قصة الحي الغربي: 95 حقيقة من وراء الكواليس
رفض جيروم روبنز في البداية العمل على الفيلم إلا إذا أتيح له إخراجه. وكان المنتج والتر ميريش متوجسًا من تسليم زمام الأمور كليًا لروبنز الذي لم يخرج فيلمًا من قبل، فاستعان بروبرت وايز لإخراج المشاهد الدرامية على أن يتولى روبنز مشاهد الغناء والرقص. وقد اعتاد روبنز تصوير عدد كبير من اللقطات لكل مشهد، إلى حد تجاوز الفيلم ميزانيته وتأخر عن جدوله الزمني، ما أدى إلى إقالته.
في مشهد الافتتاح من قصة الحي الغربي تظهر مدرسة بي إس 94 الابتدائية (عند زاوية شارع 68 وجادة أمستردام).
كانت ريتا مورينو قادرة على الغناء والرقص والتمثيل لكنها لم تستطع أداء النغمات المنخفضة في أغنية A Boy Like That، فقامت بيتي واند بأداء الغناء بدلًا منها.
قال راس تامبلين (ريف) إنه كان في البداية غير راضٍ إطلاقًا عن رقصه في الفيلم، إلى أن جاءه فريد أستير في العرض الأول وأخبره أنه معجب كثيرًا برقصه فيه.
في الأيام التي سبقت ظهور المنتجات داخل الأفلام والرعاية الحديثة، حضرت شركة كوكا كولا حضورًا لافتًا، من اسمها على الصناديق الخشبية التي يرصّها توني إلى زجاجاتها الزجاجية ذات الشكل الحلزوني المميز.
رُفض معظم أعضاء طاقم برودواي الأصلي للفيلم إما لأنهم يبدون أكبر سنًا مما ينبغي في الصور أو لأنهم أكبر من الشخصيات المراهقة فعلًا. ولأن هوليوود اعتادت دبلجة أصوات الغناء لكثير من النجوم، خضع العشرات من الممثلين والممثلات غير القادرين على الغناء للاختبار أو جرى التفكير فيهم للأدوار الرئيسية، ومنهم: سوزان بليشيت وجيل سانت جون وأودري هيبورن وإليزابيث آشلي وأنتوني بيركنز ووارن بيتي وبيرت رينولدز وريتشارد تشامبرلين وتروي دوناهو وغاري لوكوود.
إلى جانب بقية الأغاني التي أُعيدت كتابتها للفيلم، كانت أغنية "The Rumble Song" (المعروفة أحيانًا باسم Quintet) من أكثر الأغاني التي جرى العمل عليها. فبحسب نتيجة مجلس الحرب، سيتواجه أفضل رجل من كل عصابة في نزال عادل. في العرض المسرحي كان من المفترض أن يكون العراك بين برناردو وديزل، لكن ديزل لم يظهر في الفيلم، فصار العراك بين آيس وبرناردو. كذلك هناك جزء كان فيه ريف يقنع توني بالحضور إلى العراك (أعوّل عليك أن تكون هناك الليلة/حين يفوز ديزل بالنزال عن جدارة الليلة) وقد تغيّر (سنقف إلى جانبك يا فتى/ستسحقه سحقًا) بسبب تغيّر المتصارعين.
طوال الفيلم ترتدي ناتالي وود سوارًا في معصمها الأيسر، لا لسبب جمالي، بل لأنها كانت قد أصابت معصمها في مشهد من فيلم The Green Promise (1949) حين سقطت على الجسر الذي انهار أثناء العاصفة المطرية الشديدة، ما تسبّب في بروز عظمي قبيح في معصمها. وقد ارتدت السوار لإخفاء الإصابة، وصار علامة مميزة لها في كل أفلامها.
أُدّي غناء ريتشارد بايمر بصوت جيمي براينت.
يردّد ريف وتوني قسمًا بالوفاء لبعضهما: يقول ريف "womb to tomb" فيجيب توني "birth to earth". على المسرح كان جواب توني الأصلي "sperm to worm"، لكنه غُيّر للفيلم لأنه تجاوز معايير الرقابة في ذلك الوقت.
خلال أغنية "Gee Officer Krupke"، تذهب غرازييلا لتجلس على صنبور الحريق وظهرها إلى الكاميرا. وكانت جينا تريكونيس مريضة أثناء التصوير، فاستُخدمت بديلة عنها.
صُوّر المشهد الافتتاحي في شارع غرب 68 (بين جادة أمستردام وجادة ويست إند). غير أن خلفية مشهد ساحة المدرسة غير صحيحة، فبيت الكاهن (الخلفي) لكنيسة سانت ماثيوز كان في الواقع في شارع 68 لا في شارع 110.
وقّعت ناتالي وود عقدها مانحةً الاستوديو حق استبدال غنائها، لكنها طُمئنت إلى أن مارني نيكسون ستؤدي فقط النوتات العالية بدلًا عنها. غير أن الاستوديو سجّل سرًّا تسجيلات لها وهي تتعلم الأغاني ثم أرسلها إلى مارني لتعتاد على طابع صوت ناتالي.
