Нечто: 177 интересных фактов

Финальную схватку с Нечто изначально снимали с помощью миниатюрного кукольного монстра, но результат показался недостаточно реалистичным. В фильм вошло лишь несколько таких кадров, а затем создали новое огромное существо, для управления которым требовались 50 техников.
Оператор Дин Канди настаивал на использовании анаморфотных объективов, которые позволяют удерживать нескольких актёров по углам кадра и тем самым усиливать ощущение паранойи, движущей фильмом.
Только несколько первых сцен происходят при дневном свете. Дело в том, что действие фильма начинается в первую неделю антарктической зимы, когда солнце не встаёт несколько месяцев.
Изначально за спецэффекты хотели взяться Рик Бейкер. К работе над эффектами также приглашали тогда ещё только набиравшего силу Джеймса Кэмерона — Карпентера впечатлила его работа над «Побегом из Нью-Йорка». В итоге Universal наняла Роба Боттина, когда тот запросил за свою работу 120 000 долларов; хотя он очень нервничал, прося такой гонорар, ведь это были куда большие деньги, чем он когда-либо получал, студия сразу предложила ему работу, потому что Бейкер и Кэмерон требовали в 4–5 раз больше.
В начальных сценах Макриди играет в шахматы с «Шахматным волшебником» — вымышленным специализированным шахматным компьютером. На самом деле компьютером служила программа для Apple II. Съёмочная группа пыталась снять его работающим в одном кадре с Куртом Расселом, но результат признали неприемлемым. Ради съёмок изображение перевели в аналоговое видео с частотой 24 кадра, записали на ленту 3/4 дюйма и воспроизвели позже.
Персонажа Уиндоуса изначально звали Санчес, но после утверждения Томаса Дж. Уэйтса его переименовали в Сандерса. Однако когда Уэйтс явился на репетицию в солнечных очках и сказал Джону Карпентеру: «Я хочу, чтобы все называли меня Уиндоус», тот по причине, о которой актёры так и не узнали, согласился и сменил имя персонажа.
Оригинальный постер «Нечто» представлял собой вереницу челюстей, выступающих из дыма в небе над станцией 31, и был полностью чёрно-белым. Однако «Полтергейст» (1982) тоже использовал чёрно-белую рекламную кампанию, и Universal велела прекратить использовать обесцвеченные изображения.
Человек, высовывающийся из вертолёта в начальной сцене, — это Ларри Дж. Франко, который также был ассоциированным продюсером фильма, первым ассистентом режиссёра и на тот момент зятем Курта Рассела.
Фильм включён в книгу «1001 фильм, который нужно посмотреть перед смертью» под редакцией Стивена Шнайдера.
Именно в одной из рецензий на «Нечто» критик назвал Джона Карпентера «порнографом насилия». «Это и правда заставило меня задуматься о своей карьере, — говорит Карпентер. — Вот это. А не „Призраки Марса“ (2001). То, что меня назвали порнографом».
В начале некоторых дублей Курт Рассел затягивался сигаретой, чтобы дыхание было заметнее.
Джон Карпентер намекал на идею, что Уиндоус не может «дозвониться хоть до кого-нибудь уже две недели» потому, что остальной мир уже захвачен Нечто. Это было бы возможно, только если кто-то из норвежского лагеря оказался заражён и вернулся на материк за много недель до событий фильма. Сценарий крайне маловероятный, учитывая, что Нечто не стало ждать неделями, чтобы заразить американцев после первого контакта с ними. Более поздний приквел «Нечто» (2011) тоже показывает сцены в США за несколько дней до событий этого фильма, и ничто не указывает на масштабное заражение.
В 1982 году, ещё до выхода фильма, журнал Fangoria провёл конкурс: читателям предлагали «нарисовать Нечто», чтобы проверить, угадает ли кто-нибудь, как оно будет выглядеть. Победитель получил поездку на студию Universal.
Один из немногих фильмов Universal, который не открывается логотипом студии. Среди других — «Братья Блюз» (1980) и «Тысяча девятьсот сорок первый» (1941) Стивена Спилберга.
Художник Дрю Струзан создал постер к этому фильму буквально за ночь и даже не видев рекламных фотографий.
Различные звуки вертолётов, включая шум вращающихся винтов и посадки, изначально были записаны для «Побега из Нью-Йорка» (1981) — другого фильма Карпентера, где работала почти та же звуковая команда, — и взяты оттуда. С тех пор эти звуки вертолётов использовали десятки раз, в том числе в «Титанике» (1997), «Хищнике 2» (1990) и «Нескольких хороших парнях» (1992), не говоря уже о бесчисленном множестве других фильмов.
Начальная сцена — один из тех эпизодов, из-за которых Джон Карпентер захотел научиться управлять вертолётом. К тому же вся начальная сцена снята вторым режиссёрским блоком (2nd unit), а не самим Карпентером.
Джон Карпентер намеренно делал костюмы и декорации преимущественно в приглушённых тонах, чтобы бьющая в глаза яркая кровавая плоть Роба Боттина буквально бросалась в глаза с экрана.
Руководство студии считало, что охлаждать собственные съёмочные павильоны будет слишком дорого, и предложило снимать декорации внутри огромных холодильных камер, но, увидев тесноту и низкие потолки, продюсеры отказались от этой идеи.
(примерно на 14-й минуте) Джон Карпентер рассказывает, что один из пилотов малой авиации, задействованных в фильме, предлагал за деньги разбить один из вертолётов. Когда Макриди и доктор Коппер летят в норвежский лагерь на вертолёте, этот пилот на самом деле передал управление Курту Расселу, как только машина оторвалась от земли. Если присмотреться к кадру, видно, что вертолёт покачивается, — это Рассел взялся за управление.
(примерно на 40-й минуте) Когда команда обсуждает, чем может быть инопланетный корабль, один из них объясняет это словами «Колесницы богов». Это отсылка к знаменитой книге швейцарско-немецкого автора Эриха фон Дэникена «Колесницы богов?», вышедшей в 1968 году, где выдвигалась гипотеза, что многие великие исторические памятники мира, например египетские пирамиды, были построены с помощью технологий и религии, дарованных внеземными существами, которых древние народы почитали как богов.
Изначально это был первый полнометражный фильм Джона Карпентера, к которому он не написал музыку сам. Первым выбором композитора был Джерри Голдсмит, но он отказался. Вместо него выбрали Эннио Морриконе, который решил написать очень сдержанный, в духе Карпентера, саундтрек, полный мрачных, угрожающих басовых аккордов. Позже выяснилось, что Морриконе не писал музыку к самому фильму: он сочинил несколько фрагментов, которые Карпентер использовал в паре сцен, а остальную музыку написал сам. Многие из неиспользованных отрывков Морриконе позже применил в «Омерзительной восьмерке» (2015), атмосфера которой очень похожа на атмосферу этого фильма.
Джей Лено, Гэрри Шэндлинг и Чарльз Флейшер пробовались на роли в фильме, поскольку студии по обыкновению искали среди стендап-комиков новых восходящих звёзд. Наулса играет Т. К. Картер, стендап-комик.
Оригинальный логотип студии «Universal» не использовали в начальных титрах, потому что его можно было спутать с летающей тарелкой, врезающейся в Землю. Одно из предложений было: показать логотип, приблизиться к космосу, а затем увидеть, как тарелка врезается в логотип/Землю. Вместо этого, чтобы избежать путаницы, использовали простые белые титры на чёрном фоне.
Уильям Ф. Нолан написал черновик ремейка «Нечто» (The Thing from Another World), который был ближе к оригинальному рассказу («Who Goes There?»), ещё до того, как проект возглавил Джон Карпентер. Нолан рассказывает об этом во вступлении к «Who Goes There?» Джона В. Кэмпбелла-младшего.
Дэвид Кленнон изначально был утверждён на роль Беннингса, но персонаж Палмера показался ему интереснее и забавнее.
В первом варианте сценария предполагалось, что пришелец будет обладать телепатией, как в оригинальном рассказе Джона В. Кэмпбелла «Who Goes There?». От этой идеи отказались, потому что если бы пришелец мог читать мысли своих врагов, он убивал бы их гораздо быстрее.
