Перейти к содержанию
ArkaEvrenРусский
Язык
Кинг-Конг

Фильм · 1933

Кинг-Конг

King Kong

118 фактов

Кинг-Конг: 118 интересных фактов

  1. Фильм не раз успешно перевыпускали по всему миру. Для повторного проката 1938 года несколько сцен с чрезмерным насилием и сексом вырезали, чтобы соответствовать Кодексу Хейса, принятому в 1934-м. Многие из цензурированных сцен восстановила компания Janus Films в 1971 году (включая вырезанный эпизод, где Конг срывает одежду с Фэй Рэй). Одну удалённую сцену, которую так и не нашли, публично показали лишь однажды — на предпросмотре в Сан-Бернардино, Калифорния, в январе 1933 года. Это была натуралистичная сцена: Конг стряхивает четырёх матросов с бревенчатого моста, они падают в ущелье, где их заживо съедают гигантские пауки. На предпросмотре зрители кричали и либо уходили из зала, либо обсуждали жуткий эпизод на протяжении всех последующих сцен, мешая смотреть фильм. Мериан К. Купер говорил: «Это убило картину на месте, так что на следующий день в студии я сам её вырезал».

  2. Партитура Макса Стайнера к фильму была уникальной по многим причинам: это первая полнометражная оригинальная музыка к звуковому фильму, первый крупный голливудский фильм с оригинальной тематической партитурой вместо фоновой музыки, первая партитура для оркестра из 46 музыкантов и первая, записанная на трёх дорожках (одна для звуковых эффектов, одна для диалогов и одна для музыки).

  3. Мех Конга словно постоянно шевелится — видно, где аниматоры хватали фигурку, чтобы двигать её. Они постоянно расчёсывали мех, чтобы скрыть свою работу, но в готовом фильме это всё равно заметно. Многие другие кинематографисты, использовавшие ту же технику, ценят этот огрех, потому что он показывает: работу делали умелые художники своими руками.

  4. По словам Орвилла Голднера из книги «Как снимали „Кинг-Конг“», фильм получился в 13 частях. Мериан К. Купер изобразил ужас при этой цифре и настоял на съёмке ещё одной сцены, чтобы довести фильм до 14 частей. Этой новой сценой стал эпизод с надземным поездом, которого Купер хотел всё это время.

  5. Мериан К. Купер и Эрнест Б. Шодсак были борцами, и перед съёмкой сцены битвы тираннозавра с Кинг-Конгом они отыграли боевые приёмы в студии спецэффектов для аниматоров.

  6. Дальний общий план острова Черепа — это реальный карибский остров Саба («The Bottom»). Этот малонаселённый вулканический остров можно увидеть невооружённым глазом с пляжа Бэ-Лонг («Long Beach») на Сен-Мартене.

  7. На протяжении всего фильма героя называют «Конг». Дэнхэм даже говорит, что на Бродвее его имя будет гореть в огнях как «Конг, восьмое чудо света». В следующей сцене доминирует вывеска с надписью «Кинг-Конг»; одним из последних своих действий на посту главы производства RKO Дэвид Селзник изменил название фильма уже после записи диалогов. Это единственное упоминание «Короля» Конга за весь фильм.

  8. Помимо моделей Конга, Уиллис Х. О'Брайен изготовил голову высотой двадцать футов. Внутри неё сидели трое и управляли рычагами, менявшими выражение лица. Другие части тела, использованные в фильме, — гигантская ступня, чтобы показать, как Конг топчет людей, и гигантская рука для крупных планов борющейся в его хватке Энн.

  9. Фильм вошёл в список 100 самых захватывающих американских картин по версии Американского института киноискусства 2001 года.

  10. Как режиссёр Мериан К. Купер работал медленно и скрупулёзно, а Эрнест Б. Шодсак просто прогонял сцены одну за другой. После нескольких дней совместной работы, поняв, что как команда они не сработались, решили: Купер займётся миниатюрами (где нужны точность и внимание к деталям), а Шодсак возьмёт на себя все диалоги.

  11. Мериан К. Купер рассказывал, что идея боя Конга с самолётами на крыше здания пришла к нему, когда он увидел самолёт, пролетающий над New York Insurance Building — тогда самым высоким зданием в мире. Финал он придумал раньше остальной истории: «Без всякого сознательного усилия я сразу увидел мысленным взором гигантскую гориллу на крыше здания».

  12. В сцене, где Конг врывается в деревню, туземец спрыгивает с приподнятой хижины и опрокидывает курятник. Когда он падает спиной назад, отчётливо видно, как с него слетает парик.

  13. Стоит отметить, что почти у всех существ в фильме есть «якобы реальные» криптидные аналоги в африканском фольклоре. Гориллы, особенно горные, когда-то считались криптидами, и даже говорили, будто они похищают женщин — совсем как Конг. Касаи-рексом называют тероподового динозавра вроде тираннозавра. Мбиелу-мбиелу-мбиелу считается выжившим стегозавром. Криптид под названием конгамато имеет много общего с птерозаврами. Плезиозавры печально известны своей связью со множеством историй о морских и озёрных монстрах. Даже пресловутые гигантские пауки из вырезанной сцены с ямой имеют корни в сказаниях о Джба-Фофи — огромных пауках, которые, по преданию, живут в Конго. Но самый знаменитый из африканских ящеровых криптидов — мокеле-мбембе, выживший зауропод с агрессивным нравом, очень похожий на того, что нападает на команду на плоту.

  14. Чтобы сохранить большую часть актёрского состава «The Most Dangerous Game» (1932), роль Джека Дрисколла предназначалась Джоэлу Маккри. Однако, по словам Фэй Рэй, агенты Маккри потребовали больше денег, и роль досталась Брюсу Кэботу.

  15. Последний выстрел Дэнхэма в стегозавра, похоже, попадает зверю в глаз — из этой области видна кровь. В сохранившейся плёнке О'Брайена к «Creation» Ральф Харолд стреляет в глаз детёнышу трицератопса, убивает его, и мать динозавра бросается в атаку и в итоге поддевает его на рога.

  16. Представляя фильм со сцены, Дэнхэм заявляет, что двенадцать членов его команды «погибли ужасной смертью». Бронтозавр убивает трёх человек в реке и одного на дереве. Конг стряхивает с бревна шестерых. Где же ещё двое?

  17. Деревья и растения на заднем плане в декорациях для кукольной анимации сочетали металлические модели и настоящие растения. Однажды во время съёмок на миниатюрной площадке распустился цветок, и никто этого не заметил. Ошибку в непрерывности заметили только когда плёнку проявили и показали. Пока Конг двигался, ускоренная съёмка показывала, как цветок полностью распускается, и целый день анимации пропал зря.

