Willy Wonka：109 則幕後冷知識
在2001年的幕後特輯 Pure Imagination: The Story of 'Willy Wonka and the Chocolate Factory' 中，編劇 David Seltzer 與導演 Mel Stuart 提到，David 當時已離開慕尼黑、前往緬因州的度假小屋，以為自己對本片的貢獻已經完成，沒想到 Mel 發現劇本竟以爺爺的一句「Yippie!」作結。Mel 從慕尼黑打電話到緬因州，告訴 David 沒有好的結尾台詞，這部片就無法完成。Dave 只能擠出他唯一想到的點子：他們正飛在空中。Willy Wonka 看著 Charlie，以極具警告意味的口吻說出那段「happily ever after」的台詞。
根據Mel Stuart的著作《Pure Imagination: The Making of Willy Wonka and the Chocolate Factory》，旺卡辦公室裡所有東西都被切成兩半，是因為Stuart無法忍受在走遍工廠裡所有奇幻又充滿創意的房間之後，竟讓電影結束在一間普通的辦公室裡。於是所有東西都被剖半，好讓這個房間看起來更有旺卡的風格。
製作團隊以法西斯式建築作為旺卡工廠的外觀，並將多數布景搭建在類似環形天幕的360度攝影棚內。
在小說中，旺卡與Oompa-Loompas之間的關係在道德上是模糊的。他協助他們離開不宜人居的原鄉，並提供工作與棲身之所，但他也提到，自己是用可可豆而非金錢支付他們工資。
Gene Wilder花了2週時間，在2名特技演員陪同下接受訓練，才把旺卡那個後空翻做得完美。
在旺卡怒氣沖沖地向Charlie和Grandpa Joe大聲朗讀合約的那場戲裡，他念了2句拉丁文：「Fax mentis incendium gloriae culpum」，意思是「心靈的火炬照亮通往榮耀之路」；以及「Nemo bis punitor delicatum」，意思是「沒有人能因同一罪行被懲罰2次」。
在讓賓客登上Wonkatania號之前，他用法語介紹自己的船：「mesdames et messieurs, maintenant nous allons faire grand petit voyage par bateau. Voulez-vous entrer le Wonkatania?」翻成英文的意思是：「女士們先生們，現在我們要來一趟大大的小船之旅。你們想不想登上Wonkatania號？」
Dr. Wilbur Wonka（Christopher Lee爵士飾）這個角色是專為本片而寫，目的是讓旺卡這個人物多一點家族背景。
Johnny Depp詮釋旺卡時，以遊戲節目主持人與兒童電視節目主持人（例如Fred Rogers）作為靈感來源。他也在訪談中表示，旺卡會是「一半像深居簡出的Howard Hughes，一半像1970年代風華絕代的搖滾巨星」。
旺卡一手托腮、倚在Everlasting Gobstopper機器上的畫面，後來成為廣受歡迎的迷因，專門用來表達居高臨下、瞧不起人的態度。
當Veruca在發明室裡驚呼旺卡的行為「簡直瘋了」時，Charlie替旺卡辯護說：「而且那沒什麼不好！」其他孩子無法、也不願接納並理解旺卡工廠裡那種玩心與古怪創意，Charlie卻做得到，這正說明他才是繼承工廠的合適人選。
片中船隻航行那場戲的隧道影像，使用了多部不知名劇情片的片段，包括1隻蜘蛛、1隻爬在男子臉上的巨大蜈蚣、1顆人類眼球、1顆被斧頭砍下的雞頭、1隻正在吃蟲的變色龍，以及旺卡的對手Mr. Slugworth。
Johnny Depp一向表示，Marlon Brando是他心目中最喜愛的演員之一，而Brando在拍攝期間過世。Brando以念台詞時含糊不清而聞名。旺卡對Mike Teavee大喊「Mumbler!」的那場戲，看似是在向Brando致敬，其實是直接取自原著小說。
外界相信Johnny Depp是依據Marilyn Manson來塑造旺卡，但Depp否認了這個說法。Depp先前詮釋Jack Sparrow時，參考的是另一位搖滾巨星Keith Richards。事實上，Manson是超級旺卡迷，曾多次在歌曲中引用原版電影，他也在Depp確定接演之前，表達過想飾演本片旺卡的意願。
