Hannibal Lecterの舞台裏トリビア150選
レクターがボルチモアから移された後、当初は黄色かオレンジのつなぎ服を着せる計画だった。しかしアンソニー・ホプキンス卿が、純白の服のほうがより臨床的で不気味に見えると監督のジョナサン・デミと衣装デザイナーのコリーン・アトウッドを説得した。ホプキンスは後に、歯医者への恐怖からこのアイデアを思いついたと語っている。
レクター博士が初登場するとき、彼が読んでいるのは Poetry Magazine の1989年10月／11月号で、タイトルは Italian Poetry Since World War Two である。
役作りにあたり、彼はハンニバル・レクターにいくつか異色の要素を取り入れた。レクターの声をキャサリン・ヘプバーンのあの切り込むような震え声に似せること、そしてほとんど瞬きをしないことだ。後者は殺人犯チャールズ・マンソンの録画テープを見て身につけた特徴だった。
レクターはクラリスに「fly away little starling」と言い、弱さと恐怖をほのめかす。だがコーネル鳥類学研究所によれば、ムクドリは中型の鳥で、力強い飛翔や群れでの行動、攻撃性、さらには他の鳥の鳴き声をまねる能力で知られている。
ブライアン・フラーは衣装部門と緊密に連携し、ウィル・グレアムとハンニバル・レクターの衣装の間に綿密に計算された視覚的対比を築き上げた。ウィルには意図的に、ざらざらした質感のアースカラーの布地——厚手のフランネル、ワックスのフィールドジャケット、大きめのフィッシングコート——を着せ、世界から必死に身を守ろうとする男を表現した。一方ハンニバルは、完璧で仕立ての良い3ピースのウィンザーチェックのスーツをまとい、環境を完全に貴族的に支配していることを示した。
本シリーズはトマス・ハリスの小説 Red Dragon、Hannibal、Hannibal Rising から登場人物や物語をかなり自由に借用しているが、意外なことに 羊たちの沈黙 からは借りていない。多くの人がハンニバル・レクターを知るきっかけとなった映画がそれだからだ。理由は、その映画がシリーズ中で唯一ディノ・デ・ラウレンティスが製作していない作品であり、本シリーズの製作者にその権利がないためである。クラリス・スターリングの権利を保有しているのか、あるいは使うつもりがあるのかは、現時点では不明だ。
クラリス・スターリング（ジョディ・フォスター）が、架空のヘスター・モフェット名義の Your Self Storage の貸倉庫に入れるようになると、観客が倉庫全体を初めて目にしたとき、巨大なアメリカ国旗の下に大きな車が隠されているのが見える。これは、ハンニバル・レクター（アンソニー・ホプキンス卿）が施錠した後に倉庫を開ける者と観客への手がかりで、旗の下の車が誰かの即席の棺として使われていることを示している。スターリングは車の中のベールの下で、ベンジャミン・ラスパイル（エドワード・サクソン）の遺体を見つける。彼の頭部は防腐剤の瓶に浸されていた。レクターは自分を見つけるのがスターリングになるとは予想できなかったが、もし投獄されて収監状況を改善する手段や、最終的には脱獄の手段を講じる必要が生じたときの交渉材料として、誰が見つけてもいいようにそこに残していたのだ。
グレアムが初めて刑務所のレクターを訪ねたとき、レクターはグレアムのコロンを、瓶に船の絵が描かれた、子どもが父親に買うようなものだと評している。これは Old Spice Cologne または After Shave のことだ。
マッツ・ミケルセンは、撮影現場に入る前にアンソニー・ホプキンスやブライアン・コックスによる伝説的なハンニバル・レクター役の映画演技を一切見ないと明確に決めていた。ミケルセンは制作インタビューで、キャラクターにまったく新鮮な形でアプローチしたかったと述べ、自身のハンニバルを古典的な躁的な連続殺人犯ではなく、文字通りの堕天使——とりわけルシファーそのもの——として構想し、人間の苦しみの暗い美学に真の深い美を見出す存在とした。
およそ1時間3分のところで、ハンニバル・レクター博士はルース・マーティン上院議員（ダイアン・ベイカー）に、バッファロー・ビル（テッド・レヴィン）の本名は「ルイス・フレンド」だと告げる。これは硫化鉄、すなわち愚者の金のアナグラムである。小説では彼は「ウィリアム（ビリー）・ルービン」という名を挙げており、これは糞便に含まれる色素ビリルビンと、フレデリック・チルトン博士（アンソニー・ヒールド）の髪の色に引っかけたものだった。テッド・タリーの当初の脚本ではレクターが実際にその名を告げていたが、後の改訂で変更された。
ハンニバル・レクター博士の描写は、アメリカ映画協会の「100年...100人のヒーローと悪役」リストで第1位の悪役に選ばれている。
（およそ34分のところ）ウィル・グレアム（エドワード・ノートン）が精神病院でハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）と初めて対面する場面は、当初グレアムがレクターへの恐怖を見せるよう書かれていた。しかしノートンは、グレアムは経験豊富なベテラン捜査官であり、レクターに恐怖を見せることはないと指摘した。そこで監督のブレット・ラトナーが、グレアムは怖がるがそれを表に出さないという案を出し、レクターと対面した後にグレアムの脇の下に大きな汗染みができるというアイデアが生まれた。
ミグスがクラリス・スターリングに向けて精液を投げつけると、ハンニバル・レクターはこの「無礼」——彼自身の言葉——を目撃し、独房から「スターリング捜査官！」と叫ぶ。羊たちの沈黙（1991）とハンニバル（2001）を通じて、レクターが興奮して声を張り上げるのが見られる唯一の場面である。
小説では、レクター博士が無名の存在から殺人容疑者として浮上するのは偶然の出会いによるもので、物語のかなり後半、2ページ足らずでグレアムが別の捜査官に事後的に語る形で描かれる。映画はそれを冒頭の（「コールドオープン」の）場面で、まったく異なる状況と設定のもと主要なプロットポイントとして再構成し、レクターをそれまで信頼されていた法医学分析官として作り直している。
ショーン・コネリー卿はジョナサン・デミがハンニバル・レクター博士役に最初に望んだ俳優だったが、彼はこの役を断った。コネリーは後に 理由（1995） という似たスリラーに出演し、そこではエド・ハリスが連続殺人犯を演じた。その作品は本作のように批評的にも商業的にも大ヒットとはならなかった。
脚本によれば、助言と引き換えに独房でハンニバルが要求する特別な食事は子牛のディナーである。3部作を通じて、アンソニー・ホプキンス演じるレクターが食事をする姿が描かれるのはこの1回だけだ。
約18分のところで、映画のセリフ「国勢調査員がかつて私を試そうとした。私は彼の肝臓をソラマメと美味しいキャンティで食べた」は、アメリカ映画協会が選ぶ映画の名セリフ100選で21位に選ばれた。このセリフはほぼそのまま原作本から取られているが、本ではハンニバル・レクター博士はキャンティではなく美味しいアマローネと言っている。どちらもワインの種類だが、当時アマローネはアメリカで簡単に手に入る輸入品ではなかったため、アメリカの観客には理解されないだろうと製作者たちは考え、変更した。
身長6フィートのマッツ・ミケルセンは、ハンニバル・レクターを演じた俳優の中で最も背が高い。ブライアン・コックス（刑事グラハム 凍りついた欲望（1986年））は5フィート8インチ、アンソニー・ホプキンス（羊たちの沈黙（1991年）、レッド・ドラゴン（2002年）、そしてハンニバル（2001年）でも再び）は5フィート9インチ、ギャスパール・ウリエル（ハンニバル・ライジング（2007年））は5フィート11インチだった。
