كازابلانكا: 146 حقيقة من وراء الكواليس
اسم شخصية إنغريد بيرغمان، إلسا، اقترحه المخرج مايكل كورتيز، وقد استوحاه من قصيدة لهينريش هاينه.
أول مشهد صوّره مايكل كورتيز وفريقه كان أحد مشاهد الاسترجاع في باريس، وقد سبّب مشكلات لكل من همفري بوغارت، إذ قال بكلماته: «لستُ بارعًا في أمور الحب هذه ولا أعرف ماذا أفعل تحديدًا»، ولإنغريد بيرغمان، لأن السيناريو لم يكن قد اكتمل بعد فلم تكن تعرف هل شخصيتها مغرمة بـ ريك أم بـ فيكتور لازلو. أما كورتيز، الذي لم يكن يعرف هو نفسه، فأمرها أن «تلعب الدور بين بين».
قبل سنوات، عُثر في متجر للوثائق التاريخية على صورة فوتوغرافية من الفيلم تُظهر ريك جالسًا أمام رقعة الشطرنج، ورفقتها رسالة من همفري بوغارت إلى صديق له في نيويورك تشير إلى نقلة شطرنج محددة. وشرح تاجر الوثائق أن لعبة الشطرنج في الفيلم كانت لعبة حقيقية كان بوغارت يلعبها بالمراسلة مع صديقه خلال فترة التصوير.
شعار طائرة الخطوط الجوية الفرنسية (إير فرانس) المغادرة، الذي يظهر في نهاية الفيلم، كان مطابقًا لتلك الحقبة؛ إذ حمل صورة هيبوكامب، وهو مخلوق بحري أسطوري على هيئة فرس بحر استخدمته الآلهة اليونانية في التنقل، مع أجنحة أُضيفت إليه خصيصًا.
مع أن الفيلم معادٍ للنازية بشكل صريح، فإنه لم يكن أول فيلم من هذا النوع تنتجه وارنر براذرز، إذ سبقه قبل سنوات عدة فيلم Confessions of a Nazi Spy (1939). وكانت وارنر أول استوديو هوليوود يعلن معارضته للنظام النازي بهذا الوضوح، وأول من منع توزيع أفلامه في الأراضي التي يحتلها النازيون. بل إن هاري م. وارنر كان يلقي خطابات يندد فيها بالنشاط النازي في ألمانيا منذ عام 1936.
لم يكن هال ب. واليس يريد أن يرتدي همفري بوغارت قبعة كثيرًا في الفيلم، لأنه رأى أن القبعة تجعله يبدو كرجل عصابات.
في منتصف العقد الأول من الألفية، أرادت مادونا إعادة إنتاج الفيلم على أن تؤدي دور إيلزا لوند ويؤدي أشتون كوتشر دور ريك. عرضت الفكرة على كل الاستوديوهات لكنها قوبلت برفض جماعي، إذ قال لها أحد مسؤولي الاستوديو إن "الفيلم يُعدّ محصّناً ضد الاقتراب". وفي النهاية تخلّت عن المشروع المقترح.
(عند الدقيقة 22 تقريبًا) جملة الفيلم «I stick my neck out for nobody» صُنّفت في المرتبة 42 في قائمة «أعظم 100 جملة سينمائية» التي أعدّتها مجلة Premiere عام 2007.
ليس واضحًا من أين جاءت جملة «Here's looking at you, kid»، لكنها سبقت بلا شك هذا الفيلم وأعمال همفري بوغارت المسرحية السابقة. ففي 9 مارس 1932، أي قبل عشر سنوات، وقّع إيدي كانتور اسمه في الإسمنت أمام مسرح غراومان الصيني وكتب: «Here's looking at you, Sid» في إشارة إلى سيد غراومان صاحب المسرح. وكان كانتور يقصد بها محاكاة ساخرة لجملة «Here's looking at you, kid» التي كانت على ما يبدو متداولة في ذلك الوقت.
(عند الدقيقة 6 تقريبًا) العنوان الأصلي للسيناريو، «Everybody Comes to Rick's»، ينطق به كلود رينز في الدقائق الأولى من الفيلم.
(عند الدقيقة 9 تقريبًا) عندما يرفض ريك السماح لمدني ألماني بالدخول إلى غرفة القمار، يصيح الألماني بأنه سيرفع الأمر إلى صحيفة Angriff. وكانت Der Angriff (الهجوم) صحيفة نازية استُخدمت أساسًا للدعاية ولشن الهجوم على معارضي النازية، ولا سيما اليهود. أسسها يوزف غوبلز، وصدرت أول مرة في يوليو 1927 كصحيفة أسبوعية، ثم أصبحت يومية تصدر نسختين كل يوم بدءًا من أكتوبر 1932، وظلت تصدر بلا انقطاع تقريبًا حتى عددها الأخير في أبريل 1945. وإلى جانب الإشارة إليها في هذا الفيلم، تظهر الصحيفة في War Takes a Holiday (1968)، حيث يستخدم هوغان نسخة مزيفة من Der Angriff ليوهم الألمان بأن الحرب انتهت.
أُخذت بوليصة تأمين بقيمة 100,000 دولار على بطل الفيلم همفري بوغارت تحسّباً لوفاته أثناء التصوير.
(عند الدقيقة 5:1 تقريباً) حين تلجأ العروس البلغارية الشابة أنينا براندل إلى ريك طلباً للمساعدة في مأزقها، يسألها كيف دخلت الملهى رغم أنها دون السن القانونية. وكانت الممثلة جوي بيج، التي أدت دور أنينا، في الـ17 من عمرها فقط عند بدء التصوير.
المنتج ديفيد أو. سيلزنيك، الذي كانت إنغريد بيرغمان مرتبطة بعقد معه، لم يرغب في بادئ الأمر في إعارتها للفيلم. وبعدما سمع شائعات بأن السويد قد تصبح حليفة لألمانيا، خشي على مسيرتها لأنها سويدية، فغيّر رأيه وأعارها قبل أن تلحق الشائبة بصورتها.
في 1943، سخر جاك بيني من الفيلم في برنامجه الإذاعي، وأدى بنفسه دور «ريكي بوغارت» بينما أدى إيدي «روتشستر» أندرسون دور «سام». وفي لحظة من المشهد يسأل ريكي: «سام، سام، اعزف لي تلك الأغنية مرة أخرى، أرجوك؟»
خلافاً للاعتقاد الشائع، لم يُطرح اسم الممثل (والرئيس الأمريكي لاحقاً) رونالد ريغان يوماً للعب دور ريك. فقد كان المنتج هال بي. واليس يفكر في همفري بوغارت منذ البداية، وإن كان تنامي شعبية ريغان آنذاك قد دفع بعض المسؤولين التنفيذيين إلى الحديث عن إسناد الدور الرئيسي له.
(عند الدقيقة 20 تقريباً) يخبر رينو ريك بأنه يعلم أنه هرّب أسلحة إلى إثيوبيا، في إشارة إلى الغزو الإيطالي عام 1935. وفي النسخة الإيطالية من الفيلم صار كلام رينو: «لقد هرّبت أسلحة إلى الصين».
(عند الدقيقة 37 تقريباً) عبارة «من بين كل الحانات، وفي كل البلدات، وفي العالم كله، تدخل هي حانتي» ألهمت عنوان أغنية Fall Out Boy «Of All the Gin Joints In all the World» من ألبومهم «From Under the Cork Tree» الصادر عام 2005.
في 7 ديسمبر 1941 هاجمت اليابان بيرل هاربر ودخلت الولايات المتحدة الحرب العالمية الثانية. وفي اليوم التالي بدأ أحد قرّاء وارنر براذرز تقييم المسرحية غير المنتجة «Everybody Comes To Rick's» لتحويلها إلى فيلم، وكان التوقيت مثالياً إذ تسابقت الاستوديوهات لإنتاج أفلام وطنية. وبعد أسبوعين قرر هال بي. واليس، المسؤول التنفيذي عن الإنتاج في وارنر، إنتاج الفيلم وغيّر عنوانه ليعكس الرومانسية الغريبة التي ميّزت فيلم الاستوديو الناجح Algiers (1938)، وأعلن الاتفاق منجزاً قبل توقيع العقود (وحصل المؤلفان موراي بورنيت وجوان أليسون على 20,000 دولار مقابل حقوق مسرحية لم تُنتج، وهو رقم قياسي).
