الطيور: 80 حقيقة من وراء الكواليس

ترتدي ميلاني البدلة الخضراء نفسها طوال الفيلم، لذا زُوّدت تيبي هيدرن بست بدلات خضراء متطابقة للتصوير.
قرب نهاية الفيلم، يذهب ميتش إلى سيارته ويستمع إلى الأخبار. أرقام الراديو معكوسة، تبدأ بـ 14 بدلاً من أن تنتهي بها.
صُوّرت نسختان من مشهد إحضار ميلاني الشاي إلى ليديا في السرير. في الأولى، طلب السير ألفريد هيتشكوك من تيبي هيدرن أداءه بطريقة حادة جداً. لم يرق ذلك لجيسيكا تاندي عند مشاهدته في غرفة العرض، فأُعيد تجميع الديكور وصُوّر المشهد مجدداً بأداء أكثر تعاطفاً من هيدرن.
جرى التفكير في عدة نهايات، إحداها كانت ستُظهر جسر البوابة الذهبية مغطى بالكامل بالطيور.
تعمّد هيتشكوك حذف أي تفسير عقلاني لسلوك الطيور. كان يعلم أن ذلك يثير قلقاً أكبر لدى المشاهدين، وكان هدفه واحداً فقط: بث الخوف والفوضى والعجز بشكل شامل. كما حذف عبارة «النهاية» التقليدية في الختام، لضمان استمرار انزعاج الجمهور حتى بعد انتهاء الفيلم.
أهدى ألفريد هيتشكوك ابنة تيبي هيدرن، ميلاني غريفيث، أثناء التصوير دمية تشبه هيدرن تماماً بشكل غريب. وزاد من غرابة الأمر الصندوق الخشبي المزخرف الذي جاءت فيه، والذي ظنّت الفتاة الصغيرة أنه تابوت.
عندما نظرت تيبي هيدرن إلى نفسها في المرآة لأول مرة بعد وضع مكياج الإصابات، قالت حسبما ذُكر لفنان المكياج هوارد سميت: «المعذرة يا هوارد»، ثم خرجت من المقطورة وتقيأت.
لا توجد موسيقى تصويرية لهذا الفيلم سوى أصوات الطيور التي ابتكرها أوسكار سالا على آلة الميكسترايتونيوم، وهي آلة موسيقية إلكترونية مبكرة، وعزف تيبي هيدرن لقطعة «Two Arabesques» لديبوسي على البيانو (عند الدقيقة 35 تقريباً)، وغناء الأطفال لأغنية «Risseldy Rosseldy» دون مرافقة موسيقية في المدرسة.
ضمّ هذا الفيلم 370 لقطة مؤثرات. اللقطة الأخيرة هي تركيب من 32 عنصراً صُوّر كل منها على حدة.
المرأة التي تظهر صارخة في ملصق الفيلم الشهير لم تكن تيبي هيدرن، بل جيسيكا تاندي مأخوذة من مشهد نزول الطيور من المدخنة.
تبيّن أن استخدام تقنيات الشاشة الزرقاء المعتادة للقطات الدمج الخاصة بالطيور غير مقبول. فقد تسببت الحركة السريعة للطيور، وخاصة أجنحتها، في ظهور حواف زرقاء مفرطة في اللقطات. وتقرر استخدام عملية بخار الصوديوم لتنفيذ عمليات الدمج. وكان استوديو والت ديزني الوحيد في أمريكا المجهز لهذه العملية، فأُسندت المهمة إلى أب أيفركس، الذي أصبح الخبير العالمي الأول في عملية بخار الصوديوم.
عندما عُرض هذا الفيلم على قناة NBC في الولايات المتحدة في 6 يناير 1968، أصبح الفيلم الأعلى تصنيفاً في تاريخ التلفزيون حتى ذلك الحين. واستمر الرقم القياسي حتى تجاوزه قصة حب (1970) في 1 أكتوبر 1972.
لم يكن هذا أول اقتباس درامي لقصة دافني دو مورييه القصيرة. فقد اقتبست سابقاً للإذاعة مرتين على الأقل، مرة من بطولة هربرت مارشال، ومرة أخرى في 1954. كما اقتبسها الكاتب جيمس ب. كافاناغ لحلقة مدتها نصف ساعة من المسلسل التلفزيوني Danger (1950). وكتب كافاناغ أيضاً خمس حلقات على الأقل من Alfred Hitchcock Presents (1955)، منها حلقتان أخرجهما السير ألفريد هيتشكوك، وكان أول كاتب يقتبس رواية روبرت بلوخ «Psycho» لإنتاج هيتشكوك. غير أن سيناريوهه استُبعد لصالح اقتباس جوزيف ستيفانو.