  18. Некоторые владельцы кинотеатров утверждали, что статьи в фанатских журналах и студийная реклама перед выходом фильма слишком много рассказали о Конге и о том, как его создали, из-за чего многие потеряли интерес к походу в кино.

  19. Фэй Рэй утверждала, что лично настояла на том, чтобы её героиня была блондинкой, и сама выбрала парик в магазине Max Factor в Лос-Анджелесе.

  20. После того как Мериан К. Купер пришёл в RKO, британскому автору детективов Эдгару Уоллесу поручили написать первый черновик киносценария. Его называли просто «Зверь». Руководство RKO не впечатлило это пресное название. Дэвид О. Селзник предложил для фильма новый вариант — «Джунглевый зверь», но Куперу он не понравился, и он хотел назвать картину по имени главного героя. Он заявил, что ему нравится «загадочность» имени Конг и что фильм должен носить «имя главного таинственного, романтического, дикого существа истории», как в случаях с Дракулой и Франкенштейном. RKO отправила Куперу служебную записку с предложением названий «Конг: Король зверей», «Конг: Король джунглей» и «Конг: Зверь джунглей», объединявших его и Селзника варианты. Со временем, пока Рут Роуз писала окончательную версию сценария, Купер в конце концов назвал историю просто «Конг». Поскольку Селзник считал, что зрители примут фильм с однословным названием «Конг» за псевдодокументальную драму вроде «Травы» (Grass: A Nation's Battle for Life, 1925) и «Чанга» (Chang: A Drama of the Wilderness, 1927) — однословных фильмов, которые Купер продюсировал ранее, — он добавил к имени Конга слово «Кинг», чтобы их различать.

  21. Открывающая фильм «старая арабская пословица» на самом деле была написана Мерианом К. Купером.

  22. После того как Конг сносит эстакаду надземки и взбирается на мост, чтобы получше рассмотреть, он болтает левой ногой взад-вперёд. Только Уиллис О'Брайен мог добавить несколько часов работы ради незначительного, но совершенно естественного жеста.

  23. Фильм получил зелёный свет после оглушительного успеха псевдодокументальной ленты «Ингаги» (Ingagi, 1930), которая выдавала себя за подлинный рассказ об обнаружении в Африке племени поклоняющихся гориллам дикарей, отдававших своих женщин обезьянам для сексуальных утех. Фильм был печально известен своей наготой. Сегодня он выглядит откровенно поддельным (так называемые африканские женщины были актрисами в гриме под негров, а всё снималось в Лос-Анджелесе). Долгое время считавшийся утерянным, он существует в нескольких нитратных копиях в Библиотеке Конгресса, но, очевидно, из-за устаревших расовых взглядов его больше никогда не покажут.

  24. По словам Мериана К. Купера, хотя сценарист Эдгар Уоллес и значился в титрах, он «не написал ни единого чёртова слова из „Конга“!» Однако его идея наделить гигантскую обезьяну человеческими чертами была использована.

  25. В начале фильма Денэм говорит Уэстону: «Ты ведёшь себя так, будто я никогда никого не привозил живым». «Привезти их живыми!» — это была коронная фраза дрессировщика львов Клайда Битти, очень популярного и хорошо известного зрителям 1930-х годов, который в том же году снялся в собственном цирковом фильме «Большая клетка».

  26. Типичный штрих Уиллиса О'Брайена: в сцене у пещеры Конга на вершине горы Черепа вдалеке видно стоящий на якоре корабль «Венчур».

  27. Когда фильм перевыпустили в 1952 году, в сцену, где Конг хватает первый самолёт и сбрасывает его с небоскрёба, добавили крупный план Эмпайр-стейт-билдинг. Мы видим чёткое изображение Эмпайр-стейт-билдинг таким, каким он был в 1950-х, с телевизионной антенной. В остальных сценах это здание было частью «голливудской декорации», куда добавляли архивные аэросъёмки панорамы Нью-Йорка. В результате единственные настоящие съёмки на натуре были сделаны через 19 лет после первого выхода фильма. К тому времени обработка плёнки улучшилась, и разница в чёткости между кадрами 1933 года и добавленным в 1952-м кадром весьма заметна.

  28. Долгожданная и широко разрекламированная телепремьера фильма состоялась в Хартфорде, штат Коннектикут, в воскресенье, 4 марта 1956 года, на канале WGTH (18-й канал). На следующий день, в понедельник, 5 марта 1956 года, фильм показали в Нью-Йорке на канале WOR (9-й канал); рейтинги оказались настолько высокими, что уже через неделю фильм сняли с телевизионного проката. Начался успешный повторный кинотеатральный прокат по всей стране. Как было принято на телевидении того времени, фильм сократили до 70 минут и показали в заранее отведённом 90-минутном слоте, примерно 20 минут из которого отводилось на рекламные паузы. Чтобы это осуществить, пришлось вырезать около 30 минут оригинального материала.

  29. Хотя было использовано 238 000 футов плёнки, в готовом фильме осталось менее 10 000 футов.

  30. Металлический каркас одной из кукол для покадровой анимации, использованных для создания Конга, существует до сих пор и принадлежит киноману Бобу Бёрнсу, который снялся в камео в ремейке «Кинг-Конг» (2005).

  31. Закончив свои сцены, Фэй Рэй провела день в звукозаписывающей студии, записывая серию криков, которые она назвала своей «Арией страданий».

  32. Описывая Конга Фэй Рэй, Мериан К. Купер сказал: «У тебя будет самый высокий и самый тёмный партнёр в Голливуде». Она подумала, что речь о Кларке Гейбле.

  33. Когда дело дошло до съёмок, Мериан К. Купер согласился, что Конг должен временами ходить выпрямившись (в основном в нью-йоркских сценах), чтобы выглядеть устрашающе.

  34. (Примерно на двадцать пятой минуте) Говоря о стене, Дрисколл упоминает, что был «как-то в Ангкоре». Он имел в виду Ангкор-Ват — огромный камбоджийский храмовый комплекс, построенный в XII веке.

  35. Первым замыслом Мериана К. Купера был гигантский примат на вершине самого высокого здания мира, сражающийся с самолётами. От этой идеи он и отталкивался, разрабатывая остальной сюжет.

  36. 10 августа 2004 года, через два дня после смерти Фэй Рэй, Эмпайр-стейт-билдинг погасил огни в её память.

