سانسيت بوليفارد: 116 حقيقة من وراء الكواليس

التصقت شخصية نورما المتطلبة سريعة الغضب بغلوريا سوانسون إلى حد أن أجيالاً لاحقة من المعجبين فوجئت باكتشاف شخصيتها الحقيقية الهادئة السمحة الطبيعية.
لا يظهر باستر كيتون إلا في مشهد حفلة البريدج، ولا ينطق إلا بكلمة «Pass» مرتين.
استُخدم ديكور الطابق الأرضي من قصر نورما ديزموند أيضاً في الكوميديا الغربية Fancy Pants (1950) بطولة بوب هوب ولوسيل بول، ما أتاح للمعجبين فرصة رؤيته بالألوان الكاملة.
كان مونتغومري كليفت مرشحاً في البداية لدور جو غيليس لكنه انسحب من العمل قبل أسبوعين من بدء التصوير لأنه كان قد أدى سابقاً دور الرجل المعيش على نفقة امرأة ثرية أكبر منه سناً في الوريثة (1949). وكان كليفت متخوفاً أيضاً من الظهور في الفيلم لأنه كان، مثل شخصية جو، على علاقة غرامية بممثلة سابقة ثرية أكبر منه سناً هي ليبي هولمان. ويُقال إن هولمان خشيت أن يسخر الفيلم من علاقتهما فأخبرت كليفت أنها ستنتحر إن أدى الدور.
كان مصدر إلهام لأغنية Metallica لعام 1997 «The Memory Remains».
كانت «أجرة» استئجار قصر جان بول غيتي أن تبني باراماونت المسبح الذي يظهر فيه بشكل لا يُنسى.
طوال الفيلم لا يبتسم ماكس قط.
خشي الكتّاب أن ترد هوليوود سلباً على هذه الصورة القاسية عن صناعة السينما، فأُطلق على الفيلم أثناء إنتاجه الاسم الرمزي «A Can of Beans».
يستخدم المؤلف الموسيقي فرانز واكسمان، الذي بدأت مسيرته السينمائية مع فجر السينما الناطقة، أحياناً دافعات موسيقية من عصر السينما الصامتة ليربط في اللاوعي بين مسيرة نورما الغابرة ومأساة حياتها بعد الاعتزال. يظهر أولها حين يستدعي ماكس جو إلى المنزل في بداية الفيلم بمقطع خفيف من The Sheik (1921)، فيشير بذلك إلى هذه اللحظة كنقطة التحول حين يغادر جو عام 1950 ويختفي مجازياً في عالم نورما الماضي.
لم يُعِد هذا الفيلم إحياء مسيرة غلوريا سوانسون، إذ أُصيبت بخيبة أمل حين رأت أن كل الأدوار التي عُرضت عليها بعد ذلك كانت نسخاً باهتة من نورما ديزموند. وفي النهاية اعتزلت السينما تماماً ولم تظهر إلا متقطعة، وأبرزها في Airport 1975 (1974).
موقف السيارات خلف محل Rudy's Shoeshine الذي يخرج منه جو غيليس بسيارته يقع في 1751 شارع فاين، أي على بعد نحو نصف شارع شمال جادة هوليوود، ويمكن الاستدلال على ذلك من زاوية التصوير في المشهد التي تُظهر مبنى تافت الواقع عند تقاطع هوليوود وفاين. ولا يزال 1751 فاين موقف سيارات حتى اليوم، مقابل مبنى كابيتول ريكوردز الشهير، وهو العنوان الذي تحمله نجمة بيلي وايلدر ونجمة باربرا ستانويك على ممر الشهرة في هوليوود اللتان دُشّنتا عام 1960. أي أن ويليام هولدن في ذلك المشهد يقود فوق المواقع المستقبلية لنجمتي الشخصين اللذين يُنسب إليهما الفضل الأكبر في نجاحه في هوليوود. فقد دافعت ستانويك عن هولدن حين كان مرشحاً للاستبدال في Golden Boy (1939)، وأعاد تعاونه مع وايلدر في الخمسينيات، بدءاً من سانسيت بوليفارد، إحياء مسيرته، بما في ذلك فوزه بجائزة أوسكار أفضل ممثل عن المعسكر 17 (1953). أما نجمة غلوريا سوانسون التلفزيونية، فلديها نجمة للتلفزيون وأخرى للسينما، وهي قريبة جداً عند 6301 جادة هوليوود.
من بين الصلات الكثيرة بالماضي المضمنة في سانسيت بوليفارد (1950) أن سيسيل ديميل، الذي يؤدي دوره بنفسه في الفيلم، أخرج إتش. بي. وارنر (أحد «تماثيل الشمع» الأربعة في حفلة البريدج) في The King of Kings (1927).
اعتبرت مصممة الأزياء إديث هيد العمل في الفيلم أحد أكبر تحدياتها، إذ عملت عن كثب مع غلوريا سوانسون على خزانة نورما ديزموند، لاعتقادها أن سوانسون ستكون أقدر على معرفة ما كانت نساء ذلك الزمن يرتدينه وما يرتدينه الآن.
في نزهة جو وبيتي الليلية عبر مواقع باراماونت، تكون إشارته إلى واجهات المباني الزائفة باسم «واشنطن سكوير» دقيقة، إذ كان ذلك الحي في نيويورك مليئاً بمنازل الحجر البني والشقق وغيرها من عمارة مطلع القرن. غير أن السطر قد يكون أيضاً تلميحاً إلى فيلم آخر لباراماونت من تلك الفترة هو الوريثة (1949)، وهو نجاح كبير ذو مكانة في العام السابق أخرجه ويليام وايلر، صديق وايلدر. و«الوريثة» مقتبس من رواية هنري جيمس «واشنطن سكوير».
من الواضح أن فكرة انشغال نورما ديزموند بكتابة سيناريو مقتبس عن سالومي ليكون وسيلة عودتها إلى الشاشة مستوحاة من الممثلة الغريبة الأطوار المسنّة فالسكا سورات، التي كانت لها مسيرة سينمائية قصيرة (1915-1917) أدّت فيها في الغالب أدوار المرأة المغوية. ويُروى أن سورات كانت مهووسة باعتقادها أنها تناسخ لمريم العذراء، وبعد انتهاء مسيرتها كلّفت بكتابة سيناريو عن حياة مريم المجدلية وشاركت في كتابته. وقد قُدّم السيناريو (الذي كان يفترض أن يكون وسيلة عودتها) إلى سيسيل ديميل فأعاده. واعتقدت سورات أن ملحمة ديميل «The King of Kings» (الصادر عام 1927) مقتبسة من سيناريوها، فأقامت دعوى انتحال بقيمة 1,000,000 دولار سُوّيت خارج المحكمة عام 1930.