في أحد المشاهد الأولى، تُرى تيبي هيدرن تعبر الشارع نحو متجر الحيوانات الأليفة. وأثناء ذلك، تختفي للحظة خلف لافتة ثم تظهر على الجانب الآخر. كان السير ألفريد هيتشكوك يكره التصوير في المواقع الخارجية لدرجة أنه استغل هذه اللحظة للانتقال بسلاسة إلى لقطة من الاستوديو.
كان من المقرر في الأصل تصوير مشهد هجوم داخل متجر للحيوانات الأليفة، لكنه أُلغي عندما لم تتمكن الشركة المنتجة من تأمين العدد الذي طلبه هيتشكوك من طيور المكاو.
كانت قصة «الطيور» لدافني دو مورييه قد اشتُريت في الأصل لاستخدامها في برنامج Alfred Hitchcock Presents (1955).
بما أن الفيلم لم يحصل قط على موسيقى تصويرية أصلية، فقد ألّف أندرو ديفيد بيركنز، مدرّس الفرقة والموسيقى في مدرسة فينتون، توزيعًا موسيقيًا يُعزف أثناء عرض الفيلم.
اللقطة العلوية لتيبي هيدرن محاصرة داخل كشك الهاتف خارج المطعم في بوديغا باي تستدعي لقطة علوية مشابهة لمشهد الاستحمام لجانيت لي في المختل (1960) قبل 3 سنوات.
أُعلن في البيانات الصحفية عند صدور الفيلم أن عمر تيبي هيدرن 28 عامًا، وهو اختلاق غير مفاجئ بالنظر إلى أن 33 كان عمرًا كبيرًا بشكل خاص لنجمة هوليوود تخوض أول تجربة تمثيل لها. وظل عام 1935 هو سنة ميلادها المعلنة على نطاق واسع طوال العقود الأربعة التالية، إلى أن وضعت هيدرن نفسها حدًا لذلك بالكشف عن عمرها الحقيقي.
يؤكد رود تايلور أن النوارس كانت تُغذّى خليطًا من القمح والويسكي، إذ كان ذلك السبيل الوحيد لجعلها تقف في مكانها كل هذه المدة.
اضطر كاتب السيناريو إيفان هنتر إلى كتابة كلمات إضافية لأغنية أطفال المدرسة لملء وقت الفيلم، وبفضل ذلك كان يتقاضى عوائد في كل مرة يُعرض فيها الفيلم.
كان الكثير من فريق الإنتاج وكتّاب السيناريو مهتمين بإنتاج جزء ثانٍ، لكن الاستوديو رفض الفكرة تمامًا، ولم يتحقق ذلك إلا في عام 1994 عندما صدر فيلم الطيور 2: لاندز إند.
شملت المؤثرات الصوتية استخدام وحدات صدى زنبركية وأخرى ذات صفيحة، إضافة إلى جهاز Echoplex، وهو مسجل شرائط بحلقة لا نهائية ذو رأس تسجيل ثابت ورأس تشغيل ينزلق على قضيب؛ هذا الترتيب من رأسي التسجيل والتشغيل يولّد صدى يمكن ضبط توقيته، وبرفع مستوى صوت التسجيل يمكن توليد صدى يتكرر بلا نهاية. وعادةً لا يُستخدم هذا إلا لفترات محدودة لأن طنين الشريط المغناطيسي يتراكم حتى يتحول إلى صوت يشبه ريحًا دوّارة. ولتوليد كثافة أصوات الطيور دون تضخيم أثر الريح، استخدموا مسجلًا منفصلًا وتسجيلات كثيرة من جهاز Echoplex، وطبقوا النتيجة طبقات مع إضافة أنواع أخرى من أصوات الطيور للوصول إلى النتيجة النهائية. وهناك لحظات قليلة عند نهاية الهجوم تنخفض فيها حدة أصوات الطيور وسرعتها، ويحدث ذلك بإبعاد رأس التشغيل عن رأس التسجيل، وقد استُخدم هذا في بعض تسجيلات الروك في سبعينيات القرن العشرين لإنتاج أصوات تشبه الأجسام الطائرة المجهولة.