  37. Сцены, вырезанные за годы проката и повторных выпусков: Конг жуёт туземцев острова; две сцены, где Конг одной своей гигантской ногой раздавливает по туземцу; бронтозавр кусает и швыряет людей в воду; Конг кладёт ньюйоркца в рот, а затем бросает его на землю; сцена, где Конг взбирается на здание, вытаскивает своей огромной рукой спящую женщину, осматривает её и, обнаружив, что это не Энн Дэрроу, сбрасывает её на тротуар внизу; и, конечно же, сцена, где с Фэй Рэй срывают одежду. Комитет по цензуре однажды заявил, что речь идёт как минимум о шести минутах монтажа. Все эти сцены были восстановлены в фильме в 1971 году, хотя знаменитую — или печально известную — сцену с ямой с пауками до сих пор не нашли, хотя «Кинг-Конг» (2005) даёт представление о том, как она выглядела. Кроме того, на DVD-издании фильма 1933 года 2005 года есть воссоздание этой сцены Питером Джексоном.

  38. Во время производства Уиллис О'Брайен намеренно давал ложную информацию о том, как достигались эффекты с Конгом. Он делал это, чтобы никто не раскрыл его технику покадровой анимации. Кроме того, съёмочная площадка на протяжении всего производства была закрытой.

  39. Модели Конга, созданные для островных сцен, были высотой всего восемнадцать дюймов. Когда Мериан К. Купер решил, что в Нью-Йорке Конг должен выглядеть крупнее, был построен новый каркас высотой двадцать четыре дюйма, и таким образом экранный рост Конга изменился с восемнадцати футов на острове до двадцати четырёх футов в Нью-Йорке. Хотя Конга действительно сделали визуально крупнее в нью-йоркских сценах, нет оснований полагать, что один дюйм модели соответствовал одному футу. Глядя на Конга на Черепе-острове, ясно, что он выше трёх человек — примерно таким он и был бы при росте восемнадцать футов. Точный рост никогда не указывался.

  40. У Конга есть кое-что общее с чудовищем Франкенштейна в плане христианской иконографии. Конга выставляют на пьедестале с перекладиной, словно на распятии; чудовище в «Невесте Франкенштейна» привязано к похожему устройству, прежде чем его уводят в деревню.

  41. Хотя о существовании каких-либо известных кинотрейлеров оригинального проката 1933 года ничего не известно, сохранился семиминутный аудиотизер под названием «KONG Is Coming!». Был ли он задуман как радиоролик или как приманка в фойе кинотеатра — неизвестно. Звук взят с диска и представляет собой несколько минут звуковых эффектов, музыки и диалогов из оригинальных звуковых дорожек — хотя и не совсем в том виде, в каком они звучат в фильме, — а сам фильм описывает очень драматичный диктор. В тизере, похоже, использован альтернативный дубль диалога, когда искатели приключений обходят мёртвого стегозавра, и несколько по-разному сведённых дублей рёва Конга. Тизер можно послушать на YouTube под названием «Kong is Coming!».

  42. Сцены в джунглях снимали на той же площадке, что и сцены в джунглях в фильме «Самая опасная игра» (1932), где также играли Фэй Рэй и Роберт Армстронг.

  43. Уиллису Х. О'Брайену никогда не нравился гигантский бюст-голова Конга: он считал, что у него ограниченные драматические возможности.

  44. Рёв Кинг-Конга — это львиный рёв, соединённый с тигриным, замедленный и пущенный задом наперёд.

  45. Мериан К. Купер увлёкся гориллами в 6 лет. В 1899 году дядя подарил ему книгу «Исследования и приключения в Экваториальной Африке». Эта книга (написанная в 1861 году) рассказывала о приключениях Поля дю Шайю в Африке и его встречах с местными жителями и дикой природой. Купера особенно захватили истории о гориллах, в частности описание дю Шайю гориллы, известной своим «необычайным размером», которую туземцы называли «непобедимой» и «королём африканского леса». Когда позже в книге дю Шайю и несколько туземцев встречают гориллу, он описывает её как «адское порождение сна», «наполовину человека, наполовину зверя».

  46. Стив Клементе, играющий туземного знахаря, имел очень успешный водевильный номер как метатель ножей. Когда его партнёрша неожиданно ушла, ему пришлось бродить по улицам в поисках женщины ей на замену. Эта история вошла в фильм: Дэнхем ищет в Нью-Йорке актрису, когда все агенты отказываются подыскать ему девушку.

  47. Изначально RKO хотели сократить расходы, отказавшись от оригинальной музыки, и поручили Максу Стайнеру переиспользовать некоторые свои старые записи. Это не понравилось Мериану К. Куперу, который заплатил Стайнеру $50 000 из собственных средств за совершенно новую партитуру. Стайнер собрал оркестр из 46 музыкантов и завершил партитуру за шесть недель. Позже студия возместила Куперу расходы.

  48. Годы спустя, в 1962-м, Мериан К. Купер узнал, что RKO через Джона Бека лицензирует персонажа студии Toho в Японии для проекта под названием «Кинг-Конг против Годзиллы» (1963). Купер считал свои права незыблемыми и яростно противился этому проекту. В 1963 году он подал иск с требованием запретить прокат фильма против Джона Бека, а также Toho и Universal (держателя американских прав на картину). Купер выяснил, что RKO еще и зарабатывала на лицензионной продукции с Кинг-Конгом — например, на моделях, которые выпускала Aurora Plastics Corporation. Исполнительный помощник Купера Чарльз Б. Фицсимонс заявил, что по такой лицензионной продукции переговоры должны вестись через него и Купера, а не через RKO. В письме Роберту Бендику Купер писал: «Моя тяжба — из-за Кинг-Конга. Я создал этого персонажа задолго до прихода в RKO и всегда считал, что сохранил за собой права на последующие картины и прочие права. Я продал RKO право снять один оригинальный фильм „Кинг-Конг“, а позже еще и „Сына Конга“, но только это». Купер и его юристы предъявили различные документы в подтверждение того, что Кинг-Конг принадлежал Куперу и был лишь лицензирован RKO на два фильма, а не продан окончательно. Многие подтверждали его притязания, в том числе Дэвид О. Селзник, который в 1932 году написал мистеру А. Левенталю из Famous Artists Syndicate в Чикаго: «Права на это принадлежат мистеру Мериану К. Куперу» (о Конге). Но за годы Купер потерял ключевые документы (он обнаружил их пропажу после возвращения со службы в армии времен Второй мировой войны) — в частности, важное неформальное, но обязывающее письмо мистера Эйлсворта (тогдашнего президента RKO Studio Corp.) и официальное обязывающее письмо мистера Б. Б. Кахане (тогдашнего президента RKO Studio Corp.), подтверждавшие, что Купер лишь лицензировал права на персонажа для двух фильмов RKO и ничего больше. Без этих писем права Купера, похоже, сводились к новеллизации Лавлейса, которую он зарегистрировал (он смог договориться о переиздании в мягкой обложке для Bantam Books и о комикс-адаптации новеллы для Gold Key, но больше ничего сделать не мог). Адвокат Купера получил письмо от адвоката Бека Гордона Э. Янгмена: «Ради протокола хочу заявить, что я не веду переговоров ни с вами, ни с мистером Купером, ни с кем-либо еще об определении прав мистера Купера в отношении Кинг-Конга. Его права четко определены, и они не существуют, за исключением некоторых ограниченных издательских прав». В письме Дугласу Бердену Купер сетовал: «Похоже, моя тяжба из-за Кинг-Конга обречена быть затяжной. Они заставили бы меня пожалеть, что я вообще придумал этого зверя, если бы я не был к нему так привязан! Я чувствую себя как Макбет: „Кровавые уроки, преподанные другим, возвращаются, чтобы терзать изобретателя“».

