كابوس شارع إيلم: 159 حقيقة من وراء الكواليس
أظهر أحد الرسوم التصورية المبكرة فريدي مرتديًا معطفًا طويلًا مستوحى من رجل متشرد رآه ويس كرافن في طفولته عبر نافذة أرعبته، ولم يرتدِ فريدي معطفًا طويلًا في السلسلة إلا في الكابوس الجديد (1994) بعد 10 سنوات.
خضع كين هودر لاختبار أداء لدور فريدي كروغر، وقد أدى لاحقًا بالطبع دور جايسون فورهيز في سلسلة "Friday the 13th"، وأدى لفترة وجيزة دور ذراع فريدي وأدّى ضحكته في نهاية جيسون يذهب إلى الجحيم الجمعة الأخيرة (1993) التي تمهّد لفريدي ضد جايسون (2003).
أدت روني بلاكلي دور نجمة موسيقى الريف في ناشفيل (1975) قبل سنوات من أدائها دور والدة نانسي، أما كوني بريتون التي أدت الدور نفسه (وإن تغيّر اسم الشخصية) في كابوس شارع إيلم (2010) فقد ذهبت لاحقًا لتؤدي دور نجمة موسيقى ريف في المسلسل التلفزيوني غير المرتبط به ناشفيل (2012).
قرب نهاية الإنتاج، تعرّض مشرف الموسيقى، الذي كان قد مُنح مالًا ليدفعه للملحن تشارلز بيرنشتاين، لحادث سيارة مميت وهرب بالمال خوفًا من توجيه تهمة القتل الخطأ إليه، فاتصل روبرت الشايع بالمنتجة سارة ريشر التي كانت قد وضعت ابنها للتو لتتحدث إلى بيرنشتاين وتقنعه بإكمال الموسيقى التصويرية بينما كانوا يسوّون الأمور المالية.
في مرحلة مبكرة من التطوير، تفاوض روبرت الشايع مع وكيل ويس كرافن لإتمام اتفاق لخدمات كرافن [مثل الكتابة والإخراج]، وواصل الشايع وكرافن خلال المفاوضات تطوير تعديلات السيناريو وخفض الميزانية، ولأن الشايع كان قد عمل حديثًا مع استوديو كبير (بميزانية أكبر وموارد أكثر) لم يكن في موقف يسمح له بمنافسة بعض المزايا التي تفاوض عليها ممثلو كرافن في Swamp Thing (1982)، فتجاوز الشايع وكيل كرافن في النهاية (خلال أحد اجتماعاتهم الإبداعية) وقدم للمخرج اتفاقًا رأى أنه السبيل الوحيد لإنتاج فيلمه، ويقول كرافن الآن إنه كان يعلم الأفضل (ألا يوقّعه)، لكن بعدما رفضت كل الاستوديوهات الأخرى سيناريو شارع إيلم رأى أن هذا هو السبيل الوحيد للمضي قدمًا، وللأسف وقّع ويس كرافن على حقوق ملكيته الفكرية مقابل 75,000 دولار فقط (ضمنت أجره عن كتابة وإخراج شارع إيلم)، وعند سؤاله عن ذلك يصرّ الشايع على أن المبلغ كان أكبر بكثير (مقدمًا مبالغ متفاوتة تتراوح بين 100,000 و200,000 دولار)، لكن ويس كرافن أكد هذه الصفقة (والمبلغ) في الوثائقي الخاص بالسلسلة Never Sleep Again: The Elm Street Legacy (2010).
في إحدى مسودات السيناريو، عُمر تينا مذكور على أنه 15 عامًا، رغم أن أماندا وايس كانت تبلغ 23 عامًا.
في السيناريو الأصلي، كانت كنزة فريدي الشهيرة بالأحمر والأخضر بالأحمر والأصفر (استنادًا إلى الألوان التي يرتديها بلاستيك مان الذي كان، مثله مثل فريدي، قادرًا على تغيير شكله، وكانت الفكرة أن كل ما يتحول إليه فريدي سيكون أصفر وأحمر)، لكن حين قرأ ويس كرافن مقالًا في "Scientific American" عام 1982 يقول إن أكثر لونين متباينين بالنسبة لشبكية العين البشرية هما الأحمر والأخضر، قرر تغيير الألوان.
قرب نهاية التصوير، زار موقع التصوير بعض الممولين، ما أثار توترًا لدى روبرت الشايع لأنه تحمّل وطأة تذكيرهم المستمر له بالموعد النهائي الضيق للفيلم إذ رأوا أن التصوير لا يتقدم بالسرعة الكافية.
في 2021، اختير الفيلم للحفظ في السجل الوطني للأفلام في الولايات المتحدة من قبل مكتبة الكونغرس لكونه "ذا أهمية ثقافية أو تاريخية أو جمالية"، وهو أيضًا أول فيلم للمخرج ويس كرافن يُختار ضمن السجل.
يصلح إصدار Infinifilm لعام 2006 خطأ استمرارية في الفيلم الأصلي، ففي المشهد الذي يراقب فيه غلين نانسي وهي نائمة، تُطفئ الضوء قبل النوم لكنه يكون مضاءً حين تستيقظ، ويعالج إصدار Infinifilm هذا الخطأ بتعتيم الغرفة رقميًا حين تستيقظ، إلى أن تدخل والدة نانسي الغرفة وتشعل الضوء.
هذا أول ظهور سينمائي لجوني ديب.
سُمّي شارع إيلم على اسم شارع إيلم في ويتون بولاية إلينوي حيث درس ويس كرافن في الجامعة.
خلال الإنتاج، أقام ويس كرافن في شقة صغيرة كانت تعود إلى فيم فيندرز، الزوج السابق لروني بلاكلي.
بحسب روبرت إنجلوند، بنى الجسدية الحركية لفريدي على أداء كلاوس كينسكي في فيلم Nosferatu the Vampyre (1979) لويرنر هيرتزوغ، ويقول إنجلوند أيضًا في تعليقه على قرص DVD إنه في ذهنه كانت خلفية فريدي مستندة إلى شيء من طفولته، ففي عيد الحب حين كان إنجلوند في المدرسة، صنع كل من في الصف بطاقات عيد حب لبعضهم، لكن كان هناك فتى واحد لم يتلقَّ أي بطاقة من أحد، وافترض إنجلوند أن هذا الفتى صار لاحقًا فريدي.
رغم أن الشخصية تُذكر في الأجزاء اللاحقة باسم "فريدي" كروغر وتُعرف أكثر بهذا الاسم، فإنه يُذكر في هذا الفيلم باسم فريد كروغر.
هذا الأداء هو المفضل لدى هيذر لانجينكامب بين أدوارها.
استقى ويس كرافن شخصية فريدي من عدة مصادر من طفولته؛ فـ"فريد كروغر" كان زميلاً له في المدرسة تقاسما معاً توزيع الصحف، وقد تنمّر عليه لسنوات عدة، وقد استلهم كرافن هذه التجربة أيضاً في فيلم البيت الأخير على اليسار (1972) فسمّى الشرير "كروغ"، أما حروق فريدي فمصدرها رجل كان على وجهه آثار حروق بالغة أرعب كرافن في صغره، فيما استُوحي زيّ فريدي، ولا سيما ثيابه وقبعته المتسختين، من متشرد مدمن على الخمر رآه كرافن يوماً يحدّق فيه عبر نافذته وهو في الـ10 من عمره.
صُوّرت كل مشاهد غرفة المراجل في الفيلم في قبو سجن لينكولن هايتس في لوس أنجلوس، الذي أُغلق بعد انتهاء التصوير بفترة وجيزة بسبب ارتفاع نسبة الأسبستوس فيه.
المدرسة التي صُوّرت فيها بعض المشاهد هي ثانوية جون مارشال في لوس أنجلوس، التي صُوّرت فيها أفلام كثيرة أخرى من بينها غريس (1978).