أثناء هجوم حفلة عيد الميلاد، ولضمان أن تتمكن النوارس من تفجير البالونات، وُضعت دبابيس داخل أفواه الطيور ولُصقت مناقيرها. طار أحد النوارس وفمه ما زال ملصقًا، وأمضى المدربون ساعات في البحث عنه لأنه كان سيموت لو لم يستطع فتح فمه. كللت جهودهم بالنجاح، ووجدوا الطائر.
كان عنوان صحيفة سانتا كروز سنتينل في عدد 18 أغسطس 1961 يصرخ: «غزو الطيور البحرية يضرب المنازل الساحلية»، وذكر بالتفصيل كيف اصطدمت «ملايين» الطيور المهاجرة بالسيارات والمباني، وحطمت هوائيات التلفزيون وأعمدة الإنارة، وحاولت فعلاً دخول المنازل. وعندما خرج السكان في الساعة 3 صباحًا للتحقيق، طارت الطيور نحو أشعة المصابيح وأعادت السكان إلى منازلهم. ورغم أن هيتشكوك حصل على حقوق قصة دو مورييه في 1955، إلا أنه بدأ تصوير هذا الفيلم بعد فترة وجيزة من قراءته عن هجوم 1961.
عندما غادر الجمهور العرض الأول في المملكة المتحدة في سينما أوديون، ليستر سكوير، لندن، استقبلتهم أصوات صرير ورفرفة طيور من مكبرات صوت مخبأة في الأشجار لزيادة إخافتهم.
الأغنية التي يغنيها الأطفال في المدرسة بينما تتجمع الغربان في الخارج تُعرف باسم «ريسلدي روسيلدي»، وهي تنويع أمريكي للأغنية الشعبية الاسكتلندية «وي كوبر أوفايف».
في بداية الفيلم، رجل يمشي مع كلبين خارج متجر الحيوانات الأليفة. كان الكلبان في الواقع كلبيه الأبيضين من نوع تيرير واسمهما جيفري وستانلي.
تواصل السير ألفريد هيتشكوك مع جوزيف ستيفانو (كاتب سيناريو المختل (1960)) لكتابة النص، لكنه لم يكن مهتمًا بالقصة. كتب السيناريو النهائي (المقتبس من قصة قصيرة لدافني دو مورييه) إيفان هنتر، المعروف لدى محبي قصص الجريمة باسمه المستعار إد مكبرايد.
في الأصل، كان هناك مشهد بين ميلاني وميتش بعد مغادرة ليديا برينر إلى مزرعة فوسيت. تم تصوير هذا المشهد، لكنه حُذف في النهاية من الفيلم. كل ما بقي هو صفحات النص وبعض صور الإنتاج. تظهر صفحات النص والصور كميزة إضافية على قرص DVD.
حضر العرض الأول في لندن أيضًا طائران من الفلامنغو، وخمسون كاردينالاً أحمر وزرزورًا، وستة بطاريق.
أمضت شخصية ميلاني الصيف السابق في روما، ومصادفةً فعلت سوزان بليشيت الأمر نفسه حين صوّرت فيلم Rome Adventure (1962) الذي كان يُعرض في الصالات وقت تصوير الطيور (1963) في ربيع 1962.
فكّر السير ألفريد هيتشكوك في شون كونري لدور ميتش برينر، لكنه فضّله لدور مارك راتلاند في فيلمه التالي Marnie (1964).
حين تكتشف ليديا دان فوسيت، يظهر على الجدار خلفها رسم لانفجار محطة الوقود من إنجاز ألبرت ويتلوك.
تظهر ثلاث نسخ من الكتاب نفسه، "The Locked Stable" لألان تشاترتون، على رفوف غرفة المعيشة في منزل برينر؛ وهي إكسسوارات صُنعت خصيصاً لمشهد مكتبة في مسلسل Alfred Hitchcock Presents، الموسم 7 الحلقة 27، "Act of Faith"، وكانت قد ظهرت فيه من قبل.
تدوّن ميلاني رقم لوحة سيارة ميتش وهو يقود مبتعداً، ثم تتصل بصحيفة والدها ليحصل أحدهم على عنوانه، لكن إدارة المركبات في كاليفورنيا لم تعد تستجيب لطلب كهذا بعد مقتل الممثلة ريبيكا شيفر على يد معجب مهووس في 1989، بعد أن حصل على عنوانها عبر محقق خاص تواصل مع الإدارة.
