
۱۲۲ دانستنی پشت صحنهٔ بعدازظهر سگی
آل پاچینو در طول فیلمبرداری هیچگونه آرایشی نداشت. او ظاهر لاغر و خستهاش را با کمخوابی و غذا خوردن نامنظم به دست آورد.
فرانک پیرسون فیلمنامه برنده اسکارش را تنها بر اساس ۱۲ سکانس نوشت.
آل پاچینو اولین بار وقتی از ماجرای واقعی که فیلم بر اساس آن ساخته شده باخبر شد که هنوز در حال وقوع بود. بعدها از گزارشهایی که بعد از آن رویداد میگفتند نقش اصلی برای او عالی است، متعجب شد.
جان کزال به اصرار آل پاچینو انتخاب شد، با اینکه سنش به سن واقعی سال که ۱۸ سال داشت نزدیک نبود. سیدنی لومت مخالف این ایده بود چون بازیگر به وضوح برای نقش نامناسب بود. اما وقتی کزال برای خواندن نقش آمد، لومت ظرف ۵ دقیقه مجاب شد.
بیش از سه دهه بعد از بازی در نقش گروگان سرقت بانکی به نام میریام در این فیلم، مارسیا جین کورتز در فیلم مرد نفوذی (۲۰۰۶) نقش گروگان سرقت بانکی به نام میریام را بازی کرد.
پنلوپ آلن که نقش صندوقدار ارشد بانک با موهای بور را بازی میکند، برای آل پاچینو مثل یک مادر بود. وقتی او نوجوان بود و برای اولین بار خانه را ترک کرد تا بازیگری را دنبال کند، چند سال با آلن و شوهرش زندگی کرد.
به دلیل کیفیت عجیب داستان واقعی، سیدنی لومت عمداً تصمیم گرفت هیچکدام از فیلمهای آن روز را نبیند. به همین دلیل، تصمیم گرفت از فیلم عروسی سانی و لئون واقعی استفاده نکند، چون آنقدر اغراقآمیز بود که تماشاگران را بیگانه میکرد.
«استراحت ۱۵ دقیقهای» ماریا حدود دقیقه ۱۵ فیلم به پایان میرسد.
این فیلم در فهرست «فیلمهای بزرگ» راجر ایبرت قرار دارد.
سیدنی لومت معمولاً طرفدار بداههپردازی نیست اما احساس میکرد برای این فیلم مناسب است و به سارقان، پلیسها و گروگانهای بانک اجازه داد شخصیتهای خود را بسازند.
مجله هلندی «Vrij Nederland» صحنه سرقت بانک را سومین سرقت بانک برتر تاریخ سینما معرفی کرد، پس از صحنههای سرقت از بزرگ کردن آریزونا (۱۹۸۷) و مخمصه (۱۹۹۵) که فیلم دوم هم با بازی آل پاچینو است.
وقتی سانی (آل پاچینو) گوشی را برمیدارد و میگوید «WNEW plays all the hits»، اشارهاش به WNEW-FM 102.7 است؛ ایستگاه رادیویی شهر نیویورک که پیشتر از اکتبر 1967 تا سپتامبر 1999 برنامههای راک کلاسیک پخش میکرد. به همین دلیل، بخش خبر شبکه تلویزیونی خواهرِ WNEW-FM یعنی WNEW Channel 5 هم حضوری کوتاه داشت و از بیرون بانک، پوشش خبری سرقت را انجام داد.
ماجرای واقعی این فیلم در آموزش پلیس برای برخورد با موقعیتهای گروگانگیری و جمعیتهای خارج از کنترل استفاده میشود.
هواپیمایی که سانی، سال و گروگانها باید در فرودگاه سوار شوند، یک Convair CV-990 است که توسط Modern Air اداره میشد. این شرکت هواپیمایی در سال ۱۹۷۵، همان سال اکران فیلم، ورشکست شد.
دومینیک کیانیز نقش پدر آل پاچینو را بازی میکند؛ سال قبل او در فیلم پدرخوانده ۲ نقش جانی اولا را ایفا کرده بود، شخصیتی که با وجود رفتار مؤدبانهاش، دشمنی پنهان با مایکل کورلئونه (پاچینو) داشت و در نهایت تاوان آن را پس داد.
توالی عنوانبندی ابتدایی بخشهای ثروتمند و فقیر نیویورک را در مقابل هم قرار میدهد، یکی پس از دیگری، با آهنگ Amoreena از التون جان. تنها بازیگر واقعی که در این توالی از نیویورکیهای غیربازیگر قبل از پایان توالی بیرون بانک نشان داده میشود، آنجی همسر سانی است که با بازی سوزان پریتز در خیابان با بچههای خودش و سانی راه میرود.
سیدنی لومت ابتدا از چارلز دارنینگ برای نقش مدیر بانک تست گرفت. بلافاصله بعد از اینکه دارنینگ نقش را خواند، آل پاچینو که دوست دارنینگ بود پرسید تست چطور بود. وقتی فهمید دارنینگ برای نقش کارآگاه مورتی تست نداده، پاچینو دارنینگ را نزد لومت برگرداند تا برای نقشی که در نهایت بازی کرد تست بدهد.
