حدث ذات مرة في هوليوود: 175 حقيقة من وراء الكواليس

من بين كل ممثلي الفيلم، كان كيرت راسل الأكثر معرفة بهوليوود تلك الحقبة؛ فإلى جانب سنواته ممثلاً طفلاً في الأفلام وضيفاً في المسلسلات التلفزيونية في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي، كان والده بينغ راسل قد أمضى هو الآخر سنوات طويلة ضيفاً في المسلسلات، وأدى دوراً متكرراً كنائب شريف في بونانزا (1959). كان بينغ ممثلاً لم يحالفه الحظ بمسلسل خاص به مثل ريك دالتون، لكنه وجد مكانه وثابر، وغالباً في أدوار كومبارس. وهذا ما يجعل كيرت راسل الخيار الأمثل ليكون راوي هذا الفيلم.
خلال إعلان تبغ التفاح الأحمر في منتصف شارة النهاية، يقول ريك دالتون: "خُذ قضمة وستشعر أنك بخير". وقد استخدم كوينتن تارانتينو هذه العبارة سابقًا في سيناريو فيلمه المنشور من الغسق حتى الفجر (1996)، حيث ينطقها سيث جيكو (جورج كلوني) خلال المعركة الحاسمة في الفيلم، لكنها لم تُدرج في النسخة النهائية.
أحد أفلام الغرب التي يلعب ريك دالتون بطولتها (Red Blood, Red Skin) مستند إلى رواية "The only good Indian is a dead Indian" لفلويد ويلسون، وفلويد ويلسون هو الملاكم الذي يُقتل في عراكه مع بوتش في فيلم Pulp Fiction.
بلغت النسخة الأولى التي جمعها المونتير فريد راسكين من الفيلم 4 ساعات و20 دقيقة.
اهتمت عدة استوديوهات بالحصول على المشروع، إذ تنافست سوني ويونيفرسال بيكتشرز وأنابورنا ولايونزغيت ووارنر براذرز على شراء السيناريو. انسحبت توينث سنشري فوكس من المنافسة، بينما ذهبت وارنر براذرز إلى حد تزيين الاستوديو بزينة تعود إلى أواخر الستينيات حين زار تارانتينو الاستوديو لاجتماع.
في أحد المشاهد، حين يغادر الجميع موقع التصوير بعد انتهاء تصوير Lancer (1968)، ينطلق جيمس ستايسي، الذي يؤدي دوره تيموثي أوليفانت، على دراجة تريومف بونفيل المطابقة لتلك الحقبة. وفي الواقع، صدم سائق مخمور ستايسي وصديقته عام 1973 بينما كان يقود الدراجة نفسها، وأسفر الحادث في النهاية عن مقتل صديقته وبتر ذراع ستايسي اليسرى وساقه اليسرى.
لتجسيد شخصية من أتباع عائلة مانسون الهيبيين، تركت مارغريت كوالي شعر إبطيها ينمو طوال فترة تصوير شخصيتها 'بوسيكات'.
كثيرًا ما يحكّ ريك دالتون جسده، إذ إن حكة الجلد من أعراض الإفراط المزمن في شرب الكحول بسبب ارتفاع إنزيمات الكبد في الدم.
في الواقع، شارك بروس ديرن، الذي يؤدي دور جورج سبان، ضيفًا في دور الشرير في معظم المسلسلات التي ذكرها ريك دالتون ومارفن شفارتز، ومنها بونانزا (1959) وذا إف بي آي (1965) وLand of the Giants (1968) وThe High Chaparral (1967). كما أدى دور الشرير في الموسمين الأول والثاني من Lancer (1968)، وبعد أن قتل شخصيته شخصية جون وين في The Cowboys (1972) صار أشهر شرير في تاريخ أفلام الغرب.
في المشهد الذي يواجه فيه ريك دالتون قتلة مانسون، سُجّل صوت السيارة من الصوت نفسه المستخدم لسيارة فيلم Christine حين قادها آرني إلى المرآب، حتى إن مالك السيارة وصف كريستين بأنها «أحمق ميكانيكي»، وهو الوصف نفسه الذي أطلقه ريك على سيارة القتلة.
يظهر ريك دالتون في مقطع وهو يغني «What's Behind the Green Door?»، ثم يُكشف لاحقًا أن باب منزله الأمامي أخضر.
على غير المعتاد في أفلام كوينتن تارانتينو، تضمّنت بعض المشاهد ارتجالًا، خصوصًا حين ينسى ريك دالتون جملته أثناء تصوير Lancer (1968) ثم يثور على نفسه منفردًا في مقطورته. واجه ليوناردو دي كابريو صعوبة كبيرة في أداء المشهد بصفته دالتون لا كما كان سيفعل هو نفسه، خصوصًا أن دالتون مفترض أن يكون ممثلًا محدود القدرات، فاقترح دي كابريو، على نحو مفارق، أن ينسى دالتون جملته في منتصف المشهد ليبقى في شخصية دالتون، وكان المشهد التالي في المقطورة مرتجلًا هو الآخر.
استند كوينتن تارانتينو وبراد بيت في بناء شخصية كليف بوث إلى أداء توم لافلين لشخصية بيلي جاك، التي ظهرت أول مرة في The Born Losers (1967)، وزيّ كليف المكوّن من الجينز والجاكيت الجينز نسخة من زي بيلي جاك في ذلك الفيلم. وكشفت الرواية أن كليف عمل بديلًا في The Born Losers، وأن الزي الجينز أُهدي إليه بعد انتهاء التصوير.
حُذفت النهاية عمدًا من نسخ السيناريو لإبقائها سرًا عن الجميع بمن فيهم الاستوديو. ولم يكن يعرف النهاية الحقيقية في بداية الإنتاج سوى كوينتن تارانتينو والممثلين الرئيسيين وصديق مقرّب لرومان بولانسكي عرض عليه تارانتينو السيناريو كاملًا. وقال روبرت ريتشاردسون إنه هو وبقية أعضاء الطاقم الرئيسيين لم يُبلّغوا بها إلا قبل شهرين من تصوير مشهد الذروة، فيما عرفها آخرون في مرحلة متأخرة من التصوير أو في مرحلة المونتاج، ومنهم مارغريت كوالي التي لم تعرفها إلا من براد بيت أثناء التصوير في موقع سبان رانش.
طوال المشهد الذي يخوض فيه كليف وبروس لي مباراتهما «الودية»، يمكن سماع صوت زقزقة حادّة نحو مرة كل ثانية، وهو صوت طائر الكاليفورنيا تو-هي، وكان يمكن حذفه من المونتاج لكنه أُبقي عليه، ربما للحفاظ على أجواء موقع التصوير الكاليفورني الأصيلة وشعوره.
يرتدي كليف نسخة بالحجم الطبيعي من زي جي آي جو فروغمان (إصدار 1966) حين يُزعم أنه يقتل زوجته.
قال كوينتن تارانتينو في مقابلة مع Empire إنه استلهم عند كتابة حدث ذات مرة في هوليوود العلاقة المحورية بين ممثل وبديله من الفيلم البريطاني Mindhorn (2016)، الذي تناول أيضًا ممثلًا انتهى زمنه وعلاقته ببديله، وأوضح أن مشهد إصلاح كليف لهوائي التلفاز تحية مباشرة لمشهد من Mindhorn يعمل فيه كلايف (سايمون فارنابي) في الحديقة عاري الصدر.
صرخة فيلهلم: يفتتح الفيلم بمقطع من مسلسل ريك دالتون الخيالي «Bounty Law»، يُطلق فيه النار على رجل يسقط عن سطح ويطلق صرخة فيلهلم المدوّية، وهي مزحة داخلية في عالم السينما تظهر في عدة أفلام أخرى لتارانتينو.
يسأل دالتون وناميكر عن كيف سيتعرّف الجمهور عليه في دور الشرير كاليب ديكوتو بسبب التنكّر المصمّم له، وقد استُلهم المشهد بشكل غير مباشر من Once Upon a Time in the West (1968)، حيث مُنح هنري فوندا في دور الشرير مكياجًا داكنًا على غير المعتاد لإبعاده عن صورته المألوفة والودودة المعروفة لدى الجمهور.
باستثناء مقابلة «لقطات الأرشيف» في موقع تصوير Bounty Law في البداية، فإن أولى جمل كليف بوث وأخرها في الجزء الحاضر من الفيلم عام 1969 هي نفسها: «أحاول»، وفي المرتين تأتي ردًا على من يقول له إنه صديق جيد لريك.
علم نيكولاس هاموند من صديق أن كوينتن تارانتينو عرض نسخة مرمّمة من فيلم 35 ملم للحلقة التجريبية من مسلسل The Amazing Spider-Man (1977)، الذي أدى فيه هاموند شخصية البطل، في سينما نيو بيفرلي التي يملكها. تأثّر هاموند بالأمر، فطلب من مديره أن ينقل إلى تارانتينو شكره على العرض وتمنّيه لقاء المخرج إن عاد إلى لوس أنجلوس في المرة المقبلة، فردّ تارانتينو: «تعال لرؤيتي»، والتقيا في النهاية، وسأل تارانتينو هاموند إن كان يعرف من هو سام وناماكر، وكان هاموند يعرفه. أعطاه تارانتينو نسخة DVD من مسلسل Lancer (1968) الذي قام ببطولته وناماكر، وطلب منه مشاهدته حين يعود إلى منزله. فوجئ هاموند باتصال من مديره يخبره فيه أن تارانتينو يعرض عليه دور وناماكر في هذا الفيلم. وقال هاموند: «أنا مدين بكل هذا لبيتر باركر» (الهوية السرية لسبايدرمان).
جملة بروس لي عن وسامة كليف بالنسبة لمشاهد الأكشن اقترحها بيرت رينولدز خلال قراءة للسيناريو. وقال تارانتينو: «لو لم تكن الجملة من اقتراح بيرت لما دخلت الفيلم أبداً. براد لا يحب أن تشير الشخصيات إلى مدى وسامته. لكن بما أن بيرت اقترحها، فكيف له أن يرفض إدراجها؟»
قال كوينتن تارانتينو في بودكاست جو روغان إنه يرى أن من حق شانون لي أن تشعر بالإهانة من طريقة تصوير بروس لي لأن الأمر يتعلق بوالدها، أما أي شخص آخر فلا.