غُيّرت كلمات أغنية "America" جوهريًا للفيلم. فقد كانت هناك شكاوى من أن نسخة برودواي مُهينة جدًا للبورتوريكيين، إذ كانت الأغنية تسخر أساسًا من بورتوريكو وأهلها. أما كلمات الفيلم فتُبرز العنصرية والتمييز اللذين تعرّض لهما البورتوريكيون في أمريكا.
كان جورج تشاكيريس الوحيد من بين الشخصيات الرئيسية الذي لم يُدَبّل صوته، لأنه لم تكن لديه أغانٍ منفردة صعبة.
قصة الحي الغربي (1961): برناردو ورجلان في منطقة حضرية يرقصون أو يتقاتلونصورة: Wikimedia Commons · From West Side Story, Public domain إلى جانب تسجيل صوت ماريا الغنائي، أعادت مارني نيكسون أيضًا تسجيل بعض حوارات ناتالي وود التي احتاجت إلى إصلاح في مرحلة ما بعد الإنتاج. وتحديدًا فإن جملتي ماريا الأخيرتين: "Don't you touch him!" و"Te adoro, Anton"، بصوت نيكسون لا ناتالي وود.
في متجر الفساتين تنادي ماريا أنيتا بـ "querida"، وهي كلمة تحبّب. وبعد دقائق فقط يظهر جون أستين في دور مدير الترفيه الذي سينادي زوجته مورتيشيا بهذه الكلمة طوال مسلسل "Addams Family".
قصة الحي الغربي (1961): ريتا مورينو في دور أنيتا على السجادة الحمراءصورة: Wikimedia Commons · John Ferguson, CC BY-SA 3.0 خلال المقدمة، يأخذ أفراد عصابة الجيتس كرة سلة من طفلين ويلعبون بها، وقبل أن يبتعدوا يرميها ريف إلى أحد الطفلين، وذلك الطفل هو كيت كولكين، والد الأخوين كولكين اللذين ظهرا في أفلام التسعينيات والألفينيات.
السفينة التي تظهر في المشهد الجوي الافتتاحي للمدينة هي SS United States التابعة لخطوط United States، وقد أبحرت أول مرة عام 1952 ثم أُوقفت عن الخدمة في أواخر الستينيات وظلت معطلة منذ ذلك الحين، واشترتها شركة NCL مؤخراً لتجديدها كسفينة سياحية، وهي حالياً تقف تصدأ على رصيف على نهر ديلاوير في فيلادلفيا بولاية بنسلفانيا.
مع أن ريتشارد بايمر يُذكر أكثر بدوره في شخصية توني في فيلم قصة الحي الغربي، فقد أُدّي غناؤه في الفيلم بصوت جيمي براينت.
صُبغت بناطيل الجينز الخاصة بالشباب وصُبغت من جديد وعُوملت لتظهر بالية، باستخدام خيط مطاطي خاص يسمح بحركة الرقص العنيفة.
فازت مصممة الأزياء الشهيرة آيرين شاراف بجائزة الأوسكار عن تصاميمها في هذا الفيلم، وتنوّع الألوان في الفساتين التي ارتُديت في رقصة الصالة ليس سوى مثال واحد على موهبتها الاستثنائية.
كان أداء أغنية "Cool" مرهقاً إلى حد كبير للمؤدين، حتى إن هارفي إيفانز (المعروف أيضاً بهارفي هونيكر) الذي أدى دور ماوثبيس صرّح لاحقاً بأن الممثلين كانوا يحرقون واقيات ركبهم طقسياً عند الانتهاء من تصوير المشهد.
بصرف النظر عن الكلمات ذات الإيحاءات في بعض الأغنيات، كان مشهد ماريا وتوني معاً في غرفتها بعد هروبه من المشكلة أقصى ما سمح به الرقباء آنذاك، سواء اعتُبر زواجاً صورياً أم لا، لكن خلال بضع سنوات كان قانون الرقابة في طريقه إلى الزوال وأصبح تصوير مشاهد حب أكثر واقعية ممكناً.
على غير المعتاد في ذلك الوقت، لا يحمل الفيلم أي شارة عناوين افتتاحية (بل مجرد مقدمة عنوان)، ونتيجة لذلك تُعرض كل الشارات في النهاية، ولأن كثيراً منها مكتوب فعلياً على جدران حقيقية ولافتات شوارع فإن عرضها يستغرق وقتاً أطول من المعتاد، وبذلك حمل الفيلم الرقم القياسي لأطول شارات نهاية (أكثر من 5 دقائق بقليل) حتى صدور Superman The Movie بعد 17 عاماً (واستمرت قرابة 7 دقائق ونصف).
سجّلت ناتالي وود كل الأغنيات التي كانت ستؤديها في الفيلم وأُخبرت بأن بعض نغماتها العالية فقط ستُستبدل، لكن في النهاية استُبدل صوتها كله بصوت مارني نيكسون، ويمكن سماع صوتها الغنائي الحقيقي في فيلم Inside Daisy Clover حين تؤدي أغنية "You're Gonna Hear from Me"، كما أدّت الغناء بصوتها في Gypsy (1962).
