द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक: पर्दे के पीछे के 153 रोचक तथ्य

जोन गियरिन एक जानी-मानी इतिहासकार और आर्किविस्ट हैं जिन्होंने असली वॉन ट्रैप परिवार की कहानी पर अध्ययन किया। उन्होंने वॉन ट्रैप के एक बच्चे के बारे में गवाही खोज निकाली, जिसका नाम भी मारिया था और जिसने अपनी माँ, मशहूर मारिया वॉन ट्रैप, के साथ अपने रिश्ते के बारे में बात की। छोटी मारिया ने बड़ी मारिया को कुछ हद तक सनकी बताया: उन्होंने कहा कि वे देखभाल करने वाली और प्यार करने वाली इंसान थीं, लेकिन हमेशा काल्पनिक मारिया जितनी मीठी नहीं थीं। उनमें गुस्से के दौरे पड़ते थे, जिनमें चिल्लाना, चीज़ें फेंकना और दरवाज़े पटकना शामिल था। उनका गुस्सा तुरंत शांत हो जाता और मिज़ाज फिर खुशमिज़ाज हो जाता, जबकि परिवार के बाकी लोगों, ख़ासकर उनके पति, के लिए उबरना उतना आसान नहीं था। 2003 के अपने इंटरव्यू में छोटी मारिया ने पुष्टि की कि उनकी सौतेली माँ का "बहुत बुरा गुस्सा था। और एक पल से दूसरे पल, पता ही नहीं चलता था कि क्या बीत गया। हमें इसकी आदत नहीं थी। लेकिन हम इसे उस आँधी की तरह लेते थे जो गुज़र जाएगी, क्योंकि अगले ही पल वे बहुत अच्छी हो सकती थीं।"
इस फ़िल्म से हुई ज़बरदस्त कमाई का बड़ा हिस्सा वॉन ट्रैप परिवार ने कभी नहीं देखा। मारिया ने फ़िल्म के अधिकार जर्मन निर्माताओं को बेच दिए और अनजाने में इसी प्रक्रिया में अपने अधिकार भी गँवा बैठीं। इससे बनी फ़िल्में, Die Trapp-Familie (1956) और उसका सीक्वल Die Trapp-Familie (1958), काफ़ी सफल रहीं। अमेरिकी अधिकार जर्मन निर्माताओं से खरीदे गए थे। नाटक हो या फ़िल्म, दोनों में परिवार का योगदान बहुत कम रहा। शिष्टाचार के तौर पर नाटक के निर्माताओं ने मारिया के कुछ सुझाव सुने, लेकिन कोई ठोस योगदान स्वीकार नहीं किया गया। वॉन ट्रैप परिवार ने "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" के बारे में क्या महसूस किया? मारिया इस बात से शुक्रगुज़ार थीं कि "The Story of the Trapp Family Singers" में लिखी अपनी कहानी में कोई बहुत बड़ा बदलाव नहीं किया गया और उन्हें काफ़ी सही ढंग से दिखाया गया (हालाँकि मैरी मार्टिन और जूली एंड्रयूज़ "ब्रिन मॉर जैसी बहुत ही नरम-मिज़ाज लड़कियाँ" थीं, उन्होंने 1978 में वॉशिंगटन पोस्ट से कहा), लेकिन अपने पति के चित्रण से वे खुश नहीं थीं। बच्चों की प्रतिक्रियाएँ एक ही सुर की अलग-अलग धुनें थीं: इस बात की चिढ़ कि उन्हें ऐसे लोगों के रूप में दिखाया गया जो सिर्फ़ हल्का-फुल्का संगीत गाते हैं, कहानी को बहुत सरल कर देना, और गेओर्ग वॉन ट्रैप के व्यक्तित्व में किए गए बदलाव। जैसा कि जोहानेस वॉन ट्रैप ने 1998 में न्यूयॉर्क टाइम्स के इंटरव्यू में कहा, "हमारा परिवार इस बारे में नहीं था। (हम) अच्छी रुचि, संस्कृति, इन सभी शानदार उच्च-वर्गीय मानकों के बारे में थे, जिनका 'टाइटैनिक' जैसी फ़िल्मों में लोग मज़ाक उड़ाते हैं। हम पर्यावरण के प्रति संवेदनशीलता, कला के प्रति संवेदनशीलता के बारे में हैं। 'द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक' सब कुछ सरल कर देती है। मुझे लगता है कि शायद असलियत एक ही समय में कम चमकदार है, लेकिन उस मिथक से ज़्यादा दिलचस्प है।"
इस फ़िल्म का पहला म्यूज़िकल नंबर वही आख़िरी सीन था जो यूरोप में शूट हुआ, इससे पहले कि कास्ट और क्रू लॉस एंजिल्स, कैलिफ़ोर्निया लौटते। इसे जून 1964 के आख़िर और जुलाई की शुरुआत में फ़िल्माया गया था। गर्म और धूप भरे दृश्य के बावजूद, डेम जूली एंड्रयूज़ बताती हैं कि वह उस पहाड़ पर बार-बार दौड़ते हुए ठंड से जम रही थीं। निर्माता और निर्देशक रॉबर्ट वाइज़ ने कहा है कि हेलीकॉप्टर शूट पर नज़र रखने के लिए उन्हें पास के एक पेड़ पर चढ़ना पड़ा ताकि वे फ़्रेम में न आ जाएँ।
मारिया की भूमिका के लिए डेम जूली एंड्रयूज़ हमेशा से रॉबर्ट वाइज़ की पहली पसंद थीं; ब्रॉडवे पर वे खूब जानी-मानी थीं, लेकिन स्क्रीन पर उनका काम असल में किसी ने देखा नहीं था। उस वक़्त तक मैरी पोपिन्स (1964) रिलीज़ भी नहीं हुई थी।
क्रिस्टोफ़र प्लमर DVD कमेंट्री में मानते हैं कि म्यूज़िक फ़ेस्टिवल वाला सीन शूट करते समय वे नशे में थे।
वॉन ट्रैप के बच्चों में से किसी की भूमिका के लिए ऑडिशन देने वालों में कर्ट रसेल, रिचर्ड ड्रेफ़स, वेरोनिका कार्टराइट और ओस्मंड ब्रदर्स के चार सबसे बड़े भाई (एलन ओस्मंड, जे ओस्मंड, मेरिल ओस्मंड और वेन ओस्मंड) शामिल थे। ड्रेफ़स को डांस करना नहीं आता था।
रेवरेंड मदर का डायलॉग, "I will lift mine eyes to the hills from whence cometh my help!" स्तोत्र 121 की पहली पंक्ति है, क्योंकि परिवार सीधे पहाड़ों की ओर जा रहा था, इस उम्मीद में कि भगवान उन पहाड़ों से मदद भेजकर वॉन ट्रैप परिवार की रक्षा करेंगे।
मारिया ने इस फ़िल्म में कभी कैप्टन का पहला नाम, "Georg", इस्तेमाल नहीं किया। वह उन्हें कैप्टन, सर और डार्लिंग कहकर बुलाती थीं।
बैकग्राउंड स्कोर में ऑर्गन के हिस्से जैज़ ऑर्गनिस्ट बडी कोल ने बजाए थे, जिन्हें अपने आख़िरी रिकॉर्डिंग सेशन पूरे होने के ठीक एक दिन बाद दिल का घातक दौरा पड़ा था।
असली कैप्टन वॉन ट्रैप के बारे में क्रिस्टोफ़र प्लमर को बहुत कम जानकारी पता थी या उपलब्ध थी, इसलिए वे एक दुभाषिए के साथ साल्ज़बर्ग के पहाड़ों पर गए। वहाँ उन्होंने Georg के भतीजे से मुलाक़ात की और पूछा कि असली आदमी कैसा था। भतीजे ने उन्हें बताया कि वे आज तक मिले सबसे बोरिंग आदमी थे।
इस म्यूज़िकल का गाना "Edelweiss" केबल टीवी सीरीज़ "The Man in the High Castle" का थीम सॉन्ग है, जो एक ऐसी वैकल्पिक इतिहास की कहानी है जिसमें नाज़ियों ने अमेरिका पर क़ब्ज़ा कर लिया था।
आलोचकों ने शिकायत की कि रॉजर्स और हैमरस्टीन "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" को "The King and I" की नक़ल करके बना रहे थे, यानी उन्होंने वॉन ट्रैप परिवार की सच्ची कहानी ली और "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" को ज़्यादा नाटकीय और सिनेमाई बनाने के लिए अपने पिछले बड़े म्यूज़िकल "The King and I" के प्लॉट पॉइंट्स जोड़े, कॉपी किए और बढ़ा-चढ़ाकर पेश किए, जो एक नैनी और बच्चों के झुंड की कहानी थी। असली वॉन ट्रैप परिवार ने फ़िल्म बनते समय शिकायत की कि कहानी की शुरुआत में Georg को एक भावनाहीन राक्षस दिखाया जा रहा है, जबकि असली आदमी ऐसा नहीं था। यह प्लॉट पॉइंट शायद "The King and I" से लिया गया था, जहाँ सख़्त, डरावने और लड़ाकू युल ब्रिनर का सामना आज़ाद ख़यालों वाली गर्ट्रूड लॉरेंस से होता है। "The King and I" से ही मारिया और बैरोनेस के टकराव की सबप्लॉट भी ली गई थी, जो असल ज़िंदगी में कभी नहीं हुई और नाटकीय असर के लिए शायद "The King and I" में राजा की दूसरी पत्नियों और दरबारियों से अन्ना की बहस को दिखाने से ली गई थी। लाइज़ल और रॉल्फ़ की बदक़िस्मत रोमांस की सबप्लॉट भी "The King and I" से ली गई थी, और टुप्टिम के वर्जित रोमांस से (साथ ही रोमियो एंड जूलियट का भी असर था)। "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" में कई म्यूज़िकल नंबर और सीन भी "The King and I" की नक़ल करते नज़र आते हैं। वॉन ट्रैप बच्चों और मारिया का परिचय वाला सीन स्यामी बच्चों की परेड जैसा है। "Shall We Dance" वॉन ट्रैप के वेटरन्स कोटिलियन के वाल्ट्ज़ जैसा है। "Climb Every Mountain" "A Man Who Needs Your Love" जैसा है। "The Lonely Goatherd" "Uncle Tom's Cabin" जैसा है। "My Favorite Things" "Whistle a Happy Tune" जैसा है, और "Do-Re-Mi" "Getting to Know You" से काफ़ी मिलता है। इत्तेफ़ाक़ नहीं कि इस फ़िल्म की कास्टिंग की शुरुआती प्रक्रिया में कैप्टन वॉन ट्रैप की भूमिका के लिए युल ब्रिनर से संपर्क किया गया था। साथ ही, मार्नी निक्सन दोनों फ़िल्मों में थीं। उन्होंने The King and I (1956) में डेबोरा केर की आवाज़ दी थी, और इस फ़िल्म में एक नन का किरदार निभाया। आलोचकों को King and I बहुत पसंद आई थी और द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक को उन्होंने बस ठीक-ठाक कहा था; लेकिन विडंबना यह है कि द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक ने बेस्ट पिक्चर का ऑस्कर जीता और King and I नहीं जीत सकी।