الموسيقى المسموعة خلال شارة البداية كانت معادة الاستخدام: فقد كان المؤلف ماكس شتاينر قد كتب اللحن واستخدمه في The Lost Patrol (1934)، ثم عدّل إيقاعه وتوزيعه الآلي قليلاً لهذا الفيلم.
الأوسمة التي يحملها الكابتن رينو هي، من اليسار إلى اليمين: وسام جوقة الشرف، وميدالية النصر في الحرب العالمية الأولى 1914-1918، والميدالية التذكارية لحرب 1914-1918. وكان ارتداء ميدالية النصر في الحرب العالمية الأولى أمام الألمان بحد ذاته عملاً من أعمال الشجاعة.
في مشاهد الافتتاح حين يصل الرائد ستراسر إلى كازابلانكا بالطائرة، الطائرة الظاهرة هي نموذج لطائرة نقل فوكر F.VII أحادية المحرك، وهي طائرة ركاب هولندية التصميم شهيرة منذ منتصف العشرينيات. وكان النازيون يملكون واحداً من أكثر القوات الجوية تطوراً في أواخر الثلاثينيات وأوائل الأربعينيات، وهي الفترة التي تدور فيها أحداث الفيلم، وكان الأرجح أن يصل ستراسر على متن طائرة يونكرز ثلاثية المحركات معدنية بالكامل. أما طائرات F.VII، المصنوعة من الخشب والأنابيب المعدنية والقماش، فقد طُوّرت إلى تكوين ثلاثي المحركات في منتصف العشرينيات، بينما ظلت النسخ أحادية المحرك (كما في هذا الفيلم) في الخدمة أساساً في أوروبا. وقد تحطمت نسخة أكبر لاحقة تُسمى F.10 مصنوعة أيضاً من الخشب والقماش في 1931 وأودت بحياة مدرب كرة القدم في نوتردام كنوت روكن. وسُحبت طائرات F.VII ونسخها اللاحقة من الخدمة في معظم أنحاء العالم تقريباً واستُبدلت بطائرات نقل معدنية بالكامل مثل DC-3، وفي ألمانيا بتصاميم يونكرز المعدنية. ورغم أن الأمر ليس مستحيلاً، فمن غير المرجّح أن يستخدم الطيران الألماني المتطور طائرة فوكر F.VII عتيقة للنقل في 1942.
عُرض على كيسي روبنسون، الذي أعاد كتابة المشاهد الرومانسية بين همفري بوغارت وإنغريد بيرغمان، أن يُذكر اسمه في شارة الفيلم لكنه رفض، لأنه كان آنذاك لا يضع اسمه إلا على السيناريوهات التي كتبها بالكامل بنفسه. وبرفضه ذلك حرم نفسه من جائزة أوسكار.
كانت مايو ميثوت، زوجة همفري بوغارت آنذاك، تتهمه باستمرار بإقامة علاقة مع إنغريد بيرغمان، وكثيراً ما كانت تواجهه في غرفته قبل تصوير أي مشهد. وكان بوغارت يدخل موقع التصوير في حالة من الغضب. والحقيقة أنه رغم الكيمياء الواضحة على الشاشة بين بوغارت وبيرغمان، فإنهما بالكاد تحدثا، والمرة الوحيدة التي تواصلا فيها كانت حين تناولا الغداء مع جيرالدين فيتزجيرالد. وتقول فيتزجيرالد: "كان الموضوع كله على الغداء هو كيف يمكنهما الخروج من هذا الفيلم. كانا يريان أن الحوار سخيف والمواقف غير قابلة للتصديق... كنت أعرف بوغارت جيداً، وأظنه أراد أن يتحد مع بيرغمان ليتأكدا من أنهما يقولان الشيء نفسه". ولأسباب ما، نادراً ما تحدث بوغارت وبيرغمان بعد ذلك.
من الممثلات الأخريات اللواتي دُرست أسماؤهن لدور إلسا: إدفيدج فويير وميشيل مورغان وتامارا تومانوفا. وكانت إنغريد بيرغمان من أول الخيارات، لكنها كانت مرتبطة بعقد مع ديفيد أو. سيلزنيك، الذي كان يماطل لأنه أرادها لفيلم For Whom the Bell Tolls (1943). ووافق سيلزنيك أخيراً حين علم أن الأخوين إبستاين ومايكل كورتيز يعملون على الفيلم، وكلهم كان يحترمهم ويثق بهم. ووافقت وارنر براذرز أيضاً على إعارة سيلزنيك خدمات أوليفيا دي هافيلاند في المقابل.
تظهر صورة لما يبدو أنه هتلر معلقة على جدار مكتب شتراسر وهو يناقش مغادرة الطائرة في مشهد متأخر من الفيلم.
حين فاز جوليوس جيه. إبستاين وفيليب إبستاين بجائزة أوسكار عن سيناريوهما، أصبحا أول توأمين يفوزان بجائزة الأوسكار. وفاز التوأمان لاونشتاين (فولفغانغ لاونشتاين وكريستوف لاونشتاين) بجائزة أوسكار لأفضل فيلم تحريك قصير عن Balance (1989).
في معظم مشاهده يدخن كلود رينز سيجارة، لكنه لا يستنشق الدخان أبداً، بل يستخدم حيلة سحب الدخان إلى فمه وحبسه لحظة ثم نفخه من دون أن يدخله إلى رئتيه.
ساعد تدفق أعداد كبيرة من الأوروبيين الفارين من الحرب إلى هوليوود عملية اختيار الممثلين مساعدةً هائلة. والواقع أن من بين جميع الممثلين الذين ظهرت أسماؤهم في شارة الفيلم لم يُولد في الولايات المتحدة سوى ثلاثة فقط: همفري بوغارت ودولي ويلسون وجوي بيج.
كان أول مشهد صُوّر هو وقوف ريك وإلسا عند بيانو سام في باريس. ولم يكن تصوير مشهد حب رقيق بين ممثلين التقيا للتو أمراً مخططاً له، لكن تصوير فيلم الآن، لنسافر (1942) تجاوز الجدول الزمني، فلم يكن بول هنريد وكلود رينز متاحين.
(عند الدقيقة 38 تقريباً) لا يقول ريك أبداً "اعزفها مرة أخرى يا سام"، بل يقول: "عزفتها لها، ويمكنك عزفها لي. إن كانت هي قادرة على تحمّلها، فأنا قادر. اعزفها!". وقد أصبحت العبارة الخاطئة أساساً لمحاكاة ساخرة في أفلام مثل A Night in كازابلانكا (1946) وPlay It Again, Sam (1972).
لتعظيم الأرباح من توزيع الفيلم في الخارج، اقترح الاستوديو أن تكون أي شخصية غير محبوبة، عدا النازيين، من دولة معادية أو من دول المحور، وهي في هذه الحالة إيطاليا. ولهذا فإن أوغارتي وفيراري، وكذلك النشّال الأوروبي الكئيب الوجه، إيطاليون.
كانت زوجة كونراد فايدت، إيلونا (ليلي) براغر، يهودية، وهذا أحد أسباب اضطراره إلى الفرار من ألمانيا قبل أن يُعتقل هو أو زوجته. وكان فايدت أيضاً منخرطاً في أنشطة مناهضة للنازية في أوساط المسرح الألماني، وهو أمر لم يفت نظر السلطات النازية.
كان كثير من الممثلين المساندين الذين أدوا أدوار ضباط ألمان لاجئين أوروبيين حقيقيين فرّوا من بلدان خاضعة للنازية.
خلال تقرير بثّ في يناير 2023 ضمن البرنامج الإذاعي العام Radio Diaries، أوضح كل من نوح إيزنبرغ (مؤلف كتاب «We'll Always Have Casablanca: The Life, Legend, and Afterlife Of Hollywood's Most Beloved Movie») وليزلي إبستاين (ابن جوليوس ج. إبستاين وابن أخي فيليب إبستاين، وهما من كتّاب سيناريو كازابلانكا) أن كثيراً من شخصيات اللاجئين في كازابلانكا يُقصد بها أن تُفهم على أنها يهودية، لكن بسبب حقبة الاستوديوهات التي أُنجز فيها الفيلم، كانت وارنر براذرز (ورؤساء الاستوديوهات عموماً) مترددة جداً في تضمين أي إشارات صريحة إلى اليهود أو اليهودية. وقال إيزنبرغ: «ثمة [يهود] بالاستلزام، لكن اللاجئين على الشاشة لا يُعرَّفون في أي موضع بأنهم يهود». وشرح إبستاين: «أرى من الإنصاف القول إن كل من يشاهد ذلك الفيلم اليوم يرى هذه الشخصيات يهوداً هاربين. لكن كازابلانكا لم تذكر اليهود قط... أقطاب هوليوود، والمجالس في واشنطن، لم يرغب أي من هؤلاء في أن يفكر الجمهور الأميركي في الحرب العالمية الثانية بوصفها حرباً من أجل اليهود».