في أحد المشاهد يظهر في شقة دالتون عدد مؤطر من مجلة MAD Magazine (بتاريخ أكتوبر 1965) وعلى غلافه رسم لدالتون نفسه. استُعين برسام المجلة المخضرم توم ريتشموند لرسم الغلاف. وبالتزامن مع الفيلم، صدر عدد أكتوبر 2019 من MAD Magazine بعنوان "عدد خاص بتارانتينو عبر الزمن"، بصفحة محتويات على طراز الستينيات، وصفحاته الـ12 الأولى بالأبيض والأسود، ومحاكاة ساخرة لـ"Bounty Law"، وعلى غلافه الأمامي ريك دالتون (مختلف عن الغلاف الظاهر في الفيلم).
تضع شارون تيت قدميها على أحد المقاعد في الصالة أثناء مشاهدتها The Wrecking Crew (1968). وإذا دقّق المرء النظر يلاحظ أن قدميها متسختان إلى حدٍّ ما. في الواقع، كانت تيت تكره ارتداء الأحذية وتنتهز أي فرصة لتمشي حافية في الأماكن العامة إلا إذا استدعى الموقف ذلك تماماً، حتى إنها كانت تلفّ قدميها بأربطة مطاطية لتبدو وكأنها تنتعل صندلاً أثناء تناول الطعام في المطاعم.
في مقابلات المواد الإضافية، يشير كورت راسل إلى أن الفيلم يصوّر هوليوود التي عرفها في طفولته. فخلال الفترة التي تجري فيها أحداث الفيلم، كان راسل يظهر في عدد من الأفلام ويستضاف في عدد من المسلسلات التلفزيونية، بينما كان والده بينغ راسل أيضاً يشارك كضيف أو يؤدي شخصية متكررة في مسلسلات غربية تلفزيونية شهيرة وغيرها. وحين يتحدث ريك مع ترودي يقول إنها بعد 15 عاماً ستكون قد انتهى زمنها وزمنه هو أيضاً. وكان كورت راسل واحداً من عدد قليل جداً من نجوم الطفولة الذين واصلوا مسيرة قوية حتى الرشد، بل كان الوحيد الذي حصل على أدوار بارزة حتى سنواته المتقدمة، وقد أنجز هذا الفيلم تحديداً في سن 68.
بعد أن كانت متشككة في المشروع في البداية، منحت ديبورا تيت، شقيقة شارون تيت، بركتها للفيلم ولأداء مارغوت روبي لشخصية شارون، بعد أن احتضنها كوينتن تارانتينو بنفسه وأدركت كيف ستُقدَّم شقيقتها في الفيلم. ووصفت ديبورا مارغوت بأنها «حرفية مخلصة» وأثنت على بحث الممثلة عن شارون قبل لقائهما.
حين يقود كليف بوث عائداً إلى منزله من عند ريك دالتون، تمرّ الكاميرا على «سينما السيارات» بينما تُسمع موسيقى «Funky Fanfare» لكيث مانسفيلد في الموسيقى التصويرية، وهي الموسيقى المستخدمة خلف مقطع «عرضنا الرئيسي» الذي يظهر في عدة أفلام أخرى لكوينتن تارانتينو. وتُسمع هذه الموسيقى في بداية كل فيلم في جميع صالات ألامو درافتهاوس.
في أحد المشاهد، يسير رومان بولانسكي نحو سيارته مرتديًا بدلة من الفيلور الأزرق مع ربطة عنق بيضاء مكشكشة، ويرتدي دجانغو زيًا شبه مطابق لهذا الزي في فيلم كوينتن تارانتينو السابق جانغو الحر (2012)، صممته مصممة الأزياء شارين ديفيس تكريمًا للوحة توماس غينزبورو «The Blue Boy». وكان ذلك إشارة إلى المظهر البريطاني الحديث الذي نقلته فرقة The Who جزئيًا إلى الولايات المتحدة، لكن هذا المظهر كان قد خرج من الموضة بحلول 1969.
أقرّ كوينتن تارانتينو في مؤتمر صحفي في كان بأنه لم يتواصل مع رومان بولانسكي، لكنه طلب المساعدة من ديبرا تيت، شقيقة شارون تيت، وحصل عليها، وهي التي يُشكرها في شارة الفيلم. كما أعطاها نسخة من السيناريو في وقت مبكر لتقرأه، وزارها في سانتا باربارا وأمضى معها عطلة نهاية أسبوع، بل حضرت إلى موقع التصوير أثناء تصوير مشهد مسرح بروين في ويستوود.
يرفض راندي ميلر (كيرت راسل) العمل مع مجازف بسبب تاريخه في العنف الأسري. وخلال تصوير قرار إداري (1996)، رفض راسل العمل مع ستيفن سيغال بعد بدء ظهور اتهامات له بإساءة معاملة زوجته، فأُقيل سيغال على إثر ذلك وكُتب خروجه من بقية السيناريو بقتل شخصيته فجأة.
تستخدم بائعة التذاكر في السينما، التي تؤدي دورها كيت بيرلانت، كاميرا كوداك إنستاماتيك بلاستيكية، إذ لا يُستخدم فيها فيلم على بكرات بل يُحمَّل الفيلم في كاسيت بلاستيكي يدخله المستخدم في الكاميرا ويدير الذراع مرتين ليصبح جاهزًا للتصوير، وتستخدم أيضًا مكعب فلاش بلاستيكيًا للاستعمال مرة واحدة يحتوي على 4 مصابيح فلاش صغيرة مصممة لتدور 90 درجة مع كل تقدّم للفيلم. وقد لاقى هذا النظام رواجًا هائلًا في أواخر الستينيات وأوائل السبعينيات.
أحد المطاعم المكسيكية التي تظهر في الفيلم هو كازا فيغا، وهو لم يكن مطعمًا شهيرًا في لوس أنجلوس في زمن الفيلم فحسب، بل سُمّي على اسمه أحد أبرز شخصيات بالب فيكشن (1994)، فينسنت فيغا.
رفضت الصين منح الفيلم شهادة للعرض في البلاد، وألمحت بقوة إلى أن المشكلة تكمن في طريقة تصوير الفيلم لبروس لي، وأن نسخة معدّلة تحذف المواد المتعلقة به ستحصل على موافقة للعرض. فردّ كوينتن تارانتينو بإعلانه علنًا أنه لن يعدّل أي جزء من الفيلم لضمان عرضه في الصين.
في خطوة غير مسبوقة في إنتاج الأفلام، أُغلق جزء من طريق هوليوود السريع في لوس أنجلوس (US-101) بالكامل من الساعة 12 ظهرًا حتى 2 بعد الظهر لتصوير مشهد مليء بسيارات من تلك الحقبة، ولم تُستخدم أي مؤثرات بصرية لإنشاء هذا المشهد.
يرافق الوصول إلى قصر بلاي بوي أغنية «Hush» لفرقة Deep Purple، وقد أدت الفرقة هذه الأغنية في القصر في أحد أول ظهوراتها التلفزيونية.
بعد أن تتبع الكاميرا مضيفة من Pan Am صاعدة الدرج الحلزوني لطائرة 747، يظهر مارغو روبي للمرة الأولى وهي ترقص في صالة الطائرة العلوية. وقد أدت روبي دور مضيفة في شركة Pan Am في المسلسل التلفزيوني Pan Am (2011).
شخصية «بوسيكات» التي تؤديها مارغريت كوالي مستوحاة من عضو عائلة مانسون روث آن مورهاوس، الملقبة «Ouisch».
عندما تذهب شارون إلى مسرح بروين لمشاهدة الفيلم الذي تمثّل فيه، يظهر ملصق لفيلم The Mercenary (1968)، وقد كان بطله فرانكو نيرو، الذي وقف إلى جانب جيمي فوكس على طاولة البار في جانغو الحر (2012). وكان فرانكو نيرو هو دجانغو الأصلي.
عنوان منزل ريك دالتون في الفيلم هو شارع سييلو درايف، وبما أن الشارع يصعد قليلًا نحو الأعلى، يمكن القول إن ريك حين يعود إلى منزله «يصعد إلى السماء» مجازًا، إذ إن كلمة Cielo تعني السماء بالإسبانية.
تُسمع موسيقى من فيلم The Day the Earth Stood Still (1951) بينما يعود كليف لرؤية جورج سبان في الغرفة، لزيادة التوتر في المشهد.
عندما صدرت إعلانات اختيار الممثلين في لوس أنجلوس، كان الفيلم مدرجًا تحت اسم «Magnum Opus» دون أي معلومات أخرى.
صوت علبة الحليب وهي تُوضع على صندوق الشاحنة الصغيرة يمثل الغونغ الصيني، أي إعلان بدء القتال.
تُسمع لاحقاً في الفيلم أغنية أخرى لـThe Mamas and the Papas هي "Twelve Thirty" ("الفتيات الصغيرات قادمات إلى الوادي"). تتحدث الأغنية عن لوريل كانيون حيث سكن كثير من موسيقيي الستينيات، بمن فيهم جيم موريسون وكارول كينغ وجوني ميتشل وبيتر تورك، وكذلك كروسبي وستيلز وناش. وفي الفيلم بالطبع كثير من الفتيات الصغيرات. كان منزل تيت/بولانسكي في بينيديكت كانيون، لكن مذبحة أخرى، هي جرائم وندرلاند، وقعت في لوريل كانيون عام 1981.
أثناء بحثه عن مواقع تصوير، زار كوينتن تارانتينو منزل لي فان كليف. وهناك لاحظ ملصقًا ضخمًا لوجه فان كليف معلقًا في مرآبه. رأى تارانتينو أن ذلك مضحك وغريب، فقرر أن يمنح ريك دالتون الشيء نفسه على ممر منزله.
يُقال إن تارانتينو دفع ثمناً لشراء المقطع القصير من فيلم Teenage Monster (1957) الظاهر في الفيلم أكثر مما كلف إنتاج الفيلم نفسه عام 1957.
الإعلان الترويجي لمسلسل "Bounty Law" الخيالي الذي يظهر في بداية الفيلم مستوحى من إعلان لمسلسل ستيف ماكوين الحقيقي "Wanted: Dead or Alive" (1958-1961). بل إنه يتضمن لقطة مشابهة للنجم وهو يمزق ملصق "مطلوب" من مكان تعليقه، مع أن ماكوين في الإعلان الأصلي يقترب من الملصقات من اليسار ويستخدم يده اليسرى في نزع الملصق.