كان اختيار روبرت وايز الأول لدور توني هو إلفيس بريسلي، غير أن مدير أعمال بريسلي الكولونيل توم باركر رفض، لأن إلفيس كان سيغني في 6 أغنيات فقط من أصل 12، ولأنه لن يحصل على الحقوق الحصرية للموسيقى التصويرية.
أول النغمات الموسيقية في الفيلم هي تكية البوق (الشوفار).
لم يقتصر الأمر على وضع ناتالي وود وجورج تشاكيريس لمكياج ليبدوا أكثر «بورتوريكية»، بل اضطرت ريتا مورينو، وهي بورتوريكية فعلاً، إلى وضع المكياج نفسه لتطابق لون بشرتهما. وفي مقابلة مع تيري غروس في برنامج «فريش إير» على الإذاعة الوطنية العامة في يونيو 2021، تذكرت مورينو أنه رغم اعتيادها على قرار منتجي هوليوود البيض بأن عليها وضع مكياج لتغميق لون بشرتها، كانت قصة الحي الغربي أسوأ مثال على ذلك في مسيرتها، مع أنه من المرات القليلة التي كانت تؤدي فيها دور بورتوريكية، وهي عرقيتها وأصلها الوطني الحقيقي: «كان المكياج الذي اضطررت إلى وضعه في قصة الحي الغربي أسوأ، كان أشبه بالطين. أتذكر بعض اللقطات لجورج تشاكيريس، وهو ما زال صديقي العزيز، بدا فيها كأن أحدهم أمسكه من كعبيه وغمسه في دلو من الطين. كان كثيفاً وداكناً إلى حد أن وجوهنا كانت تتشقق ويظهر لوننا الحقيقي تحته. وأتذكر أنني قلت لخبير مكياج مرة: لا أعرف لماذا عليّ أن أكون بهذا اللون، هذا ليس لوني. فقال لي وهو يضع لي المكياج: ماذا، هل أنتِ عنصرية؟»
أدرج روجر إيبرت هذا الفيلم في قائمته «الأفلام العظيمة»، لكنه قال أيضاً إن مكانته تراجعت على مر السنين مع ارتفاع شأن لنغني تحت المطر (1952) وتحوّله إلى فيلم ذي جمهور متعصب. منح إيبرت قصة الحي الغربي (1961) 4 نجوم، لكنه أضاف: «رغم أن قصة الحي الغربي نال جائزة أفضل فيلم لعام 1961 وفاز بـ10 جوائز أوسكار، فإن عشاق السينما لا يذكرونه كثيراً هذه الأيام، أما الفيلم العريق لنغني تحت المطر فربما يُشاهد أكثر وبالتأكيد محبوب أكثر. كانت قصة الحي الغربي من نوع الأفلام الموسيقية التي يظن الناس أنها مفيدة لهم، تعبيراً متزمتاً عن مشاعر ليبرالية جديرة بالإعجاب لكن غير واقعية، وبالتأكيد تبدو عصاباته الشوارعية المتقاتلة، إحداها بورتوريكية والأخرى من سلالة مهاجرين أوروبيين، بريئة بشكل مؤثر مقارنة بالواقع المعاصر». ثم أصدر إيبرت حكمه على قصة الحي الغربي بمدح فاتر: «الرقص مذهل، وقد أثبتت عدة أغانٍ قيمتها بتحولها إلى معايير فنية، وفيه لحظات من قوة وحقيقة مدهشتين. تبقى قصة الحي الغربي علامة بارزة في تاريخ الفيلم الموسيقي. لكن لو كانت الدراما حادة مثل الكوريغرافيا، ولو كانت أداءات البطولة بمستوى تركيز مورينو الشرس، ولو كانت العصابات أخطر وأقل شَبهاً بأولاد مشاغبين من نوع آرشي وجاغهيد، ولو حققت النهاية مأساوية الأصل وعاطفته، لما عرفنا ما كان يمكن أن ينتج. بدأ الفيلم برؤية جريئة، وهو في أفضل حالاته حين تشعر بأن هذه الرؤية نجت من عملية تحويله إلى ترفيه آمن».
كان راس تامبلين قد خاض في البداية اختبار أداء لدور توني، ولم يبقَ سواه وريتشارد بايمر، وفي النهاية نال بايمر الدور. لكن مديري اختيار الممثلين استدعوه بعد ذلك وطلبوا منه قراءة الدور أمامهم لشخصية ريف، فناله.
تقاضت مارني نيكسون 420 دولاراً عن الموسيقى التصويرية لفيلم الملك وأنا، فطلبت بعدها نسبة من عائدات قصة الحي الغربي فقيل لها لا. ولأنها كانت مغنية حفلات بارعة تؤدي مع أوركسترا نيويورك الفيلهارمونية، وافق ملحن قصة الحي الغربي ليونارد بيرنشتاين على منحها نصف بالمئة من عائدات أسطواناته، وكانت الأسطوانة نجاحاً كبيراً حتى إنها حصلت على مبلغ يعادل كل ما جنته من أعمالها الأخرى.
لأن ناتالي وود لم تكن قادرة على فرقع أصابعها، اضطر فريق العمل إلى دبلجة صوت فرقعة الأصابع.