असली मारिया वॉन ट्रैप का कहना था कि इस फ़िल्म में नॉनबर्ग ऐबी में अपने रहने के दौरान उनका व्यवहार काफ़ी हल्का करके दिखाया गया है। एक इंटरव्यू में जब उनसे पूछा गया कि क्या वाकई वे इतनी शरारती थीं, तो उन्होंने मज़ाक में कहा, "मैं तो इससे भी ज़्यादा थी।"
इसकी तुलना अक्सर "The King and I" से की जाती है, जो 1950 के दशक का रॉजर्स और हैमरस्टीन का एक और मशहूर ऐतिहासिक म्यूज़िकल है—एक ज़िद्दी नैनी की कहानी, जो विदेशी ज़मीन पर एक तेज़तर्रार सरदार से टकराती है। वह उसके बच्चों को कैसे पढ़ाती है और उनकी माँ जैसी हो जाती है, अपनी ज़िद से कैसे उसे झुका लेती है, और आख़िर में दोनों कैसे एक-दूसरे से प्यार करने लगते हैं। इसकी तुलना अक्सर मैरी पोपिन्स (1964) से भी की जाती है, जो एक यूरोपीय परीकथा जैसी फ़िल्म है—कहानी के बच्चों के लिए ख़ुशियाँ और जादू लाने वाली एक नैनी की कहानी। दोनों ही साठ के दशक के मध्य की फ़िल्म म्यूज़िकल हैं और दोनों में जूली एंड्रयूज़ हैं।
रोल कॉल के लिए देर से पहुँचने पर ब्रिगिटा जिस किताब में डूबी होती है, वह "John Dale" है—डेनिश आर्कटिक खोजी एजनार मिकेलसन का अलास्का में सेट एक एडवेंचर नॉवेल।
1962 में डेम जूली एंड्रयूज़ और कैरल बर्नेट एक स्पेशल, Julie and Carol at Carnegie Hall (1962) में नज़र आईं, और उस वक़्त द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक ब्रॉडवे पर अभी चल रही थी। इस टीवी स्पेशल के एक स्केच में जूली और कैरल ने द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक की पैरोडी की, लगभग उसी अंदाज़ में जैसे बाद में बर्नेट अपने वैरायटी शो The Carol Burnett Show (1967) में फ़िल्मों की पैरोडी किया करती थीं। उस समय एंड्रयूज़ को अंदाज़ा भी नहीं था कि आगे चलकर वे इसी फ़िल्म के मूवी वर्ज़न में काम करेंगी।
मारिया से बात करने के ठीक बाद बैरोनेस पार्टी में मैक्स से बातें कर रही होती है। ऑर्केस्ट्रा जो धुन बजा रहा है, वह प्ले वर्ज़न का एक गाना है जो फ़िल्म में इस्तेमाल नहीं हुआ—"How Can Love Survive"। यह गाना बैरोनेस और मैक्स गाते थे। लेकिन इस फ़िल्म में पार्टी के दौरान ऑर्केस्ट्रा की धुन के तौर पर बजने पर इसकी गति और लय काफ़ी बदल दी गई थी, इसलिए यह धुन तुरंत पहचानी नहीं जाती। स्टेज वर्ज़न की नाटकीय तीव्रता और बेचैनी इस धुन से हटा दी गई थी और इसे एक भावुक वाल्ट्ज़ जैसा बना दिया गया था।
"Edelweiss", जिसे कैप्टन वॉन ट्रैप अपने बच्चों को गाते हैं और फिर साल्ज़बर्ग म्यूज़िक फ़ेस्टिवल में भी, रिचर्ड रॉजर्स और ऑस्कर हैमरस्टीन II ने न्यूयॉर्क में प्ले के ब्रॉडवे पर शुरू होने से ठीक पहले लिखा था। 1959 में थियोडोर बिकेल ने कैप्टन के अपने किरदार में इस गाने को पहली बार पेश किया। बिकेल ने बाद में याद किया कि एक शो के बाद एक महिला ने उनसे मिलकर बताया कि उन्हें यह गाना बहुत पसंद है, लेकिन वे इसे सिर्फ़ "मूल जर्मन में" जानती हैं। यह गाना तब तक अस्तित्व में ही नहीं था, जब तक रॉजर्स और हैमरस्टीन ने इसे नहीं लिखा।
जब वॉन ट्रैप परिवार साल्ज़बर्ग में अपने घर से भाग रहा होता है, तब भारी कार को दो रस्सियों से खींचने के लिए 6 हट्टे-कट्टे ऑस्ट्रियाई लोग रखे गए थे, जबकि अभिनेता और अभिनेत्रियाँ पीछे से धक्का दे रहे थे।
चार्मियन कार के ऊँचे सुर उनकी बहन डार्लीन ने डब किए थे।
रॉबर्ट वाइज़ हांगकांग, चीन में The Sand Pebbles (1966) की शूटिंग में इतने व्यस्त थे कि 38वें अकादमी अवॉर्ड समारोह में नहीं जा सके, जहाँ यह फ़िल्म 10 अवॉर्ड के लिए नामित थी, जिनमें बेस्ट पिक्चर भी शामिल था। इस फ़िल्म ने बेस्ट पिक्चर और डायरेक्टर समेत 5 अकादमी अवॉर्ड जीते। डेम जूली एंड्रयूज़ ने वाइज़ की ओर से बेस्ट डायरेक्टर का ऑस्कर लिया, जबकि एसोसिएट प्रोड्यूसर सॉल चैपलिन ने बेस्ट पिक्चर का ऑस्कर लिया। जब The Sand Pebbles (1966) की कास्ट और क्रू ने अकादमी अवॉर्ड में इस फ़िल्म की जीत का ऐलान सुना, तो उन्होंने शूटिंग थोड़ी देर रोककर वाइज़ के लिए जश्न मनाया।
"Edelweiss" गाना इस म्यूज़िकल के लिए लिखा गया था और ऑस्ट्रिया में यह बहुत कम जाना जाता है। यह गाना ऑस्कर हैमरस्टीन II ने 23 अगस्त 1960 को अपनी मौत से पहले सबसे आख़िर में लिखा था।
इस फ़िल्म में ओरिजिनल शो के 3 गाने हटा दिए गए: "How Can Love Survive" और "No Way to Stop It", जिन्हें स्क्रीनराइटर अर्नेस्ट लेहमैन बेकार मानते थे, और "An Ordinary Couple", जिसकी जगह "Something Good" रखा गया। अर्नेस्ट लेहमैन का मानना था कि अगर बैरोनेस गाती है तो दर्शकों को वह सहानुभूति के क़ाबिल लगेगी, इसलिए उसके गाने ("How Can Love Survive" और "No Way to Stop It") काट दिए गए, भले ही ये गाने ज़रूरी नहीं कि सहानुभूति जगाएँ। "How Can Love Survive" एल्सा और मैक्स का डुएट है, जिसमें दोनों किरदार सोचते हैं कि बैरोनेस और कैप्टन कितने अमीर हैं और ऐसी ठाठ-बाट के बीच रोमांस ज़िंदा रखना कितना मुश्किल है। "No Way to Stop It" एक तिकड़ी है, जिसमें एल्सा और मैक्स कैप्टन को नाज़ियों का विरोध न करने और ज़िंदगी पहले की तरह चलाते रहने के लिए मनाने की कोशिश करते हैं।
क्रिस्टोफ़र प्लमर ने माना कि शूटिंग के दौरान उन्हें डेम जूली एंड्रयूज़ बहुत ही अखरती और चिढ़ाने वाली लगती थीं, और वे बाक़ी कास्ट और क्रू के सामने उन्हें मिस डिज़्नी कहते थे। बाद में उन्होंने माना कि उनकी यह भावना बचकानी थी और एंड्रयूज़ बेहतरीन अभिनेत्री थीं जो सच्चे पेशेवर की तरह पेश आती थीं। दोनों अच्छे दोस्त थे।
रॉबर्ट वाइज़ ने क्रिस्टोफ़र प्लमर को ब्रॉडवे पर देखा था और उन्हें इस भूमिका के लिए चाहते थे, लेकिन प्लमर ने कई बार प्रस्ताव ठुकरा दिया। वाइज़ लंदन उड़कर प्लमर से मिले और उन्हें अपनी फ़िल्म का आइडिया समझाया। प्लमर ने तब हामी भरी जब उन्हें भरोसा दिलाया गया कि वे किरदार को बेहतर बनाने के लिए अर्नेस्ट लेमन के साथ काम कर सकेंगे। प्लमर ने बाद में खुद को उस वक़्त काफ़ी घमंडी बताया, "बहुत सारी शानदार थिएटर भूमिकाओं से बिगड़ा हुआ।"
वॉन ट्रैप परिवार के ऑस्ट्रिया से भागने के बाद उनका घर हेनरिक हिमलर के कब्ज़े में चला गया, जो नाज़ी पार्टी के प्रमुख चेहरों में से एक था। एडोल्फ़ हिटलर ने खुद कई बार वहां हिमलर से मुलाक़ात की।
रॉबर्ट वाइज़ ने बहुत मेहनत से यह सुनिश्चित किया कि इस फ़िल्म का एक मशहूर गाना - "Climb Every Mountain" - स्टेज शो से बिल्कुल अलग अंदाज़ में बजे। थिएटर में मदर सुपीरियर स्टेज के बीच आकर ज़ोरदार अंदाज़ में यह गाना गाती हैं। शो के जो लंदन प्रोडक्शन वाइज़ ने देखा था, उसमें उन्हें यह अंदाज़ बेतुका लगा और उन्होंने इस धुन का ज़्यादा असरदार और शांत वर्ज़न बनाने की कोशिश की। इसके लिए उन्होंने पेगी वुड को गाना गाते हुए लगभग पूरी तरह सिल्हूट में ही दिखाया।
क्रिस्टोफ़र प्लमर ने आगे के दशकों में इस फ़िल्म पर अपनी आलोचना को नरम कर दिया और कहा कि वे इतिहास में इस फ़िल्म की जगह और दर्शकों के इसके गहरे प्यार का सम्मान करने लगे हैं। हालांकि, उन्होंने यह भी कहा कि एक फ़िल्म के तौर पर उन्हें यह ज़्यादा पसंद नहीं और कैप्टन वॉन ट्रैप का किरदार उनके करियर का सबसे मुश्किल किरदार था, क्योंकि उन्हें भावुकता पसंद नहीं और बच्चों के साथ काम करना भी उन्हें रास नहीं आया। उन्हें इस बात की भी बहुत चिढ़ थी कि आगे के सालों में उन्हें वॉन ट्रैप जैसे किरदारों में ही टाइपकास्ट कर दिया गया, और उन्होंने कैरेक्टर एक्टर का अपना दर्जा वापस पाने के लिए खूब मेहनत की।
इसे पहली बार अमेरिका में ABC टेलीविज़न स्टेशनों पर रविवार, 29 फ़रवरी 1976 को दिखाया गया, ताकि इसकी रेटिंग दर्ज हो सके - उत्तरी अमेरिका के पचास अमेरिकी राज्यों, कनाडा और महाद्वीप के लगभग बाकी सभी हिस्सों में।
रॉबर्ट वाइज़ ने इस फ़िल्म को निर्देशित करने से पहले तीन बार मना कर दिया था।
2007 में अमेरिकन फ़िल्म इंस्टीट्यूट ने इसे अब तक की 40वीं सबसे बड़ी फ़िल्म का दर्जा दिया।
"So Long, Farewell" गाने में ड्वेन चेज़ (कर्ट) का जो ऊंचा सुर था, वह असल में डार्लीन कार (शार्मियन कार की छोटी बहन) ने गाया था, क्योंकि वह सुर चेज़ की रेंज से बाहर था।
कैप्टन वॉन ट्रैप की कार मर्सिडीज़-बेंज़ W142 है, जो 1936 से 1942 के बीच बनी थी।