مخرج فيلم ريك دالتون Operazione Dyn-O-Mite، أنطونيو مارغريتي، لم يكن مجرد اسم مستعار استُخدم سابقًا في أوغاد مجهولون (2009). بل كان أنطونيو مارغريتي مخرجًا إيطاليًا حقيقيًا أخرج معظم أعماله في الستينيات والسبعينيات من القرن الماضي، وتحديدًا في 1960 و1970.
ترتدي مارغو روبي، التي تؤدي دور شارون تيت، بعضًا من مجوهرات شارون تيت الحقيقية، قدمتها شقيقتها ديبرا تيت.
عند التفكير في ذوق شارون في الرجال، يعلق ستيف ماكوين قائلاً: 'لم تكن لدي أي فرصة'. ويقابل ذلك وصف ريك للدور الذي قبله ستيف ماكوين في ذا غريت سكيب بقوله: 'لم أحصل عليه، ماكوين فعلها. بصراحة، لم تكن لدي فرصة'. وهذا يوضح الأحلام التي تبدو بعيدة المنال لكل من الطبقة العليا والدنيا في صناعة السينما الهوليوودية.
يحتوي التلفاز في منزل جورج سبان على واحد من أوائل أجهزة التحكم عن بعد اللاسلكية، وهو جهاز Zenith "Space Command". فبدلاً من استخدام الأشعة تحت الحمراء أو تقنية مشابهة من سنوات لاحقة، يعتمد على موجات صوتية عالية التردد. ويضم جهاز التحكم أربعة أزرار، كل منها يحرر مطرقة محملة بنابض تضرب لسانًا معدنيًا. ولكل لسان درجة صوتية مختلفة، وكلها غير مسموعة. وكان أحد الأزرار لتشغيل التلفاز، وآخر لإطفائه، وثالث لرفع القناة ورابع لخفضها. ولأن كل ضغطة زر تصدر طقطقة عالية، أطلق كثيرون على الجهاز اسم "clicker". ومن طرائف عيوب هذا النظام أنه إذا قمت بخلخلة مفاتيح سيارتك فقد يتسبب ذلك في تشغيل التلفاز.
النسخة النهائية من الفيلم أطول قليلاً من النسخة التي عرضت لأول مرة في مهرجان كان السينمائي. وأبرز ما غاب عن العرض العالمي الأول مشهد ظهور ريك دالتون في مقطع من ذا غريت سكيب (1963) (الذي تطلب استخدام مؤثرات رقمية ولم يكن ممكنًا إنجازه في الوقت المناسب لكان) والإعلان التجاري لـ Red Apple الذي يظهر خلال شارة النهاية.
اختيار كيرت راسل وزوي بيل لدوري منسقي المشاهد الخطرة الزوج والزوجة في The Green Hornet (1966) مزحة داخلية مزدوجة على أفلام تارانتينو. فقد أدى راسل سابقًا دور "ستانت مان مايك" في Death Proof (2007)، الذي ظهرت فيه بيل أيضًا، وهي مؤدية مشاهد خطرة حقيقية، بدورها. وعملت زوي بيل بديلة لأوما ثورمان في Kill Bill، وقد تضمن Kill Bill: Vol. 1 (2003) موسيقى The Green Hornet في soundtrack الخاص به.
عُرض على الممثل ومصمم الرقصات البريطاني الصيني في فنون القتال ج. تشيونغ دور بروس لي، لكنه رفضه، معتبرًا أنه لا يظهر الاحترام الواجب لبروس لي وروحه. وكان تشيونغ قد رفض سابقًا دور بروس لي في Birth of the Dragon (2016) لأسباب مشابهة.
يعتبر كوينتن تارانتينو نفسه واحدًا من أكثر المخرجين حظًا في تاريخ هوليوود لتمكنه من ضم ليوناردو دي كابريو وبراد بيت إلى فريق التمثيل في الوقت نفسه.
واجه المنتجون صعوبات أولية في إقناع أصحاب المتاجر في هوليوود بوليفارد بالسماح بتغطية واجهات محالهم بواجهات تعكس الحقبة بشكل أفضل، ولا سيما حقبة 1960. لكن بعد انتهاء التصوير في ذلك القسم، سأل معظم هؤلاء الأشخاص أنفسهم عما إذا كان بإمكانهم الإبقاء على الواجهات، لأنهم أصبحوا يفضلون كثيرًا ذلك 'المظهر' القديم.
أخبر كوينتن تارانتينو طاقم العمل أنه يريد أن تبدو مشاهد مزرعة سبان السينمائية وكأنها المشاهد الأولى في The Texas Chain Saw Massacre (1974)، لا سيما من حيث تصميم الصوت وتصميم الإنتاج.
في السبت 8 فبراير 1969، يظهر مشهد الغداء مع شفارتز. وفي اليوم التالي الأحد، يجري تصوير الحلقة التجريبية من مسلسل Lancer (1968) في استوديوهات كولومبيا بيكتشرز. ومن الشائع تصوير الحلقات التجريبية في عطلات نهاية الأسبوع حتى لا تتعارض مع المسلسلات النشطة المقررة في جداول التصوير خلال أيام الأسبوع. ويغطي الفيلم بأكمله نحو 48 ساعة؛ 36 ساعة في فبراير و12 ساعة في أغسطس.
ظل ليوناردو دي كابريو محلّ مساعٍ لعدة أشهر لتجسيد أحد الشخصيتين الرئيسيتين في الفيلم، وكُشف لاحقًا أن الدور هو شخصية ريك دالتون، نجم مسلسلات غربية تلفزيونية سابق انطفأ بريقه، حتى اقتنع دي كابريو في النهاية بالتوقيع ليخوض تعاونه الثاني مع كوينتن تارانتينو بعد فيلمهما الأول جانغو الحر (2012).
في مشهد مزرعة سبان يمكن رؤية اسم راندي ستار على لافتة في مباني الشارع الرئيسي. وكان ستار عاملًا حقيقيًا في المزرعة وممثلًا بديلًا عمل هناك، وقد توفي أثناء محاكمة تيت-لا بيانكا.
يذكر ريك "الجورجيين الثلاثة" وهو يروي حكاية تجربته في اختبار أداء ذا غريت سكيب (1963). جورج ماهاريس كان نجم Route 66 (1960) الذي ترك المسلسل الناجح قبل موسمه الأخير سعياً وراء مسيرة سينمائية (هل يبدو هذا مألوفاً؟). وجورج تشاكيريس هو الممثل الحائز على الأوسكار من قصة الحي الغربي (1961)، وجورج بيبارد نجم الإفطار عند تيفاني (1961). وكان الممثلون الثلاثة في أوجهم وأكثرهم رواجاً حين كان يُختار طاقم ذا غريت سكيب (1963).
في مشهد البداية حين يعود ريك وكليف من إيطاليا إلى الولايات المتحدة على متن طائرة 747، يُقدَّم لريك مشروب يظهر على هيئة صورة «بلا عنوان» (كأس على متن طائرة، 1965-1974) الشهيرة للمصور ويليام إيغلستون، وفيها مشروب مخلوط يتلألأ كالجوهرة أمام نافذة مقصورة طائرة تغمرها الشمس.
في رحلة عودته من إيطاليا يسافر ريك (ليوناردو دي كابريو) على متن خطوط بان آم، وفي فيلم ذا أفياتور (2004) كانت هذه الشركة خصم هوارد هيوز وشركة TWA، وقد أدى دي كابريو دور هيوز أيضًا.
في الإعلان الترويجي لمسلسل Bounty Law يقول ريك دالتون إن من يحاول القبض على مطلوب حيًّا بينما القبض عليه ميتًا خيار متاح فهو أحمق، وهذا يناقض مباشرة شخصية كيرت راسل في ذا هيتفول إيت (2015): صائد جوائز يفتخر بأنه يأتي بمطلوبيه أحياء كي لا يغش الجلاد.
ماركة السجائر الخيالية «ريد آبل» هي الماركة التي يستخدمها تارانتينو في كل أفلامه، وفي إعلان ريك دالتون غُيّرت الصورة على العلبة لتضع قبعة راعي بقر على الدودة. وكما يقول ريك دالتون في نهاية تصوير إعلان ريد آبل خلال شارة النهاية، فهذه سجائر سيئة حقًا.
بنى كوينتن تارانتينو شخصية ريك دالتون على عدد من ممثلي تلك الحقبة، وأبرزهم ستيف ماكوين الذي وجد، مثل دالتون، نجاحاً مبكراً في المسلسل الغربي Wanted: Dead or Alive (1958). لكن ماكوين، خلافاً لدالتون، انتقل بنجاح من التلفزيون إلى السينما وظل نجماً من الصف الأول طوال الستينيات. ومن المصادر الأخرى إيد بيرنز وتاي هاردن الذي وصفه تارانتينو بـ"ستيف ماكوين الفقراء" وبيت ديول الذي كان، مثل دالتون، نجم مسلسل غربي تلفزيوني هو Alias Smith and Jones (1971)، وعانى مشكلات مع الكحول وسُحبت رخصة قيادته بعد توقيفات بتهمة القيادة تحت تأثير الكحول. وكما كان الحال مع كليف بوث (براد بيت)، عمل بديل ديول هارولد "هال" فريزل سائقاً له. وهناك أيضاً توازٍ ملحوظ بين شخصية دالتون ومسيرة كلينت إيستوود الذي نجم في المسلسل الغربي التلفزيوني "Rawhide" ثم وقع في هبوط مهني انتهى بعد بطولته لثلاثية من أفلام السباغيتي وسترن لسيرجيو ليوني.
في 12 يونيو 2018 فوجئ روّاد السينما بأن عروض 2001: A Space Odyssey (1968) المجدولة بنسخة 70 ملم داخل قبة سينيراما الأسطورية بدت وكأنها استُبدلت فجأة بفيلم آخر من تلك الحقبة هو كراكاتوا: شرق جاوة (1968). والحقيقة أن 2001 نُقل إلى شاشة أخرى داخل آرك لايت هوليوود، وكانت لافتات كراكاتوا: شرق جاوة جزءًا من عمل الوحدة الثانية المطلوب لهذا الفيلم لإعادة خلق مظهر لوس أنجلوس في 1969.
