Once Upon a Time in America: পর্দার আড়ালের ৮৬টি মজার তথ্য

১৯৭০-এর দশকে সের্জিও লিওনে যখন ফ্রাঙ্কো ফেরিনিকে ছবিটির চিত্রনাট্যে অবদান রাখতে বলেন, তখন ফেরিনি ছিলেন এক তরুণ চলচ্চিত্র সমালোচক এবং লিওনের ছবিগুলোর বড় ভক্ত।
সের্জিও লিওনে ক্যারল চরিত্রে তাঁর বন্ধু সিলভিয়া ক্রিস্টেলকে নিতে চেয়েছিলেন, কিন্তু প্রযোজকেরা অভিনেত্রীর অংশগ্রহণে রাজি না হয়ে পরিচালককে "হলিউডের বিখ্যাত তারকা" নিয়োগের কথা বলেন।
Ennio (২০২১) ডকুমেন্টারিতে মায়েস্ত্রো এননিও মরিকোনে জানান, এই সুরটি ফ্রাঙ্কো জেফিরেল্লির ছবি Endless Love (১৯৮১)-এর জন্য লেখা হয়েছিল, কিন্তু ওই ছবিতে আরও সুরকার কাজ করবেন শুনে তিনি সুরটি ফিরিয়ে নেন এবং কয়েক বছর পর এই ছবিতে "ডেবোরার থিম" হিসেবে ব্যবহার করেন।
ডেবোরা চরিত্রটি ফিরিয়ে দিয়েছিলেন জোডি ফস্টার ও ড্যারিল হ্যানা। ফস্টার রাজি হলে ট্যাক্সি ড্রাইভার (১৯৭৬) ছবিতে তাঁর সহশিল্পী রবার্ট ডি নিরোর সঙ্গে আবার জুটি বাঁধতেন। হ্যানা এই ছবির বদলে Splash (১৯৮৪) করেছিলেন।
নির্মাণের শুরুর দিকে তরুণ ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন চরিত্রে জেরার্দ দেপার্দিয়ু এবং বৃদ্ধ নুডলস চরিত্রে জিন গার্ডনারকে নেওয়ার কথা ছিল। দেপার্দিয়ু বলেছিলেন, চরিত্রটির জন্য তিনি ব্রুকলিনের টানে ইংরেজি শিখতেও রাজি ছিলেন।
১৯৬০-এর দশকের গোড়ায় সের্জিও লিওনের শ্যালক ফুলভিও মোর্সেল্লা হ্যারি গ্রের বই "The Hoods"-এর একটি ইতালীয় অনুবাদ তাঁকে পড়ে শোনান। বইটিতে দাবি করা হয়, এটি নিউ ইয়র্কের লোয়ার ইস্ট সাইডের এক ইহুদি গ্যাংস্টারের জীবনের "আত্মজীবনীমূলক বিবরণ", যা গ্রে সিং সিং কারাগারে বন্দি থাকার সময় লিখেছেন। বইটি লিওনেকে ভীষণভাবে আকর্ষণ করে এবং আমেরিকার চেতনাকে ধারণ করে একটি গ্যাংস্টার ছবি বানানোর প্রধান প্রেরণা হয়ে ওঠে।
২০১৮ সালের এক সাক্ষাৎকারে অভিনেত্রী ডায়ান ফ্র্যাঙ্কলিন বলেন, "ভাগ্য ভালো, কাস্টিং কাউচের ঝামেলায় আমাকে পড়তে হয়নি। কেউ আমাকে কখনও বলেনি, তার সঙ্গে ঘুমাতে না হলে কাজ পাব না।" ফ্র্যাঙ্কলিন জানান, Once Upon A Time In America ছবিতে তরুণী ডেবোরার চরিত্রে অডিশনের সময়—যে চরিত্রটি পরে জেনিফার কনেলি পান—ইতালীয় পরিচালক সের্জিও লিওনের সঙ্গে একটি ঘটনা ঘটেছিল। তিনি বলেন, "ঘটনাটা অডিশনের সময়ে নয়, তবে একেবারে শেষে সেটা নিশ্চিতভাবেই অনুচিত হয়ে গিয়েছিল।" ২০১৭ সালের ১৬ অক্টোবর তিনি এই টুইটও করেন: "#MeToo পরিচালক সের্জিও লিওনে, 'Once Upon a Time in America'-এর তরুণী ডেবোরা (কনেলি) চরিত্রের অডিশনের সময়।"
শুটিং শেষ হলে মোট ফুটেজ দাঁড়ায় ৮ থেকে ১০ ঘণ্টায়। পরিচালক সের্জিও লিওনে ও সম্পাদক নিনো বারাগলি ফুটেজ কমিয়ে প্রায় ৬ ঘণ্টায় আনেন, পরিকল্পনা ছিল ছবিটি ৩ ঘণ্টার দুটি ছবি হিসেবে মুক্তি দেওয়া। প্রযোজকেরা এতে রাজি না হওয়ায় লিওনেকে ছবিটি আরও কেটে ৩ ঘণ্টা ৪৯ মিনিটে নামাতে হয়।
চিত্রনাট্যের একটি খসড়া তৈরি করতে চিত্রনাট্যকার নরম্যান মেইলার তিন সপ্তাহ ধরে হুইস্কির বোতল, কিউবান সিগারের বাক্স আর একটি টাইপরাইটার নিয়ে রোমের এক হোটেলে নিজেকে আটকে রাখেন। এরপর খসড়াটি যথাযথভাবে শেষ করতে মেইলার হ্যারি গ্রের সঙ্গে দেখা করেন, কিন্তু সের্জিও লিওনে সেটি গ্রহণযোগ্য মনে করেননি।
১৯৮০ সালের মধ্যে সের্জিও লিওনে বলেছিলেন, বৃদ্ধ ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনে পল নিউম্যান ও তরুণ ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনে টম বেরেঞ্জারকে নেবেন; ম্যাক্স চরিত্রে ডাস্টিন হফম্যান, উইলিয়াম হার্ট, জন ভয়েট, হার্ভে কাইটেল বা জন ম্যালকোভিচের একজন; ডেবোরা হবেন লাইজা মিনেল্লি এবং তরুণী ডেবোরা ব্রুক শিল্ডস; আর ক্যারল হবেন ক্লাউদিয়া কার্দিনালে।
ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনের চরিত্রের প্রস্তুতির জন্য রবার্ট ডি নিরো কুখ্যাত অপরাধী মেয়ার ল্যানস্কির সঙ্গে আলাদা বৈঠকের অনুরোধ করেছিলেন। সেই অনুরোধ প্রত্যাখ্যাত হয়।