アンソニー・ホプキンス卿が配役される前、レクター役にはロバート・デュヴァルが検討されていた。デュヴァルは以前、シャーロック・ホームズの素敵な挑戦（1976年）で別の医師、ジョン・ワトソンを演じていた。その役は後にヤング・シャーロック／ピラミッドの謎（1985年）でアラン・コックスが演じた。コックスの父、ブライアン・コックスは刑事グラハム 凍りついた欲望（1986年）でレクター役を最初に演じた人物である。
約12分のところで、ジョナサン・デミがレクターとスターリングが初めて会うシーンを撮影した際、アンソニー・ホプキンスはカメラが自分の視線の先にパンするとき、カメラを直接見るべきだと言った。彼はレクターを「すべてを知っている」存在として描くべきだと感じていた。
ハンニバル・レクター博士役には、ジョン・ハート卿、クリストファー・ロイド、ダスティン・ホフマン、パトリック・スチュワート卿、ルイス・ゴセット・ジュニア、ロバート・デュヴァル、ジャック・ニコルソン、ロバート・デ・ニーロ、ケネス・ブラナー卿、デレク・ジャコビ卿、ダニエル・デイ＝ルイス卿、モーガン・フリーマン、ショーン・コネリー卿がすべて検討された。ジェレミー・アイアンズはオファーを受けたが、ちょうど運命の逆転（1990年）でクラウス・フォン・ビューロウを演じたばかりで、また暗い役をやりたくないとして断った。2016年の『エンパイア』誌のインタビューで、ジョン・リスゴーはアンソニー・ホプキンス卿のレクターを「たとえ私がその役の次の候補だったとしても」史上最高のスクリーン悪役の一人に挙げた。リスゴーは刑事グラハム 凍りついた欲望（1986年）でレクターを演じることも検討されていた。
約1時間15分のところで、図書館でハンニバル・レクター博士は（おそらく）クロロホルムを染み込ませた布で、リナルド・パッツィ警部（ジャンカルロ・ジャンニーニ）を数秒で気絶させる。現実には、意識を失うまでに数分間薬を吸入する必要がある。しかし、これは架空の小説に基づく架空の映画であり、映画ではよくある手法なので、問題にはならない。
約12分のところで、最初の面会の際、ハンニバル・レクター博士がクラリス・スターリングの目を見つめ、もっと近くに来るように促すのは、ガス燈（1944年）でグレゴリーがポーラにもっと近くに来るように言うシーンへのオマージュであり、ジャングル・ブック（1967年）で蛇のカーがモーグリを催眠術で誘い込むことへの参照でもある。
オープニングクレジットで、監督のクレジットの直前に、鳩が地面に群がり、そして飛び去る様子が映される。飛び去る直前に、彼らはハンニバル・レクターのイメージを形作る。
彼は羊たちの沈黙（1991年）でハンニバル・レクターを演じた際の即興的な演出を誇りに思っている。例えば、彼女の演じるキャラクターのウェストバージニア訛りをからかったときのジョディ・フォスターへの不気味な効果、"chianti"という言葉の歪め方、そして「国勢調査員」を食べたと説明した後の不快な音を立てる仕草などである。ホプキンスはまた、ハンニバルは話すときに決してまばたきをしなかったと述べている。
約34分のところで、ハンニバル・レクター博士が書斎でピアノを弾いているのが見えるとき、画面の右側の机の上に、レッド・ドラゴンの絵が描かれた本が開かれているのが見える。
この映画でウィル・グラハム（エドワード・ノートン）がハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）と一緒に登場するシーンは4つだけであり、これは羊たちの沈黙（1991年）でクラリス・スターリング（ジョディ・フォスター）がレクターと共有したシーン数と同じである。
2016年の『The Wrap』のインタビューで、アンソニー・ホプキンス卿は続編のハンニバルとレッド・ドラゴンに出演したのは間違いだったと述べ、二度とハンニバル・レクターを演じることはないと語った。同じインタビューで、ホプキンスは羊たちの沈黙を「まあまあ」で「良い映画」と評した。
病院にしては奇妙な名前で、スタッフも楽しんだことだろう。壁には「著名な精神科医、殺人罪で起訴」という見出しのワシントン・ディスパッチ紙の記事が貼られている。ハンニバル・レクター博士はボルチモアの美術館学芸員を殺害した罪で起訴され、その学芸員は後に「ラッキー・ストライク病院」で死亡した。
約1時間53分のところ、エンドクレジット中に、レクター博士が帽子を落とし、役を離れて走ってそれを捕まえ、再び頭に載せてから、ゆっくりと計算高い歩き方で「獲物」を追い続けるのが見られる。
約15分のところで、レクターがクラリスのアンケートを受け取るのを渋ると、彼女は「先生、これをご覧いただくようお願いしているだけです。見るか見ないか、それだけです」と答える。刑事グラハム 凍りついた欲望（1986年）には、ウィル・グラハムが連続殺人事件の捜査協力を求めて刑務所のレクターを訪ねるシーンで似たような台詞がある。レクターがグラハムは自分の知的な虚栄心に訴えようとしていると不平を言うと、グラハムは「説得できるとは思いません。やるかやらないかです」と返す。
約21分のところで、スターリングがマイクロフィルムで読む古い新聞記事によると、「判事デトックス」がハンニバル・レクター博士の殺人裁判を主宰した。
クラリス・スターリングはアメリカ映画協会によって、映画史上6番目に偉大なヒーロー（50人の中から）に選ばれ、リストの中で女性として最高位だった。ハンニバル・レクター博士は（同じく50人の中から）史上最高の悪役第1位に選ばれた。
この映画の脚本はかつてティム・カリーの手に渡った。読み終えるやいなや、彼はハンニバル・レクターを演じたくてたまらなくなった。後に彼はその役を演じる機会を得られなかったことを後悔していると述べた。
マッツ・ミケルセンとヒュー・ダンシーは、パイロット版の1シーンを撮影する前から、すでに現実の創作上の以心伝心を築いていた。2人は以前、2004年の歴史大作映画キング・アーサーで親密な戦友兄弟として共演しており、その現実の絆を大いに活かして、ハンニバルとウィルの間の深く即座で不思議な心理的親密さを瞬時に確立した。
アンソニー・ホプキンス卿はハンニバル・レクター役の準備として、複数の異なるマスクを着けてスクリーンテストを受けた。選ばれたのは2つで、レクターがチルトン博士と条件を話し合う場面のケージマスクと、レクターがマーティン上院議員と話す場面の有名な緑色の「口輪」だ。どちらもホッケーのゴールキーパー用マスクから作られた。
本作の公開後、アンソニー・ホプキンス卿はこれがハンニバル・レクターを演じる最後になると語った。
アンソニー・ホプキンス卿がハンニバル・レクター博士の解釈のために参考にしたインスピレーションの1つは、ロンドンにいた友人の、話すときにほとんど瞬きをしない癖で、周囲の誰もが落ち着かない気持ちになったという。
ショーランナーのブライアン・フラーは当初、このシリーズのために大規模な7シーズンにわたるストーリーアークを構想していた。そのマスタープランでは、最初の3シーズンをオリジナルの素材とトマス・ハリスのキャラクターのバックストーリーに充て、シーズン4をRed Dragon、シーズン5を羊たちの沈黙、シーズン6をHannibal、そして最終シーズン7を完全オリジナルの決定的な結末としてウィル・グレアムとハンニバル・レクターの運命を締めくくる予定だった。
ロッド・スタイガーは、アンソニー・ホプキンス卿がハンニバル・レクター役のために夜の大捜査線（1967）のギレスピー警部のアクセントを盗んだと、記者たちにたびたび話していた。
（約1時間14分の時点）ハンニバル・レクターは、クラリスと彼女の子羊を、背景にコフィンダファーの十字架（3本の木製十字架）を添えて描いており、これは彼女のウェストバージニア州出身であることをほのめかしている。最初のセットは80年代初頭にニコラス郡のクレイグズビル郊外に建てられた。3本の木製十字架は今ではこの地域の至る所で見られる。山の斜面や幹線道路沿いにも見つけることができる。バーナード・コフィンダファーは80年代初頭に心臓バイパス手術を受けた後の幻視に従って、これらの十字架のセットを建て始めた。彼は聖霊が現れて十字架を建て、伝道者として神のメッセージを広めるように告げたと語った。
