۱۵۴ دانستنی پشت صحنهٔ رفقای خوب

در حدود 1 ساعت و 9 دقیقه، وقتی تامی دویتو (جو پشی) به پای اسپایدر (مایکل ایمپریولی) شلیک می‌کند، از هفت‌تیر خود استفاده می‌کند و در سمتی از میز نشسته است که به بار نزدیک‌تر است تا شلیک به زمین اطراف پای اسپایدر راحت‌تر شود. اما بعداً پس از اینکه اسپایدر از دکتر سر خیابان که پایش را باندپیچی کرده برمی‌گردد، تامی اکنون در سمت مقابل میز نشسته است. وقتی اسپایدر به تامی فحش می‌دهد و جیمی کانوی (رابرت دنیرو) تامی را تحریک می‌کند، او با 6 گلوله از کلت .45 خودکار خود به اسپایدر شلیک می‌کند. تامی جابه‌جا شد تا بتواند شلیک‌های مستقیم به تنه اسپایدر را به شکلی ارگونومیک انجام دهد، نه شلیک به پایین به سمت زمین، اما دلیل درون‌داستانی که برای جابه‌جایی صندلی‌اش به سمت مقابل میز نشان داده می‌شود این است که آن‌ها بر اساس لباس بازیگران در شب کاملاً متفاوتی مشغول ورق‌بازی هستند.
همتای واقعی موریس کسلر، مارتی کروگمن بود. کروگمن آرایشگر و فروشنده کلاه‌گیس و همچنین از associates خانواده جنایت لوچزه و شرط‌بند گروه واریو بود. برخلاف تصویر فیزیکی چاک لو، کروگمن مردی کوتاه و لاغر بود که عینک می‌زد و از پرکاری تیروئید رنج می‌برد. او همراه با جیمی برک، مغزهای متفکر ادعایی سرقت لوفت‌هانزا بودند و دو کارمند خط هوایی آلمانی افراد نفوذی بودند که بدهی‌های قمار کلانی به کروگمن داشتند. اگرچه در فیلم نشان داده می‌شود که کسلر/کروگمن توسط تامی دویتو/دسیمونه به قتل می‌رسد، اما این تامی دسیمونه بود که اول ناپدید شد و گمان می‌رفت به قتل رسیده باشد، در حالی که ناپدید شدن و قتل کروگمن بعداً در ژانویه 1979 رخ داد. پس از اینکه کروگمن در 1986 قانوناً مرده اعلام شد، بیوه‌اش مزایای مرگ او را بیش از 100,000 دلار دریافت کرد. در تفسیر پلیس و جنایتکار دی‌وی‌دی رفقای خوب، هنری هیل از مارتین کروگمن به عنوان دوست نزدیک خود یاد کرد، اما نام او سانسور شد.
در حدود 28 دقیقه، وقتی هنری و کارن برای اولین بار با تامی به قرار دو نفره می‌روند، ظاهر همراه تامی با پیشرفت صحنه در هر نما بیشتر افت می‌کند.
اگرچه مارتین اسکورسیزی و نیکلاس پیله‌جی در نوشتن فیلمنامه همکاری کردند (و برای این کار نامزد اسکار شدند)، بخش زیادی از دیالوگ‌های نهایی فیلم توسط بازیگران بداهه‌پردازی شد.
در حدود 1 ساعت و 3 دقیقه، استلا، دختر لورین براکو از هاروی کایتل، نقش دختر هنری را بازی می‌کند که وقتی برای شام به خانه پالی می‌رسند، خیلی خجالتی است که پالی را ببوسد.
در حدود 57 دقیقه، صحنه شام با مادر تامی، که کاترین اسکورسیزی، مادر مارتین اسکورسیزی، نقش او را بازی می‌کند، تقریباً کاملاً بداهه بود، از جمله درخواست تامی از مادرش برای قرض گرفتن چاقوی قصابی و اظهار نظر جیمی درباره «سم».
مارتین اسکورسیزی اولین بار از کتاب «Wiseguy» نوشته نیکلاس پیله‌جی باخبر شد وقتی نسخه‌های اولیه کتاب به او داده شد. اگرچه اسکورسیزی قسم خورده بود دیگر فیلم گانگستری نسازد، بلافاصله به نویسنده زنگ زد و گفت: «تمام عمرم منتظر این کتاب بودم.» پیله‌جی پاسخ داد: «تمام عمرم منتظر این تماس بودم.»
تریلر فیلم را هال داگلاس روایت کرد.
هنری هیل در مستند The Real Goodfella (2006) که در بریتانیا پخش شد، ادعا کرد که رابرت دنیرو روزی 7 تا 8 بار با او تماس می‌گرفت تا دربارهٔ نکات خاصی از شخصیت جیمی، مثل اینکه جیمی چطور سیگارش را نگه می‌داشت، صحبت کند.
هنری هیل رستورانش را از درآمد سرقت ایرفرانس خرید. او امید داشت از آن به‌طور قانونی استفاده کند تا خود را از مافیا دور نگه دارد. اما در نهایت، آنجا نه فقط برای یک خانوادهٔ جنایتکار سازمان‌یافته، بلکه برای دو خانواده به مکانی محبوب تبدیل شد.
مایکل بالهاوس، مدیر فیلم‌برداری، گفت که تصمیم گرفت فیلم را جلوه‌برداری کند چون کارگردانش مارتین اسکورسیزی بود و آن را به‌عنوان لطفی انجام داد. او همچنین گفت که موضوع فیلم چیزی نبود که معمولاً به جلوه‌برداری از آن علاقه داشته باشد و اگر کارگردان کس دیگری بود، آن را فیلم‌برداری نمی‌کرد.
(حدود دقیقهٔ 18) در حدود دقیقهٔ 18، در هر دو فیلم رفقای خوب و کازینو (1995)، شخصیت جو پشی درگیر گفتگویی حاشیه‌ای (دیالوگ پس‌زمینه که ربطی به صحنه ندارد) می‌شود و در آن یکی از افراد مافیا را به خاطر شرط‌بندی بد مسخره می‌کند. در این فیلم، او در صحنه‌های داخل لانژ بامبو، درست پیش از صحنهٔ معروف «من بامزه‌ام؟»، با فرانکی کاربون دربارهٔ شرطی که در بخت‌آزمایی «اعداد» بسته بود صحبت می‌کند. در کازینو، او فرانکی را به خاطر حدس اشتباه ضریب در یک شرط‌بندی ورزشی مسخره می‌کند، درست پیش از صحنه‌ای که پشی با خودکار گلوی مرد را سوراخ می‌کند.
به جز هنری هیل و خانواده‌اش، دادستان اد مک‌دونالد و برخی از افراد فقید، نام خانوادگی بیشتر شخصیت‌ها تغییر کرد، احتمالاً از ترس شکایت‌های حقوقی. مثلاً نام واقعی جیمی کانوی جیمی برک بود؛ نام خانوادگی مادرش کانوی بود. نام واقعی تامی دویتو تامی دسیمونه بود. نام واقعی پاول سیسرو پاول واریو بود. نام واقعی موریس «موری» کسلر مارتی کروگمن بود. نام او در تفسیر دی‌وی‌دی توسط هنری هیل و ادوارد مک‌دونالد واقعی، که نقش اساسی در قرار دادن هیل در برنامهٔ حفاظت از شاهدان فدرال داشت، با بوق سانسور شده بود.
نیکلاس پیلگی هنگام نوشتن فیلم‌نامه همراه با مارتین اسکورسیزی، مدام با هنری هیل صحبت می‌کرد. او می‌گوید که روایت‌های صوتی کلید فیلم هستند و تقریباً نقل‌قول‌های دقیقی از هیل هستند.
(حدود 2 ساعت و 15 دقیقه) در حدود 2 ساعت و 15 دقیقه، به گفتهٔ ادوارد مک‌دونالد، وکیل دادگستری آمریکا که در فیلم نقش خودش را بازی می‌کند، یک جزئیات مهم واقعی از صحنهٔ نشستن او در دفتر با هنری و کارن هیل برای بحث دربارهٔ ورود به برنامهٔ حفاظت از شاهدان حذف شده بود: دو نفر از معشوقه‌های هنری بیرون دفتر منتظر بودند که او می‌خواست آن‌ها هم به برنامه آورده شوند.
به گفتهٔ لورین براکو، مارتین اسکورسیزی به او گفت که کارن را «ستارهٔ سینمای» گروه در نظر بگیرد.
(حدود 1 ساعت و 45 دقیقه) یک جزئیات مهم که از فیلم حذف شد، دخالت هنری هیل و جیمی برک در رسوایی رشوه‌دهی ورزشی بود که در آن به بازیکنان تیم بسکتبال کالج بوستون پول دادند تا امتیازها را کم کنند. این طرح با سرقت هواپیمایی لوفت‌هانزا که در فیلم روایت می‌شود، گره خورده بود. هنری و جیمی هر دو از درآمد سرقت برای شرط‌بندی روی تیم با شرط‌بندهای مختلف در سراسر شهر نیویورک استفاده کردند. هنری هیل در مصاحبه‌ای برای مجموعهٔ 30 for 30 (2009) از ESPN، که این طرح را در قسمت Playing for the Mob (2014) روایت می‌کند، می‌گوید که جیمی با پول سرقت همه‌جا شرط‌های بزرگ می‌بست. به گفتهٔ هنری، او مطمئن نبود که جیمی چقدر روی بازی‌های دستکاری‌شده شرط بسته است، اما حدس می‌زد که مجموع شرط‌هایش ده‌ها هزار دلار می‌شد، چون هر وقت بازیکنان در اجرای دستکاری‌ها ناکام می‌ماندند، جیمی به شدت عصبانی می‌شد و هزاران دلار ضرر می‌کرد.
