
সিনেমা · ২০১৯
ওয়ান্স আপন আ টাইম ইন হলিউড
Once Upon a Time in... Hollywood
১৭৫টি তথ্য
ওয়ান্স আপন আ টাইম ইন হলিউড: পর্দার আড়ালের ১৭৫টি মজার তথ্য
ছবির সব অভিনেতার মধ্যে সেই সময়ের হলিউড সম্পর্কে সবচেয়ে বেশি জানাশোনা ছিল কার্ট রাসেলের। ১৯৫০ ও ১৯৬০-এর দশকে শিশুশিল্পী হিসেবে ছবিতে অভিনয় এবং টিভি অনুষ্ঠানে অতিথি চরিত্রে কাজের পাশাপাশি তাঁর বাবা বিং রাসেলও বহু বছর ধরে বিভিন্ন অনুষ্ঠানে অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেছেন, সেই সঙ্গে Bonanza (১৯৫৯)-তে ডেপুটি শেরিফের পুনরাবৃত্ত চরিত্রে দেখা গেছে তাঁকে। বিং এমন এক অভিনেতা ছিলেন যাঁর রিক ডাল্টনের মতো নিজের সিরিজ পাওয়ার সৌভাগ্য হয়নি, কিন্তু তিনি নিজের জায়গা খুঁজে নিয়ে টিকে ছিলেন, বেশিরভাগ সময় ছবির এক্সট্রা চরিত্রে। এ কারণেই এই ছবির বর্ণনাকারীর চরিত্রে কার্ট রাসেলকে নেওয়াই ছিল সবচেয়ে উপযুক্ত সিদ্ধান্ত।
ক্রেডিটের মাঝপথে দেখানো রেড অ্যাপল টোব্যাকো বিজ্ঞাপনে রিক ডাল্টন বলেন, "এক কামড় নাও আর আরাম পেয়ে যাও।" কুয়েন্টিন টারান্টিনো আগে ফ্রম ডাস্ক টিল ডন (১৯৯৬)-এর প্রকাশিত চিত্রনাট্যে এই বাক্যটি ব্যবহার করেছিলেন; ছবিটির চূড়ান্ত লড়াইয়ের দৃশ্যে সেথ গেকো (জর্জ ক্লুনি) এটি বলেন, তবে চূড়ান্ত কাটে তা রাখা হয়নি।
রিক ডাল্টন অভিনীত একটি ওয়েস্টার্ন (Red Blood, Red Skin) ফ্লয়েড উইলসনের "The only good Indian is a dead Indian" উপন্যাসের ওপর ভিত্তি করে বানানো। এই ফ্লয়েড উইলসন সেই বক্সার, যাকে Pulp Fiction-এ বুচের সঙ্গে লড়াইয়ে মেরে ফেলা হয়।
সম্পাদক ফ্রেড রাস্কিনের ছবিটির প্রথম অ্যাসেম্বলি হয়েছিল ৪ ঘণ্টা ২০ মিনিটের।
এই প্রজেক্টটি কিনতে একাধিক স্টুডিও আগ্রহী ছিল। স্ক্রিপ্টটির জন্য সনি, ইউনিভার্সাল পিকচার্স, অ্যানাপুর্না, লায়ন্সগেট ও ওয়ার্নার ব্রাদার্স—সবাই বিড করেছিল। ২০থ সেঞ্চুরি ফক্স বিবেচনা থেকে সরে যায়, আর ওয়ার্নার ব্রাদার্স তো এতদূর গিয়েছিল যে ট্যারান্টিনো মিটিংয়ের জন্য স্টুডিওতে এলে স্টুডিওটিকে ১৯৬০-এর দশকের শেষভাগের সাজে সাজিয়ে দেয়।
একটি দৃশ্যে, Lancer (1968)-এর শুটিং শেষে সবাই সেট ছাড়ার সময় টিমোথি অলিফ্যান্ট অভিনীত জেমস স্টেসি সময়ের সঙ্গে মানানসই একটি ট্রায়াম্ফ বোনেভিলে চালিয়ে চলে যান। বাস্তবে ১৯৭৩ সালে ঠিক এই ধরনের মোটরসাইকেল চালানোর সময় এক মাতাল চালক স্টেসি ও তাঁর বান্ধবীকে ধাক্কা দেয়। ওই দুর্ঘটনায় শেষ পর্যন্ত তাঁর বান্ধবীর মৃত্যু হয় এবং স্টেসির বাঁ হাত ও বাঁ পা কেটে ফেলতে হয়।
ম্যানসন গোষ্ঠীর এক হিপি অনুগামীর চরিত্রে অভিনয় করতে মার্গারেট কোয়ালি তাঁর 'পুসিক্যাট' চরিত্রের জন্য শুটিংয়ের পুরো সময়টা বগলের লোম বাড়িয়ে রাখেন।
রিক ডাল্টন প্রায়ই গা চুলকান। দীর্ঘদিন ধরে অতিরিক্ত মদ্যপানের কারণে রক্তে লিভার এনজাইম বেড়ে যাওয়ায় ত্বক চুলকানোর এই উপসর্গ দেখা দেয়।
বাস্তবে জর্জ স্প্যানের চরিত্রে অভিনয় করা ব্রুস ডার্ন প্রায় প্রতিটি টিভি শো-তে খলনায়কের চরিত্রে অতিথি অভিনয় করেছিলেন, যেগুলোর কথা রিক ডাল্টন ও মারভিন শোয়ার্জ দুজনেই উল্লেখ করেন। এর মধ্যে আরও অনেকের সঙ্গে আছে Bonanza (1959), The FBI (1965), Land of the Giants (1968) ও The High Chaparral (1967)। তিনি Lancer (1968)-এর প্রথম ও দ্বিতীয়—দুই সিজনেই খলচরিত্রে অভিনয় করেন। The Cowboys (1972)-এ তাঁর চরিত্রটি জন ওয়েনের চরিত্রকে হত্যা করার পর তিনি ওয়েস্টার্নের ইতিহাসের সবচেয়ে কুখ্যাত খলনায়ক হয়ে ওঠেন।
যে দৃশ্যে ম্যানসনের খুনিরা রিক ডাল্টনের মুখোমুখি হয়, সেখানে গাড়ির শব্দটি Christine ছবির সেই গাড়ির শব্দ থেকেই ডাব করা, যখন আর্নি সেটি গ্যারেজে চালিয়ে নিয়ে যায়। গাড়ির মালিক এমনকি Christine-কে "মেকানিক্যাল অ্যাসহোল" বলেছিলেন, আর রিকও খুনিদের গাড়িকে ঠিক এই নামেই ডেকেছিলেন।
একটি ক্লিপে রিক ডাল্টনকে "What's Behind the Green Door?" গাইতে দেখা যায়। পরে জানা যায়, রিক ডাল্টনের সামনের দরজাটি সবুজ।
কুয়েন্টিন ট্যারান্টিনোর ছবিতে খুবই বিরল ঘটনা, কিছু দৃশ্যে ইম্প্রোভাইজেশন ছিল—বিশেষত যখন Lancer (1968)-এর শুটিংয়ের সময় রিক ডাল্টন তাঁর সংলাপ ভুলে যান এবং পরে ট্রেলারে একা নিজের সঙ্গে বকাবকি করেন। লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিওর জন্য এই দৃশ্যটি অভিনয় করা খুব কঠিন ছিল, কারণ তাঁকে নিজের মতো নয়, ডাল্টনের মতো অভিনয় করতে হচ্ছিল—বিশেষত যেহেতু ডাল্টন সীমিত পরিসরের অভিনেতা হিসেবে দেখানো হয়। ডিক্যাপ্রিওই পরামর্শ দেন যে ডাল্টন দৃশ্যের মাঝখানে সংলাপ ভুলে যাবেন, আর বিদ্রূপের বিষয় হলো, এতে তাঁর ডাল্টন চরিত্রে থাকা সহজ হয়। ট্রেলারের পরের দৃশ্যটিও স্ক্রিপ্টে ছিল না।
কুয়েন্টিন ট্যারান্টিনো ও ব্র্যাড পিট ক্লিফ বুথের চরিত্রটি গড়েছেন The Born Losers (1967)-এ টম লাফলিনের বিলি জ্যাক অভিনয়ের ভিত্তিতে, আর ক্লিফের "ডাবল ডেনিম" পোশাক ওই ছবিতে বিলি জ্যাকের পোশাকের নকল। উপন্যাস সংস্করণে জানা যায়, ক্লিফ The Born Losers-এ স্টান্টের কাজ করেছিলেন এবং শুটিং শেষে সেই ডেনিম পোশাকটি তাঁকে উপহার দেওয়া হয়।
শেষটা গোপন রাখতে স্ক্রিপ্টের কপি থেকে ইচ্ছে করেই সমাপ্তি অংশটা বাদ দেওয়া হয়েছিল, যাতে স্টুডিওসহ সবাই থেকে তা গোপন থাকে। শুরুতেই শেষটা যে ক'জন সত্যিই জানতেন, কুয়েন্টিন টারান্টিনো ছাড়া তাঁরা হলেন প্রধান অভিনেতারা নিজেরা এবং রোমান পোলানস্কির এক ঘনিষ্ঠ বন্ধু, যাঁকে টারান্টিনো পুরো স্ক্রিপ্টটা দেখিয়েছিলেন। রবার্ট রিচার্ডসন বলেছিলেন, ক্লাইম্যাক্সের শুটিংয়ের মাত্র ২ মাস আগে তাঁকে ও অন্য প্রধান কলাকুশলীদের এ কথা জানানো হয়। বাকিরা জানতে পারেন শুটিংয়ের অনেক পরে বা পোস্ট-প্রোডাকশনের সময়; যেমন মার্গারেট কোয়ালি জানতে পারেন ব্র্যাড পিটের কাছ থেকে, স্প্যান র্যাঞ্চের সেটে শুটিং চলাকালীন।
ক্লিফ আর ব্রুস লি-র "বন্ধুত্বপূর্ণ" লড়াইয়ের দৃশ্যটা জুড়ে প্রায় প্রতি সেকেন্ডে একটা চড়চড়ে উঁচু শব্দ শোনা যায়। সেটা এক পাখির ডাক: ক্যালিফোর্নিয়া টো-হি; শব্দটা এডিট করে বাদ দেওয়া যেত, কিন্তু বাদ দেওয়া হয়নি—হয়তো ক্যালিফোর্নিয়ার স্টুডিও লটের সেই খাঁটি পরিবেশ আর অনুভূতিটা ধরে রাখতেই।
নিজের স্ত্রীকে খুন করার অভিযোগ ওঠার সময় ক্লিফ পরেছিল GI Joe Frogman কস্টিউমের (১৯৬৬ সালের ভিনটেজ) লাইফ-সাইজ রেপ্লিকা।
এম্পায়ারকে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে কুয়েন্টিন টারান্টিনো বলেছিলেন, ওয়ান্স আপন আ টাইম ইন হলিউড লেখার সময় এক অভিনেতা ও তাঁর স্টান্ট-ডাবলের মধ্যকার মূল টানাপোড়েনের অনুপ্রেরণা এসেছিল ব্রিটিশ ছবি মিন্ধরন (২০১৬) থেকে, যেখানে también ছিলেন একজন হারিয়ে যাওয়া অভিনেতা ও তাঁর স্টান্টডাবলের সম্পর্ক। টারান্টিনো ব্যাখ্যা করেন, ক্লিফের টিভির অ্যান্টেনা সারানোর দৃশ্যটি মিন্ধরনে ক্লাইভের (সাইমন ফার্নাবি) গায়ে কিছু না দিয়ে বাগানে কাজ করার দৃশ্যের সরাসরি শ্রদ্ধার্ঘ্য।
উইলহেম স্ক্রিম: ছবিটা শুরু হয় কাল্পনিক রিক ডাল্টন সিরিজ "Bounty Law"-এর একটা ক্লিপ দিয়ে। এক লোককে গুলি করা হয় আর সে ছাদ থেকে পড়ে যায়, তখন সে জোরালো উইলহেম স্ক্রিম ছাড়ে—সিনেমা জগতের এক ভেতরের রসিকতা, যা টারান্টিনোর আরও কয়েকটি ছবিতেও দেখা যায়।
ডাল্টন ওয়ানামেকারকে প্রশ্ন করেন, ভিলেন ক্যালেব ডিকোটো চরিত্রে তাঁর জন্য বানানো ছদ্মবেশের কারণে দর্শক তাঁকে কীভাবে চিনবে। এটি ঢিলেঢালাভাবে অনুপ্রাণিত C'era una volta il West (১৯৬৮) থেকে, যেখানে ভিলেন চরিত্রে হেনরি ফন্ডাকে অস্বাভাবিকভাবে গাঢ় মেকআপ দেওয়া হয়েছিল, যাতে দর্শকের কাছে এত পরিচিত ও বন্ধুত্বপূর্ণ মানুষটির থেকে তিনি আলাদা মনে হন।
শুরুর দিকে Bounty Law-এর সেটে 'আর্কাইভ ফুটেজ' সাক্ষাৎকারটা বাদ দিলে, ছবির 'বর্তমান' ১৯৬৯ অংশে ক্লিফ বুথের প্রথম ও শেষ সংলাপ একই—"আই ট্রাই।" দুবারই এটি কারও তাঁকে বলা যে তিনি রিকের ভালো বন্ধু, তার জবাবে বলা।
নিকোলাস হ্যামন্ড এক বন্ধুর কাছ থেকে জানতে পারেন, কুয়েন্টিন টারান্টিনো তাঁর নিউ বেভারলি সিনেমায় The Amazing Spider-Man (১৯৭৭) টিভি পাইলটের একটি রিস্টোর করা ৩৫ মিমি প্রিন্ট দেখিয়েছেন, যেখানে হ্যামন্ডই নামভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন। মুগ্ধ হয়ে হ্যামন্ড তাঁর ম্যানেজারের মাধ্যমে টারান্টিনোকে জানান, স্ক্রিনিংয়ের কথা শুনে তিনি কৃতজ্ঞ এবং পরেরবার লস অ্যাঞ্জেলেসে এলে পরিচালকের সঙ্গে দেখা করতে চান। টারান্টিনো জবাব দেন "কাম সি মি।" এবং শেষে তাঁদের দেখা হয়, তখন টারান্টিনো হ্যামন্ডকে জিজ্ঞেস করেন স্যাম ওয়ানামেকারকে চেনেন কি না, যা হ্যামন্ড চেনেন। টারান্টিনো হ্যামন্ডকে ওয়ানামেকার অভিনীত Lancer (১৯৬৮) শো-এর একটি ডিভিডি দিয়ে বলেন, বাড়ি গিয়ে দেখতে। নিজের ম্যানেজারের কাছ থেকে ফোন পেয়ে হ্যামন্ড অবাক হন, কারণ টারান্টিনো তাঁকে এই ছবিতে ওয়ানামেকারের ভূমিকা দিতে চাইছেন। হ্যামন্ড বলেন, "আমি সবটাই পিটার পার্কারের কাছে ঋণী।" (স্পাইডার-ম্যানের অল্টার ইগো)।
স্টান্টম্যান হিসেবে ক্লিফ বেশ সুদর্শন—ব্রুস লি-র এই সংলাপটি স্ক্রিপ্ট পড়ার সময় প্রস্তাব করেছিলেন বার্ট রেনল্ডস। টারান্টিনো বলেন, "লাইনটা বার্টের না হলে ছবিতে কোনোদিন থাকত না। ব্র্যাড পছন্দ করে না যে চরিত্ররা তার চেহারার প্রশংসা করে। কিন্তু বার্ট যেহেতু প্রস্তাব করেছিল, এটা ছবিতে রাখতে না বলে সে কী করে?"