2006年、羊たちの沈黙（1991）でのハンニバル・レクター役は、Premiere Magazineの「史上最高の演技100」で第70位にランクされた。
ハンニバル・レクター博士のフィレンツェでの偽名であるフェル博士は、17世紀イングランドの風刺作家トマス・ブラウンの韻文エピグラム「I do not love thee, Dr. Fell; The reason why, I cannot tell. But this alone I know full well: I do not love thee, Dr. Fell.」から取られている。この偽名はまた、ジェイム・ガム（バッファロー・ビル）がフェル通りに住んでいた小説「羊たちの沈黙」への言及でもある。フェル博士は、アメリカの心理学的な専門用語をパロディにしたアイルランドの劇作家バーナード・ファレルによる1979年の戯曲「I Do Not Like Thee, Dr. Fell」への言及である可能性もあり、あるいは、1904年のロンドンで新しい借家人であるフェル博士が隣人から悪名高い切り裂きジャックではないかと疑われるRoom to Let（1950）を指す可能性もある。
クラリスの訪問中、檻の中のレクターは「People will say we're in love.」と言う。これはロジャース＆ハマースタインの作品Oklahomaのミュージカルナンバーのタイトルである。
（約3分の時点）オープニングクレジット中の音楽は、グレン・グールドが演奏したヨハン・セバスチャン・バッハのゴルトベルク変奏曲の「アリア・ダ・カーポ」である。そのテープは、羊たちの沈黙（1991）でハンニバル・レクター博士がテネシー州メンフィスで2人の警備員を殺害した際に流れていた（ただし演奏はジェリー・ジマーマンによる）。
（約1時間3分の時点）ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）とリナルド・パッツィ警部（ジャンカルロ・ジャンニーニ）がフィレンツェで観る、ダンテ・アリギエーリの「La Vita Nuova」を基にした屋外オペラは、本作のために特別に作曲された。作曲家パトリック・キャシディは、映画で演奏される3分の部分で止めず、アリア「Vide Cor Meum」全体を作曲した。ソプラノのダニエル・デ・ニースとテノールのブルーノ・ラッツァレッティによるこの録音は、後にリドリー・スコットがキングダム・オブ・ヘブン（2005）のサウンドトラックに再利用した。
ハンニバルという名前はポエニ語（古代フェニキア語）起源で、HNB'Lに由来し、「バアルは慈悲深い」という意味である。
アンソニー・ホプキンス卿は、ハンニバル・レクター博士の声を「トルーマン・カポーティとキャサリン・ヘプバーンの組み合わせ」と表現した。
（約49分の時点）FBIのウェブサイトに掲載されたハンニバル・レクター博士への300万ドルの懸賞金の電話番号は1-212-555-0118と記されている。リナルド・パッツィ警部がこの番号にかけると、スイスのジュネーブにいる弁護士につながり、その番号は004123317である。最初か最後のどちらかの数字は聞き取れない。
羊たちの沈黙（1991）でのハンニバル・レクター役は、Premiere Magazineの「史上最高の映画キャラクター100」で第15位にランクされた。
クレジットシーケンスの群衆の奥深くで、ハンニバル・レクター博士が帽子を落とし、エキストラの助けを借りて素早く地面から拾い上げ、チルトン博士の尾行を再開するのが見える。
（約48分の時点）レクターは電話を渡されると、一連の動作で受話器のクレードルのボタンを叩き、市外局番312をダイヤルする。これはシカゴ中心部の番号につながる。このトリックはデジタル以前の電話で機能した。電話のダイヤルを回したときの動作を再現するものである。指を特定の数字の穴に入れ、ストッパーまで回してから離すと、バネがダイヤルを戻し、各数字が通過するたびに1回クリック音がする。数字の0は最後なので10回クリックする。タッチトーン電話の登場後、アップルを共同創業した若きスティーブ・ウォズニアックのような天才少年たちは、トーンを生成する装置を作り、無料で電話をかけることができた。電話会社は後にこれを防ぐために変更した。
（約56分の時点）グノッコ（エンリコ・ロ・ヴェルソ）がハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）の財布を盗み指紋を取ろうと待ち構えているとき、彼はニューススタンドの隣に立っている。背景には、リドリー・スコット卿の前作Gladiator（2000）を宣伝する地元映画館の看板が見える。
アメリカでは、トマス・ハリスの小説Red Dragonを原作としたNBCのスリラーHannibal（2013）で、ハンニバル・レクター博士の主役を演じた。
ハンニバル・レクター博士の最初の独房での場面は、カメラの視点に応じて、ハンニバルかクラリスのどちらかが反射して映り込んでいる。
『羊たちの沈黙』（1991）でハンニバル・レクターを演じた彼のアカデミー賞受賞の演技は、アメリカ映画協会が選ぶ「100年…100人のヒーローと悪役」の悪役リストで第1位に輝いた。
彼は肉切り包丁で手を切り落とされる役を2度演じている。『タイタス』（1999）と『ハンニバル』（2001）だ。
フランスの名シェフ、ホセ・アンドレスがシリーズ全体の公式料理コンサルタントを務め、ジャニス・プーンと直接タッグを組んだ。アンドレスは脚本チームと定期的に顔を合わせ、ハンニバルが画面上で披露する実際の調理法、外科手術のような切り分け技術、そして珍しい食材の組み合わせが、現代のミシュラン星付きガストロノミーの最高水準に完全に合致するよう保証し、人肉食をエリート芸術の域へと昇華させた。
ジョディ・フォスターは続編での再演を拒否した。当初の脚本では彼女がレクターの呪縛に落ちて彼に加わることになっていたが、スターリングがそんなことをするはずがないと彼女は主張した。役が別の俳優に代わった後、脚本はフォスターなら受け入れられたであろう内容に変更されたが、再考するには遅すぎた。
パフォーマンスアーティストのジム・ローチが7:28のテレビ伝道師の物語を録音しており、ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）がマルチプル・ミグス（スチュアート・ルーディン）を説得して自分の舌を飲み込ませた後、レクター博士のテレビで流れるのが見られる。これはフレデリック・チルトン博士（アンソニー・ヒールド）の「些細ないじめ」の1つだった。映像の全編はYouTubeで見ることができる。
この番組には、登場人物が読んだり話題にしたりする古典文学を引用した、巧妙な文学的イースターエッグが大量に盛り込まれている。シリーズを通して、ハンニバルはダンテ・アリギエーリの『神曲』地獄篇、マキャヴェッリの『君主論』、フリードリヒ・ニーチェの哲学書などと関わる姿が見られ、各章やページは、その回でハンニバルが実行する暗い心理操作に完全に合致するよう小道具部門が選んでいた。
1992年、イギリスのヘヴィメタルバンド、ヴェノムがこの映画へのトリビュートとして楽曲「Clarisse」をリリースした。この曲はハンニバル・レクターの視点で書かれ、クラリスに向けたモノローグの形式をとっている。