बच्चों को क्रिस्टोफ़र प्लमर के किरदार से डर दिखाने के लिए एक्टिंग करने की ज़रूरत ही नहीं पड़ी। वे सच में उनसे डरते थे! क्योंकि प्लमर को न सिर्फ़ यह फ़िल्म पसंद नहीं थी, बल्कि वे बच्चों को भी पसंद नहीं करते थे। जब उनसे कहा गया कि फ़िल्म के आख़िर में भागने वाले सीन में उन्हें 'ग्रेटल' के किरदार को पहाड़ के पार उठाकर ले जाना है, तो कहा जाता है कि उन्होंने कहा: "मैं उस मोटी बच्ची को नहीं उठाऊंगा!" तो रॉबर्ट वाइज़ ने उनकी जगह एक पतला बच्चा स्टैंड-इन के तौर पर रखा, और फ़िल्म में प्लमर को जिसे उठाए देखा जाता है वह वही स्टैंड-इन है।
लाइज़ल की भूमिका के लिए टेरी गार, लाइज़ा मिनेली, पैटी ड्यूक, मिया फ़ैरो, किम डार्बी, लेस्ली ऐन वॉरेन, तिशा स्टर्लिंग और शेरोन टेट सभी ने ऑडिशन दिया। इनमें से आम तौर पर सिर्फ़ मिनेली और वॉरेन को ही एक्ट्रेस के साथ-साथ सिंगर भी माना जाता है। वॉरेन को अपनी बड़ी पहचान Cinderella (1965) से मिली, जो रॉजर्स और हैमरस्टीन का मूल टेलीविज़न म्यूज़िकल था और जिसके मूल वर्ज़न Cinderella (1957) ने डेम जूली एंड्रयूज़ को स्क्रीन पर उनकी बड़ी भूमिका दी थी। वॉरेन ने बाद में Victor/Victoria (1982) में एंड्रयूज़ का साथ दिया।
स्पाइरोस पी. स्कौरस और ट्वेंटिएथ सेंचुरी फ़ॉक्स के बोर्ड इस फ़िल्म को मंज़ूरी देने वाले नहीं थे। जब उन्हें पता चला कि स्विफ्टी लज़ार स्टूडियो को अधिकार हासिल करने के लिए 250,000 डॉलर का मुनाफ़ा दे रहे हैं, तो उन्होंने अपना रुख बदल दिया और इसे आने वाले प्रोजेक्ट्स की सूची में शामिल करने की मंज़ूरी दे दी। जब डैरिल एफ़ ज़ैनक ने स्कौरस से स्टूडियो वापस लिया, तो उन्होंने इस म्यूज़िकल को फ़िल्म में ढालने के आइडिया पर गौर किया। फिर उन्होंने और उनके बेटे रिचर्ड डी. ज़ैनक ने एर्नेस्ट लेहमन को स्क्रीनप्ले लिखने के लिए रखा। लेहमन की स्क्रिप्ट से बेहद हैरान होकर दोनों ज़ैनकों को तुरंत इस फ़िल्म में वह असली दम दिखा, जो उन्हें मूल स्टेज म्यूज़िकल में कभी नहीं दिखा था। इसके बाद प्रोजेक्ट को प्रोडक्शन के लिए हरी झंडी मिल गई।
लिब्रेटिस्ट हावर्ड लिंडसे और रसेल क्राउज़ शुरू में असली वॉन ट्रैप परिवार के गाए गाने इस्तेमाल करना चाहते थे। लेकिन नाटक में काम करने वाली मैरी मार्टिन ने रिचर्ड रॉजर्स और ऑस्कर हैमरस्टीन द्वितीय से अपने किरदार के लिए एक गाना लिखने को कहा। इस आशंका के चलते कि उनका मूल गाना लोक संगीत के साथ ठीक से नहीं घुलेगा, रॉजर्स और हैमरस्टीन ने पूरी तरह नया स्कोर लिखने का सुझाव दिया — वही संगीत जिसे हम आज जानते हैं।
ज़ाल्ज़बर्ग में लोकेशन शूटिंग तीन महीने चली।
15 सितंबर, 1965 को एंजेला कार्टराइट ने टीवी सीरीज़ Lost in Space (1965) में पेनी रॉबिन्सन का किरदार निभाया।
सबसे पहले जो सीन फ़िल्माया गया, वह मारिया के बेडरूम का था, जहाँ फ़्राउ श्मिट ड्रेस का कपड़ा लाती हैं और बाद में लीज़ल खिड़की से चुपके से अंदर आती है। आख़िर में फ़िल्माए गए सीन्स में से एक "You are Sixteen" नंबर था, जो इस फ़िल्म में मारिया के कमरे वाले सीन से ठीक पहले आता है। ये दोनों सीन करीब चार महीने के अंतराल पर शूट हुए थे।
लोगों से उम्मीद की जाती थी कि वे अपनी खिड़कियों में स्वस्तिक लगाएँ (जो कैप्टन वॉन ट्रैप ने करने से इनकार कर दिया), और जो ऐसा नहीं करता, उस पर हिटलर के ख़िलाफ़ होने का आरोप लगता था। जिन लोगों पर कम्युनिज़्म का या दुश्मन होने का शक होता, उन्हें वे उठवा लेते थे।
यह हेदर मेन्ज़ीज़-उरिच की डेब्यू फ़िल्म थी। पोर्शिया नेल्सन की भी डेब्यू।
मारिया वॉन ट्रैप वॉन ट्रैप सिंगर्स में से एक थीं। वे मारिया वॉन ट्रैप सीनियर की सौतेली बेटी थीं, जिनकी यादों पर द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक आधारित थी, और परिवार के मुखिया कैप्टन गेओर्ग वॉन ट्रैप की बेटी थीं। स्कार्लेट फ़ीवर उन्हीं को हुआ था, और तब इस दौर में उन्हें पढ़ाने के लिए ज़ाल्ज़बर्ग के नॉनबर्ग कॉन्वेंट से मारिया सीनियर को भेजा गया था — यही वजह थी कि मारिया सीनियर की मुलाक़ात सबसे पहले गेओर्ग और बाकी सारे वॉन ट्रैप्स से हुई। (मारिया सीनियर को मारिया जूनियर को पढ़ाने के लिए भेजा गया था। उन्हें परिवार की गवर्नेस बनाने के लिए नहीं भेजा गया था, जैसा इस फ़िल्म में दिखाया गया है।) मारिया जूनियर ही मूल वॉन ट्रैप सिंगर्स की आख़िरी जीवित सदस्य थीं, और उनका निधन 18 फ़रवरी, 2014 को हुआ।
बैरोनेस एल्सा श्रेडर, जिनसे कैप्टन वॉन ट्रैप शादी करने की सोचते हैं, मारिया वॉन ट्रैप की किताब की प्रिंसेस इवॉन पर आधारित थीं। इस फ़िल्म की बैरोनेस की तरह ही प्रिंसेस इवॉन का भी इरादा था कि कैप्टन से शादी के बाद वॉन ट्रैप बच्चों को बोर्डिंग स्कूल भेज दिया जाए।
जब यह फ़िल्म पहली बार होम वीडियो पर रिलीज़ हुई, तो यह चार्ट्स पर 250 हफ़्तों से ज़्यादा, यानी करीब पाँच साल तक बनी रही।
पैगी वुड (मदर ऐबेस) को न सिर्फ़ अपने "Climb Every Mountain" वोकल में आवाज़ के लिहाज़ से दिक्कत हुई (जिसे डब करना पड़ा), बल्कि पहले से रिकॉर्ड किए गए ट्रैक पर लिप-सिंक करना उनके लिए और भी मुश्किल साबित हुआ। शुरुआत लंबी है और जब वोकल शुरू होता है, तो पैगी लिप सिंक में पूरी महारत हासिल नहीं कर पाईं। गाने में आगे बढ़ने पर वे ठीक करती गईं, लेकिन पहला शब्द बिल्कुल सही तरीके से पकड़ना मुश्किल था और बार-बार गड़बड़ होती रही। कई टेक के बाद और हर कोशिश में उन्हें परेशान होते देख, प्रोड्यूसर और डायरेक्टर रॉबर्ट वाइज़ ने उन्हें कैमरे से दूसरी तरफ़ मुँह करके खड़ा कर दिया, ताकि उनका चेहरा और होंठ न दिखें। उनका वोकल तब शुरू हुआ जब वे मुँह फेरे हुए थीं, ताकि वे कैमरे की नज़र से बाहर अपने होंठों की हरकत मिला सकें। फिर जब वे कैमरे की तरफ़ मुड़ीं, तो उनका सिंक बिल्कुल सही था। दरअसल, खिड़की से बाहर ऐसे देखने का कुल असर, जैसे वे किसी ऊपरी शक्ति से जुड़ रही हों, मूल ब्लॉकिंग से भी बेहतर काम कर गया और इससे गाने और सीन की रहस्यमयी भावना और बढ़ गई।
मारिया और कैप्टन का जो लैंडलर डांस दिखाया गया था, वह ऑस्ट्रिया में परंपरागत तरीके से नहीं किया गया था।
किम कराथ (ग्रेटल) को तैरना नहीं आता था, इसलिए शुरुआत में सोचा गया था कि नाव पलटने और सबके पानी में गिरने पर डेम जूली एंड्रयूज़ उन्हें पकड़ लेंगी। लेकिन दूसरे टेक में नाव इस तरह पलटी कि एंड्रयूज़ एक तरफ़ गिरीं और कराथ दूसरी तरफ़। हीदर मेंज़ीज़ (लुईसा) को उन्हें बचाना पड़ा। एंड्रयूज़ ने कहा था कि इस बात का उन्हें सालों तक अपराधबोध रहा।
क्रिस्टोफ़र प्लमर के गाने बिल ली ने डब किए थे, जो गायक मंडली The Mellomen के सदस्य थे।
पॉलीन केल ने इस फ़िल्म की जमकर आलोचना की थी। उन्होंने इस फ़िल्म को "वह चीनी में लिपटा झूठ जिसे लोग खाने को बेताब दिखते हैं" कहकर मशहूर कर दिया। और भी बुरी बात, वे आगे कहती हैं, "जब हम ख़ुद को इन बीमार-से, नेक-नेक गानों को गुनगुनाते सुनते हैं, तो हम भावनात्मक और सौंदर्यबोध के लिहाज़ से बेवकूफ़ बन चुके होते हैं।" कहा जाता है कि यह समीक्षा लिखने की वजह से उन्हें नौकरी से निकाल दिया गया था।
असल ज़िंदगी में जॉर्ज वॉन ट्रैप की दूसरी बेटी का नाम मारिया था। वे उनके निकट परिवार की आख़िरी जीवित सदस्य थीं और 18 फ़रवरी 2014 को 99 साल की उम्र में उनका निधन हुआ।
असली मारिया का नाम इस फ़िल्म की तरह मारिया राइनर नहीं था। वे मारिया ऑगस्टा कुचेरा थीं। जब जूली एंड्रयूज़ "I Have Confidence" गाते हुए वॉन ट्रैप के महल की ओर चल रही होती हैं, तब साल्ज़बर्ग की सड़कों पर पृष्ठभूमि में उन्हें देखा जा सकता है।
जब हॉल में कैप्टन वॉन ट्रैप (क्रिस्टोफ़र प्लमर) हेर ज़ेलर (बेन राइट) का पार्टी में स्वागत करते हैं, तो वे बालकनी से लटके ऑस्ट्रियाई झंडे को घृणा से देखते हैं। फिर वे चश्मे पहने एक दूसरे मेहमान से बात करते हैं, जो साफ़ तौर पर नाज़ी समर्थक है, क्योंकि हेर ज़ेलर उससे कहते हैं कि पूरे इलाक़े में सिर्फ़ कैप्टन वॉन ट्रैप ही ऐसे हैं जो तीसरे राइश का झंडा नहीं फहराते। हो सकता है यह महज़ इत्तेफ़ाक़ हो, लेकिन चश्मे वाला वह आदमी डॉ. आर्थर सीस-इनक्वार्ट से काफ़ी मिलता-जुलता है, जो ऑस्ट्रिया का यहूदा था, जिसने अपने देश को नाज़ियों के हवाले करने में मदद की और सात साल बाद न्यूरेमबर्ग में फाँसी पर लटकाया गया।
ननों का कोरस मॉर्निंग हिम्न ख़त्म करते ही ऐबे के घंटाघर में सात बजते हैं। यानी ननों का कोरस संगीत शुरू होते वक़्त (ओवरचर ख़त्म होने के बाद) 6:58 बजे हैं और जब नन "Maria" गाकर ख़त्म करती हैं तब 7:05, क्योंकि बीच में कोई समय-अंतराल या कटा हुआ सीन नहीं है।