Норвежского пса в фильме звали Джед. Он был помесью волка и маламута. Джед был превосходным животным-актёром: никогда не смотрел в камеру, на операторскую тележку или на членов съёмочной группы. Однако Джед — НЕ тот пёс, которого видно в начальной сцене погони, где норвежец пытается в него выстрелить. Судя по комментарию Карпентера, это была другая собака, выкрашенная под Джеда.
За весь фильм пришельца называют «Нечто» лишь один раз — это делает Макриди.
Художник-постановщик Джон Дж. Ллойд спроектировал полностью готовые декорации, включая потолки и открытые трубы. По просьбе оператора Дина Канди Ллойд сделал трубы так, чтобы они выступали в кадр, подчёркивая ощущение клаустрофобии.
Вступительные титры должны были повторять вид заставки оригинального фильма Говарда Хоукса. Чтобы добиться эффекта титров, анимационную плёнку с надписью «Нечто» поместили за аквариумом, наполненным дымом и накрытым пластиковым мусорным пакетом. Пакет подожгли, и возникло ощущение, будто надпись выгорает прямо на экране.
Для отдалённой станции комнату отдыха на базе «Аванпост-31» оснастили современными электронными развлечениями. Рядом с теннисным и бильярдным столами стоят пинбол Heat Wave от Williams 1964 года и Asteroids Deluxe от Atari 1981 года. В хижине Мака есть шахматная игра Commodore Sargon II 1979 года, чтобы занять ум. Карпентер и Рассел на самом деле играли в портативную версию Pong 1974 года в офисе Карпентера вне площадки.
(примерно на 1 ч 17 мин) Ричард Мейсер настоял, чтобы Джон Карпентер снял крупный план Палмера, произносящего: «Да вы, блин, издеваетесь!», хотя сам Карпентер считал, что реплика должна остаться за кадром.
(примерно на 8 мин) Питер Мэлоуни боялся собак, и ему было трудно играть сцену, когда пёс прыгает на него в начале фильма.
Когда норвежец стреляет в собаку из винтовки, вспышки выстрела нет. Однако вспышка видна, когда Гэрри стреляет из пистолета в следующей сцене.
Огнемёты, используемые в фильме, — это M2A1-7. Палмер пользуется другим огнемётом, по-видимому, коммерческой моделью на пропане, которую применяют для выжигания сорняков и удаления льда с самолётов и другого оборудования. Пламя у пропановой модели очень короткое, обычно не более семи футов. Тем не менее многие сцены в фильме сняты с настоящими армейскими огнемётами на жидком топливе, что для кино редкость.
Собрав черновой монтаж, режиссёр Джон Карпентер решил, что между сценами с монстром слишком много времени, фильму не хватает напряжения и динамики, а юмор не работает. При жёсткой переработке вырезали почти всё, что казалось недостаточно интересным, включая большую часть предысторий персонажей и их взаимодействия, а также досняли новые сцены, чтобы больше рассказать о Нечто (в том числе сцену с компьютерной анимацией). Хотя экранное время было распределено между актёрским ансамблем относительно равномерно, тогда решили, что главным героем станет Макриди (Курт Рассел), поэтому с ним тоже досняли дополнительные сцены. На показе для съёмочной группы актёры, включая Рассела, сочли, что фильм много потерял в раскрытии персонажей из-за того, что верх взяли эффекты с монстром, а художник по матовым пейзажам Альберт Уитлок назвал картину «оскорбительной». Лишь Роб Боттин и его команда верили, что создали нечто потрясающее. В последующие годы большинство актёров кардинально изменили мнение о фильме.
Из бюджета фильма в $15 млн $1,5 млн ушло на грим-эффекты Роба Боттина. Это была самая большая сумма, которую студия когда-либо тратила на эффекты существ.
Изначально титры планировали полностью вынести в конец фильма и начать картину только с падающей на Землю летающей тарелкой, но поскольку фильм назывался «Нечто Джона Карпентера», правила DGA требовали показать это название в начале.
Уилфорд Бримли посмеялся над попытками Джоэла Полиса выяснить перед съёмками, чем занимается биолог, и заявил: «Это кино про резину и пар».
У Ричарда Мейсера, Дэвида Кленнона и Томаса Дж. Уэйтса был план сцены, в которой Уиндоус и Палмер сговариваются против остальных членов команды. Джон Карпентер сцену отменил, и трое мужчин принялись ругать Карпентера и его неудачное решение, не зная, что он слышит их через микрофоны. Через десять минут Карпентер подошёл к ним и сказал: «Я слышал каждое ваше слово».
(примерно на 11-й минуте) Гэрри носит хаки, какие выдают офицерам и старшинам ВМС США, а Палмер мимоходом называет его Эль Капитаном. Предысторию персонажа в фильме не раскрывают, но вместе эти две детали позволяют предположить, что он был морским офицером.
Оператор Дин Канди снимал финальную серию взрывов, устроенных Арбогастом для финала фильма, с помощью радиоуправляемых камер. Камеры разместили в самодельных деревянных будках и настроили на съёмку со скоростью на 50% выше обычной, чтобы при нормальном воспроизведении растянуть время взрыва.
По словам Джона Карпентера, он тяжело переживает все свои неудачные фильмы, но первый холодный приём этой картины расстроил его сильнее всего. Она не только провалилась в прокате, но и критики разнесли её кровавые эффекты, тон и персонажей. Винсент Кэнби назвал её «слишком фальшивой, чтобы быть отвратительной. Она тянет лишь на одноразовый ширпотреб». Дэйв Кер писал, что «трудно понять, на кого нападают, и трудно сопереживать». Роджер Эберт тоже был разочарован «поверхностными характерами и неправдоподобным поведением» и отмахнулся от фильма как от подделки под «Чужого» (1979). Особенно Карпентера задело, когда Кристиан Найби, режиссёр оригинального «Нечто» (1951), публично осудил его версию: «Хотите крови — идите на бойню. В целом это отличная реклама виски J&B». В ответ на провал картины студия расторгла многокартинную сделку с Карпентером, который заметил, что его карьера сложилась бы иначе, будь фильм успешен. Неудивительно, что он испытал огромное облегчение, когда после выхода на видео фильм обрёл богатый культовый статус, а критики пересмотрели свои оценки.
Оператор Дин Канди рассказывал, что многие кадры строились на практическом свете, а некоторые сцены освещались только файерами, которые несут персонажи в кадре.
(примерно на 39-й минуте) Общий план, где Макриди идёт к прямоугольной полынье от откопанной глыбы льда, снимали на парковке студии Universal. Актёры по сути шли по огромному зелёному экрану, который потом совместили со снежным фоном из фильма — целиком нарисованным матовым фоном. Курт Рассел рассказывал, что на улице во время съёмок на парковке было почти 90 градусов по Фаренгейту (35 градусов по Цельсию), и носить толстые зимние куртки было «невыносимо».
Специально была разработана камера, позволявшая разгонять частоту кадров с 10 до 300 в секунду, чтобы создавать потрясающие эффекты прямо на съёмках. Однако вращающийся ND-фильтр перед объективом не скрывал эффект достаточно точно, и от него отказались.
Однажды после съёмок сцены с огнемётом Курт Рассел разыграл Джона Карпентера: замотал лицо и голову бинтами и заявил, что получил ожог.
«Нечто» (1982) вышло на заре домашнего видео со стереозвуком. Это также совпало с тем временем, когда видеолюбители начали учиться декодировать матричный объёмный трек, закодированный в фильмах с Dolby Stereo, с помощью декодера «левый минус правый» с задержкой. «Нечто» был одним из главных фильмов, которые рекомендовали для проверки таких систем, благодаря агрессивно направленному объёмному стереомиксу, особенно в начальной погоне на вертолёте. «Нечто» стал одним из первых фильмов, на упаковке которого для версий со стереозвуком было указано наличие «матричного объёмного трека».
Арт-директор рекламы Стивен Франкфурт придумал слоган «Человек — самое тёплое место, где можно спрятаться». Он же разработал постер с облаком кровавой плоти, парящим над изображением станции №31. Франкфурт также добивался, чтобы фильм переименовали в «Кто там?» — по названию повести, на которой он основан.