（約3分のところ）冒頭のシーンで、ディナーの客がハンニバル・レクター博士に「この神々しいアミューズブーシュは何ですか？」と尋ねる。アミューズブーシュ（「口を楽しませるもの」）とは、料理人の視覚的・料理的（そしてこの場合は他の）才能の最高峰を見せるための、あつらえ向きの前菜のことだ。通常は相性の良いワインが添えられ、レクターがそれを給仕する姿が描かれる。このシーンとその直後に続く展開は、この映画の残り部分への美味しいアミューズブーシュと言えるかもしれない。
（約1時間12分のところ）1時間12分あたり、クラリスが新しい施設でハンニバル・レクター博士を訪ねると、レクターは合意の一環として子供時代の話を続けるよう彼女に強く求める。クラリスはしぶしぶ、家を逃げ出した時の話を続ける。告白の途中で、彼女は子羊を1匹連れて行ったことに触れる。「たった1匹でも救えたらって…」と言った直後、よく耳を澄ますと、背景で何かが落ちる遠い音が聞こえる。撮影中にスタッフがレンチを落としたのだ。ジョナサン・デミはこのシーンが台無しになると慌てた。しかしジョディ・フォスターは役に入ったまま話を続け、最終的にデミを説得してその映像を残させた。「カット」がかかった後、フォスターはスタッフの方を向いて「今の一体何なの！？」と叫んだ。
この映画は、ハンニバル・レクター博士が「A Midsummer Night's Dream」、具体的にはフェリックス・メンデルスゾーンのスケルツォ（作品21）の管弦楽演奏に出席する場面から始まる。このスケルツォはウィリアム・シェイクスピアの戯曲の第2幕への移行部として機能し、その中でパックはまもなくオベロンに「夜の迅速な竜たち」のことを警告する。彼らは「雲を素早く切り裂く」のだ。これはギリシャ神話を指し、そこでは夜は竜が引く戦車であり、その目は常に開かれていて逃れられない。特筆すべきは、舞台上でも（そして1628年までさかのぼる図像でも）パックはしばしばファウヌスのように描かれることだ。ファウヌスは神話上の存在で、通常は笛を吹くが、レクターの怒りの対象もまた笛を吹いている。
（約1時間3分のところ）1時間3分あたり、FBI捜査官がハンニバル・レクターにアミタールナトリウム（自白剤）を使うことを提案する。ウィル・グラハムはこれを一蹴する。前回レクターに血清を使って被害者の居場所を聞き出そうとした時、彼はディップのレシピを教えただけだったからだ。おそらくハンニバルは嘘をついておらず、被害者はそのレシピの一部だったのだろう。
ハンニバル・レクターはもともとイギリス人であるはずがなかった。このキャラクターはイギリスではなくボルチモア出身と描写されている。アメリカ人俳優のジーン・ハックマンが当初この役を演じる予定だったが降板し、別の俳優ブライアン・コックスが、1986年公開のオリジナルの前日譚『刑事グラハム 凍りついた欲望』（1986）で彼を演じた。しかしアンソニー・ホプキンス卿がこの役を完全に自分のものにしたため、彼に合わせて設定が変更された。後の小説『ハンニバル』と『ハンニバル・ライジング』では、ハンニバルはイギリス人ではなく、もともとリトアニア出身であることが明かされる。彼は青年期初期にアメリカへ移る前、フランスに住んでいた。これが彼の変わった訛りの説明になるかもしれない。
アンソニー・ホプキンス卿（ハンニバル・レクター博士）、アンソニー・ヒールド（フレデリック・チルトン博士）、フランキー・フェイソン（バーニー・マシューズ）は皆、シリーズの過去作品から同じ役を再演した。フェイソンはトマス・ハリスの「ハンニバル」映像化作品の最初の4作すべてに出演した唯一の人物で、『刑事グラハム 凍りついた欲望』（1986）にも別の役で登場している。
彼と俳優仲間のアンソニー・パーキンスは、名前がたった3文字しか違わない。2人とも1930年代生まれで、殺人鬼役でしばしば知られている（ホプキンスはハンニバル・レクター映画、パーキンスはサイコ映画）。奇妙なことに、ホプキンスは『ヒッチコック』（2012）で主役を演じたが、これは『サイコ』（1960）の制作過程を描いた作品で、そこでは故パーキンスが俳優ジェームズ・ダーシーによって演じられていた。
（約7分）クラリス・スターリング（ジョディ・フォスター）が、ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）に付けられたメディアのニックネームを使うのは、この映画だけである。ジャック・クロフォード（スコット・グレン）と、これから面会する相手は誰かについて話すとき、彼女は彼を「人食いハンニバル」と呼ぶ。しかし映画の残りの部分や『ハンニバル』（2001）では、直接話していないときでさえ、常に「レクター博士」か「ハンニバル・レクター」と呼び、彼への敬意を強調している。
（約18分）アンソニー・ホプキンス卿は、ハンニバル・レクターが発する素早い啜るような音を即興で演じた。撮影中に自然に生まれたもので、誰もが素晴らしいと思った。ジョナサン・デミはしばらくするとその音にイライラするようになったが、不快感を否定した。
ミリアム・ラスがハンニバルに元患者について尋ねた後、彼女は彼の机の上に描かれた絵に気づく。それは、多数のナイフ、矢、短剣、手斧などを体に突き刺された男の絵だった。それはジャック・クロフォードが彼女に見せた殺人被害者と非常によく似ている。実際、この絵は中世の古代医学図「傷ついた男」として知られる、さまざまな負傷を分類する初期の試みと非常によく似ている（ほぼ逐語的なコピーである）。
（約17分）ジョディ・フォスターは、ハンニバル・レクター博士とクラリス・スターリングの最初の面会で、アンソニー・ホプキンス卿が彼女の南部訛りを嘲笑したのはその場の即興だったと主張している。フォスターの恐怖の反応は本物で、個人的に攻撃されたと感じたからだ。彼女は後に、これほど正直な反応を引き出してくれたホプキンスに感謝した。
2016年のThe Wrapのインタビューで、ホプキンスは『羊たちの沈黙』の続編『ハンニバル』（2001）と『レッド・ドラゴン』（2002）に出演したのは間違いだったと述べ、二度とハンニバル・レクターを演じることはないと語った。同じインタビューで、ホプキンスは『羊たちの沈黙』（1991）を「まあまあ」で「良い映画」と評した。
この映画では、観客はクラリス・スターリングが調査する「ヘスター・モフェット」名義の貸倉庫が、実はハンニバル・レクター博士のものだと信じ込まされる。彼女はベンジャミン・ラスパイルの首を見つける。レクターによれば、ラスパイルはジェイム・ガムの恋人であり犠牲者だった。しかし原作小説では、その倉庫は実際にはフルート奏者ベンジャミン・ラスパイルのもので、彼はハンニバル・レクター博士の犠牲者の1人だった（ラスパイルはひどいフルート奏者だったため、レクターはボルチモア管弦楽団の演奏を改善するために彼を殺した）。瓶の中の首はラスパイルの恋人クラウスのもので、実際には嫉妬したジェイム・ガムに殺された。この変更により、この映画は他の映画『レッド・ドラゴン』（2002）と『ハンニバル』（2001）と矛盾する。それらの作品では、原作同様、ラスパイルは明らかにレクターの犠牲者とされている。
マッツ・ミケルセンは実際、以前にハンニバル・レクターと似た傾向を持つキャラクターを演じたことがある。映画『The Green Butchers』（2003）である。
プロデューサー兼監督のリドリー・スコット卿は、ハンニバル・レクター博士を変装させることを検討した。原作では彼は整形手術を受けている。しかし、アンソニー・ホプキンス卿を誰だか分からないようにはしたくないと判断した。
（約28分）映画が始まってからのフィレンツェの最初のショットは、『羊たちの沈黙』（1991）でハンニバル・レクター博士がクラリス・スターリング（ジョディ・フォスター）に説明した、彼の独房の壁の絵に描かれているのと同じ場面である。イタリア、フィレンツェのベルヴェデーレから見たドゥオーモだ。