تقاضت غلوريا سوانسون 50,000 دولار إضافة إلى 5,000 دولار أسبوعيًا عن أي وقت يتجاوز الجدول الزمني.
قرب نهاية الفيلم يذكر جو غيليس (ويليام هولدن) أن سقف قصر نورما جُلب من البرتغال. في الواقع، كان لغلوريا سوانسون منزل على الشاطئ في سينترا بالبرتغال اعتادت أن تمضي فيه عطلاتها.
رغم أن ويليام هولدن وغلوريا سوانسون نادرًا ما تواصلا بعد تصوير الفيلم، بقيت بينهما رابطة مودة. وقد روى هولدن قصة عن زيارة سوانسون لمنزله في بالم سبرينغز في وقت كان فيه غائبًا. أدخلها القائمون على المنزل، فتركت رسالة على مقعد المرحاض هذا نصها: «عزيزي جو: أترك هذه الرسالة حيث أعلم أنك ستجدها. أين ماكس؟ أين ديميل؟ أين هيدا؟ أين ذهب الجميع؟» ووقّعت: «مع حبي، نورما ديزموند».
خلال حفلة ليلة رأس السنة في منزل نورما ديزموند، تبدأ الفرقة بعزف أغنية «Diane»، وهي الموسيقى الرئيسية لفيلم 7th Heaven (1927). ويتضمن ذلك الفيلم الأقدم مشهدًا أيقونيًا تصعد فيه شخصية ديان سلمًا طويلًا إلى شقة في الطابق السابع (ومن هنا عنوان الفيلم). وبينما تعزف الفرقة «Diane»، نرى ديزموند أيضًا تصعد سلمها.
أراد بيلي وايلدر في البداية أن تؤدي دور نورما ديزموند نجمة صامتة أخرى هي بولا نيغري. غير أنه حين اتصل بها وجد أن لكنتها البولندية، التي قضت على مسيرتها، ما زالت ثقيلة جدًا على فيلم يعتمد هذا القدر على الحوار.
كان يوجين والتر كاتب سيناريو غزير الإنتاج في هوليوود في العشرينيات والثلاثينيات. وكان 1851 شارع إيفار عنوان شقق ألتو نيدو، حيث عاش وعمل أحياناً، ثم مات فيها عام 1941. وفي افتتاحية الفيلم يصف ويليام هولدن شخصيته جو غيليس نفسه بأنه كاتب سيناريو في هوليوود «يعيش في بناية شقق فوق شارع إيفار». وحين ترتفع الكاميرا إلى الشقة نرى أنها ألتو نيدو. ولا تزال الشقق ولافتة «ألتو نيدو» أمامها، التي تُلمح سريعاً في الفيلم، قائمة حتى اليوم.
علبة سجائر غيليس محفور عليها «Mad about the boy»، وهو عنوان أغنية لنويل كاوارد قُدّمت في استعراض «Words and Music» عام 1932.
هذه أول مشاركة لجاك واردن في فيلم روائي طويل، بدور أحد ضيوف الحفلة (غير مذكور في الشارة).
أثناء حديثه مع بيتي وآرتي في مقهى شواب، يشير آرتي إلى أزرار قميص جو الرسمي. في تلك الأيام لم تكن القمصان الرسمية تحمل أزرارًا، بل كانت الأزرار والأساور تُدخل في عُرى القميص لتثبيته. وعلى الأرجح كانت الأزرار السوداء على واجهة قميص جو من العقيق الأسود أو الأوبال الأسود أو حتى اللؤلؤ الأسود.
حين يجلس جو ونورما لمشاهدة أحد أفلامها القديمة، يُخرج جو سيجارة ويضع طرفها السفلي في فمه، ما يدل على أنه يدخّن سجائر بلا فلتر، وهو ما كان معتاداً في تلك الحقبة قبل أن يصبح الفلتر هو المعيار بعد منتصف الخمسينيات.
واحد من 13 فيلمًا فقط رُشّح لجوائز أفضل فيلم وأفضل ممثل وأفضل ممثلة وأفضل ممثل مساعد وأفضل ممثلة مساعدة وأفضل مخرج. وللعلم، الأفلام الـ12 الأخرى التي حققت إنجازًا مشابهًا هي السيدة مينيفر (1942)، وجوني بيليندا (1948)، وعربة اسمها الرغبة (1951)، ومن هنا إلى الخلود (1953)، ومن يخاف من فرجينيا وولف؟ (1966)، وبوني وكلايد (1967)، وGuess Who's Coming to Dinner (1967)، وNetwork (1976)، وComing Home (1978)، وReds (1981)، وSilver Linings Playbook (2012)، وAmerican Hustle (2013).
بناءً على نصيحة ليبي هولمان، فسخ مونتغومري كليفت، الذي كان قد وقّع لتأدية دور جو غيليس، عقده قبل أسبوعين فقط من بدء التصوير. فسارع بيلي وايلدر إلى عرض الدور على فريد ماكموري، الذي رفضه لأنه لم يرغب في أداء شخصية عشيق مدفوع الأجر. ووُضع مارلون براندو في الاعتبار، لكن المنتجين رأوه مجهولًا أكثر من اللازم كممثل سينمائي. ثم جرى التواصل مع جين كيلي، لكن استوديو MGM رفض إعارته. فالتقى وايلدر على مضض بويليام هولدن، الذي لم يكن قد قدّم الكثير بعد Golden Boy (1939) للمخرج روبن ماموليان، أحد أبرز مجددي هوليوود. ولم تكن أفلام هولدن بعد ذلك الوقت قد أعجبت وايلدر (ففي الأربعينيات من القرن العشرين، أي في سنوات مثل 1940 و1941، كانت أفلام هولدن متوسطة المستوى بلا جدال). وقد عملا معًا لاحقًا في عدة أفلام وأصبحا صديقين مقربين. وبفضل ارتباطه بوايلدر إلى حد كبير، عاش هولدن أعظم نجاحاته التمثيلية في مسيرته خلال الخمسينيات، ومنها عام 1950.