في رحلة العودة من إيطاليا يقرأ الراكب الجالس بجوار كليف بوث عددًا من مجلة تايم بتاريخ 8 أغسطس 1969 وعلى غلافه جون وين.
كان كوينتن تارانتينو حريصًا إلى حد أنه فكّر في تصوير الفيلم بالأبيض والأسود تفاديًا لصور الستينيات النمطية المستهلكة في الأعمال الدورية.
يُقال إن أحد الأفلام الإيطالية التي يشارك فيها ريك من إخراج أنطونيو مارغريتي. وفي فيلم أوغاد مجهولون (2009)، «أنطونيو مارغريتي» هو الاسم المستعار الذي يستخدمه دوني دونويتز للتسلل إلى العرض الأول لفيلم Nation's Pride.
تأثرت شقيقة شارون تيت الحقيقية إلى حد كبير بتجسيد مارغو روبي لشخصية تيت، فقالت إنها «بكت دموعًا حقيقية، وكانت هناك بقعة كبيرة مبللة من الدموع على مقدمة قميصي. كان الأمر وكأن شقيقتي عادت إليّ من جديد، بعد 50 عامًا».
تستمع شارون تيت (مارغو روبي) إلى ألبوم لبول ريفير آند ذا رايدرز، وهو ألبوم أنتجه تيري ميلشر، الذي كان يقيم سابقًا في المنزل الذي سكنه تيت ورومان بولانسكي، وكان هو وصديقته كانديس بيرغن الهدف الأصلي لتشارلز مانسون وعائلته.
صُوّرت مشاهد الطائرة داخل نسخة حقيقية أعاد أحد هواة جمع متعلقات الطيران بناؤها لتصميم مقصورة طائرة بان آم، كما يظهر في حلقة حديثة من برنامج Collector's Call Meet Anthony Toth (2023).
صُوّر سام ونامايكر في الفيلم رجلًا شديد الفنية والخيال، وهو ما يشبه إلى حد كبير شخصيته الحقيقية؛ فبسبب تأثره القوي بسنوات طويلة أمضاها في أداء شخصيات شكسبير على المسرح البريطاني، كان يميل إلى المبالغة المسرحية. وفي الحلقة التجريبية من مسلسل Lancer (1968) يظهر قدر لا بأس به من هذه الغرابة؛ إذ تُظهر المشاهد الافتتاحية رجلين طيبين يتصدّيان لسرقة حصان في وقت متأخر من الليل وينطلقان دون قبعات رعاة البقر، ما يجعل الجمهور يتساءل إن كان الزمن معاصرًا. وربما برّر ونامايكر غياب القبعات بأنه يعكس العجلة، لكنه نسي كيف قد يفسّره الجمهور. كما كان الاثنان يرتديان قمصانًا مربعة، وهو أمر غريب أيضًا. فضلًا عن أن كثيرًا من التصوير وزوايا الكاميرا والتقريب المفاجئ وما شابه تأثر بقوة بمسلسلات التحقيق التلفزيونية في ذلك العصر. وكانت هذه كلها انعكاسات لشخصية ونامايكر، ولاحظها بلا شك كوينتن تارانتينو عند كتابة شخصية ونامايكر وإخراجها. ويجدر بالذكر أيضًا أن شخصية الهيبي الشرير الأشعث الشعر والشارب التي أداها ليوناردو دي كابريو في هذا الفيلم مستوحاة عن كثب من المظهر الذي صممه ونامايكر للممثل الأصلي جو دون بيكر.
في مشهد الحانة الثاني أثناء تصوير Lancer، يدخل جوني مدريد الحانة فتناديه شخصية ترودي فريزر باسم سكوت؛ وسكوت لانسر هو شقيق شخصية جوني مدريد في مسلسل Lancer (1968).
كما ذُكر في بودكاست The Rewatchables، يشرح كوينتن تارانتينو كيف تأثر مشهد مزرعة سبان بمشهد المروحيات مع روبرت دوفال في Apocalypse Now (1979)؛ فبعد أن قدّم كوبولا هذا المشهد بالمروحيات، صار لزامًا أن تتضمن كل المشاهد التالية قبل انطلاقهم في النهر مروحيات في خلفية كل لقطة كي يعمل المشهد على المستوى الموضوعي. ويفعل كوينتن الأمر نفسه في مشهد مزرعة سبان، لكنه يستخدم الكلاب بدلًا من المروحيات؛ إذ كان هدفه في هذا المشهد أن تظهر الكلاب في كل لقطة في مزرعة سبان وهي تتجول.
وُضع مسحوق الكاكاو ورصاص أقلام الرصاص على أسفل قدمي مارغريت كوالي كي تبدو متسخة بشكل واقعي خلال مشهد السيارة.
يرى كوينتن تارانتينو أن لشارون تيت حضورًا ملائكيًا طوال الفيلم، بل يعتبرها شبحًا ملائكيًا على الأرض، وبكلماته: «إلى حد ما، هي ليست في الفيلم، بل في قلوبنا».
في المشهد الذي يجمع فيه كليف بوث الأدوات من ورشة ريك دالتون لإصلاح هوائي ريك الساقط، يظهر قاذف اللهب على الأرض مستنداً إلى الحائط.
أخذت مارغو روبي بالخطأ إحدى قوائم مشاهد كوينتن تارانتينو اليومية من أحد أيام تصويرها. اكتشفتها بعد أشهر وخافت أن تقول شيئاً خشية أن يطلبها كوينتن منها. وعندما أخبرته بذلك، قال لها إنه يكاد يرميها عندما ينتهي منها، وعرض عليها المزيد.
قال ستيفن سبيلبرغ إنه زار موقع التصوير يوم تصوير مشهد لقاء ترودي فريزر بريك دالتون، وبعد مشاهدته أداءها غادر الموقع عازماً على إشراك جوليا باترز في فيلم يوماً ما. وقد فعل ذلك في The Fabelmans.
كشفت الممثلة تايلور بيج في مقابلة مع مجلة Interview عام 2021 أنها، حين كانت مغمورة كممثلة، عملت مساعدة إنتاج في مرحلة ما قبل إنتاج حدث ذات مرة في هوليوود، قبل أن تحصل على الدور الذي انطلقت منه في زولا (2020) من إخراج جانيكزا برافو.
قال مدير التصوير الحائز على جوائز روبرت ريتشاردسون إن من أكثر التجارب إرضاءً له في التصوير كانت تصوير آل باتشينو للمرة الأولى. فقد شاهد كل أفلام باتشينو، لكن إتاحة الفرصة النادرة لتصويره مع براد بيت وليوناردو ديكابريو في المكان نفسه كانت علامة فارقة في مسيرته.
كانت قميص شمعات الإشعال شامبيون قطعة مألوفة بالتأكيد في الفترة التي تدور فيها أحداث الفيلم. كانت سيارات الشوارع عالية الأداء شائعة جداً آنذاك، وبلغت سباقات السحب ذروة شعبيتها المطلقة. غير أن أشهر تصاميم القمصان كانت قمصان فورد (موستانغ) وشيفروليه (كامارو)، تليهما بونتياك (فايربيرد) ودودج (تشارجر). في ذلك الوقت، كان معظم عشاق السيارات إما في معسكر فورد أو معسكر شيفروليه. ثقافياً، كانت تلك منافسة ويندوز وماك في عصرها.
سيارة الكاديلاك الكريمية التي يقودها براد بيت ملك لمايكل مادسن. وقد ظهرت أيضاً في Reservoir Dogs (1992) يقودها مادسن. كما ظهر بيت ومادسن معاً في Thelma & Louise (1991) بدوري عشيقي الشخصيتين الرئيسيتين.
موسيقى المشهد الأخير الذي يلتقي فيه دالتون بجيرانه تحية لموسيقى خاتمة سرجيو ليوني في Once Upon a Time in the West.
بعد مغادرة ريك وكليف الحانة في بداية الفيلم، يمكن سماع نشرة إخبارية من راديو السيارة. وهي عن سرحان سرحان، الذي قتل السناتور روبرت ف. كينيدي الذي فاز بالانتخابات التمهيدية الديمقراطية في كاليفورنيا عام 1968 وأُطلق عليه الرصاص بعد إلقاء خطاب النصر. تجري أحداث المشهد في 8 فبراير 1969، أي قبل يومين من إقرار سرحان بالذنب في جريمة قتل من الدرجة الأولى.
أحدث العرض الأول للفيلم في كان ضجة كبيرة لدرجة أن عدداً كبيراً من الناس، بمن فيهم مسؤولو أفلام، لم يتمكنوا من الدخول. واصطف الصحفيون ساعتين قبل عرض الفيلم الصحفي في الساعة 4:30 مساءً. وعندما جاء الموظفون إلى حاجز المدخل في المسرح نحو الساعة 3:50 مساءً لبدء السماح بالدخول، ارتفعت موجة تصفيق من بعض الحاضرين. وتحول التدافع للدخول إلى فوضى من المناوشات بالأكواع الحادة حتى اضطر الموظفون إلى تحذير الناس من الدفع للدخول إلى المسرح.
يسمي رومان بولانسكي كلبه "د. سابيرشتاين". كان هذا اسم شخصية في Rosemary's Baby (1968)، أحدث أفلامه آنذاك.
الفيلم حافل بإشارات إلى ثقافة أواخر الستينيات، بعضها خفيّ لدرجة أن كثيرين قد لا يلتفتون إليه. من ذلك مشهد ذهاب كليف بوث في المزرعة للحديث مع جورج سبان فيعترضه لينيت "سكويكي" فروم، وحين تتراجع أخيرًا وتدعه يدخل البيت تجلس لمشاهدة التلفاز، حيث يُعرض إعلان لمستحضرات التجميل Noxema's Cover Girl الذي حمل شعارًا شهيرًا: "لا تدري، ربما يكون الفتى التالي الذي تلتقينه هو المقصود. كن مستعدة!". تكمن أهمية هذا الإعلان في أنه قدّم سوزان دي قبل شهرتها، إذ نالت منه شهرة واسعة دفعتها لتخضع لاختبار أداء لدور لوري في The Partridge Family (1970)، ما قادها لاحقًا إلى نجاح في قانون لوس أنجلوس (1986) رُشّحت عنه 3 جوائز إيمي و5 جوائز غولدن غلوب.
