۸۶ دانستنی پشت صحنهٔ دیکتاتور بزرگ

خواننده اسکاتلندی، پائولو نوترینی، در آهنگ «آیرون اسکای» (2014) خود از سخنرانی پایانی فیلم نمونه‌برداری کرده است.
در ابتدا سخنرانی بزرگ هینکل در لوکیشنی در دره سن فرناندو و مقابل جمعی از سیاهی‌لشکرها فیلم‌برداری شد. با وجود گرمای طاقت‌فرسا، سر چارلی چاپلین بین برداشت‌ها سیاهی‌لشکرها را با صحنه‌هایی از شرلوک هلمز و انواع شیرین‌کاری‌ها سرگرم می‌کرد. اما در نهایت نتوانست از هیچ‌یک از این تصاویر استفاده کند؛ صحنه نیاز به فیلم‌برداری مجدد داشت و کارل استروس نتوانست نورپردازی لوکیشن را بازسازی کند.
سر چارلی چاپلین برای نخستین بار پس از سال‌ها، کارل استروس را به‌عنوان فیلم‌بردار جدید کنار رولند توترو، فیلم‌بردار همیشگی‌اش، آورد. او این کار را به توصیه برادرش، سید چاپلین، انجام داد که معتقد بود تکنیک‌های توترو از مد افتاده است. استروس خیلی زود فهمید که کارگردان ترجیح می‌دهد صحنه‌ها را طوری فیلم‌برداری کند که گویی روی صحنه تئاتر اجرا می‌شوند. او سرانجام چاپلین را راضی کرد اجازه دهد صحنه‌ها هم‌زمان با دو دوربین و از زوایای مختلف فیلم‌برداری شوند تا تدوین فیلم آسان‌تر شود.
این فیلم پرفروش‌ترین اثر سر چارلی چاپلین در گیشه بود و در زمان خود حدود ۵ میلیون دلار فروخت.
آلمانی‌ای که هینکل صحبت می‌کند کاملاً بی‌معنی است. زبانی که تابلوهای مغازه‌ها و پوسترها و مانند این‌ها در «محله یهودی‌ها» با آن نوشته شده‌اند، اسپرانتو است؛ زبانی که در سال ۱۸۸۷ دکتر لودویک لژر زامنهوف، یهودی لهستانی، آن را ساخت.
سر چارلی چاپلین ساعت‌ها فیلم‌های آدولف هیتلر را مطالعه کرد تا تقلید شیوه سخن‌گفتن او را کامل کند. او در نهایت این کار را با ترکیبی از هجاهای بی‌معنی و واژه‌های پراکنده آلمانی انجام داد.
سر چارلی چاپلین می‌گفت پوشیدن لباس هینکل او را پرخاشگرتر می‌کرد و نزدیکانش به یاد می‌آورند در روزهایی که در نقش این شخصیت فیلم‌برداری می‌کرد، کار کردن با او دشوارتر بود.
فیلم سر چارلی چاپلین محکومیتی تکان‌دهنده علیه دیکتاتورهای آلمان و ایتالیا، آدولف هیتلر و بنیتو موسولینی، و همچنین فاشیسم، یهودستیزی و نازیسم بود. در زمان اکران نخست فیلم، آمریکا هنوز با آلمان نازی در صلح بود و در روزهای آغازین جنگ جهانی دوم بی‌طرف مانده بود. چاپلین هر دو نقش اصلی را بازی می‌کند: یک دیکتاتور فاشیست بی‌رحم و یک سلمانی یهودی آزار‌دیده.
وقتی سر چارلی چاپلین شنید که استودیوها می‌کوشند او را از ساختن فیلم منصرف کنند، رئیس‌جمهور فرانکلین دی. روزولت نماینده‌ای به نام هری هاپکینز را نزد چاپلین فرستاد تا او را به ساختن فیلم تشویق کند.
ژنرال دوایت دی. آیزنهاور شخصاً از سر چارلی چاپلین نسخه‌های دوبله‌شده فرانسوی فیلم را برای پخش در فرانسه پس از پیروزی متفقین در آن کشور درخواست کرد.
این فیلم که ۱۱ سال پس از پایان دوره فیلم صامت اکران شد، نخستین فیلم کاملاً ناطق و صدادار سر چارلی چاپلین بود.
فیلم در ۵۳۹ روز ساخته شد.