কোয়েন্টিন টারান্টিনো জো রোগানের পডকাস্টে বলেছিলেন, তাঁর মনে হয় ব্রুস লি-র চিত্রায়ণ নিয়ে শ্যানন লি-র অসন্তুষ্ট হওয়ার অধিকার আছে, কারণ ব্রুস তাঁর বাবা, কিন্তু অন্য কারও সেই অধিকার নেই।
একটি দৃশ্যে ডাল্টনের অ্যাপার্টমেন্টে MAD Magazine-এর একটি ফ্রেমে বাঁধানো সংখ্যা (অক্টোবর ১৯৬৫ তারিখের) দেখা যায়, যার প্রচ্ছদে স্বয়ং ডাল্টনের একটি আঁকা ছবি আছে। MAD-এর দীর্ঘদিনের শিল্পী টম রিচমন্ডকে প্রচ্ছদটি আঁকার জন্য নেওয়া হয়েছিল। ছবিটির সঙ্গে টাই-ইন হিসেবে MAD Magazine-এর অক্টোবর ২০১৯ সংখ্যাটিকে "Special Tarantino Time-Warp Issue" হিসেবে ঘোষণা করা হয়েছিল, যাতে ছিল ১৯৬০-এর দশকের ধাঁচের সূচিপত্র, প্রথম ১২ পৃষ্ঠা সাদা-কালোয়, "Bounty Law"-এর একটি প্যারোডি এবং প্রচ্ছদে রিক ডাল্টন (ছবিতে দেখা প্রচ্ছদের থেকে আলাদা)।
The Wrecking Crew (১৯৬৮) দেখার সময় শ্যারন টেট থিয়েটারের একটি সিটে পা তুলে রাখেন। খেয়াল করে দেখলে বোঝা যায়, তাঁর পা বেশ ময়লা। বাস্তবে টেট জুতা পরা একেবারেই অপছন্দ করতেন এবং পরিস্থিতি একান্ত না দাবি করলে জনসমক্ষে জুতা না পরার যেকোনো সুযোগই নিতেন। এমনকি রেস্তোরাঁয় খেতে গিয়ে স্যান্ডেল পরার ভান করার জন্য পায়ে রাবার ব্যান্ড পরতেন।
বিশেষ ফিচারের সাক্ষাৎকারে কার্ট রাসেল বলেন, ছবিটি সেই হলিউডকে তুলে ধরে যা তিনি বড় হওয়ার সময় চিনতেন। এই ছবির ঘটনাবলির সময়কালে রাসেল একাধিক ছবিতে অভিনয় করছিলেন এবং একাধিক টিভি শো-তে অতিথি চরিত্রে আসছিলেন। অন্যদিকে তাঁর বাবা বিং রাসেলও তখন বিভিন্ন অত্যন্ত জনপ্রিয় টিভি ওয়েস্টার্ন ও অন্যান্য শো-তে অতিথি চরিত্রে বা পুনরাবৃত্ত চরিত্রে অভিনয় করছিলেন। ট্রুডির সঙ্গে কথা বলার সময় রিক বলেন, ১৫ বছর পর ট্রুডি এবং তিনিও আর কেউ থাকবেন না। কার্ট রাসেল ছিলেন অত্যন্ত অল্পসংখ্যক শিশু তারকার একজন, যাঁরা প্রাপ্তবয়স্ক হয়েও শক্তিশালী ক্যারিয়ার ধরে রেখেছিলেন। বস্তুত তিনিই একমাত্র, যিনি বয়সকালেও বড় মাপের চরিত্রে অভিনয় চালিয়ে গেছেন, এবং এই ছবিটি তিনি ৬৮ বছর বয়সে করেছিলেন।
শুরুতে প্রকল্পটি নিয়ে সন্দিহান থাকলেও শ্যারন টেটের বোন ডেবরা টেট ছবিটিকে এবং মার্গট রবির শ্যারন চরিত্রায়ণকে আশীর্বাদ দেন, এরপর যখন স্বয়ং কোয়েন্টিন টারান্টিনো তাঁকে জড়িয়ে ধরেন এবং তিনি বুঝতে পারেন ছবিতে তাঁর বোনকে কীভাবে দেখানো হবে। ডেবরা মার্গটকে "নিবেদিতপ্রাণ শিল্পী" বলেন এবং তাঁর সঙ্গে দেখা করার আগে অভিনেত্রীর শ্যারন সম্পর্কে গবেষণার প্রশংসা করেন।
ক্লিফ বুথ রিক ডাল্টনের বাড়ি থেকে গাড়ি চালিয়ে বাড়ি ফেরার সময় ক্যামেরা একটি "ড্রাইভ-ইন থিয়েটার"-এর ওপর দিয়ে যায়, তখন সাউন্ডট্র্যাকে শোনা যায় কিথ ম্যানসফিল্ডের "ফাঙ্কি ফ্যানফেয়ার"—যে সংগীতটি কোয়েন্টিন টারান্টিনোর আরও কয়েকটি ছবিতে দেখা "আওয়ার ফিচার প্রেজেন্টেশন" ক্লিপের পেছনে ব্যবহৃত হয়। এই সংগীতটি সব আলামো ড্রাফটহাউস থিয়েটারে প্রতিটি ছবি শুরুর সময় শোনা যায়।
একটি দৃশ্যে রোমান পোলানস্কি নীল ভেলুর স্যুট আর সাদা ঝালরওয়ালা ক্রাভাত পরে গাড়ির দিকে হেঁটে যান। কোয়েন্টিন টারান্টিনোর আগের ছবি জ্যাঙ্গো আনচেইন্ড (2012)-এ জ্যাঙ্গো প্রায় হুবহু একই ধরনের ফন্টলরয় পোশাক পরে, যা পোশাক ডিজাইনার শ্যারেন ডেভিস থমাস গেইনসবরোর "দ্য ব্লু বয়" পেইন্টিংয়ের প্রতি শ্রদ্ধা জানিয়ে তৈরি করেছিলেন। এটি ছিল ব্রিটিশ মড লুকের প্রতি ইঙ্গিত, যা আংশিকভাবে দ্য হু-এর হাত ধরে আমেরিকায় পৌঁছেছিল। 1969 সালের মধ্যেই এই লুক ফ্যাশন থেকে বেরিয়ে গিয়েছিল।
কান প্রেস কনফারেন্সে কোয়েন্টিন টারান্টিনো স্বীকার করেন, তিনি রোমান পোলানস্কির সঙ্গে যোগাযোগ করেননি। তবে টারান্টিনো শ্যারন টেটের বোন ডেবরা টেটের সাহায্য চেয়েছিলেন এবং পেয়েছিলেন, ক্রেডিটে যাঁকে ধন্যবাদ জানানো হয়েছে। তিনি ডেবরা টেটকে শুরুর দিকে চিত্রনাট্য পড়তেও দিয়েছিলেন, সান্তা বারবাকায় তাঁর সঙ্গে দেখা করতে গিয়েছিলেন এবং তাঁর সঙ্গে একটি সপ্তাহান্ত কাটিয়েছিলেন। ব্রুইন থিয়েটারের দৃশ্য শুটিংয়ের সময় তিনি সেটেও এসেছিলেন।
র্যান্ডি মিলার (কার্ট রাসেল) পারিবারিক নির্যাতনের ইতিহাসের কারণে এক স্টান্টম্যানের সঙ্গে কাজ করতে রাজি হননি। Executive Decision (1996) ছবির শুটিংয়ের সময় স্ত্রীর ওপর নির্যাতনের অভিযোগ প্রকাশ্যে আসতে শুরু করলে রাসেল স্টিভেন সিগ্যালের সঙ্গে কাজ করতে অস্বীকার করেন। ফলে সিগ্যালকে বাদ দেওয়া হয় এবং হঠাৎ তাঁর চরিত্রকে মেরে ফেলে বাকি চিত্রনাট্য থেকে তাঁকে বাদ দেওয়া হয়।
সিনেমা হলের টিকিট বিক্রেতা, যাঁর চরিত্রে কেট বারল্যান্ট, একটি প্লাস্টিকের কোডাক ইনস্টাম্যাটিক ক্যামেরা ব্যবহার করেন। রোলের ওপর ফিল্ম ব্যবহার না করে ফিল্ম ভরা হয় একটি প্লাস্টিক ক্যাসেটে, যা ব্যবহারকারী ক্যামেরায় ঢুকিয়ে লিভার দুবার ঘুরিয়ে শুটিংয়ের জন্য তৈরি হয়ে যান। এতে ব্যবহৃত হয় একবার ব্যবহারযোগ্য প্লাস্টিক ফ্ল্যাশ কিউব। এতে চারটি ছোট ফ্ল্যাশ বাল্ব থাকে এবং প্রতিবার ফিল্ম এগোনোর সঙ্গে সঙ্গে এটি 90º ঘোরার জন্য তৈরি। ষাটের দশকের শেষ ও সত্তরের দশকের শুরুতে এই ব্যবস্থা ব্যাপক জনপ্রিয় ছিল।
ছবিতে দেখানো মেক্সিকান রেস্তোরাঁগুলোর একটি হলো কাসা ভেগা। এটি শুধু ছবির সময়কালের একটি বিখ্যাত এলএ রেস্তোরাঁই নয়, পাল্প ফিকশন (1994)-এর অন্যতম প্রধান চরিত্র ভিনসেন্ট ভেগার নামের সঙ্গেও এর মিল আছে।
চীন দেশে মুক্তির ছাড়পত্র দিতে ছবিটিকে প্রত্যাখ্যান করে এবং জোরালো ইঙ্গিতে জানায় যে সমস্যাটি ছিল ব্রুস লি-কে ছবিতে যেভাবে উপস্থাপন করা হয়েছে তা, আর লি-সংক্রান্ত অংশ বাদ দিয়ে সম্পাদনা করলে মুক্তির অনুমোদন মিলবে। জবাবে কোয়েন্টিন টারান্টিনো প্রকাশ্যে বলেন, চীনে মুক্তি নিশ্চিত করতে তিনি ছবির কোনো অংশ সম্পাদনা করবেন না।
চলচ্চিত্র নির্মাণে নজিরবিহীন এক পদক্ষেপে সেই সময়ের গাড়িতে ভরা একটি দৃশ্যের জন্য দুপুর 12টা থেকে 2টা পর্যন্ত এলএ-র হলিউড ফ্রিওয়ে (ইউএস-101)-এর একটি অংশ সম্পূর্ণ বন্ধ রাখা হয়েছিল। এই দৃশ্য তৈরিতে কোনো ভিএফএক্স ব্যবহার করা হয়নি।
প্লেবয় ম্যানশনে পৌঁছানোর দৃশ্যে ডিপ পার্পলের "হাশ" বাজে। নিজেদের প্রথম দিকের একটি টিভি উপস্থিতিতে ডিপ পার্পল ম্যানশনেই এটি পরিবেশন করেছিল।
একটি 747-এর সর্পিল সিঁড়ি বেয়ে এক প্যান অ্যাম ফ্লাইট অ্যাটেনডেন্টের পেছনে ক্যামেরা যাওয়ার পর মার্গট রবির প্রথম উপস্থিতিতে তাঁকে বিমানের ওপরের লাউঞ্জে নাচতে দেখা যায়। রবি টিভি সিরিজ Pan Am (2011)-এ একজন প্যান অ্যাম ফ্লাইট অ্যাটেনডেন্টের চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন।
মার্গারেট কোয়ালির চরিত্র 'পুসিক্যাট' ম্যানসন ফ্যামিলির সদস্য রুথ অ্যান মোরহাউসের (ডাকনাম "Ouisch") উপর ভিত্তি করে তৈরি।
শ্যারন যখন নিজের অভিনীত ছবিটি দেখতে ব্রুইন থিয়েটারে যান, তখন Il mercenario (১৯৬৮)-এর একটি পোস্টার দেখা যায়। Il mercenario-তে অভিনয় করেছিলেন ফ্রাঙ্কো নেরো, যিনি জ্যাঙ্গো আনচেইন্ড (২০১২)-এ জেমি ফক্সের পাশে বারটপে দাঁড়িয়েছিলেন। ফ্রাঙ্কো নেরোই ছিলেন মূল জ্যাঙ্গো।
ছবিতে রিক ডাল্টনের ঠিকানা হলো সিয়েলো ড্রাইভ। রাস্তাটি কিছুটা উঁচুতে হওয়ায় বলা যায়, রিক বাড়ি ফিরলে রূপকার্থে তিনি 'স্বর্গে উঠে যান' (সিয়েলো স্প্যানিশ শব্দ, অর্থ স্বর্গ)।
ক্লিফ যখন জর্জ স্প্যানকে দেখতে ঘরে ফিরে যাচ্ছে, তখন The Day the Earth Stood Still (১৯৫১)-এর সংগীত শোনা যায়, যাতে দৃশ্যটি আরও টানটান হয়।
এলএ-তে কাস্টিং কল বেরোলে সেটি 'ম্যাগনাম ওপাস' নামে তালিকাভুক্ত ছিল, কিন্তু অন্য কোনো তথ্য দেওয়া হয়নি।
পিকআপ ট্রাকের বেডে রাখা দুধের কার্টনের শব্দটি চীনা গংয়ের প্রতীক, যার অর্থ লড়াই শুরু।
ছবির পরের দিকে The Mamas and the Papas-এর আরেকটি গান "Twelve Thirty" ("young girls are coming to the canyon") শোনা যায়। গানটি লরেল ক্যানিয়ন নিয়ে, যেখানে 60-এর দশকের অনেক সংগীতশিল্পী থাকতেন, তাঁদের মধ্যে জিম মরিসন, ক্যারল কিং, জোনি মিচেল ও পিটার টর্ক, এবং ক্রসবি, স্টিলস ও ন্যাশ। এই ছবিতে অবশ্যই অনেক তরুণী আছে। টেট/পোলানস্কির বাড়ি ছিল বেনেডিক্ট ক্যানিয়নে, কিন্তু আরেকটি হত্যাকাণ্ড, ওয়ান্ডারল্যান্ড মার্ডার, 1981 সালে ঘটেছিল লরেল ক্যানিয়নে।
লোকেশন খুঁজতে গিয়ে কুয়েন্টিন টারান্টিনো লি ভ্যান ক্লিফের বাড়িতে যান। সেখানে তিনি দেখেন ভ্যান ক্লিফের মুখের একটি বিশাল পোস্টার তাঁর গ্যারেজে ঝুলছে। টারান্টিনোর কাছে এটি মজার ও অদ্ভুত দুটোই মনে হয়, এবং তিনি রিক ডাল্টনকেও তাঁর ড্রাইভওয়েতে একই জিনিস দিতে সিদ্ধান্ত নেন।
শোনা যায়, ছবিতে দেখা Teenage Monster (১৯৫৭)-এর ছোট্ট ক্লিপটি কেনার জন্য টারান্টিনোকে যে টাকা খরচ করতে হয়েছিল, তা ১৯৫৭ সালে ওই ছবিটি বানানোর খরচের চেয়েও বেশি ছিল।
ছবির শুরুতে দেখা কাল্পনিক "Bounty Law"-এর ট্রেলারটি স্টিভ ম্যাককুইনের আসল শো "Wanted: Dead or Alive" (১৯৫৮-১৯৬১)-এর ট্রেলারের আদলে তৈরি। এমনকি এতে তারকার একটি 'ওয়ান্টেড' পোস্টার খুলে ফেলার অনুরূপ শটও আছে, যদিও মূল ট্রেলারে ম্যাককুইন বাঁ দিক থেকে পোস্টারগুলোর কাছে এসে বাঁ হাত দিয়ে পোস্টারটি টেনে নামান।