(حدود دقیقهٔ 58) در حدود دقیقهٔ 58، رابرت دنیرو آنقدر وسواس واقع‌گرایی داشت که در صحنهٔ معروف شام پرسید جیمی واقعی چطور سس کچاپش را می‌ریزد. این سؤال در نهایت به هنری هیل رسید و او دنیرو را مطلع کرد.
در ابتدا، تهیه‌کننده اروین وینکلر با انتخاب ری لیوتا برای نقش هنری هیل توسط مارتین اسکورسیزی مخالف بود. یک شب، لیوتا در رستوران به وینکلر نزدیک شد و از او خواست یک دقیقه تنها صحبت کنند. آن‌ها به بخش بار رفتند و لیوتا به وینکلر گفت چرا فکر می‌کند برای این نقش مناسب است. وینکلر روز بعد با اسکورسیزی تماس گرفت و به او گفت که کار را ادامه دهد.
در حدود دقیقه 17، تونی لیپ واقعی که مدیر رستوران کوپاکابانا بود، در یکی از صحنه‌های اولیه در کلوب دیده می‌شود. او زمانی به عنوان راننده تور پیانیست کلاسیک سیاه‌پوست، دان شرلی، استخدام شده بود که داستانش الهام‌بخش فیلم کتاب سبز (2018) بود.
مارتین اسکورسیزی گفت: «ستاره فیلم خود سبک زندگی است. اسکارفیس وجود ندارد. جیمز کاگنی در دشمن مردم (1931) نیست. یک شخصیت نیست. گروهی از شخصیت‌ها هستند. شخصیت واقعی فیلم نحوه زندگی مردم در آن دنیاست.»
به گفته نیکلاس پیله‌جی، چند تن از افراد مافیا به عنوان سیاهی‌لشکر استخدام شدند تا صحنه‌ها واقعی‌تر به نظر برسند. این افراد شماره‌های تامین اجتماعی جعلی به برادران وارنر دادند و هیچ‌کس نمی‌داند چطور حقوقشان را دریافت کردند.
ده سال حبس هنری هیل به خاطر اخاذی در ضرب و شتم مردی برای وصول بدهی بزرگ قمار بود. اخاذی در فیلم برای همین حادثه خاص بود. او پس از گذراندن چهار سال آزاد شد.
جان کندی برای نقشی تست بازیگری داد. پسرش کریس کندی گفت: «عکس [تست بازیگری‌اش] را یه جایی دارم. اما خدای من، فیلمی از او هست که شبیه یک گانگستر خشن است. این‌ها برای من شوک‌آور بود. داشتم آن را مرور می‌کردم و می‌گفتم: عجب، این می‌توانست جان کندی کاملاً متفاوتی باشد.»
رابرت دنیرو شخصاً همه ساعت‌هایی را که شخصیتش جیمی کانوی می‌پوشید انتخاب کرد. او آن‌ها را از فروشگاه ساعت‌های عتیقه در خیابان مدیسون منهتن خرید.
رفقای خوب 27 بازیگر مشترک با سریال تلویزیونی سوپرانوز (1999) از HBO دارد: لورین براکو، مایکل امپریولی، تونی سیریکو، وینسنت پاستوره، فرانک وینسنت، نیکول بوردت، تونی دارو، تونی لیپ، فرانک پلگرینو، جان «چا چا» چارچیا، سوزان ورون، سوزان شپرد، پل هرمن، ماریان لئونه، دانیل پی. کانته، فرانک آلبانیز، نانسی کاسارو، آنتونی کاسو، چاک لو، توبین بل، جین کانفیلد، گائتانو لوگیودیس، ویتو آنتوفورمو، فرانک آدونیس، آنتونی آلساندره، ویکتور کولیچیو و آنجلا پیتروپینتو. این فیلم تأثیر عمده‌ای بر سریال داشت.
راجر ایبرت در ویژه‌برنامه تلویزیونی بهترین‌های دهه 90 (2000) این فیلم را سومین فیلم برتر دهه 1990 پس از حلقه رویاها (1994) و پالپ فیکشن (1994) نامید. این ویژه‌برنامه با همکاری مارتین اسکورسیزی اجرا شد، چون همکار همیشگی ایبرت، جین سیسکل، سال قبل درگذشته بود. پس از تحسین فیلم توسط ایبرت، اسکورسیزی پاسخ داد: «متشکرم.»
در حدود دقیقه 16، حضور کوتاه شخصیت فت اندی توسط لوئیس اپولیتو بازی شد. لوئیس اپولیتو در اوایل زندگی کارآگاه پلیس نیویورک و همکار واقعی مافیا با خانواده لوکزه بود. او همراه با همکارش اطلاعات محرمانه درباره تحقیقات پلیس می‌داد و برای دشمنان خانواده ترور انجام می‌داد و به «پلیس‌های مافیا» معروف بودند.
مارتی کروگمن در زندگی واقعی یک شرط‌بند بود. هنری هیل در کتابش گفت که کروگمن به جیمی برک پول حمایت می‌داد و اطلاعات داخلی درباره چگونگی ربایش هواپیمایی لوفت‌هانزا را به هیل داد، چون یک مامور امنیتی لوفت‌هانزا بدهی قمار قابل توجهی به کروگمن داشت.
زندگی بعدی هنری هیل، پس از ورود به برنامه حفاظت از شاهدان، با طنز بیشتر در فیلم بهشت آبی من (1990) در همان سال اقتباس شد. به طور مناسب، آن فیلم را نورا افرون نوشت که همسر نیکلاس پیله‌جی بود. گفته می‌شود افرون شاهد مکالمات تلفنی بسیاری بین پیله‌جی و هیل برای کتابش گانگستر (که بعداً آن را به فیلمنامه اقتباس کرد) بود و این او را به نوشتن فیلمنامه خودش الهام کرد. اگرچه هیل عاشق رفقای خوب بود، ظاهراً از بهشت آبی من راضی نبود.
(حدود دقیقه 45) در حدود دقیقه 45، میکی کانوی (جولی گارفیلد) میزبان یک مهمانی خانگی است؛ همان «شغل جنبی» رایجی که در دهه‌های 60 و 70 زنان خانه‌دار طبقه متوسط به آن می‌پرداختند و در آن، میزبان محصولاتی مثل توپرور یا لوازم آرایشی را به دیگر زنان خانه‌دار محله معرفی می‌کرد. در اتاق غذاخوری‌اش، یک استند مقوایی از ماری کی متعلق به شرکت Mary Kay Cosmetics دیده می‌شود که به کاناپه تکیه داده است. این استند تصویر ماری کی اَش، بنیان‌گذار شرکت، را نشان می‌دهد که لباسی صورتی با کلاه جعبه‌ای هم‌رنگ پوشیده، بر اساس یک دست کت‌وشلوار شنل مشابه که ژاکلین کندی اوناسیس، بانوی اول وقت آمریکا، پوشیده بود. رنگ صورتی یکی از ویژگی‌های برند ماری کی بود و از همان روزهای آغازین این کسب‌وکار، نمایندگان بسیار موفق ماری کی به‌عنوان پاداش کادیلاک صورتی دریافت می‌کردند. همین دست لباس بعدها به شکلی غم‌انگیز نمادین شد، وقتی رئیس‌جمهور جان اف. کندی به قتل رسید و خانم کندی در دالاس در همان لباس کنار او در لیموزین ریاست‌جمهوری نشسته بود. مارتین اسکورسیزی این قطعه از فرهنگ آمریکایی را گنجاند تا نشان دهد کارن هنوز بخشی از دوران معصومیت بیشتری بود، همان‌طور که همه آمریکایی‌ها پیش از فقدان تروما‌تیک رئیس‌جمهور و ورود کشور به جنگ ویتنام بودند. شرکت ماری کی در 1963 تأسیس شد و نمونه‌ای بسیار اولیه از شرکت‌های بازاریابی چندسطحی بود، و چنین مهمانی خانگی برای زنانی که در آن شرکت می‌کردند کاملاً تازگی داشت، چون داستان مدت کوتاهی پس از نخستین عرضه آن به عموم می‌گذرد.
(حدود 2 ساعت و 15 دقیقه) در حدود 2 ساعت و 15 دقیقه، نمای معروف عقب‌کشیدن دوربین از جیمی و هنری در رستوران (در لحظاتی پس از آنکه هنری درمی‌یابد «درخواست» بی‌سابقه جیمی برای رفتن به فلوریدا و کشتن یک هدف مافیا به مرگ خودش می‌انجامید) حاصل همکاری مارتین اسکورسیزی با مایکل بالهاوس، مدیر فیلم‌برداری، بود تا روی هر دو بازیگر زوم کنند و سپس اسکورسیزی دوربین خودش را در جای خود قفل کرد.
