Straż przyboczna: 30 ciekawostek zza kulis

Jak to zwykle bywało przy jego pracy z Kurosawą, kompozytor Masaru Satō dostał tylko tydzień na skomponowanie całej muzyki do filmu.
Choć najczęstsze znaczenie słowa „Yôjinbô” to „ochroniarz”, etymologiczne pochodzenie znaków (kanji) wskazywało na kij lub drąg używany do samoobrony. W zależności od kontekstu może ono oznaczać też „zasuwę” (np. w drzwiach) albo „rygiel”, a zamiast ochroniarza – „ochronę”, „strażnika” lub „wartownika”, zawsze w sensie „obrońcy”.
Skomponowany przez Masaru Satō motyw przewodni ze Straży przybocznej wykorzystano w latach 90. XX wieku, a dokładniej w 1990 roku, w irlandzkich reklamach telewizyjnych stoutu Murphy’s. W samym spocie banda samurajów przemierza irlandzką prowincję. Reklama została nakręcona w czerni i bieli i sama jest hołdem dla filmów Akiry Kurosawy.
Masaki Kobayashi przesunął zdjęcia do Doli człowieczej III: Modlitwy żołnierza (1961), żeby Tatsuya Nakadai mógł zagrać w tym filmie. Tłumaczył, że jego zdaniem dobrze mu zrobi wcielenie się na jakiś czas w zupełnie inną postać.
Sergio Leone zainspirował się tym filmem i nakręcił słynny „spaghetti western” Za garść dolarów (1964) o podobnej fabule. Ponieważ Leone nie uzyskał oficjalnej zgody na remake chronionego prawami autorskimi filmu, Akira Kurosawa pozwał go i opóźnił premierę o 3 lata. Leone zapłacił mu określoną sumę plus 15% zysków. Co ciekawe, sam Kurosawa twierdził, że oparł swój film na Szklanym kluczu (1942), adaptacji powieści Dashiella Hammetta, nie podając oficjalnie żadnego ze źródeł. Wielu krytyków i czytelników Hammetta zauważa jednak, że ogólna fabuła Straży przybocznej jest bliższa „Czerwonej żniwi” (1929) Hammetta, a nie „Szklanemu kluczowi” (1931).
Akira Kurosawa powiedział Toshirō Mifune, że jego postać jest jak wilk albo pies, a Tatsuya Nakadai – że jego postać jest jak wąż. Zainspirowany tą wskazówką Mifune wymyślił charakterystyczne drganie ramienia Sanjuro, przypominające sposób, w jaki pies lub wilk próbuje pozbyć się pcheł.
Film znajduje się w oficjalnym Top 250 filmów fabularnych na Letterboxd.
To, że główny antagonista nosi broń palną, pokazuje powolne wkraczanie westernizacji i sytuuje akcję filmu mniej więcej w latach 60. XIX wieku, czyli około 1860 roku. Właśnie wtedy USA zaczęły zmuszać Japonię do porzucenia polityki izolacjonizmu, która skutecznie trzymała kraj w feudalnym, niemal średniowiecznym społeczeństwie.
Była to świadoma próba Akiry Kurosawy, by zmienić podejście kina do przemocy na ekranie. Chciał pokazać jej niszczący wpływ, a nie nieco łagodny sposób, w jaki zwykle ją wcześniej przedstawiano. (Później miał tego żałować, bo zapoczątkowało to masowy nurt w kinie światowym, który nie osłabł do dziś.)
Akira Kurosawa polecił Masaru Sato, żeby napisał „cokolwiek chce”, byle nie była to zwykła muzyka do filmów samurajskich z epoki, jaką wówczas powszechnie stosowały wszystkie duże wytwórnie. Ostatecznie Sato napisał coś zainspirowanego jednym ze swoich idoli, Henrym Mancinim, z którym miał przyjemność spotkać się wkrótce po premierze filmu i porozmawiać o swojej ścieżce dźwiękowej do „Straży przybocznej”.
Jak w większości filmów Kurosawy w kilku scenach pojawia się deszczowa pogoda, potęgując wrażenie dyskomfortu bohaterów. Wiejący przez cały film wiatr symbolizuje chaotyczne życie w miasteczku.