كشف ريتشارد بايمر لاحقًا أن علاقته وناتالي وود لم تكن وثيقة خارج الكاميرا، ووصف معاملتها له وقت التصوير بأنها كانت متحفظة في أفضل الأحوال. ورأى بايمر أن جزءًا من المشكلة يعود إلى اختبار أداء من فيلم سابق لم يسِر على ما يرام. لكن بايمر يقول إنه بعد بضع سنوات التقى وود مصادفةً في ملهى ليلي، فألقت عليه التحية وتحدثت معه بضع دقائق، ففوجئ بمدى لطفها وطيبها معه.
في The Nanny تؤدي ريتا مورينو دور السيدة ويكرفيتش ستون، مدرّبة اللياقة البدنية لماغي، وهي أيضًا مدرّبة اللياقة البدنية لفران، وتنشد كلمات أغنية «A Boy Like That/I Have a Love» تكريمًا لفيلم قصة الحي الغربي (1961) الذي أدت فيه مورينو دور أنيتا.
كانت الخطط الأصلية للمسرحية تقوم على شاب يهودي وفتاة إيرلندية كاثوليكية، لكنها أُلغيت لأن المنتج آرثر لورنتس رأى أنها تشبه كثيرًا مسرحية «Abie's Irish Rose».
أنجز جيروم روبنز أربعة أرقام هي المقدمة و«Cool» و«I Feel Pretty» و«America» قبل أن يُستبعد من المشروع.
بحسب ريتا مورينو، كان المخرجان المشاركان روبرت وايز وجيروم روبنز نقيضين تمامًا. فقد وصفت وايز بأنه ألطف رجل وأكثرهم صبرًا في العالم، بينما كان روبنز حاد الطبع للغاية ومتطلبًا جدًا وقليل الصبر. لكنها سارعت إلى القول إنها كانت ستترك أي شيء للعمل مع روبنز مجددًا.
الوجه الظاهر على الملصقات السياسية المنتشرة في شوارع الحي الغربي يعود إلى الممثل الكاركتيري باري كيلي، المعروف بأدواره كشخصيات سلطوية فظة.
منعته تعارضات جدول التصوير مع فيلم One, Two, Three (1961) من قبول دور توني في قصة الحي الغربي.
قصة الحي الغربي (1961): توني بسترة رياضية يحمل شيئًا أبيض على المسرحصورة: Wikimedia Commons · Photo by Fred Fehl, New York, Public domain استعان المخرج روبرت وايز بأفراد عصابات من نيويورك لضبط الحشود في مواقع التصوير، وكافح من أجل التصوير في مواقع حقيقية بمدينة نيويورك.
اختير جيمي براينت من بين كل مغني العالم ليكون «الصوت الخفي» لريتشارد بايمر. وقد استقدم المنتجون أشخاصًا من كل أنحاء العالم لاختبارات الأداء وأقاموهم في فندق بيفرلي هيلز. وعندما قرر المنتجون التعاقد مع جيمي، عُرض عليه عقد بالأجر الأدنى، فقبله لأنه كان بحاجة ماسة إلى المال حينها. ولم يتقاضَ جيمي براينت عائدات إلا عن إعادات البث التلفزيوني. وعندما سأل عن عائدات ألبوم الفيلم، أخبره سول تشابلن أنه عليه التعامل مباشرة مع ليونارد برنشتاين وستيفن سوندهايم لأنهما يحتفظان بتلك الحقوق. أما مارني نيكسون، صديقة برنشتاين، فقد سافرت بوكيلها إلى نيويورك للتفاوض على اتفاقها، وحصلت في أول شيك على 18,000 دولار.
في النص الأصلي كانت العصابتان تُسمّيان The Cats وThe Dogs، لكن تقرر تغييرهما إلى The Sharks وThe Jets لأن القائمين على العمل رأوا أن القرش والطائرة النفاثة مواجهة أكثر تكافؤاً.
أكبر حذف من المسرحية الأصلية كان باليه حلمي مدته 7 دقائق يلي أغنية "Somewhere"، وكان مستوحى بقوة من باليه الحلم في "Oklahoma". يحلم توني وماريا بإيجاد مكان يسوده السلام لا تتقاتل فيه العصابتان، ويشكّلان موكب زفاف لهما بينما يغني صوت من خارج المسرح الأغنية، قبل أن يظهر ريف وبرناردو فجأة فيتحول المشهد إلى إعادة كابوسية لعراك السكاكين. في الفيلم حُذف الباليه وتحولت الأغنية إلى دويتو بين توني وماريا.
ألقى كون معظم الغناء بصوت غير أصحاب الأدوار ظلاً على الفيلم إلى حد ما، لكن في مفارقة طريفة كان جورج تشاكيريس، الذي لا تغني شخصيته ولا نغمة منفردة، هو المؤدي الوحيد الذي مُنح عقد تسجيل في أعقاب نجاح الفيلم. وكان ذلك ممارسة معتادة في مطلع عقد 1960؛ فالممثلون غير المطربين مثل باتي ديوك وهيو أوبراين وريتشارد تشامبرلين وكوني ستيفنز وتاب هنتر استجابوا جميعاً لنداء جماهيرهم ودخلوا استوديو التسجيل، وإن على نحو متردد. وكانت ألبوماتهم تتصدر المبيعات، بفضل شهرتهم وأغلفة ألبوماتهم أكثر من موهبتهم الغنائية. وكانت ألبومات تشاكيريس لصالح كابيتول تأتي عادةً مع صور مطبوعة صالحة للتأطير.
