Пианист: 54 интересных факта
Чтобы прочувствовать потерю, необходимую для роли, Эдриен Броуди отказался от квартиры, продал машину, отключил телефон, не смотрел телевизор и сбросил 30 фунтов на жесткой диете, готовясь играть Владислава Шпильмана. «Мне не хватало всех и всего хорошего, — сказал он BBC News. — Но это ввело меня прямо в образ. Я хочу чувствовать, что переживаю что-то, хочу пройти этот путь, и я его прошел». Даже после съемок ему потребовалось «больше полугода», чтобы прийти в себя.
Роман Полански сам пережил Холокост. Его родителей отправили в два разных концлагеря: отца — в Маутхаузен-Гузен в Австрии, где он выжил до конца войны, а мать — в Освенцим, где ее убили.
Когда Шпильман попадает в больницу, он настолько обезвожен, что пьет воду из красного пожарного ведра. В реальности пожарное ведро наполняли песком и использовали как огнетушитель.
Фильм входит в официальный список 250 лучших полнометражных игровых фильмов на Letterboxd.
И Роман Полански, и Рональд Харвуд часами просматривали подлинные кадры, снятые немцами во время войны, и обоих поразило, насколько постановочными они были — намеренно срежиссированными ради максимально сильного эффекта.
(примерно на 18-й минуте) Роман Полански озвучивает человека, ждущего перехода через улицу, который возмущается, что через гетто проходит улица для неевреев.
(примерно на 2 часа 15 минут) «Шпильман» — это польское фонетическое написание немецкого слова и фамилии «Spielmann», означающих музыканта или менестреля, отсюда и замечание Хозенфельда, что это «хорошая фамилия для пианиста».
Сцена восстания в Варшавском гетто почти в точности повторяет знаменитую фотографию, сделанную в 1943 году.
Режиссер Роман Полански считает этот фильм своей лучшей работой. В конце документального фильма «Роман Полански: Кинороман» (2011) интервьюер Эндрю Браунсберг спрашивает его, какой из собственных фильмов он считает абсолютно совершенным и не изменил бы в нем ни кадра, если бы мог. Полански отвечает: «Если бы на мою могилу положили коробки с пленками, я хотел бы, чтобы это были пленки „Пианиста“».
Дочь режиссера Романа Полански, Моргана Полански, играет в фильме небольшую роль девочки.
Голос Юрека озвучил Роман Полански.
Два фильма со схожими названиями — «Пианино» (1993) и «Пианист», снятые и вышедшие примерно с разницей в десять лет, получили одинаковое число «Оскаров» — по три. Все обладатели «Оскара» за «Пианино» были женщинами, а за «Пианиста» — мужчинами. Оба фильма также получили «Золотую пальмовую ветвь» в Канне.
Съемки фильма были остановлены и отложены на один день после смерти ассоциированного продюсера Райнера Шапера. Фильм посвящен ему.
Компьютерная графика в этой картине использовалась очень скупо. Ее применили в одной сцене, где рабочих выволакивают из здания, а женщину рядом со Шпильманом убивают выстрелом в упор в голову за вопрос, куда их ведут. В этой сцене пришлось прибегнуть к графике, чтобы имитировать дульную вспышку: снимать с настоящим холостым патроном так близко к живому человеку было слишком опасно. Среди других примеров графики — Шпильман, перелезающий через стену после бегства из опустевшей больницы и видящий разрушенные здания до самого горизонта, а также легкое оранжевое свечение на носу Эдриена Броуди, когда он играет на пианино для немецкого офицера ближе к концу фильма. Оператор-постановщик снимал многие сцены в приглушенной цветовой гамме, а режиссер Роман Полански хотел добавить той сцене немного тепла, чтобы показать, что жизнь в Шпильмане еще теплится, когда он снова начинает играть.
Титр в конце фильма сообщает, что Владислав Шпильман умер в возрасте 88 лет. Число 88 — это еще и стандартное количество клавиш на фортепиано.
Эдриен Броуди похудел на 14 кг (31 фунт) ради роли Владислава Шпильмана, питаясь в течение шести недель так: на завтрак — два вареных яйца и зеленый чай, на обед — немного курицы, на ужин — небольшой кусок рыбы или курицы с овощами на пару. Изначально он весил 73 кг (161 фунт).