أرادت سوزان بليشيت أداء دور ميلاني، لكنها قبلت دور آني لمجرد العمل مع السير ألفريد هيتشكوك؛ فقد كُتب الدور أصلاً لمعلمة مدرسة في منتصف العمر تعيش في البلدة فحسب، لكن هيتشكوك أعاد كتابة السيناريو خصيصاً لبليشيت فجعل الشخصية أصغر بكثير وأضاف لها ماضياً وعمقاً. وقد أعجبته إلى حد أنه طلب منها أداء دور زوجة شقيق شون كونري في فيلمه التالي Marnie (1964)، فقالت بليشيت، التي كانت ترى نفسها بطلة لا ممثلة أدوار مساندة مازحة: "هل اسم الزوجة 'Marnie'؟ لا أظن! لا أظن أن هذه هي البطولة!"
قال ألفريد هيتشكوك إنه بنى شخصية الفيلسوف الثمل في الحانة، التي أدّاها كارل سوينسون، على صديقه شون أوكيسي.
بحسب تيبي هيدرن، وقّعت عقداً لسبع سنوات مع السير ألفريد هيتشكوك للعمل في هذا الفيلم قبل أن تلتقيه أصلاً؛ فقد ظنت أنه ينوي تقديمها في برنامجه التلفزيوني، لكنه استقدم مارتن بالسام لإجراء اختبارات شاشة لها في مشاهد من Rebecca (1940) وNotorious (1946) وTo Catch a Thief (1955).
مدرسة الفيلم، مدرسة بوتر، تقع في الحقيقة في بلدة بوديغا الصغيرة على بعد 5 أميال من خليج بوديغا، وقد استعان ألفريد هيتشكوك ببعض سحر السينما لدمج الموقعين؛ فالمشهد الذي تقود فيه ميلاني القارب نحو منزل برينر ونرى فيه منظراً بانورامياً لخليج بوديغا والمدرسة في الخلفية هو في الواقع لوحة خلفية مرسومة.
شكّل هذا الفيلم خروجاً على أفلام التشويق المعتادة لهيتشكوك، إذ اعتبره فيلم رعب، وقال: "كنت مهتماً بصنع الفيلم لأنه فيلم رعب، رعبٌ يأتي من جهة مختلفة. لم يكن خيالاً علمياً على الإطلاق. تعاملت مع الموضوع على طبيعته وبصراحة تامة".
الغراب الذي يقف على كتف ألفريد هيتشكوك في جميع الصور الدعائية لم يكن في الفيلم، بل اشتُري بعد انتهاء التصوير؛ إذ اشتراه أحد العاملين في الاستوديو حين لاحظ الطائر الأليف على كتف صبي في الثانية عشرة يسير في الشارع، وعُرض على الصبي نحو 10 دولارات فتردّد حتى عرف سبب الحاجة إليه.
بحسب نورمان لويد، كانت فكرة الاستغناء عن الموسيقى من اقتراح برنارد هيرمان.
يستند الفيلم إلى قصة رعب قصيرة شديدة التشاؤم بعنوان "The Birds" لدافني دو مورييه؛ ففي القصة الأصلية يدرك نات هوكن (البطل) في النهاية أنه الناجي الوحيد من هجمات الطيور في كورنوال، وأن فرصته في النجاة من الهجوم التالي ضئيلة، فيكون رد فعله أن يدخّن سيجارته الأخيرة وينتظر موته المحتوم بهدوء.
أثناء حفلة عيد الميلاد في منزل برينر، تظهر لقطة من تلة تطل على المنزل والرصيف والخليج، ويُرى بوضوح أن الجزر انحسر كثيراً فلم يبقَ إلا القليل من الماء أو لم يبقَ شيء حول ذلك الجزء من الخليج لمسافة مئات الأميال من الشاطئ.
(26 مايو 2012) عُرضت البدلة الخضراء التي ارتدتها تيبي هيدرن في هذا الفيلم في "متحف أيقونات الأناقة" في نيوبريدج (مقاطعة كيلدير) بأيرلندا، ضمن المجموعة الدائمة في المركز. وقد زارت هيدرن أيرلندا للمرة الأولى وحضرت شخصيًا هذه الفعالية بهذه المناسبة الخاصة.
(عند الدقيقة التاسعة والعشرين تقريبًا) تضع ميلاني دانيلز (تيبي هيدرن) كرة القطن على جرحها، ويكوّن وضع يدها وساعدها على هذا النحو شكل طائر، ويمثّل الخاتم في إصبعها الخنصر عينه. وتؤكد تيبي هيدرن ذلك، وقالت إن ألفريد هيتشكوك أراد بث معانٍ خفية في أرجاء الفيلم عن هجوم الطيور المرتقب.