أبدت باراماونت في مرحلة ما اهتماماً بتوزيع الفيلم، وكان ذلك سيسدد ديونه دفعة واحدة، لكن نهاية الفيلم كانت غير مكتملة أثناء عرضه على رئيس باراماونت، فاضطر مساعد المونتير إلى الإسراع بها إلى العرض، الذي توجّب إيقافه في أسوأ لحظة ممكنة. وفي النهاية رفضت باراماونت الفيلم، فتولّت نيو لاين سينما توزيعه بنفسها.
الشريران الرئيسان في فيلم ويس كرافن البيت الأخير على اليسار (1972) اسمهما كروغ وفريد.
أبرز أدوار روبرت إنجلوند قبل أن يحصل على الدور الذي غيّر مسيرته بشخصية فريدي كروغر الأيقونية كان شخصية ويلي، أحد الكائنات الفضائية الزاحفة في مسلسل V (1983)، المسلسل القصير الضخم الذي عرضته NBC عن غزو فضائي.
بحسب ويس كرافن، لم يكن روبرت إنجلوند الخيار الأول لدور فريد كروغر؛ فقد أراد كرافن في البداية أن يؤدي الدور مجازف، لكنه أدرك بعد اختبار عدة مجازفين أنه بحاجة إلى ممثل حقيقي، وفكّر أيضاً في ممثل مسنّ لكنه خشي أن يكون ألين مما يريد لشخصيته، إلى أن نال إنجلوند الدور في النهاية بعد أن حضر تجربة الأداء وقد لطّخ الرماد تحت عينيه لتبدو غائرتين، ودهن شعره إلى الخلف بمسحاة من تحت غطاء محرك سيارته، ورمش بأقل قدر ممكن.
الملصق المعلّق على باب غرفة غلين حين تدخلها والدته هو لفرقة مادنس البريطانية، وقد استُخدم على غلاف أغنيتهم المنفردة "Grey Day".
المرة الوحيدة التي يتحدث فيها فريدي بصوت طبيعي، وهو صوت روبرت إنجلوند الحقيقي، هي في المشهد الذي يطارد فيه نانسي في أرجاء غرفة المراجل بعد أن تغفو في الصف، وحين يقترب منها يقول: "تعالي إلى فريدي".
كان يستغرق وضع مكياج فريدي على روبرت إنجلوند نحو 3 ساعات.
صُوّر مشهد اختراق فريدي للجدار فوق نانسي بشدّ قطعة من الإسباندكس على ثقب في الجدار والضغط عليها، وقد أدى فريدي في المشهد مصمم المؤثرات الخاصة جيم دويل.
من أبرز أسباب اختيار جوني ديب أن ابنة ويس كرافن رأته "وسيماً كالحلم" وهددت بالهروب من المنزل إن لم يُسند إليه دور في الفيلم.
في نحو الدقيقة 1:07، ثمة مشهد تحاول فيه نانسي تحذير غلين من أن فريدي قادم إليه، فتنظر إلى الأسفل لتكتشف أن فم فريدي ولسانه قد تشكّلا على النصف السفلي من الهاتف. صُنع هذا التأثير بمطاط رخيص وأطراف صناعية، ويُقال إن فريق المؤثرات صرّح بأن هيذر لانجينكامب أرادت أخذ القطعة إلى منزلها بعد التصوير، وهو ما رأوه غريبًا.
كان ويس كرافن قد ساعد شون إس. كونينغهام بالعمل على بعض مشاهد يوم الجمعة الـ13 (1980)، وفي المقابل أخرج كونينغهام بعض المشاهد قرب نهاية تصوير هذا الفيلم حين كانت عدة وحدات تعمل في آن واحد.
كان دور جوني ديب السينمائي البارز التالي تجسيد الشخصية الرئيسية في فيلم إدوارد ذو الأيدي المقصات (1990)، الحكاية الخيالية الانطباعية الممزوجة بالرعب لتيم برتون، وفيه أيضاً شخصية تحمل أدوات حادة مثبتة في أصابعها.
بحسب هيذر لانجينكامب، صُوّر مشهد السلّم الذائب باستخدام خليط البان كيك، لكن ويس كرافن قال إنه كان شوفاناً وغراءً، فيما يذكر التعليق المصاحب على قرص DVD أنه كان خليط بان كيك بيسكويك. وقد أخرج المشهد روبرت الشايع الذي كان حاضراً في موقع التصوير يضغط لإنهاء الفيلم، فقال له كرافن إن بإمكانه إخراجه لأنه مستوحى من حلم رآه الشايع نفسه. وأضافت هيذر لانجينكامب في مقابلة أخرى أن حساء الفطر كان أيضاً من مكونات خليط السلّم.
يختلف هذا الفيلم اختلافاً صارخاً عن أقرانه من أفلام السفّاحين مثل هالوين (1978) ويوم الجمعة الـ13 (1980) التي تصوّر دائماً مجموعة مراهقين يروعهم قاتل وهم معزولون عن أي بالغين أو سلطات، أما هنا فالأهل جزء أصيل من القصة. كذلك جعل كرافن بطلته أقل عرضة للخطر وأقل ارتباكاً بناءً على اقتراح ابنة الكاتب والمخرج ويس كرافن التي انزعجت من تعثّر النساء وسقوطهن طوال الوقت أثناء مطاردتهن في فيلمه السابق سوامب ثينغ (1982).
الفيلم مدرج ضمن كتاب "1001 Movies You Must See Before You Die" الذي حرّره ستيفن شنايدر.
كاد الفيلم يتوقف قبل أن يبدأ التصوير. كان من المفترض أن تضع Smart Egg Productions مليون دولار في الفيلم، لكنها انسحبت قبل أيام من بدء التصوير، فاضطر روبرت الشايع، الذي كان قد ضخّ الكثير من أمواله الخاصة، إلى محاولة جمع المال من مصادر أخرى. وبعد أسبوعين من التصوير لم يبقَ في خزينة الإنتاج أي مال، فطُلب من طاقم العمل أن يعمل أسبوعًا دون أجر، وبعدها استخدم مدير الإنتاج جون إتش. بيروز بطاقته الائتمانية الخاصة ليدفع لمن بقي منهم. كما غاب المخرج ويس كرافن عن أول قراءة للسيناريو لأن وكيله نصحه بعدم الحضور بسبب عدم الاستقرار المالي. وفي النهاية أبرم الشايع اتفاقًا مع Media Home Entertainment، ثم أقنع Smart Egg بتقديم مبلغ 200,000 دولار الأخير اللازم لإتمام الفيلم.
تفوّقت هيذر لانجينكامب على أكثر من 200 ممثلة على دور نانسي طومسون، منهن جينيفر غراي وديمي مور وكورتني كوكس وتريسي غولد وكلوديا ويلز.
في مشهد محاولة فريدي إغراق نانسي، استخدم فريق التصوير خزان مياه مغطى باللون الأسود، ما أوحى بأن حوض استحمام نانسي بلا قاع.
العنوان الخيالي للمنزل في الفيلم هو 1428 شارع إلم، أما المنزل الحقيقي الذي جرى التصوير فيه فيقع في لوس أنجلوس بولاية كاليفورنيا، في 1428 نورث جينيسي أفينيو. وقد سُرقت الأرقام "1428" من جانب المنزل ولم تُعَد قط بحسب مالكته الحالية أنجي هيل التي انزعجت من ذلك كثيراً. ويظهر هذا في القرص الثاني من الفيلم الوثائقي Never Sleep Again: The Elm Street Legacy (2010).
يقول ويس كرافن في التعليق الصوتي على نسخة الدي في دي إنه قيل له إن هذا أول فيلم يستخدم مرآة قابلة للتحطيم.
رغم ظهور أشجار النخيل في أنحاء الفيلم، فإن القصة وبقية السلسلة تدور أحداثها في أوهايو، والنخيل لا ينمو أصلاً إلا في مناطق معينة من الولايات المتحدة مثل كاليفورنيا. في السيناريو الأصلي كانت القصة تدور في كاليفورنيا، ثم ظل مكان الأحداث غامضاً حتى كابوس شارع إيلم 3: محاربي الحلم (1987). لكن وجود النخيل في أوهايو ليس مستحيلاً تماماً، وإن كانت الأشجار هناك أصغر حجماً، إذ توجد في جنوب أوهايو بعض المناطق شبه الاستوائية ذات الأراضي الرطبة التي تنمو فيها أشجار النخيل.