為了營造懸疑感，電影一路談論旺卡卻不讓他現身，直到全片幾乎過了一半。旺卡精準地在第44分鐘登場，距離這部100分鐘電影的中點只差6分鐘。
在旺卡做那個小翻滾的鏡頭裡，他的手杖插進的那塊磚其實是保麗龍做的。
他是第2位因飾演Willy Wonka而入圍金球獎音樂及喜劇類最佳男主角的演員，入圍作品是《巧克力冒險工廠》（2005）；第1位是《歡樂糖果屋》（1971）的Gene Wilder。Timothée Chalamet則以《旺卡》（2023）成為第3位因飾演這個角色而入圍的演員。
旺卡被旅館老闆合約中的細字條款給坑了。《歡樂糖果屋》（1971）裡，他準備了一份滿是細字條款的大合約要孩子們簽，這份合約後來也同樣讓Charlie吃了虧。
Veruca Salt的名字（也拼作「Verruca」或「Verucca」）是醫學術語，指疣，通常長在腳上，由病毒引起。考慮到這個角色的個性，這名字可說相當貼切。在原著小說與《巧克力冒險工廠》（2005）中，旺卡得知孩子們的名字時都提到，「verruca」就是長在腳底的疣。
登上Wonkatania號時，Grandpa Joe說：「如果她是淑女，那我就是Vermicious Knid。」旺卡先前提過，Vermicious Knids是Roald Dahl多部作品中出現的嚇人怪物，包括《巧克力冒險工廠》。牠們在《Charlie and the Great Glass Elevator》中登場，是入侵太空飯店USA、長得像一團團黏液的異星生物。
旺卡的船最後會漂浮在巧克力上，打造這艘船花了20週。
旺卡在乘船途中唱的那首歌（「There's no earthly way of knowing...」），是全片唯一直接取自Roald Dahl原著小說的歌詞，其餘歌曲都是專為本片而寫。
當松鼠把Veruca押往焚化爐時，旺卡安慰Mr. Salt說那爐子只在星期二點火，Mike Teavee隨即吐槽：「今天就是星期二。」工廠參觀行程始於2月1日，而2005年的那一天正好是星期二。
曾有一段時間，電影公司考慮由湯姆·沙迪亞克執導本片，並屬意由金·凱瑞飾演威利·旺卡。然而，這個構想很快就被 Liccy Dahl 否決。
與一般大眾的認知相反，佛雷·亞斯坦從未被考慮出演威利·旺卡。根據梅爾·史都華的著作《Pure Imagination: The Making of Willy Wonka》，佛雷曾表達飾演這位古怪巧克力商的意願，但此事並未傳到史都華或大衛·L·沃爾柏耳中。這樣也好，因為正如史都華在書中所說，他構思中的威利·旺卡並不是 72 歲的老人，而這正是亞斯坦當時的年紀。
部分場景中男女演員的反應都是即興的：在旺卡一拐一拐走出工廠迎接金獎券得主的場景裡，眾人的反應全屬真實。孩子們初次踏入巧克力房、看見糖果花園時，反應也是真的。拍攝隧道場景時，演員對旺卡歌聲的反應同樣發自內心；彼得·奧斯特倫、傑克·艾伯森和丹妮絲·尼克森都嚇壞了，以為金·懷德精神崩潰了。在旺卡對查理和喬爺爺大吼的場景中，奧斯特倫和艾伯森的反應也是真的。懷德其實想事先告訴奧斯特倫，但導演梅爾·史都華強烈反對，以免破壞驚喜的效果。
整部片中，威利·旺卡會說英語、拉丁語、法語、德語和義大利語。
他是3位因飾演威利·旺卡而獲金球獎最佳音樂及喜劇類電影男主角提名的演員中的第1位，作品為《歡樂糖果屋》(1971)。另外2位分別是《巧克力冒險工廠》(2005)的強尼·戴普，以及《旺卡》(2023)的提摩西·夏勒梅。
讀完劇本後，金·懷德表示他願意接演威利·旺卡，但有一個條件：初次與孩子們見面的那場戲，必須讓他先一拐一拐地走，然後突然翻個筋斗。導演梅爾·史都華問他原因，懷德回答，讓旺卡這麼做意味著「從那一刻起，沒有人知道我是在說謊還是說真話。」史都華問：「如果我說不行，你就不拍這部片了嗎？」懷德說：「恐怕正是如此。」
強尼·戴普憑本片成為第2位因飾演威利·旺卡而獲金球獎最佳音樂及喜劇類電影男主角提名的演員，第1位是《歡樂糖果屋》(1971)的金·懷德。提摩西·夏勒梅則在《旺卡》(2023)中成為第3位因飾演此角色而獲提名的演員。
旺卡在旺卡車上唱的歌，是弗里德里希·馮·弗洛托《瑪爾塔》中的〈Ach so fromm〉／〈M'aparri〉。
威利·旺卡彈奏的巧克力房入口音樂密碼，是沃夫岡·阿瑪迪斯·莫札特《費加洛婚禮》的序曲；提維太太卻誤稱作曲家是謝爾蓋·拉赫曼尼諾夫。