রিক ডাল্টনের ছবি Operazione Dyn-O-Mite-এর পরিচালক আন্তোনিও মার্গেরিতি শুধু Inglourious Basterds (2009)-এ আগে ব্যবহৃত একটি ছদ্মনামই ছিলেন না। আন্তোনিও মার্গেরিতি আসলে একজন ইতালীয় চলচ্চিত্র নির্মাতা ছিলেন, যিনি 1960 ও 1970-এর দশকে তাঁর বেশিরভাগ পরিচালনা করেছিলেন।
শ্যারন টেটের চরিত্রে অভিনয় করা মার্গট রবি শ্যারন টেটের কিছু আসল গহনা পরেছিলেন, যা দিয়েছিলেন টেটের বোন ডেবরা টেট।
শ্যারনের পুরুষ পছন্দের কথা ভেবে স্টিভ ম্যাককুইন মন্তব্য করেন 'আমার কখনোই কোনো সুযোগ ছিল না।' এর সঙ্গে মিলে যায় রিকের 'The Great Escape'-এ স্টিভ ম্যাককুইনের নেওয়া ভূমিকা সম্পর্কে বলা কথা: 'আমি পাইনি, ম্যাককুইন পেয়েছে। সত্যি বলতে, আমার কখনোই সুযোগ ছিল না।' এটি হলিউড চলচ্চিত্র জগতের উঁচু ও নিচু দুই স্তরের আপাত-অপ্রাপ্য স্বপ্নকেই তুলে ধরে।
জর্জ স্প্যানের বাড়ির টিভিতে ছিল সবচেয়ে পুরনো ওয়্যারলেস রিমোট কন্ট্রোলগুলোর একটি—জেনিথের "Space Command" রিমোট। পরের বছরগুলোর ইনফ্রারেড বা তেমন প্রযুক্তি নয়, এটি কাজ করত আল্ট্রা হাই ফ্রিকোয়েন্সি শব্দ দিয়ে। রিমোটে ছিল চারটি বোতাম, যার প্রতিটি একটি স্প্রিং-লোডেড হাতুড়ি দিয়ে ধাতব রিডে আঘাত করত। প্রতিটি রিড আলাদা পিচে বাজত, যার কোনোটাই শোনা যেত না। একটি বোতামে টিভি চালু হত, আরেকটিতে বন্ধ, একটি চ্যানেল বাড়াত আর একটি কমাত। প্রতিবার বোতাম চাপলে জোরে ক্লিক শব্দ হত, তাই অনেকে যন্ত্রটিকে সহজে "ক্লিকার" বলতেন। এই ব্যবস্থার বেশ মজার একটি দুর্বলতা ছিল—গাড়ির চাবির গোছা ঝনঝন করালেও টিভি চালু হয়ে যেতে পারত।
সিনেমার চূড়ান্ত সংস্করণ কান চলচ্চিত্র উৎসবে প্রদর্শিত কাটের চেয়ে সামান্য দীর্ঘ। বিশেষ করে যে দৃশ্যে রিক ডাল্টন The Great Escape (1963)-এর একটি ক্লিপে হাজির হন (যার জন্য ডিজিটাল ইফেক্ট ব্যবহার করতে হয়েছিল, ফলে কানের আগে তা শেষ করা যায়নি) এবং ক্রেডিটের মাঝের রেড অ্যাপল বিজ্ঞাপনটি বিশ্ব প্রিমিয়ারে ছিল না।
The Green Hornet (1966)-এ স্টান্ট কোঅর্ডিনেটর স্বামী-স্ত্রীর চরিত্রে কার্ট রাসেল ও জোই বেলকে নেওয়াটা টারান্টিনোর সিনেমাগুলোর প্রতি এক দ্বিগুণ ইনার জোক। রাসেল আগে Death Proof (2007)-এ "স্টান্টম্যান মাইক" চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন, যেখানে বাস্তব জীবনের স্টান্ট পারফর্মার বেলও নিজের চরিত্রে হাজির হয়েছিলেন। জোই বেল Kill Bill-এ উমা থারম্যানের স্টান্ট ডাবল ছিলেন, আর Kill Bill: Vol. 1 (2003)-এর সাউন্ডট্র্যাকে ছিল The Green Hornet-এর থিম।
ব্রিটিশ চীনা মার্শাল আর্ট অভিনেতা ও কোরিওগ্রাফার জে. চেউং-কে ব্রুস লি চরিত্রটি প্রস্তাব করা হয়েছিল, কিন্তু ব্রুস লি ও তাঁর আত্মার প্রতি এতে যথাযথ সম্মান না থাকার কথা বলে তিনি তা ফিরিয়ে দেন। একই কারণে চেউং আগে বার্থ অব দ্যা ড্রাগন (2016)-এও ব্রুস লি চরিত্রটি নিতে রাজি হননি।
কুয়েন্টিন টারান্টিনো নিজেকে হলিউডের ইতিহাসের সবচেয়ে ভাগ্যবান পরিচালকদের একজন মনে করেন, কারণ তিনি একসঙ্গে লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিও ও ব্র্যাড পিটকে কাস্ট করতে পেরেছেন।
1960-এর দশকের চেহারা আরও ভালোভাবে ফুটিয়ে তুলতে হলিউড বুলেভার্ডের দোকানদারদের নিজেদের প্রতিষ্ঠানে সেই সময়ের ফ্যাসাদ বসানোর অনুমতি নিতে প্রযোজকদের শুরুতে কিছুটা বেগ পেতে হয়। তবে শুটিংয়ের ওই অংশের কাজ শেষ হওয়ার পর ওই দোকানদারদের বেশিরভাগই জিজ্ঞেস করেন, ফ্যাসাদগুলো ওখানেই রাখা যায় কি না—কারণ তখন তাদের ওই সময়ের 'লুক'টাই অনেক বেশি পছন্দ হয়ে গিয়েছিল।
কুয়েন্টিন টারান্টিনো ক্রুদের বলেছিলেন, স্প্যান মুভি র্যাঞ্চের দৃশ্যগুলো তিনি The Texas Chain Saw Massacre (1974)-এর শুরুর দৃশ্যগুলোর মতো অনুভব করতে চান, বিশেষ করে সাউন্ড ডিজাইন ও প্রোডাকশন ডিজাইনের দিক থেকে।
শনিবার, 8 ফেব্রুয়ারি 1969-এ দেখানো হয় শোয়ার্জের সঙ্গে দুপুরের খাবারের দৃশ্য। পরদিন রোববার কলাম্বিয়া পিকচার্সে Lancer (1968)-এর পাইলটের শুটিং হয়। সাধারণত সপ্তাহান্তে পাইলটের শুটিং হয়, যাতে সপ্তাহের কর্মদিবসে নির্ধারিত ধারাবাহিকগুলোর শুটিংয়ে ব্যাঘাত না ঘটে। পুরো সিনেমাটি মোটামুটি 48 ঘণ্টার ঘটনা—ফেব্রুয়ারিতে 36 ঘণ্টা, আগস্টে 12 ঘণ্টা।
সিনেমার দুটি প্রধান চরিত্রের একটি করতে রাজি করাতে কয়েক মাস ধরে লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিওর পেছনে দৌড়াতে হয়। পরে জানা যায় চরিত্রটি টেলিভিশনের পশ্চিমা ঘরানার হারিয়ে যাওয়া তারকা রিক ডাল্টনের, যার জন্য ডিক্যাপ্রিও শেষ পর্যন্ত রাজি হন—কুয়েন্টিন টারান্টিনোর সঙ্গে এটি তাঁর দ্বিতীয় কাজ, প্রথমটি ছিল Django Unchained (2012)।
স্প্যান র্যাঞ্চের দৃশ্যে মূল রাস্তার ভবনগুলোর সাইনবোর্ডে র্যান্ডি স্টার নামটি দেখা যায়। স্টার ছিলেন র্যাঞ্চে কাজ করা এক বাস্তব র্যাঞ্চ হ্যান্ড ও স্টান্টম্যান। টেট লা বিয়াঙ্কা মামলার সময় তিনি মারা যান।
The Great Escape (১৯৬৩)-এর অডিশনের গল্প বলতে গিয়ে রিক "৩ জর্জ"-এর কথা তোলেন। জর্জ মাহারিস ছিলেন Route 66 (১৯৬০)-এর তারকা, যিনি শেষ সিজনের আগেই সফল এই শো ছেড়ে চলচ্চিত্রে কেরিয়ার গড়তে বেরিয়ে পড়েন (চেনা চেনা লাগছে?)। জর্জ চাকিরিস হলেন ওয়েস্ট সাইড স্টোরি (১৯৬১)-এর অস্কারজয়ী অভিনেতা, আর জর্জ পেপার্ড অভিনয় করেছিলেন Breakfast at Tiffany's (১৯৬১)-এ। The Great Escape (১৯৬৩)-এর কাস্টিং চলার সময় এই তিন অভিনেতাই ছিলেন তাঁদের কেরিয়ারের শীর্ষে।
ইতালি থেকে ৭৪৭-এ রিক ও ক্লিফের আমেরিকায় ফেরার শুরুর দৃশ্যে রিককে একটি পানীয় দেওয়া হয়, যা উপস্থাপিত হয়েছে আলোকচিত্রী উইলিয়াম এগলস্টনের বিখ্যাত "Untitled" (Glass on Plane, ১৯৬৫-১৯৭৪)-এর আদলে—রোদেলা জেট কেবিনের জানালার সামনে নাড়া হচ্ছে এমন রত্নের মতো এক মিশ্র পানীয়।
ইতালি থেকে ফেরার বিমানে রিক (লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিও) ওড়েন প্যানঅ্যাম এয়ারলাইন্সে। দি অ্যাভিয়েটর (২০০৪) ছবিতে এই সংস্থাই ছিল হাওয়ার্ড হিউজ ও TWA-র প্রতিদ্বন্দ্বী। হিউজের চরিত্রেও অভিনয় করেছিলেন ডিক্যাপ্রিও।
Bounty Law-এর প্রোমোতে রিক ডাল্টন বলেন, যে কেউ পুরস্কার পাওয়া অপরাধীকে জীবিত ধরতে চায়, অথচ তাকে মেরে ফেলার সুযোগও আছে, সে বোকা। এটি সরাসরি বিপরীত The Hateful Eight (২০১৫)-এ কার্ট রাসেলের চরিত্রের সঙ্গে: এক বাউন্টি হান্টার, যে নিজের ধরা পুরস্কার-অপরাধীদের জীবিত ধরার ব্যাপারে গর্ব করে, যাতে ফাঁসির মঞ্চকে ফাঁকি না দেওয়া হয়।
কাল্পনিক "Red Apple" সিগারেট ব্র্যান্ডটি তারানতিনো তাঁর প্রতিটি ছবিতেই ব্যবহার করেন। রিক ডাল্টনের বিজ্ঞাপনে প্যাকেটের ছবিটি বদলে কীটটিকে একটি কাউবয় টুপি পরানো হয়েছে। এন্ড ক্রেডিটে Red Apple-এর শুট শেষে রিক ডাল্টন যেমন বলেন, এগুলো সত্যিই ভয়ানক সিগারেট।
কোয়েন্টিন তারানতিনো রিক ডাল্টনের চরিত্রটি গড়েছেন সেই সময়ের একাধিক অভিনেতার আদলে। সবচেয়ে স্পষ্ট প্রভাব স্টিভ ম্যাককুইনের, যিনি ডাল্টনের মতোই ১৯৫০-এর দশকের ওয়েস্টার্ন সিরিজ Wanted: Dead or Alive (১৯৫৮)-এ প্রথম সাফল্য পান। ডাল্টনের বিপরীতে ম্যাককুইন টেলিভিশন থেকে চলচ্চিত্রে সফলভাবে উত্তরণ ঘটান এবং ১৯৬০-এর দশকজুড়ে এ-লিস্ট তারকা ছিলেন। আরও যাঁদের প্রভাব আছে তাঁরা হলেন এড বার্নস, টাই হার্ডিন—যাঁকে তারানতিনো বলেছিলেন "গরিবের স্টিভ ম্যাককুইন"—এবং পিট ডুয়েল। ডাল্টনের মতোই ডুয়েল ছিলেন একটি ওয়েস্টার্ন টিভি সিরিজ Alias Smith and Jones (১৯৭১)-এর তারকা, মদ্যপানে সমস্যায় জড়িয়েছিলেন এবং মদ্যপান করে গাড়ি চালানোর অপরাধে গ্রেপ্তারের পর তাঁর ড্রাইভিং লাইসেন্স বাতিল হয়। ক্লিফ বুথের (ব্র্যাড পিট) মতোই ডুয়েলের স্ট্যান্ড-ইন হ্যারল্ড 'হ্যাল' ফ্রিজেল তাঁর চালকের দায়িত্ব পালন করতেন। ডাল্টনের চরিত্র ও ক্লিন্ট ইস্টউডের কেরিয়ারের মধ্যেও উল্লেখযোগ্য মিল আছে। ইস্টউড টিভি ওয়েস্টার্ন "Rawhide"-এ অভিনয় করেন, এরপর কেরিয়ারের এক মন্দার মধ্যে পড়েন, যা কাটে সার্জিও লিওনের তিনটি স্প্যাগেটি ওয়েস্টার্নে অভিনয়ের পর।
২০১৮ সালের ১২ জুন দর্শকরা অবাক হয়ে দেখেন, কিংবদন্তি সিনেরামা ডোমে ২০০১: আ স্পেস অডিসি (১৯৬৮)-এর যে ৭০এমএম শোয়ের কথা ছিল, তা হঠাৎই ওই সময়েরই আরেকটি ছবি ক্রাকাতোয়া: ইস্ট অব জাভা (১৯৬৮) দিয়ে বদলে গেছে বলে মনে হয়। আসলে ২০০১-কে আর্কলাইট হলিউডের ভেতরের অন্য একটি স্ক্রিনে সরিয়ে নেওয়া হয়েছিল, আর ক্রাকাতোয়া: ইস্ট অব জাভা-র সাইনবোর্ডগুলো ছিল ১৯৬৯ সালের লস অ্যাঞ্জেলেসের চেহারা ফিরিয়ে আনতে এই ছবির জন্য দরকারি সেকেন্ড ইউনিটের কাজের অংশ।
ইতালি থেকে ফেরার বিমানে ক্লিফ বুথের পাশের যাত্রীটি ৮ আগস্ট, ১৯৬৯ সালের টাইম ম্যাগাজিন পড়ছিলেন, যার প্রচ্ছদে জন ওয়েন।
ষাটের দশকের ছবির চেনা ক্লিশে এড়াতে কোয়েন্টিন টারান্টিনো এতটাই বদ্ধপরিকর ছিলেন যে ছবিটি সাদা-কালোয় শুট করার কথাও ভেবেছিলেন।
রিক যে ইতালীয় ছবিগুলোতে অভিনয় করেন, তার একটি পরিচালনা করেছেন অ্যান্টোনিও মার্গেরিটি। ইনগ্লোরিয়াস বাস্টার্ডস (২০০৯)-এ ডনি ডোনোভিৎজ নেশনস প্রাইড-এর প্রিমিয়ারে ঢোকার জন্য 'অ্যান্টোনিও মার্গেরিটি' ছদ্মনামটি ব্যবহার করে।