  49. Почуяв по отраслевым слухам крупный хит, Metro-Goldwyn-Mayer предложила выкупить «Кинг-Конга» (1933) у RKO целиком за 1,072 млн долларов (примерно на 400 000 долларов больше его негативной стоимости), полагая, что маленькая студия едва держится после потери более 10 млн долларов в 1932 году. RKO поступила мудро, отказавшись. Фильм побил рекорды посещаемости по всей стране и в итоге собрал более 1,761 млн долларов в первый прокат. RKO периодически и крайне выгодно перевыпускала картину на протяжении 1950-х.

  50. Права на персонажа снова дали о себе знать лишь в 1975 году, когда Universal Studios и Дино Де Лаурентис спорили, кто сможет снять ремейк «Кинг-Конга» к выходу в следующем году. Де Лаурентис выложил 200 000 долларов, чтобы купить права на ремейк у RKO. Когда Universal узнала об этом, студия подала иск против RKO, заявив, что у нее была устная договоренность с ними насчет ремейка. В последовавших судебных тяжбах, которые в итоге включили встречный иск RKO к Universal, а также иск Де Лаурентиса о вмешательстве, в бой вступил полковник Ричард Купер (сын Мериана и теперь глава наследства Купера). В ходе разбирательств Universal обнаружила, что авторские права на новеллизацию Лавлейса истекли без продления, сделав историю Кинг-Конга общественным достоянием. Universal настаивала, что должна иметь возможность снять фильм по новелле, не нарушая ничьих авторских прав, поскольку персонажи истории находятся в общественном достоянии в контексте этой истории. Тогда Ричард Купер подал встречный иск против RKO, заявив, что, хотя издательские права на новеллу не были продлены, его наследство по-прежнему контролирует сюжет и историю Кинг-Конга. На четырехдневном процессе без присяжных в Лос-Анджелесе судья Мануэль Реал вынес окончательное решение и огласил вердикт 24 ноября 1976 года, подтвердив, что новеллизация и сериализация «Кинг-Конга» действительно находятся в общественном достоянии и Universal может снять свой фильм, если не нарушит оригинальные элементы фильма RKO 1933 года, которые в общественное достояние не перешли. (Universal отложила свои планы на фильм о Кинг-Конге под названием The Legend of King Kong как минимум на 18 месяцев, заключив сделку с Де Лаурентисом, включавшую процент от кассовых сборов его ремейка.) Однако 6 декабря 1976 года судья Реал вынес последующее решение, постановив, что все права на имя, персонажа и историю Кинг-Конга (за пределами оригинального фильма и его сиквела) принадлежат наследству Мериана К. Купера. Это решение, ставшее известным как «решение Купера», прямо оговаривало, что оно не изменит предыдущего постановления о том, что издательские права на новеллу и сериализацию находятся в общественном достоянии. Это была огромная победа, подтвердившая позицию, которую Мериан К. Купер отстаивал годами. Вскоре после этого, в декабре 1976 года, Ричард Купер продал все свои права (за исключением всемирных прав на книжные и периодические публикации) компании Universal. В 1980 году судья Реал отклонил требования, выдвинутые RKO и Universal четырьмя годами ранее, и восстановил решение Купера.

  51. Реставрация для DVD 2005 года дополнительно раскрывает фривольные вольности прокатной версии 1933 года, вышедшей до введения кодекса, в двух сценах. Первая — когда Энн стоит на палубе корабля, а Чарли чистит картошку, вторая — когда Денхэм снимает пробные кадры с Энн («Кричи что есть сил, Энн, кричи!»). Тонкая ткань платья и наряда Энн в обеих сценах делает очевидным, что Фэй Рэй не носит бюстгальтера, — решение по костюмам, которое, возможно, не прошло бы цензуру по кодексу Брина уже на следующий год.

  52. Оригинальная пленка была утрачена из-за порочной практики хранить старые фильмы там, где многие из них разлагались. К счастью, более пригодные фрагменты пленки сохранились в Британии, Бельгии и Франции, и их все соединили, чтобы создать один безупречный мастер. На это ушло два года.

  53. Джин Харлоу и Джинджер Роджерс, обе известные как блондинки, рассматривались на женскую главную роль, и обе отказались. Брюнетка Фэй Рэй взяла роль и настояла на том, чтобы играть ее в светлом парике.

  54. Уиллис О'Брайен, ранее применявший покадровую анимацию моделей динозавров в «Затерянном мире» (1925), создал несколько таких моделей для своей незаконченной картины «Творение» (1931). Мериан Купер продал идею фильма руководству R.K.O. в Нью-Йорке, показав им тестовую сцену с моделями О'Брайена. Боссы были ошеломлены — ничего подобного они прежде не видели — и дали проекту зелёный свет. Многие модели из «Творения», включая тираннозавра и птеранодона, О'Брайен использовал и здесь.

  55. Эдгар Уоллес сдал первый вариант сценария в 1932 году под названием «Зверь». Писатель умер, так и не начав правки. Финальный сценарий имеет мало общего с его наработками, но его имя в титрах осталось — Мериан Купер обещал указать его в титрах.

  56. Шипение тираннозавра получили, смешав вопль пумы и сжатый воздух под высоким давлением. Звуки бронтозавра записали, хрюкая в двойную тыкву-горлянку.

  57. Изначально Мериан Купер планировал выставить Конга на стадионе «Янки», но затем остановился на театре в центре города. Руководитель спецэффектов Уиллис О'Брайен нарисовал эскиз, где Конг вырывается на свободе на стадионе.

