Die besten Spiele, die der Admin gespielt hat

1. Batman: Arkham City

Was für mich The Godfather im Kino, Breaking Bad im Fernsehen und Aufzeichnungen aus dem Kellerloch in der Literatur ist, das ist Batman: Arkham City in der Welt der Spiele.

Zunächst einmal ist das Soundsystem des Spiels sehr gut; die Synchronisation ist sehr hochwertig geworden. Die Atmosphäre ist gewaltig; ich hatte das Gefühl, das Spiel zu erleben. Die Missionen sind sehr gut. Ja, die Missionen machen sehr viel Spaß. Die Geschichte ist sehr hochwertig. Die Spielzeit ist nicht kurz; ich hatte es in etwa 48 Stunden durchgespielt, natürlich habe ich es etwas langsam durchgespielt.

Die Rätsel im Spiel sind sehr gut; die Rätsel des Riddler waren wirklich großartig. Das hier ist der echte Batman. Nolans Batman-Filme haben nichts mit dem echten Batman zu tun; der echte Batman ist dieses Spiel.

Das Kampfsystem ist sehr gut; beim Kämpfen kann man Dutzende Combos machen. Ein Open-World-Spiel: Man kann im Spiel umherziehen und Gotham erkunden. Unter den Open-World-Spielen, die ich gespielt habe, war dieses das beste.

Das Spiel ist wirklich sehr hochwertig, gewaltig, großartig, ästhetisch und ein Kunstwerk. Die haben das Spiel echt hingekriegt, Freunde!

2. L.A. Noire

Ein sehr ästhetisches Spiel mit einer Geschichte wie aus einem Film. Im Spiel befindet man sich im Amerika der 1940er-Jahre. Die Dialoge sind sehr gut, die Details sind sehr gut durchdacht.

In diesem Spiel ist man ein Detektiv und versucht, die Fälle zu lösen. Man kann an den Gesichtsausdrücken, dem Verhalten und den Widersprüchen in dem, was jemand sagt, erkennen, wer lügt und wer die Wahrheit sagt. Der Verlauf des Spiels hängt davon ab, ob man diese Lügen aufdeckt oder nicht; man kann den Fall verlieren. Im Spiel wurden die Gesichtszüge echter Menschen verwendet; die Gesichter sind sehr deutlich und detailliert.

Auch das Ende des Spiels war sehr traurig und schön. Ich mag Spiele mit solchen Enden; meiner Meinung nach sollte jedes Spiel solche Enden machen, die die Geschichte krönen. Ein sehr ästhetisches, sehr vergnügliches, handlungsorientiertes Spiel mit schönen Dialogen und einem Ende, das genau so traurig und großartig endet, wie ich es wollte.

3. SOMA

SOMA lässt einen die eigenen moralischen Werte hinterfragen. Das macht es nicht über Homosexualität, die Sicht der Gesellschaften auf Sexualität, Grausamkeit oder Respektlosigkeit.

Das Bewusstsein ist ein Thema, über das ich seit Jahrzehnten viel nachdenke, das ich hinterfrage, über das ich lese und forsche. Ich habe entdeckt, dass es eines der Dinge ist, die dem Menschen am meisten Schmerz bereiten. Ein Mensch, der von Geburt an ein hohes Bewusstsein hat, leidet unweigerlich. Je mehr Ihr Bewusstsein wächst, desto mehr steigt Ihr Wahrnehmungsniveau gegenüber Ereignissen, Menschen, dem Leben und Begriffen; Sie denken mehr über sie nach und leiden unweigerlich. Menschen, die existenzielle Qualen erleiden, sind zumeist bewusste Menschen und sich von allem mehr bewusst. Je mehr das Bewusstsein wächst, desto mehr fühlt sich der Mensch unbedeutend und versucht, den Grund für alles zu finden. Selbst bei einer Tätigkeit hat er Schwierigkeiten, weil er beim Ausführen auch über den Grund, den Anlass und die Folgen dieser Tätigkeit nachdenkt. Ein Mensch mit geringem Bewusstsein verrichtet eine Tätigkeit leichter, sein Leiden ist geringer und er langweilt sich weniger.