শ্যারন টেটের বাস্তব জীবনের বোন মার্গট রবির অভিনয়ে এতটাই আবেগাপ্লুত হয়েছিলেন যে তিনি বলেছিলেন, 'আমি সত্যি সত্যি কেঁদেছি, আমার শার্টের সামনে চোখের জলে ভিজে বড় দাগ পড়ে গিয়েছিল। ৫০ বছর পর মনে হচ্ছিল যেন আমার বোন আবার ফিরে এসেছে।'
শ্যারন টেট (মার্গট রবি) পল রিভিয়ার অ্যান্ড দ্য রেইডার্সের একটি অ্যালবাম বাজাচ্ছিলেন। অ্যালবামটি প্রযোজনা করেছিলেন টেরি মেলচার, যিনি আগে টেট ও রোমান পোলানস্কির থাকা বাড়িটিতে থাকতেন এবং তাঁর বান্ধবী ক্যান্ডেস বার্গেনসহ তিনিই ছিলেন চার্লস ম্যানসন ও তার পরিবারের প্রথম লক্ষ্য।
বিমানের দৃশ্যগুলো শুট হয়েছিল এক বিমান-সংগ্রাহকের প্যান অ্যাম জেটের ভেতরের আসল আদলে তৈরি রেপ্লিকায়। যা দেখা যায় Collector's Call Meet Anthony Toth (2023)-এর সাম্প্রতিক একটি পর্বে।
স্যাম ওয়ানামেকারকে দেখানো হয়েছে অত্যন্ত শিল্পরুচিসম্পন্ন, কল্পনাপ্রবণ এক মানুষ হিসেবে, যা আসলে বাস্তব জীবনের ওয়ানামেকারেরই মতো। ব্রিটিশ মঞ্চে বহু বছর শেক্সপিয়রের চরিত্রে অভিনয়ের সুদীর্ঘ অভিজ্ঞতার প্রভাব তাঁর ওপর গভীরভাবে পড়েছিল, তাই তিনি প্রায়ই অতিরিক্ত নাটকীয় হয়ে যেতেন। Lancer (১৯৬৮)-এর পাইলট পর্বে এই অদ্ভুত ভাবটা বেশ বোঝা যায়। শুরুর দৃশ্যে দেখা যায় দুই ভালো লোক রাতের বেলা ঘোড়া চুরির খবরে সাড়া দিয়ে বেরিয়ে পড়ছে, অথচ কারও মাথায় কাউবয় টুপি নেই, যাতে দর্শক ভাবতে বাধ্য হন এটা বুঝি আজকের দিনের গল্প। সম্ভবত ওয়ানামেকার ভেবেছিলেন টুপি না পরিয়ে তাড়াহুড়ো বোঝানো হচ্ছে, কিন্তু দর্শক এটাকে কীভাবে নেবেন তা তিনি ভাবেননি। তাছাড়া দুজনেরই গায়ে ছিল চেক করা শার্ট, সেটাও অদ্ভুত। এর ওপর ক্যামেরার কাজ, অ্যাঙ্গেল, হঠাৎ জুম—এসবের অনেকটাই সেই সময়ের টিভি গোয়েন্দা সিরিজের তীব্র প্রভাবে করা। এসবই ওয়ানামেকারের ব্যক্তিত্বের প্রতিফলন, যা চিত্রনাট্য লেখা ও পরিচালনার সময় কোয়েন্টিন টারান্টিনো নিশ্চয়ই খেয়াল করেছিলেন। এটাও লক্ষণীয় যে এই ছবিতে লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিওর এলোমেলো চুল, দাড়িগুলো ও অপরিচ্ছন্ন হিপি-খলনায়কের চেহারা খুব কাছাকাছি মিল ছিল সেই লুকের সঙ্গে, যা ওয়ানামেকার মূল অভিনেতা জো ডন বেকারের জন্য তৈরি করেছিলেন।
Lancer-এর শুটিং চলাকালীন দ্বিতীয় বার দৃশ্যে জনি মাদ্রিদ বারে ঢোকে আর ট্রুডি ফ্রেজারের চরিত্র তাকে স্কট নামে ডাকে। Lancer (1968) টিভি সিরিজে স্কট ল্যান্সার জনি মাদ্রিদের চরিত্রের ভাই।
'The Rewatchables' পডকাস্টে উল্লেখ করা হয়েছে, কুয়েন্টিন টারান্টিনো ব্যাখ্যা করেন কীভাবে স্প্যান র্যাঞ্চের দৃশ্যটি Apocalypse Now (1979)-এ রবার্ট ডুভালের হেলিকপ্টার দৃশ্য দ্বারা প্রভাবিত। কপোলা হেলিকপ্টার দিয়ে এই দৃশ্যটি শুরু করার পর, নদী ধরে ওপরে যাওয়ার আগ পর্যন্ত প্রতিটি পরবর্তী দৃশ্যে থিমগতভাবে কাজ করানোর জন্য প্রতিটি শটের পেছনে হেলিকপ্টার রাখা দরকার ছিল। কুয়েন্টিন স্প্যান র্যাঞ্চের দৃশ্যেও একই কাজ করেন, তবে হেলিকপ্টারের বদলে কুকুর ব্যবহার করেন। এই দৃশ্যে টারান্টিনোর লক্ষ্য ছিল স্প্যান র্যাঞ্চের প্রতিটি শটে কুকুর ঘুরে বেড়াতে দেখা যায় তা নিশ্চিত করা।
গাড়ির দৃশ্যে মার্গারেট কোয়ালির পা দেখতে বাস্তবসম্মতভাবে ময়লা লাগানোর জন্য তাঁর পায়ের তলায় কোকো পাউডার ও পেন্সিল লেড মাখানো হয়।
কুয়েন্টিন টারান্টিনোর কাছে শ্যারন টেটের উপস্থিতি সারা ছবিতে এক দেবদূতসুলভ আবহ বয়ে আনে। তিনি টেটকে পৃথিবীতে এক দেবদূতসুলভ ভূত বলেও মনে করেন; টারান্টিনোর নিজের কথায়, "কোনো এক অর্থে তিনি ছবিতে নেই, তিনি আমাদের হৃদয়ে আছেন।"
যে দৃশ্যে ক্লিফ বুথ রিক ডাল্টনের পড়ে যাওয়া অ্যান্টেনা মেরামত করতে তাঁর ওয়ার্কশেড থেকে যন্ত্রপাতি নেন, সেখানে মেঝেতে দেয়ালের সঙ্গে হেলান দিয়ে রাখা ফ্লেমথ্রোয়ারটি দেখা যায়।
শুটিংয়ের একদিন মার্গট রবি ভুল করে কুয়েন্টিন টারান্টিনোর সেই দিনের "on-the-day" শট লিস্টের একটি কপি বাড়ি নিয়ে যান। কয়েক মাস পর তা খুঁজে পেয়ে তিনি কিছু বলতে ভয় পান, কারণ কুয়েন্টিন হয়তো সেটি ফেরত চাইতে পারেন। যখন তিনি কুয়েন্টিনকে এ কথা জানান, তখন কুয়েন্টিন তাঁকে বলেন কাজ শেষ হলে তিনি ওগুলো প্রায় ফেলে দেনই, আর তাঁকে আরও অনেকগুলো দিতে চলে যান।
স্টিভেন স্পিলবার্গ দাবি করেন, ট্রুডি ফ্রেজারের সঙ্গে রিক ডাল্টনের দেখা হওয়ার দৃশ্যের শুটিংয়ের দিন তিনি সেটে গিয়েছিলেন, আর তাঁর অভিনয় দেখে সেটি ছেড়ে তিনি ঠিক করেন ভবিষ্যতে কোনো এক ছবিতে জুলিয়া বাটার্সকে অবশ্যই নেবেন। The Fablemans-এ তিনি তা করেন।
অভিনেত্রী টেলর পেইজ ২০২১ সালে Interview Magazine-কে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে জানান, অভিনেত্রী হিসেবে পরিচিতি পাওয়ার আগে তিনি ওয়ান্স আপন আ টাইম ইন হলিউড-এর প্রি-প্রোডাকশনে পিএ-র কাজ করেছিলেন, তারপর জানিচজা ব্রাভো পরিচালিত @zola (২০২০)-তে তাঁর ব্রেকথ্রু চরিত্রটি পান।
পুরস্কারজয়ী সিনেমাটোগ্রাফার রবার্ট রিচার্ডসন বলেছেন, এই শুটিংয়ে তাঁর সবচেয়ে তৃপ্তিদায়ক অভিজ্ঞতাগুলোর একটি ছিল প্রথমবারের মতো আল পাচিনোকে ফিল্ম করা। পাচিনোর সব ছবিই তিনি দেখেছেন, কিন্তু ব্র্যাড পিট ও লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিওর সঙ্গে একই জায়গায় তাঁকে শুট করার বিরল সুযোগ পাওয়াটা তাঁর ক্যারিয়ারের এক মাইলফলক।
চ্যাম্পিয়ন স্পার্ক প্লাগের টি-শার্টটি ছবির সময়কালে নিশ্চিতভাবেই চেনা একটি জিনিস ছিল। তখন হাই পারফরম্যান্স স্ট্রিট কার বেশ জনপ্রিয় ছিল এবং ড্র্যাগ রেসিং জনপ্রিয়তার চূড়ান্ত শিখরে। তবে সবচেয়ে জনপ্রিয় টি-শার্ট ডিজাইন ছিল ফোর্ড (মাস্ট্যাং) ও শেভি (ক্যামারো), আর ঠিক পেছনেই ছিল পন্টিয়াক (ফায়ারবার্ড) ও ডজ (চার্জার)। সে সময় গড়পড়তা গাড়িপ্রেমীরা খুব স্পষ্টভাবেই হয় ফোর্ড শিবিরে, নয় শেভি শিবিরে ছিলেন। সাংস্কৃতিকভাবে সেটা ছিল সে যুগের উইন্ডোজ বনাম ম্যাকের প্রতিদ্বন্দ্বিতা।
ব্র্যাড পিট যে ক্রিম রঙের ক্যাডিলাক চালান, সেটি মাইকেল ম্যাডসেনের। রেজারভোয়ার ডগ্স (১৯৯২)-তেও এটি ম্যাডসেনের হাতেই চলতে দেখা গিয়েছিল। এছাড়া পিট ও ম্যাডসেন দুজনেই Thelma & Louise (১৯৯১)-এ নামভূমিকার দুই প্রেমিকের চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন।
ডাল্টন তাঁর প্রতিবেশীদের সঙ্গে দেখা করার শেষ দৃশ্যের সংগীতটি সার্জিও লিওনের Once Upon a Time in the West-এর ফিনালে সংগীতের প্রতি শ্রদ্ধার্ঘ্য।
ছবির শুরুতে রিক ও ক্লিফ বার থেকে বেরোনোর পর গাড়ির রেডিও থেকে একটি সংবাদ বুলেটিন শোনা যায়। সেটি সিরহান সিরহান সম্পর্কে, যিনি ১৯৬৮ সালে ক্যালিফোর্নিয়ার ডেমোক্র্যাটিক প্রাইমারিতে জয়ী সিনেটর রবার্ট এফ. কেনেডিকে হত্যা করেছিলেন; কেনেডি তাঁর বিজয় ভাষণ দেওয়ার পর গুলিবিদ্ধ হন। দৃশ্যের ঘটনাটি ঘটে ১৯৬৯ সালের ৮ ফেব্রুয়ারি, অর্থাৎ সিরহান প্রথম-মাত্রার হত্যার দায়ে দোষ স্বীকার করার দুই দিন আগে।
কান উৎসবে ছবিটির প্রিমিয়ার এতটাই আলোড়ন ফেলেছিল যে চলচ্চিত্র নির্বাহীদেরসহ বহু মানুষ ভেতরে ঢুকতে পারেননি। বিকেল ৪:৩০-এ ছবির প্রেস স্ক্রিনিংয়ের আগে সাংবাদিকেরা দুই ঘণ্টা লাইনে দাঁড়িয়েছিলেন। বেলা ৩:৫০-এর দিকে যখন হলের প্রবেশপথের ব্যারিকেডে এসে কর্মীরা দর্শক ঢোকানো শুরু করেন, তখন ভিড়ের কয়েকজন হাততালি দিয়ে ওঠেন। ঢোকার এই ঠেলাঠেলি ও ধাক্কাধাক্কি এতটাই তুমুল হয়ে ওঠে যে কর্মীদের লোকজনকে সতর্ক করে বলতে হয়, জোর করে ঠেলে হলের ভেতরে ঢুকবেন না।
রোমান পোলানস্কি তাঁর কুকুরের নাম রেখেছেন 'ডক্টর স্যাপারস্টাইন'। এটি ছিল Rosemary's Baby (১৯৬৮)-এর একটি চরিত্রের নাম, যা সে সময় তাঁর সর্বশেষ ছবি ছিল।
এই ছবিটি '60-এর দশকের শেষভাগের সংস্কৃতির অনেক রেফারেন্সে ভরা, যার কিছু এতই সূক্ষ্ম যে বেশিরভাগ মানুষ হয়তো খেয়ালই করবেন না। এর একটি হলো, র্যাঞ্চে ক্লিফ বুথ জর্জ স্প্যানের সঙ্গে কথা বলতে গেলে লিনেট 'স্কুইকি' ফ্রম তাকে বাধা দেয়। শেষে সে হাল ছেড়ে তাকে বাড়িতে ঢুকতে দিলে নিজে গিয়ে টিভি দেখতে বসে। টিভিতে চলছিল নক্সিমার কভার গার্ল মেকআপের বিজ্ঞাপন (যার বিখ্যাত ট্যাগলাইন ছিল, "You never know, the next boy you meet may be the one. Better be ready!")। এই বিজ্ঞাপনের তাৎপর্য হলো, এতে তখন অপরিচিত সুসান ডে অভিনয় করেছিলেন, যার কাছ থেকে এত স্বীকৃতি পেয়েছিলেন যে The Partridge Family (1970)-তে লরি চরিত্রের অডিশনের জন্য তাঁকে ডাকা হয়, যা পরে L.A. Law (1986)-তে সাফল্য এনে দেয়, যেখানে তিনি তিনটি এমি ও পাঁচটি গোল্ডেন গ্লোবের মনোনয়ন পান।
ক্লিফ বুথ ও ব্রুস লি যখন তাদের লড়াইয়ে মুখোমুখি হন, তখন অনেক ক্রু সদস্য ও স্টুডিও কর্মী তা দেখছিলেন। ক্লিফ ব্রুসকে নীল গাড়িতে ছুড়ে ফেলার পর সব দর্শক রহস্যজনকভাবে উধাও হয়ে যান, যা দেখায় ঘটনাটি আসলে কীভাবে ঘটেছিল সে বিষয়ে ক্লিফের স্মৃতি কতটা অবিশ্বাস্য।