Эдриен Броуди и Марион Котийяр — единственные актеры, получившие и «Сезар», и «Оскар» за одну и ту же роль. Броуди получил обе награды в 2003 году за «Пианиста», а Котийяр — в 2008 году за «Жизнь в розовом цвете» (2007). При этом «Сезар» Броуди — единственный, присужденный актеру, который не произнес в фильме ни единого слова по-французски.
Даниэль Шпильман, настоящий внук главного героя Владислава Шпильмана, играет мальчика в гетто (на рынке, а позже снова на Умшлагплаце).
Рональду Харвуду поручили написать сценарий во многом благодаря его пьесе «Принимающая сторона». Роман Полански увидел эту пьесу, когда ее ставили в Париже в 2000 году. Поскольку пьеса о музыке и нацистах, он решил, что Харвуд отлично подойдет для этого проекта.
Эдриен Броуди сбросил 30 фунтов ради роли, а фильм снимали в обратном порядке в течение шести месяцев.
Это последняя актерская работа Сирила Шепса перед его смертью 1 января 2003 года в возрасте 79 лет.
Фильм включен в книгу «1001 фильм, который нужно увидеть до смерти» под редакцией Стивена Шнайдера.
Эдриен Броуди стал первым и единственным актером, получившим «Оскар» за лучшую мужскую роль, обойдя четырех других лауреатов «Оскара» (за лучшую мужскую роль, лучшую мужскую роль второго плана или обе): Дэниела Дэй-Льюиса, Джека Николсона, Николаса Кейджа и Майкла Кейна.
Во время съемок, подыскивая места в Кракове, Роман Полански встретил человека, который помог семье Полански выжить в войну.
На кастинге в Лондоне на роль Владислава Шпильмана пробовались более 1400 актеров. Никто из них режиссера Романа Полански не устроил, и он решил взять Эдриена Броуди, которого счел идеальным для роли после просмотра «Спасти Хэррисона» (2000) и встречи с Броуди в Париже — примерно тогда, когда тот снимался в «Ожерелье королевы» (2001).
Оператор-постановщик Павел Эдельман постепенно убирает цвет из всех сцен по ходу фильма, чтобы передать разрушение города и самого Шпильмана.
Лев Рывин (продюсер) должен был сыграть «клиента с монетами», который успокаивает Шпильмана в ресторане. Из-за неожиданного солнечного ожога Рывина роль в итоге досталась Збигневу Замаховскому.
Фрэнк Финлей, играющий отца еврейской семьи, также воплотил Адольфа Гитлера в фильме «Смерть Адольфа Гитлера» (1973).
Большую часть фортепианной музыки написал Фредерик Шопен, родившийся в Польше в 1810 году. Хотя финальную пьесу (звучащую в титрах) сопровождает оркестр, написана она была для фортепиано соло.
Фильм основан на мемуарах Владислава Шпильмана. Режиссер Роман Полански старался сделать экранизацию как можно более точной, черпая дополнительное вдохновение в событиях, которые пережил мальчиком во время войны.
Роман Полански стал самым пожилым обладателем «Оскара» за лучшую режиссуру — ему было 69. Два года спустя его превзошел Клинт Иствуд, получивший награду в 74 года.
Первый фильм Романа Полански, снятый на родине в Польше после «Ножа в воде» (1962).
Французский журнал «Telerama» включил фильм в 10 лучших картин 2002 года (6-е место).
Джессика Кейт Мейер подделала британский акцент, чтобы получить роль. После съемок она всерьез занялась иудаизмом, начала преподавать детям в еврейской школе и в итоге оставила актерство, чтобы стать раввином.
Эдриен Броуди и Марша Гей Харден — единственные актёры, получившие «Оскар», не будучи отмеченными за ту же роль ни одной из предшествующих премий (Critics Choice Awards, «Золотой глобус», SAG и BAFTA). Харден даже не была номинирована на эти премии за роль в «Поллоке» (2000).
Эдриен Броуди научился играть на фортепиано ради своей роли.
Эдриен Броуди сыграет ещё одного еврея, пережившего Холокост, в «Бруталисте».