থমি বার্গ্রেনের কথামতো, ছবিটিতে একটি চরিত্রের জন্য তাঁকে বিবেচনা করা হয়েছিল এবং তিনি সার্জিও লিওনে ও রবার্ট ডি নিরোর সঙ্গে দেখা করেছিলেন, কিন্তু বিশ্বাসযোগ্য নিউ ইয়র্ক সিটির উচ্চারণ রপ্ত করতে সমস্যা হওয়ায় তিনি রাজি হননি।
পরিচালক সার্জিও লিওনে 2.35:1 ফরম্যাটের গতিশীল ব্যবহারের জন্য পরিচিত ছিলেন। এই ছবিটিই তাঁর একমাত্র ছবি, যা 2.35:1 অ্যাসপেক্ট রেশিওতে শুট হয়নি।
1975 সালের অক্টোবরে সার্জিও লিওনে ঘোষণা দিয়েছিলেন, ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনের চরিত্রে থাকবেন জেরার্দ দেপার্দিয়ো এবং ম্যাক্সের চরিত্রে রিচার্ড ড্রেইফাস, আর বয়স্ক ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনের চরিত্রে জেমস ক্যাগনি ও বয়স্ক ম্যাক্সের চরিত্রে জঁ গাবাঁ। তবে ক্যাগনি ও ড্রেইফাস প্রস্তাবে খুশি হলেও ক্যাগনির হাত কাঁপত, আর ড্রেইফাসের মনে হয়নি ম্যাক্সের চরিত্রটি নেওয়ার এটাই সঠিক সময়।
1984 সালে ছবিটির প্রিমিয়ারের কয়েক দিন আগে ট্রিট উইলিয়ামস জানতে পারেন, প্রেক্ষাগৃহে দেখানো হবে দুই ঘণ্টার সংস্করণ, তিন ঘণ্টা 49 মিনিটের সংস্করণ নয়। তাঁকে বলতে শোনা গিয়েছিল, ছোট সংস্করণে কেউই ছবিটি বুঝবে না। সত্যিই ছবিটি প্রেক্ষাগৃহে ভালো করেনি, অস্কার থেকেও বাদ পড়ে এবং কোনো মনোনয়ন পায়নি। পরে ভিডিও ক্যাসেট ও ডিভিডি সংস্করণে মূল তিন ঘণ্টা 49 মিনিটের ভার্সন বেরোলে ছবিটি বাণিজ্যিক ও সমালোচকদের প্রশংসা—দুটোই পায়।
বড় হওয়া ডেবোরার চরিত্রে সার্জিও লিওনের পছন্দে রবার্ট ডি নিরো খুশি ছিলেন না, কারণ তাঁর মনে হয়েছিল এলিজাবেথ ম্যাকগভর্নের অভিজ্ঞতার অভাব আছে। ম্যাকগভর্ন পরবর্তী বছরগুলোতে বলেছেন, ডি নিরোর সঙ্গে কাজ করা সহজ ছিল না।
এননিও মরিকোনে 1970-এর দশকে অন্য একটি ছবির জন্য "Deborah's Theme" কম্পোজ করেছিলেন, কিন্তু সেটি বাতিল হয়। মরিকোনে এই সুরটি সার্জিও লিওনেকে এই ছবিতে ব্যবহারের জন্য দেন, কিন্তু লিওনে প্রথমে এটি ব্যবহার করতে অনিচ্ছুক ছিলেন, কারণ তাঁর মনে হয়েছিল এটি Once Upon a Time in the West (1968)-এর জন্য মরিকোনের মূল থিমের সঙ্গে খুবই মিলে যায়।
The Pogues-এর শেন ম্যাকগোয়ান যখন "Fairytale of New York" লিখছিলেন, তখন তিনি শহরটিতে কখনো যাননি, তাই নিউ ইয়র্ক সিটির আবহটা ধরার জন্য তিনি এই ছবিটি অসংখ্যবার দেখেছিলেন। (The Pogues-এর গানটির প্রথম বারটি "Deborah's Theme"-এর সঙ্গে বেশ মিলে যায়।)
শোনা যায়, হ্যারি গ্রের "The Hoods" বইটির স্বত্ব পাওয়ার জন্য সার্জিও লিওনেকে বহু বছর অপেক্ষা করতে হয়েছিল, কারণ এই ছবিটি ওই বইয়েরই অবলম্বনে, আর স্বত্ব ছিল অন্য এক প্রযোজক ড্যান কার্টিসের হাতে, যিনি সেটি ছাড়তে রাজি ছিলেন না। তাই 1976 সালে লিওনে প্রযোজক আলবার্তো গ্রিমালদির দ্বারস্থ হন, যিনি কার্টিসকে রাজি করান স্বত্ব ছাড়তে—বিনিময়ে গ্রিমালদি অর্থায়ন করেন Burnt Offerings (1976), অলিভার রিড ও বেটি ডেভিস অভিনীত একটি বিকল্প ছবি।
বড় হওয়া ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন যখন তাঁর তিন বন্ধুর মৃতদেহ রাখা সমাধিকক্ষে যান, তখন বাইরের দৃশ্যগুলো শুট হয় দ্য ব্রংক্সের উডলন সেমেট্রিতে। সমাধিকক্ষটি আসলে জন "বেট আ মিলিয়ন" গেটসের, যিনি টেক্সাকোর প্রতিষ্ঠাতাদের একজন এবং কাঁটাতারকে জনপ্রিয় করার কৃতিত্ব যাঁর।
ডেবোরার সঙ্গে আয়নার থিম জড়িয়ে আছে: ১৯২৩ সালে পেছনের ঘরে ডেবোরার প্রথম নাচের সময় সে আয়নায় নিজের মুখ দেখে। পরে সে নুডলসকে "নিজের দিকে তাকাতে" খোঁচা দেয়, আর তাতে নুডলস আয়নায় তাকায়। ১৯৩৩ সালে নুডলসের সঙ্গে পুনর্মিলনের আগে ডেবোরা একটি ছোট আয়নায় নিজেকে দেখে। ১৯৬৮ সালে নুডলসের সঙ্গে তার প্রায় পুরো সময়টাই কাটে আয়নার সামনে।
লিওনি এই নন-লিনিয়ার গল্প বলার ধরনটা সযত্নে এমনভাবে সাজিয়েছেন যাতে মূল চরিত্রের খণ্ডিত স্মৃতিকে ফুটিয়ে তোলা যায়।
এটি ছিল জেমস হেডেনের শেষ ছবি।