كتب جيفري كوبر رواية، وإن كانت قصيرة جداً، مقتبسة عن السيناريو، وضمّنها في The Nightmares on Elm Street - The Continuing Story: Parts 1, 2, and 3.
في اختباره للأداء، أضفى روبرت إنجلوند على القراءة طاقة هستيرية ومسرحية وماكرة أقنعت ويس كرافن بالعدول عن فكرة القاتل الصامت البطيء والاتجاه إلى شيطان الأحلام الثرثار السادي الذي نعرفه اليوم.
يدور هذا الفيلم مع بقية الأجزاء اللاحقة، باستثناء الكابوس الجديد (1994) وكابوس شارع إيلم (2010)، في العالم نفسه الذي تدور فيه أفلام يوم الجمعة الـ13 (1980).
كان تصور ويس كرافن الأصلي لفريدي كروغر أكثر بشاعة بكثير، بأسنان تظهر عبر اللحم فوق الفك، وقيح يسيل من القروح، وجزء من الجمجمة يظهر من الرأس. وقد اعترض فنان المكياج ديفيد بي. ميلر بأنه لا يمكن مكياج ممثل بهذه الطريقة بشكل مقنع، وأن الدمية سيكون تصويرها صعباً ولن تندمج جيداً مع الممثلين الحقيقيين، فتُخلّي عن هذه الأفكار في النهاية.
في مشهد "فحص" أحلام نانسي، حين يبيضّ شعرها، تؤدي دور الممرضة ميمي كرافن، زوجة ويس كرافن آنذاك.
عُرض الفيلم في فرنسا بعنوان "Les Griffes de la Nuit" أي "مخالب الليل"، وله ملصق فرنسي خاص يظهر فيه مخالب فريدي تمزق الليل في اتجاه منزل نانسي. وهذا الملصق هو المفضل لروبرت إنجلوند بين ملصقات الفيلم.
بحسب هيذر لانجينكامب في فيلم Never Sleep Again: The Making of كابوس شارع إيلم (2006)، صفعت روني بلاكلي لانجينكامب على وجه الحقيقة.
في مشهد تمدد الجدار الشهير في الفيلم، أدى دور فريدي كروغر جيم دويل، مصمم المؤثرات الخاصة في الفيلم، بدلاً من روبرت إنجلوند. ولصنع المؤثر العملي، ابتكر دويل فكرة شد قطعة من قماش الإسباندكس المطاطي على فتحة خلف تجويف في الجدار، ووقف في الجهة المقابلة ضاغطاً وجهه ويديه في القماش ليحاكي فريدي وهو يشق طريقه عبر الجبس وورق الجدران فوق سرير نانسي. وكان دويل أيضاً من صنع قفاز الشفرات المميز لفريدي في الفيلم.
طالما ترددت شائعات بأن تشارلي شين وجون كيوزاك وبراد بيت وكيفر ساذرلاند ونيكولاس كيج وسي. توماس هاول كانوا مطروحين لدور غلين. لكن مديرة اختيار الممثلين في شارع إيلم آنيت بنسون فنّدت معظم هذه الأسطورة في 2010 قائلة: "جون كيوزاك، لا أظن ذلك. قابلته حين اختبار أدائه لفيلم Christine (1983) وأعجبني كثيراً، فكنت سأتذكره. ثم إنني أعتقد أنه كان يعيش في شيكاغو آنذاك. براد بيت، لا. قابلته في 1987 أثناء اختيار ممثلين لفيلم Apt Pupil (1998) للمخرج آلان بريدجز". (ومن المفارقات أن هذا الكشف يناقض أيضاً الحكاية التي تقول إن بيت اختبر أداءه لاحقاً للجزء الثاني من شارع إيلم، وهو ما أدارت بنسون اختيار ممثليه أيضاً في 1985.) وتضيف بنسون: "كيفر ساذرلاند، لا أتذكر ذلك. نيكولاس كيج، بالتأكيد لا. أما سي. توماس هاول، فربما".
في أكتوبر 2022، بعد رحيل أندرو براين، شارك روبرت إنجلوند عبر تويتر/إكس أن براين كان النموذج الذي استوحى منه شخصية فريدي كروغر بعد مشاركتهما معًا في المسلسل القصير "V" عام 1983 وفيلم التلفزيون "Mind Over Murder" عام 1979.
يدا فريدي وهما تصنعان القفاز ذا الشفرات في المشهد الافتتاحي أدّاهما خبير المؤثرات الخاصة تشارلز بيلاردينيلي، لأنه الوحيد الذي كان يعرف تمامًا كيف يقطع القفاز ويُدخل الشفرات.
أنقذ نجاح الفيلم شركة نيو لاين سينما من الإفلاس، فأُطلق عليها مازحين لقب "البيت الذي بناه فريدي".
ظهر روبرت إنجلوند ولين شاي معًا في الكابوس الجديد (1994)، وWish You Were Dead (2001)، و2001 Maniacs (2005).
هو الفيلم الوحيد من سلسلة "كابوس شارع إيلم" الذي لا تظهر فيه خطوط على أكمام سترة فريدي الشهيرة.
كان تشارلي شين مهتمًا بدور غلين، لكنه وفقًا للمنتج روبرت الشايع طلب أجرًا أعلى مما تستطيع الميزانية تحمله. نفى شين ذلك لاحقًا مؤكدًا: "لم أرفع سعري خارج الميزانية لأنني لم أطمع إلا بعد سنوات. جاء ذلك متأخرًا جدًا"، ويضحك: "لم أفهم [سيناريو كرافن] فحسب... لم أرد أن يأكلني سرير. أريد أن أنام في سرير. لا أريد أن يأكلني سرير." لكن عدة ممثلين من نيو لاين بيكتشرز وكذلك وكالة شين آنذاك يؤكدون: كانت نيو لاين تدفع الحد الأدنى للأجور فقط، وطالب تشارلي بـ3000 دولار أسبوعيًا (أو ضعف الحد الأدنى).
في المسودات الأولى من السيناريو، كانت والدة نانسي، التي أدت دورها روني بلاكلي، تُدعى "مارج سيمسون" (وكان والد نانسي لا يزال يُعرف بالملازم دون طومسون).
فكّر ويس كرافن في البداية بتسليح فريدي بمنجل وتصويره كـ"حاصد الأرواح في العصر الحديث"، لكن الفكرة تلاشت مع إعادة كتابة السيناريو.
اختبرت ملكة الرعب وأسطورة أفلام الفئة ب جويل شيبيرد دور نانسي لكنها لم تحصل عليه لأن المنتجين قالوا إنهم يريدون شخصًا "أكثر عذوبة في المظهر".
يُذكر اسم تينا 39 مرة خلال أحداث الفيلم.
في السيناريو الأصلي، كان فريدي معتديًا جنسيًا على الأطفال. لكن تقرر تغييره إلى قاتل أطفال لتجنب اتهامات باستغلال سلسلة اعتداءات جنسية على أطفال في كاليفورنيا حول وقت الإنتاج. وأُعيدت كتابته معتديًا جنسيًا في إعادة إنتاج 2010 بطولة جاكي إيرل هالي.
في هذا الفيلم، تظهر نانسي وهي تشاهد فيلم رايمي الشر المميت (1981) بينما تصارع النعاس. قرر كرافن إدراج المشهد لأن رايمي كان قد وضع ملصق فيلم كرافن التلال لها عيون (1977) في فيلمه كمزحة ليري الجمهور أن الفيلم الذي يشاهدونه أكثر رعبًا من فيلم كرافن. وردًا على مزحة كرافن، عرض رايمي قفاز فريدي كروغر في مشهد سقيفة الأدوات في الشر المميت 2 (1987)، ولاحقًا في Ash vs Evil Dead (2015) تكريمًا لرحيله.