アンソニー・ホプキンス卿は、レクターを『2001年宇宙の旅』（1968）のH.A.L. 9000に重ねて見ていたと語った。きわめて複雑で知能が高く、徹底して論理的な殺人マシンであり、自分の周囲で起きていることすべてを把握しているように見えるという。
（約2時間）映画の終盤の「ディナーシーン」で、冷蔵庫の上にベジタリアン料理の本がある。ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）がクラリス・スターリング（ジュリアン・ムーア）を冷蔵庫に押し付けるときに見える。
アンソニー・ホプキンス卿はこの映画の続編の脚本を執筆しており、おそらく『ハンニバル』というタイトルで、スターリングがレクターを殺す展開になるはずだった。しかし、この脚本は結局使われなかった。
監督のジョナサン・デミは、ロバート・デュヴァルがハンニバル・レクター博士役に適しているかどうか会ってみた。
約1時間7分のところで、『Casablanca』（1942）と同様に、この映画には有名な誤引用がある。ほとんどの人はハンニバル・レクター博士の有名な「こんばんは、クラリス」を「こんにちは、クラリス」と引用する。しかしこのセリフは後に『ハンニバル』（2001）で、レクター博士とクラリス（ジュリアン・ムーア）が初めて電話で話すときに登場し、レクターが「こんにちは、クラリス」と言う。これはおそらく、この映画の誤引用を踏まえた脚本家たちの内輪ネタとして入れられたものだろう。
ハンニバル・レクターのナイフはスパイダルコ G10 ハーピーである。
約18分、ハンニバル・レクター博士は犠牲者の肝臓を「そら豆と美味しいキャンティ」と一緒に食べたと述べた。肝臓、そら豆、ワインにはすべてチラミンが含まれており、これはMAO阻害剤として知られる特定の抗うつ薬を服用している人を死に至らしめる可能性がある。MAO阻害剤は最初に開発された抗うつ薬で、主に精神科施設の患者に使用されていた。レクターは精神科施設で働き、またそこに収容されていた。
この映画の一部が撮影されたイタリアのフィレンツェでは、「ハンニバル・レクター。彼がいた街の場所を訪ねる」という一種の観光ガイドを購入することができる。
（約52分）リドリー・スコット卿は、ハンニバル・レクター博士のキャラクターがおそらくマリファナかアヘンを使用していると語っている。リドリーはこう言う。「言うまでもなく、私はどちらもやらない。ええと、私には強すぎるんだ。」
（約1時間4分）ハンニバル・レクター博士が『Tattler』誌でトゥース・フェアリー（レイフ・ファインズ）に宛てたメモの最後には、「祝福を、666」と書かれている。666はヨハネの黙示録における獣の刻印である。
彼はブライアン・コックスと3つの役柄を共有している。2人とも『タイタス・アンドロニカス』を演じた。ホプキンスは1986年に舞台でリア王を演じたが、同じ年にコックスがハンニバル・レクターを演じた『Manhunter』（1986）が公開された。彼は1991年にリア王役をコックスに引き継いだが、同じ年にコックスからハンニバル・レクター役を引き継いだ。
アンソニー・ホプキンス卿は、ハンニバル・レクター博士を最後に演じる目標の1つは、彼が邪悪な連続殺人犯であることを再確立することだったと述べた。ホプキンスは、ハンニバルが観客から好感の持てるアンチヒーローと見られすぎるようになったと考えていたからだ。
2016年にThe Wrapのインタビューで、アンソニー・ホプキンスはこの映画とレッド・ドラゴン（2002）でドクター・ハンニバル・レクター役に戻ったことを後悔していると述べ、そのキャラクターの演技は「良い映画」と評した羊たちの沈黙（1991）だけにとどめるべきだったと考えていた。同じインタビューで彼は、二度とハンニバル・レクターを演じることはないとも語った。
ジリアン・アンダーソン演じるドクター・ベデリア・デュ・モーリアは、当初はより年配で臨床的な引退済みのセラピストとして書かれていた。しかしアンダーソンが出演に興味を示すと、ブライアン・フラーはキャラクターの心理的構造を全面的に書き直し、シックで冷徹、きわめて謎めいた人物へと変えた。その深遠な知的虚栄心ゆえに、彼女は無力な犠牲者ではなく、ハンニバルの自発的な伴侶として行動できる存在となった。
ドクター・ハンニバル・レクター（アンソニー・ホプキンス卿）は、警部リナルド・パッツィ（ジャンカルロ・ジャンニーニ）にIl Mostro事件から降格されたことについて尋ねる。Il Mostroとは連続殺人犯のことで、ハンニバルはパッツィ警部にその手がかりを与える。これは撮影されたものの、複雑すぎると判断されて使われなかったサブプロットだった。実際のところIl Mostro di Firenze（フィレンツェの怪物）は1960年代から1980年代にフィレンツェに実在した連続殺人犯である。トマス・ハリスはこの件に関する裁判の際にフィレンツェに滞在しており、そこでハンニバル・レクターの着想を得た。またそこでニッコロ・カッポーニと出会い、その先祖代々の家はレクターがドクター・フェルの偽名でフィレンツェにいる際に登場する。
（約9分のところ）市場のシーンで、後に長時間再登場する市場の屋台の上に一瞬看板が見える。それは魚屋の名前、Chesapeake Seafoodsである。ドクター・ハンニバル・レクターは「チェサピークの切り裂き魔」として知られていた。
ハンニバル・レクターが画面に登場するのはわずか15分である。
制作チームは、ハンニバルの主要なオフィスとして使うため、トロントに大規模で常設のサウンドステージ用図書館セットを建設しなければならなかった。多層構造には、実際に機能する重厚な鋼鉄製の螺旋階段、何千冊もの本物のアンティークな革装丁の書物が詰まった特注彫刻のマホガニー書棚、そして高級ヨーロッパの美術館のような柔らかくドラマチックな下方への光を模すために設計された専用の二次照明グリッドが備えられていた。
ハンニバル（マッツ・ミケルセン）とウィル（ヒュー・ダンシー）は時に、ハンニバルが「記憶の宮殿」と呼ばれる情報を頭の中で保管する手法を用いていることについて話し合う。これは番組の脚本家やトマス・ハリスの発明ではなく、ハリスは殺人者についての著書でレクターが記憶の宮殿を使うことに触れているが、むしろ古代ローマにまでさかのぼる記憶補助の手法である。歴史上最も有名な実践者の1人は16世紀のイタリア人イエズス会宣教師マテオ・リッチで、彼はこの手法を中国に伝えた。
フードスタイリストのジャニス・プーンは、ハンニバルの豪華なディナーパーティーで出されるほぼすべての料理に、きわめて具体的で隠された解剖学的な意味を割り当てた。たとえばハンニバルがFBIの幹部たちに複雑なロース料理を出すとき、プーンは肉の塊を人間の肺の構造的な外観に似せて巧みに形作り、料理そのものが犠牲者の正体についてハンニバルと観客の間で交わされる暗く静かな冗談となるようにした。
テッド・タリーの脚本の第2稿では、法的な理由からトマス・ハリスの小説にあった3人のキャラクターの名前を変更する必要があった。ジャック・クロフォードはレイ・キャンベルに、ドクター・フレデリック・チルトンはハーバート・プレンティスに、ドクター・ハンニバル・レクターはギデオン・クインになった。
アンソニー・ホプキンス卿は、ドクター・ハンニバル・レクターの若い頃を演じるために20ポンド減量した。
当初、イギリスで公開されたティーザーポスターには、羊たちの沈黙（1991）の悪名高い脱走シーンのように、顔の右半分を「皮膚のマスク」で覆ったドクター・ハンニバル・レクター（アンソニー・ホプキンス卿）の写真が使われていた。このポスターは一般大衆にとって「衝撃的で不快すぎる」と見なされ、すぐに広告から撤去された。
彼がドラキュラ（1992）でヴァン・ヘルシング教授を演じることを選んだのは、羊たちの沈黙（1991）でのハンニバル・レクター役の成功にまだ乗っている最中であり、レクターからできるだけかけ離れた役を選びたかったからである。