  58. Хотя его герой серьёзно влияет на сюжет и стоит четвёртым в титрах, Фрэнк Райхер в роли капитана Энглхорна исчезает после поимки Конга на острове и вовсе не появляется в нью-йоркских сценах.

  59. Повзрослев, Мериан Купер пришёл в киноиндустрию. Во время съёмок «Четырёх перьев» (1939) в Африке он столкнулся с семейством бабуинов. Это и натолкнуло его на мысль снять картину о приматах. Год спустя, придя в RKO, Купер захотел сделать «фильм ужасов про гориллу». По мере развития сюжета он решил сделать свою гориллу гигантской.

  60. На Купера также повлияли рассказы Дугласа Бёрдена о комодском драконе, и он захотел столкнуть свою гориллу-монстра с динозавровыми версиями этих рептилий. Бёрдену он говорил: «Я твёрдо намеревался увеличить и гориллу, и ваших драконов, чтобы они стали по-настоящему огромными. Но я всегда верил в то, чтобы очеловечить и сфокусировать внимание на одном главном герое, и с самого начала собирался сделать им гигантскую гориллу, чем бы ещё я её ни окружил». Примерно тогда же Купер стал называть свой проект «фильмом ужасов про гигантскую гориллу», где «огромная получеловеческая горилла сражается с современной цивилизацией».

  61. Восемнадцатидюймовые модели Конга, изготовленные ассистентом Уиллиса О'Брайена Марселем Дельгадо, стали первыми анимационными моделями с металлическим скелетом и суставами. Вместо рывковой дёрганости деревянных моделей Конг двигался гораздо плавнее, создавая более сильную иллюзию жизни. Дельгадо покрывал скелет резиновыми мышцами, которые при движении действительно сжимались и растягивались. Затем существо обтягивали резиновой и латексной кожей и кроличьим мехом.

  62. Создавая заглавного героя, Мериан Купер хотел видеть в нём кошмарного гориллу-монстра. В служебной записке 1930 года он описывал Конга так: «Его руки и ноги по размеру и силе — как паровые лопаты; его туша — как паровой котёл. Это монстр силой в сотню человек. Но страшнее всего голова — кошмарная голова с налитыми кровью глазами и кривыми зубами под густой шапкой волос, лицо наполовину зверя, наполовину человека». Уиллис О'Брайен написал для Купера масляную картину, где гигантская горилла угрожает героине джунглей и охотнику. Однако когда О'Брайену и Марселю Дельгадо пришло время лепить анимационную модель, Купер решил отступить от получеловеческого облика и настаивал на том, что Конг должен быть гориллой. О'Брайен, напротив, хотел сделать его почти человеком, чтобы вызвать у зрителей сочувствие, и велел Дельгадо «сделать эту обезьяну почти человеком». Купер рассмеялся над результатом, сказав, что тот похож на помесь обезьяны и человека с очень длинными волосами. Для второй модели О'Брайен снова попросил Дельгадо добавить человеческие черты, но чуть сгладить их. Итог (который забраковали) описали как похожий на недостающее звено. Раздосадованный Купер заявил: «Я хочу, чтобы Конг был самым свирепым, самым жестоким, самым чудовищным созданием, какое только видели!» 22 декабря 1931 года Купер получил в Американском музее естественной истории размеры самца гориллы и сказал О'Брайену: «Вот это мне и нужно!» У финальной модели был основной облик гориллы, но она сохранила некоторые человеческие черты. Например, Дельгадо сделал тело более стройным, убрав характерные для гориллы брюхо и зад. О'Брайен вложил в облик и характер Конга некоторые черты и нюансы существа, созданного им в 1915 году для немого короткометражного фильма «Динозавр и недостающее звено: доисторическая трагедия» (1917), и даже называл это существо «предком Конга».

  63. Для сцен, где Энн лежит в руке Конга, руку крепили к крану и поднимали на десять футов. Сначала техник усаживал актрису в руку и смыкал вокруг неё пальцы. Затем руку поднимали для съёмки. Позже она говорила, что её ужас в этих сценах был настоящим. Чем сильнее она сопротивлялась, тем слабее становилась хватка. Когда ей казалось, что она вот-вот упадёт, приходилось подавать Мериану Куперу знак остановить съёмку.

  64. Иллюстрации для пресс-бука к оригинальному прокату фильма выполнил Ки Люк — высоко ценимый художник-иллюстратор до того, как стал актёром, чьи работы сами появлялись в кино, например в «Шанхайском жесте» (1941).

  65. Говорят, это первый голливудский фильм с полностью симфонической партитурой. Некоторые утверждают то же о вышедшей раньше «Птице рая» (1932). Как бы то ни было, Макс Стайнер, композитор обеих картин, мыслил прогрессивно. Одна из легенд вокруг фильма гласит, что режиссёр Мериан Купер заплатил Стайнеру из собственного кармана после того, как руководство R.K.O. забеспокоилось о растущих производственных расходах.

  66. Хотя многие историки кино настаивают, что сцену с ямой пауков никогда не снимали, а тем более не показывали на предпросмотре, существуют как минимум три производственных кадра с готовым миниатюрным ущельем, где есть хотя бы один паук и существо-краб, угрожающие миниатюрным морякам. Один человек, утверждавший, что видел первый предпросмотр, говорил, что сцена с ямой пауков в нём была и что зрители смеялись над большими глазами модели паука. Он считал, что именно этот непреднамеренный смех и стал причиной того, что сцену вырезали.

  67. Перед высадкой на берег Энн замечает, что маленькая ручная обезьянка Игги «любит меня больше всех на корабле, правда, Игги?» Обезьянка визжит и прыгает. Конечно, более крупный сородич Игги — Конг — тоже полюбит Энн больше всех на корабле: она единственная, кого он не пытается убить.

  68. Во время съёмок резина в миниатюрной модели Конга быстро высыхала, поэтому модель приходилось постоянно переделывать.

  69. Режиссёр Мериан К. Купер хотел на роль Энн Джин Харлоу, но не смог заполучить её у MGM, поэтому взял Фэй Рэй и надел на неё светлый парик. Были изготовлены 2 модели Конга высотой 20 дюймов, а для его движений использовалась покадровая анимация. Для сцен, где он держит Энн, создали гигантскую лапу, для корабельных съёмок использовали порт Сан-Педро, а театральные сцены снимали в лос-анджелесском Shrine Auditorium, остальные — на площадке RKO. В финале с самолётами Мериан К. Купер и Эрнест Б. Шодсак сыграли пилота и стрелка соответственно. Несколько сцен вырезали после премьеры из-за чрезмерной жестокости: крупные планы, где Конг запихивает людей в рот, и сцена, где Конг раздевает Энн (слишком сексуальная). Все они были восстановлены к повторному выпуску в 70-х, кроме той, где матросы падают в ущелье и их съедают гигантские пауки. Роберт Армстронг снялся примерно в 128 фильмах, в основном второго плана. В «Кинг-Конге» он произвёл такое впечатление, что продолжил работать с обезьянами в «Сыне Конга» и «Могучем Джо Янг». В начале Мериан Купер пообещал Фэй Рэй, что у неё будет самый высокий и самый тёмный партнёр в Голливуде, но забыл упомянуть, что он будет ещё и самым волосатым.