قال ويس كرافن إن جوني ديب لم يكن واثقًا كثيرًا من أدائه، وإن الممثل قليل الخبرة احتاج إلى بعض الطمأنة أثناء التصوير.
كان ويس كرافن أستاذًا في جامعة كلاركسون في بوتسدام بنيويورك، حيث يوجد شارع إيلم الحقيقي بين جامعة ولاية نيويورك في بوتسدام وجامعة كلاركسون. والمنزل الذي استُوحي منه مملوك لأخوية طلابية، وعنوانه 20 U.S. 11، بوتسدام، نيويورك 13676 (يتحول هذا الجزء من شارع إيلم إلى الطريق الأمريكي 11 في بوتسدام).
استند خبير المكياج والمؤثرات الخاصة ديفيد بي. ميلر في تشويه وجه فريدي إلى صور ضحايا حروق رآها في مركز UCLA الطبي.
كان من المفترض في الأصل أن تدور أحداث الفيلم الأول في لوس أنجلوس بكاليفورنيا. يذكر السيناريو وادي سان فرناندو، وهناك جملة صُوّرت لكنها حُذفت من الفيلم يقول فيها مراهق في مشهد الصف: "كاليفورنيا هي أكثر ولاية سموًا ونخيلًا يا رجل!"، وتظهر أشجار النخيل في خلفية بعض المشاهد. غُيّرت هذه التفصيلة في النسخة النهائية ليكون مكان الفيلم غامضًا، فلا يُذكر اسم البلدة أو موقعها المحتمل في أي لحظة. أما الفيلم الثاني فيثبت اسم البلدة سبرينغوود، وتؤكد الأفلام اللاحقة الموقع الجديد سبرينغوود بأوهايو. وكان المخرج ويس كرافن من كليفلاند بأوهايو.
الفتاة الصغيرة التي تقفز بالحبل كانت ابنة الزوجين اللذين استُخدم منزلهما كمنزل تينا.
يمكن سماع صوت منتج الفيلم ومالك نيو لاين سينما مرتين في الفيلم: كمذيع أخبار يغطي وفاة تينا، وكمذيع محطة يقول: "الساعة الآن الثانية عشرة منتصف الليل، وهذه محطة KRGR تغادر البث."
لم تكن أماندا ويس متحمسة كثيرًا لزحف حشرات حقيقية حول قدميها في مشهد ظهور تينا داخل كيس جثتها.
قبل لحظات من سحب غلين إلى سريره، يقول المذيع على التلفاز إن اسم المحطة KRGR (كروغر).
صُنّف فريدي كروغر في المرتبة 1 بين سفاحي أفلام الرعب في Chiller 13: Great American Slashers (2013).
جرى اختبار الأداء النهائي لهيذر لانجينكامب لدور نانسي طومسون يوم الجمعة 13 يناير 1984.
صمم ويس كرافن فريدي كروغر ليكون القاتل المتسلسل "الصامت" النموذجي، مثل جيسون فورهيز أو مايكل مايرز. لكن في الأجزاء التالية، طوّر فريدي شخصية ساخرة مكّنته من أن يكون الشرير ذا الفكاهة السوداء.
ظهر روبرت إنجلوند ولين شاي معًا في 2001 Maniacs (2005).
عند طرحه، عُرض الفيلم دون حذف في صالات السينما في السويد، وهو قرار نادر جدًا نظرًا للذعر الأخلاقي الذي كان سائدًا آنذاك بشأن الأفلام العنيفة.
في حلم البداية، ترى تينا حملانًا وتسمعها، وهو ما يستند إلى عبارة «كالحمل الذي يُساق إلى الذبح» المأخوذة من الكتاب المقدس، ومعناها أن كائنات بريئة وعاجزة تكون في خطر دون أن تدري، وهو وصف ينطبق على تينا وصديقاتها.
في اليابان، أُعيدت تسمية الفيلم إلى «Evil In Elm Street».
كان روي شايدر مرشحًا لأداء دور الملازم طومسون، لكنه رفضه لانشغاله بتصوير 2010: العام الذي نتواصل فيه (1984).
في هذا الفيلم، الباب الأمامي لمنزل شارع إيلم أزرق والسيارة المكشوفة حمراء، أما في الجزء الثاني فالباب الأمامي أحمر والسيارة المكشوفة زرقاء.
صنّفت مجلة Wizard فريدي كروغر في المرتبة 14 بين أعظم الأشرار على الإطلاق، وأدرجته القناة التلفزيونية البريطانية Sky2 في المرتبة 8، بينما وضعه معهد الفيلم الأمريكي في المرتبة 40 ضمن قائمته «AFI's 100 Years...100 Heroes & Villains».
كل مشاهد الموت في الفيلم نسختها أفلام رعب بوليوودية، بل إن بوليوود اقتبست الفيلم في Mahakaal (1994).
تنظر نانسي في المرآة وتقول: «يا إلهي، أبدو في الـ20 من عمري». وكانت هيذر لانجينكامب في الواقع في الـ20 من عمرها عند طرح الفيلم، فمعظم هؤلاء الممثلين «المراهقين» في العشرينيات فعليًا؛ فأماندا ويس وجوني ديب كلاهما في العشرينيات في هذه المرحلة، وجسو غارسيا في الـ21 لا في الـ16 مثل شخصيته. ولطالما اعتمدت هوليوود على الشباب في العشرينيات لأداء أدوار طلاب الثانوية، لأنهم لا يحتاجون إلى تصاريح عمل ولا داعي للقلق بشأن مدرّسين في موقع التصوير أو ساعات عمل أقصر للقُصّر، ولأن من هم في العشرينيات يميلون إلى أن يكونوا أكثر جاذبية جسديًا من طلاب الثانوية ويستطيعون بلوغ تلك الإطلالة «النجمية» التي يحبها الجمهور ومسؤولو الاستوديوهات. ومن الواضح أن عبارة «أبدو في الـ20» مقصودة للسخرية.
لم تكن السكاكين على القفاز سكاكين صيد أو ستيك كما يعتقد كثيرون، بل كانت في الواقع سكاكين طماطم من طراز Case xx P210.
ارتدى مدير التصوير جاك هايتكين رقعة على عينه أثناء التصوير كي لا يشتت انتباهه أي شيء آخر في موقع العمل.
طُرح الفيلم في العام نفسه الذي عُرض فيه Urusei Yatsura 2: Byûtifuru dorîmâ (1984) في اليابان، والذي دار حول طلاب يقعون في نوع من الهلوسة أو الحلم، وكانت شخصياته تختفي واحدة تلو الأخرى، إذ يستكشف الفيلمان فكرة الشر الذي يتلاعب بالواقع.
هذا هو الفيلم الخامس لويس كرافن.
من مصادر الفيلم أيضًا فيلم قصير أنجزه طلاب ويس كرافن في جامعة كلاركسون عام 1968، وقد سخر من أفلام الرعب المعاصرة وصُوّر على امتداد شارع إيلم في بوتسدام بنيويورك (وسُميت البلدة في الفيلم Madstop، أي potsdam مقلوبة).
هذا أول ظهور سينمائي لكريس تاشيما.
في المكسيك، سُوّق الفيلم بعنوان «Pesadilla en la Calle del Infierno»، أي «كابوس في شارع الجحيم».
أصاب أماندا ويس التوتر لتصوير مشهد موتها بينما كان طاقم العمل يهزّ موقع التصوير.
تذكر تينا لنانسي أن زلزالًا كبيرًا قد يكون قادمًا، وهو ما «ينبئ» بالكابوس الجديد (1994) الذي تشهد أحداثه عدة زلازل.
أقرّ ويس كرافن بأنه شعر بضيق شديد عندما اضطر إلى تقصير بعض مشاهد الفيلم كي تسمح الرقابة الأمريكية بطرحه.
باب منزل نانسي أزرق في هذا الفيلم، أما في جميع الأجزاء التالية فهو الباب الأحمر الشهير.
