Feitiço do Tempo: 144 curiosidades que você não sabia
Bill Murray foi mordido pela marmota duas vezes durante as filmagens. Por causa disso, ele precisou tomar uma série de vacinas antirrábicas. Harold Ramis comentou: "A marmota faz o que você quiser, desde que você continue dando bananas a ela. Quando as bananas acabaram, ela começou a morder o Bill."
(por volta dos 59 min) A cena em que Phil pega o despertador e o arremessa no chão não saiu como planejado. Bill Murray jogou o relógio com força, mas ele quase não quebrou, então a equipe o golpeou com um martelo para dar aquele visual realmente destruído.
Uma família de marmotas foi criada especialmente para a produção.
(por volta dos 37 minutos) As falas que Rita Hanson (Andie MacDowell) cita no café — "não chorado, não honrado e não cantado" — são do poema "Lay of the Last Minstrel", de Walter Scott, Canto VI, Estrofe 1.
As esculturas de gelo que aparecem no filme (chamadas Winged Victory) foram esculpidas por Randy Rupert, também conhecido como O Mago da Motosserra. Randy é morador de Punxsutawney e tem uma loja no centro da cidade. Ele pode ser encontrado no parque municipal todo Feitiço do Tempo, esculpindo e vendendo suas esculturas de madeira.
Entre as cenas deletadas estão exemplos de Phil se tornando um gênio das tacadas de sinuca enquanto prevê os resultados e os pontos de vantagem de vários eventos esportivos, decapitando todas as esculturas de gelo, acenando para Rita da rua e ela fechando as cortinas de propósito, e se tornando um jogador de boliche perfeito. A cena em que ele discute seu problema recorrente acontece na pista de boliche, provavelmente depois de fazer um jogo perfeito e estar profundamente deprimido por causa disso.
Entre os extras do DVD, Harold Ramis afirma que a ideia original era que Phil vivesse o 2 de fevereiro por cerca de 10 mil anos. Mais tarde, ele diz que Phil provavelmente viveu o mesmo dia por cerca de 10 anos.
Scooter, a marmota que interpretou Punxsutawney Phil, teve pelo menos 3 dublês.
(por volta de 1h 2 min) Durante a filmagem da cena do "sequestro de Phil", Bill Murray improvisou na hora a fala "Don't drive angry, don't drive angry!" para disfarçar o fato de que a marmota (que ele segurava no colo) estava agitada e tentando escapar escalando o volante. Um instante depois, a marmota mordeu a mão de Murray com tanta força que ele precisou de atendimento médico. Décadas mais tarde, essa fala inspiraria o título do filme de ação/terror estrelado por Nicolas Cage Fúria Sobre Rodas (2011).
Ao filmar a cena do Ned, Bill Murray notou as centenas de espectadores acompanhando as atividades. Ele então foi até a padaria próxima, encomendou 500 dinamarqueses e pagou do próprio bolso. Em seguida, ele e Stephen Tobolowsky distribuíram os doces para os espectadores agradecidos.
No filme, Phil beija ou é beijado pela Sra. Lancaster, Nancy, Rita, Homem no Corredor, Professora de Piano, esposa de Buster e Debbie; recebe um beijo atirado por uma das mulheres do pneu furado; e faz respiração boca a boca no Velho.
(por volta de 1h16min) Entre os livros de Phil Connors na cafeteria estão "Treasury of the Theatre: From Agamemnon to A Month in the Country", de John Gassner (Simon & Schuster, 1964), e "Johann Strauss: Father and Son, a Century of Light Music", de H.E. Jacob (Greystone Press, 1939). A peça clássica de piano que chama sua atenção na mesma cena é a Sonata para Piano nº 16 em Dó Maior, K. 545, de Wolfgang Amadeus Mozart.
Um dos últimos filmes a usar o logotipo da Columbia Pictures de 1981.
Harold Ramis ficou com o sobretudo Armani de Bill Murray... como ele gosta de destacar no comentário em áudio do filme.
Tori Amos foi considerada para o papel de Rita Hanson.
Os interiores do quarto de Bill Murray, na pousada, foram filmados em um galpão vazio em Cary, Illinois.
(por volta de 1h35min) A fala na última cena, "okay, vamos alugar para começar", foi improvisada por Bill Murray, mas Harold Ramis gostou tanto que a manteve.
Na década de 1880, alguns amigos em Punxsutawney, Pensilvânia, foram para a floresta no Dia da Candelária em busca de marmotas. Esse passeio se tornou uma tradição, e um editor de jornal local apelidou os participantes de "Punxsutawney Groundhog Club". A partir de 1887, a busca se tornou um evento oficial centrado em uma marmota chamada Punxsutawney Phil. Uma cerimônia ainda acontece todo ano.