كشف ألفريد هيتشكوك في برنامج The Dick Cavett Show (1968) أن 3,200 طائر دُرّبت من أجل الفيلم، وقال إن الغربان كانت الأذكى والنوارس كانت الأشرس.
فكّر السير ألفريد هيتشكوك لفترة وجيزة في كاري غرانت لدور ميتش برينر، لكنه عدل عن الاستعانة بالممثل الباهظ التكلفة لأنه رأى أن الطيور واسم هيتشكوك هما عنصرا الجذب الأساسيان.
بدا أن أحد الطيور واسمه أرشين يكره تايلور، الذي أدى دور ميتش برينر، كرهًا حقيقيًا، فقد تعمّد هذا النجم ذو الريش مهاجمة الممثل حتى حين كانت الكاميرات متوقفة. وقال تايلور: «كل صباح، إن كنا معًا في موقع التصوير، كان يأتي ويعضّني. كرهته وكرهني».
في شمال خليج مونتيري في شمال كاليفورنيا عام 1961، اجتاحت المنطقة أسراب من الطيور المسعورة، كانت تصطدم بالمباني وبدت مشوشة، وكانت الأرض مرصوفة بجيفها. سمع ألفريد هيتشكوك بهذا «الهجوم» أثناء تطويره هذا الفيلم، وأدرج كثيرًا من هذه الحادثة فيه. وقد عانت المنطقة نفسها المشكلة ذاتها عام 1991. وتبيّن أن طحالب وحيدة الخلية تصبح سامة أحيانًا، فتتسلل عبر السلسلة الغذائية إلى الأسماك التي تتغذى عليها طيور البحر. ولا تتأثر الحيوانات الأخرى بهذا السم، لكن أثره مدمّر على الطيور، إذ يسبب لها التشوش والتشنجات بل والموت. لم تُفحص الطيور النافقة عام 1961، لكن كان لدى مختبر عيّنة من كائن صغير كان يتغذى على طحالب من عام 1961، ففُحصت تلك العيّنة ووُجدت مشبعة بالسم.
وصفت مصممة الأزياء إديث هيد درجة اللون الأخضر في بدلة تيبي بأنها «Eau de Nil» (ماء النيل).
تصف المسودة الأخيرة من السيناريو ميلاني دانيلز بأنها «في منتصف العشرينيات» وآني هايوورث بأنها «في الثانية والثلاثين». ومن المفارقات أن تيبي هيدرن كانت في 32 من عمرها أثناء التصوير عام 1962، بينما كانت سوزان بليشيت في 25.
حين يركض الأطفال في الشارع هربًا من مبنى المدرسة، صُوّرت لقطات إضافية في استوديوهات يونيفرسال لجعل المشهد أكثر رعبًا، إذ أُعيد بعض الأطفال ووُضعوا أمام شاشة معالجة على جهاز مشي، فركضوا أمام الشاشة وعليها لقطات خليج بوديغا خلفهم بينما تهاجمهم غربان حقيقية وأخرى مصطنعة. وكان الأطفال في ثلاثة صفوف، وحين زادت سرعة جهاز المشي كان يجري بسرعة كبيرة، وفي مناسبتين سقط عدة أطفال في الصف الأمامي فأسقطوا من خلفهم أيضًا. كان مشهدًا صعب التصوير جدًا واستغرق بضعة أيام لإتقانه. أما الطيور المستخدمة فكانت دمى يدوية وآلية وعدد قليل من طيور حية مدرّبة.
صُوّر متنزه المدينة الذي يرى فيه ميتش ميلاني للمرة الأولى وهي متجهة إلى متجر الحيوانات الأليفة في ساحة يونيون سكوير في سان فرانسيسكو، وهو المتنزه نفسه الذي يتنزه فيه سكوتي (جيمس ستيوارت) وحيدًا عند الفجر بعد رفضه لوحة ميدج التي رسمتها لنفسها في فيلم هيتشكوك الدوار (1958).