تحقق مشهد استطالة ذراعي فريدي بوجود رجال يحملون صنارات صيد على جانبي الزقاق يشغّلون أذرعًا اصطناعية مثبتة بروبرت إنجلوند.
أكد روبرت إنجلوند في مقابلات عدة أن مشية فريدي وتصرفاته استوحاهما من زيّه ومن نظره إلى نفسه في المرآة؛ فعندما وضع القبعة استحضر أفلام العصابات القديمة وقرر منح فريدي تبخترًا على غرار ممثل أفلام العصابات الشهير جيمس كاغني. ولأن القفاز الكامل بسكاكينه المعدنية الحقيقية (لا قفاز المشاهد البديل بسكاكين مزيفة للسلامة) كان ثقيلًا جدًا، وجد نفسه يُسقط كتفه الأيمن دون قصد بفعل الوزن، فشبّه وقفته برامي مسدسات يحمل مسدسه وحزامه على وركه. أما طريقة مشيه غير المعتادة فدرس قوامه واستخلص الحركة الجانبية من راكب أمواج يقف جانبيًا على لوحه.
ظهرت مشاهد موسّعة كثيرة حُذفت من نسخة العمل الأولى في إصدار Anchor Bay الخاص عام 1996، ولم يكن تشارلز بيرنشتاين قد ألّف موسيقى الفيلم بعد، لذا تتضمن هذه المشاهد موسيقى مؤقتة مأخوذة من مصادر أخرى، ومنها موسيقى من Final Exam (1981) للملحن غاري إس. سكوت، الذي واصل لاحقًا تلحين حلقات كثيرة من المسلسل التلفزيوني المشتق من شارع إيلم، Freddy's Nightmares (1988).
يُصنّف الفيلم وسلسلته في المرتبة 19 بين أنجح سلاسل أفلام الرعب، بإيرادات تجاوزت 545 مليون دولار حول العالم.
في مشهد نوم نانسي في الصف، يبدأ الطالب في اقتباس سطر من هاملت: «يا إلهي، لو أمكن حصري في قشرة جوز وعدّ نفسي ملكًا على فضاء لا حد له، لولا أنني أرى أحلامًا سيئة». وهذه بداية تقليد في الأفلام اللاحقة بالافتتاح باقتباسات من حكايات الرعب والمأساة القديمة لكتّاب مثل فريدريك نيتشه أو إدغار آلان بو أو من الكتاب المقدس.
في عيد الهالوين الذي تلا عرض الفيلم، كانت أماندا ويس توزّع الحلوى في منزل والدتها، وفوجئت بكثرة الأطفال المتنكرين بزي فريدي، فأخبرت أحدهم في النهاية أنها أدت دور تينا في الفيلم، لكنه لم يصدّقها.
تحقّق تأثير القفاز المتطاير بالشرر في الفيلم بتوصيل القفاز ببطارية سيارة، أما صوت الحكّ الشهير فصُنع بحكّ سكين ستيك على الوجه السفلي لكرسي معدني.
في النسخة المدبلجة باللغة الإسبانية القشتالية، أدّى خوسيه غوارديولا صوت فريدي كروغر.
خلال الإنتاج، طرح كاتب السيناريو ليزلي بوهم على الاستوديو فكرة "طفل فريدي"، إذ طلب من إحدى المديرات الحوامل أن تتخيل مخالب فريدي تمزّق جسدها، ولم تُستخدم فكرته كما كان متوقعاً، ثم ظهرت فكرة "طفل فريدي" في نهاية المطاف في فيلم كابوس شارع إيلم: الطفل الحالم (1989) الذي كتبه بنفسه.
كان هذا ثاني فيلم تنتجه نيو لاين سينما بعد وحيد في الظلام (1982) من إخراج جاك شولدر وبطولة جاك بالانس، لكن الأخير عُرض في صالات محدودة جداً، ولما حقّق إيرادات ضعيفة ونال مراجعات سيئة صدر مباشرة على الفيديو، وبذلك كان هذا الفيلم أول إنتاج سينمائي سائد حقيقي لنيو لاين سينما.
صارع المصارع المحترف تومي غيلبرت لفترة في ممفيس باسم "نايت مير فريدي"، ثم نقل ابنه دوغ غيلبرت هذه الشخصية إلى اتحاد المصارعة الياباني المتخصص في المصارعة العنيفة Wrestling International New Generation (W*ING)، وضمّ إليه شقيقه إيدي غيلبرت في 1993 حيث صارع بشخصية مايكل مايرز من فيلم هالوين (1978).
قبل أيام من طرح الفيلم في الصالات، أبلغ مختبر التحميض الذي يحتفظ بالنسل الأصلي نيو لاين سينما أنه سيحتفظ بالفيلم لعدم سداد مستحقاته، لكن روبرت الشايع تمكّن في اللحظة الأخيرة من التفاوض على اتفاق.
خلال الأسبوع الأخير من التصوير الرئيسي، أنهكت ويس كرافن مطالبات رئيس نيو لاين روبرت الشايع المتكررة، ولا سيما طلباته التي لا تنتهي بـ"التوقف عن إنفاق المال" و"إنهاء التصوير" أساساً، رغم أن كرافن كان ملتزماً بالجدول الزمني، فعرض صديق المخرج وزميله شون س. كونينغهام مساعدته بالعمل في وحدة التصوير الثانية، لكن الشايع تدخّل لاحقاً دون علم كرافن ودفع كونينغهام إلى التصوير في الوحدة الأولى دون إبلاغ الممثلين أو الطاقم بالتغيير. ولم تُعجب هيذر لانجينكامب طريقة كونينغهام خلف الكاميرا، ولا سيما أوامره الصارخة المزعومة وحثّه الجميع على الإسراع. ويُروى أن كونينغهام صرخ في وجهها بعدما سألت بحذر إن كان الممر الليلي الذي تستعد للركض فيه حافية القدمين قد خلا من الشظايا والفوضى، لكنها وطئت للأسف قطعة زجاج مكسور فأصيبت بجرح عميق سال منه دم غزير حتى خشي بعض الحاضرين أن يكون شريانها قد انقطع. وحاول المتعاطفون من الطاقم إخراج لانجينكامب لتلقي العلاج، لكن كونينغهام ظل يرجوها أن تواصل، وحين رفضت تدخّل روبرت الشايع فوراً مطالباً إياها بـ"تحمّل الألم" و"إعادة المشهد، وإلا سيضطر إلى إيقاف كل شيء". ووفقاً لمشرفة الأزياء ليزا جنسن، عندها هرعت مصففة الشعر رامونا فليتوود إلى نجدة هيذر بقوة، ما أتاح لها أخيراً التوجه إلى أقرب غرفة طوارئ. وتحدّث كرافن لاحقاً مع لانجينكامب واعتذر لها، واتفقا على ألا تتلقى هيذر توجيهات من أي أحد سواه. ويظهر إصابة هيذر في النسخة النهائية من الفيلم: فوهي تهرب من فريدي قرب منزلها تعرج على قدم واحدة عند الباب الأمامي، وبعد ثوانٍ وهي تصعد الدرج اللين يظهر قدمها المضمّدة.
خلال تصوير مشهد مطاردة بين فريدي ونانسي، أصيبت هيذر لانجينكامب في ساقها ونزفت جراء ذلك، فأسرعت بنفسها إلى المستشفى وعادت إلى العمل بعد ساعات فقط.
قالت هيذر لانجينكامب إن مشهدها المفضل في الفيلم هو الذي ترقد فيه بشخصية نانسي في حوض الاستحمام فتخرج يد فريدي كروغر المخالبية من بين ساقيها.
استُخدم القفاز الأصلي لاحقاً في فيلم كابوس شارع إيلم الجزء 2: انتقام فريدي (1985)، وظهر أيضاً معلقاً على جدار سقيفة العمل في الشر المميت 2 (1987)، وذلك رداً على ظهور الشر المميت (1981) على شاشة تلفاز في هذا الفيلم، ضمن مزايدة مستمرة بين المخرجين ويس كرافن وسام رايمي. لكن القفاز فُقد حين أعاره ويس كرافن لموقع تصوير كابوس شارع إيلم 3: محاربو الأحلام (1987)، وتقول الشائعات إنه في حوزة وكيل أعمال روبرت إنجلوند.