ایده اولیه برای عنوان «پسرها در بانک» برگرفته از فیلم با مضمون همجنسگرایی «پسرها در گروه» بود.
به گفته فرانک پیرسون، سیدنی لومت نمیخواست صحنهای که سانی وصیتنامهاش را دیکته میکند حذف شود. آن صحنه دلیل اصلی بود که لومت میخواست فیلم را کارگردانی کند.
سیدنی لومت عمداً به مدیر هنری، فیلمبردار و طراح لباس اجازه نداد با هم صحبت کنند و طرح بصری برای فیلم تعیین کنند تا حس زنده و طبیعی تشویق شود.
بعد از توالی عنوان ابتدایی، موسیقی متن هیچ موسیقی پسزمینه یا اتفاقی ندارد. موسیقی آغازین لونی تونز بعد از مصاحبه تلفنی/تلویزیونی شنیده میشود، اما بعد از چند ثانیه قطع میشود. آهنگ «Easy Living» از Uriah Heep به طور مختصر از طریق یک رادیوی دستی شنیده میشود.
چارلز دارنینگ بیشتر مدت فیلمبرداری را بین لوکیشن این فیلم در نیویورک و لوکیشن فیلم هیندنبورگ (۱۹۷۵) به کارگردانی رابرت وایز در لسآنجلس در رفت و آمد بود. وایز و سیدنی لومت از قبل با هم هماهنگ میکردند و در مورد روزهایی که به این بازیگر نیاز داشتند به توافق میرسیدند.
این فیلم تنها اجرای نامزد اسکار کریس ساراندون را دارد.
چارلز دارنینگ و کارول کین در فیلم هنگامی که یک غریبه تماس میگیرد (۱۹۷۹) با هم بازی کردند.
دومینیک چیانیز که نقش پدر سانی را بازی میکند، فقط ۹ سال از آل پاچینو بزرگتر است.
اگرچه آل پاچینو ابتدا برای بازی در نقش سانی موافقت کرده بود، نزدیک شروع تولید به سیدنی لومت گفت نمیتواند آن را بازی کند. پاچینو تازه تولید پدرخوانده: قسمت دوم (۱۹۷۴) را تمام کرده بود و از نظر جسمی خسته و افسرده بود. با تکیه بر روش متد، پاچینو از فکر اینکه هر روز خود را به حالت نزدیک به هیستری برساند خوشش نمیآمد. لومت ناراحت تصمیم بازیگر را پذیرفت و فیلمنامه را برای داستین هافمن فرستاد. ظاهراً پاچینو وقتی شنید رقیبش برای نقش در نظر گرفته شده نظر خود را عوض کرد.
عنوان کاری اولیه «پسرها در بانک» بود. سیدنی لومت، کارگردان، از این عنوان متنفر بود چون فکر میکرد فیلم را شبیه یک «کمدی سبک و بیمحتوا» نشان میدهد و آن را به «بعدازظهر سگی» تغییر داد. او عنوانی میخواست که یک روز گرم و شرجی نزدیک به پایان تابستان را تداعی کند.
فرانک پیرسون فیلمنامه را نوشت. در جایی از فیلم، شخصیت آل پاچینو به یکی از صندوقداران بانک میگوید: «ذهنت رو جمع و جور کن.» همین دیالوگ در فیلم لوک خوش دست (۱۹۶۷) که آن هم توسط پیرسون نوشته شده بود، مدام تکرار میشد.
نقش سال (جان کزال) در ابتدا برای یک جوان ۱۸ ساله در نظر گرفته شده بود که با سن واقعی سال (سارق واقعی) مطابقت داشت.
در میانهٔ تولید، آل پاچینو از فرط خستگی از حال رفت و مدت کوتاهی در بیمارستان بستری شد. پس از اتمام تولید، تصمیم گرفت مدتی از بازی در فیلمها دست بکشد و به کار روی صحنه بازگردد.
به گروه تولید فقط یک شب اجازه داده شد تا تمام صحنههای خود را در فرودگاه بینالمللی جان اف. کندی فیلمبرداری کنند.
«بعدازظهر سگی» همچنین رمانی از لزلی والر (۱۹۲۳-۲۰۰۷) بود که آن را با نام مستعار پاتریک من منتشر کرد. والر رمانهای عامهپسند و مهیج متعددی در کارنامه داشت.
الیزابت ایدن (که در فیلم لئون نام دارد) واقعاً عمل تغییر جنسیت را انجام داد؛ هزینهاش را وویتویچ از ۷۵۰۰ دلار به اضافه ۱٪ از سود خالصی که او بابت حقوق داستانش از فیلم گرفت، پرداخت کرد. او در سال ۱۹۸۷ بر اثر عوارض ایدز در ۴۱ سالگی درگذشت.