  70. Во время проката фильма некоторые кинотеатры предлагали бесплатные рекламные пазлы из 150 деталей с изображением Конга, сражающегося с тираннозавром. Экземпляры в хорошем состоянии недавно продавались более чем за 4000 долларов.

  71. Большинство сцен приходилось снимать без остановки, часто работая по двадцать часов в сутки. Иногда кустарник, которым декорировали миниатюрные декорации, во время съёмок по-настоящему увядал. В какой-то момент одно из растений на площадке зацвело. Перед началом сцены все лампы в павильоне приходилось заменять на новые, чтобы они не мерцали во время съёмки. Павильон приходилось герметично закрывать, и никто не мог войти или выйти, чтобы ветер не шевелил листву.

  72. Когда поднимается занавес и зрители впервые видят Конга, толпа сидит, кроме одного почтенного пожилого господина с бородкой, который встаёт в благоговении. Хотя его не слышно, видно, как он беззвучно произносит: «Только посмотрите, какая громадина».

  73. Ещё до того, как сценарий был закончен, Мериан К. Купер начал снимать экшн-сцены с Фэй Рэй и Робертом Армстронгом в перерывах между съёмками фильма «Самая опасная игра» (1932), где тоже были декорации джунглей.

  74. Когда тираннозавр появляется в кадре, он останавливается, чтобы почесать левой лапой левую сторону головы. Только Обри мог бы добавить как минимум шесть часов работы ради такого лёгкого, но выразительного жеста.

  75. У Уиллиса О'Брайена было несколько споров с Мерианом Купером по поводу внешности и поведения Конга. Один из них касался жестокости Конга: О'Брайен не думал, что удастся вызвать должное сочувствие, если Конг будет кусать туземцев и втаптывать их в грязь. Но Купер настаивал: «Чем он жесточе, тем сильнее они будут плакать в конце». Купер оказался прав.

  76. Роберт Армстронг, играющий мистера Денэма, оговаривается или почти оговаривается несколько раз в первой сцене фильма: «Думаешь, я хочу таскать с собой... женщину?»; «Мы, чёрт возьми, должны убраться до рассвета»; «Я пойду и найду девушку для своей картины».

  77. По словам монтажёра Арчи Маршека, который был ассистентом продюсера на этом фильме, сцена с надземным поездом была добавлена Мерианом К. Купером в последний момент, потому что первая версия фильма была длиной в тринадцать частей, а продюсер был суеверным.

  78. Сцены, где Конг спускается с Черепа-горы после побега Энн и Дрисколла, были вырезаны из финальной версии. Однако гора и бурлящая река, стекающая с неё, фигурируют в «Самой опасной игре», снимавшейся одновременно с «Кинг-Конгом», где Фэй Рэй и Джоэл Маккри пытаются спастись от охотника на людей Лесли Бэнкса.

  79. Сцена с бронтозавром долгое время подвергалась критике за то, что в ней травоядный динозавр преследует и ест матросов. Однако во время нападения в реке бронтозавр подхватывает нескольких человек зубами, но лишь отбрасывает их обратно в реку. Позже он вытаскивает человека из дерева, трясёт его, как собака игрушку, а затем вдавливает в землю. Но нигде не показано и не подразумевается, что кто-то из людей съеден. В 2000-х и 2010-х годах научные взгляды на травоядных динозавров также изменились. Поскольку большинство современных крупных травоядных, таких как бегемоты, носороги или антилопы гну, гораздо опаснее и агрессивнее многих хищников, считается, что то же самое было бы верно и для вымерших животных. Также вероятно, что даже растительноядные потребляли небольшое количество мяса для получения питательных веществ. Таким образом, сцену с бронтозавром сегодня хвалят за то, что она была очень прогрессивной для 1930-х годов, особенно учитывая, что в то время учёные ошибочно считали таких животных медлительными, неповоротливыми и безобидными.

  80. Успех этого фильма часто приписывают спасению R.K.O. Pictures от банкротства.

  81. Шкипер говорит, что на местном наречии «друг» — это «бала». То же самое слово звучит в «Последних днях Помпей», когда вождь племени обнимает сына. Сценарии к обоим фильмам написала Рут Роуз.

  82. Примерно на восьмидесятой минуте фильма мужчина по имени Лирой Мейсон, стоя в очереди на Кинг-Конга, жалуется спутнице: «Эти билеты обошлись мне в двадцать баксов». Если билет стоил десять долларов, то в разорённом депрессией 1933 году это были огромные деньги. Для сравнения: билет на матч «Нью-Йорк Янкиз» 1933 года с Бейбом Рутом и Лу Геригом в составе — или на сам этот фильм — стоил около 35 центов. ПРИМЕЧАНИЕ НАБЛЮДАТЕЛЯ: возможно, речь о перекупщицких ценах. Поскольку это было светское событие, куда многие хотели попасть, вполне правдоподобно, что спекулянты продавали билеты по завышенной цене.

  83. Это единственный фильм, премьера которого прошла одновременно в двух крупнейших кинотеатрах Нью-Йорка — «Рокси» и «Радио-Сити мьюзик-холле». Общая вместимость составляла около 10 000 мест; все сеансы (по 10 в день) в обоих кинотеатрах шли с аншлагом.

  84. Мериан К. Купер снимал актёров, а затем Уиллис Х. О'Брайен проецировал изображение кадр за кадром на экран позади моделей. Так снимали сцену, где Конг срывает с Энн одежду. Изначально Купер прикрепил к её одежде проволоки, чтобы стянуть её с тела. Движения модели затем подгоняли под её движения. К сожалению, О'Брайен и Купер забыли запатентовать свой метод и потеряли на этом состояние.

  85. Хижины туземной деревни остались от «Птицы рая» (1932) студии R.K.O. Великая стена была частью декораций Иерусалимского храма для библейской эпопеи Сесила Б. ДеМилля «Царь царей» (1927). Позже декорацию Великой стены вновь использовали в «Саду Аллаха» (1936) Дэвида О. Селзника, а затем перестроили под фасады зданий эпохи Гражданской войны, подожгли и снесли трактором, чтобы снять пожар складов с боеприпасами в Атланте для «Унесённых ветром» (1939).