بعض ممثلي The Jets، وقد صاروا شيوخاً شاب الشعر، كانوا يتوددون بسعادة إلى السيدات ويرقصون معهن خلال مشاهد الغناء والرقص في سنترال بارك في فيلم "Enchanted" عام 2007.
من أفلام جينيفر لوبيز المفضلة، وقد شاهدته وهي صغيرة "37 مرة". قالت: "لم أرغب يوماً في أن أكون تلك ماريا الضعيفة... أردت أن أكون أنيتا التي رقصت طريقها إلى القمة".
في أغنية "Gee, Officer Krupke" يسخر أفراد The Jets من التفسيرات المختلفة التي سمعوها لسلوك عصابتهم من رجال الشرطة والقضاة وعلماء النفس والأخصائيين الاجتماعيين وغيرهم. في إحدى المقاطع يمزح عراب قائلاً: "في رأيي، هذا الطفل لا يحتاج إلى فحص عقله على الإطلاق. جنوح الأحداث مرض اجتماعي بحت". فيرد أَكشن: "مهلاً، لقد أصبت بمرض اجتماعي!" فيجيب عراب: "إذن خذوه إلى أخصائي اجتماعي!". ثم يعودون لاحقاً في الأغنية إلى موضوع "المرض الاجتماعي": "Gee, Officer Krupke / We're down on our knees / 'Cause no one wants a fellow / with a social disease". ما كان يفهمه مشاهدو عرض قصة الحي الغربي المسرحي الأصلي في عقد 1950 ونسخته السينمائية في مطلع عقد 1960، وقد يغيب عن مشاهدي فيلم 2021، هو أن "المرض الاجتماعي" تعبير عامي قديم يُكنّى به عما يُعرف اليوم بالعدوى المنقولة جنسياً، كالزهري والسيلان وغيرهما. لذا كان جمهور العرض الأصلي يدرك أن The Jets يقدمون إشارة فكاهية ماجنة إلى النشاط الجنسي، وإن بطريقة ملتوية كانت تمر على رقباء المصنفات في منتصف عقد 1950.
لم يُصوَّر في موقع في مانهاتن، نيويورك، سوى رقم الافتتاح وأغنية الجيتس: (1) شارع غرب 68 بين جادة أمستردام وجادة ويست إند (مشاهد الشارع). (2) شارع شرق 110 بين الجادة 2 والجادة 3 (ساحة المدرسة). ثم جُمعت مشاهد الموقعين المختلفين بالمونتاج لتبدو وكأنها في الحي نفسه.
قد يكون مشهد مغادرة القروش لمتجر الحلوى وهم يصفرون «My Country 'Tis of Thee» مصدر إلهام لمشهد مشابه في فيلم Animal House.
قبل وفاته في 2011، كشف آرثر لورنتس أن استوديوهات ديزني اقترحت في وقت ما نسخة رسوم متحركة من قصة الحي الغربي، وأنتجت حتى بكرة عينة مدتها 7 دقائق كانت فيها «قطط بيضاء وقطط سوداء» أفراد العصابتين المتنافستين، وأن «قطة ماريا» البورتوريكية «نزلت بحبل باخرة [سفينة] إلى البلد بطريقة غير قانونية»... وأن حبيبها «القطة توني دُهس. لا يمكنك تصور كم كان ذلك فظيعًا».
كلمات أغنية «Gee, Officer Krupke» على المسرح هي «My father is a bastard, my ma's an s.o.b. My grandpa's always plastered...»، وقد اضطرت الكلمات للتغيير في الفيلم إلى: «My daddy beats my mommy, my mommy clobbers me, my grandpa is a commie...». كما كانت كلمات المسرح «Dear kindly social worker, they say go earn a buck, like be a soda jerker, which means like be a schmuck»، وفي الفيلم غُيّرت السطور إلى «Dear kindly social worker, they say go get a job, like be a soda jerker, which means I'd be a slob».
كانت ناتالي وود قد انتهت للتو من تصوير روعة بين العشب (1961) عند انضمامها إلى فريق التمثيل، وشعرت بعدم ثقة كبير في غنائها ورقصها، فانطوت على نفسها، ولهذا شعر بعض زملائها الممثلين بأنها متحفظة. وخلافًا للأسطورة الشائعة، لم تكن تريد وارن بيتي لأداء دور توني؛ فلم يتفقا أثناء تصوير روعة بين العشب (1961) ولم يبدآ المواعدة إلا بعد انفصالها عن روبرت فاغنر. وأكد توني ماردينتي، الذي ساعد وود في الأرقام الراقصة وأصبح صديقًا مقربًا، أن بيتي لم يكن موجودًا أبدًا، لا أثناء التصوير ولا بعده، إذ أمضى وقتًا طويلًا مع وود وفاغنر خارج الكاميرا أثناء الإنتاج.