جان وویتویچ، سارق واقعی بانک، روز قبل از دستبرد به بانک چیس منهتَن، فیلم پدرخوانده (۱۹۷۲) را تماشا کرده بود تا ایده بگیرد. آل پاچینو هم در آن فیلم و هم در این فیلم نقش اصلی را بازی میکند.
سیدنی لومت، کارگردان، در کامنتاری دیویدی میگوید جان کزال در نقش سال نسبت به سنش جوانتر به نظر میرسید. او آسیبپذیری خاصی داشت که باعث میشد به عنوان شخصیتی بسیار جوانتر باورپذیر باشد. از نظر لومت، کزال از نظر فیزیکی فقط ۳۰ یا ۳۲ ساله به نظر میرسید. در حالی که جان کزال در زمان تولید فیلم در واقع ۴۰ یا ۴۱ ساله بود.
برای صحنهای که سانی با لئون تلفنی صحبت میکند، سیدنی لومت بلافاصله پس از یک برداشت که به نظر خودش عالی بود، از پاچینو خواست دوباره تکرار کند، که باعث شوک و ناباوری پاچینو شد. لومت میخواست خستگی و درماندگی در بازی او نمایان شود.
تولید فیلم هفت هفته به طول انجامید و گروه فنی و بازیگران شبانهروز کار میکردند. به دلیل سبک کاری سریع سیدنی لومت، فیلم سه هفته زودتر از برنامه به پایان رسید.
آل پاچینو و کارول کین ۴۵ سال بعد در مجموعه تلویزیونی شکارچیان (۲۰۲۰) دوباره همبازی شدند.
گزارش شده که آل پاچینو در طول تولید فقط چند ساعت در شب میخوابید، کم غذا میخورد و گاهی دوش آب سرد میگرفت؛ این کارها برای تأکید بر ظاهر ژولیده، خسته و در عین حال پرتنش سانی انجام میشد.
سیدنی لومت بعدها در نگاه به گذشته گفت که دوست داشت این فیلم را با دوربین دیجیتال اچدی فیلمبرداری کند اگر آن تکنولوژی در دسترس بود، زیرا ظاهر شفاف تصاویر دیجیتال دقیقاً همان تصویری بود که او در آن زمان سعی داشت روی فیلم به دست آورد.
این فیلم اولین بار در تلویزیون بریتانیا در تاریخ ۱۷ ژانویه ۱۹۸۳ از شبکه بیبیوان پخش شد.
مجوز سانسور ایتالیا به شماره ۶۷۶۵۳ در تاریخ ۲۰ دسامبر ۱۹۷۵ صادر شد.
در سال ۲۰۰۹ توسط کتابخانه کنگره برای حفظ در فهرست ملی فیلم انتخاب شد.
رابرت بارت، مدیر بانک، بعدها گفت که در آن یک شب بیشتر از چند هفته گذشته خندیده است، در حالی که شرلی بل، صندوقدار، گفت اگر آنها مهمانان خانهاش در یک شب شنبه بودند، بسیار بامزه میشد.
بانکی که سرقت واقعی در آن رخ داد، شعبهای از بانک چیس منهتن در 450 Avenue P، نبش خیابان East 3rd، در محله گریوزند بروکلین بود. امروزه این مکان خانه مرکز تصویربرداری پزشکی بروکلین است.
صحنههای بیرونی در واقع در هوای سرد فیلمبرداری شدند. برای اینکه بخار نفسشان دیده نشود، بازیگران قبل از هر برداشت تکههای یخ در دهان خود میگذاشتند.
کریس ساراندون (لئون) و کارول کین (یکی از صندوقداران بانک) هر دو در فیلم عروس شاهزاده (۱۹۸۷) حضور داشتند.
برنامه فیلمبرداری بسیار فشرده بود؛ تولید فیلم باید درست پس از 4 ژوئیه آغاز میشد و در دسامبر به سینماها میرسید. از این رو تدوین میبایست هر روز پس از فیلمبرداری انجام میگرفت، اما حجم نماهای ضبطشده چنان زیاد بود که سریعتر از کار تدوین انباشته میشد.
در شماره ۱۸۳ مجله MAD (ژوئن ۱۹۷۶) با عنوان «بعدازظهر دَمدَم» مورد تقلید قرار گرفت.
آخرین فیلم جان ماریوت که نقش هاوارد، نگهبان بانک را بازی کرد.
آل پاچینو، جان کزال و چارلز دارنینگ همچنین در مجموعه تلویزیونی انوایپیدی (۱۹۶۷) حضور داشتند.
جابریات بون برای نقش لئون شرمر تست بازیگری داد.
فرانک پیرسون نتوانست جایزه اسکار خود را برای بهترین فیلمنامه اصلی دریافت کند، چون در آن زمان مشغول کارگردانی فیلم «ستارهای متولد شده است» (۱۹۷۶) بود. وقتی جوایز بهترین فیلمنامه اهدا میشد، گروه بازیگران و عوامل فیلمبرداری را برای دیدن پخش زنده متوقف کردند و در یک بار نزدیک یک نوشیدنی مختصر خوردند و سپس بلافاصله به کار برگشتند. جالب آنکه همین عنوان - یا نسخه جنت گینور یا جودی گارلند از «ستارهای متولد شده است» - بر روی سردر سینما در صحنههای آغازین «بعدازظهر سگی» دیده میشود.