حين يتواجه كليف بوث وبروس لي للقتال، يراقبهما عدد كبير من أفراد الطاقم والعاملين في الاستوديو، لكن بعد أن يقذف كليف بروس في السيارة الزرقاء يختفي كل المراقبين اختفاءً غامضًا، ما يبرز عدم موثوقية ذاكرة كليف لما جرى فعلًا.
بينما يعنّف كليف كليم في مزرعة سبان بسبب حادثة تقطيع الإطار، ترسل جيبسي في طلب تكس (راكبًا على ظهر جواده في الدرب). قد يستغرق الوصول إلى تكس والعودة إلى المزرعة ما بين 45 و60 دقيقة، وهو وقت كافٍ لتغيير إطار السيارة كاديلاك ومضيّ كليف في طريقه.
انتقد نجم كرة السلة الأمريكي المعتزل كريم عبد الجبار الفيلم بشدة، معتبرًا تصويره لبروس لي مسيئًا ومهينًا. وكان عبد الجبار وبروس لي قد عملا معًا في The Game of Death (1974) وظلا صديقين حتى وفاة لي.
يشاهد كليف وريك حلقة من ذا إف بي آي (1965) تُختطف فيها شاحنة عسكرية. فذهب أحد المنتجين إلى مصدر محلي لسيارات التصوير بحثًا عن شاحنة مشابهة لإعادة المشهد، وإلى دهشته قاده المصدر إلى الشاحنة نفسها المستخدمة في المسلسل، فنظفوها وطلوها بطبقة دهان جديدة واستخدموها في هذا الفيلم.
تؤدي روما ويلس دور جوانا بيتيت، زميلة الممثلة وصديقة شارون تيت. أما والدها بروس ويلس فقد مثّل في بالب فيكشن (1994) الذي أخرجه تارانتينو أيضًا.
يتلعثم ريك في «حياته الواقعية» حين يتوتر، لكنه لا يتلعثم أبدًا أثناء التمثيل.
بعد عودة كليف بوث من تنزه الكلبة براندي وأمره لها بالجلوس على الأريكة، يلوّح بإصبعه ويبدأ في الشعور بتأثير سيجارة المخدر. وإذا رفعت مستوى الصوت ستسمع مؤثرًا صوتيًا غريبًا لحظة تحريك كليف إصبعه.
كان تشارلز مانسون يستخدم الفتيات الصغيرات لإغواء الشبان بالجنس وجذبهم إلى المزرعة وإلى جماعته، كما يظهر في الفيلم مع بوسيكات وكليف. وكان من بين هؤلاء عضو في عصابة دراجات نارية يدعى داني ديكارلو، ورغم أنه كان يُعد خطيرًا كعضو في عصابة «Straight Satans»، فقد استبد به الخوف من تشارلي مانسون حتى ترك المزرعة وأصبح شاهدًا في محاكمة جريمة Helter Skelter. وتجدر الإشارة عابرًا إلى أن بوسيكات شخصية خيالية، وكذلك كليف.
استخدام ريك لكلمة "بينر" كوصف تحقيري للمكسيكيين ليس مفارقة زمنية، فقد ظهرت الكلمة مطبوعة أول مرة عام 1965 ويُقال إن جذورها تعود إلى الأربعينيات. بطبيعة الحال، سيكون من المفارقة الزمنية أن يرد هذا اللفظ في مسلسل Lancer (1968) الذي تدور أحداثه في الغرب القديم، لكن هذه المسلسلات كثيرًا ما كانت تعجّ بأخطاء تاريخية.
في مسلسل Lancer (1968) الأصلي، أدت إليزابيث باور دور تيريزا، وصية موردوك لانسر، وكان عمرها آنذاك 21 عامًا وكان من المفترض أن توفر التوتر الجنسي بين الأخوين غير الشقيقين. لكن تارانتينو سلك نهجًا إبداعيًا باختياره الطفلة جوليا بترز ذات التسع سنوات، فجعل تهديد شخصية دالتون أكثر جدية من جهة، وأتاح له من جهة أخرى الإشارة إلى مارغريت أوبراين، التي ربما كانت أعظم ممثلة طفلة في التاريخ والتي تستند إليها بوضوح نسخته من شخصية تيريزا.
من الصور المعلقة على جدار منزل جورج سبان صورة زورو وصورة The Lone Ranger وتونتو، وقد استخدم المسلسلان مزرعة سبان لمواقع التصوير قبل نحو 15 عامًا.
طُلب من تشارلي داي أن يخضع لاختبار أداء لدور تشارلز مانسون، لكنه رفض الفرصة لمواصلة العمل على فيلمه الروائي «إل تونتو».
ثمة مؤشرات قوية على أن كليف بوث مستوحى من هال نيدهام، الذي كان أعلى ممثلي المشاهد الخطرة أجرًا في العالم، وكسر 56 عظمة، وكسر ظهره مرتين، وثقب رئته، وأطاح بعدد من أسنانه. امتدت مسيرته إلى 4,500 حلقة تلفزيونية و310 أفلام روائية عمل فيها ممثل مشاهد خطرة ومنسّق مشاهد ومدير وحدة ثانية ثم مخرجًا. ومن أبرز الأفلام التي أخرجها Smokey and the Bandit (1977) بطولة بيرت رينولدز، وهو الممثل الحقيقي في حلقة ذا إف بي آي (1965) التي يُفترض أن ريك دالتون مثّل فيها.
في أحد أجزاء الفيلم، تذهب شارون تيت (مارغو روبي) لمشاهدة فيلمها في السينما. وعندما سُئل طاقم التمثيل في مقابلة إن كانوا قد فعلوا الشيء نفسه يوماً، كشف المخرج كوينتن تارانتينو أنه فعل ذلك. وأقرّ بأنه أخذ موعداً ذات مرة لمشاهدة رومانسية حقيقية (1993)، الذي كتب سيناريوهه. ومن المفارقات أنه كشف أيضاً أنه ذهب إلى مسرح بروين، المكان نفسه الذي تذهب إليه شارون تيت في الفيلم.
عندما يدخل وفد تيت مطعم إل كويوتي للعشاء، تتبادل شارون تيت وجاي سيبرينغ الحديث عن عرض أول لفيلم يمكنهما رؤيته يقام على مسافة أبعد في جادة بيفرلي بوليفارد في سينما أفلام إباحية. تسأل شارون: «هل يقيمون عروض أول لأفلام إباحية؟». والمسرح المقصود هو إيروس، وهو مسرح أفلام للبالغين حقيقي من تلك الحقبة. وما زال المبنى قائماً، لكنه صار الآن سينما تعرض أفلاماً مختارة تُدعى ذا نيو بيفرلي، ويملكها كوينتن تارانتينو.
بما أن حلقة ذا إف بي آي التي ظهر فيها ريك دالتون ضيفاً كانت من بطولة بيرت رينولدز فعلاً، فإن شخصية دالتون مزيج من رينولدز وممثلين آخرين. ورغم أن رينولدز لم يبطُل مسلسلاً غربياً خاصاً به، فقد ظهر في 50 حلقة من غان سموك (1955) وبطولة مسلسلين بوليسيين هما Hawk (1966) وDan August (1970). وخلال الستينيات وأوائل السبعينيات ظهر ضيفاً في عدد من المسلسلات، غالباً في دور الشرير، ولم يبلغ النجومية الجدية إلا مع الفيلم الجماهيري Smokey and the Bandit (1977). أما أفلام الويسترن الإيطالية، فأقرب ما يكون دالتون إليه هو كلينت إيستوود، الذي بدا أن مسيرته بلغت ذروتها وهو عضو ثابت في Rawhide. وخلال العطلة الصيفية قبل الموسم الأخير، سافر إلى إسبانيا لتصوير الفيلم الشهير A Fistful of Dollars (1964). وكما حدث مع إيستوود، يبدو أن أفلام الويسترن الإيطالية قلبت مسيرة دالتون رأساً على عقب.
الأغنية التي تشغّلها شارون هي Good Thing لفرقة Paul Revere & The Raiders من ألبومهم Spirit of '67. وكان مغني الفرقة ومنتجها مارك ليندسي صديقاً مقرباً لمنتج الأسطوانات تيري ميلتشر، وتشاركا لفترة منزلاً كان مثالياً لإقامة الحفلات. وبعد أن انتقل ميلتشر منه، صار هذا المنزل مسكناً لتيت، وهو المنزل الذي استهدفه تشارلز مانسون بالهجوم بسبب ميلتشر. ومن المحتمل أن تيت كانت تعرف أن الأسطوانة التي تشغّلها غنّاها وأنتجها الساكن السابق لمنزلها.
أُدرجت مشاهد شخصية دي كابريو في The Great Escape (1963) رقمياً. ومن المعروف أن تارانتينو ليس محباً لمؤثرات الصور المولدة بالحاسوب، لكن ذلك كان السبيل العملي الوحيد لإنجاز هذا المشهد الشهير، إذ لم تكن هناك طريقة واقعية لإعادة إنتاجه بسبب قدم الفيلم ووفاة جميع الممثلين الأصليين في المشهد.
يستمع دالتون إلى أغنية Snoopy vs. the Red Baron لفرقة Royal Guardsmen من عام 1966. وفي منتصف الستينيات، كان من العناصر المتكررة في شريط Peanuts المصور أن يتخيل الكلب سنوبي نفسه طياراً مقاتلاً في الحرب العالمية الأولى يصارع الطيار الألماني البارون فون ريشتهوفن. وقد استندت هذه الأغنية الطريفة إلى ذلك الموضوع، وبلغت المركز الثاني على قوائم الأغاني، مباشرة تحت I'm a Believer لفرقة Monkees.
مشهد تلاوة دالتون، في دور ديكوتو، لسطوره بشكل خاطئ ثم انفجاره غضبًا في مقطورته كان اقتراحًا من ليوناردو دي كابريو؛ إذ أراد كوينتن تارانتينو تصوير مشاهد غربية مباشرة، لكن دي كابريو أراد إبراز تلاشي نجم دالتون وسأل إن كان بإمكانه تعمّد إفساد السطور، فقاوم تارانتينو الفكرة في البداية وصوّر المشهد بالطريقتين، لكنه اقتنع بعد رؤية أداء دي كابريو مع تلك السطور، ووافق على أهمية ذلك لأنه يجسّد ثيمة «النجم الغارق في الخمر» في شخصية دالتون.