টায়ার কাটার ঘটনায় ক্লিফ স্প্যান র্যাঞ্চে ক্লেমকে ধরে নিয়ে মারধর করার সময় জিপসি টেক্সকে ডেকে পাঠায় (ঘোড়ায় চড়ে পথে বেরিয়ে)। টেক্সের কাছে গিয়ে আবার র্যাঞ্চে ফিরতে 45-60 মিনিট পর্যন্ত লাগতে পারত; ক্যাডিলাকের টায়ার বদলানো ও ক্লিফের রওনা হয়ে যাওয়ার জন্য যথেষ্ট সময়।
অবসরপ্রাপ্ত NBA সুপারস্টার ক্যারিম আব্দুল-জব্বার ছবিটির তীব্র সমালোচনা করেন, কারণ তাঁর মনে হয়েছিল ব্রুস লিকে আপত্তিকর ও অপমানজনকভাবে দেখানো হয়েছে। আব্দুল-জব্বার ও ব্রুস লি The Game of Death (1974)-এ একসঙ্গে কাজ করেছিলেন এবং লির মৃত্যুর আগ পর্যন্ত বন্ধু ছিলেন।
ক্লিফ ও রিক The F.B.I. (1965)-এর একটি এপিসোড দেখেন, যেখানে একটি সেনাবাহিনীর ট্রাক ছিনতাই হয়। এক প্রযোজক দৃশ্যটি পুনর্নির্মাণের জন্য একই রকম ট্রাক খুঁজতে স্থানীয় এক সূত্রের কাছে যান এবং অবাক হয়ে দেখেন তাঁকে নিয়ে যাওয়া হচ্ছে টিভি শোতে ব্যবহৃত আসল ট্রাকটির কাছেই। তারা সেটি পরিষ্কার করে, নতুন রং চড়ায় এবং এই ছবিতে ব্যবহার করেন।
রুমার উইলিস শ্যারন টেটের সহকর্মী অভিনেত্রী ও বন্ধু জোয়ানা পেটেটের চরিত্রে অভিনয় করেন। তাঁর বাবা ব্রুস উইলিস পাল্প ফিকশন (1994)-এ অভিনয় করেছিলেন, যেটিও টারান্টিনোর পরিচালনা।
রিক "আসল জীবনে" চাপে পড়লে তোতলান, কিন্তু অভিনয়ের সময় কখনোই নন।
ক্লিফ বুথ ব্র্যান্ডিকে হাঁটাতে নিয়ে ফিরে এসে তাকে সোফায় যেতে বলার পর আঙুল নাড়েন এবং অ্যাসিড সিগারেটের প্রভাব অনুভব করতে শুরু করেন। ভলিউম বাড়িয়ে শুনলে বোঝা যায়, ক্লিফ আঙুল ঘোরানোর সময় একটি অদ্ভুত সাউন্ড এফেক্ট বাজে।
চার্লস ম্যানসন তরুণীদের দিয়ে যৌনতার ফাঁদে তরুণদের র্যাঞ্চে ও নিজের অনুগামীদের দলে টেনে আনতেন, যেমন এই ছবিতে পুসিক্যাট ও ক্লিফের ক্ষেত্রে দেখা যায়। এদের একজন ছিলেন "স্ট্রেইট স্যাটানস" গ্যাংয়ের মোটরসাইকেল গ্যাং সদস্য ড্যানি ডিকার্লো। "স্ট্রেইট স্যাটানস" দলের সদস্য হিসেবে তাঁকে বিপজ্জনক মনে করা হলেও তিনি চার্লি ম্যানসনকে এতটাই ভয় পেয়েছিলেন যে র্যাঞ্চ ছেড়ে হেল্টার স্কেল্টার হত্যা মামলায় রাষ্ট্রপক্ষের সাক্ষী হয়ে যান। প্রসঙ্গত উল্লেখ করা যায়, পুসিক্যাট একটি কাল্পনিক চরিত্র, ক্লিফও তাই।
মেক্সিকানদের জন্য অবমাননাকর শব্দ হিসেবে রিকের "বিনার" ব্যবহার কালবিরোধী নয়। শব্দটি প্রথম ছাপায় আসে 1965 সালে এবং বলা হয় এটি '40-এর দশক থেকে প্রচলিত। অবশ্য টিভি শো Lancer (1968)-এ (যার পটভূমি পুরনো পশ্চিম) শব্দটি থাকা কালবিরোধী হতো, কিন্তু এ ধরনের শো প্রায়ই ঐতিহাসিক ভুলে ভরা থাকত।
আসল Lancer (১৯৬৮) টিভি সিরিজে মারডক ল্যান্সারের অভিভাবকত্বে থাকা তেরেসা চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন এলিজাবেথ বাউর, যাঁর বয়স তখন ২১ বছর ছিল এবং যিনি দুই সৎভাইয়ের মধ্যে যৌন টানাপোড়েন তৈরি করার কথা ছিলেন। টারান্টিনো সৃজনশীল পথ নিয়ে নয় বছরের জুলিয়া বাটার্সকে কাস্ট করেন। এতে একদিকে ডাল্টনের চরিত্রের হুমকিটা আরও গুরুতর হয়ে ওঠে। অন্যদিকে টারান্টিনো মার্গারেট ও'ব্রায়েনকে শ্রদ্ধা জানানোর সুযোগ পান, যিনি সম্ভবত ইতিহাসের সেরা শিশু অভিনেত্রী ছিলেন এবং স্পষ্টতই তাঁর তেরেসা চরিত্রের ভিত্তি ছিলেন।
জর্জ স্প্যানের বাড়ির দেয়ালে টাঙানো ছবিগুলোর মধ্যে ছিল জোরো এবং দ্য লোন রেঞ্জার ও টন্টো। দুটি সিরিজই প্রায় পনেরো বছর আগে চিত্রায়ণের লোকেশন হিসেবে স্প্যানের র্যাঞ্চ ব্যবহার করেছিল।
চার্লি ডে-কে চার্লস ম্যানসনের চরিত্রের জন্য অডিশন দিতে বলা হয়েছিল, কিন্তু নিজের ফিচার ফিল্ম 'এল টন্টো'-র কাজ চালিয়ে যেতে সেই সুযোগ তিনি ফিরিয়ে দেন।
জোরাল ইঙ্গিত আছে যে ক্লিফ বুথ চরিত্রটি হ্যাল নিডহ্যামের ভিত্তিতে তৈরি। বিশ্বের সবচেয়ে বেশি পারিশ্রমিক পাওয়া স্টান্টম্যান হিসেবে নিডহ্যাম 56টি হাড় ভেঙেছিলেন, 2 বার মেরুদণ্ড ভেঙেছিলেন, একটি ফুসফুস ছিদ্র করেছিলেন এবং কয়েকটি দাঁত ভেঙেছিলেন। তাঁর ক্যারিয়ারে স্টান্টম্যান, স্টান্ট কোঅর্ডিনেটর, সেকেন্ড ইউনিট পরিচালক এবং শেষে পরিচালক হিসেবে 4,500 টিভি এপিসোড ও 310টি ফিচার ফিল্মের কাজ ছিল। তিনি পরিচালিত অন্যতম বড় ছবি Smokey and the Bandit (1977), যেখানে অভিনয় করেছিলেন বার্ট রেনল্ডস, যিনি আসলে The F.B.I. (1965)-এর সেই এপিসোডে অভিনয় করেছিলেন যেখানে রিক ডাল্টন অভিনয় করেছিলেন বলে ধরা হয়।
ছবির একাংশে শ্যারন টেট (মার্গো রবি) থিয়েটারে গিয়ে নিজের ছবি দেখতে যান। এক সাক্ষাৎকারে কাস্টকে জিজ্ঞাসা করা হলে তাঁরা কখনও এমন করেছেন কি না, পরিচালক কোয়েন্টিন টারান্টিনো জানান তিনি করেছেন। তিনি স্বীকার করেন একবার ডেটে গিয়ে ট্রু রোমান্স (১৯৯৩) দেখেছিলেন, যার চিত্রনাট্য তিনি লিখেছিলেন। বিদ্রূপাত্মকভাবে, টারান্টিনো জানান তিনি ব্রুইন থিয়েটারেও গিয়েছেন, যেখানে ছবিতে শ্যারন টেট যান।
টেটের দল রাতের খাবারের জন্য এল কয়োটে রেস্তোরাঁয় ঢোকার সময় শ্যারন টেট ও জে সেব্রিং বেভারলি বুলেভার্ড ধরে আরও সামনে একটি এরোটিক মুভি থিয়েটারে চলছে এমন একটি ছবির প্রিমিয়ার নিয়ে কথা বলেন। "নোংরা ছবিরও প্রিমিয়ার হয়?" শ্যারন জিজ্ঞাসা করেন। প্রশ্নে উল্লিখিত থিয়েটারটি এরোস, তৎকালীন সময়ের একটি বাস্তব প্রাপ্তবয়স্কদের থিয়েটার। ভবনটি এখনও আছে, যদিও এখন এটি দ্য নিউ বেভারলি নামের একটি রেপার্টরি সিনেমা এবং এর মালিক কোয়েন্টিন টারান্টিনো।
যে এফবিআই এপিসোডে রিক ডাল্টন অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন, সেখানে আসলে বার্ট রেনল্ডস অভিনয় করেছিলেন, তাই ডাল্টনের চরিত্রটি রেনল্ডসসহ আরও কয়েকজন অভিনেতার মিশ্রণ। রেনল্ডস নিজের কোনো টিভি ওয়েস্টার্নে অভিনয় না করলেও Gunsmoke (1955)-এর 50টি এপিসোডে হাজির হয়েছিলেন এবং দুটি পুলিশ গোয়েন্দা সিরিজ Hawk (1966) ও Dan August (1970)-এ মুখ্য ভূমিকায় অভিনয় করেছিলেন। ষাট ও সত্তরের দশকে তিনি বহু সিরিজে অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন, বেশিরভাগ সময়েই খলনায়কের ভূমিকায়, আর ব্লকবাস্টার Smokey and the Bandit (1977) দিয়েই তাঁর প্রকৃত তারকা খ্যাতি আসে। স্প্যাগেটি ওয়েস্টার্নের ক্ষেত্রে ডাল্টনের সঙ্গে সবচেয়ে বেশি মিল ক্লিন্ট ইস্টউডের, যাঁর ক্যারিয়ার Rawhide-এর নিয়মিত অভিনেতা হিসেবে তুঙ্গে পৌঁছেছিল বলে মনে হয়েছিল। শেষ সিজনের আগের গ্রীষ্মের বিরতিতে তিনি স্পেনে উড়ে গিয়ে আইকনিক ছবি পের উন পুনিয়ো দি দল্লারি (1964) শুট করেন। ইস্টউডের মতোই ডাল্টনের স্প্যাগেটি ওয়েস্টার্নগুলোই তাঁর ক্যারিয়ারের মোড় ঘুরিয়ে দিয়েছিল বলে মনে হয়।
শ্যারন যে গানটি বাজায় সেটি পল রিভিয়ার অ্যান্ড দ্য রেইডার্সের অ্যালবাম Spirit of '67 থেকে Good Thing। রেইডার্সের গায়ক ও প্রযোজক মার্ক লিন্ডসে রেকর্ড প্রযোজক টেরি মেলচারের খুব ভালো বন্ধু ছিলেন এবং কিছুদিন দুজনে একটি বাড়ি ভাগাভাগি করে থাকেন; জায়গাটি পার্টির জন্য আদর্শ ছিল। মেলচার বাড়ি ছেড়ে চলে যাওয়ার পর এই বাড়িতেই টেট থাকতেন এবং মেলচারের কারণে এই বাড়িটাই চার্লস ম্যানসনের হামলার লক্ষ্য হয়েছিল। টেট হয়তো জানতেন, তিনি যে রেকর্ডটি বাজাচ্ছেন সেটি তাঁর বাড়ির সাবেক বাসিন্দারই গাওয়া ও প্রযোজনা করা।
The Great Escape (1963)-এ ডিক্যাপ্রিওর চরিত্রের দৃশ্যগুলো ডিজিটালি বসানো হয়েছে। টারান্টিনো সিজিআই ইফেক্টের ভক্ত নন বলে পরিচিত, কিন্তু এই বিখ্যাত দৃশ্যটি করার এটাই ছিল একমাত্র বাস্তব উপায়, কারণ ছবিটির বয়স এবং দৃশ্যের সব মূল অভিনেতার মৃত্যুর কারণে এটি নতুন করে তৈরি করার কোনো বাস্তবসম্মত উপায় ছিল না।
ডাল্টন রয়্যাল গার্ডসমেনের 1966 সালের গান Snoopy vs. the Red Baron শুনছেন। ষাটের দশকের মাঝামাঝি Peanuts কমিক স্ট্রিপে বারবার ফিরে আসত কুকুর স্নুপির কল্পনা, যেখানে সে প্রথম বিশ্বযুদ্ধের ফাইটার পাইলট হয়ে জার্মান এস ব্যারন ফন রিখথোফেনের সঙ্গে লড়ছে। এই নভেল্টি গানটি সেই থিমেরই উপর ভিত্তি করে তৈরি। গানটি চার্টে দুই নম্বর স্থান পর্যন্ত পৌঁছেছিল, ঠিক দ্য মনকিজের I'm a Believer-এর নিচে।
যে দৃশ্যে ডাল্টন ডিকোটো চরিত্রে নিজের সংলাপ ভুলে যান, তারপর তাঁর ট্রেলারে রাগের বাঁধ ভাঙে, সেটি লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিওর প্রস্তাব। কোয়েন্টিন টারান্টিনো সোজাসুজি ওয়েস্টার্ন দৃশ্য শুট করতে চেয়েছিলেন, কিন্তু ডিক্যাপ্রিও ডাল্টনের হারিয়ে যাওয়া তারকাখ্যাতির দিকটি তুলে ধরতে চেয়ে জিজ্ঞেস করেন, তিনি ইচ্ছাকৃতভাবে সংলাপ ভুলতে পারেন কি না। টারান্টিনো প্রথমে রাজি ছিলেন না এবং দুইভাবেই শুট করেন, কিন্তু ওই সংলাপগুলো দিয়ে ডিক্যাপ্রিওর অভিনয় দেখে টারান্টিনো মুগ্ধ হন। তিনি স্বীকার করেন এটি জরুরি ছিল, কারণ এতে ডাল্টন চরিত্রের 'মাতাল, দিন শেষ হওয়া তারকা' থিমটি ফুটে ওঠে।
রিকের ড্রাইভওয়েতে টাঙানো Comanche Uprising পোস্টারটি বার্ট রেনল্ডসের ওয়েস্টার্ন Navajo Joe (1966)-এর প্রতি শ্রদ্ধার্ঘ্য।
স্যাম ওয়ানামেকারের চরিত্রে অভিনয় করেছেন নিকোলাস হ্যামন্ড। ছবিটির প্রযোজক ডেভিড হেম্যান হ্যারি পটার অ্যান্ড দ্য ফিলোসফার্স স্টোন (2001)-এ কাজ করেছিলেন জোই ওয়ানামেকারের সঙ্গে, যিনি আসল স্যাম ওয়ানামেকারের কন্যা।