لعبة المزج والتوفيق على طريقة الهوكي بوكي، حيث يطلب منسق الموسيقى في حفلة الصالة الرياضية من جميع الفتيان الوقوف في دائرة خارجية والفتيات في دائرة داخلية، والسير في اتجاهين متعاكسين حتى يقول «توقفوا!»، ثم تجد نفسك أمام شريكك، كل ذلك كان المفروض أن يمهد للقاء توني وماريا. لكن طريقة تصوير روبرت وايز وجيروم روبنز لم تُظهر ذلك؛ فبدا وكأنهما يتجهان أحدهما نحو الآخر من طرفي الصالة الرياضية بشكل عشوائي.
كانت مارني نيكسون قد تقاضت 420 دولارًا عن الموسيقى التصويرية لفيلم The King and I وطلبت حقوقًا ملكية عن قصة الحي الغربي لكنها رُفضت، فمنحها الملحن ليونارد برنشتاين نصف بالمئة من حقوقه الملكية عن التسجيلات، وهذا ما حصلت عليه عن كل أعمالها الأخرى.
رغم أن ناتالي وود دُبلجت في الأجزاء الغنائية، أصدرت سوني ميوزيك في 1992 على قرص مضغوط الموسيقى التصويرية الأصلية بعد إعادة إتقانها (بتقنية 20 بت) مع عناصر لم تُنشر سابقًا، منها تسجيل تجريبي بصوتها. وقد سُجلت جميع الأغاني والمقطوعات الموسيقية قبل التصوير في هوليوود يومي 9 و10 أغسطس 1960.
عُرض الفيلم في باريس لمدة إجمالية بلغت 249 أسبوعًا، مما جعله أطول فيلم عرضًا في تاريخ فرنسا.
أُصيب إليوت فيلد (بيبي جون) بانهيار ونُقل إلى المستشفى مصاباً بالالتهاب الرئوي خلال تصوير مشهد "Cool" الشاق.
خلال المقدمة، بينما يتطارد أفراد Jets وSharks، يمرون بسلسلة من الملصقات السياسية الكبيرة تحمل صورة الممثل جوزيف كريان مرشحاً لمنصب العمدة، وكان كريان قد ظهر بشكل شبه منتظم كأحد سكان البلدة في The Andy Griffith Show في تلك الفترة.
بُنيت الديكورات الداخلية على ارتفاع ستة أقدام عن الأرض للسماح بالتصوير من زوايا منخفضة بكاميرات 70 ملم كبيرة.
عانى الممثلون الذين أدوا دور Jets وSharks من آلام في الساقين بسبب الرقص على شوارع نيويورك الإسمنتية، ورغم ذلك ورغم المطر المتواصل أحبوا جميعاً التصوير في الموقع الخارجي حتى إنهم كانوا يؤدون "رقصات المطر" ليبقوا في الموقع مدة أطول، وهو ما مُنعوا منه في النهاية لأنه بدا وكأنه ينجح مرة أو مرتين.
خلال مشهد "Cool" في المرآب تظهر عدة شاحنات لخدمة Jewel Home Shopping، وهي الشبكة المنزلية لشركة Jewel Tea التي كانت تجارة توصيل المنازل للقهوة والشاي والتوابل والبضائع الجافة لربات البيوت.
ضمّت النسخة المسرحية الأصلية لأغنية ماريا "I Feel Pretty" كلمات "I feel pretty and witty and bright / And I pity / Any girl who isn't me tonight"، وفي الفيلم حُوّل مشهد الليل إلى نهار، ولعل هذا السبب في استبدال الكلمتين المتقاطعتين "bright" و"tonight" بـ"gay" و"today". أما فيلم 2021 فأعاد المشهد إلى الليل واستعاد كلمات النسخة المسرحية الأصلية.
رغم محاولة المنتجين إبقاء العصابتين منفصلتين خلال التصوير لإشعال التوتر، قال راس تامبلين (ريف) إنه يعرف على الأقل أحد أفراد "Jets" كان يتشارك السكن مع أحد أفراد "Sharks" طوال فترة التصوير.
كان الفيلم الأعلى إيراداً عام 1961 بإيرادات بلغت 43,656,822 دولاراً.
عند كتابة العمل قرر لورنتس وسوندهايم عدم استخدام أي عامية حقيقية من عصابات نيويورك في حوار Jets، إذ رأيا أن ذلك سيمنحه طابعاً "قديماً"، فمزجا بعض المصطلحات الحقيقية مثل "daddy-o" و"cool" مع هتافات إيقاعية مثل "cracko-jacko" و"ooblee-oo" و"pam-pam" لابتكار عامية خاصة بهم.
في مشهد السطح قبل الأغنية "America"، حين تسخر الفتيات من كلام برناردو وتقول إحداهن "جئنا بقلوب مفتوحة"، يرد أحد أفراد Sharks: "جئتم بسراويلكم مفتوحة!". وقد اضطر صناع الفيلم لتغيير العبارة إلى "جئتم بأفواهكم مفتوحة" بسبب معايير الرقابة.
كان أداء جورج تشاكيريس وريتا مورينو الفائز بالأوسكار في هذا الفيلم هو ترشيحهما الوحيد لجائزة الأكاديمية.