この映画におけるドクター・ハンニバル・レクターのセリフの多くは、原作小説におけるドクター・ブルームのオリジナルのセリフである。
レクターはウィル・グレアムと話すとき、少し南部なまりのある訛りを帯びた話し方をする。それは彼が最初の面会でクラリス・スターリングから見抜いたのと同じ種類の訛りである。
プロデューサーのディノ・デ・ラウレンティスは、この映画の監督を依頼するため、グラディエーター（2000）の撮影現場にプロデューサー兼監督のリドリー・スコット卿を訪ねた。スコットはどのハンニバルのことか誤解し、デ・ラウレンティスが紀元前200年頃にローマ帝国をほぼ滅ぼしかけたカルタゴの将軍で歴史上の人物のことを話していると思い込んだため、こう答えた。「基本的に、ディノ、僕は今ローマの叙事詩をやっているんだ。次はアルプスを越えてくる象なんてやりたくないよ、老友よ」。するとデ・ラウレンティスは「違う、ハンニバル・レクターだ」と明確にした。スコットはすぐに承諾した。
伝統的な鉄格子ではなく、レクターのボルチモアの独房にガラスを使うというアイデアは、プロダクション・デザイナーのクリスティ・ジーによるものだった。このアイデアが生まれたのは、ジョナサン・デミ監督がレクターのシーンを鉄格子越しに撮影することに不満を抱いていたからで、それではレクターとスターリングの間に生み出そうとしていた親密さの感覚が損なわれると感じていた。トマス・ハリスの小説では、レクターの独房には鉄格子があったが、そのすぐ後ろにナイロン製の網もあった。
彼はハンニバル・レクターを演じた初のデンマーク人俳優であり、これまでにレクターを演じた4人の俳優の中で最も背が高い。
ブライアン・フラーは、すでに配役が決まっていたヒュー・ダンシーと役について話し合った後、マッツ・ミケルセンを望んでいたが、NBCは当初関心を示さなかった。ヒュー・グラント、ポール・ベタニー、デヴィッド・テナントは全員、ハンニバル・レクター役にオファーされたかオーディションを受けた。
ジョン・マルコヴィッチとティム・ロスがドクター・ハンニバル・レクター役の候補として検討された。ジョディ・フォスターとジョナサン・デミが降りた時点で、アンソニー・ホプキンス卿は当初この映画への出演をためらっていたからである。
1999年9月、彼はEntertainment Weeklyのオンライン映画投票で、ハンニバル・レクター役により最優秀現代俳優および最優秀悪役に選ばれた。
プロデューサー兼監督のリドリー・スコット卿によると、看護師のバーニー（フランキー・フェイソン）は、ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）が外を散歩している間に、彼の独房から物を持ち出していたという。
アンソニー・ホプキンス卿は、『エレファント・マン』（1980）でのフレデリック・トリーブス博士役の演技が評価されてハンニバル・レクター博士役に決まったと知ると、ジョナサン・デミ監督に疑問を呈し、「でもトリーブス博士は善人でしたよ」と言った。これに対しデミは「レクターも同じだ。彼も善人なんだ。ただ、狂った精神の中に閉じ込められているだけなんだよ」と答えた。
ハンニバル・レクター博士の仮設独房の中に、Bon Appétit Magazineのコピーが置かれているのが見える。
ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）と話す際のルールは、同じくホプキンスが演じた『Instinct』（1999）のイーサン・パウエルと話す際のルールと同じである。
ジョナサン・デミ監督は、『エレファント・マン』（1980）でのフレデリック・トリーブス博士役の演技を理由に、アンソニー・ホプキンス卿をハンニバル・レクター博士役に起用した。ホプキンスは、フレデリック・トリーブス博士のような分かち合いと思いやりの役柄はどちらかといえば退屈だと感じていたと述べている。
ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）は、結局のところ表面上見せていた以上に事件について多くを知っていた。クラリス・スターリング（ジョディ・フォスター）がボルチモアの最初の独房で、レクターが肉屋の包装紙に描いた木炭画を眺めていたとき、そのうちの1枚が「ドゥオーモ、ベルヴェデーレから見た…フィレンツェを知っているか？」という彼の記憶であると指摘する。最初に発見された犠牲者はフレデリカ・ビンメル（クレジットなしの女優で、写真にのみ登場）であり、彼女はオハイオ州ベルヴェデーレ出身だった。
ブライアン・フラーは、ハンニバル（マッツ・ミケルセン）とウィル（ヒュー・ダンシー）の関係は単なる友情ではなく、それ以上のものだと語った。彼はさらに踏み込み、よく使われるカップリング名「ハンニグラム」を公認するにまで至った。
ネタバレを含むトリビア
ネタバレを表示
（約7分）約7分のところで、FBI捜査官のウィル・グラハム（エドワード・ノートン）は、ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）が自分が追っている殺人犯だと気づくと、レクターにナイフで刺されるが、グラハムは矢で彼を撃退する。これは、小説でハンニバルがどのように露見したかを示すさりげない引用かもしれない。彼の犠牲者の1人は、複数の刺し傷でひどく損傷した状態で発見された。グラハムは、その犠牲者が矢によって負った古い傷の跡があることを突き止め、ハンニバル・レクター博士がその傷を治療した医師であることを知る。グラハムは、レクターが役立つ手がかりを提供してくれることを期待して、何度かレクターを訪ねる。ある訪問の際、彼はレクターの本の1冊に、犠牲者と同じ刺し傷を持つ男を描いた挿絵があることに気づき、レクターが殺人犯であることを悟る。しかし、この映画と同様に、レクターはグラハムを不意打ちし、彼を刺し殺しかける。
ネタバレを表示
罰として生きている人間の脳を食べるというアイデアは、ダンテ・アリギエーリの『神曲』地獄篇への引用であり、そこではウゴリーノ伯爵が地獄でルッジェーリ大司教に対して同じことを行っている。これは理にかなっている。なぜなら、この映画ではハンニバル・レクター博士がダンテ・アリギエーリの専門家として描かれているからだ。
ネタバレを表示
ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）が画面上で人を殺す場面が描かれるのは2人だけである。ペンブリー軍曹（アレックス・コールマン）とボイル中尉（チャールズ・ネイピア）だ。救急隊員と観光客は画面外で殺されている。
ネタバレを表示
バッファロー・ビル（テッド・レヴィン）は、ネクロフィリアで殺人犯のエド・ゲインに最も類似しているが（最も明らかなのは「女のスーツ」を作っている点だ）、ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）もゲインからヒントを得ている。最後に、彼の脱出計画の一部は、ペンブリー軍曹（アレックス・コールマン）の顔の皮膚を身につけて変装することである。ゲインは、自分が損傷した死んだ女性たちの顔を身につけていたことで知られており、これは『悪魔のいけにえ』（1974）のレザーフェイスの着想にもなった。
ネタバレを表示
ウィルは、ハンニバルが自分のために用意した料理を定期的に食べ始めて間もなく、脳炎を発症する。これらの食事には人肉と、特に肝臓をはじめとする大量の人間の臓器が含まれていた。人肉食は、科学的にはアントロポファジーとして知られ、人体は体内に含まれる重金属や毒素を処理できないため、深刻な生物学的危険をもたらす。最も高濃度に含まれるのは肝臓と脳である。人肉食に関連する最も一般的な疾患は伝達性海綿状脳症（TSE）であり、ウィルの症状の多くを引き起こす可能性がある。治療せずに放置すると、人間は神経変性疾患を発症し、通常は1年以内に死に至る。