ملصق Comanche Uprising في ممر منزل ريك هو تحية لفيلم Navajo Joe (1966) الغربي الذي بطله بيرت رينولدز.
يؤدي نيكولاس هاموند دور سام وناميكر. وقد عمل منتج الفيلم ديفيد هيمان مع زوي وناميكر (ابنة سام وناميكر الحقيقي) في هاري بوتر وحجر الفيلسوف (2001).
كان من المقرر عرض هذا الفيلم في 9 أغسطس 2019، الذكرى الـ50 لمقتل شارون تيت وأصدقائها على يد أفراد «عائلة» تشارلز مانسون، قبل أن تنقله سوني قبل أسبوعين إلى 26 يوليو. وفي مجموعة مقالاتها «White Album»، افترضت جوان ديديون أن 9 أغسطس 1969 هو اليوم الذي انتهت فيه حركة «الهيبيز» وعصر الحب الحر وستينيات القرن العشرين (1960) بأكملها فجأة نتيجة هذه الجرائم.
اللوحة الإعلانية خارج مسرح بانتاجيس تعلن فيلم Three in the Attic (1968) من بطولة إيفيت ميميو، وهو اسم العائلة الذي استخدمته شوشانا دريفوس في تنكّرها بصفة مالك المسرح إيمانويل في فيلم تارانتينو أوغاد مجهولون (2009).
بينما تحاول شارون تيت إقناع أمين صندوق السينما بأنها شارون، يذكر الأمين فيلم Valley of the Dolls (1967) فتتجهم بوضوح. في الواقع، كرهت تيت الرواية والسيناريو واعتبرتهما سيئين، ولم تقبل دور جينيفر نورث إلا لأنها علمت أنه سيجلب لها شهرة على مستوى البلاد ويعزز مسيرتها.
حين تصرخ شارون على أنغام أغنية «Hungry» لفرقة Paul Revere & The Raiders في وجه جاي سيبيرنغ بسبب تفضيله موسيقى ذا دورز وصديقه جيم موريسون، كان من أصدقاء سيبيرنغ كثير من المشاهير البارزين بينهم موريسون. وقد كان جاي مسؤولًا عن تسريحة موريسون الشهيرة (على غلاف ألبوم ذا دورز) وكذلك تسريحات رومان بولانسكي وستيف ماكوين وبروس لي ومعظم تسريحات الرجال «الحديثة» في تلك الحقبة.
حين تأتي شارون إلى الباب وترى تشارلز مانسون، يمثّل ذلك الباب الباب الذي كانت ستُكتب عليه في الواقع كلمة «خنزير» بدم شارون. وقد أُخذ الباب الأصلي واستُبدل في 1993 على يد أحد السكان اللاحقين لمنزل تيت/بولانسكي، وهو مغني فرقة ناين إنش نيلز ترينت ريزنور، ثم صار بابًا أماميًا لما كان استوديو تسجيل لريزنور في شارع ماغازين في نيو أورلينز، وهو الآن مملوك لكريس مور، جامع للتحف والنوادر.
صُوّر المشهد القصير مع بروس وجاي في 9810 إيستون درايف في بيفرلي هيلز بكاليفورنيا، وهو المنزل نفسه الذي كان جاي سيبيرنغ يعيش فيه آنذاك، وقد عاشت شارون تيت مع جاي سيبيرنغ في هذا المنزل قبل انتهاء علاقتهما.
مايا هاوك، التي تؤدي دور «Flowerchild»، هي ابنة أوما ثورمان الحقيقية، وقد سبق لثورمان أن لعبت دور البطولة في 3 من أفلام تارانتينو.
السبب في تقديم مشهد حديث ريك دالتون مع نفسه في مقطورته بقطع قافزة هو إتاحة المجال لليوناردو دي كابريو ليرتجل سطوره بحرية في كل لقطة دون القلق بشأن الاستمرارية.
كان بيرت رينولدز مرشحاً في البداية لأداء دور جورج سبان مالك المزرعة، لكنه توفي قبل موعد تصوير مشاهده، فحل بروس ديرن محله في الدور. كذلك كُتب دور جيمس ستايسي في الأصل لبيل باكستون الذي رحل للأسف أثناء كتابة السيناريو، فآل الدور إلى تيموثي أوليفانت.
ماديسن بيتي التي تؤدي دور باتريشيا كرينوينكل (كيتي) في هذا الفيلم كانت قد أدت الدور نفسه في المسلسل التلفزيوني Aquarius (2015).
عندما تذهب شارون لمشاهدة فيلمها The Wrecking Crew (1968)، اختار صنّاع الفيلم استخدام الفيلم الأصلي بدلاً من إعادة تصوير مشاهده مع روبي، فتظهر شارون تيت الحقيقية على الشاشة لبرهة.
الندبة على جبين كليف بوث لها الشكل نفسه والموضع نفسه لندبة جبين إرنست همنغواي.
كان كوينتن تارانتينو مقرراً أن ينتج الفيلم لصالح شركة The Weinstein Company، لكنه قطع علاقته بها بعدما كشفت الصحافة اتهامات الاعتداء الجنسي بحق الشريك المشارك في رئاستها هارفي واينستين. ولتفادي تكرار حادثة تسريب السيناريو التي كادت تكلفه الحاقدون الثمانية (2015)، كتب مذكرة إلى جميع استوديوهات السينما يدعوها فيها إلى إرسال ممثل واحد إلى مكتب وكيله (The William Morris Endeavor) في بيفرلي هيلز لقراءة سيناريو مانسون شخصياً في موعد ومكان محددين. وألزمت المذكرة كل ممثل بالتوقيع على اتفاقية سرية صارمة، وقراءة السيناريو بنفسه دون السماح بنسخه أو أخذه، وعرض قائمة المطالب والشروط على إدارة الاستوديو. وكان المشروع آنذاك من أكثر المشاريع المنتظرة والواعدة على الساحة. وبعد قراءة السيناريو، سُمح لوارنر براذرز ويونيفرسال بيكشرز وسوني بيكشرز وباراماونت بيكشرز وأنابورنا بيكشرز ولايونزغيت بتقديم عروضها للحصول على حقوق العرض السينمائي قبل جولة ثانية من العروض تُقدَّم إلى تارانتينو نفسه. وفازت سوني بحقوق العرض السينمائي في حرب المزايدة متجاوزة أقرب منافسيها وارنر براذرز، ليكون أول إنتاج لديفيد هيمان لا توزعه وارنر.
في الفيلم، حين تشتري شارون النسخة الأولى من رواية Tess of the d'Urbervilles، فالأرجح أنها تشتري النسخة الأمريكية الأولى التي نشرتها Harper & Brothers عام 1892، أما النسخة الأولى الحقيقية فقد نشرتها Osgood في لندن عام 1891 في ثلاثة أجزاء. في الواقع، اشترت شارون الكتاب لرومان أثناء وجودهما في أوروبا للعمل في فيلم، ويُستبعد أنها اشترت نسخة Osgood ذات الأجزاء الثلاثة، والأرجح أنها أهدته نسخة Macmillan & Co. Ltd الصادرة في لندن عام 1926. وعلى أي حال، كانت تلك آخر هدية قدمتها لرومان وآخر مرة رآها فيها، إذ عادت إلى أمريكا بعد وقت قصير من إهدائه الكتاب ولم تحقق أمنيته في أن تؤدي دور تيس.
يكشف المشهد الثاني الذي تظهر فيه شارون تيت لمحة عن المستوى المتواضع لفيلم The Wrecking Crew (1968)، إذ يظهر في إحدى اللحظات أسفل وسط الكادر الظهر العلوي لوحدة تحكم يُفترض أنها ملاصقة للجدار، فيما تكشف مشاهد أخرى في الفيلم غير المعروضة هنا ظهر الوحدة كاملاً وكأن الجدار غير موجود.
في أحد المشاهد يتفاخر سيبيرنغ بدخله (ما يعادل 8,121 دولاراً يومياً بعملة 2022). فبينما كانت معظم قصات الشعر تكلف بين 1 و2 دولار، كان يتقاضى 50 دولاراً (400 دولار بعملة 2022). وبعد أن التقى في حفلة صديقاً لفرانك سيناترا، سافر إلى لاس فيغاس ليقص له شعره ويهذبه، ومنذ ذلك الحين صار حلاق النجوم، بعملاء يتراوحون بين بول نيومان وجيم موريسون. وكان جاي سيبيرنغ أول من جمع بين الشامبو والقص بالمقص والتجفيف بالمجفف والرذاذ المثبت للشعر، وهي تقنية لا تزال المعيار المعتمد في المجال اليوم، باستثناء الفرق بين الموس والرذاذ المثبت. أما المعيار آنذاك فكان الماكينة الكهربائية وكريم الشعر Brylcreem.
التصميم على جدار المطار مطابق للتصميم على جدار المطار في مشهد الافتتاح من جاكي براون (1997)، وقد صُوّر المشهدان في مطار لوس أنجلوس الدولي.
عثر منسق السيارات ستيفن بوتشر على سيارة فورد غالاكسي موديل 1959 الحقيقية المستخدمة في جرائم قتل تيت، ثم وجد أخرى وجهّزها لتشبه الأصلية كما كانت تبدو عام 1969.
في ليلة الأحد، يجلس ريك وكليف لمشاهدة "حلقة ريك" من مسلسل ذا إف بي آي (1965). ويُخبر الجمهور لاحقًا أن الحلقة هي All the Streets Are Silent (1965). وهي حلقة حقيقية من المسلسل، والمقطع الذي يليها هو الافتتاحية الفعلية لتلك الحلقة، مع فارق مهم واحد: فقد جرى تركيب ريك دالتون مكان نجم الضيف الشرير "مايكل مورتوف". وفي الواقع، أدّى دور مورتوف في الحلقة بيرت رينولدز، الذي عُرف بمضغه العلكة وفمه مفتوح، وهو على الأرجح سبب وصف ريك وكليف لمضغ العلكة بأنه "قوي".
يُروى أن ستيف ماكوين، الذي يؤديه في الفيلم داميان لويس، كان قد خطط لزيارة شارون تيت في الليلة التي قُتلت فيها، لكنه لم يفعل في النهاية.