دوبله ایتالیایی این فیلم اولین بار بود که صدای آل پاچینو توسط جیانکارلو جیانینی به جای دوبلر همیشگیاش فروچو آمندولا ارائه شد. جیانینی و آمندولا تا سال ۱۹۹۵ به نوبت این نقش را عوض میکردند، تا آنکه جیانینی صدای اصلی پاچینو برای بازار ایتالیا شد.
یکی دیگر از بداههپردازیهای قابل توجه در فیلم، جواب جان کزال به سوال آل پاچینو بود که کدام کشور را برای پرواز ترجیح میدهد: «وایومینگ». واکنش متعجب پاچینو کاملاً طبیعی بود، چون او نمیدانست که کزال چه خواهد گفت.
مکالمه تلفونی آل پاچینو و کریس ساراندون بداههپردازی شده بود.
جمله فیلم «آتیکا! آتیکا!» توسط موسسه فیلم آمریکایی به عنوان نقل قول #۸۶ از میان ۱۰۰ نقل قول برتر سینما انتخاب شد.
پنج سال بعد در ۱۹۸۰، چارلز دارنینگ در نقش کمیسار زندانهای نیویورک در فیلم تلویزیونی درباره شورش زندان آتیکا ظاهر شد، که توسط آل پاچینو در صحنه مشهور اشاره شده بود.
ارتباطی که بین صندوقداران بانک و دزدان شکل میگیرد نمونهای از سندرم استکهلم است، پدیدهای که در آن گروگانها به اسیرکنندگان خود همدرد میشوند.
در صحنههای با جمعیت، صدای جمعیت از سمت چپ از بلندگوی چپ خارج میشود و برعکس.
بازی آل پاچینو در نقش سانی وورتزیک در رتبه #۴ از ۱۰۰ بازی برتر تمام دوران مجله پریمیر (۲۰۰۶) قرار دارد.
به عنوان گواهی بر صحت جلوههای صوتی فولی، وقتی سال تفنگ ام-۱ کارابین را مسلح میکند، میتوانید صدای چرخش پیچ را بشنوید که وارد مرحله خودتمیزشوندگی بارگذاری میشود. این یک ویژگی منحصربهفرد این سلاح است، زیرا بیشتر تفنگهای اتوماتیک یا نیمهاتوماتیک از پیچ چرخان استفاده نمیکنند، به استثنای ام۱ گارند، ام-۱ کارابین و ام-۱۴.
در کتاب «خاطرات اندی وارهول»، وارهول درباره بازی کریس ساراندون نظر داد و گفت خوب بود، اما او دستهایش را بیش از حد با بیان استفاده میکرد.
اولین پخش تلویزیونی تجاری در شبکه NBC در ۱۱ نوامبر ۱۹۷۹ انجام شد. فیلم برای استانداردهای پخش مجبور به سانسور شدید شد.
ویلیام بوگرت (گوینده اخبار تلویزیون) و جیمز برودریک (مامور FBI شلدون) یک چیز مشترک دارند. آنها پدران متیو برودریک هستند. بوگرت نقش پدر برودریک را در فیلم WARGAMES (UA ۱۹۸۳) بازی کرد و جیمز برودریک پدر واقعی متیو بود.
فریاد سانی «آتیکا، آتیکا!» برای تحریک جمعیت بداههپردازی شده بود. واکنش متحیر چارلز دارنینگ کاملاً طبیعی بود، چون او نمیدانست که شخصیتش بعداً چه باید بکند.
اولین بازی سینمایی کریس ساراندون.
آل پاچینو چهارمین نامزدی متوالی خود را برای جایزه اسکار برای این فیلم دریافت کرد، پس از نامزدی برای بهترین بازیگر نقش مکمل برای «پدرخوانده» (۱۹۷۲) و برای بهترین بازیگر نقش اول برای «سرپیکو» (۱۹۷۳) و «پدرخوانده: قسمت دوم» (۱۹۷۴). پاچینو رکورد مارلون براندو را برای بیشترین نامزدیهای متوالی اسکار برای یک بازیگر مرد تکرار کرد. براندو چهار نامزدی متوالی برای بهترین بازیگر نقش اول برای «اتوبوسی به نام هوس» (۱۹۵۱)، «ویوا زاپاتا!» (۱۹۵۲)، «ژولیوس سزار» (۱۹۵۳) و «در لب آب» (۱۹۵۴) دریافت کرد و برای «در لب آب» برنده شد.
تریت ویلیامز برای یک نقش در «بعدازظهر سگی» آزمون داد.
لانس هنریکسن برای نقش لئون آزمون داد، که به کریس ساراندون رسید.