তোরায় যেভাবে পড়া হয় সেই "সং অব সংস" ছবিতে দুবার শোনা যায়। প্রথমবার ডেবোরা ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনকে নিজেকে গোপনে দেখতে দেখে ধরে ফেলে তাকে এটি আবৃত্তি করে শোনায়; দ্বিতীয়বার সমুদ্রসৈকতে থাকাকালীন ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন ডেবোরাকে এটি আবৃত্তি করে শোনায়। উল্লেখ্য, চরিত্র দুটি নিজেদের বোঝাপড়া অনুযায়ী এটি বলছে, তাই কোনও সংস্করণই পুরোপুরি নির্ভুল নয়।
চিত্রনাট্যকার স্টুয়ার্ট কামিনস্কিকে আনা হয়েছিল কারণ তিনি ইহুদি ছিলেন এবং ১৯৪০-এর দশকের অনেক রহস্যকাহিনি লিখেছিলেন; ফলে তিনি ছবিটিকে ইহুদি সংস্কৃতির সঙ্গে বাস্তবসম্মতভাবে জুড়তে পারতেন, আবার ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনের জীবনের রহস্যটাও ধরে রাখতে পারতেন। কামিনস্কি সের্জিও লিওনি ও তার কাজেরও ভক্ত ছিলেন।
প্রযোজক আলবার্তো গ্রিমালদি চিত্রনাট্য পড়ে সের্জিও লিওনিকে একটি দীর্ঘ চিঠি লেখেন, যেখানে তিনি যে ত্রুটিগুলোকে গুরুত্বপূর্ণ মনে করেছিলেন সেগুলো তালিকাবদ্ধ করেন: ছবিটি খুব দীর্ঘ (এটি পাঁচ ঘণ্টা দীর্ঘ হতো, আর আমেরিকান পরিবেশকরা তা কেটে দুই ঘণ্টায় নামিয়ে আনতেন); এবং ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন আমেরিকান দর্শকের কাছে খুব বেশি নেতিবাচক (গ্রিমালদির ভাষায়, "সে একজন নারীকে ধর্ষণ করে আর কোনো কারণ ছাড়াই মানুষ মারে!")। গ্রিমালদি দাবি করেন, হয় চিত্রনাট্য নতুন করে লিখতে হবে, নয়তো তিনি এটি প্রযোজনা করবেন না।
ছবিটি তৈরি হতে এত সময় লেগেছিল যে শুটিং অর্ধেক পৌঁছানোর আগেই সুরকার এনিও মরিকোনে সাউন্ডট্র্যাকের বেশিরভাগ অংশ শেষ করে ফেলেন।
সের্জিও লিওনি ছবির ভিজ্যুয়াল স্টাইল গড়ে তুলেছেন শিল্পী রেজিনাল্ড মার্শ, এডওয়ার্ড হপার ও নরম্যান রকওয়েলের ছবি; ডেবোরার নাচের দৃশ্যের জন্য এদগার দেগার; এবং ১৯২২ সালের অংশগুলোর জন্য জ্যাকব অগাস্ট রিসের আলোকচিত্র অবলম্বনে।
সের্জিও লিওনির মতে, ম্যাক্স চরিত্রের জন্য ২০০-এরও বেশি অভিনেতা অডিশন দিয়েছিলেন।
তরুণ ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনের চরিত্রে অভিনয় করা স্কট টাইলারের মতে, সেটে সের্জিও লিওনিসহ কেউই ইংরেজি বলতেন না। লিওনি ইংরেজিতে একমাত্র শব্দটি ব্যবহার করেছিলেন "Goodbye"।
শিশু বদলের দৃশ্যে যে সংগীত শোনা যায় তা হলো ইতালীয় সুরকার জোয়াকিনো রোসিনির সংগীত-প্রস্তাবনা "লা গাজ্জা লাদ্রা" ("The Thieving Magpie")।
১৯৬০-এর দশকের দৃশ্যগুলো নিয়ে অনেক সমালোচনা হয়েছিল যে এলিজাবেথ ম্যাকগভর্নের বার্ধক্যের মেকআপ রবার্ট ডি নিরো ও জেমস উডসের চেহারার সঙ্গে মিলছে না। তবে যুক্তি দেওয়া যেতে পারে যে নুডলস সবসময়ই ডেবোরাকে বয়সহীন কল্পনা করে এসেছে।
প্রযোজক আর্নন মিলচান, যিনি তখন এলিজাবেথ ম্যাকগভর্নের প্রেমিক ছিলেন, ছবিতে একজন শফরের ছোট্ট ভূমিকায় অভিনয় করেন। এক সাক্ষাৎকারে তিনি সেই অভিজ্ঞতার কথা বর্ণনা করেন। "ছবিতে একটা দৃশ্য ছিল যেখানে রবার্ট ডি নিরো লিমুজিনের পেছনের সিটে এলিজাবেথকে ধর্ষণ করার কথা, কারণ সে তাকে জানিয়েছে যে সে তাকে ছেড়ে হলিউডে চলে যাচ্ছে নিজের স্বপ্ন পূরণ করতে। সত্যিই জটিল একটা দৃশ্য। হঠাৎ ডি নিরো প্রস্তাব দিল যে লিমুজিন চালকের ভূমিকাটা আমারই করা উচিত। আমি সন্দেহ নিয়ে প্রতিক্রিয়া জানালাম। শেষ পর্যন্ত আমি তো অভিনেতা নই। ওই দৃশ্যে চার পৃষ্ঠার সংলাপ ছিল; সেটা তুচ্ছ কিছু নয়। যাই হোক, আইডিয়াটা ধরে ফেলল সবাই, আর সার্জিও লিওনে আমার জন্য একটা আনুষ্ঠানিক অডিশন নিলেন। এরপর আমার সন্দেহ হঠাৎ উবে গেল এবং আমি বুঝলাম জীবনে আর কিছুর চেয়ে বেশি আমি এই ভূমিকাটাই করতে চাই। দৃশ্যটা ঠিকঠাক করতে 13 টেক লেগেছিল। লিওনে আক্ষরিক অর্থেই ডি নিরোকে দেখিয়ে দিলেন কীভাবে এলিজাবেথকে ধর্ষণ করতে হবে এবং শুটিং শুরুর আগে ডি নিরোকে তাঁর নির্দেশ শারীরিকভাবে পুনরাবৃত্তি করতে বললেন, আর আমি একবারও মনে রাখতে পারছিলাম না