威利·旺卡從花朵造型的杯子喝東西、再把杯子吃掉時，那杯子其實是蠟做的。金·懷德必須一直咀嚼蠟片，直到該鏡次拍完才吐出來。
根據導演梅爾·史都華的《Pure Imagination: The Making of Willy Wonka》，金·懷德走進來試鏡時，史都華在他開口說出一個字之前，就知道自己找到了威利·旺卡。試鏡更堅定了他的想法，因此懷德試完離開房間後，史都華一路追到走廊，在電梯口攔住他，抓住他的手臂說：「這部片你演定了，沒有第二種可能！你就是威利·旺卡！」然而製片大衛·L·沃爾柏大為光火，因為他還沒機會談片酬。
Liccy Dahl 原本屬意由達斯汀·霍夫曼和克里斯多福·洛伊德分別飾演威利·旺卡和喬爺爺。
片尾將近時，威利·旺卡大發脾氣，因為查理·巴克特違反了合約中的一項條款。從先前的劇情可見，旺卡確保5個孩子都跟他簽了合約，而且沒有一個人讀過條款。索爾特先生和博勒加德先生都懷疑旺卡想愚弄孩子們。唯一讀過那份合約條款的人，就是旺卡自己。
在踏入發明室之前，Willy Wonka 先用德語發表了一段開場白，雖然帶有口音，但發音與文法基本上都正確。這段話是「Meine Herrschaften, schenken Sie mir Ihre Aufmerksamkeit. Sie kommen jetzt in den interessantesten und gleichzeitig geheimsten Raum meiner Fabrik. Meine Damen und Herren: der Inventing Room.」他正確發出德語的「r」音，並以道地的德語腔調說出「Inventing Room」。整段話的意思是：「各位女士先生，請注意。你們現在來到我工廠裡最有趣、同時也最神秘的房間。各位女士先生：發明室。」
梅爾·史都華原本不想把威利·旺卡拍成歌舞片，因為按照羅爾德·達爾的意願，本片原本只是改編小說的單純奇幻電影，但製片們以《歡樂滿人間》(1964)和《綠野仙蹤》(1939)的成功說服了他。歌舞段落是透過大衛·塞爾策改寫達爾的原劇本而加入的，這讓達爾相當憤怒。
被問到對《巧克力冒險工廠》(2005)的看法時，金·懷德表示他喜歡強尼·戴普飾演威利·旺卡的表現，但不喜歡整部片，因為他不是提姆·波頓這位導演的粉絲，並說每當自己的電影被重拍，他通常都覺得受到侮辱，儘管提姆·波頓那部片是改編小說而非重拍。
威利·旺卡那根色彩繽紛的手杖裡裝滿了以威利·旺卡品牌販售的 Nerds 糖果。
本片中威利·旺卡工廠的地點刻意保持不明。場景設計成英國與美國的混合體（例如有倫敦的建築、街道格局和口音，卻有美式服裝、美式郵筒、消防栓和美式用語）。另一個相似之處是，查理和他的父母都說英國口音。
2001年初，Wilder在他康乃狄克州史丹佛住家附近的超市採買雜貨，一位母親走上前問他，能不能告訴她的孩子他是誰。Gene回答：「可以，只要妳答應不大聲說出來。」那位母親低聲對孩子說：「那是Willy Wonka！」接著她轉向Wilder說：「真是了不起的傳奇！」
旺卡工廠的外觀，恰巧搭建在Tim Burton拍攝蝙蝠俠（1989）時用來當作高譚市的同一個片場。
Willy Wonka第一次開放工廠時，用剪刀剪綵。接著他轉過身張開雙臂，看起來就像其中一隻手是剪刀做的。這是在向《剪刀手愛德華》（1990）致敬，那也是Johnny Depp與Tim Burton首度合作。
Mel Stuart最初想揭露Willy Wonka是刻意安排金獎券的位置，好把工廠交給Charlie。這個構想最後被捨棄，但片中仍留下蛛絲馬跡，例如每當有獎券被找到時，飾演Slugworth的Mr. Wilkinson總會湊巧現身。
旺卡是在河船上長大的。他開設巧克力店時，店裡有一艘裝飾用的船，底下看起來像是一條糖霜之河。想來這就是為什麼他的工廠裡，巧克力河上會有一艘船。
旺卡在Wonkamobile上唱的歌，是Flowtow歌劇《Martha》中的「Ach so fromm」／「M'aparri」。
他憑藉旺卡（2023）飾演Willy Wonka，成為第3位以此角色入圍金球獎音樂及喜劇類最佳男主角的演員。前2位分別是歡樂糖果屋（1971）的Gene Wilder，以及巧克力冒險工廠（2005）的Johnny Depp。