دیکتاتور بزرگ (1940) یک کمدی سیاه طنز سیاسی آمریکایی است که سر چارلی چاپلین آن را نوشته، کارگردانی و تهیه کرده و خودش در آن بازی کرده است. چاپلین که تنها فیلم‌ساز بزرگ هالیوود بود که ساخت فیلم صامت را تا دوران فیلم ناطق ادامه داد، این فیلم را نخستین فیلم واقعاً ناطق خود ساخت.
نبوغ کلاسیک چاپلین که آدم را به خود می‌پیچد، در واکنش به نخستین تجربه‌اش از عبور گروه کوچکی از سربازها که حرکت دست نازی‌ها را برایش انجام می‌دهند.
این فیلم بخشی از مجموعه کرایتریون است، با شماره ۵۶۵.
داگلاس فیربنکس در سال 1939 از لوکیشن فیلم بازدید کرد و چنان از صحنه‌ای که در حال فیلم‌برداری بود به خنده افتاد که تقریباً کنترلش را از دست داد. او برای سر چارلی چاپلین دست تکان داد و رفت. کمتر از یک هفته بعد درگذشت و این آخرین باری بود که چاپلین او را دید.
این فیلم در فهرست رسمی ۲۵۰ فیلم داستانی برتر سایت لترباکسدی قرار دارد.
سر چارلی چاپلین (آدنوئید هینکل / سلمانی یهودی) و جک اوکی (ناپالونی) فقط ۲۹ روز پس از هم درگذشتند. چاپلین در ۲۵ دسامبر ۱۹۷۷ و اوکی در ۲۳ ژانویه ۱۹۷۸ فوت کرد.
زندانبان فیلم پرفروش بالیوودی شولای که آسرانی آن را بازی می‌کرد، از این فیلم الهام گرفته شده است. صحنه ورود زندانبان از ورود آدنوئید هینکل به تالار بزرگ کاخش برداشته شده است. در صحنه‌ای بعدی در شولای، زندانبان با یک کره زمین بازی می‌کند که آن هم از صحنه معروف کره زمین در این فیلم الهام گرفته شده است.
فیلم در همه کشورهای اشغال‌شده توسط نازی‌ها ممنوع شد، اما یک بار برای تماشاگران آلمانی به نمایش درآمد. در بالکان اشغالی، اعضای یک گروه مقاومت حلقه‌های فیلم را در یک سینمای نظامی با این فیلم عوض کردند که به‌طور قاچاق از یونان آورده بودند. سربازان آلمانی از نمایش لذت بردند تا اینکه فهمیدند فیلم چیست. بعضی‌ها سینما را ترک کردند و به گفته برخی، بعضی‌ها به پرده شلیک کردند.
سر چارلی چاپلین در زندگی‌نامه خودنوشت سال ۱۹۶۴ خود گفت اگر از ابعاد واقعی جنایت‌های نازی‌ها باخبر بود، «نمی‌توانست دیوانگی قاتلانه‌شان را به تمسخر بگیرد.»
به گفته دیوید رابینسون، زندگی‌نامه‌نویس چاپلین، سر چارلی چاپلین از منشی‌های صحنه بیزار بود و حاضر نبود به راهنمایی‌هایشان عمل کند و همین باعث شد در این فیلم خطاهای پیوستگی پیش بیاید.
این نخستین فیلم سر چارلی چاپلین پس از فیلم زائر (1923) است که چاپلین در آن نقشی را بازی می‌کند که واقعاً نام دارد. به شخصیت مشهور ولگرد او به‌ندرت نامی داده می‌شد، هرچند اغلب او را چارلی صدا می‌زدند. سلمانی ولگردمانند این فیلم بی‌نام می‌ماند، اما دیکتاتور توماینی، آدنوئید هینکل، در سراسر فیلم با نام خطاب می‌شود.
دیکتاتور بزرگ (۱۹۴۰) نامزد پنج جایزه اسکار شد: بهترین فیلم، بهترین بازیگر نقش اول مرد، بهترین فیلم‌نامه (اصلی)، بهترین بازیگر نقش مکمل مرد برای جک اوکی و بهترین موسیقی (امتیاز اصلی).
فیلم تا زمان مرگ دیکتاتور فرانسیسکو فرانکو در سال ۱۹۷۵ در اسپانیا ممنوع بود و در آوریل ۱۹۷۶ در آن کشور اکران شد.