  86. Совет директоров RKO встретил затею Мериана К. Купера в штыки: проект казался дорогим и без гарантий успеха. Купер, всегда себе на уме, привлёк к написанию сценария английского романиста Эдгара Уоллеса, понимая, что его имя повысит шансы на успех.

  87. Согласно книге Рона Хейвера «David O. Selznick's Hollywood», художник по костюмам Уолтер Планкетт работал над фильмом без упоминания в титрах. Именно он придумал костюм «Красавицы и чудовища», в котором Энн Дэрроу позирует, пока Карл Денэм снимает её кинопробы.

  88. Кадр, где Конг падает с Эмпайр-стейт-билдинг (о нём подробнее в другом посте этого раздела), задумывали похожим на кадр, где Конг понимает, что схватил из гостиничного номера не ту женщину, и роняет её. В кадре с падением Конга было слишком много эффектов, и его так и не довели до нужного результата.

  89. Большая часть диалогов капитана Энглхорна и вождя племени звучит как тарабарщина. Но когда вождь предлагает купить Энн Дэрроу, Энглхорн отчётливо говорит: «Тидак, тидак» — по-малайски «нет, нет». Это логично, ведь остров, по описанию, находится у берегов Суматры.

  90. Двуногоя ящерицу, которая выползает из каньона к Джеку Дрисколлу, изначально задумывали как этозавра — рептилию триасового периода. Однако из-за дорогих арматур (металлических скелетов для кукол) в RKO сэкономили и не стали делать ей задние лапы. В итоге у этозавра две передние лапы, нет задних, и выглядит он скорее как змея.

  91. Сцена с Фэй Рэй и тираннозавром стала первой в истории RKO Pictures, где применили проекцию на задний экран. Короткий эпизод снимали три дня.

  92. Анимированных кукол снимали кадр за кадром, с мельчайшими поправками между кадрами. Часто целый день уходил на то, чтобы получить 24 экспозиции — одну секунду экранного времени. Битва Кинг-Конга с птеродактилем снималась семь недель. Этот метод покадровой съёмки надолго стал проверенным способом создания визуальных эффектов, и десятилетиями им пользовались другие мастера спецэффектов, такие как Рэй Харрихаузен и Фил Типпетт.

  93. Прототипом Джека Дрисколла стал Эрнест Б. Шодсак — партнёр Мериана К. Купера по кинопроизводству.

  94. В фильме использовали не одну модель Конга. Конг на острове и Конг в Нью-Йорке заметно отличаются. Например, у Конга с Черепа-острова более вытянутая морда — создателям казалось, что с ней обезьяна выглядит «слишком по-человечески».

  95. В детстве Мериан К. Купер жил рядом с эстакадой, и по ночам ему не спалось, когда поезд с грохотом проносился по путям. Это и вдохновило сцену, где Конг крушит надземный поезд.

  96. Перед началом представления в Нью-Йорке кто-то упоминает, что билеты обошлись ему в 20 долларов. Для современного слуха это немного, но с поправкой на инфляцию в 2019 году такие билеты стоили бы около 390 долларов.

  97. Исполнительный продюсер Дэвид О. Селзник ушёл из RKO в разгар производства фильма. Последним делом Селзника в RKO — и, вероятно, его главным вкладом в картину — стала служебная записка, в которой он переименовал проект из «Конга» в «Кинг-Конга».

  98. Авторы Дэниел Локстон и Дональд Протеро в своей книге 2013 года «Abominable Science» утверждают, что британский прокат «Кинг-Конга» весной 1933 года напрямую привёл к якобы наблюдениям морского чудовища в шотландском озере Лох-Несс. Первые документально зафиксированные наблюдения предполагаемого Лох-Несского чудовища произошли в течение шести месяцев после выхода фильма. Якобы свидетели мистер и миссис Джордж Спайсер, утверждающие, что видели существо идущим по земле, описали его движение слева направо. Описания и размытые фотографии «Несси», появившиеся с 1933 года, похоже, были вдохновлены сценой в «Кинг-Конге», в которой доисторический водный зверь, «плотоядный» бронтозавр, нападает на искателей на плоту. Примечательно, что бронтозавр также идёт с левой стороны экрана направо.

  99. Действие фильма происходит почти полностью ночью. Единственная сцена при полном дневном свете — первая встреча в туземной деревне.

  100. Каждую ночь с моделей Конга приходилось снимать шкуры, чтобы Марсель Дельгадо мог подтянуть шарниры на металлических каркасах.

  101. Когда Денхэм и его группа впервые прибывают на остров и отступают, планируя «вернуться завтра», мелодия, которую он насвистывает, уходя, — это «St. James Infirmary».

  102. Несмотря на логику названия и заголовок фильма, выпущенного в 2017 году, остров, где происходит большая часть действия, в этом фильме никогда не называется «Череп-островом». Денхэм и Энн упоминают «Череп-гору», но сам остров так и не получает названия.

  103. Потребовался год после того, как актёры и актрисы закончили работу, чтобы Уиллис Х. О'Брайен завершил работу над эффектами, а Мериан К. Купер собрал фильм. Между её работой над этой картиной и её выходом Фэй Рэй снялась в четырёх других фильмах.

  104. Когда Мериан К. Купер создал Кинг-Конга, он полагал, что владеет персонажем, задуманным им в 1929 году, безраздельно. Купер утверждал, что лишь лицензировал персонажа для RKO для первого фильма и сиквела, но в остальном владел своим творением. В 1935 году Купер начал чувствовать, что что-то не так, когда пытался запустить проект «Тарзан против Кинг-Конга» для Pioneer Pictures (где он принял на себя управление компанией). После того как Дэвид О. Селзник предложил проект Куперу, последовала волна судебной активности по использованию персонажа Конга. К этому времени Pioneer стала полностью независимой компанией, и доступ к собственности, которую RKO считала своей, больше не был автоматическим. Это заставило Купера задуматься, так как он осознал, что, возможно, вовсе не имеет полного контроля над этим продуктом своего собственного воображения.

  105. 22-дюймовая (56-сантиметровая) модель Кинг-Конга, использованная в фильме, была продана на аукционе в 2009 году примерно за 203 000 долларов. Изначально она была покрыта хлопком, резиной, жидким латексом и кроличьим мехом, но большая часть покрытия разложилась за десятилетия. Аналогично constructed модель трицератопса принадлежит Питеру Джексону, который использовал её в своей собственной реконструкции утраченной сцены с пауками.