每首Oompa Loompa之歌都採用不同音樂年代的風格。此外，Willy Wonka對每首歌的評語也都是出自對應年代的用語：Augustus Gloop是百老匯音樂劇（「太棒了！做得好。他們是不是很討人喜歡？是不是很迷人？」邊拍手邊像看完表演後那樣讚美）；Violet Beauregarde是迪斯可（「來吧，我們一起搖擺！」）；Veruca Salt是迷幻樂（「那麼，我們繼續前進吧。」）；Mike Teevee是搖滾（「繼續參觀吧！」呼應搖滾演唱會層出不窮的巡演）。
Johnny Depp沒讀劇本就答應接演，打算採取與Gene Wilder在《歡樂糖果屋》（1971）中截然不同的詮釋方式。Depp表示，不管第一版電影如何，Wilder對Willy Wonka的刻畫都獨樹一格、令人印象深刻。
他在《歡樂糖果屋》（1971）中飾演Willy Wonka的演出，在《Premiere》雜誌的「史上100大電影角色」中排名第38。
除了原創歌曲外，本片還收錄了歡樂糖果屋（1971）的2首歌：「Oompa Loompa」與「Pure Imagination」，後者的旋律也在本片配樂中被大量引用。「Oompa Loompa」則重新填了歌詞。
Tom Holland與Timothée Chalamet是旺卡一角的最終2位人選。巧的是，2人都曾被納入漫威電影宇宙蜘蛛人一角的考慮名單，最後由Holland出線。
在「Pure Imagination」這首歌進行時，Willy Wonka不時揮舞手杖，在歌曲的各個段落讓人群定在原地。飾演Mike Teevee的Paris Themmen在DVD講評約53分鐘處表示，其中一次拍攝時，Gene Wilder揮動手杖，不小心打到了他。飾演Veruca Salt的Julie Dawn Cole則在回憶錄《I Want it Now!》中提到，自己也好幾次被手杖誤擊。
Rowan Atkinson、Nicolas Cage、Jim Carrey、John Cleese、Robert De Niro、Eric Idle、Dwayne Johnson、Adam Sandler、Michael Keaton、Steve Martin、Bill Murray、Mike Myers、Leslie Nielsen、Michael Palin、Brad Pitt、Will Smith、Sir Patrick Stewart、Ben Stiller、Christopher Walken與Robin Williams都曾被列入旺卡一角的考慮人選。Roald Dahl的遺孀Liccy Dahl則建議Dustin Hoffman，或Eddie Izzard、David Walliams這類英國喜劇演員。
在開場戲中，Willy Wonka把一枚硬幣丟進雨水溝的鐵柵。在《歡樂糖果屋》（1971）裡，Charlie Bucket在雨水溝中發現一枚硬幣，才得以找到他的金獎券。有粉絲理論認為，第一集中Charlie在雨水溝注意到的那枚硬幣，正是本片出現的同一枚。
Willy Wonka的嗓音是先拿Johnny Depp的女兒Lily-Rose Depp來試聽的。她很喜歡。
在Gene Wilder之前，有幾位演員曾被接洽演出旺卡一角：Joel Grey是Willy Wonka一角的首選，但被認為體格不夠有氣勢。Roald Dahl原本屬意由Spike Milligan飾演Willy Wonka。Peter Sellers極度渴望演出這個角色，甚至懇求Dahl點頭。這個角色曾向Ron Moody提出，但他婉拒了。Jon Pertwee因為當時Doctor Who（1963）的檔期排得很緊，不得不推掉。Sidney James與Kenneth Williams都對這個角色表達興趣。Frankie Howerd曾獲邀演出，但與Up Pompeii（1971）及The Chastity Belt（1972）的檔期衝突，只好婉拒。Dudley Moore、Peter Cook與Michael Crawford也曾被列入考慮。Monty Python的6位表演成員——Graham Chapman、John Cleese、Eric Idle、Terry Gilliam、Terry Jones與Michael Palin——都表達過強烈意願，但他們被認為名氣還不足以吸引國際觀眾。Cleese、Idle與Palin後來也被列入巧克力冒險工廠（2005）同一角色的考慮名單。Eric Idle則錄製了原著小說的有聲書版本。