صُوّرت مشاهد موقع قصر نورما ديزموند ليس في سانسيت بوليفارد بل في ويلشير بوليفارد. وكان القصر ملكًا لزوجة جان بول غيتي الثانية، التي استأجرته بشرط أن يغطي الاستوديو المسبح الذي سيضيفه للفيلم ويردّ الحدائق إلى حالتها الأصلية إن لم يعجبها. كما جرى إعادة تزيين منزل السيدة غيتي بالكامل ليمنحه الفخامة المبالغ فيها التي يتطلبها الفيلم.
كانت شخصية جو غيليس متوافقة إلى حد بعيد مع وضع ويليام هولدن آنذاك. فحين ظهر في Golden Boy (1939) للمخرج المبتكر روبن ماموليان، احتُفي به بوصفه كذلك، لكن نجمه تراجع، ويعود ذلك في معظمه إلى مشاكله مع الكحول وسلسلة أفلام لا تُذكر في الأربعينيات. وبفضل هذا الفيلم، وبسبب ارتباطه المستمر بالمخرج بيلي وايلدر أساساً، بلغ هولدن ذروة مسيرته بين 1950 و1957.
التقى بيلي وايلدر وتشارلز براكيت بغريتا غاربو وحاولا إقناعها بالعودة إلى الشاشة في دور نورما ديزموند، لكنها رفضت العرض. وكانت قد انتشرت سابقًا شائعة عن خطوبتها للمخرج روبن ماموليان، أحد مجددي هوليوود وبرودواي، الذي جعل فيلمه Golden Boy (1939) ويليام هولدن مشهورًا.
كادت غلوريا سوانسون ترفض دور نورما ديزموند بعد أن طلب منها بيلي وايلدر أداء اختبار شاشة للدور. فقال لها صديقها جورج كوكور، الذي كان قد رشّحها للدور في البداية: «إن أرادوا منك أداء عشرة اختبارات شاشة، فأدّي عشرة اختبارات شاشة. وإن لم تفعلي، سأقتلك بيدي». فوافقت سوانسون على الاختبار ونالت الدور.
رغم أن تأملات شيلدريك في فيلم عن قصة لاعبة بيسبول بدت طريفة، فإن فيلم A League of Their Own (1992) حقق ذلك بالفعل بعد 42 عامًا.
طُلب من ويليام هاينز، إلى جانب زميليه من عمالقة السينما الصامتة باستر كيتون وآنا نيلسون، أداء دور أحد شركاء غلوريا سوانسون في لعب الورق. ويُقال إن سوانسون نفسها طلبت منه ذلك. فرفض هاينز، وأخذ الدور زميله المخضرم إتش. بي. وارنر.
وافق سيسيل ديميل على ظهوره الخاص مقابل 10,000 دولار وسيارة كاديلاك جديدة تمامًا. وحين عاد إليه بيلي وايلدر لاحقًا لتصوير لقطة قريبة، تقاضى منه 10,000 دولار أخرى.
الصيدلية التي يلتقي فيها جو غيليس بأصدقائه القدامى من عالم السينما هي صيدلية شواب، التي كانت آنذاك صيدلية وحانة مشروبات حقيقية عند تقاطع سانسيت بوليفارد وكريسنت هايتس بوليفارد في غرب هوليوود، وكانت معروفة على نطاق واسع بأنها من أشهر أماكن تجمع الممثلين والمخرجين والكتّاب والمنتجين في هوليوود. وقد أصيب إف. سكوت فيتزجيرالد بنوبة قلبية وهو في شواب عام 1940 (وخلافًا للأسطورة، لم تكتشف لانا تيرنر على يد وكيل مواهب في شواب، بل في صيدلية مقابل ثانوية هوليوود، على بعد نحو 3 أميال شرقًا). وقد هُدم شواب عام 1988 لإفساح المجال لصالة سينما ومركز تجاري.
بحسب ميشيل آمون، ابنة غلوريا سوانسون، ظلت والدتها في شخصية الدور طوال التصوير، حتى إنها كانت تتحدث مثل نورما ديزموند حين تعود إلى المنزل مساءً بعد التصوير. وفي اليوم الأخير من التصوير، عادت سوانسون بالسيارة إلى المنزل الذي تقاسمته مع والدتها وابنتها خلال الإنتاج، وأعلنت أن «لم يبقَ منا سوى ثلاثة في هذا البيت الآن»، أي أن نورما ديزموند قد رحلت.
كان "سرير الغندول" الخاص بنورما أبيض في الأصل، وقد ظهر في Twentieth Century (1934) مع كارول لومبارد وجون باريمور.
صور نورما ديزموند الشابة التي تزيّن المنزل هي جميعها صور دعائية حقيقية من أيام مجد غلوريا سوانسون.
رأى مصمم المكياج والي ويستمور أن وجه غلوريا سوانسون لا يوحي بعمرها الحقيقي، فأراد أن يظهرها أكبر سناً، لكن سوانسون اعترضت بأن امرأة مثل نورما كانت مهووسة بمظهرها وبذلت قصارى جهدها كي لا تبدو عجوزاً، فوافقه ويستمور والمخرج بيلي وايلدر على ذلك، وعليه جُعل ويليام هولدن يبدو أصغر من عمره الحقيقي.
كاد بيلي وايلدر وتشارلز براكيت يتشابكان بالأيدي بسبب مونتاج يصور استعدادات نورما لعودتها، إذ رأى براكيت أن المشهد قاسٍ في تركيزه على ما فعله الزمن بجمالها السابق، بينما أصر وايلدر على أنه ضروري لإظهار مدى إصرارها في سعيها وراء الشباب، فحسم وايلدر الخلاف لصالحه وأسرّ لأصدقائه بأنه لن يصنع أفلاماً أخرى مع براكيت، وقد أوفى بوعده.
ظل فون شتروهايم وفياً لطبيعته، فرفض مغادرة باريس لحضور حفل جوائز الأوسكار، وأعلن أن ترشيحه لأفضل ممثل مساعد كان يجب أن يكون لأفضل ممثل.
تؤدي غلوريا سوانسون تقليداً شهيراً لتشارلي شابلن في شخصية "المتسكع الصغير"، لكن اسم شابلن لا يُذكر أبداً.
حين تقول نورما ديزموند لحارس بوابة "Paramount Studio": "لولاي لما كان هناك أي 'Paramount Studio'"، يمكن أن تنطبق الكلمات على غلوريا سوانسون نفسها، إذ كانت نجمة الاستوديو الأولى لست سنوات متتالية.