فیلم‌های رنگی از پشت صحنه وجود دارد، از جمله تنها تصاویر باقی‌مانده از یک پایان ناتمام که در آن سربازها به یک رقص محلی هجوم می‌برند.
جک اوکی پیش از شروع فیلم‌برداری رژیم گرفته بود. کارگردان برای اینکه او به‌قدر کافی تنومند باشد و در برابر سر چارلز چاپلین تضاد مؤثری بسازد، به آشپزش دستور داد اوکی را چاق کند.
برخی از زندگی‌نامه‌های اوا براون که دهه‌ها پس از جنگ منتشر شدند فاش کردند که آدولف هیتلر در نمایش‌های خصوصی فیلم بسیار سرگرم می‌شد. او حتی گفت که دفتر دیکتاتور در فیلم خیلی شبیه دفتر خودش در صدارت‌خانه برلین است. و صحنه‌ای که سر چارلز چاپلین با کره زمین بازی می‌کند او را به خنده انداخت.
در فهرست ۱۰۰ فیلم کمدی برتر آمریکایی مؤسسه فیلم آمریکا در سال ۲۰۰۰ (در رتبه ۳۷) قرار گرفت.
صحنه‌ای که سر چارلز چاپلین با کره زمین می‌رقصد ریشه در یک فیلم خانگی از سال ۱۹۲۸ دارد که چاپلین در آن هم به شکلی مشابه با کره زمین بازی می‌کرد.
این فیلم تنها بازی نامزد اسکار سر چارلز چاپلین را در خود دارد. همچنین تنها بازی نامزد اسکار جک اوکی هم هست.
تنها نامزد اسکار بهترین فیلم که سر چارلز چاپلین در آن بازی کرده است.
سر چارلز چاپلین کل فیلم‌نامه را به شکل فیلم‌نامه نوشت، به‌جز آلمانی تقلبی که بداهه بود. علاوه بر این، او تمام حرکت‌های صحنه رقص با کره زمین را هم فیلم‌نامه‌نویسی کرد.
نام کشور خیالی که دیکتاتور آدنوئید هینکل بر آن حکومت می‌کند «تومینیا» است. نظریه‌ای وجود دارد که این نام ترکیبی است از نام کشور واقعی اروپایی «رومانی» و واژه «ptomaine»، اصطلاحی که امروز منسوخ شده اما روزگاری رایج بود و به مسمومیت غذایی باکتریایی اشاره داشت.
این آخرین فیلمی بود که سر چارلز چاپلین در آن از لباس «ولگرد» (کلاه شاپو و عصای زیربغل) استفاده کرد، اما با اینکه به نظر می‌رسد بار دیگر نقش ولگرد را بازی می‌کند، این شخصیت در فیلم قبلی‌اش، عصر جدید (۱۹۳۶)، کنار گذاشته شده بود. گفته می‌شود چاپلین این فیلم را فیلم «ولگرد» نمی‌دانست.
دنیل جیمز، نمایشنامه‌نویس، که از طریق اروین پیسکاتور با هانس آیسلر، دوست سر چارلز چاپلین، در ارتباط بود، در نوشتن فیلم‌نامه به چاپلین کمک کرد.
سر چارلز چاپلین همسرش پائولت گودار را برای نقش اول زن انتخاب کرد که نقش یک نظافتچی را بازی می‌کرد. او اصرار داشت که گودار کف تمام دکور را بسابد، اما گودار قبول نکرد. چاپلین تا زمانی که او راضی به این کار نشد فیلم‌برداری را متوقف کرد. (رابطه‌شان در این مرحله به هم خورده بود و شاید همین رفتار او با گودار را توضیح دهد.)
سربازان طوفانی هینکل کلاه‌خودهای میخ‌دار دوره امپراتوری آلمان در جنگ جهانی اول (پیکل‌هاوبن) را بر سر دارند که میخ‌های بالایشان برداشته شده است. علاوه بر این، آنها را برعکس گذاشته‌اند؛ یعنی آنچه در واقع محافظ گردن است جلوی سر قرار گرفته و برعکس.