لا تقول إلسا (إنغريد بيرغمان) لزوجها فيكتور (بول هنريد) قط إنها تحبه، وأقرب ما تصل إليه أن يقول هو إنه يحبها فتردّ: «أعرف». لكنها تُخبر ريك (همفري بوغارت) بحبها له في شقته حين تأتي لتحصل على رسائل المرور.
يتغير فارق الطول بين همفري بوغارت وإنغريد بيرغمان على مدار الفيلم، لأن بيرغمان كانت في الواقع أطول من بوغارت ببوصة أو بوصتين. ولخلق وهم العكس، كان مايكل كورتيز يوقف بوغارت على صناديق ويجلسه على وسائد في بعض اللقطات، أو يجعل بيرغمان تنحني (كما حين تجلس على الأريكة في مشهد «فرنك مقابل أفكارك»).
(عند الساعة 1:14 تقريباً) مع اقتراب الرائد شتراسه من الكابتن رينو بعد أداء «لا مارسييز»، تبدأ نسخة بمقام صغير من «Deutschland Uber Alles».
كثيرًا ما تسبّب اللكنة الهنغارية للمخرج مايكل كورتيز ارتباكًا في موقع التصوير، إذ طلب من أحد مسؤولي الإكسسوارات أن يُحضر له "بودل" لتظهر في أحد المشاهد، فبحث الرجل في كل مكان عن كلب بودل وسط انتظار فريق العمل بأكمله، وعندما وجده وقدمه لكورتيز صرخ: "بودل! بودل ماء!"
قال هوارد هوكس في مقابلات إنه كان من المفترض أن يخرج هذا الفيلم، بينما كان مايكل كورتيز مقررًا له إخراج الرقيب يورك (1941). وتناول المخرجان الغداء معًا، فقال هوكس إنه لا يعرف كيف يخرج هذه "الكوميديا الموسيقية"، بينما قال كورتيز إنه لا يعرف شيئًا عن "أهل تلك التلال". فتبادلا المشروعين. وقد واجه هوكس صعوبة في إخراج المشاهد التي تتضمن الغناء، ولا سيما مشهد "لا مارسييز". ومن المفارقات أن معظم أفلامه الأخرى تضمّنت مشهد غناء واحدًا على الأقل.
كان همفري بوغارت هو من ابتكر واحدة من أشهر جمل الفيلم، فبحسب النص كان من المفترض أن يتحدث عن عودة حبيبته السابقة إلسا إلى مقهىه للتو، لكن بوغارت غيّرها إلى "حانة خمور".
(عند الساعة 1:13 تقريبًا) الانفعال الذي يظهر على ملامح إيفون وهي تغني ظهر أيضًا من منظور آخر في أغنية "Tomorrow Belongs to Me" من فيلم ملهى (1972).
(عند الدقيقة 6 تقريبًا) عبارة "المشتبه بهم المعتادون" تشير إلى عدد المشتبه بهم لا إلى أشخاص بعينهم، ويتضح ذلك مبكرًا في الفيلم حين يلتقي الكابتن رينو بالرائد شتراسر في المطار ويخبره بأنه جرى احتجاز "ضعف العدد المعتاد من المشتبه بهم" في التحقيق في مقتل الساعيين الألمانيين.
بيتر لوري، الذي أدى دور أوغارتي، وُلد في ما يُعرف اليوم بسلوفاكيا وغيّر اسمه من لازلو لوفنشتاين في بداية مسيرته التمثيلية، ولازلو هو اسم أحد الشخصيات الرئيسية، فيكتور لازلو، الذي أدى دوره بول هنريد.
مع نجاح الفيلم، فكّرت وارنر في جزء ثانٍ عن مغامرات ريك ورينو مع الفرنسيين الأحرار في برازافيل، أو عن ريك وهو يتتبع عملاء النازيين في طنجة.
كتب "As Time Goes By" هيرمان هوبفيلد، العازب طوال حياته، وعُرضت لأول مرة في مسرحية برودواي الموسيقية "Everybody's Welcome" عام 1931 بصوت فرانسيس ويليامز. ويحتل الفيلم المرتبة 2 في قائمة معهد الفيلم الأمريكي (AFI) لأفضل 100 أغنية في 100 عام. وكانت الأغنية من المفضلات الشخصية للكاتب المسرحي موراي بورنيت، الذي شارك في كتابة المسرحية ("Everybody Comes to Rick's") التي استند إليها الفيلم، والذي زار فيينا بعد سبع سنوات من ذلك بقليل بعد دخول النازيين إليها. ولاحقًا، بعد زيارته مقهى في جنوب فرنسا حيث كان عازف بيانو أسود يسلّي جمهورًا مختلطًا من النازيين والفرنسيين واللاجئين الأجانب، استلهم بورنيت كتابة الميلودراما "Everybody Comes to Rick's"، التي حصل مارتن غابيل وكارلي وارتون على حق إنتاجها، ثم وارنر براذرز بيكتشرز لاحقًا. وبعد عرض الفيلم، بقيت الأغنية على قائمة "Hit Parade" الإذاعية 21 أسبوعًا. غير أن نسخة رودي فاليه عام 1931 أصبحت النجاح الكبير، بسبب حظر التسجيل الذي فرضته نقابة الموسيقيين في تلك الفترة، وهي تضم المقطع الافتتاحي الذي نادرًا ما يُغنّى ولم يُسمع في الفيلم. وأقرّ ماكس شتاينر في مقابلة عام 1943 بأن الأغنية "لا بد أن فيها ما يجذب كل هذا الاهتمام".
بأجر قدره 25,000 دولار عن خمسة أسابيع من العمل، كان كونراد فايدت أعلى الممثلين أجراً في موقع التصوير، وكان معاراً من MGM. وكان منافسه الرئيسي على دور الميجر شتراسر أوتو بريمنغر، الملتزم بعقد مع 20th Century-Fox، والذي طالب داريل إف. زانوك عنه بمبلغ باهظ قدره 7,000 دولار أسبوعياً.
واجهة الحظيرة المقوّسة التي ظهرت في الفيلم كانت قد ظهرت سابقًا في فيلم ستان لوريل وأوليفر هاردي The Flying Deuces (1939)، وقد بُنيت قبل 2 شهرين من افتتاح مطار ميتروبوليتان الأصلي عام 1928، وفي 2007 اشتراها جيم دن ونقلها وأعاد نصبها في فندقه Airtel Plaza.
صمّم مصمم الأزياء الشهير أوري-كيلي الفستان الفاخر اللامع الذي ترتديه إلسا حين تطلب من ريك أن يخبرها بما يفكر فيه مقابل بنس.
في 19 مارس 1943 مُنع عرض الفيلم في جمهورية أيرلندا لانتهاكه أمر السلطات الطارئة الخاص بالحفاظ على الحياد في زمن الحرب، بسبب تصويره فرنسا الفيشية وألمانيا النازية في «ضوء شرير»، ثم سُمح بعرضه مع حذف مشاهد في 15 يونيو 1945 بعد انتهاء الحرب، وقد طالت الحذوف حوارًا بين ريك وإلسا يشير إلى علاقتهما الغرامية السابقة.
(عند الدقيقة 1:40 تقريبًا) اقتراح الانضمام إلى فرنسا الحرة في برازافيل لم يكن بلا أساس، فقد كانت المدينة مركزًا مهمًا لعمليات المقاومة في السنوات الأخيرة من الحرب العالمية 2.
كاد المنتج هال بي. واليس يجعل شخصية سام امرأة، وقد جرى التفكير في هازل سكوت ولينا هورن وإيلا فيتزجيرالد لأداء الدور.
صُوّر مشهد المطار الشهير في ذروة الفيلم في مطار فان نويس، في الضواحي الفتية شمال لوس أنجلوس المعروفة بوادي سان فرناندو (المعروف بـ«الوادي»). وقبل نحو 12 عامًا، أقلعت أميليا إيرهارت من مطار فان نويس محققة رقمًا قياسيًا عالميًا في السرعة بلغ 184 ميلًا في الساعة على متن طائرتها لوكهيد فيغا.