يظهر جو غيليس وهو يقرأ رواية "The Young Lions" لإروين شو، وهي رواية عن الحرب العالمية الثانية كانت من الأكثر مبيعاً في ذلك الوقت، وقد أدى مونتغومري كليفت، الذي عُرض عليه دور جو غيليس في البداية، لاحقاً أحد الأدوار الرئيسية في فيلم The Young Lions (1958) المقتبس من الكتاب، وإن لم يكن من إخراج بيلي وايلدر.
رفضت ماي ويست دور نورما ديزموند لأنها رأت أنها أصغر من أن تؤدي شخصية نجمة أفلام صامتة، مع أنها كانت أكبر من غلوريا سوانسون بنحو 6 سنوات، وسوانسون نفسها كانت نجمة أفلام صامتة.
كان بيلي وايلدر في الواقع أكثر وداً مع كاتبة أخبار المشاهير الأخرى في ذلك العصر، لويلا بارسونز، لكنه كان يعلم أن منافستها اللدودة هيدا هوبر تدربت على التمثيل، فستكون أكثر إقناعاً على الشاشة.
كان باستر كيتون، المعروف بـ"Waxwork"، لاعب بريدج بارعاً في الحقيقة، وكان مطلوباً دائماً في حفلات البريدج في هوليوود، وقد تعلّم اللعبة بنفسه إلى حد كبير، إذ أمضى ساعات لا تُحصى مع أدلة تعليمية وقصاصات صحفية يلعب الأيدي الأربع في آن واحد حتى صار خبيراً.
يظهر سيسيل ديميل في الفيلم داخل ديكور في الاستوديو، وكان هذا الديكور الحقيقي لفيلم Samson and Delilah (1949) الذي كان ديميل يصوّره آنذاك.
بعد عرض خاص لشخصيات هوليوود البارزة، جثت باربرا ستانفيك على ركبتيها أمام غلوريا سوانسون وقبّلت طرف تنورتها، وكانت الممثلة المخضرمة متشوقة خصوصاً لمعرفة رأي ماري بيكفورد، فخاب أملها حين رأت أنها غادرت، فقيل لسوانسون: "إنها لا تستطيع أن تُظهر نفسها يا غلوريا، إنها منفعلة جداً، وكلنا كذلك". لكن لم يشعر الجميع بالشيء نفسه، فبرد فعل لويس بي. ماير حكاية موثقة، كما وجدت ماي موراي الفيلم مسيئاً.
حين تخبر نورما جو بمدى ثرائها، تذكر بيتاً على الشاطئ وعقارات في وسط المدينة، وقد كانت ماريون ديفيز تملك قصراً شهيراً على المحيط في سانتا مونيكا، بينما اشتهرت نورما تالمادج وكونستانس تالمادج بامتلاك عقارات في وسط لوس أنجلوس وسان دييغو.
استُعين بكاتب السيناريو المشارك دي. إم. مارشمان الابن للمساعدة في إحكام سيناريو كان يسبب صعوبات كبيرة لبيلي وايلدر وتشارلز براكيت، وكان مارشمان صحفياً، لكن وايلدر وبراكيت معاً أُعجبا بالنقد الذي وجهه لفيلمهما السابق The Emperor Waltz (1948).
عملت غلوريا سوانسون عن كثب مع إيث هيد على ملابس نورما للوصول إلى المظهر الصحيح تماماً: باهظ الثمن بشكل فخم لكنه متجاوز قليلاً للموضة، وقد أكملت سوانسون كثيراً من الأزياء بإكسسواراتها ومجوهراتها الخاصة.
يظهر ثنائي كتابة الأغاني في باراماونت عند البيانو في حفلة ليلة رأس السنة عند آرتي غرين، وهما يغنيان محاكاة ساخرة لأغنيتهما "Buttons and Bows" من فيلم الوجه الأمهق (1948)، التي فازا بها بأوسكار عام 1949، وهو العام الذي صُنع فيه هذا الفيلم.
حين يقول جو غيليس «سيعجبهم الأمر في بومونا»، يفترض معظم الناس، عن حق، أن بومونا ترمز إلى أي بلدة أميركية عادية، لكن العبارة تشير أيضًا إلى أن بومونا كانت إحدى 3 مدن في منطقة إنلاند إمباير بكاليفورنيا (إلى جانب ريفرسايد وسان برناردينو) كثيرًا ما استُخدمت في العصر الذهبي لهوليوود لاختبار ردود فعل الجمهور على الأفلام قبل طرحها، إذ كانت هذه المدن مفضلة لأنها تقع على الطريق إلى بالم سبرينغز حيث كان العاملون في الاستوديو يذهبون بعد جمع بطاقات ردود الجمهور للاسترخاء وتحديد التعديلات اللازمة على الأفلام المعروضة.
تبدو لوحة ترخيص كاليفورنيا على سيارة بليموث الخاصة بغيليس، 4D R 116، تسجيلًا قانونيًا ساريًا لعام 1949.
إرشادات حارس باراماونت لنورما وجو للقاء سيسيل ديميل في «الاستوديو 18» دقيقة، فهذا الاستوديو، أحد أكبر استوديوهات باراماونت، عُرف لسنوات بـ«استوديو ديميل» ويُسمى الآن «استوديو ستار تريك» بعد تصوير جميع أفلام «تريك» وبعض مشاهد المسلسلات التلفزيونية فيه؛ أما المسلسل التلفزيوني، من ستار تريك: الجيل التالي (1987) فصاعدًا، فقد كانت ديكوراته الرئيسية عبر شارع الاستوديو مباشرة في الاستوديوين 8 و9، الواقعين أسفل مكتب الطابق الثاني الذي تشغله بيتي شيفر في هذا الفيلم، وقد أصبحت تلك المكاتب لاحقًا مقر قسم الفن في «ستار تريك».
كان بيلي وايلدر صديقًا لنجمة السينما الصامتة الدنماركية أستا نيلسن وبنى شخصية نورما ديزموند عليها.
تذكر نورما في إحدى اللحظات أنها عملت مع مابل نورماند وماري بريفوست، لكن غلوريا سوانسون في الواقع لم تعمل قط مع نورماند، وعملت مرة واحدة فقط مع بريفوست في فيلم قصير عام 1916.
أثناء تنقلهما بالسيارة، تكتشف نورما أن سجائرها نفدت ولا يعجبها ما يعرضه عليها غيليس، فيطلب من ماكس التوقف عند صيدلية ويسأل البائع عن ماركة نورما التي يقول إنها عبد الله، وهي ماركة سجائر نشأت في لندن عام 1902 وأصبحت ماركة فاخرة تماشيًا مع رواج السجائر التركية والمصرية، ثم استوعبتها كبرى شركات التبغ قبل أن تُسحب من الأسواق مع تحويل فيليب موريس تركيزها إلى ماركات أخرى.