  106. Мериан К. Купер и Эрнест Б. Шодсак, два человека, которые продюсировали и режиссировали этот фильм, жили по девизу: «Три Д: держи это далёким, трудным и опасным». Кажется более чем совпадением, что имена трёх главных героев фильма все начинаются с буквы Д (Дэрроу, Денхэм и Дрисколл).

  107. Этот фильм, наряду с «Белоснежкой и семью гномами» (1937) и фильмами Лорела и Харди, считались любимыми у Адольфа Гитлера. В своей книге 2013 года «The Collaboration: Hollywood's Pact With Hitler» гарвардский учёный Бен Урванд документирует, как Георг Гисслинг, специальный консул нацистской партии, назначенный следить за голливудскими фильмами, считал, что этот страшный фильм об обезьяне-монстре мог быть «атакой на нервы немецкого народа».

  108. Подобно куклам для покадровой анимации, показанным в «The Lost World» (1925), доисторические животные этого фильма были вдохновлены искусством Чарльза Р. Найта. Найт был одним из самых значительных имён в области палеоарта, его изображения установили популярный публичный образ динозавров и других вымерших животных на большую часть 20-го века. Тираннозавр в этом фильме был основан на раннем, неверном изображении T. rex Найтом 1919 года, где он показан с тупой, ящерицеподобной головой и тремя когтями на передних конечностях. Взгляды Найта на динозавров часто основывались на ненаучном мышлении: он изображал их с уменьшенными, ящерицеподобными, а не птичьими мышцами бедра, игнорируя точки прикрепления мышц, видимые на костях. Он также предполагал, что они были глупыми и медлительными существами, чтобы показать их как низших по сравнению с современными животными. Эти взгляды не были перенесены в фильм, где динозавры показаны как активные, энергичные животные.

  109. Учтите, что в 1933 году было довольно новинкой увидеть, как Конг взбирается на вершину Эмпайр-стейт-билдинг. Небоскрёб был достроен всего двумя годами ранее.

  110. Мериан Купер, реагируя на обвинение критика в неправдоподобности фильма, признал: «Конечно, так и есть; я не могу придумать ничего более неправдоподобного». Эрнест Шодсак признался, что прибег к серьёзному монтажу, чтобы ускорить темп, дабы никто не осознал, насколько это неправдоподобно.

  111. Рост Конга в фильме меняется кардинально. Если создатель Мериан К. Купер представлял Конга «от 40 до 50 футов ростом», то аниматор Уиллис Х. О'Брайен и его команда построили модели и декорации, рассчитав Конга на острове Черепа всего в 18 футов (5,5 м), а в Нью-Йорке — в 24 фута (7,3 м). Это не помешало Куперу играть с размерами Конга, снимая сцены со спецэффектами: манипулируя величиной миниатюр и ракурсами камеры, он делал Конга куда крупнее, чем хотел О'Брайен, — в некоторых сценах до 60 футов (18,3 м). Как говорил сам Купер в интервью: «Я был большим сторонником того, чтобы постоянно менять рост Конга под декорации и иллюзии. Почти в каждом кадре он разный: иногда всего 18 футов, а иногда 60 футов и больше. Это ломало все правила, по которым работали О'Брайен и его аниматоры, но я был уверен: если сцены будут захватывающими и красивыми, зритель примет любой рост, подходящий к сцене. Например, будь Конг на вершине Эмпайр-стейт-билдинг всего 18 футов, он бы потерялся, как маленькая букашка; я постоянно жонглировал высотой деревьев и десятков других вещей. Главное было увлечь зрителя персонажем Конга, чтобы он не замечал и не задумывался, 18 в нём футов или 40, — лишь бы он соответствовал тайне и азарту сцен и действия». При этом бюст Конга, сделанный для фильма, был выполнен в масштабе 40-футовой (12,2 м) обезьяны, а рука Конга в натуральную величину — в масштабе 70-футовой (21,3 м). Между тем в рекламных материалах RKO официальный рост Конга значился как 50 футов (15,2 м).

  112. Мериана К. Купера отчасти вдохновил У. Дуглас Бёрден, который в 1926 году привёз в Бронксский зоопарк первых в мире комодских драконов, отловленных в неволе. Куперу было любопытно, как некогда мифические огромные хищники быстро погибали, оказавшись в клетке и на всеобщем обозрении.

Факты со спойлерами

  1. Показать спойлер

    Леденящие кровь предсмертные крики людей Денэма на острове Черепа попали в звуковую библиотеку RKO как готовые эффекты и позже использовались в звуковых дорожках ряда картин студии. Среди них — «Ганга Дин» (1939), «Собор Парижской Богоматери» (1939) и «Назад на Батаан» (1945).

  2. Показать спойлер

    Огромные ворота в стене у туземной деревни видны охваченными пламенем в «Унесённых ветром» (1939), когда Скарлетт и Ретт покидают горящую Атланту.

  3. Показать спойлер

    Зрители часто ошибаются, когда Конг уносит Энн в пещеру, где сражается с пещерным водяным монстром. Многие называют монстра змеёй, хотя на самом деле это плезиозавр — у него выраженные плавники и тело, а не сплошная змеиная форма.

  4. Показать спойлер

    Изначально планировался кадр сверху, как Конг падает с Эмпайр-стейт-билдинг. Его сделали, добавив Конга на постпродакшене падающим к земле. Использовалась реальная съёмка здания, но, когда продюсеры посмотрели сцену, они поняли, что зрители видят Конга насквозь, особенно когда он пролетает мимо более тёмных выступов, поэтому кадр вырезали. Этот фрагмент попал в документальные фильмы о картине, но чаще встречается в виде кадров из этой сцены.

  5. Показать спойлер

    Мериан К. Купер в молодости занимался борьбой, а у Уиллиса Х. О'Брайена было несколько любительских боксёрских поединков. Этот опыт заметен в схватке Конга с тираннозавром. Конг поднимает левую лапу, прикрывая лицо, как боксёр, и бьёт тираннозавра правым кроссом. Ещё в бою Конг применяет известные борцовские приёмы — «подсечку» и «снэп-мэр». Побеждает Конг в итоге тем, что взбирается тираннозавру на плечи и разрывает ему челюсти. Этот приём позже популяризировал профессиональный рестлер Анхелино Рокка в 1940-х под названием «Рокка-райд».

  6. Показать спойлер

    Крупные планы пилотов и стрелков самолётов, атакующих Конга, снимали в студии на макетах самолётов. Командиром звена стал Мериан К. Купер, а его наблюдателем — Эрнест Б. Шодсак. Они решили сыграть эти роли после того, как Купер сказал: «Мы должны сами прикончить этого сукина сына».

Связанные страницы