As cenas internas da pousada da Cherry Street não foram filmadas dentro da casa real. As únicas vezes em que a equipe entrou na casa foram para acender lâmpadas e obter os efeitos de iluminação necessários para as tomadas externas.
A casa usada como residência da professora de piano fica a menos de um quarteirão da casa usada como pousada. Embora não apareça no filme, ela na verdade fica na rua que Phil vê logo à frente da janela do seu quarto, poucas casas abaixo, do lado esquerdo.
Fique de olho nos fundos — as mesmas pessoas e os mesmos carros se movendo da mesma forma em cada dia diferente, tudo graças a uma ótima continuidade e montagem.
Foi o primeiro filme que Harold Ramis dirigiu em 7 anos, depois do fracasso de crítica e bilheteria de Club Paradise (1986).
Bill Murray e Stephen Tobolowsky voltariam a trabalhar juntos em Garfield: O Filme (2004).
Harold Ramis orientou as crianças das guerras de bola de neve a acertar Bill Murray com toda a força. Murray revidava jogando bolas de neve de volta com a mesma intensidade.
Incluído na lista de 2000 do American Film Institute das 100 comédias americanas mais engraçadas.
Tendo trabalhado com Bill Murray 6 vezes antes, Harold Ramis sabia que o entusiasmo do ator diminuiria quanto mais longa fosse a filmagem. Por isso, ele rodou primeiro todas as cenas alegres, terminando com as cenas do início, em que o personagem de Murray está realmente mal-humorado.
Ficou em 8º lugar na lista do American Film Institute das 10 maiores obras do gênero "Fantasia", em junho de 2008.
Em 2020, Bill Murray, Stephen Tobolowsky e Brian Doyle-Murray reprisaram seus papéis em um comercial da Jeep para o Super Bowl (exibido no Feitiço do Tempo daquele ano). Assim como o filme original, o anúncio foi filmado em Woodstock, Illinois.
(por volta dos 27 min) Durante uma cena no restaurante, é possível ver sobre o ombro de Phil um adesivo de para-choque de "The Spirit". Esse é o nome do jornal de Punxsutawney.
(por volta dos 58 minutos) Quando Phil acerta todas as cinco respostas da categoria "Lagos e Rios" no episódio de Jeopardy! (1984) que ele já viu várias vezes, os outros hóspedes da pousada que assistem com ele o aplaudem. Isso corresponde à tradição do Jeopardy! de fazer exatamente isso quando um competidor "varre" uma categoria.
Andie MacDowell (Rita), Brian Doyle-Murray (Buster) e Robin Duke (Doris, a Garçonete) apareceram em Multiplicity (1996), que também foi dirigido por Harold Ramis.
A música que saúda Bill Murray toda manhã, "Eu Tenho Você, Querida", de Sonny & Cher, estava no roteiro original de Danny Rubin desde o início. A canção é conhecida por seu refrão aparentemente interminável e repetitivo, que espelha o dilema de Phil no filme.
(por volta de 1h18min) Bill Murray cita versos de um poema de Samuel Taylor Coleridge, "Trabalho Sem Esperança": "Toda a Natureza parece trabalhar; as lesmas deixam seu covil, As abelhas se agitam; os pássaros estão voando, E o inverno, dormindo ao ar livre, Usa em seu rosto sorridente um sonho de primavera; E eu, enquanto isso, a única coisa desocupada, Nem faço mel, nem emparelho, nem construo, nem canto."
Quando Stephen Tobolowsky chegou ao set para seu primeiro dia de filmagem, recebeu um roteiro que havia sido radicalmente reescrito em relação ao que ele esperava filmar.
Ao contrário das cenas da pousada, as cenas na casa da professora de piano foram filmadas dentro da casa real, na sala da frente, como aparece no filme.
O título brasileiro do filme, "Feitiço do Tempo", traduz literalmente como "Spell of Time".
O filme não foi gravado em Punxsutawney, Pensilvânia, mas sim em Woodstock, Illinois (a apenas 80 quilômetros da cidade natal de Bill Murray, Wilmette, Illinois). Há uma pequena placa que diz "Bill Murray pisou aqui" no meio-fio onde Murray pisa repetidamente em uma poça. Há outra placa na parede do prédio na esquina que diz "Esquina do Ned", onde Phil Connors era constantemente abordado por Ned Ryerson. Durante a cena do Ned, a placa de "Woodstock Jewelers" aparece claramente ao fundo.
Foi o 10º filme de maior bilheteria de 1993.
Harold Ramis recebeu cartas de budistas e de outras pessoas elogiando sua abordagem da reencarnação. Ele chegou a receber cartas de jesuítas elogiando a forma como retratou temas espirituais no filme.