पहाड़ी चरागाह में पिकनिक के बैकग्राउंड में, जब मारिया और बच्चे "Do Re Mi" गाना शुरू करते हैं, तो एक पहाड़ी की चोटी पर बना किला धुँधला-सा दिखाई देता है। यही किला रिचर्ड बर्टन और क्लिंट ईस्टवुड की थ्रिलर अग्नी पंख (1968) में ज़्यादा उभरकर दिखा था।
फ़्रेडरिक को गोरा होना था, लेकिन निकोलस हैमंड ब्राउन हेयर थे, इसलिए रॉबर्ट वाइज़ ने आदेश दिया कि इस युवा अभिनेता के बाल ब्लीच किए जाएँ। हैमंड के लिए यह प्रक्रिया बहुत कठिन रही और ब्लीचिंग के दौरान उनके बाल जगह-जगह से झड़ गए। इससे उनके सिर पर यहाँ-वहाँ गंजे धब्बे बन गए, इसीलिए "Do-Re-Mi" नंबर के ज़्यादातर हिस्से में उन्होंने टायरोलियन पारंपरिक अल्पाइन टोपी पहनी है।
"Sixteen Going On Seventeen" गज़ीबो में शूट हुआ था, जो फ़िल्म के आख़िरी सीन में से एक था। पहले टेक में चार्मियन कार (लाइज़ल) बेंच पर छलाँग लगाते हुए फिसल गईं और काँच के एक फलक से होकर गिर गईं। उन्हें ज़्यादा चोट नहीं आई, लेकिन टखने पर चोट लग गई थी, इसलिए बाद में यह सीन उनके पैर पर पट्टी बाँधकर और पट्टियों को मेकअप से छिपाकर शूट किया गया।
यह सेथ मैकफ़ार्लेन की पसंदीदा फ़िल्म है। वे अक्सर अपने टीवी शो फैमिली गाय (1999) में इसका मज़ाक बनाते हैं।
मूल रूप से आख़िर में किम कैरथ को क्रिस्टोफ़र प्लमर आल्प्स पार ले जाने वाले थे। लेकिन शूटिंग के दौरान ऑस्ट्रियाई खाने से किम का वज़न उम्मीद से ज़्यादा बढ़ गया और शूट ख़त्म होने तक यह मुमकिन नहीं रहा।
लाइज़ल, फ़्रेडरिक, लुइसा, कर्ट, ब्रिगिटा, मार्टा और ग्रेटल—ये वॉन ट्रैप बच्चों के असली नाम नहीं थे। बच्चों के असली नाम (सबसे बड़े से सबसे छोटे तक) रूपर्ट, अगाथे, मारिया, वर्नर, हेडविग, जोहाना और मार्टिना हैं।
किम कैरथ (ग्रेटल) ने नाव से गिरते वक़्त बहुत ज़्यादा पानी निगल लिया और हेदर मेंज़ीज़ (लुइसा) पर उल्टी कर दी।
हेलीकॉप्टर से लिए गए मारिया के ओपनिंग शॉट की शूटिंग के बारे में डेम जूली एंड्रयूज़ बताती हैं कि उन्होंने एड़ियाँ ज़मीन में गड़ाने और ख़ुद को संभालने की बहुत कोशिश की, लेकिन हर टेक में हेलीकॉप्टर की तेज़ हवा उन्हें गिरा देती थी। एक दर्जन से ज़्यादा टेक के बाद उन्होंने रॉबर्ट वाइज़ को हाथ से इशारा करके कहने की कोशिश की कि हेलीकॉप्टर को थोड़ा दूर से गुज़रने के लिए कहा जाए, लेकिन जवाब में उन्हें सिर्फ़ "थम्स-अप" मिला। आख़िर में वाइज़ इस शॉट से संतुष्ट हुए।
वॉन ट्रैप परिवार पर बनी पश्चिम जर्मन फ़िल्म Die Trapp-Familie (1956) और The Trapp Family in America (1958) देखने के बाद स्टेज निर्देशक विन्सेंट जे. डोनह्यू को लगा कि यह प्रोजेक्ट उनके दोस्त मैरी मार्टिन के लिए एकदम सही रहेगा; ब्रॉडवे के प्रोड्यूसर लीलैंड हेवर्ड और रिचर्ड हैलिडे (मार्टिन के पति) भी सहमत हुए। शुरू में प्रोड्यूसरों की सोच थी कि लिंडसे और क्राउज़ द्वारा लिखा गया एक ग़ैर-म्यूज़िकल नाटक बनेगा, जिसमें ट्रैप फ़ैमिली सिंगर्स के रेपर्टॉयर के गाने होंगे। फिर उन्होंने सोचा कि शायद रॉजर्स और हैमरस्टीन के एक-दो ओरिजिनल गाने जोड़ दिए जाएं। लेकिन जल्द ही तय हो गया कि प्रोजेक्ट में सारे नए गाने होंगे और यह नाटक की बजाय एक म्यूज़िकल होगा। उन्होंने रॉजर्स और हैमरस्टीन से संपर्क किया, और बाकी सब इतिहास है। "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" निश्चित रूप से मैरी मार्टिन की परियोजना थी। उन्हें फ़िल्म में न लिए जाने की वजह यह थी कि जब रॉबर्ट वाइज़ ने 1964 में कास्टिंग शुरू की, तब तक वे सैंतालीस की हो चुकी थीं और इस किरदार के लिए बहुत बड़ी थीं। साथ ही, वे बॉक्स ऑफ़िस पर भी खिंचाव नहीं थीं।
वॉन ट्रैप विला के एंट्री हॉल (जिसमें स्प्लिट सीढ़ी है) का इंटीरियर सेट डोरिस डे की फ़िल्म Do Not Disturb (1965) में दोबारा इस्तेमाल किया गया। उस सेट को डोरिस डे की इस फ़िल्म के आख़िरी हिस्से में दिखने वाले होटल बॉलरूम के रूप में फिर से सजाया गया था।
क्रिस्टोफ़र प्लमर के लिए इस फ़िल्म में सबसे बड़ी चुनौती बस इसमें होना और इसे मज़ाक में उड़ाने के लालच से ख़ुद को रोकना था। रॉबर्ट वाइज़ ने उन्हें क़ाबू में रखा और कहा कि वे इसे सीधे-सादे अंदाज़ में ही करें।
इस फ़िल्म के अंत में होने वाली म्यूज़िकल प्रतियोगिता में तीसरे स्थान पर रहीं फ्राउलाइन श्वाइगर ने सोलह बार झुककर प्रणाम किया।
डेम जूली एंड्रयूज़ को "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" में कम से कम कुछ लंबे बालों और अपने असली भूरे रंग के बालों के साथ फ़िल्माया जाना था। लेकिन उन्हें सुनहरी लहरें देने की कोशिश में एंड्रयूज़ के बाल "चमकीले नारंगी झाड़ू" जैसे हो गए, और "नुक़सान की भरपाई" के लिए किए गए हेयरकट के बाद एंड्रयूज़ का वह स्ट्रॉबेरी ब्लॉन्ड पिक्सी-कट बना जो उन्होंने फ़िल्म में रखा। "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" के बाद छोटे बाल रखना जूली एंड्रयूज़ की "पहचान" बन गया।
इस फ़िल्म को निर्देशित करने के लिए शुरू में रॉबर्ट वाइज़ का नाम चुना गया था, लेकिन उन्होंने यह कहकर मना कर दिया कि यह बहुत ज़्यादा भावुक-मीठी लगती है। इसके बाद डैरिल एफ़ ज़ैनक और उनके बेटे रिचर्ड डी. ज़ैनक ने स्टेनली डोनन, विन्सेंट डोनह्यू, जीन केली और जॉर्ज रॉय हिल से संपर्क किया, जिन सबने मना कर दिया।
कई निर्देशकों के इस फ़िल्म को मना करने के बाद विलियम वायलर आख़िरकार इसे लेने पर राज़ी हुए। उस समय वायलर की सुनने की शक्ति कम हो रही थी और वे संगीत पर फ़िल्म बनाने को लेकर बहुत संशय में थे, उन्हें लगता था कि इस काम के लिए वे ग़लत आदमी हैं। ब्रॉडवे प्रोडक्शन देखने के बाद उनका फ़ैसला थोड़ा बहुत ठीक हुआ।
रॉबर्ट वाइज़ ने एलेनोर पार्कर को कास्ट करने की ज़ोरदार वकालत की, क्योंकि वे उन्हें एक सच्ची फ़िल्म स्टार मानते थे; वाइज़ ने Three Secrets (1950) निर्देशित की थी, जो पार्कर ने अपने करियर के शिखर के क़रीब बनाई थी। असल में 1960 के दशक के मध्य तक पार्कर के पास बहुत कम स्टार-पावर बची थी, जिसका सबूत यह था कि उनके एजेंट ने 20th Century Fox पर ज़्यादा "स्टार-लायक" फ़ीस के लिए दबाव डाला, पर बेकार। हालांकि फॉक्स ने "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक" के ओपनिंग क्रेडिट्स में यह मान लिया: "मिस पार्कर... को अलग कार्ड पर पूरी कास्ट में सबसे आख़िरी स्थान पर बिलिंग मिलेगी [और] डेम जूली एंड्रयूज़ और/या क्रिस्टोफ़र प्लमर के अलावा किसी और का नाम... बड़े या ज़्यादा प्रमुख टाइप में नहीं दिखाया जाएगा।"
अगस्त 1966 में 'द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक' ने गॉन विथ द विंड (1939) को पछाड़कर ऑल-टाइम बॉक्स ऑफ़िस चैंपियन का खिताब हासिल किया। 'गॉन विथ द विंड' अपनी शुरुआती रिलीज़ में ज़रूर कामयाब रही थी, लेकिन उसका ऑल-टाइम बॉक्स ऑफ़िस कलेक्शन 26 साल की कमाई का नतीजा था, जिसे 'द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक' ने सिर्फ़ 18 महीनों में पीछे छोड़ दिया, वो भी तब जब दुनिया भर में उसे उन स्क्रीन्स का बस एक छोटा हिस्सा ही मिला था जहाँ आगे वो दिखाई जानी थी।
चार्मियन कार ने इस फ़िल्म के लिए "सिक्सटीन गोइंग ऑन सेवंटीन" तब गाया जब वो लगभग बाईस साल की थीं। साथ ही, लीसल और रॉल्फ़ भले ही गाते हैं कि वो सोलह की है और वो सत्रह का, डैनियल ट्रुहाइट (रॉल्फ़) चार्मियन कार से दस महीने छोटे हैं।
पटकथा लेखक अर्नेस्ट लेहमन की पहली पसंद जूली एंड्रयूज़ थीं। लेकिन ट्वेंटिएथ सेंचुरी फ़ॉक्स को ये कम रास आया और उन्होंने बिंग क्रॉस्बी के साथ डोरिस डे, लेस्ली कैरन, ग्रेस केली और ऐन बैनक्रॉफ़्ट के नाम सुझाए।
जब मारिया एबी लौटती हैं, तो एक लड़की को नन बनने की चाह में हरे रंग की ड्रेस पहने दिखाया जाता है। जब मारिया वॉन ट्रैप घर लौटती हैं, तो उन्होंने वही ड्रेस पहनी होती है जो उस लड़की ने पहनी थी।
लीसल का किरदार निभाने वाली चार्मियन कार, जो उस वक़्त बाईस साल की थीं, ने अपनी आत्मकथा में लिखा कि वो अपने पिता का किरदार निभाने वाले 35 साल के क्रिस्टोफ़र प्लमर की ओर आकर्षित थीं। प्लमर ने माना कि भावना दोनों तरफ़ थी, लेकिन उनका कहना है कि ये सिर्फ़ हल्की-फुल्की फ़्लर्टिंग से आगे नहीं बढ़ी।
क्रिस्टोफ़र प्लमर को "एडेलवाइस" गाना पसंद नहीं था, उन्हें ये घिसा-पिटा लगता था, और उन्होंने पटकथा लेखक अर्नेस्ट लेहमन को चिट्ठी लिखकर सुझाव दिया कि इसकी जगह एक नया गाना लिखा जाए, लेकिन उन्हें ठुकरा दिया गया।