কীভাবে লিমুজিনের দরজা খুলতে হয়। দ্বিতীয় টেকে আমি নির্ধারিত জায়গায় লিমুজিন থামাতেই ভুলে গেলাম। এদিকে ডি নিরো পেছনের সিটে বারবার আমার বান্ধবীকে 'ধর্ষণ' করে যাচ্ছে, 13 টেক ধরে! আর রবার্ট ডি নিরোকে তো চেনেনই, সত্যিকারের অভিনেতা, প্রতিটা টেক হৃদয় থেকে! দৃশ্যের বাস্তবতায় তিনি পুরোপুরি নিবেদিত ছিলেন। আর আমার কথা ছিল লিমুজিন থামিয়ে এলিজাবেথকে জিজ্ঞেস করা, 'আপনি ঠিক আছেন?' — লিমুজিন থেকে নেমে, দরজা খুলে, টুপি খুলে নিয়ে। ব্যস, এইটুকুই। শেষে দৃশ্যটা এতটাই ছেঁটে ফেলা হলো যে আমার জন্য শুধু ওই এক লাইনই রইল, 'আপনি ঠিক আছেন?' আর তারপরও লিওনে আমার গলার আওয়াজ পছন্দ করলেন না, তাই আরেকজন অভিনেতা এনে ভয়েস-ওভার করালেন। পুরোটা ছিল অপমানজনক অভিজ্ঞতা, কিন্তু একইসঙ্গে রোমাঞ্চকরও।"
শুটিংয়ের সময় সার্জিও লিওনে রবার্ট ডি নিরোকে ক্লিন্ট ইস্টউডের চেয়ে অনেক ভালো অভিনেতা বলে প্রশংসা করেন, অথচ ইস্টউডকে লিওনে প্রায়ই পরিচালনা করেছেন (এবং ইস্টউডের প্রতি লিওনের ঈর্ষাও ছিল, কারণ তখন ইস্টউড পরিচালক হিসেবে তাঁর চেয়ে বেশি প্রশংসা পাচ্ছিলেন)। তবে পরে লিওনে ইস্টউডের সঙ্গে ভাব মিটিয়ে ওই মন্তব্য প্রত্যাহার করেন।
চাইনিজ থিয়েটার ও আফিমের আড্ডার দৃশ্যপটে পুতুলনাচটি ছিল ওয়ায়াং কুলিত, ইন্দোনেশিয়ার ঐতিহ্যবাহী ছায়াপুতুল নাচ।
প্রকল্পের শুরুর দিকে সার্জিও লিওনে লিওনের বড় ভক্ত জন মিলিয়াসের কাছে ছবিটি নিয়ে কাজ করার প্রস্তাব নিয়ে যান। কিন্তু মিলিয়াস তখন The Wind and the Lion (1975) ও অ্যাপোক্যালিপস নাউ (1979)-এর চিত্রনাট্য নিয়ে ব্যস্ত ছিলেন, তাই তিনি সময় দিতে পারেননি।
১৯৭৫ সালের অক্টোবরে সার্জিও লিওনে লোকেশন খুঁজতে কানাডায় মন্ট্রিলের আশপাশে যান, কারণ সেখানে নিউ ইয়র্ক সিটির চেয়ে ১৯৩০-এর দশকের সাজসজ্জা ও স্থাপত্য বেশি ছিল (এবং নিষেধাজ্ঞার কেন্দ্রস্থল হিসেবে এর ইতিহাসও আছে)। এই সময় তিনি ঘোষণা করেন যে গল্পের একটি অংশ কানাডায় হবে, যেখানে রবার্ট শার্লবোয়ার জন্য একটি গুরুত্বপূর্ণ ভূমিকা রাখা হবে।
সার্জিও লিওনে প্রথমে হ্যারি গ্রে-র আত্মজীবনীমূলক উপন্যাস "The Hoods"-কে সাধারণ ধারাবাহিক বর্ণনাভঙ্গিতে চলচ্চিত্রায়িত করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু ১৯৭০-এর দশকে তিনি গল্পটিকে একটি মহাকাব্যিক, আধা-পরাবাস্তব কাহিনিতে বিস্তৃত করতে শুরু করেন, যেখানে নরম্যান মেইলার ও স্টুয়ার্ট কামিনস্কিসহ একের পর এক চিত্রনাট্যকার যুক্ত হন।
যে দৃশ্যে তরুণ নুডলস নগ্ন তরুণী ডেবোরাকে গোপনে দেখে, সেখানে অভিনেত্রী মার্গেরিটা পাচেকে জেনিফার কনেলির বডি ডাবল হিসেবে ক্রেডিট দেওয়া হয়। কিছু গুজব অনুযায়ী, কনেলি নিজেও দৃশ্যটি করেছিলেন, তবে নির্মাতাদের পক্ষ থেকে সিকোয়েন্সটি ছেঁটে ফেলা হয়। তবে ২০২১ সালে 'El Pais'-কে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে কনেলি নিশ্চিত করেন যে তিনি ওই দৃশ্যে ছিলেন না, তিনি বলেন, "যে দৃশ্যে তারা আমাকে পোশাক খুলতে দেখে, সেখানে তারা বডি ডাবল ব্যবহার করেছিল, কারণ ১১ বছর বয়সে আমি নগ্নতা করিনি।"
সার্জিও লিওনে প্রাক্তন গ্যাংস্টার ও লেখক হ্যারি গ্রে-র সঙ্গে একাধিক বৈঠক করেন, যাতে গ্রে-র চোখে দেখা আমেরিকা (স্পিকিজি, আফিমের আড্ডা—সবকিছু) তিনি পুনরায় ফুটিয়ে তুলতে পারেন।
ছবিটির মূল ইতালীয় ডাব সংস্করণের জন্য ভয়েস আর্টিস্ট বাছাই করার স্বাধীনতা সার্জিও লিওনে নিজেই নিয়েছিলেন। প্রথমে তিনি চেয়েছিলেন পিনো কোলিজিকে—যিনি দ্য গডফাদার পার্ট ২ (১৯৭৪)-এ রবার্ট ডি নিরোকে ডাব করেছিলেন—নুডলসের কণ্ঠ দিতে, কিন্তু কোলিজি পরামর্শ দেন যে ১৯০০ (১৯৭৬) ও ট্যাক্সি ড্রাইভার (১৯৭৬)-এর মতো ছবিতে ডি নিরোর প্রধান ডাবিং শিল্পী ফেরুচ্চিও আমেন্দোলা এ ভূমিকা নিন। স্বত্বজনিত জটিলতার কারণে থিয়েট্রিকাল সংস্করণের ডিভিডি ও ব্লু-রেতে যে ইতালীয় ট্র্যাক আছে তা ২০০৩ সালে নতুন করে ডাব করা একটি সংস্করণ (এই সংস্করণে নুডলসের কণ্ঠ দেন স্তেফানো দে সান্দো, যিনি ২০০১ সালে আমেন্দোলার মৃত্যুর পর ডি নিরোর প্রধান ডাবিং শিল্পী হন), তবে মূল ডাবটি শেষ পর্যন্ত পুনরুদ্ধার করা হয় এবং এক্সটেন্ডেড ডিরেক্টরস কাটের হোম মিডিয়া সংস্করণে যুক্ত করা হয়।