以在多部電影中飾演德古拉聞名的Christopher Lee，飾演Dr. Wilbur Wonka。
雖然Gene Wilder掛頭牌，但他飾演的Willy Wonka直到約00:12:50才現身，不過從約00:44:00起到片尾都全程登場。話雖如此，他在電影前半段仍被提及好幾次。
旺卡與Violet留著一模一樣的妹妹頭。
關於Willy Wonka童年以及他被迫戴巨大牙齒矯正器的回憶片段，並非出自原著。那個矯正器是在影射Tim Burton的童年。
Rowan Atkinson（Father Julius）曾是《巧克力冒險工廠》（2005）中Willy Wonka一角的人選。
在旺卡的糖果店裡，購物籃是可以吃的，正如《歡樂糖果屋》（1971）中歌曲「The Candyman」的歌詞所說：「you can even eat the dishes!」
當奧柏倫柏人首次自我介紹時，他拿出了一支顯然就是旺卡在《歡樂糖果屋》（1971）中召喚奧柏倫柏人時所用的同一支笛子，甚至吹奏了同樣的旋律。
提摩西·夏勒梅是第3位因飾演威利·旺卡而獲得金球獎提名的演員，前兩位分別是《歡樂糖果屋》（1971）的吉恩·懷爾德和《巧克力冒險工廠》（2005）的強尼·戴普。這3位都未曾獲獎。
Wonka 引用的那些文學名句並不在 Roald Dahl 的原創劇本裡，而是 David Seltzer 重寫劇本時基於同一個理由加進去的。這些引文包括：出自 William Shakespeare《Romeo and Juliet》的「Is it my soul that calls upon my name?」；「The suspense is terrible, I hope it will last」引自 Oscar Wilde 的《The Importance of Being Earnest》；「Across the desert lies the Promised Land」並非引文，而是指摩西與以色列人必須穿越沙漠才能抵達迦南（即他們的應許之地）的故事；「All I ask is a tall ship and a star to steer her by」出自 John Masefield 的詩作《Sea Fever》；「Round the world and home again, that's the sailor's way!」出自 William Allingham 的《Homeward Bound》；歌曲「Sweet lovers love the spring...」的歌詞出自 Shakespeare 的《As You Like It》；「Candy is dandy, but liquor is quicker」是 Ogden Nash 詩作《Reflections on Ice Breaking》的全文；「Where is fancy bred...」與「So shines a good deed in a weary world」出自 William Shakespeare 的《Merchant of Venice》（不過《Merchant of Venice》那句經過略微改寫，Portia 的原句是「So shines a good deed in a naughty world」）；「We are the music makers...」出自 Arthur O'Shaughnessy 的《Ode》，「movers and shakers」這個說法也源自此詩；「A thing of beauty is a joy forever」出自 John Keats 的《Endymion: A Poetic Romance》；「Swifter than eagles, stronger than lions」則是聖經段落，具體出自撒母耳記下2 Samuel 1:23。
麥可·傑克森為這部電影錄製了一張原創原聲帶，但當他被拒絕出演威利·旺卡一角後，便將其擱置了。