O consenso geral entre os espectadores deste filme é que Phil Connors (interpretado por Bill Murray) está revivendo o mesmo dia, repetidamente. Na verdade, a cidade inteira está revivendo o mesmo dia, repetidamente, só que Phil é a única pessoa ciente disso.
A revista Premiere elegeu este filme como uma das "50 Maiores Comédias de Todos os Tempos" em 2006.
A nevasca deve ter sido extraordinariamente repentina e severa para prender a equipe de jornalismo da WPBH, já que Punxsutawney fica a menos de 80 milhas de carro da parte mais próxima da região metropolitana de Pittsburgh (Wilkinsburg, ou ainda mais perto se Monroeville for considerada).
A cerimônia da marmota é retratada como acontecendo no centro da cidade. Gobbler's Knob, onde a cerimônia ocorre na vida real, é uma área rural e arborizada, a cerca de 2 milhas de Punxsutawney.
O Feitiço do Tempo (2 de fevereiro) é celebrado na maioria dos estados do leste dos EUA, no Alasca e em partes do Canadá.
O filme foi exibido na Casa Branca para o presidente Bill Clinton.
Bill Murray, o roteirista Danny Rubin e o primeiro assistente de direção Michael Haley participaram de um festival real do Feitiço do Tempo em Punxsutawney, Pensilvânia.
Na versão original, Rita diz que estudou poesia francesa do século 19. Isso muda na dublagem francesa, em que ela diz ter estudado poesia italiana do século 19. Por isso, por volta dos 50 minutos, Phil recita poesia italiana para impressioná-la, e as referências seguintes são adaptadas: "Oui" vira "Si" e, por volta dos 53 minutos, "Baudelaire, c'est fantastique" vira "Leopardi, è fantastico".
Havia muita tensão no set entre Harold Ramis e Bill Murray. Um dos motivos eram diferenças criativas, já que Murray queria um filme mais filosófico, enquanto Ramis queria uma comédia. Os problemas pessoais de Murray, especialmente o fim do seu primeiro casamento, também tiveram efeito em seu comportamento. Isso acabaria com a parceria profissional dos dois, e eles não se falaram por vários anos. Foi pouco antes da morte de Ramis que eles fizeram as pazes.
Rita dá 10 tapas em Phil ao longo do filme.
(por volta dos 34 minutos) Supostamente, Paul Lynde foi a inspiração para uma das falas mais famosas do filme. Após uma perseguição em alta velocidade pelo Vale de San Fernando, numa noite em que dirigia perigosamente embriagado, Lynde bateu o carro em uma caixa de correio. A polícia chegou ao carro com armas em punho, e ele abaixou o vidro e disse: "Quero um cheeseburger, sem cebola, e um Sprite grande." Outra versão diz que a cena foi inspirada por um incidente envolvendo o comediante Shecky Greene em Las Vegas. Certa noite, embriagado, ele dirigiu seu carro para dentro da grande fonte em frente ao Caesar's Palace. Enquanto os curiosos o tiravam de lá, com a água da fonte jorrando sobre seu carro, ele gritou: "Limpem os tapetes e nada de cera quente!"
Stephen Tobolowsky (Ned "Cabeça" Reyerson, o corretor de seguros) foi o Grande Marechal honorário em Punxsutawney, na Pensilvânia, em 2 de fevereiro de 2010. Durante seu discurso no palco, ele fez o número do "umbigo assobiador" ao qual se refere no filme.
Na versão original do roteiro de Danny Rubin, Phil Connors já estava preso no Feitiço do Tempo no início da história. Nós o acompanhávamos em um dia típico, com o público se perguntando como ele sabia tudo o que ia acontecer. Harold Ramis prometeu não mudar esse aspeto do roteiro, mas acabou decidindo fazê-lo.
Por causa da popularidade do filme, a expressão "Feitiço do Tempo" entrou para o léxico do inglês como bordão para situações repetitivas.
(por volta dos 58 min) Na sequência do Jeopardy! (1984), o segundo participante que aparece é Jim Scott, cinco vezes campeão do Jeopardy!, que ganhou seu quinto jogo na transmissão de 1 de outubro de 1990. Ele ainda venceria o Torneio dos Campeões daquela temporada. O trecho mostrado no filme é da semifinal do Torneio dos Campeões dele, exibida em 11 de novembro de 1991. Curiosamente, isso situaria a cena do hotel a partir de 1991, o que significa que eles estão vendo um reprise numa versão em loop de 1993, ou que se trata de uma versão paralela "alternativa" de 1993.
Michael Keaton recusou o papel de Phil Connors porque achou a ideia confusa ao ler o roteiro. Ele e Andie MacDowell mais tarde se juntariam ao diretor Harold Ramis em Multiplicity (1996).
São exatamente 38 dias retratados neste filme, seja em parte ou por inteiro.