স্পেশাল এডিশন ডিভিডিতে স্টুয়ার্ট কামিনস্কির এক সাক্ষাৎকার অনুযায়ী, তাঁকে যে আউটলাইন দেওয়া হয়েছিল তা প্রায় ২০০ পৃষ্ঠার ছিল। সার্জিও লিওনে কামিনস্কিকে ওই ২০০ পৃষ্ঠার আউটলাইনে সংলাপ ভরতে বলেন। কামিনস্কি ৪০০ পৃষ্ঠার একটি খসড়া নিয়ে ফেরেন, আর খসড়াটি দেওয়া মাত্রই লিওনে কামিনস্কির সামনেই পুরো ৪০০ পৃষ্ঠা পড়ে ফেলেন।
জো পেস্কি একজন গ্যাংস্টারের চরিত্রে অভিনয় করলেও তিনি কোনো অশ্লীল ভাষা ব্যবহার করেন না বা কাউকে খুন করেন না।
ফ্যাট মো-র ১৯৬৮ সালের বারটি বাস্তব একটি জায়গার আদলে তৈরি, যেখানে সার্জিও লিওনে হ্যারি গ্রে-র সঙ্গে দেখা করেছিলেন। গ্রে-র সুপারিশ করা এই বারটি নিউ ইয়র্ক সিটির নিউ ক্যালভারি সেমেটারির কাছে, গ্রিনপয়েন্ট অ্যাভিনিউ থেকে একটু দূরে অবস্থিত ছিল এবং লিওনের বর্ণনা অনুযায়ী তা ছিল "অন্ধকার ও জঘন্য, যেখানে মানুষ ছায়ায় ছোট ছোট টেবিলে বসে ফিসফিস করে গোপন কথা বলছিল।" লিওনে দাবি করেন, বারটেন্ডারকে দেখতে এমনকি ফ্যাট মো-র মতোই লাগত।
1982 সালের জুনে, শুটিং শুরুর আগে সার্জিও লিওনে হ্যারি গ্রেকে যোগাযোগ করার চেষ্টা করেন এই সুখবর দিতে যে তাঁর গল্প নিয়ে একটি ছবি হচ্ছে। গ্রের স্ত্রী লিওনেকে জানান যে তাঁর স্বামী কয়েক বছর আগেই মারা গেছেন।
এটি ছিল সার্জিও লিওনের শেষ পূর্ণদৈর্ঘ্য ছবি এবং Giù la testa (1971)-র পর 13 বছর পর তাঁর প্রথম ছবি।
জো পেশি (ফ্র্যাঙ্কি) এবং বার্ট ইয়াং (জো) যথাক্রমে অস্কার হেনার ও জর্জির ভূমিকায় Betsy's Wedding (1990) ছবিতেও একসঙ্গে কাজ করেছিলেন।
মূল চিত্রনাট্যে বেইলি ছিলেন একজন সিনেটর, কিন্তু কাহিনির প্রয়োজনে সেটা ছিল খুবই উচ্চপ্রোফাইল একটি পদ।
ক্যারলের ভূমিকার জন্য ক্লডিয়া কার্ডিনালের নামও ভাবা হয়েছিল, কিন্তু সার্জিও লিওনে মনে করেছিলেন নিউ ইয়র্কারের মেয়ে হিসেবে তিনি বিশ্বাসযোগ্য হবেন না।
স্ট্যানলি কুবরিক আ ক্লকওয়ার্ক অরেঞ্জ (১৯৭১)-এর জন্য এনিও মরিকোনেকে সুরকার হিসেবে চেয়েছিলেন, এবং মরিকোনে রাজি হওয়ার পরেও কুবরিক সার্জিও লিওনেকে (তখন তিনি Giù la testa (১৯৭১) নিয়ে কাজ করছিলেন) জিজ্ঞাসা করেন মরিকোনে পাওয়া যাবে কি না, জবাবে লিওনে বলেন তিনি এখনও প্রয়োজনীয় — যা একেবারেই সত্য ছিল না। হাসপাতালের যে দৃশ্যে চার গ্যাং সদস্য 'লা গাজ্জা লাদ্রা'র সুরের মধ্যে "তাদের কাজ" সারে, সেটি কুবরিকের ছবির কথা মনে করিয়ে দেয়।
ব্রুকলিনের আসল সাউথ ৮থ স্ট্রিটে শুটিংয়ের পাশাপাশি, ইতালির রোমের চিনেচিত্তা স্টুডিওতে একটি হুবহু প্রতিলিপি তৈরি করা হয়েছিল।
তোনিনো দেল্লি কোল্লি ২.৩৫:১ ফরম্যাটে কিছু টেস্ট শুট করেন। সার্জিও লিওনে বুঝতে পারেন যে সেই সময়ে পূর্ণ আকারের সিনেমা হলগুলোর জায়গা নেওয়া নতুন মাল্টিপ্লেক্সগুলোর অনেকগুলোই এই ফরম্যাটকে তার পুরো প্রস্থে দেখাতে পারবে না। এটিই ছিল একমাত্র উপলক্ষ যখন তিনি তাঁর কোনো ছবি ১.৮৫:১-এর ম্যাটেড স্ফেরিক্যাল ওয়াইডস্ক্রিন ফরম্যাটে শুট করেছিলেন।
যে দৃশ্যে ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন ডেবোরাকে ডিনারে নিয়ে যায় সেটি ভেনিসে শুট করা হয়েছিল, আর ভাগ্যনির্ধারক ফেরার যাত্রাটি শুট হয়েছিল সমুদ্রের ওপারে, নিউ জার্সি শোরে।
সার্জিও লিওনে এটিকে তাঁর শ্রেষ্ঠ কীর্তি হিসেবে মনে করতেন, কিন্তু আমেরিকান মুক্তির জন্য ছবিটি যেভাবে টুকরো টুকরো করে কাটা হয়েছিল তাতে তিনি হতাশ ও মনোবলহীন হয়ে পড়েন।
অনেক দৃশ্য পুরোপুরি শুট হওয়ার আগেই এনিও মরিকোনে স্কোর কম্পোজ করেছিলেন, যাতে লিওনে অনুপ্রেরণার জন্য সংগীত শুনতে শুনতে দৃশ্যগুলো শুট করতে পারেন।