بعد التصوير، اعترض ماكس شتاينر على استخدام «As Time Goes By» أغنيةً ترمز إلى ريك وإلسا، قائلًا إنه يفضّل تأليف أغنية أصلية ليستحق عائداتها، لكن هال بي. واليس ردّ بأن إنغريد بيرغمان كانت قد قصّت شعرها قصيرًا جدًا بعد انتهاء التصوير من أجل For Whom the Bell Tolls (1943) الذي كان يُصوَّر في موقع بعيد، فلم يكن ممكنًا إعادة تصوير المشاهد المكتملة التي استُخدمت فيها «As Time Goes By».
رسائل المرور التي تحرّك أحداث الفيلم وتدفع كثيرًا من شخصياته لم تكن موجودة في فرنسا الخاضعة لحكم فيشي، فهي مجرد حيلة درامية ابتكرها كتّاب السيناريو. وكانت الكاتبة المسرحية جوان أليسون تتوقع دائمًا أن يعترضها أحد بشأن هذه الرسائل، لكن لم يفعل أحد. وقد واجه همفري بوغارت حيلة مشابهة في الصقر المالطي (1941)، فالصقر المرصّع بالجواهر، رغم محوريته في الحبكة، كان هو الآخر من ابتكار الكتّاب.
بُنيت ديكورات مقهى ريك في 3 أجزاء غير متصلة، لذا فإن التخطيط الداخلي للمبنى غير محدد، وفي عدد من المشاهد تصوّر الكاميرا عبر جدار من المقهى إلى مكتب ريك الخاص.
لا يُكشف أبدًا سبب عدم قدرة ريك على العودة إلى أمريكا. قال جوليوس جيه. إبستين لاحقًا: «حاولت أنا وأخي [فيليب جيه. إبستين] جاهدين إيجاد سبب يمنع ريك من العودة إلى أمريكا، لكن لم يبدُ أي شيء مناسبًا، فقررنا في النهاية ألا نذكر سببًا على الإطلاق».
كتب كيسي روبنسون معظم مشاهد الاسترجاع في باريس. وكان همفري بوغارت متحفظًا في البداية إزاء دوافع ريك في السيناريو، فعمل معه روبنسون على جعل ماضيه أكثر إقناعًا وإعطائه سببًا يبرر انزعاجه الشديد من عودة إلسا.
(عند الدقيقة 25 تقريبًا) تطلب شخصية بول هنريد في كازابلانكا المشروب نفسه الذي طلبته شخصيته في الآن، لنسافر (1942): كأسا كوانترو.
عُدّلت جملة الكابتن رينو «أنت تحب الحرب، وأنا أحب النساء» من «أنت تستمتع بالحرب، وأنا أستمتع بالنساء» بناءً على طلب الرقابة من مكتب برين التابع لقانون الإنتاج.
في كثير من ملصقات الفيلم الأكثر شهرة، استُخرجت صورة همفري بوغارت بمعطفه الواقي وقبعته الفيدورا وهو يحمل مسدسًا تقريبًا بالكامل من صورة دعائية من فيلم سابق له هو Across the Pacific (1942)، أعاد فنان الملصقات بيل غولد رسمها بأسلوب واقعي فوتوغرافي.
(عند الدقيقة 42 تقريبًا) بعد سماع الرسالة الفرنسية عبر مكبر الصوت، يتوقع ريك: «لا شيء يمكن أن يوقفهم الآن. الأربعاء أو الخميس على أبعد تقدير سيكونون في باريس». في الواقع، دخل الألمان باريس صباح 14 يونيو 1940، وهو يوم جمعة.
في عام 1973، تواصل أحد مسؤولي شركة وارنر براذرز مع فرانسوا تروفو لإخراج نسخة جديدة من الفيلم، فرفض قائلاً إنه "ليس فيلمه المفضل لهمفري بوغارت، وهو يقيّمه أقل بكثير من النوم الكبير (1946) وTo Have and Have Not (1944)... لكنه يعرف أن الطلاب الأمريكيين يعشقون هذا الفيلم، وخصوصاً الحوار، ويحفظون كل سطر منه عن ظهر قلب. وقال إنه سيشعر بالرهبة نفسها تجاه الممثلين؛ فلا يستطيع تخيّل جان بول بلموندو وكاثرين دونوف يخلفان همفري بوغارت وإنغريد بيرغمان".
فكّر المنتج هال ب. واليس في هيدي لامار لأداء دور إلسا، لكنها كانت حينها مرتبطة بعقد مع شركة MGM (التي رفضت إطلاقها)، كما أنها لم تكن ترغب في العمل بنص غير مكتمل. وقد أدّت دور إلسا لاحقاً في برنامج إذاعي عام 1944 مبني على نصوص أفلام هو "Lux Radio Theater". وكانت إنغريد بيرغمان وهمفري بوغارت حينها خارج البلاد في جولات ترفيه الجنود. وأدّى آلان لاد دور ريك في النسخة الإذاعية.
في ليلة الأوسكار حين أُعلن الفيلم فائزاً بجائزة أفضل فيلم، اندفع جاك وارنر، رئيس الاستوديو، إلى المنصة قبل المنتج هال ب. واليس، وقد غُيّرت القواعد لاحقاً بحيث يحصل المنتجون، لا رؤساء الاستوديوهات، على جائزة أفضل فيلم.
ظهر ضعف إتقان مايكل كورتيز للإنكليزية في خطاب تسلّمه جائزة الأوسكار حين قال: "كثيراً ما أكون محضّراً خطاباً، لكن لا فائدة. دائماً وصيفة، ولا أكون أماً أبداً. الآن أفوز. ليس لديّ خطاب".
كان نص كازابلانكا لا يزال قيد الكتابة أثناء التصوير، إذ كانت عدة مشاهد وحوارات تُنجَز في اليوم نفسه الذي تُصوَّر فيه.
(عند الدقيقة 20 تقريباً) يشير رينو إلى أن ريك خدم مع الموالين في إسبانيا. ومع أن ريك يعترف بأنه كان مرتزقاً مأجوراً لا متطوعاً، فإن دوره كان شبيهًا إلى حد ما بدور بطل For Whom the Bell Tolls (1943) الذي صدر بعد هذا الفيلم بعام. وقد أدّت إنغريد بيرغمان دور البطلة النسائية في الفيلمين.
كان من المقرر أن يكون مشهد "لا مارسييز" الشهير أكثر حدّة ضد النازيين. فالأغنية الأصلية التي كان الرائد شتراسر والألمان الآخرون سيؤدونها لم تكن "Die Wacht am Rhein"، وهي أغنية وطنية كُتبت عام 1840 واستُخدمت على نطاق واسع في الحرب الفرنسية-الألمانية والحرب العالمية الأولى، بل "Das Horst-Wessel-Lied"، نشيد الحزب النازي والنشيد الوطني الثاني غير الرسمي لألمانيا النازية. غير أن وارنر براذرز غيّرتها حين أدركت أن الأغنية محمية بحقوق النشر، وهو ما لم يكن ليشكّل مشكلة لو كان الفيلم يُوزَّع في أراضي الحلفاء فقط. لكن لأن الفيلم كان سيُعرض في الدول المحايدة أيضاً، فقد كان ذلك قد يسبب متاعب دبلوماسية كبيرة، بل ويفتح على وارنر براذرز احتمالاً عبثياً بأن يقاضيها النازيون لانتهاك حقوق النشر، أو أن تضطر إلى دفع عوائد لهم.
في بداية الفيلم، تُظهر الكرة الأرضية الدوّارة امتداد ثلاث إمبراطوريات خلال الحرب العالمية الثانية: "الرايخ الثالث" الألماني في أوروبا، و"الإمبراطورية اليابانية الكبرى" في جنوب شرق آسيا، والإمبراطورية البريطانية في أفريقيا وجنوب آسيا (ولا سيما الهند وباكستان الحاليتان).
جملة همفري بوغارت الختامية الشهيرة — "لويس، أظن أن هذه بداية صداقة جميلة" — دُبلجت بعد شهر من انتهاء التصوير.
أعارت شركة سيلزنيك إنترناشونال بيكتشرز بول هنريد إلى وارنر براذرز لأداء دور فيكتور لازلو رغماً عنه. وكان يخشى أن يؤدي تجسيده شخصية ثانوية إلى إفساد مسيرته كممثل أدوار رومانسية رئيسية.
في النسخة الألمانية، تحوّلت الجملة الخالدة "Here's lookin' at you, kid" إلى "Ich seh' Dir in die Augen, Kleines"، ومعناها "أنظر في عينيك، أيتها الصغيرة".