Ficou em 4º lugar na lista das 100 melhores comédias de todos os tempos da BBC Culture.
É um dos Grandes Filmes de Roger Ebert.
A loja Lloyd's, sempre vista ao fundo nas cenas em que Phil Connors encontra Ned Ryerson, tentou processar a produção por vários milhares de dólares pelos prejuízos comerciais. Não teve sucesso.
Em 2003, este filme foi a atração de abertura da série "The Hidden God: Film and Faith" do Museum of Modern Art. Um artigo do New York Times de 7 de dezembro de 2003, intitulado "Groundhog Almighty", discutia tanto a aparente incongruência de Feitiço do Tempo ser exibido ao lado de filmes tão "sérios" quanto Nazarin (1959), de Luis Buñuel, 8½ (1963), de Federico Fellini, Luz de Inverno (1963), de Ingmar Bergman, e Andrei Rublev (1966), de Andrei Tarkovsky, quanto as opiniões de diferentes religiosos e adeptos de religiões (entre rabinos, padres jesuítas, budistas, praticantes do Falun Dafa e wiccanos) sobre como o filme se aplica à sua respectiva religião ou, na verdade, trata dela.
Este é o segundo crédito de atuação de Michael Shannon em cinema/TV.
A música "Eu Tenho Você, Querida", de Sonny & Cher, foi o single número um nos Estados Unidos por três semanas em agosto de 1965, de acordo com a revista Billboard.
Danny Rubin e Harold Ramis disseram ambos que evitaram explorar o lado realmente sombrio do salto temporal de Phil, no qual ele poderia cometer atos psicopatas e/ou violentos sem consequência.
Brian Doyle-Murray (Buster Green) é o irmão mais velho de Bill Murry (Phil Connors).
Danny Rubin escreveu o roteiro por conta própria em 1990, levando 8 semanas para concluí-lo. Sete dessas semanas foram gastas traçando todas as minúcias da história, e o roteiro final foi escrito em apenas 1 semana.
Várias emissoras de TV já fizeram dias temáticos de Feitiço do Tempo, exibindo o filme continuamente num loop de 24 horas. Começando às 6h, obviamente.
(por volta dos 58 minutos) Phil comenta amargamente em certo ponto: "O Feitiço do Tempo costumava significar algo nesta cidade. Eles tiravam a marmota e a comiam!" Isso é, na verdade, uma afirmação precisa sobre as origens do verdadeiro Feitiço do Tempo, já que era mais uma caçada.
Em determinado ponto da cena de perseguição com o Cadillac Eldorado vermelho, Bill Murray e seus amigos deveriam correr pela calçada em frente ao cinema, quase acertando a bilheteria, que ainda estava ocupada. A cena foi filmada, mas ficou na sala de edição.
O filme foi selecionado em 2006 para preservação no National Film Registry pela Biblioteca do Congresso por ser "cultural, histórica ou esteticamente significativo".
Desde o lançamento do filme, a cidade de Punxsutawney se tornou uma grande atração turística.
O Cadillac vermelho da cena de direção do "não há amanhã" é um Eldorado conversível de 1974 com uma grade fora de série. É um carro de tração dianteira, como se vê claramente na derrapagem no início da sequência dos trilhos do trem. O Eldorado teve tração traseira de 1953 a 1966 e depois tração dianteira de 1967 até o fim da produção, em 2003.
(por volta dos 21 min) No primeiro dia em que Phil percebe estar num loop, ele sai pela porta da frente e pergunta a um transeunte "Com licença. Onde todo mundo vai?", ao que o transeunte responde "Para o Gobblers Knob. É o Feitiço do Tempo." O transeunte é a mulher que mais tarde dará aulas de piano a Phil no filme.
Incluído na lista de 2002 do American Film Institute de 400 filmes indicados para uma vaga no top 100 em sua lista das Maiores Histórias de Amor da América.
Casey Bartholomew, um popular apresentador de talk show de rádio (da KFI em Los Angeles, WDBO em Orlando e New Jersey 101.5), está na multidão em Gobbler's Knob durante as festividades do Feitiço do Tempo, embora não interaja com os personagens principais.
Rascunhos iniciais do roteiro explicavam a causa da experiência estranha de Phil Connors: uma ex-amante ressentida chamada Stephanie lançou um feitiço sobre ele, para lhe dar uma lição, fazendo-o fazer amor com marmotas por toda a terra enquanto lia Charles Dickens, coberto de vergonha. Decidiu-se que deixar isso de fora tornava tudo mais mágico.
Segundo o diretor Harold Ramis, na maioria das vezes, quando tentava explicar uma cena a Bill Murray, Murray o interrompia e perguntava: "Só me diga: Phil bom ou Phil mau?"