كليف بوث مشتبه به في قتل زوجته، بينما "المذيع الكبير" في إذاعة KHJ هامبل هارفي ميلر، الذي يُسمع على راديو السيارة في عدة مشاهد، قتل زوجته فعلًا عام 1971.
في المشهد الذي يقود فيه كليف بوسيكات إلى مزرعة سبان، بينما يراقب الهيبيون من داخل المنزل، يمكن سماع أغنية Happening 68 لفرقة Paul Revere and the Raiders بخفوت على التلفاز. وكانت هذه الأغنية شارة برنامج المنوعات Happening 68.
أعربت شانون لي، ابنة الأسطورة بروس لي، عن خيبة أمل كبيرة من الطريقة التي صوّر بها الممثل مايك موه والدها تحت إدارة كوينتن تارانتينو، إذ رأت أنه شُوّه بشدة وظهر متعجرفًا مغرورًا لا يساوي كلامه شيئًا.
روى والتون غوغينز إعلانًا لجعة أولد تشاتانوغا، وهي جعة خيالية ظهرت سابقًا في المضاد للموت (2007) لكنها لم تُضمَّن إلا في النسخة الممتدة. وهو التعاون الثالث على التوالي بين غوغينز وكوينتن تارانتينو بعد جانغو الحر (2012) والحاقدون الثمانية (2015).
في الفيلم مشهد يقلق فيه ريك على مستقبله ويقول لكليف (براد بيت) عبارته التي تنتهي بـ"حينها سأعرف إن كان لي مسار مهني أم لا، وإن كنت مواطنًا راسخًا في لوس أنجلوس كما يقول إيدي أوبراين أم أنني خطوة أقرب إلى العودة إلى ميزوري". والمفارقة أن براد بيت نفسه من سبرينغفيلد في ميزوري قبل أن يصبح نجمًا سينمائيًا.
حين يحضّر ريك دالتون المارغاريتا المخلوطة في نهاية الفيلم، يحرّك الخلاط ذهابًا وإيابًا بالحركة نفسها التي تؤديها ميلاني في فيلم تارانتينو الأسبق جاكي براون (1997).
الأغنية التي تغنيها فتيات مانسون أثناء جمعهن القمامة في بداية الفيلم كانت أغنية حقيقية كتبها تشارلي والفتيات. وقد سجّل تيري ميلتشر عدة أغانٍ لمانسون، مع الفتيات وبدونهن، كتسجيلات تجريبية سعيًا إلى الحصول لتشارلي على عقد تسجيل، لكنها لم تنجح، ولم تُنشر تلك التسجيلات لسنوات طويلة، بل لم يكن معظمها معروف الوجود أصلًا. غير أن العصر الرقمي أتاح لاحقًا استخراجها ونشرها على نطاق واسع. وكان غضب مانسون من حجز هذه الأشرطة واختفاء ميلتشر من دائرة معارفه هو النقطة التي حوّلت جماعته المسالمة إلى قتلة جماعيين.
تظهر في إحدى اللحظات لافتة سينما تعلن عن فيلم مصنّف "M"، وكانت تصنيفات جمعية الفيلم الأمريكية الأصلية للمحتوى، التي دخلت حيز التنفيذ قبل وقت قصير من زمن أحداث الفيلم، هي G (للجمهور العام، ولا تزال مستخدمة)، وM (للناضجين، بمشاهدة تقديرية من الوالدين)، وR (مقيّد، ولا يزال مستخدمًا)، وX (للبالغين فقط). ولأن تصنيف M أربك الجمهور، إذ لم يكن يعرف أي الفيلمين أشد محتوى، M أم R، جرى تغييره لاحقًا إلى GP، ثم بعد وقت قصير إلى PG (بإرشاد الوالدين)، وهو التصنيف المستخدم حتى اليوم.
كليفتون كولينز جونيور، الذي يؤدي دور عامل المزرعة في لانسر (1968)، تربطه صلة قوية بهوليوود الخمسينيات والستينيات، فجدّه هو ممثل الأدوار الثانوية بيدرو غونزاليس غونزاليس، الذي اكتشفه جون واين حين ظهر ضيفًا طريفًا من غير قصد في برنامج المسابقات You Bet Your Life (1950)، ثم أدى بعدها أدوارًا مساندة في عدد من أفلام واين.
تضم قائمة أفلام ريك دالتون الخيالية فيلمًا من فئة B بعنوان "Drag Race, No Stop". وحين كان كوينتن تارانتينو يحاول اقتحام صناعة السينما، أقنع الناس بأنه ظهر في فيلم غير تابع لنقابة الممثلين يحمل الاسم نفسه. والفيلم "Drag Race, No Stop" لم يكن حقيقيًا قط.
تزور شارون تيت (مارجوت روبي) متجر كتب لشراء نسخة من رواية «تس أوف ذي ديبرفيلز». وقد أهدت شارون تيت الحقيقية زوجها رومان بولانسكي نسخة من الكتاب أثناء وجودهما في أوروبا، قبل عودتها إلى الولايات المتحدة مباشرة، قائلة إنه سيكون فيلمًا رائعًا تحب أن تلعب بطولته بنفسها. وكانت هذه آخر مرة يرى فيها بولانسكي تيت على قيد الحياة. وقد اقتبس الكتاب لاحقًا في فيلم تس (1979)، وأهداه لزوجته المقتولة.
رفض أوستن بتلر دور روستر في فيلم توب غان: مافريك (2022) مفضلًا المشاركة في هذا الفيلم.
شبّه كوينتن تارانتينو براد بيت وليوناردو دي كابريو بول نيومان وروبرت ريدفورد. وقد لعب دي كابريو وريدفورد كلاهما دور جاي غاتسبي في فيلمي غاتسبي العظيم (2013) وغاتسبي العظيم (1974) على التوالي.
في المشهد الذي يحاول فيه جورج سبان التعرف على كليف بوث، يخطئ فيسمع اسمه كـ«جون ويلكس بوث». وجون ويلكس بوث هو من اغتال الرئيس أبراهام لينكولن في 15 أبريل 1865. أما المرأة التي تستجوب كليف قبل السماح له بالدخول، وتجلس في غرفة مجاورة أثناء هذا الحوار، فهي لينيت «سكويكي» فروم، من أتباع تشارلز مانسون المشهورين. وفي 5 سبتمبر 1975، حاولت فروم اغتيال الرئيس جيرالد فورد دون نجاح. ومن المفارقات أن لينكولن اغتيل في مسرح فورد في واشنطن العاصمة، بينما كانت محاولة فروم لاغتيال فورد في كابيتول بارك بعد دخوله من شارع لينكولن في ساكرامنتو، كاليفورنيا.
قالت مارجوت روبي في مقابلة مع مجلة فوغ على يوتيوب إن كوينتن تارانتينو أعطاها نسخة من الطبعة الأولى من رواية «تس أوف ذي ديبرفيلز» بعد يوم التصوير الذي استُخدمت فيه، وقال لها: «احتفظي بها».
في المقطع الأخير من الفيلم، يقرأ فويتك مجلة TV Guide وعلى غلافها أندرو داغان. وقد لعب داغان الشخصية الرئيسية في المسلسل التلفزيوني الحقيقي Lancer (1968)، الذي ظهر فيه ريك دالتون الخيالي كضيف في الحلقة التجريبية.
قال كوينتن تارانتينو في بودكاست Reel Blend إن ريبيكا ارتجلت اسم «ناتالي» وسمّت شخصيتها في اللحظة نفسها.
ارتجل براد بيت جملة: «أنت ريك دالتون اللعين! لا تنسَ ذلك.» وقد استند بيت في تلك الجملة إلى ممثل قال له الشيء نفسه عندما كان ممثلًا ناشئًا في أوائل التسعينيات.
عندما يذهب تشارلز مانسون إلى منزل بولانسكي ويخبره جاي بأن تيري وكاندي غير موجودين، كان يقصد تيري ميلشر، ابن دوريس داي ومنتج التسجيلات، وصديقته آنذاك الممثلة كانديس بيرغن. كما يذكر مانسون عازف طبول فرقة بيتش بويز دينيس ويلسون. وكان مانسون، الذي يحلم بمهنة في الموسيقى، قد عزف وغنى بعض أغانيه لويلسون، وسُجلت إحداها لاحقًا بأداء فرقة بيتش بويز. وقد ظهرت الأغنية، التي كانت تحمل في الأصل عنوان Cease to Exist، كأغنية منفردة باسم Never Learn Not To Love.
قتلت عائلة مانسون شارون تيت بعد منتصف ليل 9 أغسطس 1969 بقليل. وقبل ذلك بأقل من 24 ساعة في لندن، التُقطت صور لفرقة البيتلز وهم يعبرون شارع آبي رود لغلاف ألبومهم الذي يحمل اسمهم. وكان تشارلز مانسون مهووسًا بفرقة البيتلز، ولا سيما ألبومهم «White Album»، وأخبر أتباعه أن أغانيهم تحمل رسائل خفية. وقد جادل مدّعو قضية مانسون بأن جرائم القتل استُلهمت من حرب الأعراق الكارثية التي تنبأ بها مانسون والتي سماها «Helter Skelter»، على اسم أغنية من ألبوم «White Album».
مصطلح «bounty killer» مأخوذ مباشرة من الصياغة المستخدمة في أفلام الغرب الإيطالية (سباغيتي وسترن) لسيرجيو ليوني. أما في أفلام الغرب الأمريكية فقد عُرفوا دائمًا باسم صائدي المكافآت. ومن الجدير بالذكر أن رقباء التلفزيون لم يكونوا ليوافقوا على هذا المصطلح أبدًا. فبغض النظر عن مفهوم البطل المناهض، فإن فكرة أن «الرجل الطيب» سيكون قاتلًا محترفًا تتعارض مباشرة مع معايير ذلك الوقت.
يطعم كليف كلبه طعام Wolf's Tooth الذي يحمل شعار "طعام جيد للكلاب الشرسة"، وتحديدًا علبة بنكهة الجرذ وعلبة بنكهة الراكون، وتظهر في الخزانة نكهتان أخريان: الطيور والسحالي.
في المشهد الافتتاحي يظهر اسما الممثلين دي كابريو وبيت فوق رأس الآخر، بما يعكس تشابك حياتيهما وارتباطهما.