واجه الفيلم بعض المشكلات مع جوزيف برين من إدارة قانون الإنتاج (التي كان يديرها جوزيف برين، والتي كانت تراقب أفلام هوليوود منذ منتصف 1934 تحت تهديد مقاطعة الكاثوليك الأمريكيين، ومعظمهم من أصل إيرلندي، بناءً على إصرار هرمية الكنيسة)، إذ اعترضت على الإيحاء بأن الكابتن رينو كان يبتزّ أغراضاً جنسية من مراجعيه، وبأن ريك وإلسا ناما معاً في باريس. أُجريت تعديلات واسعة، وحُذفت عدة أسطر من الحوار أو غُيّرت. حُذفت كل الإشارات المباشرة إلى الجنس؛ فبيع رينو للتأشيرات مقابل الجنس وعلاقة ريك وإلسا الجنسية السابقة جرى التلميح إليهما بشكل ملتوٍ بدلاً من ذكرهما صراحة. كذلك، في النص الأصلي، حين يعزف سام "As Time Goes By"، يعلّق ريك: "ماذا... ماذا تعزف؟" وقد حُذف هذا السطر الذي يوحي بكلمة نابية بناءً على طلب إدارة قانون الإنتاج.
(عند الدقيقة 44 تقريباً) خلال مشهد الاسترجاع، يسمع ريك وإيلزا نيران مدفعية فيقول ريك: "إنه مدفع ألمانيا الجديد 77"، وهذا غير صحيح لأن الألمان لم يستخدموا عيار 77 في الحرب العالمية الثانية. وفي النسخة الألمانية يسميه ريك "Achtkommaacht" (مدفع 8.8 سم الألماني الشهير في الحرب العالمية الثانية). ورغم أن "Achtkommaacht" تُترجم تقنياً بشكل صحيح إلى عيار المدفع "ثمانية فاصلة ثمانية"، فإن المدفع كان يُعرف عادة باسم "Achtacht" أو "ثمانية ثمانية" فقط.
صُوِّت له ليكون ثالث أعظم فيلم في كل العصور بحسب مجلة Entertainment Weekly.
استُخدمت ديكورات قديمة من The Desert Song لتكون مدينة كازابلانكا في الفيلم.
أُعيد استخدام ديكور محطة قطار باريس من فيلم الآن، لنسافر (1942).
لم يرغب كل من إنغريد بيرغمان وبول هنريد في الظهور في الفيلم. فقد رأت بيرغمان أن المادة لا تعدو كونها كلاماً فارغاً، بينما كان دورها في For Whom the Bell Tolls (1943)، الذي كانت تتوق بشدة إلى أدائه، سيفعل العجائب لمسيرتها. وحين اقترب موعد انتهاء تصوير "كازابلانكا"، أدركت بسرور أنها ستتمكن من تصوير قصة إرنست همنغواي بعد كل شيء. أما هنريد فكان قد شارك للتو مع بيت ديفيس في الآن، لنسافر (1942)، ولم يكن يبدو له أن يلعب دوراً ثانوياً خلف همفري بوغارت وبيرغمان، ناهيك عن كلود رينز، احتمالاً واعداً. ولحسن الحظ، عاد فغيّر رأيه.
يمكن أيضاً رصد بروش إنغريد بيرغمان في الآن، لنسافر (1942) وMildred Pierce (1945).
(عند الساعة 1:14 تقريباً) عبارة "أنا مصدوم... مصدوم!" مأخوذة من فيلم سابق لوارنر براذرز هو Five Star Final (1931)، حيث ينطق بها بوريس كارلوف في دور صحافي في صحيفة شعبية يتنكّر في هيئة قسّ ليحصل على الأخبار.
رغم أن إم. كيه. جيروم وجاك شول مدرجان في شارة البداية تحت بند "الأغاني"، فإنهما ممثلان في الواقع بأغنية واحدة فقط ("Knock on Wood"). أما الأغنية الأخرى التي كتباها للفيلم، "Dat's What Noah Done"، فقد حُذفت من الفيلم.
(عند الدقيقة 9 تقريباً) يوافق ريك على قسيمة شراء مؤرخة في 2 ديسمبر 1941.
لم تكن علاقة بول هنريد جيدة بزملائه الممثلين. فقد اعتبر همفري بوغارت "ممثلاً متوسطاً"، بينما وصفت إنغريد بيرغمان هنريد بأنه "متطلب ومتعالٍ".
استفاد توقيت عرض الفيلم استفادة كبيرة من غزو شمال أفريقيا قرب كازابلانكا في أواخر 1942، ثم من مؤتمر كازابلانكا في 1943 بين ونستون تشرشل وفرانكلين د. روزفلت. والمثير للدهشة أن المخابرات الألمانية علمت مسبقاً بمؤتمر كازابلانكا، لكنها تجاهلت فرصة محاولة إفشاله لأنها ظنّت أن كازابلانكا إشارة مشفّرة إلى المكان المقصود لعقد مؤتمر في البيت الأبيض، وهو الترجمة الإنجليزية لـ"casa blanca".
كتبت إنغريد بيرغمان في سيرتها الذاتية عام 1980 أنها كانت تحضر كل صباح إلى موقع التصوير وتسأل مخرجها مايكل كورتيز: "حسناً، من نحن وماذا نفعل اليوم؟" فيجيبها كورتيز دائماً: "لسنا متأكدين تماماً، لكن لنُنجز هذا المشهد اليوم وسنخبرك غداً".
رأى بول هنريد أن دوره في شخصية فيكتور لازلو سخيف، لكنه أراد الظهور في الفيلم ليمنح نفسه انتشاراً أوسع في هوليوود (وليساعد في وضع تأشيرته).
في كتاب بيتر بيسكايند «My Lunches with Orson»، روى أورسون ويلز حوارًا دار بينه وبين همفري بوغارت أثناء تصوير «كازابلانكا»، قال فيه بوغارت بحسب الرواية: «أنا في أسوأ فيلم شاركت فيه على الإطلاق».
اعترض كاتبا سيناريو الفيلم، التوأمان جوليوس ج. إبستاين وفيليب ج. إبستاين، في البداية على اختيار كلود رينز لأداء دور الشرطي الفرنسي لأنه كان مرتبطًا بعقد مع الاستوديو، لكن جوليوس أقرّ لاحقًا: «كنا مخطئين. كان رينز رائعًا!»
أول من كُلّف بكتابة السيناريو هما التوأمان جوليوس إبستاين وفيليب إبستاين، اللذان غادرا في مطلع 1942، خلافًا لرغبة وارنر براذرز، بناءً على طلب فرانك كابرا للعمل على سلسلة «Why We Fight» في واشنطن العاصمة. وأثناء غيابهما كُلّف هوارد كوتش بالعمل فأنتج نحو 30 إلى 40 صفحة، وعندما عاد الأخوان إبستاين بعد نحو شهر أُعيد إسناد «كازابلانكا» إليهما، وخلافًا لما ادّعاه كوتش في كتابين منشورين لم يُستخدم عمله. وفي الميزانية النهائية للفيلم لدى وارنر براذرز تقاضى الأخوان إبستاين 30,416 دولارًا بينما نال كوتش 4,200 دولار.
في مشهد وصول النازيين إلى المطار يتجاهل الرائد شتراسر بوضوح الضابط الإيطالي المتذلل، في إشارة إلى طبيعة إيطاليا المتطلعة إلى العظمة في ظل موسوليني، وادعائها مكانةً في ظل السادة العسكريين الحقيقيين لأوروبا. وبعد نحو 6 أشهر من عرض الفيلم انتهى المطاف بجيش إيطاليا إلى الاعتماد الكامل على الألمان، في دلالة على عدم اكتراثه البين بطموحات قيادته الفاشلة وعلى تلهفه إلى الانضمام إلى الحلفاء.
صُوّرت خلفية المشهد الأخير، الذي تظهر فيه طائرة لوكهيد موديل 12 إلكترا جونيور وأفراد يتجولون حولها، باستخدام أشخاص قصار القامة كومبارس وطائرة كرتونية بمقياس متناسب، مع ضباب لإخفاء مظهر المجسم غير المقنع بعض الشيء. ومع ذلك اشترت حديقة ديزني هوليوود ستوديوز الترفيهية في أورلاندو بولاية فلوريدا طائرة لوكهيد 12A لجاذبية «Great Movie Ride»، وادّعت في البداية أنها الطائرة الفعلية المستخدمة في الفيلم.