[8:11] Слова, которые произносит пилот, войдя в лагерь, на самом деле понятны норвежцам. Пусть и ломаный, но норвежский текст звучит так: «Se til helvete og kom dere vekk. Det er ikke en bikkje, det er en slags ting! Det imiterer en bikkje, det er ikke virkelig! KOM DERE VEKK IDIOTER!!» В переводе это означает: «Убирайтесь отсюда к чёрту. Это не собака, это какая-то тварь! Она притворяется собакой, она ненастоящая! УБИРАЙТЕСЬ, ИДИОТЫ!!»
(примерно на 1 часе 4 минутах) Джоэл Полис (Фукс) подтвердил, что хватает колбу с кислотой, когда Макриди мешает ему во время работы, на случай, если тот попытается на него напасть.
Перед началом производства Джон Карпентер попросил Universal отложить «Нечто», полагая, что его проект мечты под названием «El Diablo» вот-вот запустится в производство и «Нечто» он сможет снять следующим. Студия отказала, и, пока Карпентер выбыл из игры, рассматривала на его место Уолтера Хилла, Сэма Пекинпу и Майкла Ричи. Карпентер вернулся в режиссёрское кресло, когда стало ясно, что продюсеры El Diablo чересчур оптимистично оценивали уже обеспеченное финансирование фильма.
В актёрском составе из 15 человек нет ни одного женского персонажа (даже в оригинале 1951 года женские персонажи были). Единственное женское присутствие в фильме — голос шахматного компьютера Макриди (и участницы телевикторины, которую смотрит Палмер). Сцену с женской надувной куклой сняли, но потом вырезали при монтаже. По словам Джона Карпентера, изначально в съёмочной группе была женщина, но она была беременна, и это вынудило её покинуть производство; её заменили мужчиной. Для сравнения: в приквеле фильма «Нечто» (2011) главный персонаж — женщина.
Красная нашивка с буквой «Z», которую Палмер носит на куртке, — из фильмов о Флинте с Джеймсом Коберном в главной роли, снятых в 1960-х. Эта нашивка была нарукавным знаком военной организации «Z.O.W.I.E.», аббревиатура от Zonal Organization World Intelligence Espionage.
Фильм не объясняет, зачем американская команда находится в Антарктиде. В Антарктиде нет коренного населения и постоянных жителей. Договор об Антарктике, подписанный рядом стран в 1959 году, предписывает использовать Антарктиду исключительно в мирных и/или научных целях. Учитывая обширное лабораторное оборудование и присутствие нескольких врачей, можно предположить, что эти люди — часть научной команды, которая занимает станцию, чтобы поддерживать её работу в течение антарктической зимы, поскольку большинство исследований проводится в более мягкие летние месяцы. В рассказе Джона В. Кэмпбелла-младшего объяснялось, что научная группа находилась там, чтобы изучать и проводить эксперименты по динамике магнетизма и магнитных явлений в условиях ниже нуля. В аудиокомментарии к DVD-изданию фильма Джон Карпентер говорит, что хотел снять ужастик другого типа — о группе умных, начитанных людей, которые противостоят потустороннему, почти неостановимому пришельцу, бросающему вызов всему, что они знают. Это шло бы вразрез с принятыми представлениями о слэшерах, где глупых подростков-героев убивают одного за другим. Кроме того, у Карпентера была идея, что у каждого из этих мужчин есть причина хотеть оказаться подальше от остального мира. Именно поэтому они — скелетная команда, обслуживающая станцию в зимние месяцы.
Universal выделила на эффекты существа и оптические эффекты жалкие $200 000 и была шокирована, когда производство потребовало куда больше, ответив, что столько они тратили на фильм о монстрах за всё время.
Производство заняло шесть павильонов Universal, некоторые из которых охладили до температуры ниже нуля — отчасти чтобы «создать арктическую атмосферу», а также чтобы получить необходимое облачко пара от дыхания.
На роль Гэрри рассматривали Ли Ван Клифа. Ван Клиф и Айзек Хейз были первоначальными кандидатами, поскольку Джон Карпентер только что работал с ними в «Побеге из Нью-Йорка» (1981).
Роб Боттин собирался сыграть Палмера после своей роли Блейка в «Тумане» (1980); это вызвало недовольство съёмочной группы, которая считала, что он и так едва справляется с работой над эффектами. Специалист по эффектам Рой Арбогаст был настолько взбешён этим намерением, что пригрозил уйти из фильма, если это случится.
На британских антарктических исследовательских станциях стало традицией смотреть «Нечто» (1982) в рамках празднования середины зимы, которое устраивают каждый год 21 июня.
Первым выбором продюсеров Лоуренса Турмана и Дэвида Фостера на пост режиссёра был Джон Карпентер. Однако Universal это отклонила, поскольку у них был контракт с Тоубом Хупером. Хупер представил два варианта сценария, и ни один из них не понравился руководству. Тем временем вышли «Чужой» (1979) и «Хэллоуин» (1978), оба стали хитами, так что Universal передумала и наняла Карпентера.
Уилфорд Бримли был не согласен с уровнем жестокости в фильме, считая, что она плохо влияет на зрителей.
Entertainment Weekly поставил его на 12-е место в списке самых страшных фильмов всех времён.
(примерно на 41-й минуте) Компьютерную сцену, показывающую, как пришелец захватывает свою жертву, разработал Джон К. Уош, друг Джона Карпентера по Университету Южной Калифорнии, который также создал начальную компьютерную графику в «Побеге из Нью-Йорка» (1981). На одном из ранних тестовых показов кто-то отметил, что такой графики и программы в то время не существовало. Кстати, Карпентер и Курт Рассел вспоминают, что много играли в Pong (1972) на площадке.
Курту Расселу понадобился примерно год, чтобы отрастить знаменитую бороду и причёску Макриди. Будучи другом режиссёра Джона Карпентера ещё со времён «Побега из Нью-Йорка» (1981), он помогал на предпроизводстве, но изначально не рассматривался как часть актёрского состава. Тем не менее он перестал бриться и стричься в надежде получить роль в фильме — и получил её после того, как почти все другие рассматриваемые актёры отказались или были отвергнуты.
Ричард Мейсер и Кит Дэвид в ходе репетиций решили, что, как двое самых крупных мужчин в лагере, их персонажи будут враждовать друг с другом.
Компьютер подсчитывает, что, когда организм доберётся до цивилизации, всё человечество будет уничтожено за 27 000 часов. Это равно 1 125 дням, или трём годам и одному месяцу.
Женский голос компьютера Макриди озвучила (без указания в титрах) тогдашняя жена Джона Карпентера. То же самое она сделала для компьютера в «Разрушителе» (1993).
(примерно на 1:17) Реплика Дэвида Кленнона «You've got to be fucking kidding» — любимая у Курта Рассела, и она неизменно заставляет его рассмеяться.
Звукорежиссёр Колин К. Моут добился собачьего воя в фильме, собрав всех окрестных собак, заперев их у себя дома и тайком расхаживая вокруг в тёмном плаще с поднятым воротником, стуча по окнам и гремя дверями, чтобы напугать их.
В августе 2003 года пара заядлых фанатов, Тодд Кэмерон и Стив Кроуфорд, добрались до отдалённого места съёмок в Стюарте, Британская Колумбия, и спустя 21 год нашли остатки станции №31 и норвежского вертолёта. Лопасть винта вертолёта теперь принадлежит Тодду и хранится в его коллекции памятных вещей из фильма.
Карбопол — порошкообразное вещество, используемое в гелях для волос; при смешивании с водой его применяли как слизь Нечто.
На съёмочной площадке много спорили о том, узнал бы человек, что он — Нечто. Якобы было достигнуто соглашение: если Нечто является идеальной имитацией, то тот, в кого оно вселилось, по-прежнему считал бы себя человеком, а не пришельцем.
Когда в середине 1970-х началась разработка фильма, права на материал принадлежали Хэлу Барвуду и Мэтью Роббинсу. Они отказались что-либо делать с этой собственностью, и тогда Universal выкупила права.
Звук, издаваемый пауком-головой, — это стандартный эффект из библиотеки Universal, который ранее звучал в фильмах «Тарантул» (1955) и «Смертоносный богомол» (1957). В обоих фильмах в небольших ролях снимался Бинг Рассел, отец Курта Рассела, и оба также являются личными фаворитами режиссёра Джона Карпентера.
Актёр Франклин Аджей пришёл на пробы на роль Ноулза, но вместо этого 15 минут критиковал Джона Карпентера за стереотипность Ноулза как чернокожего персонажа. Встреча закончилась ледяным молчанием.