Dostojewski ist jemand mit einem weiten Bewusstsein, der in seinen Büchern das Bewusstsein beschreibt. In Schuld und Sühne tötet Raskolnikow, weil er ein weites Bewusstsein hat, nachdem er die alte Frau getötet hat, auch sein Gewissen. Ein weites Bewusstsein macht den Menschen unweigerlich zu einem tief gewissenhaften Menschen.

SOMA behandelt das Thema Bewusstsein, das den Menschen dazu bringt, sich die größten "Warum"-Fragen zu stellen: wie moralisch es ist, ein Bewusstsein auf einen Roboter zu übertragen. Denn das Bewusstsein ist der einzige Grund für die Leiden des Menschen und für sein Hinterfragen des Lebens. Sich bewusst zu sein ist der Tod.

Im Spiel konnte ich, nachdem wir unser Bewusstsein übertragen hatten, meinen vorherigen Körper nicht verlassen; ich wartete an seiner Seite. Ich brachte es nicht übers Herz, ihn zu töten, aber ich konnte ihn nicht einfach dort, für immer allein, zurücklassen. Ich musste ihn abschalten. Dort ließ es mich darüber nachdenken, was es bedeutet, ein Mensch zu sein. Als ich dann den einzigen lebenden Menschen besuchte, war ich so glücklich, dass ich gleichzeitig auch traurig war.

Ich glaube, die Menschheit gibt ihr Leben, damit ihre eigene Art überleben kann. Es gibt Kriege, wir töten einander, niemand liebt den anderen; aber wenn die Menschheit bedroht ist, beginnt die Menschheit, die einander nicht liebt, instinktiv Alarm zu schlagen: "Lebe, lass leben."

Das Spiel erzählt von Anfang bis Ende auch, wie zwei Bewusstseine jede Art von Gefahr auf sich nehmen, um den Menschen am Leben zu erhalten. Diese Bewusstseine sind keine Menschen: Das eine ist das Bewusstsein Catherine im digitalen Raum, das andere ist Simon, die Figur, die wir steuern. Im Spiel leiden sogar die verletzten Roboter, auf die das Bewusstsein übertragen wurde. Ich kann nicht zu ihnen hingehen und sie abschalten; je mehr ich versuche, sie abzuschalten, desto mehr schreien sie.

Der Grund, warum mitten im Spiel Simons Verlobte am Fensterrand kaum erkennbar gezeigt wird, ist die Erinnerung an die Menschheit, die Liebe und die Werte. Simon ist kein Mensch, aber er besitzt das Wichtigste der Menschheit: das Bewusstsein.

Ich habe das Spiel 2017 durchgespielt, und ich warte wie Simon noch immer dort, im Dunkeln, allein und hoffnungslos.

Anmerkung: Die Reihenfolge der Spiele nach diesem Punkt ist nicht wichtig, weil ich nicht weiß, welches Spiel ich wohin setzen soll.

Max Payne (das erste Spiel)

Den dritten Teil habe ich nicht gespielt; den ersten und den zweiten habe ich gespielt. Viele Leute denken, der zweite Teil sei besser als der erste, aber ich denke das nicht.

Diese dunkle, düstere, einsame Atmosphäre ist im Spiel sehr gut eingefangen: ein totes Baby, eine tote Ehefrau und eine ausgelöschte Familie. Die Drogenwelt, eine dunkle Welt. Das Spiel ist so mystisch, die Atmosphäre so dunkel und philosophisch, dass man sich hineinziehen lässt. Die Orte sind sehr eigen und proletarisch. In dieser Proletenwelt ist der Hauptcharakter der Mann, der für Rache kommt; für die Rache tötet er alle, tut er alles.