फ़िल्म जर्मनी के साथ विलय का कैप्टन वॉन ट्रैप का विरोध काफ़ी बढ़ा-चढ़ाकर दिखाती है। उन्होंने तो क्रिग्समरीन में कमीशन लेने पर भी विचार किया था।
बहस वाले सीन में क्रिस्टोफ़र प्लमर से ग़लती से जूली एंड्रयूज़ को "कैप्टन" कह दिया गया। इस ग़लती के बावजूद निर्माता और निर्देशक रॉबर्ट वाइज़ को यह इतना मज़ेदार लगा और इतना पसंद आया कि उन्होंने इसे फ़िल्म में रख लिया।
सिस्टर ऑगस्टा का छोटा-सा किरदार फ़िल्म की कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर, मशहूर डोरोथी जीकिन्स ने निभाया है, जिन्होंने यह भूमिका तब ली जब एक अपेक्षित छोटे किरदार वाले कलाकार नहीं आए। जीकिन्स ने ''द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक'' में अभिनेत्री के तौर पर कोई क्रेडिट न लेने की ज़िद की, लेकिन Hawaii (1966) में उन्हें कॉस्ट्यूम डिज़ाइनर के साथ-साथ एब्नर हेल (मैक्स वॉन सिडो) की थोड़ी देर दिखने वाली बहन हेपज़ीबा की भूमिका निभाने के लिए भी क्रेडिट मिला।
जूली एंड्रयूज़ ने The Muppet Show (1976) में "Lonely Goatherd" और इस फ़िल्म के अपने ज़्यादातर दूसरे हिट गाने पेश किए।
शादी का सीन फ़िल्माते वक़्त जब वे सीढ़ियां चढ़कर गिरजाघर तक पहुंचे, तो वेदी पर उन्हें विवाह बंधन में बांधने वाला कोई नहीं था। कोई बिशप का रोल निभाने वाले अभिनेता को बुलाना ही भूल गया था। डेम जूली एंड्रयूज़ के मुताबिक़ फ़िल्म में साल्ज़बर्ग के असली आर्कबिशप (उस वक़्त एंड्रियास रोराकर) नज़र आते हैं।
साल्ज़बर्ग के नॉनबर्ग ऐबी में शूटिंग के दौरान कास्ट और क्रू की महिलाओं ने पैंट नहीं, स्कर्ट पहनी थीं, ताकि वहां रहने वाली ननों की भावनाओं को ठेस न पहुंचे।
हेदर मेंज़ीज़ (लुईसा) ने माना था कि उन्हें निकोलस हैमंड (फ़्रीडरिक) पर क्रश था। हैमंड को चार्मियन कार (लिज़ल) पर क्रश था। कार को क्रिस्टोफ़र प्लमर (कैप्टन वॉन ट्रैप) पर क्रश था। प्लमर, जिन्हें शुरू में जूली एंड्रयूज़ से चिढ़ थी, आख़िर में उन पर क्रश हो गया।
प्री-प्रोडक्शन के दौरान कई लोगों को साफ़ लग रहा था कि विलियम वायलर का दिल इस फ़िल्म में नहीं है। प्री-प्रोडक्शन के बीच में ही प्रोड्यूसर जड किनबर्ग और जॉन कोहन उनके पास आए, जिन्होंने जॉन फ़ाउल्स के नॉवेल "The Collector" के फ़िल्म अधिकार प्रकाशित होने से पहले ही खरीद लिए थे। उनके पास टेरेंस स्टैंप का कमिटमेंट और स्टेनली मैन की लिखी स्क्रीनप्ले का पहला ड्राफ़्ट पहले से था। वायलर उस स्क्रिप्ट पर फ़िदा हो गए और उन्हें इस फ़िल्म की तुलना में उस कहानी से कहीं ज़्यादा जुड़ाव महसूस हुआ। नतीजतन, उन्होंने डैरिल एफ़ ज़ैनक और रिचर्ड डी. ज़ैनक से अपने कॉन्ट्रैक्ट से मुक्त करने को कहा। उन्होंने हामी भर दी। अच्छी बात यह रही कि रॉबर्ट वाइज़ The Sand Pebbles (1966) की शूटिंग में देरी से जूझ रहे थे और अब इस फ़िल्म को बनाने के लिए आज़ाद थे।
इस फ़िल्म में रॉबर्ट वाइज़ की पिछली म्यूज़िकल फ़िल्म West Side Story (1961) से एक समानता है। दोनों फ़िल्मों की शुरुआत एक पैनोरमिक हेलिकॉप्टर शॉट से होती है, जिसमें संगीत धीरे-धीरे शुरू होकर तेज़ होता जाता है, साथ में आसपास की इमारतें दिखती हैं, और आखिर में कैमरा मुख्य किरदारों पर ज़ूम होता है, जो शुरुआती गाना गाना शुरू करते हैं।
क्रिस्टोफ़र प्लमर ने माना कि शूटिंग के दौरान उन्होंने खूब खाया-पिया ताकि इस फ़िल्म को बनाने की नाखुशी को दबा सकें, और ऑस्ट्रिया में उन्हें दोनों के लिए ढेरों मौके मिले। बढ़े हुए वज़न की वजह से आखिर में उनकी कॉस्ट्यूम दोबारा फ़िट करनी पड़ी।
प्रोडक्शन टीम को यह जानकर हैरानी हुई कि ज़ाल्ज़बर्ग में दुनिया की सातवीं सबसे ज़्यादा औसत बारिश होती है। कई वैकल्पिक लोकेशन ढूंढनी पड़ीं क्योंकि बाहर की शूटिंग अक्सर मुमकिन ही नहीं होती थी।
इस फ़िल्म में वॉन ट्रैप परिवार आल्प्स पार करके स्विट्ज़रलैंड पहुंचता है, लेकिन असल में वे पैदल स्थानीय रेलवे स्टेशन तक गए और अगली ट्रेन पकड़कर इटली पहुंचे। इटली से वे लंदन भागे और आखिर में अमेरिका। दरअसल ज़ाल्ज़बर्ग ऑस्ट्रिया-जर्मनी की सीमा से बस कुछ ही मील दूर है और स्विस या इतालवी सीमा से इतना दूर है कि कोई परिवार पैदल भाग नहीं सकता। अगर वॉन ट्रैप पहाड़ों के पार पैदल निकलते, तो वे जर्मनी में निकलते, एडॉल्फ़ हिटलर के पहाड़ी ठिकाने के पास।
प्रोडक्शन डिज़ाइनर बोरिस लेवेन का Giant (1956) में बेनेडिक्ट के रैंच घर "Reata" के लिविंग रूम के लिए बनाया डिज़ाइन वॉन ट्रैप परिवार के घर के भव्य एंट्री हॉल के रूप में दोबारा इस्तेमाल किया गया। दोनों में वही स्प्लिट सीढ़ी, अनुपात, पैमाना और मेज़ानीन कॉरिडोर थे। हालांकि, रंग योजना, ब्यौरे और सजावट दोनों फ़िल्मों में अलग थे। दोनों को अलग-अलग स्टूडियो में स्वतंत्र रूप से बनाया गया था।
रिचर्ड रॉजर्स ने फ़िल्म के लिए दो नए गाने कंपोज़ किए, "I Have Confidence" और "Something Good"।
द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक के दो मुख्य कलाकारों में ब्रॉडवे म्यूज़िकल में मुख्य भूमिका के लिए टोनी से सम्मानित होने का गौरव डेम जूली एंड्रयूज़ के बजाय क्रिस्टोफ़र प्लमर को हासिल है। आम धारणा यह है कि एंड्रयूज़ सच्ची गायिका हैं और प्लमर नहीं, लेकिन म्यूज़िकल श्रेणी में टोनी विजेता एंड्रयूज़ के बजाय प्लमर होना इसलिए भी चौंकाने वाला है कि एंड्रयूज़ को ब्रॉडवे के तीन हिट शो की भूमिकाओं के लिए तीन बार टोनी में "हारने वालों" में रखा गया था, जबकि प्लमर ने म्यूज़िकल में अपने इकलौते टोनी नामांकन में जीत हासिल की थी, जो ''Cyrano'' के लिए था, जो 1973 में 49 शो के बाद बंद हो गया था और ''Variety'' के मुताबिक़ लगभग 10 मिलियन डॉलर का नुक़सान हुआ था; ''Variety'' ने भविष्यवाणी की थी कि ''Cyrano'' "शायद ब्रॉडवे के इतिहास का सबसे महंगा फ़्लॉप माना जाएगा"।
वॉन ट्रैप परिवार फ़ाइनल फ़िल्म से काफ़ी हद तक ख़ुश था, लेकिन उन्होंने कहा कि कैप्टन वॉन ट्रैप को कम सख़्त और ठंडा दिखाया जाए, क्योंकि उनके मुताबिक़ वे कभी ऐसे नहीं थे। रॉबर्ट वाइज़ ने किरदार को ऐसा ही रखने पर ज़ोर दिया और कहा कि यह परिवार का काल्पनिक रूप था और इससे दिखता है कि मारिया के जीवन में आने पर कैप्टन कैसे बदले।
ब्लॉन्ड अभिनेता डैनी लॉकिन, जिन्हें Hello, Dolly! (1969) में माइकल क्रॉफ़र्ड के साथ कॉर्नेलियस हैकल की भूमिका में बर्नबी टकर के सहायक किरदार के लिए सबसे ज़्यादा जाना जाता है, ने रॉल्फ़ की भूमिका के लिए स्क्रीन टेस्ट दिया था। वह टेस्ट आज भी मौजूद है, साथ ही कई और जाने-माने अभिनेताओं और अभिनेत्रियों के टेस्ट भी, जिन्हें इस फ़िल्म में नहीं लिया गया, जिनमें मिया फ़ैरो भी शामिल हैं। ये टेस्ट दिलचस्प डॉक्यूमेंट्री Hollywood Screen Tests: Take 2 (2001) में देखे जा सकते हैं।
जब यह फ़िल्म दक्षिण कोरिया में रिलीज़ हुई, तो इतना धंधा हुआ कि कुछ थिएटर इसे दिन में चार-पांच बार दिखा रहे थे। सियोल के एक थिएटर मालिक ने ज़्यादा ग्राहक लाने के लिए इसे और ज़्यादा बार दिखाने का तरीक़ा सोचा। तो उन्होंने सारे म्यूज़िकल नंबर काट दिए।
मारिया ने असल में बच्चों को गाना नहीं सिखाया था। यानी पूरा काम अकेले उन्होंने नहीं किया था। असल में उन्हें चार-सुरों वाले हार्मनी में ज़्यादातर फ़ादर फ़्रांज़ वास्नर ने सिखाया था, जो एक युवा पादरी थे और 1935 में वॉन ट्रैप विला आए थे। असली मारिया ऑगस्टा कुचेरा ने शिकायत की थी कि फ़ादर वास्नर को कहानी से बाहर रखा गया। लेकिन रिचर्ड रॉजर्स और ऑस्कर हैमरस्टीन द्वितीय और पटकथा लेखकों ने समझाया कि समय की सीमा के चलते उन्हें कहानी के कुछ हिस्सों को मिलाना पड़ा। भले ही उन्होंने बच्चों को नहीं सिखाया, सबको साथ गाने का आइडिया उन्हीं का था। फ़ैमिली वॉन ट्रैप सिंगर्स के लिए प्रेरणा वही थीं। इसलिए पटकथा लेखकों और रॉजर्स व हैमरस्टीन ने उन्हें शिक्षिका बनाकर यह बात दिखाई।
मदर ऐबेस की भूमिका निभाने वाली पेगी वुड की गायकी को डब किया गया था, क्योंकि उन्होंने कहा था कि वे गाने के लिए बहुत उम्रदराज़ हो चुकी हैं।
शूटिंग की शुरुआत में हेदर मेंज़ीज़ (लुईसा) निकोलस हैमंड (फ़्रीडरिक) से क़रीब तीन इंच लंबी थीं। उन्हें ऊंचा दिखने के लिए एड़ी में लिफ़्ट लगानी पड़ती थी। शूटिंग के आख़िर तक निकोलस हैमंड छह इंच बढ़ गए थे (5'3" से 5'9")। वे अक्सर बिना जूतों के शूट करते थे और शार्मियन कार को ऊंची दिखने के लिए बक्से पर खड़ा होना पड़ता था। शूटिंग के दौरान वॉन ट्रैप के सारे बच्चे काफ़ी बढ़ गए थे, इसलिए उनकी लंबाई एक जैसी बनाए रखने के लिए एड़ी के लिफ़्ट और कई तरह के कैमरा ट्रिक्स इस्तेमाल किए गए।