W Straży przybocznej (1961) i jej sequelu Sanjuro (1962) bohater Toshirō Mifune każe nazywać się Sanjuro, co nie jest jego prawdziwym imieniem, tylko wymyślonym w pierwszym filmie. Akira Kurosawa mówił, że Straż przyboczną oparł na powieści Dashiella Hammetta „Czerwona żniwa” (1929). Bohater tej historii, opowiedzianej w pierwszej osobie, przedstawia się wyłącznie jako Continental Op. Narrator nigdy nie zdradza swojego prawdziwego imienia w żadnym z licznych opowiadań i 2 powieści o Continental Opie. Podobnie w Za garść dolarów (1964), remake'u Straży przybocznej w reżyserii Sergia Leone, postać Clinta Eastwooda nazywa się Joe, ale jasne jest, że to nie jego prawdziwe imię. Prawdziwe imiona bohaterów tych równoległych historii nigdy więc nie wychodzą na jaw.
Akira Kurosawa poprosił swojego inżyniera dźwięku Ichirô Minawę o wymyślenie efektu dźwiękowego do scen, w których miecz tnie i zabija człowieka. Po próbach z wbijaniem miecza w wołowinę i wieprzowinę Minawa znalazł w końcu idealną próbkę: włożył 2 drewniane pałeczki do surowego kurczaka, a potem rąbał go mieczem.
W całym filmie „ryo” wielokrotnie zmienia właściciela. Te złote monety standaryzowano do około 16,5 grama w połowie XVI wieku, czyli około 1500 roku, ale badacze i historycy mieli trudności z przeliczeniem tej jednostki na historyczne lub współczesne jeny. Istnieje jednak bardziej uniwersalna japońska jednostka, która przez historię pozostawała mniej więcej taka sama – „koku”, czyli miara suchego ryżu wystarczającego do wyżywienia 1 osoby przez 1 rok (około 330 funtów, czyli 1000 filiżanek). Jedno ryo równa się jednemu koku.
Akira Kurosawa przy tym filmie mocno inspirował się amerykańskim westernem, zwłaszcza W samo południe (1952) i Shane (1953). Przyznawał też, że duży wpływ miał na niego film noir Szkarłatny klucz (1942).
Dwa ostrza, które noszą samurajowie, to katana – długa, zakrzywiona broń do walki i pojedynków – oraz wakizashi, krótsze ostrze, którego nazwa znaczy „miecz wsunięty z boku”, nawiązując do noszenia go wsuniętego za obi, czyli pas, z boku ciała.
Film doczekał się angielskiego dubbingu od Seneca International w reżyserii Petera Riethofa, którego premiera odbyła się w Kimo Theatre w Kansas City.
To drugi film, przy którym Akira Kurosawa pracował z operatorem Kazuo Miyagawą.
Tatsuya Nakadai, który gra tu ekstrawaganckiego Unosuke wymachującego pistoletem, w sequelu Sanjuro (1962) również wciela się w głównego antagonistę, choć nie jest to ta sama postać.
W grze na PlayStation 2 „Tenchu 3: Wrath of Heaven” jeden z mini-bossów, których spotykasz na pierwszym poziomie jako Rikimaru, jest wzorowany bardzo blisko na wymachującym pistoletem Unosuke. W Tenchu 3 postać ta nosi nawet te same ubrania i przyjmuje tę samą pozę, z jednym ramieniem wyciągniętym z pistoletem i drugim wsuniętym do środka.
Gdy pewnego poranka Akira Kurosawa zbeształ Toshirō Mifune za spóźnienie na plan, Mifune przez resztę zdjęć stawiał się codziennie o 6:00 rano w pełnym makijażu i kostiumie.
Pistolet Unosuke to Smith & Wesson Model 2.
Film odniósł taki sukces, że kolejny projekt Akiry Kurosawy – będący już w preprodukcji i ostatecznie zatytułowany Sanjuro - Samuraj znikąd (1962) – trzeba było przerobić pod postać graną przez Toshirō Mifune.