小時候，旺卡每年生日只收到一條巧克力棒，由他母親精心準備。同樣地，在小說和大多數改編作品中，查理·巴克特每年生日也會得到一條旺卡巧克力棒。
在電影中，查理的父親已去世。在書中，他還活著，並在一家牙膏廠工作。這一改動是因為製片人想將威利·旺卡塑造成查理從未有過的父親形象。查理的父親最終在34年後上映的《巧克力冒險工廠》（2005）中出現。
旺卡醫生告訴小威利，有些人對巧克力過敏，以阻止他吃糖果。小時候，強尼·戴普（成年威利）對巧克力過敏。
華納兄弟的高層不想讓巴克特先生出現在電影中，因為他們希望威利·旺卡成為查理從未有過的父親形象，類似於《歡樂糖果屋》（1971）中的做法。提姆·波頓拒絕了這一要求，因為他認為旺卡不會是個好父親。
吉恩·懷爾德對旺卡的服裝有自己的想法；他將瓶子褲從綠色改為棕褐色，並把高頂禮帽改短了。
強尼·戴普曾在一次採訪中表示，他飾演威利·旺卡的靈感來自於他想像中時任總統喬治·W·布希吸食大麻後會如何表現。
寶琳·凱爾對威利·旺卡有如下評價：「一部為兒童製作的音樂奇幻片，卻始終找不到合適的風格；它生硬而狂亂，就像普魯士人在玩耍。」
威利·旺卡的金獎券上寫著工廠的開幕日是10月1日，這一天正是1971年佛羅里達州奧蘭多的華特迪士尼世界開幕的日子。
吉恩·懷爾德的旺卡戲服在2012年以近74,000美元售出。
大衛·威廉斯曾是威利·旺卡一角的首選，然而拍攝檔期與他的節目《小不列顛》（2003）衝突。大衛建議讓《小不列顛》的角色「安迪和盧」客串，但顯然並未實現。
在堅果室裡，維魯卡被松鼠撞倒並拖走後，旺卡裝模作樣地在一大串鑰匙中尋找能打開閘門的那一把。他試了好幾把，似乎都找不到正確的。維魯卡掉下管道後，他告訴索爾特先生，他只需伸手把她拉出來。就在他說話時，可以看到鑰匙此時已插在鎖孔中，這表明旺卡一直都知道哪把鑰匙能打開閘門。
當他被選為《巧克力冒險工廠》（2005）中的「威利·旺卡」時，許多報紙刊登了關於「戴普的威利」和「戴普的威利有點旺卡」的標題。
旺卡顯然學會了熱愛閱讀，因為在1971年的電影中，他在參觀過程中不斷地隨口引用各種文學名言。
這個版本的威利·旺卡比其他改編作品或原小說中更加公開地英勇；這與《查理和大玻璃升降機》的事件一致，該書確立了他如此關心奧柏倫柏人，以至於冒著生命危險在負數地帶一次一個地營救那些被「旺卡維他」變老的人。
據Wonka那群「孩子」所說，負責髮妝的女士是德國人，她用德語詞「keflügel」來形容Gene Wilder經常不聽話的頭髮，卻不知道這個詞的英文意思其實是「雞」。
在「A Hatful of Dreams」的結尾，當旺卡走下樓梯並唱著「If they have talent and work hard/Or so they say」時，他突然停下來，向後走了幾級台階。這是借鑒自「Pure Imagination」的一點編舞；樓梯甚至看起來與巧克力室的對應樓梯有些相似。
旺卡首次向公眾展示他的產品時，給了競爭對手「懸浮巧克力」，這種巧克力具有與原故事中氣泡升降飲料相同的反重力特性。
製作期間，Gene Wilder接受《The Daily Telegraph》訪問時，指控電影人純粹為了賺錢而重拍《歡樂糖果屋》（1971）。Johnny Depp則為本片辯護，稱它並非舊作的重拍，而是對原著小說的全新改編。
憑本片，Gene Wilder成為3位因飾演Willy Wonka而獲金球獎最佳音樂及喜劇類電影男主角提名的演員中的第1位，其餘2位分別是憑《巧克力冒險工廠》（2005）入圍的Johnny Depp，以及憑《旺卡》（2023）入圍的Timothée Chalamet。
羅爾德·達爾與這部電影劃清界線：由於達爾未能趕上截止期限，劇本由大衛·塞爾策部分重寫。達爾表示自己「很失望」，因為「他認為片子過分強調旺卡，對查理著墨不足」，此外還有斯派克·米利根未能參演一事。塞爾策在其劇本草稿中設計的情節改動也令他「大為光火」，包括把書中的小角色斯拉格沃斯改成間諜（好讓電影有個反派），以及「起泡升空飲料」那場戲。更雪上加霜的是，塞爾策讓旺卡動不動就拋出一堆書中原本沒有的引文。結果，達爾拒絕把續集《Charlie and the Great Glass Elevator》的版權賣給該公司。
旺卡初次自我介紹時說「Good Morning Starshine」，這是向1967年音樂劇《Hair》致敬，當中有1首歌正是以此為名。