ছবিটি প্রথমে 9 আগস্ট, 2019-এ মুক্তি পাওয়ার কথা ছিল, যা চার্লস ম্যানসনের "ফ্যামিলি"-র সদস্যদের হাতে শ্যারন টেট ও তাঁর বন্ধুদের খুনের 50তম বার্ষিকী; পরে সনি এটি দুই সপ্তাহ এগিয়ে 26 জুলাই নির্ধারণ করে। "White Album" নামের প্রবন্ধসংগ্রহে জোয়ান ডিডিয়ন মত দিয়েছিলেন, এই খুনের ফলেই 9 আগস্ট, 1969-এ "হিপি" আন্দোলন, ফ্রি লাভের যুগ এবং সামগ্রিকভাবে 1960-এর দশকের আকস্মিক সমাপ্তি ঘটে।
প্যান্টেজেস থিয়েটারের বাইরের বিলবোর্ডে ইভেট মিমিয়াক্স অভিনীত Three in the Attic (1968) ছবির বিজ্ঞাপন দেখা যায়। ট্যারান্টিনোর ইনগ্লোরিয়াস বাস্টার্ডস (2009)-এ শোশানা ড্রেফাস থিয়েটার-মালিক এমানুয়েলের ছদ্মবেশে যে পদবিটি ব্যবহার করেছিলেন, সেটিই এই নাম।
শ্যারন টেট যখন সিনেমা হলের ক্যাশিয়ারকে বোঝানোর চেষ্টা করছেন যে তিনি নিজেই শ্যারন, তখন ক্যাশিয়ার Valley of the Dolls (1967)-এর কথা তোলেন, যা শুনে শ্যারনের মুখ স্পষ্টই কুঁচকে যায়। বাস্তবে টেট এই উপন্যাস ও চিত্রনাট্য দুটোই অপছন্দ করতেন, তাঁর মনে হয়েছিল এগুলো ভয়ানক। তিনি জেনিফার নর্থের চরিত্রটি শুধু এই ভেবে নিয়েছিলেন যে এটি তাঁকে সারা দেশে পরিচিতি এনে দেবে ও ক্যারিয়ার এগিয়ে দেবে।
শ্যারন যখন পল রিভিয়ার অ্যান্ড দ্য রেইডার্সের 'Hungry' গানের আওয়াজের ওপর চিৎকার করে জে সেবরিংকে বলছেন যে তিনি ডোরস-এর গান বেশি পছন্দ করেন এবং তাঁর বন্ধু জিম মরিসনও তাই, তখন জানা যায় সেবরিংয়ের বন্ধুদের মধ্যে মরিসনসহ অনেক বড় তারকাই ছিলেন। মরিসনের সেই কুখ্যাত চুলের স্টাইল (ডোরস-এর অ্যালবাম কভারে) জে-রই করা, যেমন রোমান পোলানস্কি, স্টিভ ম্যাককুইন ও ব্রুস লি-র চুলের স্টাইলও; সেই যুগে পুরুষদের চুলের বেশিরভাগ "নতুন লুক"-এর পেছনেও ছিলেন তিনি।
শ্যারন যখন দরজায় এসে চার্লস ম্যানসনকে দেখেন, সেই দরজাটিই বাস্তবে যে দরজায় শ্যারনের রক্তে "pig" লেখা হয়েছিল। আসল দরজাটি 1993 সালে খুলে নিয়ে নতুন দরজা বসান টেট/পোলানস্কি বাড়ির পরবর্তী বাসিন্দা, নাইন ইঞ্চ নেইলস-এর ফ্রন্টম্যান ট্রেন্ট রেজনর। এরপর এটি নিউ অরলিন্সের ম্যাগাজিন স্ট্রিটে একসময়ের রেজনরের রেকর্ডিং স্টুডিওর সামনের দরজা হিসেবে ব্যবহৃত হয়। এখন এটি বিরল ও অদ্ভুত জিনিসের সংগ্রাহক ক্রিস মুরের মালিকানায়।
ব্রুস ও জে-র ছোট্ট দৃশ্যটি ধারণ করা হয় ক্যালিফোর্নিয়ার বেভারলি হিলসের 9810 ইস্টন ড্রাইভে। সেই সময় জে সেবরিং থাকতেন ঠিক এই বাড়িতেই। সম্পর্ক শেষ হওয়ার আগে শ্যারন টেটও জে সেবরিংয়ের সঙ্গে এই বাড়িতেই থাকতেন।
'ফ্লাওয়ারচাইল্ড' চরিত্রে অভিনয় করা মায়া হক বাস্তবে উমা থারম্যানের মেয়ে, যিনি আগে ট্যারান্টিনোর তিনটি ছবিতে অভিনয় করেছেন।
ট্রেলারে রিক ডাল্টন নিজের সঙ্গে কথা বলার দৃশ্যটি জাম্প কাটে দেখানোর কারণ হলো, যাতে লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিও কন্টিনিউইটি নিয়ে চিন্তা না করে প্রতিটি টেকেই নিজের সংলাপ স্বাধীনভাবে ইম্প্রোভাইজ করতে পারেন।
মূলত র্যাঞ্চের মালিক জর্জ স্প্যানের চরিত্রে অভিনয়ের জন্য বার্ট রেনল্ডসকে নির্বাচিত করা হয়েছিল, কিন্তু তাঁর দৃশ্য শুটিংয়ের সময়সূচির আগেই তিনি মারা যান। তাঁর জায়গায় ব্রুস ডার্নকে নেওয়া হয়। এছাড়া, জেমস স্টেসির চরিত্রটি মূলত বিল প্যাক্সটনের জন্য লেখা হয়েছিল, যিনি দুর্ভাগ্যবশত চিত্রনাট্য লেখার সময় মারা যান। প্যাক্সটনের চরিত্রটি শেষ পর্যন্ত টিমোথি অলিফ্যান্ট পান।
ম্যাডিসন বিটি, যিনি এই ছবিতে প্যাট্রিসিয়া ক্রেনউইঙ্কেল (কেটি) চরিত্রে অভিনয় করেছেন, আগে টিভি সিরিজ Aquarius (২০১৫)-এ একই চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন।
শ্যারন যখন তাঁর ছবি The Wrecking Crew (১৯৬৮)-এর একটি প্রদর্শনীতে যান, তখন নির্মাতারা রবির সঙ্গে দৃশ্যগুলো পুনর্নির্মাণ না করে আসল ছবিটিই ব্যবহার করার সিদ্ধান্ত নেন। পর্দায় কিছুক্ষণের জন্য আসল শ্যারন টেটকে দেখা যায়।
ক্লিফ বুথের কপালের দাগটির আকৃতি ও অবস্থান আর্নেস্ট হেমিংওয়ের কপালের দাগের সঙ্গে একই রকম।
কোয়েন্টিন টারান্টিনো দ্য ওয়াইনস্টাইন কোম্পানির জন্য ছবিটি নির্মাণের পরিকল্পনা করেছিলেন, কিন্তু সহ-চেয়ারম্যান হার্ভে ওয়াইনস্টাইনের বিরুদ্ধে যৌন নিপীড়নের অভিযোগ সংবাদমাধ্যমে প্রকাশিত হওয়ার পর তিনি সম্পর্ক ছিন্ন করেন। The Hateful Eight (২০১৫)-এর সময় চিত্রনাট্য ফাঁসের যে ঘটনা তাঁকে প্রায় ক্ষতিগ্রস্ত করেছিল, তার পুনরাবৃত্তি এড়াতে তিনি সমস্ত থিয়েটার স্টুডিওকে একটি মেমো পাঠিয়ে নির্দিষ্ট তারিখ ও সময়ে বেভারলি হিলসে তাঁর এজেন্টের (দ্য উইলিয়াম মরিস এন্ডেভার) অফিসে একজন করে প্রতিনিধি পাঠিয়ে ব্যক্তিগতভাবে তাঁর ম্যানসন-বিষয়ক চিত্রনাট্য পড়ার নির্দেশ দেন। মেমোতে আরও বলা হয়, প্রত্যেক প্রতিনিধিকে একটি কঠোর গোপনীয়তা চুক্তিতে স্বাক্ষর করতে হবে, ব্যক্তিগতভাবে চিত্রনাট্য পড়তে হবে (তারা চিত্রনাট্য কপি বা ফিরিয়ে নিতে পারবে না), এবং স্টুডিও কর্তৃপক্ষের কাছে তাদের দাবি ও শর্তের তালিকা পেশ করতে হবে। এই প্রকল্পটি ইতিমধ্যেই তখনকার সবচেয়ে প্রতীক্ষিত ও সম্ভাবনাময় প্রকল্পগুলোর একটি ছিল। চিত্রনাট্য পড়ার পর ওয়ার্নার ব্রস., ইউনিভার্সাল পিকচার্স, সোনি পিকচার্স, প্যারামাউন্ট পিকচার্স, অ্যানাপুর্না পিকচার্স এবং লায়ন্সগেটকে থিয়েট্রিকাল স্বত্বের জন্য বিড করার সুযোগ দেওয়া হয়, তারপর দ্বিতীয় দফায় সরাসরি টারান্টিনোর কাছে বিড পেশ করা হয়। বিডিং যুদ্ধে সোনি থিয়েট্রিকাল স্বত্ব জিতে নেয়, তাদের নিকটতম প্রতিদ্বন্দ্বী ওয়ার্নার ব্রস.-কে ছাড়িয়ে, ফলে এটি ডেভিড হেম্যানের প্রথম প্রযোজনা যা ওয়ার্নার দ্বারা পরিবেশিত হয়নি।
ছবিতে শ্যারন যখন Tess of the d'Urbervilles-এর প্রথম সংস্করণ কেনেন, তখন তিনি সম্ভবত ১৮৯২ সালে হার্পার অ্যান্ড ব্রাদার্সের প্রকাশিত আমেরিকান প্রথম সংস্করণটিই কিনছিলেন। প্রকৃত প্রথম সংস্করণটি ১৮৯১ সালে লন্ডনে অসগুড দ্বারা তিন খণ্ডে প্রকাশিত হয়েছিল। বাস্তবে, শ্যারন এই বইটি রোমানের জন্য কিনেছিলেন যখন তারা একটি ছবির কাজে ইউরোপে ছিলেন, এবং তাঁর তিন খণ্ডের অসগুড সংস্করণ কেনার সম্ভাবনা কম; সম্ভবত তিনি রোমানের জন্য ১৯২৬ সালে লন্ডনের ম্যাকমিলান অ্যান্ড কো. লিমিটেডের সংস্করণটিই কিনেছিলেন। যেভাবেই হোক, এটি ছিল রোমানকে দেওয়া তাঁর শেষ উপহার এবং রোমানের সঙ্গে তাঁর শেষ দেখা, কারণ বইটি দেওয়ার পরপরই তিনি আমেরিকা ফিরে যান এবং রোমানের সেই ইচ্ছা পূরণ করা আর হয়নি যে শ্যারন টেস চরিত্রে অভিনয় করবেন।
শ্যারন টেটের দ্বিতীয় দৃশ্যটি The Wrecking Crew (১৯৬৮) ছবিটির দ্বিতীয় শ্রেণির মানের একটি আভাস দেয়। এক পর্যায়ে, শটের নিচের মাঝখানে একটি কন্ট্রোল কনসোলের পেছনের উপরের অংশ দেখা যায়, যা দেয়ালের বিপরীতে থাকার কথা। ওই ছবির অন্যান্য শটে, যা এখানে দেখানো হয়নি, পুরো কনসোলের পেছনটি দেখা যায়, ফলে মনে হয় দেয়ালটি অদৃশ্য।
একটি দৃশ্যে সেব্রিং নিজের আয় নিয়ে বড়াই করে (২০২২ সালের হিসাবে যা দিনে ৮,১২১ ডলারের সমান)। যেখানে বেশিরভাগ চুল কাটার দাম পড়ত ১ থেকে ২ ডলার, সেখানে তিনি নিতেন ৫০ ডলার (২০২২ সালের ডলারে ৪০০ ডলার)। এক পার্টিতে ফ্র্যাঙ্ক সিনাত্রার এক বন্ধুর সঙ্গে আলাপের পর তিনি লাস ভেগাসে উড়ে গিয়ে তাঁকে চুল ছেঁটে দেন, আর সেই থেকে তিনি তারকাদের নাপিত, পল নিউম্যান থেকে জিম মরিসন পর্যন্ত তাঁর ক্লায়েন্ট। জে সেব্রিংই প্রথম শ্যাম্পু, কাঁচি দিয়ে চুল কাটা, ব্লো ড্রাই আর হেয়ারস্প্রে—এই চারটি একসঙ্গে চালু করেন, যে পদ্ধতি আজ মাউস বনাম হেয়ারস্প্রে ছাড়া শিল্পের মানদণ্ড। তখনকার চল ছিল ইলেকট্রিক ক্লিপার আর ব্রাইলক্রিম হেয়ার ক্রিম।
বিমানবন্দরের দেয়ালে যে নকশা দেখা যায়, তা জ্যাকি ব্রাউন (১৯৯৭)-এর শুরুর দৃশ্যে বিমানবন্দরের দেয়ালে থাকা নকশার হুবহু এক। দুটি দৃশ্যই লস অ্যাঞ্জেলেস ইন্টারন্যাশনাল এয়ারপোর্টে ধারণ করা হয়।
কার কোঅর্ডিনেটর স্টিভেন বুচার টেট হত্যাকাণ্ডে ব্যবহৃত আসল ১৯৫৯ ফোর্ড গ্যালাক্সি খুঁজে পান, আরেকটি খুঁজে এনে সেটিকে ১৯৬৯ সালে যেমন দেখাত তেমনভাবে সাজিয়ে তোলেন।
রবিবার রাতে রিক আর ক্লিফ বসে The FBI (১৯৬৫)-এর "রিকের এপিসোড" দেখতে বসে। পরে দর্শককে জানানো হয়, এপিসোডটির নাম All the Streets Are Silent (১৯৬৫)। এটি ওই টিভি শোর সত্যিকারের একটি এপিসোড, আর এর পরের ক্লিপটি সেই এপিসোডের আসল ওপেনিং—তবে একটি গুরুত্বপূর্ণ পার্থক্য নিয়ে: অতিথি খলনায়ক "মাইকেল মার্টফ"-এর জায়গায় রিক ডাল্টনকে এডিট করে বসানো হয়েছে। বাস্তবে এপিসোডে মার্টফের চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন বার্ট রেনল্ডস, যিনি মুখ খুলে চুইংগাম চিবানোর জন্য পরিচিত ছিলেন—সম্ভবত এ কারণেই রিক আর ক্লিফ চুইংগাম চিবানোকে "জোরালো" বলে।
ছবিতে ড্যামিয়ান লুইসের অভিনীত স্টিভ ম্যাককুইন নাকি শ্যারন টেটকে হত্যার সন্ধ্যায় তাঁর সঙ্গে দেখা করতে যাওয়ার পরিকল্পনা করেছিলেন, তবে শেষ পর্যন্ত যাননি।
ক্লিফ বুথকে তাঁর স্ত্রীকে হত্যার সন্দেহ করা হয়, অন্যদিকে KHJ-এর "বস জক" হাম্বল হার্ভ মিলার, যাঁর কণ্ঠ কয়েকটি দৃশ্যে গাড়ির রেডিওতে শোনা যায়, ১৯৭১ সালে সত্যিই নিজের স্ত্রীকে হত্যা করেছিলেন।