في العرض الأصلي كانت فيلما حبيبة ريف، وهي الأكثر مرحاً والأقل ذكاءً بين فتيات Jets، بينما كانت غرازييلا حبيبة ديزل، رجل القوة في العصابة. أما في الفيلم فقد انعكس الزوجان: صارت فيلما حبيبة آيس، وصارت غرازييلا الأذكى والأصلب حبيبة ريف.
دور آيس الذي أداه تاكر سميث ابتُكر للفيلم ولم يكن موجوداً في العرض المسرحي.
رغم ذكر والدي ماريا عدة مرات على أنهما يعيشان في المنزل نفسه معها، لم يظهرا على الشاشة قط.
طُلب من ممثلي العصابتين المتنافستين تنفيذ مقالب ببعضهم خارج موقع التصوير للحفاظ على التوتر مشتعلاً.
دُبلج صوت راس تامبلين (ريف) في أغنية "The Jet Song" بصوت تاكر سميث الذي أدى دور آيس، مساعده في الفيلم.
تدرّب راس تامبلين على الجمباز في شبابه، ويمكن رؤيته يستخدم تلك المهارات في مشهدي "Mambo" و"Officer Krupke".
اعترف ريتشارد بيمر لاحقاً في مقابلة أنه لم يكن راضياً عن أدائه، وقال إنه أراد تقديم توني بخشونة وصلابة أكبر، أقرب إلى فتى شوارع حقيقي اعتاد التجول مع عصابة وافتعال المشاجرات للتسلية، لكن روبرت وايز أرغمه على تقديم توني كأطيب شخص في العالم، وهو ما رآه بيمر لا يتوافق مع خلفية الشخصية. وقال أيضاً إنه واجه صعوبة في إلقاء بعض جمل حواره دون أن يضحك، ولا سيما الجمل الرومانسية. ويُقال إنه غادر العرض الأول للفيلم في لندن، رغم أنه صار أشهر أدواره.
دُبلج صوت ريتا مورينو الغنائي بصوت بيتي واند في أغنية "A Boy Like That" فقط لأنها كانت أدنى من مداها الصوتي، أما "America" فقد غنتها مورينو بنفسها.
اضطرت مارني نيكسون، التي أدت الأصوات بدلًا من ناتالي وود، إلى أداء نهاية الخماسية بدلًا من ريتا مورينو، لأن بيتي واند ومورينو كانتا مصابتين بالزكام ولم تتمكنا من الغناء، فطلب صناع الفيلم من نيكسون أداء النهاية، فغنت بصوتين في آن واحد.
اعترف آرثر لورنتس، كاتب النص الأصلي لمسرحية "قصة الحي الغربي" على برودواي، لاحقًا أن نسخة الفيلم عام 1961 شابها "لكنات زائفة ولغة دارجة زائفة وأزياء زائفة".
وفقًا لروس تامبلين، قال له جيروم روبنز "في أحد أيام التصوير إن فكرة [قصة الحي الغربي] جاءت في الحقيقة من مونتغومري كليفت، الذي كان صديق جيري آنذاك... قال إنه كان مع مونتي في حفلة في جزيرة فاير آيلاند... [وقال كليفت] 'لدي فكرة لعمل موسيقي. لمَ لا نقدم عملًا موسيقيًا عن روميو وجولييت لكن بعصابات في نيويورك؟' وقال جيري إنه لم يستطع إخراجها من رأسه".
كانت ناتالي قد منحت إذنًا كتابيًا لمارني لتحل محلها، لكنها حصلت على تأكيد بأنها ستغني النوتات العالية فقط.
احتفظت ناتالي وود في غرفة ملابسها بقائمة بأسماء من دخلوا في خانة غضبها. ولأسباب غير معروفة، ودون علمه، وُضع ريتشارد بيمر في القائمة. ولم يكتشف ذلك إلا بعد سنوات، عندما أخبره روس تامبلين أثناء عملهما في توين بيكس (1990).
اشتهرت بولين كايل بانتقادها اللاذع لفيلم صوت الموسيقى (1965). كما انتقدت بشدة تحفة روبرت وايز الأخرى قصة الحي الغربي (1961). كان نقد بولين كايل مدمرًا. فقد وصفت الفيلم بأنه "هراء محموم"، والحوار بأنه "قديم الطراز ومبتذل بشكل مؤلم"، والرقص بأنه "باليه رومانسي متكلف ومُمرض"، وناتالي وود "المصنوعة آليًا" بأنها "مبتذلة إلى حد الكمال لدرجة أنها تدمر كل أفكار الحب".
كان التصوير بتقنية 70 ملم باهظ التكلفة للغاية. وبعد تجربتهما في هذا الفيلم، وخاصة إعادة التصوير المكثفة التي أجراها جيروم روبنز، رفض الأخوان ميريش إنتاج أي أفلام أخرى بهذه التقنية.
ملصقات "آل وود" تشير إلى ألين ك. وود، الذي كان أحد مصممي الإنتاج.
كُتبت أغنية "يد واحدة، قلب واحد" للعمل الموسيقي السابق "كانديد"، لكن ليونارد برنشتاين استبعدها لاحقًا ثم أعاد إحياءها في "قصة الحي الغربي".