Entre os livros de Phil na cafeteria estão "Treasury of the Theatre: From Agamemnon to A Month in the Country", de John Gassner (Simon & Schuster, 1964), e "Johann Strauss: Father and Son, a Century of Light Music", de H.E. Jacob (Greystone Press, 1939). Na mesma cena, a peça clássica de piano que chama sua atenção é a Sonata para Piano nº 16 "Sonata semplice", K.545 (1788), de Mozart (1º movimento).
A lenda do rádio de Chicago Steve Dahl foi convidado por Harold Ramis para ser o locutor de rádio no início de cada dia, mas seu parceiro de rádio não entendeu o filme e não quis fazer.
Harold Ramis incorporou elementos de David Letterman e Pat Sajak na cena de abertura em que Phil faz a previsão no estúdio. Ambos eram ex-homens do tempo que usaram a plataforma para alavancar carreiras maiores na mídia, bem como Phil Connors deseja no começo do filme.
(por volta de 1h19min) No penúltimo encontro entre Phil Connors e o irritante vendedor de seguros Ned Ryerson, Bill Murray improvisou quando diz a Ned: "Não sei para onde você está indo, mas pode ligar dizendo que está doente?", fazendo Ned sair correndo.
Ao longo do filme, Phil Connors passa pelos cinco estágios de Elisabet Kübler-Ross: Negação, Raiva, Bargnha, Depressão e Aceitação. Harold Ramis: "Danny Rubin na verdade usou Elisabet Kübler-Ross como modelo — os cinco estágios da morte e do morrer — e usamos isso como um modelo para o progresso de Bill Murray."
Os críticos Leonard Maltin e Roger Ebert deram inicialmente 3 estrelas ao filme, e suas notas permaneceram as mesmas até anos depois, quando sentiram que o filme havia melhorado. Nas últimas edições do guia anual de filmes e vídeos de Maltin, ele mudou a nota de 3 para 3 estrelas e meia, dizendo que o filme continuava melhorando a cada exibição, enquanto Ebert subiu de 3 para 4 estrelas e o incluiu em sua série Grandes Filmes.
A música que Phil ouve no rádio na cafeteria enquanto lê o livro, e que depois é tocada lindamente pela adolescente que é expulsa pela professora, é a Sonata para Piano nº 16 em Dó Maior, K545, 1º movimento (Allegro), de Wolfgng Amadeus Mozrt (1756-1791), composta em 1788, mas publicada apenas em 1805.
Andie MacDowell perguntou a Harold Ramis se poderia falar com seu sotaque normal (e bastante carregado) da Carolina do Sul.
Danny Rubin disse que um dos momentos que inspirou a criação da história veio após ler o romance Entrevista com o Vampiro, o que o fez pensar em como seria viver para sempre.
É o primeiro e único filme dirigido por Harold Ramis a receber classificação PG da MPAA. Depois de dirigir comédias ousadas com classificação R, como Caddyshack (1980) e National Lampoon's Vacation (1983), Ramis disse que queria dirigir um filme com um pouco de ousadia, mas que também fosse no geral adequado para o público familiar. Por isso, insistiu neste filme que qualquer violência, conteúdo sexual e palavrões fossem bem leves, para garantir a classificação PG.
Bill Murray e Harold Ramis já foram ambos Grandes Marechais honorários das celebrações do Feitiço do Tempo em Punxsutawney, na Pensilvânia.
(por volta dos 47 min) Depois que Rita Hanson lhe conta pela primeira vez o que costuma beber em brinde, Phil Connors murmura apressado e resignado "tá... à paz mundial", mas isso só dá para captar lendo os lábios, pois não há áudio discernível associado.
Foi filmada uma cena em que Phil destrói seu quarto, rasgando travesseiros, pintando as paredes com spray, etc. Ele também raspa a cabeça, e então a câmera se afasta do rosto dele para mostrar que seu cabelo e o quarto voltaram ao normal na manhã seguinte. Mas Harold Ramis teve dificuldade de fazer o plano de dissolução encaixar, então a cena foi trocada por Phil quebrando um lápis.
Em 2016, o filme foi adaptado para um musical de palco relativamente malsucedido, embora indicado ao Tony.
Todos os relógios da lanchonete estão parados, espelhando a situação de Phil Connors.
(por volta dos 56 minutos) A música que toca durante a montagem em que Phil Connors tenta (e falha) conquistar Rita Hanson é "Você Não Me Conhece", de Ray Charles. A canção fala sobre um amor não correspondido, assim como o amor não correspondido de Phil por Rita.
Antes do filme ser lançado, Punxsutawney atraía cerca de 2.000 visitantes no Feitiço do Tempo. Hoje em dia, aparecem entre 20.000 e 40.000 pessoas.
