночи возлияний оба вернулись на съёмки, уладив разногласия.
Деннис Хоппер, режиссёр и звезда «Беспечного ездока» (1969), цитирует «Балладу о Беспечном ездоке», глядя на реку из своего особняка.
Во Франции и Испании фильм шёл в прокате больше года.
в роли забинтованного человека в машине скорой помощи.
Режиссёру Виму Вендерсу не нравилось название романа — «Игра Рипли». Фильм снимали под рабочим названием «Framed». Рассматривался и вариант «Rule Without Exception». В итоге Вендерс остановился на «Американском друге» из-за отношений между Рипли и Джонатаном.
Включён в книгу «1001 фильм, который нужно увидеть до смерти» под редакцией Стивена Шнайдера.
Мелодия, которую Джонатан то и дело напевает по ходу фильма, — это песня The Kinks «Too Much on my Mind» с их альбома «Face to Face» 1966 года. Обложку этого альбома можно увидеть на столе Джонатана в одной из сцен в мастерской.
Согласно режиссёрскому комментарию, Деннису Хопперу так понравился «мерседес»-скорая, что после съёмок он его купил. Когда Вим Вендерс навестил Хоппера в Нью-Мексико десять лет спустя, машина всё ещё была у него. А скорая, которую Рипли поджигает в фильме, была дешёвой копией настоящей машины.
Последние слова в финальных титрах: «Thanks everybody».
Когда сын Джонатана Циммермана бывает в мастерской, он играет с большой деревянной моделью мальтийского креста — детали кинопроектора, благодаря которой плёнка движется кадр за кадром.
В фильме Марианна спрашивает Джонатана, откуда на их банковском счёте взялись 97 000 марок. В 1977 году 97 000 марок равнялись примерно 41 700 долларам США. В 2026 году с учётом инфляции это соответствует покупательной способности около 222 000 долларов.
Имена и национальности некоторых главных героев отличаются от романа: британец Джонатан Тревенни стал немцем Джонатаном Циммерманом; жена Джонатана Симона стала Марианной; американский преступник Ривз Майнот стал французом Раулем Майнотом.
Как и его персонаж Джонатан Циммерман, Бруно Ганц родился в Швейцарии.
Багетная мастерская Джонатана на самом деле была шляпной лавкой. Владелец лавки появляется в камео — в роли господина с собакой в поезде.
У сына Джонатана Циммермана есть ночник с изображением паровоза по имени Генерал из одноимённого фильма Бастера Китона — «Паровоз Генерал» (1926).
Стернальную пункцию Циммерману делают в Париже, чтобы взять биопсию костного мозга и проверить, как развивается его неуточнённая «болезнь крови» — лейкемия, множественная миелома, лимфома, анемия, панцитопения и т. п.
Первая крупная роль Бруно Ганца в кино.
Эта немецкая экранизация «Игры Рипли» следует за «На ярком солнце» (1960) — французской адаптацией «Талантливого мистера Рипли» с Аленом Делоном. Следующим фильмом о Рипли стал «Талантливый мистер Рипли» (1999) с Мэттом Дэймоном, а после него — «Игра Рипли» (2002). Точно так же, как Деннис Хоппер сыграл Рипли на семнадцать лет старше Делона (оба родились в 1935 году), Джон Малкович (родился в 1953-м) сменил в этой роли Дэймона (родился в 1970-м). При этом ни один из фильмов не является продолжением другого и не следует хронологии книг.
Когда Вим Вендерс приехал в аэропорт встречать Денниса Хоппера, тот был с длинными волосами, небрит, в военной форме и с тропическими язвами. Хоппер прилетел прямо с филиппинских съёмок «Апокалипсиса сегодня» (1979).
Изначально Вим Вендерс рассматривал на роль Рипли Джона Кассаветиса. Кассаветис отказался, но предложил Денниса Хоппера.
Лиза Кройцер (Марианна) была замужем за режиссёром Вимом Вендерсом, когда снимали и выпускали этот фильм.
В финале Рипли цитирует песню Боба Дилана «I Pity the Poor Immigrant». Её строки перекликаются с персонажами фильма («Мне жаль бедного иммигранта, чья сила потрачена впустую» и «Мне жаль бедного иммигранта, который жалеет, что не остался дома, который всю свою власть использует во зло, но в конце всегда остаётся совсем один, того человека, что мошенничает своими пальцами и лжёт с каждым вздохом»).