সার্জিও লিওনেসহ কিছু মানুষ মনে করেছেন যে ছবিতে দেখানো ১৯৬০-এর দশকের ঘটনাগুলো নুডলসের আফিমে বিভোর স্বপ্ন ছাড়া আর কিছুই নাও হতে পারে। তবে নুডলস যে ভবিষ্যতে বিদ্যমান দুটি অনন্য জিনিস এলোমেলোভাবে কল্পনা করতে পেরেছিলেন, যা বাস্তবে সত্যি বলে জানা যায় — দ্য বিটলসের গান Yesterday এবং জিমি হেন্ডরিক্সের নাম, যার দুটোই ১৯৬০-এর দশকের অংশে শোনা যায় — তা মোটেও বাস্তবসম্মত সম্ভাবনা নয়।
যে বারে গ্যাংয়ের পাঁচ তরুণ সদস্য তর্ক করে যে নিউজস্ট্যান্ড পুড়িয়ে দেওয়ার জন্য বারটেন্ডারের দেওয়া ডলারটি নেবে কি না, নাকি মাতালকে ঠকাবে, সেটি সেন্ট মার্কস স্কয়ারের কাছে ১৫ ই. ৭থ স্ট্রিটের ম্যাকসর্লির এইলহাউস। এটি ১৮৫৪ সালে খোলে এবং এটি মার্কিন যুক্তরাষ্ট্রের সবচেয়ে পুরনো ধারাবাহিকভাবে পরিচালিত বার। তবে ছেলেরা যে ভবন থেকে বের হয় সেটি ম্যাকসর্লির বাইরের অংশ নয়।
ডেবোরা ও নুডলসের যে "সাক্ষাৎ" হয়, সেই গাড়িটি 1933 সালের পিয়ার্স-অ্যারো মডেল 836। 2019 সালে চমৎকার অবস্থায় থাকা এই গাড়িটির দাম 100,000 ডলারের অনেক বেশি হতে পারে।
অপেরা সিম্ফনি "আমাপোলা" ছবিতে বেশ কয়েকবার শোনা যায়: ডেবোরা গ্রামোফোনে এর একটি জ্যাজ সংস্করণে নাচে, ফ্যাট মো'র ব্যান্ড স্পিকিজিতে সুরটি (জ্যাজ করা) বাজায়, এবং নুডলসের ডেবোরার সঙ্গে ডেটের সময় একটি স্ট্রিংস সংস্করণ শোনা যায়।
ছবিটি মূলত ১৯৭১ সালে ইউনাইটেড আর্টিস্টস কিনে নেয় এবং সার্জিও লিওনের সঙ্গে একাধিক ছবির চুক্তির অংশ হওয়ার কথা ছিল। তবে প্রস্তাবিত ৭ মিলিয়ন ডলারের বাজেটের কারণে স্টুডিও প্রকল্পটি বাদ দেয়।
এই ছবি এবং The Right Stuff (১৯৮৩)-এর ব্যর্থতা কার্যত ল্যাড কোম্পানিকে ১০ বছরের জন্য স্তব্ধ করে দেয়, পরে ব্রেভহার্ট (১৯৯৫) রূপে শেষ সাফল্যের দেখা পায়।
তিন ঘণ্টা উনপঞ্চাশ মিনিটের সংস্করণটিকে ছবিটির চূড়ান্ত রূপ বলে প্রচার করা হলেও সার্জিও লিওনে চেয়েছিলেন ছবিটির দৈর্ঘ্য হোক চার ঘণ্টা দশ মিনিট থেকে চার ঘণ্টা চৌত্রিশ মিনিট। তিন ঘণ্টা উনপঞ্চাশ মিনিটের সংস্করণে লিওনের অপরিহার্য মনে হওয়া ৪৫ মিনিটের ফুটেজ কেটে ফেলা হয়েছিল, যার মধ্যে ছিল মাফিয়া ও শ্রমিকদের সম্পর্কের আরও ব্যাখ্যা, ১৯৬৮ সালে ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনের ক্যারল (টুয়েসডে ওয়েল্ড)-এর সঙ্গে দেখা হওয়া এবং নুডলসের সঙ্গে ইভ (ডারলেন ফ্লুগেল)-এর সম্পর্কের বেশ কিছু দৃশ্য।
ছবিটিতে দুটি (সম্ভবত ইচ্ছাকৃত) সংগীতগত কালবৈষম্য আছে: ছবির শুরুতে ও শেষে (১৯৩৩ সালে) শোনা "God Bless America" গানটি This Is the Army (১৯৪৩)-এর সংস্করণ; আর নিষেধাজ্ঞা প্রত্যাহারের সময় সৈকতে জ্যাজ ব্যান্ডের বাজানো "Summertime" গানটি রচিত হয়েছিল ১৯৩৫ সালে, অর্থাৎ প্রত্যাহারের দুই থেকে তিন বছর পরে।
১৯৬৮ সালে ডেবোরা উইলিয়াম শেক্সপিয়রের "Antony and Cleopatra" নাটকে অভিনয় করছেন। এটিই ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন ও ডেবোরার সম্পর্কের সারমর্ম: ডেবোরা ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনকে মুগ্ধ ও হতাশ করে, তাকে আশা দেখিয়ে আবার ফিরিয়ে দেয়; আর নাটকটি শেষ হওয়ার পরেই সে তার প্রতি নিজের সত্যিকারের অনুভূতি প্রকাশ করে।
সাংবাদিক পিট হ্যামিল ছিলেন সেই বহু লেখকের একজন, যাঁদের চিত্রনাট্য লেখার সম্ভাব্য দায়িত্ব নিয়ে সাক্ষাৎকার নেওয়া হয়েছিল। তিনি স্মৃতিচারণ করেন, "চিত্রনাট্য লেখা হতো, আবার নতুন করে লেখা হতো, বাতিল হতো। কাজটা একবার শুরু হতো, আবার বন্ধ হয়ে যেত।"
সার্জিও লিওনে সম্পর্কে অভিনেতা পল হারম্যান: তিনি বলেছিলেন, না পড়েই আমাকে একটা চরিত্র দেবেন, কিন্তু আমি জোর দিয়ে বললাম যে আমি পড়ে অডিশন দেব। আমি পেলাম মাংকি চরিত্রটি, এক বারের মালিক। আমার দৃশ্য ছাড়া বাকি সব ভেতরের দৃশ্য রোমে শুট হয়েছিল। আমার দৃশ্যটি হয়েছিল ইস্ট 7th স্ট্রিটের ম্যাকসর্লির (বার)-এ। বাকি সবাই ইতালি যাওয়া-আসার টিকিট পেয়েছিলেন। আমি ইস্ট 7th স্ট্রিটে যাওয়া-আসার ট্যাক্সি ভাড়া নিজেই দিয়েছি।