كانت كارول بورنيت متوجسة في البداية من محاكاة الفيلم ساخرةً في برنامجها، لكنها تلقت بعد المشهد الأول رسالة ودودة من سوانسون تُبدي فيها إعجابها الشديد به، ثم استضافت سوانسون برنامج كارول لاحقًا، ولم تحاكِ الفيلم حينها لكنها أدت تقليد تشارلي تشابلن الذي تؤديه في الفيلم أمام شخصية «المرأة العاملة» عند كارول.
اسم «نورما ديزموند» مزيج من نجمة السينما الصامتة نورما تالمادج والمخرج الصامت ويليام ديزموند تايلور، الذي لا يزال لغز مقتله واحدًا من أكبر فضائح تاريخ هوليوود؛ ففي صباح 1 فبراير 1922 قُتل تايلور — الذي كانت تربطه علاقة عاطفية بتالمادج — برصاصة في بيته المتواضع في هوليوود، ولم يُعرف قاتله قط.
إلى جانب المسبح الشهير، بنى الاستوديو أيضًا ديكورات تنسخ بدقة صيدلية شواب في هوليوود ومشرحة مقاطعة لوس أنجلوس.
حرصًا على المصداقية، ارتدى إريك فون ستروهايم ونانسى أولسون ملابسهما الخاصة في الفيلم.
قال وايلدر في مقابلة عام 1996 إن الفيلم الذي صار في النهاية سانسيت بوليفارد بدأ كوميديا كتبها لماي ويست ومارلون براندو.
لم يكن «قصر ديزموند» يقع على شارع سانسيت بوليفارد بل في 641 جنوب شارع إيرفينغ عند تقاطع كرينشو وشارع إيرفينغ، وقد بناه ويليام جنكينز عام 1924 بتكلفة 250,000 دولار، وكان مالكه الثاني جان بول غيتي الذي اشتراه لزوجته الثانية، وقد طلّقت زوجها المليونير وحصلت على ملكية البيت، وهي من أجّرته لباراماونت للتصوير، ولم يُضف إليه سوى المسبح الذي لم يكن مزودًا بوسيلة لتدوير المياه فصار عديم الفائدة بعد التصوير، وقد استُخدم فارغًا في متمرد بلا سبب (1955)، وهُدم القصر عام 1957 وشُيّد مكانه مبنى إداري كبير لشركة غيتي أويل لا يزال قائمًا في الموقع.
كانت شخصية ماكس فون مايرلينغ كمخرج سينما صامتة انتهى زمنه تحية من وايلدر إلى إريك فون ستروهايم، الذي كان مصدر إلهام لبيلي في أيام مجده حين كان هو نفسه مخرجًا صامتًا سيئ الصيت.
في فيلم بيلي وايلدر يؤدي إريك فون ستروهايم دور خادم نجمة السينما الصامتة المنسية التي تجسدها غلوريا سوانسون، ولم يُبدِ النجمين أي عداء تجاه بعضهما بسبب فشل Queen Kelly (1929) الذي تسبب في إقالة سوانسون لستروهايم، وقد قدّم ستروهايم لوايلدر أثناء التصوير توصيات كثيرة، منها أن يكتب هو بنفسه كل رسائل معجبي نورما ديزموند، والأهم أن تُستخدم لقطات من Queen Kelly كمقتطف من أحد أفلام ديزموند الصامتة العظيمة، وهذه اللقطات المذهلة هي ما أعاد الاهتمام بالفيلم؛ فنشرت «فارايتي» مراجعة على صفحتها الأولى، وأدى ذلك إلى صدور نسخة سوانسون متأخرًا عام 1957، وهو عام وفاة ستروهايم.
حين يعرّف آرتي غرين جو على بقية الضيوف في حفلة رأس السنة، يصفه مازحًا بأنه «كاتب السيناريو الشهير ومهرب اليورانيوم ومشتبه به في قضية الداليا السوداء»، في إشارة إلى جريمة القتل الشهيرة التي لم تُحل في لوس أنجلوس عام 1947، وكانت الضحية ممثلة طموحة تُعرف بالداليا السوداء وُجدت مقتولة ومقطعة الأعضاء في أحد شوارع المدينة، وكانت الحادثة لا تزال حديثة العهد حين صُنع الفيلم.
بحسب كاميرون كرو، الذي رافق بيلي وايلدر في سنواته الأخيرة، كان يومه المعتاد في المكتب يقوم على الرد على مكالمات كثيرة من أشخاص يطلبون إعادة إنتاج هذا الفيلم، فيخبرهم أنه لا يملك حقوقه ثم يغلق الخط فورًا.
أراد بيلي وايلدر ظهور هيدي لامار في مشهد قصير حين تزور نورما وجو سيسيل ديميل في باراماونت، ولم يكن ذلك ليمثل مشكلة لأن ديميل كان يخرج لامار حينها في Samson and Delilah (1949)، لكن ديميل أصرّ على أن تتقاضى لامار 25,000 دولار مقابل الظهور، فسقطت الفكرة سريعًا.
استُلهم كشك تلميع الأحذية الذي يقفه رودي في الموقف الذي يخفي فيه غيليس سيارته عن الدائنين من كشك أوسكار سميث لتلميع الأحذية قرب بوابة برونسون داخل استوديوهات باراماونت القديمة، الذي كان ملتقى مفضلًا للثرثرة والتجمع حين كان بيلي وايلدر يبني مسيرته هناك.
اسم شخصية إريك فون ستروهايم «فون مايرلينغ» إشارة إلى ميثاق الانتحار بين البارونة ماري فيتسيرا وولي عهد النمسا رودولف في النمسا، بلد ستروهايم الأصلي، عام 1889.
لتصوير جو ونورما وهما يرقصان معاً في حفلة ليلة رأس السنة، استخدم مدير التصوير جون إف. سايتس عربة كاميرا متحركة، وهي منصة بعجلات تُثبَّت عليها الكاميرا، وهو الأسلوب نفسه الذي استخدمه لتصوير رقصة التانغو لرودولف فالنتينو في فيلم The Four Horsemen of the Apocalypse (1921).
اسم عائلة المدير التنفيذي للاستوديو الذي أدى دوره فريد كلارك هو شيلدريك، وقد استخدم بيلي وايلدر الاسم نفسه لشخصية فريد ماكموري في فيلم الشقة (1960).