تجلى اهتمام ألفريد هيتشكوك الأسطوري بالتفاصيل أثناء البحث والتحضير لهذا الفيلم. فقد أمر بتصوير كل ساكن في بوديغا باي لصالح قسم الأزياء. صُوّرت مشاهد المطعم داخل نسخة طبق الأصل من المطعم الحقيقي في القرية الساحلية. كما كان الجزء الداخلي من مزرعة دان فوسيت نسخة مطابقة لمزرعة قريبة. أرسل هيتشكوك أيضاً طاقم تصوير إلى مكب النفايات في سان فرانسيسكو لتصوير طيور النورس وهي تغوص وتحط وتتغذى، ليحصل على أكثر النتائج واقعية لهجمات الطيور ومشاهد التمهيد لها في الفيلم.
شاهد السير ألفريد هيتشكوك تيبي هيدرن في إعلان تجاري عام 1961 عُرض خلال برنامج Today (1952) فوقع معها عقداً. في الإعلان لمشروب حمية، تُرى وهي تسير في شارع فيصفّر رجل لإعجابه بقوامها النحيل الجذاب، فتلتفت برأسها بابتسامة إقرار. في المشهد الافتتاحي لهذا الفيلم يحدث الشيء نفسه وهي تسير نحو متجر الطيور. كانت هذه مزحة داخلية من هيتشكوك.
أخبر ميتش زانيتش، مالك مطعم تايدز وقت التصوير، ألفريد هيتشكوك أنه يمكنه التصوير هناك إذا سُمي بطل الفيلم الذكر باسمه، فمنحه هيتشكوك دوراً ناطقاً في الفيلم. وافق هيتشكوك: سُمي دور رود تايلور ميتش برينر، وأُعطي ميتش زانيتش دوراً ناطقاً. بعد أن يهاجم النورس ميلاني، يمكن سماع ميتش زانيتش وهو يقول لميتش برينر: «ماذا حدث يا ميتش؟»
احتفظ السير ألفريد هيتشكوك برسم بياني في مكتبه يوثق صعود هجمات الطيور وهبوطها في الفيلم.
رغم أنه لم يُصوّر قط، كتب إيفان هنتر نهاية أخرى للفيلم ورسمها هارولد ميكلسون. يظهر النص والرسومات كمادة إضافية على قرص DVD.
بينما أنفق الاستوديو ما يُقدر بـ 200,000 دولار على صنع طيور ميكانيكية للفيلم، فإن غالبية الطيور الظاهرة على الشاشة حقيقية.
قبيل المشهد الذي تغادر فيه ليديا إلى مزرعة فوسيت، يظهر ميتش من بعيد وهو يكشط شيئاً قرب الخليج أمام منزل برينر. ورغم أن ذلك لم يتضح قط، فقد كان من المفترض أنه يحرق جثث العصافير الميتة التي هاجمت المنزل الليلة السابقة.
لا يشترك هذا الفيلم والقصة الأصلية لدافني دو مورييه في أي شخصيات، بل ليس بينهما سوى مكان الأحداث على خليج، وسلوك الطيور الغريب، وميلها الذي لا يُفسر إلى شن هجمات محمومة ثم خمود، لتعاود الهجوم لاحقاً، وبالطبع العنوان. في قصة دو مورييه، تكتشف الشخصية الرئيسية أن هذا النمط مرتبط مباشرة بصعود المد والجزر وهبوطه وتستفيد من ذلك، على عكس هذا الفيلم الذي يبدو أنه يتبع النمط نفسه لكنه لا يقيم صلة مباشرة. كما تجري القصة الأصلية في بريطانيا وتدور حول رجل يحمي زوجته وطفليه في كوخهما المعزول، على عكس هذا الفيلم الذي ركز على ميلاني دانيلز، ساكنة المدينة المفعمة بالحيوية لكن المضطربة، التي سافرت إلى ساحل كاليفورنيا بدافع النزوة.
قبل وفاته بفترة قصيرة، وضع المخرج الياباني أكيرا كوروساوا قائمة زمنية غير مرتّبة بأفضل مئة فيلم في تاريخ السينما برأيه. (لكنه لأنه قيّد نفسه عمدًا بفيلم واحد لكل مخرج، فهي أقرب إلى قائمة "أعظم المخرجين" منها إلى قائمة "أفضل الأفلام".) والفيلم الوحيد لألفريد هيتشكوك الذي اختار إدراجه كان هذا الفيلم. وفي تعليقه المرافق، أشار إلى أن رؤية هذا العدد الكبير من الطيور متجمّعة أثارت لديه شعورًا بـ"الرهبة"، وتساءل كيف تمكّن هيتشكوك من تصوير تلك المشاهد.