১৯৮০ থেকে ১৯৮২ পর্যন্ত সার্জিও লিওনে তাঁর সময় ভাগ করে নিয়েছিলেন ১১০টিরও বেশি সংলাপযুক্ত চরিত্রের জন্য ৩,০০০-এরও বেশি অভিনেতা-অভিনেত্রীর সাক্ষাৎকার নেওয়া (যার মধ্যে ৫০০টি অডিশন ভিডিওটেপে ধারণ করা হয়েছিল), লোকেশন খোঁজা এবং চিত্রনাট্য সংশোধনের তদারকির মধ্যে।
২০১৬ সালে IGN-কে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে হ্যান্স জিমার এননিও মরিকোনের এই ছবির স্কোরকে তাঁর সর্বকালের প্রিয় চলচ্চিত্র স্কোর বলে উল্লেখ করেন।
পরিবেশ তৈরি করতে শুটিংয়ের সময় এননিও মরিকোনের স্কোরের কিছু অংশ বাজানো হতো।
প্রথম যাঁকে চরিত্রের জন্য নির্বাচন করা হয় তিনি রবার্ট ডি নিরো; দ্য গডফাদার পার্ট ২ (১৯৭৪)-এর শুটিংয়ের সময়ই ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন চরিত্রটির জন্য তাঁর কাছে প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল, আর পরে তিনি বাকি অভিনেতা নির্বাচনেও সক্রিয়ভাবে যুক্ত ছিলেন।
শৈশবে ছেলেরা বাগসি ও আল কাপুয়ানো নামের দুই গুণ্ডার মুখোমুখি হয়। এই নামগুলো সম্ভবত নিউ ইয়র্কের শুরুর দিকের বাস্তব গ্যাংস্টার বেঞ্জামিন বাগসি সিগেল ও আল কাপোনের (শিকাগো যাওয়ার আগে) প্রতি শ্রদ্ধার্ঘ্য।
এক চিত্রনাট্যকারের মতে, সার্জিও লিওনে একটি বড় (ও ব্যয়বহুল) ভিড়ের দৃশ্যের ৩৫টি টেক নিয়েছিলেন, শুধু আরও একটি টেকের জন্য জোর দেন, কারণ তিনি খেয়াল করেছিলেন ভিড়ের মধ্যে এক শিশু সরাসরি ক্যামেরার দিকে তাকিয়ে আছে।
ম্যাক্স চরিত্রের প্রস্তাব দেওয়া হয়েছিল জন বেলুশিকে, কিন্তু অডিশন শুরুর আগেই তিনি মারা যান।
সার্জিও লিওনে দ্য গডফাদার (১৯৭২) পরিচালনার প্রস্তাব ফিরিয়ে দিয়েছিলেন, যে সুযোগ হারানোর জন্য তিনি গভীরভাবে অনুশোচনা করতেন। এটিই তাঁকে একটি গ্যাংস্টার ছবি বানাতে কিছুটা অনুপ্রাণিত করেছিল বলে মনে করা হয়। লিওনে দ্য গডফাদার পার্ট ২ (১৯৭৪)-এ প্রথম ব্যবহৃত ফ্ল্যাশব্যাক কৌশলও উল্লেখযোগ্যভাবে ব্যবহার করেছেন।
চিত্রনাট্যটি ইতালীয় ভাষায় লিখেছিলেন লিওনার্দো বেনভেনুতি। ১৯৮১ সালে লেখক জুটি পিয়েরো দে বার্নার্দি ও এনরিকো মেদিওলি এবং স্টুয়ার্ট কামিনস্কিকে এটি যথাযথভাবে ইংরেজিতে অনুবাদ করার জন্য নিযুক্ত করা হয়। কামিনস্কির মতে, মূলত বেনভেনুতি দৃশ্যগুলোর ভিজ্যুয়াল পরিকল্পনা করেছিলেন, মেদিওলি সিনেমার মহাকাব্যিক চরিত্রটি ধরে রেখেছিলেন এবং কামিনস্কি সমস্ত সংলাপ লিখেছিলেন (ম্যাক্স ও ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসনের চরিত্রায়ন যাতে একইসঙ্গে মিল ও পার্থক্য বজায় থাকে, তা নিশ্চিত করতে কামিনস্কি রবার্ট ডি নিরোর সঙ্গেও কাজ করেছিলেন)।
জেমস উডসের মতে, এক সমালোচক সিনেমাটির দুই ঘণ্টা চব্বিশ মিনিটের সংস্করণকে ১৯৮৪ সালের সবচেয়ে খারাপ সিনেমা বলে অভিহিত করেছিলেন। কয়েক বছর পর সেই একই সমালোচক সিনেমাটির মূল তিন ঘণ্টা উনচল্লিশ মিনিটের সংস্করণ দেখে এটিকে ১৯৮০-র দশকের সেরা বলে মন্তব্য করেন।
সের্জিও লিওনে চেয়েছিলেন এই সিনেমাটি প্রাথমিক গ্যাংস্টার সিনেমাগুলোর প্রতি শ্রদ্ধাঞ্জলি হোক: * নুডলসের শৈশবের বাড়িতে যাওয়া Dead End (১৯৩৭)-এর মতো। * নুডলসের যৌবনের দিনগুলোর প্রতি নস্টালজিয়া High Sierra (১৯৪১) থেকে নেওয়া। * Angels with Dirty Faces (১৯৩৮)-এর মতো, দুই শৈশবের বন্ধু বড় হয়ে খুব আলাদা হয়ে যায়, এবং তাদের একজন তাদের শৈশবের আড্ডায় গিয়ে পুরনো দিনের কথা মনে করে। * পরিবর্তনশীল সময় নতুন ইউনিয়ন ও রাজনীতির যুগ নিয়ে আসে, Bullets or Ballots (১৯৩৬)-এর মতো। * যে গ্যাংস্টার (ম্যাক্স) ধীরে ধীরে প্যারানয়ায় আক্রান্ত হয়, সে White Heat (১৯৪৯) থেকে এসেছে। * ট্রেন স্টেশনের স্যুটকেস Cry of the City (১৯৪৮) ও The Killing (১৯৫৬)-এর প্রতি শ্রদ্ধা। * "তোমার লোকেরা তলোয়ারের আঘাতে পড়বে" লেখাটি Little Caesar (১৯৩১) থেকে নেওয়া। * নুডলস ও ডেবোরার সম্পর্ক The Roaring Twenties (১৯৩৯)-এর এডি ও জিনের রোম্যান্সের মতো। * চাইনিজ থিয়েটারের দৃশ্যগুলো The Lady from Shanghai (১৯৪৭)-এর প্রতি শ্রদ্ধাঞ্জলি। * সিনেটর বেইলির বাড়িতে নুডলসের আগমন The Big Heat (১৯৫৩)-এর একটি দৃশ্যের সমান্তরাল।