برخی از همکاران سر چارلز چاپلین سعی کردند او را از ایراد سخنرانی پایانی درباره صلح منصرف کنند. یکی از فروشندگان فیلم گفت این سخنرانی یک میلیون دلار از فروش گیشه‌اش را از بین می‌برد. چاپلین پاسخ داد: «خب، برایم مهم نیست حتی اگر پنج میلیون باشد.»
سر چارلز چاپلین در ابتدا نقش سلمانی را برای یک کاغذدیواری‌چسب در نظر گرفته بود.
جک اوکی یک بار گفت که «صدها فیلم ساخته، اما مردم فقط من را به‌عنوان ناپالونی در دیکتاتور بزرگ (۱۹۴۰) به یاد می‌آورند».
دیکتاتور بزرگ (۱۹۴۰) میان تماشاگران محبوب بود و پرفروش‌ترین فیلم سر چارلز چاپلین از نظر تجاری شد. منتقدان امروزی آن را فیلمی مهم از نظر تاریخی ستوده‌اند؛ یکی از بهترین فیلم‌های کمدی تاریخ و اثری مهم در طنز سیاسی. در سال ۱۹۹۷، کتابخانه کنگره آن را برای نگهداری در فهرست ملی فیلم آمریکا به‌عنوان اثری «از نظر فرهنگی، تاریخی یا زیبایی‌شناختی مهم» انتخاب کرد.
در سال ۱۹۵۰، کارتون سینمایی Rabbit of Seville (1950) از مجموعه لونی تونز دست‌کم از دو شوخی الهام‌گرفته از دیکتاتور بزرگ استفاده کرد. هینکل سلمانی کله تاس یک مشتری را با آهنگ «رقص مجار شماره ۵» برامس دست‌کاری می‌کند؛ صحنه‌ای که در «Rabbit» با باگز بانی تکرار می‌شود و او در صندلی آرایشگر با آهنگ اورتور «آرایشگر سویا»ی روسینی به المر فاد سیلی می‌زند. بعدتر، هینکل خودش روی صندلی می‌نشیند و پی‌درپی بالاتر از تومینیایی صندلی کناری می‌رود؛ این صحنه هم در «Rabbit of Seville» بازسازی می‌شود، جایی که باگز و المر سعی می‌کنند از صندلی‌هایشان بالاتر از هم بروند.
بنا به مستندهای ساخت فیلم، سر چارلز چاپلین هرچه بیشتر از اقدامات هیتلر در اروپا می‌شنید، مسخره کردن آدولف هیتلر برایش ناخوشایندتر می‌شد. در نهایت، حمله به فرانسه چاپلین را بر آن داشت پایان فیلمش را تغییر دهد و سخنرانی معروفش را در آن بگنجاند.
کنراد برکوویچی از سر چارلز چاپلین به مبلغ ۶٬۴۵۰٬۰۰۰ دلار شکایت کرد و مدعی شد کمدین فیلم را از فیلم‌نامه‌ای که برکوویچی به او داده بود سرقت کرده است. در سال ۱۹۴۷ توافقی حاصل شد که بر اساس آن چاپلین ۹۰٬۰۰۰ دلار به برکوویچی پرداخت کرد، به‌علاوه ۵٬۰۰۰ دلار خسارت. در عوض، برکوویچی چاپلین را تنها نویسنده فیلم به رسمیت شناخت و حق انحصاری فیلم‌نامه و همچنین حق اولویت اول برای دو داستان خودش را به او داد.
سر چارلز چاپلین مدتی بود که می‌خواست در فیلمی درباره ناپلئون بناپارت بازی و کارگردانی کند. او حدود سال ۱۹۳۶ فیلم‌نامه‌ای درباره ناپلئون نوشته بود، اما با قدرت گرفتن آدولف هیتلر و بنیتو موسولینی، در نهایت به‌جای آن این فیلم را ساخت.
سر چارلی چاپلین ایدهٔ این فیلم را وقتی گرفت که دوستش، الکساندر کوردا، به او گفت شخصیت پرده‌نقره‌ای‌اش و آدولف هیتلر کمی شبیه هم هستند. چاپلین بعدها فهمید که تولدشان فقط یک هفته با هم فاصله داشته (چاپلین 16/4/1889، هیتلر 20/4/1889)، قد و وزنشان تقریباً یکی بوده و هر دو تا رسیدن به موفقیت بزرگ در کار خود، با فقر دست‌وپنجه نرم کرده‌اند. وقتی چاپلین از سیاست‌های سرکوب نژادی و تجاوز ملی‌گرایانهٔ هیتلر باخبر شد، از همین شباهت‌ها الهام گرفت تا در فیلم به هیتلر بتازد.