به گفته ری لیوتا، مارتین اسکورسیزی چنان درگیر جزئیات لباس بازیگران بود که خودش کراوات لیوتا را بست تا مطمئن شود با فضای فیلم همخوانی دارد.
(حدود دقیقه 20) در حدود دقیقه 20، صحنه «من چه‌جوری خنده‌دارم؟» بر اساس اتفاقی واقعی برای جو پشی ساخته شده است. ظاهراً پشی جوان، وقتی در رستورانی کار می‌کرد، به یک مافیایی گفت که خنده‌دار است و این تعریف با واکنشی نه‌چندان پرشور روبه‌رو شد. پشی این خاطره را برای مارتین اسکورسیزی تعریف کرد و او تصمیم گرفت آن را در فیلم بگنجاند. اسکورسیزی صحنه را در فیلم‌نامه فیلم‌برداری نیاورد تا تعامل پشی و ری لیوتا واکنش‌های واقعاً غافلگیرانه بازیگران نقش‌های فرعی را برانگیزد.
(حدود دقیقه 34) مارتین اسکورسیزی سرقت از ایرفرانس را با ساختن یک «آدم داخلی» ساده‌تر کرد. در واقعیت، رئیس امنیت موظف بود کلید را همیشه همراه داشته باشد، حتی در خانه. مجرمان برای او یک «همراه» ترتیب دادند که در یکی از ملاقات‌های معمولشان کلید را از جیب مرد برداشت، از آن کپی گرفته شد و بدون آنکه مرد بفهمد، برگردانده شد.
لورین براکو فیلم‌برداری را از نظر عاطفی دشوار یافت، چون ترکیب بازیگران به‌شدت مردانه بود. او دریافت اگر «کارش را مهم» نکند، احتمالاً از اتاق تدوین سر درنمی‌آورد.
هنری هیل در تفسیر دی‌وی‌دی گفت که هنوز درباره زمانی که خودش، تامی و جیمی بیلی بتس را به قتل رساندند کابوس می‌بیند.
(حدود 2 ساعت و 15 دقیقه) در حدود 2 ساعت و 15 دقیقه، وقتی هنری هیل در پایان در خانه‌اش را می‌بندد، صدا شبیه صدای بسته شدن سلول زندان است؛ یعنی زندگی عادی اکنون زندان اوست.
فیلم 43 ترانه دارد، معادل حدود چهار آلبوم. به گفته کریستوفر بروکس، تدوینگر موسیقی، مارتین اسکورسیزی به همه ترانه‌ها و جای حضورشان «سه سال پیش از فیلم‌برداری» فکر کرده بود.
کلتی که هنری هیل (ری لیوتا) با آن به بروس (مارک جیکوبز)، همسایه کارن (لورین براکو)، حمله کرد، یک اسمیت اند وسون مدل 36 با کالیبر .38 اسپشیال است. این همان مدل رولور کوتاه‌لول است که جیمی کانوی (رابرت دنیرو) با آن در صندوق ماشین هنری به بیلی بتس (فرانک وینسنت) شلیک کرد و تامی دویتو (جو پشی) آن را به‌عنوان سلاح ذخیره همراه داشت؛ او یک کولت ام1911ای1 تمام‌اندازه با کالیبر .45 ای‌سی‌پی هم حمل می‌کرد. تامی دسیمونه واقعی لقب «تامی دو‌تفنگی» داشت، پس این ترکیب سلاح کاملاً با شخصیت واقعی همخوانی دارد.
به درخواست مارتین اسکورسیزی، همیشه افرادی از نزدیکان افراد واقعی در صحنه فیلم حاضر بودند و اطلاعات مفید و اساسی درباره زندگی، آدم‌ها، فضاها و حال‌وهوا می‌دادند.
شخصیت پارنل ادواردز اگرچه حضوری کوتاه در فیلم دارد، اما از همراهان نزدیک و دیرینه خانواده لوکِزه و گروه واریو بود. رابطه او با هنری هیل و تامی دسیمونه به اواخر دهه ۱۹۶۰ بازمی‌گشت. ادواردز، هیل و دسیمونه همگی در کلاهبرداری با کارت اعتباری و دزدی خودرو دست داشتند. ادواردز همچنین نوازنده بلوز-راکی در تنگنا بود و از پول جرایم مختلف برای تأمین هزینه گروهش استفاده می‌کرد، چون مرتب در بارهای مرتبط با مافیا مثل رابرتز لانژ جیمی برک اجرا داشت.
(حدود دقیقه 1 ساعت و 23 دقیقه) در حدود ساعت 1 و 23 دقیقه، فیلم نشان می‌دهد که کارن هیل در محل ملاقات زندان به دیدار هنری هیل می‌رود. در واقعیت، کارن هیل بارها در حاشیه محوطه زندان به دیدار هنری هیل می‌رفت. هنری در محوطه به عنوان کارگر مزرعه کار می‌کرد. آن‌ها حتی یک شب با هم پیک‌نیک داشتند و او گوشت‌های کمیاب و شراب برایش آورد.
(حدود دقیقه 59) تابلوی نقاشی که مادر شخصیت جو پشی رو می‌کند، در واقع اثر مادر نیکلاس پیله‌جی، نویسنده کتاب Wiseguy، بود.
نام «تامی دویتو» اشاره‌ای است به تامی دویتو، گیتاریست اصلی گروه The Four Seasons که جو پشی با او دوست بود.
نقش بابی وینتون را پسرش رابی وینتون بازی کرد که لب‌خوانی صدای ضبط‌شده پدرش را انجام داد.
ری لیوتا در یک ویژه‌برنامه مستند گفته بود که روایت اول‌شخص او برای فیلم اغلب با گفتن واقعی روایتش به شخص دیگری در اتاق انجام می‌شد. این کار باعث می‌شد حس واقعی‌تری داشته باشد و برایش راحت‌تر باشد داستان را تعریف کند.
پل سوروینو برای یافتن صدا و راه‌رفتن شخصیتش مشکلی نداشت، اما یافتن «آن هسته سردی و سختی مطلق که برخلاف طبیعت من است، مگر وقتی خانواده‌ام تهدید شود» چالش‌برانگیز بود.
(حدود ساعت 2) در حدود ساعت 2، وقتی لوییس پرستار بچه بلیت هواپیمایی را از کیف دستی‌اش بیرون می‌آورد، یک نوار سیاه دیده می‌شود که لوگوی هواپیمایی را می‌پوشاند. فیلمسازان آن را پس از آنکه American Airlines اجازه استفاده از برند خود را نداد اضافه کردند، چون شرکت نمی‌خواست با نمایش قاچاق مواد مخدر در فیلم مرتبط شود.
ری لیوتا پس از آنکه مارتین اسکورسیزی او را در چیزی وحشی (1986) و سرزمین رویاها (1989) دید، برای نقش اصلی در نظر گرفته شد و به‌ویژه «انرژی انفجاری» او را در فیلم اول دوست داشت. به گفته لیوتا، فرایند انتخاب بازیگر بیش از یک سال طول کشید و او مجبور شد چندین بار تست بازیگری بدهد. قرارداد سرانجام در جشنواره فیلم ونیز بسته شد که لیوتا و اسکورسیزی هر دو در آن حضور داشتند. اسکورسیزی پس از دریافت تهدید از گروه‌های مذهبی به دلیل جنجال فیلم قبلی‌اش، آخرین وسوسه مسیح (1988)، توسط محافظان محافظت می‌شد. وقتی لیوتا خواست دوباره درباره نقش با اسکورسیزی صحبت کند، محافظان او را عقب می‌راندند. وقتی اسکورسیزی متوجه شد که لیوتا در این شرایط بسیار آرام می‌ماند و هرگز برآشفته نمی‌شود، دانست که مرد اصلی مناسب را یافته است، زیرا هنری هیل واقعی به عنوان ناظری آرام و کم‌حرف شناخته می‌شد نه کسی که پرخاشگرانه پاسخ می‌دهد.
پل سوروینو سه روز قبل از شروع فیلمبرداری می‌خواست از نقش پل «پالی» سیسرو کنار بکشد، چون احساس می‌کرد شخصیت سرد لازم برای بازی در این نقش را ندارد. او به نماینده‌اش زنگ زد و خواست از فیلم آزادش کند. نماینده سوروینو به او گفت یک روز درباره‌اش فکر کند و بعد تصمیم نهایی را بگیرد. آن شب، سوروینو در آینه نگاه کرد و از نگاه چهره‌اش ترسید. او فهمید که همان نگاه، نگاهی است که برای بازی در نقش پالی لازم دارد.
در حدود دقیقه ۱:۲۷، وقتی پائولی هنری هیل را از قاچاق مواد منع می‌کند، از مردی به نام «گریبز» نام می‌برد. گریبز نام مستعار کارمینه ترامونتی، رئیس خانواده جنایت لوکزه بود که پاول واریو («پاول سیسرو») تا اواسط دهه ۱۹۷۰ به عنوان معاون و مشاور (کنسلییره) او و همچنین در سمت کاپو فعالیت می‌کرد.