Фильм входит в коллекцию Criterion под номером 793.
Виму Вендерсу и его оператору Робби Мюллеру постоянно приходилось воевать с лабораторией, где проявляли плёнку: там то и дело пытались цветокорректировать характерное освещение Мюллера.
Сценарий переписывали каждый день. Деннис Хоппер импровизировал большую часть своих реплик. Он импровизировал и реплику Рипли в сцене с диктофоном — «there is nothing to fear but fear itself», — потому что эту сцену снимали 7 декабря, в годовщину японской атаки на Пёрл-Харбор в 1941 году.
У Николаса Рэя и Денниса Хоппера есть несколько общих сцен. Двадцатью двумя годами ранее Рэй снимал Хоппера в «Бунтаре без причины» (1955).
Станция парижского метро, где происходит убийство, — Ла-Дефанс — была новой.
Утвердив Денниса Хоппера, Вим Вендерс решил отдать роли преступников известным режиссёрам. Среди них были Николас Рэй, Сэмюэл Фуллер и Жерар Блен.
В 2014 году фильм прошёл сканирование в разрешении 4K и цифровую реставрацию в ARRI Film & TV Services Berlin, где также создали новую звуковую дорожку Dolby Stereo.
Сцены с домработницей Рипли вырезали, чтобы дать понять, что он живёт один.
На вокзале Бруно Ганц носил настоящий пистолет, потому что, как ни смешно, у съёмочной группы не было денег на бутафорский.
Вим Вендерс говорил, что в отличие от большинства фильмов, где большую часть звука перезаписывают в студии, здесь 99,5% звука записали на натуре.
Писательнице Патриции Хайсмит поначалу не понравился фильм Вима Вендерса: образ Рипли не совпадал с её замыслом. Лишь посмотрев картину на обычном сеансе, она признала, что Вендерс уловил суть Рипли.
Это первый случай, когда Вим Вендерс показал в кадре смерть.
Первым съёмочным днём Денниса Хоппера стала сцена, где Рипли навещает Джонатана в его мастерской.
В тот год фильм выдвигала на «Оскар» за лучший фильм на иностранном языке Западная Германия, но в число номинантов он не попал.
Гамбург, где происходит значительная часть фильма, был вторым по интенсивности бомбардировок немецким городом во Второй мировой войне (после Берлина). К моменту съёмок война закончилась 22 года назад, и разница между довоенными и послевоенными зданиями бросается в глаза — как и количество пустующих участков.
Визуальным вдохновением для Вима Вендерса послужили картины Эдварда Хоппера.
Готовясь к роли работника багетной мастерской, Бруно Ганц несколько недель проработал в такой мастерской.
Поначалу Вим Вендерс хотел снимать фильм статично, без движения камеры. Он передумал и переснял первые два съёмочных дня, на этот раз с большим количеством движения камеры.
Фильм посвящён Анри Ланглуа (надпись «Henri Langlois gewidmet» стоит под титром с именем режиссёра), а на первой полосе газеты Libération, которую читают в поезде, напечатан некролог Ланглуа с его большим портретом.
В актёрском составе фильма семь кинорежиссёров — и все они (намеренно) играют преступников.
Режиссёр Вим Вендерс поначалу хотел экранизировать свой любимый роман Патриции Хайсмит «Крик совы», но права на экранизацию уже были проданы. Тогда он попытался получить права на следующий любимый роман Хайсмит — «Дрожь подделки», но и они уже были проданы. Узнав, что Вендерс хочет экранизировать один из её романов, Хайсмит предложила ему неопубликованную рукопись «Игры Рипли».
Хотя в основе фильма прежде всего лежит роман Патриции Хайсмит «Игра Рипли», в нём без указания в титрах использованы и элементы «Возвращения мистера Рипли» (позже экранизированного как «Возвращение мистера Рипли» (2005)), а именно участие Рипли в афере с подделкой картин и персонаж Дерватт. В фильме Дерватт, по всей видимости, инсценировал собственную смерть и «подделывает» свои же полотна, которые затем продаёт Рипли. В «Возвращении мистера Рипли» Дерватт умирает до начала истории, а Рипли и его сообщники сговариваются убедить публику, что он жив, пока поклонник Дерватта пишет под его именем новые картины.