ساخت فیلم در ۱۹۳۷ آغاز شد، زمانی که هنوز به‌اندازهٔ زمان اکرانش در ۱۹۴۰ کسی نازیسم را تهدید نمی‌دانست. با این حال، فیلم از اولین طنز ضد نازی سینما، یعنی You Nazty Spy! (1940) ساختهٔ سه کله‌پوک، عقب افتاد؛ فیلم کوتاه ۱۸ دقیقه‌ای که ۹ ماه زودتر اکران شده بود.
سر چارلی چاپلین نام شخصیت پائولت گودار را از نام مادر خودش، هانا، گرفت.
در مراسم اسکار ۱۹۴۰ فیلم ۵ نامزدی گرفت اما هیچ‌کدام را نبرد. سر چارلی چاپلین از این ماجرا دلخور شد، چون ۲۷ سال در هالیوود گذرانده بود. جیمز استیوارت، برندهٔ جایزهٔ بهترین بازیگر (که چاپلین هم نامزدش بود)، اصلاً قصد نداشت در مراسم شرکت کند تا اینکه چند ساعت قبل از شروع، کسی به او گفت برود. جالب اینکه این اولین سالی بود که برندگان تا لحظهٔ اعلام در مراسم مخفی می‌ماندند.
سر چارلی چاپلین قصد داشت صحنه‌هایی از پذیرش پیام صلح از سوی مردم سراسر جهان را فیلم کند: سربازان آلمانی که به‌جای رژهٔ گام‌بلند، والس می‌رقصند و بمب‌افکن‌های ژاپنی که به‌جای بمب، اسباب‌بازی روی کودکان چینی می‌ریزند. او حتی فیلم‌برداری بعضی از این صحنه‌ها را شروع کرد اما بعد از خیرشان گذشت. این صحنه‌ها در فیلم‌های خانگی پسرش باقی مانده‌اند.
این فیلم جمعه ۸ نوامبر ۲۰۲۴ از تلویزیون بریتانیا (شبکهٔ اسکای آرتس) پخش شد؛ تصادفاً همان روزی که تیترهای خبری اروپا بیشتر تحت‌تأثیر خشونت شب قبل علیه هواداران یهودی فوتبال در آمستردام بود. این احتمالاً بدترین خشونت علیه یهودیان در اروپای غربی از زمان اشغال نازی‌ها بود.
سر چارلی چاپلین دعوتی را پذیرفت تا سخنرانی اوج فیلم را از رادیوی ملی اجرا کند.
نقش آقای جاکل، فروشندهٔ یهودی سالخورده، را موریس موسکوویچ، از قدیمی‌های تئاتر ییدیش، بازی می‌کند؛ همسرش خانم جاکل را اما دان بازی می‌کند که بیشتر نقش مادرها و صاحب‌خانه‌های ایرلندی را بازی می‌کرد. این آخرین فیلم موسکوویچ بود و پس از مرگش اکران شد.
وقتی سر چارلی چاپلین اول اعلام کرد که می‌خواهد این فیلم را بسازد، دولت بریتانیا که سیاستش در آن زمان مماشات با آلمان نازی بود، اعلام کرد آن را ممنوع خواهد کرد. اما تا زمان اکران فیلم، بریتانیا در جنگ با آلمان بود و در میانهٔ بمباران لندن، و نگاه دولت به فیلمی با این ارزش تبلیغاتی آشکار کاملاً عوض شده بود.
سر چارلی چاپلین در تمام مدت ساخت، صحنه را بسته نگه داشت، تا حدی از ترس اینکه فیلمسازان دیگر ایده‌اش را بدزدند. وقتی مجلهٔ لایف عکسی غیرمجاز از او در نقش دیکتاتور ادنوئید هینکل چاپ کرد، چاپلین شکایت کرد و برد. نیمی از نسخه‌های آن هفته پیش از رسیدن به دکه‌ها جمع‌آوری شد.