لم يكن إريك فون ستروهايم يعرف القيادة في حياته، ففي المشاهد التي كان يقود فيها كانت السيارة تُجرّ بسيارة أخرى، وحين يقود نورما إلى بوابات استوديوهات باراماونت كان عمال الإضاءة خارج الكادر يجرّون السيارة بحبل، ومع ذلك قال بيلي وايلدر في مقابلة لكتاب «سانسيت بوليفارد: من فيلم إلى مسرحية موسيقية» إن فون ستروهايم «تمكّن رغم ذلك من الاصطدام بالبوابات، لم يكن لديه أي تناسق»، لكن بحسب التعليق الصوتي على نسخة DVD لكاتب سيرة وايلدر إد سيكوف، فمن المرجح أن وايلدر اختلق هذه القصة أو بالغ فيها.
من أصل 11 ترشيحاً لجوائز الأوسكار فاز بـ3.
في أول ظهور لسيسيل ديميل، صيحته في موقع التصوير «ويلكوكسون!» موجهة إلى مساعده المنتج هنري ويلكوكسون الذي كان بطل ملاحمه Cleopatra (1934) وThe Crusades (1935) وUnconquered (1947)، ثم انتقل لاحقاً إلى العمل خلف الكاميرا مساعداً لديميل حتى وفاة الأخير عام 1959.
لم يمانع استوديو باراماونت إطلاقاً أن يكون موضوع الفيلم، ولم يطلب إخفاء هويته، بل بلغ من ضجة الفيلم أثناء إنتاجه أن أصبح حضور مشاهدة النسخ اليومية من أكثر الدعوات رواجاً في الاستوديو.
عنوان منزل نورما ديزموند مذكور في الفيلم بأنه 10086 سانسيت بوليفارد.
كان هذا الفيلم السادس لبيلي وايلدر مع باراماونت.
في الفيلم يقول أحد المساعدين لسيسيل ديميل: «غوردون كول كان يحاول الوصول إليك»، وغوردون كول شخص حقيقي عمل في باراماونت سنوات طويلة وكان مسؤولاً أول عن إكسسوارات الديكور، وعمل في عدد كبير من الأفلام غالباً دون ذكر اسمه، منها Samson and Delilah (1949) وThe Ten Commandments (1956) لديميل.
أثناء جولة التسوق، تلاحظ نورما أن جو إن لم يكن حذراً فسيحتاج إلى سترة «كاتاواي»، وهي إشارة إلى البدلة الرسمية الرمادية الصباحية التي يرتديها العريس في حفلات الزفاف الرسمية.
لم يجد استوديو باراماونت مقطعاً مناسباً من فيلم قديم تشاهده نورما، فقدمت غلوريا المقطع من مجموعتها الخاصة.
رفض داريل إف. زانوك وأوليفيا دي هافيلاند وتايرون باور وصامويل غولدوين جميعاً السماح باستخدام أسمائهم في الفيلم، لكن بيلي وايلدر قرر استخدام اسمي زانوك وباور على أي حال، والغريب أن غريتا غاربو المعتزلة منحت الإذن باستخدام اسمها، لكنها أسفت لاحقاً حين شاهدت الفيلم، إذ رأت أن وايلدر استخدم اسمها في سياق زمن ماضٍ فاعتبرت ذلك إهانة، ومما يثير الاهتمام أن غلوريا سوانسون وغاربو توفيتا كلتاهما في أبريل بفارق 7 سنوات وعن عمر 84 عاماً.
أُدرج ضمن كتاب «1001 Movies You Must See Before You Die» الذي حرره ستيفن شنايدر.
كل نجوم السينما الصامتة الذين ذكرتهم نورما وجو وبيتي وماكس كانوا إما أمواتاً أو خارج العمل السينمائي بحلول 1950، ومنهم غريتا غاربو وجون غيلبرت ورودولف فالنتينو ورود لا روك وفيلما بانكي ومابل نورماند وماري بريفوست وبرل وايت ودوغلاس فيربانكس.
كان لسيسيل ديميل اسم دلع لغوريا سوانسون هو «Young Fellow»، وقال إن السبب أنه كان يجدها أشجع من أي رجل، وقد أبقى تشارلز براكيت وبيلي وايلدر على هذا الاسم التحببي في المشهد الذي يستقبل فيه ديميل نورما ديزموند عند باب الاستوديو الصوتي.
حين تكون نورما ديزموند في بلاط التصوير بالاستوديو، تتجمّع حولها مجموعة من الكومبارس، وأحدهم ينادي السيد ويلكوكسين. كان هنري ويلكوكسون قد أُسند إليه دور مارك أنتوني في فيلم كليوباترا (1934) لسيسيل ديميل، وكانت تلك بداية علاقة طويلة مع ديميل، ليصبح بعدها من وجوهه المألوفة ومنتجًا مشاركًا معه في أواخر مسيرته.
عند الدقيقة 28:00 تقريبًا، حين يعزف ماكس على الأورغ، تكون المقطوعة نفسها التي يعزفها الكابتن نيمو (جيمس ماسون) على أورغه على متن النوتيلوس في 20,000 فرسخ تحت الماء (1954): توكاتا وفوغا في ري مينور لـباخ.
السيارة العتيقة التي استُخدمت كليموزين نورما ديزموند هي إيزوتا-فراشيني تيبو 8A موديل 1929، وهي سيارة فاخرة صُنعت في إيطاليا وكانت مملوكة يوماً لنجمة المجتمع في العشرينيات بيغي هوبكنز جويس، وقد أهداها لها عشيقها قطب السيارات والتر كرايسلر. ولم يُصنع منها سوى 950 سيارة بين 1924 و1931. وتُعرض هذه السيارة في المتحف الوطني للسيارات في تورينو بإيطاليا منذ 1972. ولو عُرضت في مزاد عام 2021 لكانت قيمتها تتجاوز مليون دولار بكثير.
من الممثلات الأخريات اللواتي دُرِسن لدور نورما ديزموند: ماي ويست (التي أرادت إعادة كتابة الحوار)، وماي موراي، وماري بيكفورد، وبولا نيغري، وغريتا غاربو. بل إن بيلي وايلدر وتشارلز براكيت ذهبا إلى بيكفير لعرض القصة على بيكفورد، لكن ردّ فعلها المذعور مع تقدّم الأحداث جعلهما يتوقفان في منتصف الطريق ويعتذران لها.
حين يقول جو لبيتي إنه سيكتب في المرة القادمة "The Naked and the Dead"، فهو يشير إلى الرواية الأكثر مبيعًا التي كتبها نورمان ميلر ونُشرت عام 1948، ولم تُحوَّل إلى فيلم إلا في The Naked and the Dead (1958).