যে দৃশ্যে ক্লিফ পুসিক্যাটকে স্প্যান র্যাঞ্চে নিয়ে যায় আর বাড়ির ভেতরে হিপিরা দেখছে, সেখানে টিভিতে ক্ষীণভাবে শোনা যায় পল রিভিয়ার অ্যান্ড দ্য রেইডার্সের Happening 68। গানটি ছিল Happening 68 নামের ভ্যারাইটি শোরের থিম।
কিংবদন্তি ব্রুস লির মেয়ে শ্যানন লি কুয়েন্টিন টারান্টিনোর পরিচালনায় অভিনেতা মাইক মোহর বাবার যে রূপ ফুটিয়েছেন তা নিয়ে বেশ হতাশ ছিলেন। তাঁর মনে হয়েছিল, বাবার চরিত্রটিকে অহংকারী আর ফাঁপা বড়াই করা লোক হিসেবে সম্পূর্ণ ভুলভাবে দেখানো হয়েছে।
ওয়ালটন গগিন্স ওল্ড চ্যাটানুগা বিয়ার নামের একটি কাল্পনিক বিয়ারের বিজ্ঞাপনে ভয়েস দিয়েছিলেন, যে বিয়ার আগে Death Proof (২০০৭)-এ দেখা গিয়েছিল, তবে সেটি কেবল এক্সটেন্ডেড সংস্করণে ছিল। জ্যাঙ্গো আনচেইন্ড (২০১২) ও দ্য হেটফুল এইট (২০১৫)-এর পর কুয়েন্টিন টারান্টিনোর সঙ্গে এটি গগিন্সের টানা তৃতীয় কাজ।
ছবিতে একটি দৃশ্যে রিক নিজের ভবিষ্যৎ নিয়ে চিন্তিত হয়ে ক্লিফকে (ব্র্যাড পিট) যে সংলাপটি বলেন তা শেষ হয় এভাবে—"তখনই বুঝব আমার ক্যারিয়ার আছে কি নেই, এডি ও'ব্রায়েন যেভাবে বলে তেমন আস্থাভাজন লস অ্যাঞ্জেলেসের নাগরিক হয়ে উঠলাম কি না, নাকি মিজুরিতে ফিরে যাওয়ার আরও এক ধাপ কাছে গেলাম।" এটি মজার, কারণ ব্র্যাড পিট মুভি স্টার হওয়ার আগে মিজুরির স্প্রিংফিল্ডের বাসিন্দা ছিলেন।
ছবির শেষে রিক ডাল্টন যখন ব্লেন্ডেড মার্গারিটা বানায়, তখন সে ব্লেন্ডারটাকে ঠিক সেই ভঙ্গিতেই এদিক-ওদিক দোলায়, যে ভঙ্গিতে টারান্টিনোর আগের ছবি জ্যাকি ব্রাউন (১৯৯৭)-এ মেলানি দোলায়।
ছবির শুরুতে ম্যানসন বাহিনীর মেয়েরা আবর্জনা ফেলতে গিয়ে যে গান গায়, সেটি আসলে চার্লি ও মেয়েরা মিলে লেখা একটি সত্যিকারের গান। ম্যানসনের বেশ কয়েকটি গান, মেয়েদের নিয়ে ও ছাড়া, টেরি মেলচার ডেমো হিসেবে রেকর্ড করেছিলেন চার্লির জন্য রেকর্ডিং চুক্তি আদায়ের চেষ্টায়। সেগুলো সফল হয়নি। বহু বছর এসব রেকর্ডিং প্রকাশ্যও হয়নি, বরং বেশিরভাগের অস্তিত্বেরই কারও জানা ছিল না। কিন্তু ডিজিটাল যুগ আসায় শেষে সেগুলো বেরিয়ে আসে ও ব্যাপকভাবে ছড়িয়ে পড়ে। এই টেপগুলো তোলা থাকা নিয়ে ম্যানসনের ক্ষোভ আর চার্লির পরিচিতি থেকে মেলচারের হারিয়ে যাওয়াই ছিল সেই বাঁক, যেখানে তাঁর শান্তিপ্রেমী পরিবারটি পরিণত হয় গণহত্যাকারীতে।
এক জায়গায় একটি সিনেমা হলের সাইনবোর্ডে "M" রেটিং দেওয়া একটি ছবির বিজ্ঞাপন দেখা যায়। ছবির বিষয়বস্তুর জন্য এমপিএএ-র মূল রেটিংগুলো, যা ছবির কাহিনির সময়ের কিছু আগেই চালু হয়েছিল, ছিল G (সাধারণ দর্শক, আজও চালু), M (ম্যাচিউর—অভিভাবকের বিবেচনা প্রয়োজন), R (নিষিদ্ধ—আজও চালু) এবং X (শুধু প্রাপ্তবয়স্কদের জন্য)। M রেটিং দর্শকদের বিভ্রান্ত করত (তারা বুঝত না M না R ছবির বিষয়বস্তু বেশি কড়া), তাই শেষে M রেটিং বদলে হয় GP, আর তার অল্প পরেই PG (অভিভাবকের পরামর্শসহ), যা আজও চালু আছে।
Lancer (১৯৬৮)-এর খামারকর্মীর ভূমিকায় থাকা ক্লিফটন কলিন্স জুনিয়রের পঞ্চাশ ও ষাটের দশকের হলিউডের সঙ্গে গভীর সম্পর্ক আছে। তাঁর দাদা ছিলেন ক্যারেক্টার অভিনেতা পেড্রো গনজালেস গনজালেস, যাঁকে আবিষ্কার করেন জন ওয়েন, যখন তিনি গেম শো You Bet Your Life (১৯৫০)-এ হঠাৎই মজার এক অতিথি হয়ে হাজির হন, আর পরে ওয়েনের বেশ কয়েকটি ছবিতে সহায়ক চরিত্রে অভিনয় করেন।
রিক ডাল্টনের কাল্পনিক ফিল্মোগ্রাফিতে "Drag Race, No Stop" নামের একটি বি-মুভি আছে। কোয়েন্টিন টারান্টিনো যখন চলচ্চিত্র জগতে পা রাখার চেষ্টা করছিলেন, তখন তিনি লোকজনকে বোঝান যে একই নামের একটি নন-এসএজি ছবিতে তিনি অভিনয় করেছেন। "Drag Race, No Stop" নামের সেই ছবিটি আসলে কখনোই ছিল না।
শ্যারন টেট (মার্গট রবি) একটি বইয়ের দোকানে গিয়ে "Tess of the d'Urbervilles"-এর একটি কপি নেন। সত্যিকারের শ্যারন টেট ইউরোপে থাকার সময় স্বামী রোমান পোলানস্কিকে বইটির একটি কপি দিয়েছিলেন, ঠিক আমেরিকায় ফেরার আগে, বলে যে এটি দারুণ একটি ছবি হবে যেখানে তিনি নিজেই অভিনয় করতে চান। পোলানস্কি শেষবার টেটকে জীবিত দেখেছিলেন এখানেই। পরে তিনি বইটি নিয়ে Tess (১৯৭৯) বানান, যা উৎসর্গ করা হয় তাঁর খুন হওয়া স্ত্রীকে।
অস্টিন বাটলার টপ গান: ম্যাভরিক (২০২২)-এ রুস্টারের ভূমিকা ছেড়ে এই ছবিতে অভিনয় বেছে নেন।
কোয়েন্টিন টারান্টিনো ব্র্যাড পিট ও লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিওকে পল নিউম্যান ও রবার্ট রেডফোর্ডের সঙ্গে তুলনা করেছেন। ডিক্যাপ্রিও ও রেডফোর্ড দুজনেই জে গ্যাটসবি চরিত্রে অভিনয় করেছেন, যথাক্রমে The Great Gatsby (২০১৩) ও The Great Gatsby (১৯৭৪)-এ।
যে দৃশ্যে জর্জ স্প্যান ক্লিফ বুথকে চিনতে হিমশিম খাচ্ছেন, সেখানে তিনি তাঁর নাম ভুল শুনে ধরেন জন উইলকেস বুথ। জন উইলকেস বুথই ছিলেন সেই ব্যক্তি যিনি 1865 সালের 15 এপ্রিল প্রেসিডেন্ট আব্রাহাম লিংকনকে গুলি করে হত্যা করেছিলেন। ক্লিফকে ভেতরে ঢোকার অনুমতি দেওয়ার আগে যে মহিলা তাঁকে প্রশ্ন করেন এবং এই কথোপকথনের সময় পাশের ঘরেই বসে থাকেন, তিনি চার্লস ম্যানসনের কুখ্যাত অনুগামী লিনেট 'স্কুইকি' ফ্রম। 1975 সালের 5 সেপ্টেম্বর ফ্রম প্রেসিডেন্ট জেরাল্ড ফোর্ডকে হত্যার একটি ব্যর্থ চেষ্টা করেছিলেন। মজার ব্যাপার হলো, লিংকনকে হত্যা করা হয়েছিল ওয়াশিংটন ডিসির ফোর্ডস থিয়েটারে, আর ফোর্ডের ওপর ফ্রমের হামলা হয়েছিল ক্যাপিটল পার্কে, ক্যালিফোর্নিয়ার স্যাক্রামেন্টোতে লিংকন স্ট্রিট দিয়ে তিনি ভেতরে ঢোকার পর।
ইউটিউবে Vogue-কে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে মার্গট রবি বলেন, যে দিনের শুটিংয়ে টেস অব দ্য ডার্বারভিলস ব্যবহার করা হয়, সেই দিনের শুটিং শেষে কোয়েন্টিন টারান্টিনো বইটির প্রথম সংস্করণের কপিটি তাঁকে দিয়ে বলেন, "এটা তুমি রেখে দাও।"
ছবির শেষ অংশে ভয়টেক একটি TV Guide পড়ছেন, যার প্রচ্ছদে অ্যান্ড্রু ডুগান। ডুগান আসল টিভি শো Lancer (1968)-এ নামচরিত্রে অভিনয় করেছিলেন, যার পাইলট পর্বে কল্পিত চরিত্র রিক ডাল্টন অতিথি চরিত্রে অভিনয় করেন।
Reel Blend পডকাস্টে কিউটি বলেন, ন্যাটালি নামটি রেবেকা নিজেই তাৎক্ষণিকভাবে বানিয়ে নেন এবং নিজের চরিত্রের নাম নিজেই ঠিক করেন।
ব্র্যাড পিট নিজেই spontane ভাবে সংলাপটি যোগ করেন, "তুমি তো রিক ফাকিং ডাল্টন! এটা ভুলো না।" নব্বইয়ের দশকের শুরুতে যখন তিনি নতুন অভিনেতা, তখন এক অভিনেতা তাঁকে একই কথা বলেছিলেন, সেখান থেকেই পিট এই সংলাপটি নেন।
চার্লস ম্যানসন যখন পোলানস্কির বাড়িতে যান আর জে তাঁকে বলেন টেরি ও ক্যান্ডি সেখানে নেই, তখন তিনি বলছিলেন ডরিস ডের ছেলে, রেকর্ড প্রযোজক টেরি মেলচার এবং তাঁর তৎকালীন প্রেমিকা, অভিনেত্রী ক্যান্ডিস বার্গেনের কথা। ম্যানসন বিচ বয়েজের ড্রামার ডেনিস উইলসনের কথাও উল্লেখ করেন। সংগীতজগতে ক্যারিয়ারের স্বপ্ন দেখতে থাকা ম্যানসন তাঁর কিছু গান উইলসনের কাছে গেয়ে শুনিয়েছিলেন, আর তার একটি পরে বিচ বয়েজ রেকর্ড করে। মূলত Cease to Exist নামের গানটি Never Learn Not To Love নামে একটি সিঙ্গেল হিসেবে প্রকাশ পায়।
1969 সালের 9 আগস্ট মধ্যরাতের ঠিক পরেই ম্যানসন ফ্যামিলি শ্যারন টেটকে হত্যা করে। তার 24 ঘণ্টাও না পেরোতেই লন্ডনে দ্য বিটলসকে অ্যাবে রোড পার হতে দেখা যায়, তাঁদের একই নামের অ্যালবামের প্রচ্ছদের জন্য তোলা সেই ছবিতে। চার্লস ম্যানসন দ্য বিটলসের প্রতি, বিশেষ করে তাঁদের "White Album"-এর প্রতি গভীরভাবে মুগ্ধ ছিলেন এবং তিনি তাঁর অনুগামীদের বলেছিলেন এই গানে গোপন বার্তা রয়েছে। ম্যানসনদের বিচারে প্রসিকিউটররা যুক্তি দেন, এই হত্যাকাণ্ডগুলো ম্যানসনের ভবিষ্যদ্বাণীকৃত এক পরকালীন বর্ণবাদী যুদ্ধ থেকে অনুপ্রাণিত, যার নাম তিনি দিয়েছিলেন "Helter Skelter", "White Album"-এর সেই গানের নামানুসারে।
"বাউন্টি কিলার" শব্দটি সরাসরি সার্জিও লিওনের স্প্যাগেটি ওয়েস্টার্নে ব্যবহৃত শব্দবন্ধ থেকে নেওয়া। আমেরিকান ওয়েস্টার্নে এদের সবসময় বাউন্টি হান্টার বলা হতো। উল্লেখ্য, টিভি সেন্সররা ওই শব্দটি কখনোই অনুমোদন করত না। অ্যান্টি-হিরো ধারণা যাই হোক, "ভালো লোকটি" একজন পেশাদার খুনি হবে—এই ভাবনা তখনকার মানদণ্ডের সরাসরি পরিপন্থী ছিল।
ক্লিফ তার কুকুরকে খাওয়ায় Wolf's Tooth কুকুরের খাবার, যার স্লোগান Good Food for Mean Dogs। নির্দিষ্ট করে সে এক ক্যান Rat ফ্লেভার আর এক ক্যান Raccoon ফ্লেভার দেয়। ক্যাবিনেটে দেখা যায় এমন আরও ফ্লেভার হলো Bird ফ্লেভার আর Lizard ফ্লেভার।
শুরুর দৃশ্যে অভিনেতা ডি ক্যাপ্রিও ও পিটের নাম দেখানো হয় একে অন্যের মাথার ওপরে, বোঝাতে যে তাদের জীবন পরস্পরের সঙ্গে জড়িয়ে ও যুক্ত।
The FBI (1965)-এর ওই পর্বে যে গুণ্ডার চরিত্রে অভিনয় করা দেখানো হয়, আসল টিভি পর্বে সেই চরিত্রে অভিনয় করেছিলেন বার্ট রেনল্ডস। Lancer (1968)-এর যে পর্বে রিক ডাল্টন ডিকোটো চরিত্রে, সেটি পরিচালনা করেন স্যাম ওয়ানামেকার। বাস্তবে ওয়ানামেকার রেনল্ডসকে পরিচালনা করেছিলেন রেনল্ডসের স্বল্পস্থায়ী টিভি গোয়েন্দা সিরিজ Hawk (1966)-এর পাইলট পর্বে।