ネタバレを表示
（約1時間20分）約1時間20分のところで、ハンニバル・レクター博士がボイル中尉の腹を裂いて独房から吊るした後の遺体の姿勢は、画家フランシス・ベーコンの作品に着想を得ている。
ネタバレを表示
（約2時間5分）約2時間5分のところで、映画の最後に飛行機内でハンニバル・レクター博士が自ら調達したDean & DeLucaのランチボックスには、繊細に揚げられた脳のほか、ベルーガキャビア、イチジク、そして1996年のGrand Vin de Château Phélan Ségur Saint-Estèpheのボトルが入っている。高級食料品店Dean & DeLucaは2020年に破産申請をした。
ネタバレを表示
テネシー州メンフィスでの事件ファイルの受け渡しの際にクラリス・スターリングとハンニバル・レクター博士の指が触れ合う場面を除き、この2人の登場人物は映画全体を通してまったく身体的接触がない。
ネタバレを表示
レクター博士の「I think i'll eat your heart」というセリフは、有名な連続殺人犯ジェフリー・ダーマーへの直接的な引用である。逮捕前の最後の失敗に終わった殺人未遂の際、ダーマーは犠牲者のトレイシー・エドワーズにまったく同じセリフを言った。
ネタバレを表示
スクリーン上の出番は25分未満ながら、ハンニバル・レクターはその間に5人を殺害する。警備員2人、救急隊員、救急車の運転手（画面には映らない）、そして観光客（これも映らない）だ。ほぼ全編が彼を中心に展開する『ハンニバル』では、彼が殺すのは3人だけ。マッテオ（サルデーニャのチンピラ）、ニョッコ（指紋を取ろうとする泥棒）、パッツィ警部である。ポール・クレンドラーの運命は曖昧で、レクターが後任として取って代わる学芸員も殺したと示唆されるが、それは映画の時間軸より前の出来事だ。続編ではクラリス・スターリングの方が彼より多くの人を殺している。
ネタバレを表示
約1時間14分のところで、テネシー州メンフィスの仮収容房に描かれたレクター博士のクラリスのスケッチには、背景に3つの十字架があり、磔にされた男が描かれているのは1つだけだ。この絵は、クラリスをわざと老けて見せ、頬のたるみや目の下のしわ、髪に白い筋を入れている。彼女の腕には、救おうとした子羊が抱かれている。要するにレクター博士は、イエスの遺体（神の子羊）を腕に抱くマリアを描いた『ピエタ』像を暗示しようとしているのだ。
ネタバレを表示
ハンニバルがパッツィ警部の腹を裂いてバルコニーから吊るすシーンの後、ハンニバル・レクター博士の悪名高いアクセントは消え始め、アンソニー・ホプキンス本来のアクセントに取って代わられる。最も顕著なのはワシントンD.C.のモールでのシーンだ。
ネタバレを表示
ほぼ全編が連続殺人犯としての彼を中心に展開するにもかかわらず、ハンニバル・レクターが作中で殺すのは3人だけ。マッテオ（サルデーニャのチンピラ）、ニョッコ（指紋を取ろうとする泥棒）、パッツィ警部である。ポール・クレンドラーの運命は曖昧なままで、たとえ生き延びても植物状態以上にはならないだろう。レクターが後任として取って代わる学芸員も殺したと示唆されるが、それは映画の時間軸より前の出来事だ。つまりこの映画ではクラリス・スターリングの方が彼より多くの人を殺している。『羊たちの沈黙』では、レクターの出番は25分未満だが、その間に5人を殺している。警備員2人、救急隊員、救急車の運転手（画面には映らない）、観光客（これも映らない）だ。
ネタバレを表示
シーズン3の最後の感動的なトラッキングショットで、ベデリア・デュ・モーリアが焼かれた自分の脚を供するために1人テーブルに座って待つ場面は、ブライアン・フラーによって意図的に完全な曖昧さのまま残された。フィナーレ後の制作インタビューでフラーは、このシーンは2つの異なるサブテキストを念頭に撮影されたと明かした。1つは、ハンニバルが崖から落ちて生き延びたという絶対的な恐怖から、ベデリアが自らを収穫することを余儀なくされたという解釈。もう1つは、ウィルとハンニバルを共に迎え入れるために自ら食事を用意したという、歪んだ服従の行為を示すというものだ。
ネタバレを表示
アンソニー・ホプキンス卿はインタビューで、クラリス・スターリングとハンニバル・レクター博士が（小説のように）恋人として夕日の中へ旅立つというアイデアを信じるかと問われ、「はい、信じていました。他の人たちはそれを馬鹿げていると感じた。そこには道徳的な問題があると思います。でも、とても興味深いことだったでしょう。彼女が出て行っていたらとても興味深かったと思います。なぜなら、そこにはロマンスや愛着、彼女への執着があると疑っていたからです。それはずっと前に推測していました。『羊たちの沈黙』の最後、クラリスへの最後の電話で、彼女は『レクター博士、レクター博士』と言ったのです」と答えた。
ネタバレを表示
この映画の結末は小説とは大きく異なる。小説では、ハンニバル・レクター博士がクレンドラーの脳を調理すると、それを食べるのは彼とクラリスで、ほとんどを平らげてしまう。その後、彼女とレクターは性交し、2人とも逃げ出す。小説は3年後、秩序係のバーニーがレクターとクラリスがアルゼンチンのブエノスアイレスで偽名を使って同居しているのを見つけ、2人がすぐに逃げる場面で終わる。このような大幅な変更は、作家トマス・ハリスが別のハンニバル本を書くことにかなり消極的で、プロデューサーのディノ・デ・ラウレンティスから強く圧力をかけられたことが理由かもしれない。
ネタバレを表示
人間の脳はどんなによく調理されていても、どんな量でも食べればプリオン病を引き起こす可能性があり、これは治療法がなく致死率も高い。だからこそ、ハンニバル・レクター博士がクレンドラーの脳を食べる場面が実際には一度も映らないのかもしれない。注：この病気はすでに感染した組織を食べることによってのみ広がる。
ネタバレを表示
（約1時間50分のところ）エンドクレジット中、群衆の中の遠くにいるハンニバル・レクター博士をよく見ると、「ピルチャー」のキャストクレジットが彼の上を流れるちょうどその時に帽子が頭から落ちる。アンソニー・ホプキンス卿はくるりと振り返ってそれを拾う。帽子はエキストラによって拾われて手渡され、ホプキンスはそれ以外は気楽な散歩を続ける。レクターというキャラクターにこれほど明らかな失態が許されたのは、おそらくこれが唯一だろう。
ネタバレを表示
別の結末が脚本化されていた。ハンニバル・レクター博士が電話でクラリスに電話をかけ、あごひげを生やし、眼鏡をかけ、髪を明るくし、いくつかの整形手術を受けているというものだ。電話を切る前に、彼はクラリスに今日の青いスーツがとても素敵だったと言い、自分がまだ近くにいることを示す。そして、彼がフレデリック・チルトン博士を自宅で縛り、猿轡をかませており、床には死んだ警備員が倒れていることが明らかになる。シーンはレクターがナイフを握り、「さあ、チルトン博士、始めましょうか？」と言ってカメラが暗転して終わる。ジョナサン・デミ監督はこの結末をあまりに「気持ち悪い」と判断し、現在の象徴的な結末、つまりハンニバル・レクター博士が村でチルトン博士を追いかける場面に変更させた。
ネタバレを表示
小説の結末では、クラリス・スターリングはハンニバル・レクター博士と共にポール・クレンドラーの脳を食べ、2人が恋人になるという彼の願いを受け入れる。小説はまた、リトアニア出身のハンニバルのカニバリズムが、飢えたナチスに妹が殺され食べられるのを見た子供時代のトラウマに由来することも明かしている。プロデューサー兼監督のリドリー・スコット卿は、ハンニバルの行動に対する心理学的な説明が気に入らず、脚本からそれを排除したことを認めている。ハンニバルの子供時代の経験は『ハンニバル・ライジング』の基礎となった。
ネタバレを表示