كان روبرت إنجلوند أحياناً يزيل كل مكياجه بعد انتهاء يوم التصوير.
المشهد الذي "يغوص" فيه نانسي إلى عالم الأحلام بينما يجلس غلين على الهامش شبكة أمان لها يراقبها نائمة مستعداً لإيقاظها حين تبدأ بالصراخ، كان بمنزلة نموذج أولي لمشاهد مشابهة في أفلام مثل Inception (2010) وInsidious (2010).
بحسب شارة اسم الممرضة، تُراقب نوم نانسي في "كلية الطب الجامعية".
للمصارع المحترف فرايت مير (ستيفن ديليكاتو) حركة تُسمى "فرايت مير أون إلم ستريت".
كتب ويس كرافن السيناريو وقدّمه عام 1981 محاولًا بيعه لإحدى كبرى الاستوديوهات، لكن لا أحد أراده. حتى صديقه وشريكه في العمل شون إس. كانينغهام، الذي أخرج معه البيت الأخير على اليسار (1972)، لم يكن مقتنعًا تمامًا بأن الفكرة ستنجح. قال كرافن إن السيناريو "ظل يدور في الأجواء" ثلاث سنوات إلى أن تبنّاه روبرت الشايع من نيو لاين سينما، وكان موزعًا يطمح إلى الإنتاج.
الفيلم يعبث بصور الحياة الهادئة في الضواحي في خمسينيات القرن الماضي، بما تحمله من براءة ظاهرية يختبئ تحتها الشر، على غرار البيت الأخير على اليسار (1972).
في هذا الفيلم تعيش نانسي طومسون وصديقاتها كوابيس مرعبة عن كائن غريب شرير اسمه فريد كروغر. وتتناول أفلام أخرى لكرافن مثل The Serpent and the Rainbow (1988) وVampire in Brooklyn (1995) وملعون (2005) على التوالي فكرة ارتباط الكوابيس بالواقع عبر الصدمات.
كان رالف ماتشيو ودارين دالتون مرشحين لدور رود لين قبل اختيار جسو غارسيا.
المشهد الذي يستلقي فيه غلين (جوني ديب) على الأريكة ويسمع تينا (أماندا ويس) ورود (جسو غارسيا) يمارسان الجنس مستوحى من حادثة في حياة ويس كرافن نفسه، حين استلقى على أريكة يسمع زوجين يمارسان الجنس في الغرفة المجاورة.
كانت فكرة القفاز عملية عند ويس كرافن، إذ أراد أن يمنح الشخصية سلاحًا مميزًا، لكنه أيضًا سهل الصنع ورخيص ولا يصعب استخدامه أو نقله. كان حينها يدرس المخاوف البدائية الراسخة في اللاوعي لدى الناس في كل الثقافات، واكتشف أن من بينها الخوف من هجوم مخالب الحيوانات. وفي الفترة نفسها رأى قطته تُخرج مخالبها، فاندمجت الفكرتان، مع أن الشفرات في السيناريو الأصلي كانت سكاكين صيد لا سكاكين لحم كما في النسخة النهائية.
لا تُنطق عبارة "شارع إيلم" إطلاقًا خلال الفيلم.
تظهر لين شاي، شقيقة المنتج روبرت الشايع، في دور صغير كمدرّسة. وقد ظهرت في عدة أفلام رعب، أبرزها سلسلة Insidious. وشاركت في معظم أفلام الرعب التي أنتجتها نيو لاين بأدوار متنوعة، ما أكسبها لقب ملكة الصرخة.
يتضمن إعلان الفيلم صوتًا بديلًا وغير معدّل لفريدي كروغر لم يُستخدم في النسخة النهائية.
أُدرج الفيلم ضمن قائمة معهد الفيلم الأمريكي عام 2001 التي ضمت 400 فيلم، ورُشّح للقائمة النهائية لأكثر 100 فيلم أمريكي يثير الرهبة.
بدأ التصوير في 6/11/84 وانتهى في 7/13/84 بعد 32 يومًا من التصوير.
ثمة مشهد في الإعلان لم يُعرض في الفيلم يفسّر سبب اعتقاد دونالد طومسون بأن رود لين قتل تينا غراي: "كان رود لين محتجزًا في غرفة مع فتاة دخلت حيّة وخرجت في كيس مطاطي".
حلّ الفيلم في المرتبة 11 في قائمة مجلة "إنترتينمنت ويكلي" لأكثر 25 فيلم رعب إثارة للخوف على الإطلاق.
اضطرت [ليزلي هوفمان] إلى نطق العبارة ["هاي نانسي، ممنوع الجري في الممر"] كي يتمكن [روبرت إنجلوند] من دبلجتها بصوته.
كلّف إنتاج الفيلم نحو 1.8 مليون دولار، خُصص منها 57,000 دولار فقط للمؤثرات الخاصة الطموحة؛ ومع ذلك قَبِل مصمم المؤثرات جيم دويل المهمة لأنه كان في أمسّ الحاجة إلى عمل. واستعاد الفيلم ميزانيته كاملة في عطلة نهاية أسبوعه الأولى.
عادةً ما تحمل كنزة فريدي 8 أو 9 خطوط على امتداد جسده. لكن في النسخة الأصلية كانت تحمل 11 خطًا ولا خطوط على الأكمام، لأن الشخصية كان من المفترض أصلًا أن ترتدي في اختبارات المكياج الأولى سترة صدرية بلا أكمام، لكن ديفيد بي. ميلر لم يعجبه المظهر فوضع السترة فوق كنزة حمراء بأكمام طويلة.
قبل تصوير الفيلم لم تكن أماندا ويس قد شاهدت أي فيلم رعب، ولم تكن هيذر لانجينكامب قد شاهدت سوى Burnt Offerings (1976).
حلّ الفيلم في المرتبة 17 في برنامج قناة برافو "أكثر 100 لحظة مرعبة في السينما" (2004).
استقى ويس كرافن الفكرة الأساسية للفيلم من سلسلة مقالات في "لوس أنجلوس تايمز" على مدى ثلاث سنوات عن مجموعة من اللاجئين من قبيلة همونغ في جنوب شرق آسيا، مات عدد منهم في خضم كوابيس مرعبة. كانت المجموعة قد فرّت إلى الولايات المتحدة هربًا من حكم بول بوت الدموي، وخلال عام من وصولهم مات ثلاثة رجال في ظروف متشابهة: كان الشاب السليم المعافى يرى كابوسًا، ثم يرفض النوم لأطول فترة ممكنة، وحين يغلبه الإرهاق أخيرًا يستيقظ صارخًا ثم يموت. كشفت نتائج التشريح أنهم لم يموتوا بسبب قصور في القلب، بل ماتوا فحسب. وهذا العجز عن تحديد سبب الوفاة هو ما أثار فضول كرافن. وقد أطلقت السلطات الطبية على الظاهرة لاحقًا اسم متلازمة الموت الآسيوي، وهي نوع من متلازمة الموت المفاجئ غير المتوقع (SUDS) ومتلازمة بروغادا.
حين يتفقد غلين الفناء الخلفي ينادي قطة بعبارة "تشاو، تشاو، تشاو"، وهي مأخوذة من إعلان تلفزيوني لطعام القطط Purina Cat Chow استخدم تكرارًا عكسيًا لقطة قطة ليبدو وكأنها ترقص التشا-تشا وهي تغني تشاو، تشاو، تشاو.
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
يقول روبرت إنجلوند إنه بنى شخصية فريدي كروغر على القاتلين المتسلسلين تيد بندي ودينيس رادر (قاتل BTK)، فاستلهم من بندي طريقة تتبعه ضحاياه، ومن رادر طريقة تعذيبه لهم.