Двух персонажей фильма зовут «Мак» (сокращение от Макриди) и «Windows» (прозвище, вдохновлённое тем, что персонаж всегда носит очки). Поскольку фильм снят в 1982 году, это чистое совпадение, не имеющее отношения к знаменитым конкурирующим технологическим брендам Apple и Microsoft.
Хотя Дональд Плезенс, изначально утверждённый на роль Блэра, в фильме не снялся, тонкая отсылка к нему всё же попала на экран. В комнате отдыха, когда команда обсуждает поход в норвежский лагерь, на книжной полке виден реквизит из телешоу «Миссис Коломбо». Книга под названием «Семеро, победившие палача» была вымышленной книгой, написанной Иэном А. Морли — персонажем, которого играл Плезенс.
Город Стюарт в Британской Колумбии был выбран основным местом съёмок, так как это снежная столица Северной Америки. Лагерь построили в июле 1981 года в ожидании начала съёмок в декабре. Во время съёмок температура колебалась от 0 до -15 градусов по Фаренгейту. Только на то, чтобы держать актёров и съёмочную группу в тепле зимней одеждой, производство потратило 75 000 долларов.
Съёмки сцен задерживались из-за споров актёров о методике действий Нечто, что раздражало Дэвида Кленнона.
Алек Болдуин пробовался на несколько ролей в фильме, прежде чем стал звездой:
(примерно на 1 часе 4 минутах) В нескольких кадрах сцены с Макриди и Фуксом в лаборатории использовалась диоптрическая линза с раздельным фокусом. Макриди, стоящий в дверном проёме на заднем плане, и Фукс, сидящий за столом на переднем плане, оба в резком фокусе. Без такой линзы это было бы невозможно снять непосредственно в камере. Брайан Де Пальма часто использует этот приём в своих фильмах.
(примерно на 15 минутах) Когда собака бредёт по коридору и останавливается перед дверью, видна тень одного из мужчин, который манит её внутрь. Джон Карпентер хотел, чтобы было загадочно, какой именно персонаж замешан, поэтому не использовал никого из своих актёров для отбрасывания тени.
Изначально фильм должен был ставить и сочинять Тоуб Хупер, прежде чем к проекту подключился Джон Карпентер. Версия Хупера разительно отличалась бы от карпентеровской: в ней был бы пришелец, который не менял форму и не ассимилировал, а сюжет следовал бы за персонажем в духе Ахава по имени «Капитан», который отправляется в эпический поход, чтобы найти и убить Нечто. Фильм должен был быть самостоятельным произведением, а также одновременно ремейком и сиквелом фильма 1951 года, с минимальным влиянием повести Джона У. Кэмпбелла-младшего, которую Хупер открыто находил «скучной». Хупер также хотел сделать фильм ужасов с элементами комедии и слэпстика. Его представляли как «лихую приключенческую экшен-эпопею... современного «Моби Дика», действие которого происходит не в океане, а на дне мира — в Антарктиде». Продюсеры Дрю Тёрнер и Стюарт Коэн пришли в ужас от этого сценария и в итоге уволили Хупера, а Коэн позже сказал: «мы избежали катастрофы... это был бы один из худших фильмов, когда-либо снятых».
Звуковой эффект антарктического ветра на самом деле был записан в пустыне под Палм-Спрингс.
Бюджет фильма (15 миллионов долларов) был существенно больше, чем у среднего хоррора того времени. «Пятница 13-е» (1980) стоила всего 700 000 долларов, а оригинальный «Хэллоуин» (1978) Джона Карпентера обошёлся в жалкие 375 000 долларов.
Чтобы создать иллюзию ледяных антарктических условий, интерьерные декорации на съёмочных площадках в Лос-Анджелесе охлаждали до 40 градусов по Фаренгейту (4,4 градуса по Цельсию), в то время как снаружи было далеко за 100 градусов по Фаренгейту (38 градусов по Цельсию). Среди членов съёмочной группы, которые часто переходили между двумя климатическими зонами, свирепствовали простуда и грипп.
Фильм считается эталоном в области специального грима и эффектов. Эффекты создал Роб Боттин, которому было всего 22 года, когда он начал работу над проектом.
Пожарная сигнализация использует тот же звук, что и в фильме «Шпионы как мы» (1985), когда кинотеатр преображается.
Часть страха, лежащего в основе истории, была связана с набиравшим силу страхом перед СПИДом, о котором тогда только начинали говорить. Мысль о том, что инфицированного нельзя определить на глаз и что выявить болезнь способны лишь анализы крови, авторами отнюдь не ускользнула. Хитроумно на стене комнаты отдыха на станции, где происходит знаменитая сцена с анализом крови, висит плакат времён Второй мировой войны о вреде венерических заболеваний — с карикатурой на подчёркнуто распутную женщину, держащую табличку с надписью «У меня венерическое заболевание!». Плакат озаглавлен «ОНИ БЕЗ ЯРЛЫКОВ, ПРИЯТЕЛЬ», и в этом заключена сама суть сюжета: опасность может быть настолько же разрушительной, насколько скрытой.
Следующим проектом Джона Карпентера должна была стать «Воспламеняющая взглядом» (1984) — экранизация романа Стивена Кинга, но он потерял эту работу, когда «Нечто» (1982) провалилось в прокате и у критиков. Студия даже выкупила его контракт на несколько фильмов. Следующей картиной Карпентера стала «Кристина» (1983), тоже экранизация Кинга, за которую он взялся главным образом потому, что это был один из немногих проектов, предложенных ему в тот момент.
Новеллизацию написал Алан Дин Фостер. Ранее он уже писал новеллизацию другого фильма Джона Карпентера — «Тёмная звезда» (1974).
По сообщениям, строители и съёмочная группа работали при температуре от 15 до 30 градусов ниже нуля.
Когда после провальных предпросмотров Джону Карпентеру показали постер «Нечто» со светящимся лицом, они восприняли его как последний гвоздь в крышку гроба и были совершенно убиты. Постер предложили в духе «берите или не берите», и Джон, который изо всех сил старался уйти от клише хоррора про человека в костюме, увидел на своём постере... человека в костюме. Карпентер решил, что из-за этого фильм выглядит как слэшер, и заметил: «Им надо было просто нарисовать у него в руке окровавленный нож».
Джон Карпентер не должен был сам писать музыку — студия об этом даже не думала, а сам Карпентер не просил. Эннио Морриконе был свободен, и Карпентер считал, что тот отлично справился с партитурой, хотя музыка Морриконе звучит лишь в нескольких сценах, а большую часть Карпентер всё же написал сам.
Во время съёмок в Джуно на Аляске Джон Карпентер и десять человек из группы второго плана на два дня оказались отрезаны от мира без воды и электричества из-за плохой погоды.
Эрни Хадсон был главным претендентом на роль Чайлдса, пока Джон Карпентер не встретился с Китом Дэвидом и не отдал роль ему. Это была первая заметная роль Дэвида в кино, и, будучи театральным актёром, ему пришлось изрядно сдерживать свою манеру игры. К счастью, рядом оказались опытные Дональд Моффет и Ричард Мейсер, которые ему помогли.
Четвёртая подряд совместная работа режиссёра Джона Карпентера и оператора Дина Канди — после «Хэллоуина» (1978), «Тумана» (1980) и «Побега из Нью-Йорка» (1981).
Оператор Дин Канди работал над фильмом восемь месяцев, с июня 1981-го по февраль 1982-го, и утверждал, что это был самый долгий проект в его карьере на тот момент.
Во время съёмок Курт Рассел заболел бронхитом из-за сильного холода.
Обсуждая персонажа Макриди, Джон Карпентер и Курт Рассел придумали ему биографию: бывший пилот вертолёта времён войны во Вьетнаме, переживший некую трагедию и с тех пор тяготящийся своей службой. Из-за этого Макриди страдает от посттравматического стрессового расстройства, алкоголизма и тяжёлой бессонницы. В финальный фильм эта предыстория так и не попала, хотя она объясняет, почему Макриди не спал и услышал вой собак и почему его не выводит из себя чудовищное насилие. Она же придаёт более глубокий смысл фразе «Я сплю очень чутко, Чайлдс».