最後のシーンはバハマのノースビミニ島で撮影された。レクター博士はクイーンズ・ハイウェイでチルトン博士を追いかけている。
ネタバレを表示
レクターの暴力的な脱走シーンを撮影する際、監督のジョナサン・デミはアンソニー・ホプキンスに、レクターの殺意を理解する助けになるよう、カットの合間に生のハンバーガーを食べるよう促した。時にはデミがリアリズムを高めるため、食用マーカーでハンバーガーに顔を描くこともあった。
ネタバレを表示
ウィル・グレアムがハンニバル・レクターが単なる助言者ではなく自分の標的だと気づき、続けてハンニバルに左下腹部を刺されるシーンでは、身を守るためグレアムもハンニバルの左下腹部を刺し返す。その結果、ウィルとハンニバルは同じ箇所を刺されただけでなく、2人とも白いボタンダウンのシャツを着ており、さらに2人とも生涯同じ場所に傷跡を残すことになる。これは、社会的な基準では道徳的に正反対でありながら、グレアムが精神的にレクターと似ていることを示す視覚的な暗示であり、またその記憶でもある。
ネタバレを表示
約14分のところ、クラリス・スターリングとの最初の面会で、レクター博士は独房の壁の絵を、イタリアのフィレンツェにある「ベレヴェデーレから見たドゥオーモ」と説明する。後にスターリングは、バッファロー・ビル（テッド・レヴィン）がオハイオ州ベレヴェデーレに住んでいることを突き止める。ハンニバル（2001）では、クラリス（ジュリアン・ムーア）がレクター博士がフィレンツェで偽名を使って暮らしていたことを知る。
ネタバレを表示
入り組んだサブプロットが脚本に書かれ、大部分が撮影されたものの、最終的な映画では簡略化された。ハンニバル・レクターの情報に基づき、ジャック・クロフォードはジョンズ・ホプキンス病院に、性別適合手術を拒否された男性の中にバッファロー・ビルがいる可能性がないか確認を求める。プライバシー上の問題から当初は抵抗されたが、病院は折れて協力する。レクターとの偽のFBI取引が破談になると、クロフォードとクラリスは起こりうる影響（彼はおそらく早期退職を迫られている）について話し合う。クロフォードはクラリスにアカデミーへ戻るよう求めるが、彼女は代わりにハンニバルと最後にもう一度話をし、キャサリン・マーティンのアパートで手がかりを探すことを申し出る。キャサリンの部屋で、彼女は怒ったマーティン上院議員とポール・クレンドラーに直面し、後者は自分もクロフォードもこの事件から外されたと告げ、アカデミーへ飛行機で戻るよう命じる。だからこそ映画の最後の面会で、ハンニバルはクラリスに「[あなたとクロフォードが]事件から追い出される前に、最後のおねだりに来たのか」と尋ね、警備員は彼女を飛行機に乗せるよう命じられていると言うのだ。レクターの脱走後、クラリスとクロフォードは、バッファロー・ビルが最初の犠牲者を知っている可能性があるという疑念をFBI長官に伝える。しかし長官とクレンドラーは、レクターの脱走の責任を2人に負わせることにしか関心がなく、クラリスはアカデミーから停学処分を受け、クロフォードは事件を引き継いだ後に休職を命じられる。クラリスはクロフォードに、新たな視点で最初の犠牲者の部屋を再捜査するため、民間人としてベレヴェデーレへ行く許可を求める。彼はしぶしぶ同意し、彼女に金と連絡先の電話番号を渡す。後にクラリスがクロフォードに電話すると、レクターの情報が幸いにも裏付けられたため復職したと告げる。クライマックスも脚本では少し異なっていた。クラリスがビルを撃っても窓は割れず、場面は真っ暗なまま続き、クラリスにはビルの死に際のあえぎ声だけが聞こえる。これらの削除シーンの一部はDVD版で見ることができる。
ネタバレを表示
テッド・タリーの脚本の初期稿では、SWATチームの隊長が遺体を認識することで、ハンニバル・レクター博士の法廷からの脱走計画が明らかになる。
ネタバレを表示
（約10分のところ）クラリスがチルトン博士と初めて会う際、博士はハンニバル・レクター博士が看護師を襲ったとき、彼の脈拍は「85を超えることはなかった」と語る。ハンニバル・レクター博士が救急車で脱走する場面では、救急救命士が無線で患者の脈拍が84だと伝え、恐ろしい行為を働いているにもかかわらず、ハンニバル・レクター博士の冷徹な平静さを改めて示している。
ネタバレを表示
（約21分のところ）映画では、ミグス（スチュアート・ルーディン）が自分の舌を飲み込んで死んだと語られる。舌が切断されていない限り、これは物理的に不可能である。しかも特に致命的でもない。これは、舌が気道をふさいで意識を失った人が窒息することを指す比喩表現が、誤って使われているものだ。また、ミグスがハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）に促されて自分の舌を噛み切り、それを飲み込んだ（喉に詰まらせた）可能性もある。
ネタバレを表示
（約2時間のところ）ハンニバルが故意に自分の手を切断する場面は、息子を救うために自ら手を切り落とすウィリアム・シェイクスピアの戯曲『タイタス・アンドロニカス』への参照である可能性がある。（その登場人物はその後、2人の男を殺してパイに焼き込む。）アンソニー・ホプキンスは映画化作品でタイタスを演じた。
ネタバレを表示
ハンニバル・レクター博士（アンソニー・ホプキンス卿）が下手な演奏を目にし、後に夕食の客に振る舞う音楽家は、羊たちの沈黙（1991）でクラリス・スターリング（ジョディ・フォスター）が頭部を発見したベンジャミン・ラスパイルであるはずだった。その映画でハンニバルはクラリスに、自分はラスパイルを殺しておらず、ただ「見つけたときとほとんど同じ状態で、しまい込んだだけだ」と語る。これは原作本では矛盾ではない。ハンニバルはラスパイルを殺したことを認めている。瓶の中の頭部はクラウスという別の男のものだった。
ネタバレを表示
製作兼監督のリドリー・スコット卿は、原作の素材にいくらか戸惑いを覚えていた。特に、レクターとスターリングが恋人になる小説の結末に難しさを感じ、「スターリングの立場で、その飛躍を感情的に受け入れることはできなかった。確かにハンニバルの立場なら、それは何年も彼の心の奥底にあったに違いない。だがスターリングの立場では、違う。ハンニバルがスターリングに惹かれる理由の1つは、彼女がいかに実直かということだと思う」と語った。また、「オペラの場面以降の本は受け入れられなかった。まるで吸血鬼映画のようになってしまった」とも述べている。彼はトマス・ハリスに「自分の結末に固執しているか」と尋ねた。ハリスはそうではないと答えたため、スコットは結末を変えた。
ネタバレを表示
ファンはベヴァリー・カッツ（ヘティエン・パーク）の死に心を痛め、男性キャラクターの物語を進めるためだけに女性キャラクターを殺す「フリッジング」の例としてこれを挙げた。パークはこれに強く異議を唱え、ベヴァリーを春巻きにしてしまうという「超レイシスト」な行為をハンニバルにさせるよう自分が提案したとまで言っている。
ネタバレを表示
Blu-ray のドキュメンタリー『Jonathan Demme & ジョディ・フォスター: Breaking the Silence』(2005)と『羊たちの沈黙』(2002)で明かされているように、本作の冒頭と結末は変更された。テッド・タリーの脚本では、『ハンニバル』(2001)のオープニング・シーケンスに似た FBI の急襲シーンから物語が始まることになっていた。トマス・ハリスの原作は、ハンニバル・レクター博士がフレデリック・チルトン博士に脅迫状を書く場面で終わる。テッド・タリーとジョナサン・デミは、よりドラマチックで観客を満足させる結末にするため、ハンニバル・レクター博士がチルトン博士を追って熱帯の島へ向かう展開が必要だと判断した。さらに、暖かい場所での撮影というスタジオ全額負担の旅も実現した。(ラストシーンはバハマ諸島のビミニ島で撮影された。)