當惹人厭的維魯卡·索爾特自我介紹時，旺卡說：「我一直以為verruca是一種疣……」事實上，「Verruca plantaris」是由人類乳突病毒引起、長在腳底或腳趾上的疼痛性疣。
提姆·波頓與約翰·奧古斯特攜手創造了威爾伯·旺卡——旺卡那位專橫的牙醫父親。波頓認為這個父親角色有助於解釋旺卡的來歷，否則他只會是「一個怪咖」。父子關係疏離的元素，先前已出現在《大智若魚》（2003）中。
含劇透的冷知識
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當麵條發現旺卡不識字、正因如此才被人擄走時，他告訴她，自己靠的是陌生人的善意。然而，當他和麵條被丟在巧克力陷阱上等死時，他們獲救，恰恰是因為旺卡壓根沒指望斯拉格沃斯會發善心。不過，旺卡是否算準斯拉格沃斯不會把那罐巧克力交給奧柏倫柏人，並不清楚。他也許只是想還清人情債，免得日後再也還不上。他絕不可能預料到，奧柏倫柏人會因為斯拉格沃斯的欺瞞而救了他。
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當旺卡與自小未見的父親威爾伯和解時，查理走到牆邊，看見威爾伯收藏著旺卡糖果的包裝紙，以及報導兒子事業的剪報。這一幕取材自導演提姆·波頓探望母親的經歷：母親也曾與他鬧翻，而他看到母親留著凸顯兒子電影事業的海報和電影票。
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旺卡對製作巧克力如此投入，以致沒學會識字，多次冒上性命危險，甚至誇口那些想吃掉他的東西「連1口都沒咬到」；當面臨被巧克力淹死的威脅時，他除了往巧克力裏加自己的材料、好讓它至少是自己的巧克力之外，什麼也想不出來。種種迹象都指向他日後極度失衡的優先次序：若他關心巧克力多於自身安危，難怪在原版電影和小說中，他對4個頑劣孩子的下場也不太在意。
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彩蛋：片末，Willy打開亡母留給他的1排巧克力，包裝紙內有1張寫在閃亮金色紙上的字條，呼應《歡樂糖果屋》（1971）中的Golden Tickets。
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喬爺爺講述旺卡先生的工廠時提到，在眾多對手之中，「噢，斯拉格沃斯，他最壞了！」結果斯拉格沃斯至今仍在興風作浪，四處追查金獎券得主。而「他最壞了」這句話也暗示他已久未露面；事實上，片中的斯拉格沃斯是旺卡設下的假局。
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旺卡店內巧克力被動手腳一事曝光後，他試吃了1件被做手腳的產品，卻似乎毫無不良反應。他可能是吃得不夠多，突變未即時生效；又或者多年來為發掘新口味而吃過太多古怪物質，連最離奇（甚至可能有害）的有機化學物都吃出了耐受性。
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本片亦出現多段來自《歡樂糖果屋》（1971）的音樂，只是配器略有不同。最明顯的是歌曲「Pure Imagination」，旺卡在片末完整唱出。
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本片有多處向《歡樂糖果屋》（1971）致敬：斯克拉比特太太洗衣店裡的小字條；洛夫蒂吹的曲調，正是旺卡召喚奧柏倫柏人時所吹的同一段旋律；洛夫蒂對旺卡說「Good day, sir. I said, good day!」；Pure Imagination開頭3個音符在片中多處響起，並在結尾完整唱出；旺卡把話說錯時會說「strike that, reverse it」；旺卡的手杖數次自行立起；片中數度享用可食用的毛茛；旺卡調製的混合物讓好幾個人飄上天空；旺卡用奇幻原料（閃電、陽光等）製作巧克力；旺卡用來引開權威人士的一顆糖果，以多種酒味模擬在城裡狂歡一夜，呼應「candy is dandy, but liquor is quicker」；旺卡還向麵條承諾「一輩子吃不完的巧克力」。