الفيلم من المفضلات لدى مؤسس مجلة بلايبوي هيو هيفنر، الذي كان ينظم عروضًا منتظمة له في قصره لضيوف مدعوين.
بلغت تكلفة الفيلم نحو 950,000 دولار، أي ما يزيد على الميزانية بنحو 100,000 دولار.
كانت مادلين لوبو، التي تؤدي دور إيفون، ومارسيل داليو، الذي يؤدي دور موزع الرهانات إميل، زوجين أثناء التصوير، وكانا قد فرا من موطنهما فرنسا هربًا من النازيين قبل وقت قصير.
صُوّر الفيلم بالترتيب الزمني، فلم يكن لدى الممثلين وفريق العمل أي فكرة عن نهايته حتى اليوم الأخير من التصوير.
في السيناريو الأصلي «Everyone goes to Rick's» يُدرج سام في قائمة الشخصيات باسم «THE RABBIT»، ويُشار إليه في تمهيد الفصل الأول بكلمة «NEGRO»، وعند ظهوره الأول يطلب بعض الجمهور «أغنية الأرنب»، فيبدأ سام في وصف نفسه بالأرنب ويُستخدم اسم «THE RABBIT» في بقية السيناريو، مع تعليق آخر يصفه بأنه «يبتسم ويكشر عن أسنانه كما لا يفعل إلا زنجي».
(عند الدقيقة 40 تقريبًا) في مشاهد استرجاع ريك لباريس يظهر هو وإلسا يرقصان في ملهى ليلي على أغنية «Perfidia»، وموضوع الأغنية خيانة المحبوب، وهو تلميح إلى ما ظنه ريك في إلسا حين اختفت، ثم حين عادت للظهور.
كان مقهى ريك من الديكورات الأصلية القليلة التي بُنيت للفيلم، أما البقية فكانت معاد استخدامها من إنتاجات أخرى لوارنر براذرز بسبب قيود زمن الحرب على مواد البناء.
حين عاد الرئيس فرانكلين د. روزفلت من مؤتمر زمن الحرب في كازابلانكا برفقة ونستون تشرشل، طلب عرض الفيلم في البيت الأبيض.
وُضعت لاحقًا خطط لمشهد إضافي يُظهر ريك ورينو ومفرزة من جنود فرنسا الحرة على متن سفينة، لتضمين غزو الحلفاء لشمال أفريقيا عام 1942. لكن تبيّن أنه من الصعب جدًا الحصول على كلود رينز للتصوير، فتُخلّي عن المشهد في النهاية بعدما رأى ديفيد أو. سيلزنيك أن «تغيير النهاية سيكون خطأً فادحًا».
(عند الدقيقة 3 تقريبًا) في مشهد السوق، حين يُصاب أحد أعضاء المقاومة برصاصة، يكون جدار المبنى خلفه مطليًا بصورة المارشال هنري فيليب بيتان وعبارة منسوبة إليه. تقول العبارة بالإنجليزية: «أفي بوعودي، حتى تلك التي قطعها الآخرون». اشتهر بيتان بتأسيس حكومة فيشي في فرنسا، التي تعاونت تعاونًا واسعًا مع النازيين خلال الحرب العالمية الثانية.
حين فاز هذا الفيلم بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم، كان جاك ل. وارنر أول من صعد إلى المسرح لتسلّم الجائزة، متقدمًا على المنتج الفعلي للفيلم هال ب. واليس، الذي أغضبه هذا التجاهل ولم يسامح وارنر عليه أبدًا. وكان واليس، الذي كان يُعدّ حينها «الطفل المعجزة» في الاستوديو، قد غادر وارنر براذرز بعد ذلك بوقت قصير.
أراد سيدني غرينستريت أن يرتدي ما هو أقرب إلى الطابع المحلي ليدل على أن شخصيته اندمجت في نمط الحياة المغربي. لكن المنتج هال ب. واليس رفض الفكرة باستثناء السماح له بارتداء طربوش، وأصرّ على أن يرتدي بدلته البيضاء التي صارت أيقونية، المشابهة لما ارتداه العام السابق في الصقر المالطي (1941).
بعد الهجمات الإرهابية في باريس في 13 نوفمبر 2015، تشارك آلاف الأشخاص مقطع «لا مارسييز» على وسائل التواصل الاجتماعي تضامنًا مع فرنسا. وأثناء إخلاء ملعب فرنسا، سُجّل المخلون وهم يغنّون «لا مارسييز»، تمامًا كما يفعل روّاد المقهى في الفيلم.
بسبب موضوعاته القوية المناهضة للنازية، لم يُعرض الفيلم في ألمانيا إلا عام 1952، بعد انتهاء الحرب. وعُرض بنسخة خضعت لرقابة مشددة حُذفت منها كل الإشارات إلى النازية. هذه النسخة أقصر بنحو نصف ساعة، وأُعيدت كتابة الشخصيات الرئيسية عبر الدبلجة. فتحوّل مقاتل المقاومة فيكتور لازلو إلى فيزيائي ذري نرويجي يكتشف أشعة دلتا غامضة ويلاحقه الإنتربول، وحُذفت مشاهد شهيرة عدة، منها مشهد «لا مارسييز». وبفضل إعادة دبلجة وإعادة إصدار عام 1975، تمكن الجمهور الألماني أخيرًا من مشاهدة الفيلم كاملًا كما أُنتج أصلًا.
غطاء بيانو سام مثبّت بمفصلات تفتح في اتجاهين، ليتيح لريك إخفاء رسائل المرور داخل البيانو بعد اعتقال أوغارتي. أما البيانو العادي فمفصلاته تفتح في اتجاه واحد من جهة العازف. والبيانو مطلي بلون أصفر خردلي مع زخارف إسلامية ملتفة. وقد بيع في مزاد عام 2012 ضمن مزاد TCM بونهامز في نيويورك.
(عند الدقيقة 19 تقريبًا) رهان ريك مع الكابتن رينو على 10,000 فرنك كان يعادل 1,658.00 دولارًا بقيمة دولارات 1942. وفي 2020، كان يعادل 26,253 دولارًا. وكان ريك قد اقترح في البداية أن يكون الرهان 20,000 فرنك، لكن لوي، الموظف الحكومي الفقير — أو «الموظف الفاسد الفقير» كما يصف نفسه — رآه فوق قدراته المالية.
كان عقد إنغريد بيرغمان مملوكًا للمنتج ديفيد أو. سيلزنيك، فأرسل المنتج هال ب. واليس كاتبي الفيلم جوليوس ج. إبستاين وهوارد كوتش لإقناع سيلزنيك بإعارتها إلى وارنر براذرز لهذا الفيلم. وبعد 20 دقيقة من شرح الحبكة لسيلزنيك، استسلم جوليوس وقال: «يا إلهي! إنه كلام فارغ كثير شبيه بـAlgiers (1938)!» فأومأ سيلزنيك ووافق على الإعارة.
خلال مشهد أداء أغنية "لا مارسييز" فوق الأغنية الألمانية "Die Wacht am Rhein" ("الحراسة على نهر الراين")، ذرفت عيون كثير من الكومبارس دموعًا حقيقية، إذ كان عدد كبير منهم لاجئين فعليين فرّوا من اضطهاد النازية في ألمانيا وأماكن أخرى في أوروبا، فغلبهم التأثر بما أثارته فيهم تلك اللحظة. وقد استُلهم المشهد من فيلم الوهم الكبير (1937) لجان رينوار، حيث يردّد جنود فرنسيون في معسكر أسرى ألماني الأغنية في تحدٍّ مماثل. وكان مارسيل داليو، الذي أدى دور إميل موزّع الرهانات، قد ظهر أيضًا في الوهم الكبير بدور الملازم روزنتال. وكُتبت "لا مارسييز" عام 1792 على يد كلود جوزيف روغيه دو ليل في ستراسبورغ بعد إعلان فرنسا الحرب على النمسا، وكان عنوانها الأصلي "Chant de guerre pour l'Armée du Rhin" ("أغنية حرب جيش الراين").
كان دولي ويلسون (سام) عازف درامز محترفًا، وكان يتظاهر بالعزف على البيانو. ولأن الموسيقى سُجّلت في الوقت نفسه الذي صُوّر فيه الفيلم، أدّى المرافقة على البيانو فعليًا جان فنسنت بلومر، الذي وقف خلف ستارة بحيث يستطيع دولي مراقبة حركات يديه ونسخها.