الشخصية الشريرة في حلقة ذا إف بي آي (1965) أدّاها بيرت رينولدز في الحلقة الأصلية. أما حلقة Lancer (1968) التي يلعب فيها ريك دالتون دور دي كوتو فيخرجها سام وناميكر، وقد أخرج وناميكر في الواقع رينولدز في الحلقة التجريبية من مسلسله البوليسي القصير Hawk (1966).
إعلانات إذاعة KHJ مبثوثة في أنحاء الفيلم؛ فحين يقلّ كليف دالتون بعد يوم التصوير في Lancer (1968) يكون المبنى الظاهر في الخلفية مقرّ KHJ الإذاعي السابق، وهو الآن جزء من مجمع استوديوهات باراماونت.
مقدمة Columbia Pictures Release في بداية الفيلم أصلية من الستينيات؛ فقد أُعيد استخدامها من فيلم مجهول للشركة من الفترة نفسها، ولم تُرمَّم حتى تحتفظ بمظهرها المخدوش الباهت قليلًا. واللمسة العصرية الوحيدة هي إضافة اسم Sony رقميًا أسفل الشاشة (فقد استحوذت سوني على كولومبيا بيكتشرز مطلع التسعينيات). وإضافةً إلى ذلك، يُذكر في الفيلم أيضًا اسم Screen Gems، الذراع التلفزيونية لكولومبيا بيكتشرز في تلك الحقبة.
سيارة ريك دالتون التي يقودها له كليف هي كاديلاك كوبيه دي فيل موديل 1966، وهي طراز متوسط في تشكيلة كاديلاك. أما السيارة التي حطّمها وهو يقود مخمورًا فهي كاديلاك إلدورادو مكشوفة حمراء موديل 1959، من الطرازات الرائدة وأكثر بريقًا بكثير، بما يعكس التناقض بين مسيرته ووضعه المالي.
يطلب تكس من الفتيات أن يفترقن بعد ذلك وأن تتدبّر كل واحدة طريق عودتها بنفسها. وفي جرائم عائلة لابيانكا كان مانسون هو من يقود السيارة ثم يتركهنّ خلفه بالتعليمات نفسها.
أرسل كوينتن تارانتينو رسالة إلى رومان بولانسكي بشأن خططه لصنع هذا الفيلم، وعرض النص الكامل للتصوير على صديق مقرّب لم يُكشف عن اسمه من المخرج الأسطوري الذي سقط من مكانته قبيل بدء الإنتاج، لكنه لم يتواصل مع بولانسكي خلال التصوير أو بعده.
استند كوينتن تارانتينو في علاقة دالتون وبوث إلى ثنائي حقيقي، وقال في أحد الحوارات من دون أن يكشف هويته إن الفكرة جاءته وهو يشاهد تفاعل ممثل مع خبير مشاهد خطرة خاص به. ورغم أن اسم كورت راسل طُرح كمصدر إلهام لدالتون، فإن الأرجح هو بيرت رينولدز وخبير المشاهد الخطرة الذي لازمه طويلاً هال نيدهام. فقبل أن يُحدث رينولدز أثراً كبيراً في Smokey and the Bandit (1977)، أمضى سنوات طويلة يتنقل بين المسلسلات التلفزيونية بأدوار الشر في الغالب، وكان مساره المهني إلى طريق مسدود. وقد بُني فيلم تارانتينو على تجربته في نشأته بلوس أنجلوس في الستينيات والسبعينيات، ولم يخرج رينولدز من الظل إلا حين كان تارانتينو في الـ14 من عمره. ومن اللافت أن دالتون أدى دور الشرير في الحلقة التي ظهرت من ذا إف بي آي (1965)، وهو الدور الذي أداه بيرت رينولدز فعلاً.
قالت مارغو روبي في مقابلة مع مجلة فوغ على يوتيوب إن شخصيتها تحمل حقيبة يد سوداء من شانيل في الفيلم، لأنها حين تحدثت إلى شقيقة شارون تيت أخبرتها أنها كانت تحمل تلك الحقيبة دائماً وتحبها.

حقائق تحرق الأحداث

إظهار الحرق
الموسيقى التي تُعزف بعد أن يقتل كليف المتسللين ويصل الشرطيون ويذهب ريك للقاء شارون تيت مأخوذة من The Life and Times of Judge Roy Bean (1972) بإخراج جون هيوستن وبطولة بول نيومان في الدور الرئيسي. وهي مناسبة لأن بطاقة العنوان في بداية ذلك الفيلم تقول: «ربما لم تكن الأمور هكذا... بل هكذا كان ينبغي أن تكون».
إظهار الحرق
في الرواية المقتبسة من الفيلم، التي كتبها المخرج بنفسه، تُروى نهاية الفيلم بإيجاز في النصف الأول من الكتاب، أما نهاية الرواية الفعلية فهي مشهد صُوّر فعلاً لكنه حُذف من الفيلم، وفيه يتدرب ريك وترودي على أداء مشاهدهما من Lancer (1968) خلال مكالمة هاتفية.
إظهار الحرق
حين يدخل كليف إلى سقيفة ريك ليأخذ الأدوات لإصلاح هوائي التلفاز، يظهر قاذف اللهب من The 14 Fists of McCloskey مستنداً إلى الحائط عند مدخل الباب مباشرة، ولهذا يتمكن ريك من العثور عليه بسرعة حين يحتاجه لإحراق سادي من عائلة مانسون.
إظهار الحرق
في نهاية الفيلم، حين كان ريك دالتون يلتقي شارون تيت وضيوفها في ممر الدخول، تظهر سيارة متوقفة في أعلى الشاشة، وقد تكون إشارة إلى زيارة ستيفن بارنت للعقار، وهو أحد ضحايا الجريمة الفعليين.
إظهار الحرق
شخصية فلاورشايلد (مايا هوك)، التي تظهر مترددة إزاء المضي في الجرائم وتهرب من المكان في سيارة فورد غالاكسي موديل 1959، مبنية على ليندا كاسابيان التي أصبحت شاهداً للنيابة في محاكمة تيكس واتسون وباتريشيا كرينوينكل وسوزان أتكينز. وفي الواقع أمرها تيكس واتسون بالانتظار في السيارة، فسمعت الجرائم تحدث داخل منزل تيت وشهدت مقتل فويتشخ فريكوفسكي خارج المنزل. وادّعت كاسابيان أنها أرادت الانطلاق بالسيارة لكنها كانت خائفة جداً.
إظهار الحرق
كثيراً ما تضمّنت أفلام تارانتينو مواجهات مسلحة متبادلة (مشاهد يوجّه فيها الشخصيات مسدسات إلى بعضها في الوقت نفسه). وهذا الفيلم فيه واحدة أيضاً، لكن بلمسة مختلفة: يوجّه تيكس مسدسه إلى كليف المنتشي، فيرد عليه بصنع مسدس وهمي بيده ويوجّهه إليه.
إظهار الحرق
كان شورتي شيا عاملاً في المزرعة يعمل لدى جورج سبان، وقد حاول تحذير سبان من خطورة عائلة مانسون. وفي مرحلة ما هوجم ثم قُتل، ودُفنت أجزاء من جسده في أنحاء المزرعة. وكان أحد القتلة ستيف غروغان، «كليم» الهيبي الذي يطعن الإطار ويواجهه كليف. وحين يبدأ بتغيير الإطار يمكن رؤية راعٍ بقر في حظيرة في الخلفية، ولأن شورتي كان العامل الوحيد في المزرعة فلا بد أنه هو الظاهر في المشهد. ولم يُعثر على جسده إلا عام 1977 حين وافق كليم على أن يدل الشرطة على مكان الرفات.
إظهار الحرق
يترك الفيلم مصير زوجة كليف بوث، بيلي، غامضاً؛ فريك دالتون يعتقد أن موتها (بعد أن شطرها رمح صيد إلى نصفين) كان حادثاً، بينما يرى معظم شخصيات الفيلم أن كليف قتلها بدم بارد وأفلت من العقاب. لكن الرواية التي كتبها تارانتينو للفيلم تؤكد أنه أطلق النار على بيلي عمداً لأنها كانت تصرخ في وجهه وتحاول صفعه، وقد نجا من ذلك لأن الشرطة صدّقت روايته الكاذبة بأن الأمر كان حادثاً، ولأن بيلي كانت مكروهة إلى حد كبير فلم يحاول أحد إعادة فتح القضية وتوجيه تهمة القتل إلى كليف.
إظهار الحرق
قرب نهاية الفيلم، يُخرج أنطونيو مارغريتي أحد أفلام الغرب الإيطالية التي يشارك فيها ريك دالتون. وهو الاسم نفسه الذي يستخدمه أحد أفراد «الأوغاد عديمي المجد» في فيلم يحمل العنوان ذاته حين يعملون متخفين ضمن خط الحبكة الرامي إلى تفجير السينما. ومن قبيل المصادفة أن أنطونيو مارغريتي كان مخرجاً إيطالياً حقيقياً.
إظهار الحرق
هذا أول أفلام كوينتن تارانتينو التي يؤدي فيها مايكل مادسن شخصية لا تموت. وقد قال مادسن إنه بعد تصوير فيلم الحاقدون الثمانية (2015) شكا لتارانتينو مازحاً من أن كل شخصية يوكله إياها تنتهي بالموت، فمنحه تارانتينو دوراً قصيراً في هذا الفيلم رداً على ذلك.
إظهار الحرق
يُظهر استرجاعٌ مشهداً لريك دالتون يتدرب على استخدام قاذف اللهب وينكفئ من شدة حرارته، وكان ذلك رد فعل ليوناردو دي كابريو الحقيقي على قاذف اللهب، وقد أعجب تارانتينو به فتركه في الفيلم.
إظهار الحرق
حين يتعرف كليف على أفراد عائلة مانسون من زيارته لمزرعة سبان، لا يتذكر اسم تكس واتسون، فيرد عليه تكس قائلاً: «أنا الشيطان، وجئت لأقوم بعمل الشيطان». وقد قال تكس واتسون الحقيقي هذه العبارة نفسها لضحايا منزل شارون تيت قبل مقتلهم.

صفحات ذات صلة

جوكر — يرد ذكر حدث ذات مرة في هوليوود في معلومات تلك الصفحة
كلاب المستودع — يرد ذكر حدث ذات مرة في هوليوود في معلومات تلك الصفحة
ذئب وول ستريت — يرد ذكر حدث ذات مرة في هوليوود في معلومات تلك الصفحة