در مقاله مجله «لایف» سال ۱۹۷۲ که الهامبخش فیلم بود، پی.اف. کلوگ و توماس مور دزد جان وویتویچ را به عنوان «یک مرد تیره و لاغر با زیبایی شکستهچهرهای آل پاچینو یا داستین هافمن» توصیف کردند. البته آل پاچینو نقش بر اساس وویتویچ را بازی کرد، و وقتی او نزدیک بود فیلم را در اوایل ترک کند، نقش به داستین هافمن پیشنهاد شد.
فریاد اکنون افسانهای آل پاچینو به جمعیت «آتیکا! آتیکا!» یک بداههپردازی بود. پاچینو این ایده را به دستیار کارگردان برت هریس نسبت میدهد.
سیدنی لومت آل پاچینو را مجبور کرد مکالمه تلفونی با لئون را بار دوم انجام دهد، حتی اگر اولین برداشتش عالی بود. دلیل لومت این بود که او دید چقدر این صحنه از بازیگرش انرژی میگیرد و میخواست پاچینو خسته به نظر رسد، چون شخصیت تمام روز در یک بانک و یک وضعیت پراسترس گیر کرده بود.
موقعیت چیس منهتن بانک واقعی (که در فیلم به عنوان اولین بانک پسانداز بروکلین نشان داده شده) در خیابان ۴۵۰ پی در بروکلین، نیویورک قرار داشت.
وسیله نقلیهای که برای انتقال سانی، سال و گروگانها به فرودگاه استفاده شد یک اتوبوس لیموزین فرودگاهی International Harvester Travelall مدل ۱۹۶۹ بود که توسط سازندهاتوبوس Armbruster-Stageway تغییر و دراز شده بود.
در صحنه پایانی «سرپیکو»، کشتی بخار مشهور s.s. France دیده میشود، در سکانس آغازین «بعدازظهر سگی»، s.s. France دوباره در سمت راست قاب ظاهر میشود.
ویراستار دد آلن از آهنگ «Amoreena» التون جان به عنوان جایگزین موقت در برش خام سکانس آغازین استفاده کرد. پس از نهاییشدن ویرایش آن سکانس، او آهنگ را خارج کرد. سیدنی لومت آن را از دست داد، بنابراین او حقوق استفاده از آهنگ در محصول نهایی را خرید.
در لیست ۲۰۰۱ موسسه فیلم آمریکایی از ۱۰۰ فیلم برتر ضربانافزای آمریکایی گنجانده شده است.
صحنه تلفن یک روز کامل بدون کولر فیلمبرداری شد تا خستگی سانی بهتر به تصویر کشیده شود.
فیلم تقریباً به ترتیب زمانی فیلمبرداری شد. سیدنی لومت اول تمام صحنههای خیابانی را به ترتیب گرفت، بعد به داخل بانک رفت و همه آن صحنهها را به ترتیب فیلمبرداری کرد.
تنها نامزد اسکار بهترین فیلم آن سال بود که برای فیلمنامه اصلی هم نامزد شد.
در همان سالی که «دیوانه از قفس پرید» (۱۹۷۵) جوایز اصلی اسکار (از جمله بهترین فیلمنامه اقتباسی) را درو کرد، این فیلم برنده بهترین فیلمنامه اصلی شد و تنها فیلم دیگری بود که آن سال یک جایزه بزرگ برد.
در اوایل کار نگارش، فرانک پیرسون به فکر کنارهگیری از پروژه افتاد اما مجبور شد ادامه دهد چون پیشپرداخت را خرج کرده بود. در تلاش برای یافتن یک نقطه عطف، هنگام تحقیق درباره داستان سانی وویتوویچ متوجه شد هرکس او را میشناخت، داستان متناقضی درباره این مرد داشت. تنها چیزی که همه روی آن توافق داشتند این بود که سانی همیشه میگفت «من مراقبت میکنم. تو را خوشحال میکنم.» پیرسون آن وقت فهمید راه ورودش به داستان را پیدا کرده است.
یکی از خبرنگاران تلویزیونی یک دوربین ویدئویی قابل حمل اولیه با کولهپشتی در دست دارد. اگرچه سیستمهای VTR قابل حمل از سال ۱۹۶۷ که سونی DV2400 را معرفی کرد وجود داشتند، دوربین آبی روی شانه که خبرنگار نگه داشته بیشتر شبیه RCA TK76 است؛ با این حال، این محصول تا سال ۱۹۷۶ به طور رسمی فروخته نشد، در حالی که این فیلم در سال ۱۹۷۴ فیلمبرداری شد، بنابراین احتمالاً یک نمونه اولیه است.
مدیر فیلمبرداری ویکتور جی. کمپر برای بیشتر فیلم از نورپردازی عملی استفاده کرد و به لامپهای فلورسنت داخل بانک اکتفا کرد.
قبل از شروع فیلمبرداری یک دوره تمرین سه هفتهای وجود داشت.
کارول کین (جنی) و جودیت مالینا (مادر سانی) هر دو نقش مادربزرگ را در فیلمهای خانواده آدامز بازی کردند. جودیت مالینا در «خانواده آدامز» (۱۹۹۱) نقش مادربزرگ را بازی کرد و کارول کین در «ارزشهای خانواده آدام» (۱۹۹۳) نقش مادربزرگ را ایفا کرد.