چند صحنه شامل تاکسی‌هایی با شماره تلفن واقعی روی بدنه است. این تاکسی‌ها متعلق به فور وانز، یک سرویس تاکسی واقعی در گلندیل، کویینز، نیویورک هستند.
(حدود دقیقه 1:07) به گفته دبی مازار، وقتی شخصیتش بعد از ملاقات با هنری تلپ می‌خورد، در حقیقت خود مازار بود که به ریل چرخ‌دار دوربین گیر کرد. مارتین اسکورسیزی این را پسندید، چون به نظر می‌رسید او از هنری شوکه شده، و آن را در فیلم نگه داشت.
در حدود دقیقه ۳۲، نمای طولانی و متحرک از باشگاه شبانه کوپاکابانا به این دلیل ساخته شد که فیلمسازان اجازه ورود از راه کوتاه را نداشتند و مجبور شدند از پشت ساختمان وارد شوند. مارتین اسکورسیزی تصمیم گرفت این سکانس را در یک برداشت بدون قطع فیلمبرداری کند تا نمادی باشد از اینکه تمام زندگی هنری پیش روی اوست. «این هم فریب دادن او (کارن) توسط هنری است، و هم سبک زندگی است که او را فریب می‌دهد.» این سکانس ۸ بار فیلمبرداری شد.
همسر تلما شونمیکر، تدوینگر فیلم، مایکل پاول در طول فیلمبرداری درگذشت. مارتین اسکورسیزی از تحسین‌کنندگان پاول بود و به مرمت بسیاری از فیلم‌های او کمک کرده بود. او تدوین این فیلم را به مدت ۲ ماه متوقف کرد تا شونمیکر بتواند بازگردد.
در حدود دقیقه ۱:۴۵، وقتی دوربین بالا می‌رود تا جسدهای داخل کادیلاک صورتی را نشان دهد، بخش پایانی پیانو آهنگ «لیلا» از درک اند د دامینوز شروع به پخش می‌شود. این بخش در ابتدا در گام دو ماژور نواخته شده بود، اما سرعت نوار در میکس افزایش یافت. زیرایی حاصل جایی بین دو و دو دیز است.
در فیلم، هنری و تامی زیاد با هم وقت می‌گذراندند. اما در کتاب، تامی دسیمونه و هنری هیل یکدیگر را می‌شناختند، ولی هنری در واقع بیشتر با پائولی جونیور، پسر رئیس مافیا پاول واریو، که در فیلم پاول «پائولی» سیسرو نام دارد، وقت می‌گذراند.
گنگسترها، یا رفقای خوب، هرگز از نماد معمول «اوکی» که در ایالات متحده با حلقه کردن انگشت اشاره و شست و باز کردن سه انگشت دیگر ساخته می‌شود استفاده نمی‌کنند. در برخی فرهنگ‌ها، به‌ویژه ایتالیایی، این علامت به کسی می‌گوید که او «صفر» است یا هیچ است و بسیار توهین‌آمیز تلقی می‌شود.
داستان فیلم از ۱۹۵۵ تا ۱۹۸۰ می‌گذرد.
لورین براکو برای تحقیق درباره نقشش سعی کرد به همسر یک گنگستر نزدیک شود. او نتوانست چون آنها در جامعه‌ای بسیار درهم‌تنیده زندگی می‌کنند. او تصمیم گرفت با کارن هیل واقعی ملاقات نکند چون فکر می‌کرد «بهتر است که آفرینش از خودم باشد. من از زندگی او با پدر و مادرش به عنوان راهنمای احساسی برای نقش استفاده کردم.»
به گفته کارگردان فرناندو میرلس، این فیلم تأثیر زیادی بر شهر خدا (۲۰۰۲) داشت، به‌ویژه سبکی که از برش‌های سریع، گفتار روی تصویر و موسیقی پاپ برای به تصویر کشیدن جنایات سازمان‌یافته استفاده می‌کند.
در حدود دقیقه ۵۹، تابلویی که مادر تامی به تامی، جیمی و هنری نشان می‌دهد بر اساس تصویری از مجله نشنال جئوگرافیک نوامبر ۱۹۷۸ نقاشی شده است.
در فیلم، هنری هیل نوجوان در سال ۱۹۵۹ به خاطر فروش سیگارهای دزدی یا قاچاق همراه با جیمی کانوی/برک دستگیر می‌شود، اما در واقعیت هنری هیل به خاطر تلاش برای خرید لاستیک با کارت اعتباری دزدی دستگیر شده بود.
(حدود دقیقه ۱ ساعت و ۵۰ دقیقه) هنری در حدود ۱ ساعت و ۵۰ دقیقه می‌گوید که او و جیمی هرگز نمی‌توانستند «ساخته» شوند، چون تبار کاملاً ایتالیایی نداشتند. این قانون در سال ۲۰۰۰ توسط کمیسیون (پنج خانواده نیویورک سیتی) تغییر کرد. اکنون یک مرد می‌تواند «ساخته» شود اگر پدرش تبار ایتالیایی داشته باشد و نام خانوادگی‌اش ایتالیایی باشد. این هنوز هنری و جیمی را حذف می‌کند؛ پدر هنری در فیلم ایرلندی بود و نام خانوادگی جیمی ایتالیایی نیست.
در فیلم، رئیس مافیا پائولی برادری به نام تادی داشت. در واقعیت، پل واریو یک برادر بزرگ‌تر به نام لنی و چند برادر کوچک‌تر داشت؛ تادی کوچک‌ترین بود.
پس از اینکه مادر جو پشی فیلم را دید، به او گفت که فیلم خوب است، سپس پرسید آیا لازم بود اینقدر فحش بدهد.
مارتین اسکورسیزی در ابتدا نقش پائولی را به جو پشی پیشنهاد داد، چون پشی دهه‌ها برای نقش تامی پیرتر بود. اسکورسیزی حتی برای نقش تامی از بازیگران جوان ناشناس تست گرفت، از جمله مایکل ایمپریولی که بعداً نقش اسپایدر را در فیلم بازی کرد. با این حال، پشی در نهایت اسکورسیزی را متقاعد کرد که او را برای نقش تامی انتخاب کند و با استفاده از گریم او را جوان‌تر نشان دهد.
در فیلم نشان داده می‌شود که پل سیسرو در دهه ۱۹۵۰ از قبل یک سرباز/کاپو بود. در واقعیت، همتای واقعی او پل واریو تا دهه ۱۹۶۰ در خانواده لوکزه «مرد ساخته‌شده» نشد. در طول بخش اولیه زندگی بزرگسالی‌اش، به دلیل نقض آزادی مشروط برای جرایم مختلف مانند سرقت مسلحانه و خرید و فروش اموال مسروقه (همه ناشی از محکومیت تجاوز در سال ۱۹۳۷) بارها به زندان رفت و آمد داشت.
بروس کاتلر، وکیل جان گوتی، از این فیلم خوشش نمی‌آمد و در سال ۱۹۹۰ به نیوزدی گفت که جان گوتی هم آن را دوست نمی‌داشت و گفت: «او بیش از آن باهوش است که وقتش را برای دیدن فیلم‌های بی‌معنایی مثل آن تلف کند.»
به گفته مارتین اسکورسیزی، مارلون براندو سعی کرد او را متقاعد کند که این فیلم را نسازد.
مادر ری لیوتا در طول فیلمبرداری بر اثر سرطان درگذشت. لیوتا می‌گوید که از خشم خود به خاطر از دست دادن مادرش برای صحنه‌های خاصی استفاده کرد، به ویژه صحنه ضربه زدن با تپانچه.
لورین براکو اصرار داشت که برای دراور کارن از جواهرات واقعی استفاده شود. طراح تولید طلا و جواهرات گران‌قیمتی را اجاره کرد که توسط نگهبانان مسلح محافظت می‌شد.
بازیگران تا چند هفته قبل از اکران فیلم با هنری هیل ملاقات نکردند. ری لیوتا او را در شهری نامعلوم دید. هیل فیلم را دیده بود و به بازیگر گفت که آن را دوست دارد.
رابرت دنیرو برای آماده‌سازی نقش خود، تحقیقات استفاده‌نشده نیکلاس پیله‌جی را با دقت بررسی کرد.
(حدود دقیقه ۵۹) در حدود دقیقه ۵۹، وقتی بچه‌ها در خانه مادر تامی دویتو (جو پشی) (کاترین اسکورسیزی) پس از کشتن بیلی بتس (فرانک وینسنت) مشغول خوردن غذای آخر شب هستند، خانم دویتو جوکی برای مردها تعریف می‌کند و نکته خنده‌دار آن این است: «ساکت باش. تو همیشه داری حرف می‌زنی»، اما او می‌گوید که داستان به ایتالیایی خیلی خنده‌دارتر است. به ایتالیایی، نکته خنده‌دار «Stai zitto, parli sempre!» می‌شود. او درست می‌گوید. دلنشین است.