जब स्टेज म्यूज़िकल बनाया जा रहा था, तब असली Maria von Trapp ऑस्ट्रिया के इंसब्रुक के एक अस्पताल में मलेरिया से जूझ रही थीं। निर्माता Leland Hayward ने स्टेज प्रोडक्शन की अनुमति लेने के लिए अस्पताल में उनसे मुलाक़ात की। Von Trapp म्यूज़िकल के लिए राज़ी हो गईं और कहा, "उन्होंने [Hayward ने] मुझे बताया कि मुझे कितना पैसा मिलेगा और इससे न्यू गिनी में जिन मिशनों में मैं काम कर रही हूँ, उनमें कैसे मदद होगी। इस बात ने मुझे सच में छू लिया।" इसके अलावा, Hayward ने दुनिया भर में बिखरे हुए सात von Trapp बच्चों से भी मंज़ूरी हासिल की।
Von Trapp परिवार का स्ट्रीट पता "53" है। जब Maria पहली बार विला आती हैं और गेट से अंदर झाँकती हैं, तो पते की तख़्ती बाईं ओर के पत्थर के खंभे पर लगी है।
सात Von Trapp बच्चों की गायकी को बेहतर, भरपूर और ज़्यादा निखरी हुई बनाने के लिए चार और बच्चों को लाया गया। इन चार "एक्स्ट्रा सिंगर्स" में Charmian Carr (Liesl) की छोटी बहन Darleen Carr भी थीं।
जिस सीन में Maria, बटलर Franz को कैप्टन Von Trapp समझ बैठती हैं, असली Maria Von Trapp के मुताबिक़ ऐसा असल ज़िंदगी में भी हुआ था।
हालाँकि यह अब तक की सबसे कामयाब म्यूज़िकल (और फ़िल्मों) में से एक है, यह शो कभी अपनी प्रामाणिकता के लिए नहीं जाना गया। कहानी कहने के दौरान जो छूट ली गई, उनमें एक यह थी कि कैप्टन वॉन ट्रैप सख़्त पैरेंट थे और मारिया वह आज़ाद ख़याल थीं जिसने पूरे परिवार को खुला, प्यार करने वाला और इंसानियत से भरा बना दिया। असल में, जीवित परिवार के सदस्यों के ज़्यादातर बयानों के मुताबिक़, दोनों में ज़्यादा सख़्त मारिया थीं, जॉर्ज नहीं।
"The Lonely Goatherd" का मशहूर कठपुतली वाला सीन उस दौर के बड़े कठपुतली कलाकार बिल बेयर्ड और कोरा बेयर्ड ने तैयार किया और पेश किया था।
चार्मियन कार क्रिस्टोफ़र प्लमर से सिर्फ़ 13 साल छोटी थीं, जो उनके पिता का किरदार निभा रहे थे। उम्र में इस क़रीबी की वजह से दोनों एक-दूसरे की ओर खिंचे, हालाँकि उनका कहना है कि मासूम फ़्लर्टिंग से आगे कुछ नहीं हुआ।
जूली एंड्रयूज़ शूटिंग के बीच में कास्ट के बच्चों का मनोरंजन करने के लिए उन्हें "Supercalifragilisticexpialidocious" गाकर सुनाती थीं। चूँकि मैरी पोपिन्स (1964) तब तक रिलीज़ नहीं हुई थी, बच्चों को लगता था कि उन्होंने यह गाना ख़ास उन्हीं के लिए बनाया है।
असली मारिया वॉन ट्रैप जब सेट पर आईं तो रॉबर्ट वाइज़ की उनसे नहीं बनी; उन्होंने उन्हें "बॉसी" कहा।
शूटिंग के दौरान डेबी टर्नर (मार्टा) के कई दाँत हिल रहे थे। जब वे गिर जाते, तो उनकी जगह नक़ली दाँत लगा दिए जाते।
"Sixteen Going on Seventeen" और "Something Good" के सीन में इस्तेमाल हुआ गज़ीबो आज भी साल्ज़बर्ग इलाक़े में "Sound of Music" टूर्स में देखा जा सकता है। लेकिन इसके अंदर जनता का आना बंद करना पड़ा, क्योंकि "सोलह से सत्रह की ओर बढ़ते" फ़िल्म प्रशंसक जो उम्र में इससे काफ़ी बड़े थे, सीटों के साथ डांस करने की कोशिश में चोटिल हो रहे थे। ऑस्ट्रिया का गज़ीबो सिर्फ़ बाहरी शॉट्स के लिए इस्तेमाल हुआ था। चार्मियन कार और डैनियल ट्रुहाइट का असली डांस गज़ीबो के अंदरूनी हिस्से की एक रेप्लिका पर लॉस एंजिल्स, कैलिफ़ोर्निया के ट्वेंटिएथ सेंचुरी फ़ॉक्स के साउंडस्टेज पर फ़िल्माया गया था, और जूली एंड्रयूज़ व क्रिस्टोफ़र प्लमर के शॉट्स भी।
असली मारिया को वॉन ट्रैप परिवार के पास एक बच्चे को पढ़ाने के लिए भेजा गया था, जो स्कार्लेट फ़ीवर से उठ रहा था। उन्हें कॉन्वेंट ने गवर्नेस बनने के लिए नहीं भेजा था। संयोग से उस बच्चे का नाम भी मारिया था। ब्रॉडवे प्रोडक्शन के लिए इसमें बदलाव किया गया, कुछ हद तक इसलिए भी कि दो मारिया होने से दर्शक उलझन में पड़ जाते।
प्रोड्यूसर और डायरेक्टर रॉबर्ट वाइज़ के मुताबिक़, शुरुआती गाने वाली पहाड़ी की घास उससे कहीं ज़्यादा लंबी होनी चाहिए थी जितनी वह थी। फ़िल्मकारों ने ज़मीन के मालिक किसान से तय कर लिया था कि घास लंबी ही छोड़ी जाएगी, लेकिन जब वे शूटिंग के लिए पहुंचे तो घास कटी हुई थी। वाइज़ ने कहा कि आख़िरकार सीन बहुत अच्छा बन गया।
यह फ़िल्म काफ़ी हद तक ज़ाल्ज़बर्ग के बाहर लियोपोल्डस्क्रोन एस्टेट में शूट हुई थी, जो कभी थिएटर प्रोड्यूसर मैक्स राइनहार्ट का था। वॉन ट्रैप परिवार की तरह राइनहार्ट भी नाज़ियों के आने पर ऑस्ट्रिया छोड़कर अमेरिका चले गए थे।
यह फ़िल्म दिखाती है कि कैप्टन वॉन ट्रैप और मारिया को एक-दूसरे से तुरंत प्यार हो जाता है। असल ज़िंदगी में मारिया नोनबर्ग ऐबी लौटना चाहती थीं, क्योंकि नन बनना हमेशा उनकी ख़्वाहिश थी। वे बहुत परेशान थीं कि वे लौट नहीं पाईं, जबकि इस फ़िल्म में लगता है कि वे जाना चाहती हैं। असली मारिया वॉन ट्रैप ने इंटरव्यू में कहा था कि उन्हें बच्चों से प्यार हो गया था और उन्होंने कैप्टन से शादी को उनकी ज़िंदगी का पक्का हिस्सा बनने का सबसे अच्छा तरीक़ा समझा। उन्होंने कहा था कि शुरू में वे अपने नए पति को बस पसंद करती थीं और सालों में जाकर उन्हें उनसे प्यार हुआ।
स्टूडियो के कॉन्ट्रैक्ट में शर्त थी कि फ़िल्म 1963 से पहले रिलीज़ नहीं की जा सकती, जब ब्रॉडवे पर म्यूज़िकल का पहला दौर ख़त्म होने वाला था।
शूटिंग के वक़्त तक असली मारिया काफ़ी समय से विधवा थीं और उन्होंने क्रिस्टोफ़र प्लमर की तारीफ़ करते हुए कहा कि वे उनके पति से कहीं ज़्यादा हैंडसम हैं।
जैसा इस फ़िल्म में दिखाया गया है, कैप्टन जॉर्ज वॉन ट्रैप के अपनी पहली पत्नी अगाथे व्हाइटहेड से 7 बच्चे थे। वे थे रूपर्ट, अगाथे, मारिया, वर्नर, हेडविग, जोहाना और मार्टीना। स्टेज और फ़िल्म रूपांतरणों में उनके नाम बदलकर फ़्रीडरिक, लीज़ल, लुईज़ा, कर्ट, ब्रिगिटा, मार्टा और ग्रेटल कर दिए गए। यानी फ़िल्म में असली लोग सिर्फ़ मारिया और जॉर्ज थे। बच्चे थे, लेकिन उनके नाम अलग थे। (बच्चों में एक नाम मार्टीना था, जो शो के "मार्टा" से काफ़ी मिलता-जुलता है।) मैक्स डेटविलर कई लोगों को मिलाकर बनाया गया किरदार था, ज़्यादातर फ़ादर वास्नर को, जिन्होंने युवा गायकों को संभालने और प्रशिक्षित करने में मदद की थी। बैरोनेस यक़ीनन असली इंसान थीं।
मारिया वॉन ट्रैप को इस फ़िल्म के हॉलीवुड प्रीमियर पर नहीं बुलाया गया था। हैरानी की बात यह है कि जिस औरत की वजह से यह सब मुमकिन हुआ—फ़िल्म, ब्रॉडवे म्यूज़िकल और बाकी सब कुछ—उसी मारिया वॉन ट्रैप को ओपनिंग नाइट पर नहीं बुलाया गया। "The Telegraph" की रिपोर्ट के मुताबिक़, मारिया को हैरानी हुई कि उन्हें न्योता क्यों नहीं मिला, और उन्होंने प्रोड्यूसरों से इस बारे में बात की, लेकिन उन्हें बस यह कह दिया गया कि कोई सीट ख़ाली नहीं बची है। ऐसा शायद इसलिए हुआ क्योंकि प्रोडक्शन के दौरान उनका वाइज़ और प्रोड्यूसरों से टकराव हुआ था। रिपोर्टों में कहा गया था कि अपने स्वभाव से ही तेज़-तर्रार मारिया वाइज़ को हुक्म चलाने लगी थीं और प्रोडक्शन और कहानी के बारे में दख़ल देने वाले सुझाव देने लगी थीं, और आख़िर में उन्हें सेट से निकाल दिया गया। शायद इसकी भरपाई के लिए जूली एंड्रयूज़ ने फ़िल्म रिलीज़ होने के कुछ ही समय बाद असली मारिया वॉन ट्रैप को अपने एक टीवी स्पेशल में आने का न्योता दिया; और दोनों ने साथ में योडलिंग की। ये क्लिप्स YouTube पर देखी जा सकती हैं।
"I Have Confidence" और "Something Good" गाने ख़ास तौर पर इस फ़िल्म के लिए रिचर्ड रॉजर्स ने लिखे थे, और बाद वाले गाने ने स्टेज वर्ज़न के "An Ordinary Couple" की जगह ली। ये दोनों गाने इतने लोकप्रिय हुए और म्यूज़िकल में इतने घुल-मिल गए कि बाद के ज़्यादातर स्टेज प्रोडक्शन्स, जिनमें 1998 का ब्रॉडवे रिवाइवल भी शामिल है, इन्हें जोड़ना ज़रूरी समझने लगे (और इसी प्रक्रिया में "An Ordinary Couple" को हटा दिया)।
म्यूज़िकल के ब्रॉडवे में शुरुआत करने से दो साल पहले पैरामाउंट पिक्चर्स ने वॉन ट्रैप सिंगर्स की कहानी के अधिकार ख़रीद लिए थे और मारिया के किरदार के लिए ऑड्रे हेपबर्न को लेना चाहते थे। हेपबर्न के मना करने पर पैरामाउंट ने फ़िल्म बनाने का प्लान छोड़ दिया। अगर हेपबर्न को यह किरदार मिल गया होता, तो ऑस्कर जीतने वाले म्यूज़िकल में लीड रोल के लिए जूली एंड्रयूज़ को पछाड़ने का यह उनका दूसरा मौक़ा होता, My Fair Lady (1964) में उन्हें पछाड़ने के बाद।