إظهار الحرق
أُنجز مشهد السحب من الجدار إلى السقف بغرفة دوّارة صمّمها مصمم المؤثرات الميكانيكية جيم دويل. ويوضح دويل في الفيلم الوثائقي Never Sleep Again: The Elm Street Legacy (2010) أنه قال: «أراد ويس شيئًا ضخمًا وخياليًا وغير مألوف لمشهد الموت الأول، فاقترحت غرفة دوّارة». ووصف ويس كرافن الغرفة بأنها «موقف محفوف بالمخاطر»، بلا أسلاك، لا شيء سوى دوران يثير الدوار ونوبات الهلع، مع تثبيت كل شيء بالمسامير وربط المصوّر في «مقعد طائرة» مثبّت بالجدار. ولم تكن الغرفة نفسها ميكانيكية، بل احتاج قلبها إلى عدة أفراد من الطاقم على جانبي الجهاز لتدويرها يدويًا. ورغم أن التصوير فيها كان كابوسًا، عاد صنّاع الفيلم إلى الغرفة الدوّارة عند تصوير موت غلين. وكان الضغط كبيرًا، لا لأن مؤثر الدم كان معقدًا فحسب (فالعمل بالماء دائمًا كذلك)، بل لأن أمامهم محاولة واحدة لتصويره. قُلبت الغرفة رأسًا على عقب واستعد الطاقم للمؤثر. وحُفرت فتحة مغطاة بملاءة في وسط السرير لتصريف الدم، مع أفراد من الطاقم يقفون «فوق» خارج الغرفة مستعدين لسكب غالونات من الماء الملوّن بلون الدم. وبعد أن صار السرير في «أعلى» الغرفة، أعطى كرافن، وهو مربوط في مقعد الكاميرا، إشارة البدء. ويشرح مدير التصوير جاك هايتكين في Never Sleep Again أنه حين بدأ الطاقم بسكب الماء عبر الفتحة، «فور وصوله إلى السقف وملامسته الضوء، تكهرب الماء على الفور. فأصيب الرجل الذي كان يسكب الماء بصعقة كهربائية». أو كما يصفها دويل: «أوبس». ولم يقتصر الأمر على تكهرب الماء، بل بدأ كما يصف هايتكين يتقاذف من جانب إلى آخر، ما اختلّ به توازن الغرفة فتحرّكت وفقد المشغّلون السيطرة عليها. وتدحرجت الغرفة حتى النهاية وقفز أفراد الطاقم جانبًا بينما انقطعت الكابلات والحبال من تثبيتها. ويروي كرافن في الوثائقي أن الماء «دخل إلى كل الأضواء وظهرت تلك الومضات الضخمة في الظلام، وكنا ندور في العتمة وسط كل هذه الشرارات». وكان في الجدار نافذة، وبالطبع انسكب الدم على المشغّلين وهم يحاولون يائسين استعادة السيطرة على الغرفة. ولم تتوقف الغرفة عن التمايل إلا بعد أن انسكب كل السائل، تاركًا الطاقم معلقًا بالهيكل، مقلوبًا رأسًا على عقب، نحو 20 دقيقة في الظلام ومغطى بالدم. ومن السهل استيعاب منطق النافورة الأصلية القائم على أن الأعلى صار أسفل والعكس، لكن بفضل سلسلة الأحداث المشؤومة لم يتجمّع الدم على السقف فحسب. فبعد الرشّة الأولى، ينزلق السائل ويتدفق بزوايا لا منطق لها؛ إنها اندفاعة تتحدى كل المنطق. وبأعجوبة لم يُصب أحد بأذى، والأعجب من ذلك أنهم حصلوا على اللقطة. وكما ورد في سيرة لاري كوهين Larry Cohen: The Stuff of Gods and Monsters، استعان المخرج صاحب الأفلام الكالت بطاقم كابوس شارع إيلم لتنفيذ حيلة الغرفة الدوّارة في The Stuff: «كنت محظوظًا أن أحدًا لم يُصب بأذى»، يوضح كوهين. «لكن المشهد يبدو رائعًا». هذا هو المقامر عليه في غرفة دوّارة تُدار يدويًا، على ما يبدو.
إظهار الحرق
في النص الأصلي كان الفيلم ينتهي نهاية سعيدة: تقتل نانسي كروغر بكفّها عن الإيمان به، ثم تستيقظ لتكتشف أن كل ما جرى في الفيلم لم يكن سوى كابوس طويل، فتودّع أمها وتقود إلى المدرسة مع أصدقائها. غير أن روبرت الشايع أراد نهاية مفاجئة تفتح الباب لأجزاء تالية، فاقترح خداع الجمهور بالاعتقاد بأن كروغر هُزم، ثم الكشف عن أن المشهد الأخير نفسه كابوس، لينتهي الفيلم بقيادة فريدي السيارة بعيدًا عن المنزل والأطفال يصرخون. كره ويس كرافن هذه النهاية، وصُوّرت في النهاية أربع نهايات: نهاية كرافن السعيدة، و«نهاية فريدي» التي أرادها الشايع، ونسختان من نهاية وسط توصل إليها كرافن والشايع، تُسحب فيها أم نانسي إلى داخل المنزل ويبقى الجمهور في غموض بعض الشيء حول ما يجري. وظل كرافن يؤكد دائمًا أن الفيلم كان يجب أن ينتهي بالنهاية السعيدة التي كتبها أصلًا.
إظهار الحرق
جرح روبرت إنجلوند نفسه في المرة الأولى التي جرّب فيها قفاز فريدي الشهير.
إظهار الحرق
في مشهد نافورة الدم الذي يُقتل فيه غلين (جوني ديب)، استخدم صنّاع الفيلم الديكور الدوّار نفسه الذي استُخدم في موت تينا. جعلوا الديكور مقلوبًا رأسًا على عقب وثبّتوا الكاميرا بحيث يبدو أن الغرفة في وضعها الطبيعي، ثم سكبوا غالونات من الماء الأحمر (كان الدم ماء مخلوطًا بملوّن طعام، إذ لم يكن دم الأفلام المعتاد قادرًا على إحداث التأثير المطلوب للنافورة) داخل الغرفة بضخّه عبر السرير. وكان مقررًا تدوير الغرفة أثناء تدفق الدم، لكنها دُوّرت في الاتجاه الخاطئ، فبدلًا من أن يتدفق الدم من السرير ثم يتناثر على الجدران، تدفق من السرير وخرج من الغرفة عبر الباب المفتوح حيث كانت الكاميرا والمعدات، مع أسلاك ومقابس كهربائية مكشوفة. وانقطعت الكهرباء في موقع التصوير لكن لم يُصب أحد بأذى. ويلاحظ ويس كرافن في تعليقه على إصدار DVD أن دوران الغرفة في الاتجاه الخاطئ كان أشبه بـ«عجلة ملاهٍ من الجحيم». واستُلهم المشهد جزئيًا من مشهد المصعد في البريق (1980).
إظهار الحرق
من النكات ذات الحس الداكن التي يفوّتها كثيرون أنه بعد موت غلين يمكن رؤية اثنين من المسعفين يدخلان منزله بحمّالة، رغم أن غلين كان قد تحوّل قبل قليل إلى دماء لا غير. لكن بحسب مشهد محذوف كان جزءاً من مشهد موته، فإن جسده المغمور بالدماء كان قد نهض من سريره، وما تبقّى منه هو جلده وقليل من عضلاته وعظامه، وبالتالي كان لا يزال أمام المسعفين جسد ينتشلونه.
إظهار الحرق
في مشهد ركض نانسي نحو منزلها وفريدي في أثرها، جُرحت هيذر لانجينكامب في قدمها واحتاجت إلى غرز. وعند مشاهدة المشهد يمكن ملاحظة عرجها بوضوح وهي تدخل منزلها، ولم يكن ذلك تمثيلاً بل ردّ فعل حقيقي على إصابتها. وإذا دقّقت النظر، ترى الضمادة التي كانت ترتديها في اللقطة الأخيرة من تسلسل «درج الغوو» الذي يقع بعد لحظات من ذلك.