Danny Rubin escolheu a data de 2 de fevereiro de forma totalmente aleatória. Só quando soube que havia um feriado pouco conhecido nessa data é que percebeu que funcionaria.
Bill Murray recebeu a oferta de um balde para cuspir na cena da lanchonete em que se empanturra de doces, mas recusou. O bolo angel food, em particular, o deixou enjoado logo depois.
(por volta dos 50 minutos) O poema francês que Phil recita no restaurante alemão é citado da canção de 1957 de Jacques Brel, "La bourrée du célibataire" ou "Dança do Solteiro". "La fille que j'aimerai / Sera comme bon vin / Qui se bonifiera / Un peu chaque matin." Isso foi traduzido para o inglês como: "A garota que amarei / Será como um bom vinho / Que melhorará / Um pouco a cada manhã."
O loop temporal de Phil é um exemplo do conceito de "eterno retorno" de Nietzsche, um experimento mental filosófico em que a pessoa imagina viver sua vida exata repetidamente pela eternidade, incluindo cada dor e cada alegria. Isso força a aceitação radical de si mesmo e o "amor fati" (amar o próprio destino), incentivando uma vida vivida sem arrependimentos.
Danny Rubin, criador do roteiro original de Feitiço do Tempo, teve sentimentos ambíguos sobre o filme final. "É um ótimo filme, e deixou minha vida muito mais fácil em muitos aspectos. No entanto, logo aprendi que, trabalhando como roteirista em Hollywood, você precisa fazer concessões para que seu trabalho seja produzido. O fato de Harold Ramis ter se interessado e dedicado tempo para editar e polir o roteiro até que ele fosse feito, além de ajudar a encontrar financiamento e dirigir o filme, sou muito grato por tudo isso. Ao mesmo tempo, quando assisto ao filme, vejo mais comédia do que eu pretendia, mais uma história romântica do que jamais houve no meu roteiro, muitos dos elementos mais sombrios suavizados. Algo parece errado quando você assiste a algo que criou e há coisas que você não lembra na sua visão e agora estão lá. De novo, não quero parecer ingrato. Entendo que as chances de fazer um filme a partir de um roteiro especulativo são parecidas com ganhar a loteria. Graças ao interesse de Harold Ramis pelo roteiro, hoje vivo uma vida confortável, em que dinheiro nunca é preocupação. O filme simplesmente não saiu totalmente como eu imaginava, e vou ter que conviver com isso pelo resto da vida."
O tempo costumava mudar e, como filmavam o tempo todo de janeiro até a primavera, decidiram rodar cada variação de uma cena externa em sequência no mesmo dia, um exemplo sendo todas as 5 versões do encontro com Ned Ryerson no mesmo dia.
(por volta dos 14 min) Na segunda vez em que Phil Connors faz a contagem regressiva para entrar no ar (depois que a marmota vê sua sombra), quando chega a "1" ele ergue o dedo do meio, em vez do indicador.
Bill Murray estava passando por um divórcio na época das filmagens e estava obcecado pelo filme. Ele ligava para Harold Ramis constantemente, muitas vezes de madrugada. Ramis acabou enviando o roteirista Danny Rubin para sentar com Murray e resolver todas as suas ansiedades, uma das razões pelas quais Murray parou de falar com Ramis por vários anos.
Originalmente, Phil Connors deveria caçar a marmota na toca dela. No entanto, isso foi mudado porque parecia muito com Clube dos Pilantras (1980).
Harold Ramis queria originalmente Tom Hanks para o papel principal, mas decidiu não escalá-lo, dizendo que Hanks era "gentil demais".
O título alemão do filme é "Und täglich grüßt das Murmeltier", que pode ser traduzido como "A marmota saúda todos os dias". O título foi adaptado na Alemanha como um provérbio humorístico, frequentemente usado quando algo se repete com frequência, especialmente coisas irritantes ou incômodas.
Espectadores especulam que Phil deve ter passado vários anos repetindo o Feitiço do Tempo, refletindo o tempo que levaria para se tornar médico, falar francês fluentemente e se tornar um pianista especialista.
(por volta de 1h10) Durante a cena de arremesso de cartas, Phil Connors diz a Rita Hanson para "ser o chapéu", sem dúvida uma referência ao colega de Bill Murray, Chevy Chase, em Clube dos Pilantras (1980) ("seja a bola").
Depois do lançamento, surgiram vários escritores alegando que a história havia sido roubada de suas ideias. O autor de ficção científica Richard Lupoff afirmou que era uma cópia do seu conto 12:01 p.m., enquanto Ken Grimwood, autor de Replay, foi outro. No entanto, Danny Rubin disse que seu único ponto de partida de inspiração para este filme foi a história Christmas Every Day (1892), de William Dean Howells.