در یک مصاحبه تلویزیونی، رابرت هگیس («اپستین» از «خوش آمدید، کاتر») ادعا کرد که در یکی از صحنههای جمعیت در سه جای مختلف همان صحنه دیده میشود. او جزو سیاهیلشکرهای بیرون بانک بود و بعد از فیلمبرداری یک زاویه از جمعیت، میدوید به جایی که زاویه بعدی جمعیت در حال تنظیم بود تا در آن یکی هم حضور داشته باشد.
در فهرست سال ۱۹۹۸ مؤسسه فیلم آمریکا از ۴۰۰ فیلمی که برای ۱۰۰ فیلم برتر آمریکایی نامزد شده بودند، قرار داشت.
جیمز برودریک پسر دوازده سالهاش، متیو برودریک، را به صحنه فیلمبرداری برد تا با آل پاچینو و کارگردان سیدنی لومت ملاقات کند. چهارده سال بعد، متیو با لومت روی «کسب و کار خانوادگی» (۱۹۸۹) کار کرد.
چند نفر به صحنه بانک آمدند و سعی کردند حساب باز کنند، بدون اینکه متوجه شوند یک صحنه فیلمبرداری است.
تیم سیدنی لومت حدود ۳۰۰ سیاهیلشکر استخدام کرد تا جمعیتی را که در طول گروگانگیری بیرون بانک جمع میشوند، بازی کنند. به گفته لومت، جمعیت هر روز که فیلمبرداری میکردند بیشتر میشد، به خصوص اواخر بعدازظهرها، و سیاهیلشکرهای حرفهای کار عالی در وادار کردن مردم عادی به رفتار مناسب برای صحنه انجام میدادند. مثل یک تمرین بداهه بزرگ بود. به افرادی که در آن بلوک زندگی میکردند اتاق هتل پیشنهاد شد اگر میخواستند از شلوغی دور شوند، اما بیشترشان ترجیح دادند بمانند. از آنها دعوت شد از پنجرههایشان بیرون را نگاه کنند و زل بزنند، درست مثل همسایههای واقعی.
داستان فیلم در ۲۲ اوت ۱۹۷۲ اتفاق میافتد.
بخش زیادی از دیالوگهای فیلم بداهه است، در حالی که ساختار فیلمنامه اصلی کاملاً رعایت شده. سیدنی لومت بعد از سه هفته تمرین با بازیگرانش، بداههگوییهای آن تمرینها را گرفت و آن را به فیلمنامه رسمی تبدیل کرد.
در مراحل اولیه سرقت، تلفنی در بانک زنگ میخورد. سانی گوشی را برمیدارد و با کنایه میگوید: «WNEW همه آهنگهای محبوب را پخش میکند» و تلفن را قطع میکند. در آن زمان، WNEW یک ایستگاه رادیویی راک پیشرو بود که به خاطر پخش آهنگهای ۴۰تای برتر شناخته نمیشد. از آن زمان تاکنون فرمت آن چند بار تغییر کرده است. در سال ۲۰۰۷، ایستگاه حروف شناسایی خود را به WWFS تغییر داد و فرمت «داغ بزرگسالان معاصر» را با هنرمندانی مانند کیتی پری، مدونا و بریتنی اسپیرز ارائه کرد. در سال ۲۰۱۶ حروف شناسایی دوباره به WNEW تغییر کرد، اما فرمت ثابت ماند.
درست بعد از اینکه سانی اسلحهاش را شلیک میکند چون فکر میکنند پلیسها از پشت بانک میآیند، سانی بیرون میآید و گروهبان مورتی سرش داد میزند. برای این صحنه، سیدنی لومت به چارلز دارنینگ گفت بداههگویی کند و فوراً سانی را به حالت تدافعی بیندازد. او سه دوربین روشن داشت تا هر اتفاقی را ضبط کند؛ وقتی صحنه را میبینید، میتوانید انرژی خودجوش و سردرگمی هر دو بازیگر را حس کنید. این استفاده مؤثری از بداههگویی بود (اگرچه لومت گفت دیگر هرگز این کار را تکرار نکرد).
گوینده خبر در فیلم میگوید لباس عروسی برای مراسم عروسی در سال ۱۹۷۲ با احتساب تورم ۷۰۰ دلار هزینه داشته که معادل ۵۴۰۰ دلار است.
این چهارمین فیلم از پنج فیلم کلاسیکی است که جان کزال در آنها بازی کرد؛ او قبل از اینکه بتواند فیلمی کمتر از عالی بسازد درگذشت. همه فیلمهایش نامزد اسکار شدند و اکنون افسانهای هستند: «پدرخوانده»، «پدرخوانده ۲»، «مکالمه»، «بعدازظهر سگی» و در حالی که در حال مرگ بود، «شکارچی گوزن». و او همهکاره بود: در «پدرخوانده» منفعل، در «مکالمه» وراج، اینجا آرام و خطرناک، و در «شکارچی گوزن» یک زنباز با اعتماد به نفس بازی کرد.