সিনেমা জুড়ে ছড়িয়ে আছে KHJ রেডিওর বিজ্ঞাপন। Lancer (1968)-এর শুটিংয়ের দিন ডাল্টনকে ক্লিফ তুলতে গেলে পেছনে যে ভবনটি দেখা যায়, সেটি KHJ রেডিওর সাবেক সদর দপ্তর। এখন এটি প্যারামাউন্ট স্টুডিওস কমপ্লেক্সের অংশ।
ছবির শুরুতে যে Columbia Pictures Release-এর ইন্ট্রো দেখা যায়, সেটি ১৯৬০-এর দশকের একেবারে খাঁটি। একই সময়ের একটি অজানা Columbia Pictures ছবি থেকে এটি পুনর্ব্যবহার করা হয়েছে এবং পুরনো, সামান্য ফ্যাকাশে চেহারা ধরে রাখতে এটিকে রিমাস্টারও করা হয়নি। আধুনিকতার একমাত্র ছোঁয়া হলো পর্দার নিচে সনি নামটির (ডিজিটাল) সংযোজন (১৯৯০-এর দশকের শুরুতে সনি Columbia Pictures কিনে নেয়)। বাড়তি হিসেবে, সে সময়ের Columbia Pictures-এর টেলিভিশন শাখা Screen Gems-ও ছবিতে নাম-উল্লেখ পায়।
ক্লিফের চালানো রিক ডাল্টনের গাড়িটি ১৯৬৬ সালের ক্যাডিলাক কুপে দে ভিল, ক্যাডিলাক লাইনআপে মাঝারি মানের মডেল। মাতাল অবস্থায় গাড়ি চালিয়ে সে যে গাড়িটি ভাঙে সেটি ছিল একটি লাল কনভার্টিবল ১৯৫৯ ক্যাডিলাক এলডোরাডো, লাইনআপের সবচেয়ে উঁচু মডেল এবং অনেক বেশি জমকালো। এতে তার ক্যারিয়ার আর আর্থিক অবস্থানের বৈপরীত্য ফুটে ওঠে।
টেক্স মেয়েদের বলে, পরে তারা আলাদা হয়ে নিজেদের মতো করে ফিরে যাবে। লা বিয়াঙ্কা খুনের সময় ম্যানসন নিজেই গাড়ি চালিয়েছিলেন, তারপর ঠিক একই নির্দেশ দিয়ে তাদের পেছনে ফেলে রেখে যান।
কোয়েন্টিন টারান্টিনো এই ছবি বানানোর পরিকল্পনা নিয়ে রোমান পোলানস্কিকে একটি চিঠি পাঠিয়েছিলেন এবং শুটিং শুরুর ঠিক আগে বিতর্কিত এই পরিচালক-কিংবদন্তির এক অশনাক্ত ঘনিষ্ঠ বন্ধুকে পুরো চিত্রনাট্য দেখিয়েছিলেন, তবে শুটিংয়ের সময় বা পরে পোলানস্কির সঙ্গে তার কোনো যোগাযোগ হয়নি।
কুয়েন্টিন টারান্টিনো ডাল্টন ও বুথের সম্পর্ক গড়ে তুলেছেন বাস্তব জীবনের এক জুটির সম্পর্কের আদলে। এক সাক্ষাৎকারে কে সেই জুটি তা না জানিয়ে টারান্টিনো বলেছিলেন, এক অভিনেতা ও তাঁর স্টান্টম্যানের পারস্পরিক সম্পর্ক দেখে তিনি এই ভাবনা পান। ডাল্টনের অনুপ্রেরণা হিসেবে কার্ট রাসেলের নামও উঠে এসেছে, তবে সবচেয়ে জোরালো যুক্তি বার্ট রেনল্ডস ও তাঁর দীর্ঘদিনের স্টান্টম্যান হ্যাল নিধামের পক্ষে। Smokey and the Bandit (1977) দিয়ে ব্যাপক আলোড়ন তোলার আগে রেনল্ডস বহু বছর টিভি শোতে ঘুরে বেড়িয়েছেন, বেশিরভাগ সময় খলনায়কের ভূমিকায়, আর তাঁর ক্যারিয়ার কোথাও এগোচ্ছিল না। টারান্টিনো তাঁর ছবিটি বানিয়েছেন ষাট ও সত্তরের দশকে লস অ্যাঞ্জেলেসে বেড়ে ওঠার অভিজ্ঞতা থেকে। টারান্টিনোর বয়স ১৪ বছর হওয়ার সময় রেনল্ডস অখ্যাতি থেকে লাফ দিয়ে বেরিয়ে আসেননি। মজার ব্যাপার হলো, The FBI (1965)-এর যে পর্বটি দেখানো হয় সেখানে ডাল্টন খলনায়কের ভূমিকায় অভিনয় করেন—যে ভূমিকাটি আসলে করেছিলেন বার্ট রেনল্ডস।
মার্গট রবি ইউটিউবে ভোগকে দেওয়া এক সাক্ষাৎকারে বলেন, ছবিতে তাঁর চরিত্রটি একটি কালো শ্যানেল পার্স বহন করে, কারণ শ্যারন টেটের বোনের সঙ্গে কথা বলার সময় তিনি জানতে পারেন যে শ্যারন সবসময় ওই পার্সটি রাখতেন, ওই পার্সটি তাঁর খুব প্রিয় ছিল।
স্পয়লার আছে এমন তথ্য
স্পয়লার দেখুন
ক্লিফ অনুপ্রবেশকারীদের হত্যা করার পর পুলিশ এসে পৌঁছায় আর রিক শ্যারন টেটের সঙ্গে দেখা করতে যায়—এই দৃশ্যের সঙ্গীতটি নেওয়া হয়েছে জন হিউস্টন পরিচালিত The Life and Times of Judge Roy Bean (1972) থেকে, যেখানে শিরোনাম চরিত্রে অভিনয় করেন পল নিউম্যান। এটি যথাযথ, কারণ ওই ছবির শুরুতে টাইটেল কার্ডে লেখা ছিল, "হয়তো এটা তেমন ছিল না... এটা তেমন হওয়া উচিত ছিল।"
স্পয়লার দেখুন
পরিচালক নিজেই লেখা ছবিটির নভেলাইজেশনে ছবির সমাপ্তির কথা বইয়ের প্রথমার্ধে সংক্ষেপে বলা হয়েছে। বইটির প্রকৃত সমাপ্তি হলো এমন একটি দৃশ্য, যা আসলে শুট করা হয়েছিল কিন্তু ছবি থেকে বাদ দেওয়া হয়, যেখানে রিক ও ট্রুডি ফোনে কথা বলার সময় Lancer (1968)-এর নিজেদের সংলাপ মহড়া করেন।
স্পয়লার দেখুন
রিকের টিভি অ্যান্টেনা সারানোর জন্য ক্লিফ যখন রিকের শেডে যন্ত্রপাতি আনতে যায়, তখন দরজার ঠিক ভেতরে দেয়ালে হেলান দিয়ে রাখা The 14 Fists of McCloskey-র ফ্লেমথ্রোয়ারটি দেখা যায়। এ কারণেই ম্যানসন পরিবারের স্যাডিকে পুড়িয়ে মারতে যখন রিকের এটি দরকার হয়, তখন তিনি এত দ্রুত তা খুঁজে পান।
স্পয়লার দেখুন
ছবির শেষে রিক ডাল্টন যখন ড্রাইভওয়েতে শ্যারন টেট ও তাঁর অতিথিদের সঙ্গে দেখা করেন, তখন পর্দার ওপরের দিকে একটি গাড়ি পার্ক করা ছিল। এটি সম্ভবত স্টিভেন প্যারেন্টের বাড়িতে আসার ইঙ্গিত হতে পারে। স্টিভেন প্যারেন্ট ছিলেন প্রকৃত হত্যাকাণ্ডের শিকারদের একজন।
স্পয়লার দেখুন
ফ্লাওয়ারচাইল্ড (মায়া হক) চরিত্রটি, যে খুনের ঘটনা ঘটানোর ব্যাপারে দ্বিধায় ভুগছিল এবং ১৯৫৯ সালের ফোর্ড গ্যালাক্সি গাড়িতে করে ঘটনাস্থল থেকে পালিয়ে যায়, সে লিন্ডা কাসাবিয়ানের উপর ভিত্তি করে তৈরি। কাসাবিয়ান টেক্স ওয়াটসন, প্যাট্রিসিয়া ক্রেনউইঙ্কেল এবং সুসান অ্যাটকিনসের হত্যা মামলায় রাষ্ট্রপক্ষের সাক্ষী হয়েছিলেন। বাস্তব জীবনে টেক্স ওয়াটসন কাসাবিয়ানকে গাড়িতে অপেক্ষা করতে বলেছিলেন, সেই সময় তিনি টেট বাড়ির ভেতরে খুনের ঘটনা শুনতে পান এবং বাড়ির বাইরে ভয়েসিচ ফ্রাইকোভস্কির খুন হতে দেখেন। কাসাবিয়ান দাবি করেছিলেন যে তিনি গাড়ি চালিয়ে পালাতে চেয়েছিলেন, কিন্তু ভয়ে তা পারেননি।
স্পয়লার দেখুন
ট্যারান্টিনোর অনেক ছবিতেই মেক্সিকান স্ট্যান্ডঅফ (এমন দৃশ্য যেখানে চরিত্ররা একই সময়ে একে অপরের দিকে বন্দুক তাক করে) দেখা গেছে। এই ছবিতেও এমন একটি দৃশ্য আছে, তবে মোড় ঘুরিয়ে: টেক্স তার রিভলভার তাক করে স্টোনড ক্লিফের দিকে, জবাবে ক্লিফ তার হাত দিয়ে নকল বন্দুক বানিয়ে টেক্সের দিকে তাক করে।
স্পয়লার দেখুন
শর্টি শি ছিলেন জর্জ স্প্যানের অধীনে কাজ করা একজন র্যাঞ্চ হ্যান্ড। তিনি স্প্যানকে ম্যানসন পরিবারের বিপদ সম্পর্কে সতর্ক করার চেষ্টা করেছিলেন। এক পর্যায়ে তাকে আক্রমণ করা হয় এবং তারপর হত্যা করা হয়, তার শরীরের বিভিন্ন অংশ খামারবাড়ির চারপাশে কবর দেওয়া হয়। হত্যাকারীদের একজন ছিল স্টিভ গ্রোগান, যে "ক্লেম" নামের হিপি টায়ারে ছুরি মারে এবং ক্লিফের মুখোমুখি হয়। সে যখন টায়ার বদলাতে শুরু করে, তখন পটভূমিতে একটি কোরালে একজন কাউবয়কে দেখা যায়। যেহেতু শর্টিই একমাত্র র্যাঞ্চ হ্যান্ড ছিলেন, তাই দৃশ্যে তিনি-ই ছিলেন। ১৯৭৭ সাল পর্যন্ত তার মৃতদেহ পাওয়া যায়নি, যখন ক্লেম পুলিশকে অবশেষের অবস্থান দেখাতে রাজি হয়।
স্পয়লার দেখুন
ছবিটি ক্লিফ বুথের স্ত্রী বিলির মৃত্যুকে রহস্যময় করে রেখেছে। রিক ডাল্টন বিশ্বাস করেন যে তার মৃত্যু (একটি স্পিয়ারগান থেকে গুলি করে তাকে দুই টুকরো করা হয়েছিল) একটি দুর্ঘটনা ছিল, অন্যদিকে ছবির অধিকাংশ চরিত্র মনে করে ক্লিফ তাকে ঠান্ডা মাথায় খুন করেছে এবং পার পেয়ে গেছে। তবে ট্যারান্টিনোর লেখা উপন্যাসে নিশ্চিত করা হয়েছে যে ক্লিফ ইচ্ছাকৃতভাবে বিলিকে গুলি করেছিল কারণ সে তার উপর চিৎকার করছিল এবং তার মুখে চড় মারতে চেষ্টা করেছিল। ক্লিফ পার পেয়ে যায় কারণ পুলিশ তার মিথ্যা গল্পটি দুর্ঘটনা বলে মেনে নেয়, এবং বিলিকে এতটাই অপছন্দ করা হতো যে কেউ কখনও মামলা পুনরায় খোলার বা ক্লিফের বিরুদ্ধে খুনের অভিযোগ আনার চেষ্টা করেনি।
স্পয়লার দেখুন
ছবির শেষের দিকে, রিক ডাল্টন অভিনীত একটি ইতালীয় ওয়েস্টার্ন পরিচালনা করেন আন্তোনিও মার্ঘেরিটি। এই একই নাম ব্যবহার করেছিলেন একই নামের ছবিতে ইঙ্গ্লোরিয়াস বাস্টার্ডসের একজন সদস্য, যখন তারা সিনেমা উড়িয়ে দেওয়ার পরিকল্পনার সময় ছদ্মবেশে ছিল। ঘটনাচক্রে, আন্তোনিও মার্ঘেরিটি সত্যিই একজন ইতালীয় চলচ্চিত্র নির্মাতা ছিলেন।
স্পয়লার দেখুন
এটি কুয়েন্টিন ট্যারান্টিনোর প্রথম ছবি যেখানে মাইকেল ম্যাডসেন এমন একটি চরিত্রে অভিনয় করেছেন যে মারা যায় না। ম্যাডসেন দাবি করেছিলেন যে The Hateful Eight (২০১৫) ছবির শুটিংয়ের পরে তিনি ট্যারান্টিনোর কাছে রসিকতা করে অভিযোগ করেছিলেন যে তিনি তাকে যে চরিত্রেই অভিনয় করান না কেন, শেষে সেই চরিত্র মারা যায়। জবাবে ট্যারান্টিনো তাকে এই ছবিতে একটি ছোট ভূমিকা দেন।
স্পয়লার দেখুন
একটি ফ্ল্যাশব্যাকে রিক ডাল্টনকে ফ্লেমথ্রোয়ার ব্যবহারের প্রশিক্ষণ নিতে দেখা যায় এবং এর উৎপন্ন তাপ থেকে পিছিয়ে আসতে দেখা যায়। এটি লিওনার্দো ডিক্যাপ্রিওর ফ্লেমথ্রোয়ারের প্রতি প্রকৃত প্রতিক্রিয়া ছিল। ট্যারান্টিনো এটি মজার মনে করেছিলেন এবং ছবিতে রেখে দেন।
স্পয়লার দেখুন
স্প্যান র্যাঞ্চ পরিদর্শনের সময় ম্যানসন পরিবারের সদস্যদের চিনতে পেরে ক্লিফ টেক্স ওয়াটসনের নাম মনে করতে পারেন না। জবাবে টেক্স বলে, "আমি শয়তান, এবং আমি শয়তানের কাজ করতে এসেছি।" বাস্তব জীবনে টেক্স ওয়াটসন শ্যারন টেটের বাড়িতে ভুক্তভোগীদের হত্যার আগে এই ঠিক কথাগুলোই বলেছিলেন।
সম্পর্কিত পাতা
- Austin Butler — ওই পাতার তথ্যে ওয়ান্স আপন আ টাইম ইন হলিউড-এর উল্লেখ আছে
- জোকার — ওই পাতার তথ্যে ওয়ান্স আপন আ টাইম ইন হলিউড-এর উল্লেখ আছে
- রেজারভোয়ার ডগ্স — ওই পাতার তথ্যে ওয়ান্স আপন আ টাইম ইন হলিউড-এর উল্লেখ আছে