Ciekawostki ze spoilerami

Pokaż spoiler
W Straży przybocznej bohater pokonuje człowieka z bronią palną, sam mając tylko nóż i miecz; w odpowiedniej scenie Za garść dolarów (1964) postać Clinta Eastwooda, uzbrojona w pistolet, przeżywa strzał z karabinu, ukrywając pod ubraniem żelazną płytę, która chroni ją przed kulami.
Pokaż spoiler
W Straży przybocznej bohater przedstawia się jako Sanjuro Kuwabatake (imię, nazwisko). Popularne japońskie imię Ichiro oznacza pierworodnego syna. Sanjuro sugeruje, że jego imię wskazuje na około trzydzieści lat (sanju). W Sanjuro - Samuraj znikąd (1962) Toshirō Mifune wraca jako ronin, czyli wędrowny samuraj bez pana, Sanjuro, ale podaje inne nazwisko, tym razem Sanjuro Tsubaki (imię, nazwisko). W obu filmach bierze nazwisko od rośliny, na którą akurat patrzy, gdy ktoś pyta go o imię. W Straży przybocznej pochodzi ono od pola morwy, na którym uprawia się pokarm dla jedwabników w miasteczku. Właśnie handel jedwabiem jest źródłem walki między dwiema frakcjami w Straży przybocznej. W Sanjuro - Samuraj znikąd Tsubaki pochodzi od japońskich krzewów kamelii, które odgrywają w historii ważną rolę.
Pokaż spoiler
Ogromne ilości kurzu, który widać w powietrzu, przywieziono ciężarówkami z opuszczonego poligonu. Gdy ruszyły wiatraki, aktorzy niemal nie mogli otworzyć oczu, bo kurz ich zalewał. Tatsuya Nakadai kręcił swoją scenę śmierci przez trzy dni, a połączenie sztucznej krwi i unoszącego się kurzu wywołało u niego pokrzywkę, która utrzymywała się jeszcze tygodniami po zakończeniu zdjęć.
Pokaż spoiler
W jednej ze scen samuraj popisuje się niezwykłą umiejętnością rzutu nożem, przybijając unoszący się w powietrzu liść do drewnianej podłogi. Uzyskano to, puszczając ujęcie od tyłu. W klatce przed trafieniem noża w liść widać w nim nacięcie tej samej wielkości i dokładnie w tym miejscu, w którym klatkę później wbija się nóż.
Pokaż spoiler
Akira Kurosawa rzucił swoim asystentom wyzwanie, by wymyślili obraz, który da bohaterowi „Sanjuro - Samuraj znikąd” znak, że wchodzi do złego miasteczka. Odrzucił wszystkie ich pomysły, bo każdy z nich już gdzieś wykorzystano. Wtedy sam Kurosawa wpadł na pomysł psa niosącego ludzką dłoń.
Pokaż spoiler
Zapytany o imię, samuraj z „Sanjuro - Samuraj znikąd” przedstawia się jako Sanjuro Kuwabatake. Wymyśla to nazwisko, patrząc na pole morwy pod miasteczkiem. Tę postać można więc uznać za wczesny pierwowzór Człowieka bez imienia z serii westernów o Dolarach w reżyserii Sergia Leone z Clintem Eastwoodem.
Pokaż spoiler
To nieuwzględniona w napisach ekranizacja powieści Dashiella Hammetta „Red Harvest” (1929), która nigdy nie doczekała się oficjalnej adaptacji filmowej. Opowiada o detektywie, który przyjeżdża do małego miasta i skłóca ze sobą obie strony wojny gangów, aż obie zostają niemal doszczętnie wytępione. Sceny, w których postać Toshirō Mifune jest przetrzymywana i bita, zaczerpnięto jednak z powieści Hammetta „The Glass Key” (1931), dwukrotnie przeniesionej na ekran.

Powiązane strony

Siedmiu samurajów — Straż przyboczna pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
Ghost of Tsushima — Straż przyboczna pojawia się w ciekawostkach na tej stronie
Leonardo DiCaprio — Straż przyboczna pojawia się w ciekawostkach na tej stronie