إظهار الحرق
عدد القتلى: 4
إظهار الحرق
لا توجد مشاهد لفريدي كروغر في وضح النهار. ومع أن مراقب الممر الذي تصادفه نانسي يرتدي كنزة فريدي ويحمل سكاكين أصابعه ويتمتع بصوت روبرت إنجلوند (وهو في الحقيقة فريدي متخفياً في هيئة أحد زملاء نانسي)، فإن هذا المشهد يقع نهاراً. كذلك حين يسحب فريدي بيده الشيطانية مارج تومسون عبر ثقب الباب في النهاية، يكون الوقت نهاراً أيضاً. فعلى الرغم من أن فريدي بكامل هيئته كما يجسده إنجلوند لا يظهر في ضوء النهار في هذا الفيلم، فإن ذلك صحيح؛ غير أن هيئات وأشكالاً أخرى منه تظهر نهاراً.
إظهار الحرق
السيارة التي تنطلق بها نانسي وغلين وتينا ورود في النهاية هي كاديلاك سيريز 62 كونفرتبل موديل 1958، بسقف صلب بنقشة حمراء وخضراء.
إظهار الحرق
يأتي نذير بموت شخصية جوني ديب وهو مستلقٍ على سريره يستمع إلى المذياع، إذ يعلن المذيع: «إنها منتصف الليل، وأنتم تستمعون إلى محطة KRGR». وKRGR هي «كروغر» من دون حروف العلة.
إظهار الحرق
مشهد إشعال النار في فريدي ومطاردته نانسي إلى أعلى الدرج وسقوطه ثم عودته إلى الصعود من جديد صُوّر كله بلقطة واحدة وبعدة كاميرات، وكان أكثر مشاهد الحريق تعقيداً في تاريخ السينما حتى ذلك الحين. وكان من المفترض أن يركض الممثل البديل أنتوني سيسيري أعلى الدرج فقط ثم يستلقي ليُطفأ، لكنه ارتجل السقوط والعودة إلى الصعود. ونال عن هذا المشهد جائزة أفضل مشهد خطير في العام.
إظهار الحرق
في الحلم الذي يُفترض أن غلين فيه يراقب نانسي، تكون نانسي ممسكة بفريدي حين تستيقظ، لكن ذلك لا يُخرجه من عالم الأحلام.
إظهار الحرق
استُخدم أكثر من 500 غالون من الدماء الاصطناعية أثناء التصوير.
إظهار الحرق
في غرفته، يضع غلين خلف سريره دمية نسر محنّطة تنظر إليه من علٍ، وهي نذير بمصيره المحتوم، إذ يُعرف عن النسور أنها تتغذى على الحيوانات النافقة.
إظهار الحرق
في مشهد محذوف، متوفر على إصدارَي الليزرديسك والفيديو من Anchor Bay، نعلم أن نانسي وكثيراً من أصدقائها في الحي لم يكونوا دائماً أطفالاً وحيدين، فقد كان لكل منهم أخ أو أخت قبل أن يقتلهم فريدي (في مشهد القبو قبل أن تكشف والدة نانسي أنها تملك قفاز فريدي).
إظهار الحرق
مشهد هجوم فريدي على نانسي (هيذر لانجينكامب) في حوض الاستحمام صُوّر باستخدام حوض بلا قاع وُضع في ديكور حمّام بُني فوق بركة سباحة. وفي مشهد ما تحت الماء حلت البديلة كريستينا جونسون محل لانجينكامب، التي أمضت 12 ساعة في الحوض أثناء التصوير.
إظهار الحرق
تهزم نانسي فريدي كروغر مؤقتاً بالتغلب على خوفها منه، فحين يحاول مهاجمتها يمر عبرها ويختفي. وهذا يشبه إلى حد ما هزيمة نادي الخاسرين لإت/بينيوايز في إت: الفصل الثاني (2019)، إذ يتغلبون على مخاوفهم ويسخرون من بينيوايز/إت حتى يتقلص إلى حجم رضيع. فمثل كروغر، يتغذى بينيوايز/إت على مخاوف ضحاياه ومخاوفهم الداخلية.
إظهار الحرق
بعد أن قتل فريدي كروغر غلين بسحبه إلى سريره في مشهد حمّام الدماء، كان من المفترض أن ينهض غلين مغطى بالدماء تماماً ثم يسقط بلا حياة، لكن ذلك الجزء من المشهد حُذف. ويمكن مشاهدة المشهد في إصدارات الدي في دي والبلو راي من الفيلم وعلى يوتيوب، وقد قال المعجبون الذين شاهدوه إنه كان مرعباً للغاية.
إظهار الحرق
الملصق المعلّق فوق سرير غلين في مشهد موته هو غلاف ألبوم «Grace Under Pressure» لثلاثي الروك الكندي راش.
إظهار الحرق
مشهد تينا (أماندا ويس) وهي تتقاذف على السقف صُوّر باستخدام ديكور غرفة دوّار أُدير ببطء لتتمكن من التدحرج إلى موضعها. ولأنه لم تكن هناك أموال للأنظمة الهيدروليكية الميكانيكية، فقد جرى التدوير يدوياً وكان لا بد من موازنة كل ما في الداخل (الإكسسوارات والكاميرات والإضاءة) بعناية. وثُبّتت الكاميرا في الجدار ورُبط المصوّر في كرسي إلى جانبها يدور مع الغرفة. أما اللقطتان اللتان يمد فيهما رود (جسو غارسيا) وتينا يد كل منهما إلى الآخر وهي على السقف، فهي فيها مستلقية فعلاً على الأرض وغارسيا مقلوب رأساً على عقب وقد لُصق شعره ليبقى مستوياً. وكان الأثر جيداً إلى حد أن ويس أصيبت بدوار شديد قبيل بدء التصوير.
إظهار الحرق
ذكرت هيذر لانجينكامب في مقابلة أن روني بلاكلي صفعتها فعلاً في مشهد الجدال في المطبخ بين نانسي ومارج. غير أن من يشاهد المشهد بتمعن يدرك أنها لا بد تقصد لقطة بديلة، فمن الواضح أن الصفعة في اللقطة المستخدمة في الفيلم مصطنعة.
إظهار الحرق
في نحو الدقيقة 1:11، حين تحاول نانسي جلب فريدي إلى الواقع، تطلب من والدها كسر الباب بعد 20 دقيقة، وعند هذه النقطة يتبقى 20 دقيقة على نهاية الفيلم.
إظهار الحرق
مشهد حديث مارج مع نانسي عن موت كروغر وعرضها قفازاته كان ممتدًا؛ فلم تكن الأم تخبر ابنتها فقط بأن مراهقي شارع إيلم لم يكونوا أطفالًا فحسب، بل كانت ستشرح ما جرى بعد إسقاط التهمة، إذ جاء في السيناريو أن مارج تدخل في التفاصيل قائلة إن فريد لم يمت على الفور في الحريق، بل خرج من قبو منزله محترقًا وهائجًا كشيطان صاعد من الجحيم، وراح يهدد الآباء ويقسم على الانتقام وهو تتناوشه النيران. وتعترف مارج لنانسي بأنها هي من أخذت مسدسًا وأطلقت النار على فريد لتجهز عليه.
إظهار الحرق
في مشهد النهاية، نزل سقف السيارة المكشوفة أسرع وأعنف من المتوقع، والانفعالات على وجوه الممثلين والممثلات حقيقية.
إظهار الحرق
لا يتجاوز ظهور فريدي كروغر على الشاشة سبع دقائق.
إظهار الحرق
الأيدي التي تظهر في مشهد الافتتاح وهي تصنع القفاز المعدني الشهير تعود لمساعد المؤثرات الخاصة تشارلي بلود نيللي، لا للممثل روبرت إنجلوند؛ فقد استُعين ببلود نيللي خلال وحدة تصوير ثانوية حين احتاج الطاقم إلى من يرتدي الكنزة المخططة الشهيرة ويؤدي دور يدي فريدي في اللقطات القريبة أثناء لحام القفاز وقطعه وبردّه.