دیکتاتور بزرگ (۱۹۴۰): آدنوئید هینکل یونیفرم‌پوش با حالتی حیرت‌زدهتصویر: Wikimedia Commons · United Artists, Public domain
با نزدیک شدن به اکران، سر چارلی چاپلین واقعاً دلش شور می‌زد که این قمار روی نقد سیاسی به کجا می‌رسد. نظرسنجی‌های گالوپ نشان می‌داد ۹۶٪ آمریکایی‌ها مخالف ورود آمریکا به جنگ در اروپا هستند و نامه‌های تهدیدآمیز هواداران نازی به استودیو سرازیر می‌شد. حتی یک بار از دوستی در اتحادیهٔ باراندازداران نیویورک پرسید آیا می‌تواند چند عضو اتحادیه را در شب افتتاح بفرستد تا جلوی تظاهرات هواداران نازی را بگیرند.
با اینکه گلوریا دِهیون در عصر جدید (1936) بازی کرده و پدرش، کارتر دِهیون، در این فیلم حضور دارد، خودش در این فیلم بازی نمی‌کند، هرچند نامش در فهرست بازیگران آمده است.
در طول فیلم‌برداری، رابطهٔ سر چارلی چاپلین و پائولت گودار رو به سردی رفت، اما هر دو سخت تلاش کردند آن را نجات دهند. در ۱۹۴۲ چاپلین با افتخار او را در مراسمی در نیویورک «همسرم» معرفی کرد (عنوانی که همیشه محل شبهه بود)، اما چند ماه بعد با توافق از هم جدا شدند و چاپلین که به سخت‌گیری شهره بود، به تسویه‌ای سخاوتمندانه رضایت داد. در دههٔ ۱۹۶۰ هر دو در سوئیس زندگی می‌کردند اما بی‌خبر از هم؛ یک بار در کافه‌ای همدیگر را دیدند و با هم ناهار خوردند. این آخرین دیدارشان بود.
سر چارلی چاپلین مدتی با روش‌های مختلف سعی کرد صدای موتور هواپیما را شبیه‌سازی کند، اما یکی از صدابردارانش با سادگی به فرودگاه رفت و صدای واقعی را آورد و از او پیشی گرفت.
سر چارلی چاپلین و جک اوکی آن‌قدر از نقش‌هایشان لذت می‌بردند که بعد از پایان فیلم‌برداری هر روز اغلب در نقش می‌ماندند. حتی با لباس کامل در مهمانی‌ای که مری پیکفورد ترتیب داده بود شرکت کردند.
هزینهٔ این فیلم کاملاً با پول خود سر چارلی چاپلین تأمین شد و پرفروش‌ترین فیلم کارنامه‌اش بود.
این تنها نامزد جایزهٔ اسکار بهترین فیلم آن سال بود که در بخش فیلمنامهٔ اورجینال هم نامزد شده بود.
نخستین نمایش جهانی فیلم در 15 اکتبر 1940 در دو سالن پر از جمعیت (آستور و کاپیتول) در نیویورک برگزار شد؛ مراسمی باشکوه و پرانتظار که چهره‌های سرشناسی چون آلفرد ای. اسمیت، جیمز ای. فارلی، فرانکلین دی. روزولت جونیور، فنی هرست، چارلز لاتون و السا لنچستر در آن حضور داشتند. سر چارلز چاپلین و همسر و هم‌بازی‌اش پائولت گودار در هر دو سالن حاضر شدند و فیلم را در لژ سالن کاپیتول در کنار اچ. جی. ولز، کنستانس کولیر و تیم دورانت و چند تن دیگر تماشا کردند.
آدولف هیتلر فیلم را در آلمان و همه کشورهای اشغال‌شده توسط نازی‌ها ممنوع کرد، اما کنجکاوی بر او غلبه کرد و یک نسخه از فیلم را از راه پرتغال به دست آورد. تاریخ ثبت کرده که او آن را دو بار به‌صورت خصوصی نمایش داد، ولی واکنشش را ثبت نکرده است. گفته می‌شود او فقط یک بار خندید و آن هم هنگام «صحنه صندلی سلمانی» میان هینکل و ناپالونی بود. چارلز چاپلین گفت: «هر چیزی می‌دادم تا بدانم او چه فکری درباره‌اش کرد.» آلمان غربی سرانجام در 1958 این ممنوعیت را لغو کرد.