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巧克力集團在旺卡的糖果店被燒毀後找上他，脅迫他收下他們的錢離開小鎮，並要他保證再也不做巧克力。史拉格沃斯詳細描述他和合夥人將付給Scrubbit與Bleacher的款項，會如何改善旺卡每位朋友的生活，尤其是Noodle。史拉格沃斯特別提到，這筆錢能讓這個小女孩取得食物和住所，還加上一句，並以古怪卻明顯的語氣強調Noodle也能買書。此時Noodle已向旺卡和觀眾（但不是史拉格沃斯）透露，她最大的心願是找到親生父母，而他們會住在一個滿是書的地方。後來得知Noodle是Zebedee Slugworth的女兒，也就是Arthur Slugworth的兄弟，他與城裡的圖書館員Dorothy Smith生下了一個女兒。母女倆在片尾重逢。
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看到單單一口巧克力就讓她那麼開心後，旺卡承諾提供Noodle一輩子的巧克力。金獎券得主獲得的獎品之一，同樣是一輩子的巧克力。在小說版中，尾聲揭露旺卡安排Noodle的家有冷熱自來巧克力，這是向小說中Prince Pondicherry的宮殿致敬。
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排練威利旺卡因偷喝發泡飲料而對Joe爺爺和查理大吼的那場戲時，Gene Wilder會刻意收斂，演得比較失望而非憤怒。他這麼做是為了讓自己在拍攝時對他們尖叫時，Jack Albertson和Peter Ostrum的震驚反應能真實自然。
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在小說中，旺卡先生是在他們搭乘大玻璃升降機飛行時，告訴查理他贏得了工廠。為了確保男孩的其他祖父母不必下床搬過去——那張床過不了小屋的門，卻進得了升降機——他讓升降機撞進小屋來接這家人。在這部改編作品中，旺卡先生直到把升降機撞進小屋後才向大家宣布查理贏得了工廠，更糟的是，他根本不打算帶查理以外的人回工廠。
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有2場戲從最終劇本中被刪掉。原本在Noodle帶旺卡去看他們買下的店面之前，她會先帶他去圖書館，讓他在那裡終於能讀書。同時，她會唱〈Pure Imagination〉。在〈Sorry Noodle〉期間，她會跟著旺卡一起唱，試圖從房間呼喚他，卻只能心碎地看著他離去。
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在原版電影中，那些臭小鬼的父母對孩子遭受的變異差不多是默默接受。這部片裡，他們立刻抓狂，並開始向旺卡報復，把他的店燒成平地。
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Oompa-Loompa的Lofty說出了一些旺卡的經典台詞，出自《歡樂糖果屋》（1971），包括「Good day sir... I said good day!」，以及目睹旺卡讓Noodle與母親重逢時說的「So shines a good deed in a weary world」。
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在高潮戲中，旺卡和Noodle差點在一個滿是液態巧克力的房間裡溺斃。同樣的事也會發生在Augustus Gloop身上，差別在於那是他自己造成的。
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在電影結尾，「心理醫生」Oompa Loompa解釋威利旺卡如何找到了一個家；背景中，《聖誕夜驚魂》（1993）裡的山丘剪影清晰可見，所有人都看得到。
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在他新開的糖果店裡，旺卡咬了一口可食用的杯子，就像原版《歡樂糖果屋》（1971）的「Pure Imagination」段落一樣。Oompa-Loompa的Lofty也在巧克力工廠裡拿了一個杯子享用。