(примерно на 43-й минуте) В немецкой и испанской версиях дубляжа срок в 27 000 часов до заражения всего населения Земли переведён как «27 часов». Такая огромная разница возникла потому, что в большинстве стран Европы запятой обозначают десятичный разделитель.
С кастингом на роль Макриди всё оказалось непросто. Курт Рассел, уже работавший с режиссёром Джоном Карпентером над хитом «Побег из Нью-Йорка» (1981), заинтересовался ролью, но Universal сочла его «слишком молодым и красивым» для сурового и мускулистого Макриди. Сценарист Билл Ланкастер писал сценарий, имея в виду на главную роль Харрисона Форда или Клинта Иствуда; обоим сделали предложение, и многие другие актёры первой величины встречались с Universal и пробовались на роль, среди них Ник Нолти, Джефф Бриджес, Том Беренджер, Кристофер Уокен, Скотт Гленн, Рой Шайдер, Крис Кристофферсон, Сэм Шепард, Джек Томпсон, Том Аткинс и Дон Джонсон. Нолти, фаворит студии, сразу отказался; хотя Кристофферсон, Шепард и даже Форд проявили некоторый интерес, они и почти все остальные отказались из-за графика, съёмок в лютый холод и/или нежелания сниматься в «фильме категории B». Продюсер Стюарт Коэн вспоминает, что единственным, кто искренне обрадовался роли, был тогда ещё новичок Фред Уорд, но Universal его не утвердила, желая более громкое имя. Рассела, к тому времени отрастившего волосы и бороду, чтобы выглядеть суровее, взяли в последней попытке по рекомендации Карпентера, и студия, за неделю до начала основных съёмок и когда роль B уже снималась, беспомощно согласилась. Поскольку Рассел был куда большей звездой, чем остальной актёрский состав, ему заплатили 400 000 долларов, что вызвало некоторую напряжённость между ним и другими актёрами, получавшими лишь около 50 000.
Летом 1987 года фильм показали на турецком государственном телевидении, вырезав более 20 минут (обычная тогда практика, поскольку зрители часто жаловались на чрезмерную кровь), из-за чего он стал довольно бессвязным: персонажи исчезали, а зритель не имел понятия, что с ними случилось. Вскоре после этого телекритик одной из газет прославился тем, что назвал «Нечто» «худшим фильмом ужасов, который он видел».
Изначально по сценарию норвежский вертолёт должен был потерять управление, рухнуть и взорваться, а единственный выживший (пилот) — выйти и пойти за собакой в лагерь. С миниатюрным вертолётом и декорацией повозились и бросили это дело, а после идеи спрятать взрыв за горой — тяжёлого клише тех лет — вступительную сцену переписали. В приквеле «Нечто» (2011) в итоге появилась сцена, где вертолёт терпит крушение, а выжившие добираются обратно в лагерь.
Револьвер Гэрри, которым позже пользуется Макриди, — это Colt Trooper Mk III.
Действие оригинального фильма «Нечто из иного мира» (1951) происходило в Арктике (на Северном полюсе). Действие этой версии происходит в Антарктике (на Южном полюсе).
Миниатюрную модель НЛО для «Нечто» (1982) построила модельщица Сьюзан Тёрнер, в основном из ABS-пластика, чтобы избежать проблем с нагревом от 144 вращающихся огней. Модель имела множество латунных травлёных деталей и была вручную расписана аэрографом.
(примерно на 14-й минуте) В оригинальной версии фильма повар слушает «Superstition» Стиви Уандера. Однако, поскольку Universal не приобрела права на песню, для домашнего видео её пришлось заменить. Позже Universal перезаключила лицензию на этот трек.
Джон Карпентер держал облик «Нечто» в секрете, запрещая актёрам и съёмочной группе фотографировать его и обсуждать его дизайн во время производства.
Джон Карпентер поначалу сомневался, стоит ли браться за фильм, считая, что не сможет достойно переснять картину 1951 года. Тогда ему предложили прочитать оригинальную повесть, которая существенно отличается. Карпентер понял, что экранизация первоисточника может оказаться более плодотворной. Параноидальную природу материала он сравнивал с детективом Агаты Кристи.
Когда фильм впервые показали по американскому эфирному телевидению, руководитель Universal Сид Шейнберг предоставил совершенно другую версию монтажа со сценами в начале, представляющими каждого персонажа. Естественно, Джон Карпентер от этой версии отрёкся, но её можно увидеть на издании Scream Factory 2016 года на диске Blu-ray.
На вопрос ведущего ток-шоу Стивена Колбера, чем актёры и съёмочная группа развлекались на натуре, Джон Карпентер ответил, что не может ответить, потому что некоторые из них до сих пор женаты.
Синяя нефтяная бочка в начальной сцене погони за собакой была реквизитом, который визуально связывал кадры, снятые на леднике Джуно на Аляске и в Стюарте, Британская Колумбия, создавая ощущение одного непрерывного места действия.
Уилфорд Бримли, будучи настоящим ковбоем, без проблем управлялся с некоторым отвратительным реквизитом, использовавшимся в сценах вскрытия. Когда Джон Карпентер спрашивал его, о чём он думает в самых напряжённых сценах, Бримли отвечал: «Я забираю своё бельё из прачечной».
(примерно на 1 ч 1 мин) Сцена «Я знаю, что я человек» изначально снималась в комнате отдыха, но была переснята на улице вместе с несколькими другими сценами из-за опасений Джона Карпентера после просмотра чернового монтажа, что фильм — это «куча мужиков, разговаривающих в помещении».
Ричард Мэсур первым получил роль после разговора с режиссёром Джоном Карпентером, с которым был дружен. Мэсур заявил, что заинтересовался ролью Кларка, поскольку тот «мизантроп» и ладит с собаками лучше, чем с людьми.
Согласно указателю у лагеря, антарктическая исследовательская группа базируется на станции 4 Национального научного института США. Однако в ранних вариантах сценария база называлась «Аванпост США 31». Записывая события на диктофон, Макриди представляется: «Р. Дж. Макриди, пилот вертолёта, Аванпост США №31».
Известные кинокритики Сайскел и Эберт разошлись во мнениях об этом фильме. Эберт назвал его «фильмом для пакетика для рвоты» и сказал, что он уступает другим более ранним жанровым картинам, таким как «Чужой»; Сайскел же хвалил атмосферу страха и паранойи, которую фильм эффективно создаёт, и говорил, что именно это заставляет картину работать, а не отвратительные спецэффекты. Редко случалось, чтобы Сайскел хвалил столь напряжённый триллер, а Эберт его ругал; обычно всё было наоборот (см. «Полтергейст», «Крик», «Чужие» и «Таксист»).
Джон Карпентер говорил, что передал Робу Боттину почти весь творческий контроль над внешним видом «Нечто», вмешиваясь лишь изредка, чтобы наложить вето на тот или иной дизайн.

Факты со спойлерами

Показать спойлер
В первоначальной версии трансформации Палмера его относительно невредимая голова раскалывалась пополам, и из неё вырывалось щупальце.
Показать спойлер
(примерно на 1 ч 22 мин) В кадре, где Макриди держит чашку с кровью Палмера прямо перед тем, как проверить её, рука, держащая чашку, — муляж.
Показать спойлер
Смерть Наулса изначально снималась так: на него нападает существо «Бокс Блэр», пока он ищет Гэрри. Планировалась и гораздо более длинная и кровавая версия финала, где Наулс появляется из трещины в полу, крича Макриди о помощи, пока Нечто ассимилирует его, из тела вырываются маленькие щупальца, а большое щупальце в конце пробивает ему грудь. Однако не все эффекты для этой кровавой сцены удалось создать из-за нехватки времени и бюджета, а те, что были использованы, не понравились Джону Карпентеру. Когда тестовая аудитория засмеялась над сценой, Карпентер решил вырезать её и оставить смерть Наулса неоднозначной.
Показать спойлер
Фильм начинается с того, что Нечто притворяется собакой и получает пулю. Позже в кадре на заднем плане видно, как Кларк перевязывает собаку. Это должно было запустить рассуждения о её высокой скорости заживления, когда она сбрасывает повязку, но все дальнейшие сцены с этим были вырезаны; Блэр (врач команды) на самом деле поднимает этот вопрос позже, когда предполагает, что Нечто притворяется Кларком, и спрашивает, сколько времени тот на самом деле провёл с собакой, прежде чем поместить её в питомник.