Good Morning Australia (1993) में कार्टराइट बहनों (वेरोनिका और एंजेला) के साथ हाल ही में हुए एक इंटरव्यू के मुताबिक़, वेरोनिका कार्टराइट, जो इस फ़िल्म में नहीं थीं, लेकिन साइड से रॉबर्ट वाइज़ और क्रू को यह सीन फ़िल्माते देख रही थीं, ने कहा कि कैनो सीन में बच्चे (कास्ट के) झील में गिरने के बाद प्रोड्यूसरों ने उन्हें ब्रांडी दी थी, क्योंकि यह सीन बार-बार फ़िल्माना पड़ रहा था और वे बच्चों को गर्म करने की कोशिश कर रहे थे। इंटरव्यूअर ने हँसते हुए कहा, "मुझे नहीं लगता कि हमें यह पता होना चाहिए था।" एंजेला ने यह भी बताया कि तालाब में जोंक थीं।
एक शहरी मिथक है कि इस फ़िल्म में बच्चों की आवाज़ें म्यूज़िकल सीन में किसी और ने दी थीं। एंजेला कार्टराइट ने इंटरव्यू में कहा है कि यह बिल्कुल ग़लत है, और उन्हें इसलिए चुना गया था क्योंकि उनमें गाने की क़ाबिलियत थी, और सबने अपने गाने ख़ुद गाए थे, हालाँकि वे मानती हैं कि गायकी को एक प्रोफ़ेशनल बच्चों के कोरस से बढ़ाया गया था। लेकिन जब बाल कलाकार सोलो गाते थे, तब वे पूरी तरह ख़ुद गाते थे; और वे उनकी असली आवाज़ें थीं।
जब हम गज़ीबो के अंदर जाते हैं तो उसका आकार बदल जाता है (बड़ा हो जाता है)। यह जानबूझकर किया गया है। जिस जगह घर के पिछले हिस्से के सीन फ़िल्माए गए थे, वहाँ असली गज़ीबो था, लेकिन वह डांस नंबरों के लिए बहुत छोटा था, इसलिए हॉलीवुड में उन्होंने गज़ीबो का एक अंदरूनी हिस्सा बनाया जो काफ़ी बड़ा था।
हालाँकि "Liesl" असली वॉन ट्रैप बच्चों में से किसी का नाम नहीं है, बेटी मारिया (जिसे "Louisa" के रूप में दिखाया गया) की बचपन की एक पसंदीदा गुड़िया थी जिसका नाम "Liesl" था।
असली मारिया वॉन ट्रैप को यह फ़िल्म और ब्रॉडवे प्रोडक्शन दोनों पसंद थे, फिर भी उन्होंने अपनी आत्मकथा में कहा कि Mary Martin और Julie Andrews (क्रमशः ब्रॉडवे और हॉलीवुड की मारिया) "बहुत ही सौम्य किस्म की लड़कियाँ थीं, ब्रिन मॉर कॉलेज जैसी"। मारिया खुद को नॉनबर्ग ऐबी के दिनों में एक जंगली-सी लड़की बताती हैं। जब एक इंटरव्यूअर ने उनसे पूछा कि क्या वे "चंचल, मनमौजी और मसखरी करने वाली" थीं, तो मारिया ने कहा नहीं, वे उससे भी कहीं ज़्यादा थीं।
2015 में इस फ़िल्म ने अपनी 50वीं सालगिरह मनाई। 2015 के अकादमी अवॉर्ड्स में पॉप सिंगर लेडी गागा ने इस फ़िल्म के गानों की एक मेडली गाई, जिनमें "द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक", "एडलवाइस", "माय फ़ेवरेट थिंग्स" और "क्लाइम एवरी माउंटेन" शामिल थे। इसके बाद डेम जूली एंड्रयूज़ मंच पर आईं और उन्होंने लेडी गागा को गले लगाया। माना जाता है कि लेडी गागा को पता नहीं था कि एंड्रयूज़ वहाँ मौजूद हैं।
Robert Wise और Marc Breaux ने साल्ज़बर्ग में लोकेशन सर्वे के दौरान शहर की सड़कों और चौकों पर पैदल घूमते हुए, बातें करते हुए, मारिया और वॉन ट्रैप बच्चों वाले हर ट्रैकिंग डांस सीक्वेंस के शॉट्स की कटिंग की योजना बनाई। Marc और Dee Dee डांस सीक्वेंस की मोटिवेशन तैयार करने में व्यस्त थे और फुटपाथ पर उनके पीछे-पीछे Wise चल रहे थे, जबकि Marc शहर की सड़कों की ट्रैफ़िक लेन में हर कोरियोग्राफ़्ड सीक्वेंस की योजना बना रहे थे। शहर का घना ट्रैफ़िक Marc को ट्रैफ़िक के बीच निकलकर हर डांस रूटीन की योजना बनाने से नहीं रोक पाया। साल्ज़बर्ग में मुख्य शूटिंग खत्म होने के बाद मौसम बादलों से घिरा था, ग्रामीण इलाका कोहरे और धुंध में लिपटा था, और रोज़ की तेज़ बारिश की वजह से पहाड़ी की चोटी वाला ओपनिंग शॉट सेट नहीं हो पा रहा था। पूरी टीम आख़िरी सीक्वेंस की शूटिंग के इंतज़ार में होटलों में रुकी रही। ट्वेंटिएथ सेंचुरी फ़ॉक्स के मैनेजमेंट ने टीम को वापस लौटने के ट्रैवल ऑर्डर दे दिए। आख़िरी दिन, जैसा Robert Wise बताते हैं, आसमान खुल गया और सुबह चमकदार धूप निकल आई। पूरी टीम पहाड़ी की चोटी की ओर दौड़ पड़ी, कैमरा और क्रू से लदा हेलिकॉप्टर भी पहुँचा और ओपनिंग सीक्वेंस के एरियल शॉट्स सेट होने लगे, और आख़िरकार पहाड़ी की चोटी पर घूमती हुई डेम Julie Andrews कैमरे में आईं और टाइटल सॉन्ग गाने लगीं। टाइमिंग सही रखने के लिए Breaux पास की झाड़ियों में छिपे थे। उन्होंने हेलिकॉप्टर को पहाड़ों के ऊपर से आते देखा और सही वक़्त पर मेगाफ़ोन से Andrews को चिल्लाकर कहा, "ओके, जूली! घूमो!"
फ़िल्म और ब्रॉडवे प्रोडक्शन में भले ही बच्चों को गाना नहीं आता हो, लेकिन असल ज़िंदगी में वॉन ट्रैप बच्चे मारिया के उनके घर आने से पहले ही संगीत में रुचि रखते थे।
क्रिस्टोफ़र प्लमर ने The Ipcress File (1965) में हैरी पामर का किरदार छोड़कर कैप्टन वॉन ट्रैप का किरदार चुना, जिसका उन्हें बाद में अफ़सोस हुआ।
क्रिस्टोफ़र प्लमर: "एलेनर को बहुत मज़ा आया, क्योंकि उन्हें कैमरामैन से प्यार हो गया और दोनों ने साथ बहुत अच्छा वक़्त बिताया। वह बहुत अच्छे आदमी थे और वे एक अच्छे आदमी की हक़दार थीं। वे बहुत ही दिलकश औरत थीं, और भगवान, कितनी ख़ूबसूरत थीं, इसलिए मुझे दोनों बहुत पसंद थे और वे ऐसे लवबर्ड्स थे जो हर जगह हाथ थामे रहते थे। मुझे लगता है कि उनकी कहानी द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक से कहीं ज़्यादा रोमांटिक है।" (पीपल मैगज़ीन, 2015)
चैनल 4 (यू.के.) के "Greatest Family Films" में अठारहवें नंबर पर चुनी गई।
वॉन ट्रैप एस्टेट का आगे और पीछे का हिस्सा ऑस्ट्रिया के साल्ज़बर्ग में दो अलग-अलग जगहों पर फ़िल्माया गया था।
फ़ेल्ज़ेनराइटशूले का वह सीन, जिसमें हेर ज़ेलर मैक्स से पूछते हैं कि कैप्टन कब लौटेंगे, उस दौरान बैकग्राउंड में एक और ग्रुप लैंडलर की रिहर्सल कर रहा है। यह ग्रुप टोबी राइज़र क्विंटेट (1 महिला, 4 पुरुष) लगता है, जो फ़ेस्टिवल में 2वें स्थान पर रहा था।
जब उनकी फ़िल्म The Sand Pebbles (1966) पर बातचीत बार-बार टूटती रही, तो रॉबर्ट वाइज़ ने इंतज़ार के दौरान कोई और प्रोजेक्ट ढूँढ़ना शुरू किया। विलियम वायलर के प्रोजेक्ट से हटने के बाद यह फ़िल्म मोटे तौर पर उनकी झोली में आ गई। वायलर चाहते थे कि फ़िल्म ज़्यादा गंभीर हो और कहानी में नाज़ियों को ज़्यादा जगह मिले। ट्वेंटिएथ सेंचुरी फॉक्स को उनका यह अंदाज़ पसंद नहीं आया।
मार्नी निक्सन हॉलीवुड में घोस्ट सिंगर के तौर पर मशहूर हो चुकी थीं, जो हिट ब्रॉडवे म्यूज़िकल्स के कई फ़िल्मी रूपांतरों में लीड कलाकारों के लिए पर्दे के पीछे से गाती थीं। उन्होंने The King and I (1956) में डेबोरा केर, West Side Story (1961) में नैटली वुड और My Fair Lady (1964) में ऑड्रे हेपबर्न के लिए गाने गाए थे। इस फ़िल्म में मार्नी निक्सन सिस्टर सोफ़िया के किरदार में स्क्रीन पर नज़र आईं, जो उनके लिए दुर्लभ मौका था। डेम जूली एंड्रयूज़ पहले My Fair Lady (1964) में ब्रॉडवे पर काम कर चुकी थीं, लेकिन फ़िल्म के लिए उन्हें छोड़ दिया गया था। निर्माताओं को डर था कि एंड्रयूज़, निक्सन को देखकर कैसी प्रतिक्रिया देंगी, क्योंकि निक्सन ने उसी भूमिका में ऑड्रे हेपबर्न की आवाज़ डब की थी जिसे एंड्रयूज़ ने मशहूर बनाया था। जब एंड्रयूज़ पहली बार निक्सन से मिलीं, तो वे बोल पड़ीं, "मार्नी, मैं तो तुम्हारी फैन हूँ!" और निर्माताओं ने राहत की सांस ली।
पार्टी वाले सीन में कैप्टन वॉन ट्रैप ने सफ़ेद "Knight's Cross" मेडल पहना है। असली कैप्टन को "ड्रेड ऑफ़ द एड्रियाटिक" बनने के लिए यह ऑर्डर दिया गया था, ख़ास तौर पर पहले विश्व युद्ध के दौरान एक सबमरीन कमांडर के तौर पर तेरह जहाज़ डुबोने के बाद।
यह कलाकार "I Have Confidence" के दौरान ईंटों के मेहराब से गुज़रती मारिया (डेम जूली एंड्रयूज़) के पीछे बैकग्राउंड में ऑस्ट्रियाई किसान पोशाक पहने दो महिलाओं में से बड़ी महिला का किरदार निभाती हैं।
18 अप्रैल 1966 को जब बेस्ट पिक्चर का ऑस्कर इस फ़िल्म को मिला, तो पहली बार अकादमी अवॉर्ड्स का प्रसारण रंगीन हुआ था।
"Sixteen Going On Seventeen" की शूटिंग के दौरान चार्मियन कार (लाइज़ल) फिसलकर गिरीं और उनके टखने में चोट लग गई। इस फ़िल्म के शुरुआती संस्करणों में टखने पर बंधी पट्टी दिखाई देती है। जब फ़िल्म को DVD के लिए रीमास्टर किया गया, तो पट्टी की तस्वीरें डिजिटल तरीक़े से हटा दी गईं। 2005 में 40th Anniversary Edition DVD की कमेंट्री में चार्मियन ने कहा कि इसी वजह से कुछ लोग उनकी बात नहीं मानते जब वे कहती हैं कि उन्होंने चोटिल टखने के साथ डांस किया था।