মার্কিন পরিবেশক যথাযথ কাগজপত্র জমা দিতে ব্যর্থ হয়েছিলেন বলে জানা যায়, যার ফলে এননিও মরিকোনের সুর, যা তাঁর সেরা কাজগুলোর একটি হিসেবে বিবেচিত, অ্যাকাডেমি অ্যাওয়ার্ডের মনোনয়নের জন্য বিবেচিত হতে পারেনি।
জুলি অ্যান্ড্রুজ ও কে লেনজকে ক্যারলের ভূমিকা প্রস্তাব করা হয়েছিল, কিন্তু তাঁরা তা প্রত্যাখ্যান করেন।
শুরুতে ম্যাক্স চরিত্রের জন্য অডিশন দিয়েছিলেন জো পেশি, কিন্তু সার্জিও লিওনে তাঁকে বোঝান যে এই চরিত্রে তিনি একেবারে মানানসই হবেন না। বরং পেশির বন্ধু রবার্ট ডি নিরোর অনুরোধে লিওনে তাঁকে বলেন, বাকি যে কোনো চরিত্র তিনি চাইলে নিজের জন্য বেছে নিতে পারেন। শেষ পর্যন্ত তিনি ফ্র্যাঙ্কির ভূমিকা বেছে নেন, যা মূল চিত্রনাট্যে চূড়ান্ত ছবির তুলনায় অনেক বড় ছিল।
সের্জিও দোনাতির মতে, ১৯৬৭ থেকে ১৯৭৭ পর্যন্ত সের্জিও লিওনের কাছে ছবিটির জন্য ছিল শুধু একটি ওপেনিং দৃশ্য, যা আসলে এক ফ্ল্যাশব্যাকে পরিণত হয়। লিওন প্রযোজকদের কাছে দৃশ্যটি বিস্তারিতভাবে বর্ণনা করেন, আর এটাই আসলে ছবিটিকে অনুমোদন এনে দেয়: এক বৃদ্ধ গ্যাংস্টার পুলিশের একদল গাড়ির তাড়া খেতে খেতে নিউ ইয়র্কের ট্রাফিকে দ্রুতগতিতে গাড়ি চালাচ্ছে। একপর্যায়ে সে হাডসন নদীতে গাড়ি ঢুকিয়ে দেয়, আর গাড়ি জলের নিচে ডুবে যাওয়ার সময় ক্যামেরা তার পিছু নেয়, যেখানে তলদেশে গাড়ির এক পানির নিচের গোরস্থান দেখা যায়। শটটি মৃত চালক ও যাত্রীতে ভরা এই ডুবন্ত গাড়িগুলোকে অতিক্রম করার সময় গাড়ির ধরন ক্রমশ পুরোনো ও সেকেলে হয়ে যায়। শেষে ক্যামেরা আবার জলের ওপরে উঠে আসে এবং বহু বছর আগের এক নিউ ইয়র্ক দেখায়। লিওন চিত্রনাট্যকার রবার্ট ডিলনের সঙ্গে এই দৃশ্যটি তৈরি করেন, কিন্তু অজানা কারণে এটি কখনো শুট হয়নি। পরে ডিলন এটি 99 and 44/100% Dead! (১৯৭৪)-এর জন্য হাতিয়ে নেন, যা লিওনের খুবই অসন্তোষের কারণ হয়।
রোমে শুটিং চলাকালীন এক রাতে কয়েকজন অভিনয়শিল্পী সাম্বুকা খেয়ে বেশ মাতাল হয়ে যান এবং একটি টেবিল ঘিরে বসে কল্পনা করতে থাকেন ভবিষ্যতে তাঁরা কে কোথায় থাকবেন। রাস্টি জ্যাকবস ভবিষ্যদ্বাণী করেন যে এলিজাবেথ ম্যাকগভর্নের দুটি সন্তান হবে, তিনি ইংল্যান্ডে কাজ করবেন এবং টাইট প্যান্ট পরবেন। ১৯৯২ সালে তিনি এক ইংরেজকে বিয়ে করেন এবং তাঁর দুটি কন্যা হয়। তিনি যুক্তরাজ্যে থাকেন এবং মাঝেমধ্যে নিজের ব্যান্ড Sadie & The Hot Heads-এর সঙ্গে বাজানোর সময় টাইট প্যান্ট পরেন।
"আসল" ডেভিড "নুডলস" অ্যারনসন হ্যারি গ্রের সঙ্গে দেখা করে সের্জিও লিওন উচ্ছ্বসিত হন এবং বলেন, তিনি এডওয়ার্ড জি. রবিনসনের মতো দেখতে: "জীবনের শেষে এসে এই বৃদ্ধ গ্যাংস্টার, যিনি বড় পর্দায় হাজারবার দেখা ও শোনা সিনেমার উদ্ধৃতি, ভঙ্গি আর কথার ভান্ডার ব্যবহার করা থেকে নিজেকে থামাতে পারেননি, তাঁর এই অদ্ভুত বাস্তবতাবোধ আমার কৌতূহল জাগিয়েছিল আর আমাকে মজা দিয়েছিল। এই প্রয়াসের বৃথা অহংকার আর তার পতনের মহিমায় আমি মুগ্ধ হয়েছিলাম।"

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

স্পয়লার দেখুন
ভাগ্যনির্ধারক সেই বাড়ি ফেরার যাত্রায় প্রযোজক আর্নন মিলচান নুডলসের শফরের চরিত্রে অভিনয় করেন। [দ্রষ্টব্য: এটিকে ক্যামিও ধরা হয় না, কারণ এই চরিত্রের জন্য প্রযোজক অভিনয়ের কৃতিত্ব পেয়েছিলেন।]
স্পয়লার দেখুন
সেক্রেটারি বেইলির সম্পদ ও অহংকার ফুটিয়ে তুলতে জেমস উডসকে নিখুঁত, ঝকঝকে সাদা দাঁতের একটি সেট পরার পরামর্শ দেন রবার্ট ডি নিরো। খরচের অঙ্ক দেখে প্রযোজকরা পিছিয়ে যান, ফলে ডি নিরো নিজের টাকায় সেটি কিনে দেন।
স্পয়লার দেখুন
শেষে আবর্জনার ট্রাকের দৃশ্যে জেমস উডস নন, বরং উডসের মতো সাজানো এক অভিনেতা ছিলেন। এতে ঘটনাটিতে এক ধরনের অস্পষ্টতা যোগ হয়েছে।

Once Upon a Time in America: পর্দার আড়ালের ৮৬টি মজার তথ্য

স্পয়লার আছে এমন তথ্য

সম্পর্কিত পাতা