برخی گزارش‌ها ادعای سر چارلز چاپلین را مبنی بر بی‌اطلاعی از ابعاد واقعی جنایات نازی‌ها رد می‌کنند و می‌گویند چاپلین از اتفاقات جاری کاملاً آگاه بود، اما با این حال تصمیم گرفت فیلم را به‌عنوان حمله‌ای به ایدئولوژی نازی بسازد.
سر چارلز چاپلین در ابتدا قصد داشت فیلم را «دیکتاتور» بنامد، اما پارامونت پیکچرز به او اطلاع داد که برای استفاده از این عنوان 25,000 دلار از او می‌گیرد، چون حقوق رمانی نامرتبط از ریچارد هاردینگ دیویس را در اختیار داشت. چاپلین شرایط را نپذیرفت و واژه «بزرگ» را به عنوان اضافه کرد. (در فرانسه فیلم با نام «Le Dictateur» و در فنلاند با نام «Diktaattori» و همچنین در سوئد با نام «Diktatorn» شناخته می‌شود.)

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
این فیلم در آسمان آهنی (2012) که درباره گروهی از نازی‌هاست که در 1945 به نیمه دورافتاده ماه گریختند، نمایش داده می‌شود. معلم ساده‌لوح مدرسه نسخه 10 دقیقه‌ای فیلم را به دانش‌آموزانش نشان می‌دهد که رقص سر چارلز چاپلین با کره زمین را دربر دارد، اما پیش از ترکیدن کره در صورتش تمام می‌شود. بعداً او فیلم کامل را تماشا می‌کند و همین باعث می‌شود در آرمان‌های نازی خود شک کند.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه آغازین، گلوله‌های اطراف توپ بزرگ با برچسب «V-3» مشخص شده‌اند. در جنگ جهانی 2، نازی‌ها «سلاح انتقام 3» (V3) را ساختند که توپی غول‌آسا و نشانه‌رفته به سوی لندن بود.
نمایش (اسپویلر)
سر چارلز چاپلین برای جدا نگه داشتن شخصیت‌ها، بیشتر صحنه‌هایش را ابتدا در نقش سلمانی فیلمبرداری کرد و سپس به صحنه‌های هینکل پرداخت.
نمایش (اسپویلر)
صحنه‌های سلمانی بیشتر با سرعت کندتر رایج در فیلم‌های صامت (16 فریم بر ثانیه) فیلمبرداری شدند و این ممکن شد چون سر چارلز چاپلین به این شخصیت دیالوگ کمتری نسبت به هینکل داد، که صحنه‌هایش با سرعت استاندارد فیلم ناطق فیلمبرداری شد.
نمایش (اسپویلر)
در رقص بالن کره زمینِ آدنوئید هینکل، او کره را چنان می‌چرخاند که گویی زمین دور محورش می‌گردد، اما در جهت اشتباه می‌چرخاند؛ یعنی در جهت عقربه‌های ساعت از بالای قطب شمال. اگر زمین در آن جهت می‌چرخید، خورشید از غرب طلوع می‌کرد و در شرق غروب می‌کرد.
نمایش (اسپویلر)
توپخانه «برتا بزرگ» در واقع برای گلوله‌باران پاریس به کار نرفت، برخلاف آنچه در فیلم گفته می‌شود. برتا بزرگ صرفاً یک توپخانه سنگین بود که آلمانی‌ها در آغاز جنگ برای درهم کوبیدن قلعه‌های بلژیک در جریان اشغال آن کشور به کار بردند. هویتزر بزرگی که آلمانی‌ها در جنگ جهانی اول برای گلوله‌باران پاریس استفاده کردند «توپ پاریس» نام داشت.
نمایش (اسپویلر)
رقص هینکل با کره زمین در ابتدا صحنه‌ای نوشته شده بود که در آن او نقشه جهان را تکه‌تکه می‌کند تا کشورها را به دلخواه خود بچیند. وقتی این صحنه به رقص کره زمین تبدیل شد، سر چارلز چاپلین در بازه‌ای دو ماهه شش روز را صرف فیلمبرداری این سکانس کرد، به‌علاوه سه روز فیلمبرداری مجدد.
نمایش (اسپویلر)
جمعیتی که در نخستین سخنرانی هینکل در فیلم حضور دارند، آدمک‌های مکانیکی در پس‌زمینه تصویری هستند. آن‌ها هنگام ادای سلام «هایل، هینکل!» دست‌هایشان را مکانیکی و هماهنگ بالا می‌برند.