नाव से गिरने वाले सीन की शूटिंग में कलाकारों को लगातार पानी की होज़ से भिगोया जाता रहा, ताकि वे टपकते हुए गीले ही दिखें।
अभिनेता क्रिस्टोफ़र प्लमर के निधन पर उनके साथी अभिनेता योरिक वान वागेनिंगन ने एक डच अख़बार में बताया कि वे वह पल कभी नहीं भूलेंगे जब 'The New World' के सेट पर एक एक्स्ट्रा प्लमर के पास आई और उनसे पूछा कि क्या वे अपनी माँ के अंतिम संस्कार में 'Edelweiss' गाना गाएँगे (जो प्लमर ने 'द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक' में गाया था)। प्लमर ने उसकी आँखों में देखा और कहा: 'You can drop as dead as your mom'।
इस फ़िल्म के लिए रिसर्च के सिलसिले में विलियम वायलर असली मारिया वॉन ट्रैप और साल्ज़बर्ग के मेयर से मिले। वायलर को चिंता थी कि असली घटना के सिर्फ़ 25 साल बाद अपनी इमारतों पर नाज़ी झंडे लहराते और सड़कों पर स्टॉर्मट्रूपर्स देखकर स्थानीय लोग घबरा जाएंगे। मेयर ने उन्हें भरोसा दिलाया कि स्थानीय लोग पहली बार एंश्लुस को झेल चुके हैं और इस बार भी झेल जाएंगे। शहर के कुछ और अधिकारी साल्ज़बर्ग को नाज़ी रंगों में सजाने के विचार के काफ़ी ख़िलाफ़ थे। लेकिन जब फ़िल्मकारों ने कहा कि वे इसके बजाय न्यूज़रील फुटेज इस्तेमाल करेंगे, तो वे जल्दी ही मान गए। दरअसल वह फुटेज बहुत भड़काऊ था, क्योंकि उसमें साल्ज़बर्ग के लोग खुलकर नाज़ियों का स्वागत करते दिख रहे थे, जो इस फ़िल्म के लिए प्रस्तावित दृश्यों में नहीं होता।
जो ग़ैर-ऑस्ट्रियाई लोग यह फ़िल्म देखते हैं, वे मान लेते हैं कि एडेलवाइस ऑस्ट्रिया में बहुत लोकप्रिय गाना है। असल में साल्ज़बर्ग फ़ोक फ़ेस्टिवल के दर्शकों के लिए यह गाना बिल्कुल अनजाना था और कई घंटे इसी में लगे कि दर्शक गाना सीख जाएं और कैप्टन वॉन ट्रैप (क्रिस्टोफ़र प्लमर) के साथ गा सकें।
अगर मारिया वॉन ट्रैप न होतीं तो रिचर्ड रॉजर्स और ऑस्कर हैमरस्टीन II शायद उन्हें गढ़ लेते, क्योंकि वे विदेशी धरती पर संघर्ष से जूझती एक मासूम (साउथ पैसिफ़िक) और सिखाने के लिए बच्चों की फ़ौज (द किंग एंड आई) वाले उनके साँचे में बिल्कुल फ़िट बैठती थीं। 1905 में जन्मी और जल्दी ही अनाथ हुई असली मारिया पोस्टुलेंट के तौर पर एक कॉन्वेंट में गईं और उन्हें कैप्टन वॉन ट्रैप के परिवार को पढ़ाने की ज़िम्मेदारी मिली, जो एक विधुर थे और उनसे दोगुनी से भी ज़्यादा उम्र के थे। (अपने सबसे बड़े शिष्य से बमुश्किल बड़ी एक भोली-भाली लड़की — वह इक्कीस की थी, मानो सत्रह की हो — मारिया को जल्दी बड़ा होना पड़ा होगा। एक साल बाद उन्होंने 47 साल के कैप्टन से शादी कर ली।) कहानी का समय 1938 पर सरकाकर, जब जर्मनी ने ऑस्ट्रिया पर क़ब्ज़ा किया था, शो और फ़िल्म के रचनाकारों को मारिया में एक सच्ची म्यूज़िकल हीरोइन मिली। संगीत ने उनकी आत्मा को परिभाषित किया। उसकी इलाज जैसी ताक़त उन्हें ख़ुशी और मायने देती है। और यह उस परिवार को लगभग सचमुच ज़िंदगी भी देती है, जिसमें वे आती हैं और जिसे वे सँवारती हैं।
जिस सीन में मारिया पर्दों से बच्चों के लिए खेलने के कपड़े बनाती हैं, वह गॉन विद द विंड से उठाया गया है; जहाँ स्कारलेट तारा में पर्दों से एक ड्रेस बनाती है।
डेम जूली एंड्रयूज़ ने मारिया वॉन ट्रैप का रोल लगभग ठुकरा ही दिया था, क्योंकि उन्हें डर था कि यह किरदार मैरी पोपिन्स (1964) में उनके रोल से काफ़ी मिलता-जुलता है।
हालाँकि इस शो के ज़्यादातर बोल और संगीत शानदार हैं, ज़्यादातर समीक्षक मानते हैं कि "LA, a note to follow SO" काफ़ी कमज़ोर है। यह बहुत आम-सा है। पूरा गाना ऐसा ही हो सकता था; "DO the first note in the scale, RE a note to follow DO, MI a note to follow RE", वगैरह-वगैरह। लेखक डगलस एडम्स ने अपने लेख "Unfinished Business of the Century" में लिखा कि गाने की हर पंक्ति सोल्फ़ेज स्केल से एक सुर का नाम लेती है और उसका मतलब बताती है, लेकिन "La, a note to follow So..." इस पैटर्न में फ़िट नहीं बैठती और इसे सिर्फ़ प्लेसहोल्डर माना जाना चाहिए। एडम्स ने मज़ाक में सोचा कि ऑस्कर हैमरस्टीन II ने बस "a note to follow So" लिख दिया होगा और सोचा होगा कि बाद में इसे फिर देख लेंगे, पर उन्हें इससे बेहतर कुछ सूझा ही नहीं।
मशहूर गाने "Do-Re-Mi" की शूटिंग के दौरान, जिस सीन में मारिया और वॉन ट्रैप के बच्चे साल्ज़बर्ग में गाते-नाचते हैं, वह असल में ठंडे और बरसाती दिन में शूट हुआ था। बच्चों का जोश बनाए रखने और उनकी सच्ची हँसी और मुस्कान क़ैद करने के लिए डायरेक्टर रॉबर्ट वाइज़ ने कैमरे से बाहर आदमियों की एक टीम को टेक के बीच में उन पर बर्फ़ के गोले फेंकने को कहा। इन अचानक हुई बर्फ़बाज़ियों ने फ़ाइनल सीन में दिखने वाला ख़ुशनुमा और ज़िंदादिल माहौल बनाने में मदद की।
"I Have Confidence" में जब मारिया वॉन ट्रैप के घर की ओर आँगन से दौड़ती हैं तो उनका पैर फिसल जाता है। यह एक दुर्घटना थी। लेकिन निर्माता और निर्देशक रॉबर्ट वाइज़ को यह इतना पसंद आया कि उन्होंने इसे फ़िल्म में रख लिया। उन्हें लगा कि इससे गाने और किरदार की घबराहट और बढ़ जाती है।
क्रिस्टोफ़र प्लमर ने अपने किरदार के लिए गिटार बजाना सीखा, लेकिन गिटार (उनकी आवाज़ की तरह) बाद में डब कर दिया गया।
क्रिस्टोफ़र प्लमर को इस फ़िल्म में काम करना बेहद नापसंद था। वे इसे "The Sound of Mucus" या "S&M" कहते थे और डेम जूली एंड्रयूज़ के साथ काम करने की तुलना "हर दिन सिर पर वैलेंटाइन डे का बड़ा-सा कार्ड पड़ने" से करते थे। फिर भी वे और एंड्रयूज़ उनकी मृत्यु तक गहरे दोस्त रहे। एंड्रयूज़ का कहना था कि प्लमर के सिनिक रवैये ने शायद उनके अभिनय और इस फ़िल्म को बेहतर बनाया, इसे ज़्यादा भावुक होने से बचाया।

स्पॉइलर वाले तथ्य

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मूल नाटक में रॉल्फ़ वॉन ट्रैप परिवार को ऐबी के क़ब्रिस्तान में छिपा हुआ पाता है, लेकिन अपने कमांडर को बताता है कि वहाँ कोई नहीं है, जिससे परिवार बच निकलता है और लीज़ल से ("Sixteen Going on Seventeen" गाने में) की गई उनकी देखभाल करने की वादा पूरा होता है। पटकथा लेखक अर्नेस्ट लेहमैन ने रॉल्फ़ के इस खुलासे को फ़िल्म का शायद सबसे गहरा एपिसोड बना दिया, जिसमें डैनियल ट्रुहिटे रॉल्फ़ बने हैं और कैप्टन के रूप में क्रिस्टोफ़र प्लमर की डाँट ("तुम कभी उनमें से एक [नाज़ी] नहीं बनोगे") के बावजूद वे वॉन ट्रैप परिवार के साथ गद्दारी करते हैं। हालाँकि फ़िल्म में यह उनकी आख़िरी उपस्थिति है, क़ब्रिस्तान वाला सीन - डैनियल ट्रुहिटे का एकमात्र बेहद नाटकीय सीन - ''The Sound of Music'' का पहला सीन था जिसे ट्रुहिटे ने शूट किया।
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रॉल्फ़ की गद्दारी के बावजूद वॉन ट्रैप परिवार को बच निकलने का मौक़ा देने के लिए पटकथा लेखक अर्नेस्ट लेहमैन ने मूल स्टेज म्यूज़िकल में और बदलाव किया और नाज़ियों की गाड़ी में तोड़फोड़ करवाई: फ़िल्म के शायद सबसे मज़ेदार पल में सिस्टर मार्गरेटा और बर्थे (अन्ना ली और पोर्शिया नेल्सन) मदर सुपीरियर पैगी वुड के सामने अपने पाप क़बूल करती हैं और अपने लबादों में छिपा डिस्ट्रीब्यूटर और कॉइल दिखा देती हैं।
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आख़िरी शॉट में जब परिवार पहाड़ों के पार सुरक्षित जगह की ओर जा रहा है, तो कैप्टन वॉन ट्रैप के कंधों पर असल में ग्रेटल के रूप में किम कराथ नहीं हैं। DVD वर्ज़न में बताया गया है कि ऑस्ट्रिया में रहते हुए किम कराथ का वज़न काफ़ी बढ़ गया था। यह फ़िल्माए गए आख़िरी शॉट्स में से एक था, इसलिए साफ़ है कि क्रिस्टोफ़र प्लमर की पीठ पर उठाए जाने के लिए वह थोड़ी ज़्यादा भारी थीं। प्लमर ने स्टंट डबल माँगा था और पीठ पर उठी हुई वही नज़र आती हैं।
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वॉन ट्रैप परिवार के ऑस्ट्रिया छोड़ने के अगले दिन (ट्रेन से इटली, न कि इस फ़िल्म में दिखाए गए अनुसार पहाड़ों के पार पैदल स्विट्ज़रलैंड), एडोल्फ़ हिटलर ने ऑस्ट्रिया की सीमाएँ बंद करने का आदेश दिया।

द साउंड ऑफ़ म्यूज़िक: पर्दे के पीछे के 153 रोचक तथ्य

स्पॉइलर वाले तथ्य

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