O filme foi rodado em locações em Illinois por duas semanas. Regravações e cenas adicionais necessárias foram filmadas nos Universal Studios, em Los Angeles.
O relógio passa de 5:59 para 6:00 da manhã 11 vezes durante o filme.
É interessante que este filme aborda várias etapas fundamentais da morte.
O relógio visto no filme é na verdade um relógio de prop que foi projetado para virar para frente e para trás entre 5:59 e 6:00. Além disso, o alarme toca e reproduz a música exatamente quando o relógio vira para 6:00. Com um relógio de flip real, o alarme pode disparar aleatoriamente perto do horário em que foi programado para ativar. Ao olhar para o relógio no terceiro dia, pode-se ver claramente as formas curvas brancas das partes inferiores dos números nos painéis do minuto anterior.
Harold Ramis declarou que a inspiração para este filme não foi o romance "The Strange Life of Ivan Osokin" (1905), de P.D. Ouspensky, mas muitos outros pensam que foi. Ramis fez essa negação em suas contribuições para a orelha de uma edição do livro de Ouspensky. No livro, Osokin recebe a oportunidade de viver sua vida novamente por um mágico... e Osokin aceita a oferta, apenas para cometer os mesmos erros outra vez. Eventualmente, ele chega ao ponto no tempo em que conheceu o mágico, que explica a Osokin que ele não pode mudar a roda recorrente que é "esta armadilha chamada vida", e que Osokin deve aprender a sacrificar, para escapar dela, para encontrar sua salvação.
Andie MacDowell cita este como seu filme favorito entre os que fez.
(por volta de 1h19) O abraço excessivamente familiar de Bill Murray em Ned e sua reação foram improvisados. Murray avisou Stephen Tobolowsky de antemão que ia improvisar. Tobolowsky foi pego completamente de surpresa e seguiu em frente, permanecendo brilhantemente no personagem. Vale notar que ele arrasou no teste em uma única tomada, preparando-se na noite anterior e então, sem ninguém na sala além de Harold Ramis e o diretor de elenco, ele soltou a performance mais exagerada de um bobão que conseguiu, deixando-os rolando no chão.
Estreia de Michael Shannon em longa-metragem.
O Tip Top Cafe, onde muitas cenas internas aconteceram, era um cenário criado para o filme, mas tornou-se um restaurante real, o Tip Top Bistro, após o sucesso do filme. Mais tarde, virou uma cafeteria e sorveteria italiana, e depois uma loja de frango frito. Agora é um restaurante mexicano, Taqueria La Placita.
(por volta de 1h 5min) Em uma cena, Connors se joga do campanário de um prédio alto. Este prédio é na verdade uma casa de ópera em Woodstock, Illinois. A lenda local diz que o fantasma de uma garotinha assombra o prédio, pois uma menina caiu da varanda interna da casa de ópera e morreu.
As cenas que mostram Phil (Bill Murray) filmando suas previsões do tempo na estação de notícias, junto com a introdução de Rita (Andie MacDowell), não foram concebidas até o processo de edição. Eles tiveram que voltar e filmá-las para serem editadas depois.
O título sueco deste filme se traduz como "Segunda-feira a semana inteira." No entanto, o filme não especifica que dia da semana deveria ser, e o Feitiço do Tempo em 1993 foi, na verdade, em uma terça-feira.
Bill Murray, Chris Elliott, Brian Doyle-Murray e Robin Duke são todos ex-membros do elenco de Saturday Night Live (1975). Doyle-Murray e Duke estavam no mesmo elenco durante a temporada 1981-1982. Murray apresentou um episódio naquela temporada.
Andie MacDowell foi contratada com base em sua atuação em The Object of Beauty (1991).
(por volta de 1h23) Shaun Chaiyabhat, que interpretou o menino na árvore, cresceu e se tornou repórter de telejornal local.
Cher declarou em uma entrevista que fãs lhe enviavam cartas dizendo que amavam a música que ela fez para o filme Feitiço do Tempo (1993), sem perceber que a música foi na verdade gravada em 1965. Ela também afirmou que o filme ajudou a impulsionar as vendas de seus álbuns devido ao interesse pela música.
Incluído entre os "1001 Filmes para Ver Antes de Morrer", editado por Steven Schneider.
O roteiro original explicava como o loop temporal acontecia. Decidiu-se não revelar por que isso ocorreu, pois tornava o filme mais mágico.
A orientação para a música de George Fenton era criar uma trilha no estilo de Nino Rota.
(por volta de 1h19) Phil na casa da professora de piano, quando está tocando desajeitadamente a "Rapsódia sobre um Tema de Paganini", de Sergei Rachmaninoff, é na verdade Bill Murray tocando. Ele não lê partituras, mas aprendeu grande parte da música de cor. A mesma rapsódia, especificamente sua 18ª Variação, também foi usada em outro filme de fantasia temporal, Somewhere in Time (1980).