صرحت ريتا مورينو أن أداءها لجملة "لا تلمسني!" بعد هجوم الجيتس على أنيتا كان تقليدًا لمارلون براندو، صديقها آنذاك. وقد لاحظ براندو ذلك في العرض الأول للفيلم.
صُمم مشهد "أمريكا" على المسرح كثنائية بين أنيتا وروزاليا. وفي الفيلم، عُدل ليكون ثنائية بين أنيتا وبرناردو.
عندما تعاقدوا مع جيروم روبنز، الذي أخرج النسخة المسرحية، لإخراج الفيلم، كان أول ما فعله هو ثني الإنتاج عن اختيار إلفيس بريسلي لزعيم الجيتس مع فابيان وفرانكي أفالون وبول أنكا كعصابته. وبينما كان لا يزال في التدريبات يدرب راقصيه، أُحضر روبرت وايز لإخراج المشاهد غير الموسيقية واستولى في النهاية على السيطرة الكاملة. وقد أدت مارني نيكسون وجيم برايان الأصوات بدلًا من ناتالي وود وريتشارد بيمر. وكان وايز وروبنز المخرجين المشاركين الوحيدين في تاريخ الأكاديمية الذين لم يُذكرا أو يُشكرا، وعاد روبنز إلى برودواي للإشراف على أعمال موسيقية مثل فتاة مرحة وعازف الكمان على السطح وتصميم رقصاتها، لكنه لم يخرج أي فيلم آخر.
تحاكي العديد من اللقطات أعمال رسامي مدينة نيويورك الأمريكيين المعاصرين، وخاصة أعمال بن شان وروبرت فيكري.
حقائق تحرق الأحداث
إظهار الحرق
أثناء تصوير مشهد «The Taunting Scene»، انهمرت دموع ريتا مورينو حين تتعرض أنيتا للمضايقة وتكاد تُغتصب على يد أفراد عصابة الجيتس، إذ أعادت إلى ذاكرتها اعتداءً جنسيًا تعرضت له هي نفسها. وعندما بدأت بالبكاء، توقف الممثلون الذين يؤدون دور الجيتس فورًا عما كانوا يفعلونه وحاولوا مواساتها، مشيرين إلى أن الجمهور سيكرههم على ما يفعلونه.
إظهار الحرق
أراد روبرت وايز أن يسير الفيلم على خط تصاعدي واحد من التوتر، بلا لحظات خفيفة بعد المشاجرة. لذلك نُقلت أغنية «I Feel Pretty» إلى وقت أبكر، وتبادل مكانَيهما «Cool» و«Gee, Officer Krupke». ويرى من يعتبرون نبرة «Gee, Officer Krupke» المرحة والمشاغبة في غير موضعها بعد الوفيات التي تنتهي بها الفصل الأول أن ترتيب الفيلم للأغاني أفضل. أما في النسخة المسرحية، فقد كان وضع «I Feel Pretty» و«Gee, Officer Krupke» بعد المشاجرة يهدف إلى رفع معنويات الجمهور بعد مقتل برناردو وريف، لأن الجمهور لم يكن معتادًا على الموت في مسرحيات برودواي الموسيقية. ولا يزال هذا الأمر موضع جدل محتدم بين محبي الفيلم. وقد أعرب ستيفن سوندهايم نفسه عن قلقه بشأن هذه المسألة في الإنتاج الأصلي، ثم اعترف لاحقًا بأنه يتحمل جزءًا من المسؤولية عن الجدل المستمر.
إظهار الحرق
ظهرت ريتا مورينو في برنامج جاك بيني للترويج لفيلم قصة الحي الغربي عام 1961. وقال جاك بيني إنه أحب الفيلم، لكن ما أزعجه حقًا هو النهاية: توني يحتضر، فقد أُصيب للتو برصاصة، وبدلًا من مساعدته أو إحضار طبيب تقف ماريا مكانها وتغني له. فأجابت ريتا مازحة: «حسنًا، جربنا هذا المشهد مع طبيب، لكنه لم يكن يستطيع الغناء، فحذفناه».
إظهار الحرق
يمكن تفسير المقدمة بأنها أحداث بضعة أسابيع أو أشهر، أما بقية الفيلم فتجري أحداثه على مدى يومين.
إظهار الحرق
قبل أن يُطعن ريف مباشرة وهو يستند إلى سياج، يمكنك رؤية بقعة في الموضع الذي سيُطعن فيه قبل أن يحدث ذلك أصلًا.
إظهار الحرق
شخصية آيس اختُرعت خصيصًا للفيلم. ففي المسرحية الأصلية، ديزل هو من يُختار ليقاتل برناردو وجهًا لوجه، وأكشن هو من يصبح الزعيم الجديد بعد مقتل ريف.
صفحات ذات صلة
- عقل جميل — يرد ذكر قصة الحي الغربي في معلومات تلك الصفحة
- جانغو الحر — يرد ذكر قصة الحي الغربي في معلومات تلك الصفحة
- حدث ذات مرة في هوليوود — يرد ذكر قصة الحي الغربي في معلومات تلك الصفحة