(около 50-й минуты) Сцена, в которой Владислава Шпильмана спасают от отправки в концлагеря и говорят ему «Не беги!», вдохновлена похожим событием из жизни режиссёра Романа Полански. Изначально Шпильману говорили «Беги!», и он побежал, но Полански намеренно изменил этот момент, чтобы отразить собственный опыт.
(около 2 часов 5 минут) Музыка, которую в фильме играют для немецкого офицера, на самом деле представляет собой отредактированную версию Баллады № 1 соль минор Фредерика Шопена (соч. 23, № 1). В реальной жизни Владислав Шпильман играл Ноктюрн № 1 до-диез минор Шопена.
Эдриен Броуди получил «Оскар» за лучшую мужскую роль за этот фильм в возрасте 29 лет. По состоянию на 2026 год это остаётся рекордом для самого молодого победителя в этой категории.
Когда Шпильман играет концерт для Хозенфельда, пианино явно идеально настроено, хотя долгое время простояло под открытым небом в разрушенном бомбёжкой здании.
Дебют Морган Полански.
Режиссёр Роман Полански не смог присутствовать на церемонии вручения «Оскара» в Лос-Анджелесе, где получил награду за лучшую режиссуру, из-за неотменённого ордера на арест по делу о сексуальном насилии. Награду от его имени принял Харрисон Форд, который передал её Полански пять месяцев спустя на кинофестивале в Довиле.
Стивен Спилберг изначально хотел, чтобы «Список Шиндлера» (1993) снял Роман Полански, но тот в то время счёл эту тему слишком тяжёлой.
Эдриен Броуди позже получил свой второй «Оскар» за лучшую мужскую роль в «Бруталисте» (2024) — 22 года спустя. В обоих фильмах Броуди играет переживших Холокост.
Роман Полански изначально хотел на главную роль Джозефа Файнса, но тот в то время был занят в театре.
(около 1 часа 30 минут) Может показаться странным, что Дорота начинает играть на виолончели, пока её гость ещё спит, и только потом будит его, но, наоборот, скорее всего, она так соблюдает свой утренний распорядок, чтобы не вызвать подозрений у соседей.
Эдриен Броуди был уверен, что у него нет шансов получить «Оскар» за лучшую мужскую роль, и сказал другому номинанту Майклу Кейну, что не придумал ничего для речи, потому что был уверен, что не поднимется на сцену.
Факты со спойлерами
Показать спойлер
Почти весь фильм снят с точки зрения Владислава Шпильмана (Эдриен Броуди). Немногие исключения — чёрно-белые начальные сцены, а также сцена, где Хозенфельда (Томас Кречман) находят заключённым в советском лагере.
Показать спойлер
(около 2 часов 15 минут) Музыка, доносящаяся из грузовика ближе к концу фильма, — это польский национальный гимн, поэтому Владислав Шпильман понимает, что он в безопасности. Грузовик также украшен двумя польскими флагами на передних крыльях.
Показать спойлер
Нюанс для тех, кто не говорит по-немецки: обычно немецкие офицеры используют неформальное «ты» («du» и т. п.), обращаясь к евреям, что отражает их взгляды (так не стали бы говорить со взрослыми незнакомцами); однако Хозенфельд (офицер, обнаруживший Владислава Шпильмана в укрытии) всегда использует положенную формальную форму («Sie» и т. п.) из-за своих личных чувств.
Показать спойлер
Персонаж Томаса Кречмана — капитан Вильгельм Хозенфельд, который, как и Оскар Шиндлер, удостоен редкого звания праведника народов мира от еврейского народа. Настоящий Хозенфельд умер в советском плену в 1952 году, возможно, в результате пыток со стороны советских властей, которые считали его ответственным за военные преступления. Настоящий Владислав Шпильман узнал его настоящее имя — и судьбу — только в 1951 году, когда изо всех сил пытался его спасти, но безуспешно.
Показать спойлер
Фильм находился на стадии предпроизводства, когда настоящий Владислав Шпильман умер.
Показать спойлер
Несмотря на то что Томас Кречман указан в титрах первым, у него всего около 15 минут экранного времени. Его персонаж появляется только на отметке почти 117 минут.