Показать спойлер
Хотя режиссёр Джон Карпентер публично заявлял, что не уверен, когда именно персонажи были заражены, при внимательном просмотре видно, что все ассимилированные так или иначе контактировали с Нечто, за исключением Палмера: * Рука Блэра касается останков Нечто из питомника во время вскрытия, а именно когда он вскрывает его и говорит «ох!». Позже он использует карандаш с ластиком на конце, чтобы указывать на определённые органы во время объяснений остальным, и видно, как он машинально касается тем же ластиком губ. * Беннингса, очевидно, поглощают останки норвежского Нечто. * Норрис кладёт останки из хранилища крови в снег только в снегоступных перчатках, которые он, судя по всему, так и не очищает как следует, поскольку сцена сразу переходит к речи Макриди. * Последняя оставшаяся жертва, Палмер, вероятно, тот человек, с которым собака остаётся наедине в комнате и чью тень мы видим на стене. Профиль Палмера также лучше всего совпадает с тенью, хотя ни один из актёров не использовался в этой сцене, чтобы сохранить личность человека в тайне.
Показать спойлер
(примерно на 1 ч 16 мин) В сцене, где голова Норриса (Чарльз Хэллахан) отделяется от тела, Роб Боттин использовал легковоспламеняющиеся материалы для конструкции внутренностей моделей головы и шеи. Во время съёмок Джон Карпентер решил, что для непрерывности им нужно немного пламени вокруг сцены. Не подумав, они подожгли огненный брус, и вся комната, к тому моменту наполненная горючими газами, вспыхнула. Никто не пострадал, но вся модель спецэффектов, над которой Боттин работал несколько месяцев, была уничтожена.
Показать спойлер
Джон Карпентер всегда сравнивал финал «Нечто» с фильмом о Второй мировой войне, где отряд отправляется на самоубийственное задание, которое должен выполнить, даже зная, что не выживет.
Показать спойлер
Когда Макриди (примерно на 40-й минуте) обсуждает с командой инопланетный корабль, потерпевший крушение на Земле 100 000 лет назад, он рассуждает, была ли Нечто изгнана с корабля или выбралась сама, а потом замёрзла во льду рядом с местом падения. Первая версия Мака допускает, что корабль построила другая инопланетная раса, чтобы заточить Нечто, и отправила его в космос, дабы изолировать существо. Вторая версия предполагает совсем иное: Нечто обладает высоким интеллектом и способна сама управлять кораблём, а значит, крушение на Земле было намеренным, а не случайным. Вторая версия подтверждается (примерно на 1 ч 28 мин), когда Мак и Гэрри находят под полом хижины Блэра тайный туннель, где Блэр работал над уменьшенной копией инопланетного корабля, пытаясь сбежать. Окончательно вторая версия подтверждается в «Нечто» (2011), когда (примерно на 1 ч 27 мин) Кейт Ллойд (Мэри Элизабет Уинстэд) сталкивается с доктором Сэндером Халворсоном-Нечто внутри его инопланетного корабля, и это раскрывает не только его внутреннее устройство, но и то, что Нечто умеет им управлять.
Показать спойлер
Сцену с собакой-нечто снимали в Северном Голливуде, Калифорния, за два дня. В интервью SWSCA Андерсон вспоминал: «Я засунул руку в собаку-нечто и управлял пастью — все эти изгибы и прочее». Другой рукой Андерсон также управлял маленькой «куриной ножкой», торчащей спереди собаки. А как же та вездесущая «слизь Нечто», которую видно на протяжении всего фильма? Цитируя Лэнса: «слизь постоянно стекала у меня по спине и по шее». Для кадров, где щупальца выползают из тела собаки-нечто, использовалась обратная съёмка, а значит, Андерсону приходилось кукловодить в обратном порядке — втягивать щупальца в куклу, а не выталкивать их наружу. Помимо слизи и сложностей обратного кукловождения, Лэнсу приходилось носить кожаный шлем, чтобы защитить голову от взрывных пиротехнических зарядов, которые отдел спецэффектов подрывал на собаке-нечто над ним, — из-за этого съёмки сцены были почти такими же страшными, как сама сцена.
Показать спойлер
Когда собака впервые прибегает на станцию, первым, на кого она прыгает, оказывается Беннингс — и он же первым подвергается ассимиляции.
Показать спойлер
Щупальца, которые Кларк видит в собачьей клетке (примерно на 29-й минуте), — это хлысты, которыми управлял Роб Боттин.
Показать спойлер
Кларк — единственный член экипажа американской станции 31, убитый человеком (Макриди), если, конечно, не считать, что Фукс покончил с собой, а не был сожжён Нечто.
Показать спойлер
Сцена в питомнике предвещает все три показанные на экране смерти членов экипажа: от выстрела, от поглощения и от огня. Кроме того, из питомника убегают только 2 собаки.
Показать спойлер
Сцены в норвежском лагере на самом деле снимали в обгоревших руинах американской станции из финала фильма. Чтобы не тратиться на постройку и сожжение ещё одного лагеря, Джон Карпентер повторно использовал разрушенную американскую станцию.
Показать спойлер
Когда голова заражённого Палмера начинает мутировать, превращение разбито на три фазы: сначала он просто корчит странную гримасу, потом его лицо начинает пузыриться, а затем голова превращается в отвратительный мясистый комок, уже не похожий на человеческий, — всё это показано во всей ужасающей красе, но дважды камера переключается между Палмером и перепуганными лицами остальных. Ограничения в съёмке спецэффектов не позволяли снять превращение Палмера одним непрерывным кадром, поэтому применили старый трюк из кино: каждый кадр с Палмером снимали отдельно и перемежали с реакциями остальных, чтобы не показывать промежуточные стадии мутации между фазами.
Показать спойлер
В начале фильма норвежец с винтовкой (Ларри Дж. Франко, на тот момент зять Курта Рассела) использует самозарядную винтовку Heckler & Koch HK93A2 с оптическим прицелом и магазином на 40 патронов, пытаясь убить заражённую собаку с вертолёта. После посадки вертолёта пассажир передаёт её пилоту (Норберт Вайссер), который преследует собаку пешком. Эта сцена частично воспроизведена в приквеле, а пассажира там переименовали в Ларса. Любопытно, что зрителям, понимающим норвежский, этот самый первый эпизод испортил бы раннее раскрытие фильма, ведь вооружённый человек объясняет природу угрозы. Хотя Норвегия никогда официально не использовала HK33 или HK93 ни в каком качестве, большая часть норвежских вооружённых сил применяла норвежскую лицензионную копию G3 под названием AG3 в качестве основной штатной винтовки с 1962 по 2005 год. Так что использование HK93 могло быть отсылкой к AG3 или же просто потому, что G3, AG3 или HK91 не оказалось в распоряжении оружейника фильма.
Показать спойлер
В интервью оператор Дин Канди утверждает, что в сцене проверки крови есть тонкая подсказка, кто был заражён. По словам Канди, он позаботился о том, чтобы у всех актёров на глазах был свет, кроме одного: глаза Палмера в этой сцене погружены в темноту.
Показать спойлер
Руководитель студии Нед Тэнен разрешил Карпентеру оставить двусмысленный финал, но только при условии, что зрителям дадут дополнительный знак, что монстр погиб при взрыве, — поэтому поверх общего плана взрывающейся станции добавили ещё один крик монстра.
Показать спойлер
Нестыковка с криками людей после того, как кровь Палмера разоблачила его (примерно на 1 ч 23 мин), объясняется тем, что в день съёмок мужчины отреагировали ошеломлённым молчанием. Образовалась звуковая пустота, которую пришлось переозвучить криками людей за кадром.
Показать спойлер
В фильме пропущен дополнительный слой ужаса и тревоги, который есть в оригинальном рассказе. В отличие от фильма, где Блэр уничтожает связь, в рассказе экипаж должен был постоянно выходить на связь с базой, делая вид, что всё в порядке, и подавляя желание позвать на помощь. Ведь на самом деле станции в Антарктиде обязаны поддерживать регулярную связь, иначе могли бы отправить спасательную миссию — а именно этого персонажи рассказа и хотели избежать.