في بعض المشاهد كان مدير التصوير جون إف. سايتس ينثر الغبار في الهواء ليلتقطه الضوء ويخلق تأثيرًا مفعمًا بالكآبة، وقد استخدم سايتس تقنية مشابهة في Double Indemnity (1944).
كان جورج كوكور هو من اقترح غلوريا سوانسون لدور نورما ديزموند، وقد كان بيلي وايلدر قد عمل قبل سنوات على سيناريو لفيلم لسوانسون بعنوان "Music in the Air (1934)" ثم نسيه.
يروي إد سيكوف في سيرته عن بيلي وايلدر «على سانسيت بوليفارد: حياة وأزمنة بيلي وايلدر» قصة عن تفسير وايلدر للمعنى الحقيقي لمشهد الشمبانزي الميت الغريب في مطلع الفيلم. يقول سيكوف إنه في منتصف التسعينيات كان وايلدر ونانسي ريغان معاً في حفل افتتاح أحد عروض المسرحية الموسيقية المقتبسة من الفيلم لأندرو لويد ويبر، فاقتربت منه سيدة مسنّة، وريغان قريبة، تسأله عن معنى مشهد الشمبانزي. فكان جواب وايلدر الفجّ المعتاد، الذي قصد به صدم السيدة الأولى السابقة بقدر ما قصد به إخبار المرأة بالمعنى الحقيقي للمشهد: «ألا تفهمين؟... كانت [نورما ديزموند] تضاجع القرد قبل أن يأتي جو غيليس». ويضيف: «بدت نانسي ريغان وكأنها على وشك أن تُغمى عليها».
كان هذا آخر فيلم هوليوودي روائي كبير يُصوَّر على شريط النترات، وقد أوقفت كوداك تصنيعه نهائيًا عام 1953.
يذكر جو غيليس أن لوحة الخيول البرية التي تغطي شاشة العرض في قصر نورما ديزموند أهدتها إياها "غرفة تجارة نيفادا أو ما شابه"، وهو تلميح إلى نجمة السينما الصامتة المتقاعدة كلارا باو، التي كان زوجها ريكس بيل، نجم أفلام الغرب من الفئة "B" سابقًا، رئيسًا لغرفة تجارة نيفادا ثم نائبًا لحاكمها.
في أول عرض للفيلم أمام أهل الصناعة، دعا مسؤولو باراماونت عدداً من نجوم السينما الصامتة، وفي النهاية وقفوا مصفقين لعودة غلوريا سوانسون.
تعود نورما ديزموند إلى استوديوهات باراماونت وتغمرها الحنين، ومن قبيل المصادفة أن آخر أفلام غلوريا سوانسون مع باراماونت لم تُصوَّر في هذا المقر الشهير؛ فبعد عودتها من فرنسا صوّرت أفلامها الأخيرة مع الاستوديو، Stage Struck (1925) وThe Untamed Lady (1926) وFine Manners (1926)، في مقر الاستوديو في أستوريا في كوينز بنيويورك.
على عكس الشخصية التي أدتها، تقبّلت غلوريا سوانسون حقيقة أن السينما لم تعد تريدها، وانتقلت إلى نيويورك حيث عملت في الإذاعة ثم في التلفزيون لاحقاً، ومع أنها كانت قد استبعدت منذ زمن طويل احتمال عودتها إلى السينما، فقد أثار عرض البطولة فضولها الشديد.

حقائق تحرق الأحداث

إظهار الحرق
لأول لقطة في الفيلم يظهر فيها جو غيليس طافياً على وجهه في المسبح، أراد بيلي وايلدر لقطة من الأسفل تُظهر الجثة ورجال الشرطة والمصورين واقفين على حافة المسبح ينظرون إلى الأسفل، لكن التصوير عبر الماء لا يعطي صورة واضحة لما وراءه، فجرّب مدير الفن جون ميهان حتى اهتدى إلى فكرة تصوير المشهد عبر مرآة في قاع خزان المياه في الاستوديو؛ فمن زاوية مناسبة تستطيع الكاميرا تصوير الصورة المنعكسة في المرآة دون أن تغوص تحت الماء إطلاقاً. ولم تكن هذه البداية الأصلية للفيلم، بل صُوّرت بعد فترة طويلة من انتهاء التصوير.
إظهار الحرق
أدّت غلوريا سوانسون نزولها الأخير على السلّم حافية القدمين لأنها كانت تخشى التعثر بالكعب العالي، ولأن دورها كان يتطلب منها تثبيت نظرها على مصوري الأخبار و"المعجبين" (رجال الشرطة المنتظرين) في البهو أدناه، لم يكن بوسعها النظر إلى موضع قدميها، وقد انهمرت في البكاء فور انتهاء المشهد.
إظهار الحرق
بحسب نسختي سيناريو مقدمة المشرحة، يُسجَّل جثمان غيليس في 17/5/49 (كما تدل على ذلك بطاقة إصبع القدم). وإذا كان غيليس دقيقاً في قوله إن لقاءه بنورما حدث قبل نحو 6 أشهر، فإن أحداث الفيلم تقع بين منتصف نوفمبر 1948 ومنتصف مايو 1949.
إظهار الحرق
في أمر نادر جداً آنذاك، جعل تشارلز براكيت وبيلي وايلدر جو غيليس يروي من وراء القبر الحكاية الحزينة لآخر أشهر في حياته، بينما يعرض الفيلم في الوقت نفسه غيليس حياً يعيش تلك الأحداث وهو غافل عن المصير الذي يعرفه غيليس الميت سلفاً. هذا السرد المتوازي — منظوران للشخصية نفسها، أحدهما عليم بكل شيء والآخر غافل سعيد — يلتقيان في لحظة موت جو، وهو سبب رئيسي في احتفاظ الفيلم بقوته الدرامية والعاطفية.
إظهار الحرق
ثمة تلميح ساخر في المشهد الذي يكتشف فيه سيسيل ديميل أن باراماونت تتصل بنورما ديزموند لأنها تريد استئجار سيارتها من أجل "فيلم كروسبي"؛ فالحقيقة أن بينغ كروسبي كان من القلائل جداً الذين حمل بيلي وايلدر عليهم ضغينة، أساساً لأن كروسبي فعل ما لا يُحتمل أثناء تصوير The Emperor Waltz (1948) وارتجل حواراً، وهو أمر كان هو وبوب هوب يفعلانه منذ سنوات كإجراء معتاد في أفلامهما المرحة من سلسلة "Road". وكان تشارلز براكيت ووايلدر متشددين بالقدر نفسه في أنه لا يجوز تغيير أي شيء في سيناريوهاتهما ولا إضافة جديد.