(حدود دقیقه ۲۴) در حدود دقیقه ۲۴، برای صحنه‌ای که سانی بانز به پائولی شکایت می‌کند، مارتین اسکورسیزی مخفیانه به تونی دارو گفت که بدون اطلاع پل سوروینو دیالوگ‌های بیشتری برای شخصیتش بداهه بگوید. واکنش گیج‌شده سوروینو واقعی بود.
(حدود دقیقه ۳۷) در حدود دقیقه ۳۷، اولین صحنه فیلمبرداری‌شده، تبلیغ تجاری کلاه‌گیس موری بود. مارتین اسکورسیزی از یک تبلیغ کم‌بودجه که در نیویورک سیتی برای یک شرکت تعویض پنجره پخش می‌شد الهام گرفت. اسکورسیزی با شرکت تماس گرفت و متوجه شد که سخنگوی تبلیغ، استیون آر. پاکا، مالک شرکت بود که خودش تبلیغ را ساخته بود. پاکا استخدام شد تا تبلیغ کلاه‌گیس موری را بنویسد، کارگردانی و تدوین کند تا شبیه یک آگهی محلی معتبر به نظر برسد.
شخصیت فرانکی کاربون، مانند برخی از گانگسترهای به تصویر کشیده شده در فیلم، ترکیبی خیالی از یک گانگستر به نام آنجلو سپه (که در واقع در صحنه قتل پارنل ادواردز همراه با تامی دسیمونه حضور داشت) و یک فروشنده مواد مخدر و کلاهبردار کوچک به نام ریچارد ایتون (صحنه بدنام فریزر تریلر) بود. ایتون ۲۵۰,۰۰۰ دلار از جیمی برک کلاهبرداری کرد و سپس به قتل رسید؛ این پول از پول سرقت لوفت‌هانزا بود. در واقعیت، این تنها قتلی بود که برک با وجود ارتکاب قتل‌های بی‌شمار (همراه با محکومیتش در سال ۱۹۸۲ در طرح شرط‌بندی امتیازی بسکتبال کالج بوستون) هرگز برای آن محکوم شد. در ژوئیه ۱۹۸۴ آنجلو سپه و دوست دخترش که با او زندگی می‌کرد، پس از سرقت از یک فروشنده مواد مخدر مرتبط با مافیا، توسط همکاران خانواده لوکزه به قتل رسیدند.
حدود 1 ساعت و 45 دقیقه، برای مونتاژ معروف «لیلا»، مارتین اسکورسیزی بخش «کودای پیانو» آهنگ را در حین فیلمبرداری هر صحنه پخش می‌کرد تا برخی نت‌های پیانو با نماهای خاص هماهنگ شوند.
به گفته جو پشی، بداهه‌پردازی و حرف‌های فی‌البداهه از تمرین‌ها بیرون آمد، جایی که مارتین اسکورسیزی به بازیگران اجازه می‌داد هر کاری می‌خواهند بکنند. او از این جلسات پیاده‌سازی تهیه می‌کرد، دیالوگ‌هایی را که بیشتر می‌پسندید برمی‌داشت و در فیلمنامه بازنگری‌شده‌ای می‌گنجاند که بازیگران در طول فیلمبرداری اصلی از آن کار می‌کردند.
هنگامی که هنری هیل فقط 14 سال داشت، کارت اتحادیه بنایی به او داده شد، با حقوقی معادل تقریباً 7,600 دلار در ماه به دلار سال 2022. بیشتر این مبلغ بین گانگسترهایی تقسیم می‌شد که ترتیب این «پست بدون حضور» را داده بودند.
پولی که در فیلم نشان داده می‌شود واقعی نیست. به آن «پول سینمایی» می‌گویند و برای فیلم‌هایی مثل این که نیاز به نمایش اسکناس زیاد دارند استفاده می‌شود. آنها شبیه اسکناس‌های واقعی هستند با این تفاوت که روی آنها نوشته شده: «این برگه برای همه بدهی‌های عمومی و خصوصی پول قانونی نیست» و کلمه کلیدی «نیست» اضافه شده است. هر کسی که بخواهد یکی از این اسکناس‌ها را به عنوان پول واقعی جا بزند، بلافاصله دستگیر و به اف‌بی‌آی تحویل داده می‌شود.
حدود 40 دقیقه، در صحنه بدنام ضرب و شتم با قبضه تفنگ که هنری هیل (ری لیوتا) انتقام کارن (لورین براکو) را می‌گیرد، هنری هفت‌تیر را طوری در کمربندش می‌گذارد که با دست چپ بتواند بکشد، اما وقتی اسلحه را می‌کشد، با دست راست به قربانی ضربه می‌زند. او 11 بار با یک هفت‌تیر کوتاه‌لول با قاب فولادی به مهاجم کارن می‌زند، که تقریباً تضمین می‌کند که اگر هر سه ناحیه نه، حداقل یکی از این نواحی آسیب ببیند: برجستگی بالای چشم، استخوان گونه یا فک.
مارتین اسکورسیزی از ژول و ژیم (1962) الهام گرفت، به‌ویژه استفاده آن از روایت صدا و توقف تصویر، و همچنین شکستن دیوار چهارم با صحبت مستقیم یک شخصیت با دوربین.
حدود 1 ساعت و 15 دقیقه، در یکی از برداشت‌های فیلمبرداری صحنه‌ای که کارن اسلحه‌ای را به صورت هنری نشانه می‌رود، ری لیوتا لورین براکو را از تخت پرت کرد و اسلحه از دست براکو پرید و به سر مایکل بالهاوس، مدیر فیلمبرداری، خورد.
تماشاگران در نمایش‌های آزمایشی به دلیل محتوای خشونت‌آمیز فیلم سالن را ترک کردند، که وارنر برادرز را ترغیب کرد تعداد سینماهای افتتاحیه را از 2,000 به 1,000 کاهش دهد.
نقش جیمز کانوی به آل پاچینو پیشنهاد شد. او به دلیل ترس از کلیشه‌ای شدن رد کرد. همان سال، پاچینو در نهایت نقش یک گانگستر کلیشه‌ای‌تر، بیگ بوی کاپریس، را در دیک تریسی (1990) بازی کرد. او اعتراف می‌کند که از این تصمیم پشیمان است.
اگرچه مهمانی خوش‌آمدگویی بیلی بتس و صحنه قتل در فیلم به گونه‌ای نمایش داده می‌شود که در همان شب 11 ژوئن 1970 در سوئیت (یک بار متعلق به هنری هیل) رخ داده است، مهمانی و درگیری واقعی بین بتس و تامی دسیمونه دو هفته قبل در پاتوق جیمی برک، رابرتز لانژ، اتفاق افتاد. پیش از زندانی شدن بیلی بتس به جرم قاچاق مواد مخدر، بتس و برک در یک شبکه رباخواری شریک بودند.
وال کیلمر آنقدر مشتاق به دست آوردن نقش هنری هیل بود که یک نوار آزمون بازیگری / فیلم کوتاه ساخت تا مارتین اسکورسیزی را برای انتخاب خود متقاعد کند. این نقش در نهایت به ری لیوتا رسید، اما کلیپ‌هایی از آن فیلم کوتاه در مستند زندگی‌نامه‌ای کیلمر، وال (2021)، دیده می‌شود.
شخصیت پل سیسرو بر اساس پل واریو ساخته شده است. در مورد انتخاب نام سیسرو، این ممکن است با این واقعیت مرتبط باشد که شهر سیسرو در ایلینوی، نزدیک شیکاگو، از دیرباز به عنوان پناهگاهی برای اعضای جرایم سازمان‌یافته شناخته می‌شود. در واقع، فقط چند سال پس از اکران این فیلم، شهردار سیسرو به دلیل فعالیت‌هایش در جرایم سازمان‌یافته محکوم شد.
به گفته ری لیوتا، رابرت دنیرو و تینا سیناترا یک سر اسب بریده تقلبی را به عنوان ادای احترام به پدرخوانده (1972) و به منزله آیین ورود به فیلم‌های مافیایی در تریلر او گذاشتند.
کریستوفر سرونه که نقش هنری جوان را بازی می‌کرد، برای هماهنگی با چشمان آبی ری لیوتا از لنزهای تماسی آبی استفاده می‌کرد. چشمان سرونه در واقع قهوه‌ای است.
مارتین اسکورسیزی و نیکلاس پیله‌جی در نوشتن فیلم‌نامه همکاری کردند. در طول 12 پیش‌نویس، خبرنگار دریافت که «سبک بصری باید کاملاً بازنویسی می‌شد. بنابراین تصمیم گرفتیم اعتبار را تقسیم کنیم.» آن‌ها بخش‌هایی از کتاب را که دوست داشتند انتخاب کردند و مانند آجرهای ساختمانی کنار هم گذاشتند. اسکورسیزی پیله‌جی را متقاعد کرد که نیازی به پیروی از ساختار روایی سنتی نیست. اسکورسیزی می‌خواست فیلم گانگستری را بردارد و آن را قسمت به قسمت پیش ببرد، اما از میانه شروع کند و به عقب و جلو برود. اسکورسیزی صحنه‌ها را فشرده می‌کرد و متوجه شد که اگر کوتاه نگه داشته شوند، «تأثیر پس از حدود یک ساعت و نیم فوق‌العاده خواهد بود.»