Die Szenen und Dialoge im Spiel werden auf filmischer Ebene als Fotoroman präsentiert. Das stärkt die Geschichte, erhöht die Mystik und zieht den Spieler in eine fürchterliche Düsternis und Dunkelheit. Die Szenen, in denen Max in den Korridoren seines Hauses nach seiner Frau und seinem Kind sucht, waren sehr gut, überaus dramatisch. Die ganze Hetze ist für die Rache; um den Mann zu töten, der Ihr Baby und Ihre Frau getötet hat. Eine großartige Atmosphäre.

Far Cry 3

Sehen Sie, das ist ein großartiges Spiel; sie haben genau so ein Spiel gemacht, wie ich es wollte. Das Spiel ist von Anfang bis Ende mitreißend, die Geschichte schön. Ein Open-World-Spiel: Im Spiel jagt man, durch das Jagen verbessert man seine Fähigkeiten, man erledigt Nebenaufgaben und bindet Orte an sich.

Was mir bei einer Mission auffiel, war Folgendes: An einem Ort haben sie einen Tiger in einen Käfig gesteckt. Man kann den Tiger aus dem Käfig befreien, und der Tiger greift dort Ihre Feinde an. Dieses Detail hat mir sehr gefallen. Im Spiel gibt es solche Details; zum Beispiel konnte man einen Ort betreten und Poker spielen, Geld gewinnen oder verlieren. Selbst das war für mich vergnüglich.

Da es ein Open-World-Spiel ist, kann man überall herumlaufen. Auch das Ende des Spiels endete so, wie ich es wollte: Retten oder töten.

Fahrenheit (Indigo Prophecy)

Das Spiel ist sehr pessimistisch. In dem Spiel, das anfangs sehr still ist, nimmt der Klang zu, je stärker die Härte des Winters wird, und die Umgebung wird angespannter. Ich weiß nicht, ob das Drehbuch aus einem Buch übernommen wurde, aber der Macher des Spiels hat sehr gute Arbeit geleistet. Beim Spielen wird man angespannt; selbst beim Kaffeetrinken ist von einer Stille, einem philosophischen Phänomen die Rede. Die Spannungssequenzen sind sehr gut umgesetzt. Es gibt Szenen mit Bezug zu Zwangsstörungen, von der Art, die die Psyche zerrüttet. Offen gesagt, ich hatte ein Spiel wie ein Buch gespielt.

The Walking Dead (Folgen 1–5)

Das Spiel ist wirklich sehr actionreich, spannend und traurig. In einer von Zombies umgebenen Welt versuchen wir zu überleben. Im Spiel treffen wir die Entscheidungen; was wir sagen, das geschieht. Eigentlich geschieht es nicht, das ist ein Märchen: Die Figur, die sterben wird, stirbt irgendwo im Spiel aus einem anderen Grund, selbst wenn Sie sie nicht töten. Aber das ändert nichts an der Tatsache, dass das Spiel sehr gut ist. Eigentlich haben sie ein einfaches Spiel mit niedrigem Budget gemacht.

Im Spiel gibt es ständig einen Überlebens- und Schutzinstinkt. Wir spielen eine Figur in den Vierzigern; unsere eigentliche Aufgabe ist es, zu überleben und nicht den Zombies zum Fraß zu werden und ein etwa zehnjähriges Mädchen zu beschützen. Wir bauen eine so starke Bindung zu dem Mädchen auf, dass man sie im Spiel wie die eigene Tochter beschützt. Man bringt ihr vieles bei, erteilt ihr Lektionen. Man reist gemeinsam, unterhält sich. Man ist glücklich darüber, sie zu beschützen. Die Figur, die wir spielen, versucht auch die anderen Figuren zu beschützen, die nicht "böse" sind.

Sie haben wirklich eine actionreiche und spannende, abenteuerliche, traurige Spielreihe gemacht. Sowohl die Dialoge, die wir führen werden, als auch unsere Bewegungen bestimmen wir; deshalb eignen wir uns auch die anderen Menschen an. Es gibt sehr wenige bessere Survival-Rollenspiele als dieses.