(عند الدقيقة 26 تقريباً) الرمز الخفي داخل الخاتم الذي يُعرض على فيكتور لازلو هو صليب اللورين، الذي كان يُستخدم للدلالة على فرنسا الحرة خلال الحرب العالمية الثانية، التي كانت تقاوم الاحتلال النازي لفرنسا. ويمكن أيضاً رؤية رمز الصليب بين الوثائق المصادرة خلال تبادل إطلاق النار في بداية الفيلم.
أنهى جوليوس ج. إبستاين وفيليب إبستاين سيناريوها قبل 3 أيام من بدء تصوير الفيلم، بينما أكمل هوارد كوتش نصه بعد أسبوعين من بدء التصوير. وكان الثلاثة في حالة استعداد طوال فترة التصوير بأكملها، رغم استدعاء الأخوين إبستاين إلى واشنطن للعمل على سلسلة فرانك كابرا الوثائقية "Why We Fight".
رغم أنهما أدّيا دوري خصمين على الشاشة، كان كونراد فايدت وبول هينريد ناشطين متحمسين في مقاومة الفاشية، وقد فرا من بلدان احتلتها النازية مع اندلاع الحرب العالمية الثانية. بل إن فايدت تحدّث دفاعًا عن هينريد حين تعرّض لخطر الترحيل أو الاحتجاز في إنجلترا بوصفه أجنبيًا معاديًا.
طُلب من هوارد كوتش البدء في كتابة السيناريو من جديد، مع التركيز بشكل خاص على ماضي ريك والنهاية، في حين كان الأخوان إبستاين يكافحان لإنجاز نسختهما. وقد طُلب من الكاتبين كيسي روبنسون ولينور ج. كوفي تقييم النسختين، فوجدا في كلتيهما ما يستحق، غير أن روبنسون رأى أن الجانب الرومانسي ناقص، فكُلّف بعد ذلك بتقويته.
برحيل مادلين لوبو في 1 مايو 2016، لم يبقَ أي فرد من طاقم التمثيل المذكورين في التترات. وحتى 31 ديسمبر 2016، فإن الشخص الوحيد الباقي على قيد الحياة من طاقم التمثيل والعمل هو روبرت أيسنر، المذكور ضمن الطاقم المتنوع والذي عمل مستشارًا تقنيًا. وُلد في 23 مارس 1908، ولا يوجد سجل لوفاته، لكنه لو كان على قيد الحياة فسيكون أكبر رجل في العالم سنًا.
في المسرحية، شخصية إلسا أمريكية تُدعى لويس ميريديث؛ وهي لا تلتقي لازلو إلا بعد انتهاء علاقتها بريك في باريس، وكان ريك محاميًا. ولجعل دافع ريك أكثر إقناعًا، قرّر هال ب. واليس ومايكل كورتيز والكتّاب أن يكون زمن الفيلم قبل الهجوم على بيرل هاربر.
اختيرت جملة "Here's looking at you, kid" في المرتبة 5 بين اقتباسات السينما لدى معهد الفيلم الأمريكي، وفي المرتبة 1 في قائمة "أعظم 100 جملة سينمائية" التي أعدّتها مجلة Premiere عام 2007. وقد ارتجل همفري بوغارت هذه الجملة في مشاهد باريس، ونجحت إلى حد أنها استُخدمت لاحقًا مرة أخرى في الفيلم. وكان قد استخدم الجملة نفسها في فيلم Midnight (1934). وكان بوغارت يراقب اللعبة أحيانًا، فأضاف "Here's looking at you" إلى مفرداتها في البوكر.
يمكن رؤية النصف الخلفي من الطائرة المستخدمة في التصوير، التي أقلّت إلسا وفيكتور من كازابلانكا، ضمن حطام طائرة في لعبة Jungle Cruise في عالم والت ديزني.
أغنية "As Time Goes By" كُتبت قبل سنوات من إنتاج الفيلم، ولذلك اعتُبرت غير مؤهلة للتنافس على جائزة الأوسكار ولم تُرشّح لجائزة أفضل أغنية لهذا العام.
في وقت مبكر من الفيلم، تظهر على فيكتور لازلو ندبة كبيرة فوق عينه اليمنى، ولا يُفسَّر سبب وجودها في الفيلم أبداً. ومن التفسيرات المحتملة أنها تلميح إلى تعذيب لازلو على يد النازيين.
ساعد كيسي روبنسون، الذي لم يُذكر اسمه في الشارة، في إعادة كتابة النص لمدة ثلاثة أسابيع، بما في ذلك إسهامه بسلسلة اللقاءات بين ريك وإلسا في المقهى. وقد أبرز هوارد كوتش العناصر السياسية والميلودرامية، بينما بدا أن مايكل كورتيز فضّل الأجزاء الرومانسية، فأصرّ على الإبقاء على مشاهد الاسترجاع الباريسية.
أول من تصدّى لكتابة السيناريو هما إينياس ماكنزي ووالي كلاين، اللذان أمضيا ستة أسابيع في المشروع. بعد ذلك انضم جوليوس جيه. إبستاين وفيليب إبستاين، وكانت مساهمتهما الكبرى بناء شخصية الكابتن رينو التي أداها كلود رينز.
(عند الدقيقة 1:35 تقريباً) بسبب الحرب العالمية الثانية وبعد هجوم بيرل هاربر، فُرض التعتيم الإلزامي في أحواض بناء السفن والمطارات، حتى مطار فان نويس حيث صُوّر مشهد إقلاع الطائرة الختامي في نهاية الفيلم. مشهد الليل الذي يراقب فيه ريك ولويس إيلزا وزوجها وهما يطيران كان لا بد أن يُصوَّر في الظلام شبه التام، لأن أضواء التصوير الساطعة كانت ستجعل المطار الصغير هدفاً لدول المحور، ولهذا جاء المشهد خافت الإضاءة إلى هذا الحد.
تظهر أنينا براندل وزوجها عدة مرات قبل لقائهما في الكازينو: في بداية الفيلم في السوق حين يقع مطاردة الشرطة، ثم حين تحلّق طائرة قادمة من لشبونة فوق المكان فتقول: «ربما نكون على الطائرة غداً»، وفي مركز الشرطة عند وصول السيد والسيدة لازلو، وحين يدخل ريك إلى الببغاء الأزرق يجدهما يخرجان برفقة السنيور فيراري. ويُستشف أيضاً أنها «الموعد» الذي منحه الكابتن رينو تأشيرة، وهو ما يبدو أن حديثها اللاحق مع ريك يؤكده.
حقّق الفيلم نجاحًا دفع إلى التخطيط لتكملة كان مقررًا أن تحمل اسم Brazzaville، ولم تكن إنغريد بيرغمان متاحة، فجرى التفكير في جيرالدين فيتزجيرالد لأداء دور إلسا قبل أن يُلغى المشروع، ولم تظهر تكملة حقيقية إلا في أواخر التسعينيات من القرن 1990 مع رواية "As Time Goes By" لمايكل والش.
دخان السجائر الظاهر في المقهى لم يكن كله من السجائر، إذ كان عمال المسرح «يرشّون» الدخان خارج الكادر بواسطة جهاز محمول. ويؤكد ذلك مشاهد محذوفة في إضافات نسخة البلوراي، وربما في إضافات الدي في دي العادي.
أُدرج الفيلم ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي لعام 1998 لأفضل 100 فيلم أمريكي.
حين يقبّل ريك إيلزا للمرة الأخيرة في باريس، كان يضع زهرة أقحوان في عروة سترته. وترمز الأقحوان، بين أمور أخرى، إلى بداية جديدة كان ريك يأمل أن يبدأها مع إيلزا.
(عند الدقيقة 9 تقريباً) كان همفري بوغارت لاعب شطرنج شغوفاً وماهراً للغاية، وعُرف عنه أنه كان يلعب مقابل المال في شبابه حين كان يعيش في نيويورك خلال الكساد، ويُقال إنه كان يتقاضى 25 سنتاً عن المباراة. كما كان يلعب الشطرنج مقابل المال حين لا يصوّر مشاهده في كازابلانكا وأفلام أخرى. وهناك صورة لكلود رينز وهو يشاهد بوغارت يلعب ضد بول هنريد في موقع تصوير كازابلانكا، كما ظهر بوغارت وزوجته لورين باكال على غلاف Chess Review عام 1945. أما مشهد ريك وهو يتأمل رقعة الشطرنج فكان يعرض وضعاً من إحدى مباريات بوغارت بالمراسلة.