استودیو در ابتدا به‌شدت درباره فیلم نگران بود، به خاطر خشونت و فحش‌های فراوانش. گفته می‌شود فیلم بدترین واکنش نمایش آزمایشی را در تاریخ استودیو گرفت. مارتین اسکورسیزی گفت: «آمار آن‌قدر پایین بود که خنده‌دار می‌نمود.» با این حال، فیلم بدون هیچ تغییری اکران شد و با تحسین گسترده منتقدان روبه‌رو شد و جایگاه اسکورسیزی را به‌عنوان یکی از برجسته‌ترین فیلمسازان آمریکا تثبیت کرد.
بر اساس کتاب «Wiseguy»، پل واریو در مورد سرقت لوفت‌هانزا چنان مخفی‌کار بود که حتی به برادرش نگفت که گروهش مسئول آن بوده‌اند. وقتی تادی از امتیاز بزرگ برخی از افراد گروه صحبت کرد، هنری هیل از سکوت پل واریو شگفت‌زده شد.
علاوه بر چند آهنگ از The Rolling Stones، فیلم شامل «Memo From Turner» است، اولین تک‌آهنگ انفرادی میک جگر. «Memo From Turner» برای فیلم نمایش (1970) جگر نوشته و ضبط شد، فیلمی که در آن زندگی یک گانگستر لندنی با زندگی یک ستاره راک منحط گره می‌خورد. کارگردان مارتین اسکورسیزی گفته است که نمایش یکی از فیلم‌های گانگستری محبوب اوست.
مارتین اسکورسیزی می‌خواست در پایان از نسخه فرانک سیناترا از «My Way» استفاده کند، اما سیناترا اجازه نداد اسکورسیزی حقوق نسخه خود از آهنگ را به دست آورد. او مجبور شد به جای آن از نسخه سید ویشس استفاده کند.
جیمی کانوی در واقع با نام جیمی برک شناخته می‌شد. در کتاب «Wiseguy»، تنها اطلاعات شناخته‌شده درباره خانواده واقعی جیمی این است که او «از زنی به نام کانوی متولد شد».
تونی دارو در واقع در باشگاه بامبو لانژ کار می‌کرد، جایی که هنری هیل و افرادی که شخصیت‌های فیلم بر اساس آن‌ها ساخته شده‌اند، رفت‌وآمد می‌کردند.
(حدود دقیقه 2:15) در حدود 2 ساعت و 15 دقیقه، در یکی از صحنه‌های پایانی، هنری هیل در خانه‌اش را باز می‌کند و روزنامه‌ای برمی‌دارد. با نگاه دقیق مشخص می‌شود که روزنامه Youngstown Vindicator است. مارتین اسکورسیزی آن را به عنوان ادای احترام به یانگستاون، اوهایو، که «شهر مافیا، آمریکا» نامیده شده، در فیلم گنجانده است.
به گفته هنری هیل، که زندگی‌اش اساس کتاب و فیلم بوده، بازی جو پشی در نقش تامی دسیمونه 90 تا 99 درصد دقیق بود، با یک استثنای قابل توجه: تامی دسیمونه واقعی هیکلی بسیار تنومند داشت.
(حدود ساعت 1) در حدود ساعت 1، گروه Compton's Most Wanted برای آهنگ خود «Def Wish II» از جملات «برای بیشتر بچه‌ها، کشتارها عادی شده بود... قتل تنها راهی بود که همه در خط نگه می‌داشتند. از خط خارج می‌شدی، حذف می‌شدی، همه قوانین را می‌دانستند» و «اما گاهی حتی کسانی که از خط خارج نمی‌شدند هم حذف می‌شدند. ترورها برای برخی از بچه‌ها به یک خطر تبدیل شده بود. شلیک به مردم چیز عادی بود، چیز مهمی نبود» نمونه‌برداری کردند.
فیلم که از دیدگاه هنری هیل روایت می‌شود، او را به عنوان یک چهره مهم در دنیای جرایم سازمان‌یافته نشان می‌دهد. گانگسترهای واقعی آن دوران گفته‌اند که هنری هیل چهره‌ای کم‌اهمیت بود و بیشتر مانند سایر افرادی که در سرقت لوفت‌هانزا شرکت داشتند، یک همراه بود (به جز جیمی برک که همکار مهم مافیا بود).
(حدود دقیقه 12) در حدود دقیقه 12، کریستوفر سرون، که نقش هنری جوان را بازی می‌کرد، در صحنه لقب «بچه» گرفت. وقتی پائولی (پل سوروینو) هنری را به جیمی (رابرت دنیرو) معرفی می‌کند، می‌گوید: «بگذار تو را به بچه هنری معرفی کنم.» «بچه» اشتباهی از سوروینو بود اما در صحنه باقی ماند چون بازیگران و عوامل آن را دوست داشتند.
استودیو روی برنامه 55 روزه پافشاری می‌کرد، در حالی که مارتین اسکورسیزی خواهان 70 روز فیلمبرداری بود. در نهایت تولید 15 روز از برنامه جلو افتاد و در روز 70 به پایان رسید، دقیقاً همان چیزی که اسکورسیزی از ابتدا خواسته بود. با این حال، اسکورسیزی ادعا کرد که او و گروه سخت کار کردند و تحت فشار شدید برای تکمیل فیلم در اسرع وقت بودند.
وقتی فرانک وینسنت برای دیدار با مارتین اسکورسیزی درباره انتخاب بازیگر برای فیلم رفت، اسکورسیزی از وینسنت پرسید که کدام شخصیت را می‌خواهد بازی کند و او گفت که نقش پالی را می‌خواهد. سپس اسکورسیزی گفت: «پالی را بازی نکن، بیلی بتس را بازی کن.»
تادی سیسرو (برادر پالی) به دلیل داشتن پای مصنوعی لنگ می‌زد. او پای واقعی خود را در جنگ کره از دست داده بود.
(حدود دقیقه 32) در حدود دقیقه 32، نمای طولانی تعقیبی در کلوپ کوپا هفت برداشت برد. یک برداشت به این دلیل خراب شد که هنی یانگمن دیالوگ‌هایش را فراموش کرد. به گفته ایلیانا داگلاس، اسکورسیزی از نمای طولانی استدی‌کم در تسخیرناپذیران (1987) الهام گرفته بود.
رابرت دنیرو می‌خواست در صحنه‌ای که جیمی پول تقسیم می‌کند از پول واقعی استفاده شود، چون از حس پول تقلبی در دستش خوشش نمی‌آمد. مسئول وسایل صحنه 5,000 دلار از پول خودش را به دنیرو داد. در پایان هر برداشت، هیچ‌کس اجازه نداشت صحنه را ترک کند تا تمام پول بازگردانده و شمرده شود.
(حدود 1 ساعت و 50 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 50 دقیقه، یکی از تپانچه‌هایی که هنری برای بررسی صداگیر به جیمی می‌آورد، دقیقاً همان اسلحه‌ای است که رابرت دنیرو در راننده تاکسی (1976) استفاده کرده بود. «کلت .25 خودکار» یا به‌طور دقیق‌تر اسمیت و وسون اسکورت .22.
ری لیوتا نقش هاروی دنت در بتمن (1989) را رد کرد تا در این فیلم بازی کند.
در حالی که رابرت دنیرو هنوز به پروژه متعهد نشده بود، مارتین اسکورسیزی از ویلیام پیترسن برای نقش جیمی کانوی دعوت کرد. پیترسن آن را رد کرد.
در دو هفته آخر فیلمبرداری - صحنه‌های هنری جوان در دهه 1950 - بری سوننفلد به عنوان فیلمبردار جایگزین شد. مایکل بالهاوس مجبور شد برای فیلمبرداری کارت‌پستال‌هایی از لبه (1990) برود.
مارتین اسکورسیزی لورین براکو را به دلیل ارتباط خوبش با کارن بسیار پسندید. او یهودی نیست، اما در محله‌ای عمدتاً یهودی‌نشین در بروکلین بزرگ شده است.
(حدود 2 ساعت و 15 دقیقه) به گفته ادوارد مک‌دونالد، در آخرین صحنه دادگاه، بازیگری که قرار بود نقش قاضی را بازی کند سفیدپوست بود. اما وقتی مارتین اسکورسیزی فهمید که قاضی واقعی دادگاه سیاه‌پوست بوده، تصمیم گرفت یک مرد سیاه‌پوست را انتخاب کند، تا حدی برای دقت و تا حدی به دلیل انتقادها از نمایش منفی سیاه‌پوستان در فیلم‌هایش.
انجمن فیلم آمریکا (MPAA) پیش از اعطای درجه R، دستور حذف ده فریم خون از فیلم را صادر کرد.
(حدود 1 ساعت و 23 دقیقه) در حدود 1 ساعت و 23 دقیقه، وقتی کارن جنیس راسی را در دفتر ثبت ملاقات زندان می‌بیند، نام زیر آن «بالی‌باستروس» ثبت شده است.