این فیلم در فهرست رسمی ۲۵۰ فیلم داستانی برتر لترباکس قرار دارد.
بیشتر فیلم در سه مکان اتفاق میافتد: داخل بانک، خیابان بیرون بانک و آرایشگاه روبروی بانک. رویه معمول این بود که صحنههای خیابانی در لوکیشن واقعی فیلمبرداری شوند و سپس فضای داخلی بانک و آرایشگاه روی صحنههایی که در استودیو ساخته شده بودند (جایی که کنترل نور، صدا و غیره بسیار آسانتر است) ضبط شوند. اما سیدنی لومت تداوم واقعگرایانه میخواست. او میخواست ما ببینیم، مثلاً، وقتی شخصیتی از خیابان وارد بانک میشود، واقعاً این کار را انجام میدهد – نه اینکه از دری در لوکیشن واقعی عبور کند و سپس وارد یک صحنه ساختگی در کیلومترها آن طرفتر شود. بنابراین لومت بلوکی از یک خیابان در بروکلین را پیدا کرد که به کارش میآمد، از جمله یک انبار خالی که میشد به بانک تبدیل کرد.
تنها منابع نوری استفادهشده در فیلم، چراغهایی بودند که در واقعیت در دسترس بودند: لامپهای فلورسنت، چراغهای اضطراری، چراغهای خیابانی و چراغهای جلوی اتومبیل.
مسلسل سال یک اسمیت اند وسون M76 با لوله کوتاهشده و بدون قنداق است.
سال یکی از صندوقداران بانک را به خاطر سیگار کشیدن سرزنش میکند و میگوید خودش سیگار نمیکشد چون «نمیخواهم سرطان بگیرم.» جان کزال که سیگاری قهار بود، سه سال بعد بر اثر سرطان ریه درگذشت.
آخرین حضور جیمز برودریک در یک فیلم سینمایی.
یکی از معدود فیلمهایی که در آن افبیآی (عاملی که جیمز برودریک بازی میکند) منطقیتر و حرفهایتر از پلیسهای یقهآبی (بهویژه چارلز دارنینگ) نشان داده میشود. معمولاً در فیلمها یا برنامههای تلویزیونی آن دوران برعکس بود و مأموران افبیآی در مقایسه با پلیسهای مردمدوستتر، تیپهای خشک و رسمی بودند.
سیدنی لومت نمیخواست مکالمه تلفنی طولانی بین سانی و لئون – که عمدتاً توسط آل پاچینو و کریس ساراندون بداههپردازی شده بود – را قطع کند، با وجود اینکه دوربینها فقط ده دقیقه فیلم در خود نگه میداشتند. او این مشکل را با روشن کردن دوربین دوم درست زمانی که دوربین اول در حال تمام شدن بود حل کرد.
همانطور که قبلاً اشاره شد، دوربین(های) خبری قابل حمل نشاندادهشده در واقع فیلیپس/نورلکو PCP-90 هستند که اولین دوربینهای خبری بیسیم «مینیکم» آن دوران بودند. این دوربینها توسط سیبیاس (آمریکا) برای پوشش خبری بیسیم لحظهآخر ساخته شدند. آنهایی که در فیلم دیده میشوند ظاهراً ماکت هستند، زیرا دوربین حدود ۲۰ پوند و کولهپشتی ۳۲ پوند وزن دارد. اما ماکتها از نظر طراحی و استفاده بیسیم بسیار دقیق ساخته شدهاند.
جودیت مالینا که نقش مادر سانی را بازی میکند، در فیلم خانواده آدامز (۱۹۹۱) نقش مادربزرگ را ایفا کرد. کارول کین که نقش جنی را بازی میکند، در دنباله آن، ارزشهای خانواده آدام (۱۹۹۳)، جایگزین مالینا شد.
تفنگی که سانی در طول سرقت از بانک استفاده میکند یک کارابین M1 است.
فرانک پیرسون، نویسنده، نتوانست شخصاً با سانی وویتوویچ مصاحبه کند چون وویتوویچ نتوانست بر سر میزان دستمزدش برای داستانش به توافق برسد.
طبق زندگینامه آل پاچینو، در فیلمنامه، معشوق تراجنسیتی سانی با لباس مریلین مونرو به بانک میآمد و آنها جلوی جمعیت جمعشده دور بانک همدیگر را میبوسیدند. پاچینو این صحنه را کاملاً غیرواقعی یافت و سیدنی لومت را متقاعد کرد که آن را با صحنه تماس تلفنی که فیلمنامهنویسی نشده و کاملاً بداهه بود جایگزین کند.
دانستنیهایی که داستان را لو میدهند
نمایش (اسپویلر)
به عنوان یکی از تظاهرکنندگان همجنسگرا، بدون ذکر نام.