Показать спойлер
Когда ближе к концу они начинают взрывать лагерь, съёмочная группа не была на 100% уверена, что заложенные взрывы разрушат лагерь как нужно. Если бы всё пошло не так, по словам Джона Карпентера, пришлось бы использовать пиротехнические эффекты, чтобы это скрыть. К счастью, всё сработало, и декорации были полностью уничтожены.
Показать спойлер
(Предзнаменование). Когда Макриди произносит фразу «мы выясним, кто из нас Нечто», камера поднимается и наконец останавливается... показывая лицо Палмера. Это был умный и тонкий способ сообщить зрителю, кто именно был ассимилирован Нечто.
Показать спойлер
На съёмках постоянно обсуждали, насколько горячие были сигнальные ракеты и сколько раз Джон Карпентер и Курт Рассел обожглись ими. В сцене, где Макриди угрожает лагерю динамитом и ракетой, он проговаривал свои реплики скороговоркой, чтобы успеть всё до того, как 90-секундная ракета догорит.
Показать спойлер
Джон Карпентер был невероятно впечатлён работой собаки, в которую вселяется Нечто. Настоящую собаку звали Джед, и сцену, где она идёт по коридору и ищет человека, сняли всего за 4–5 дублей.
Показать спойлер
Уилфорда Бримли взяли на роль Блэра, потому что хотели видеть обычного человека, чьё отсутствие зрители не станут подвергать сомнению до нужного момента. Задумка с этим персонажем была в том, чтобы он заразился рано, за кадром, так что его состояние оставалось бы для зрителей неизвестным, скрывая его намерения.
Показать спойлер
Сохранилась фотография, изображающая альтернативную сцену смерти Фукса (Джоэл Полис), где он приколот к двери лопатой. Это доказывало бы, что его убили, тогда как в финальной версии фильма находят его обгоревшие останки, из-за чего возникает сомнение: сжёг ли он себя сам или это сделало Нечто.
Показать спойлер
Собака из питомника должна была поднять голову и взвизгнуть в камеру. В этом отрывке из книги Джоди Дункан «The Winston Effect» Стэн Уинстон рассказал, что из-за нехватки времени ему пришлось пойти на определённый подход к созданию персонажа: не имея времени на разработку сложных механических компонентов, Уинстон сконструировал собаку-нечто по сути как ручную куклу. Он начал с того, что сфотографировал себя стоящим с поднятой рукой, как будто в позе кукловода, а затем нарисовал форму собаки-нечто, которая соответствовала бы силуэту его головы и руки. «Я создал персонажа под кукловода», — сказал Уинстон.
Показать спойлер
С выходом «Нечто» (2011) в начале фильма получили имена норвежский пилот вертолёта и норвежский пассажир с винтовкой. Их зовут Матиас и Ларс соответственно (в фильме 1982 года изначально была сцена, где персонаж Ларс был назван «Янс Болан», но в итоге её вырезали). Человек в лагере, который перерезал себе горло, получил имя Колин (и он англичанин).
Показать спойлер
Эффект «укуса в грудь» был достигнут с помощью гидравлического механизма, который быстро открывал и закрывал полость, вонзая острые как бритва акриловые «зубы» в две поддерживаемые скобами копии рук, сделанные из желе и желатиновых трубок с кровью (для плоти) и зубного воска (для костей). Двойной ампутант Джо Кароне (в маске актёра Ричарда Дайсарта) выступал в качестве дублёра, оттягивая ложные конечности назад и обеспечивая чертовски выразительный кадр реакции. Фирменные уретановые щупальца существа выхлёстывались из-под стола оператором, ужасно извиваясь, пока небольшие взрывные заряды не отправляли гейзер зелёной ихор (почти наверняка какая-то нечестивая смесь смазки K.Y.) ввысь. Появляется существо на стебле: подвешенная марионетка, управляемая проволоками сверху. Роберт Э. Уортингтон руководил созданием шести различных голов «существа на стебле», каждая со своим диапазоном радиоуправляемых выражений. Головы проводили через отверстие в фальшпотолке, хитро скрытое благодаря расположению камеры.
Показать спойлер
Для финального разоблачения Блэра-Нечто несколько кадров анимировали методом покадровой съёмки. Однако Джон Карпентер счёл их недостаточно убедительными, и в итоге эти кадры вырезали. Правда, их всё ещё можно увидеть в бонусных материалах Blu-ray издания.
Показать спойлер
Согласно DVD-изданию 1998 года, «монстр Блэра» должен был играть куда более крупную роль в финальной схватке. Однако из-за ограничений стоп-моушен анимации в фильме монстр появляется всего на несколько секунд.
Показать спойлер
Большая часть сцены «укуса в грудь» снималась на дополнительной площадке уже после завершения основных съёмок. В известном смысле грудь Норриса действительно вскрылась и действительно откусила Куперу руки. Как рассказывается в документальном фильме о съёмках «Нечто: Страх обретает форму» (1998), Чарльз Хэллахан провёл десять дней, позируя для слепков лица и тела. В день съёмок после восьми часов в гримёрке он устроился внутри операционного стола так, что его руки, плечи и голова оставались снаружи и сливались с механическим торсом из стеклопластика и пенолатекса (его придумал специалист по спецэффектам Арчи Джиллетт). Хэллахан говорил, что фальшивая грудь выглядела предельно реалистично — вплоть до волосков, приклеенных по одному. «Укус», попавший в фильм, — на самом деле второй дубль трюка: с первого раза кровь забила фонтаном в стиле «Лас-Вегаса», и это не понравилось режиссёру Джону Карпентеру. Для второй попытки Хэллахана оставили лежать внутри стола на несколько часов, пока готовили новый эффект: выпустить его означало бы ещё сильнее затянуть подготовку к повторной съёмке.
Показать спойлер
В кинотрейлере есть расширенная сцена превращения Палмера в Нечто, где он открывает рот и кричит, а также расширенная сцена, где показаны дёргающиеся ноги Гэрри или Ноулза, пока одного из них утаскивают за кадр в эпизоде нападения Нечто-Блэра.
Показать спойлер
(примерно на 1 ч 15 мин) Для сцены, где доктору Копперу (Ричард Дайсарт) отрывает руки, использовали дублёра-ампутанта, которому надели маску с лицом Дайсарта. Зритель смотрит на кровавые культи, а маску просто не замечает.
Показать спойлер
Было снято несколько альтернативных финалов, а ещё больше вариантов так или иначе планировали и рассматривали. В одном финале действие переносится на некоторое время вперёд: Макаридий спасён и доставлен в цивилизацию, и он проходит тест крови для таинственного правительственного агента, который почему-то знает, что такое Нечто. Этот финал сняли исключительно на всякий случай и никогда не использовали, даже на тестовых показах: Джон Карпентер хотел более оптимистичную концовку на случай, если студия отвергнет пессимистичный финал фильма. Другой снятый финал показывал маламута (предположительно Нечто), выжившего после взрыва: он останавливается, бросает последний взгляд на горящий лагерь и убегает в снег. Третий финал просто показывал, как Чайлдс встаёт и уходит в снежную бурю, оставляя Макаридия погибать в одиночестве. Этот финал тоже не использовали. Среди предложенных, но неснятых финалов были кульминационная схватка Макаридия и Чайлдса, спасательный вертолёт, прилетающий как раз вовремя, чтобы их вытащить, и самоубийство обоих с помощью последней шашки динамита.
Показать спойлер
В старом спецвыпуске о съёмках есть сцены, которые не попали ни в киноверсию, ни в телевизионную, например щупальца «собаки-Нечто», начинающие атаковать собаку, — позже в финальной версии их видно частично переваренными.
Показать спойлер
Падение головы Норриса на пол снимали за счёт силы тяжести, а хлёсткий удар языком Нечто-Норриса сделали обратной съёмкой втягивающихся тросов. Чтобы голова подтягивала себя языком, под столом прятались операторы, управлявшие тросами и прозрачной леской. Превращение, в котором у головы вырастают крабьи ноги и утрированные глазные стебельки, снимали на приподнятой площадке с фальшивым полом, а операторы снизу выталкивали всё наружу через полую голову. Движениями рта и конечностей крабьего существа управляли с помощью пультов и тросов. Финальный рывок к двери делала фальшивая голова, закреплённая на радиоуправляемой машинке. Ноги существа были сделаны из тонких алюминиевых трубок, напрямую соединённых с мотором эффекта, то есть: если машинка ускорялась, ускорялись и ноги. Каждая нога была подключена к кулачковым валам (деталь машины с системой тяг, преобразующая вращательное движение в поступательное), что создавало впечатление естественного движения конечностей.