ماری لیوتا زمانی که ری لیوتا نقش خود را در رفقای خوب گرفت بیمار بود و او در طول فیلمبرداری هر آخر هفته به نیوجرسی می‌رفت تا با او باشد. او به نیویورک تایمز گفت: «یک روز پیام مشخصی دریافت کردم که “باید به خانه برگردی”. ماری این را به من گفت و زانوهایم شل شد.» لیوتا فقط چند روز پس از تشییع جنازه او دوباره سر صحنه رفت و به یاد می‌آورد که برای فرار از غم، خود را در نقش غرق کرده بود.
هر یک از لباس‌های رابرت دنیرو یک ساعت و یک انگشتر انگشتی صورتی همراهش داشت.
مارتین اسکورسیزی هنگام کارگردانی مادرش، کاترین اسکورسیزی، به او نگفت که پسر شخصیتش تازه کسی را کشته و جسد در صندوق عقب ماشین اوست. او فقط به او گفت که پسرش برای شام به خانه آمده و برایشان غذا بپزد.
(حدود دقیقه 2) در حدود دقیقه 2، جمله «تا آنجا که به یاد دارم، همیشه می‌خواستم یک گانگستر باشم» در سال 2007 در فهرست «100 دیالوگ برتر سینما» مجله پرمیر رتبه 20 را کسب کرد.
لوئیس اپولیتو (که نقش «اندی چاق» را بازی می‌کند) کتاب مافیا کاپ را نوشت، داستان واقعی بزرگ شدن در یک خانواده مافیایی و افسر پلیس نیویورک شدن. در آوریل 2006، او به جرم قتل، اقدام به قتل، توطئه و اخاذی به دلیل کار به عنوان خبرچین و آدمکش مافیا محکوم شد. این محکومیت به دلیل یک نقص فنی لغو شد و سپس در سال 2008 در تجدیدنظر دوباره برقرار شد. در سال 2009، او به حبس ابد به علاوه 80 سال زندان محکوم شد.
فیلم بهشت آبی من (1990)، کمدی‌ای دربارهٔ عضو سابق مافیا در نیویورک که خود را با زندگی در برنامهٔ حفاظت از شاهدان وفق می‌دهد، در 17 اوت 1990 در سینماهای آمریکا اکران شد. این فیلم که دربارهٔ یکی از اعضای مافیا در نیویورک است، یک ماه بعد در 19 سپتامبر 1990 روی پرده رفت. بنابراین می‌توان این فیلم را پیش‌درآمدی غیررسمی برای بهشت آبی من دانست. هر دو فیلم توسط برادران وارنر توزیع شدند و نورا افرون، نویسندهٔ بهشت آبی من، در زمان ساخت هر دو فیلم همسر نیکلاس پیلگی بود.
دیوید چیس این فیلم را تأثیرگذارترین عامل بر سوپرانوز (1999) دانست. مایکل امپریولی که در هر دو حضور داشت، حتی پا را فراتر گذاشت و گفت بدون این فیلم، سریال هرگز ساخته نمی‌شد.
کوین کوریگان در مصاحبه‌ای با ردیت فاش کرد که چگونه انتخاب شد. کوریگان نخستین بار در سال 1989 از طریق مجله‌ای از این فیلم باخبر شد. او با نمایندهٔ خود تماس گرفت، گفت طرفدار پروپاقرص مارتین اسکورسیزی است و اصرار کرد که باید در این فیلم نقشی داشته باشد. یک ماه بعد برای اسکورسیزی تست داد و پیش از رفتن، از شدت علاقه‌اش به کارهای او گفت. کوریگان گفت: «برای من، فیلمبرداری رفقای خوب مثل این بود که در سری جهانی توپ‌جمع‌کن تیم یانکیز بشوم. حس نمی‌کردم بازیکن واقعی تیم باشم، اما کاری به من محول شده بود و اجازه داشتم در زمین باشم. تا آن زمان بهترین حسی بود که تجربه کرده بودم. 20 ساله بودم.»
(حدود دقیقهٔ 40) مایکل بالهاوس گفت صحنه‌ای که هنری از خیابان می‌گذرد تا همسایهٔ کارن را با ضربهٔ اسلحه تنبیه کند، خشن‌ترین صحنه‌ای بود که در تمام دوران حرفه‌اش فیلمبرداری کرده بود.
(حدود ساعت 1 و 1 دقیقه) در حدود ساعت 1 و 1 دقیقه، وقتی در قرار جمعه‌شب/دوست‌دخترها در کوپاکابانا هستند، جنیس راسی (جینا ماستروجیاکومو) به دوستانش می‌گوید هفتهٔ پیش سامی دیویس جونیور را آنجا دیده که آواز می‌خوانده و تقلیدهای افسانه‌ای‌اش را اجرا می‌کرده. یکی دیگر از دخترهای جوان (الیزابت وایتکرافت) می‌گوید «می‌فهمم چطور یک دختر سفیدپوست می‌تواند دل به او ببازد، می‌دانی، مثل آن دختر سوئدی؟» همراه او، تامی دویتو (جو پشی) که مردی تندخوست، به راحتی او با رابطهٔ بین‌نژادی واکنش بدی نشان می‌دهد و چیزی تند دربارهٔ هنجارهای نژادی آن زمان بروز می‌دهد. کارگردان، مارتین اسکورسیزی، این را به‌عنوان اشاره‌ای تاریخی و هوشمندانه اضافه کرد. دختر سوئدی که زن‌ها درباره‌اش حرف می‌زنند، بازیگر سوئدی‌تبار می بریت بود. دیویس در سال 1960 با بریت ازدواج کرد.
ری لیوتا در مسیر رفت و برگشت به لوکیشن، به کاست‌های مصاحبه‌های نیکلاس پیلگی با هنری هیل گوش می‌داد. لیوتا متوجه شد هیل در حین خوردن چیپس سیب‌زمینی، با خونسردی از قتل‌ها و جنایت‌های دیگر حرف می‌زند.
(حدود دقیقهٔ 9) در حدود دقیقهٔ 9، آتش زدن ماشین‌ها اشاره به نابودی یک کسب‌وکار تاکسی رقیب دارد که دقیقاً سر همان کوچهٔ محل کار هنری بود.
تامی دویتو (جو پشی) در برخی صحنه‌های فیلم کلت 1911A1 با لولهٔ 5 اینچی را حمل می‌کند، اما در صحنه‌های دیگر، مثلاً وقتی با یک 1911 مجهز به صداگیر استکس ادواردز (ساموئل ال. جکسون) را می‌کشد، به یک 1911 کامبت کامندر با لولهٔ 4.25 اینچی، مدل افسران، روی آورده است؛ چنان‌که چکش گرد و نمای کوتاه‌تر نشان می‌دهد.
گفته می‌شود مارتین اسکورسیزی نمی‌خواست ری لیوتا پیش از فیلمبرداری با هنری هیل واقعی تماس داشته باشد، چون هرگز با لیوتا کار نکرده بود و نمی‌خواست هیل روی او تأثیر بگذارد.
(حدود ساعت 2 و 15 دقیقه) در حدود ساعت 2 و 15 دقیقه، در اواخر فیلم، هنری هیل می‌گوید هرگز رأی نداده و «هرگز مالیات نداده» است. مورد دوم در آن زمان رویهٔ معمول همکاران مافیا نبود. یک گانگستر شغلی به ظاهر قانونی (که عمدتاً روی کاغذ وجود داشت) داشت تا از آن طریق مالیات اندکی بپردازد و بیمهٔ درمانی رسمی هم بگیرد. این کار مانع از آن می‌شد که سازمان مالیات پرونده‌های کلاهبرداری بزرگ‌تری علیه گانگسترها بسازد، چون تنها سابقهٔ چنین معاملاتی بود و به‌نوعی رسمی محسوب می‌شد.
شخصیت جو «بودا» مانری، همدست مجرمانه رابرتز لانج (با بازی کلم کازرتا، بازیگر و نویسنده)، در فیلم ایتالیایی‌تبار آمریکایی نشان داده می‌شود، اما در واقعیت او اسپانیایی‌تبار/آمریکای لاتین بود؛ نام تولدش خوزه میگل مانریکز بود که بعدها آن را تغییر داد تا بیشتر ایتالیایی به نظر برسد. بنا به کتاب The Lufthansa Heist نوشته دانیل سیمون و هنری هیل، هم‌نویسنده، مانری اغلب رفتار و حرکات گانگسترهای سیسیلی‌تبار آمریکایی را تقلید می‌کرد و در پی آن بود که در خانواده لوکزه «مرد ساخته‌شده» شود. ماه‌ها پس از سرقت از شرکت هواپیمایی آلمانی در 1979، جیمی برک دستور قتل مانری و همدست دیگرش رابرت «فرنچی» مک‌ماهون را صادر کرد، چون می‌ترسید این دو مخبر شوند، به‌ویژه مانری (که پیش‌تر به اتهام قتلی نامرتبط بازداشت شده بود).