نمایش (اسپویلر)
در سخنرانی اوج فیلم، سلمانی یهودی به انجیل لوقا اشاره می‌کند که بخشی از عهد جدید در کتاب مقدس مسیحیان است.
نمایش (اسپویلر)
لباس‌های بومیانی که چاپلین در نقش سلمانی در کنارشان ژست می‌گیرد، گونه‌هایی از لباس‌های سنتی رایج در اروپای مرکزی و شرقی است، از جمله لهستان، آلمان، جمهوری چک، اسلواکی، اوکراین و کشورهای دیگرِ امروزی.
نمایش (اسپویلر)
در سخنرانی هینکل چند واژه آلمانی قابل تشخیص به کار رفته است. مشهورترینشان «وینرشنیتسل» (کتلت گوشت گوساله به سبک وینی) و «زاورکروت» (کلم ترش) هستند. واژه‌های دیگری هم مثل «لبروورست» و «بلیتزکریگ» شنیده می‌شود. هرچند برخی دیگر از گفته‌ها مبهم به واژه‌های آلمانی شباهت دارند، این سخنرانی در واقع مهمل است. هینکل چند بار در فیلم عبارت «cheese und cracken!» را در قالب دشنام به کار می‌برد.
نمایش (اسپویلر)
وقتی سیدنی چاپلین، پسر کوچک سر چارلز چاپلین، برای نخستین بار صحنه‌ای را دید که گلوله توپ از ابرتوپ بیرون می‌افتد، قهقهه زد و همین برداشت را خراب کرد.
نمایش (اسپویلر)
سخنرانی پایانی سر چارلز چاپلین، که در آن سلمانی هنوز خود را جای هینکل جا می‌زند، در نسخه اولیه دعوتی به صلح از راه مماشات بود. اما با رسیدن گزارش‌های خبری از اروپا، او آن را به دعوتی برای صلح و آزادی برای همه بازنویسی کرد. برخی منتقدان، به‌ویژه ستون‌نویس اد سالیوان، ادعا کردند این سخنرانی تبلیغات محض کمونیستی است.
نمایش (اسپویلر)
سر چارلز چاپلین در تمام سخنرانی پایانی که بیش از پنج دقیقه طول می‌کشد، کمتر از ده بار پلک می‌زند.
نمایش (اسپویلر)
وقتی بنزینی ناپالونی (جک اوکی) نخستین بار در کاخش به دیدار آدنوئید هینکل (سر چارلز چاپلین) می‌رود، اوکی چاپلین را با عبارتی ییدیش احوال‌پرسی می‌کند که ترجمه تحت‌اللفظی‌اش چیزی شبیه «چطور می‌گذرد؟» است.
نمایش (اسپویلر)
حدود ۳۰ دقیقه پس از شروع فیلم، وقتی سلمانی و سربازان طوفان در خیابان با هم می‌جنگند، یکی از سربازها وقتی می‌گوید «چرا تو» دقیقاً شبیه مو از سه کله‌پوک صدا می‌دهد و دیگری که می‌گوید «انگشتم را گاز گرفت!» کاملاً شبیه کرلی حرف می‌زند.
نمایش (اسپویلر)
رقص حبابی از اوایل دهه ۱۹۲۰ و به احتمال زیاد حتی پیش از آن، از رقص‌های محبوب بورلسک بود. تا دهه ۱۹۳۰، نمایش رقص حبابی سالی رند شهرت زیادی داشت. بسیاری از تماشاگران فیلم رقص کره زمین سر چارلز چاپلین را می‌شناختند و بلندتر می‌خندیدند.
نمایش (اسپویلر)
در صحنه تالار رقص، همان‌طور که سید چاپلین، برادرش، با فیلم رنگی آماتور ثبت کرده، سر چارلز چاپلین این ایده را در سر می‌پروراند که مادام ناپالونی را در حال رقص نشان دهد و هینکل شریک رقصش را با لگد کنار بزند تا جای او را بگیرد.
نمایش (اسپویلر)
پست‌اسکریپت در آهنگ The Insight King خود از این جمله‌ها نمونه می‌آورد: «دانش ما ما را بدبین کرده، زیرکی‌مان سخت و بی‌مهر. بیش از حد فکر می‌کنیم، کم احساس می‌کنیم.»