عُرف عن المدرسة في بوديغا بولاية كاليفورنيا أنها مسكونة بالأشباح، حتى أثناء التصوير. ووفقًا لتيبي هيدرن، كان طاقم التمثيل بأكمله مرتعبًا من التواجد هناك. وذكرت أيضًا أنها شعرت أثناء وجودها في المكان بأن "المبنى يعجّ بالحضور، لكن لا أحد فيه". وعندما أُخبر ألفريد هيتشكوك بأن المدرسة مسكونة، كما تقول هيدرن، زاد ذلك من حماسه للتصوير هناك.
أصاب طائر وجه تيبي هيدرن بجرح في إحدى اللقطات.
معظم الطيور في اللقطات الواسعة الضخمة كانت مزيّفة. فطيور الأرجوحة في مشهد كمين المدرسة، على سبيل المثال، كانت وفقًا لفيرونيكا كارترايت (كاثي برينر) في مقابلة حديثة من ورق أو قماش أو دمى، مع طائر أو طائرين حقيقيين متناثرين بينها لخداع المشاهد.

حقائق تحرق الأحداث

إظهار الحرق
يستخدم هيتشكوك في الفيلم اللونين الأخضر الباهت والبرتقالي المحمرّ كثيرًا لتطابق ألوان "طيور الحب" التي تسلّمها تيبي هيدرن إلى "ميتش" رود تايلور. أولًا فستان هيدرن وأحمر شفاهها، ثم مصاريع المدرسة خلف سوزان بليشيت بقميصها الأحمر، وكذلك اللون الأخضر لشاحنة ميتش الواقفة أمام الحظيرة، واللافتة الخضراء على "Tides Restaurant"، وأخيرًا فستان تيبي الأخضر وهي تعدّ الشاي، بينما يقترب منها رود تايلور من الخلف، وحين تستدير وتقبّله تظهر مزهرية بلون برتقالي محمرّ على الحوض خلفهما. وعند تلك اللحظة بالطبع، يصبح "هما" "طيري حب"... وبعد سنوات، استخدم الممثل والكاتب السينمائي الأمريكي بو دير، الذي التقى تيبي هيدرن مصادفةً في هوليوود، هذا الثيم نفسه من الفيلم في أحد سيناريوهاته (2023)، تكريمًا لهيتش.
إظهار الحرق
تؤدي دورين لانغ دور امرأة مذعورة في مشهد المطعم، إذ تلقي باللوم بهستيريا وعن طريق الخطأ على شخصية تيبي هيدرن في هجمات الطيور على مجتمع خليج بوديغا. وقبل سنوات، ظهرت لانغ في فيلم آخر لهيتشكوك هو The Wrong Man (1956)، بدور سكرتيرة شديدة التوتر تلقي اللوم عن طريق الخطأ على شخصية هنري فوندا في تعرّضها سابقًا للسرقة على يد لص يشبهه.
إظهار الحرق
استغرق تصوير المشهد الذي تتعرض فيه ميلاني (تيبي هيدرن) لهجوم الطيور قرب نهاية الفيلم أسبوعًا. وكانت الطيور تُثبَّت بملابسها بخيوط نايلون طويلة حتى لا تستطيع الهرب.
إظهار الحرق
قرب نهاية الفيلم، حين يحمل ميتش ميلاني على السلالم، تكون في الحقيقة بديلة تيبي هيدرن هي التي يحملها رود تايلور. فقد كانت هيدرن في المستشفى تتعافى من الإرهاق بعد أسبوع من تصوير مشهد احتجاز ميلاني في الغرفة العلوية مع الطيور.
إظهار الحرق
استغرق تصوير المشهد الذروة، الذي تتعرض فيه ميلاني (تيبي هيدرن) للهجوم في غرفة النوم، سبعة أيام. وقالت هيدرن: "كان أسوأ أسبوع في حياتي". وكان الإرهاق الجسدي والنفسي لتصوير هذا المشهد قاسيًا عليها لدرجة أن الإنتاج توقف أسبوعًا بعده وانتهى بها الأمر في المستشفى.
إظهار الحرق
بينما يحاول ميتش سحب ميلاني من غرفة النوم، تفلت عدة طيور بوضوح من الغرفة.
إظهار الحرق
في النهاية، حين تُحمل ميلاني إلى الخارج، يفتح ميتش بابًا. لكن لم يُستخدم أي باب أثناء التصوير، وأُنجز المشهد كله بمؤثرات ضوئية لتبدو وكأن ميتش فتح الباب الأمامي.