آخرین روز هنری به‌عنوان یک گانگستر، سخت‌ترین بخش فیلم برای مارتین اسکورسیزی در فیلمبرداری بود. او می‌خواست اضطراب، بدگمانی و هجوم افکار هنری را که ناشی از مصرف کوکائین و آمفتامین بود، درست نشان دهد. ری لیوتا هرگز زیر تأثیر این مواد نبود و بازآفرینی دقیق آن حال‌وهوا را دشوار یافت.

دانستنی‌هایی که داستان را لو می‌دهند

نمایش (اسپویلر)
پدر مارتین اسکورسیزی (چارلز اسکورسیزی) در فیلم ظاهر شده است. او یکی از 2 مردی است که تامی دویتو را به کشتن می‌برند، اما کسی نیست که ماشه را می‌کشد. او پیش‌تر در زندان دیده می‌شود، جایی که سس اسپاگتی درست می‌کند. شخصیتی که مادر مارتین اسکورسیزی (کاترین اسکورسیزی) بازی می‌کند، اغلب بیرون زندان در حال درست کردن سس اسپاگتی دیده می‌شود. این دو در پشت صحنه یقه همه کت‌وشلوارها را اتو می‌زدند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1 ساعت و 50 دقیقه) خانه‌ای که تامی در آن کشته می‌شود در خیابان 80 و شور رود، در محله بی‌ریج بروکلین نیویورک قرار دارد. پس از آنکه صحنه‌های فیلمبرداری‌شده در لوکیشن نامناسب تشخیص داده شد، فضای داخلی آن در یک استودیوی صدا بازسازی شد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1 ساعت و 50 دقیقه) هنری می‌گوید تامی به صورتش شلیک شد تا مادرش نتواند برایش مراسم خاکسپاری با تابوت باز بگیرد. بعدها اشاره می‌شود که او آن‌طور که نشان داده می‌شود یک‌باره کشته نشد، بلکه پیش از آن شکنجه شد. همتای واقعی تامی، تامی دسی‌مونه، در ژانویه 1979 کشته شد. پیکرش هرگز پیدا نشده است.
نمایش (اسپویلر)
قتل تامی دویتو باید ملایم‌تر می‌شد تا فیلم از MPAA درجه X نگیرد. فیلم در سپتامبر 1990 اکران شد، همان ماهی که MPAA رسماً درجه X را با NC-17 جایگزین کرد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 2 ساعت و 15 دقیقه) هنگامی که هنری و کارن هیل بر سر ورود به برنامه حفاظت از شاهدان چانه می‌زنند، ادوارد مک‌دونالد، دادستان پیشین آمریکا، خودش را بازی کرد و همان کاری را بازآفرینی کرد که در واقعیت انجام داده بود.
نمایش (اسپویلر)
هنری هیل در 2012 در 69 سالگی و پس از سابقه‌ای طولانی از بیماری قلبی درگذشت.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1 ساعت و 28 دقیقه) وقتی پاولی پس از آزادی هنری از زندان با او روبه‌رو می‌شود، پاول سوروینو سیلی به صورت ری لیوتا را بداهه زد و واکنش لیوتا از همین جا می‌آید.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1 ساعت و 11 دقیقه) هنگام فیلمبرداری صحنه‌ای که شخصیتش به دست جو پشی کشته می‌شود، مایکل ایمپریولی لیوانی را در دستش شکست و ناچار شد فوری به اورژانس برود. وقتی پزشکان زخمی شبیه به گلوله در سینه‌اش دیدند، تلاش کردند درمانش کنند. اما وقتی ایمپریولی حقیقت ماجرا را گفت، مجبور شد 3 ساعت منتظر بماند. مارتین اسکورسیزی به ایمپریولی گفت روزی این ماجرا را در نمایش گفتگومحور امشب با جی لنو (1992) تعریف خواهد کرد. این پیش‌بینی در مارس 2000 محقق شد.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1 ساعت و 11 دقیقه) صحنه‌ای که تامی اسپایدر را می‌کشد بیشتر بداهه بود. تنها جمله‌ای که طبق فیلمنامه گفته شد، دیالوگ اسپایدر بود: «چرا خودت را گاییدی، تامی؟»
نمایش (اسپویلر)
مادر مارتین اسکورسیزی، کاترین اسکورسیزی، نقش مادر تامی را بازی کرد. او و بازیگران صحنه شام را بداهه اجرا کردند. پدر اسکورسیزی، چارلز اسکورسیزی، نقش وینی زندانی را بازی کرد که پیاز زیادی در سس گوجه‌فرنگی می‌ریزد و بعدها تامی را به قتل می‌رساند.
نمایش (اسپویلر)
(حدود دقیقه 1 ساعت و 45 دقیقه) موری به‌طور گذرا به تبانی تیم بسکتبال بوستون کالج برای کم‌کردن امتیاز اشاره می‌کند؛ نقشه‌ای که در آن بازیکنان توطئه می‌کردند در بازی‌ای که احتمال بردشان زیاد بود امتیاز کمتری بگیرند تا قماربازانی که برخلاف پیش‌بینی امتیاز شرط بسته بودند، برد کلانی ببرند. ادوارد مک‌دونالد، دادستان آمریکایی که در رفقای خوب خودش را بازی می‌کند، چند سال پیش از رسوایی عضو تیم تازه‌کاران بوستون کالج بود. وقتی از هنری هیل واقعی درباره این نقشه پرسیدند، مک‌دونالد با حیرت فهمید که برای هیل این نقشه فقط راه دیگری برای پول درآوردن بود، هیچ تفاوتی با دیگر جنایت‌هایش نداشت. مک‌دونالد چنان خشمگین شد که باید مهارش می‌کردند تا به هیل حمله نکند. در 2014 شبکه ESPN مستند Playing for the Mob (2014) را درباره این رسوایی ساخت که ری لیوتا آن را روایت می‌کند.
نمایش (اسپویلر)
در حدود ساعت 2:20، در بخش پایانی فیلم گفته می‌شود که پل سیسرو بر اثر بیماری تنفسی در زندان فدرال فورت ورث درگذشت. این مکان در واقع یک زندان معمولی نیست، بلکه یک مرکز پزشکی فدرال (FMC) است؛ یک تأسیسات امنیتی که در بیمارستان پایگاه هوایی سابق کارسول قرار دارد.
نمایش (اسپویلر)
جیمی برک، که شخصیت جیمی کانوی بر اساس او ساخته شده، در سال 2004 واجد شرایط آزادی مشروط می‌شد. او در سال 1996 و در حالی که هنوز در زندان بود، بر اثر سرطان ریه درگذشت.
نمایش (اسپویلر)
در فیلم اشاره‌ای به این موضوع نشده است، اما بنتونا (بیلی بتس واقعی) عضو خانواده جنایتکار گامبینو و از همکاران جان گوتی بود. حدس زده می‌شود که گوتی یا مستقیماً تامی دسیمونه (الهام‌بخش شخصیت تامی دویتو) را به انتقام کشته یا به نحوی مسئول ناپدید شدن دسیمونه بوده است.
نمایش (اسپویلر)
در حالی که جیمی آشکارا با موری خصومت می‌ورزد و در نهایت او را می‌کشد، چاک لو، بازیگر نقش موری، دوست و همکار تجاری رابرت دنیرو بود و در چندین فیلم دیگر نیز در کنار دنیرو ظاهر شده بود.
نمایش (اسپویلر)
دلیل مخالفت مافیا با قاچاق مواد مخدر این بود که چنین جرایمی مجازات‌های سنگینی داشتند و می‌توانستند مرتکبان را به مخبر تبدیل کنند. و این دقیقاً همان چیزی است که برای هنری هیل اتفاق افتاد.
نمایش (اسپویلر)
پس از نمایش افتتاحیه، هنری هیل دور زد و هویت واقعی خود را فاش کرد. در پاسخ، دولت او را از برنامه فدرال حفاظت از شاهدان اخراج کرد.
نمایش (اسپویلر)
هنری هیل در مارس 2003 در برنامه The Howard Stern Show (1990) به یکی از طرفداران توضیح داد که نه او و نه جیمی برک (که نام خانوادگی‌اش در فیلم به کانوی تغییر داده شد) به همراه تامی دسیمونه (تامی دویتو) به خاطر قتل بیلی بتس اعدام نشدند، چون هم هیل و هم برک برای مافیا پول‌سازهای بزرگی بودند.
نمایش (اسپویلر)
هنری هیل در اواخر عمرش وب‌سایتی به نام GoodfellaHenry.com راه‌اندازی کرد که به فیلم و زندگی در دنیای مافیا اختصاص داشت. بسیاری از بازدیدکنندگان او را به خاطر خبرچینی سرزنش می‌کردند. هیل در سال 2012 درگذشت. تا پاییز 2021، این سایت هنوز فعال است و یادگاری‌های فیلم را می‌فروشد.

صفحه‌های مرتبط

Jennifer Melfi — در دانستنی‌های آن صفحه از رفقای خوب یاد شده است
خیابان‌های بدجنس — در دانستنی‌های آن صفحه از رفقای خوب یاد شده است
روزی روزگاری در آمریکا — در دانستنی‌های آن صفحه از رفقای خوب یاد شده است