اختير ليونيد كينسكي لأنه كان رفيق همفري بوغارت في الشراب، ولم يكن الخيار الأول للدور، بل حلّ محل ليو موستوفوي الذي رأوا أنه ليس مضحكاً بما يكفي.
حين يصل الرائد شتراسر إلى كازابلانكا يرتدي الزي الألماني الداكن، لكنه يعود مساءً بالزي الأبيض الاستوائي، ربما بسبب الحرارة.
ما قد يبدو لنا الآن مجرد جملة عابرة في نهاية الفيلم عن ذهاب ريك إلى حامية فرنسا الحرة في برازافيل كان سيعني الكثير لجمهور ذلك الوقت. ففي منتصف عام 1942، حين كان الفيلم على الأرجح قيد الإنتاج، نشب خلاف دبلوماسي كبير بين الولايات المتحدة وفرنسا الفيشية، إذ احتجت حكومة بيير لافال بشدة على تعيين قنصل عام أمريكي في برازافيل، عاصمة أفريقيا الاستوائية الفرنسية، دون استشارتها. وأوضحت الحكومة الأمريكية بوضوح أنها تنوي التعامل مع قوات فرنسا الحرة حيثما كانت تسيطر فعلياً، كما كان الحال في برازافيل.
(عند الساعة 1:12 تقريبًا) أثناء التصوير، استُدعي همفري بوغارت إلى الاستوديو ليقف في وسط ديكور مقهى ريك ويومئ برأسه. لم يكن لديه أي فكرة عما يعنيه هذا الإيماء في القصة، وهو أنه يمنح موافقته للفرقة في المقهى كي تعزف «لا مارسييز».
كثير من الممثلين الذين أدوا أدوار النازيين كانوا في الواقع يهودًا أوروبيين فرّوا من الاحتلال النازي.
لم تكن إنغريد بيرغمان تنوي قبول دور إلسا، لكن تصوير فيلم For Whom the Bell Tolls (1943) تأجل. وبفضل الجدول السريع لتصوير كازابلانكا (1942)، تمكنت من إنجازه قبل أن تشرع في الملحمة عن الحرب الأهلية الإسبانية.
يُشار إلى إلسا طوال الفيلم بلقب «مادموزيل»، وهو لقب يُستخدم للدلالة على امرأة شابة، غير متزوجة عمومًا. ولا يُنادَى عليها قط بـ«مدام لازلو» لأن زواجها من فيكتور بقي سرًا بناءً على إصراره.
حاول ماكس شتاينر، مؤلف الموسيقى التصويرية، إزالة أغنية As Time Goes By لأنها ليست من تأليفه.
لأن الفيلم أُنتج خلال الحرب العالمية الثانية، لم يُسمح للتصوير بأن يجري في مطار بعد حلول الظلام لأسباب أمنية، فاستُخدم بدلًا من ذلك استوديو صوتي مع طائرة صغيرة من الكرتون المقوى وتقنية المنظور القسري. ولإيهام المشاهد بأن الطائرة بحجمها الكامل، استُعين بأشخاص قصار القامة لتجسيد الطاقم وهو يجهّز الطائرة للإقلاع. وبعد سنوات استُخدمت التقنية نفسها في فيلم فضائي (1979)، في المشهد الذي يكتشف فيه الطاقم «الفارس الفضائي» الميت، إذ ظهر ابن المخرج ريدلي سكوت وبعض أصدقائه ببدلات فضاء مصغّرة.
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
لم يعرف أحد حتى تصوير المشهد الأخير ما إذا كانت إلسا ستنتهي مع ريك أم مع لازلو. وأثناء تصوير الفيلم، حين سألت إنغريد بيرغمان المخرج مايكل كورتيز عن الرجل الذي تحبه شخصيتها، قيل لها إن عليها أن «تلعب الدور بينهما». ولأن النهاية لم تكن آخر مشهد صُوّر، ثمة مشاهد كانت فيها على علم بكيفية انتهاء الأحداث، منها مشهد السوق السوداء مع ريك، ومشهد الببغاء الأزرق حيث يعرض فيراري على آل لازلو تأشيرة خروج واحدة.
إظهار الحرق
في الدقيقة 58 تقريبًا، كادت جملة إنجريد بيرغمان «فيكتور لازلو هو زوجي، وكان كذلك حتى حين عرفتك في باريس» تُحذف من الفيلم، لأن تصوير امرأة متزوجة في علاقة غرامية مع رجل آخر أو الإيحاء بذلك كان يُعدّ في تلك الفترة أمرًا غير لائق، لكن إلسا تشرح لاحقًا أنها كانت تظنّ لازلو ميتًا حينذاك، وهو ما سمح للرقابة بإبقاء الجملة.
إظهار الحرق
في نحو الساعة 1:40، يصدر الكابتن لويس رينو أمره الشهير «اعتقلوا المشتبه بهم المعتادين!» بضمير مرتاح، إذ إنه رغم حضوره حادثة إطلاق النار الفعلية، فقد رأى العقيد شتراسر يطلق النار على ريك، وهكذا يحذف لويس ببراعة عبارة «دفاعًا عن النفس» فور إعلانه: «أُصيب الرائد شتراسر!»
إظهار الحرق
ناقش الكتّاب غير مرة أن يغادر ريك مع إلسا، لكن ذلك رُفض دائمًا، أساسًا لأنها امرأة متزوجة ولن تسمح الرقابة بمثل هذا الخط الدرامي، وأعيدت كتابة المشهد الأخير مرات كثيرة حتى أصبح من المعقول، رغم حبها الواضح لريك، أن تتركه إلى الأبد وترحل مع فيكتور.
إظهار الحرق
غزا الحلفاء كازابلانكا فعليًا في 8 نوفمبر 1942، ولأن الفيلم لم يكن مقررًا طرحه قبل الربيع، اقترح مسؤولو الاستوديو تعديله ليتضمن الغزو، لكن جاك ل. وارنر رئيس وارنر براذرز اعترض، إذ رأى أن الغزو موضوع يستحق فيلمًا كاملًا لا مجرد خاتمة، وأن القصة الأساسية للفيلم تقتضي أحداثًا سابقة للغزو، ثم رضخ في النهاية، واستعد المنتج هال ب. واليس لتصوير خاتمة يسمع فيها همفري بوغارت وكلود رينز نبأ الغزو، لكن قبل أن يتمكن رينز من الوصول إلى الاستوديو لهذا الغرض، شاهد ديفيد أو. سلزنيك، الذي يملك استوديوه سجل بيرغمان التعاقدي، الفيلم في عرض تجريبي وحثّ وارنر على طرحه دون تعديل وبأسرع وقت ممكن، فوافق وارنر وعُرض الفيلم أول مرة في نيويورك في 26 نوفمبر، ولم يُعرض في لوس أنجلوس إلا مع طرحه العام في يناير التالي، فتنافس بذلك مع أفلام 1943 على جوائز الأوسكار.
إظهار الحرق
في نحو الساعة 1:40، وقبل أن يطلق النار على الرائد شتراسر (كونراد فايت)، ارتجل همفري بوغارت جملة «حسنًا أيها الرائد، لقد طلبتها بنفسك»، لكن هال ب. واليس أشار إلى أن هذا يجعل الأمر يبدو وكأن شتراسر حين سحب مسدسه أولًا كان في موقف دفاع عن النفس، فاستُدعي فايت وأعيد تصوير المشهد دون الجملة المضافة، لكن النسخة الأصلية استُخدمت في إعلان الفيلم.
إظهار الحرق
الجملة الأخيرة من أكثر الجمل التي يُخطئ الناس في اقتباسها في تاريخ السينما كله، فالصيغة الصحيحة هي «لويس، أظن أن هذه بداية صداقة جميلة»، وقد اقتبست خطأً بصيغ مثل «قد تكون هذه بداية صداقة جميلة» أو «أظن أن هذه بداية صداقة جميلة»، وقد أُضيفت هذه الجملة في اللحظة الأخيرة، إذ ابتكرها المنتج هال ب. واليس ودبّلها همفري بوغارت بعد انتهاء التصوير.
صفحات ذات صلة
- المشتبه بهم المعتادون — يرد ذكر كازابلانكا في معلومات تلك الصفحة
- صمت الحملان — يرد ذكر كازابلانكا في معلومات تلك الصفحة
- أوبنهايمر — يرد ذكر كازابلانكا في معلومات تلك الصفحة