نمایش (اسپویلر)
بر اساس یک داستان واقعی. در ۲۲ اوت ۱۹۷۲، جان وویتوویچ و سالواتور ناتوریل تلاش کردند از شعبه بانک چیس منهتن در گوشه خیابان سوم شرقی و خیابان پی در بروکلین سرقت کنند. آنها ۹ کارمند بانک را به مدت بیش از ۱۴ ساعت گروگان گرفتند. وویتوویچ میخواست برای معشوقش، ارنست آرون، پول عمل تغییر جنسیت را به دست آورد. ناتوریل در این درگیری کشته شد و وویتوویچ به ۲۰ سال زندان فدرال محکوم شد. وویتوویچ ۷۵۰۰ دلار به اضافه یک درصد از سود خالص بابت حقوق فیلم داستانش دریافت کرد. او ۲۵۰۰ دلار به آرون برای عمل جراحی داد. آرون پس از جراحی نام خود را به لیز ادن تغییر داد. او در سال ۱۹۸۷ بر اثر ایدز درگذشت. وویتوویچ پس از گذراندن ۵ سال از محکومیت ۲۰ ساله خود از زندان آزاد شد. او در سال ۲۰۰۶ بر اثر سرطان درگذشت.
نمایش (اسپویلر)
جان (که در فیلم سانی نام دارد) وویتوویچ به 20 سال زندان فدرال محکوم شد، اما پس از تحمل تنها 5 سال با آزادی مشروط بیرون آمد. او بعدها دو دوره، در سالهای 1984 تا 1987، به دلیل نقض شرایط آزادی مشروط زندانی شد. او در 2006 بر اثر سرطان در 60 سالگی درگذشت.
نمایش (اسپویلر)
آل پاچینو وقتی از بانک بیرون میآید دستمالی را تکان میدهد تا به پلیس علامت بدهد. جان وویتوویچ، سارق واقعی، گفت که هرگز دستمال تکان نداد چون احساس میکرد این نوعی تسلیم است.
نمایش (اسپویلر)
پایاننویس: سانی وورتزیک در حال گذراندن بیست سال حبس در زندان فدرال است. انجی وورتزیک با فرزندانش با کمکهای دولتی زندگی میکند. لئون شرمر اکنون یک زن است و در شهر نیویورک زندگی میکند.
نمایش (اسپویلر)
سارقان واقعی ۲۱۳,۰۰۰ دلار از سرقت به دست آوردند.
نمایش (اسپویلر)
اگرچه این فیلم درباره یک سرقت از بانک است و شخصیتهای زیادی در طول آن سلاح گرم در دست دارند، تنها دو گلوله شلیک میشود. اولین بار وقتی است که سانی با تفنگش به سمت پنجره شلیک میکند تا پلیسهایی را که سعی دارند از پشت بانک بروند بترساند. دومین و آخرین بار در پایان است که مورفی به سر سال شلیک میکند.
نمایش (اسپویلر)
پایاننویس بیان میکند که لئون/الیزابت با جراحی تغییر جنسیت خود را کامل کرد. این کار با پولی که سانی وصیت کرده بود انجام نشد، همانطور که در فیلم نشان داده میشود، بلکه با پرداختی که سانی/جان بابت فروش حقوق فیلم داستانش دریافت کرد، انجام شد.
نمایش (اسپویلر)
آل پاچینو ابتدا سبیل گذاشت تا به خودش کمک کند با این واقعیت کنار بیاید که نقش یک مرد همجنسگرا را بازی میکند. اما به گفته سیدنی لومت، سبیل پاچینو «وحشتناک به نظر میرسید.» و بعد از روز اول فیلمبرداری، پاچینو هم موافقت کرد. پاچینو پس از تماشای فیلمهای ضبطشده به لومت گفت: «سبیل باید برود» و پرسید که آیا میتواند آن را بتراشد و کار آن روز را دوباره انجام دهد. لومت موافقت کرد و سبیل از بین رفت - و یک روز کامل فیلمبرداری هم هدر رفت.
نمایش (اسپویلر)
سانی و سال میخواستند به الجزایر پرواز کنند، همان مقصدی که سارقان واقعی قصد سفر به آن را داشتند. الجزایر همچنین جایی است که الدریج کلیور، رهبر حزب پلنگ سیاه، و تیموتی لیری، گورروی الاسدی، به ترتیب در سالهای ۱۹۶۹ و ۱۹۷۰ به آن گریختند. کلیور وثیقه را رها کرده بود و لیری هم قبل از فرار به آنجا از زندان فرار کرده بود.
نمایش (اسپویلر)
در فیلمنامه اصلی، قرار بود سانی و معشوق تراجنسیتیاش در صحنهای بیرون از بانک شرکت کنند که در آن یک خداحافظی صمیمانه همراه با یک بوسه انجام شود. آل پاچینو از انجام این کار خودداری کرد و ادعا کرد که این کار از مکالمه تلفنی بین سانی و لئون میکاهد. فرانک پیرسون مجبور شد تغییرات مناسبی اعمال کند. این منجر به فقط مکالمه تلفنی شد.