إظهار الحرق
حين تذهب ليديا إلى منزل دان فوسيت وتكتشف جثته فجأة، وعيناه منقورتان على يد طيور قاتلة، يمنح هيتشكوك الجمهور أولًا لقطة شبه واسعة للجثة، ثم لقطة شبه قريبة بسرعة، ثم لقطة قريبة جدًا بسرعة، كل ذلك في غضون ثوانٍ قليلة. وقد استخدم المخرج جيمس ويل هذه الحيلة السينمائية أول مرة في فيلم فرانكنشتاين (1931)، حين يرى الجمهور الوحش للمرة الأولى.
إظهار الحرق
يُقال إن هيدرين كانت ضحية تحرش هيتشكوك، فخلال تصوير المشهد الأخير الذي تهاجم فيه الطيور، أجبرها على إعادة تمثيل المشهد مرات عديدة بينما كانت الطيور الحقيقية والخشبية تُقذف نحوها، وأصابت إحداها عين هيدرين مسببة نزيفًا في الشبكية. الدم والإصابات التي تظهر بها الممثلة في المشاهد حقيقية. وقد نشأ كره هيتشكوك لهيدرين من رفضها تقدماته الجنسية. بعد المشهد، كانت هيدرين منهكة لدرجة أنها جلست في منتصف موقع التصوير وبدأت بالبكاء، واضطرت للذهاب إلى غرفة الطوارئ. لكن وفقًا لسكرتيرة هيتشكوك سوزان غوتييه (ردًا على استفسار أحد المعجبين) في 15 مايو 1963، بعد وقت قصير من عرض الفيلم: «لم تُصب الآنسة هيدرين بأذى أثناء تصوير الفيلم، لكنها اضطرت للراحة ثلاثة أيام بعد العمل الشاق الذي بذلته خلال ذلك المشهد».
إظهار الحرق
قبل تصوير مشهد الهجوم الأخير حين تصعد ميلاني إلى الطابق العلوي، سألت تيبي هيدرين السير ألفريد هيتشكوك: «هيتش، لماذا أفعل هذا؟» فأجابها: «لأنني أطلب منك ذلك».
إظهار الحرق
مع أن الفيلم لا يكشف أبدًا سبب بدء الطيور بمهاجمة البشر، فإن إعلان الفيلم يقدم دليلًا: إذ يظهر فيه هيتشكوك بوجهه الجاد المعتاد وهو يلقي نظرة على «محاضرة» قادمة له عن الطيور وعلاقتها بالبشرية، ثم يورد أمثلة عديدة على سوء معاملة البشر للطيور، من رسومات الكهوف العنيفة إلى إساءة معاملة الدجاج في المزارع وصيد البط. والمغزى أن الطيور تهاجم بسبب لامبالاة البشرية أو قسوتها تجاه الطبيعة.
إظهار الحرق
في مشهد مقتل آني (سوزان بليشيت)، أخبرت بليشيت السير ألفريد هيتشكوك أن أذنها ستبدو جيدة إذا كانت ملطخة بالدماء ومتدلية، فأرسلها إلى قسم الإكسسوارات. وعند تصوير المشهد، جعل هيتشكوك آني تواجه الاتجاه الآخر، فلا يرى المشاهد الأذن أبدًا، وهو ما علقت عليه بليشيت قائلة إنه «جزء من حس فكاهته اللذيذ».
إظهار الحرق
يظهر في الفيلم مشهد لمحطة وقود حيث يطرح طائر عاملًا كان يملأ سيارة بالبنزين أرضًا، فيسيل البنزين عبر الشارع حيث يُسقط رجل كان يشعل سيجاره عود الثقاب فيشتعل البنزين، ويمتد اللهب مع تيار البنزين عائدًا إلى المضخة فينفجر. كانت محطة الوقود تقع مقابل مطعم ورصيف «The Tides». في الواقع، لم تكن هذه المحطة موجودة وقت التصوير، لكن بعد عدة سنوات بُنيت محطة وقود لا تزال قائمة في المكان نفسه الذي ظهر في الفيلم.

صفحات ذات صلة

وينزداي آدامز — يرد ذكر الطيور في معلومات تلك الصفحة
النافذة الخلفية — يرد ذكر الطيور في معلومات تلك الصفحة
الدرجات التسعة والثلاثون — يرد ذكر الطيور في معلومات تلك الصفحة