إظهار الحرق
حين أنهت غلوريا سوانسون مشهد نورما الأخير، نزولها المجنون على السلّم، انهمرت في البكاء وصفّق طاقم العمل، ومع أنه لم يكن آخر مشهد يُصوَّر، أقام لها بيلي وايلدر حفلة فور انتهاء اللقطة.
إظهار الحرق
حين سأل أعضاء طاقم العمل بيلي وايلدر كيف سيصوّر دفن قرد نورما، أحد أغرب مشاهد الفيلم، اكتفى بالقول: "كما تعلمون، مشهد دفن القرد المعتاد".
إظهار الحرق
كان بيلي وايلدر ينزعج من افتراض الناس أن النهاية مقصود بها الغموض ومن سؤالهم إياه عما يحدث لنورما بعد التلاشي الأخير، وكان يقول: "ليست لدي أي فكرة! كل ما أعرفه أنها مجنونة، هذا كل شيء. هذه هي النهاية".
إظهار الحرق
على سبيل المزاح، خلال مشهد القبلة الأولى بين ويليام هولدن ونانسى أولسون، ترك بيلي وايلدر الممثلين يستمران دقائق من دون أن يصيح «كَت!» (إذ كان قد حصل على اللقطة التي يريدها من المحاولة الأولى). وفي النهاية لم يكن وايلدر من صاح «كَت!» بل زوجة هولدن، أرديس (بريندا مارشال)، التي صادف وجودها في موقع التصوير ذلك اليوم.
إظهار الحرق
لقطة ويليام هولدن طافيًا في المسبح والشرطي منحنيًا فوقه كادت ألا تُصوَّر. فطاقم الإنتاج لم يكن مستعدًا للتصوير تحت الماء، لكن فنيًا اقترح وضع مرآة كبيرة في المسبح تحت هولدن والتصوير من الأعلى، فمنحهم الانطباع المثالي الذي أرادوه.
إظهار الحرق
بدأ بيلي وايلدر التصوير وقد أُنجزت 61 صفحة فقط من السيناريو، فاضطر إلى التصوير وفق الترتيب الزمني تقريبًا. وكان ذلك سابقة أولى بالنسبة إلى غلوريا سوانسون، لكنه أثبت فائدته الكبيرة في مساعدتها على تطوير انزلاق شخصيتها إلى الجنون.
إظهار الحرق
في المشهد قبل الأخير، حين يخبر ماكس نورما أن «الكاميرات وصلت»، تقتبس آلات الوتر العالية في الموسيقى الحائزة على الأوسكار للمؤلف فرانز واكسمان وترًا من «رقصة الحجب السبعة» لريتشارد شتراوس من أوبراه «سالومي». وهو إحالة إلى استحواذ شخصية سالومي، التي كانت نورما مهووسة بها، على نورما المجنونة في النهاية. ويتكرر الاقتباس الموسيقي نفسه من «سالومي» وهي تنزل الدرج، حيث ينتقل واكسمان إلى صياغته الموسيقية الأصلية لـ«رقصة الحجب السبعة».
إظهار الحرق
حانوتي الدفن الذي يظهر لثوانٍ في بداية الفيلم حاملًا التابوت الأبيض لشيمبانزي نورما النافق، كان الممثل المخضرم فرانكلين فارنوم، الذي أدى أدوار كومبارس في أكثر من 1000 فيلم خلال مسيرته الطويلة التي لم تنل حظها من الشهرة.
إظهار الحرق
كان الفيلم في الأصل يفتتح القصة ويختتمها في مشرحة مقاطعة لوس أنجلوس. وفي مشهد وصفه المخرج بيلي وايلدر بأنه من أفضل ما صوّر في حياته، تُدحرج جثة جو غيليس إلى المشرحة لتنضم إلى ستة وثلاثين جثة أخرى، بعضها يروي غيليس عبر التعليق الصوتي كيف مات. ومن الحوار: الرجل السمين: «أين غرقت؟ في المحيط؟» غيليس: «لا، في مسبح». الرجل السمين: «رجل قوي مثلك؟» غيليس: «حسنًا، كان في جسدي بضعة ثقوب إضافية، اثنان في الصدر وواحد في المعدة». الرجل السمين: «هل قُتلت؟» غيليس: «نعم، قُتلت». عُرض الفيلم تجريبيًا بهذه الافتتاحية في إلينوي ولونغ آيلاند (نيويورك) وبوكيبسي (نيويورك). ولأن الجماهير الثلاثة جميعًا وجدت مشهد المشرحة مضحكًا في غير موضعه، تأجّل طرح الفيلم ستة أشهر حتى تُصوَّر بداية جديدة.
إظهار الحرق
كان إريك فون ستروهايم هو من اقترح فكرة الكشف عن أن ماكس هو من يكتب كل رسائل معجبي نورما.
إظهار الحرق
حين يشاهد جو غيليس ونورما ديزموند أحد أفلام نورما الصامتة القديمة، فإنهما يشاهدان مشهدًا من Queen Kelly (1929) بطولة غلوريا سوانسون الشابة. وإريك فون ستروهايم، الذي أخرج سوانسون في Queen Kelly (1929)، يؤدي دور ماكس الخادم الذي يعمل في المشهد مشغّلًا للعرض. ولاحقًا في الفيلم يخبر ماكس غيليس أنه كان مخرج السينما الصامتة الذي اكتشف نورما وأدخلها عالم الأفلام. ووفقًا لبيلي وايلدر، كانت فكرة فون ستروهايم استخدام مقطع من Queen Kelly (1929) في سانسيت بوليفارد (1950)، على سبيل «الفن الذي يحاكي الحياة». وإلى جانب بطولتها في Queen Kelly، أنتجته سوانسون أيضًا، وأقالت فون ستروهايم بعد أن تجاوز الميزانية بأكثر من الضعف، ومن دون نهاية للتصوير في الأفق.

صفحات ذات صلة

سارقو التابوت الضائع — يرد ذكر سانسيت بوليفارد في معلومات تلك الصفحة
العراب — يرد ذكر سانسيت بوليفارد في معلومات تلك الصفحة
توين بيكس — يرد ذكر سانسيت بوليفارد في معلومات تلك الصفحة