Показать спойлер
Монтажёр Тодд К. Рэмзи первым указал на нестыковки в «патологии» Нечто: когда он объяснил Джону Карпентеру, как, по его мнению, существо захватывает живую форму, Карпентер сказал, что тот ошибается, и Тодд решил, что эту нестыковку нужно проработать, иначе зрители запутаются. Так появились сцена захвата Беннингса и сцена с фразой Макаридия «Я знаю, что я человек».
Показать спойлер
Звуковые эффекты в сцене вскрытия существа с раздвоенным лицом делали с помощью бумажных полотенец, вымоченных в яичном желтке.
Показать спойлер
(примерно на 31 мин) Слизь, летящую в собаку в сцене в питомнике, делали из карбопола — того же вещества, что внутри пирожных Twinkies. А то, что у пришельца жёлтая кровь, — осознанное решение, чтобы сделать его менее человечным.
Показать спойлер
Первоначальная гибель Беннингса на ледяном поле обошлась бы производству в 1,5 млн долларов, и её неохотно вырезали, хотя студии эта сцена очень нравилась.
Показать спойлер
Долгое время на съёмках Джон Карпентер не мог придумать, чем закончить фильм, поэтому сняли несколько финалов. Рассматривали более масштабную концовку, где Чайлдс и Макаридий набрасываются друг на друга, но логистику так и не удалось выстроить, и решили оставить фильм двусмысленным, лишь дразня вопросом, кто из двух выживших — Нечто. Студия поддерживала, но реакции тестовой аудитории были смешанными вплоть до негативных, поэтому Карпентера спросили, не согласен ли он добавить хоть проблеск надежды, хотя бы намекнув, что Макаридий всё ещё человек. Он согласился, и монтажёр Верна Филдс, известная по «Челюстям» (1975), сделала финал, где Чайлдс встаёт и уходит, оставляя ошеломлённого Макаридия. Этот финал показал результат на 3% лучше оригинального на тестовой аудитории, и режиссёр, продюсеры и студия были готовы его использовать. Однако на следующий день все причастные всё ещё сомневались. Двусмысленность снова победила, и в итоге использовали оригинальный финал — вероятно, на пользу фильму в целом.
Показать спойлер
Изначально планировалось, что Блэр станет первым, кого ассимилировали. После основных съёмок Джон Карпентер почувствовал, что фильму не хватает напряжения и что в нём недостаточно ясно показано, как Нечто захватывает людей. Во время дополнительных съёмок были сняты сцены, где Макриди записывает на диктофон, как Нечто разрывает одежду, где Фукс умирает иначе и где Блэр изучает клетки Нечто с помощью компьютерной анимации, что меняет хронологию ассимиляции Блэра. Продюсер Стюарт Коэн по-прежнему утверждал, что, когда Блэр разгромил машины и радиорубку, он уже был Нечто и планировал изолировать себя, симулируя «полярное безумие» и представляя опасность для остальных. С тех пор многие интерпретировали действия Блэра как человека, поддавшегося паранойе и пытающегося принести в жертву всю команду, чтобы спасти остальную планету, и что он был заражён позже.
Показать спойлер
(примерно на 15-й минуте) Когда Пёс-Нечто входит в комнату, можно заметить тень человека, поворачивающего голову к собаке. Хотя его личность так и не раскрывается, интересной и забавной возможностью было бы, что «человеком-тенью» был Палмер. Если это так, это означало бы, что когда (примерно на 40-й минуте) Палмер рассказывает Чайлдсу и остальным о НЛО и «колесницах богов», на самом деле он говорит о себе как о Нечто.
Показать спойлер
На сессии вопросов и ответов на хоррор-конвенции в 2008 году Кита Дэвида (Чайлдса) спросили, знал ли он когда-нибудь, кто в самом конце фильма был заражён пришельцем. Он улыбнулся и сказал: «Ну, насчёт (Курта Рассела) не знаю, но чёрт побери, это точно был не я». Возможно, он прав, поскольку приквел фильма «Нечто» (2011) установил, что при ассимиляции жертв пришелец избавляется от всех искусственных имплантатов и украшений (включая медицинские имплантаты, пломбы и серьги). Серьга Чайлдса всё ещё видна в его ухе в конце фильма.
Показать спойлер
Участник команды Stan Winston Studio Лэнс Андерсон нарисовал более детальный эскиз, который стал основой для скульптуры пса-нечто. Затем с Андерсона, держащего руку поднятой, сделали слепок, и уже по нему Андерсон вместе с коллегами по SWS Джеймсом Кейджелом и Митико Тагавой вылепили пса-нечто из маслянистого пластилина Roma Plastilina. Готовая кукла пса-нечто из пенолатекса получила управляемые по радио глаза, механизм оскала и ноги на тросах, но по сути оставалась ручной куклой. Уинстон объяснял: «Лэнс Андерсон управлял ею снизу, из-под приподнятой декорации с будкой, — на самом деле он надевал куклу пса-нечто себе на голову и верхнюю часть тела».
Показать спойлер
В интервью 1982 года Роб Боттин рассказал, что идея о том, как живот человека разрывается, превращаясь в огромный рот, и откусывает руки другому человеку, была шуткой, которую он озвучил Джону Карпентеру. Карпентер рассмеялся, но добавил: «А ведь неплохая идея».
Показать спойлер
Пса-нечто создал Стэн Уинстон после того, как главный специалист по спецэффектам Роб Боттин слёг от истощения и попал в больницу с двусторонней пневмонией и кровоточащей язвой — так его вымотала работа над фильмом. Уинстон из вежливости отказался от упоминания в титрах, чтобы не отнимать славу у Боттина. В финальных титрах ему отдельно выражают «благодарность».
Показать спойлер
Курт Рассел придумал финальный момент с Макриди и Чайлдсом во время съёмок, а также последнюю реплику диалога.
Показать спойлер
(примерно на 1 ч 24 мин) Курт Рассел чуть не пострадал в сцене, где он взрывает пришельца Палмера шашкой динамита. По-видимому, он не знал точно, насколько большим будет взрыв, и его реакция в фильме неподдельная.
Показать спойлер
(примерно на 1 ч 35 мин) То, что осталось от лица Блэра, можно увидеть на правой стороне Нечто.
Показать спойлер
Изначально идея превращения Палмера (Дэвид Кленнон) заключалась в том, что его глаза вылезают из орбит. Позже Роб Боттин использовал этот эффект в фильме «Вспомнить всё» (1990).
Показать спойлер
(примерно на 32-й минуте) Плотоядный цветок, нападающий на Чайлдса, — невероятно детализированный эффект. Его лепестки — это 12 собачьих языков с рядами собачьих зубов. Дизайнер эффектов Роб Боттин прозвал его «озверевшей капустой».
Показать спойлер
Ещё на раннем этапе подготовки Роб Боттин связался со Стэном Уинстоном, чтобы заручиться их помощью, если она понадобится, — и в итоге понадобилась. Боттин с радостью передал пса-нечто Уинстону. Он говорил: «Дошло до того, что я думал: „если мне придётся делать ещё одну вонючую механическую собаку, я сойду с ума!“» В другом интервью он сказал: «Я уже делал „Вой“ и не хотел видеть ещё одну собаку! Мне было всё равно, мутировавшая она или нет, катается ли она на скейтборде. И „Куджо“ я тоже делать не хотел. Больше никаких собак!»
Показать спойлер
(примерно на 30-й минуте) Первый монтаж сцены нападения на питомник казался очень плоским, пока музыкальный редактор Клиффорд К. Колвек в последний момент не нашёл низкий гудящий звук, который начинается, когда Макриди и компания медленно приближаются. Этот гул был звуковым эффектом — замедленным и пониженным по тону звуком кондиционера.
Показать спойлер
Нечто с раздвоенным лицом изначально создавалось по глиняному оттиску актёра Роберта Пикардо — вероятно, оставшемуся от фильма «Вой» (1981), над которым раньше работали и Пикардо, и специалист по спецэффектам Роб Боттин.