(por volta de 1h12) A ideia de Phil Connors ler para Rita Hanson enquanto ela dorme veio de Bill Murray. Sua esposa bebeu champanhe demais na noite de núpcias e adormeceu cedo, então Murray leu em voz alta para ela até que ele também adormeceu.
(por volta de 46 min) A bebida favorita de Rita Hanson é vermute doce. Essa foi uma ideia de Harold Ramis, porque é a bebida favorita de sua esposa.
Curiosidades com spoiler
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A cena da festa final, em que todos agradecem a Phil, deveria originalmente acontecer no casamento de Fred e Debbie, mas foi alterada por questões de tempo.
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De acordo com o site Wolf Gnards, Bill Murray passa oito anos, oito meses e dezesseis dias preso no Feitiço do Tempo. A série de resenhas The Movie Truth calculou que Murray passou 4.576 dias (doze anos, seis meses e onze dias) preso no loop. Enquanto o site Obsessed With Film afirma que ele ficou preso por 12.403 dias, pouco menos de trinta e quatro anos, para dar conta de se tornar um mestre pianista, escultor de gelo, etc.
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(por volta de 1h35) No plano final, Phil Connors carrega Rita Hanson sobre o portão e depois sobe nele. Isso porque o portão estava na verdade congelado e fechado.
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Danny Rubin e Harold Ramis queriam adicionar outra cena de Ned Ryerson no último minuto, então Stephen Tobolowsky escreveu a cena em que ele enumera várias apólices de seguro. Tobolowsky baseou seu personagem em seu próprio corretor de seguros. Após o lançamento do filme, o corretor ligou para Tobolowsky para agradecer por retratar os corretores com tanta precisão, em vez de zombar deles, como a maioria dos filmes faz.
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O então prefeito de Woodstock na vida real aparece em um papel não creditado como o prefeito de Punxsutawney.
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A música que toca em partes dos créditos de abertura e encerramento é "Weatherman", coescrita por George Fenton e Harold Ramis.
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(por volta de 1h 30min) De acordo com Harold Ramis em um dos comentários de extras, a última cena envolvendo Ned Ryerson incluía a fala (como foi escrita) "Ah, não vamos estragar!" da Rita. No entanto, como Andie MacDowell falava com seu forte sotaque nativo da Carolina do Sul, a palavra "ruin" foi distorcida repetidamente, e Ramis sentiu que os espectadores ficariam confusos com o que ela estava tentando dizer. Foi nesse ponto que a palavra "ruin" foi alterada para "spoil."
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A música que toca durante a cena final é "Almost Like Being in Love." A canção é originalmente de Brigadoon (1954), um musical com um tema semelhante a este filme.
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(por volta de 1h 3min) O caminhão vermelho que Phil dirige para fora do penhasco é uma referência a um carro dirigido no filme de estreia de Steven Spielberg, Encurralado (1971). A trilha sonora do filme toca enquanto David Mann acelera e sai do penhasco, o que é uma referência à cena final do filme.
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(por volta de 1h20) Quando Phil leva o idoso ao hospital e conversa com a enfermeira, um menino com a perna quebrada pode ser visto ao fundo. É o mesmo menino que cai de uma árvore mais tarde no filme, só que desta vez Phil o pega.
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O velho é o único a morrer e permanecer morto. Phil, a marmota e o velho são os únicos no loop que se sabe terem morrido. O destino dos policiais que perseguem Phil nos trilhos não é mostrado, mas como não houve colisão quando o trem passou, é provável que tenham saído a tempo.
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O primeiro rascunho do roteiro de Danny Rubin terminava com Phil Connors acordando em 3 de fevereiro e descobrindo que Rita Hanson estava presa em um loop temporal próprio.
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Embora Phil Connors quase certamente vivencie o 2 de fevereiro milhares de vezes (38 das quais são ditas realmente retratadas, conforme notado em outro lugar nesta página), uma classificação cuidadosa de sequências e/ou eventos "isolados por dia" mais uma análise do diálogo de Connors contabiliza pelo menos 42 dias — o número exato de dias de inverno adicional previsto por Punxsutawney Phil (6 semanas).
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Eles filmaram 25 tomadas da cena final em que Bill Murray acorda ao lado de Andie MacDowell, pois não tinham certeza da tonalidade da cena. Não sabiam se Phil e Rita deveriam ainda estar vestidos ou não. Ramis fez todos no set, elenco e equipe, votarem sobre como deveria ser interpretada, e a contagem final foi a favor de o casal ainda estar vestido, pois eles ainda não tinham feito amor.
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Rita Hanson dá 10 tapas em Phil Connors durante o filme.